文化产业区域发展范文

导语：如何才能写好一篇文化产业区域发展，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

［关键词］文化产业；发展模式；区域发展

［中图分类号］F062.9 ［文献标识码］B ［文章编号］2095-3283(2012)07-0076-02



作者简介：白雪艳（1971-），女，哈尔滨商业大学讲师，经济学硕士，研究方向：区域经济、经济政策。

基金项目：2010年度教育部人文社会科学研究一般项目“非正式约束对东北地区经济发展的影响研究：基于空间经济的理论分析与实例检验”的阶段性成果（10YJCZH058）。

一、引言

文化产业是21世纪最具发展潜力的产业之一，是我国经济新的增长点。目前我国大多数城市已将其作为重点支柱性产业来发展，文化产业必将成为我国区域经济体发展的新动力。区域文化产业的发展和布局，关系到我国经济增长方式转变、产业结构调整和区域经济的可持续发展。文化产业模式的选择一直是理论界和城市决策管理者所关注的焦点。目前文化产业模式还没有统一的定义。一般认为，区域文化产业模式是根据其地区文化资源禀赋、经济发展水平、区位特点和文化产业所处发展阶段、历史机遇方面的差异所形成的有利于本地区发展的、具有自身特色的产业发展目标、方式和样态。

二、文化产业发展中存在的问题

近年来，随着我国各地区文化产业发展的理性化程度不断提高，各区域从自身优势出发，从一开始的盲目模仿型、随从型向自主型、特色型转变。具有一定地域特色的文化产业发展模式雏形正在显现，但是还存在已成为制约区域文化产业发展的问题，如市场嗅觉不够灵敏、市场推广能力不足，使得文化原创能力方面的优势没有很好地转化为产品优势和文化贸易优势；文化原创能力不强，原创人才结构单一、文化产业链前端原创不足，中端生产环节集约化程度不高，终端营销能力不强等，缺乏品牌包装和主流文化品牌，细节执行能力不强；缺乏文化创意产业发展所需的智力要素和市场意识；智力与产业的有效结合不够，产业发展上缺乏有效协调，文化产业结构雷同，缺乏创新；在旅游演艺、节庆会展和产业园区建设方面存在大量的重复建设、文化资源浪费严重等现象。这将导致未来区域文化产业发展的整体失调，为有效发展区域文化产业，应加快制定可行的区域文化产业发展战略，并积极探索各种特殊的区域发展模式，从实际出发为区域文化产业发展选择多样化的模式提供空间，实现区域文化产业发展模式的创新。

三、区域文化产业发展的影响因素

从首次提出“文化产业”概念以来，我国文化产业已经经过了11年的高速发展，文化产业已经初具规模，2004—2010年全国文化产业增加值年均增长速度超过23%，区域经济的进步有赖于文化产业的贡献，不同区域文化产业发展的影响因素不同。本文选取文化产业增加值和文化产业增加值占地区GDP比重（区域经济中反映文化产业的贡献）的主要变量来分析。影响因素主要有该地区国内生产总值GDP，该地区人口对文化消费平均支出，从事经营性文化产业的部门数量，非盈利性文化产业机构数目，文化事业费占国家财政总支出比重。

2010年，全国文化产业的增加值达到11052亿元，占国内生产总值的比重为2.78%，远低于发达国家水平（5%），远未达到支柱产业的标准。截至2010年底，纳入统计的全国各类文化机构共计31.35万个，比2009年增加7776个；从业人员210.79万人，比2009年增加12.38万人。分类型看，执行事业会计制度的文化机构62172个，比上年增加1713个，全年收入合计696.33亿元，比2009年增长16.1%；执行企业会计制度的文化机构251368个，比2009年增加6063个；全年营业收入1244.14亿元，比2009年增长15%，实现利润403.39亿元，同比增长9.6%。按照国际人均收入和支出平均标准，我国文化消费支出总量应该达到4万亿元以上，而目前尚不足l万亿元，存在较大缺口。

文化事业费总额持续增长，2010年，全国文化事业费（财政拨款）323.06亿元，比2009年增加30.75亿元，增长10.5%，其中农村投入116.41亿元，仅占36%，对西部地区的投入仅占全国的24%；文化事业费占国家财政总支出的0.36%，比2009年下降了0.02个百分点。近年来文化事业费占国家财政总支出的比重一直在0.4%以下徘徊且不断下降。2010年，文化事业费占财政支出的0.36%，是改革开放以来的新低。文化事业经费投入的城乡差距和区域差距较大。

四、区域文化产业发展模式选择

（一）集约式区域文化产业发展模式

文化产业的发展需要走规模化、集约化的道路。就一个地区而言，区域文化产业发展，既不局限于以地理划分的自然区，也不拘泥于国家管理的行政区域划分，而应遵循文化自身的“超时空”特性和文化产业发展的内在经济规律。可根据文化资源、行业特征、技术规模和科技创新能力等对文化产业进行整合，使文化产业优势得到最大发挥。集约化模式是当代区域文化产业发展主要模式之一，不仅包括行业内跨部门重组，也包括跨地区、跨行业甚至跨国组合，从而形成规模化的集约生产模式。整合或者集约经营会使区域的文化价值实现共享，提升各自经济效益。通过文化产业并购或重组，可以迅速形成文化产业链，产业集聚使文化产业上下游产业链在一定区域内高度集聚，有利于整合文化资源，产生规模效益。通过地域接近的相互联系的企业和关联产业间的整合，形成高度专业化的企业协作，从而产生集聚效应。文化产业区域间的整合与集约，有助于文化产业科技创新，提高创新效益。

篇2

关键词：文化产业 跨区域发展 发展模式

一、我国文化产业跨区域发展现存的问题

首先，我国文化产业跨区域经营的模式比较落后。一方面，行政化管理模式长期以来存留在我国文化企业中，很多文化企业经营管理者缺乏市场竞争意识，企业的经济效益较差，其跨区域发展都是政府行政手段催生的结果，不具备抵御市场风险的能力；另一方面，文化产业从根本上无法与其他物质生产部门区分开来，因此其跨区域发展过程中还没有形成操作性较强的经营管理模式，文化产业的跨区域发展都没有完全以营利为目的，无法有效吸纳社会资金且无法进行核心技术的自主研发，导致文化企业市场化运作效率非常低下。

其次，我国文化产业跨区域发展中复合型管理人才的缺乏。目前我国文化产业及相关产业从业人员已经超过200万，但调查表明，文化企业中既熟悉企业内部资源又良好把握市场发展的复合型管理人才却非常缺乏，这使得我国文化产业的跨区域发展缺乏内在驱动力。

最后，我国文化产业的本土化障碍比较突出。文化企业在所属区域经营时都有自己的主营方向和品牌定位，当进军异地市场后，需要根据当地的文化消费和风俗习惯进行调整，此时企业如何在融入异地市场和坚持品牌定位中进行取舍，就是一个非常重要的问题。此外，地方政府在文化产业区域间的沟通和交流中，都比较倾向于对当地文化企业的保护，可能对外地文化企业的跨区域发展制定排他政策，这会阻碍文化产业的跨区域良好发展。

二、我国文化产业跨区域发展模式的研究

（一）我国文化产业的跨区域合作模式

跨区域合作模式是指文化企业与异地的文化企业进行合作，双方就人才培养、经营策略、技术革新等方面进行沟通和交流。一般而言，跨区域合作模式有如下两种形式：

第一种是两个区域内的文化企业进行资金层面的合作。通过兼并联合、上市融资等方式，两个区域内的文化企业能够快速实现资本运作的全面提速，从而提升双方的市场竞争力。资金层面的合作对于文化企业的跨区域发展至关重要，一方面为文化企业提供了发展的充足资金，确保文化企业整体产品结构，实现了各子公司产品的单一化生产；另一方面使文化企业的技术研发具备充足资金，从而确保文化企业能够使用新技术、新产品来扩大市场占有率。

第二种是两个区域内的文化企业进行业务层面的合作。两个区域内的文化企业通过业务层面的合作，能够保持各自在技术创新、管理模式和人才培养上的优势，从而以合作的方式来取长补短，实现资源的共享。例如在2009年，在国家广电总局的批准下，湖南卫视和青海卫视就进行了业务层面的合作，这使得青海卫视能够充分借鉴湖南卫视在频道运营、技术创新、广告营销等方面的成功经验，同时又保持自身文化多元的特性，从而使改版后的青海卫视让人眼前一亮，迅速吸引了大批年轻受众。

（二）我国文化产业的跨区域创建模式

跨区域创建模式是指文化企业直接在异地设立子公司或分支机构，以此来延伸本企业在异地的技术、管理及人才理念等。一般而言，跨区域创建模式有如下两种形式：

第一种是文化企业在异地设立子公司。通过在异地设立一个能够独立承担研发、生产和销售的全能子公司，文化企业可以确保子公司离开母公司的市场辐射范围，成功打开异地市场。但值得注意地是，文化企业在异地设立子公司时，需要对当地的市场环境和企业实力等进行综合评估，一般此种方式适合管理结构完善、组织架构完整和市场竞争优势明显的文化企业。

第二种是文化企业在异地设立分支机构。文化企业以一个中心城市为核心，然后以企业文化和经济影响力的辐射范围为半径来形成一个经济圈，从而在此经济圈的二三线城市设立分支机构。作为母体的延伸，分支机构能够提高母公司在异地的经营管理经验，同时促进母公司在经济圈的有效扩张。

三、我国文化产业跨区域发展的保障对策

（一）文化产业从业人员综合素质的提高

文化产业要致力于转变从业人员的观念，将技术型人才的培养转变为复合型人才的培养，针对性提高从业人员的创新精神。除了为员工提供必要的培训和学习机会，文化企业还要构建良好的用人机制和竞争平台，从企业内部挖掘既有技能又有领导才能的全能型人才，让员工用创业者的心态参与到企业的跨区域发展中，从而发挥人才在文化企业跨区域发展中的重要作用。

（二）通过资本市场让资金集结到文化产业跨区域发展上来

一方面，文化产业现有的融资模式主要有银行贷款、债券融资、财政性拨款和风险投资等，但银行贷款在融资总额中所占比例过低，这就要求银行加大对文化产业跨区域发展的资金支持；另一方面，文化产业领域要大力吸引民营资本，将民营资本的生机和活力引入到企业跨区域发展中，促进文化产业国有资本和民营资本的高度融合。

（三）行政区划限制的放宽

文化产业跨区域发展是我国经济和社会发展的必然趋势，地方政府要对此有着清晰的认识，放宽行政区划的限制和降低市场准入门槛，让异地优秀的文化企业到当地来进行发展，从而带动当地文化产业的良性竞争。

四、结束语

综上所述，我国文化产业跨区域发展是大势所趋，目前文化企业跨区域发展模式主要有跨区域创建模式和跨区域合作模式两种，每种模式的优缺点和适用范围不同，这就要求企业结合市场环境和实际需求来进行选择。当然，随着时代的不断前进，我国文化产业跨区域发展模式还将更加多元化，这有待于日后的进一步深入探讨。

参考文献：

[1]向志强，陈静.我国文化产业核心竞争力及其培育[J].社会科学家，2008（5）

篇3

【关键词】文化产业 区域经济 作用 路径

当前，中国的经济建设已取得了较大的成就，人民生活富足，社会安定和谐，文化与政治相互交融，中国正进入了一个全新的历史时段。当很多国家将文化产业作为立国战略中心时，我国也越来越重视文化产业在拉动区域经济发展中的积极作用。事实证明，当科技、经济发展到一定程度之后，影响区域经济发展的重要力量已经转向文化产业方面。而伴随着中国加入世贸组织，伴随着国际竞争的日益激烈，我国文化产业格局也发生了很大变化，当带有区域特色的新兴产业力量在不断增长，我国文化产业也进入了新的增长期，它在区域经济发展中占据着越来越重要的位置。基于此，本文立足文化产业在区域经济发展中的作用，对如何以文化产业全面拉动区域经济发展进行了全面探析。

一、文化产业在经济发展中的作用探析

（一）文化产业的支柱性特征

在一些发达国家，传统产业无论是在发展速度上还是在财富创造能力以及产业规划上，都已经无法和文化产业相抗衡，文化产业已经显现出强大的增长实力。以美国为例，航空航天曾经一度是美国的主要换汇产品，但现在已经逐渐被视听产品所代替，而日本最强大的汽车工业产值也已经被娱乐业超越。目前，我国在文化产业建设方面取得了一定的成就，许多城市如北京、上海等提出了新的文化产业建设目标，东南沿海城市和广州、深圳等地也制定了文化产业建设战略规划。进而，在进入“十二五”初期，以吉林省为核心的东北地区也将本地的文化产业建设当作刺激经济发展的重头戏来抓，种种迹象证明，文化产业在区域经济发展中正呈现出了全新的支柱性特征。

（二）文化产业能推动区域经济结构的优化升级

区域经济结构只有不断进行优化升级才能实现可持续发展，而在优化升级的进行中，文化产业凭借其知识化、智能化特点，其产品价值短期内就能够实现几十倍甚至是几百倍的升值，随着文化产业在三大产业比重中的迅速提高，它成为了区域经济结构优化升级的重要途径。一方面它使就业渠道得到有效扩展。当越来越多的人在文化产业链条中找到自己的就业岗位时，文化产业无疑已经成为了一个劳动就业的“储蓄器”，为加快产业结构调整，为产业输入更好劳动力和优秀人才奠定了基础。另一方面，文化产业能够有效带动其他行业的快速发展。在很多地区，文化产业不再是单纯的以娱乐产业为主，而是在诸多领域进行了无形渗透，例如进入科技产业之后就形成了一种文化信息产业；与旅游业结合后，又形成了新型的文化旅游产业；进入城市规划、餐饮服务、美容等领域后，就又形成了多种产业分支和新兴的产业形态。

（三）文化产业能帮助区域经济的竞争风险得到有效规避

需求是任何一个产业发展的主要动力源泉，只有市场需求，产业才能进步，才能在竞争中创新，并做大做强。但市场竞争也会带来风险，而文化产业则能够帮助区域经济的竞争风险得到有效规避。以吉林省为例，吉林作为我国最重要的工业基地，在重工业市场竞争中所面临着的压力不言而喻。在这种状况下，需要省领导班子转化思路，寻求转嫁风险的有效途径，而这一途径即文化产业。一方面，吉林省工业发达，经济繁荣，而人们的物质需求也早已转化成为了精神需求和文化需求；另一方面，在重工业面临巨大竞争压力的同时发展文化产业，也能够转嫁工业产业压力，同时为工业产业发展提供动力。产品差异是产品在市场上保持持久发展的关键，而文化产业中文化产品存在差异正是其独特的优势所在，它成为了区域经济稳定、快速、持久、健康发展的“内驱力”，而文化产业的多样化和地域性特质，也使区域经济的竞争风险大大降低。

二、以文化产业拉动区域经济发展的方法路径

（一）发挥传统文化、特色文化优势，加大区域经济发展中对文化产业资源开发力度

区域文化与区域经济之间的关系是两者相互依存又相互制约的，文化产业的快速发展得益于当地的经济进步，只有人民生活富足，才有余力继承并发扬本地文化，而文化产业的崛起即源于此。进而，在当代中国，很多地区都在纷纷探索具有地方特色与传统优势的文化产业发展之路，不断加大文化产业资源的开发和利用力度。事实证明，只有从丰富的区域性文化着手，使区域特色得到充分彰显，为区域经济涂上浓厚的文化色彩，才能让文化与经济实现共同发展、共同跨越的目标。

（二）注重文化资源的有机整合，深度挖掘文化产业内涵

文化产业如果想成为推动区域经济发展的中坚力量，就必须要打破存在于地域、行业以及相关部门、制度之间的界限，通过文化资源的有机整合，使文化产业做大做强。要深度挖掘文化产业内涵，打造具有强大市场竞争力的文化产品和产业项目，使文化产业不再单独的是某个行业，而是成为具有丰富文化内涵的产业体系。

三、结语

总而言之，文化产业在我国市场经济体制下有着重要的地位。区域经济发展是一项系统工程，当发展遭遇了阻力，一方面要全力克服，征服困难；另一方面也要积极寻找转嫁策略。而综上分析，文化产业正是转嫁竞争压力的重要途径。因此，发展区域经济，应将文化产业建设当作重头戏来抓，只有这样，才能确保经济快速增长，提升区域的核心竞争力。

参考文献

篇4

关键词：文化产业，发展现状，思考;

中图分类号：G61 文献标识码：A 文章编号：1674-3520（2015）-10-00-01

一、花山区文化发展现状

（一）文化企业数量逐年增加。在深入调查研究的基础上，进一步调整发展规划，挖掘文化资源，优化产业结构，为我区经济和社会事业发展注入新的活力，推动文化企业逐步做大做强。据2013年底全国经济普查数据，我区共有规模以上文化企业16家，规模以下文化企业555家，个体户1498家，规模以上文化企业和规模以下文化企业数量均居全市首位，山鹰纸业股份有限公司在全市文化企业中规模最大。

（二）文化产业招商成果明显。坚持产业转型，以将文化产业打造成我区战略性支柱产业为目标，拉开了文化产业大招商的序幕。以软件电子商务项目为主攻方向，积极对外招大引强。

（三）文化结构调整日趋完善。坚持文化产业发展与城市空间布局、生态环境美化、传统产业提升、历史文化传承相结合原则，按照以文化园区为龙头，以濮塘休闲旅游度假为核心，以大华、欧尚商圈为重点，依靠资源优势，促进产业结构优化融合，让“吃在花山、玩在花山”成为现实。一是加强了文化与旅游的融合。以濮塘优质生态资源为依托，以休闲旅游度假项目为载体，全力提升魅力花山。积极对外开展休闲旅游项目的招商引资。二是加强了文化与商业的融合。紧紧依托现有商业，积极谋划新的商圈，注入新鲜血液，提档升级，打造新的经济增长极。重点是围绕大华商圈开展工作，对区位条件好，人员密集，具备成为次核心商圈有利条件的欧尚、红星美凯龙商圈，邀请部分专家制定了详细的商圈规划，成立了商圈商会，以商引商，积极对外开展活动。三是加强了资源的整合。对辖区现有资源予以清理整合，促进产业均衡发展。充分利用矿院现有厂房、办公楼等，修旧如新，以文化创意、教育培训为主题，打造全新的多功能复合型产业园区。

（四）文化品牌挖掘效益凸显。对花山区具有丰富文化内涵和地域特色的剪纸、霍里羊羔等传统文化项目进行深度挖潜和提炼，初步推动了传统文化的传播和产业化发展。2014年，花山剪纸被列入第四批安徽省非物质文化遗产名录，随后，花山剪纸大师张学华被评为安徽省第五批省级非物质文化遗产项目代表性传承人。2月13日，“花山剪纸”登上央视《消费主张》栏目。3月5日，“花山剪纸”亮相市文化庙会，展示台前人山人海，“花山剪纸”也开始作为纪念品走出市、区，走向全国;举办文化节、东苑pk赛等多元化、系统化的文化活动，使文化品牌深入民心;举办乡村旅游节、互联网大会，扩大影响，吸引更多的人走进濮塘、走进花山;加强精品创作，2012年，根据杨蓉事迹创作的小品《最美女孩》参加了市内外多场演出，为我区精神文明建设添上浓墨重彩的一笔，社会效益明显。2013年，通过打造方言电视系列片《小区人家》，创作《幸福花山》等歌曲、舞蹈，宣传花山、推介花山，繁荣文化事业发展，提高城市文化品位，从而带动文化消费，促进文化产业发展。

二、花山区文化产业的存在问题

近年来，虽然我区的文化产业取得了一定的成绩，但总体仍处于起步阶段。对照文化产业迅猛发展的形势和经济与城市转型升级的目标任务，我们清醒地认识到存在的差距和不足，主要表现为：

（一）文化产业项目的管理体制不顺。总体来说，区文化产业发展缺乏专门的职能机构，更没有设立常设机构，无法统筹协调重大项目招商、签约、整体规划等，无法掌握第一手资料。

（二）文化产业方面的人才极其匮乏。经营管理欠缺懂文化的人，文化人又不懂经营管理，这就导致了企业和文化对接的时候出现一些问题。文化产业缺乏既有宽广人文视野、又有精深产业理念的复合型高素质经营管理人才，尤其是缺少一批顶尖的领军人物式的创意人才。

（三）文化产业竞争力亟待加强。我区文化产业虽然数量增加很多，但多数还是传统文化产业，规模以上的文化龙头企业增长较少，产值增长尚待提高。新型的文化产业起步较晚，还未形成规模，文化产业竞争力不强。

三、花山区文化产业发展思路与建议

在新的形势下，全区文化产业发展将紧紧围绕打造“经济强、民生富、文教兴、环境美”的魅力新花山目标，站在提升文化软实力、推动经济和转型发展的战略高度，大力发展文化产业，不断提升区域的经济实力。今后，我们将主要抓好以下五个方面的工作：

（一）完善文化产业政策机制。把文化产业发展目标纳入国民经济与社会发展计划，把文化产业发展的目标任务纳入各级党委和政府的年度考核内容，狠抓落实;建立分类分层调度机制。定期交流和通报文化项目进展和文化企业扶持情况，及时掌握文化旅游项目实时进度，强力推进项目建设;建立经费保障机制。设立文化产业发展专项资金，逐步增加，用于以项目补助、奖励等方式培育壮大各类有发展潜力的文化企业和领导小组办公室日常工作。

（二）盘活文化产业存量资源。一是对全区文化企业全面调查核对，摸清家底，弄清存量，掌握增量。二是有计划培育壮大骨干文化企业。三是抓好三个园区建设。深度挖掘濮塘文化内涵，增加旅游景区创意、运动、休闲元素，按照4A级景区标准加快濮塘小镇和濮塘森林公园建设，打造濮塘文旅融合园区，打造文化旅游品牌。

篇5

【关键词】黑龙江 艺术文化产业园区 发展

文化创意产业（Cultural and Creative Industries）是指一种在全球经济一体化的背景下发展起来，以创造价值为核心，发源于个人创造力、技能和天分，能够通过应用知识产权来创造财富和就业机会的产业。其范围主要界定为软件开发、出版、电影、电视、广告、广播、设计、工艺制造、视觉艺术、博物馆、音乐、流行行业以及表演艺术等。

世界许多大城市在实现工业化后，都把文化创意产业的发展作为城市经济发展与城市软实力竞争的重要指标，我国在政府工作报告中明确提出要大力发展文化创意产业，十七大报告中也指出：“大力发展文化产业，实施重大文化产业项目带动战略，加快文化产业基地和区域性特色文化产业群建设，培育文化产业骨干企业和战略投资者，繁荣文化市场，增强国际竞争力。”北京、上海、深圳等城市大力推动建立具有开创意义的文化创意产业基地。而发展文化创意产业的核心是要构筑完整的文化创意产业链，并围绕产业链培育出富有较强竞争力的文化创意产业集群。艺术文化产业园区作为产业集群的重要组成部分是文化创意产业的载体。构建符合市场规律、完善的艺术文化产业园区对区域开发创造新资源、培育新兴产业、推动城市化建设、提高经济效益都具有很大的实际意义。艺术文化产业园区应该体现鲜明的地方特色，并对外界产生一定影响力。将该地区的艺术文化成果以最集中的方式在园区内生产——发行——消费，形成产供销一体的文化产业链。艺术文化产业园区是集生产、交易、休闲、居住为一体的多功能园区。

艺术文化产业园区应该具备活动、建筑、意义三个方面的特征。1.园区内应该可以提供多样的艺术文化聚集的活动，使人们之间能够进行充分的交流，比如画展、图书阅览、工艺品展销、艺术品拍卖、工艺品制作体验等。2.成功的艺术文化产业园区应具有多功能场地，并使其能够相互渗透的建筑形式，便于人们在其中进行交流、参观及交易。好的建筑形式使产业园区具有活跃性。3.艺术文化产业园区通过其活动、风格及形象承载一定的发展意义，园区内无论是建筑、装饰还是艺术品都是体现革新与创意的地方，可以激发创新意识，开拓新产品，使参观的人们获得知识和创新理念。

艺术文化产业园区主要分为以下几类：1.以破旧闲置的厂房和仓库改造为基础建成的园区。旧厂房和仓库都是20世纪三四十年代的历史遗留的建筑，位于城市中，占地面积基本很大，以此为依附建成的产业园区，历史文化与现代艺术的结合比较成功的有北京朝阳区的“798”——以工厂老厂房为基础建成的大山子艺术区，上海泰康路210弄的“田子坊”创意产业园区。2.以培养人才的大学校区为依托的艺术产业园区。大学是艺术文化创意的中心，是优秀人才的聚集地。 3. 以传统特色文化社区为主建成的艺术产业园区。依托传统文化区域，体现浓厚的地方艺术文化特色。4.由艺术家组成的创业型产业园区。如北京、深圳的画家村。5. 以高新技术为依附的艺术文化产业园区。

黑龙江历史悠久，具有丰富的地区艺术文化资源与底蕴，拥有渤海文化、哈夏文化、冰雪文化、俄侨文化，其中欧洲建筑艺术、冰雪艺术、金元艺术、犹太艺术、俄罗斯艺术都具有代表性。哈尔滨还有“音乐之都”的称号，特殊的历史使其具有兼容并蓄、独具一格的艺术文化气质。艺术文化产业园区的建设应能够体现黑龙江地区艺术文化气息，并适应艺术文化产业发展的需求。目前，黑龙江省政府已经将发展文化产业列入城市文化发展规划纲要中，要将文化产业做大做强。已经规划建设大规模的现代化艺术文化产业园区，包括以哈尔滨师范大学为依托的黑龙江现代文化艺术产业园区、以群力社区为中心的群力文化产业园区、伏尔加艺术小镇园区、平房动漫产业园区。合理定位与规划打造具有区域性特色的艺术文化产业园区，完善的艺术文化产业将促进黑龙江省文化事业的发展，为文化大省的建设搭建平台将起到示范作用和辐射作用，对区域产业结构转型、区域经济发展起到推动与促进作用，使其成为承载文化产业未来发展的有效形式和重要载体。

在全球一体化的时代中，建设艺术文化产业园区使其促进地区的经济可持续发展，必须转变经营模式与投资方式。在一些发达资本主义国家，早在上个世纪90年代便提出了发展文化创意产业，建设产业园区，因此其发展的历程和成功的经验是值得我们借鉴的。

英国是目前世界上发展艺术文化创意产业比较充分完善的国家，在政府的积极主动的推动下，形成适合本国的发展模式。艺术文化创意产业对英国的经济可持续增长起到了不可忽视的作用。2007年，时任英国首相布莱尔发表10年间艺术文化产业改革的重要演讲，指出艺术文化使英国的国际形象积极自信、鲜活。艺术产业对英国地方经济复兴、解决青年就业、稳定社会都有重要的影响。过去10年间，英国文化创意产业在国民经济增长比例为7%，远超过整个经济增长的速度，产值高达560亿英镑，解决就业人数180多万。

1997年亚洲金融风暴席卷韩国，迫使韩国政府重新思考经济增长方式的问题，于是制定并确立了“文化立国”的国家方针。明确文化创意产业的发展目标及其方向，制定法律法规和政策方针及具体计划支持文化创意产业的发展，并加大资金投入。近几年，韩国以中央政府支持，地方政府为主，广大民间群众参与的方式，大力发展产、学、研联姻的艺术文化产业园区，在2至3年内为艺术文化产业园区拨款550亿韩元，规划建成10个传统文化产业园区、10多个文化产业园区、1—2个综合文化产业园区。从而发展集约经营，优化资源，形成规模优势，提升研发生产能力和文化产业的整体实力。此外，韩国政府加强艺术院校人才培养，完善艺术创意人才培养机制。韩国政府还注重艺术文化创意产品在国际市场的开拓，研究制作具有韩国形象与文化的艺术产品，这都促进了艺术产业园区的发展。

目前，韩国比较有代表性的艺术产业园区有以动画为主题的春川动画基地、以韩国传统纸业为主题的韩纸村、以影视文化为主题的富川影视文化园区等。韩国民俗村是以传统特色文化社区为主题的观光旅游园区，位于京畿道首府水原市附近，园区内再现了李朝后期不同阶层的建筑，占地30余万坪，体现了韩国传统文化和生活方式的场所，文化氛围浓郁，底蕴深厚。这里除了是展出3万多件具有悠久历史的民俗资料的博物馆外，也是生产和销售大量韩国传统制作的艺术品，如木质雕刻、彩绘纸扇、民族服装、彩色瓷器等的集中地，具有鲜明的艺术文化形象，吸引大量旅游观光者。韩国民俗村是依托传统的文化，集休闲娱乐、生产交易、观光旅游为一体的多功能特色文化产业园区。

坐落在韩国京畿道坡州市的HEYRI艺术村，是形成产业化的创作型艺术文化园区，它是一个由包括韩国画家、建筑师、音乐家、作家、电影人士等组成的艺术家聚居地，也是韩国目前最大的艺术文化园区。园区内的建筑由建筑师和艺术家依据不同的建筑风格，保留其原来的自然地理面貌设计建筑。每栋房屋均不超过三层，营造浓厚的艺术氛围同时又构建了良好的生态环境。目前，园区内有380名艺术家长期居住。这里可以为艺术家提供一个充满艺术与文化气息的清静地方做自己喜欢的创作与自我展示。艺术村内除了艺术家的居家住所外，还建造了艺术工作室、美术馆、博物馆、画廊、音乐厅、公演场所、书店等艺术功能建筑40座，以及专门为儿童量身设计的以各种自然形象为主题的集游戏、文化、教育、体验于一体的游艺体验馆，还有供人们休息的风格独特的咖啡厅和休闲场所。艺术村形成集创作、生产、展示、交流、娱乐为一体的复合大型空间。每年HEYRI艺术村都是国内外艺术作品展示交流的场所，HEYRI艺术村拥有一个可以将艺术品生产、加工的艺术产业中心，并可以交易和销售，实现了从生产到销售的一体化的产业链。艺术村通过节日和庆典将自己生产制作的艺术品对外宣传，树立了HEYRI品牌。

韩国艺术文化产业具备几点突出的特征：第一，以中央政府支持，地方政府为主，广大民间群众参与。第二，发展生产——发行——消费一体化产业链复合模式的创意产业集聚区。第三，重视园区内生态环境的保护和建筑风格的艺术性。第四，利用节日和庆典及旅游旺季来树立和强化自己的艺术品品牌。

借鉴国内外艺术文化产业园区的成就与经验，黑龙江建设发展产业园区，使其能够推动地区经济可持续增长。要以黑龙江悠久历史和丰富的地区艺术文化资源为依托，体现其独具一格的城市艺术文化气质，还应落实以下几点：第一，艺术文化产业的长久发展要吸引具有专业知识的优秀人才与学者，要有相关的学术研究成果及报告来进一步完善艺术文化产业园区的模式及体制。要调整高校教育理念，如何在创意产业背景下培养具有高素质及创新意识的艺术人才，保证艺术文化产业园区的健康良性发展。第二，政府积极推动，政府要从政策与资金方面给予支持，政府应成立专门的管理机构或艺术文化产业园区专门小组，规划其发展方向，制定其发展政策，跟踪其发展状况，并做出合理的评价与调整，使艺术文化产业园区的发展合理规范。第三，按照合理定位与规划，打造混合的经济经营集聚型产业模式，形成产供销一体的产业链，使艺术文化产业园区创造更好的经济效益。

（注：本文为黑龙江省教育厅2012年度人文社会科学（面上）项目，项目名称：黑龙江艺术文化产业园区的发展与探索研究，项目编号：12522251）

参考文献：

[1]樊盛春，王伟年.文化产业园区理论问题探讨[J].企业经济，2008（10）.

[2]张少杰.打造现代文化艺术产业园区的思考[N].黑龙江日报，2008—1—8.

篇6

关键词：文化创意产业；区域经济；互动发展；对策

一、引言

河南省非常重视文化创意产业的发展，提出了“文化强省”的发展战略，出台了《打造华夏历史文明传承创新区实施意见》、《关于大力发展文化产业的意见》等政策文件，提出了“到2020年文化创意产业增加值占全省GDP比重超过5%”的发展目标。虽然国务院、河南省都非常重视河南文化创意产业的发展，但是河南省文化创意产业的发展并不乐观，面临着整体实力不强、文化资源开发不够、产业附加值较低、与区域经济发展不匹配等问题。[1]为此，文章基于文化创意产业与区域经济发展的内在联系，提出文化创意产业与区域经济互动发展的对策措施，期望能为河南省文化创意产业发展以及经济转型升级提供启示和借鉴。

二、文化创意产业与区域经济发展的内在关系

（一）文化创意产业推进经济可持续发展

截至目前，文化创意产业已在我国得到广泛重视，并取得了快速发展。诸如，北京、上海、浙江、广东等地区的文化创意产业迅速崛起，发展势头十分强劲，甚至已发展成为这些地区与城市的亮点。另外，成都、南京、杭州、青岛等城市也纷纷凭借各自的区位资源、文化资源以及人才资源等优势，创建充满特色与个性的文化创意产业基地或示范园区，大力推动文化创意产业的健康可持续发展。

（二）文化创意产业提升区域经济竞争力

作为知识经济时代的重要产物，文化创意产业是以经济迅速发展为基础的一种新型经济形态，更是适应知识经济的创新型产业形式，其主要包括视觉艺术、书刊、表演艺术、出版业、电视电影、设计策划、文物古董、计算机等行业。这些行业既包括传统艺术部门与数字化经济部门，也含有商业化传媒部门。

（三）区域经济因素对文化创意产业的影响

一是政府制定的一系列文化创意产业扶持政策和规划会对文化创意产业要素供给产生影响；二是政府制定的文化创意产业法律法规等会对文化创意产业的企业战略与竞争结构产生影响；三是政府制定的文化产业政策作为文化创意行业的运行标准，直接影响到文化产业的市场需求条件。总之，文化产业政策直接影响着文化创意产业的发展方向与发展成效。

三、通过文化创意产业提升推动区域经济发展

（一）提高文化创意产业的技术含量

文化创意产业之所以能够迅速发展，其重点在于抓住了消费群众的内在需要，极大满足了消费者的心理、文化与精神等方面的诸多需要，并有效推动了区域经济的发展。而满足消费者的各方面需要，重要举措是提升文化创意产业的技术含量。[2]因此，强化文化创意产品物理形态的制造技术，丰富文化创意产品种类，积极利用计算机、手机等新型媒介终端设备，采用视频、通讯等数字化标准终端的符合功能，不断提高文化创意产业的技术含量，实现河南省区域经济的高质高效发展。

（二）增加文化创意产业的附加值

增强文化创意产业的附加值是推动区域经济发展的关键路径。河南省可以从自身独有的中原优势出发，打造充满特色的中原文化创意品牌，从各方面着手增加文化创意产业的附加值。例如，依托功夫文化、中华姓氏、甲骨文、轩辕故里、禹州钧瓷、朱仙镇木板年画等丰富的中原文化资源，深入挖掘民俗文化、民间演艺、民间工艺等，将其融入到文化创意产品中。只有不断增加文化创意产业的附加值，才能真正增强增大河南省文化创意产业，提升文化创意产业的核心竞争力，高效促进河南省社会经济的向前发展。

（三）强化文化创意产业的集群效应

产业集群效应在拉动区域经济发展方面具有不容忽视的功能。具体来讲，一方面要增强对龙头企业、骨干企业、品牌企业的扶持力度，积极引导这些企业进行大力创新，实现龙头企业与骨干企业引导示范功能的最大化，提高文化创意产业的整体水平。同时还要有效打破地区和行业壁垒，促进跨行业、跨地区的整合重组，推动大规模、集约化的管理。另一方面还要重视中小企业的发展与壮大，鼓励个人企业与个人资本的深度对接等。通过文化创意产业集群充分发挥文化创意产业协会、贸易组织的中介作用，促进资源共享、优势互补与资源整合，大力带动区域经济的发展与进步。

参考文献：

篇7

关键词：文化产业园区；运营；主体；产业链；

中图分类号：G124 文献标识码：A 文章编号：1674-3520（2014）-08-00-03

文化产业园区发展的核心并不在于园区文化企业的数量，而在于园区质量的提升。文化产业园区的运营管理至关重要，其一，文化产业园区的健康持续发展必须有稳定充足的资金支持，无论是政府直接管理或委托企业管理的园区，即使不通过园区盈利，也需要为园区日常运作的所需人力、基础设施、公共平台等建立稳定的资金来源。其二，目前国内文化产业园区普遍存在企业享受完优惠政策就迁走的“候鸟化”问题以及随之带来的园区“空壳化”问题。这两个问题的症结都在于文化产业园区缺乏一个专业的运营服务团队。如果探索出一条科学合理的文化地产开发和物业经营之路，文化与地产就能够实现相辅相成、相得益彰。

一、我国文化产业园区的运营方式

文化产业门类众多，生产方式多样，加之政府和市场的双重推动，使得我国的文化产业园区投资主体多元、运营模式多样。有的是政府主导，有的是企业主导的，有的是企业、政府、社会团体联合主导的，但就园区建成后的运营主体来说，无外乎是这样几方：政府、园区开发商和园区运营商。

有的园区由政府统一规划、投资、管理，政府兼具开发和运营。例如，我国首批国家级文化产业示范园区西安曲江新区，其前身就是1993年国家批准设立的以发展文化旅游为核心产业的省级开发区。有的园区则是由开发商兼具开发和运营的双重职能，比如北京尚8文化集团，就是一个集园区开发、运营和管理于一身的典型代表。有的园区则是由专门的公司负责园区运营。

但是不管哪一方承担了相应的主体职责，哪一方就要知道自己该职责应该做的事情。比如，政府的职责多在于参与园区的策划、规划、政策支持等，园区开发商重在园区的建设环节，而后期的运营管理环节应当由运营商来完成。下面，我们对园区这几个主体的职责做一具体阐述。

二、我国文化产业园区的运营主体

（一）政府：无论是自下而上自发形成的文化产业园区，还是自上而下政府推动出现的文化产业园区，在其不同发展阶段，政府都发挥了重要作用。认识政府在文化产业园区形成发展中的重要作用，并不是希望政府过多的干预文化产业园区的形成，而是了解政府在文化产业园区的形成中应该做一些什么，以利于文化产业园区更好的发展。

1、战略规划：从不同国家及地区出现的文化产业园区来看，很多都是由不同级别政府的战略决策启动的。特别是在一些资源和要素短缺的地方，要实现文化产业的赶超和关键性产业群的发展，单纯依靠市场机制的作用是不可能实现的，而必须依靠政府的决策有意识地引导文化产业的地理集中，培育文化产业园区，从而在文化市场上获得更高的生产率和竞争优势。政府在园区的规划中也发挥着作用，具有前瞻性、层次较高的文化产业园区规划直接影响着未来文化产业园区的发展前景。

2、审批及参谋作用：政府相关职能要建立起文化产业园区论证、审批机制，根据区域文化产业园区的整体布局要求，对于园区设置与企业入驻进行科学论证，积极促成建立文化产业园区建设指标参照体系，明确园区产值、创新要素等层级界定要素，国家和地方政府根据不同的发展层级予以不同的扶持措施，建立园区服务内容、服务绩效考核的指导性意见目标，更好地促进园区规划建设。

3、提供政策支持：政府从政策上对文化产业园区进行扶持，有利于文化产业园区的形成和建设。主要是在金融和税收，外贸、物价、关税、鼓励中小型文化企业集聚政策，特殊的人才流动等方面制定一系列优惠政策，形成宽松的政策环境。政府要设立文化产业园区发展专项基金，对文化产业园区的基础设置建设、公共服务平台建设等予以重点扶持。要出台文化产业园区金融信贷、工商、税收等优惠政策，尝试建立市场化、多元化的投资机制，建立风险投资基金，鼓励民营资本介入园区建设和运行，加强园区与相关金融机构的对接，帮助入园企业申报贷款贴息、项目补助和绩效奖励以及提供担保服务等，为入园企业提供良好的金融支持平台等，尤其是对发展潜力较好、创新能力强、尚处于发展初期的中小企业予以重点孵化与支持。

4、促进园区环境建设：政府在文化产业园区的服务环境、生活环境和文化环境建设方面都可起到积极的主导作用。在服务环境方面，中小文化企业由于规模有限，资金有限，自己的职能部门不可能完整发育，而好的公共服务环境是中小文化企业集群的重要条件，因而增强园区服务功能，建设良好的服务环境，政府管理起着关键作用。

5、组建园区管理公司负责园区运营：当前，组建政府牵头的管理公司是构建产业园新型管理模式和治理结构的有效方式。管理公司的组建，规避了园区管委会作为一级政府派出机构的单纯行政管理色彩，规避了过去规则制定、执行与考核一体化的模式，淡化了传统的“管理―执行”的治理架构。

（二）园区开发商：单纯的园区开发商的主要职能就是负责园区的公共基础设施建设，改善周边的生态环境，以及对园区发展运营阶段的物业经营。其中，园区的基础设施建设主要包括：土地平整、道路修建、市政建设、电力电信配套设施等。当然，很多园区的开发商只是在建设初期是开发商身份，到了园区运营阶段就变成运营商的身份了。

（三）园区运营商

1、园区运营公司的模式：文化产业园区运营公司的模式大概有三种：第一种运营模式是园区的开发商就是后期的运营商，因为园区的管理者本身就是投资人，北京尚8就是这样的模式。第二种运营模式是园区委托专门的运营管理公司来运营和管理。第三种运营模式是园区专门设立一家公司做园区里面的业务的整合工作。比如，这个地方是一个工艺美术城，可能所有的公司共同缺少的便是一家网上商城，这个网上商城可能就是园区运营中心需要做的。即使园区运营者让园区的企业交钱也好，也必须把它做起来，当然更好的方式是园区能从中找到一种商业机会。

2、运营商的职责：运营商的主要职责是帮助入园的企业进行资源整合、提升专业能力、提供完善的服务平台、促进产业链的形成、避免园区企业的同质化竞争，从以上六种角度实现园区与企业共同发展的功能提升。

（1）资源整合的提升、所谓资源整合就是为了实现园区发展而必须引入某个优质资源，能把它引进来，而不是把这个公司从那边搬到这儿来，那叫凑数的，并没有进行资源整合。举例而言，如果深圳要做古玩艺术品收藏，必须要有实力强的拍卖公司，把这个资源引进来，深圳的艺术品拍卖才能达到项级的水平，最少要一家，当然越多越好，这就是需要的资源。如果没有资源引进来，怎么知道谁拍卖、谁手里藏的东西到底好不好、怎么交易、怎么促进它、盘活它？所以表面上看起来就是一个拍卖公司，没什么了不起，实际上它已经变成一盘棋里的：不可或缺的核心资源，这就是资源整合。

（2）专业能力的提升：比如品牌策划的提升，或者判断产业，或者分析市场，或者架构战略，总之是专业能力要提升。例如珠宝市场，最大的问题是没品牌。专业能力不仅指技术能力，更是指经营珠宝创造附加价值的能力。

（3）服务平台的提升：如果能够在深圳搞一个设计产业园，把设计产业园打造成品牌，那就有更大的提升。当然这只是一种品牌的提升，服务平台可以做很多事情。

（4）产业链条的提升：换句话说，变成企业相互之间不是恶性竞争而是互相促进。比如你做收藏，我做拍卖，就相互促进。或者你做原汁原味的，我做仿制，一起卖，也是产业链。

（5）创业成长的提升：当然这个不是标准，这个是目标，想办法做得更好。一定要有一个基本的理念：这个园区一定要与入园的企业共同成长，如果不想跟其他企业共同成长，便需要想办法把它清除出去，只要在园区留下来的企业，一定要看好它的成长性，或者是一定不要什么人都进来。现在很多园区没有一个整体的规划，只要有人便准入，一开始很多人就进来了，等到知名公司要进来时，发现产业环境太差，便取消了入驻的战略。其实园区都是在企业入驻时才刚刚开始运作，所以一定要想办法去了解园区的需求，反过来也希望对园区的企业有一定的引导性，让他们更多地突出自己的特点，形成一个整体。

（6）互补性提升：最重要的就是避免入园的企业陷入同质化的竞争，特别是那种交易型的平台，有很多产品是同质化竞争。如很多园区的高端与低端往往都分不清楚，其实分开就可以。如果这个地方要经营水晶，只需要选择一家企业进来而不要选那么多企业。同样的情况适用于工艺美术，一个品类选一家企业，便可以避免同质化的恶性竞争，而且还可能做到互补性的提升。

三、园区运营企业在文化产业园区发展中需要注意的几个问题

（一）园区定位：文化产业园的定位要清晰，需要从内在优势和外在优势两个角度来分析，尤其是需要找到核，小的价值元素，也就是说，需要围绕某种类型的产品和服务进行产业链的延伸，比如某动漫产业园，是否应该先考虑动漫电视还是动漫电影、抑或者动漫图书呢？动漫电影是最高层次的文化产业，需要很多的经验积累和发展经验才能创造出一部好的动漫电影，那么，是否可以先从动漫图书入手、然后进入到动漫电视剧、其次进入动漫电影、最后进入跨行业呢？再比如，很多城市提出的旅游发展规划，能不能先对某种活动进行品牌化的创作和运作呢？

1、园区的策划过程：很多文化产业园区之所以没有做好，就是因为从一开始就缺乏一个好的策划。如果能够从反向思考和回归原点思考的角度做一个模拟策划，就可以对已有产业园的提升找到一个可行的路径。

（1）核心资源的确定：对于文化创意产业来说，创意最重要，同样在文化产业园区设立和建设之初，其定位和发展模式的策划就显得尤为重要。策划者在策划一个园区的定位时，最先明确的应该是这个地方的核心资源是什么？一个园区的核心资源是保证产业园稳定发展，吸引更多上下游企业从而打造统一产业链的关键所在，最好的是核心资源本身就能够带来亮点和吸引力。每一个领域里面的核心资源都不一样。如果要做一个影视公司，核心资源就是院线和电视台；如果做影视产业集聚园，最大的核心资源就是电视台的采购商和院线的经营商，这是最核心的资源，因为园区只要有这两种资源，便能够吸引明星的到来，因为明星是跟着核心资源走的，明星是次级核心资源。核心资源的定位和获取，是保证园区成长性的前提。

（2）园区的二次规划：任何一个园区的规划都应该有2次规划。第一次规划的时候，它主要是规划定位和发展模式，但是里面最重要的部分可能还要新的策划。比如这个地方是一个园区，当然可以在策划的时候讲需要什么样的服务，但是这个服务怎么做是在一次规划的时候没有的，假设园区应该有一个公共的平台，这个公共平台应该有什么、怎么实现哪些环节，很多必须跟具体的技术环节相结合才能够落实到位。一次规划就相当于从宏观基础性资源，就是支撑这个园区发展的基础条件。比如，在成都搞音乐主题公园或者叫东区音乐公园可以，但在深圳搞可能就搞不动，因为深圳没有这个基础资源，但是深圳搞艺术品产业集聚区说不定是一个好的做法，除了北京之外，说不定深圳有可能成为一个选择的地方。这就是基础资源。

（3）策划方案的反向思考：要从执行的角度反向思考和关注策划方案的可操作性。可操作性应该分两部分，第一部分是先把商业模式规划清楚了，这就是可操作性。第二部分是把里面的重要项目规划细致，这是一个可操作性。把商业模式规定清楚了是园区一次规划所要做的，把里面的重要项目规划清楚了是二次规划需要做的事情。所谓可操作性就是要找到一种方法。

（4）策划与运作结合的策划程序：任何一个好的策划，如果执行团队不理解策划人的意愿和想法，只是按照方案实施，那将来建设成的园区一定不会令人满意。所以，让执行团队充分、全面的了解策划者的意图，就需要对执行团队进行培训，甚至在策划之初，就邀请执行团队的人一起参与策划。这种操作模式在成都东区音乐公园的建设过程中就得到了实践。成都东区音乐公园的案例为策划程序开辟了一个新的模式，那就是让东区音乐园的策划人之一北大文化产业研究院副院长陈少峰教授担任课题组长，而公园里运作的所有的经营班子做副组长，自开始策划，这些经营班子就变成策划团队的一员，在策划整个过程中相当于对他们所有经营班子的成员进行了一个培训。这种模式是非常值得借鉴的，因为现在策划跟执行都是两套完全互相独立的体系，结果策划人想的东西，执行的人都不懂。如果在策划过程中就让这些执行人参与策划，那么当策划完成时就可以直接进入执行程序，所以这是一个比较好的策划程序。

（二）园区的品牌运作：产业园区的发展必须与园区的品牌运作相结合。园区品牌运作至少要持续一年，一年365天，天天宣传或者天天搞活动，只要坚持一年，保证资源度非常大。园区的品牌运作就是带给入园的企业的一个最大的礼品。所以园区一定要做响亮的品牌，比如，大家都熟知的798这个品牌很响亮。园区的品牌效应可以让园区的招商变成一种选商，因为园区运营方案的合理传播和推介可以创造更多的企业有入驻园区的需求，就是经济学中所说的通过创新性产品的供给来创造一种需求，这样园区运营商就可以从中选择一些品质好、能形成产业链的企业群体入驻园区。当然，园区品牌的打造一定要在专业运营团队的基础上，同时拥有较好的园区环境的前提下才能有效果，不然，就像一个残次品怎么宣传也会被退货。

当然品牌响亮了以后有一个问题，对园区的主人很好，因为可以提升租金，但是对园区的企业不一定很好。对于入园企业而言，一定要想办法跟园区签订长期的合同；对于园区而言，尽可能不跟入园企业签订长期的合同，因为这是有利益冲突的。

（三）园区生态产业链的打造：文化产业园区，其发展的核心并不在于园区文化企业的数量，而在于园区企业之间是否具有链式关联。对进入园区的文化企业，应该预先考虑到相关企业的内在价值链的衔接程度，不能滥竽充数式引进相关企业的发展。文化产业的行业特征决定了其产业链是由“技术投入”与“消费需求”共同推动下形成的综合联动型产业链，这就要求园区企业在产业结构上必须强化上、中、下游企业间的联动效应。比如，上海金桥网络文化产业基地，其基地管委会定位于打造文化产业链，将基地内曾经零星分布的文化信息企业逐渐聚合，形成了包括中国移动手机视频基地、中国电信视讯运营中心、大唐电信上海产业园（联芯科技）3家龙头企业，人民视讯、中投视讯、新华视讯等多家拥有手机视频内容牌照商的网络视频内容商，以及网达软件等多家新媒体技术提供商在内的完整的网络视频产业链，实现了上游供货商、中间技术服务公司、下游客户的无缝衔接，突破了文化产业园区普遍存在的孤岛效应。

此外，在选择入驻企业的时候一定要选择具有成长性的企业。园区在策划产业时一定要考虑它的未来性，就是未来的成长空间到底有多大，不一定只考虑现在。比如，如果要成为动漫产业基地，建议不要去考虑现在动漫产业有多大的收入，而是去找哪几家今后有成长性的企业，有时候必须舍弃关注它现在的规模而更多去关注它的未来性。

（四）园区管理人才和文化企业管理人才的建设：要想解决文化产业园区的可持续发展问题，一个重要方面应该是解决文化产业园管理人才的缺失问题，也就是说，需要能够对创意进行产业化的管理人才，一方面是产业园的管理人才的建设，另一方面是文化企业的管理人才的建设，没有这些文化产业的管理人才，很难说，文化产业园能够找准自身的定位以及进行产业化的集聚。当然在规划文化产业集聚园时，也需要考虑到对本地的创意人才和服务人员的培养，建立良好的职业培养体系，同时也需要做出相应的人才引进机制等。

（五）避免文化产业园区的同质化：我国文化产业园区的同质化竞争严重，也是当前我国文化创意产业园的突出问题。随着北京798的成功，很多地区出现了“本土版798”：武汉的“汉阳造”、重庆的“黄桷坪”、上海的“M50”、广州的“红砖厂”、长沙的“曙光798城市体验馆”、济南的“西街工坊”，都号称打造当地的798。很多地方都想将上世纪遗留的老厂房改造成“798式”的文化创意产业园，然而，这些“山寨798”并没有太多成功案例。中央财经大学文化经济研究院院长魏鹏举提出，798的成功之处并不在于那片旧厂房，而在于北京得天独厚的艺术家群落和艺术品市场，在缺乏上述条件的情况下盲目跟风，简单复制，难有成效。

篇8

趋势一：中国文化产业发展进入到黄金十年。

从2011年到2020年，“十二五规划”和“十三五规划”期间，文化产业发展的速度和势头十分迅猛。其中有三个主要特性：第一，增长速度越来越快；第二，创业企业数量越来越多，现在好多地产公司都投资办文化企业；第三，目前文化企业的数量比较多，但是经营的质量相对来讲还比较弱。当然，中国现在已经有很强大的公司了，像腾讯、百度、阿里巴巴。腾讯市值在世界上可以排在前五位，在文化公司里已经具有一流质量。但从总体上来讲，除了互联网文化科技这一类的公司做的比较强大之外，其他的公司都是小公司。像电影公司炒得很厉害，但实际上电影公司收入是人家的一个零头，可能连零头都没有。比如好多电影公司大概是迪斯尼的1/200的收入，就是一个很小很小的公司。所以，目前企业创业热情比较高，在政策的推动下企业很活跃。十年之内，文化企业应当快速发展，十年之后，公司出现两极分化，完全成型后，机会就比较少。

趋势二：文化产业迎来新的发展阶段，由政府驱动为主转向企业自主发展。

最典型的就是动漫，现在很多地方已经撤销了对动漫公司的扶持，今后政府可能会扶持在竞争力上比较强的公司。所以，不能吃政策，不能光靠政府的投资和政府的政策扶持，必须靠自主来发展。换句话说，企业做的越好，可能得到政府的支持力度就越大，各地也将开始都重视龙头企业。

在这种情况下就需要有市场的引导，要去关注市场，消费者的需求是什么，倒过来变成市场导向，创业投资现在比较热，比较成熟的公司应该专门成立一个创业公司的部门，来扶持企业的发展。因为创业投资将来应该是推动企业发展的一个很重要的方面。

企业并购已经很热，接下来会更多，特别是在文化科技领域内，最近看到收购视频网站、入股微博等都是并购的一种方式。

趋势三：数字文化产业快速发展。

与移动互联网有关的文化产业在未来5―7年中会占到中国文化产业的70%，传统媒体会受到更大的冲击。

数字文化产业有几个趋势。第一个趋势叫“短频快”，就内容比较短、视频化、更新的速度比较快。第二个就是平台化。第三是以娱乐为主，叫娱乐无边界。第四个就是电信成为媒体公司。以后不能叫它电信，应叫新传媒公司。

2013年4月，美国最大的移动运营商Verizon通信公司50%的移动网络流量来自视频服务，像这样的电信公司已经70%的收入来自文化产业了，除了视频，还有很多上网等业务。其实在国外，电信运营商主营收入已经来自文化产业，只不过中国还没有到，但是很快要进入这样一个阶段。这是一个非常大的趋势。跟数字文化产业相关的公司的市值都会很高，传统的文化产业的市值跟它的利润之间的市盈率进行对比的话，你会发现差很多，最典型的一个例子就是优酷，优酷网站还在亏得很厉害的时候拿去上市都值几百亿人民币，说明现在文化产业在发生一个非常巨大的变化。

数字文化产业不仅是数字化的平台和技术，最主要的是提供了一个无边界的空间。所谓无边界的空间，大家都知道一个比喻，比如你开一个店，成本是不断上升的。现在土地成本不断在上升，民营书店为什么破产？因为图书的营业额在下降，租金成本、人工成本在上升，一降一上肯定要破产；接下来很多食品零售店也会破产，因为营业额在下降，受到网络的冲击，成本在上升，一升一降，只要网络零售占中国的15%―20%，中国大批的食品店都会破产倒闭。这就是一个新的趋势。

平台做得越好的公司并购力度越大，这就形成一个两极分化的新势头。腾讯、百度、阿里巴巴这几年的并购数量升高，这是因为越是传统的并购数越少，而数字文化产业的并购数越多，规模越大，这形成了一个非常巨大的两极分化。

趋势四：平台为王。

过去把传媒、渠道都叫做平台，但是传统的传媒和渠道现在都变成小平台，现在最大的平台就是互联网，包括移动互联网。做平台已成为文化企业里大企业的一个基本要素，就算做内容也要加上平台，做平台可以不做内容，但是做内容一定要做平台。所以，这就是一个很重要的特点。中国音乐产业最大的公司是中国移动，最小的音乐公司是写歌的公司。现在，离知识产权近的，搞创作内容的人收入很少，但是做平台的人收入很高。所以，最大的企业就是平台为王的企业，平台加内容应该是今后的一个基本的商业模式。这是非常重要的一个趋势。

当然，这里面平台越大，垄断的地位就越突出，有些是自然垄断，有些是人为垄断，都会对内容产业带来不利的影响。所以，今后文化产业政策其中有一条就是要反垄断，保护知识产权。

趋势五：企业出现两极分化。

今后的中国没有中型的企业，就是大企业和小企业，中等的企业要么自己成长上去，能够成为大企业，要么被并购掉。而事实上大企业会不断地并购，大企业也会拥有政府的支持。不过，大家做小企业也没关系的，目前是做小企业，就不要指望企业上市。只要卖给上市公司或者扩张型的公司就行了，现在企业只要有商业模式，只要有自己的独特性，哪怕一年只挣几百万的利润都可以卖出好价钱，不需要上市，而且上市也很困难。所以，小企业完全是可以大有作为的，把自己做好，然后卖给大公司，大公司肯定会越来越大，就不断地并购。这就是中国文化企业将来的两极分化，这个特征现在已经开始非常的分明。

趋势六：做文化产业回归产业链。

经常举赵本山的例子，大家知道赵本山前几年已经不再跟宋丹丹合作了，都是只跟自己徒弟合作上春节联欢晚会，这两届没上去。我们可以看出，赵本山他已经不再做原来的小品了，他在做二人转，或者把二人转改编成小品。为什么要做二人转？因为赵本山的产业就是二人转，他的电视剧也是二人转，舞台剧也是二人转，他旗下的明星全都是二人转演员。赵本山现在就是想把二人转就进行到底。可以看出，他现在做的是产业链，做产业链最核心的做法是让他自己的徒弟都成为明星。现在，赵本山的电视剧中的植入式广告费用和刘老根大舞台票价都会很高。所以，本山传媒以明星为核心的产业化的做法今后会成为中国文化企业的一个基本做法。目前大家都已经意识到这个做法。

现在大家都懂得分工，懂得品牌化运作。当然，多数的内容，因为形象太弱无法达到品牌高度。但是从现在做企业的人来说，大家都已经意识到，内容、品牌和产业链是一体的，中国企业也取得了一定的成就，思想上已经符合了产业的方向，可能在行动上好多人还不懂，在总体的思想上大家都知道做文化产业必须要做产业链，或者做产业链中的某个环节。所以，大家不一定都去拍电影，可以做电影的植入广告，可以跟别人合作做生产品，可以做经纪人，甚至可以做主题公园。

趋势七：企业并购成为一种常态。

并购主要是为了促进战略性的发展，很少是为了直接马上赚钱。但是对上市公司来讲，并购可以提升利润，提高股价。所以并购有两种可能性，一种是战略性的并购，一种是提升股价的并购，这在中国比较多。并购的数量，特别是随着中国文化科技发展，在文化科技领域里的并购会持续增加，包括海内外的并购也会增加。万达就是通过并购来进行转型的。万达以前做院线，现在如果收购海外的院线之后就可以变成内容公司，做内容以后它的院线就比别人强大，将来某一天万达可能会成为中国电影进军海外的最大公司，如果它能够进军海外电影市场，将会获得很大的政治资本和政府的资金支持。所以，万达公司一开始就是用一种模式做事情。现在你会发现，万达下一步做文化产业它也会先想好模式再去做，这种公司做起来就会很大，小打小闹它不去做，它做的东西一定都是有模式的，有可行性的东西，很快就复制，短期就能达到很大的规模。这是一个很重要的方式。并购是万达转型很重要的一个例子。IBM也在不断地并购，不断地转型。另外，大家要关注阿里巴巴，阿里巴巴接下来会有非常多的文化产业并购，很快就会成为文化产业中一个大的公司，它也是一个很有前景的企业。

趋势八：娱乐化。

第一个是娱乐化现在无所不在。第二，青少年成为主流消费者，他们基本上都是很娱乐化的，对传统文化很淡漠。所以，传统文化传承可能会受到很大影响。在整个娱乐化的趋势当中，这三个东西避免不了，一是低俗化，二是视频化，三是体验性，这三个东西将来是主流。想做成功，得有一点低俗化，以视频为主，增强体验性、互动性。

为什么叫娱乐无边界呢？以前只能坐在客厅里看电视，空间上受到了限制，现在拿着平板电脑或者是智能手机，无论走到哪里，还是是半夜爬起来，都可以“娱乐”，不再受时间和空间的限制。所以，娱乐化把好多人搞得晚上一直在娱乐，第二天工作时间就趴在桌子上睡觉，或者面对电脑，一个窗口是工作，一个窗口是娱乐，有的干脆是一个窗口是工作，几个窗口是娱乐，耳朵里还塞着耳机听音乐。

趋势九：投资竞争加剧。

现在北上广深这样的大城市，基金、投资公司越来越多，投资多数是以上市为目的的。今后以上市为目的的投资可能在短期内会减少。而创投可能是未来的一个发展趋势，而且会加剧。投资方向今后不仅仅是在传统领域的，可能在很多其他领域会有一些新的拓展。但是投资的扩张很麻烦，也会妨碍实业精神，因为受高利贷、投资暴利的影响，愿意做实业的人会减少，都愿意追求上市、并购，当然并购以后也是投资银行或者投资公司可以做的事情。

趋势十：同质化竞争可能会长期存在。

换句话说，不管做哪个领域，你会发现身边总有一大堆水平差不多同行在与你竞争，而水平差不多的竞争很容易形成恶性竞争、降价竞争。现在有一个趋势，内容太多，供过于求。现在好多公司是以产品为主，没有想过商业模式是什么，就是简单地推出产品，没有想这个产品跟什么商业模式之间有合理的关系。政府的冲动也带来了很多的问题，比如政府搞动漫基地，好多地方就变成了动漫公司，但是都是做电视剧，结果没收入。还有很多是外行慕名而入，比如《泰》赚12亿的票房，很多公司就来了，慕名而来的人加剧了竞争。产品销售除了文化制造业外，主要领域是在国内市场，市场的规模受到限制，那就是恶性竞争。眼下，电影票房马上要进入恶性竞争了，很多地方电影院已经过多，上座率不满，不满就要压价，马上就要出现这种情况。今年年底之前中国的电影院线重点城市达到了饱和，达到了峰值。所谓峰值就是最赚钱的那一刻在今年的某个时间点要达到顶峰，接下来开始往下走。当然这也是好事儿，大家看电影不用再花那么多钱了。电影票价往下降，这是一个趋势。

这是文化产业发展的十个趋势。面对趋势有十个方面的对策。

第一，做文化产业跟做文化不一样，做文化产业主要是把握大市场，而不是小众。

特色文化主要是针对小众，比如闽南的梨园戏就是针对闽南一小部分人，而娱乐才能针对大众。做文化产业不能以文化为主，要以娱乐为主，以娱乐跟新闻为主，以大众为主，不能以小众为主。换句话说，就是做文化产业，要以娱乐为主，特色文化为辅。特色文化只有在旅游的时候才能特别显现，但是特色文化也不见得能斗过迪斯尼，最好的旅游是特色文化加娱乐，不要仅仅局限在特色文化。不管是从旅游的角度还是非旅游的角度，大家思想上一定要有个观念：娱乐为主，特色文化为辅。做文化产业不是做文化，做文化产业是做跟文化有关的娱乐。

第二，从国家的角度来说，国家及相关部门今后应该把钱花在支持和扶持内容为王上。

篇9

【关键词】烟台 文化产业

一、主要做法

（1）抓载体求突破，创意文化产业发展势头迅猛。该区以烟台文化创意产业园、烟台电子商务产业园等载体为重点，深入实施项目带动战略，扎实推进载体建设、招商引资、亮点项目工程。载体建设方面，烟台文化创意产业园成功打造国际创意中心、创意产业研发和体验中心，规划设计了集观赏、休闲、体验于一体的3个主题观景区，有效提升了园区整体文化氛围；招商引资方面，成功引进北京奥维奥科技、上海玮智、深圳前海创源创意、搜宝网络科技等80余家企业，其中，知名企业达54家；亮点项目方面，创意梦工厂、中韩文化产业园、智能园区服务平台、SAP创意中心初具一定规模。目前，园区入驻企业460余家，注册资本超过7亿元，全年产值29.5亿元。

（2）抓主导固根基，传统文化产业集群成效显著。该区以传统文化服务业为支撑，进一步加大文化娱乐、网络文化、音像制品、图书报刊等行业培育力度，着力提升传统文化产业规模、凸显产业集群效应。特别是聚焦城市休闲文化产业带，深化辛庄街、朝阳街、滨海广场商业步行街等特色街区打造，进一步突出街区特点、注重品牌塑造，有效放大了古玩、油画、旅游服务品牌街区的影响力、辐射力和带动力。2015年，列入全区文化统计范围内的文化经营单位达1630余家，注册资本100万元以上的经营场所365个，全年固定资产投资5.2亿元。

（3）抓扶持促发展，文化产业发展环境持续优化。该区以政策、资金扶持为抓手，进一步激发全区文化产业发展活力。资金扶持方面，区财政安排专项资金，重点扶持具有良好社会效益和经济效益的文化产业项目，特别是积极做好对上资金争取，每年向上推介优秀文产项目10余个，争取市级以上文化产业专项扶持资金500余万元。配套服务方面，该区充分整合驻烟高校资源，全力打造“高端创意人才实训平台”，其中，电商人才培训基地先后引进了淘宝大学、阿里学院等国内知名培训机构，每年培训学员30000余人次。

二、存在问题及原因分析

（1）文化资源挖掘利用率低。芝罘区历史文化资源丰富，以白石贝丘文化遗址、奇山守御千户所城、东西炮台、烟台山和朝阳街为代表的历史文化遗址，文化内涵丰富、建筑风格迥异，具有很大的商业开发价值。实际工作中，因缺乏整体规划布局，创意创新不足，加之文化产业投资大回报周期长等因素限制，该区多数历史文化遗产“藏在阁中人未识”，商业价值被严重削弱。

（2）文创产业综合竞争力低。因缺乏实力雄厚的大企业以及“圈内”知名度较高的“大家”，该区文创类企业规模小、层次低，创新能力不强、抗风险能力较差，多数处于产业链条的低端，缺乏业内核心竞争力。560家文创企业中，多数停留在承接对外加工的初级阶段，真正能够生产原创类动漫作品的企业少之又少，很大程度上制约了该区文创产业的提档升级。

（3）扶持政策正向激励有限。文化产业扶持政策与企业需求之间，存在“错位”现象，难以形成有效的吸引和正向的激励。文化产业扶持方式主要表现为减免房租及物业费用，从市场需求的角度看，对此感兴趣的多为处于起步阶段的小微企业，而大中型企业更为看重企业形象、周边环境、综合配套、税收减免等因素。从某种程度上说，扶持政策的导向性，制约了高端企业入驻园区，而在缺少大企业引领的情况下，很难形成真正的产业集聚。

三、对策措施

（1）加强顶层设计，引领发展方向。要注重文化产业长远规划，进一步明确产业发展的目标定位、主攻方向、空间布局和重点项目，更加注重提高产业附加值、提升产业发展质量和效益。要搭建“文化产业项目服务平台”，建立文化产业项目库，实行重点项目跟踪和绩效管理制度。同时，加大财政金融支持力度，拓宽企业融资渠道，培育一批有创新能力、有知名品牌、有自主知识产权的优秀文化企业，使之成为该区文化企业创新发展的主导力量。

篇10

关键词农业文化遗产；保护；经济社会发展；社区居民感知；垛田

中图分类号G122；F590文献标识码A文章编号1002-2104（2013）12-0156-09doi：103969/jissn1002-2104201312024

农业文化遗产（Agricultural Heritage Systems）作为一种新的遗产类型，其概念源自联合国粮农组织（FAO）于2002年启动的“全球重要农业文化遗产（Globally Important Agricultural Heritage Systems，GIAHS）”项目。按照FAO的定义，全球重要农业文化遗产是“农村与其所处环境长期协同进化和动态适应下所形成的独特的土地利用系统和农业景观，这种系统与景观具有丰富的生物多样性，而且可以满足当地社会经济与文化发展的需要，有利于促进区域可持续发展”[1]。随着GIAHS项目的推进，国内对农业文化遗产的相关研究不断增多，其研究内容涉及农业文化遗产的概念[2-4]与分类[5-7]探讨、功能与价值评判（估）[8-12]、保护与利用[13-23]、旅游开发[24-32]、资源调查[7，33-34]、地理分布[35]等方面，研究对象包括云南红河哈尼梯田、广西龙胜龙脊梯田、青田稻鱼共生农业系统、新疆南疆绿洲农业系统、江西茶类资源、澜沧江流域野生稻资源、广西桂林龙脊平安寨、湖南芷江稻鸭共生系统、广州增城丝苗米等农业文化遗产或农业文化遗产地。但总体而言，上述成果多为针对农业文化遗产自身的保护、开发与利用的研究，而就农业文化遗产保护与经济社会发展关系的研究并不多见[36-37]。事实上，农业文化遗产的保护并不是孤立的，它总是根植于一定的经济社会发展背景或条件，不论从文化角度看，还是从农业功能演变角度看，农业文化遗产保护与经济社会发展的关系都是非常密切的[37]。

江苏作为中国农业的发祥地之一，是历史上著名的鱼米之乡，在过去的数千年中，勤劳勇敢的先民在江苏这片肥沃的土地上创造出了令人瞩目的农业文明，形成了类型多样、内容丰富而独特的农业文化遗产。然而，随着近年来江苏工业化、城镇化和现代化进程的加快，大量珍贵的农业文化遗产正面临着消失的危险[38]。因此，加强江苏农业文化遗产保护与经济社会发展关系的研究，不仅具有一定的理论价值，而且具有一定的现实意义。基于此，本文在前人研究的基础上，基于社区居民感知的视角，以江苏最具代表性的农业文化遗产――兴化垛田为例进行实证调查研究，旨在为寻求江苏农业文化遗产保护与经济社会发展的和谐之路提供理论借鉴与实践参考。

1研究方案设计

1.1兴化垛田简介

图1垛田的形态及分布示意图

Fig.1Form and distribution sketch map of Duotian 垛田是中国南方沿湖或河网低湿地区用开挖网状深沟或小河的泥土堆积而成的垛状高田，主要分布在江苏里下河地区泰州市以北的朱庄、港口和兴化市东部的水网地区，总面积8-10万亩，其中，以兴化地区较为集中，境内共保存垛田4.8万亩，下辖垛田镇保存2.4万亩，是兴化垛田保存最为完好、最为集中的地区[39]。据历史记载，宋绍兴元年（公元1311年），金兵南下，为抵抗金兵入侵，当地军民在湖荡地带修筑许多断断续续、宽窄不一、高高低低、长短曲折的土坝作为伏击地，这些土坝就成为后来建造垛田的基础。里下河地区农民长期以来有罱积河泥垩田的习惯，同时为使垛田土壤摆脱洪涝威胁，经历代劳作，年复一年，使原有土坝的田身不断抬高遂形成垛田。每块垛田面积0.2-3亩不等，垛面高出水面1.5 m左右，形状很不规则，四面环水，犹如海面上的座座岛屿（见图1）[40]，人称“千岛之乡”。由于地势高、排水良好、土壤肥沃疏松，垛田适宜种植各种旱作物，尤适于生产瓜菜，每到春季油菜花开，垛垛金黄映着蓝天碧水，旖旎的景色令中外游客流连忘返，故也有“里下河地区的明珠”之称。垛田作为一种以当地生态环境的变迁为背景，以防治洪涝为目的，适应人口快速增长的独特的土地利用方式，至今仍保存着较为原始古老的农耕方式，如使用自然肥料：罱泥、扒渣、搅水草等[39]，是研究该地区乃至更大区域范围地理、历史、人文的一个重要标本和活化石[41]。2009年，垛田文化景观被列入第三次全国文物普大新发现；2010年，千岛垛田菜花被评为“中国最美油菜花海”；2011年，垛田地貌被公布为江苏省第七批文物保护单位；2013年，“兴化垛田”入选全国首批重要农业文化遗产。

1.2调查地点选择

崔峰等：农业文化遗产保护与区域经济社会发展关系研究中国人口・资源与环境2013年第12期本研究的调查地点选择在兴化市西北部的缸顾乡最具典型垛田地貌特征的东旺村，该村距兴化市区约10 km，总人口4 291人，1 214户，面积1.3 km2，由32个村民小组组成，村内垛岸形成于750年前，千岛纵横，河沟如织，形成了独特的垛田风光与农业文化景观。2007年，东旺村利用“千岛菜花”的资源优势，开辟和建设了“千岛菜花风景区”，总面积近万亩，核心景区面积4 600亩。2009年4月2-25日，首届中国兴化千岛菜花旅游节成功举办，吸引中外游客近10万人；2011年，“千岛菜花风景区”旅游营业收入达3 600万元，接待游客66万人次，吸纳当地农村劳动力300人（占职工总数的85.7%），年农副产品销售收入1 840万元，从业人员人均收入1.56万元。依托“千岛菜花风景区”项目的建设，2010年东旺村农民人均纯收入9 323元，比兴化市的农民人均纯收入高出500多元[42]。2013年，第五届中国・兴化千岛菜花旅游节共接待游客80万人次，同比增长67%，实现旅游总收入42亿元，同比增长77%[43]，有力地带动了当地经济社会的发展。

1.3调查方法与数据来源

本研究主要采用问卷调查与深度访谈相结合的方法。其中，问卷调查的内容共分三部分：第一部分为被调查对象的人口统计学特征，包括被调查对象的性别、年龄、文化程度、在本地的居住时间、家庭收入的主要来源等；第二部分是被调查对象就经济社会发展对垛田保护影响的总体认知，共9个问题；第三部分是被调查对象就垛田保护及旅游开发对当地经济社会影响的感知，共3类22个问题。其中，第二、三部分主要运用半定量方法以测量受访者对每道题目内容的影响程度的主观判断和自我感受，两部分问题均采用里克特（Liker）5级量表，分别用“很不同意”、“不太同意”、“不好说”、“比较同意”、“非常同意”表示被调查者对该问题的赞成程度，并依次用1、2、3、4、5的分值予以量化。案例地调研于2012年7月10-13日展开，采取逐户随机调查方式，问卷现场填写、现场回收，并向居民进行现场访谈。此次调查共发放问卷300份，回收有效问卷291份，有效率为97%。调查所得数据经过SPSS16.0软件进行统计分析。

2调查结果统计与分析