网络文学影视化范文

导语：如何才能写好一篇网络文学影视化，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

[关键词] 网络；改编；影响

近年来，网络文学在我国蓬勃兴起，并呈现出强劲的发展势头。网络文学是指以互联网为媒介进行书写、传播，达到文学共享的一种新形式。它在创作理念上极度追求娱乐消遣和个人情感的宣泄，在创作过程上努力追求相互性、高效率和自由化，在创作内容上主要表现网民的生活，抒发个人情感，在创作形式上更注重文本的相互链接和媒体的放大效应，在创作语言上大量采用简约、灵活而又通俗易懂的网络语言符号，使其在整个创作主体上呈现出平民化、年轻化和非职业化特点。

一、网络文学影视化的现状

（一）改编的原因及条件

1.网络小说改编的外部条件

网络文学作为一个新媒体文学，在传承民族文化和经济利益的双重属性下，其所带来的产业链经济效益将不可估量，如下载版权、在线阅读、制作电子书、开发游戏软件等，这些都可以通过媒体营销成为一个多形态的产业发展链条。2011年，在这个产业链上最引人注目的就是转让影视版权。从早期的《奋斗》《婚姻保卫战》《我是特种兵》，到现在热议的《裸婚时代》《美人心计》《宫》《后宫·甄嬛传》等，都斩获不凡的收视票房业绩，其所引发的关于奋斗、宫斗及家庭伦理争斗的词语逐渐成为网络热议的话题。

电视剧《奋斗》的编剧石康为了更好地把剧本呈现在观众面前，尽可能地把自己的创作理念和方案与导演所要求的剧本素材相契合，他同导演赵宝刚一起对剧本多次删改，剧集由最初的四十三集减到三十二集，很多情节添加了戏剧元素。例如，为了使剧本内容更加贴近社会主流，将人物的出生时间改在了1980年之后，这样改编的目的在于：首先，80后出生的这一代人，更喜欢耍性格、做事特立独行，这个设定符合各个主人公的性格；其次，剧中主人公都是独生子女，把他们放到80后出生，很符合实际情况；最后，80后青年大部分在2003年左右走出大学校门，而中国房地产的黄金时代正是从2003年开始的，正好契合时代的发展要求，让观众有切身体验，增加了故事的社会影响力。

2.网络小说改编的内部因素

网络文学内容丰富，题材多样，语言幽默前卫，人物形象个性鲜明，贴近生活，因此吸引了大批读者和观众。在人物脱口即出的语言中，让人们直观感受到了现在青年群体的生活观及生活方式和当今社会青年的人生价值观等。在表达直接率真、不矫情的影视剧里，能够更加真切地感受到作家的灵气和才情，更深刻地体会到作家所要表达的中心思想。在网络上打下了坚实的观众基础，网络文学改编成影视剧极可能流行，反过来看，影视剧的红火也可以促进网络文学的发展。

（二）网络文学改编的状况

文学作品由简单的静态的文字转向丰富多彩的有声音、有画面的动态的影视作品，这是文学形态发展的必然变革。网络文学作为一种依托于互联网存在的文学形式，除了面对网络读者以外，要想更大的发展，就要努力发掘出潜在的读者群，这就是广大观众。所以当众多影视制片人看到这一潜在的发展机遇时，便不遗余力地朝这一方向努力。他们努力寻求合适的网络剧本，进行重组改变，呈献给广大观众，以达到收视利益的目的，如《奋斗》剧组为了适应这一发展要求，就对原著进行了不同程度的改编。

1.小说人物与剧本人物的差别

在小说里，人物往往受内心的煎熬和对生活的疑惑，表现出比较痛苦的状态，作者石康通过巧妙的外在环境描写，加上清晰深刻的内心刻画，把这些抽象的心境都展现在了读者面前，可是，导演很难将这些物化成画面，受播出时间的限制，展现剧情是最重要的。例如有一场戏，陆涛和夏琳因为在夜总会发生一些争执，夏琳顿时感觉陆涛很孩子气，觉得对他很失望，不说话漠然离开，这令陆涛无比压抑和疑惑，他不明白，是自己在极度的爱面前失去了自我，失去了理智和尊严，他无比痛苦地转身离去，眼中的世界在那一刻是灰色的。这一幕本可以用些快速的拼接镜头叙述环境，暗示角色的心境，或配合音乐给陆涛的背影以特写并做些色差效果，然而导演只是简单地拍了陆涛的离去，观众很难感受到陆涛的痛苦，这也是剧情无法通过文字展现出来的遗憾。

2.演员的再创造

小说里的人物映射到电视剧中就或多或少地带上了演员的影子。观众们都喜欢米莱不喜欢夏琳，因为夏琳太自私，而米莱看起来是那么的弱小可怜；很多女生都喜欢上了向南，乃至扮演者文章，都被认为是踏实、肯干、勤快、疼老婆的新好男人代表，是现代女青年择偶的标准；很多男生喜欢华子，认为他够义气，重朋友，是个男人。这些青年演员塑造了一个个鲜活的个性鲜明的影视人物形象，在观众脑海中定格。

二、网络文学改编的影响

（一）网络文学影视化的有利因素

1.有利于经典文学作品通俗化传播

网络文学利用网络自由的特点和文学自由的精神，通过自由地写作、阅读和评论，逐渐向公众倾斜，而网络文学的影视化又在一定程度上削减了其高度，拓宽了文学的受众对象，把文学作品中艰涩、难懂的言语及内涵，通过媒体的放大效应，动态的多方位地展现在受众面前，使普通的民众也能够理解和接受。

2.有利于带动其他相关娱乐产业的发展

以网络为媒介的文学书写，以自足自我为基础，将作家的触角延伸到影视、话剧、音乐、游戏及工作等各个门类，在相互的交融过程中，形成新的产业链消费点。网络文学作品成为影视剧创作的“基地”已是大家公认的事实。因为网络小说首先就拥有很多潜在的读者群，他们会成为网络作品影视化的忠实观众；其次网络剧本资源充足，从之前的玄幻武侠、宫斗穿越，到现在的反映现实题材的家庭伦理剧的走红等，网络剧本应有尽有，而且价格优惠质量高，这必然使其成为各大影视公司争相抢购的热手货，是使文学创作又成为人们热衷的一门职业。

3.有利于鼓励更多的文学作品涌现

网络时代的文学写作给我们提供了一个新的交流平台。在这里，批评、交流与反馈的互动性更强。相对于传统文学出版机制而言，网络文学的写作、发表及讨论都可以在瞬时间进行，使网络阅读和观看的“”在这里得到更大的满足。此外，电视剧编剧是一种能够即刻兑现名利的创作劳动，几天内可以知道收视率，既可以满足作家的心理需要，抒发出个人情感，又能兼顾到经济利益，满足日常的物质生活，一举两得。导演赵宝刚在《奋斗》获得如此之高的掌声后，很肯定地说，如有合适的剧本，将拍《奋斗2》。很快，两年后，它的续集姊妹篇——《我的青春谁做主》在央视上映。毋庸置疑，这里的赵导演也是看到了这块领域的价值，才会不遗余力地执导下去。

（二）网络文学影视化的缺陷

1.破坏了作品的原创性

文学改编是带着镣铐进行的舞蹈，是对文学作品本身进行的一种再革新、再创造，它应该是在充分尊重原著思想的基础上，以影视包装为手段，以技术革新为方法，来表现作品的主要内容及中心思想。然而近年来，我们常常会看到这样的文学现象：那就是很多作品在改编的外衣下，进行偷梁换柱的操作，严重亵渎了作品的价值和作者的思想，使受众极其不满。既然是改编，由于改编者固有思想、文化方面与作者的差异，必然会使改编后的作品或多或少地受改编者的世界观、人生观和价值观的影响，带上了改编者的影子，不利于维持作品的原汁原味。

2.追求“量”的进步，忽视了“质”的发展

依着大众化、平民化的特点改编往往会使影视创作陷入一个井喷式的局面，一个作品火了，接下来的全是这个类型题材的作品。从早期《奋斗》带起来的《我的青春谁做主》关于青春励志类的作品， 到《婆婆来了》《麻辣婆媳》《当婆婆遇到妈》的家庭伦理剧，《宫锁金玉》《宫锁珠帘》《步步惊心》的穿越剧以及《美人心计》《倾世皇妃》的宫廷剧，这一系列的作品都是由于某一时期某一题材的流行而跟风创作出来的。这作品数量是达到了，可是由于盲目追求速度，作品质量方面难免会有所瑕疵，需要修改。

自2003年文学网站开始商业化运作后，网络文学像其他商品一样被推销叫卖，究其原因，主要是现今社会发展进入到一个“快餐”化的生活，凡事都讲求一个“快”，因此忽略了静下心来品味生活、品读文学知识。网络文学影视化使人们更倾向于去看电视，看现成的影视作品，惬意地坐在电视机前欣赏那些活灵活现的影视作品，而不必费心思去看文本，揣摩体会作者的意图。这样的方式固然是种享受，一旦习惯了，就很难愿意去改变。

三、受众对网络文学影视化的反响

网络文学影视化使得一种艺术形式转向另一种艺术形式，同时也使审美方式由一种方式向另一种方式转变。华丽鲜艳的画面不是观众所想要的，越真实越具有原著气息的剧本才是他们所追求的。当文学作品里的故事情节生动形象地展现在自己的面前，这对观众来说无疑不是一种震撼和享受。只有能够引起观众共鸣的电影或电视剧才能算得上是真正意义上成功的改编，这就离不开编剧的匠心独运、导演的情感深化和演员的真实演绎。

当然，并不是每次改编都能够成功，对那些改编的负面影响，观众也应该保持一个平常心态，不必大惊失色。这是因为，凡是改编，都必然是对原作进行“手术”，不可能还是原封不动的形象。改编者都会融入自己的艺术元素在内，原著的精神状态或故事情节都会发生改变或增减，即使是公认的改编成功的文学作品也是如此，所以对此我们不必太过在意。只要能够体现出主题的审美取向，我们就不必苛刻要求，毕竟人无完人，作品也是如此。

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>> 非主流文化对少数民族大学生的影响及对策 认知方式与情绪唤醒对大学生从事决策的影响 吉林省高校运动队对大学生体育认知方式影响的研究 信息网络对青年编辑认知方式的影响研究 非主流文化影响下的大学生传统文化教育 大学生非主流文化现象 网络非主流文化对中职生的影响 当前非主流社会思潮对大学生的影响及对策 场认知方式对信息加工影响的文献综述 小学生认知方式对解决数学实际问题的影响 论非主流大学生的职业价值困惑 电视文化对大学生社会认知的影响 太极拳的认知方式对治疗大学生抑郁症的功效研究 藏汉大学生认知方式前瞻记忆实验研究 社会认知方式与大学生心理健康教育 非主流文化对青少年学生思想品德的影响及对策研究 非主流意识文化对学生的负影响及矫正 网络学习对大学生思维方式的影响 转型期非主流价值观对大学生消防安全意识的影响与对策 网络文化对大学生主流意识形态的冲击及对策 常见问题解答 当前所在位置：l.

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关键词：网络环境；商务英语专业学生；文化意识；指导策略

中图分类号：G645 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2014）37-0253-02

一、当前商务英语教学的现状

1.背景。世界经济已经进入到全球化的时代，各国之间的贸易交流与发展成为促进世界经济发展的一大内容。在中国加入世界贸易组织之后，中国人也开始在商务贸易方面发挥自己的才能，更多地加入到世界贸易交流中去。在这样的大背景下，商务英语的学习越来越被人们所重视，各大高校纷纷开设商务英语课程来培养更多的人才，以适应社会的发展趋势。商务英语作为一门具有专门用途的课程，越来越被重视，甚至成为新世纪在外语教学方面的重要部分。然而，随着国际贸易的不断发展，网络的应用和普及，对商务人才也有了更高层次的要求，商务人员除了和外商进行语言交流，更重要的是文化的交流。与他国合作需要的不仅仅是语言能力，更需要了解彼国的文化知识，能进行文化的交流与沟通。这就大大增强了学生在商务文化意识方面的要求。

2.当前商务英语教学存在的问题。社会发展对商务人员的水平有了更高的要求，商务英语教学却没有顺应潮流发展，依旧保持着原有的教学方式。当前的商务英语教学只是简单的英语学习和商务知识的结合，学生在这种单一的教学模式下，容易养成过分重视商务知识方面的学习，而忽略对商务文化意识的培养。这样的教学模式，使学生缺乏对国际贸易方面更全面更深刻的了解，一味地重视英语和商务基础知识的培养，却没有及时补充学生在文化意识方面的了解和把握，使学生的学习日趋片面，从而跟不上时代的要求，无法适应真正的实战。真正的商务英语课程应该包括国家的文化背景，企业的管理理念以及个人的工作方式和生活习惯等内容，通过深入了解中西方的文化差异，积极处理在商务贸易中可能遇到的文化障碍和文化冲突，推进国际商务活动的成功展开。除此之外，商务英语教学还存在学习环境不佳的问题。对于商务英语教学来说，商务交流的情境模拟是非常重要的。但是，传统的课堂的重点在于教师照着教材的照本宣科式的教学，教学内容枯燥传统、缺乏新意，很难激起学生的兴趣，使师生在有限的教学时间内无法得到高效的学习成果。不仅如此，现在高校的很多老师并没有很高的商务贸易文化素养，师资力量薄弱，大部分老师并没有在国际贸易环境下的实战经验，教学内容也就缺乏实际性。这就很有必要通过情境的模拟来开阔学生的视野，在网络环境下进行商贸英语的教学来改变传统的教学方式，提高学生的文化意识。

二、网络环境下的商务英语专业学生文化意识培养的特点和优势

1.特点。商务英语作为一门专门用于商务贸易的课程，具有专业性、实用性等特点，包括商务函电，视听说和口译等课程。在网络环境下进行商务英语的教学，能在很大程度上提高学生的学习效率。网络环境下的商务英语专业学生文化意识培养的特点是，教师通过充分利用网络，能有效地改变原有的陈旧的教学内容，更新教学结构，使教学内容更加丰富多彩、教学方式多种多样，极大地提高了学生学习的兴趣和热情，大大提高了学习效率。教师通过图片、视频以及情境模拟等方式来进行教学，增加学生在外国文化以及企业管理理念上的了解和认识。而且，教师还可以通过建立网上虚拟社区，真正地模拟商务情境，让学生在实践的基础上提高商务交流能力，改变传统的商务英语教学中缺乏实践的状况，让学生真实地把握商务情境，促进商务文化意识的提高。

2.优势。网络环境下的商务文化意识的培养有许多优势。首先，网络环境具有庞大的信息和资源，并且有资源共享便利、传输便捷的优点，大大减少了时间和空间上对学生商务文化意识培养的限制，学生有了更多渠道来了解英语国家的文化背景和商贸知识，并在与本国文化对比的过程中了解两国的差异，对学生商务文化意识的培养有潜移默化的作用。其次，网络教学具有多样性的特点，教学内容并不局限于课本知识以及教师的一点理解，网络教学通过观摩视频、欣赏图片、阅读文章等多种方式来丰富学生的学习内容，活跃学生的思维，拓展学生的学习广度和宽度。此外，网络环境下的商务文化意识的培养具有开放性、交互性的优点，开放的教学过程、交互的学习过程、可选择的学习内容、多样的教学和学习方式，这都体现了网络环境下的优势。

三、网络环境下商务英语专业学生文化意识培养的指导策略

1.转变教师的教学观念。网络环境下的教学具有很大的特点和优势，突破了教室和书本的局限性，延伸了教学环境，扩大了书本的知识范围。全球化的发展极大地促进了商务贸易的发展，也大大地提高了对商务人员的要求，商务文化素养也成为商务人员必备的素质。只有通过学生的文化意识，才能进一步培养商务文化意识，学生在未来的工作中才能够了解不同文化产生的差异性，进而有效地解决工作中遇到的问题。基于此，教师在日常教学过程中应有意识地创设可操作的网络环境来指导学生的学习，因此，教师必须转变传统的教学观念和教学方法。

2.教师的指导策略。①完善网络教学体系。现代教学越来越重视网络的作用，传统的教学内容和教学方式已经无法满足学生对知识的要求。只有在普通教学中融入网络教学的内容，全面完善地利用网络，并将网络教学纳入整个教学体系，建立网络教学系统，在实践的过程中发现问题并找出解决策略，才能对这个新的领域进行完善。网络教学具有信息量大且全面等特点，在教学中应该充分利用网络教学的特点和优势，真正发挥网络的作用，以此来丰富学生在商务文化方面的了解和掌握，以此提高学生的文化意识。在网络教学中，要注重理论和实际相统一。理论的教学需要实践来完善，实践的实施需要理论的支持，两者的和谐一致才能全面实现网络教学的价值，达到培养学生文化意识的目的。网络教学体系的建立，是一个漫长而艰辛的过程，必须通过一次又一次的实践和改进，来完善网络教学，从而发挥网络教学的意义。②选择合适教材。教材的选择是学生文化意识培养的重要部分，好的教材对学生文化意识的培养具有很大的促进作用。教材的选择必须符合时展的潮流，适合学生的实际情况，除了在商务方面的知识，还应该涉及国家文化背景，全面丰富学生的知识储量，给学生的发展做好坚实的准备和完善的基础。③指导学生改变学习观念。文化素质不只是学校所教的科学技术方面的知识，更多的是指所接受的人文社科类的知识。因此，教师必须转变学生的学习观念，不为学而学，不为考试分数而学，应了解语言与文化是密不可分的关系。④充分利用广域网进行指导。网络中有丰富的资源和信息，目前高校对于网络的使用一是广域网，二是校园网。教师应有效地使用这两种网络环境来指导学生的学习，如课前布置学生对即将要学习的知识查找背景资料，课后指导学生进行延伸的相关文化知识学习，对相关的知识点通过对中外不同文化所产生的差异性来进行比较，加深对所学知识的印象。⑤充分利用校园网进行指导。教师应重视校园网教学平台的建设和资源库的建设，资源库的建设不仅仅是具备相关学科的内容，还应具备中外文化方面的内容，将教学内容与文化进行有效结合，课前、课中、课后都可利用校园网内的资源布置学生课前对背景文化知识进行了解，通过课前的了解加深对所学知识的理解，更有效地掌握课中老师所教知识。课外教师也可利用校园网指导学生进行自主学习，学习的内容不限于专业知识，而应是开放式的，与文化相结合的学习。⑥网络环境下学生自主学习中的文化渗透指导。教师应重视学生自主学习能力的培养，可利用广域网和校园网对学生的自主学习进行有效的指导，特别是在专业自主学习的过程中有意识地将文化渗透进去，而不仅仅限于专业知识的具体学习，因此在课外作业的指导中应加大文化知识学习的比例，所设问题应尽可能是综合性的，具有文化性质的，开放式的，以此扩大学生的知识面，使学生能紧跟时代的发展潮流，培养学生客观、全面、综合的辨析能力，帮助激发学生的内在潜能，让学生在商务领域得到长足的发展。

本文通过分析当前商务英语教学的现状，以及网络教学的特点和优势，并给出网络环境下商务英语专业学生文化意识培养的指导策略，在学生商务文化意识的培养上给出具体的分析和指导方法，为培养适应社会发展的高文化素养的商务人才给出一些建议，真正为国家培养优秀的商务人才，为国家对外贸易的发展和国家总体经济的进步做出贡献。

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2011年初，在以穿越题材作为最大卖点的电视剧《宫》热播后，湖南卫视果断出手购买了由唐人影视制作的同题材作品《步步惊心》。《步步惊心》改编自网络作家桐华的同名小说，2005年起在晋江原创网连载，4年后湖南台购买这部作品，正是想延续《宫》的穿越剧风潮，继续拓宽该频道的核心观众群。继《步步惊心》《倾世皇妃》之后，改编自同名网络小说的电视剧《千山暮雪》在湖南台紧密接档播出。自从2011年9月《步步惊心》开播以来，这三部由网络文学改编的影视作品收视率一路飘红：《步步惊心》收视率平均达到1.69；《倾世皇妃》最高单日收视率冲至1.9，创下国庆档期最高；《千山暮雪》也受到观众的热烈追捧，这些电视剧所造成的影响力，收视率和传播力都让湖南卫视品牌有所提升。影视化和商品化，显然给入选的网络小说带来了更丰厚的收益。

近两年，网络小说已经成为影视公司和各大电视台影视剧题材的一大来源，而被改编成影视剧后，网络小说获得的利益和声名显然更多。很多影视公司选择网络小说的首要因素，是剧本改编成本很低，今年大火的《裸婚时代》的影视改编权就只卖了30万。自2003年文学网站开始商业化运作后，网络文学早已像其他商品一样被推销叫卖，而影视版权如今的成规模售卖，无疑将这一领域的商业化进程迅速推进。

网络小说能火，与成熟的网络也是分不开的。网络小说作者大部分跟网站签约，由网站做经纪人，一旦有了好的剧本，会主动向影视公司或电视台推广。旗下拥有起点中文网、红袖添香，潇湘书院等原创文学门户的盛大文学，是网络小说最大的卖家。盛大文学首席执行官侯小强在采访时表示，《裸婚时代》就是为了迎合市场和时代特点策划好题材后，请签约作家专门写的。除了已卖出的《裸婚时代》和《步步惊心》，正在拍摄的陈凯歌指导的电影《搜索》，以及刚刚以业内最高纪录成交的《鬼吹灯2》，原作均来自盛大。仅在2011年，盛大文学已售出49部作品的影视游戏版权。

在侯小强看来，网络文学受影视公司青睐还是归其有着独特的优势。“第一是题材的多样化，涉猎之广几乎无所不包；其二是网络作家大多没受过正规写作训练，因而想象力不受制约更为发达；三是网络小说按点击量付费，因此不得不高度市场化，故事节奏和叙事技巧都是影视剧的雏形，颇得美剧编剧的心得。”

影视改编促进网络小说发展

网络小说以其快节奏性、高娱乐性和大起大伏酣畅淋漓的风格，一出现就吸引了很多读者。网络文学在叙事上的特征就是：它要不顾一切地吸引住读者，因为读者处在互联网的强刺激环境下，时刻都可能分心。这要求网络小说情节必须密集，故事推进必须极快，几乎几章就得有一个分悬念，十几章就得有一个小。即使情节再失真、再俗套，也要最大化地、快速地制造矛盾――就算会影响到故事的“真实感”，也在所不惜。同时，故事主人公的性格要鲜明，其身份地位既得指向读者自身的环境，也要能满足读者对生活的强烈幻想。

至于有人说影视化和商品化会让影视和网络小说“两伤”，则毫无疑问是杞人之忧：没有商业和戏剧事业的发达，就没有以莎士比亚为代表的欧洲文艺复兴。传播方式的便捷多样与物质生存条件的改善，从来只会促进文学的繁荣，这是古今中外文学发展的规律，网络文学也是如此。巴尔扎克一生为钱写作，发财致富是他毕生的追求，但这不影响他写出传世之作，他的经典作品到今天都还在繁荣着现代影视。

除了玄幻、奇侠类的以外，网络文学走向影视改编其实也有着某种必然性。网络文学和影视剧天生就有着许多共同点――情节发展，场景设置，甚至故事情节本身都很相似。这可能主要是因为很多网络在写作过程中，会自觉地想要提高小说的戏剧化程度，快捷方式就是借鉴当时比较流行的热播影视剧，从中得到灵感。而网络文学的特征，即使没有直接的影视改编，也必然会向影视剧渗透――剧集编导也要不断创新，不断寻找新元素。这种相辅相成，使网络文学愈来愈适合影视改编，而且改编网络文学有现成的读者基础，有比较准确的市场预测。

网络文学的这种转化昭示了新出路，也显示了网络文学生命的短暂――如果不通过传统的媒介，如出版、影视改编等，单纯的网络文学，很快兴起，又将很快被人遗忘。VIP阅读是网络小说收入的主要来源。但是随着科技的发展，目前手机成了更多用户的阅读终端。网站阅读的收入大降之后，运营商们把目光转向了手机阅读和影视改编。

网络小说的影视化过程

2008年7月，盛大文学成立，其首席执行官侯小强开始把网络小说营销从原来单一的电子付费阅读和线下出版，拓展到手机无线阅读、影视改编、网络游戏改编甚至话剧、广播剧、漫画、动画等等方面。由于影视的强大收视人群，影视版权售卖一直是网络文学营销环节中相当重的一环。在盛大文学成立之前，盛大只零星售卖过。些小说版权，最近三年来，影视版权才开始成规模售卖。

文学网站纷纷开始将市场研究放到更重要的位置。盛大文学由原来的“坐商”变为“行商”――积极主动地把有市场潜力的小说包装后再推送给影视公司。编辑为影视公司准备的东西从一份简单大纲，扩展为包括人物设定，亮点、改编建议、市场预期，精彩段落节选等内容的资料包。

影视公司，电视台电视剧中心基本都有自己在影视制作上的细致定位。有的喜欢偶像剧，有的喜欢家庭戏，有的喜欢军旅，也有的喜欢武侠仙侠，还有的只做儿童剧或主旋律剧，这些都要做到适销对路。在挑选作品时，编辑们更会眼观八方，密切关注一段时间内立项比较火的题材。据侯小强介绍，头几年，《亮剑》《激情燃烧的岁月》等军旅题材需求量很大：紧接着是类似《婆婆来了》的婆媳类题材；还有一段时间是《黎明之前》等谍战剧：现在则是穿越剧很火。

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1.寻找文学作品盈利模式

在网络文学网站发展的十余年过程中，它构建起了属于自己的盈利模式，经历了由完全免费到付费阅读再到产业化发展的过程。早期的网络文学网站具有浓厚的个人色彩，作者与读者出于兴趣进行作品的阅读与分享，这时的网络文学网站是非盈利性的。然而，随着网络文学的壮大发展，付费阅读的必要性和重要性渐渐凸显，软硬件条件走向成熟。以2003年10月起点中文网率先推出VIP收费会员计划为临界点，网络文学网站走向了收费时代。付费阅读对网络文学网站发展的贡献是显而易见的。第一，付费阅读让网络文学从实际意义上真正成为一种生产力，极大地激励了网络文学创造更优秀的作品；第二，付费阅读将网络文学版权问题的解决提上日程，一定程度上遏制了网络盗版现象；第三，付费阅读让网络文学走上市场化道路，市场经济具有优胜劣汰特性，优秀作品得到广泛传播，而平庸的作品被湮没，使网络文学界更具活力。付费阅读是网络文学史上的里程碑，但其局限性也在实际操作中凸显出来。第一，付费阅读在一定程度上处于微利状态。第二，在有选择的情况下，网络文学读者依然倾向于免费作品。因此，对付费阅读这一单一盈利模式的突破成为了网络文学网站试图突破的瓶颈，构建多元化盈利模式是网络文学网站进一步发展的题中之义。

2.建构文学作品产业化

如上所述，为了突破单一的盈利模式，网络文学网站开始寻求构建网络文学作品的产业化。网络文学作品产业化指的是围绕在该网络文学网站平台上原创首发的文学作品，进行系列版权运作活动。以作品资源为依托，包括其电子出版、图书出版、影视改编、动漫游戏等一系列环节。网络文学产业化的意义在于使网络文学由单一的文学产品变为多角度、全方位开发的文化资源。在各种形态的媒体流转间，文学作品的内容得到增值，网络文学得以向完整产业链发展。目前，在建构网络文学产业化方面，我国部分网络文学网站已进行着有声有色的尝试，譬如盛大集团旗下的起点中文网、红袖添香等。然而，网络文学作品产业化作为一种互联网出版的新生业态，尚存在着许多不足，主要表现在：第一，版权开发不够深入。许多作品仅仅走到了线下出版这一步，便湮没在为数众多的青春文学图书中。究其原因，出版商未能挖掘网络文学的独特优势，未能在实体图书的宣传营销中对其在线上已经积累的读者群进行良好的利用。第二，网络产业规模较小。除去少数非常成功的作品，目前文学作品产业化运营带来的收益并不高，付费阅读仍是网络文学的主流盈利模式。据统计，个人付费目前仍占文学网站70%的盈利比重，而版权运营收入仅占8%。由此可见，建构文学作品产业化，我国网络文学网站还有着很长的路要走。

3.无线阅读作为新的增长点

随着智能手机的普及，手机及移动终端阅读与诸多其他“第五媒体”产业一样成为了新的产业增长点，文学网站无线化趋势进一步明朗。中国互联网络信息中心的《第33次中国互联网络发展状况统计报告》称：“截至2013年12月，我国的网络文学用户数为2.74亿，较2012年底增长4097万人，年增长率为17.6%。”与传统的文学网站阅读方式相比，手机及移动终端阅读优势主要体现在：第一，随时随地，渗透人们的碎片化时间。手机以其便携、智能的特性，成为了诸多网络文学读者打发乘坐公共交通、排队等待等生活中碎片化事件的极佳选择。第二，结合移动社交功能，潜力巨大。诸多手机阅读软件开发了分享给好友或分享到微博、微信等社交平台的功能，将阅读事件作为社交话题，满足了人们社会交往和自我实现的需要。第三，多媒体集成，表现形式丰富。手机阅读突破了传统的网页浏览文字的功能，可以结合图片、音乐、视频等多种媒体，提升读者的阅读体验。由此可见，无线阅读作为新的产业增长点，将成为未来网络文学网站的发展方向。

二、网络文学网站的盈利模式建构

1.付费阅读

付费阅读为目前网络文学网站主要的盈利来源之一。网络文学从免费走向付费，是网络文学网站发展史上具有里程碑意义的事件，标志着网络文学正式作为一种生产率活跃在文化产业的舞台上。目前，计字数购买作品是国内网络文学网站普遍采用的付费形式，以下以红袖添香网为例分析网络文学网站的付费阅读模式。红袖添香小说网（以下简称“红袖添香”）是国内首屈一指的女性网络文学网站，其注册用户达340万，内容包括小说、散文、诗歌等。红袖添香的付费阅读模式在业内具有典型代表性。第一，免费试读和VIP章节结合。红袖添香网站上有部分免费阅读的作品，当某作品积累了一定的阅读量和人气之后，网站编辑会与作者联系，商量是否付费事宜。一旦作者确定付费，读者就需要通过充值“红袖币”来继续阅读作品，一般30元可在该网站上阅读100万字作品、第二，多样的付费形式。红袖添香网站上的付费阅读模式分为按量定价、全本一口价和包月阅读三种形式。按量定价即读者按照自身的阅读量，充值“红袖币”，按字数购买作品阅读。全本一口价即读者一次性购买某作品的全部内容进行阅读。包月即充值一定数量的“红袖币”之后，即可阅读红袖添香包月书库中的产品。多样的付费形式可以让读者根据本身需要来购买产品，刺激消费。第三，适当折扣。红袖添香网站上折扣活动较多，门槛较低。用户升级到一定的VIP等级，或是包月达三个月以上者，都可以享受一定的折扣，有力地刺激了读者在该网站的消费。

2.广告收入

广告收入为网络文学网站仅次于付费阅读的另一种常见的盈利形式。在文学网站上，常见的广告形式包括文本链接、网幅广告等，针对文学网站的主要读者群，传递包括购物、游戏等广告信息。网络文学网站的广告由于形象鲜明、受众明确等优势，为诸多营销商青睐，因此广告是各大网络文学网站普遍采用的盈利手段，为网络文学网站带来了可观的收入。以起点中文网为例，作为目前国内领先的原创文学门户网站，起点中文网取得的广告收入相当丰厚。起点中文网首页广告位有四个通栏，一个按钮以及一个撕角，一个弹窗广告一年下来可达百万余元。加上其他的广告收入，2008年，起点中文网广告收入已达上千万。2009年底，起点中文网总裁表示，商业广告占到了该网站收入的25%。由此可见广告收入为网络文学网站重要的盈利模块之一。

3.版权运营

网络文学作品版权运营指的是围绕某一作品为核心，以作品资源为依托，进行包括电子出版、图书出版、影视动漫、游戏改编等活动，以期构建具备文学属性的产业群落的运营方式。网络文学版权运营有利于最大限度开发作品资源，有利于文学作品在不同媒体间实现增值，有利于读者得到最丰富的阅读体验。如上文所言，我国网络文学网站在版权运营方面尚处于起步阶段，但也不乏成功案例，可见版权运营是网络文学网站盈利的“蓝海”，有着较大的发展潜力。目前，网络文学作品版权运营主要涵盖线下出版、游戏改编以及影视改编三种形式。第一，线下出版。网络文学在网络上走红后，将作品进行实体书籍的出版是目前网络文学作品版权运营的最主要形式。线下出版的形式包括将原有作品直接出版，如《失恋33天》、《那些年，我们一起追的女孩》等；包括在网上发表部分作品，再将小说的结局以实体书籍的方式公布，如流潋紫的《后宫》系列；也包括在网上走红的作家进军实体文学市场，如安妮宝贝系列作品。网络文学进行实体文学出版的模式提高了作者的知名度与收益，充实了图书出版资源，是使作者、网站以及出版社多方受益的选择。第二，改编游戏。网络文学改编为游戏多见于奇幻、修仙、武侠等男性向题材的文学作品，这些文学作品的受众与网络游戏受众有着高度的重合性，经过改编之后，玩家可以在游戏中对小说的情境进行亲身体验，小说也可以借游戏的成功得到二次传播。如长篇仙侠小说《诛仙》，这部最初发表在幻剑书盟的小说在走红后被北京完美时空网络技术有限公司改编为3D游戏，不仅游戏与小说都大受好评，并且还推动了网友参与创作宣传歌曲，写作同人小说等，最大限度地为原作品积累了人气，挖掘了原作品的价值。第三，影视改编。电视是目前覆盖最广、受众最多的大众媒体，文学作品由网络走向电视，是其在版权运营中走的一大步。以盛大文学为例，早在2009年，盛大文学就开国内同行业之先河，成立了专门的影视部门。仅2011年1月到9月间，属于盛大文学网站体系的起点中文网、红袖添香网等文学网站就售出了近50部小说的影视改编权。成功的电视剧如《裸婚时代》、《甄嬛传》、《步步惊心》等，通过各大卫视轮流播出，走进了千家万户，原作品的版权价值得到了极大的发挥。

4.无线产品开发

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【关键词】IP；版权价值；版权运营；价值链；网络文学

一、内容公司IP版权价值开发的困境

作为上游的内容IP源，网络文学IP具有打通泛娱乐文化全版权产业链的潜力，因此各界对网络文学IP的需求急速增加。但相较于美国漫威、迪士尼等国外成熟的IP开发商运营体系，目前国内的内容公司对网络文学IP还缺乏系统培育、长期运营、系统开发的能力。在现有的运营开发条件下，很多时候IP只是内容公司给投资方讲的一个美丽故事。阅文集团是目前国内市场份额、内容体量、用户基础、作家群体皆位列第一的网络文学内容公司，其定位为引领行业的正版数字阅读平台和文学IP培育平台。公司运营着全国领先的网络文学平台，旗下内容平台包括创世中文网、起点中文网、红袖添香、潇湘书院等网络原创与阅读品牌，华文天下、榕树下等图书出版及数字发行品牌，天方听书、懒人听书等音频品牌，以及起点读书、QQ阅读等APP。以阅文集团为例，探讨内容公司在IP版权价值开发中面临的挑战与机遇，主要是基于以下两点考虑：（1）内容公司是IP版权的核心持有方，在IP内容培育和变现的所有环节或形式中扮演着不可或缺的角色；（2）阅文集团是中国最具有代表性的网络文学内容公司，见证了也牵制着整个网络文学产业的发展。阅文集团如何充分挖掘旗下的网络文学IP版权价值，以IP为基点，向泛娱乐产业链辐射、渗透，仍有待继续探索，事实证明这条路并不好走。

1．被资本冲击的内容市场

各路资本和BAT互联网巨头的加入，让网络文学市场的竞争加剧，阅文集团的同类企业如中文在线、掌阅科技、三大通讯运营商移动阅读基地等，都在瓜分网络文学市场。资本介入内容市场后，给IP版权价值开发提供了巨大的资金支持，稳定的资金链和充裕的现金流保障了开发过程的顺利进行。但资本是一把双刃剑，资本的逐利性导致IP孵化的非理性开发，IP泡沫的出现使内容市场的发展前景变得不明朗，进而削弱了资本对阅文集团的信心。（1）内容平台核心创作能力下降在IP时代，商业资本的加入让网络文学的IP版权价值远远超越互联网的范畴，进入泛娱乐市场。这对网络文学IP提出了更高的要求——除了给文化娱乐产业持续不断地供给内容源，还需要与其他文化娱乐形式形成良性互动。当下，网络文学作品存在严重的类型与内容同质化、缺乏原创精品的问题。当某个时期某类型网络文学作品受市场热捧，跟风作品便一窝蜂出现。此外，网络文学领域还存在金字塔现象。如阅文集团虽拥有百万级的作者，但大量资源集中在极少数知名作者和作品上，从而忽视了对新人的培养。一旦知名作者合同到期，或被其他网站挖走，或自立门户，中下层作者创作能力无法马上满足市场需求的话，阅文集团则面临核心创作能力流失、被竞争对手抢占先机的局面。从阅文集团最新的2018白金作家名单看，依旧是唐家三少、猫腻、辰东等老面孔，90后的新生创作力量只占25%。看似庞大的网络文学作者群体中，能够满足IP市场需求的精品内容创作者仍是极少数，大量成熟的精品被授权开发后，后续IP的产出无法满足下游多样化、垂直化的市场需求。流失了知名作者和核心作品的网络文学平台在内容方面的权威性将受到挑战。（2）下游市场对IP逐渐降温版权价值评估体系不完善和资本过度介入，以及IP价格的非理性追高，加剧了IP的泡沫化，导致投入产出比和内容价值的风险增大，下游市场对IP开始变得谨慎。当初，网络文学IP成为市场竞相争抢的香饽饽时，产业下游的影视、动漫、游戏公司拼命抢购囤积，IP价格在商业资本的运作下一路上涨，动辄成千上百万元。但是，中国的IP市场并不成熟，过快增长的步伐导致因噎废食。业界对IP的认知并不成熟，对如何挖掘IP价值也不清晰，版权开发缺乏整体思路，跟风者、投机者居多。已开发出来的IP结果并不理想，过度开发透支了版权价值。许多网络文学内容并不适合照搬上荧屏，影视公司为了追求收视率，会从商业的角度对作品进行改编，最终播放的影视作品往往与原著有一定出入，令忠实的“原著党”大失所望。一些IP改编剧因盲目追求流量明星、制作成本投入低、制作水平粗糙等引发了网络文学作者与影视剧制片方及编剧的冲突。如《幻城》《孤芳不自赏》《醉玲珑》及《三生三世十里桃花》电影版等许多原本被看好的IP剧都遭遇了滑铁卢，影视制作公司赖以生存的大IP+大投资+大制作+大阵容模式并不总是那么奏效。目前，国内极少制作公司能够独自包揽一个IP的影视、游戏、漫画、舞台剧、周边等各类版权形式的整体运营，往往需要与不同合作方合作，这就导致出现多个授权方、授权方式复杂、整体开发困难等局面，无法形成品牌效应，商业价值也就有待考量。（3）版权保护问题凸显网络文学写作让很多作者从中受益，收获了大批粉丝。在资本的推动下，IP时代将网络文学的版权价值和版权保护问题凸显出来。大多数网络文学作者的收入主要依靠VIP订阅付费，但是盗版网站一直挤占、掠夺网络和文学网站的利益，依靠“专业”技术，盗版网站可以在正版网络文学更新后短时间内窃取内容，甚至达到同步更新的效果。与此同时，随着IP剧的热播，由热门IP引发的侵权问题也十分普遍。如《芈月传》《庶女有毒》《三生三世十里桃花》等都因为版权问题出现在热搜上，版权纠纷使IP版权市场蒙上阴影。取证难、成本高、制度不完善等问题，让网站和作者的维权之路举步维艰。版权意识缺乏、行政管理不到位、法律法规体系不够完善等，给IP版权授权开发和保障版权方权益带来了挑战。

2．IP开发疲软的内容价值链

产业化的本质是打造产业价值链，产业价值链是企业内部和企业之间为满足用户特定需求或进行特定产品生产的一系列价值增值的活动［3］。阅文集团近千亿元的市值主要也是基于资本市场对其在未来IP版权价值开发方面的期待。版权价值开发主要有几种IP形态——数字阅读、版权销售、版权入股、版权分成、同步开发、反向定制。阅文集团的IP版权开发战略并非一帆风顺。（1）核心收入依赖在线阅读阅文集团70%以上的核心收入来源于在线阅读业务。在线阅读收入主要来自网站用户付费、移动运营商无线阅读业务、第三方平台分成等。作为阅文集团的支柱收入，在线阅读业务2015年至2017年增幅分别为114%、103%、73%，呈下降趋势。由此可见，在线阅读产品的收入增长有限，若想拉动整体收入增长，就必须依靠自有网站用户规模的扩大。互联网用户的增长主要来自营销推广和流量购买，而阅文集团2016年这一项的推广费用已高达4.9亿元，未来继续扩大投入的可能性较小。且阅文集团已经占据网络文学市场70%以上的市场份额，又面临掌阅、百度和阿里系文学网站的竞争，可见未来用户规模增长有限。在互联网人口红利开始消退的环境下，用户被各类新媒体分流，尤其是视频平台的崛起，仅靠文字留住用户注意力的在线阅读收入增长能力十分有限。（2）出版、游戏业务营收难成气候阅文集团旗下已有中智博文、华文天下、聚石文华等多家图书出版公司，负责集团的图书出版业务。此外，集团不断拓展与传统出版机构的合作：一方面，引入传统纸质出版资源，把纸质书转化为电子书上传网络平台；另一方面，把网络文学作品提供给传统出版机构出版实体书。从表1可以看出，2015年至2017年，阅文集团纸质图书业务无论是收入总额还是整体占比都呈下降趋势。在IP改编剧火爆之前，网络游戏是先于影视剧与网络文学IP结缘的，但阅文集团亲自操刀的网络游戏收益并不理想，甚至不足以支撑一块单独的业务收入，而是和网络广告收入一起被归并到“其他”收入中。内容公司先天缺乏游戏基因，要自己主导游戏的研发运营，显得力不从心。（3）版权运营空间有限版权运营收入是阅文集团第二大收入来源。阅文集团虽然手握中国最大的IP库，但可改编的IP很少，且IP严重依赖市场的认知，受政策的影响较大，当市场出现需求转向或政策限制的时候，IP流量流失，价值就会大大削减。如穿越重生剧、架空古装剧被禁拍以后，一度火热的穿越小说就变得无人问津，或被改得面目全非、价值贬损。从未来发展空间看，阅文集团从2015年开始着力发展版权运营业务，2016年在电影、电视剧等多个改编行业拿下第一，这些成绩基本上是靠重点IP取得的。《择天记》《全职高手》《斗破苍穹》《武动乾坤》等重点IP渐次开发完成或正在开发，如何持续生产兼具经济效益和社会效益的IP内容是阅文集团面临的重要课题，过度依赖头部IP，未来可持续开发的增长空间将是有限的。（4）人才结构亟待升级拥有大量IP是阅文集团的资源优势，但资本更加关注的是阅文集团未来是否具有源源不断生产优质内容以及将IP转化为版权衍生品的能力，这也决定着资本市场是否会一直保持对阅文集团的信心。原创作者是网络文学网站的原动力和持续生产力，对新作者及新内容的挖掘和培育的能力决定一个内容公司持续前行的程度。但被资本裹挟的阅文集团过多关注头部作者，趋于功利化，似乎已经失去了培育新人新作的耐心。IP的全版权开发需要具有前瞻性的战略眼光和前置的方案设计，这就要求原创作者和开发团队具有良好的市场思维和项目管理能力。但是以阅文集团为代表的内容公司，现有的人才架构以早期原创网站的编辑运营人员为主，营销、渠道、版权合作等团队多数由这些编辑人员转型而来，缺少专业的版权开发人员。阅文集团的“运营大平台+作者上传作品+编辑挖掘签约作品+平台培育作者作品+平台授权作品下游市场开发”的版权运营机制，远不能满足网络文学市场及产业发展的需要，集内容、运营、营销、管理、法律等方面知识为一体的复合型版权经纪人才严重缺乏。

二、内容公司IP版权价值开发的策略与建议

以往的IP开发多是无序的，随着大量资本参与网络文学市场，IP产业的价值链逐渐发生变化，割裂状态的产业链逐渐走向融合。面对同一个IP，往往由版权方主控，从IP开发的上游原创作者到下游终端渠道或平台共同参与，引入不同的投资方和专业团队，风险分担收益共享。为了实现全版权开发的价值最大化，IP版权价值的开发必然是一个开放的、动态的、发展的生态。本文从IP孵化的源头、版权运营环节、合作开发环节、用户市场环节及版权保护机制等方面，探讨以阅文集团为代表的内容公司在IP版权开发上应有的策略。

1．IP孵化合伙人制

网络文学产业的发展核心是内容，网络文学原创作者是整个内容IP产业链的原动力，因此，IP开发必须从IP孵化的源头即作者入手。如何从百万级作者库中发掘培养新人，保证作者的写作质量和利益，以版权经纪形式替代版权，颠覆IP市场一锤子买卖的传统方式，是内容公司未来IP版权价值开发中可以思考和践行的方向。IP孵化合伙人制，即从IP孵化的初期，作者和内容公司就参与其中，以项目或公司形式达成合作。作者从单一的内容创作者转型为编剧或文学统筹，以版权入股、投资等方式放弃短期内付费阅读的收益，参与自己作品的影视、游戏、漫画等项目开发。这样可以更积极健康的心态全身心投入内容创作和改编中，从而实现内容价值最大化。IP孵化合伙人制整合了IP开发各个环节的优势资源，实现版权价值的最大化，这或是未来整个文化娱乐产业发展的趋势。

2．升级重构运营团队

IP时代对编辑运营团队的综合素养提出了更高要求——不仅要服务于自身内容平台的内容筛选推荐，还需要关注内外部更开放的市场动态变化。这就要求编辑运营团队不仅要精通自己所处的领域，还要站在更高视角去了解文化娱乐产业的相关领域。作品从创作到上线的全程受编辑运营团队专业度的影响，因此内容公司需要升级重构编辑运营队伍，建立健全编辑、运营、策划、营销、版权合作队伍，提升团队在选题策划、发掘作品、宣传推广等方面的业务能力，将版权运营升级为版权经纪。国外版权经纪人机制已较为成熟，相较而言，国内更多的是版权形式。版权经纪人既要求具有全面的版权专业知识和法律意识，能辅助作者完成作品版权保护与交易，又要具有敏锐的市场洞察力，善于捕捉、分析下游市场需求，权衡网络文学IP的经济效益和社会效益。内容公司应尽早引入版权经纪人制度，组建自有的版权经纪人队伍，加强对版权经纪人队伍的专业培训和管理，以应对未来版权开发的复杂挑战。

3．开放内容跨界合作

合作开发是价值链延伸的重要手段。开放内容合作，不仅指内容平台之间的合作，还包括上下游市场之间以及国内与海外市场之间的开放、跨界合作。通过合作，使更多的专业性企业参与到价值开发环节，优势互补，强强联合，合作共赢，共同在某个环节上建立新的竞争优势。将网络文学置于文化娱乐产业当中时，为推动网络文学IP全版权跨界开发，价值链不同环节的参与者应在利益一致的前提下相互促进与协作，积极打造IP品牌，利用品牌效应延伸产业链。这就需要打通泛娱乐产业链的上下游市场，集合各方资源，形成品牌规模效应。网络文学内容公司应打破价格壁垒，开放内容合作，从单纯的IP输出转向与其他文化娱乐领域同步联动，探索更多授权合作方式，对IP进行品牌定位和重塑，注重品牌的延伸和传播，通过多种授权合作来实现IP增值。

4．挖掘粉丝效应经济价值

粉丝经济以消费者为主角，由消费者主导营销手段，从消费者的情感出发，企业借力使力，以达到为品牌与偶像增值情绪资本的目的［5］。网络文学IP之所以受到下游市场的青睐，除内容质量外，还有一个重要因素是网络文学作者和作品拥有千万量级的原著粉丝。网络文学IP的原著粉丝对作者及其作品有着极高的忠诚度和黏性。他们依托互联网平台，因共同的阅读爱好聚合在一起，在网站评论区、贴吧、QQ群、微信群、微博上支持作者和作品。当下，网络文学的原创作者及娱乐消费市场的主流用户正在向90后乃至00后过渡，这个受众群体的需求是未来网络文学IP市场需要重点研究的对象。在阅文集团的活跃作者中，90后的比例高达78%，相应的读者用户也是90后占据主体。这部分受众是否买单，粉丝效应所带来的价值是版权价值开发成功与否的关键。阅文集团等内容公司可利用原著粉丝的力量挖掘市场，借助腾讯的强社交优势资源，打通娱乐产业和互联网的链接，进一步挖掘粉丝经济的市场价值。

5．加强IP版权保护

互联网是把双刃剑，它加快了网络文学在文化娱乐产业的层层渗透，但网络的开放性以及IP利益的放大使IP版权保护问题越来越受重视。网络文学IP版权改编开发热潮中频发的抄袭、权利不清晰等版权纠纷问题，暴露了我国版权保护立法滞后、行政执法疲软、司法保护力度不大、市场主体法律意识淡薄的问题。在网络文学IP版权交易和价值开发的过程中，如何平衡和保护内容创作者、内容平台、开发者和用户之间的利益，需要企业、社会和政府层面的共同努力。我国已经制定了《中华人民共和国著作权法》《信息网络传播权保护条例》《互联网出版管理暂行办法》等一系列与网络文学IP相关的法律法规和政策，但立法往往跟不上市场环境和技术迭代的变化。阅文集团等内容公司应从IP保护需求的实际角度出发，提出更多具有实质性、建设性意见，协助和促进立法机关、政府管理部门、司法机关加快著作权法完善进程，加大著作权行政处罚与监管力度及司法审判保护力度。同时，内容公司还应当在IP的传播中发挥筛选甄别的作用，加强行业自律，通过对各个环节的把关，引领行业规范，规范市场秩序。此外，保护正版仅靠政府与行业的规范和推动是不够的，还要增强网络文学作者的版权法律意识，拒绝抄袭剽窃行为。这就需要平台方加强对版权经纪人队伍的培训、管理，不断增强网络文学作家版权法律法规意识。同时，还需呼吁网络读者尊重原创，尊重网络文学作者的智力劳动成果，从根本上降低盗版侵权行为发生的概率，传播有价值的知识版权。

6．开拓、布局海外市场

相较传统出版的版权输出，网络文学出海要晚一些，但是凭借网络文学独特的魅力，依靠粉丝的传播力量，网络文学发展非常快。2017年，阅文集团面向海外市场的起点国际站上线，并与企鹅、兰登等海外出版商合作出版网络小说的实体书。引入国外先进的制作模式和优秀的制作团队合力打造IP，也是未来可尝试之举。阅文集团旗下大量IP没有得到开发或者开发结果不理想，主要原因是受限于国内的IP运作能力和制作水平。如玄幻类作品庞大的世界观架构、背景地图、特效要求等，在国内现有的制作水平下很难呈现理想的效果，这也是大多数IP剧被打上粗制滥造标签的重要原因。如果与好莱坞等先进的制作团队合作，利用对方先进的制作水平以及IP运作和品牌塑造方面的经验，对网络文学IP的开发将大有助益。除市场的推动外，网络文学出海还应争取政府政策的大力扶持。2015年，国家新闻出版广电总局印发《关于推动网络文学健康发展的指导意见》，明确提出希望网络文学站在国家文化发展的战略高度和国家文化安全的高度上思考问题，参与国际市场，并加大对优质网络文学企业在渠道和内容上的支持，从政策层面上鼓励网络文学出海，提供海外翻译补贴，这对企业来说是一大利好。

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版权问题是头等大事

在国内走过了约10年历程的网络文学，迎来了一场华语网络文学的盛宴，这就是盛大文学举办的“首届全球华语原创文学大展”。此次活动拟在9月份前征集包括散文、诗歌、小说、剧本以及手机小说等形式的文学作品，而盛大已准备斥资1000万元人民币，购买大赛中优秀作品的版权。此外，盛大还将投入8000万元人民币，搭建推广版权衍生品的立体营销平台。这意味着，以版权交易为核心的网络文化产业链或将由此形成。

盛大文学是由盛大网络发展有限公司投资的网络文学企业，旗下拥有起点中文网、晋江原创文学网、红袖添香文学网三家网站，占有网络原创文学95%的市场份额。由于盛大文学在原创文学网站中的首席地位，使得其在网络文学方面的每一次举措，都会引起极大的关注，如“全国30省作协主席小说巡展”、“茅盾文学奖作品集体落户起点中文网”、“重拳出击打击网络盗版”等。

此次，盛大文学在购买文学作品版权上投入巨资之举，并不出人意料。“盛大文学的定位就是版权运营商。”盛大文学CEO侯小强近日这样表态，“罗琳（《哈利・波特》系列作者）可以赚十几亿美元，如果没有盗版，我们的作家也可以做到。”在中国，网络盗版已经是整个文化产业的难题。根据国际唱片工业协会的一项调查显示，中国有95%的在线音乐下载属于非法行为，并且严重影响了唱片产业的发展。而影视产业的盗版问题同样严峻，如国语大片《集结号》还在全国电影院线热播期间，盗版的全片视频已在多家视频分享网站上出现，令影片的商业价值迅速贬值，严重损害了电影产业的发展。“盗版已经毁了中国的音乐产业，也毁了中国的电影产业，我们不希望下一个是文学产业。”侯小强的这番担忧，是杞人忧天吗？

据统计，中国有1400余家原创文学网站，但其中拥有版权的不到5%。盗版给盛大文学造成的损失每年达40亿元至60亿元人民币，同时还影响到其对买入版权进行综合开发的运营战略。由此可以理解，为何盛大文学会在去年年末启动“重拳打击盗版计划”，并赢得了中国首起网络原创文学维权案。

侯小强将打击盗版比喻为“西绪弗斯神话”――刚推上山顶的石头又滚落山崖，搜索引擎第一页上刚刚消失了一批盗版网站，又会有另一批出现。虽然这一比喻有些悲观，但随着网络文学产业的发展及国家对此事业的关注与支持，将上千家文学网站中盗版者的比例降为少数，还是有望实现的。新闻出版总署版权司司长许超表示，应该鼓励网络文学以及相关产业链的发展，但核心在于版权的归属与保护。据悉，新闻出版总署正在酝酿提出一个与传统出版书号（ISBN）同等的“数字出版书号”，有望加大各数字出版机构对原创内容的重视，并遏制盗版网络原创文学等不法行为。

文化产业是个“大篮子”

网络文学盗版就像一条毒蛇，裹挟住了盛大文学的发展，版权保护成为盛大文学版权运营业务中至关重要的一步，它直接影响到相关文化产业的拓展。据初步估计的数据显示，此次盛大文学在文学产业上近亿元的投入，将有可能带动接近10亿元的产业价值。

市场研究公司BOCI游戏分析师弗兰克・何（FrankHe）曾指出，与竞争对手腾讯、网易和搜狐相比，盛大的未来存在更多不确定性，这主要是由于该公司将关注重点放到了网络文学业务，但网络文学市场的规模要远远小于网络游戏市场。弗兰克・何还强调，迄今为止，这种自助出版的商业模式“并不具备说服力”。在弗兰克・何口中的“网络文学业务”，在盛大网络公司CEO陈天桥的口中是“网络文化产业”，而这个“不具备说服力”的产业，在中国正处于高速发展阶段。

盛大文学公司的核心部门起点中文网在过去4年中，已经摸索出一套围绕原创文学创作和消费的商业模式：支付高额稿酬鼓励作者进行文学创作；读者可以先免费阅读前半段小说，如果想继续读下去，需支付每千字3分钱的阅读费。2008年上半年，起点中文网支付给作者的稿酬已经接近2000万元人民币。侯小强介绍，起点中文网一年下来阅读费的收入已经超过4000万元人民币，加上网络广告和其他形式的版权合作，以及无线业务每天接近7万元人民币的收入，该网站目前已经实现盈利。

盛大文学以扶持网络文学创作为起点，既通过文学作品为影视创意提供素材、推动文学影像化，又可成为网络游戏的创意资源。在起点网上点击量过千万的原创盗墓题材小说《鬼吹灯》就是一个典范，此作品不仅被搬到线下出版，还被开发成了网络游戏，其电影版权也被拍摄过《七剑》的华映公司买走。侯小强表示，盛大将邀请作家经纪人对盛大文学的签约作家进行包装和运营，探索将小说的电子版权、无线权、传统文学版权及动漫影视改编权等统一包装运营，打造一个以文学为核心，整合影视、版权、无线等多方资源的产业链，充分挖掘中国原创文学的文化创意产能。这就是此次“文学大展”活动中，盛大投入8000万元所要搭建、推广的立体营销平台。

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关键词：网络文学；短视频；版权运营

1.碎片化阅读方式受到挑战

网络文学的兴起，逐渐改变着人们的阅读方式，将传统的“系统阅读”“模块阅读”转变为“碎片化阅读”——即使用碎片化时间进行阅读的阅读方式。人们在等待地铁时、课间休息时，均可以拿出手机，随时随地进行阅读，相较于传统著作，以智能手机最为载体的网络文学，显然更适合这种碎片化阅读的方式。并且，碎片化阅读方式还在反过来影响着网络文学的发展，为了满足人类碎片化阅读的需要，网络作家在进行网络文学的创作时，会有意识地弱化伏笔、减少大长线故事的写作，转而追求小阶段故事的创作，同时相较于文笔与内涵，网络作家会更加关注故事的流畅程度。网络作家使用这种观念进行网络文学的创作，是为了确保读者能够流畅地进行碎片化阅读，读者在碎片时间进行阅读时，不必担心遗忘了前面的故事情节，而出现难以继续进行阅读的情况。但是，在以抖音为首的短视频兴起之后，原本属于网络文学的阵地，正在被快速抢占着。相较于阅读文字，在碎片化时间，人们更倾向于选择视觉冲击更强、更不用耗费脑力的短视频进行娱乐。

2.IP版权运营业务进展缓慢

网络文学拥有着得天独厚的IP变现能力，而这是短视频所不具备的。面对短视频冲击，网络文学正在调整方向，试图向着IP版权方向发展，但目前来看，效果并不是特别出色。阅文集团是当今中国网络文学市场的巨无霸：72%的作品、88%的作家(同一作家可以同时在不同的平台写作)、50%的读者，从某种程度上来说，阅文集团的前进方向，即当今网络文学的发展方向。在短视频的冲击下，阅文集团尝试着将重心转移到IP版权的运营上，但目前来看效果不佳，跟两年前相比，2018年的阅文集团并没有太多进展。阅文把60部网文改编权授予合作伙伴，例如电视剧《武动乾坤》、《扶摇》；网剧《萌妻食神》；动画《全职高手》、《斗破苍穹》；漫画《修真聊天群》等等，但收入才3.17亿，占总收入比重约14%。作为网络文学的领头羊，阅文集团在作品的IP开发路线上进展不佳，其他网络文学网站也在遭遇类似的困境。而这种现象的出现，有着多方面的原因，例如IP版权作品创作没有形成规模、网站对IP版权作品的扶持力度不足等等。

3.版权意识相对落后，盗版网站横行

当前，国内版权意识正在逐渐觉醒。音乐方面有酷狗音乐、qq音乐、网易云音乐等，影视方面有腾讯视频、优酷视频、爱奇艺视频等，均先后开通了产品付费功能，用户需要进行消费，才能享受到相应的产品服务，目前来看，国内用户也逐渐习惯了这种付费模式，愿意为版权买单，也正在建立起版权意识。但相较而言，网文领域的版权意识依然相对落后，网络上存在着大量盗版网站，大多数收费作品仅需要使用搜索引擎搜索，便可以进行免费阅读。以“XX阁”为首的盗版网站，侵犯了网文网站的正当权益，同时也侵犯了网文作者的正当权益，因为盗版网站数量众多并且易于查找，相当数量的网文读者更倾向于阅读盗版而非正版，国内网络文学领域的版权意识，依然存在着很大的进步空间。

那么，在当今的时代背景下，面对短视频的冲击，网络文学如何保证自身的发展？

1.重新审视写作方式，将碎片化写作与大长线写作相结合

面对短视频的冲击，网络文学要充分发挥出自己的优势。短视频的优势在于“短”，能够在短时间内传递较多的信息量，并且表现力强、直观性好；而网络文学作为文学作品的分支，优势则在于“长”，当前的网络文学作品动辄三四百万字，更是将“长”这个优势凸显了出来。网络文学应该充分利用长篇幅的优势，重新审视当前的写作方式，回归较为传统的大长线写作，在大长线写作的基础上，再去做好碎片化写作，令作品既能拥有长久的生命力，又能具备持续的吸引力。

2.推进IP版权运营业务，实现版权作品规模化创作

网络文学作品拥有着IP版权开发的价值，而这是短视频所不具备的。经过版权开发，网络文学作品可以改编成为漫画、影视、游戏等等，从而创造远远超越作品文本的价值。想要更好地进行版权开发，需要各方面的共同努力。网文公司要积极向合作公司推荐优秀的版权作品，形成“网文衍生版权，版权反哺网文”的良性循环，与此同时，合作公司要目光长远，予以更多的支持，对网文版权的开发倾斜更多的资源，致力于打造精美的版权产品，而非凭借网文作品本身的高人气去消费粉丝，达到“挣快钱”的目的。最后，网文作者应该明确作品的定位，如果是在进行版权作品的创作，便应该将人物塑造、故事情节放在首位，同时也应该考虑到目前的版权制作水平，为后续的版权开发提供便利。

篇9

关键词：后现代叙事；网络文学；表象化；怀旧

后现代是近年来的热词，但究竟什么是后现代，学术界没有给出一个权威的定义。在20世纪30年代左右，奥奈斯把它当作一面反映现代主义的镜子。学者普遍认为，后现代出现在20世纪60年代左右。关于后现代，人们往往有两种态度，一种是肯定的态度，认为后现代颠覆了正统的叙事，消弭了精英文化与大众文化的距离，通俗文化的地位得以确立，后现代打破了单一化，承认多元与差异，为文化的多样性奠定了理论基础；另一种态度是否定的，认为后现代是消费经济盛行的产物，后现代文化是复制文化，失去了艺术的灵韵，缺乏深度。20世纪80年代应运而生的网络文学跟后现代文化面临同样的境地，人们对于网络文学的态度也是褒贬不一的。基于此，在后现代主义文化盛行的影响下，紧随其后诞生的网络文学在叙事方面，呈现出了很多后现代特征。

一、网络文学的后现代叙事特征

网络文学不是传统文学的延续，而是一种新的文学形式，主要表现为叙事方面具有后现代特征。传统文学是通过笔墨纸砚创作的文学文本，网络文学则是依托互联网技术通过键盘敲击的比特文学文本。此外，传统文学是作者导向的承担“文以载道育人”的社会主旋律叙事，网络文学则是读者导向的承担精神娱乐功能的大众化叙事，最具开创性的是，网络文学具有衍生性，它不只包括叙事文本，更包括在原著基础上衍生出的影视改编、动漫、游戏等一系列文化文本。在创作载体、创作方式、创作内容、创作主体方面早已颠覆了传统叙事模式，相较于传统文学，网络文学叙事有了新的特征，具体表现为元叙事衰落、表象化叙事、怀旧叙事等后现代主义叙事特征。

（一）叙事特征之一：元叙事衰落

随着后现代的发展，伴随的是“元叙事”的衰落，这种现象在网络文学叙事中体现得尤为鲜明。所谓元叙事，学者约翰·斯道雷解释道：“元叙事故事通过包含和排斥来发挥作用，把杂乱无章的世界整顿成井然有序的王国，以普遍的原则和共同目标的名义来压制其他的理论和声音。”[1]（251）譬如中国的解放区文学、革命文学往往借助元叙事来维护话语权的统一，这种反映社会主旋律的宏大叙事在网络文学中几乎化为乌有，取而代之的是私人化的情感写作。网络文学也可以称作自由文学。在网络上你不知道他的具体身份，网络独有的匿名性将文学创作的自由度发挥得淋漓尽致，人人都可以在网络上写作，逐渐摆脱了主流话语的控制，真正实现了我手写我心的理想追求，因此文学创作天马行空，作者可以在网络上肆意挥洒自己的所思所想，这种创作革命带来的结果是偏向于去中心、去历史的写作。网络小说创作平台主要有晋江文学城和起点中文网两大网站，可以看到，最受读者欢迎的往往是穿越小说和玄幻小说。穿越小说的写作模式一般是在现代社会走投无路或者生活不如意的主角因为车祸、疾病等致死的原因意外穿越到古代所发生的一系列故事，主角从现代穿越到古代，作者会为主角设置金手指，例如过目不忘的本领，贵人的帮助，死不了的神仙技能。如被誉为“燃情天后”的桐华创作的清穿小说《步步惊心》，该小说主要讲述了现代白领张晓因车祸穿越到清朝康熙年间，成为满族格格马尔·泰若曦，莫名地卷入到九子夺嫡的政治旋涡，她能够看到所有人的命运，却无法看到自己的未来，她知道所有的历史走向，却不能改变，在八阿哥和四阿哥之间左右挣扎，最终身死魂归的故事。主角张晓穿越回历史，和雍正帝谈起了恋爱，腥风血雨九子夺嫡的政治风波在作者笔下成了争夺主角马尔泰·若曦的荒谬之争，无论是清朝的深厚历史，还是九子夺嫡的政治血腥，都成了烘托主角光环的背景陪衬，这在一定程度上是对历史的解构，平凡如尘埃的现代张晓穿越后却能够搅动历史风云，以勤先天下的雍正帝独宠我一人，从中带来的爽感体验是无法言喻的，这也正是作者的写作目的，完全解构了元叙事的崇高性网络文学把历史视为无关痛痒的创作素材，对历史去魅，解构了历史的深度意蕴，可以说是对历史的某种亵渎，但是，只要在不违反历史事实的基础上进行的创作都是具有进步意义的。网络文学最重要的功能便是带给读者的爽感体验，“以人为本”，将可远观而不可亵玩的事物变成自己可以操纵的素材，这种创作颠覆了现代艺术和美学观念，对于文学和人的进一步解放具有深刻的意义。

（二）叙事特征之二：世界表象化

叙事的表象化是网络文学后现代叙事的第二个特征。弗雷德里克·詹姆逊曾指出后现代主义最重要的形式特征，便是“最重要和最明显的是出现了一种新的直接性和浅显性，一种在最刻板意义上的新的表面性”[2]（153），这是一种缺乏深度的表象化特征，网络文学叙事便是去哲理的浅层叙事。网络文学是大众文学，它的存在就是为了满足大众读者的需求，由此才能够产生价值，这就要求网络文学的叙事必须是通俗易懂的，过于高深的事物不适合大众。基于此，网络小说主要以“内容为王”，在口语化的语言基础上，竭尽全力创作新奇的故事情节，如在网络小说中添加穿越、重生、武侠、玄幻、仙侠、电竞等奇异的元素来给读者营造陌生化的阅读体验，从而形成欲罢不能的阅读。传统文学主要是时间艺术，网络文学偏向于空间艺术，作者往往通过“换地图”的方式来推动情节走向，同时也加强了叙事的表象化。如《三生三世十里桃花》中涉及到四海八荒的背景铺设，主要包括青丘、九重天、十里桃林、昆仑墟、大紫明宫等几个主要的地点，故事中的人物通过换地图的方式打怪升级，在这个过程中，人物关系错综复杂，纠葛缠绕，同时展现了不同的地域环境，为读者打造了一场极其丰富的视觉盛宴。网络文学“换地图”的叙事手段，强化了文学叙事的表象化，简化了影视改编的难度，从而巩固了文本-影视-动漫-游戏多维产业链的良性循环。表象化的叙事，仅仅有呈现物体本身的兴趣，至于物体有没有什么意义，这不是作者关心的问题，世界本身的变化成为了可见的图画，这些图画逐渐成为符号，吸引读者沦陷其中，然而，在一个表象化的世界，人们已失去了分辨真假的能力，美被定义为和满足，不再是处于自律中的状态，而文学失去的又何止是反映现实的内容？

（三）叙事特征之三：怀旧美学

后现代主义阶段，文化已经成为大众的“一种生活方式”。詹姆逊认为，后现代主义文化中充斥着怀旧风潮，这种弥漫着后现代气息的怀旧美学在网络小说中屡见不鲜。最受读者追捧的青春校园言情小说便是借助怀旧叙事，再现每个人最宝贵的青春期这个特定阶段，唤起人们内心的回忆。如校园言情作家八月长安的《振华三部曲》，分别是《最好的我们》《你好，旧时光》《橘生淮南》，这三部系列作品都以振华高中为背景，讲述了高中生的叛逆、青春、爱情。在她的书里，我们每个人都能找到自己的影子，仿佛穿越过去，与自己相逢。还是那个严厉的班主任，还是那个熟悉的同桌，还有掩埋心底的暗恋，紧张不安的高考，热血沸腾的青春，通过怀旧触发了我们每个人的过去，我们每个不同的人，因为共同的回忆，产生了身临其境的感觉。曾经的青春有过苦涩，有过遗憾，有过甜蜜，当时无法释怀的自己，回过头来才发现不过如此，正如八月长安所说“他们成为过风景，也装饰过我的梦”。其实怀旧的根本目的，不是为了重现过往的真实岁月，而是虚假的历史表达。怀旧成为了对过往的有意拼贴，从而移位到一个新的美学框架中，人们只愿记住自己想记住的，同样怀旧片段也是作者精心策划的，读者们可以在编织的回忆里，充分回味和祭奠自己的青春。这种若有似无回避现实和客观事实的意图，具有浓郁的后现代情绪。

二、网络文学后现代叙事的价值

后现代叙事颠覆了正统的叙事逻辑，带来了更多的可能性，在当今时代是非常具有价值的，具有振聋发聩的意义。后现代“让我们向统一的整体开展，让我们成为不可言说之物的见证者，让我们不妥协的开发各种歧见和差异，让我们为秉持不同之后的荣誉而努力”[3]（211）。

（一）对权威的动摇

后现代叙事最重要的意义当属对权威的动摇。传统文学往往是上层阶级标榜自身地位的象征，亦或是代替统治者言说的教诲之辞。“谁在说话？在所有说话个体的总体中，谁有充分理由使用这种类型的语言？谁是这种语言的拥有者？”[4]（62）福柯认为，知识、话语、权力是紧密结合在一起的，知识就是权力，同理，为统治者著书立言的文学家们只不过是个处处受限的傀儡，所创作的文本背后很大程度上体现着社会权力机制的运作。随着互联网技术应运而生的网络文学叙事不再受制于权威，而是真正做到了个人的表情达意：“我要这天再遮不住我眼，要这地，再埋不了我心，要这众生，都明白我意，要那诸佛，都烟消云散。”[5]（212）这是出自被誉为“最佳网络文学”作品《悟空传》里的话，这些话带有石破天惊的力量，唱响了青年无视一切，反抗一切的叛逆，在传统文学中是不可能出现这种极具反叛色彩的语句的。在后现代话语中，没有崇高的对象，没有绝对的权威，而更多变成了一种解构的对象，一种的存在物。《悟空传》通过对经典名著《西游记》的解构，采用戏仿和反讽的手段将偶像人物丑化，拉下神坛，在《悟空传》里一切都被颠覆了，那些被人们仰视崇拜的神仙都是丑陋的，人们心中的英雄偶像以一种前所未有的方式被嘲弄了，《悟空传》告诉我们，这个世界没有神话，这个世界不存在永恒，只有快乐和自己是真实的。此外，还可以看到，虽然一切都被解构了，但是爱情却贯彻始终，就连石头里蹦出来没有心的石猴孙悟空也在小说中谈起了恋爱，在小说里，爱情成了神话，在爱情面前，所有的伪装与冷漠，所有的制度与规则，所有的隐忍与克制，都功亏一篑。后现代就是要打破权威，尊重差异，将话语权还给大众。中国作家协会主席铁凝说过：“网络文学颠覆了传统写作的话语霸权。”传统文学创作唯一的道路是向刊物投稿，文学出版还需要经过一系列复杂严苛的审核流程，再到生产印刷出售等等过程极为繁琐，还随时面临被退稿的危险，简而言之，文学是受限的。互联网的出现改变了中国文学的创作格局，文学的门槛降低了，全民写作不再是神话，只要你想写，你可以随时随地在网络上写作，读者们也可以即时看到你的创作从而发表自己的评价，形成了作者-读者的创作模式。网络作家跳舞说：“全民化的写作，全民化的阅读，低门槛，这就是网络文学最大的魅力。”后现代叙事通过感性消解了理性，以柔情战胜了冰冷的规则，以多元打破了单一的框架，拉近了精英文化与大众文化的距离，进一步解放了大众的权力，将“人”的主体地位抬高到了一定的高度。

（二）拓宽了文学的广度

依托互联网生成的网络文学，其特有的共享性和开放性使之与后现代密切地联系在一起。后现代的特征就是提倡多元性、包容性、共享性，网络文学全方位地拓宽了文学的广度，从这一点上很好地贯彻了这一理念。1.网络文学降低了文学的门槛，人人都能成为作家，增加了文学创作的主体。传统文学对作家的要求比较严苛，有着严格的筛选审核机制，并不是人人都能成为作家的，需要具备过硬的专业素养，包括深厚的文学功底、渊博的学识、一定的学历等。而成为一个网络作家，只需要一台电脑。网络文学创作标准相对宽松，你只需要在网络上注册一个账号，会打字，你就可以写作了，对于作家本身并没有硬性的要求，如作家骷髅精灵曾学的是法学，耳根写作前曾经是英语老师，风凌天下写作前曾当过兵。在网络上，人人都能写作，人人都有成为作家的可能性，全民写作不再是神话。2.网络的即时性、分享性强化了文学的传播力度。网络文学是比特叙事，而不再是传统的纸质书写，网络作家和读者具有同步性。传统文学需要在作家完成创作再通过出版机构审核发行流入市场，读者才能够有机会阅读作品，而网络文学将作家的创作与读者的阅读实现了同步，极大地加快了作品的传播速度。不止如此，网络文学还具有无限制的分享性，一个电子文本可以即时地分享给无数个你想要分享的人，只需动动手指就可以做到了，而且因为是电子存储，就具有了永久性，不会因为外在原因造成破损。3.网络文学具有衍生性，采用了一环套一环的跨媒体叙事策略，在推出原著作品后，又进行影视改编、动漫、漫画、游戏等一系列衍生产品，极大地拓宽了文学的边界，文学的形式不再局限于文本而是具有了更多的样貌。如今，人们的生活与媒介息息相关，媒体融合已经成为主流，这种“跨媒体叙事”在当今已经成为一种非常普遍的叙事方式，正是媒介融合的数字时代或者说是后现代社会孕育了跨媒体叙事，人们在这种跨媒体阅读中，强化了深度体验，进而带动了消费热潮。如网络小说《花千骨》的跨媒体叙事模式，2008年《花千骨》在晋江文学城首发，2013年慈文传媒进行《花千骨》的电视改编，2014年下半年，慈文传媒与爱奇艺一同制作网络定制剧《花千骨番外》，2015年《花千骨》同名手游开发。网络文学《花千骨》从原著文本到影视改编到游戏开发成功完成了多个跨媒体叙事，模糊了文学与文化、艺术与产品的边界。4.网络文学最为重要的价值在于它的全民参与性，这种包容的姿态与后现代不谋而合。网络的开放性、共享性推动了这一特性，传统文学的规则和制度很大程度上对网络文学失去了约束力，但是读者的权力增大了，尤其是资本的介入，将读者变成了上帝，尼采说上帝死了，我想说上帝没有死，只不过换了身份从作者变成了读者。世界上没有绝对的平等，但是在网络文学的世界里，读者们可以对网络小说畅所欲言，发表自己的看法，甚至说出自己的建议和批评，在网络文学的世界里读者们找到了主人的感觉，拥有对一部作品生杀予夺的权力，广受读者喜爱的小说就是好的小说，可以创造出巨大的利益，读者们都不喜欢的小说就会被淘汰，而网络作家们的命运同样如此，这一切都掌握在读者手中。比如，网络作家失落叶的《都市邪剑仙》后期的剧情就在读者的建议下发生了改动，还有《凡人修仙传》中为了迎合读者的阅读进度，作者就剪掉了一些剧情。此外，读者们不仅有批评的权力，同样拥有创作的权力，比如在论坛里抛出一个故事情节，由读者们在不改变主要人物和情节的前提下发挥自己的想象自由创作的网络接龙小说。正是因为网络文学的及时互动性，使得网络文学广受欢迎。网络文学从作者、传播、形式、读者等方面都进行了革新，传达了一种开放、包容、多元的姿态，重新定义了文学，让人们发现原来文学是这样的，而这种叙事内核正是后现代所要传达的意义———不被定义的意义。

篇10

风格与特色

网络文学在当今社会由于互联网的兴起而备受追捧，由网络文学改编而来的电影成为一种新的文化元素，并取得了非常好的票房成绩及口碑。有很多脍炙人口的网络文学被改编成了电影，如《致我们终将逝去的青春》《倾城之恋》等。本文将以几部由网络文学改编的电影为例来分析网络文学改编电影的核心价值观。

一、文学改编电影的十年曲折历程

时代的发展为网络文学成为电影题材奠定了强大的基础。自1997年起，第一家中国文学网站的创立，一直到今天，经过多年的发展，由网络文学改编的电影因其独特的魅力得到了观众的喜爱。因为这种新兴的电影有着鲜明的个性，有着多种多样的题材，所以越来越多的网络文学作品被改编成了电影。随着这些电影的播出，这类电影再一次受到了广大人民群众的追捧。从2013年开始，《倾城之恋》《致我们终将逝去的青春》等由网络文学改编的电影票房成绩一路飙升，取得了极大的成功，同时也成了文学界、影视界舆论的焦点。

（一）网络文学的初期改编

网络文学的第一次改编，要从2000年说起，中国很多电影制作方都想把网络中的一部经典小说改编成电影。但是，理想是丰满的，现实是骨感的，改编后的电影并没有取得很大的反响，可谓是第一次失败的尝试。

琼瑶的小说以言情为主，在那个时代，引起了大多数青年人的共鸣，同时中国正处于改革开放时期，中国人需要这样的电影娱乐元素。所以琼瑶的小说被改编成的电影，取得了极大的成功，为观众所津津乐道。

那个时期最大的成功，莫过于由筱禾的小说《北京故事》改编而成的电影《蓝宇》。该片由关锦鹏执导，并由一系列的大牌明星出演。之所以说此次改编取得了巨大的成功，是因为其不仅荣获了当年中国电影界的多个奖项，还获得了国外电影展的参赛资格。由此可知，此次改编的确有过人之处，而非故意炒作，靠演员和导演来吸引人。

（二）网络电影的初露锋芒

千禧年过后的几年内，网络文学的发展突飞猛进，同时，也给制片商带来了商机。比如中国的悬疑小说，提起悬疑小说，就不得不提蔡骏，他有很多出色的小说，如《地狱第19层》《荒村客栈》等，这些小说被改编成电影之后，在全国范围内引起了很大的反响。他发行的作品达到了500万册，为网络文学改编成电影提供了丰富的素材。

但部分电影的命运没有想象中那么好，基本上都是昙花一现，更谈不上成功。尤其需要提到的是当时红极一时的网络小说《成都，今夜请将我遗忘》，被改编成了电影，但是却受到了广电总局的禁止，因为该小说的内容过于黑暗，主人公破罐破摔、沉迷酒色、没有信义。电影中传递出来的都是负能量，无法给人们以积极、健康、正确的引导。

（三）网络文学改编成电影的黄金时期

随着时间的推移，青春、言情、偶像等元素越发得到大家的认可，也受到了青少年的追捧，《你不是一个俗人》《一个陌生女人的来信》《甲方乙方》以及《天下无贼》等这些在各地走红的小说，都被改编成为电影。《甲方乙方》的竞争甚是激烈，票房位居首位，因为在其播出的同时，也是世界杯开幕的时候，同一时期还有很多热门的电影播出。之后一段时期的一些由网络文学改编的电影在票房上也一路飙升，甚至达到了垄断的程度，可谓是成绩斐然。

由网络文学改编的电影中还有一种题材是家庭生活剧，家庭生活剧在不知不觉间异军突起，由网络小说家与导演合作的很多部家庭生活剧都获得了很高的评价。著名小说家王朔有很多出色的网络小说，是一个著名的网络，他有一部作品叫《阳光灿烂的生活》，被改编成为电影，该作品中有许多搞笑的元素，这就迎合了当下日益加快的生活节奏，给高压下生活的人们带来了快乐，理所应当地取得了成功。《看上去很美》被认为是王朔才尽的代表之作。同名电影被经过整理改编，将一段发生在幼儿园的故事作为主体，同时深化主旨，将电影视觉感淋漓尽致地表现了出来。还有海岩的小说《玉观音》，被改编成了电视剧和电影两个版本，由赵薇和谢霆锋主演的电影版更是博得了很多影迷的认可，“安心”这位倔强的小姑娘也因此而深入人心。

二、网络文学改编电影的核心价值观

由网络文学作品改编而来的电影极具中国特色的文化价值观。在这些改编作品中，体现了中华五千年的文明以及当代的价值观。这足以说明，在我们的血液中注入了很多根深蒂固的东西，比如侠义、道德、胸怀等。所以，很多文人墨客将其转化成出色的网络文学作品，而电影人又将其拍摄成电影，以更立体、更形象的方式传承中华民族优秀的核心价值观。这些核心的价值观对我们来说十分重要，但网络文学改编成为电影之所以能够取得较高的票房，主要原因是得到了广大人民群众的支持。网络文学的用户已经成为很庞大的群体了，据网络文学用户调研数据显示，网络文学用户中有792%的人愿意观看由网络文学改编的电影。因为受众面十分庞大，这就说明，在这一方面有着极高的市场需求，所以为了得到利益、为了迎合广大的人民群众的需求，就需要大量的网络文学改编成电影。

无论是为了迎合市场需求，还是为了发扬我国传统的民族核心价值观，网络文学改编成电影的趋势已经无法阻挡。而就在网络文学改编成电影如火如荼的时期，一些隐患也逐步暴露出来，正所谓“金玉其外，败絮其中”，在这些网络影视剧中，的确隐藏了很大的问题，也会或多或少地影响所蕴含的核心价值。

现今社会，受到全球化融合与竞争的影响，人们的思想价值观发生了很大的变化，而改编电影中所体现出来的民族核心价值观以及民族文化，更能反映出一些社会问题，代表了一个民族的凝聚力以及民族的基本素质。

（一）改编剧的类型化背离了“革命创新”的时代精神

在我国，改编剧存在着很大的争议，尤其是由网络小说改编成的电影争议更为严重。

通过2012年的调查显示，改编电影如火如荼的发展时期，我国的网络文学每年都在增加，而且增加的速度很快，是现在纸张发行文学的数十倍。甚至很多网络作家为了让自己的作品成为电影剧本，专门进行这方面的创作。所以，能够成为电影的网络文学作品的数量变得非常庞大，虽然极大地丰富了电影创作的题材，但质量却受到了影响，出现了很多鱼龙混杂的作品，这种情况对改编电影核心价值观的构建非常不利。

网络文学的题材非常的丰富，相比而言，改编后的作品显得枯燥单一，像《宫锁沉香》《怦然心动》《占位》分别代表了当前的三大电影类型，《宫锁沉香》是后宫剧，《怦然心动》是言情剧，《占位》是伦理剧。甚至有一些很出名的导演，如张艺谋，他也开始投入到网络文学改编电影的工作之中，著名的网络小说《山楂树之恋》就被张艺谋相中，这也是张艺谋第一次把网络小说改编成电影。《山楂树之恋》是言情剧，这一类的题材不涉及政治、医疗、物价或贪污问题等一系列的敏感内容，所以这一类的小说改编成为电影更容易通过审查，受到的争议小，受众面广，言情比较受青年人及中年人的欢迎，更受到年轻情侣及中年夫妻的欢迎，而且拍摄此类型的电影，不需要很高的成本，反而能得到很高的收入。比如著名的网络小说《失恋33天》，其改编成电影后，拍摄成本不到1000万人民币，而票房却取得了不菲的成绩。惊悚小说中最著名的要数此类小说的鼻祖《鬼吹灯》系列。但是这一系列的小说，是违反国家广电总局的要求的，因为该小说里出现了很多怪力乱神的元素，比如说神仙、鬼怪、玄学等一系列的问题，而且小说的场面排场非常大，所以拍摄此类的电影需要大量的启动资金，虽然制片方把版权买下了，但是没有很好的预算，所以电影迟迟不能拍摄。

从社会化的角度来讲，拍电影的目的是商业化的，要的是收视率、票房，追求的是最大的利益与社会效应。

（二）对票房的追求弱化了电影的意义

在当前的社会环境下，大众文化占的比重越来越多，网络文学改编电影既是一种娱乐，也是一种文化享受。但受到大众文化教条的影响，把网络小说改编成电影，再到影片的播放，却始终把享乐放到了第一位。

网络的发展为大众的宣泄提供了一个场所，而娱乐化程度也越来越高，大部分网络的作品被改编成了电影，只不过是为了迎合广大人民群众的心理。改编后的一些电影，通过大力的宣传、当红明星的加盟，得到了很多粉丝的欢迎。娱乐本没有错，享乐是人的一种天性，但是如果我们不能自律的话，就会走向一个极端，电影就失去了灵魂，沦为一种单纯的、没有生命力的娱乐工具。所以，网络文学改编成为电影，我们应该追求的是高精神、高文化，不能为了娱乐而娱乐。

（三）改编后的电影中民族精神不足

我国民族精神的核心是爱国主义，在构建网络文学改编电影的核心价值体系时，必须把爱国主义放到重中之重的位置。

而现在的一些网络文学作品改编成电影之后，更多的是描述鸡毛蒜皮的小事，剧中的人物大多是市侩嘴脸，都是冗杂的叙事手法，欺骗、利用、阴谋、奢华充斥着影片，更多的是要吸引观众眼球，而非要建设民族精神，这是逃避爱国主义、逃避民族精神、更逃避自己应该承担的精神。网络剧改编为电影，近些年在形式上的确取得了很大的成功，但是在这成功的背后很少看到爱国主义、民族精神，以及对传统文化的继承，更少了一份应该有的担当。当然，早期的一些国产电影就不同，也有很多正面的例子，比如说20世纪七八十年代特别火的《满意不满意》，影片中对广大人民特别是小人物的描述特别动人，那种中国老百姓的善良与宽容影响着一代又一代的中国人，令当今的人们记忆犹新。《瞧这一家子》中张大民的形象有着乐观的精神，他为人真诚、朴素、充满着生活的智慧，给广大的观众带来了正能量，更多的是人性的善良，以及面对困难时不抛弃、不放弃的精神。

三、结语