艺术品投资价值范文

导语：如何才能写好一篇艺术品投资价值，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

世界上有很多著名的绘画作品是被那些超级富豪们收藏了，这些人不缺钱，收只是为了藏，或者是为了满足自己拥有一些宝贝的心理，并没有准备日后拿出来卖。因为他们知道这类顶级珍品稀世罕见，一但出手你可能今生今世就再也见不到了。从某种程度上讲，正是这些超级富豪的这种不计代价的“收”来“藏”的行为，标定了那些顶级艺术品的天价，从而维持了艺术品市场始终足够的“温度”，同时也钩起了投资者无尽的发财幻想，这真是一件很有趣的事。

其实，对那些顶级的“收”来“藏”的富豪们，我们是可以把他们排除在投资市场外的，他们只是钱多了没地方花而已，咱们没必要去参照他们的行为。如同创业发财般，你可以以比尔・盖茨、李嘉诚为学习榜样，但最好不要以他们为人生目标，否则你会活得很累很没劲，甚至会觉得自己活在世上只是在浪费粮食制造肥料。因为人家比尔・盖茨一弯腰的功夫就能挣1500美元，再一直腰又可以挣1500美元。他要是再弯两次，再直两次，就超过现今咱中国一个中产一年的收入了。你说这种比法是否真让人丧气?好在这世上只有一个一弯腰一直腰的时间就能挣3000美元的人，要是多了，还真让人受不了。

话说回来，艺术品投资市场其实也是相同的道理：虽说艺术品市场是个用闲钱堆起来的市场，超级富豪们是用闲钱在这里捞宝，而其他人大多是想用闲钱在这里挣钱，所以只要你有闲钱，这个市场就不会拒绝你进入。问题只在于如何用好你那点闲钱。对普通投资者而言，量力而行，在低价原创中寻找机会应该是一个基本原则。从低端入手风险相对较小

首先，在当今中国艺术品市场处于比较混乱的现状下，这是条比较稳妥的路。中国的富裕阶层本来应该是中国艺术品投资的主要力量，他们有足够的闲钱，也有足够的智慧，但由于缺乏足够的艺术鉴赏能力，这使得他们往往表现为两种极端；一种是因为不懂而害怕，对艺术品敬而远之。但这些年在“发财不买画，就是土老帽”的时尚压力下，他们心中始终有着买画的冲动，但又找不着方向，不知该从何处人手；另一种是过于随意自信，以为闲钱多就胡乱出手，结果就是被人忽悠。所以，我们在艺术品市场上看到的投资者大多数实际上都是盲目的，跟着舆论导向跑的。

而我们的舆论导向有两大问题：一是谈艺术时过于空泛，说好说坏都说不出个所以然，说了等于没说；二是谈市场时过于功利，差不多就是卖画的广告宣传了，信了就要中招。如一些大城市每年举办的什么“艺术沙龙”之类的大型活动，不知者以为是政府组织的艺术推广活动，而实际上只是有点官方背景的会展机构和策展组织打着艺术推广招牌组织的一次挣场地费和参观费的经营行为而已。这种活动当然只能看菜订餐，拉到什么就宣传什么。像今年的上海春季艺术沙龙，连朝鲜的韩国的东西都拉来充数了，宣传文化交流当然是可以的，但鼓励人们投资就是忽悠了。所以，中国艺术品市场现在的这种混乱状况和中国大多数投资者自身的低水平现状，决定了对普通投资者而言，只能走一条循序渐进，从低端入手的路，因为这条路风险相对小一点。我一直建议初入门者先应该先选择那些万元以下的作品，养眼养性养见识，而后再逐步升级。另一方面，这个市场好货不少，关注的人却不多，那些财力比较雄厚的投资者大多看不上这个市场。因为这里很少炒做，投资这样的作品当然是明智的选择。

低价原创市场少虚名凭实力

其次，这个市场少虚名，少水分，凭实力，讲效果，容易把握。低价原创市场里有很多较优秀的艺术家，他们有才气，有精神、有创意，也有足够的技艺，他们缺的只是名气。对投资者而言，务虚名则是最容易犯的错误!艺术品市场是个水分很多的市场，而水分多就多在画家的名气上。本人也是付了十几年的学费后才悟出点道道的。真正的名气是建立在销售市场上的，而不是建立在美术界内部评比，或建立在院长、教授的头衔职称上的。

毕加索死了36年了，显然他不可能从棺材里爬出来自吹自擂自我推销，但他的作品一年仍能成交几百幅。手稿都能卖几十万，甚至上百万美元，这是真名气。这是他的作品在市场上百年打拼挣出来的真名气，你想不服都不行!而我国美术界的那些什么美协身份。院长、教授头衔职称，以及参过多少次展获过多少次奖之类名气虽然也是真名气，但在市场上却没什么用处。市场上有疯狂，也有无奈；有激情。也有寂寞；有暴富，也有贫困；有炒作，也有打压，甚至还有封杀，有种种炼狱般的煎熬考验。但所有的大师都是满身伤痕地从这条路上走出来的，真的没有一个人是被“评”出来的。

当年莫奈的印象派作品问世时，即遭到巴黎官方美术沙龙的全面批判贬低。1870年，官方沙龙的评委们甚至全面否定了莫奈1869至1870年的作品，禁止他的作品进入沙龙展示，将这位未来的大师逼人了饥寒交迫的穷困境地。已至于1872年莫奈那幅不朽名作《日出印象》问世后只卖了50法郎，买者还是因为可怜奠奈才肯出这点钱。然而一百多年后的今天，人们记得的是大师莫奈和他那些价值连城的传世佳作，至于当年巴黎官方沙龙评委们评出来的那些“大师”们，在今天人们可能连他们的名字都不知道了。这就是市场上拼出来的“大师”和评委们评出来的“大师”的本质差别!

此外，国外的机构收藏，是掏真金白银买进的收藏，所以这种收藏本身对艺术家的作品价格就起到了一个标杆和稳定器的作用。因为这些价格不是评委们评出来的，而是市场卖出来的。而中国的所谓评奖收藏是根本不进市场的，评的人不买画，藏的人不付钱(或者只象征性地付点钱)是中国美术界的一大特色。

低价原创作品必将走俏

这种非市场行为的做法看似更学术很省钱，但它却对中国艺术家和中国艺术品市场造成了致命伤害：其一，它使权威美术机构和官方、半官方收藏机构完全脱离了市场。因此。他们的声音在市场上就失去了公信力。他们的评奖收藏行为对艺术家作品的市场表现几乎没有影响力。其二，因为失去了他们的参与，艺术品市场缺少价格标杆，所以很容易成为投机势力的乐园，用一点点小钱就能在这个市场上兴风作浪。中国当代艺术的大起大落，谁能说与这种体制无关?这种象牙塔内“华山论剑”。凭虚名论道的方式不知误导了多少初人行的投资者。其三，它使得艺术家们往往处于不知如何去做的困境中，因为评委们只按主管部门的创作要求和自己的口味评奖，而市场只按市场法则运作。

篇2

John Morrissey以基金经理挖掘未被发现的股票的方式四处搜寻年轻艺术家。这位西棕榈滩的律师晚上的时候浏览诸如《艺术论坛》杂志和Artnet这样的网站。他留连于纽约和迈阿密的画展，寻求出售购买艺术作品能够带来的投机收益。他说，“我的艺术家们给我带来的收益超过了我其它所有的投资。”

艺术正在而且看起来还会持续地大热下去，单幅作品的最高售价总是在不断地刷新着，出席拍卖会的人数猛增，拍卖会的成果同样有增无减。对这样的现象，我们通常的解释是，新兴的收藏家们，那些对冲基金经理们开始投入金钱，希望炫耀新发现的财富和鉴赏能力。其实还有另外一个原因：人们相信艺术是与你的股票、债券和不动产等量齐观的投资资产。

长江商学院的金融学教授梅建平和纽约大学斯特恩商学院的Micheal Moses教授都是新流派的代表人物，他们极力地主张“艺术即资产”这样的观点，并且身体力行。他们在2002年就发表了研究报告，声称艺术品的投资价值早在1876年就轻易地超过了债券和国库券，而在过去的10年里艺术品的投资甚至已经超过了股票，年收益率已经达到了8.5%，当代艺术表现得更是只好不坏。

不过，他们俩并不是首先将艺术品作伪投资工具研究的学者。过去十几位学者已经对此进行了研究，他们的结论相差很大。大部分研究者认为艺术品的投资差强人意。在最常被人引用的一部著作里，1985年时任普林斯顿大学经济学家William Baumol报告说，在1652年至1961年间，艺术品的投资回报大概仅为每年0.55%左右。至于其它的机构，都各自采取不同的方法，得出的结论也各不相同。但有一点却是每个机构都保持着一致的意见，那就是投资艺术品比投资股票的风险更高。

投资艺术品还有其他不利之处。通过拍卖行或交易商买卖艺术品的佣金轻易就能高达10%，大大高于你支付给股票经纪人的佣金。而且，艺术品的流动性差，即使是最热的市场中，许多艺术品在拍卖行照样无人问津。此外还有运输和保险开支，如果你有幸拥有长期资本收益，你作为艺术品支付的税率高达28%，而证券的资本收益率仅为15%。

篇3

顶级名庄的葡萄酒和顶级名家的艺术品一样,是一种精神,愈久愈强烈,愈久愈纯粹,愈久愈名贵。 ―朱星海

随着顶级葡萄酒需求的日益高涨,来自顶级酒庄的供应压力则空前增大,供不应求的格局未来将越来越难以逆转。而这种状况将直接导致顶级葡萄酒在全世界范围内被用于收藏和投资。近年来,当顶级葡萄酒在中国市场也逐渐成为一个新的收藏热点时,新的投资机会逐渐来临,市场本身也已经蠢蠢欲动。但是,面对全新的热点,欠缺葡萄酒收藏投资经验的中国收藏家们,总会有一些无从下手的感觉。

投资横向比较 :名庄酒、股票和名贵艺术品

要在一个行业进行投资,首先要对这个行业进行整体分析。也许中国的投资者们对于投资股票和投资艺术品已经非常熟悉,至少已经知道股票和艺术品的价值和风险。我们就横向比较一下这三个行业的投资价值。

股票投资,整体说来风险较大、输赢均等。这可以从两方面分析,第一方面,就是不太好选股,股票池中几千只股票,稍有不慎,就可能被套;第二方面,就是不太好掌握投资的时间,长线操作则压力太大,短线操作又难以把握。

而艺术品投资,基本上只要是名贵艺术品,增值的几率要大于赔本的几率,只是动辄需要相当大的资金。

葡萄酒投资和股票投资完全不同,股票只是金钱游戏,看不见摸不着,而葡萄酒不仅看得见摸得着品味得到,更是一种文化和艺术投资。在中国,其实一般的中产阶级家庭都有实力尝试着去少量投资葡萄酒,而且从部分名庄酒目前的发展趋势来看,未来升值几率要远远高于贬值几率。

嘉德拍卖行数据库的资料显示,热爱艺术品收藏投资的高端人群,同样非常青睐进口葡萄酒,特别是名贵的进口葡萄酒。他们是这个市场的动力源,只要中国有这么一个热爱、消费、收藏葡萄酒的高端群体,中国的进口葡萄酒收藏市场也就会越来越火爆。

就是这么一个群体,在精神层面有强烈的需求。他们热爱名贵葡萄酒、热爱雪茄、热爱高尔夫运动、热爱主题旅游,当然也热爱艺术品,这所有的一切,都只为了满足精神层次的需求,只要需求能够被满足,他们甚至不太计较成本。中国市场名庄酒持续火爆,其实依靠的就是这么一个高端的消费群体。

投资价值分析 :三年平均回报150%

先来看一组由各大著名拍卖行提供的数字:

1787年拉菲酒庄葡萄酒,1985年伦敦佳士得拍卖行售出,售价16万美元。现陈列于福布斯收藏馆,瓶身蚀刻有杰斐逊总统的姓名缩写。

大瓶装(5升佳酿)木桐酒庄(Chateau Mouton-Rothschild)葡萄酒,1945年产,这一年被公认为是20世纪最好的酿酒年份之一。1997年伦敦佳士得拍卖行售出,售价11.4614万美元。

1784年份迪琴酒庄白葡萄酒,1986年伦敦佳士得拍卖行售出,售价5.6588万美元。酒瓶上也刻有杰斐逊的姓名缩写。

7支罗曼尼康帝酒庄1978年份蒙塔榭酒。2001年苏富比纽约拍卖行售出,售价16.75万美元,即每支2.3929万美元。

罗曼尼康帝酒庄1990年份勃艮第红酒,6夸脱大瓶装。2002年纽约扎奇拍卖行售出售价6.96万美元,折合每标准瓶容量5800美元。

罗马康帝酒庄1985年份一套7支美杜莎拉酒(总容量6升,相当于8支标准瓶)。1996年伦敦苏富比拍卖行售出,售价22.49万美元。

三支1994年份鹰鸣酒(Screaming Eagle)2000年洛杉矶佳士得拍卖行售出,售价1.15 万美元,即单支3833美元。

谈到进口葡萄酒的投资,名庄酒投资自然是一个热点,但是投资绝不仅仅局限于名庄酒,应该说只要是顶级葡萄酒(不一定是知名酒庄)均有升值的空间。这和所有行业一样,投资就必须有投资的策略和投资的组合。

整体说来,也只有占总量千分之一的顶级葡萄酒才具有陈年10年以上的潜质,也才具有收藏和投资价值。这些葡萄酒90%以上来自葡萄酒“老世界”那里都有悠久的历史、古老的酒庄城堡。

为什么只有这些顶级葡萄酒才被承认有收藏投资价值呢?

首先,顶级葡萄酒的酿造对气候、土壤、光照和葡萄树本身都有极高要求,这跟中国生产茅台酒完全一样,离开了那里的原生自然环境,就根本无法酿造出同样品质的酒。而全球每年评出约30款名葡萄酒80%分布在法国酒庄,尤以波尔多的白马、拉菲、拉图、玛歌、木桐、奥比隆、欧颂和柏图斯8大名庄最为珍贵,其声誉是经过数百年历史发展才建立起来的。另外还有极少数来自“新世界”酒庄的酒也被列入投资级葡萄酒,也就是说,能酿造出顶级葡萄酒的酒庄极为有限。

其次,世界顶级酒庄所能生产的头牌酒的数量也都非常有限,通常仅有2万~3万箱。有限的产量分散到世界市场,因为稀缺而备显珍贵,加上顶级酒可以长期陈年储存,从而使这类酒随着窖藏时间的延长而不断升值。

正是基于上述原因,葡萄酒收藏具有增值潜力大、波动小、稳定性高的特点。据权威资料显示,如果投资法国波尔多地区的10种葡萄酒,过去3年的回报率为150%,5 年回报率为 350%,10年回报率为500%,大大超出同期道琼斯和标准普尔指数成分股的增值速度。

在2006年以前,投资葡萄酒的收益虽然稳定却并不算高,而自从2006年在英国建立了葡萄酒交易市场之后,则表现出了巨大的升值潜力。顶级葡萄酒近一年的平均升幅已达43.2%投资价值同样不亚于股票、石油和黄金。

而葡萄酒迅速升值的一个重要原因,则是来自亚洲新兴市场的拉动。继原来的欧洲、北美之后,日本和中国港台地区已有大量高端葡萄酒的受众,此外中国内地懂得葡萄酒的消费者也在迅速崛起。亚洲无疑成为了最重要的新兴市场,这正是葡萄酒行情看涨的主因。

投资策略分析 :三类顶级酒的投资组合

既然只要是顶级酒就有投资价值,那么投资的对象就绝不仅仅只是名庄酒,一些口碑非常好但没有被评定为名庄酒庄的酒,同样有投资价值。首先,名庄酒还是投资的首选品种,拉菲、拉图、玛歌、木桐和奥比隆波尔多美度区的5大名庄,以及白马、欧颂两个圣・艾米隆的名庄和波美侯德柏图斯庄、波尔多8大名庄的投资价值被全球公认最高。

其次是选择一些非常有潜力的二三级酒庄,她们中也有类似宝马、里鹏、拉梦多这样口碑和品牌俱佳的顶级酒庄,同样有相当大的投资价值和升值空间。如果有机会和条件,还可以选择一些产量很低、年份很好的四五级酒庄,比如说波尔多1982年年份,甚至是1976年年份,这些产量很低、年份很好的珍藏酒,同样有投资价值,甚至升值空间和潜力比名庄酒还大。

整体来说,如果想投资顶级葡萄酒,最好能够搭配投资,不要仅仅迷信名庄酒的名气或者是迷信非名庄酒的升值潜力。

除了注意投资组合以外,业内人士还给中国客户更多的专业建议,那就是直接在欧洲期货市场买进最稀有葡萄酒的期货,然后储存在伦敦的免税仓库里,5年或者10年之后,再考量喝掉或卖掉这些酒,因为那时候爱葡萄酒的人会更多,意味着升值空间很大。当然客户要求提前卖出也没问题,但如果是期货的话,则要等1~2年后才能卖掉。

投资风险防控 :具备鉴别常识 切忌盲目追高

在目前在中国市场,顶级葡萄酒主要还是通过中国香港和澳门登陆内地城市,通过香港和澳门进入内地市场的名庄酒,良莠不齐,鱼龙混杂,有很多可以乱真的假酒。所以无论如何,最重要的是在中国市场投资顶级葡萄酒之前,必须具备鉴别真伪的基本常识。你首先要懂得品酒,要懂得什么是真酒,什么是假酒。那么,究竟如何鉴别?

从比较专业的角度讲,观察葡萄酒的外观应从以下几个方面着手:

1. 液面:用食指和姆指捏着酒杯的杯脚,将酒杯置于腰带的高度,低头垂直观察葡萄酒的液面。或者将酒杯置于品尝桌上,站立弯腰垂直观察。葡萄酒的液面呈圆盘状,必须洁净、光亮、完整。如果葡萄酒的液面失光,而且均匀地分布有非常细小的尘状物,则该葡萄酒很有可能已受微生物病害的侵染。如果葡萄酒中的色素物质在酶的作用下氧化,则其液面往往具虹彩状。如果液面具蓝调,则葡萄酒很容易患金属破败病。除此之外,有时在液面上还可观察到木塞的残屑等。透过圆盘状的波面,可观察到呈珍珠状的杯体与杯柱的联接处,这表明葡萄酒良好的透明性。如果葡萄酒透明度良好,也可从酒杯的下方向上观察液面在这一观察过程中,应避免混淆“混浊”和“沉淀”两个不同的概念。混浊往往是由微生物病害、酶破败或金属破败引起的,而且会降低葡萄酒的质量;而沉淀则是葡萄酒构成成分的溶解度变化而引起的,一般不会影响葡萄酒的质量。

2. 酒体;观察完液面后,则应将酒杯举至双眼的高度,以观察酒体,酒体的观察包括颜色、透明度和有无悬浮物及沉淀物。葡萄酒的颜色包括色调和颜色的深浅。这两项指标有助于我们判断葡萄酒的醇厚度、酒龄和成熟状况等。

3. 酒柱:将酒杯倾斜或摇动酒杯,使葡萄酒均匀分布在酒杯内壁上,静止后就可观察到在酒杯内壁上形成的无色酒柱,这就是挂杯现象。挂杯的形成,首先是由于水和酒精的表面张力,其次是由于葡萄酒的黏滞性。所以,甘油、酒精、还原糖等含量越高,酒柱就越多,其下降速度越慢;相反,干浸出物质和酒精含量都低的葡萄酒,流动性强,其酒柱越少或没有酒柱,而且酒柱下降的速度也快。

篇4

从来没有哪一年像过去的2007年一样，让中国人的财富焦虑达到前所未有的顶点。牛市盛宴几乎贯穿全年，《亚洲周刊》为此把“年度风云人物”的桂冠给了1亿多中国股民，这个群体在一年内由7800万户跃升至1.3亿户；楼市神话还在层出不穷的上演，深圳炒楼客一夜暴富的故事不再是人们津津乐道的传奇，普通得似乎唾手可及。这一年，CPI和通货膨胀这两个经济学词汇成了大众耳熟能详的日常用语。

过去的2007年，也是中国人投资方式更加丰富的一年。股市、楼市火爆，其他的投资方式似乎显得黯然失色，其实，眼光独到的投资者在艺术品市场已获得了超过股市、楼市所能给予的回报。盛世收藏，只有在火热的市场中准确地把握住热点，才能获取丰厚的收益，站在2007年的肩膀上展望2008，共同分享中国艺术品投资市场的新年走势。

可以预料，2008年拍卖业竞争与洗牌将更加激烈，拍品质量将决定拍卖公司能否生存与胜出。所以，“精品理念”将成为2008年国内艺术品拍卖业追求的主线。

“精品理念”将成拍卖业主流

保利“夜场”拍卖模式的成功引进，是2007年国内艺术品拍卖界的一大亮点。“夜场拍卖”模式效仿纽纽苏富比，因能进入夜场的大多是百万美元级以上的西方印象派及现代绘画大师名作，所以“夜场拍卖”通常成为“高价”的代名词。如梵高的《向日葵》、毕加索的《拿烟斗的男孩》都是在夜场拍卖拍出的。

2007年11月30日晚在昆仑饭店举行的北京保利“首次中国艺术品夜场拍卖会”，全场共118件拍品，其中109件顺利易手，成交率高达92.37%，共斩获4.4亿元，单场成交和拍品均价都创出国内新高，成为本年度国内大拍中最重头的一场拍卖。率先在国内推出“夜场拍卖”的保利，也尝到了“精品高价”的甜头。

只有精品才能吸引人气，保利夜场拍卖证明了这一点。拍卖前半小时，场内竟出现了一座难求的难见景象。当拍卖师走上拍台时，偌大的拍卖大厅内已无立锥之地，场外的大屏幕前也是人头攒动，大家都在翘首以待。先是近现代书画30件大师佳作掀起了，29件共成交7700万元。接下来清乾隆紫檀方角大四件柜以2800万元的价格创造了中国家具的世界拍卖纪录，为已十分热烈的场内气氛再添了一把火。随后在保利的强项“当代艺术”上，吴冠中《木槿》3920万元、陈丹青的《国学研究院》、曾梵志《面具》、方力钧《1997.1》、石冲《欣慰中的年青人》均突破千万元大关，令人瞠目。

夜场拍卖之所以取得令人瞩目的佳绩，皆得益于夜场拍卖的超高品质。夜拍的初告成功表明，走高端路线广泛得到了藏家的高度认同，品牌和信誉可以带来可观的附加值。可以预料，2008年拍卖业竞争与洗牌将更加激烈，拍品质量将决定拍卖公司能否生存与胜出。所以，“精品理念”将成为2008年国内艺术品拍卖业追求的主线。

2008年，古书画名家精品将会继续稳步走强，毕竟古书画是一种稀缺资源，它的珍稀性决定了其独特的魅力与价值。

古书画行情回暖

在2007年11月北京嘉德秋拍上，一件明仇英《赤壁图》以7952万元的高价创出了中国绘画拍卖成交价的世界纪录，标志着中国绘画作品的拍卖成交价首次超过1000万美元级别，瞬时成为市场焦点。无独有偶，在年底的香港佳士得秋拍上，明董其昌《书画小册》也拍出了4848.75万港币的高价。这都标志着古书画在历经前两年的阶段低迷后再度受人关注，特别是宫藏古书画精品受到买家的格外青睐。

中国书画在“非典”后曾有过一段时间的火爆，但近两年由于受伪作困扰及当代艺术行情快速崛起引发的资金分流，一直处于调整中，古书画也不例外。但在2007年，古书画开始慢慢升温。在刚结束的中贸圣佳秋拍中，古书画专场成交1.15亿元，成交率81%，其中钱维城《花卉册八开》896万元，蓝瑛《仿大痴山水卷》728万元，可谓成交不俗。种种迹象表明，古书画行情在经过前期的调整后开始转强，尽管远不似当初的火爆，但毕竟正在慢慢走出低谷。

《赤壁图》天价表明，古书画名家精品的收藏投资价值正日益凸显，有实力有眼光的藏家已开始介入。市场并不畏惧高价，市场缺少的是真正的古书画精品，面对难得一见的古代名家真迹，藏家也会千金一掷。由于远离了市场炒作，所以2007年古书画行情的回暖是一种理性的升温，是一种真正的价值回归。2008年，古书画名家精品将会继续稳步走强，毕竟古书画是一种稀缺资源，它的珍稀性决定了其独特的魅力与价值。

当代艺术有可能会继续火爆亢奋下去，但由于过分依赖海外背景和资金，海外行情的涨跌对国内影响较大，市场的不确定性将增大，风险不容小视。

当代艺术将继续冲高

当代艺术继续保持了强势上涨的局面，尤其是张晓刚、岳敏君、方力钧、曾梵志的作品屡破千万大关，带头领涨。2007年9月20日纽约苏富比拍出的两件张晓刚作品：一张《同志系列》的经典单人肖像，达到1880万元；另一张视觉另类的《创世篇―一个共和国的诞生》更是推高到2300万元才罢休。张晓刚继续稳座“天王”宝座，难以撼动。10月13日，伦敦菲利浦斯拍卖行推出曾梵志的4件早期作品，全部拍出。其中1992年创作的《协和医院》三联画中的第二幅以4116万元夺得全场头魁，创艺术品拍卖纪录新高。年底蔡国强的《APEC景观焰火14幅草图》在香港佳士得更以7424.75万港币再创中国当代艺术拍卖天价，当代艺术飙升既令人兴奋同时也让人担忧，“泡沫”论与质疑声不断。

虽然中国当代艺术的高价大多是在海外创造的，在国内成交的尚不及三分之一，但却强力拉动了国内当代艺术品价格，导致许多画作在短短几年内上涨了几十倍，如2003年187万元成交的陈丹青《组画》之〈牧羊人〉今秋在匡时国际又以3584万拍出，4年上涨了19倍！市场风险快速累积，不少业内人士担心油画继续“高烧”下去会步前几年书画炒作后下跌的后尘，也并非没有道理。艺术品毕竟不是股票，资金推动型的上涨势必带来较大的波动，当代艺术的投机性正在引起人们的警惕，虽然没有泡沫的市场是不存在的，但过多的泡沫将会给市场和藏家造成伤害，提倡理性投资远离泡沫对当代艺术日显突出。

展望2008年，当代艺术有可能会继续火爆亢奋下去，但由于过分依赖海外背景和资金，海外行情的涨跌对国内影响较大，市场的不确定性将增大，风险不容小视。选择二、三线中低位画家，回避价值高估画家，不失为藏家投资者的上佳选择。

艺术品理财将经过一年的试水后，2008年会日趋成熟，定位更加准确

艺术品投资理财将成热点

尽管近年艺术品市场一热再热，但却一直缺乏银行、保险业的正式介入，艺术品金融化在中国尚属空白。2007年6月18日，民生银行推出了一个名为“艺术品投资计划1号产品――中国当代书画板块”的理财项目，在国内银行业首开艺术品投资理财服务，成为第一个吃螃蟹的人。

民生银行向外透露，非凡理财“艺术品投资计划1号”为非保本浮动收益型，投资期限2年，预期年收益率为0%-18%，在投资门槛上突破了以往理财产品5万元起步的惯例，最低投资金额必须达到100万元，并且要以100万元的整数倍递增，属于标准的高端理财产品。募集的资金将按照科学比例投资于中国传统书画和中国当代书画作品，并在其《投资价值分析报告》中分别对产品设计理念、投资市场分析、产品风险和特点等四方面进行了详细剖析。据悉，民生银行早在2006年12月就已经尝试将人民币理财的产品与艺术品投资结合起来，并进行了内部操盘预演，对开展艺术品金融理财充满信心。

在民生银行宣布进军艺术品理财后，外界传来不少质疑。针对如何规避投资风险，投资收益如何保证，投资顾问是否专业等，市场也投来了怀疑的目光。但不管怎样，民生银行跨入艺术品市场毕竟是一大利好，无疑将为市场注入更多的资金。2007年底，民生银行宣布正式接管炎黄艺术馆，将通过持续的资金投入，把炎黄艺术馆打造成一流的公益性美术馆，在艺术领域方面进行较大的公益性投入。虽然民生银行迄今尚未公布该行“艺术品理财1号”产品的收益与进展如何，但我们完全可以预期，艺术品理财将经过一年的试水后，2008年会日趋成熟，定位更加准确，从而吸引更多的高端客户。

2008年瓷器市场要想彻底好转，恐怕难度不小

瓷器低位徘徊，局面仍难改观

2007年国内瓷器市场总体波澜不惊，市场人气相对低迷，缺乏引人瞩目的亮点。作为曾经与书画、油画一起三足鼎立的瓷器工艺品，如今已远远抛在后面，扮演着尴尬的角色。

仅以刚结束的秋拍为例，瓷器专场成交在两三千万元的居多，华辰的瓷器成交率为32%，荣宝为62%，保利为44%，匡时为71%。全年单件拍价超过500万元以上的凤毛麟角，仅中贸圣佳的清乾隆《青花云龙纹葫芦瓶》以1008万元成交，匡时清雍正粉青釉六棱撇口尊649.6万元等。与苏富比、佳士得屡出上千万元瓷器相比，国内瓷器多年来一直缺乏重器，高价屈指可数，全年给人留下较深印象的仅有北京翰海春拍的清乾隆粉彩霁蓝描金花卉大瓶（2408万元）和中国嘉德春拍的清代雍正绿地粉彩描金镂空花卉纹香炉（2643万元）两件高成交瓷器，算是给瓷市招来些许目光。

目前瓷器市场总体成交率低、人气低、价位低，短时间难有大的起色。一方面是由于近年收藏热点不断变化更新，一些藏家相继转向油画、佛像、文房等新热点，分流了资金；一方面精品难现，中低档瓷器居多，难以吸引有实力大买家光顾，多种原因造就了当前瓷器市场的平淡，2008年瓷器市场要想彻底好转，恐怕难度不小。

随着投资者的不断认同，2008年国内文房、玉器、佛像、印章将越来越受到藏家关注

文房、玉器、印章将成市场新宠

近两年来国内收藏热点开始向传统回归，文房、佛像、玉器、印章等逐渐由冷转热。随着藏界对文房、佛像、玉器、印章需求的不断加大，收藏爱好者越来越多，市场行情呈逐步升温之势，一些有眼光的拍卖公司相继推出了有特色的专场。

篇5

9月9日，在厦门国际艺术品投资博览会举办的“2014两岸四地艺术品投资高峰论坛”上，业界领军人物中国艺术产业研究院副院长西沐就中国艺术品投资市场发展态势发表了专题发言，记者根据对西沐先生的采访与发言内容，就中国艺术品投资市场的发展态势问题，做一个系统的阐述。

西沐认为：本次论坛的两个关键词很重要：“两岸四地”、“艺术品投资”。这两个维度都是当下中国艺术品投资市场发展需关注的重要战略指向问题。同时，西沐指出，随着当下中国政治经济大环境的变化，中国艺术品市场，特别是投资市场发生了大的变化，金融参与市场的进程已不可逆转，艺术品市场在市场新动力的推动下变化明显。中国艺术品投资市场正在发生重大变化，而这种大的变化可以集中概括为正在或即将发生的转型。中国艺术品投资市场的转变主要表现在八个方面：

消费能力正在向价值建构能力转型

本土消费能力与资本的文化立场不断觉醒，在巨大消费需求与文化价值认同的驱动下，需要在定价权、话语权上有所作为，展示自己的文化立场。从内地，到香港与内地的互动，两岸四地市场的不断融合，再到大中华圈市场的整合，市场能力，特别是市场消费能力正在拉动中国艺术品投资市场的价值建构力的提升。改革开放以来，中国艺术品市场的发展正在或是将要印证这一进程的发展与发生。

资源配置由“圈子”向沿产业链条在国际化平台上配置转型

最突出的表现：一是中国艺术品投资市场的国际化在加快，不仅仅是有国际市场在投资国内的艺术品，更有国内的市场投资在投资国际艺术品，同时，国际化的投资机构、服务机构本土化进程也在加快;二是参与中国艺术品投资市场的艺术品产业链条越来越丰富和延伸，并不断通过金融、保税等手段与国际市场接轨。

由藏品流转向艺术品资产流转的取向转型

这得益于中国艺术品资产化进程的推动。一是金融机构广泛关注并积极参与;二是艺术品资产化平台的发展迅速;三是艺术品资产配置需求提升迅速。可以说，中国艺术金融发展到今天，需要我们深入研究与探索其内在的发展规律，围绕艺术品资源的价值发现进一步推动艺术品资产化与金融化，不断探索艺术品资产化平台的发展运营，不断推出更接地气的艺术金融产品，把艺术金融产业化发展做实做稳。国家相关部门应围绕艺术资源挖掘与价值发现，推动发展相应的支撑体系，进一步促进艺术品资产化、金融化进程，为中国艺术品市场规范、健康发展作出努力。

规模结构正在转型

这种转型主要体现在市场规模与投资规模结构的变化上。具体讲就是：一是礼品市场向投资市场转型，特别是机构（企业）投资的市场规模异军突起，增长较快;二是藏家投资与投机性投资向机构（企业）投资转向明显。

动力结构正在转型

2011年至今，3年过去了，市场已发生了越来越多的变化。在今天，人们普遍看低艺术品市场、看衰艺术金融发展之时，西沐提醒大家要关注中国艺术品市场发展的动力结构。动力结构是比市场结构更为深层次的市场基础，动力结构正在沿着由玩家消费礼品市场礼品+投机投资投机投资+价值投资价值投资主导的主线进化发展。从这个视角来看，中国艺术品投资市场正在发生蜕变与新生，而艺术金融发展的动力从没有像今天这样充满活力。艺术金融的发展最为核心的是艺术品的资产化、金融化进程，而不是产品层面上的消长，一些艺术金融产品退出问题的出现绝对不是中国艺术金融的基本面。对此，应看主流、看大势，要看艺术品资产化进程这一大趋势。中国艺术品市场今天发生的是转型的一部分，不能仅靠眼前的一些艺术金融产品退出问题的现象，去漠视中国艺术品投资市场发展的趋势与动力。西沐在此着重申明，旧的艺术品投资市场秩序正在被打破，而新的市场规则与秩序正在建构中，但这需要一个过程。

定从机制正在转型

中国艺术品投资市场发生变化最为核心的不外乎是定价机制的转换了。这种转换或是转型，最突出的取向有两个：一是由市场“明星”投资向价值投资转型;二是价值的评判由“看名头”向价值发现转型。

交易形态正在由“一股独大”向整合融合转型

艺术品交易市场是投资市场发育与发展的基础与前提，当下，拍卖业一股独大的交易体系格局在现有模式下发挥到了极致，同质化的竞争与不断压缩的生存空间，已经到了必须通过创新求变的时候了。科技进步的推动与需求的拉动，可以说为此提供了机遇与可能。投资市场正在呼吁低门槛、低成本，以及安全、高效的新交易形态的出现。

由集中走向分散

篇6

艺术品是人类智慧的结晶，是浩瀚文化长河中的一颗璀璨明珠，除了艺术欣赏的多种美妙功效外，艺术品投资市场正以前所未有的速度发展壮大，给越来越多的投资者带来不菲的理财收益。当艺术品邂逅了金融资本，艺术品就变身成为了华丽丽的金融资产。

在国外，艺术品投资与股票、房地产投资并列称为三大投资市场。专家认为，艺术品投资是一种理财和资产配置的方法，个人投资者在资产配置方面可以采用5%-10%的配置模式。

世界第二大市场 金融资本强力介入

据权威统计，2010年中国艺术品拍卖总额超过500亿元，包括油画、装置、雕塑、素描、摄影以及版画在内的艺术品贡献了全世界33%的份额，击败美国的30%和法国的5%，成为世界第二大艺术品市场。今年，艺术品拍卖市场继续呈高速增长之势。有关报告显示，今年上半年中国艺术品拍卖市场中219家拍卖公司实现总成交额428.42亿元，同比2010年上半年上涨112.71%。

如此强劲的发展势头令业界人士惊叹，在2011中国艺术品收藏与投资高峰论坛上，众多专家学者和机构人员探讨了艺术品金融化的发展现状与后市趋势。

收藏投资导刊社长姜占国先生一针见血地指出，艺术品市场快速发展的态势离不开金融资本的强力介入和艺术品市场与金融产品全方位的成功对接。据不完全统计，我国近两年成立的文交所已达20多家，其中大部分都开发了艺术品份额化产品；2011年国内11家艺术品基金管理机构总计划募资约33.86亿元，现已募集到位的资金约12.15亿元，实现总体募资计划的36%，从中可以看出艺术品基金呈现与日俱增之势；其他艺术品金融化的产品――如艺术品抵押、典当、担保和艺术银行、艺术品保险及艺术品期货交易等给艺术品市场带来的资金也不可小觑。

艺术品的金融化就是资产的证券化，只有当它有很多的信用体系支撑时，才可以金融化。因为艺术品是一个特殊商品，当它变成了金融产品的时候，就需要考虑它能不能抵押，能不能典当，能不能够被正确评估，能不能够被合理的、公正的鉴定，能不能有一个非常好的保管机制等等。

艺术品金融化促进中间产业的繁荣

“艺术品金融化对我国乃至全球艺术品市场的发展都有不可估量的影响，它不仅改变艺术品交易模式、管理方式，还将对艺术品市场的格局产生深刻的影响。”中经社控股有限公司对外合作部总监秦昌桂先生这样评价其后市影响力。

艺术品投资价值的凸现将促使更多的人投资艺术品。然而艺术品投资最重要的因素取决于选择专业度、市场资讯掌握度、买卖渠道掌控以及人脉网络建立等投资要素。这些要素对于一般投资人而言，技术门槛高，投资风险大，这就需要一个专业的艺术品投资顾问公司进行专业指导和理财规划。艺术品金融化就在最大程度上促进了中间产业的繁荣。

因为市场的需求，艺术品的交易所出现了，拍卖公司生意火爆，画廊、经纪人、艺术评论人、艺术品鉴定人、艺术媒介都会繁荣起来。拍卖目前是我们国内艺术品交易的一个主渠道，次渠道就是画廊和坊间私下交流。而交易所的前途在于搭建文化公司、画廊、个人收藏者和机构的交易平台。

博弈加剧 艺术品投资集团必将出现

艺术品金融化正浩浩荡荡地走来，在未来，艺术机构之间的博弈加剧，而个人力量将逐步被削弱。

过去的艺术品市场主要是拍卖公司、画廊和个人买家之间的较量。艺术品基金等新增机构为了帮助投资者获取更大利益，需要形成规模效应，继而在交易佣金、成交价格等方面谋取更大的效益，相比之下，个人在这种竞争中成为弱势群体。而且艺术品金融机构拥有更多的优势资源，容易获得更多智力、眼力的支持，将在市场中获取更多、更大的话语权。

为了获取规模优势、取得垄断利益，综合性的艺术品投资集团必将出现。这些集团涉跨艺术品市场各层级、各门类、连接艺术品市场各环节，疏通艺术品市场的各路资金。有业内人士称，此类集团的雏形目前已经显现。

篇7

无论在河坊街、陶瓷品市场、花鸟市场、收藏品市场还是在宾馆商场，人们都能见到造型各异的紫砂茶具。紫砂壶因其实用性和艺术观赏性，越来越受到人们的喜爱。有业内人士称，随着收藏爱好者队伍的日益庞大，紫砂壶已极具投资价值。而制壶者“身价”逐年提升，使投资和收藏紫砂壶的热潮越来越“行情看涨”，有些紫砂壶数年以后可能就会翻番。那么收藏投资紫砂壶应该注意哪些“游戏规则”呢?本期三人行就为大家5问紫砂生财经。

卦卦：天价紫砂壶的频频出现是否预示着紫砂收藏的盛世已到来?

衔泥作宝：应该可以这么说。在数年前那个紫砂炽热的时代，不知有多少盲目跟风的投资者拿钱买了经验，而今当许多投资人的心态慢慢平静之后，重新观望市场，发觉当下正是新一波紫砂壶行情的崛起之时。近两年来，紫砂壶市场稍有回升，但涨幅不大。市场低迷期正是投资好良机，估计最大的行情应该在两年以后。尤其是现代新实力派工艺师的作品所表现出来的态势，投资周期较短，升值较快，适合投资者考虑，属于紫砂壶中的“成长股”。

紫玉金迷：在上世纪80年代，港台地区的投资者已进入内地购买紫砂壶作品，名家制作的紫砂壶价格快速上升，加之商家的炒作和市场的追捧，即便普通的技术员所作之品，也能够以近万元的价格卖出。在暴利驱使之下，大量的仿制品出现，形成鱼目混珠、赝品横行的混乱局面，市场最终接近崩盘，紫砂壶的行情从此低迷。经此一役，不少收藏家对此心有余悸，但经过多年的盘整徘徊，这种恶意爆炒的风险已经释放完毕。随着艺术品市场的整体繁荣，从去年开始，紫砂壶的收藏已经有回暖迹象，因为供求关系，价格逐渐上升。但在诸多业内专家看来，最好的行情应该在两三年以后。

冷雨夜：尽管现在的艺术品收藏市场已经发展得越来越规范，但是目前弊端仍然不少。国人对艺术品投资市场的一些发展还不甚熟悉，盲目跟风的现象还是挺严重的。紫砂工艺品收藏市场鱼目混珠的现象十分明普遍，就算是一些名声在外的拍卖行，暗箱操作互抬价格的情况亦是屡见不鲜，要说紫砂收藏的盛世恐怕还是为时过早。

卦卦：将收藏爱好转化为投资理财，收藏投资者应该对紫砂市场有着怎样的认知呢?

衔泥作宝：紫砂壶无论从收藏角度，还是投资升值角度，潜力和价值都越来越明显，一些具有“潜力”的作品，目前的价格是工薪阶层也具备购买能力的，但是盲目的跟风则可能遭遇投资的失败。投资与自我收藏不同，要对市场有一定的预判性，首先你要了解投资的环境，比如你要了解成就紫砂拥有收藏和投资两种价值的三个关键因素是什么?它们是泥料稀缺性、工艺独特型和文化内涵性。

冷雨夜：无论什么投资，冲动是最不可取的。尤其是艺术品投资要做的功课是比较多的，横向纵向的都要尽可能的了解，除却对紫砂工艺品的历史发展和工艺师的传承，学术地位等的了解，还要从宏观的市场角度去了解一些市场，比如紫砂低迷了这么久，为什么现在回温如此快呢?这一两年天价壶频频出现，都是什么样的作品?这些作品藏家又都是什么样的人群呢?一个还未受到国际艺术品市场认可的工艺品为什么在国内受到如此礼遇?这些基本的问题我想大家都应该要尽可能的去了解、去思考。

紫玉金迷：紫砂壶的造型各有千秋，艺术水准的高低却是衡量市场价格的重要标准。投资紫砂壶需要根据工艺特点、艺术价值、名人效应和流行趋势等进行综合考虑，优中选佳不仅是集藏的真谛，也是市场投资最基本的着眼点。

论收藏，名家制作的紫砂壶应是首选。作为一种绝技，紫砂壶除了讲究泥质、工艺独特和装饰方式外，制作水平是影响价格的关键因素。从偏重收藏的角度来说，在经济实力允许的条件下，投资者应该首选有良好背景、传承有序的紫砂壶名家之作。

卦卦：问题讨论至此，还是请各位对目前的紫砂投资市场做一些自己的分析好吗?

冷雨夜：紫砂壶是悠久中华文明孕育出来的独特产物。随着社会生产力的发展，现代机械水平越来越高，传统工艺一步步被蚕食。紫砂壶这个传统手工艺也不例外，新一代的紫砂壶制作巨匠也越来越少，精品紫砂壶越来越少，这导致紫砂壶的价格越来越高。除了传统工艺日渐没落，紫砂壶原材料紫砂泥的稀缺也导致紫砂壶价格一路走高。经由上千年的开采，红泥中的佳品朱泥储量在1973年就已枯竭，红泥产品近乎停产。紫泥中的上品“底皂清”泥的蕴藏量也日渐稀少。绿泥属于紫砂泥原矿中比较稀少的泥料。据业内人士透入，宜兴的紫砂泥最多只能提供50年的开采量了。政府控制开采后，好的紫砂泥很难寻觅到，紫砂原料的价格一路上涨。

这些似乎都是紫砂价格增长的关键，但是请大家注意这并不是价格飞升的必要因素。不否认紫砂壶具有极高的收藏价值，作为艺术品投资它成为所谓的“主流”还有很漫长的路要走。首先它没有一个严格的评定标准，就同等级工艺师的水准参差落差也极大。紫砂壶自古一直是在小范围里得到极高的赞誉，故此艺术地位亦有待商榷。就目前仅存的巨匠们他们多潜心参加展览或扶携抬举子弟，因此这些巨匠的精良之作，极少在市场上交易。目前市场里大量的明清壶仿制品问世，形成滥竽充数、假货横行的混乱局面。

衔泥作宝：就以近年来紫砂壶拍卖行情来分析，2010年春拍紫砂以黑马的态势横空出世，创下了单件拍品1232万元的天价成交额，带动了一波火热的紫砂行情。2010秋拍，紫砂虽然没有续写天价神话，但整体保持了稳步上扬的走势。2011年嘉德此次春拍中大师作品再次冲击千万元大关，并且创下了整场成交过亿元的成绩，充分说明了市场对紫砂壶的追捧热情不减。而老壶除了具有艺术价值外，其文物属性电是不可忽视的价值所在，此次专场可以说是老壶价值的一次理性回归。而且，从三个侧重不同的专场各有可喜的斩获来看，说明老壶、大师壶、实力派紫砂壶这三大板块都有较为稳定的收藏人群，市场正在向健康理性的方向发展。紫砂收藏的文化内涵和投资价值已经得到了藏家的充分认可，紫砂收藏已经跃居主流收藏领域。而此次嘉德紫砂专场成交过亿元，无疑将成为紫砂走势的风向标。

卦卦：谈了这么多，各位觉得投资紫砂壶应该怀报着怎样的心态呢?

紫玉金迷：上世纪80年代，一位紫砂制作者的作品，每把仅需百元左右，但随着这个制作者成为高级工艺师后，其制作的壶上涨达万元左右。一般情况下，紫砂壶根据其制作者的身份――助理工艺师、工艺师、高级工艺师甚至国家级大师，紫砂壶的价格从数十元、数百元至数十万元不等。投资紫砂壶，无论是看中制作 者，还是艺术价值，最重要的还是自己有眼光。已故泰斗顾景舟的茶壶，早期才380元一把，现在已经近百万元。一般情况下，投资大师级的作品是比较安全的，不过追高要求投资者拥有足够的资金储备和相对耐心。

衔泥作宝：一位收藏家这样说过：“一个有责任感的收藏家不应该只是纯粹的投资者，更不应该是一个投机者。”诚然，提升到收藏这个层次，不仅需要有知识、有思想，还要有精神、有勇气、有持之以恒的付出与坚持，这一切的基础则是“相应的经济实力”。收藏的前提是有钱，赚了钱才能更好地收藏。要达到支持收藏的后盾足够坚实，“赚钱”不容回避，也无需回避。对于收藏家尚且如此。

卦卦：刚刚大家都说到投资紫砂壶艺术品很重要的一个渠道就是拍卖行，那么在拍卖行里拍作品要注意些什么呢?

冷雨夜：说起拍卖行，我想投资者最要注意的还是商家与买家的“彩色烟雾”。在收藏领域，人们非常看重的是师承关系。因此一些“名门之后”的作品也就有了相对光辉的标签，工作室和拍卖行为了提升这些“后起之秀”亦会在拍卖之前放出一些虚幻的消息，来提升作品的竞拍价格。还有就是一些很难得的作品，一些志在必得的卖家家为了能够低价购得，也会放出一些不实的消息让一些犹豫的卖家放手。这些都是在拍卖行里常见到的，所以如果真的要投资紫砂壶等，除了多做功课，还要培养自己的判断能力，不被一些难辨真伪的信息所迷惑，拨开这些彩色烟雾，对自己将要投资的作品有预判，值多少便投多少。

篇8

但对于很多藏家而言，朝鲜油画的来源、创作者还带着一丝神秘色彩。那么，如何正确收藏朝鲜油画呢？收藏朝鲜油画作品需要注意哪些问题？业内人士向藏家提供了以下几点建议：

首先，通过正式渠道购买。对于中国的藏家和艺术爱好者来讲，目前能够接触到朝鲜艺术品的渠道并不多。因此，要通过诸如拍卖会等正式渠道购买朝鲜油画作品。

据称，除一部分风景油画外，朝鲜优秀的艺术创作很少流向收藏市场，目前朝鲜艺术家的朝鲜油画都是属于国家所有，流入中国境内的艺术作品，一是为增进朝中两国人民的友谊，促进两国文化交流的官方半官方展览和国际艺术等博览会，被中国收藏家收藏的参展艺术作品；二是通过经济贸易或者朝鲜艺术家在中国访问交流期间创作的美术作品；三是藏家从其他国家购买带回的朝鲜艺术作品。

同时，选择朝鲜最著名艺术家的油画作品，发现朝鲜有潜力的年轻艺术家。收藏需要有理性判断，选择自己熟悉的、热爱的朝鲜油画作品。

目前国内藏家对朝鲜画家普遍很陌生，入手作品前可以先看画家的级别和头衔。一般来说，有“一级职称”的画家，其作品才具有收藏投资价值，在此基础上，还可以优中选优，挑选有“功勋艺术家”或“人民艺术家”称号的画家作品。这两类画家在朝鲜国内具有较高的艺术地位，作品的艺术水准和升值空间相对更有保障。

在作品题材上，可以优先选择反映朝鲜的民族文化风情、先军政治特点等具有时代特征的风景人物画。据称，大部分朝鲜油画作品像清澈的溪流、像和煦的阳光，让我们更加充满了对生活的热爱，加强了对纯洁、安详和宁静的理解。

其次，收藏朝鲜油画要去伪存真，收藏原创作，认清作品的原作者。如今，有的朝鲜人打着朝鲜官方代表的旗号参与造假售假，一些复制临摹朝鲜艺术家的所谓朝鲜油画已经出现在中国艺术品市场，虽然与中国的艺术品作伪现象相比是万分之一，但是不能不引起收藏者的警觉和重视。

篇9

买油画投资油画必须喜欢油画，如果本身不喜欢油画，仅仅是为投资赚钱，那最好还是炒股票去，因为有的时候油画不能很快出手套现。

要买自己喜欢的画，首先是要懂得油画的消费价值，送“九字真经”供参考：挂得出，送得出，卖得出。只要是画家的原创油画，几乎都同时具备消费与投资价值。

原创油画的消费和投资并没有明确界线。我几年前为居家装饰收进的陈均德、常青、翁伟、王向明的作品，现在价格上涨了几倍甚至几十倍。这就是始于消费，终于投资。

虽然艺术品市场有流行风，一个时期可能复古的味儿多一点，写实的、古典的作品价格上涨就快；另一个时期可能叛逆一点，当代的、抽象的作品又很吃香，但根据个人喜爱购买和收藏仍是应该坚持的基本原则。真正的艺术品收藏投资大家，其本身都是具有极高艺术审美眼光的。哈默因为陈逸飞的一幅现场素描，进而看到了他的《水乡》系列，为中国发现了一位大师，这是陈逸飞的偶然还是哈默的偶然?我想首先是因为哈默的确喜欢陈逸飞的画。

要规避三个风险

赝品的风险。

炒作跟风的风险。炒家将某些画家的画炒到一个高点，你接盘了，然后一路下跌，最后你被套牢了。

一画多作的风险。有些无良画家，或有些江郎才尽的艺术家，一旦发现其某幅作品很好卖，就会大量“创作”，这就从根本上夺去了这一作品的艺术价值。艺术品之所以珍贵，就是因为它是独一无二的。从这个意义上讲，一画多作也是一种赝品，只不过它是由画家本人“创作”的赝品。

为规避这些风险，我们建议初入油画市场及入行不深的投资者，应尽量避免购买一、二线当红画家的作品，因为这里正是赝品相对集中的地方；可以从购买一些三、四线画家以及一些无人炒作的老一代画家的画入手先熟悉油画。这些画目前的市场价位很低，远未达到应有的价值，如戴秉心、俞成辉、闵希文、张华清、陆国英等诸多老画家的画，目前大多价位在3万元～10万元之间。市场总是要实现价值回归的，因为这是市场规律。

初入门的投资者要有一个好的买画渠道，所购画要出处明白。拍卖市场当然是一个选择，一些知名拍卖公司把关较严，赝品很难进入，但拍卖市场成本较高，购入价加上佣金后往往价格较高。对一般投资者而言，从画廊购画是主要渠道。应选择规模较大且具有较高诚信度的画廊。在购入时应要求画廊说明出售画的来源。一般组织较好的画廊都会提供附有画家本人签名的画册、照片之类的“身份证件”，少数画廊还承诺无理由无损坏退换服务，这种投资就比较保险。

买画由“小”入手

油画市场作品虽然有一个“每平方尺参考价”，但买画不是买布，绝非尺寸越大越值钱。有一个有趣的现象，油画市场上越是大家的作品尺寸越小，如颜文粱、刘海粟、周碧初、常玉、陈抱一，以及几乎所有老一代艺术家的作品，鲜有一米见方以上的。虽然有当时经济条件限制的原因，但更主要的是他们的治学态度。

国学大师顾颉刚非常反对学生出大题目写作。他认为做学问的人在中青年以前因功底尚不扎实，做大题目不易做充实，因此一直教导学生，在学问上要小题大做。同样，前面提到的那些油画大师也是以做学问的态度来作画的，“小作”是他们创作态度严谨的反映。他们的“小作”充满真情，内容充实。而现今许多青年画家的作品越画越大，一出手就是一米见方以上，许多甚至达到2米×3米以上，真不知该往哪里放，内容也非常空洞。道理其实也很简单，因为他们的作品本来也没有准备卖给你挂在家中的墙上，他们是盯着大户及机构投资者的，他们想画大画“卖大钱”。此外，这些大尺寸的作品对普通投资者而言，收藏及保存均很麻烦，已经失去了消费价值。我们认为：对一般投资者而言，失去了消费价值的油画是不值得投资的。

要有良好心态

篇10

收藏推荐：笔筒

老笔筒按材质主要分六大类，分别为瓷、木、竹、漆、玉和象牙等。判断笔筒收藏价值的第一要素就是看其材质，材质的珍贵稀缺与否决定了其收藏价值。其次是着笔筒的工艺，笔筒的制作工艺主要有光身与雕刻两种。由于雕花笔筒的工艺难度远远大干光身笔筒，因此即使是同种材质，雕花笔筒的价值也要高出平磨工艺笔筒许多。

一般来讲，文化含量越高的笔筒，收藏价值越高。特别是清代中晚期的笔筒，文人墨客、诗画名家往往喜欢在笔筒上做足工夫。因此，不管是什么材质的笔筒，上面如果有名人题诗、作画或者题印，价值往往会比一般笔筒高出很多。

收藏笔筒如果能按不同材质有系列地进行，则更具投资价值。老笔筒种类繁多，以个人的财力物力不可能一网打尽。因此，藏家最好集中精力收集某一种材质的系列笔筒，或许更具投资价值。

收藏专家建议，购买者可从普通木笔筒入手。普通木制老笔筒，价格在200元～500元不等。而一些清代的木笔筒，价格在4000元到1万元不等。整体来说，木制笔筒收藏门槛相对较低，比较适合初到北京的旅游观光者。

文房艺术，中国符号

中国的古代文房用具，历经唐宋元明之后，至清代达到了鼎盛时期。除了被誉为“文房四宝”的笔墨纸砚外，更潜心发展一些辅助工具，精心设计，达到了登峰造极的地步。那些器物的实用价值，也被观赏与把玩性所取代，成为名副其实的“文玩”。

例如。笔用类包括笔挂、笔筒、笔架、笔匣等；墨用类包括墨床、墨盒、墨缸、墨屏等；砚用类包括砚屏、砚匣、砚山；水器类包括水滴、水盂、笔洗；辅助类包括帖架、书灯、香熏、香炉、古琴、拜帖匣、铜镜以及书斋家具等，可以说种类繁多、数目庞太。

经过了历史的文化积淀，工艺讲究的笔墨纸砚，已成为投资商、收藏家难得的收藏品。但所谓的文房四宝只是文房用具中的一小部分，文房用具中还有很大一部分还没有得到充分的认知和重视。在拍卖会上，很多四宝之外的文房用具所创造的拍卖价格，甚至超过了“文房四宝”的拍卖价格。

很多初涉此道的藏友想当然就认为，笔就是指毛笔，砚就是说砚台。其实不然，文房用具分很多类别，每一类都有很多项目适合民间藏友收藏，其机会更多，大可不必只盯着笔墨纸砚不放。比如，古代文人写字都是从右向左写，为防止手上或衣袖沾墨，就在腕下搁个物件，此物称为“臂搁”由于常置案头，臂搁身兼饰物之能，外表极其重要。它不仅讲究材质，雕镂工艺也求精湛，是被收藏的珍玩。在2005年香港苏富比和佳士得的拍卖会上，一个清末牙雕“岁寒三友”臂搁，成交价达到了4452万元。