浅谈数字媒体艺术范文
时间：2023-07-06 17:43:43
导语：如何才能写好一篇浅谈数字媒体艺术，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。
篇1
21世纪是数字信息的时代，数字媒体产业也被认为是数字信息时代最具发展潜力的阳光产业，国家政府也对这一新兴的融科技、文化、艺术为一体的产业给予大力扶持。巨大的市场需求刺激着许多与数字媒体相关产业和领域的变革与发展。在教育领域，国内各大高校都纷纷结合各自的优势背景和特色，开设和创办与数字媒体相关的学科和专业，数字媒体技术专业和数字媒体艺术专业在这样的背景和发展趋势之下应运而生。
1 数字媒体技术专业发展现状
数字媒体技术专业是一个宽口径，以技术为主，艺术为辅，技术与艺术相结合的跨学科新专业。数字媒体技术专业的毕业生需要掌握信息领域的基础理论与方法，具备数字媒体制作、传输与处理的专业知识和技能，并具有一定的艺术修养，能综合运用所学知识与技能去分析和解决实际问题。因此，数字媒体技术主要依托于计算机信息技术，数字技术，网络技术等工科性质的技术，而将艺术修养，人文知识素养置于附属、辅助位置，从而导致学生综合知识素养的缺失，缺乏创意与内涵。另外，数字媒体技术专业对学生计算机技术方面的培养也不如计算机科学技术、软件工程等专业那样严谨，造成学生文化艺术不如文科或艺术专业的学生，计算机技术也比不上计算机专业的学生，毕业时往往难以顺利就业。
2 数字媒体艺术的发展现状
艺术媒介的变化和基于数字手段的内容整合，使得以数字科技、艺术设计和新媒体研究相统一的新型教育模式成为数字媒体艺术教育的指导思想。所以数字媒体艺术专业是集数字媒体技术应用与艺术创作为一体的专业，是培养具有扎实的数字技术应用基础和艺术理论基础，掌握数字技术在影视艺术领域、网络多媒体艺术领域中的应用原理、基本知识和技能，能在影视艺术、网络多媒体艺术领域中进行创作实践的应用性人才。可以看出，数字媒体艺术专业要求具备数字技术应用的能力，包括相关的数字艺术设计软件的应用，网络技术的应用等。同时也比较注重艺术理论的学习和艺术修养的陶冶。但是，有艺术专长的学生对于相关技术的学习难以精进，对相关技术软件的使用也局限于表面，因此即使有好的创意在运用数字技术表现时会受到一定的束缚，作品的展现形式不能完全符合于本人的创意和思想。
3 数字媒体技术与数字媒体艺术的融合
3.1 科技、艺术与文化
在古代，技术与艺术都指的是在劳动生产中的技能，随着社会的发展，社会分工越来越细，科技与艺术才逐渐分化。但随着数字高科技时代的到来，科技与艺术又有了共同生长的土壤，依托于现代数字科技与计算机技术的数字媒体技术更是与新兴数字艺术的发展密不可分。同时，数字艺术只有依赖于先进的数字技术才能取得更加长远的发展，其艺术创作形式和风格才会趋于更加成熟与完美。
不论是科技还是艺术，都是人类文明的一种表现形式，是人类社会生活的一种写照。因此，我认为科技与艺术的灵魂都根植于人类社会所积累的宝贵财富―文化之中。最高的科技，一定需要人文思想作为基本指针，才会避免人类全面彻底物化的危机或毁灭的末路。因此，在数字高科技摇篮中诞生的数字媒体技术与数字媒体艺术在培养学生时应注重文化的熏陶，加强学生的人文知识素养。
3.2 未来发展的必然趋势
数字产业经过几年的发展，已经有一定的规模，但还远不能满足社会的需求。数字产业需求的是具有过硬的计算机技术，同时又具备一定艺术创意的复合型人才。因此，数字媒体技术与数字媒体艺术的融合在长远来看有利于培养市场所需求的人才。此外，人们对数字媒体产品也越来越挑剔，数字媒体作品的创意层次和品位要求也越来越高，这些都在考验着作品设计与创作人才。一件作品好不好，关键看创意好不好，创意在于赋予作品什么样的灵魂与思想，只有灵魂思想饱满充实的作品才会被人们所认可，而一件作品的灵魂其实就是一种文化精粹的体现。既然现代的数字艺术根植于文化而又借助于数字技术得到展现，那么在数字媒体艺术与数字媒体技术逐渐融合发展的过程中加之于文化的滋养，以赋予其鲜活的思想与灵魂又未尝不可呢。
俗话说，过去的奢侈品是今天的必需品，那么今天的奢侈品也将成为明天的必需品。在计算机发展之初，只有专业人士才能较好的掌握使用，但在今天，计算机已经成为人们工作学习和生活中的日常用品了。因此，随着社会的发展，数字媒体技艺在作品创作，娱乐视听等各方面的发展将会越来越普遍化，运用新媒体进行创作的人将不再局限于艺术家，任何一个行业的人都有可能，所以说跨学科跨领域人才的培养是社会发展的必然趋势。那么数字媒体技术与数字媒体艺术的融合在于更加有利于培养未来社会所需的跨学科的复合型人才，而且，许多杰出的艺术家，科学家等都是跨领域跨学科的人才，比如日本著名动画大师宫崎骏就拥有经济政治学的背景。
总之，我认为从长远来看，数字媒体技术与数字媒体艺术的发展趋势是不断吸收和借鉴双方各自的优势和特色，相互促进，相互转化的逐渐融合的过程。
4 数字媒体技艺的人才培养
数字媒体技术专业与数字媒体艺术专业目前在学生培养方面存在一种文化涵养缺失问题。艺术创作的内容来自于我们日常的生活之中，而人们在日常生活中所积累起来的财富构成了我们博大精深的文化。缺失了文化的底蕴，即使再精湛的艺术，运用再好的技术，创作出的也不过是缺少灵魂的作品。因此，在数字媒体技艺的人才培养中应重视文化修养。
另外，数字媒体技艺是在交叉学科数字媒体技术与数字媒体艺术的基础上的再次交叉，在人才培养过程中，要尽量避免学生的知识分离化现象。在教学指导中，要根据学生的特点区别对待，因材施教，避免陷入培养“被复合型”人才的误区。
最后，由于缺少实践，许多毕业生实践动手能力欠缺，在就业时往往不能满足用人单位的需要。因此数字媒体技艺的人才培养应注重实践，可以创建教学、科研、生产相结合的工作室，以及数字人才培养创新工作室以锻炼学生的实践能力。
篇2
关键词：数字媒体艺术；现代广告设计；结合；应用
0引言
数字媒体艺术与现代广告设计的结合应用，能够推动现代广告设计的繁荣和发展，为商家提供了更多广告工具的选择，推动不同传播方式的重叠和组合，具有很强的渠道化特点。数字媒体艺术不断的丰富着现代广告设计的信息内容，使得商家具有更大的灵活性来选择适合自身产品宣传的广告工具，与其合作，又能够直接促进数字媒体艺术与现代广告设计的共同发展。
1数字媒体艺术与影视片头广告设计的结合应用
所谓影视片头广告，也就是说，为了更加淋漓尽致地凸显出影视节目的丰富的思想内涵，更加深入地迎合观众的审美需求，可以通过采用先进的数字媒体艺术来科学有效地融合文字、图形、影像、声音等多种形式的多媒体元素，从而形成一种集视听艺术和文化创意于一体的动态多维立体艺术结构，这就是影视片头广告。事实上，影视片头广告并非一个真正独立的艺术元素，首先，影视片头广告和影视节目的具体内容是息息相关的，其次，影视片头广告的设计也必须考虑到观众的审美需求。同时，影视片头广告自身也是一种特殊的视听艺术元素，它在特定的文化氛围中发挥出其应有的作用。所以，在数字媒体艺术与影视片头广告设计的结合应用过程中，必须遵循以下几个基本原则：第一，影视片头广告的画面必须具备新颖的创意以及视听美感；第二，影视片头广告的视觉效果必须和影视节目的情感追求密切联系；第三，影视片头广告的设计一定要在具备较强的审美性和功能性；第四，影视片头广告的设计一定要综合权衡视听素材独特的时代气息及文化特点。影视片头广告视听设计必须实现数字技术与文化艺术的科学有效的融合，对于多种形式的视听元素，必须结合目标影视节目的定位有机地联系和整合，从而产生出来一个具备多种功能的视听艺术作品。在影视片头广告设计的过程中，设计人员也必须对以下几个重要因素深入考虑：第一，影视片头广告的视觉构图；第二，影视片头广告的色彩配置；第三，影视片头广告的文字应用；第四，影视片头广告的运动控制；第五，影视片头广告的音效设计；第六，影视片头广告的数字化特效。如获得82届奥斯卡金像奖的电影《阿凡达》，其三维制作极其震撼，让受众产生一种身临其境的梦幻感觉。花鸦三维影动研究室的捕捉虚拟合成扣像技术在影片中被加以提升，通过演员穿上有节点的衣服适时捕捉到逼真的动画。3D摄影机拍摄主角穿上动作感应紧身衣的一举一动时，现场即可在电脑上看到主角在特技森林场景中演戏的画面，这个实时观看3D拍摄效果的技术是史无前例的，数字多媒体技术的应用为影片的巨大成功做出了非凡贡献。从应用对象来讲，数字化特效技术可以分为声音特效和视觉特效；从技术角度讲，又可以分为三维特效、合成特效、数字绘景等；从理论上讲，在电视节目片头制作过程中，特效技术几乎可以应用到任何片头元素。需要注意的是，数字化特效技术虽然能帮助设计者创造出强大的视觉冲击效果，但设计者还是应该充分考虑目标节目的风格和主题内涵，而不可以随心所欲地乱用以追求所谓的视听冲击力。
2数字媒体艺术与网络广告设计的结合应用
在先进的计算机网络技术飞速发展的形势下，各种新兴的数字媒体广告形态逐渐地产生出来，这就是网络广告。目前各大网站那些融合了声音、动态图片、FLASH、动画、视频、JAVA的广告，都是数字媒体艺术与网络广告设计的结合应用的杰作。网络广告要想增添其表现力，依靠的就是这些复合型媒体。数字媒体技术充当了网络广告的技术基础，借助其作用能够将不同的信息转化为数字格式，从而提高传播效率。比如，广告设计人员通过一系列专业处理程序，将信息转变成具有较强逻辑功能的广告形式，然后以实物媒体的形式存储，最后将广告到网络上以感觉媒体的形式呈现在受众面前。另外，网络广告具备非常新颖独特的体验的方式，因此，众多受众都对于这种广告形态喜闻乐见，网络广告所具备的个性化和体验化的特点使其演变成为一种受到广大受众所追求的时尚和潮流。目前两者结合应用较为典型的实例如：开心农场以及QQ农场中所融入的多种丰富多彩的新鲜可爱广告形态，都综合运用了先进的数字媒体艺术。在二十一世纪，消费者的思维方式以及行为模式也发生了巨大的变化，这也为数字媒体艺术与网络广告设计结合应用的成功奠定了坚实的基础。例如，在搜索引擎这种网络广告形态中表现的最好的“百度搜索”引擎，在数字媒体艺术飞速发展的新形势下探寻出来一种崭新的竞价排名的广告形态，为数字媒体艺术与网络广告设计的结合应用带来了非常良好的灵感和标本。
3数字媒体艺术与户外广告设计的结合应用
在我国，户外广告这种广告形态由来已久，在不同地区都得到了非常广泛的应用。然而对于其他广告形态来说，其发展速度是较为缓慢的。在二十一世纪的初期，数字媒体艺术与户外广告设计的结合应用使得户外广告走在了飞速发展的快车道上面，户外广告这种广告形态的营业额占整体媒体的投放率逐年大幅度的增长，呈现出旺盛的发展势头。如今，户外广告公司可以利用精密的全球定位系统（global positioning system，简称GPS），通过卫星技术找出某一指定路牌的确切经度和纬度；而且通过在桌面电脑装备了高级新软件之后，媒介采购员可以将上述信息与市场人口学特征以及客流统计数字结合起来，判断哪块路牌的位置最好。在数字媒体艺术与户外广告设计的结合应用的过程中，为了适应数字媒体艺术带来的变革，各种户外新型媒体工具层出不穷，如电子显示屏、数字橱窗、数字墙体、楼字电视、电子互动触摸屏、电子票据、交通工具数字媒体广告等等；由于现代消费者生活习惯、工作环境、居住空间的不断改变，他们所生活和经过的街道、建筑物、车站、视线所能企及的有效视觉范围，都成为新媒体广告不断扩张和占领的地盘；这些新的广告形态已经发展成了一定规模，最具有代表性的就是居住空间里社区广告，借助逐步社区化分片的模式，个人所关注的社区成为许多日用品以及个人用品公司关注的重点广告区域。
4结束语
综上所述，本文对于数字媒体艺术与现代广告设计的结合应用进行了深入地探索，分别详细地介绍了数字媒体艺术与影视片头广告设计、网络广告设计、户外广告设计的结合应用。现代广告设计在市场规模急剧扩张的同时，自身内容也不断丰富和多样起来，在不同行业和领域逐渐占据了重要地位。通过实现数字媒体艺术与现代广告设计的结合应用，能够最大限度地提升现代广告设计质量和内涵，从而推动现代广告设计向更深的层次发展。
参考文献：
[1] 肖永亮.数字媒体在创意产业发展中的地位[J].现代传播，2005（05）.
[2] 孙西龙，申泽.数字媒体在创意产业中的地位和作用[J].新闻爱好者（理论版），2007（06）.
篇3
【关键词】数字；媒体技术；优势应用；发展前景
【中图分类号】TP37
实际上数字媒体技术也是媒体中的一种，即传播信息的媒介，它通过光盘或者磁带等固体载体寄存，通过图画、视频、声音等表现出来，而数字媒体一般意义上指感觉媒体、表示媒体、实物媒体三者的总和，但是若是从狭义来讲，数字媒体也可以仅仅指感觉媒体，它以二进制的形式来吃力信息载体，主要表现形式有动漫、游戏、影视、音乐等。按照媒体发展的趋势来看，他们深深地影响着消费者的行为，尤其是影视和广告业的发展，通过这方面的影响力数字媒体逐渐把其影响力扩大到其他领域，并且取得了巨大的成功。
1数字媒体的特点
顾名思义，数字媒体就是数字技术和媒体的结合，一个提供载体，一个提供对感觉媒体的转化方式，共同承载着多媒体的功能，所以在表现形式上有些复杂，有以下特点：
1.1语言数字化
数字媒体技术时随着信息技术发展出现的一种新的媒体技术，通过运用二进制数来对音频、视频、图像等进行处理，这样的二进制数在计算机中容易识别，之后通过音乐、视频、图像表现出来或储存在硬盘等字体中。所以总的来说，数字媒体最大的特点就是将所要表现得事物数字化。
1.2多样性与差异性
数字媒体技术的多样性指的是虽然其使用的是统一的语言和工具，但是它却具有及其多样化的表现形式和传播媒介，来实现数字技术的广泛运用，很多时候活动中使用的都不只一种媒介，如利用音乐、视频和灯光、道具等来共同表现，很容易产生良好的效果。但是在这样的市场环境下单单是多样性是不能够征服市场和消费者的，只有在发展中不断形成自己的个性，才能在竞争中获取更多优势。
1.3创造性与高效率
对于数字媒体技术来说，它的每一次发展、更新、活动都是在不断地进步，通过不断将良好的创意加入到技术中，并通过用户进行反馈，实现不间断地创造。在实际的应用中，数字媒体技术之所以比传统的媒体技术应用更加广泛，是因为执行创作步骤时，可以在修改步骤上有足够的便利。
2数字媒体技术的优势应用
比之传统媒体技术，数字媒体无论是在信息容量上、检索速度上还是运行效率上都有着巨大的优势，这些都是基于随着信息技术与互联网的发展而言的，它给社会带来了巨大的变革，使社会的运行更为顺畅。我们从应用对象来区分数字媒体技术使用的范围，大多是在影视、动画、广告等现实领域和虚拟现实领域。
2.1现实领域
在这个领域，数字媒体技术被广泛运用于向人们传递图像、视频、音频等信息，来产生对自己有利的效果。如在广告行业，数字媒体技术被广泛运用，无论是LED、广告牌还是广告片等，都是利用数字媒体向人们进行产品宣传。与传统的纸质广告相比，数字媒体投放的广告在内容上更加r活，被人们所接受，且能够同消费者形成良好的互动。但是数字媒体技术被应用于广告行业也是随着时代进行分层的，在之前数字信息技术不发达的时代LED、霓虹灯的广告效应是当时广告的巅峰，而在随着影视行业的火热之后，在其中进行植入广告和广告短片成为广告界新的宠儿，也就是广告行业的下一个阶段。之所以影视类的广告会流行起来，是因为它在传播速度和表达的艺术效果上都有不俗的实力，通过非线性编辑、数码特技、影视合成等技术使影视类的广告在刺激人们的神经的同时达到良好的宣传效果，也是一种新的形式的创新。
2.2虚拟现实领域
数字媒体技术在虚拟现实中的应用主要是通过对一些技术的综合运用并进行创新，让人们享受到更好的视觉、听觉、感觉体验，如仿真技术、多传感器技术、数字图像处理等，他们相互作用，往往能够让用户产生身临其境的感觉。
3数字媒体技术的发展前景和趋势
数字媒体技术的发展大概经历过三个阶段：被动接受信息、构建交流平台、跨行业跨网络服务，通过交互式的系统来拓展数字媒体的发展空间，满足不同客户的要求。而目前数字媒体技术发展的方向与虚拟现实有关，即通过数字媒体技术来使显示和虚拟之间的感觉胡同。
3.1增强现实技术
伴随着数字媒体技术在影视、动漫、广告等行业的应用，其发展趋势越来越注重用户的体验，而增强现实技术就是这样背景下数字媒体的发展趋势，即将人类在现实时间和空间中很难感受到的信息通过科学技术仿真出来，然后转化为人类能够感知到的信息，可以说这在某种程度上超越了现实世界。它的出现是基于目前已有技术的发展而定的，同时也是市场、社会需求的产物。
3.2深化整合IT、IPIV产业
在目前的电子市场上，IT与IPIV产业虽然在某种程度上有关联之处，但是就其具体应用来说，联系还是不够紧密，由此导致用户的需求不能被满足，影响数字媒体的实际使用效果。所以若是将IT与IPIV两个产业进行深化整合，最大的好处就是能够充分满足用户的需求，为不同的用户提供个性化的服务体验；同时根据收集的用户数据来为用户提供合适的建议，带来更便捷的生活。
3.3更加细致化
在面对传播对象时，需要根据不同的用户需求来提供不同的服务，数字媒体技术就是对这一需求进行提取的技术，并且会随着数字媒体技术的进步而不断缩小服务范围，也就是将需要传播信息的对象的信息进行细分，这样在进行服务时将会提供更精确的体验，用户的满意度更高，这就会形成新的产业链，与人们的生活联系更加紧密，为人们生活质量的提升做出贡献。
4总结
总的来说，数字媒体技术因为其快捷性、高效性、多样性等特性而被广泛用于当今的许多行业，为我国人民生活的便利带来了极大的帮助，并且随着它在靠近人民需求的道路上更进一步，它的发展前景会越来越广阔。本文旨在对数字媒体技术进行一个大致的描述，并就其应用和发展进行阐述，为我国数字媒体的发展提供参考。
【参考文献】
[1]朱叶，田源. 浅谈数字媒体技术的优势应用以及发展前景[J]. 信息与电脑（理论版），2014，11：161-162.
篇4
关键词：数字媒体；数字技术；艺术本体
0 引言
有人说艺术是反映社会的一面镜子，有什么样的社会，就会继而产生有之密切相关的艺术形式，随着数字科技的发展与电脑的普及，视觉工作者开始改变传统的以纸和笔记录社会变化发展的方式，开始使用电脑与数字科技来描述生活、表达思想、传播信息。一种被称为数字媒体的新艺术形式应运而生并在上世纪末获得了迅猛发展。是一个年轻、多元、高速发展着的新艺术领域，数字媒体艺术不是特指某一种特定的艺术形式，而是基于现代计算机数字平台创造出的多种媒体艺术形式。
1 新时期数字媒体艺术界定
数字媒体艺术是在计算机技术与网络媒体发展的大环境下产生的新艺术形式，信息技术是数字媒体艺术产生的先决条件，同时也为数字新媒体艺术的进一步发展提供了广阔的空间与技术支持。目前学术界对数字媒体艺术的范围界定基本可以概括为：以计算机数字化技术为支撑，革新艺术方式，打破传统艺术创作手段、传播途径与承载媒介，由功利到审美，继而在伦理界发生深刻变革的一种新型艺术形态。
数字媒体艺术的产生，是人们对更高层次的审美追求的结果，传统的艺术形式如版画。雕塑等只能满足人们的视觉需要，但是视觉只是人们多种感知方式之一，还有味觉、触觉、嗅觉等。对于传统艺术形式的作品而言，永恒性与静态性是其明显特征，人们对于作品中所包含的信息只能被动接受，正是在这样的原有资源不能满足审美需求的情况下，数字媒体艺术应运而生，它不但能够运用丰富多样的艺术形式更高更快的传达信息，同时人们可以加入到其中进行艺术的创作，并且他们的参与体验作为作品的一部分被记录下来。
2 新时期媒体艺术的特点
数字媒体艺术包含了多种学科的元素，导致科学技术和艺术的区别越来越不清晰。新时期的媒体艺术特点表现在：
2.1 技术特征明显
所谓技艺，传达的信息是技术与艺术是分不开的，艺术的发展需要技术来做支撑，传统艺术由于其强大的感染力，技术的作用并没有得到重视与发挥，随着经济技术的发展与数字媒体艺术的兴起，科学技术与艺术的关系日益密切，技术的重要性日渐凸显，更多的人开始关注技术，甚至发展到关注技术本身，因为这是实现艺术创作的必经途径。随之而来的是现代艺术对科学技术的依赖性越来越高，技术成为艺术创作的重要组成部分。
2.2 数字化创作与表达方式
数字媒体艺术作品的创作与展示都离不开技术，计算机的软件是实现艺术创造的工具，计算机硬件与投影设备是展示艺术作品的手段，与传统艺术作品不同，数字媒体艺术是以0和1构成的虚拟数据为承载媒介，而非实际存在的自然界物质元素。因此，数字媒体艺术与传统艺术相比在作品的创作与展示上都有很大区别。
2.3 信息传播途径多感官化
目前在电影院看故事片的人越来越少，视听感受强烈的动作、科幻电影受到了人们的青睐，追求多感官享受与真实空间感的数字化立体电影是影响未来的发展方向。数字媒体艺术作品的多感官信息传播途径不是将人体感受机械撮合，而是在融合之中保留各个器官的不同。数字媒体艺术的多感官信息传播途径融合了计算机技术、网络与通讯技术、音乐学、影视学、艺术美学等多种学科的艺术创作形态，最终协同为一体。
2.4 数字媒体艺术的偶发性与交互性
数字媒体艺术作品的创作有时是由计算机操作程序进行控制，在此可以将计算机理解为创作者与观者的对话媒介，二者通过计算机实现信息的传递与反馈，在数字媒体艺术中，观者同时也是参与者和创作者，参与方式不同，感受到的艺术表现形式也不同。数字媒体艺术作品由于其交互性有偶发性的特征，这种偶发性的特点改变了传统艺术作品一成不变的形式，实现了艺术创造的多样性。
2.5 数字媒体艺术的超越时空性与沉浸特征
沉浸感是和交互性处于同等地位的一个数字媒体艺术特征，人们在观看数字媒体艺术作品时不受时间与空间的限制，在数字媒体艺术作品中使用虚拟内容代替实像，依然可以使人获得真实的感受。同时数字化技术大大拓宽了艺术家的创作视野，使艺术创作范围得到极大拓展，甚至超越时间与空间的界限进行艺术创作。
2.6 数字媒体艺术的创作走向平民化
传统的艺术形式需要创造者具备一定的艺术修养与特别的创作风格，而数字媒体艺术的诞生使创作大大改变了以往人们对于艺术创作的群体认知，出现了平民化的现象，越来越多的人成为了艺术作品的创作者，艺术创作不再是少数人的事情。
3 数字媒体艺术出现偏离艺术本体的现象
3.1 数字媒体艺术的风格趋向标准化和同质化
处于数字时代的当今社会用写作管理模式思维，将包含人在内的客观世界作为征服与控制对象，为实现管理的方便，导致世界日益趋同，丰富性与多样性减少。数字时代用封闭性网络进行构架，统领对人类发展有益的资源，在这个构架内，有已定标准引导人们进行艺术创作，所有的创作必须在规定的范围内进行，而任何与协议标准不符的内容都会被过滤掉，数字时代的这种限制大大的禁锢了人们的思想，压制了人们的创作渴望，减少了艺术创作的独创性与多样性，艺术创作风格趋向标准化和同质化。
3.2 过度信仰技术，偏离了艺术本体
计算机的操作使用并不是艺术家的强项，因此他们在技术面前可能会不知所措，导致过分追求技术制作的完美而忽视了对艺术本身的关注度。尽管对于很多人来说，他们并不清楚信息对他们自身有什么价值以及获得这么多信息做什么，但已经相信整个社会已经处于信息时代，我们身边的每台计算机都是信息的传播者，在纷繁复杂的信息冲击下，人们开始怀疑自我独立存在的价值，甚至开始相信随着科学技术的高速发展，人工智能系统将主宰未来世界，人们再难将虚拟世界与现实世界分辨开来。
3.3 艺术创作出现模块化问题
科技的发展对艺术创作有利有弊，计算机操作的便捷性与模块化改变了传统的艺术创作形式，很多人认为创作是一件简单的事情，只要有想法与创意就能够就行创作，在这种观念的指导下，很多人在艺术创作之前不再进行积累与思考，而是希望利用计算机获得意外的创作效果。人类在人工智能中逐渐失去了独立的存在价值，思想越来越多的受到技术的制约，随着计算机实现合成功能越来越强大，创造性在艺术中也越来越少，艺术创作过分依赖技术会使其变成机械生产，有人预测，按照这样的形式继续发展下去，终有一天艺术作品也会像普通商品一样可以进行批量生产。
4 总结
数字技术改变了传统的艺术创作方式，技术的作用得到了充分的发挥，并成为进行艺术创作的一个关键部分，但是数字技术有机械性的特征，如果将其作为进行艺术创作的主要实现形式，会导致艺术创作的多样表现形式和独特的艺术观念受到影响，艺术创作应回归到艺术创作的人类本体，打破观念束缚，实现思想的解放，使艺术创作不再受技术的束缚。
参考文献：
[1]朱润.数字媒体艺术的表现特性研究[C].山东师范大学，200904.
[2]李若岩.数字媒体艺术的特征与本体研究[C].艺术探索，201202（01）.
篇5
关键字：数字媒体；公共艺术；融合；地域文化
1发展现状
公共艺术作为城市的名片，在塑造城市独特性格方面发挥着重要的作用。公共艺术已成为构建当代城市多元文化、传播公共信息的重要方式之一。公共艺术作为城市中不可缺少的视觉艺术形象，记载着城市的历史，蕴涵着城市的文化。其设计既应满足城市公共文化服务的需求，又应体现城市的地域特色和历史文化。数字媒体打破传统的单项公共艺术交流模式，使观者不自觉地成为作品的一部分，与之形成互动。数字媒体作为艺术与技术的结晶，是一种直接的信息传播方式，活跃于公共服务领域。在英国，数字媒体产业的产值约占GDP的7.9%，是第一大产业；在日本，电子游戏、动漫卡通、网络游戏等产业成为仅次于汽车业的第二大产业。国内数字媒体产业也在飞速发展，近几年，数字媒体技术与公共艺术设计的融合较为普遍。数字媒体具有公共性和人情味，不仅传播符号多样，而且反馈灵敏、调整迅速，对消费者行为具有积极的影响。
2数字媒体融入公共艺术的意义
城市公共艺术在设计中越来越多地与影视广告、三维动画、网络游戏、网络艺术、数字音乐等现代数字媒体艺术相结合，并取得了良好的效果。
2.1凸显公共性
数字媒体介入公共艺术设计，以视频艺术、音频艺术、编码艺术、交互艺术、网络艺术等手段为基础，将艺术与技术巧妙结合，产生了全新的动态艺术表现形态，丰富了公共艺术的内涵。在城市广场公共艺术设计中，利用数字媒体艺术的独特传播方式有利于广场氛围的营造，趋向大众化，具有亲和力，增强了公共艺术品与观众之间的交流与互动，凸显了公共艺术的公共性质。美国芝加哥千禧公园中的皇冠喷泉(CrownFountain)就是数字媒体与公共艺术完美融合的典型实例。设计者将媒体艺术巧妙融入公共艺术，将喷泉的背景设置为多媒体屏幕。由电脑控制的多媒体显示屏交替播放着代表芝加哥的1000个市民的笑脸，以此欢迎来自世界各地的游客。每隔一段时间，多媒体屏幕上从市民的口中会喷出水柱，为观众带来一阵阵惊喜，加强了媒体公共艺术与观众之间的互动，凸显了公共性。
2.2增强互动性
数字媒体融入公共艺术设计，丰富了公共艺术的表现形式，为公众营造出网上虚拟空间。随着数字技术的介入，人们可以更方便地进行交流，互动性增强。为纪念遇难同胞而建的“国家公祭网”就是很好的例子。网友可通过网络媒体为遇难同胞点蜡烛、献花，以表达对死者的哀悼。“国家公祭网”设计色调以血红、黑色和白色为主，凸显了“国之祭、史之痛、民之愿”的主题。目前，该网推出了中英日三种文字版本。中文版主要分为公祭资讯、海外公祭、在线公祭、公祭回音、公祭教育、公祭知识和网上史料馆等七大板块。英文版和日文版均分为在线公祭、公祭资讯、公祭知识、论坛互动等四大板块。媒体艺术的应用不仅为公共艺术设计提供了高科技的设计平台，也丰富了公共艺术设计的表现形式。
2.3塑造城市美好形象
多媒体公共艺术作为动态艺术表现形式，通常以动态的形式与公众进行互动。通过动态媒体艺术手段，融独特的地域文化、自然环境与现代城市的气质于一体，可以彰显城市个性，营造城市的美好形象。在部分欧美国家，公共艺术已发展成为城市文化生活的重要标志。例如法国巴黎的凯旋门和埃菲尔铁塔，不仅形象地记载了城市的历史，而且体现了城市独特的地域文化。又如，2008年北京奥运会闭幕式上，策划者运用数字媒体艺术方式将各个国家的国旗以超大电子屏动态传播的形式呈现在人们眼前，给观者带来了全新的视觉体验。
3南京公共艺术设计
南京是我国著名的历史文化名城，被誉为六朝古都、十代都会。远古文化、六朝文化、明文化、清()文化与民国文化交相辉映，悠久的历史为南京留下了丰富的文化遗产，奠定了南京特有的文化底蕴。而目前真正能够体现出城市地域文化特征，且满足公共文化服务需求的公共艺术设计很少。南京公共艺术的设计大多没有与数字媒体艺术相融合，形式单一，不能给观者留下深刻的印象。公共艺术设计要想体现出一座城市独特的审美价值，就应加强与数字媒体技术的融合。
3.1数字媒体在南京公共艺术设计中的运用
数字媒体技术以“智能化”为主要特色，结合平面媒体、网络交互、影视动画等多种形式使得公共艺术的表现形式多样化。2014年南京青奥会上大量采用了数字媒体技术，让南京在交通疏导、安全保障、休闲购物、旅游住宿、文化及运动场馆建设等公共空间的现代化设计方面均展现了世界一流水平，从而给各国游客留下了美好印象。南京多数公交站台的上方设置了显示“XX路公交车离本站还有几站”字样的多媒体电子屏。等候者可以根据屏幕上的提示清楚地了解等候的时间。
3.2数字媒体介入公共艺术的对策
3.2.1视频和音频取代传统媒介借助视频和音频等新媒体表现方式能够更好地体现城市的地域文化，塑造城市的美好形象。可以在南京城中心地段设置多媒体大屏幕，交替播放南京的文化、历史、娱乐、美食。在城市公交站台橱窗中，可以结合数字媒体手段，交替展示两幅广告，用多媒体动态广告代替静止、单一的传统广告。另外还可以在站台旁设置MP3播放器，根据人们的不同需求播放不同的音乐作品。3.2.2WIFI全面覆盖城市中心三年内实现无线宽带全面覆盖市中心，加快推进城市网络数字化系统建设。随着数字媒体技术的介入，人们可以借助无线网络技术与他人随时随地进行互动交流。数字媒体技术结合网络交互艺术，由WIFI向游客提供手机定位导游。公众可以借助无线网络交互艺术，参与网络问卷调查，及时反馈信息，与他人互动，与公共艺术品互动。
4结语
在数字信息化时代，公共艺术设计应加强与数字媒体技术的融合。数字媒体与公共艺术的融合，有利于增强城市环境的趣味性，增强公共艺术与公众的交流互动。这种互动不受时空限制，能够更好地体现城市的文化，提升城市的品质，凸显城市的个性，塑造城市美好形象。
参考文献
［1］马骏，张新宇．浅析当代城市广场公共艺术与媒体艺术跨界设计［J］．装饰，2012，(3):139－140．
［2］唐丽．唤醒城市的记忆———六朝文化背景下的南京公共环境艺术设计研究［J］．大众文艺，2012，(3)．
［3］陆明明．浅谈数字新媒体公共艺术的互动性［J］．大众文艺，2012，(10)．
［4］谢甜琼．论新媒体公共艺术介入城市公共空间的意义［J］.美术教育研究，2014，(21)．
篇6
[关键词]数字化时代；变化；发展；艺术
中图分类号：J50 文献标识码：A 文章编号：1006-0278(2011)09-076-01
在当代市场经济环境下，大众传播媒介市场化程度越来越高，变革的节奏也越来越快，新媒介，新媒体的出现，以及传统媒体的改革、发展，向现存的观念、理论发出了极大的挑战。理论的创新和实践的发展促进了数字媒体艺术的传播与发展。数字技术背景下“数字媒介社会”成了人类社会未来发展诸多方向中极其重要的一个可能性选择。数字艺术作品同其他的艺术形式一样，既表现人们的情感，也表现人们的思维，并且是用现实中的人、景、物、光、色“同质”的生动形象画面来表现。当我们欣赏到的艺术作品所表现出来的现象之美是种符号化的存在，数字艺术作品所欣赏的美，各种技术加特技的使用都是在制造符合艺术美的精神产品。
在这里我想以木偶剧《神笔马良》为引子，浅谈自己对数字媒体艺术作品视觉艺术的感受。人类自从事视觉创作以来，艺术家总是不断的改进和完善他们的工具，使之更好的表达各种思想和艺术灵感。我们现代人的无限创意仿佛是电影中的善良老百姓，现代的科技就是那支神笔，为时代创造了无限的艺术作品供我们精神世界去享受。《神笔马良》是我们80后怀恋的一部动画片，在国内家喻户晓，每每回忆起来都会感到有种神奇的力量。审美大众对此影评最多的一句话就是“画啥来啥”我对现代数字媒体艺术作品的概括可以用“想啥来啥”形容。数字媒体艺术应用领域很广，数字艺术，就是通过数字技术即电脑来创作表现出来的艺术作品。如在电视中，你看到电影频道主持人经纬被电影轨道穿梭，中央电视台新闻联播开始时，一个地球转啊转，然后就有文字飞进来。这就是数字媒体艺术的一个应用领域。即电视栏目包装；在电影中：很多场景是现实中不可能出现的，如好莱坞的好多大片的特技，如张艺谋的《英雄》中，有数不清的箭飞向李连杰，当然这些效果都是后期合成的。影片《阿甘正传》中阿甘与三任美国总统握手和披头士明星列农在电视访问中出现的镜头既有旧的纪录片胶片素材，又有70年代电视摄像机拍摄的素材，在合成这些镜头时，不但要考虑人物动作的匹配，和镜头的运动协调关系，还要在质感和颗粒上下些功夫，把不同的影像天衣无缝的合成在一起。荧幕上放映有许多细节要求非常真实，这不只是对实际拍摄画面有如此的要求，对合成画面也如此，如《阿甘正传》中有一个失去双腿的老兵丹中尉，实际上演员并不残疾，只是在表演时穿上了一双长筒蓝袜子，然后在后期用色键抠像合成技术把它抹去。丹中尉便失去了双腿。有个镜头是勤务兵抱起他放到推车上，原来拍摄的画面是床上挖一个洞，演员穿着长筒蓝袜子的小腿垂落洞里，当勤务兵抱起他以后，要把洞补上。这些要用数字技术来实现，还要用神笔马良式的神笔在床上绘制些床单上的褶皱，这是补洞时为了真实。数字图形：数字图像，又称数码图像或数位图像，是二维图像用有限数字数值像素的表示。每个图像的像素通常对应于二维空间中一个特定的“位置”，并且有一个或者多个与那个点相关的采样值组成数值。我们在网上看的很多三维人物图片，即网络游戏的图片，基本上每个游戏都会出宣传图，你看到的那些唯美的图片就是数字艺术作品。游戏：即以数字技术为手段设计开发，并以数字化设备为平台实施的各种游戏。你玩的每一款游戏都含有数字媒体艺术的影子，游戏的画面为什么那么逼真，或那么好看，是因为设计人员是懂电脑技术应用的艺术类人员。
在实践中我们观察到，画家绘画的过程是：先对客体的观察――在画面上形成构图样式――深入刻画――整体调整。摄影家拍摄过程是：对客体的观察――进行构图、测光、聚焦――按动快门――冲印底片或后期调整。对客体的观察之后，画家可以把各个物体的外形轮廓和局部进行重新编码，进而形成整体画面，摄影家只能对各个物体做出有限的调整和干预对现实的干预不大。数字作品从审美的角度看，时空都是美轮美奂的，每个细节都有巨大的美的空间。影视艺术这一电子媒介的艺术区别于文字印刷媒介艺术的一个核心表现是还原为现象之美的能力。可以粗略的说：文字印刷媒介的艺术是意义理解式的，电子媒介之影视艺术是直接感知式的。麦克卢汉：“媒介即信息。”电子媒介的试听功能能直接明确的使用感情，表现感情，能够将不可见的、不可说的试听化、氛围化、意向化，将意识现象化。其实在我们平时观看《玉观音》，看小说《玉观音》那些我们不可见的地点，场景都展现在我们面前。揭示出无意识思维的东西、将意识流影像化。影视剧也的确比任何传统的艺术样式更能够直接成绩呈现运动时空中的“活动性的存在”。
在每个数字艺术作品之前，都会存在考虑对艺术现实的意义。现实中存在的、不存在的、想象中的甚至匪夷所思的想法都可以付诸于实施而呈现在屏幕上，变成可见可闻的生动影像。数字技术不只是用来制作视觉奇观，或用来表现惊险、恐怖、激烈等效果，其实只是一种手段而已。主要还是表达情感，触及人的心灵。
参考文献：
[1]水越伸．李国胜译．数字媒介社会[M]．武汉大学出版社,2009
篇7
关键词：传播学新媒体;艺术设计;发展
随着计算机网络技术的快速发展，使得“媒体＋”时代得以形成。人们工作、生活、学习等方面都依赖计算机网络，使网络媒体得以普遍应用，并成为现代社会发展的重要标志。处于新媒体时代，艺术设计也要迎合时代的发展促进媒体技术与艺术设计的融合，不仅赋予了传统艺术设计以时念，而且还会使艺术设计转向，对艺术设计的发展具有重要的指导作用。
一、从时代的角度出发深化对新媒体艺术设计深化认识
新媒体艺术所涵盖的信息除了艺术信息之外，更多是各种高科信息，包括媒体技术、数字技术等，不仅可以用于艺术设计中，更重要地是发挥这些技术的传播作用，以现代的传播形式提高现代人对艺术设计成果的接受能力。随着人们生活水平的提高，在物质生活得到充分满足的情况下，越来越多的人开始追求艺术文化以充实自己的精神生活，不仅使生活环境艺术化，而且生活行为更有品位，生活质量也不断地提高。作为艺术工作者，就要充分认识对艺术设计的要求，并懂得运用新媒体技术将自己的艺术设计与受众有效沟通，使艺术设计作品符合受众要求并逐渐打开市场。新媒体艺术设计发展的过程，也是积极探索艺术设计之路的过程。在新媒体技术的支持下，将艺术设计元素注入服装、媒体资讯、生活用品装饰等之中，并在网络平台上充分传播，给人们的生活增添了艺术气息，对人们的审美起到了引领作用。这就需要艺术设计人员要不断地从美学的角度出发探索设计技术，运用新媒体不断地完善艺术设计，以使艺术设计发挥视觉传达的作用，保证了艺术设计质量，其对现代的生活具有更高的审美价值。
二、根据传媒受众的需求进行新媒体艺术设计
现代的传媒技术已经渗入各个行业，人们对各种传媒都具有较强的接受能力。艺术设计领域可以充分认识这一点，将艺术设计的传统视觉传达的优点保留下来，运用新媒体技术对这种视觉传达信息进行传播。由于现代的传媒受众的媒体接受能力、知识水平和审美取向都有所不同，因此，对新媒体艺术设计的接受能力也会有所不同。要使新媒体艺术设计能够被大众接受，就要将新媒体技术的多种功能充分发挥出来。在艺术设计的时候，要考虑媒体传播对象的个性特点、知识背景以及文化审美情趣，并要求媒体传播技术的运用要能够激发起受众对艺术设计的吸引力。例如，艺术设计的构图上，是运用设计的手法，结合美学元素，不仅在设计中要注重线条、结构和色彩的搭配，还要注重艺术设计要能够给人以节律感。这就需要将新媒体技术充分地利用起来，从传播受众的角度出发，将艺术设计作品所要表达的思想通过新媒体突出，让受众能够从视觉上感受到艺术设计主题，在深入理解艺术设计含义的同时，还能够产生心理享受感。新媒体艺术设计也会因此对受众产生较强的吸引力。
三、应用新媒体技术丰富艺术设计创作作品的内容
艺术设计创作的过程也是设计思想传播的过程。通过运用设计语言表达思想，实现艺术的视觉传达效果。对于艺术感较强的人而言，能够对艺术设计创作者要表达的内容准确解读，并能够领会其中含义。但是，对于艺术感比较弱的人，面对艺术设计作品则能够看到画面构图而不会理解创作者的创作意图。这就意味着艺术创作失败。处于信息传播时代，运用新媒体技术优化艺术设计的创作思想，以动态的、直观的形式呈现在受众的视野中。由于现代的受众普遍对新媒体技术具有很强的接受能力，运用新媒体技术元素对艺术设计创作思想以诠释，并以多样化的传播形式体现出来，不仅使艺术设计作品的内容有效传播，而且受众会从主观的角度出发赋予艺术设计以新的含义，使艺术设计创作内容更为丰富。在艺术设计创作和作品信息的传播中，运用新媒体技术，则是借助高超的媒体技术手段，并使用各种数字化的绘图软件对艺术设计作品进行调整和技术处理，使艺术设计作品符合传媒受众的需求。例如，将手绘的艺术设计作品输入指定的计算机设计软件中之后，可以根据媒体传播的需要将平面的作品立体化处理，将二维设计转化为多维度设计，并对作品的色彩、线条、结构和作品的整体图形效果都进行重新调配。为了提高艺术设计作品对受众的视觉冲击力，还可以对画面的内容进行夸张处理。现代的艺术设计受众普遍知识层次比较高，且呈现年轻化趋势。这部分群体也是对新媒体传播技术敏感的群体，将艺术设计采用新媒体技术进行创作，在提高艺术设计作品吸引力的同时，还会在媒体平台上互动讨论，发表自己对作品的看法。从传播学的角度而言，设计作品能够在媒体上产生互动，就意味着艺术设计作品已经充分得到传播受众的认可。艺术设计创作通过这种媒体互动可以对受众的思想和需求有所了解，通过促进双方的交流而对艺术设计内容根据受众需求而进行调整，还可以据此构建新的艺术设计模式，使艺术设计内容更符合现代的文化环境而突显出时代特点。综上所述，艺术设计是传统与时尚的结合体，具有社会发展性，这就决定艺术设计在继承传统艺术设计元素的同时，还要注入时代元素，使艺术设计具有时代感，才能够适应社会环境而发展。处于新媒体时代，艺术设计在创作中对时代具有较强的判断力，对新媒体产生认知力，才能使艺术设计符合现代传播的需要而发展。
作者:李悦 单位:西安文理学院
参考文献：
篇8
>> 教育游戏人际交互类型分析 新媒体对农村社会交流方式的影响研究 管理社会学视阈中的中国传统文化对人际交互关系的影响研究 虚拟学习社区中的人际交互机制研究 iPhone的交互方式与游戏体验浅析 中学生人际关系对性困扰应对方式影响的研究 浅谈交互方式下的数字出版物 数字内容产业发展对人际交往的影响 新数字鸿沟影响交互 `电子游戏对中学生人际交往智能影响的调查研究 数字艺术时代对交互设计的影响 在游戏中培养幼儿人际交流能力 高职医专学生父母教养方式对人际信任的影响及对策研究 外语学生基于网络异步交互工具的人际互动特征研究 研究生博客学习中的人际交互促进策略初探 MOOC中的交互影响距离研究 网络交流工具对大学生人际交往能力的影响 网络表情包对大学生人际交流效果的影响 交互游戏中学习英语的研究 数字媒体艺术中的交互性动画研究 常见问题解答 当前所在位置：.
[3] （美）Alan Dix等著.蔡利栋等译.人机交互（第三版）[M].北京：电子工业出版社，2007.
[4] 新浪游戏[EB/OL].http：//.cn/m/n/2012-10-16/ 1438660978.shtml.
[5] （美）约翰·安德森著.秦裕林等译.认知心理学及其启示（第七版）[M].北京：人民邮电出版社，2012.
[6] （美）Jon Kolko著.方舟译.交互设计沉思录[M].北京：机械工业出版社，2012.
篇9
>> 论绘画艺术与音乐艺术的异同 浅谈现代艺术设计教育与创新模式 艺术教师培训的“顺向”模式研究 论高职艺术设计教育教学模式发展 论高职院校艺术教育模式的优化策略 融入现代艺术内涵的高校美术教学模式探讨 学校艺术活动联动模式的探讨 论视觉模式与艺术创造 论中国现代声乐艺术教育的理念与实践 现代艺术中的感知模式研究 幼儿艺术教育互动教学模式的教学策略 论新形势下高职艺术设计专业教学模式的创新与突破 论传统媒体艺术与新媒体数字艺术的异同 对艺术教育模式的分析与思考 运用现代教育技术构建高校艺术教育教学模式 幼儿艺术教育互动教学模式的构建 艺术硕士专业学位教育的教学培养模式 论艺术设计专业的教育教学模式 艺术教育中商业摄影教学的模式创新 幼儿艺术教育互动教学模式的问题研究 常见问题解答 当前所在位置：?fr=ala0_1_1.
[4]王汉澜.教育评价学[M].开封:河南大学出版社,2005,(12).
[5]冯杰.艺术教育的现状分析及对策研究[J].大众文艺(理论),2009,(11):233.
[6]马梅.从合唱的角度谈审美价值取向[J].人民音乐,2002,(11):41-43.
[7]马梅.对大学生课堂内外一体化艺术教学模式的探讨[J].北京:北京化工大学学报,2005,(1):53-56.
[8]邓乐.对公共艺术的几点思考[J].雕塑,2000,(4):20-21.
[9]管建华.后现代音乐教育学[M].西安:陕西师范大学出版社,2006,(5).
篇10
【关键词】数字媒体 数字技术 应用
近几年，计算机等多种网络数字种术相互融合，不断发展，在各个行业发挥了重大的作用。同时，随着虚拟现实技术与计算机动画的不断普及，使得数字制作技术取代了传统的电影制作的技术。不仅如此，数字电影还是技术与艺术相结合的产物。例如，数字电影还有着高品质的画音效果、放映质量、丰富拓展的节目资源等显著特点，深受人民的喜爱。这在一定程度上，也拓宽了电影在市场上的发展空间。
一、对数字媒体与数字媒体技术的分析
（一） 数字媒体概述
据我们了解，数字媒体，1.按组成元素可以分成单一媒体和多媒体。单一媒体就是由单一信息载体组成的媒体，而多媒体在表现形式和传递方式上则体现为多种信息载体的组合。2.按照时间来分的话，可以分为连续媒体和静止媒体两类。连续媒体包括内容会随着时间变化的数字媒体，如音频和视频等等，静止媒体包括常见的文本和图片；3.按照来源属性分，可以分成合成媒体和自然媒体。合成媒体包括经过计算机加工后生成的文本、语音、音乐、图像和动画等；自然媒体包括客观世界存在的景物、声音等。
（二）数字媒体技术
数字媒体技术是一种主要包含场景设计、角色形象设计、游戏程序设计、多媒体后期处理、人机交互技术的现代技术。它主要针对游戏开发和网站美工还有创意设计这类工作设计的专业。主要是以计算机技术和网络通信技术为主要通讯手段，综合处理文字、声音、图形、图像等媒体信息，实现数字媒体的表示、记录、处理、存储、传输、显示、管理等各个环节，使抽象的信息变成可感知、可管理和可交互的一种软硬件技术。
数字媒体技术主要研究与数字媒体信息的获取、处理、传播、管理存储、安全、输出等环节相关的方法、理论、技术与系统。所以，数字媒体技术是包括计算机技术、网络通信技术和信息处理技等各类信息技术的综合应用技术，主要技术包括下面几个方面：1.数字音频处理技术。包括音频等技术。2.数字媒体存储。3.数字视频处理技术。4.数字媒体管理与保护计。5.数字游戏设计。6.数字媒体压缩技术。7.数字图像处理技术。8.数字动画设。9.虚拟现实技术。10.数字媒体传输技术。
二、数字媒体技术应用
近年来，随着我国社会经济的快速发展，数字媒体技术在艺术界的应用也越来越重要。它有着高效性、交互性、虚拟性、综合性的特点。数字媒体技术特征数字媒体在电影制作中，不仅可以帮助实现电影制作过程中的各个环节制作，而且在现代设计艺术领域中可以得到全方位应用，丰富设计艺术的表现形式和艺术形态，也开拓了设计师的思维，引导大众的审美理念向数字化审美方向转变。数字媒体技术对艺术界的影响有以下五个大方面：
（一）数字媒体技术对现代设计艺术传播媒介的影响
第一，数字媒体技术可以促进非物质化媒介形式。第二，数字媒体技术增强了媒介的互动性。第三，数字媒体技术整合了传统单一的媒介内容。例如：在博览会上，动态清明上河图使许多人又加深了对中国传统文化的认识
（二）数字媒体技术影响着设计艺术语言
第一，数字媒体技术影响下的设计艺术语言形成了平衡感、虚实感、节奏感、蒙太奇效果等的新艺术特点。第二，数字媒体技术使现代设计艺术产生了形态美、空间美、语言美等全新的美学特征。
（三）数字媒体技术影响着设计艺术表现空间
数字媒体技术的虚拟化和互动性使现代设计艺术的表现空间更加丰富，可以依托数字媒体技术所建立的虚拟空间和多维空间展示所有的信息内容，而且实现了可以与观众有着更加直接的对话。
（四）数字媒体技术对现代设计艺术思维空间的影响
数字媒体技术既能虚拟现实，又能再现客观，既能为设计者带来更为有效的设计方法、更为广阔的设计思维、也更为独到的设计表现、更为方便的储存和沟通交流等。
（五）影响着艺术的设计
第一，打破学科界限，技术与艺术更加融合、密切。第二，融合各设计艺术门类，打破界限，多种形式并存、融合。第三，产生了新的设计艺术形式――数字媒体艺术。这种全新的设计艺术形式为设计领域增添了亮丽的风景，为社会经济发展提供创意。
三、结语
综上所述，数字媒体的显著特点就是数字媒体技术与艺术的融合。在当代，数字媒体不仅改变着我们的艺术观，也改变着我们的审美观。数字媒体的兴起，使得艺术界新的变化层主不穷。从2003 年以来，数字媒体技术不断发展，至今已取得重要进展，不断促进艺术节的创新发展。与此同时，数字技术的不断改革与发展也在改变着人们的生活，丰富着人们的娱乐方式。为更好地加快发展我国的数字媒体技术和数字产业，应对数字媒体和数字产业给我们带来的机遇和挑战，各个科研院所、各高校、政府要更加重视数字媒体的研究，最大的发挥数字媒体的实际作用，更好的发展整个艺术界。
参考文献：
[1]蒙丹.浅谈数字媒体技术专业应用型本科人才的培养[J].电脑知识与技术，2009，12：3327-3328.
[2]马进宝.数字媒体技术及其相关应用探讨[J].海峡科学，2010，02：81-84.