传统文化的论点范文

导语：如何才能写好一篇传统文化的论点，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

    最常用的是音画同步,即用音乐来复述、强调画面的视觉内容,音乐与画面的情绪、节奏一致,视听统一。随着电影艺术的发展,人们逐渐不满足于用音乐直接表现画面的情绪、气氛,由此产生了音画对位的结合方式,即音乐所表现的情绪、节奏、主题等与画面中所呈现的情绪、节奏、主题等截然相反,通过对比,反衬,烘托出画面的内容。这种结合方式有利于音乐从多角度、多侧面、多层次挖掘人物的内心世界,使影片具有更丰富的内涵。

    从电影音乐与电影的关系来看,它们之间是部分与整体的关系,不管什么样的电影音乐,对其进行评价,并不是以音乐的音响效果为标准的,而是以是否体现了影片的总体构思为准绳。电影音乐首先应该是属于电影的,它的存在和发展都必须符合电影的观念和需要,无论是主题创作音乐,还是资料性音乐,都必须与影片风格统一,与叙事节奏相辅相成,与电影其他的元素相匹配。电影音乐的结构形态语言以及长度,都必须由电影的要求来决定,而不能离开影片孤立地强调音乐的表现性和完整性。总之,电影音乐必须是为电影的整体要求服务,并自然地发展和分寸适当地存在。只有设计自然,在审美主体不知不觉中起作用的电影音乐才是电影音乐的上乘之作。

    电影音乐具有对人物文化传统的表述功能

    在电影艺术中,音乐和视觉影像时时刻刻都在描绘着特定民族的风俗、信念与习惯,传达着知识、艺术、道德与法律的信息,暗示着一种历史的与人文的气息。现实生活中,任何一个人都会有形或无形地受到自身民族文化习惯和文化传统的影响。一个民族的文化具体表现为一种特有的生活方式,一个群体的心灵状态、习惯与性格特征,是一种物质上、知识上、精神上的生活状态的整体显现。作为一种特定生活方式的整体,文化包括观念形态和行为方式,提供道德的和理智的规范,它是信息、知识和工具的载体,是一种从学习中得到的行为方式,也是所有的社会成员共有的。

    电影音乐对人物文化传统的表述往往是以音乐主题的方式实现的。音乐主题是影片音乐的“核心”部分,是描绘人物形象最突出、最富于乐思的旋律与节奏。美国电影理论家迈克尔?拉毕格在《影视导演技术与美学》中说:“一种特殊的管弦乐法或特殊的音乐节拍贯穿整部电影是由角色、场合或情绪所设定的。”电影音乐对人物形象的描绘不是理性的诠释,而是感性的刻画,是通过感性的节拍、旋律、节奏以及不同器乐音色的特点来描写人物文化传统与性格特征的。在电影音乐中,不同的乐思具有不同的文化特征与立意,不同的乐器拥有不同的地域色彩与特性,这种旋律的立意与特性不仅能够突出人物情感和性格的特质,也能为某些场面创造出一种特殊的文化与民族的氛围。例如在克林特?伊斯特伍德自导自演的影片《廊桥遗梦》中,导演在两个主要的场景里通过收音机传递出来的、有声源的意大利歌剧音乐交代了女主人公弗兰西斯卡的出生地域、文化背景和人物的兴趣、品味,并通过歌剧音乐刻画出主人公内心那种多情浪漫的性格特点以及她美好的个人理想与沉闷的现实之间的矛盾,使影片中这对男女之间真挚动人的爱情故事的发生具有人物性格上的依据和可信性。

篇2

论文摘要:电影《赤壁》中置入投壶、跳鞠、剑舞、书法、绘画、茶艺、音乐等中国传统文化艺术形式，使人们在观赏电影的同时也领略了中国传统文化的风貌，对于传承与弘扬悠久的华夏文化起到了积极的促进作用。

香港导演吴宇森执导的电影《赤壁》以其强大的演员阵容、壮阔的战争场景和恢宏的影片气势再现了东汉末年曹操和孙、刘联盟赤壁廖兵的历史事件。“历史题材的影视作品尽管并不在影视发展史上占据主导地位，但取材于历史事件或历史人物的影视创作仍然数不胜数，其中，还有许多杰出的创造”。可以说电影《赤壁》就是如此，作为一部华语国际大片，它不仅取得了巨大的商业价值，而且影片在铁马金戈、刀光剑影的宏大叙事中以现代影视手段融入了丰富的传统文化内容，影片在叙述历史故事的同时也传播了中国传统文化。

电影作为一种大众传播媒介，不仅有着娱乐的功能，它也能够起到传承文化、教育大众的作用。《赤壁》的编导组将中国传统文化以艺术的形式呈现给世人，使观众在领略电影艺术魅力的同时，也不知不觉地为其间所蕴含的诸多传统文化元素所熏陶。譬如影片《赤壁》中设置了周瑜和诸葛亮、关羽、张飞、鲁肃等人投壶的一个场景。投壶是我国古代一种达官显贵、文人雅士聚会游宴时采用的一种游戏娱乐方式，它的产生源远流长，可以追溯到先秦，秦汉时期更是得到极大的发展，在士人中风靡一时。电影《赤壁》中在曹、吴两军剑拔弩张、大战将至之际，展现周瑜和诸葛亮却能够平心静气地进行投壶游戏，影片中周瑜说敌人越是张狂，就更需要专注，心静就可排除杂念，将箭投入壶中。并通过张飞的鲁莽言行作为反衬，来表明一个道理，越是在危急的关头越是要保持头脑冷静，惟其如此才能有补于事。影片中此一幕，既再现了投壶这一中国传统文化形式，又使人在观影后产生深沉的哲理思考。

跋鞠也是中国古代的一种游戏，同时，由于这一活动可以增强体质，所以古代兵家又把它引入军事训练中，如影片《赤壁》中就有曹操将跳鞠运用到士卒的日常训练里，厉兵袜马，准备攻打东吴的场景。两汉以降，跋鞠依然为封建王朝的统治者和下层人民所喜爱，比如众所周知的《水浒传》中宋徽宗就颇为喜爱鼠鞠，而高休也藉此技艺侧身贵胃。现代足球追根溯源，其源头就是中国古代的墩鞠，这一点已经得到世界足球联合会的确认。中华文化水阔源长、博大精深，由此可见一斑。吴宇森在电影《赤壁》中将墩鞠这一古老的活动搬上银幕，鲜活生动、淋漓尽致地将之展现出来，使后人得以穿越历史的时空，领略这一尘封已久的运动的风貌，感受丰饶厚重的华夏文明。

剑舞也是为世人所熟悉的一种传统文艺形式，古人把习剑与舞蹈两种活动巧妙地结合起来，将充满杀伐之气的铿锵之技转为摧刚为柔的婀娜乐舞，使得两者相辅相成，相得益彰。司马迁《史记》中“项庄舞剑，意在沛公”的典故家喻户晓，妇孺皆知，而现代出土的汉墓中，在许多汉画像砖上都雕刻有剑舞的图案，显示这一舞蹈技艺在当时已经十分兴盛。汉以后剑舞进一步得到继承和发扬。例如耳熟能详的杜甫《观公孙大娘弟子舞剑器行》诗中描述剑舞的诗句:“耀如界射九日落，矫如群帝骆龙翔。来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光圈。”形象生动地描绘出舞剑者出神入化的高超技艺，说明剑舞这种文化娱乐形式在唐代日臻完善。在影片《赤壁》中，梁朝伟扮演的周瑜身形矫健、姿态优雅，时而矫如游龙、气贯长虹，时而飘若浮云、灵巧轻盈，舞姿既英武豪健，又柔婉缠绵，刚柔相济，将剑舞这一技法活灵活现地表现出来。舞蹈是流动的雕塑，影片中周瑜的剑舞造型就如同一个个优美的雕塑，给人以强烈的视觉美感，使观众在获得审美偷悦的同时，不知不觉受到剑舞这一桂统文化的浸润与濡染。

中国的汉字不仅能够表情达意，具有实用功能，而且怡情悦性，具有审美功能，形成一种独特的书注艺术，成为妮紫嫣红的华夏文化百花园中一朵艳丽献奇葩。在电影《赤壁》中导演也巧妙地将这一传统文化形式置入其间，影片以张飞习书和小乔练字将之呈现出来。张飞不仅是一员晓勇善战的猛将，而且在书法上也颇有造诣。张飞擅长书法，这在历代典籍中多有记载，其八分书，字体端庄刚直、遒劲有力，他为中国书法艺术的发展做出了自己独有的贡献。电影《赤壁》中借张飞习书一幕展现出我国书法艺术的魅力，而影片中也多次出现小乔伏案挥毫的镜头，还有影片中周瑜以隶书体写下“平安”2字的特写镜头，一点一划间都向观众传达出这一传统文化的迷人神韵，在潜移默化中入人深切。电影《赤壁》中不仅展现书法艺术，也包蕴绘画艺术。绘画是华夏传统文化中的重要组成部分，历千百年而光华夺目，芳馨远播，《赤壁》电影中反复出现小乔风情万种的人物肖像画，在传情达意，演绎故事的同时也触发观众对这一不朽的中华文化艺术的无限遐思和神往。

电影《赤壁》中也蕴含中国的茶文化。中国是世界上最早产茶的国度，有着悠久的历史，茶也是人们日常生活中不可或缺的饮品。饮茶不仅可以使人延年益寿，而且它是文化的一种表征，由饮茶而衍生出具有浓郁民族特色的茶文化。人们通过煮茶、品茶或酬宾交友、谈玄论道，或颐心养性、陶冶情操，历代文人墨客都笃爱茶艺，茶艺也具有深厚的文化底蕴。影片中小乔只身独赴曹营游说曹操，席间她谈茶论艺，论茶、茶具、水质、水温等对于煮茶的重要性，并言茶的色、味、韵等茶道，以精辟的言语阐述茶艺茶道。在屋外“山雨欲来风满楼”的紧张气氛中，却于室内营造出一种“小楼明月调筝”般幽静雅致的环境，侃侃而谈，展开了一番关于茶艺的解说，虽然影片中安排这一出戏是要表现小乔为了拖延时间，有利于孙、刘联军的进攻，以论茶艺而与曹操周旋，但观众从小乔之口中也获得了一些茶艺的基本知识，影片通过林志玲扮演的小乔的言谈，用电影艺术的形式重新诊释了茶艺这一传统文化，对于进一步传承和弘扬华夏茶文化裨益良多。

在中国的艺术宝库中，音乐艺术极为辉煌灿烂，也是优秀的中国传统文化。琴是中国一种古老的乐器，历朝历代都涌现出许多演奏琴的名家圣手，魏晋时期稽康临刑前弹奏的一曲《广陵散》成为音乐殿堂的千古绝响，而《三国演义》中诸葛亮在城楼气定神闲地弹奏古琴而吓退司马鼓大军的“空城计”一幕，更是为人津津乐道。电影《赤壁》中多次出现周瑜演奏古琴以及他与诸葛亮谈论琴艺的场景，周瑜弹琴的节奏时而急管繁弦，紧促迫切，如万马奔腾:时而又舒缓婉转，轻柔澄澈，似小溪流水。影片中借助弹琴节奏的缓急来表露战场态势波诡云的变化以及人物跌宕起伏的心情。与此同时，也向观众展现了这一传统乐器追魂摄魄，动人心神的优美旋律，使观众浮想联翩，沉醉其中，获得艺术的享受。周瑜练兵时校场外牧童悠扬的笛声，不仅深深打动了在场操练的每一个士卒，也深深打动了每一位观众的心，导演将紧张的军事训练赋予一种诗意的安排，使得电影故事情节开阖自如，张弛有度。在电影《赤壁》中音乐不仅对于情节的发展和主题的揭示起着异乎寻常的重要作用，使人对编导的运思巧妙扼腕服膺，而且影片也营造出良好的视听效果，使广大的观众为之击节赞叹，同时激发起对中国古典音乐浓厚的兴趣，在现代音乐风靡一时，人们翁然风从的情况下，这无疑对于我国古典音乐文化的继承弘扬颇有好处。 电影《赤壁》不仅展现了诸多的传统文化样式，它也将深邃的人生哲理蕴育其中，影片对于真和善给予热情的讴歌与赞美，对于丑和恶给予无情的鞭挞与唾弃。影片高扬着正义的旗帜，在孙、刘联军大败曹军，正义最终战胜邪恶的意蕴上进一步延伸，生发出深沉的哲理思考。尽管正义最终战胜了邪恶，人们美好的愿望得以实现，但胜利的获得历经坎坷艰辛，来之不易，正如在影片中周瑜望着血流成河，尸横遍野的战场，心情沉重地说“大家都输了”，虽然寥寥数语，音调低沉，却言简意赅，振聋发绩。因为残酷的战争无情地剥夺了无数鲜活的生命，千百万人遭受兵资之苦，即便是对于交战取胜的一方，也无法体会到获胜后的那种轻松喜悦，只是心头升起莫名的怅惘与凄凉。影片结尾以小乔不希望萌萌成为战马，表达了广大人民摒弃杀戮，呼唤和平，企慕安宁的强烈愿望。儒家宣扬“和为贵”，反对杀戮、反对残暴、反对战争，今天我们构建和谐社会，和谐世界，影片《赤壁》隐寓拒绝战争，渴望和平的深刻思想内涵，也传达出这一具有积极现实意义的理念，引人深思，给人启迪。

中华文化中有许多为人世代秉承的民族精神，如对于“仁”“义”“智”“勇”“情”等高尚品质节操的颂扬和倡导，电影《赤壁》也将之毕现无遗，使之不仅成为供人娱乐的一部商业大片，也成为弘扬民族精神的一部文化大片。仁爱是中华民族的传统美德，是人们渴慕的优良精神品质，仁爱也是儒家的核心精神，千百年来影响深远。电影《赤壁》中有“仁”的体现，如刘备兵败新野，在曹操大军的追赶下携带着大量的老百姓逃难，虽然情势万分危急，但始终不忍舍弃，使他们落入虎口遭受涂炭，刘备怀抱要解人民于危难之间、救百姓于水火之中、除黎庶于倒悬之苦的信念，宁可付出再大的牺牲也在所不惜，即便是腹心之臣诸葛亮相劝也不听从，凸显了刘备的仁爱精神。同时影片又以曹操的凶狠残暴，如杀孔融、杀蒋干、杀使者、故意传播瘟疫，对比突出刘备、孙权一方的仁爱。电影《赤壁》中有对“义”的宣扬，如孙权与刘备暗中定下计谋，借军中瘟疫流行之际刘备出走，来制造孙、刘联盟瓦解的假象以迷惑曹操一节，以关羽、张飞、赵云等人对刘备的误解、责难、非议来突出表现一个“义”字，正如赵云所言，为正义哪怕牺牲生命也无怨无悔，宁可壮烈的死也不需要苟且的生。影片中以关、张、赵3人与刘备之间尖锐的矛盾冲突来张扬“义”。影片也拍摄刘备夫人在身陷敌阵后为不使赵云受到拖累，能够更顺利地救出少主人而毅然投井一幕，借以反映她识大体，顾大义的思想。勇敢、威猛，一直以来是华夏民族崇尚的精神，电影《赤壁》中也彰显“勇”的精神，关羽、张飞、赵云以及甘兴等将领和众多普通的士卒在赤壁之战中虽然敌众我寡，但都是赴汤蹈火、视死如归，前赴后继、气壮河山。还有孙权射虎一节，也是在危难之际突出勇的精神，“置之死地而后生”，唯有勇敢才能够在绝境中求生存。影片中还有“智”的体现，无论是诸葛亮的草船借箭、周瑜的计赚蒋干、抑或孙尚香的卧底曹营、小乔的智斗曹操，无不表露出华夏民族的睿智和人们对于智的崇尚。再有就是电影《赤壁》中对“情”的赞誉，影片中小乔之于周瑜、孙叔材之于孙尚香，或情深似海、或意重如山，皆都大大地书写着一个情字。此外，影片中还有周瑜在刘备军营里以编草鞋的稻草为例，说明只要团结一心，同仇敌汽，就会无往而不胜，从而表现出一种不屈不挠、顽强斗争的精神，一种不畏、凌然不可侵犯的高尚气节。这些都是华夏民族优秀的精神和品质，影片中加以浓墨重彩地讴歌、宣扬和彰显。

篇3

关键词:传统审美文化;儒家;伦理

中图分类号:J01文献标识码:A文章编号:1005-5312(2010)12-0056-01

一、中国传统审美文化的伦理性特点

中国的传统文化发展到今天已经有了几千年的历史,悠久博大的文化传承至今没有出现中断,这在世界几大文明古国中是唯一的奇迹。在这深厚的历史积淀中,中国传统文化的伦理学特点是非常值得注意的一点,而审美文化也就不可避免地表现出这一特征。

(一)以孔子为代表的儒家美学思想的伦理性

这一点在艺术还没有完全自觉的时代表现得很突出,尤其是强调伦理纲常的儒家学说更是如此,它既是这一特征的表现,也是推动传统审美伦理性特点形成的思想动力。《论语》中孔子关于美的看法就很有代表性。

在“美”与“善”的关系上,孔子曾说:“君子成人之美,不成人之恶。小人反是。”(《论语・颜渊篇》)可见在孔子之时,“美”与“善”还存在着互换使用的现象,又如子张问孔子“何谓五美”,孔子答曰:“君子惠而不费,劳而不怨,欲而不谈,泰而不骄,威而不猛。”(《论语・尧曰篇》)直陈出五种德行。但这并非意味着孔子对“美”和“善”的使用是没有分别的,比如孔子评论《韶》 “尽美矣,又尽善也”,评论《武》“尽美矣,未尽善也”(论语・八佾篇),足见二者不同。然而这也不能说明孔子已经具有了独立自觉的美学标准,《韶》或《武》都是古乐舞,以艺术自觉的眼光来看,这当然是属于艺术表演,但在那个艺术没有独立和自觉的时代,同样的欣赏活动就不纯然是审美活动了。故而孔子在对乐舞进行鉴赏评论时,在总体把握上就不会采取单纯的美学尺度。对《韶》、《武》的评价来看,孔子无疑是认为《韶》要优于《武》的,原因就在于“尽善”与否。舜有德,尧把位置禅让给他,《韶》乐和赞美舜有关,而《武》所赞美的武王,是以武力取得了政权,孔子对于这一点不甚认可,认为其“未尽善”,可见伦理标准在孔子对乐舞欣赏的判断中起了多大作用!

在类似于“形式”与“内容”关系的“文”“质”关系和“言”“德”关系上,孔子认为“质胜文则野,文胜质则史。文质彬彬,然后君子”(《论语・雍也篇》),虽然看起来是将“文”“质”同等看待了,但“文质彬彬”所成就的是“君子”,仍然是从伦理学着眼的。又如“有德者必有言,有言者不必有德”(《论语・宪问篇》),在这一句中,孔子把德行和一个人的言辞用必然关系相联系,结合他“巧言令色,鲜矣仁”、“恶利口之覆家邦者”等等其他语录可以看得出,他真正看重的还是德行。

而在对待《诗》和“乐”上,孔子首先着眼的是它们的道德教化作用。“兴于诗、立于礼、成于乐”(《论语・泰伯篇》)、“诗,可以兴,可以观,可以群,可以怨。迩之事父,远之事君;多识于鸟兽草木之名”(《论语・阳货篇》)都体现了这一点。《阳货篇》有言:“乐云乐云,钟鼓云乎哉?”可见孔子认为“乐”不仅仅只是敲敲钟鼓弄出乐音这么一个简单的形式,而是因为它蕴含的思想能给人熏陶,能陶冶人心,净化风俗。所以孔子说:“文之以礼乐,亦可以为成人矣。”(《论语・宪问篇》)

(二)将物比人的“比德”思想

将自然万物的美与人的美德相联系,也是传统审美文化的一大伦理性特点。在《诗经》中已有体现,比如《小雅・白驹》:“皎皎白驹,在彼空谷。生刍一束,其人如玉。”以“皎皎白驹”比拟隐逸林中的高洁之士。《秦风・小戎》:“言念君子,温其如玉。”以玉的温润比拟君子品格宽和。在《论语・雍也》中则有“智者乐水,仁者乐山”,将山之稳重不迁比仁者宽厚的胸怀安静的性情,将水之灵动不拘比智者敏捷的思维好动的性情。屈原的《离骚》以佩饰香草比喻个人的美德和多才多艺:“纷吾既有此内美兮,又重之以修能。扈江离与辟芷兮,纫秋兰以为佩。”以草木凋零、美人将暮比拟报国的衷情和焦虑:“日月忽其不淹兮,春与秋其代序。惟草木之零落兮,恐美人之迟暮。”而他的《桔颂》则以桔树比拟其高洁的情怀和独立不羁的精神,“后皇嘉树,桔徕服兮。受命不迁,生南国兮。固深难徙,更壹志兮……苏世独立,横而不流兮。闭心自慎,终不失过兮。秉德无私,参天地兮”。如此发展下去,后世把梅兰竹菊称为“四君子”,成为历代文人墨客吟哦赋诗、挥洒作画的经典对象。宋代周敦颐的《爱莲说》是“比德”影响创作的极好例证:“水陆草木之花,可爱者甚蕃。晋陶渊明独爱菊;自李唐来,世人盛爱牡丹;予独爱莲之出淤泥而不染,濯清涟而不妖,中通外直,不蔓不枝,香远益清,亭亭净植,可远观而不可亵玩焉。予谓菊,花之隐逸者也;牡丹,花之富贵者也;莲,花之君子者也。”

(三)伦理判断影响审美判断

传统审美文化的伦理性特点还表现在对艺术作品进行审美判断的时候,往往会受到伦理判断的影响,甚至伦理判断还会起到第一位的决定作用。

典型的例子就是“因人废字”。司马光《治通鉴》有言:德胜才谓之君子,才胜德谓之小人。很多人认为把人品低下的书家的书法作品收藏家中,等于收藏了邪恶之气,不仅玷污了家风,也有损于自己的人品。因此,奸臣蔡京、秦桧、严蒿等虽堪称书法大家,但他们的书法作品留传下来的却极少。书法史上有“苏黄米蔡”的“宋四家”之说,前三位均无疑问,唯独“蔡”,有人认为是蔡襄,有人认为是蔡京。最早对宋四家进行解释的应当是明初的王绂,他在《书画传习录》中提到宋四家的“蔡”是指蔡京,而后人因为蔡京是宋徽宗一朝的奸臣,遂以蔡襄代之。

宋徽宗的“瘦金体”,从艺术上来看,横画收笔带钩,竖画收笔带点,撇如匕首,捺如切刀,每笔的尾钩都异常锐利、力透纸背,体现出宋徽宗极高的艺术天赋,然而因为徽宗朝奸相辅政,宦官掌兵,徽宗本人又贪恋女色等等原因,竟使得“瘦金体”落有“柔媚轻浮”、“锋芒毕露”的评语。

二.传统审美文化伦理性特点的成因

如果将“美”字进行字源考察,就会发现中国传统审美文化从萌芽时期就与实用性有着关联,不论是“羊大为美”还是“羊人为美”,都有着很强的实用性意味。《说文解字》云:“美,甘也。从羊,从大。羊在六畜主给膳也。美与善同意。”宋代徐铉补注《说文》曰:“羊大则美,故从大。”也就是说羊的体肥毛密不仅体现着旺盛的生命力,而且在味觉上给人以肥美味甘的味觉感受。而在甲骨文和金文中“美”字都是由上边的“羊”和下边的“人”组成,在甲骨文中,“大”训“人”,汉字的造字是有比类取象原则的,在羊的下部画上“大”象,有一种促进羊繁殖生长的巫术意味。审美最初与实用相联系并不难理解,但中国传统审美文化又是因何逐步表现出伦理性特点的呢?笔者分析可能与以下两点原因有关:

(一)长期处于宗法社会

人类社会的发展轨迹,大体上都是由氏族血缘政治向文明地缘政治进化。

(二)儒家伦理思想的熏陶

前边已经提到,一种思想既是其文化土壤特征的反映,又在相当程度上推动文化特征的发展。儒家思想诞生于宗法制的文化背景下,而且又是主张维护这种文化秩序的。由于学说本身的强大生命力,在统治者的扶植下,儒家思想“君君,臣臣,父父,子子”的伦常主张,“三纲五常”的秩序规则,一步步地形成深厚的文化积淀,最终形成了家国同构的社会现实和忠孝一体的伦理观念。

孔子“岁寒,然后知松柏之后凋也”的感叹催化了文学创作中的“比德”理论的形成,更为后世的文人提供了经典的描摹对象。

相对于西方美学家对“美”的把握带有彼岸性的特点,中国的传统审美文化明显地是此岸性的,因为比起对经验的把握中国文化思维对彼岸世界的抽象能力是不足的,这也就导致了宗教意味的淡薄。宗教在西方社会发展中承担的伦理功用在中国传统社会正是由审美承担的。儒家“诗教”“乐教”的美育思想都是看重了审美对人的塑造、教育作用。这一观念影响深远,到了近代,美育在席勒看来是引导人通向自由的途径,而曾留学德国的却秉承了儒家的传统,主张用美来教导培育人。

参考文献:

篇4

――题记

爆竹迎春，灯市如昼，清明雨纷，檀香袅袅，七夕鹊桥，中秋团圆……风起云落间，仓促流转，这是我们的节日，不变的传统。

随着时代的变迁，经济的发展，我们被快节奏的社会困在高墙之内，与传统遥遥相对。人流裹挟着一切前进，我们随波逐流――把在2月14日送巧克力、鲜花，称为浪漫，把去吃德克士、麦当劳、肯德基，叫作长见识，把吃牛排、西餐，当成身份的象征。这是个幸运的时代，我们资源丰富，生活富足；这是个不幸的时代，传统正在逃离，传统文化日益枯竭。

泱泱中华，巍巍大国，五千年的文化积淀，熠熠生辉。现如今，我们的传统节日却难以体现其真正的意义。最为讽刺的是我们的不少传统节日却在韩国、日本得到了有效传承。当痛斥韩国将端午节“占为己有”时，我们是否想过那些传统节日在我们这里都已经淡漠了，我们早已经忽视了节日背后的内涵。传统节日用深邃的眼眸注视着我们，满含悲痛，扼腕叹息。

越来越多的传统文化被现代文明的洪流淹没。一些传统节日也在洋节的侵袭下被人们渐渐遗忘，一道墙阻隔了人们对传统文化的传承。而这墙正有越垒越高之势，挂艾草、插茱萸都已经是很遥远的事情了。

我们对待传统节日的态度值得深思。

就文化思想而言，中西方文化体现了内涵的不同。而在不同文化的对接与碰撞中，我们应该看到“洋节日”注重外在氛围，传统节日则强调文化内涵。中华民族几千年的历史沉淀下来的传统文化，作为民族精神文化的瑰宝，有很多精髓值得我们一代代人汲取。对此，我们应该多一份历史责任感，多一份文化担当，做一个无愧于历史、无愧于良知的民族文化守望者，弘扬传统文化，推动社会文化的发展和繁荣。

孔子有言：绘事后素。没有文化的渗透，再高的建筑也只是空壳子；没有文化的滋养，再富有的人也是一根不会思考的芦苇。

民俗研究专家张利民曾说：“传统节日体现着我们民族精神，那种深厚的历史内涵根深蒂固，不是几个洋节就能颠覆。”张利民的话让我们体会到传统文化的意义。现在需要做的是，停下过快的脚步，走出洋节的高墙，莫让传统节日渐行渐远，莫要失去我们最独特的民族色彩。

拥抱传统节日，让中华大地焕发出最耀眼的光芒，让中国永远地屹立在世界东方！

【教师点评】

本文在构思上有着清晰的脉络，在采用“分―总”结构的同时，还穿插对比两种节日，欲扬先抑，大量铺排的事例突出了两种文化之间的碰撞，在文章结尾处引用孔子和民俗研究专家的话，回到了论点上，着重指出保持传统，传承传统节日文化精神才可让中国永远屹立。

篇5

乱象1：作坊式学堂，没有办学资质

记者在采访中发现，目前南宁市不少少儿国学堂都开设在居民楼里，教学及安全设施都存在一定隐患。据业内人士介绍，目前，一些在南宁市开办国学班的“老师”组建了一个QQ群，进行交流。根据该群的人数估计，南宁约有160家国学培训班。而记者从南宁市教育局获悉，2016年，包括文化课辅导、特长兴趣辅导等各类培训在内，经南宁市各县区、开发区教育行政部门年审合格，并报市教育局备案的民办教育类培训学校共137家，大多数国学培训班都未登记备案。

乱象2：师资参差不齐，入职门槛低

记者在网上搜索国学老师的招聘信息时发现，大多数国学堂要求应聘者要有爱心，对传统文化有认同感，但对学历、专业没有硬性要求，门槛较低，中专、技校的业生都能入职。

即便在一些规模较大的学堂里，老师也并非都有相应资质。记者发现，为了节省办学开支，一些学堂会招募义工，甚至是请一些“半路出家”的学生家长进行授课。南宁市一些国学堂的负责人坦言，要聘请有专业背景的老师，需支付较高薪水。因此，除读经外，琴棋书画之类的传统文化课程一般不开班。也正是因为师资跟不上，大多数国学堂在授课过程中，都采用了“读经不解经”的教授方式。

乱象3：推崇体罚，孩子犯错被鞭打

在古代私塾，如果学生背不出书，教书先生会用戒尺打其手心来进行惩罚。记者发现，在走访的部分国学堂里，至今仍推崇体罚。

篇6

关键词：传统文化 儒家 教学过程

在历史课教学中，做为教师，要注重对学生传统文化的培养和渗透，这里我所说的传统文化主要是指思想和精神。

传统文化是一个民族在与自然的长期交往活动中所积累和积淀下来的物质的和精神的各种事物的总和。文化，特别传统文化与教育密不可分，在人类历史中，文化，文明正是通过教育这种社会遗传方式延续下去，又借助人们的不断创新而造成变化，由量变的积累和积淀，而导致质的飞跃、从而形成在质上明显不同的进化着的文化、文明的历史。

春秋战国时期的“百家争鸣”是中国历史上思想最活跃的一个历史时期。春秋战国时期学术思想比较自由，当时的各国有识之士纷纷出来发表自己的看法和观点，是学术大爆炸时期。如孔子的“吾日三省吾身”，“有教无类”，“以直报怨，以德报德”，孔子还编成了诗经；孟子的“民为贵，社稷次之，君为轻”；庄子的“彼窃钩者诛，窃国者为诸侯”“好面誉人者，亦好背而毁之”；老子的“民不畏死，奈何以死惧之”，“天地不仁，以万物为刍狗；圣人不仁，以百姓为刍狗”。墨子的“非攻”，以及后来韩非子的“小信成则大信立，故明主积于信。赏罚不信，则禁令不行”等等，观点有相同相近的，也有相对的，争的不亦乐乎。由此出现了多位对之后中国有深远影响的思想家（诸子百家），例如孔子、老子、墨子、庄子、孟子、荀子、韩非等人。出现了很多学术流派，较出名的有十大家，即儒家（伦理）、道家（自然）、阴阳家（星象占卜）、法家（法治）、名家（修辞辩论）、墨家（科技）、众、杂、农家（农业）等。战争史上出现了杰出的兵法家孙武、孙膑。科技史上出现了墨子，建筑史上有鲁班，首次发明了瓦当，奠定了中国建筑技术的基础。同时此时中国的冶金也十分发达，能制造精良的铁器，能制造精良的战车与骑兵，在农业上出现了各种灌溉机械，大大提高了生产率，从而为以后人口大大膨胀奠定了基础。历史上出现了春秋（左传），国语，战国策。

中华文化的源头基本上都可以在这一时期找到，故谓之百家争鸣。此时在中国，百家所倡导的，各有效法，对社会的进步起了不小的作用。此时，孔子的儒家较为醒目。孔子学说要点就是“克己复礼”，就是要复周礼。即使是“周礼”，孔子也在其中加了很多自己的内容。

儒家思想最根本的就是宗法伦理思想，这是“礼”的核心内容，宣扬“性善论”。《三字经》的第一句话就是“人之初，性本善”。孟子也强调“仁义礼智根于心”。“性善论”相信人性本善，崇尚道德修养，依靠道德来对权力进行约束，认为掌权者是道德至善的化身而不会为恶。在教学中，我们不仅要给学生讲历史知识，融会贯通历史学的故事性、可读性，改变烦冗无味、干瘪枯燥的叙述风格，改变条列史实、缺乏见解的思想苍白，而且应该贯彻这种传统文化，达到修身养性、尊尊尚德、沐浴圣化的目的。

总之，儒家的理论基础就在于人的自我控制和自我约束，前提是人性本来是“善”的。不同身份的人有着不同的“礼”，不同的行为规范。

在经典文化教育传播知识的同时，也应注意对学生人文素养的提升。作为素质教育而言，经典文化教育对传统文化起着至关重要的传承作用。我们的先人为我们留下了难以计数的文化瑰宝，就是现在的人，也未见的能够达到那样的思想高度，这些都是我们必须加以传承的精神财富。作为教师，就是要教育和引导学生人人要徇礼守法，遵循相应的社会规范和社会秩序，国家就可以长治久安。比如在讲述“百家争鸣”一课时，可以着重的提出孟子。孟子说，当一个国家不仁义的时候，持有正义的一国就可以高举正义之旗，前去讨伐，这一论点同现在国际上那种“人权高于”的观点何其相似乃尔；再比如中华民族在抵御外来入侵时所积淀出的精忠报国精神，与现在提倡的荣辱观也有一脉相承之处。

我们正处在一个科技、经济快速增长的年代，物质文化和财富已然非常丰富，但精神文化却呈现出一种贫弱的面貌，人们迫切要求汲取精神的养料。尤其在外来文化资源特别丰富的同时，如何建构我国的文化基础和文化自信成为迫切需求，这种需求呼唤着对传统文化的复兴。

中国是一个古老文明的大国，文化底N深厚，全民族正朝着全面小康迈进，必须要有相应的民族传统文化内涵做支撑，使文化成为中华民族实现伟大复兴的旗帜。因此，必须要把中华民族优秀传统文化不断传承下去，真正的基础教育应该是让传统文化成为学生成长的土壤，让一代代青少年都经历传统文化的洗礼，思想上有深度和情感上有广度，努力做到对学生自身的成长成才有帮助。

篇7

对此，2月13日，地铁文化墙设计方回应称：“壁画《天竺佛光》具有现代装饰壁画的视觉艺术特征，画面强调时空观的交错视觉表现，这与传统画面的表现形式有着极大区别。传统画面往往集中表现发生在一个时间节点下的人物和场景。”

多维解读

传承传统文化也要多把关

面向大众的文化传播媒介，因为“穿越”而引起争论，已非首次。曾有一座城市在设计“李白举杯邀明月”雕塑时，让李白举着比他早两千多年的商代铜爵；古装剧里，主角们也常在历史经纬中“游走自如”――有些故事设定在汉朝以前的影视剧中，“国家兴亡，匹夫有责”等台词却时有出现。这些案例都表明，在向大众传播历史知识和优秀传统文化时，有一些机构缺乏对文化的责任感和敬畏感，仍存在重形式、轻内容的问题。

艺术来源于生活，虽然可以对生活进行艺术加工，却不能忽略真实的分量，否则很容易闹出乌龙和笑话。要讲清楚我们国家和民族的历史传统、文化积淀、精神追求，第一要务就是秉持严谨认真的责任心，要有“上穷碧落下黄泉”的考证精神，切不能率性而为。

从网友们关心大雁塔站壁画的妥与不妥上，我们也能感知到，大众对真实准确的文化知识有着极高的关注和渴求。因此，在守护、传播和弘扬优秀传统文化时，公众也期待各相关部门、企事业单位包括个体，都能真正重视“学术负责人”所蕴含的责任与价值，减少甚至避免类似的乌龙与谬误。

“玄奘偶遇泰姬陵”源于缺乏文化敬畏心

文化墙设计方的解释有些牵强，更何况是在西安地铁大雁塔站的壁画，所以其更应如实呈现玄奘去印度取经的历史画面。虽然当地博物馆已经将这一史实进行公开展示，但并不意味着同样作为公共空间的地铁站里的壁画装饰就能随意发挥。众所周知，泰姬陵是一座与佛教毫无关系的建筑，而壁画主题却是“天竺佛光”，这不是违背史实是什么？如此一来，非常容易误导市民和游客，尤其是中小学生，认为两者属于同一历史时期。

实际上，这件事反映出了艺术创作该如何尊重史实的问题。近年来，无论是影视作品还是其他艺术作品，对历史事件的表述往往过于随意，夸大、扭曲甚至篡改的情况时有发生，背后隐含的其实是历史常识的匮乏以及历史敬畏感的欠缺。文艺创作者不能无端想象历史，更不能让历史虚无化。譬如玄奘取经、昭君出塞这样的历史事件，是中华民族五千年历史长河中被津津乐道的佳话，需要我们认真对待、倍加呵护。无论是出于有意还是无意，不尊重史实的艺术创作都是一种消费历史、甚至亵渎历史的轻佻行为。文艺承担着成风化人的使命，兹事体大，希望壁画设计方能真正意识到问题所在，让玄奘与泰姬陵划清界限，让穿帮的剧情早日回归史实。

时评佳作

传承传统文化也要多把关

文/李洪磊

2017年2月，西安地铁大雁塔站的一幅壁画，引发了网友们的热议。在这幅壁画中，公元7世纪时玄奘求经的故事，竟与建于17世纪的泰姬陵同框出现。有网友认为，这幅壁画有损西安历史文化名城的形象，但西安地铁文化墙设计方随后解释称，壁画这样创作是为了“强调时空观的交错视觉表现”。

面向大众的文化传播媒介，因为“穿越”而引起争论，已非首次。曾有一座城市在设计“李白举杯邀明月”雕塑时，让李白举着比他早两千多年的商代铜爵；古装剧里，主角们也常在历史经纬中游走自如――有些故事设定在汉朝以前的影视剧中，“国家兴亡，匹夫有责”等台词也时有出现。这些案例都表明，在向大众传播文化知识和优秀传统文化时，有一些机构缺乏对文化的责任感和敬畏感，仍存在重形式、轻内容的问题。

艺术来源于生活，虽然可以对生活进行艺术加工，却不能忽略真实的分量，否则很容易闹出乌龙和笑话。要讲清楚我们国家和民族的历史传统、文化积淀、精神追求，第一要务就是秉持严谨认真的责任心，要有“上穷碧落下黄泉”的考证精神，切不能率性而为。

与地铁站“穿越”的壁画相比，春节期间热播的《中国诗词大会》，在专业方面的表现就要好很多。除了在现场进行点评和指正的王立群、蒙曼和康震等学者外，《中国诗词大会》背后还有以上海师范大学的李定广教授作为学术总负责人的学术团队。正是因为有专业力量为节目内容把关，节目质量才有保障，热播也才有了坚实的基础。试想，如果这是一档错误频出的节目，它还能收获如潮好评吗？

《中国诗词大会》等综艺节目的成功也启示我们，在向大众传播优秀传统文化知识时，专业力量和专业精神应该发挥不可或缺的作用。多一些学术负责人把把关，多一点对文化的敬畏感和责任感，才能避免各种谬误，也才能让优秀传统文化真正与人民生产生活深度融合，进而助推社会发展。

与专业学者、研究人员相比，普通大众对文化知识，尤其是优秀传统文化中的误区的辨别力比较低。有时，一些本是错误的说法，却因古装剧的热播而成了大众思维中的固定印象。本应是“奉天承运皇帝，诏曰”却被断句成“奉天承运，皇帝诏曰”就是一个典型例子。对此，专业的学者们应责无旁贷地主动发声，提出质疑，以正视听。针对大雁塔站壁画的不妥之处，就是西安建筑科技大学艺术学院的老师史雷鸣率先在网络上提出质疑的。希望有越来越多的“史雷鸣”能够站出来，承担起正本清源、解决难题的责任。

从网友们关心大雁塔站壁画的妥与不妥，我们也能感知到，大众对真实准确的文化知识有着极高关注和渴求。可以说，推进形成人人传承发展中华优秀传统文化的生动局面，是有着深厚民意基础的。在守护、传播和弘扬优秀传统文化时，公众期待各相关部门、企事I单位包括个体，能够真正重视学术负责人所蕴含的责任与价值，减少类似的乌龙与谬误。

――摘自《新华每日电讯》

篇8

片段阅读是银行考试中的必考题型，这类题型所占分值较大，但是广大考生在复习过程中若能掌握解题技巧和方法，洞悉命题人的命题思路，是可以在短时间内迅速片段阅读能力的，从而为自己争取一次宝贵的就业机会。

片段阅读的解题技巧在于找主题词和找重点句，通过找主题词可以迅速排除一些与主题不相干的干扰选项，同时，理清文段的行文脉络也是解题的法宝，通过结构两分法可以对文段的重点和非重点加以区分，当考生在阅读过程中遇到转折结构、因果结构、递进结构以及总分结构等句群，应注重对其重点句加以把握，从而迅速锁定文段的重点，对文段内容有一个清晰地把握。下面选取了几道历年考题 ，通过考题 回顾的方式为大家呈现解题方法的具体运用。

【例题】马克吐温有一次在教堂听牧师演讲，最初他觉得牧师讲得让人感动，准备捐款。过了十分钟，牧师还没有讲完，他就有些不耐烦了，于是他决定只捐一些零钱。又过了十分钟，牧师还没有讲完，于是他决定一分钱也不捐，在心理学上，这种刺激过多和作用时间过久而引起心理极不耐烦或反抗的现象，被称为 “超限效应”。目前旨在帮助肌肉萎缩侧索硬化症患者的“冰桶挑战”项目，也应警惕因过度娱乐化而产生这种效应。以秀开始，但不以秀结尾，留下慈善真精神而不仅是明星录影集，这场跨国接力才算圆满。

对这段文字概括最准确是

A. “冰桶挑战”应避作秀之嫌

B. 要弱化明星在慈善中的作用

C. 要把握慈善娱乐化的分寸

D. 应适当预防“超限效应”

[答案]A

【解析】文段首先通过发生在马克吐温身上的小故事，并对其做出的行为选择进行解释，逐层引出话题，最后希望通过这一心理学效应对目前的“冰桶挑战”项目进行解释，文段的主题词应为“冰桶挑战”和超限效应，但是并没有同时出现这两个主题词的选项，但是“冰桶挑战”是作者谈论的重心所在，文段的重点在后半部分，而只有选项A可以对文段内容进行同义转述。

【例题】作为一个拥有五千年不间断文明史的古国，我国拥有十分丰富的非物质文化遗产。这些活态的文化不仅构成了中华民族深厚的文化底蕴，也承载了中华民族文化渊源的基因。但随着我国现代化建设的加速、文化标准化以及环境条件的变化，尚有不计其数的文化遗产正处于濒危状态，它犹如一个个影子，随时都可能消亡。

对这段文字概括最准确的是

A. 文化遗产保护工作要有新思路

B. 要重视现代化建设带来的新问题

C. 新形势下亟需加强文化遗产保护

D. 诸多因素威胁着文化遗产的生存状态

[答案]C

【解析】文段首先指出“非物质文化遗产”的重要性，接着指出“非物质文化遗产”令人堪忧的现状，其中转折关联词“但”之后的内容为文段的重点。文段的主题词是“非物质文化遗产”，选项B未涉及主题词，应首先排除，选项A中谈到的“新思路”并未谈到，文段层次分明，转折之后是作者强调的重点，通过 “随着我国现代化建设的加速、文化标准以及环境条件的变化，这样的一种现实背景情况，引发了诸多文化遗产处于濒危状态，前半句为背景铺垫，后半句为文段重点，主要想强调目前我国的文化遗产正处于濒危状态，因此，作者想要传达的信息是加强对非物质文化遗产保护的问题，选项D为背景铺垫的内容，并非文段重点，故正确答案为选项C。

【例题】把少数民族传统文化作为一种产业来开发，将文化资源全面推向市场，使少数民族传统文化成为市场运行大环节中的一个有效组成部分。而传统民族体育、传统文艺表演、传统人文景观，将可以成为企业营销的好场所。因为，少数民族地区经济发展不仅要靠引进外资，提高产品的技术含量，建立高效的激励机制等等，而且需要需要有一个良好的企业形象。一个企业的形象效果以及产品的营销战略不仅重要，而且文化与经济将有效、共同繁荣。

这段话主要支持了这样的一个论点，即：

A. 少数民族传统文化是一种有待于开发的产业

B. 少数民族地区的经济发展需要良好的文化氛围

C. 市场经济条件下，少数民族传统文化资源可以转化成巨大的经济价值

D. 少数民族的文化与经济有效互补，共同繁荣

[答案]C

篇9

众所周知，无论易中天的《品三国》，还是于丹的《心得》，其热销是靠了央视强势媒体之力。倘若不是先有了电视节目“百家讲坛”的高收视率和二位在节目中的走红，就不会有后来的事情。一个耐人寻味的事实是，在走红之前，易中天已在上海文艺出版社出了四本书，但销量都很有限。他原是一个作家型的学者，有才情，文字功夫也好，估计他自己也承认，以前好些文章的水准在《品三国》之上。可是，直到同一家出版社出了电视讲本《品三国》，销行数百万册，才带动前四本书也畅销了起来。一个文笔不错的作者，必须先在电视上展示口才，娱乐观众，然后才能在出版上获得成功，可见电视的威力多么显著地伸展到了书籍出版领域。我是基本不看电视的，因此，直到媒体报道中华书局即将出版《于丹〈论语〉心得》，首印几十万册，我才第一次知道于丹这个名字。当时的感觉是，中华书局疯了。甚至是，中华书局穷疯了。事实证明我的商业眼光远不如似乎一向古板的中华书局。于、易二位作品的热销是一次检阅，证明了电视机前他们的热心观众是一支多么庞大的队伍。

电视和网络越来越成为今天最强势的文化媒介，这个事实对于传统的印刷文化媒介产生了双重冲击。一方面，看电视和上网占据了人们的大量业余时间，导致书籍阅读率急剧下降。另一方面，印刷媒介纷纷向电视和网络看齐，书籍出版走图像化、快餐化的路子。一个便捷的方式是直接把热门电视节目和人物搬上书本，这个过程早就在进行了，区别在于，以前出版的多是热门影视的脚本或娱乐明星的自述，而“百家讲坛”是一个学者、准学者讲文化的节目。娱乐化是电视节目的基本属性，讲文化也不例外，只要有所节制，不对所讲文化造成严重歪曲，就不必多加指摘。有些论者担心，于、易的走红会使学界人心浮动，都想上电视，走这一条快速名利双收的捷径，从此不好好做学问，导致学界的堕落。依我看，这种担心未免可笑。当今学界确有严重的堕落现象，但不在于上电视，而在于腐败，那些热衷于在体制内攫取权钱的所谓学者何尝是在好好做学问。同时，我相信，学界真正的核心力量，那些热爱智性生活的真学者，他们的定力岂是这小小的诱惑动摇得了的。当然，一定会有人怦然心动，跃跃欲试，那就让他们去试好了，只要他们有这方面的才能。在这个传媒时代，知识界发生分流，一小部分干传播比做学问更在行的人去干传播，这很正常。不过，请不要抱着中大彩的动机去干。于、易的一夜暴富的确是中了大彩，但是，须知公众的热度从来不会持久，媒体必定要不断变换其发行彩票的花样，如同“超女”蹿红一样，电视讲本的热销注定也是短暂的。

出于好奇，我看了于丹两本《心得》的部分章节，觉得她大受普通观众欢迎并非偶然。她的专业是传播学，她的确深谙传播的诀窍，她的种种心得首先是建立在传播学心得的基础上的。人们不由自主会想起《读者》这样的杂志，《花香满径》这样的励志书，奥修这样的心理导师，其间有一种为大众喜闻乐见的共同模式，即简单的小哲理配上感人的或有趣的小故事，而于丹运用起这种模式来真是得心应手。从内容看，她有极明确的定位。当今社会急功近利，人们在充满压力和诱惑的外部世界中拼搏，内心却焦虑而空虚。针对这种现状，于丹的励志讲座紧紧抓住一个中心论点，就是教人们淡薄外在功利，回归内心世界，寻求心灵的快乐和安宁。无论讲《论语》还是《庄子》，她都围绕着这个中心论点，落脚于这个中心论点。她十分了解外部生存给人们造成的心理压力，能够有的放矢，箭箭不虚发，充分发挥了缓解压力和疏导心理的效果。

对于丹的批评集中在她的解读方式上，指责其过于通俗、牵强甚至颇多硬伤，因而会导致国学传播的庸俗化。我的看法是，于丹的讲座与传播国学无关，她讲的不是国学，而是心得，并且不是她对国学的心得，而是她对人生的心得，《论语》、《庄子》中的句子只是她讲述心得时使用的资料。有人调侃说：于丹岂不也可以用这种方式来讲《圣经》、佛经等等的心得了吗？当然可以，她所紧紧抓住的淡薄功利、回归心灵这个中心论点，原本就是中外一切贤哲的基本价值观，否则就不叫贤哲了。所以，把这个论点套在无论哪一位贤哲头上，都不会太离谱。那么，于丹的讲述会不会使受众对《论语》、《庄子》本身产生误解呢？如果这些热心受众自己不读原著（很可能如此），当然会的，他们会以为《论语》、《庄子》就是这个样子。凡是只凭道听途说去了解大师思想的人，误解是必然的。不过，只要他们从于丹那里接受的影响是积极的，产生这一点误解没有什么关系，对他们无害，更害不到他们并无兴趣的国学头上。

最后要问：于丹对受众们的影响是积极的吗？我的回答基本是肯定的。在当今这个重功利、轻精神的社会，我们需要提醒心灵生活的有效声音，而从反应的热烈看，于丹的提醒似乎十分有效。我的一点保留是，她过于把心灵生活归结为心灵的快乐了。“《论语》真正的道理，就是告诉大家怎样才能过上我们心灵所需要的那种快乐的生活。”这个断语下得太轻率，遗憾的是，它贯穿于对《论语》、《庄子》的全部讲解，谆谆教导人们，对于任何会使心灵不快乐的事情都要看淡和顺应。这就可能把受众引向一心一意做顺民的平庸之路，从而消解我所期待于她的积极影响，乃至发生消极影响。事实上，无论《论语》、《庄子》，还是柏拉图、《圣经》、佛经，核心的东西都是世界观，而每一种世界观都有着特殊而深刻的内涵。快乐只是心灵状态，不是世界观，至多是世界观所达致的某一种心灵状态。凡深刻的世界观，所达致的心灵状态决不仅是快乐，必定还有博大的悲悯，对于社会现实的关系也决不仅是超脱，必定还有坚定的批判。舍弃掉世界观，把心灵的快乐当作目的本身来追求，就真会把所解读的任何一种伟大哲学稀释为心灵鸡汤了。

篇10

运用二分法、两点论，一分为二地剖析问题和论述关系，进行矛盾构思和对比论证，也是写作惯用的手法。如通过今与昔、美与丑、利与弊、成与败、赏与罚、得与失、苦与乐、勤与俭、荣与辱等，成双成对地进行正反对照、纵横比较、破立结合，以达到烘云托月和论证论点的作用。在写作技法上同样也讲究二元组合，注重虚实、抑扬、动静、张弛、明暗、点面、繁简、疏密的结合，这在文章构思上叫做“双桥并架式”。

“三”给人以周全、匀称、和谐的感觉。在写作中巧用“三”来选材构思不失为一种好方法。如选用三个人物、三个事件、三个场景、三次谈话、三幅画面、三个时段、三个地点、三个小标题、三个分论点，这在写作上称为“三水并流”。从三个角度来进行分述和描写，文章就会显得丰富多彩，波澜起伏，读来委婉曲折，兴致盎然。

此外，文章的标题也可直接用“三”来拟制，如“故事三则”“童年三章”“文章三品”“读书三境”“人生三味”“阅读三题”等。这样的标题不仅简洁明了，还能引发人们阅读和探究的兴趣。

“四”也是中国人常用的数字，如“文房四宝”“书法四体”等。写作时借用“四”这个数字来构思，如从古今中外、衣食住行、男女老少、春夏秋冬、东南西北、上下左右、利弊得失来进行全方位、多角度思考，或直接命题为“山村四季”“高中生活的喜愁哀乐”“人生的甜酸苦辣”“音乐的东西南北风”等，定能使你的文章丰富多彩，跌宕起伏。