文化创意调查范文

时间:2023-06-21 09:45:28

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文化创意调查

篇1

【关键词】文化创意产业 金融支持 无形资产抵押

一、引言

在经济全球化和知识经济时代背景下,创意产业是我国实现经济快速和绿色、可持续发展的重要组成。北京作为我国的文化中心,具有非常丰富的文化资源,具备发展创意产业的雄厚基础和绝佳条件。同时北京市政府也给予了大力支持,先后出台了一系列政策文件,有力推动了北京市创意产业集聚区和各行业的快速发展。在2013年,北京市规模以上的创意产业总收入超过以1万亿元,增加值约2406.7亿元,占全市GDP比重为12.3%,仅次于金融业,成为仅次于金融行业的第二大支柱性产业,同时产业集聚初步形成,至今共认定了30个市级集聚区,主要涵盖7大领域。然而在该产业高速发展的同时也面临着许多问题。

二、北京市文化创意产业的现状

(一)北京文化创意产业发展现状

北京市创意产业迅速发展,在2010年~2013年期间,创意产业分别实现增加值1697.7亿元、1989.9亿元、2189.2亿元、2406.7亿元,占北京市生产总值比重在第三产业中仅次于金融业。(详情见表1-1)

表1-1 2010~2013年北京市文化创意产业总体发展概况

资料来源:北京市统计局。

目前,北京创意产业形成了软件、网络及计算机服务,新闻出版,旅游、休闲娱乐,广告会展和广播、电视、电影等五大优势行业,2013年,五大行业实现的业务收入占全市创意产业的比重达到74.6%。(见表1-2)

表1-2 2010~2013年北京市文化创意产业各领域业务收入比重(%)情况表

资料来源:北京市统计局。

(二)北京文化创意产业政策支持现状

北京市政府切实加大财政资金支持。自2006年起,市政府每年安排5亿元文化创意产业发展专项资金,采取贷款贴息、项目补贴、政府重点采购和后期奖励等方式,对符合政府重点支持方向的文化创意产品、服务和项目予以扶持。北京市市政府还积极支持产业集聚区的建设。市政府设立文化创意产业集聚区基础设施专项资金,资金规模5亿元,分3年投入。经认定的文化创意产业集聚区环境整治、基础设施和公共服务平台建设等公共设施工程,市政府在文化创意产业集聚区基础设施专项资金中安排资金予以支持。

2009年7月,我国第一部文化产业专项规划――《文化产业振兴规划》由国务院常务会议审议通过,标志着文化产业已经上升为国家的战略性产业。2010年3月,为落实《文化产业振兴规划》,加快文化产业发展,提升相关金融服务,、中国人民银行、财政部、文化部等九部委联合了《关于金融支持文化产业振兴和发展繁荣的指导意见》,首次从国家政策层面提出加大金融支持文化产业的力度,推动金融业与文化产业全面对接,促进文化产业大发展大繁荣

(三)北京市文化创意产业的金融支持现状

各银行针对创意产业推出的特色金融产品,汇总整理如下(见表1-3)

表1-3 各大主要银行针对文化创意产业特色金融产品表

资料来源:各银行官网上的相关资料。

二、北京市文化创意产业金融支持存在的问题

项目组成员前往北京市包括北京798艺术区、中关村科技园区雍和园、高碑店文化创意产业园、尚8文化创意产业园、77文化创意产业园、北京东亿国际传媒产业园等各个文化创业产业园区,对园区内的文化创意产业进行问卷调查,了解其金融支持的详细情况。与此同时,对文化创意产业园区内的金融机构(主要是银行)在园区内设置的营业点进行访问,了解银行对文化创意企业融资方面的态度和现行做法。在调查的40家企业中有30家为私营企业,10家为国有企业,私营企业运营时间大多为1~5年,服务类型包括文化艺术,广播、电视、电影服务,网络文化服务,广告和会展服务及出版发行和版权服务。企业无形资产的主要形式为版权,著作权及商标权,在总资产中占有率较高。对于金融支持方面,95%的企业普遍存在一定程度的资金缺口,资金的需求期限平均为1~2年,在面临资金问题时企业选择的筹资渠道主要为民间融资、自有资金和银行贷款。

(一)初创期企业融资能力弱

由图2-1可知,超过一半的企业成立时间在1~5年,属于初创期企业,规模小,盈利能力不稳定,财务状况欠佳,在金融机构贷款时无法出示良好的运营状况证明,银行等金融机构对其信用评级较差或者无信用评级,认为风险较大,银行无法为其在现有的贷款制度下无法满足其贷款要求。

图2-1 企业运营时间分布图

(二)缺乏无形资产抵押类贷款

创意产业的主要资产是无形资产,无形资产占总资产比重超过60%以上的企业有26家,占被调查企业的65%。可由于目前缺乏无形资产抵押贷款类产品以及无形资产价值评估机构专业化程度不高。银行更倾向于保证贷款和有形资产抵押贷款,无形资产质押贷款占贷款总次数的比重只有14%(详细见图2-2)。

图2-2 抵押贷款方式分布图

(三)金融市场不完善,融资渠道窄

统计结果显示有20家企业仅靠自有资本维持企业的运转,有12家企业仅通过向银行贷款或者民间融资的方式筹集过资金,仅有8家企业通过除银行贷款和民间融资以外的,如担保或典当、私募基金、信托公司理财产品等其他金融产品筹集过资金。

(四)政策资金支持覆盖面低

项目组成员统计了问卷中被调查企业获得政策优惠的情况。统计结果如图2-3所示

图2-3 政策优惠情况分布图

由图2-3可看出国有企业中有40%的企业曾享受过政策优惠,而私营企业中却只有16.7%的企业享受过政策优惠。在询问没有获得政策优惠的原因得知,部分私营企业因为申请手续繁杂而且获得政策优惠的希望渺茫所以放弃申请,还有些企业不知道政府有相关优惠政策。

三、A集团股份有限公司金融支持情况分析

A集团股份有限公司是中国第一批被授予电视剧制作许可证(甲种)的民营公司,公司创建于1999年,如今已经发展成为年生产电视剧200多小时、电影1~2部的全方位影视制作集团。它的经营范围主要有:电影、电视剧制作;其衍生品;影视大数据的收集与处理等。A集团作为中国最具实力和影响力的影视制作机构之一,近几年来出品了《西游记》、《青盲》、《5号特工组》系列等数十部脍炙人口的电视剧。

(一)A集团金融支持基本现状

对于资金来源,独家制作作品主要通过集团内部拨款以及银行贷款获取资金。慈文传媒经过妥善经营,拍摄了《射雕英雄传》、《半生缘》等多部收视率极高的作品,也通过出售影视作品、外国作品引进版权等获利许多,在原始资金的基础上有了一定数额的后期累积,因此集团内部拨款成为独家制作作品的主要资金来源。多方合作作品主要的合资方有企业与电视台,在合资企业中影视制作公司为主体,当一个剧本同时被几家公司看好但每一方的通过人脉关系等所取得的资金有限时,会出现多家影视公司合作出品一个作品的情况,作品所得利润也会按照制作过程中的投资比例来合理分配,这一形式是多方合作作品的主要融资形式。另一种模式就是电视台既是买家,又参与到影视作品的制作,不仅电视台能够获得利润,同时该影视作品也可以得到更好的前期宣传等,是一种双赢模式。而且A集团正在积极筹备上市,计划将在明年3~4月进行IPO第一阶段,希望通过发行股票来筹得资金。再者相应国家主旋律号召,拍摄内容符合国家主旋律、符合政府支持内容的影视剧作,享受政府优惠政策,如项目补贴和贷款贴息,但对于制作作品所需全部资金而言这方面奖励金额较少。

(二)A集团金融支持的制约因素

首先,公司没有抵押质押物,目前北京市乃至全国对非物质形态资产都缺乏价值评估体系、版权评估制度和系统的评估标准,无形资产评估带有一定的随意性,区域差异大。作为影视文化产业,A集团没有足够的可抵押动产、不动产用作质押,这对企业申请银行贷款有极大的阻碍。其次,项目的经营风险较大。影视产品能否盈利取决于市场,难以保证全部作品都能盈利,企业现金流不稳定且产品生产过程的潜在风险较大且影视企业的主创风险发行推广环节风险大。最后,专项基金规模小,各地设立影视文化产业发展专项基金规模较小,影视企业的受惠面较窄,保险和担保机构对影视文化产业的认识还不够深入,影视发展缺陷多。

四、关于北京市金融支持文化创意产业发展的建议

(一)企业向规范化、规模化和产业化发展

为更好地实现文化产业与金融市场有机融合,促进文化产业大发展,文化产业投融资体系应该与金融市场规律相适应。文化创意企业应该建立健全企业的财务会计制度和企业内部结构,应该有较稳定的经营模式、盈利模式来为企业创造收入。只有文化创意企业增强了自身的财务管理、内部控制和长期营利能力,银行才有可能为企业的优质项目提供贷款,也为企业的长期发展甚至以后上市直接融资做好制度准备。比如小型初创期企业可以通过并入大企业的方式得到更多的支持,进而在产业内部形成一批具有自主知识产权、较强实力的企业集团,让龙头企业带动整个产业的发展,释放文化创意资源的整体经济效应,围绕“创意”这一核心环节完善文化创意产业链条来提升文化创意产业整体竞争力。

(二)完善无形资产抵押贷款配套措施

北京市政府应该规范引导文化产权交易机构健康发展,整合各类文化资源和金融资源,提供文化产权交易和投融资综合服务,适时制定文化产权交易规则;积极探索文化类无形资产确权、登记、评估、质押、流转和变现等一系列操作规则,探索科学的无形资产评估标准,完善与文化产业发展相适应的无形资产流转市场;开展文化产业征信体系建设,建立适用于文化产业的信用评价体系;鼓励各类担保机构探索创新与文化产业适应的融资担保方式,分散化解文化企业融资风险,完善无形资产抵押贷款配套措施。

(三)拓宽企业融资渠道,完善金融市场

充分发挥金融机构对文化产业发展的推动作用。深入推进文化部门与金融机构的合作机制。银行应该进一步提高文化产业信贷融资规模,提高信贷、集合票据等融资手段对文化企业的支持力度,特别是股份制商业银行和城市商业银行,以中小企业作为重要客户进行市场开发;证券公司应该推动文化企业上市融资,建立并完善文化企业境内上市的培育辅导和审核推荐机制,形成文化企业上市梯次推进格局;推进保险业支持文化产业,设计开发文化产业保险品种,完善保险服务体系。除此之外,大力发展担保或典当、私募基金、信托公司理财产品等其他融资渠道,促进金融市场的全面发展,使得企业在有资金需求时,市场可以给予多样化的渠道选择。

(四)拓宽政策资金支持的覆盖面

北京市政府应该加大北京创意产业发展专项资金和北京市文化创意产业基础设施建设专项资金的规模,通过强有力的监管保证资金的运用效率,同时应该发挥财政资金的引导性、调控性作用,充分调动金融机构和社会资金支持文化产业发展的积极性。扶持对整个文化创意产业有重要影响的大企业的同时,拓宽资金支持的覆盖面,也给予有发展潜力的小规模企业一定的资金或是特殊贷款,使企业及时得到资金,并持续跟踪资金使用情况和企业后续发展状况,根据具体情况制定资金撤回或资金持续注入政策,使企业快速走向正轨。

特别注明:本论文受到北京联合大学2014年“启明星”大学生科技项目-市级项目的资助。

篇2

创意农业打破了束缚传统农业发展的枷锁,为现代农业注入了新的活力。综合国内外学者研究,本文认为创意农业发展模式的主要影响因素包括政府政策制度、科技、人力、文化资源、社会文化环境、金融、产业链、营销品牌等。本文在文献分析的基础上,提出研究假设,形成了由13个维度和47项指标构成的影响因素分析框架,并在此基础上提出研究假设,设计调查问卷。在进行预调查、验证问卷信度和效度之后,最终形成正式调查问卷。根据所获得的数据,进行SPSS统计分析,对问卷的信度和效度加以进一步验证,然后通过回归分析,获取对创意农业金融支持的关键影响因素,并提出对策建议。

研究设计

(一)研究假设与问卷设计

首先,本文将创意农业金融支持影响因素归纳至13个方面,包括基础设施、政策法规、社会中介组织、社会信任、决策、组织、领导、控制、资源、产业、营销、财务、文化,并假设以上方面对于创意农业金融支持具有直接的正向影响。最后,针对上述研究内容,形成了13个维度47个测量指标的分析框架,具体参见表1,并据此设计调查问卷。问卷设计中,对各变量依据其影响程度采用五级量表设问,设定“高”、“较高”、“一般”、“较低”、“低”5个取值刻度。

(二)预调查问卷信度、效度分析

1.预调查问卷的信度分析

在进行预调查之前,本研究征求了五位专家对预调查问卷文字描述及格式的意见,形成了预调查问卷;再向泉州、漳州、福州、厦门、武夷山等城市农业局、人民银行、商业银行、创意农业企业的专家发放并收回50份预调查问卷。吴明隆﹙2003﹚认为,Cronbach?sAlpha与研究目的和测验分数的运用相关。如果研究目的在于编制预测问卷或者测量某构思的先导性研究,信度系数在0.5至0.6就已足够①。当前,创意农业金融支持影响因素尚处于探索性研究阶段。鉴于此,本文设定信度标准为a≥0.6。本文对预调查的数据进行测算,分析结果显示,总量表以及各分量表的Alpha系数均大于原先设定的标准数值0.6,符合信度检验要求,证实问卷设计的创意农业金融支持影响因素能够反映影响创意农业支持效果的概念。总量表的Alpha系数为0.968,明显高于各分量表,代表此量表信度颇佳。

2.预调查问卷的效度分析

本研究实施预调查的目的是通过专家访谈,充分收集专家意见,并将意见纳入预调查问卷,再通过数据分析以保证度量的表面效度。内容效度指度量是否涵盖足够具有代表性的变量﹙或题项﹚来度量所属概念。而保证问卷内容效度的首选方法是由该研究领域的专家对量表进行反复评价,直至取得一致意见。本研究在多次咨询资深专家的基础上,最后形成预调查问卷。此外,问卷中的变量﹙或题项﹚均来自权威文献,依据创意农业和金融支持的相关理论,对各因素的概念及操作化变量进行了充分的理论分析。

3.正式问卷调查过程及信度分析

在充分进行预调查的基础上,本研究最终形成正式调查问卷。之后,于2012年79月向福州、泉州、厦门、漳州、龙岩、三明、南平、莆田、宁德九市农业局、林业局、人民银行、银监局、商业银行、创意农业企业发放问卷400份。共回收355份,其中有效问卷329份,回收率为88.75%,有效率为92.67%,均达到研究设计取样标准。本研究采用SPSS19.0统计分析软件对所取得的数据进行描述性统计分析、因子分析、相关分析和回归分析,从实证角度肯定或否定研究假设,进而得出相关结论。信度是某一特定受试群测验分数的特性,分数受不同受试者的影响。基于此,对已经回收的正式调查问卷,再次检验量表分数的信度。预调查阶段已设定信度标准为Cronbach?salpha≥0.6。整理后各因素的Cronbach?salpha值如表2所示。从正式调查问卷的信度分析结果可知,表2各因素变量值较预调查时信度有所提高,均符合本文所设定之标准,说明正式问卷调查一致性程度较高。其中,决策的Cronbach?salpha值最高,为0.900。

数据分析

(一)主成分分析

将创意农业金融支持指标测量体系中的47个指标,即基础设施﹙3个指标﹚、政策法规﹙3个指标﹚、社会中介组织﹙4个指标﹚、社会信任﹙4个指标﹚、决策﹙3个指标﹚、组织﹙3个指标﹚、领导﹙4个指标﹚、控制﹙3个指标﹚、资源﹙5个指标﹚、产业﹙4个指标﹚、营销﹙4个指标﹚、财务﹙3个指标﹚、文化﹙4个指标﹚。运用SPSS19.0进行因子分析,从而提取最能影响创意农业金融支持的主要因素。KMO和Bartlett的球形度检验结果显示,KMO的值为0.950,根据KMO度量标准,在0.80~0.90被认为是极佳的。同时Bartlett的球形度检验的值为3560.501,说明相关系数矩阵和单位矩阵存在显著差异。从此两点可得出,原变量适合做因子分析。因子分析结果特征值表明,3个因子解释了总体方差的75.033%,而3个因子的一致性Cronbach?salpha值分别为0.831、0.905和0.911,显示因子内部一致性较好。依据有关因子对应各项目的含义,将3个因子分别命名为:创意农业组织、金融机构和社会环境。其中创意农业组织包括:产业、营销、资源、财务、文化这5个因素;金融机构包括:决策、组织、领导、政策法规、控制这5个因素;社会环境包括社会中介组织、基础设施、社会信任这3个因素。#p#分页标题#e#

(二)相关分析

为探讨对创意农业金融支持影响最为重要的关键变量,并验证有关变量间的因果关系,应对这些影响因素与创意农业金融支持绩效进行相关分析。分析结果表明,所有的相关系数均为正数,即创意农业金融支持的13个影响因素与创意农业金融支持绩效存在正相关关系,其中尤以营销因素与创意农业金融支持绩效的相关性最为显著,相关系数达到0.732﹙在p<0.01的水平上﹚,创意农业金融支持绩效与产业、财务、资源、文化、决策、组织、领导、社会信任、控制这9个因素存在着较为显著的正相关关系,相关系数在0.6000.706;而基础设施、政策法规、社会中介组织等3个因素相关系数分别为0.568、0.542和0.511。同时,营销、财务、产业、资源、文化与创意农业组织的相关性比社会环境与金融机构的相关性更显著;基础设施、社会中介组织、社会信任与社会环境的相关性比创意农业组织与金融机构的相关性更大;政策法规、决策、组织、领导、控制与金融机构的相关性比与社会环境和社会中介组织的相关性更显著。下一步通过回归分析检验各因素与创意农业金融支持的因果关系。

(三)回归分析

各因素与创意农业金融支持绩效存在显著的正线性相关。但是否为因果关系,需经回归分析证明。

1.单变量回归分析

回归结果显示,三个主要因子对创意农业金融支持绩效有显著影响。但分析表明,创意农业组织对金融支持的影响最大,调整后的R2=0.674,表示该因素单独作用时,可解释创意农业金融支持绩效的67.4%,回归系数为0.821,F检验通过,表示回归模型具有统计意义;金融机构因子与社会环境因子对创意农业金融支持绩效的影响较小,R2分别为0.554和0.420,回归系数为0.744和0.648,F检验均通过,表示回归模型具有统计意义。可见各个影响因子对创意农业金融支持绩效的影响程度是不同的,创意农业组织的影响是最主要的。

2.多元回归分析

在多元回归分析中,首先,用Durbin-Waston统计判断是否存在序列相关。初步回归结果输出Durbin-Waston统计值为1.672,接近2,说明不存在序列相关。依据测算的标准化回归系数,创意农业金融支持绩效的标准化回归方程是:金融支持绩效=0.171营销+0.195产业+0.107领导+0.219财务+0.112基础设施+0.116控制+0.105文化可见,财务、营销和产业等3个因子对金融支持绩效的影响较为显著,其余4个因子的标准系数均接近0.1,影响力相似。

结论与对策建

议通过上述数据统计分析,本研究对提出的假设进行了验证。具体结果见表3。需要说明的是,本研究数据获取以问卷调查分析为基础,以行业相关人士的专业判断作为变量取值样本,侧重反映的是被调查者就相关因素对被解释变量产生影响的看法的一致或差异程度。上述假设验证结果说明,基础设施、领导、控制、产业、财务、营销和文化对创意农业金融支持绩效有显著的正向影响,而政策法规、社会中介组织、社会信任、决策、组织、资源对创意农业金融支持绩效有影响但不显著。财务对创意农业金融支持绩效的影响最大,财务因子包含创意农业组织资产负债率、利润率、现金流,这三个指标一方面表明财务状况良好、利润率高的创意农业组织在获得金融支持时,能够取得较好的绩效,另一方面也表明财务指标是商业银行在评估创意农业组织融资申请时最重视的一个环节。因此创意农业组织在获得扶植政策的情况下,也应着力改善财务状况,提高企业赢利能力,以获得银行持续的支持。

除财务外,产业和营销对创意农业金融支持绩效的影响也较为显著,可见,具备一定研发实力和产业规模的创意农业组织在获得金融支持后能取得较大的绩效;另外,营销也是创意农业组织必不可少的经营环节,通过营销能够使政府、金融机构、消费者更全面地了解创意农业的概念和发展前景,有利于促使政府进一步制订产业扶持政策,降低融资过程中可能遇到的阻力,获得消费者的认可。基础设施、文化、领导、控制对创意农业金融支持绩效的影响相似,表明社会环境中金融机构网点布局、创意氛围及企业文化中的创意农业组织创新氛围、员工满意度、组织凝聚力和企业家精神等因素对金融支持绩效有着较为显著的影响;此外,金融机构对整个金融支持项目中的领导和控制也十分关键。

篇3

戏剧文化产业项目开发

戏剧文化市场是连接戏剧文化生产与戏剧文化消费的纽带,无论是发展戏剧文化生产,还是扩大文化消费,都能促使文化市场的扩展。所以,戏剧文化企业积极开发戏剧文化产业项目,既有利于戏剧文化企业自身的生存与发展,更能增加戏剧文化市场的有效供给,从而满足戏剧文化消费者不断增长和变化着的需求。

戏剧文化产业项目的开发类型

戏剧文化产业开发项目按是否具有创新性划分,可以分为产业创新项目和产业推广项目两大类。

戏剧产业创新项目产业创新项目是指文化企业运用艺术创作、科学普及、技术发明、表现形式等手段生产出具有一定思想内容的戏剧产品。产业创新项目包括内容创新和形式创新两大类:①内容创新,即创造性生产具有一定思想内容,通过某种载体形式表现出来或进行传播的戏剧产品。②形式创新,即应用现代化的艺术手段、大众传播技术生产出来新的戏剧产品,以及利用特定地域的人文资源编排出来新的戏剧剧目。

戏剧产业推广项目戏剧产业推广项目是指戏剧文化企业安排生产本地市场或本国演出市场短缺或紧缺的、具有市场推广价值和发展前景的优秀剧目。

收集作品创意确定作品开发目标之后,就需要收集有关作品方面的创意。所谓创意,就是开发作品的设想和构思,它既包括新作品创意,也包括引进作品创意。创意信息来源主要有以下渠道:观众。观众需求是寻求创意的基本源泉,因为只有适合观众需要的新作品才会有市场。从顾客那里获取创意的最佳方法,就是调查和收集观众对现有作品的印象和意见;专家学者。在知识经济时代专家学者的学术思想和理论成果迅速升值,并且成为创意的重要源泉。他们能对文化产品的内容创新、形式创新、局部改进、引进改良等提供最有价值的创意,所以咨询专家学者的意见和建议是非常必要的;竞争对手。分析同业以及关联竞争者作品的成功和失败之处,往往可以发现新的创意。戏剧表演团体必须随时注意同业以及关联竞争者开发的新作品,了解其作品的演出市场情况以及观众对他们的反映和评价;推销人员。他们经常与观众打交道,最了解观众的需求欲望和观赏动机,也最清楚竞争对手的作品优势。所以,从他们那里获得的作品创意往往更加符合市场的需求;演出市场调查公司。戏剧表演团体可以委托演出市场调查公司对观众需求偏好的发展趋势进行专题调研。此外,还可以通过社会团体、行业协会、大众传媒等渠道收集有价值的作品创意。

筛选优化创意戏剧表演团体应在所收集的足够多的创意基础上进行筛选、归类和整合优化。首先将不可行或可行性低的创意予以淘汰;其次将可行性较高、方案相近的创意进行归类;再次将若干类创意方案内容进行整合优化,形成若干个具有可操作性的作品排演项目方案。

篇4

1文化创意产业综述

1.1文化创意产业的概念

关于文化创意产业的定义,目前并无统一的说法。“创意产业之父”英国经济学家约翰霍金斯在其《创意经济:人们如何从思想中创造金钱》一书中将创意产业界定为“其产品都在知识产权法的保护范围之内的经济部门”。英国、新西兰、加拿大、芬兰、韩国、香港等国家和地区根据自身的文化传统和发展路径,对文化创意产业提出了不尽相同的定义。其中最有影响力的是在蒙特利尔会议上,联合国教科文组织对创意产业做出的如下解释,“按照工业标准生产、再生产、储存及分配文化产品和服务的一系列活动”。纵观这些概念,创意产业包括物质形态的生产和服务两个方面,它是从事文化产品的生产经营活动以及为这种生产和经营提供相关服务的行业。

1.2基于文化创意产业的历史街区改造

北京的南锣鼓巷和798艺术工厂、成都的宽窄巷子、上海的新天地,均是我国基于文化创意背景下的历史街区改造的成功案例。南锣鼓巷基于老北京独特的胡同文化,将老北京的民俗、工艺、生活方式作为创意素材,将其形象定位为“大都之心、原生胡同、民居风情、创意空间”;宽窄巷子依托于仅存的南方胡同的文化布局,将成都的井肆文化例如茶馆、曲艺、评书与名人、艺术家留下的雅士之风结合,既提升了城市的文化内涵,又不脱离群众保留着原生态的地域文化,成为成都的城市名片;798艺术工厂开我国创意工业园区之先河,将旧厂房的低价租金与创意产业的低成本、低投入、小企业的特点结合,厂房的现代工业建筑元素和大尺度的空间又能孵化出更多的创意产业,掀起我国创意工业园区潮流;上海新天地则充分利用了上海作为国际化大都市的优势结合历史街区建筑中西结合的特有魅力,将新天地打造成为城市名片。近年来,国内关于历史街区与文化创意产业的研究一直都在持续,但是对于文化创意产业入驻前后历史街区的变迁研究较少。本文希望通过对武汉市昙华林历史街区的实地调研,从而寻求一种历史街区与文化创意产业共生发展的可持续之路。

2昙华林街区现状

自2005年武汉市对昙华林一带进行了重新的保护和利用规划设计。该项设计将整个昙华林街区划分为核心保护、风貌协调区和建设控制区三个保护层次,制定了街区规划道路网,同时对用地的结构进行了适当调整。在一期改造后形成了昙华林路的中西文化街区(中部:从十四中至瑞典教区)、市井文化街区(西部:从瑞典教区至得胜桥),改造后在市井文化街段形成了一个文化创意产业街区。

3案例调查

调研对象是现昙华林街东起中山路,西至得胜桥,全长1200m的路段(图1)。为了更真实地了解昙华林历史街区的实际情况,2013年4月,笔者在前期通过查阅文献,实地预调研,对街区内的老居民进行了深入访谈,同时走访了粮道街社区居民委员会,对整个昙华林街区情况进行了全面的了解。2013年5月,对街区交通等问题作了全天候的实地观测,对环境空间作了全面勘查。5月9日,进行了问卷调查,同时走访相关部门得到大量的文献资料。问卷调查过程中,分别对街区居民,街区从商者以及过往的路人进行调研,对街区居民采用按年龄层次抽样调研,对于从商者和过往的游客均采用随机抽样调研,考虑到各类调研对象的数量和调研的可操作性,居民问卷发放50份,经营者问卷40份,过路者问卷50份,问卷有效回收率分别为:居民90%,经营者85%,过路者92%。

4调查结果

4.1用地演变

(1)历史文化基因显著昙华林位于老武昌城的东北角,地处城区城墙内花园山北麓与螃蟹岬南麓之间,随两山并行呈偏南的东西走向,历史上的昙华林是指在与戈甲营出口相连的以东地段。1946年,民国政府武昌地方当局将戈甲营出口以西的区域并入后统称为昙华林,其街名一直沿用至今(图2)。昔日的昙华林是儒释道三教繁盛之地。街区内有集中的具有重要文化价值的历史遗存,中西建筑华洋杂处比邻而居,同时许多重大历史事件的痕迹也展现了武昌旧城原汁原味的风貌特色,其文化积蕴深厚且具有多元性特点(表1)。(2)文化创意产业植入文化创意产业是指将抽象的文化直接转化为具有高度经济价值的精神产业。昙华林地区改造后,依托湖北美术学院昙华林校区的艺术专业优势和昙华林历史街区深厚的文化积蕴,许多文化创意产业入驻该地区。这些产业集聚在昙华林路中段及西段,形成以湖北当代书画、雕塑、陶艺、创意设计、经销展览为一体的文化创意街区(图3)。在调研中我们统计了街区内店面的种类和分布情况(图4)。从文化创意产业分类来看,昙华林文化产业的类别比较集中单一,均属于文化传媒创意、时尚消费创意范畴。调查发现,如果严格的按照文化创意产业的定义来说,部分有文化创意和特色的休闲饮品店、餐饮店并不属于文化创意产业范畴。但是它们为文化创意产业提供了灵感,带来了客源,丰富了业态,文化创意产业依托于它们而生成。因此将文化创意产业分为创意核心层、创意依托层、文脉基底层等三类。创意核心层是指,直接从事创意文化产品的创作与销售工作的店铺,它们是创意文化产业的核心。昙华林街区的创意礼品、手工艺品、艺术工作室均属于创意核心层,占比达到46%,它们是昙华林文化创意产业发展的主体部分(图5~6),创意依托层是指,在文化创意产业集群上发展起来的相关餐饮、休闲文化配套设施。表现在昙华林的具体业态为休闲饮品店、餐饮等店铺,占比达到54%。由此可见,昙华林的文化创意产业初具规模,但是从产业类型和占比来说,创意核心层仍稍显薄弱。文脉基底层为创意核心层和创意依托层提供了文化创意产业的根基和文脉。一方面,昙华林独特的历史建筑与悠久的地域文脉为创意产业提供了场所、氛围与灵感来源;另一方面其历史价值又带来了大量的游客,与文化创意产业一起,形成“昙华林”的品牌。文脉基底层是文化创意产业的动力来源和核心特色,使得昙华林形成独具特色的文化创意产业。(3)用地结构的演变昙华林历史街区用地演变与文化创意产业的发展有着密切的关系(图7)。如图7所示在文化创意产业进驻后,昙华林街区的用地结构发生了很大变化。从之前的以居住为主发展成为居商结合的模式。通过实地调研和查阅文献资料,总结出其用地结构演变主要体现在以下三个方面:①商业用地增加——昙华林街区改造后,街区内的历史建筑得到修缮,沿昙华林路两侧的居民大多将修缮后的房屋出租给商户,沿街居住房屋的变为商业门面。②公共服务设施用地增加——文化创意产业进驻后,昙华林地区的一批新的为解决游客和购物者集散的公共服务设施逐渐增多,尤其显著的是街区内的配套卫生设施增加。③绿化用地增加——昙华林街区改造前,街区内公共绿地较少,改造中拆除了一些建筑,退出场地建设绿地与广场。例如在昙华林路与胭脂路交叉路口有一块较大的公共绿地,位于花园山北侧,是由拆迁民居后改建的。同时在整个街区的改造中,也有部分建筑拆除,退让出街旁绿地。通过调研发现,随着文化创意产业入驻,街区内的用地结构发生了诸多变化,沿街面房屋的一层空间,人流主要交通线的地方逐渐都成为商业用地,并且有逐渐向街区后的住区延伸的趋势。街区内的居住用地逐渐转为商业用地和绿化用地,各类用地比例向更适合文化创意产业发展的方向演进。

4.2交往空间

(1)外来空间主体入侵昙华林历史街区文化和经济价值早已为政府及社会各界所认知,在文化创意产业入驻后,多种多样的主体也开始进入街区内部,并改变了街区旧有的社会空间结构,进而新的空间主体在对空间进行消费的同时也开始影响着空间的生产。

5文化创意背景下的昙华林街区改造分析

5.1昙华林街区改造要素分析

(1)营造有活力的交往空间①在规划调整中建议在保持原有的街区肌理的基础之上,整合建筑形体,同时在街巷内重点开辟一些供居民日常生活中的交往空间,补偿街区居民被挤占的交往空间。②规范道路两侧停车,防止路旁停放车辆占据居民宅前的交往空间。(2)梳理层次性的交通结构①加强昙华林历史街区内部道路的交通管理:将昙华林路段调整为限时通行,在人流量较多时,限制机动车通行。或者将其设为单向交通,以消除狭窄道路上的对向交通冲突。②充分利用街区的停车设施,同时规范道路两侧停车,避免阻挡周边社区的消防出入口以及内部步行路与外部车行路段的交叉口。同时可考虑在非历史风貌区增设停车设施。(3)改善街区的环境质量①加强街区垃圾的管理,集中规划垃圾收购存贮点的位置。建议将临近主街的垃圾站移至街区远端。②适当拆除文化价值低的危旧建筑,增加主要街道的街旁绿化。(4)构建完善的管理制度①加强社区居委会对街区外来流动人口的管理,防范流动人口带来的不安全因素和不规范行为。②增加街区安全基础设施的配置,如设置电子眼等以加强街区安全的监控,同时加大宣传提高街区居民的防范意识。

5.2基于文化创意产业的昙华林提升改造

昙华林历史街区通过2005年的改造后,街区内文化创意产业初具规模。但通过调研发现,昙华林街区的创意核心层稍显薄弱,提供的创意产品没有根据昙华林街区的特点和老武汉的历史人文要素进行本土化的提炼和推广;针对年轻群体的“泊来”文化越来越受到推崇,而本土的地域文化正在逐渐消退。通过调研,笔者认为基于文化创意产业的昙华林提升改造可以从两个方面入手:(1)依托文化创意产业加大历史街区的保护力度,完善动态保护机制计划经济时代,历史街区保护往往依靠政府的资金投入,存在着资金匮乏的问题。基于文化创意产业与历史街区的互动机制,历史街区成为了孕育文化创意产业的土壤,同时文化创意产业带来大量的经济效益又能用于历史街区的保护。首先,昙华林街区的历史建筑虽不乏精品,但是如果不注入新的活力,大部分一般性历史建筑将无法得到法规保护,它们将逐渐衰败。其次,昙华林作为历史街区的价值,是其作为反映武昌城百年发展的历史老街,同时承载着近现代革命历史文化、宗教文化等非物质形态的内容。它需要进行现代化的演绎,进行新的诠释,才能保护文化的多样性,延续文化的承载。历史在不断往前推进,今日将成为昨日,将创意产业引入历史街区,实现了历史性建筑的多样化价值,为历史街区的保护注入了新的生命,挖掘出昙华林的文化特色,才能让历史街区不再定格于某个历史时期,在新的时代背景下历久弥新。(2)提炼特色文化创意资源,挖掘出文化创意产业的“地域特色”,打造整个昙华林地区的创意产业品牌昙华林历史街区文化积蕴深厚且具有多元性特点,它承载着中国近现代革命历史,融合了中西方的宗教文化,记录着近现代教育卫生史。这样丰厚的资源本是发展文化创意产业的绝佳前提,但昙华林的文化创意产业所缺失的恰恰是文化内涵和文化个性。调研发现,创意产品多是拾人牙慧,看不到当地特色文化,同样的产品在全国各地比比皆是。具体来说,首先,充分挖掘出本地文化的特色,并将这种本地特色文化与新的文化进行一定程度的融合,形成一种创新的文化品牌。在这期间,可以充分利用当地人才优势,与当地大学师生进行一些交流。其次,是品牌的推广。政府可以给予相当的倾斜,制作官方宣传片与武汉的城市形象一起推广,建立官方网站,通过借助各种新媒体、新平台进行品牌传播而扩大影响力。发展创意产业的立足点在于文化品牌的塑造,正如好莱坞代表着美国大片、巴黎代表着浪漫时尚之都,文化品牌展示了城市别具特色的灵魂,只有这样才能形成产业发展的可持续的核心竞争力。

结语

篇5

当前物质生活极大丰富带来了人们生活水平的不断提高,人们在物质生活得到满足的同时开始追求精神文化生活,相应的对精神文化生活的追求也在不断提升。群众文化艺术活动作为大众精神文化生活的重要内容,不仅能够有效丰富人们的精神生活内涵,而且还能够在社会和谐发展过程中发挥重要作用。基于此,本文对群众文化艺术活动策划及创意发展问题方面进行了相关探究,以期为群众文化艺术活动的开展提供一定的参考。

【关键词】

群众文化;艺术活动;活动策划;创意发展

一、开展群众文化艺术活动的重要意义

开展群众文化艺术活动不仅能够将文化工作者聚集在一起,更好地挖掘和发展群众文化的内涵,而且还能够促进群众文化队伍的发展,丰富人民群众的业余生活,为有文化特长的群众提供展示自身能力的平台,有利于人民群众精神生活的极大丰富。政府和文化馆等相关部门是群众文化艺术活动开展的重要推动力,通过这种方式不仅能够满足人们对艺术活动的需求,而且还有利于政府和文化馆相关部门形象和地位的建设。

二、群众文化艺术活动的创意策略和方法

(一)积极进行创作。

力求原创是群众文化艺术活动创意的重要方法,其中常见的原创方法是头脑风暴法,运用这种方法参与创意的各个成员都能够在比较轻松愉快的氛围中发表自身的意见和看法,不会受到别人的批评和嘲笑,尽情的提出自身的想法,最终在内容丰富的创意中挑选出具有建设性的创意。随着信息技术的不断发展,群众文化艺术活动的内容也应当与时展紧紧贴合,群众文化工作者应当积极调动思维,提出更多、更有新意的意见和建议。

(二)有效整合各种资源。

政府和文化馆等相关部门应当对自身掌握的资源进行充分的分析,要将这些现有的资源进行积极的整合,创新群众文化艺术活动方式。例如可以将现有的舞蹈演员、绘画者和书法爱好者等进行有机结合,开创出书画艺术音乐会,将动态的艺术形式与静态的艺术形式进行有机的融合,创新群众文化艺术活动形式。另外,还可以将现代化的多媒体手段充分的应用到群众文化艺术活动当中,将技术资源与群众文化艺术活动进行融合,在文化活动开展形式、文化活动内容方式上进行创新,从而更好地满足人民群众的需求。

(三)积极学习和借鉴。

积极的学习和借鉴能够帮助文化工作者更好地拓展思路,因此相关人员应当保持较高的敏感度,在日常工作和生活中注重留意国内外比较优秀的群众文化艺术活动形式,并且注重各种类型群众文化艺术活动形式和内容的总结和对比,挖掘出其中值得学习和借鉴的内容,并且不断的融合到自身的工作当中,创造出具有独特艺术特色的群众文化活动。

三、群众文化艺术活动策划的方式和方法

(一)从群众精神文明生活的需要出发。

群众文化艺术活动开展的主要目的是丰富群众的精神文化生活,为群众生活进行服务。因此,群众文化艺术活动策划的出发点应当是群众精神文明生活的需求。在策划相关活动之前,文化工作者要通过走访、调查的方式对群众的文化生活需求进行了解,调查的方式可以通过实地调查与网络调查等相结合的方式,并且调查的样本要具有很好的代表性。另外,政府和文化馆等相关部门要有目的、有计划的向群众推广某种目的的群众文化艺术活动。

(二)对现有的资源进行充分掌握。

在调查和明确群众艺术活动需求之后,就要对自身的实际情况进行明确,例如自身拥有的人力资源、物质资源和财务能力等等。其中人力资源包括演职人员、组织人员、后勤保障人员以及安保工作人员等等。物质资源包括群众文化艺术活动开展需要的灯光、道具、摄影、影响和宣传栏等等。财务能力就是确保群众文化艺术活动顺利开展需要的资金和资金分配情况等等。要对这些基本资源和情况进行充分、全面的分析和统计,根据自身的实际情况确定群众文化艺术活动开展的规模。

(三)明确群众文化艺术活动开展的主题。

群众文化艺术活动虽然是大众性质的活动,但是这不意味着要将所有的艺术形式都集中到一起,群众文化艺术活动的开展要具有一定的主题和定位,这样才能够保证群众文化艺术活动开展的科学性和有效性,才能够确保群众文化艺术活动的内容和形式符合人们的真正需求。例如可以根据文化活动开展的场地,确定群众文化艺术活动开展的主题。如果是在比较大的场地开展活动,可以开展一些活泼、大型的表演活动形式。

(四)开展精密的活动策划。

精密的活动策划是确保群众文化艺术活动开展的重要保证,能够保证文化活动的顺利开展。群众文化活动的策划和组织人员在活动策划的时候,不仅要对活动的内容和形式进行确定,而且还要对群众文化活动现场可能会出现的突况进行充分考虑。例如如果是在室外开展活动,则需要对天气情况、观众数量的变化等进行考虑,做好相应的技术议案,避免出现混乱。文化活动工作者要对群众文化活动开展的各种相关因素进行全面考虑,在遇到突发状况的时候能够冷静处理。

结束语

群众文化艺术活动的开展不仅能够丰富人民群众的精神文化生活,而且还是社会主义核心价值观和和谐社会建设的重要方式。群众文化艺术活动策划和创意需要从人民群众的实际需求出发,积极整合各种资源,注重学习和借鉴,明确文化活动的主题和相关因素,不断创新和丰富群众文化艺术活动的内容和形式,促使群众文化生活的不断发展。

作者:贾丽娜 单位:长春市群众艺术馆

参考文献:

[1]吉孜哈土.群众文化艺术活动的创意与策划探讨[J].大众文艺,2015,(22):10.

[2]余明慧.浅谈群众文化艺术活动的创意与策划[J].东方企业文化,2015,(8):26-27.

[3]钱天明.如何在群众文化活动中普及摄影艺术[J].中小企业管理与科技(中旬刊),2015,(7):137-138.

[4]邹晓明.浅议如何创新和继承群众文化艺术活动[J].艺术科技,2015,(7):84.

篇6

关键词:国际旅游岛海南体育文化创意产业

前言

体育文化创意产业以体育文化为核心,创意为手段,知识产权实现或消费为交易特征,为人们提供文化体验,是文化创意产业的重要组成部分。在知识经济的现代,文化资本竞争力凸显,市场竞争已从产品之争转向文化之争,产品的经济价值越来越取决于以文化为底蕴的观念价值。而作为知识密集型的体育文化创意产业,其实质中的学习、创造、产业化能力越来越成为推动城市经济发展的关键变量,体育文化创意产业的快速发展使得城市经济竞争力具有显著地稳固性特征,对于城市经济发展的持续性和全球范围的城市竞争力提升有着越来越重要的影响。

1、研究对象与研究方法

1.1、研究对象

以海南体育文化创意产业为研究对象。2.2、研究方法(1)文献资料法。依据本文研究内容的需要,通过图书馆、资料室及网上查询,详细查阅了有关体育旅游、体育文化、创意文化、创意产业等方面的书籍和相关文章。(2)访问调查法。根据研究需要,走访了海南省体育文化、体育产业领域的专家、省文体厅等的相关政府职能人员以及从事体育文化产业的相关人士,搜集了大量的第一手资料。(3)数据分析法。以美国著名的区域经济学家RichardFlorida的3Ts理论和香港大学文化研究中心许焯权的5Cs理论为基础,对海南体育文化创意产业进行数据化分析。3、研究结果与分析

1.2、体育文化创意产业与区域发展

(1)体育文化创意产业与区域发展的关系。①体育文化创意产业对区域发展的积极作用②提高社会效益,提高区域社会协调发展体育文化创意产业来源于文化,同时又具备体育的特性。文化和体育是社会协调、持续发展的重要因素,是保证国民经济稳定、社会和谐发展的基础。积极向上的文化氛围将增进区域社会的和谐、稳定,增强人们的凝聚力,而体育将使人们的身体更加强健,拥有良好的精神状态,提高人们的生活热情和工作效率。体育文化创意产业以体育文化为基础,以体育文化的消费为出发点,强调体育文化产品的市场化、商业化,不仅继承和发扬了文化传统,同时也推动了区域社会经济的发展和体育文化的繁荣。③实现区域体育产业经济跨越式和可持续式发展体育文化创意产业是把人们的智慧、体育科技发展、体育文化及体育经济有机结合的产业模式,它的创新性、增值性、辐射性、渗透性等独特特征区别于传统的体育文化产业,而正是这些区别构成了区域经济发展的核心要素。同时,传统的体育产业发展模式中,地域禀赋对区域体育经济的发展有重大的影响,地理位置优越的区域在体育经济发展上更具优势,如:沿海地区有丰富的海洋资源,海洋体育产业的发展很大程度上依赖自然资源。由于体育文化创意产业发展依托智力、科技和文化资源,因此同传统体育产业相比,对地域优势的依赖性较小。在传统体育产业发展的基础上,大力发展区域的体育文化创意产业,将会使区域经济实现跨越式和可持续式发展。④突破区域体育文化发展瓶颈体育文化创意产业来源于体育文化,同时也影响区域体育文化的发展。体育文化创意产业的发展,使具有特定体育文化内涵、艺术内涵、并具有大众认同性的企业或产品获得了强大的竞争力,无形中也将体育文化中注入了创意的元素,并进一步扩大了体育文化在人们心中认同的维度,解决了区域体育文化发展到一定阶段,会遇到发展缓慢甚至停滞不前的瓶颈问题。(2)区域发展是体育文化创意产业成长的土壤。①区域体育文化背景是体育文化创意产业发展的源泉区域体育文化融合了当地的风土人情、生活习惯、区域特色文化等多种因素,而形成的具有独特性和不可复制性的体育文化。因此区域体育文化是体育文化创意产业的发展的核心动力和源泉,以区域体育文化为底蕴,有效的融合外来体育文化元素,就能形成良好的区域体育文化基础,为体育文化创意产业提供发展动力。②区域经济优势是体育文化创意产业发展的基础将体育文化创意付诸实践,生产出好的创意产品,需要相应的资本支持以及原有相关产业的基础,没有良好的区域经济作为支持,体育文化创意很难形成产品,更不可能实现产业化经营和集群化发展。而人们对体育文化创意产品的消费需求也与区域经济的发展成正比。结合本地的区域经济优势、切合实际的发展,是体育文化创意产业发展的主要途径。③区域自然环境是体育文化创意产业发展的有力依托体育文化创意产业对区域自然环境的依赖较小,但自然环境依然是体育文化创意产业发展的有力补充和依托,能充分的利用区域的自然资源作为体育创意产业发展的平台,或开发创意自然资源作为产业依托,使体育文化创意产业的发展锦上添花。(3)海南体育文化创意产业的发展与区域发展的相互作用。①海南体育文化创意产业的发展突破国际旅游岛建设中文化产业发展瓶颈自2009年12月31日,国务院了《关于推进海南国际旅游岛建设发展的若干意见》以来,海南省已经完成了第一个五年建设,并取得了显著的成绩,在下一个五年建设中如何进一步推进国际旅游岛发展建设,突破国际旅游岛建设中文化产业的发展瓶颈,推动全省经济可持续增长,就成为国家发展战略的重要组成部分。体育文化创意产业的发展将体育旅游文化、国际赛事文化、少数民族传统文化等多种文化相融合,通过科技创新的手段进一步推动国际旅游岛文化产业的发展。②海南体育文化创意产业的发展推进国际旅游岛建设中体育产业和经济的可持续发展国际旅游岛建设中,自然资源的优势是经济发展的重要支撑,而经济的发展的同时,在一定程度上也消耗和破坏着海南的自然资源。体育文化创意产业主要依托科技、智力和文化资源,对自然环境依赖较小,这在一定程度上保护了自然资源,也使海南经济突破了自然禀赋的瓶颈,实现可持续发展。体育文化创意产业也将海南体育产业由粗放型发展模式逐步向科技、文化、知识为一体的集约型发展模式转变。③海南体育文化创意产业的发展促进国际旅游岛的体育产业集群化发展海南体育产业的发展目前仅停留在组织筹办体育赛事和休闲体育旅游上,产业发展较分散,季节性较强,未形成相关产业链。而体育文化创意产业的高渗透性和高辐射性将会以自身为纽带,融合生产制造、文化等相关产业,并影响和促进其相关产业的发展,形成产业规模化、集群化发展,以增强国际旅游岛的区域竞争力。④海南体育文化创意产业的发展帮助国际旅游岛打造休闲体育品牌形象国际旅游岛建设是以旅游业为主要品牌,而近年来,休闲体育旅游产业的发展在海南旅游业中所占比率呈逐年上升趋势,越来越多的游客不仅仅满足于传统的观光旅游,更喜欢体验式的体育旅游方式,体育文化创意产业的发展能更好的打造体育旅游业,推动海南旅游业的发展,帮助国际旅游岛打造良好的品牌形象。

2、体育文化创意产业在海南区域的发展现状

根据美国著名的区域经济学家RichardFlorida的3Ts理论和香港大学文化研究中心许焯权的5Cs理论为基础,对海南体育文化创意产业进行分析研究,以了解海南目前体育文化创意产业的现状,主要体现在以下几个方面:

2.1、海南省体育文化创意产业人才资本分析

通过走访,在全省范围内随机抽取了150名体育产业从业人员进行问卷调查,并从三个方面进行分析:(1)人力资本指数:拥有学士或以上学位人数比例约为48%;(2)创意阶层指数:创意从业人数占体育产业从业人数的比例约为21%;(3)科技人才指数:体育产业从业人员中高级专业人员或从事研究性工作的人数约为15%。海南省体育文化创意产业人才资本还相对比较薄弱,创意从业人员和高级专业研究性人员比例较少,还需进一步提升人才资本,为海南省区域体育文化创意产业提供技术保障。

2.2、海南省体育文化创意产业经济环境分析

2014年海南年地区生产总值3500.72亿元人民币,比上年增长8.5%,比全国增速快1.1个百分点,全省人均地区生产总值38924元,比上年增长7.5%,人民生活水平的不断提高促进了文化体育的消费,2014年海南全年地区传媒、文化、体育总支出23.1亿元,比上年增长5.7%。同时,海南省体育旅游项目在海南旅游业中独占鳌头,每年参与海洋体育旅游项目的游客人数超过500万人次,占参与体育旅游项目总游客数量的约80%,外来游客的体育旅游消费总额也在逐年增长。由此可见,海南具有极大的文化创意产品消费增长潜力。

3、结论与建议

3.1、结论

(1)体育文化创意产业的发展为国际旅游岛建设起到推进作用,突破文化产业发展瓶颈,促进体育产业的可持续发展和集群化发展,并有助于国际旅游岛打造休闲体育的品牌形象;(2)国际旅游岛建设的背景为体育文化创意产业的发展提供有力保障,海南优越的自然环境是体育文化创意产业发展的依托,海南少数民族传统文化是体育文化创意产业发展的源泉;(3)海南省的经济环境、政策环境、社会环境、文化环境为体育文化创意产业发展提供了良好的内部和外部环境,为体育文化创意产业发展提供有力的保障。

3.2、建议

篇7

骑行:与胡同创意工厂新密接触

5月21日清晨,近20辆自行车整齐地停在雍和大厦前,背景是一面旗帜,旗帜上是清新淡雅的“文化创意中国行”活动logo。在主持人中关村科技园雍和园管委会书记贾红梅和东城区旅游委副书记李雪敏的简短讲话后,车队就向骑行活动的第一站——藏经馆17号——出发了。

藏经馆17号并不是我们想象中那种有院落的园区,那里其实只是一座老厂房改造成的办公楼,但楼内别有洞天。藏经馆17号不但有文化创意企业人驻,甚至东城区中小企业服务中心也落户在那里。在采访中我们得知,东城区政府对其辖区内的中小企业不光有每年几千万的专项扶持资金,还有各种评估、咨询服务。东城区中小企业服务中心的负责人告诉记者,中心会把政府政策以电子邮件形式转发给企业并打电话确认,更会帮助企业对政策进行解读,甚至帮企业填写各种材料,而这一切都是免费的。

出了藏经馆17号,绕过安静的戏楼胡同,沿着绿树成荫的国子监街,骑行队员找到了位于国子监40号的东方戏剧艺术中心。和藏经馆17号相比,东方戏剧艺术中心更像一个四合院,院子中最明显的地方就是一座咖啡厅。这里虽然是以戏剧为主要特色——院子里有戏剧大师林兆华的工作室,可还有以传授国学为己任的机构。在采访中我们了解到,国子监40号未来并没有打算发展成为纯粹的戏剧园区,而是多元化发展,以戏剧为主要特色。

离国子监40号不远的地方就是五道营胡同。这条紧邻北二环、西至安定门东达雍和宫的胡同,看起来和著名的南锣鼓巷颇有几分相似,都是浓郁的北京味儿,都是满街的创意小店。而且,在这条胡同还有很多在南锣鼓巷也可以看到的小店,比如一家名为“肚脐眼”的手工创意店。在五道营,东方和西方、传统和现代完美地融合到了一起。因为五道营开发的历史还不长,所以不像南锣鼓巷那么有名,不过这也让那里更安静一些,不像南锣鼓巷那般喧闹。

骑行的第四站——北京国际创意设计苑——在鼓楼旁边,离五道营比较远一些,但那里的感觉和雍和宫附近又有所不同。北京国际创意设计苑有两点给记者留下很深的印象:一点是园区对设计师独特的支持方式;另一点是小小空间里几家风格不同的酒吧。园区里一家名为普诺的企业,可以为独立设计师提供宽敞的办公位,并且免费或者以低廉的价格为设计师提供各种服务,包括基础的水、电、宽带等,甚至可以让设计师使用带有公司logo的名片,这就让刚起步的独立设计师有更多机会成长起来。这个园区里面既有安静的咖啡厅,也有热闹的跳舞酒吧,还有以国外乐队演出为特色的酒吧,可以说十分丰富。站在楼顶,不远处就是钟楼和鼓楼,最典型的北京景色尽收眼底。

骑行的最后一站是方家胡同46号。这个藏在方家胡同的院子大概是此次采访的几家园区中面积最大的一家了,不但有公司、餐馆,甚至有剧场、酒店。这家园区的创始人张长城本身就是舞蹈家,对演艺事业了解颇深,所以这里的演出很有名气。当我们到达方家胡同46号的时候,正是西晒最强的下午两点多钟,可院子中央的草坪极大地缓解了炎热的感觉。在下午,坐在猜火车餐吧前的草坪上喝一杯茶,真是不错的享受。

有特色,但仍然不够

文化创意产业经过近几年的发展,越来越多的园区开始思考自己的定位,也越来越能找准自己的定位。比如东城区的那些胡同里的创意工厂,虽然规模都不大,但让人接触过之后就很难忘却,这种难忘不但体现在独特的建筑和装修设计,更体现在其职能和定位上。国子监40号把自己定位在戏剧和演出上,北京国际创意设计苑把自己定位在设计服务上,这些都让其区分于其他大而全的园区。

现在做园区并不容易,尤其在城市中心地带。因为房租过高、盈利模式不清晰,很多园区面临着倒闭的危险。而东城区的这些胡同创意工厂显然给众多园区提供了一个样本:找准定位、小而美。

篇8

0 引言

进入新世纪,以创造力为核心的文化创意产业在全球范围迅速崛起,并凭借其独特的产业价值链以及广泛的产业渗透力、影响力和辐射力,成为全球经济和现代产业发展的新亮点。而作为文化创意产业物质载体的文化创意产业园区,不同于传统的工厂或技术园区,是集工作与生活、消费与生产于一体的综合体。很多文化创意产业园区往往融合了当地的文化特色与自然风光,文化底蕴深厚、创意特色突出,能够满足游客求新求异的旅游需求、激发人们的旅游消费欲望,开始成为城市旅游经济发展的新引擎。通过与旅游业的互动融合,文化创意产业园也延伸了文化创意产业的产业链,为其带来了新的利润增长点[1-2]。英国、美国作为世界文化创意产业的发源地,早在20世纪90年代末就有意识地将文化创意产业与旅游业结合起来。伦敦的文化创意产业园通过与旅游业的融合发展,不仅丰富了市民的休闲娱乐生活,也创造了大量的就业岗位,带动了经济的快速发展;还有美国的SOHU艺术区凭借自身独特的艺术氛围每年吸引大量的游客前来参观游览。如今,在文化创意产业发展的过程中,这种文化创意产业园与旅游业互动发展的模式也被我国许多地区所采用,如北京的798艺术区、深圳的大芬油画村、上海的田子坊、成都的东郊记忆公园等,数不胜数。在此大背景下,文化创意产业园与旅游业的融合也逐渐成为旅游业和旅游研究关注的焦点。目前我国各地区的文化创意产业园与旅游业融合效果如何?是否存在地区差异性?尤其在游客的旅游体验中,这种差异性以何种程度存在,成为文化创意旅游实现可持续发展的一个关键问题。

旅游业和文化创意产业园的融合在旅游实践领域悄然生长,已引起了旅游学界关注与研究兴趣。总体来看,国外学者关于文化创意产业园与旅游业融合的研究多集中于融合作用、游客旅游体验及影响因素等方面[3-8]。Strauss和 Lord研究发现个性鲜明的工业文化遗产资源在旅游中贡献越来越大;Ooi研究了创意产业园区在新加坡旅游发展中的作用;Goede以库拉索岛上的Scharloo和Pietermaai创意区为例,分析了旅游是创意经济和创意产业园区发展的重要推动因素之一。以上学者都通过具体的案例研究,阐明了文化创意产业园与旅游业融合的必要性和作用。还有部分国外学者对游客在文化创意产业园的旅游体验及影响因素给予了重点关注。Prentice深入研究了工业遗产公园不同尺度的游客旅游体验及其影响因素;Pappalespore等以东伦敦?槔?,采用定性访谈法,研究了创意城市地区游客的特征、动机和旅游体验,在此基础上探讨了创意集群区在旅游业发展中的作用;Chena等以台北的5个文化创意产业园区为例,采用现场抽样调查的方法,探讨了游客对文化创意产业园区忠诚度的决定因素。

与国外学者的关注点不同,我国的旅游研究者在对文化创意旅游产业园区的概念界定、动力机制、发展模式等研究的基础上,近年来逐渐将研究重点集中于文化创意产业园区的旅游开发和利用研究。樊小兰等借鉴国外创意产业园区开发的经验,为上海文化创意产业园区实现旅游开发提供方法和对策[9];郑斌等从为旅游者提供“一站式体验”的视角分析探讨了文化创意产业园可采取的旅游开发模式[1];梁福兴依托桂林山水文化,提出了桂林童话动漫旅游文化产业景观园区的开发构想[10];刘成以成都东郊音乐公园为例,研究了文化创意园区的旅游运营模式[11]。同西方研究趋势类似,近两年游客的旅游体验越来越引起研究者的重视,涌现出一批基于旅游体验视角的文化创意产业园旅游开发的相关研究成果。高淑娟基于体验视角,提出针对上海创意产业园旅游开发的产品策略和营销策略[12];赵良成等选择成都东郊记忆公园为研究对象,通过问卷调查法,对游客的旅游质量感知进行了实证研究[13];黄妍利用问卷调查法,分析了游客文化创意产业园旅游动机和旅游消费行为,进而提出杭州文化旅游创意产业园区的营销建议[14]。

通过对以上文献综述和梳理可以发现,国内外关于文化创意产业园与旅游业的融合已取得了一定的研究成果,研究者大多采用案例研究,通过对某一地区的某一个或某几个选定的文化创意产业园区企业或旅游者访谈、问卷调查,以数理统计的方法进行科学实证的定量分析,探讨文化创意产业园区与旅游业的融合作用、旅游体验以及旅游开发设计等。总的来看,文化创意产业园与旅游业融合的研究尚处于萌芽状态,研究方法较为单一,研究视角较为局限;实证研究方面,欠缺从更宏观的全国视角上对两者融合情况的对比分析,没有达到理论和实践研究的高度。基于此,本文拟通过国内典型城市文化创意产业园的游客评论,对比我国文化创意产业园在不同地域范围内与旅游业的融合效果差异,以丰富文化创意产业园与旅游业融合的研究体系,同时也为文化创意产业园旅游发展提供决策参考。

1 研究方法与过程

1.1 研究方法

本研究主要采用内容分析法(Content Analysis)对采集到的游客在线网络评论进行分析。内容分析法是把不系统的、定性的文献材料转化为系统的、定量的数据,并据此对文本内容做出定量分析和事实判断的研究方法[15]。经过数十年的发展,内容分析法已经广泛应用于新闻传播学、政治学、图书情报学、社会学、市场营销研究等众多领域。

随着互联网技术的快速发展,现代旅游活动与网络联系越来越密切。网络不仅成为旅游信息的重要获取途径,也成为旅游者分享旅游体验、发表旅游评论的交流平台。这些游客兼网友评论的内容往往真实、客观、量大,使得网络内容日渐成为旅游研究中的一种重要数据来源方式。基于此,本文利用专业的游客点评网收集网络文本,运用内容分析法对网友评论进行分析来探究文化创意产业园与旅游业的融合效果。

1.2 研究数据遴选

1.2.1 样本城市的选取

本文选取文化创意产业发达、文化创意旅游活动频繁的最具代表性的城市作为研究对象,并综合考虑到地区分布平衡问题,最后选取了北京、上海、杭州、广州、深圳、武汉、成都7个样本城市。

1.2.2 样本文化创意产业园的选取

首先,根据样本城市的文化创意产业园排名、知名度和影响力,结合其文化创意产业园名称在百度的搜索量(搜索量超过40万),在每个样本城市选择5个最具知名度的文化创意产业园;其次,每个样本城市虽然有多家文化创意产业园,但是只选取网友兼游客评论数量足够多(至少10条以上)的文化创意产业园作为样本文化创意产业园;最后,通过筛选,在7个样本城市共?x择了28个文化创意产业园,具体见表1。

1.2.3 样本评论的选取

结合本研究的特点,通过TripAdvisor、蚂蜂窝、携程网、驴妈妈、大众点评网、去哪儿网等旅游类专业网站,收集游客对各样本文化创意产业园的旅游评论。为了保证评论样本能最大限度地反映每个文化创意产业园至少一个完整自然年的文化创意旅游发展情况,我们从游客评论中随机抽取2015年1月至2016年1月一年时间周期内的25条评论(不足25条的则从2015年1月以前不早于2014年1月的评论中选取)作为本研究的样本评论,共获得评论样本700条。

1.3 内容分析体系的建立

本研究的内容分析体系由一个三级指标体系构成:一级指标为文化创意旅游吸引物、接待服务、基础设施和环境、总体评价;二级指标共10个;三级指标共24个(表2)。采用李克特(Likert)五级量表法对游客评论文本进行编码,用1到5分分别表示游客评论中的“很不满意”、“比较不满意”、“一般”、“比较满意”、“非常满意”。其中,总体评价中的旅游总体满意度指标数据直接来自于游客在线评分,其他数据则是由对网络评论进行文本分析,然后再对评分数据进行比较。在正式评分前,选取了小样本的评论进行评分试验,以使两位研究者的评分标准能相对统一。之后,采用SPSS19.0统计软件对评分数据进行统计分析。在进行文化创意产业园与旅游业融合效果评价时,采用专家征询法确定评判阈值:优秀的阈值是4、良好的阈值是3.75、一般的阈值是3.5、较差的阈值是3。

2 文化创意产业园与旅游业融合效果对比分析

2.1 总体评价

表3结果显示,首先,从旅游总体满意度评价上看,深圳(4.08)、北京(4.02)的游客体验评价远高于其他城市文化创意产业园的游客体验评价。其次,从旅游情感体验来看,武汉文化创意产业园的游客情感体验得分(3.2)最低,深圳得分(4.06)最高,并且深圳文化创意产业园的旅游情感体验评价在标准差和低分率上都大大低于其他地区。由此可见,虽然我国各地区文化创意产业园都在积极与旅游业融合互动,但融合效果参差不齐,深圳、北京、上海、广州等地区的文化创意产业园与旅游业已取得了良好的融合效果,而武汉、杭州、成都地区的文化创意产业园与旅游业互动融合还有待提升。

2.2 文化创意旅游吸引物评价

表4结果显示,首先,从各地区文化创意旅游吸引物总评上看,北京文化创意旅游吸引物总评平均分为4.12,且各分项得分均值均大于4,处于很满意的水平上,说明文化创意旅游已成为北京旅游的新亮点;而武汉文化创意旅游吸引物总评平均分仅为3.28,各分项评价只有创意景观知名度在3.5分以上,其他分项得分均值均低于3.5分,反映了游客对武汉文化创意旅游吸引物的开况满意度不高。其次,从文化创意旅游吸引物各分项指标评价上看,北京、深圳、上海、广州、杭州的文化创意产业园在艺术氛围、创意景观知名度、景观特色方面,得分在3.75分以上,均处于良好水平之上;在文化创意产业园的文化艺术活动和景观规模方面,只有北京(4.09)、深圳(3.91)的得分在3.75分以上,其他地区满意水平较低;在景观美感方面,游客对北京(4.02)、广州(3.76)、深圳(4.01)的文化创意产业园给予了较高评价,对武汉(3.3)文化创意产业园的满意度水平较低。总体来看,我国沿海地区的文化创意产业园在文化创意旅游吸引物的规划设计上普遍规格高、特色突出,游客满意度较高;而中西部地区的文化创意产业园在文化创意旅游景观设计和软性旅游环境(如文化艺术活动和文化创意内涵)建设等方面都亟待加强。

2.3 接待服务评价

表5显示,首先,在关注度方面,游客对文化创意产业园的购物服务和餐饮服务关注度远远高于对园区管理的关注度。其次,在满意度方面,游客对北京(3.81)、深圳(3.98)、成都(3.79)三个地区文化创意产业园的旅游购物服务满意度高,得分均大于3.75,而对武汉(3.16)、上海(3.21)的旅游购物满意度低,认为这些文化创意产业园所售卖的旅游商品或特色不强,或价格贵得离谱;在餐饮服务上,游客除了对成都(3.81)评价处于良好的水平上,对其他地区文化创意产业园的餐饮服务均评价一般,不满意原因诸如价格高、吃饭地方少、档次低等;在园区管理上,游客对深圳(4.11)、广州(4)、成都(3.96)、北京(3.94)文化创意产业园的园区管理认可度高,得分在4分左右,对其他地区的园区管理满意度一般,不满意原因包括停车位不多、停车费贵和旅游咨询服务不足等。最后,游客对文化创意产业园各项接待服务的关注度和满意度也存在显著差异,较为明显的规律是游客对北京、深圳的文化创意产业园的购物服务最为关注,满意度也较高;对成都、杭州、武汉的文化创意产业园的餐饮服务最为关注,满意度评价也是各项中最高的一项;而游客对广州文化创意产业园的餐饮服务最为关注,满意度却最低。

2.4 基础设施和环境评价

表6显示,首先,在关注度方面,游客对文化创意产业园的旅游环境感知的关注度远远高于其他各项指标,对园区的旅游标志和指示性解说关注度最低。其次,在满意度方面,除上海的交通可达性评价得分均值,处于良好水平上外(3.76分),其他地区交通可达性满意度得分较低,介于3.14~3.69之间,不满意的主要原因是位置偏远、路上耗费时间长;在园区环境卫生上,游客对上海(4.43)、广州(3.77)、北京(3.76)、杭州(3.8)地区的文化创意产业园的厕所卫生和环境整洁度满意度高,而对深圳(3.5)、武汉(3.29)、成都(3.66)地区文化创意产业园的园区环境卫生评价一般,不满意原因诸如蚊虫多、厕所脏、周边环境差等;在园区标志和指示性解说上,除了深圳处于满意度一般的水平上,其他地区的文化创意产业园该项得分介于2.17~2.75之间,均处于不满意的水平上,说明我国各文化创意产业园在与旅游业互动融合过程中,普遍忽视了旅游指示标志和解说标志等硬件设施建设,存在旅游指示和解说标志数量少、解说效果差等问题;在旅游环境感知上,北京、深圳、广州三个地区的得分均值均在4左右,而杭州、武汉、上海三个地区的旅游环境感知满意度得分较低,介于3.03~3.45之?g。从游客评论来看,游客对以上文化创意产业园旅游环境感知不满意的原因主要在于有些地区的文化创意园(如武汉、杭州)人气不足、冷清萧条,而有些地区(如上海)又人流过大、过于拥挤。

3 研究结论与对策建议

3.1 结论

本研究运用内容分析法对我国文化创意产业园的游客网络评价进行对比分析,研究各地区文化创意产业园与旅游业融合效果的地区差异性,主要结论如下:第一,从总体评价上看,我国各地区文化创意产业园与旅游业融合效果参差不齐,深圳、北京的文化创意产业园与旅游业融合效果最好,上海、广州融合效果良好,成都、杭州地区融合效果一般,武汉融合效果较差。第二,对于文化创意旅游吸引物,沿海地区的文化创意产业园在与旅游业互动融合时,文化创意景观的规划设计规格高、特色突出、艺术氛围浓厚,游客满意度较高,文化创意旅游已成为当地旅游(如:北京、上海、深圳)的新亮点;而中西部地区的文化创意产业园无论在旅游硬件环境(创意景观设计、景观美感),还是在旅游软性环境(文化艺术活动、文化创意内涵)建设上,都亟待提升和加强。第三,对于接待服务及基础设施和环境,游客对文化创意产业园的购物服务、餐饮服务、旅游环境感知等关注度高。其中,游客对北京、深圳、成都三个地区文化创意产业园的旅游购物服务满意度高;在餐饮服务上,只有成都处于较满意的水平,游客对其他地区文化创意产业园的餐饮服务均不太满意;在旅游环境感知上,游客对北京、深圳、广州三个地区的旅游环境非常满意,而杭州、武汉、上海地区的文化创意产业园,由于人气不足或过于拥挤,游客对旅游环境感知满意度低;在园区环境卫生上,游客对深圳、武汉、成都地区文化创意产业园的园区环境卫生评价一般,不满意原因诸如蚊虫多、厕所脏、周边环境差等。另外,游客对各地区文化创意产业园的标志和指示性解说设施普遍不满意。

综上所述,我国文化创意产业园与旅游业的融合效果在不同的地域范围内存在明显差异,而导致融合效果差异的成因可以归结为各地区在文化创意产业园的创意氛围营造、文化创意旅游宣传力度和旅游配套设施建设等方面重视程度的差异。

3.2 对策建议

要全面提升文化创意产业园与旅游业的融合质量,实现文化创意旅游的可持续发展,应针对各地区融合中的薄弱环节,重点从文化创意旅游地域特色的凸显、文化创意氛围的营造、旅游配套设施的完善、文化创意旅游的宣传四个方面付诸努力,促进我国文化创意产业园与旅游业的深度融合发展。

3.2.1 凸显文化创意产业园的地域性,打造各具特色的文化创意旅游

创意最大的特点是个性化,具有鲜明的地域特色是各地区文化创意旅游可持续发展的关键。在我国各地区文化创意产业园旅游发展过程中,往往以酒吧、餐饮企业入驻为主,辅以文化创意产业营造创意氛围,导致各地区创意产业园区功能定位雷同,非文化性日益凸显、娱乐性日益严重,使得旅游者在此无法获得满意的文化创意旅游体验。因此,未来我国各地区发展文化创意产业园旅游时,应注意打造具有不同地域特色的文化创意旅游产业园区,承载当地城市的记忆和现代时尚文化艺术气息,形成独有的竞争优势,促进我国文化创意产业园区旅游的特色发展和创新发展。

3.2.2 提升园区文化创意氛围,加强创意体验旅游产品设计

旅游产品的参与性、娱乐性和体验性是吸引游客的重要内容,也是提高游客旅游满意度的重要途径。尤其是中西部地区的文化创意产业园,在发展文化创意旅游时要充分营造园区的创意文化氛围,开发设计富有体验性的创意旅游产品。在具体创意体验旅游产品设计时,一方面要贴近文化创意产业园区的创意文化,另一方面要强调参与性、知识性和体验性。如以工艺美术和创意设计为主的文化创意产业园,可以在创意产品制作环节加强与游客的互动,如让游客参与版画创作、陶瓷制作、广告设计等,自由表达自己的创意想法,并将自己的创意转化为实体产品作为旅游纪念品带走;动漫和影视制作类文化创意产业园可以让游客观摩动漫影视作品的诞生过程、学习动漫游戏的制作,进行动漫影视人物的角色扮演等。此外,园区还应经常开展内容丰富多样的文化创意艺术活动,如艺术展览、文化讲座、创意产品创作大赛等,以营造文化创意产业园区浓厚的创意文化氛围,提升园区文化创意内涵。

3.2.3 完善旅游配套设施,优化园区功能分区

在我国文化创意产业旅游发展的过程中,很多的文化创意产业园区都是由农民房或旧厂房改造而成的,以前并不是旅游场所,往往存在格局混乱、旅游配套设施不健全的问题。在与旅游业融合互动发展中,政府和企业在发展文化创意旅游时应注意有针对性地优化园区功能分区,提高园区的旅游硬件条件。首先,依据园区具体实际,进行合理的功能分区和布局,如划分为办公区、交易展示区、餐饮娱乐区、创意艺术体验区等,避免杂乱无章的商业影响艺术气息,更好地满足游客休闲体验的需要;其次,政府和企业应加大对文化创意产业园区旅游配套设施的完善。在不影响文化创意园内门店经营的情况下适当增加品牌餐饮服务、创意衍生型旅游购物、洗手间、旅游指引和解说标志等旅游配套设施,同时加强与园区文化创意元素相吻合的创意景观的设计。

篇9

文化创意街区的形成和发展常常依托于城市街区的拆迁改造,两者之间关系紧密,依据城市现有的空间形态和功能业态进行调查研究,能够对该区域的文化创意街区建设提供数据支持。通过对国内文化创意街区的实地调研及问卷调查分析,进而对调查数据的归纳总结,文化创意街区建设的基本模式主要有工业遗产改造模式、历史文化街区更新模式、文化观光旅游模式、商务办公模式及综合开发模式。[2]工业遗产,是指过去一定历史时期,在城市中留存下来的工业生产实体及相关设施。它折射出工业发展历程,是工业文明的象征。

如位于意大利米兰的一处废旧工厂,原先是该地区运河旁边的老工厂。因米兰国际家具展的需要,工厂成为家具艺术品的展览地,从此之后,文化创意产业在米兰托尔托纳地区生根发芽,现在其已经成为米兰设计周重要的设计风向标杆。在国内,工业遗产被改造成文化创意街区最早的案例是“北京798艺术区”。短短数十年时光,该街区由最初的民间自然演化而成的创意街区发展为由政府提供政策扶持、企业提供基金支持、艺术家提供智力创意产品的文化艺术街区,后期将会建成为融商业和文化创意于一体的综合性文化创意街区。历史文化街区,是指经省、自治区、直辖市人民政府依法律规定要求应该给予重点保护的历史地段。此类街区历史古迹相对积聚,能够整体地展现地域特色。2002年《中华人民共和国文物保护法》将“历史文化街区”这一文字描述定位法定名称,以条文的形式正是明确了历史文化街区的内涵。

历史文化街区更新是指对具有历史文化特质的城市公共空间及街区环境进行有序改造、整治、充实的过程,其目标是提升环境空间的品质,突出城市地域文化特色。简•雅各布斯在其《美国大城市的生与死》著作中对城市改造给城市带来的破坏进行强烈抨击,她强调历史文化街区的更新本身没有错,也很有必要,这一过程强调传统与文化、强调人性与特色。成都的宽窄巷子是历史文化街区成功改造的典型案例。宽窄巷子由宽巷子、窄巷子和井巷子组成,并结合原有的道路格局进行整治融合,突出地域文化和西南民俗风情。成为成都展示其历史场景、市民生活、时尚餐饮、休闲观光、文化展示的窗口,成为成都一道亮丽的城市风景线。文化观光旅游开发模式的形成是随着科学技术的进步和人类生产力水平的提高,休闲和旅游活动逐渐成为了寻常百姓生活中必不可少的组成部分。而对旅游过程的文化体验最能激发人们的参与热情和兴趣,强化旅游与文化的结合,是各级政府积极策划的项目之一“南京1912街区”由民国时期的建筑群围合成大小不同的空间形式,并通过线形街道将其串联。富有特色的民国建筑造型及小资情调的都市韵味,配以明晰的旅游参观路径,将特定历史文化、旅游观光融合成为一个整体,空间、肌理、秩序、光影相得益彰,精致而富有特色,令人向往,街区设计还通过雕塑、外立面修复、室内空间功能重塑等艺术手段进行空间改造,还原了民国时代的城市空间组成,给参与者带来了原汁原味的民国建筑风味,同时使其在全国城市创意街区中独树一帜,该处已成为南京引以为自豪的城市地域化名片。

文化创意街区的另一类发展模式是商务办公开发模式,作为文化创意街区又一种特色聚集地。它以相同类别的高科技产业,动漫、游戏、出版传媒为产业集群,集创意、设计、展示、研发办公为一体。如北京中关村科技园区,实际上就是由若干个该种模式的街区所组成,它已成为北京市电子信息产业的重要引擎与领跑者,也成为公众参观体验、教育培训、购物休闲的重要场所。此类的街区现代而时尚,空间丰富,商业业态齐全,是未来城市文化创意街区发展的新趋势。这种类型的文化创意街区专业性较强,对年轻人具有很强的吸引力。上述几种模式是文化创意街区发展的几种主要方向,在具体的发展过程中,几种模式之间或有共同重叠区域。依据文化创意街区的自身特点进行功能定位并加于叠加与整合,形成综合开发模式。

二、文化创意街区地域特色的挖掘整合与表现形式

(一)融合城市自然景观资源在创意街区建设过程中,需依托现代科学技术,对街区自然资源进行合理取舍,最大划保留原有自然地理风貌。因自然资源是城市发展过程中最稳定持久及可视化的要素,是文化创意街区地域化表达的基石。其在长久生长过程中,景观层次丰富,通过将当地景观引入文化创意街区,使创意街区环境与当地风貌相统一,具地方特色。

(二)保留城市历史街区文化特质我国地域辽阔,各地自然气候、经济文化、人口名俗的差异,形成的典型风貌各不相同。空间环境中的建筑造型、材料应用、院落形态、街巷尺度、色彩对比等方面的特点,也各具特色。如徽州民居、福建土楼、北京四合院、西北窑洞、湘西吊脚楼,成为各地市民永久的记忆。人们在其中生活生长、交往,形成独特的文化符号与心理认同。永恒根植于人们的心中,这些地域资源成为城市特色的重要载体。构建文化创意街区要求最大限度还原历史,同时契合时代的特质。

(三)引导空间行为与环境互动空间是街区的主体,美国学者凯文林奇在著作《城市意象》中描述出空间五元素:道路、边界、区域、节点、标志物,这五要素充分展现了城市空间的重要性与可变性。[6]不同的街区空间也依据上述五要素来整合呈现。人在不同的街区空间中会产生不同的心理反应和行为模式。空间环境的综合品质受多重因素影响。其中文化与特色往往是最能吸引公众注意力与参与性。

三、地域特色视角下文化创意街区的设计策略与表达

(一)景观整合与人性化设计文化创意街区通过对街区原有景观资源的合理取舍及对所在地传统名俗的具象表现等手法,强调特色地理资源对于文化创意街区地域特色呈现的重要性及对人性空间的重视。景观整合的核心包括环境要素的取舍,开放空间的形成,文化符号的隐喻,整体氛围的营造。同时,其就已经具备反映城市精神文化内涵和地域景观特色的表达要素。人与人之间的关系是街区的生命力,而街区符合人性化需求的设计能够有效的增加人的参与性和体验感。福建的“三坊七巷”融福州当地民居、特色经营为原型,其自然资源的营造以还原唐朝板铺地的坊巷、线条流畅的马鞍式风火墙、传统园林式的院落充分展现出福州传统地域文化的辉煌。并对夜景照明的手法、光色和灯具形式进行设计,形成观赏性灯景,让老街呈现出独特的“形、势、意”特色内涵。

(二)空间营造与叙事化表达空间营造有多种表现形式,通过叙事化的表达方式能够让参与者通过游览的先后顺序进行文化创意街区地域文化的深刻认识。整个游览过程犹如讲故事一般循序渐进,有开头结尾,有起承转合,强调空间节奏与秩序。从“三界两方”的交汇处到中西合璧的里弄建筑,从泰康路上的市井生活到多元汇聚的小资生活,行走驻足于石库门里弄建筑的巷道之中仿佛是在听这里的一砖一瓦、一草一木诉说着老上海和新上海的时空对话,展示着上海这个城市受中西方文化影响的独特地域风貌。

(三)城市更新与品牌化形象打造非物质文化遗产面临着文化生境破碎化、受众群体缩减化、传/继承人断层化、社区保护意识弱化等困境。[7]吴良镛先生的“有机更新”理论认为城市更新应当按照城市内在发展规律,在可持续发展的基础上,探求城市的更新与发展。[8]而在当今城市更新的过程中,越来越多的城市失去了地域特色,在这样的背景下,文化创意街区的建立鲜活的表达着城市的过往与性格,并逐渐成为城市地域文化个性的形象代言。同时,其作为保护和传递城市文化的桥梁,需要通过符号化的语言对城市文化进行剖析和提炼,进而最大限度的向公众展示城市的历史内涵和文化底蕴。差异化的文化,会带来差异化的符号表示和城市特色的流露。文化创意街区的设计必须尊重城市发展,注重品牌效应,品牌不单单只是图形符号,它代表着参与者对文化创意街区整体品质的认同和评价。例如我国唯一保存完整的元大都里坊景象的传统民居区———南锣鼓巷街区,其中以菊儿胡同最为著名。原汁原味的北京风貌加上现代元素,特色的商业经营,成为北京新的空间地标和城市符号。

(四)业态整合与特色化经营合理的业态设置是文化创意街区吸引人们前往的关键,而具有地域化特征的设计产品是街区吸引力的重要部分。例如成都东郊记忆主题街区就是在原红光电子管厂旧址上修建而成的,规划设计了商务办公、演艺与展览、音乐培训、音乐主题零售、酒吧娱乐、设计酒店和文化餐饮7大业态,成为对接现代化、国际化的成都文化创意产业高地。[9]街区依托当地文化,采用游乐化方式来展示工业及后工业文化,融入各种参与性项目,如演艺项目、室内娱乐项目等增加互动体验性。结合当地的旅游纪念品、手工艺品、特产及特色餐饮及休闲娱乐方式等进行的产品开发,例如成都手绘地图、老建筑摄影明信片、熊猫系列产品、川剧变脸表演、鲜香麻辣的川菜,吸引参与者目光。

四、结语

篇10

关键词:游客满意度;旅游目的地文化;旅游业发展

一、针对散客群体的游客满意度现状

  近年来自我国加入WTO,举办2008年北京奥运会以及2010年上海世博会以来,我国经济发展迅速,旅游产业发展也不断受重视。在最新公布的全国游客满意度数据中显示,半数以上城市的散客满意度要低于团队游客,面向散客的旅游秩序和投诉系统也有待趋于完善,同时散客对于旅游景区设施、公共服务、行业服务等的评价均低于团队游客,由此导致投诉比例高于团队游客,而对投诉处理的满意度程度则低于团队游客。从全国旅游市场上看,高达90%多都是自主自助的散客群体,是市场的基础。

  散客的自主自助式旅游对游客自身有相对的自由性,但因为缺少旅游团对旅游目的地文化的专业介绍,在一定程度上势必将影响对目的地的满意度。为此,笔者以浙江乌镇为例进行了一次关于游客对旅游目的地文化了解程度对游客满意度影响的调查问卷。数据如下:

表1 关于游客对乌镇文化了解程度调查问卷情况 

问题

 

百分比

选择乌镇的方式

选择来乌镇旅游的时间

对乌镇的满意度

来之前是否对乌镇文化了解

是否选择第二次来乌镇

电视媒体宣传以及网上热评

朋友告知以及其他方式

全国节假日

周末及其他时间

满意

不满意

了解

基本不了解

 

75.45%

24.55%

43.12%

56.88%

64.54%

35.46%

33.94%

66.06%

50.93%

49.07%

  从表1中可以看出,大多数游客都是从电视媒体等宣传手段得知并选择来乌镇,选择全国节假日时间进行旅游的比例占有43.12%,也是成为游客高密度聚集导致拥挤的主要问题,同时表中显示游客对乌镇文化了解的人数比例并不高,仅有33.94%。对调查数据,如果将乌镇文化了解以及基本不了解这两部分单独做样本对满意度进行分析,发现前者满意度整体水平高于后者。除此之外,表中显示是否选择第二次来乌镇的赞成率达50.93%,一定程度上体现了游客对旅游目的地文化感兴趣,有助于景区的发展。

二、旅游目的地文化与旅游发展的关系

  文化是作为一种系统而存在的,任何一种文化都是由多种要素、按照一定方式或结构组成的有机整体。它作为人类社会的现实存在,具有与人类本身同样古老的历史 。文化的产生和传播都需要时间和空间,并且随着这两者的变动会产生一定的演化和差异。相对于旅游业来说,目的地文化大体可以分为自然景观文化和地域文化。自然景观文化,如名山大川本身吸引着攀岩者一定的兴趣爱好,以及海滨城市靠海也吸引着爱好大海的游客。而地域文化具有一定的独特性,它包含方言文化、饮食文化、民间信仰、民间建筑、移民等形成的独特文化,如云南丽江多数的少数民族文化,藏区高原生活的独特性等。

  旅游发展中,将旅游过程与旅游目的地文化介绍相结合的手段早已有普及,如电视媒体以及广告代言目的地的特色文化吸引游客,以及旅游团在旅游过程中通过导游对目的地文化进行专业讲解也是一种途径。而作为现今旅游业的发展,逐步完善并扩大旅游团的发展成为必然趋势,但作为有大量散客的市场基础,及时完善散客旅游中存在的问题也是重中之重。对于没有旅游团专业的介绍,散客本身存在对旅游目的地文化了解的渠道缺乏性,因此,文化与旅游相结合发展也成为旅游业发展的重要手段。

三、旅游目的地文化对游客满意度的影响以及对其的促进手段

  从经济全球化的竞争中,世界各国都已把发展文化创意产业作为提升国家经济实力和软实力的重要途径。以优结构、扩消费、增就业、促跨越、可持续为核心,以创新、创意、低耗、低碳为特点的文化创意产业,正在成为我国经济发展的新引擎 。文化创意旅游是文化创意产业中重要组成部分,而文化创意旅游是以旅游目的地文化为基础加以创意处理为游客所知,以此提高旅游发展,在一定程度上通过解决散客群体对文化了解方面的缺乏,在一定程度上可以提升游客满意度。

  游客满意理论指出,游客满意度综合指数的高低是受旅游全过程多种因素的影响,实质上这个综合指数也是一个动态的变化过程。从旅游动机的开始到结束,在旅游活动体验过程中分有期望阶段满意度、体验阶段满意度、评价阶段满意度以及后旅游阶段满意度四个阶段 。因此,促进旅游目的地文化与旅游发展相结合的方式可以分上述四个阶段进行不同程度的文化宣传。

  第一阶段期望阶段,旅游目的地的吸引力越大口碑越好,相对游客想要来的欲望越大,产生的期望满意度越高,因此,旅游目的地可以通过加大文化宣传力度和广度,如印刷目的地宣传手册。第二阶段体验阶段,随着旅游活动的进行,游客自身体验将不同程度增加或者较低满意度,应通过保持景观亮化独特、景区设施完备、以及避免过于商业化等提高满意度。第三阶段评价阶段,游客在整个旅游活动中对文化、景观、服务等感知体验直接形成总体评价,评价越高,满意度越高,所以做好旅游过程中的高质量服务工作保持良好的满意度。最后一个阶段后旅游阶段,后旅游阶段主要是受旅游目的地口碑高低程度影响,口碑越高,抱怨度越低,则满意度越高,从而再次推进期望阶段满意度,因此做好旅游活动中的后续服务也是重要的手段之一,如发放旅游目的地文化纪念册等。

 

参考文献:

第一调查网.

赵建军.旅游对目的地对居民文化影响评价体系及其实证研究.