音乐新课标教案范文

导语：如何才能写好一篇音乐新课标教案，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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关键词：音乐艺术；“新课标”；音乐教育；课程建设；课程标准；教师培训；教材教法

中图分类号：J603文献标识码：A

在2011版“义务教育音乐课程标准”即将开始推广与实施之际，各地适时地为中小学音乐教师开办了规模各异的的“骨干教师培训班”或“青年教师培训班”。在这些培训中，大都安排了专家报告、专题研讨和课例分析等内容。专家报告以“义务音乐教育课程标准”（2011年版）（以下简称“新课标”）解读为重点。专题研讨由学科专家针对“新课标”作专题讲座；课例分析则选择了资深一线教师对新教材的修订情况进行了介绍、示范和分析，同时，还就新课程标准下的音乐课程教学进行了有针对性的拓展与辅导。

然而，如何从实际出发进行“新课标”的研读与培训，使一线教师真正了解“新课标”精神，并将“新课标”的教学内容与要求在新的教学中得到落实？如何使师范教学中的音乐教材教法与“新课标”内容相匹配，从而使“准教师”的培养更符合一线教学的新要求？这些都是面临的新问题。

一、“新标准”研读中遇到的师资问题

作为学科专家，笔者在暑期应邀到南京及周边地区的教师培训机构所开办的“骨干教师培训班”和“青年教师培训班”做“新课标”解读的讲座，从中发现了一些问题，值得关注。

首先，从参训人员的来源可见，有些地区和学校选派的并非音乐教师，而是非音乐专业的音乐教研组长或负责人，有些教师则是非音乐专业的代课教师。据参训人员在讨论中反映，有些教师对音乐知之甚少，在音乐课堂上只是为学生播放一些课件或音乐。第二，在各地讲学中发现，大部分参训人员手中非但没有“新课标”，还有很多教师虽在音乐教学岗位上积累了几年的教学经验，在此前并未研读或学习过原有的实验版的“音乐课程标准”（2001版）。因此，当授课人就“新课标”与“实验版课标”进行对比解读时，有些教师则反映出茫然与无措。至此，对由“实验版课标”修订而来的“新课标”进行解析的难度是不言而喻的。

国务院《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010—2020）》明确指出，要“配齐音乐、体育、美术等薄弱学科教师，开足规定课程”。据此，配齐专业音乐教师应作为各地的首要任务。作为新一代的一线音乐教师不仅要符合音乐教育必须的专业技术与知识要求，还要在此基础上潜心研修与学习音乐教育思想、观念与方法，更要了解我国经济社会发展新阶段国家教育发展的总体目标和战略思想，为理解“新课标”并在教学实际中努力运用“新课标”奠定良好的基础。

二、依据“新课标”补充“新教材”

通常，从中央到地方均有针对“新课标”开发的配套教材。江苏省也有适合于省内中小学的音乐教材。然而，好的音乐教师不仅应具有熟练运用教材内容的能力，还应具备依据学生情况和当地文化环境有效选择和补充教学内容和教材的能力。因此，在师范生的培养和教师培训中，应该选择补充教材和教学内容的训练作为教学的重要内容。

就师范生的培养而言，高师音乐院校应使学生树立音乐基础教学的专业思想，确立从事音乐教育的光荣感和使命感，从而帮助学生认识掌握中小学音乐教材的重要性。“音乐教学论”或“音乐教材教法”的学科教师应在课堂上引导学生全面了解、熟悉、研究和掌握中小学音乐教材，在课堂教学中指导学生学习和尝试“如何使用教材，如何整合教学内容”。还要在教学中带领学生“对教材的特点、结构、体系等进行全面、细致的分析研究，”从而在课堂教学与实践中明确和掌握“每一单元、每一课时的教学目标、教学重点及教学难点”。只有这样才能够使“准教师”或“新教师”在真实的教学环境中做到用好、用活教材，并在全方位地了解学生来源、学生能力、社会环境和文化环境的基础上依据课标要求，有的放矢地为教学有效补充教材。

就岗前培训和各种相关的培训而言，应从源头上解决参训人员的专业性问题。应避免不懂音乐的人士占用音乐培训的资源和名额，既减少音乐培训的资源浪费，又为日后音乐教学改革与实践提供了便利条件。

培训机构不仅应对师范教育的应届毕业生适时开办岗前培训，还应对具有3—5年教龄的青年教师进行继续教育，安排各种音乐教学的培训课程。培训机构不仅应引导参训者研究教学设计的预设功能与教学过程的生成意义，还要研究教案文本的价值取向与课堂环境等的客观变化，更要在培训中学习把握教学中的各种关系，如：教学过程中的学生参与和教师传授，探究性学习方法与接受性学习方法，合作学习与个性发挥，学生学习的主动性与教师教学的指导性，学生在教学中的主体地位和教师在教学中的主导作用，规定教材与补充教材的关系等等。可以与参训者，就教材的问题，进行广泛交流与探讨，以使教师能够在吸收和研究大量信息的过程中，依据“新课标”中教材编写建议的原则为课堂教学创造性地选择和补充教学内容。

三、针对育人方向培养“准教师”

针对育人方向，高师教学以及教师培训，应从以下几个方面对“准教师”进行全方位的施教和影响。

1.关注音乐课程改革的发展方向

音乐教师应能深入领会“新课标”的基本理念，思考音乐课程的改革思路，做到以音乐为本、以学生为本、努力在教学中凸显音乐学科的特点，全面实现音乐课程的价值与目标，使“新课标”的教学理念与思想在自身的教学中得以体现。

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一、问题的提出

我国当代的音乐教育按其性质一般可分为普通音乐教育和专业音乐教育两个系统。在普通音乐教育系统中，又可以分为基础音乐教育、师范音乐教育、职业音乐教育、高校音乐教育和社会音乐教育等不同的类别。

就教育规律、对象和性质而言，各种类别的音乐教育都有着自身的体系和特点，不可相互代替。然而，目前存在的主要问题是我国的普通音乐教育长期受专业音乐教育的影响，追随与沿用专业音乐教育模式，一直忽视对自身体系的研究和建设，音乐教学大纲编写的指导思想上是以学科知识为中心，以体系化的学科知识传授为贯穿线。这种状况直接导致了中小学音乐教育只面向一些具有音乐天赋或音乐特长的学生，导致了中小学音乐教育在一些省、市、地区和学校成了准职业教育、准专业教育的现象。

中小学音乐教育是义务教育，每名学生不论是否具有天赋与特长，都应享有接受音乐教育的权利。因此，面向一切学生、适应所有学生是新课程标准规定的中小学音乐教育的重要价值观。中小学音乐教育属于基础教育范畴，目的是培养学生对音乐的兴趣，形成热爱音乐的情感意向以及获得基本的音乐能力和审美能力。它是面向全体中小学生，以审美教育为核心的基础性的音乐教育。

为了实现这个教育目标，2001年7月，由教育部制定的适应素质教育目标、促进音乐教育健康发展而又切实可行的中小学音乐课程标准《全日制义务教育音乐课程标准》终于通过审查正式公布出版。“课标”的实施将对新形势下我国的中小学音乐教育的课程建设和改革起到积极的、指导的作用。从2001年全国38个实验区反馈的信息来看，广大教师已经认同、接受并正努力实践着“课标”的理念。2005年，根据“课标”编写的中小学音乐课本已在全国各地中小学音乐课堂中开始使用，我国的基础音乐教育进入一个崭新的阶段。

然而，不和谐的音符出现了。作为培养中小学音乐师资的高等师范音乐院校本来应该走在教育改革的前列，但在现实中，高等师范音乐院校对新课程的理解、接受、实施却远远落后于全国各地的中小学校。即将成为小学、中学音乐教师的高等师范院校的音乐教育专业的学生们在学习过程中，在见、实习过程中，出人意料地表现出对新课程的麻木、迟钝，每被问及，听到的回答常常是“不太清楚”、“知道一点”。学与用出现了严重的脱节。试问这样的毕业生如何在他的教学中体现“新课标”的理念？如何在教学中改进教学工作，发挥教师的主动性和创造性？如何激发学生的探索精神、创造精神和实践意识？

要改变高师音乐教育这种被动、落后的局面，就必须从高师的课堂教学抓起，尤其应从研究音乐教学方法的“小学音乐教学法”、“中学音乐教学法”课堂抓起，因为教育专业课程是最能体现“师范性”的，是解决未来教师“如何教”的课程。高师院校的教授们、高讲们应走出象牙塔，走进中小学校，走到教育改革的最前列。

二、问题的解决

（一）在音乐教学法的课堂教学中渗透新课程理念。

音教法课程一般在最后一年开设。建议在第一节音教法课上就引入与新课标有关的内容。首先，创设教学内容。按照惯例，第一节课往往是介绍课程的重要性，大概的学习内容，大致的学习方法，以及一些最基本的原则、要求等。应改变这种惯例，将《全日制义务教育音乐课程标准》作为音教法课的第一个教学内容。其次，改变教学方法和学习方法。教师应抛弃用熟用惯的“讲授法”，而将“新课标”的内容转变成大纲式的问题交给学生去解决。如：新的音乐课程标准的制定有什么意义？新课标的特点是什么样的？与以前的教学大纲相比有哪些突出的变化？实施音乐教学的基本理念有哪些？对培养学生有什么好处？……还可以要求学生根据自己的的学习和理解，提出两个以上的问题并给出答案。答案不唯书本、不唯教师，是生成性、开放式的。学生的学习方法是自由的，既可以看书自学，也可以自组小组讨论，还可以向教师请教、讨论，并可以利用网络和图书馆。第三，改变评价方式。以往的评价总是由教师指向学生，常常形成“一言堂”。新课标要求转变评价方式，在总结课堂教学时就可以采用自评、互评与他评相结合的方式，充分体现评价的民主性，营造和谐、团结的气氛。

以上种种做法都是为了通过教师的行为告诉学生们：作为未来的教师，必须从现在起就树立科学的符合新课标的教学理念，学习先进的教学方法，为即将开始的教师生涯打下坚实的基础，否则就会被时代所抛弃。

（二）在音乐教学法的课堂教学中实现教学方式和学习方式的转变。

《新课标》歌唱部分规定：学习并逐步掌握歌唱的基本技能，运用正确的呼吸方法、有气息支持的发声、圆润的音色、清晰的咬字吐字，有感染力和艺术表现力地歌唱。呼吸是歌唱艺术中一个重要的因素，发声的自然、音高的准确、音质的优美和歌唱时感情的表达均与呼吸有很大关系。歌唱时的呼吸与自然的呼吸有着本质的不同。要想教会小学低年级学生掌握准确的呼吸方法不容易，如果选错了教学方法，只能起到“事倍功半”的结果。我曾经布置学生书写教案“呼吸的教学”。学生们一看到题目就议论起来：这有什么好教的，太简单了吧？很快就写完了。可是在小组中试讲的时候却发现了问题：他们大多采用了“讲授法”，而且表述太专业、太抽象，小学低年级的学生根本就听不懂。受此挫折后，他们意识到问题远不是原来以为的那么简单，开始寻求合适的解决方法。下面是一个学生设计的得到大家认可的方法：

教师发给每个学生一个封闭的不透明的小塑料袋，要求全班一起放在鼻子前打开。这个设计刺激了学生的好奇心，激起了学习兴趣。学生们打开，发现里面装的是芳香扑鼻的鲜花时，不禁发出了惊喜的欢呼，并深深地嗅了起来。这时，教师才带领学生边嗅边体会呼吸的动作，在呼气时同时发声，然后要求学生拿开袋子，用相同的感觉进行发声练习。

这个设计在实习中得到应用，果然取得了极好的效果，小学生们表现出了高涨的学习热情。

通过这件事，学生们意识到，传统意义上的“备课”着眼于“教什么”和“怎么教”，更多地关注教师的主导地位，忽视了作为学习主体的学生的情感需求。而在新课程理念指导下的新的音乐教学要求实现师生角色的根本改变和学生音乐学习方式的巨大变化，这些使学生们对新课标的理念有了更多的了解，越来越多地接受了它。

（三）在音乐教学法的课堂教学中开发和利用音乐课程资源。

《新课标》的第四部分特别对课程资源的利用与开发提出了建议，认为《音乐课程标准》和据此编写的教科书是音乐课程最重要的基本资源，它们和其它的具有地方、民族、学校特色的音乐课程资源建设对于实现基础教育的音乐课程目标，特别是对于提高中小学的音乐教学质量和办学水平，促进学生有个性的全面发展，具有重要的意义。在教学实践中，我们对此深有感触。

为了培养高师学生利用与开发音乐教育资源的意识，在音教法的教学过程中可以采用以下方法：

1.根据学生专业特长的不同成立四到五人的学习合作小组，互相取长补短，学以致用，优化专业资源，增强专业自信。并且在教育见习、实习中仍然分配在一起，建立起相对稳定的合作关系，增加同学间的信息交流量，拓展思维的深度和广度，注重培养他们团结合作的能力。

2.充分利用校内音乐教学设施，如专用音乐教室和各种教学设备，学校的广播站、电视台、校园网、礼堂、阶梯教室、多媒体教室都是音乐课程资源的一部分，还要积极开发与利用校外各种音乐课程资源，开展各种形式的音乐交流活动。我校与周边的小学、中学建立了长期稳定的合作关系，每个月都可以带学生去听课、观摩、见习，包括每年长达三四个月的毕业实习。在学习打击乐教学时，由于缺少儿童打击乐器以及开发儿童打击乐器资源的需要，学生们有的向家长求助，有的向民间艺人请教，还有的寻找其它渠道，最后呈现的作品品种之丰富、制作之精美大大出乎我们的意料。

3.积极开发和利用现代信息技术，利用网络系统交流课程资源，为音乐教学服务。音乐教师要充分利用现代信息、声像技术的形象性强、信息量大、资源宽广等优点为音乐教学服务。为了让学生们尽早建立使用现代信息技术的意识，掌握使用的方法，我与信息技术教师合作实施教学，由他们提供技术支持。学生们边学边模仿边用，学习效果非常好，到毕业前大实习时个个学生都学会了多媒体课件的制作及各种电教器材的使用。

（四）在见习、实习过程中进一步了解、理解新课标。

教育教学实践是音乐课程结构最重要的一个板块，是从学生“变成”教师必需的过渡环节，是从“纸上谈兵”到“真刀真枪”的蜕变。只有参与见、实习活动，学生才能将几年中学到的专业技能和理论知识运用到实践中去，真正做到理论为实践服务，真正了解新课标、理解新课标，运用新课标的的理念进行教学。

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关键词： 转变角色、发挥作用

一、任务型教学的概念和意义

新课标指出，教师要依据课程总体目标并结合教学内容，创造性地设计贴近学生实际的教学活动，使学生带着明确的任务目标积极主动地学习。在执行任务中，学生通过实践、思考、调查、讨论、交流与合作等方式学习和使用英语，完成学习任务，而且在完成任务的过程中学生容易看到成就，体验成功，同时也能感到自我的不足，有助于激发自我完善的欲望。任务型教学为学生提供了较大的实践空间，能比较好地发挥学生的主动性和创造性。

二、教师在新课标教学要求中的角色转换

在英语课堂教学中，由于受传统教育思想的影响，上课是执行教案的过程，教师的教和学生的学在课堂上最理想的进程是完成教案，而不是“节外生枝”。教师期望的是学生在课堂上实际扮演着配合教师完成教案的角色，其中最出色、活跃的是少数好学生。于是，我们见到这样的景象：“死的”教案成了“看不见的手”，支配、牵动着“活的”教师与学生，让他们围绕着它转；课堂成了“教案剧”出演的“舞台”，教师是主角，好学生是配角中的“主角”，大多数学生只是不起眼的“群众演员”，很多情况下只是“观众”与“听众”。使教学难以起到较高的效果，从而不能适应时代的需要。

为此，新课标要求教师要转传统的“教师中心”的做法，成为学习的“组织者”角色，为学生的自主学习创造条件。教师必须清楚地认识到：学生应是知识的积极建构者，具有主动性，是学习的主体，而不是被动地接受知识的对象。没有人能代替学生本人的学习，学校教育的目的也在于促进学生的学习和发展，这就要求教师必须首先认识并认同学生作为主体性的地位，尊重学生的主体性，并致力于促进学生的学习和体验，使学生学习成为在教师指导下主动的、富有个性的过程。

其次，教师要转变教育观念，成为学生学习的“引导者”和“交际合作者”角色。新课程改革，倡导学生主动参与，乐于探究，勤于动脑筋、动口、动手的学习方式。学生学习方式的转变必然要求教师教学方式的转变，要转变教学观，应从“授业”之人转变为学生学习的“引导者”和“合作者”。有意义的知识，特别是语言学科的学习不是教师手把手地“教”给学生的，而是在具体情景中通过教师和学生的对话等方式由学生自己建构。教师作为学生学习的引导者，应帮助其树立信心、积累学习经验，改进学习方法，运用新的信息技术获取知识，激发他们的学习动机。

为适应新课程，教师理应成为课程的开发者、研究者，英语新课程标准的提出对广大英语教师来说，既是机遇，更是挑战。新课程倡导课程的“生成性”与“开放性”，注重课程的切实性，这必然要求教师以课程开发者的身份参与课程资源的开发和利用，开发并实施具体的课程方案，让课程更加贴近学生生活，适应具体教育情景。

三、任务型教学是以学生为主体的教学

学生的主体作用，简单地说，是指在教学过程中学生作为学习活动的主体出现，他们能够能动地发展自己的潜能。学生应是教学活动的中心，教师、教材、教学手段都应为学生的“学”服务。教师应引导学生积极参与到教学活动中去并充当教学活动的主角，而不是把教学看成“教师灌”、“学生装”，把学生看成是被动的接受知识的对象。

如：在教有关Shopping的知识时，学习如何购物，可利用教室的讲台作为商店的“柜台”，用学生的笔、尺、刀、衣物等当“货物”分别介绍道：“This is my shop .There is /are ……”将写有“Open”“Closed”的招牌挂在“商店”门口，介绍句子“The shop is open /closed”，同时让学生分别扮演“售货员”和“顾客”，进行“购物”情景对话，并要求“买”“卖”双方都要尽量用学过的各种购物用语和礼貌用语。如：“Can I help you ？ Would you like to…？ How much is it？ How many do you want？ Here you are. Thank you…”在这宽松愉快的听、说、看、演环境中，既巩固了新学的知识，又活跃了课堂气氛，丰富并拓展了本课的语言材料，不但传授了知识，同时也培养了学生的语言交际能力。

其次，教师要尽量使用英语组织教学，营造英语学习氛围，充分利用幻灯机、录音机、语言实验室、多媒体等现代化手段创设实物情景，生活呈现情景，音乐伴随情景，图画烘托情景等多样、新颖、自然、贴切的手段开展交际能力，让学生在乐中学、学中思、思中用。如：教一般现在时的时候，教师利用图片呈现课文中出现的活动，教会学生go to school ， have lunch， ，get up， play soccer，do one’s homework等动词短语，然后让学生根据相应的图片做填空练习。接着教师问一位学生“What time do you usually （get up）？” 学生回答“I usually （get up ）at（six）o’clock.”接着教师自问自答“What time does ….usually get up？”“He usually gets up at…..”并把这两句话写在黑板上。然后让学生以小组为单位用这种问答方式进行活动，并将对方的话记下来，最后教师抽查两三组同学，让他们复述他们所记下的内容。这样通过采访问答活动，学生们不但学会本课要求掌握的句型，而且很自然的由第一人称过度到第三人称，明确一般现在时第一人称和第三人称动词结构的不同。最重要的是他们在完成任务的过程中使用了英语进行交际。

兴趣是一种学习动力，学习英语的兴趣越浓，学习的积极性就越高，学习的效果就越好。如：教有关食物的单词时，我就利用课前、课中、课后的活动课“活”起来。课前要求每人自剪、制课文图中的食物（尽不要太多的重复）并在图下标出次英文单词。在课堂中，首先利用学生自己剪、制的图学习英语单词，教师可引导学生用英语向老师发问：“What’s this/that in English？”老师回答并领读多次此单词，然后老师反问学生：“What’s this/that？ Do you like ……”经过老师的反复多次的示范，最后让学生用以上句子分组调查同学，再由每组的组长向全班汇报所调查的同学喜欢或不喜欢的食物。学生觉得自己也能用英语与别人交谈了，激发起兴趣，继而产生强烈的参与愿望，课堂气氛活跃起来。他们在课堂教学中发挥出的主体作用促进教师课堂教学质量的提高，从而使教与学真正进入良性循环。

参考文献：1.《英语互动式教学法》 李世虬 2006年5月

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首先要求每位体育教师都要树立抓好“两课两操一活动”的思想观念;其次要求体育教师认真钻研体育教材，努力提高业务水平，做到写好学期工作计划、授课教案，多花时间备课。以下是为大家整理的音乐老师个人教学计划资料，提供参考，欢迎你的阅读。

音乐老师个人教学计划一

本学年，我担任高三年级体育课程，为了稿好本学期的教学工作，特制定以下工作计划：

一、指导思想及目标

全面贯彻_的教育方针，积极推进素质教育，努力实现“以德育教育为首，以艺术教育为特色，以提高学生综合素质为根本”的办学目标。以学生《体质健康》为重点深化体育课堂、体训队教学，提高体育教学质量，加强出操、集队、集会纪律，做好出操、集队、集会常规训练，以德育教育为核心，在体育教育教学中注重思想教育，培养学生树立远大理想，注意加强提高学生团结协作能力，增强学生集体主义观念，树立集体主义荣誉感，培养不怕苦、不怕累、顽强拼搏、积极进取的个性，提高学生克服困难、战胜困难的能力，为适应未来社会生活和激烈竞争奠定基础。

二、工作任务及要求

1、抓好“两课两操一活动”，增强学生组织纪律观念，有效提高学生身体素质。

“两课两操一活动”是学校体育工作的重点，“两课两操一活动”质量的好坏将直接影响学生身体素质的好坏和健康况状的好坏。因此，首先要求每位体育教师都要树立抓好“两课两操一活动”的思想观念;其次要求体育教师认真钻研体育教材，努力提高业务水平，做到写好学期工作计划、授课教案，多花时间备课，不打无准备之仗，向四十分钟要质量，切实提高教学质量;第三是配合学校抓好早操、课间操工作，加强两操纪律，增强学生组织纪律观念，树立远大理想，营造良好校风、学风。

2、抓好《体质健康》工作，注重教材的学习，注重领会教材中推进素质教育的意义，注重结合我校学生实际情况进行教学改革，确保达标率、优秀率稳步提高，切实提高我校学生身体素质。

3、加大体育班管理力度，提高学生身体素质。做好督促、沟通、协调工作，使体育班学生在学习、思想、行为等诸方面全面发展，力争每个学生高考考出好成绩。

三、教学措施

1、积极鼓励学生自觉锻炼身体习惯，努力提高全校学生的体锻达标合格率。

2、本学期关注起始年级学生行为习惯，思想品德状况，学生要坚持形成体育锻炼规范化要求。

3、要不断加强对教学教材的研究，重视体育教师专业的发展，本学期积极开展教学基本工操练。从上课的仪表服装、备课教案、课前的准备开始。

4、以据学生的特点，要主动与年级组之间配合协调，利用一些休息时间，包括中午、放学后等时间，组织年级间和班间的体育竞赛，促进学生积极锻炼身体，激励学生为班级争光，培养学生的荣誉感。

5、要积极配合好教务处、政教处工作，认真组织管理好每天的两操和每周一次的升旗仪式，各班进出场线路有序、队伍整齐。

6、认真组织、细心安排指导年级的体锻课，尽量多开展学生感兴趣，锻炼有效益的小型多样的单项性活动，满足学生体育活动需求。

7、认真负责督促、管理训练队工作，关注每个学生，制定好每天的训练计划，明确训练任务，督促文化理论课的学习。

音乐老师个人教学计划二

一、基本情况

我担任高一年级6个班的音乐教学工作。这些学生经过一个学期的音乐鉴赏模块的学习，对音乐已经具有一定的自我理解能力和欣赏能力。在这个阶段，他们具有强烈的音乐表现_。但这些学生的歌唱水平参差不齐，大部分学生在唱歌的姿势、习惯、表情等方面较好，但在读谱知识的运用较弱，咬字、吐字不够清晰，特别是男生好胜心强，歌唱时常常出现喊歌的现象，导致缺少对声音美感的正确认识，缺乏气息的支撑。针对这些情况，为了让学生最直接，最简便地进入音乐世界，感悟音乐的形式美，体验人声的无穷魅力，现制定本学期的教学计划。

二、教学目标

1、突出学科特点，寓思想品德教育于音乐，教育之中，陶冶情操，使学生的审美水平，使修养潜移默化地得到提高。

2、培养学生对音乐的兴趣爱好。发展音乐鉴赏能力。表现能力和创造能力，提高音乐素养，锻炼良好的心理素质，丰富学生的情感体验。

3、了解我国各民族民间音乐，培养学生对组国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心。

4、初步培养学生分析歌曲的能力和综合归纳能力。

5、通过歌唱实践活动，培养学生掌握基本的歌唱方法和浅点的音乐基础知识，使学生具有识读简单乐谱的能力。

6、通过合唱教学，让学生享受和声之美，培养互助合作的团队精神。

三、教学要求

1、在动口、动手、动脑的音乐学习活动中促使学生音乐思维的发展。

2、与学生的生活实际密切联系，培养他们学习音乐的兴趣和正确的学习音乐的态度。

3、创设情景，提供诱因，激发学生学习音乐的动机。

4、既重视学习的结果，更重视学习的过程，使知识和能力同步发展。

5、在教学中赋予教学内容情感色彩，以达到教情合一。

6、以合作学习为基本形式，增强学习活动的探索性，强调学生学习交流。

四、教学措施

1、面向全体学生，注重个性发展，积极做好特长生的辅导工作。

2、加强业务学习，不断提高业务水平和教学能力。

3、认真钻研教材，掌握教材的重难点，深入了解学生，做到因材施教。

4、突出学科特点，努力把良好的道德思想渗透到音乐教学中。

5、创设多种多样的音乐实践活动，激发学生对音乐学习的兴趣，让学生积极主动地投入到音乐、实践活动中。

6、加强学科间的合作与交流，做到优势互补共同进步与提高。

五、教学时间安排表

周次教学内容课时

1学会歌唱

2欣赏《祖国颂》及了解合唱的起源与发展

3合唱实践学唱《同一首歌》

4-5复习《同一首歌》，学《我和我的祖国》以及歌唱的技能技巧(一)

6学唱《红旗飘飘》以及歌的基本要素(二)

7欣赏《乌苏里船歌》、《春之声圆舞曲》

8-9合唱练习《踏雪寻梅》，了解有关合的一些知识。

10欣赏《故乡的亲人》、《你不要忘》

11合唱实践学唱《深深的海洋》与歌唱的基本要素(三)

12欣赏《友谊地久天长》、《欢乐颂》

13-14了解交响合唱、学唱《回忆》，了解歌唱的基本要素(四)

15欣赏《哈利路亚》《在幼发拉底价岸》

16学《让世界充满爱》以及歌唱的基本要素(五)

17欣赏《远方的客人请你留下来》以及指挥的基本要素

18学唱《半个月亮爬上来》以及歌唱的基本要素(六)

19复习考查

音乐老师个人教学计划三

一、指导思想：

认真落实普通高中音乐课程改革实施指导意见的精神，深化中学音乐课程改革，深入贯彻省、市、区音乐教研室有关音乐教育教学指导精神，在教育教学中落实我校的办学理念。认真落实音乐教学的各项工作，落实学校对常规教学中对教育教学工作的具体细则。不断加强新课程标准学习，进一步探索新课程标准指导思想下，我校艺术教育发展的思路。不断提高我校音乐教学工作，推动我校艺术教育上新台阶，为提高学校的办学效益和社会效益做出应有的贡献。

二、工作任务与目标

1、认真落实《普通高中音乐课程标准(实验)》的各项要求，组织开展普通高中新课程理念学习和音乐课程教学研讨活动。结合我校高中音乐模块的开设，做好教师业务学习、培训和课堂教学交流工作。

2、认真落实、完成学校交给的各项工作。充分利用各种资源，加强教师专业发展。

3、音乐教研活动要常规化、常态化。通过听课、评课活动，提高课堂教学的质量，推动新课程改革的进一步深化。

4、以常规教学为基础，重视课前的各项教学准备工作，向教学过程要质量。认真完成常规教学工作，遵守学校的各项教学管理规定，按时上课。努力学习实施新课程标准、在新理念要求下的音乐新课程教学。不断组织学习研究新课标，钻研新教材，探索新方法，落实新课程改革的各项工作。

5、重视学生身心发展规律，了解学生思想动态，在提高全体学生音乐素养的同时，还要为具有音乐特长、对音乐有特殊爱好的学生提供发展个性的可能和空间，满足不同学生的发展需求。应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来。根据不同学生的学习基础、思想状况合理的安排教学，以审美教育为核心，培养学生的审美情趣，增强学生建立健康向上的志趣、特长。

三、音乐活动

1、扎实开展学校音乐活动，为学生音乐素养的可持续发展提供实践的机会和展示的舞台，促进学生生动活泼地健康成长。

2、根据学生的兴趣和爱好，配合学生处组织好音乐社团的常规训练和管理工作。加强新队员的纪律、能力培养，形成良好的活动氛围。

3、重视艺术生的音乐汇报，为艺术生提供锻炼的舞台。

四、工作措施

1、加强校本培训，积极、认真参加学校组织的各种校本培训活动，通过培训提高认识和能力。

2、深入开展学习和教研活动。加强音乐教师自身素质提高的学习活动，通过走出去的形式，学习他人的成功经验，减少新课程改革推进中的弯路，把别人先进的教学理念、教学方式在学习中消化理解，并结合我校实际情况认真钻研并熟悉、掌握新课标和新教材体系。并根据本校的教学实际，拟定出学期教学计划。

3、不断研究新课程新教材，制定科学合理的学期教学目标、内容，科学地安排教学步骤和教学环节，选择灵活多样的教学方法，教案的准备要既备教材也备学生。

4、认真分析高三音乐特长生的学习状况，根据音乐专业特点，认真、细致、耐心辅导学生在音乐专业上取得更大的进步，为参加音乐高考作好扎实的准备。加强心理辅导，消减学生在专业考试中存在的薄弱环节。

5、课堂教学目标明确，课型特色鲜明，设计合理，教学过程简明，层次清楚，过渡衔接自然。重视学生主体作用。

6、音乐兴趣小组活动应面向大多数学生，制定相应的训练计划。活动要有组织、定地点、定时间、有成效地进行。

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在教学活动中,语文教师必须为学生提供一个开阔的想象空间与创造空间,必须在师生双边活动中去捕捉和引导学生的灵感与冲动,并使之迸发出智慧的火花,而放弃对教材文本的最终和最高解释权,放弃中心发言人的角色定位;也就是说,师生之间的关系必须由“俯视”变为“平视”,使“传”与“受”的关系变为平等关系。

法国前教育部长、联合国教科文组织国际教育发展委员会主席埃德说:“教育的目的,在于使人成为他自己。”极力提倡人的个性发展。在高中语文课程标准中,“个性”也是出现频率较高的一个词语。新课标要求尊重学生的个性化和学习方式,关注学生的个性化学习要求。同时,在对学生进行评价时,要结合学生的发展特点,从个性出发,引导学生对课文情感去作进一步的体验和交融,引起学生的情感共鸣。这样,一定能促进学生课堂语文学习的情感升华,加深学生对课文的理解感悟。

当然,教师本身还应该具有这样一些基本的素质和修养:

⑴具有鲜明的人格魅力和充分的个性特征。当教师从知识的圣坛步入与学生的平等行列之中,教师的权威性受到挑战乃至于荡然无存的时候,教师征服学生的唯一法宝便是教师自身的人格魅力,教师的敬业精神、知识储备、审美情趣、思想品味、生活态度、感悟层次、交流能力,都可能成为教师个性人格魅力的展现形式,甚至于一手好字、会玩琴棋书画、会踢足球都可能成为令学生“信服”的要素。教师只有创设出和谐宽松的对话氛围和教学环境,才能保证教学过程的顺利和完美,才能让学生“信其道”,与此同时,教师的个性特征也是不可或缺的元素,尤其是教师的宽容度和亲和力,是至关重要的因素,特别是语文教师对文本教材的独特感悟和对阅读教学过程的独特呈现方式以及对学生多元反映的独特处理方法,都应该而且必须带有独特的个性印记,只有这样,才能形成个性风格,才能呈现个性魅力。

⑵具有广博的知识与丰厚的文化素养。作为语文教师应当而且必须成为学问的杂家,不但要“渊”,而且要“博”,不但要有扎实的专业知识,而且要了解相关的学科知识,如政治、历史、音乐、社会,甚至于美学等以及理科的一般性知识,要晓天文、通地理,这样才有可能在新课标、新角色面前站稳脚跟,才能游刃有余。同时必须消化吸收,将“千载之思”融于自我,具有自己对人生、对社会、对生活、对未来的独到见解与感悟,对纷纭的世界有自己敏锐的态度与信念,更有属于自己也属于学生的全面的审美意识和能力。只有这样,才能担当得起主导者的重任,才能不使自己沦落为教参的奴隶,才可能引导学生成为学习的主人,才可能使学生真正体味到教材文本的魅力所在。

在教学中,教师可以采取小组合作和探究性学习形式。在这种形式下,学生是一个动态的群体,学生在这样的环境、形式中能充分地表现自己、发挥自己。在这样的学习中,教师的评价就是对他们创造和发挥的肯定和鼓励。

教师要引导学生通过各种形式来表现小组成员对课文的理解和延展。学生的表演各不相同,有的小组忠实于课文,有的小组却用生动的语言和夸张的动作对课文进行了创造性的改编。这个时候,教师不应该否定学生的创造,而应该给予鼓励性的评价:“能想出和别人不一样的形式,你们一定动了不少脑筋吧。继续努力,也许你们将来是很好的主编。”听了老师的评价,学生认识到自己创作的价值,激发了他们学习语文的兴趣。

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基本现状

本次在全区调查的中小学(完全小学以上)共62所，占全区农村学校的72.09％；应该配备专职音乐教师70人以上，实际只有12人。能按时组织开展艺体学科教研活动的只有1所，对艺体学科教师进行专门考核、有评价方案或意见的2所，学校领导的听课记录中有音乐课的只有1所，能开展传统音乐活动的有15所，设有课外音乐活动小组的3所；在12名专职音乐教师中，音乐专业全日制专科以上学历的2人，能经常参加市区教研培训活动的有4人：近三年来，参加过区级以上的音乐优质课、音乐学科基本功、音乐教育论文写作等比赛活动获奖的有五人次，自己认为能够胜任音乐学科各种教学内容的有4人；抽查的15节音乐课中，优秀课1节，合格课2节，其余为不合格课：除专职教师外，其余兼职教师均不能用风琴等乐器辅助教学，只能上唱歌课，并且发音不准、识谱能力差：只有-三四位教师能按时写好教案，多数是无教案上课。

调查中发现，大多数学生音乐素质几乎是空白。唱歌时音准节奏差，绝大多数学生不会识谱(极少数仅限于初识简谱)；器乐课堂教学均未开展，无A会演奏乐器。

各校由于专职教师严重缺编，音乐、美术等艺体学科教师多由主课教师兼任。调查发现，尽管有的学校教师还有相当多的富余人员，有的学校甚至让教师专职管理学校伙食团、小卖部，但是音乐、美术教师却是兼职。音乐、美术学科成了语、数教师为凑足工作量而增加的附属“休闲课”，学生也认为音乐美术课是“耍耍课”。因此有些学校把艺体课当成可上可不上的课，随意占用或调整，也就不足为怪了。

只有一本音乐教材，教师只凭一张嘴上课，其余辅助教学的音响、风琴、打击乐器、“课标”和教师用书等都没有，在农村音乐课堂上也是比较常见的现象。由于生源的收缩，有不少空余的教室，但却不设立专门的音乐教室的学校也不在少数。由于多种人为因素使然，有的学校常年不开展常规的课外文艺活动，难以听到歌声、锣鼓声和欢笑声，显得死气沉沉、毫无生气。例如，渝北区教委在2008年10月举办了一次全区性的“祖国在我心中”红色经典歌曲合唱比赛，要求教师和学生分别组队参加，但农村学校参赛的教师组只有8个队，仅占9.3％，学生组有12个队，占13，95％，学校的重视程度由此可见一斑。

学校对音乐(包括美术)学科的评价管理中，因为不是中考、高考学科，便认为无足轻重、可有可无，领导评价学校只看中考上联招学校、高考上重点本科的人数；中学教师在计算课时量的比例时，艺术教师每节课只占0，8，而主课教师却占1，2，有的达到1，5；音乐教师的课外辅导工作包括节目辅导、组织演出、舞蹈、合唱兴趣组活动等均不计算在内；学校的福利待遇、进修培训、评职晋级、评先评优更是无望。这种评价管理的不公，造成了音乐等艺体教师严重的职业倦怠，其工作效率也就可想而知了。

对策及建议

教育部制定的《基础教育课程改革纲要》中明确规定了中小学必须开设艺术学科(音乐或美术)课程，这说明艺术学科与其他学科一样，应该具有同等重要的地位。

为此，各级各地各校的领导应该本着“教育整体均衡、校园内部和谐、学生全面发展”的教育全局思想，本着“全面实施素质教育，全面提高育人质量”的办学基本原则，不折不扣地执行国家教育的法律、法规，大面积提高农村教师队伍的素质，确保农村中小学的音乐、美术等课程正常开展，使广大农村儿童能享受到公平而全面的教育。

1　不等不靠――自力更生

在目前这种情况下，要想保证音乐课有专职教师任教，保证上课质量，只有不等不靠、自力更生，自己想办法。从工作量来考虑，以一位语文老师一周18节的课时量为例：语文课6节，音乐、美术课3节，体育3节，综合实践3节，科学课3节。这种“一正多副”的现象在农村学校普遍存在，如果采用“一正一副”的方式来安排这位老师的课时量：语文6节，全校8个班的音乐课(每班每周1.5节)总数12节，总课时量也是18节。在工作总量不变的情况下，这样的排课方式显然减轻了这位老师的负担，学校的音乐课也就有音乐老师任教了。这样也就只存在如何选派有学科爱好或专长的老师参加各级各类分科专职教师培训的问题了。通过这种“不等不靠、自力更生”的方式，是可以解决没有专职教师任教的问题的。

2　政策扶持――稳定队伍

要解决好音乐美术教师安心并专心于本职工作的问题，首先应该为他们创造必要的工作条件和合适的工作环境。比如为音乐学科配置必要的教学设备设施：专用音乐教室(舞蹈教室)、钢琴(风琴或电子琴)、VCD或DVD音乐播放机及音响、与教材配套的教学磁带或音像资料、一定数量的打击乐器或其他特色乐器等；在布置排练节目、对外演出、各类业余音乐兴趣小组活动等工作任务的同时，每项活动均应设一定的专项经费、工作补贴等等，这样教师工作就更有积极性了。

其次，在参加学科培训、外出考察学习、学期工作量和工作待遇等方面，从学校管理者的层面消除学科歧视现象，应该机会平等、一视同仁。在评职晋级、评优评先时，采用定向定人数，予以扶持，并作适当倾斜。各级主管部门可以针对农村学校艺术教师设立专项政策予以鼓励，让他们有工作激情和动力、有敬业奉献精神和职业幸福感、自豪感。

3　加强研训――提升素质

农村学校音乐课堂教学质量的高低，教师的专业化发展水平是关键因素。而现实中，真正从音乐院校毕业的、有一定教学经验的教师极少，多数是音乐爱好者，会识一点简谱、能唱准歌曲就相当不错了，因此加强音乐教师队伍基本素质的培训和音乐课堂教学的研究必不可少。

首先是培养音乐教师的学科素养，包括基本乐理、视唱练耳、基本的歌唱方法、钢琴入门(拜厄下册水平以上)、歌曲配奏与自弹自唱、合唱与指挥、民族舞蹈基本知识、课堂乐器(竖笛、口风琴)演奏、音乐欣赏知识等。针对农村音乐教师流动性比较大、每年新增教师较多的情况，市区教研部门每年或每两年应该举行一期音乐学科新教师教学基本能力的全员培训，每学期举行两次以上学科基本功专项培训研讨或单项、多项学科技能比赛活动，以此来保障和促进音乐教师的学科素养。

其次是加强音乐教师教学能力的培养。主要包括新课标的学习、备课、上课、音乐课作业的设计、学

生课外音乐活动辅导，其中要以常规课为主的上课基本环节的把握和音乐学科特点的体现作为重点。先上好入格课、合格课，再锤炼研究课、公开课，打造优质课、示范课，最后形成精品课、特色课。

再就是要实实在在抓好音乐学科的教研活动。农村学校的音乐教师较少，有的只有1人，常规的音乐教研活动难以开展，多是与综合学科教研组中其他学科一起举行，活动的针对性和实效性不强，教师主动研究的愿望不高。要改变这种现状，可以先确定以课堂教学中产生的问题为中心的研究内容，以一学期一个专题，甚至以小课题研究的形式有步骤地开展音乐学科基础性的、原本性的研究。再结合校本教研、校际教研、片区教研、联片教研、网络教研、空中课堂等多种交流研讨方式，逐步形成教研活动的常规化、制度化，不断加大研究的力度和深度，扩大研究的范围和视野，以此增强音乐学科教研活动的实效性。

4　结对流转――共同进步

师资力量、个体素质、环境条件、教学水平等方面，农村学校与城市学校教学资源的不均衡是显而易见的。重庆市作为全国统筹城乡均衡发展的试点城市之一，在这方面做了一些努力。比如：城乡中小学的结对帮扶，城市学校对口支援农村学校的教学基本设施、课堂教学指导、教师专业发展等，定时定期开展“送课下乡”、“送培到课堂”等，农村学校也派老师“上挂”到城市学校锻炼打造、学习提高等。这项工作虽取得一定成效，但也有时间一长则流于形式，效果不很理想的弊端。

要想真正落实统筹城乡均衡发展的战略目标，没有合理有效的措施推进和成熟配套的政策导向，是无法达到预期效果的。比如我认为有效的措施是：每年教育系统招聘新教师时，针对艺体学科教师进门难的情况(有时一年只有1至2个)，可以采用向农村学校定向投标、定员招聘的方式来逐步扩大艺体教师队伍；同时，新招聘进来的老师必须在农村学校工作三至五年以上，才能凭教学业绩申请向城市学校调动。这样，可以保证农村学校艺体教师的起点，与城市学校的差距尽快缩小或者等同。其次，可以借用职业运动员转会制度的办法，来控制农村教师的流转。比如，农村学校的音乐教师要想调到城市学校，除了要达到规定的服务年限外，还必须由本人或者接收学校交纳一定数目的经费，作为原校多年来对其培养的补偿，这笔经费又将用于下一个接替教师的培养。另外，城市的教师也必须人人到农村支教锻炼一至两年以上，作为评职评优的必备条件之一。采用这样比较有力的流转控制措施，才有可能逐步缩小城乡师资的差距，逐步达到城乡均衡发展、共同进步的目标。

5　评价监控――规范管理

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关键词：能力发展 音乐学科 功能

新课程的千变万化，音乐教师的变化乃是最核心的变化。这种变化是指音乐教师在原有经验的基础上通过反思、调整和角色的转换，自身的教学行为得到新的升华。成功地上好一节课，上好一节深受学生欢迎的课，这是每位教师的追求。那么，在新课程理念下，什么才是一节优质的、能够深受学生喜爱的音乐课呢？

新课程理念强调的是学生的发展，围绕的是学生的成长，培养的是拥有发达智力、健全人格的人，实现的是教育的民主与平等。艺术类学科的目标是把每位学生培养成具有一定审美能力与表现能力的高素质的人。评判一堂优质课，教师首先可以从教案设计的情感目标、能力目标等几个主要方面入手作一个科学的评价。根据音乐新课程标准关于评价的科学性原则，“评价指标的确定和评价方法的选择应以音乐学科的特点和音乐教学的客观规律为依据，体现中小学音乐课程的性质与价值，符合青少年身心发展特点和音乐审美教育规律（《音乐新课程标准》，2004）”，因此笔者认为，根据音乐学科的特点和新课程理念，一堂优质的音乐课必须以学生的能力发展为本，促进学生审美能力和创造能力的提升，发挥音乐学科的德育功能，注重学生的个性发展和能力培养。

一、审美能力的培养

在新课标四种价值中，“音乐的审美价值”是摆在第一位的，十

种基本理论中，“以审美为核心”也是摆在首位加以突出的。音乐审美作为核心是中小学音乐教育最基本的理念。教师要引导学生喜爱音乐，要加深对音乐的理解，充分挖掘作品所蕴涵的音乐美，用自己对音乐的感悟激起学生的情感共鸣；要不断提高音乐教学技能，用自己的歌声、琴声、语言和动作，将音乐的美传达给学生；要善于用生动活泼的形式进行教学，让学生在艺术的氛围中获得审美的愉悦，做到以美感人、以美育人（《音乐新课程标准》，2004）。音乐具有唤醒、联系和整合人格的力量，它通过对人审美能力的发掘和培养，通过建构人的审美心理结构而达到对人的心灵陶冶。因此，一堂课的成功与否，第一条标准就应以学生的审美能力是否得到重视和培养为标准。

学生审美能力的培养，需通过培养其审美兴趣，培养其感觉音乐的能力和理解音乐的能力。有了一定的审美能力，就可通过长期的艺术熏陶，培养学生高尚的艺术情操，促进正确人生观的形成。教师要培养学生的审美能力，就需要在教学时创设审美情境，通过生动的讲述、精彩的画面、形象的表演引起学生心灵上的共鸣，让他们在音乐情境中去发现美、品味美；学生审美能力的培养，还在于教学过程中要引导学生积极参与音乐的实践活动，从中感知音乐所表现的情绪，并产生心灵上的共鸣。如欣赏乐曲《春江花月夜》，每当听到它那优美的旋律时，就仿佛有一幅气韵生动，笔触秀丽的山水长卷有我们面前徐徐展开，让人情不自禁地领略了祖国大自然的美好河山，从而产生了热爱祖国、热爱生活之情。因此，在教学活动设计过程中，教师就应有意识地设计一些活动供学生实践、参与，巧妙地将技、情、趣融于一炉，杜绝枯燥的说教，还音乐于本体，有效培养学生审美能力。

二、创造能力的培养

创造是发挥学生想像力和思维潜能的音乐学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。音乐是一门极富创造性的艺术。在音乐教学中，处处都有发挥学生创造性的机会。教师应将创造力的培养贯穿于各个教学领域，要启发学生创造性地进行艺术表现，不要用“标准答案”去束缚学生。同一个练习，可能有多种答案；同一首歌曲，可能有多种处理方法；同一首乐曲，可能有多种理解。应重视音乐实践中的创造过程，培养和鼓励学生的创造精神（《全日制义务教育音乐课程标准(实验稿)》）。

培养和发展学生创造能力的方法是多种多样的。但是教学中必须充分考虑到学生的主体性，他们具有丰富的想象能力，奔放的幻想激情和出色的表现能力。每个人对音乐的理解和感受也是有所不同的。在教学中，教师要善于抓住学生的个性，给他们想象的空间，充分发挥其想象力和创造力。如在欣赏民乐《百鸟朝凤》时，笔者请学生根据自己的爱好和特长，可以用画画、表演、讲故事的方式表现自己对这部音乐作品的理解。

其次，学生创造能力的培养还在于创新氛围的创设，营造愉快轻松的教学环境，挖掘教材内容，通过各种途径和手段，让学生在感受音乐之美的同时创造美。在幻想的基础上动手、动脑、动肢体，运用丰富的联想，续编音乐故事，创造情节，发展思维，使学生的创造能力得到一定的培养。

三、德育功能的渗透

“诸育德为先”，音乐有着特独的、其它学科所无法替代的德育功能。优秀的音乐作品具有强大的感染力。既能鼓舞人们不屈不挠的斗志，振奋民族奋发图强的精神；又可开拓人们的思想境界，培养人的高尚情操，净化人们的心灵，具有极大的吸引力。

音乐教学的德育渗透通过声乐演唱、器乐演奏、音乐欣赏等教学手段所产生的艺术感染力，将音乐教育与思想教育溶为一体，来净化学生的心灵，使学生在得到艺术教育的同时，思想得到升华、情操得到陶冶，思想道德变得更高尚。比如，教师可利用典型的艺术形象激发学生情感。在教唱《中华人民共和国国歌》时，先对国歌的时代背景作详细的介绍：日本帝国主义入侵我国，中华民族到了最危险的时刻，著名诗人和音乐家聂耳怀着对祖国的无限热爱，对敌人的无比愤恨之情，在极其危险的时刻写下了这首《义勇军进行曲》，也就是后来的国歌，这首歌曲充分地表达了作者的爱国主义的热情。当这首歌曲流传开以后，更是激发了全国人民的爱国热情。背景的介绍使学生对这首歌曲中所蕴含的深刻爱国主义精神有了深刻的理解。在进行乐曲分析时，可着重讲解乐曲是怎样反映出作者的心声的。在演唱实践时，特别要求学生把歌曲所表达的思想感情表现出来，激发学生的情感，加深对歌曲的主题“爱国主义”的深刻理解和认识。

作为音乐老师在教学中应用音乐的特殊形式，生动、具体的形象给学生以正面教育，要善于在培养学生的音乐表现能力、音乐情景想象能力过程中，增强学生的德育意识。这对于把学生培养成新时代的人才，提高民族素质和建设社会主义精神文明起着潜移默化的作用。

四、注重学生个性发展

多元智能理论强调“个性差异”和“尊重人的多样性”的教育理念，最终目的是为了最大限度地开发学生的潜能，使学生得到最大的发展。新课程标准的基本理念指出：“面向全体学生、注重个性发展”。教学应面向全体同学，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。以多元智能理论为指导的高中音乐课堂教学的意义就在于为学生和教师展现更为广阔的发展空间，尊重高中学生的身心发展规律，选择适合每个学生的教学内容和方法，来满足不同学生的音乐学习需求，从而激发他们对音乐学习的兴趣与创作，为每个高中学生文化素养的终身发展奠定基础，继而促进学生个性的全面和谐发展。

由于先天遗传和后天教育环境的差异，学生的音乐兴趣、音乐

潜能也有一些甚至很大的差异。因此不同的学生在掌握知识和技能上是不一样的，对音乐的感受、理解与表现也各不相同。作为人类灵魂的工程师，老师不能以同一标准去衡量所有学生，而应尊重学生的个体差异，在教学中建立多元交互的评价标准，以学生的个性特点为基础，把全体学生参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来，让每个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，参与音乐活动，表达个人的情感，享受音乐的乐趣，促进学生音乐素养的形成与个性的不断发展。

一堂优质的音乐课，它必定有助于扩大学生音乐文化视野，促进学生对音乐的体验与感受，提高学生音乐鉴赏、表现、创造以及艺术审美的能力，得到思想品德上的升华和个性的发展。

参考文献:

[1] 黄柏娟．音乐新课标与教师[J]．中小学音乐教育，2005，8．

[2] 毕武胜．新课程标准下的音乐教师专业素质构建[J].中国音乐教育,2005，1．

[3] 屠阳．浅谈学生音乐审美能力的培养[J]．中小学音乐教育，2003，6．

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【关键词】新课程改革；音乐老师；继续教育

继续教育是指对接受学校教育之后的社会成员进行的教育活动，属于终身学习体系的重要组成部分。随着高中音乐课程新标准的推广，社会也给广大的音乐教育者提出了更高的要求，面对新的机遇和挑战，音乐教师应该开展继续教育，接受继续培训，扩大研究范畴，深入了解新课标的精华，促进高中音乐新课改的顺利进行。

1.转变教学观念，尊重学生个性发展随着素质教育时代的全面到来，面对新的《音乐课程标准》，要求广大音乐教师在接受继续教育培训中要摒弃以往传统的教学观念，打破教师为主的教学模式，转变自身教育理念，充分尊重学生的主体地位，将“一言堂”改为“群言堂”，鼓励学生大胆发表意见，注重他们的个性发展。在音乐课堂教学中，教师应该立足于音乐审美这一核心，重视全体学生的音乐实践活动，倡导学科之间的综合联系，提倡音乐向多元化方向发展，建立合理科学的评价体系，为弘扬民族音乐奠定基础。众所周知，观念指导行为，教学理念在教学中起到了主导性的作用，它能够为教学实践指明前进的道路，为高中音乐新课改的顺利实施做好铺垫。因此，广大音乐教育工作者要认清当前教育事业的发展方向，转变自身固有的教学理念，尊重和鼓励学生的个性发展，将这一项长期而艰巨的工作落到实处。

2.根据素质教育要求，灵活设置教材内容 继续教育的培训教材应该具有很强的科学性和合理性，并突出继续教育的实用性。在设置继续教育的培训内容时，应该从目前音乐教师的现状出发，针对其相对薄弱的环节进行教育，不但要解决很多音乐教师在教学中所遇到的难点和疑点，还要帮助他们不断提高自身专业水平、更新专业知识，进一步提升教学水平。通过对教师进行继续教育，可以树立音乐教师终身学习的良好习惯和理念，促进教师自身素养的逐步发展和完善。鉴于教师年龄阶段、教学经验以及教学职称的差异性，继续教育在课程设置上也要有所侧重、有所针对。例如，对于较为年轻的教师来说，针对其教学时间短、经验不丰富的特点，在设置教学内容时应注重教学改革新理念、新方法、教案编写、课堂设计、教师素养等方面等培训；对于年龄较长、经验比较丰富的教师来说，本身已经具有一套独特的教学风格，因此在进行继续教育时，要在提高其知识和技能的基础上，培养其科研能力，包括撰写论文、课题研究，更包括编写乡土教材的能力。因为在《新课标》中鼓励学校和教师，根据当地人文特点和民族风俗编写具有民族及地域特色的乡土教材，而这一部分教师又具有丰富的教学经验和很强的教学能力，具备编写乡土教材的优势，所以在进行继续教育时，一定要注重培养他们在这一方面的能力。

3.丰富教学内容，提倡开放式教学 按照新课改的要求，任何一门学科在教学中都要以学生为主体，在此基础上适时进行与学生的互动教学，但是在继续教育培训中，音乐教学具有较强实践性的规律却往往被忽视。因此，在设计音乐教师继续教育的培训模式时，应尽量丰富教学内容，重视教学内容的多样性与多元化，将接受继续教育的教师作为主体，尊重其学习的主体性，培养他们实践操作能力和创新能力。因此在培训中，我们提倡开放式的教学形式，并借鉴国外一些好的教学方法，融合适合本地教育的教学模式，对其加以改进，实现继续教育的教学目标。在课堂互动过程中，教师和受训教师之间要建立和谐的、良好的关系，充分调动受训教师的主动性和积极性，让每位教师都能参与互动教学过程，并相互探讨、相互交流，增加继续教育的课堂活跃程度。例如，受训过程中，可以让这些教师观摩不同的关于教学理念、教学方法的案例，然后将受训教师分成小组进行探讨，或者进行集体交流，通过所有教师集思广益、取长补短的交流探讨，来构建他们新的知识体系和新的教学理念。

4.加强教师音乐知识储备，丰富其课堂教学方法 现代音乐教学的目的不再是单纯的让学生学会演唱一首歌就可以了，而是注重培养学生良好的音乐素养，提高其艺术修养，使学生充分感受由音乐所带来的审美情感体验。这就给音乐教师提高自身的音乐修养、丰富自身知识内涵提出了更高的要求，作为高中音乐教师，应该广泛了解与音乐有关的知识，包括国内外著名音乐家的生平、作品等简介；古今中外音乐历史的发展等。只有具备了丰富的音乐理论知识，音乐教师才能研究出更好的教学方法，促进课堂教学效率，但是，在继续教育培训中，也要让教师学习音乐教学中的基本方法。根据教学任务的差异性，教学方法也不尽相同，我们要注重培养学生的审美能力，运用所掌握的音乐知识，设计符合学生年龄阶段的教学方法，比如：演示法、发现法、练习法、互动法、谈论法以及谈话法等，并教会音乐教师在课堂教学中灵活运用以上教学方法，提高教学质量。

篇9

篮

曲》教案

教学内容：学唱舒伯特摇篮曲

教学目标 ：

1、通过对《摇篮曲》的演唱，体验歌曲中所表达的情感和想象歌曲的意境，用轻柔的声音演唱好歌曲。

2、通过聆听各种类型的《摇篮曲》，使学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验。启发学生充分展开想象，鼓励学生在音乐体验中得到结论，得出各类摇篮曲的特点。

3、通过本节课的教学，使学生受到美的熏陶和爱心的教育。

教学重点：有感情的演唱《摇篮曲》，正确掌握装饰音在歌曲中的运用。

教学难点：认识了解摇篮曲体裁的音乐风格特点

一、创设情境、感受母爱

1、欣赏古诗《游子吟》

学生有感情地轻声朗诵了《游子吟》。

师：儿行千里母担忧，这首诗抒发了母亲对孩子深深的爱，以及孩子对母亲浓浓的感激之情，今天我们就要学一首以母爱为主题的歌曲《摇篮曲》。

二、学习歌曲、品味母爱

1、学习四拍子

2、聆听歌曲《摇篮曲》，打四拍子，学生感受

3、介绍：舒伯特——奥地利作曲家，被称为“歌曲之王”，

4、哼唱旋律

（1）静听、闭眼睛感受

（2）用lu轻轻哼唱

（3）认识并学习装饰音。

装饰音（使歌曲洋溢着母亲对孩子无限的慈爱）。

附点音符（突出了“摇”的感觉）。

（4）再次哼唱旋律lu并结合四拍子。

5、学唱第一、二、三段。

6、摇篮曲简介——摇篮曲最初为母亲抚慰婴儿入睡时咏唱的歌谣，后发展成为一种音乐体裁。摇篮曲的音乐形象一般都具有温存、亲切、安宁的气氛。

7、欣赏摇篮曲，体会摇篮曲体裁的音乐特点。

东北民歌摇篮曲、勃拉姆斯的摇篮曲、

8、总结摇篮曲的特点：

主题——母爱；

速度——中速稍慢；力度——弱；节奏——富有摇篮的晃动感；旋律——轻柔、甜美、舒缓

9、带着摇篮曲的特点有感情地完整的演唱歌曲。

三、体会母爱、感恩母爱。

师：每一句摇篮曲都是母亲对孩子的爱和美好的祝愿，回想过往，妈妈为我们付出了太多太多……如果现在给你一次机会对妈妈说一些感谢的话你要说些什么呢？请同学们仔细想一想，回家说给自己的妈妈听。

课后反思：

在本节课的教学中，我创设了一种平等和谐的教学氛围，并特别关注学生的情感，从谈话中、表扬中、活动中充分让学生说、唱、想象和创造，让孩子们体会到学习音乐的快乐，感受到音乐的魅力和成功的喜悦。《新课标准》中提到：音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置。本节课教师就特别注重学生的发展，充分相信学生的能力，让每个学生都积极主动的参与到教学活动中来。

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一、中学教学情感目标的内涵

在新的中学课程标准中，情感态度与价值观不再是知识与能力的陪衬、附属，而是课程教学的终极目标。这既体现了中学教学认知与情意的统一，也凸现了情感态度与价值观在中学教学中的作用。情感目标主要包括情感、态度与价值观三个要素，在新的课程理念下， 它们被赋予了十分丰富的内涵。新课程目标中的“情感”不仅指学习的热情和学习兴趣， 还包括爱、快乐、审美情趣等丰富的内心体验。情感学习与形成或改变态度、提高鉴赏能力、更新价值观念、培养高尚情操等密切相关。

新课标中的“态度”不仅指学习态度、学习责任， 更是指乐观的生活态度、求实的科学态度、宽容的人生态度。态度教育的目标是让学生能有乐观、积极进取、敢于求实创新的人生观， 热爱生活、学习、工作， 热爱自然、社会， 对社会有责任感、义务感， 具有人道主义精神等。态度教育对学生有终身的价值， 它有利于人的潜能释放、创造奇迹、实现自我， 对社会的稳定与发展也有着深远的影响。

新课程目标中的“价值观”强调个人价值与社会价值的统一，、科学价值与人文价值的统一， 以及人类价值与自然价值的统一， 强调让学生从内心确立起对真、善、美的价值追求。情感、态度和价值观相互联系、相互影响、相互渗透， 共同构成了个体的人格素质。

二、中学教学情感目标的重要性

现代社会要求教育培养的学生是全面发展的人， 除了能处理在科技社会中取得成功所必需的文字、观念、数学等相关的知识能力外， 还要具备良好的人文素养和科学素养， 具备勇于创新、主动探究、团结合作的精神; 有对文学精粹的渴求心， 能愉快地聆听优美的音乐等。所以， 情感目标在教育中显示出了重要的地位。通过情感教育， 要调节和协调人的情绪， 激励学生的学习动力， 达到塑造理想人格、培养社会所需合格人才的目的。

三、中学教学情感目标的实现

在新课标的要求下，情感目标的实现被越来越多的教师所重视，那么如何才能够在中学教学中正确体现其情感目标呢？以下谈谈我个人的观点。

1、要转变传统的教师权威观念。传统教育中， 教师权威的绝对化、教学活动中师生的冷漠化， 阻碍了情感的生成， 在教师的权威下， 学生不能自主、自由地表达。若教师的权威建立在与学生民主、平等的关系和充分尊重学生人格尊严的基础上， 学生就能成为自己思想、情感、意志的主宰， 就能感知自身对他人的意义， 结合自身经验体验智者、仁者的思想情感， 借助文本完成审美体验， 唤醒人性的真善美， 课堂教学的情感目标就会自然生成。

2、要合理设计教学的情感性。在教学设计中要有情感目标的设计环节，教师在备课教案中要体现出情感目标的设计。但这种目标大多是知识目标的附带物，因此要求教师要认真领会教材内容，从中找到能体现情感目标的内容。

3、教师要具有关怀学生的意识。在以言语为主要中介的师生交往中，学生对语言意义、语言情感、语言技巧的感悟， 在很大程度上与学生的生活经历、知识积累、认识能力、理解水平有关。由于学生在上述几方面存在差异， 因而在学习中可能存在不同的见解。教师教学就要有高超的艺术技巧， 对学生的引导要看似无心， 实则有意。与教师交往的每一位学生都应得到教师的直接关注， 让学生真正体验到独立人格的自主性， 体验到他(她) 与教师结成的是一种合作关系。教师的关怀意识， 不仅能赢得学生的尊敬， 还可能达到教学相长的效果。