传统文化市场范文

导语：如何才能写好一篇传统文化市场，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

【关键词】市场化；传统文化；文化传承

中图分类号：TU98

文献标识码：A

文章编号：1006-0278（2015）06-012-01

淄博市位于华东地区，山东省的中部，二而环山，北部有黄河和小清河流经，还有发源于淄博的沂河、淄河和孝妇河等河流，城市山水环境优美，同时，淄博也是齐文化的发源地，历史悠久、文化灿烂，是我国著名的历史文化名城。在市场化进程中，淄博市必然会而临城市传统文化的断裂，但是城市传统文化是一个城市发展的内部基因，因此，在城市建设和发展过程中，必须重视城市传统文化的传承。

一、转变经济发展方式，推动人与生态环境和谐发展

长期以来，尤其是随着市场经济的发展，淄博市经济发展主要依靠粗放型经济发展方式来带动生产力的提高，但是经济发展的同时带来了一系列生态环境问题的出现，城市生态格局受到威胁。因此，淄博市必须转变经济发展方式，推动人与生态环境和谐发展，实现经济社会的可持续发展。

第一，政府重视环境保护，落实相关法律制度，推动经济发展与环境治理并重。从全球范围看，各国在应对经济发展所带来的环境问题上都制定了一系列的节能减排的法律法规，我国在应对环境保护、节能减排方而也制定了一套完善的法律体系，但是相关的制度法律在执行的过程中没有得到有效落实。尽管各级政府已经制定出台了比较完善的规章制度，但是有些制度在一些地方并没有得到真正落实，在发展经济的同时仍然造成严重的环境污染。

第二，企业重视环境保护，从源头上进行环境治理。工业是造成城市环境污染的最主要的原因，博山区是淄博市污染较为严重的地区，博山区是全国著名的陶瓷琉璃生产区，但是博山区的很多企业技术含量较低，生产工艺落后，节能减排措施不健全，造成环境污染和资源浪费，尤其是当地中小企业的生产。并且大部分企业并不重视自身的生产行为所造成的环境污染。因此，淄博市企业必须重视环境保护，完善企业节能减排设施，从源头上进行环境治理。

二、推动城市规划的多样性，建设城市文化特色

城市规划的实施是将城市发展蓝图变为现实的过程，城市文化传承和保护同样离不开城市规划。在我国，城市规划一般是由各级城市规划管理部门来设计和执行，不能够发挥社会各界的人民群众的聪敏才智，因此，不可避免的就会出现政府部门为了追求现实利益，破坏城市原有的传统文化，照搬其他城市的建筑风格，尤其是发达城市的风格，造成城市规划的单一性，没有属于本城市自己的特色，就更没有城市文化创造力和竞争力。因此，淄博市必须推动城市规划的多样性，建设城市文化特色。

（一）科学规划，凸显特色

每一个城市在其漫长的发展过程中都会形成属于自己的文化产物，科学合理的城市规划应该凸显该城市属于自己的文化产物，既不能完全仿照其他城市的风格，形成千而一城的现象，也不能肆意破坏本城市自己的传统文化，没有属于白己文化特色，这样，既让这个城市失去了自己的特色，也使该城市丧失其自身发展的竞争力。因此，淄博市在进行城市规划时，不能照搬其他发达城市的建筑风格，根据白己本地的城市特色，因地制宜，建设凸显本地文化特色的城市。

（二）以人为本，公众参与

社会公众是构成城市结构的重要组成部门，城市规划同样涉及到社会公众的利益，而且，在我国大部分地区，城市规划部门在进行城市规划时并没有咨询当地居民的意见，而单纯的依靠城市规划管理部门进行城市规划，必然会在一定程度上损害社会公众的利益，单纯的追求经济效益，忽视城市的可持续发展。政府为了本地经济水平的提高，盲目批土地给房地产商，尤其是在一些传统文化建筑区域，例如淄博市周村的古大街现在已经完全被打造成古商城，带有浓厚的商业气息。因此，淄博市在进行城市规划时，相关信息要透明化，支持社会公众参与到城市规划的过程中。

三、重视城市文化建设，加大文物保护力度

在市场化进程中，文化竞争力在一个城市的发展中发挥的作用越来越大，是一个城市综合实力的重要体现，但淄博市传统文化遗产的保护方而与经济发展不相适应，严重落后于经济发展的速度，文化建设急需发展。因此，淄博市必须重视本城市文化建设，加大文物保护力度，推动经济发展与文化发展相适应。

（一）重视文化建设，保护文化遗产，推动城市发展与文化传承相统一

淄博市必须转变城市发展观念，发展是根本，保护是关键。重视文化遗产，由单纯的文物保护向历史环境的整体保护转变。淄博市淄川区的蒲松龄故居作为一个文化遗产，对它的保护不是单纯的保留故居这一地方，而对于蒲松龄故居的历史环境也需要得到很好地保护，这不仅是对城市记忆的保护，更是对城市传统文化的传承。因此，淄博市在进行传统文物保护的时候，不能单纯的把文物保留下来，还要重视厉史环境的整体保护。

篇2

当人们在这突如其来的金融危机中掂量着中国市场遭受了多-大的冲击时，聒噪的当代艺术市场保持了近些年来前所未有的观望态度。尽管如此，中国的艺术市场还是让人兴奋，市场如同一杯之前掺杂了水垢的白开水，在金融危机的过滤下，慢慢沉淀下来。近期，被誉为业界风向标的中国嘉德的四季拍卖市场成交结果可以看出如此端倪：12月11日－15日，在北京举行嘉德四季拍卖会，作为2008年的收官之战，总成交超过1.56亿元，其中7个书画专场80％的成交率，让我们看到了近些年淹没在当代艺术市场喧嚣中的中国传统艺术的复兴。传统文化价值在当代艺术的泡沫与浑浊之后，成为艺术市场的价值取向，而英国《独立报》日前发表的《世界震惊中国艺术复兴》，声称全球最好卖的20位当代艺术家中，中国占据了11位，皆为油画艺术家，《独立报》因此认为，中国艺术已经狠狠摇撼了“西方艺术”在艺术市场上长达500年的统治地位。这番言论在金融危机下国外资本抽空后的当代艺术拍卖的中国画拍卖成功之后，变得具有讽刺意味。

正如近日在“中国艺术产业论坛”中所分析的，全球金融危机对艺术品的大盘，单价和成交总量将会形成极大的影响，但对于具有战略眼光的长线投资者是个收藏的绝好机会，具有学术价值的艺术品在商业市场的波动下的改变是微小的，市场的严冬带来的却是艺术收藏的阳春。这正好印证了嘉德拍卖中国画的成功，近几年来的中国当代艺术的如火如荼，聚集了太多市场不良资金，艺术家、当代艺术收藏家、画廊等等艺术商业组成部分在外表光鲜的市场带动下，盲目或者过早进入市场，此是其一，第二，在中国当代艺术的收藏群体中，国内收藏群体相比国外当代艺术投资是弱势，导致中国当代艺术对国外资本和市场的过分依赖，一旦国外资本抽回，国内艺术市场投放资金就被抽空，即便有市场，也是有价无市；第三，中国当代艺术市场的法制与安全体制不健全，纰漏众多，很容易形成资金链的不良循环；第四，2008年艺术圈里波澜壮阔地上演了一场“市场揭黑”与“学术打黑”的战争，天价做局引发的诚信危机，吴冠中批“美协”的行政不作为，苏富比与佳士得秋拍“f4崩盘”，市场真正回到了关注学术价值这一主线上，价格更趋近于真正的学术价值，诚信回归市场原点，导致学术、市场重新洗牌，促进了国内拍卖、画廊等艺术行业的健康发展。在危机来临之前，市场的潜在的威胁被看成是怂人听闻之言辞，可是，在艺术价值规律的惩戒下，却不以人为的意志发生了。无论是收藏的艺术爱好者或收藏者也好，还是目前继以投资的投资商，当代艺术被冷落了，蓦然回首，或是基于对中国传统文化价值的情感或是认同，中国传统文化在资本紧缩，投资理性化的时刻，这种文化价值成为我们紧抓不放的精神安慰。

2008年，是中国饱经考验的一年，从年初雪灾，到年中地震，再到年末的经济危机，中国在灾难面前体现出前所未有的团结，悄然间，中国文化的价值在危难时刻惊起我们那温存的精神关怀。恰巧，2008年与2009年具有太多的纪念意义，2008年是改革开放30周年，2009年又将是90周年，改革与传统，新文化与旧体制话题中，中国传统文化的反思与推进将是一个永远不老的话题，全球中的中国在遭遇国内大灾难，国外资本冲击的双重危难，困境之后冷静下来深思，如何依靠自我力量，重建信心，重建中国的文化价值体系。当然，逃离过分依赖的西方文化不仅是中国市场资本体制所要解决的问题，也是―次文化重审与过滤。年末，中国文艺界掀起了众多对传统文化价值探讨的话题：电影陈凯歌的《梅兰芳》唤起对中国文化国粹“京剧”的一往情深，北京文艺论坛――“传统与文艺”中对传统文化在时代创新中的价值判断的肯定；国家教委“高雅艺术进校园”活动在继对中国传统曲艺大放送之后，由中国美术馆承担起造型艺术进高校计划；广东省将书法教育定为中小学教材以重建中国传统文化教育信心……。

诚然，如同陈履生所担忧的那样，传统文化在20世纪经历太多的风雨，从19世纪末开始的改良，到后西方思潮在中国掀起的浪潮，再到改革开放30年来的全球化经济文化大融合，西方文化的过多植入，使得中国文化偏转了方向，今天的年轻国画家恐怕极少能写软笔书法，更谈不上赋诗作词的高雅。对中国书法、戏曲的积极投入也许会唤起老辈的怀旧热情，但是对在上世纪60年代以后出生的人能产生多大的共鸣是值得商榷的，特别是1980年之后成长起来的一代，现代社会生活模式与传统艺术之间难免有隔阂。但是，正如总理所说，“信心比黄金更重要”，2008年可以说是一个历史从落人低谷的小节，这正带来了我们反思文化传统的契机，即：传统文化+当代表达+独创性=当代学术价值的成功实践。

篇3

【关键词】传统文化 金融技术分析 有效性

Charles Dow于20世纪初提出道氏理论（Dow Theory），标志着技术分析的诞生。MURPHY（1986）对技术分析的定义是：“技术分析是以预测未来的价格趋势为目的，主要通过使用走势图，对市场行为进行的研究”。（爱德华迈吉，股市趋势技术分析，1992）。因此技术分析是一门科学，它通常以图像的形式，记录某一股票或者某个“平均值（Averages）”交易的实际历史（价格变化、交易量，等等），然后，从勾画出的历史里推导出可能的未来趋势。由此可见，技术分析（Techn ical A nalysis）是对历史数据进行特定的处理， 寻找股价起伏的周期，从而建立起买卖证券的规则，以优化收益、规避风险的一种投资理论（韩杨2001）。

一、关于技术分析有效性的争议

金融技术分析研究对象是金融市场种金融产品价格行为的规律，决定技术分析是否有效的一个重要因素就是金融市场价格行为的规律是否客观存在，对此分歧一直很大。在金融分析流派中基本面分析派坚持“股市趋势不可知”的理念，认为金融市场无趋势、无规律、不可预测，因此技术分析无效。随机漫步理论流派（Random Walk）也坚持在金融市场中价格的变动是随机的，更谈不上预测。这种随机性是非理性的，并不具备操作的有效性。

二、现代经济理论对于金融市场技术分析有效性的研究现状

在现代主流经济学中，对技术分析持否定意见中，比较有代表性的有效市场假说（EMH）（Fama，1970，《有效资本市场：理论和实证研究的回顾》）。他们认为技术分析所谓的原理与弱式有效市场理论是冲突的。技术分析根据历史价格走势分析出未来价格趋势，这一点有效市场理论坚决反对，他们认为众多投资者已经通过对历史的价格信息的研究，做出了自己该做的投资选择，目前的价格实际上已经反应了过去的历史信息，以后的价格只能随机波动，和以前没有任何联系，因此在弱有效市场成立的条件下技术分析无效，不能获得额外收益。

三、基于中国古代传统文化下的现代金融技术分析有效性的解释

美国技术分析师.艾略特（R.N.Elliott）根据道琼斯工业指数平均（Dow Jones Industrial Average，DJIA）发现股价结构性形态和宇宙中一些自然现象相吻合。提出波浪理论，用来解释市场的行为，并强调波动原理的预测价值。而对于通过观察宇宙规律硌芯咳死嘈形，中国古代亦做出过不少的努力，比如古人的天人合一等等，因此我们能否从中国古代传统文化里找到现代金融技术分析有效性的解释，从而说明技术分析的有效性及其存在的意义。

（一）现代金融技术分析的核心概念――趋势

趋势的概念是技术分析的核心。技术分析要求必须研究判断市场趋势，然后顺应趋势交易，决不可逆趋势而动。而且市场的趋势不会朝任何方向直来直去，市场运动的特征就是曲折婉蜒。因此我们从技术分析的核心概念--趋势入手，看看中国古代传统文化对趋势的存在和有效性的研究，从而论证技术分析的有效性。

（二）中国古代传统文化下对于趋势的理解

中国古代传统文化认为整个宇宙是一个整体，并制约于一个自然法则，这个自然法则无论在自然世界还是人类世界都起作用，否则就会混沌，出现秩序上的紊乱，而就算是人类社会行为如果按照自然法则运行一定会很顺畅，完美，包括有生命的东西和无生命的东西时都按法则运行，比如四季交替就是很典型的自然法则秩序规律的严格运行，这种秩序，按照古代传统文化的假设就是恒定不变。无论是自然还是人类社会的群体行为，都会重复秩序，那么人类社会曾经的群体导致的事态周期性变化，也将重复，也就是历史会重演，而且如果我们掌握了这种秩序，甚至我们可以在一定范围和程度地上预测未来，以为事态会顺着历史的规律进行，趋势就是其中一种。

中国古人一直很强调对“势”的把握，著名军事家孙子在《孙子兵法》中提到，“故善战者求之于势，不责于人，故能责人而任势”；再有《孟子：公孙丑》，“虽有智慧，不如乘势；虽有t基，不如待时。”

对于趋势的力量论述，孙子兵法也上有记载，“激水之疾，至于漂石者，势也。”激烈的流水能冲走巨石，这就是趋势的力量，在宋代，学者陈亮的《上孝宗皇帝第三书》中提到：“天下大势之所趋，非人力之所能移也。”就谈到社会运行的趋势不是人能改变的，也间接论述了趋势的自主性。战国商鞅《商君书・禁使第二十四》中也有关于趋势的论述，“凡知道者，势、数也。故先王不恃其强而恃其势；不恃其信，而恃其数。今，夫飞蓬遇瓢风而行千里，乘风之势也；探渊者知千仞之深，县绳之数也。故托其势者，虽远必至；守其数者，虽深必得。”这段文字也承认了趋势是存在的，而且应该顺应趋势，可以借助趋势的力量发展的更好，也体现了趋势的力量具备自我发展性。

四、结论

“势”字，从“力”，与力量有关，古人解释“势”为“盛力”、“权”。古人从经验直观中很容易发现“力”是决定事物成败、发展的关键，而概括出“势”这一重要范畴。“势”作为一种客观力量决定着世界中事物的兴衰成败，而人作为是生存于世界之中，通过与世界万物打交道的方式以维持其存在和发展的一个物种。客观的“势”所造成的结果对于人而言则有利害两种情况，人作为具有能动性的智慧存在当然不会也不应该被动地接受“势”所造成的结果，而应该发挥主观能动性使“势”向着有利于自己的方向转化。对于有利之势则积极利用，以造成有利于自己的最大成果；对于不利之势则尽力回避，以免造成损失。同时，在有些人类活动中还可以人为造势，以获得尽早和更大的结果。就技术分析而言，由于市场行为的庞大性，当然很难造势，通过对“势”（趋势）的研究，人们还是可以对趋势加以把握和利用，以获得投资利益。中国古人对“势”的理解和运用，坚定了我们对技术分析之科学性和有效性的信心。在中国古代传统文化中，古人是认为趋势存在的，而且主张要顺应趋势，只有顺应才能更好的发挥主观能动，获得更大投资收益。这和现代金融技术分析不谋而合，哲学层面高度统一。

参考文献

[1][美]约翰#墨菲著.期货市场技术分析[M]，地震出版社，1994.

[2]向文葵，胡忠林.论技术分析在我国证券投资中的应用[J].经济研究导刊，2008（3）.

[3]韩杨.对技术分析在中国股市的有效性研究[J].经济科学，2001，（3）.

[4]胡荣才，龙子泉.我国证券市场技术分析理论有效性分析[J].华东经济管理，2001（2）.

篇4

关键词：中华文化；满足各国；消费需求

中图分类号:F769文献标志码:A文章编号:1673-291X（2008）13-0136-02

中华文化走向世界已经成为当前和未来中国经济社会发展的主要国际战略任务。党的十七大报告提出，加强对外文化交流，集中优秀人才，增强中华文化对外影响力，增强文化产业国际竞争力，实施中国文化“走出去”战略。推动文化产品走向世界，可以提高中华民族的软实力，改善中国对外贸易结构，促进国民经济持续增长。

一、要有在世界先进文化基础上开发文化产品的思路

要有利用世界各国先进文化资源，开发文化产品的战略观念，中华文化才能跻身于世界先进文化的前列，才能增强在世界文化中的竞争力。文化世界上任何一个国家的文化资源都是有限的，尤其是先进文化资源更是短缺的。要想使文化产品走向世界，使中华文化成为在国际文化市场上拥有较强竞争力的世界先进文化，必须要有利用各国文化资源意识，尤其是要有利用发达国家先进文化资源来发展中华文化的战略观念。只有文化开放，才能带来文化繁荣；只有利用世界先进文化资源，才能把中华文化建设成世界优秀文化。

唐朝文化能够成为当时中国和世界最繁荣、最灿烂的中华文化，与唐王朝实行开放和兼容的对外文化政策是分不开的。唐王朝十分重视各民族文化交流，实行开明、兼容的民族文化政策，努力吸收少数民族的优秀文化。如吐蕃医书《四部医典》代表了少数民族医学对汉文化的丰富，唐朝乐舞也吸收了少数民族乐舞等等。同时，唐王朝与亚洲、欧洲甚至非洲一些国家的文化往来频繁，吸收了众多外来文化的优秀成分。如唐朝吸收了西亚和南亚国家的宗教文化，周边邻国的艺术、音乐、舞蹈、服饰等优秀文化。

美国文化能够成为当今世界的强势文化，也与大量吸收世界各国先进文化成分是分不开的。早期移民把欧洲各国文化带到美国，形成美国独有的移民文化。而移民文化实际上是各国的精英文化。移民具有开拓精神、创新意识、容纳能力，他们不断移民到美国，实际上就是把世界各国文化中的优秀成分移植到美国，汇集成美国现代文化。这也是美国文化能够成为当今世界文化中的主流文化之一的主要原因。由移民文化演变成的当今美国文化，走向世界的“文化折扣”就低，“文化亲近”度就高。这是美国文化产品容易被各国民众接受，称霸世界文化市场的主要因素，也是“天生”因素。而其他国家文化在这一方面与美国文化相比却“先天不足”。

在21世纪的今天，中华文化要走向世界，文化产品要进入国际文化市场，首先要有在世界先进文化基础上发展中华文化的战略思路。大胆学习和吸收各国先进文化，在消化世界先进文化的基础上，实现中华文化的再创新，形成进入国际文化市场的后发优势。

二、要有在世界市场经济基础上开发文化产品的思路

在经济全球化的21世纪，市场经济已经成为世界各国经济发展的共同基础，也是文化产品走向世界的经济基础。市场经济运行的核心机制是竞争机制。在市场经济基础上，文化产品要走向世界，只能通过文化竞争进入各国文化市场。因此，文化产品走向世界的前提条件是要有文化产品的国际竞争力。任何一种文化的竞争力都来自两大因素：一是能够生产出不断满足各国人民文化生活需求的文化产品；二是能够创造出满足各国人民文化生活水平不断提高的新的文化需求市场。满足世界文化市场需求和创造世界文化需求市场是文化产品走向世界的“硬条件”、“硬道理”。

从文化水平来看，世界文化又分为生存性文化、发展性文化、竞争性文化。生存性文化以传统文化为主调，维护传统、维持现状成为人们生活观念的主流意识。发展性文化以兼容文化为主调，在传统优秀文化基础上吸收外来优秀文化，在维持现状的基础上强调自我发展成为人们生活文化观念的主流意识。竞争性文化以创新文化为主调，在不断自我完善的基础上强调科学发展和开拓新的发展空间成为人们生活文化观念的主流意识。如对这三种不同发展层次文化的特性进行比较，生存性文化较为封闭，甚至拒绝外来文化；发展性文化较为开放，善于消化外来文化；竞争性文化善于创新、创造，不断输出新兴文化。

任何一个国家的文化都包含着生存性文化、发展性文化、竞争性文化这三种不同层次的文化，但是，在一般发展中国家把生存性文化作为主流文化；在新兴经济国家把发展性文化作为主流文化；在发达国家把竞争性文化作为主流文化。在21世纪，中国全面建设小康社会的战略目标是不断缩小与发达国家的差距，努力达到发达国家的经济社会发展水平。

三、要有在世界现代文化基础上开发文化产品的战略思路

要有实现把以传统文化为主的文化产品转变为以现代文化为主的文化产品的战略观念。首先要明白，中华文化产品走向世界是当代中国人的思维观念、当代中国人的现代文化走向当今世界，并不是古代中国人的思维观念和传统文化走向世界，也绝对不是当代中国人的传统文化走向当今世界。传统文化是中华文化、文化产品的重要内容，但不是中华文化、文化产品的主要内容，更不应该成为现代中华文化的主流文化。

传统文化走向世界的能力不足，理由有二：一是中国传统文化并没有使中国强大起来，说明传统文化的价值尤其是现代价值是十分有限的。在中国传统文化基础上中国曾经成为对周边各国有很强影响力的封建帝国，但是并没有使中国成为对当代世界有很强影响力的世界强国。二是中国传统文化有局限性，影响力是有限的，世界各国不可能完全接受。目前，中国传统文化只能让世界各国感兴趣，丰富人们的精神文化生活，成为世界文化的点缀，但是，不可能成为当今和未来世界的主流文化。

在中华文化、文化产品走向世界的过程中，必须正确理解“民族的就是世界的”这个口号。首先，我们必须认识到，“民族的就是世界的”这个口号并不完整，不是所有的民族文都能自动成为对世界文化有影响力的、并被世界各国所接受的国际主流文化；也不是所有的民族文化的东西就应该成为被世界各国所接受的国际文化。只有对外来文化进行本土化改造，对本土文化进行国际化的改造，形成能够满足现代文化生活所需要的新兴的现代文化产品，民族文化的东西才有可能成为真正的世界文化、世界性文化产品。

当代世界文化的新知识、新技术含量较多，代表着当今世界的高水平、先进水平的国际文化潮流。因此，我们必须要有在世界现代文化基础上建中华文化、开发文化产品的战略思路。

四、要有在世界经济全球化基础上开发文化产品的思路

经济全球化决定了文化全球化是一种必然的发展趋向。从发展规律看，经济全球化所带来的不仅是物品、技术、资本、人员等经济要素在全世界范围内自由流动，而且包括文化产品、文化资本、文化信息和文化观念在世界范围内的自由流动，尤其是在信息技术和网络系统等现代传媒设施日益国际化条件下，经济全球化导致了思想意识、价值观念、文化艺术、行为方式、生活方式、交流方式在国际范围交往碰撞，推动了文化全球化。

随着全球传播技术的不断发展，各国的文化交往日益频繁，文化贸易数量增大，导致了一种大量的文化交换和适应。文化全球化趋势的增长将不断促进世界范围内文化消费市场的形成，使各国文化消费种类、文化消费时尚、文化消费价值观念日趋国际化。这些文化情形的产生有利于各国文化产品在全球范围内的生产和销售，从而根本上推动文化产业的快速发展。

中国产品全球化推动着中国产品文化全球化。产品出口既是一种货物出口，也是一种文化出口。产品出口含有一个国家的文化理念的出口。各国消费者在接受中国产品的同时，意味着同时接受中国的传统习俗和文化理念。中国“春节”正逐渐演化为世界“中国年”。目前，春节正成为中国传递给世界的一张传统“文化名片”。在2008年春节，巴黎的家乐福超市挂起“吉祥如意”的横幅，纽约帝国大厦用代表中国的红黄两色灯光点亮自己，巴西总统为华人朋友的儿子包起了红包，这些意味着中国年文化已进入世界各国[1]。

如何借助中国的经济全球化、产品全球化，来推动中国文化全球化，实现中华文化走向世界的战略目标。如何有效地把货物出口和文化出口有机结合起来，通过货物商品出口带动文化产品输出，推动观念、思维、文化出口。这是中国文化界和产业界需要思考的一个重大战略问题。

五、要有在世界文化强国基础上开发文化产品的思路

在21世纪，中国全面建设小康社会的战略目标是不断缩小与发达国家的差距，努力达到发达国家的经济社会发展水平。中国要实现第三步发展战略目标，不仅在经济发展水平上达到发达国家的先进水平，而且在文化发展水平上也要达到发达国家的先进水平。

要有成为世界文化强国的意识，大胆制定开发国际文化产品市场的战略思路。中国经济能够持续高速增长的主要原因之一是因为拥有成为世界经济强国的雄心。同样，我们应该拥有成为世界文化强国的决心，来制定中国文化发展战略的思路。

同样，在促进中华文化、文化产品走向世界这个战略问题上，我们要像制定经济发展战略那样，制定中华文化发展战略；要敢于开放国内文化市场，要敢于进军世界文化市场，占领国际文化市场。只有文化开放才能带来文化繁荣；只有文化繁荣才能聚集走向世界的文化能量。中国文化产品的发展战略应该是，使中华文化快速发展，并成为全球现代文化发展的发动机，拉动世界文化水平不断提升。

当今世界文化市场确实是由美国文化支配，但未来的世界文化不一定完全由美国文化来支配。中华文化正在成为当今世界文化的重要组成部分，也完全有可能成为未来世界文化的支配力量。因此，我们既要有成为经济强国的发展战略，也要有成为世界文化强国的文化发展战略。

篇5

【关键词】武术文化；经济发展策略；传统文化的继承

Inheritance and development：economic development strategy to

explore the martial arts culture

YANG Ying-ying

（The Physical Education Division of Zhengzhou University of Light Industry Zhengzhou 450022，Henan，China）

【Abstract】martial arts is important in Chinese traditional culture， show the soul of a nation， of the nation， of the nation. In the social and economic rapid development today， the martial arts culture inheritance and the inheritance of traditional culture have a close relationship， therefore， in today's economic development， martial arts culture to research on how economic development has become the problem. By the martial arts to the inheritance of traditional culture and economic development strategy study， put forward new ideas for the inheritance of traditional Chinese culture.

【Key words】martial arts culture； economic development strategy； the inheritance of traditional culture

武术是中华民族古老传统的体育项目，是一种文化形态，有着自身特点，思想内涵和文化内涵均是中华民族五千年文明的重要组成部分〔1〕。随着全球经济的发展，西方社会推崇的文化侵略已经危及文化安全，而武术和武术商品在经济浪潮的冲击下成了需求量较大的一种产业，在发展上需要适应经济客观要求〔2〕。因此，武术文化的经济发展及对传统文化的继承成为重要的课题。

1 武术文化对传统文化的继承

1.1 继承了传统文化中的“礼”

在中华民族传统文化中，“礼”构成了价值观、社会规则、制度、风俗、礼仪及各种思维模式，既是一种方法，也是一种手段。在武术的发展史上，“礼”体现在约定俗成的规范程式上，如师徒之间的“礼物、礼仪、礼意”；擂台比赛时行抱拳礼，不同的姿势有不同的意义，左掌右拳是文武兼备，环抱胸前是四海之内皆兄弟，拇指屈曲是谦让〔3〕。除此之外，在语言上，也使用具有特点的，如承让、甘拜下风、请赐教等表达礼貌的用语。由此可见，在武术的传统文化中，“礼”是重要组成部分。

1.2 继承了传统文化中的“仁”

儒家文化是中国传统文化，讲“仁”，这是最高的道德规范，以“和”为前提，将至善、博爱融入其中。武术也同样继承了“仁”，在与他人交手比试时，多为点到为止，出手不伤人，在于制服而不是伤人。“止戈为武”“随曲就伸”等武术格言充分证明了武术对“仁”的继承，这种思想也是指导武术发展的人文内核〔4〕。

1.3 继承了传统文化中的“义”

“义”是中国传统文化中重要的一个思想，“舍生取义”说明了中国人对“义”的重视。“义”是将“仁”与“和”结合，“仁”为基础，“和”为目标，从而达到无私奉献的境界〔5〕。“富贵不能，贫贱不能移，威武不能屈”等人文古训演绎出习武人的人格魅力和骨气。“仁义”、“侠义”是中国武术人对尊长的孝义、敬意，惩恶扬善对百姓的帮扶，是一种精神奉献。

1.4 继承了传统文化中的“德”

“德”在武术中是指“武德”，但有公义和私义之分。在传统中，“艺无德者不立”等格言对人的教诲属于公义，拓展分析，在古代，士兵遵守军纪、奋勇杀敌的精神属于公义。而“一日为师，终身为父”的思想则属于私义，虽然习武人都会尊师重道，但这种思想却成了一种道德枷锁，阻碍了武术文化的发展。因此，对于传统文化中的“德”要辩证地去看，批判地继承。

1.5 继承了传统文化中的“和”

中国传统文化中，“和”是必不可少的一项，也是备受尊崇的。“君子和而不同，小人同而不和”中的两个“和”就具有了差异，中国武术流派多，有不同的技术方法，这体现出“和而不同”的理念。而“礼之用，和为贵”则说明和谐的状态，只有达到了这种状态，才会专心地练习武术，因此，“和”是武术文化发展的宗旨。

1.6 继承了传统文化中的“易”

“易”是指变化、转化，是整体到局部的演绎过程。武术中的形意拳、八卦掌等技术动作，都是在“易”这种思想的指导下，完成了从简单到复杂的演变。此外，“守雌处弱”这种说法概括了“后发制人”的思想，是说在比试时，要有全局的思想，攻守兼备，不要操之过急，可以诱敌深入。

2 武术文化的经济发展战略

2.1 转变发展观念，加强法制法规建设

随着全球经济一体化，市场经济不断发展，人们对武术的认识发生了转变，武术市场焕发了生机，但相对其他产业而言，武术文化的改革步伐缓慢，因此，需要在经济发展浪潮中找到获得效益的方法，找到发展的出路，走出一条具有社会化、产业化的路〔6〕。在寻找武术文化发展的道路上，要发现武术文化是否能够实施产业化管理，若要实施产业化管理，运行规律是怎样的，转变传统的思想套路，结合本区域内武术文化实际情况，通过实践总结经验，处理好发展武术文化产业与行政各部门之间的关系，使武术市场得到繁荣。此外，在实施武术文化发展中，要建立与发展相适应的法律法规，如武术学校、武术馆的审批规定，武术培训的收费标准，整个武术文化产业要有统一的质量标准和价格标准，对于武术竞赛的配套广告和赞助要有相关的法律规范，同时对武术产业化做出规定，提出市场化发展的要求，将已经存在的不合法或半合法的市场行为进行统一规划，统一管理，实施武术馆教练资格、学员武术水平等级、武术从业人员水平的相关认证制度〔7〕。

2.2 培养“职业化”的武术人才

市场经济需要高素质、高水平的人才，武术文化的发展同样需要专业的人才，但与其他行业需要的人才不同，武术人才不仅要对武术文化市场运营机制了解，精通营销技巧，还要了解武术文化市场经济的管理方法及相关的法律法规，能够熟练驾驭武术产业领域中的各项业务。目前，我国武术文化产业人才多数是体育院校或大学里的体育院系培养出来的，这就受到了学科知识的限制，学生接受的市场经济的知识量较少，没有得到市场经营能力的培养，这就导致了武术文化的经济发展中，缺乏管理人才、经营人才。为改变这种状况，要加强武术人才的教育工程，通过武术竞赛、教学科研人才中心等方式，采用经济课程和体育课程、体育课程和工商管理课程相结合的方法，联合商学院、体育学院、社区学院等多学院培养具有较高文化层次的体育经营人才。培养的人才适合市场经济下武术文化产业发展的需要，从而解决武术文化市场人才资源不足的情况，推动武术文化产业的发展。

2.3 开发武术文化市场的新领域

在市场经济的冲击中，武术文化作为民族文化，要寻找新的发展出路。五千年的历史让我们拥有悠久的文化传统，但我们不能固步自封，要寻找发展民族文化的突破点。武术文化不仅是继承的宝贵文化遗产，也是能够开发、利用、创造财富的资源。在知识经济发展的今天，武术文化要想有用武之地，要寻找经济与文化之间的结合点，从而使社会效益和经济效益最大化。因此，武术文化的发展不是等成功转型，是在转型中寻找正确的方向，经过尝试不同的开发运作，寻找武术文化产业经济发展的领域。

3 武术文化的经济发展与传统文化继承的关系

武术文化的经济发展与传统文化继承之间是辩证统一的关系，要想弄清楚二者之间的关系，需要在准确把握武术文化经济发展与传统文化继承的未来走向上，深刻理解继承与发展，科学把握，避免造成主观和客观的脱离。如果发展武术文化产业背离传统文化继承，弘扬民族文化不能满足社会发展的需要，与文化建设相悖，那么就会出现止步不前，甚至出现文化意义上的没落、倒退。因此，武术文化经济的发展与传统文化的继承是统一的整体，都处在文化建设中，是密不可分、互相倚重、互相包含、互相渗透、互相转化的，绝对不是互相对立、互相排斥的。传统文化的继承不排斥或者否定经济发展，发展也不排斥传统文化的继承，这是文化建设的两个环节，但发展代表一个事物的质的变化，是对旧的补充、丰富和完善，继承表示的是对事物的量的吸收，保持事物原本的特点，二者是促使事物朝一个方向发展。如果光继承不发展，那么继承就没有实质的意义，而光发展不继承，也就缺乏了积极的意义。发展与继承作为辩证关系，不能被割裂，不能孤立使用，否则就会使其所蕴含的积极的意义不能充分发挥出来。因此，武术文化发展的必要前提是继承传统文化，没有继承传统文化，武术文化发展就是无根之木，是脱离实际的空想。而武术文化的发展是传统文化继承的途径，是重要的阶段，继承的东西是经过发展而来的，不是原封不动地照搬。武术文化对传统文化的继承本身就是发展，这种继承是经过批判的吸收、否定、肯定、扬弃等环节，保留传统文化的精华部分。当然这些保留的精华是经过实践检验的。而武术文化的发展与传统文化的继承是相互转化的，随着实践的发展，不断出现新的继承形式，新的理论，从而不断推动武术文化的发展，武术文化的发展是为了更好地继承传统文化。

4 总结

综上所述，武术作为我国传统文化中的一项，在发展中融入了我国传统文化中的“仁”“和”“礼”、“德”“义”“易”，将动态与静态结合，以不变应万变，是对传统文化的继承，而在社会发展的今天，在武术文化经济发展的同时，不能忽视对传统文化的继承，在继承的同时，不能放弃发展，二者是相辅相成的，辩证统一的，只有继承传播，才能带动发展，只有发展才能传播继承。因此，作为中国人，在发展武术经济的同时，应对传统文化的继承亦要创新。

参考文献

〔1〕张坤荣.中国武术文化的继承与发展〔J〕.体育时空，2013，1（24）：41-41，77.

〔2〕王龙飞，姚远，金龙.市场经济下我国武术经济发展研究〔J〕.山东体育学院学报，2011，27（4）：1-6.

〔3〕李国辉.对我国传统武术文化传承的研究〔J〕.运动精品（学术版），2014，33（5）：83-86，90.

〔4〕张慈军.中国传统文化与武术教育的互动研究

〔J〕.搏击：武术科学，2015，12（8）：23-25.

〔5〕沈晓明.从文化视角探析中国传统武术〔J〕.长春教育学院学报，2011，27（3）：57-58.

篇6

一、艺术的形式与内涵

艺术是我国文化市场中的重要表现类型之一。作为文化和社会领域范畴的概念，对于艺术的概念界定，学者们并没有统一的结论。艺术是什么？艺术作为一种文化形式，其形式多样，随着时代的变化，艺术的外延和内涵一直都在发展。美学，哲学，艺术学，社会学等不同领域的学者对艺术作品有不同的定义。学者们普遍认为，艺术的概念是社会赋予的。有的学者会按照需要界定艺术一词所涵盖的范畴，以便研究。艺术并不是对客观的世界的刻板描述，而是艺术家饱含自身情感和个性进行创作的成果。笔者认为，艺术是某一特定社会所认可的一类表现形式，在这些表现形式下，人们对现实社会和世界、事件等的主观认知和情感的主观表达。这种对世界的主观描摹，便是艺术创作的过程，其结果是艺术品的产生。

二、布迪厄的艺术理论

（一）场域、惯习、与实践

布迪厄对艺术领域有深刻的理论阐释。笔者在此首先对布迪厄的理论做简单阐释。场域是布迪厄对社会结构的见解。场域是指不同社会类型的社会结构，在不同的场域中存在不同的结构与规则，构成了不同特性的“力”，这种“力”便是不同社会场域中的惯习。惯习是不同社会场域中人们行为的倾向性。处在相关社会场域中的人们会受到惯习的影响和制约，会不自觉的按照场域中惯习的要求进行活动。惯习既是场域中的规则，同时也内化成场域中的个体自身的一部分。场域与惯习通过实践相互联系。惯习作为场域结构的一部分，影响场域中的个体的实践活动;而场域中个体的反复实践则不断对相关场域进行修整或构建。艺术场域的构建过程与布迪厄的场域理论是相符的。艺术家，艺术鉴赏者，中介人，大众，文化服务公司，博物馆，等个体或组织与其相互之间的互动构成了艺术场域。所有在场域中的个体都必须按照艺术场域中的行规和相关制度行事，由此体现出场域的独特惯习;同时，艺术场域是在人们的反复实践下，不断发生变化，其结构与相关制度、规则也在不断调整。艺术场域随时间的发展，不断发生着变化。艺术家创作艺术作品的模式，艺术鉴赏者和大众的审美标准，拍卖公司对同一艺术产品的定价，都随着艺术场域内的惯习和文化标准而变化。由此，艺术家们选择的艺术形式也在不断变化。从这些变化中，我们可以窥视艺术场域内部结构、规则与运作模式。

（二）布迪厄资本理论对中国艺术场域的解释

中国的艺术场域和其他的社会场域存在交叉。其中，政治场域和经济场域对艺术场域的渗透最深。同时，其他文化场域对艺术场域也有不同程度的渗透。不同场域的之间相互渗透，相互作用，其他社会场域的“力”同时也或大或小地作用于艺术场域，由此构成了我国艺术场域的现状。不同场域对艺术场域的渗透，从客观上影响了艺术行业的健康发展。不少其他领域，如经济、政治资本对艺术场域的渗透，从一定程度上盗用了艺术场域中的文化符号，并借用艺术场域中的艺术资本，为己服务。一个典型的例子是不少艺术博物馆中并未展示最优秀的艺术家的作品;有时，艺术博物馆中展出的是拥有较多政治资本和经济资本的艺术家;拍卖市场中也存在类似的现象，一些书法或绘画作品，可能并未有较好的创作技法，也未必有较强的艺术表现力，但是在市场上有时却有一定的卖价，这有可能是政治场域对艺术场域的渗透和作用。一些艺术家在经济活动场域的侵蚀下，将一些对社会发展不利的艺术符号投向市场。不同行业和领域对艺术形式的使用和利用，虽然从客观上丰富了艺术领域的表现形式，推动了艺术行业的发展，但同时，不同行业对艺术领域的渗透，也影响了艺术行业符号内在价值。艺术创作从客观上说需要纯粹的环境，并需要减少其他社会场域的负面干扰。

另一方面，我国民众对艺术品与不同的艺术形式并未有足够的包容性，对于不同类型的艺术作品可能欠缺对应的品位。大众对于艺术品的消费可能存在盲目性，对于艺术欣赏有时仅是跟随潮流，并没有自己的主见。正是由于普通民众艺术品位的欠缺，才给了其他社会场域可乘之机。低端艺术做品借助其他场域的力量，在艺术场域中抢占有利位置，由此影响了艺术行业的健康发展。

三、当今中国艺术的现状

当今中国的艺术场域，包含了不同的艺术形式，中国的艺术场域呈现出多元状态。但是艺术领域与大众存在多方面的隔阂。同时不同的艺术形态也存在自身的问题。笔者根据自身对艺术场域的了解，主要探讨以下三类艺术形式在中国的现状。

（一）传统艺术

中国的传统艺术有长时间的文化积淀，在技法和表现形式上都达到了一定的高度。但是，在现今的艺术文化市场中，传统艺术文化面临以下两项困境。首先，传统艺术形式并未得到很好地传承。当今虽然有很多艺术家从事中国传统绘画艺术创作，但是并不是所有艺术家都很好地把握了传统艺术绘画的精髓。在资本场域和政治场域的影响下，许多并不出彩的绘画作品流入市场，广泛流传，并被高价拍卖和出售。这无疑对传统艺术的进一步传承有不良影响。其次，传统艺术的不被认可。中国传统的艺术形式由于其存在文化符号上的积淀，传统艺术有其自己独特的表现手法和包含特殊含义的文化符号。但是，这种传统艺术中内含的文化符号，仅仅存在于艺术场域的中的特殊位置。因此，普通的大众对于传统艺术中的优秀文化形式和内容并不能作出足够充分的理解，大众的审美情趣有待提高。社会对传统文化艺术符号的理解和欣赏，对于传统绘画艺术的 认可和发展是必需的。

（二）流行艺术

改革开放以来，随着国外流行音乐，特别市hip-pop等音乐类型对国内流行音乐影响巨大，国内流行音乐对其时尚元素进行了吸收。歌曲中的节拍感显著加强，对节奏更加重视并显著加快。快节奏的流行音乐迎合和当今社会人们生活节奏不断加快的特点，使得许多年轻人从中找到了共鸣和情感倾泻的渠道。影视作品同样也是如此。国内电视剧、电影等影视作品，因其题材，剧本，拍摄技术，等方面的不足，逐渐失去了对市场份额的占有。对此笔者认为，流行艺术和文化有两点值得注意。首先，流行艺术形式良莠不齐，糟粕与精华共存。流行艺术迎合大众口味，追求创新和潮流，在形成流行趋势的同时，其中必然会包含糟粕与低档次艺术作品。这些作品被大众消费与接纳，可能会造成消极后果。其次，流行艺术受到较多大众的认可。流行艺术作品由于迎合大众口味，包含当今时代所认可和接受的文化符号，满足了大众的情感需求，契合了大众情感和休闲喜好。各种流行艺术形式，包括电影，流行音乐等充斥文化消费市场，可以说，当今的艺术文化市场主要被流行文化所占据。

（三）后现代主义艺术

后现代主义艺术是一种与传统艺术相互对立的艺术思潮。后现代主义的兴起，传统的美学标准已然失去效用。传统艺术与后现代主义艺术的对话，展现了现代社会艺术领域的现状。后现代主义的艺术主要体现在对现代社会现状的体会与反思。后现代主义艺术的主要内容并不是对美的表达和展示，除了积极情感的表达，后现代主义的艺术主要倾向于对消极情感的表达。焦虑，恶心，不安，恐惧，愤怒，蔑视，抗争，等等，所有传统艺术所不接受的情感表达在后现代主义艺术里都可以找到。不过，后现代主义艺术在中国才刚刚兴起，不为大众认可。同时，后现代主义艺术包含内容过于繁杂，我们对后现代主义艺术应当批判地接受。

（四）当今中国传统艺术的发展方向

当今中国社会，由于不同类型的艺术形式并起，中国的艺术社会领域呈现出非常多元的趋势。不同类型的艺术形式，在中国呈现出不同的生存状况。笔者认为，发扬我国传统文化，使传统艺术形式重新焕发青春是改变中国艺术文化市场发展必须要走出的一步。笔者认为，如今被大众普遍接受的艺术产品并不能代表我国艺术的最高水平。一方面，中国传统艺术形式并没有发挥出自身的全部力量;另一方面，大众对我国传统艺术的精髓，缺乏应有的感悟与欣赏能力。在此笔者认为，传统艺术对流行艺术的吸收与接纳，传统艺术与后现代主义的艺术的对话，是中国传统艺术的发展方向。（1）流行艺术形式由于较为准确地传达了普通大众群体的情感需求和精神世界，受到大众的喜爱。中国传统艺术同样可以做到这点。在发挥自身文化传承和艺术表现力优势的基础上，吸收现代社会元素，说现代人的故事，表现现代社会的现状，努力体现时代气息;（2）传统艺术与后现代主义艺术的对话，展现了现代社会艺术领域的现状。通过与后现代主义艺术的对话，传统艺术应当能找到自己的出路。

四、结语

本文在布迪厄艺术理论的基础上，着重对中国当今艺术行业和相关领域的状况进行了论述。并对传统中国艺术的发展方向提出了看法。在政治、经济等其他场域的影响之下，传统文化艺术并没有在文化艺术场域中占据有利的位置。同时，在流行文化的冲击下，传统艺术并未得到普通大众足够的认可。在现今这种状态下，传统艺术文化的发展应发挥政治场域和经济场域的积极作用，并借此尽量扩大自身的影响力;同时，艺术家应积极吸收流行文化中时代元素，积极与后现代主义艺术等其他类型的艺术形式进行对话，不断发展自身。作为普通大众，应该努力提高自身的审美修养和审美情趣，陶冶情操，同时激励和催生更为优秀的艺术作品。最后，社会应当给予传统艺术更宽松和适宜的创作环境，促进传统艺术的健康发展。

参考文献：

维多利亚·D.亚历山大.艺术社会学.南京：江苏美术出版社， 2009.

王岳川.布迪厄的文化理论透视.教学与研究，1998（02）.

篇7

济南英雄山文化市场仿佛就像几千年齐鲁文化背后的一片沙滩，在时间的潮水涌来退去之间，形形的文化结晶便不经意地留在了这里。就算你不是老济南人，要找到这个市场也并非难事：即使在平常日子里，人就络绎不绝，而到了周末双休日，更是人山人海十分热闹，一幅十足的现代文明“清明上河图”。

只要来到济南市英雄山北麓，沿正门旁那条并不算宽敞的马路信步而上，跟随如潮的淘宝人，走不多远便来到了被誉为中国四大文化市场之一的济南英雄山文化市场。

如果要追溯市场的根源，济南英雄山文化市场如中国其他的古玩市场一样，并非系出名门，而是借助文化消费发展的东风，从20世纪80年代的一个地摊早市起步，借鉴北京等地文物市场经验逐步发展形成的。这还真应了那句俗话：“越是民间的就越是传统的。”一晃20年过去了，一个曾经并不起眼的早市，随着时间的推移，已经慢慢发展成为一个规模巨大、富有特色的集图书、字画、古钱币、陶瓷、旧家具、票证和古玩等种类繁多的综合性文化市场。经营地点也由马鞍山路、新世界商城，最后搬到英雄山北部的山坡上，其地理位置正与百旺商城、中国古玩城隔路相望。至此，英雄山文化市场的古玩“金三角”格局逐渐形成。

如今的收藏界都把收藏文化当成产业来开发，济南英雄山文化市场的名气也逐渐大起来，诸多目光敏锐的文物专家和古玩商闻风而至，带来了中国各地尚带有泥土气息的古董玩意和铭刻着时代印记的图书票证。

文化市场的交易往往出现在双休日，中国各地的收藏者、客商和游人在此汇集，各地的古玩文化也在此交流碰撞。济南英雄山文化市场中济南本地人的摊位大多是旧书摊，上面摞满各个时期的古旧书籍、连环画等，价格十分便宜。来自周围市县的商贩则是来者不拒，从锈迹斑斑的“照妖镜”到晶莹剔透的古玉石，自家留传的或走街串巷收购来的旧物，民窑碗盘、瓷器、古钱、字画等遍布市场的各个角落。

在济南英雄山文化市场上偶尔也能见到天津、西安、河南洛阳等地的藏家前来淘宝。曾经有来自河北省的古旧家具商，一次就拉来两卡车古旧家具，着实让习惯了揣着宝贝交易的玩家们大开眼界。

在这里淘宝贝，可是只兴讲品相不兴追溯年代，至于是真货还是赝品，全凭鉴宝人的知识和眼力。英雄山文化市场似乎更像一湾清泉，在为泉城百姓送去文化与知识的同时，带给他们蕴涵在文化中无穷的人生情趣。

从某种意义上讲，民间文化的繁荣是一个城市文化繁荣的根本尺度，济南英雄山文化市场就以其独特魅力诠释着这个城市古老文化与现代商业之间的关系。“乱世藏黄金，盛世兴古玩”。随着人们消费生活水准和文化欣赏水平的不断提高，民间收藏愈加火爆，被业内人士称为“永不衰落的朝阳产业”。它就像一块磁铁，如同火爆的股市和中超赛场一样牢牢吸引着专业玩家与普通市民的兴趣和注意。

目前，济南英雄山文化市场有来自中国近20个省份的400多家固定业户，流动的地摊古玩商更是难以计数，经营范围也由主营图书发展成集古玩字画、奇石根雕、花卉瓷器、工艺饰品等数十类、8万多个品种为一体的大型综合性文化市场。市场还不定期举办各种奇石、书画藏品等专项展览活动，年交易额最高达4亿元，成为中国四大文化市场之一、北方最大的文化市场。

与英雄山文化市场一路之隔的新世界商城和百旺商城的上百家画廊也值得光顾，是本地颇具规模的书画经营集散地。

走进空气中弥漫着淡淡的香味，就仿佛进入了一个与世隔绝的艺术世界，外面的喧嚣、浮躁已不再。你可以在一幅画前久久驻足，也可以随意走进某个店坐坐，与店主像朋友般地拉拉家常。这里书画雅俗共赏，陶冶性情，如果抽出半天时间把画廊整个逛下来，等于观赏了大大小小无数个展览。

在英雄山文化市场，文化的气息感染着每一个人，可别小看了这些其貌不扬的经营者与淘宝人，买卖文物可不像是买卖一棵菜那么简单，徜徉在市场的滚滚人流中，面对让人眼花缭乱的古董，知识就是刀，眼力就是枪。你不时就会与一个通晓历史、目光敏锐的文物经营者通过几句看似简单的问答过上几招!这里文物商的阅历、知识面、经营能力等都要比普通经营者高出一大截！要是和他们聊聊，说不定就是一个颇有资历的收藏家或是地地道道的济南通。然而，学问可都是深藏在肚子里，大家都在这里悠然自得地闲逛，卖古董的人也一副淡然的神情，并不着急地和旁边的人悠闲地交谈着。

大家来到这里，似平并不是单纯为了买和卖，而是为了享受一种轻松和自在。如果能幸运地淘到自己喜欢的宝贝，那更是一件惬意无比的事情，捧在手里细细把玩，轻轻拭去上面的灰尘，在把宝贝小心翼翼收藏起来的同时，也把历史挽留在记忆之中，那是否更可看作是一种情结，一种老济南人对泉城古文化的热爱和眷恋之情呢？

篇8

现在终于可以松口气了，回顾收到书稿的45天紧张工作，感慨颇多。出版真是一个系统工程，没有设计、校对、排版、美编各个环节的通力协作，编辑就是有再大的本事，那也是不可能完成的任务。虽然从交稿到付印只有短短的40多天，但本书的选题初步形成却是在2011年的春节。促成我想法雏形的是那次春节回老家过年。我爱人的老家在江苏苏北农村，春节正是一年中最冷最难熬的时候，所以我们总是在温暖的北京过年。北京过年总觉得年味不够，他总是炫耀农村老家的过年唱戏，各村出一台戏，一个村一个村地转着唱，一连唱上好几天。禁不住对那锣鼓喧天的想往，我们决定回农村过年。但是当我们真正住进村里时，发现村里照样冷冷清清。打工回来的年轻人聚在一起喝酒、打麻将，甚至赌博，没有任何的传统项目，县城里倒是有政府组织的庙会，但沦为了商品集市。与村里几位年长的亲戚一块聊天，谈起他们的过去与今日的农村，都无不感到失望。本应抱成一团的乡村，由于一些传统文化活动受到来自拜金主义的影响，散多聚少，即使聚在一起也是“麻雀”和“酒精”的力量，扭秧歌、闹社火等民间自发活动已很少出现。

作为学农业经济。又算是搞文化的人，眼前的现实促使我思考一个问题：中国传统文化的保留地农村正在步城市空虚文化的后尘。随着农村城市化与乡村工业化步伐的加快，进入转型时期的中国，传统文化正面临着来自现代城市文化的挑战与侵袭，特别是农村物质生活的日益丰富，同时伴生出精神的极度空虚，这一现状越来越令人感到沮丧。代表中华传统文化的重要节日，诸如春节、元宵节、寒食节、端午节、中秋节、重阳节等，其节日的气氛在城市已基本消失，在农村也慢慢开始流于形式。特别是号称中华民族的狂欢节——“元宵节”，正由传统的民间自发组织走向政府资助指定组织。要知道，这些活动不仅是构成中国民间和谐生活不可分割的部分，同时还是农村社会稳定的重要元素。现实中农村文化市场到底如何，传统的民间节庆活动如何恢复和引导，从实证的角度对中国传统（农村）文化重塑对新时代农村经济建设中的作用分析，这个选题思路日渐清晰地出现在我的脑海里。

恰在这个时候，上海交通大学安泰管理学院的史清华教授交来了他们刚刚完成的文化部国家哲学社会科学艺术专项“中国农村文化市场的演变与未来引导”研究成果。真是一拍即合。史教授是我们的老朋友了，我和他的初次合作是在上世纪90年代，那是史教授的第一本著作，而我也只是一个刚刚工作没几年的小编辑。此后十几年里，他的大部分著作都由我编辑而成。他不是一个多产的作家，但是一个高水平的作者，学术严谨、精益求精、淡泊名利。与他合作是很愉快而又省心的，因为他不但要求通读全部校样，连书中的插图大小、位置都是亲自确定。近年出版的五部专著中，三部获得省部级优秀成果（一等、二等、二等），一部60万字的《中国农家行为研究》获得2011年新闻出版总署“三个一百”原创出版作品奖。于是，我们很快就确定以此研究成果为基础，完成《中国农村文化市场发展研究》著作。

选题、作者，甚至初步成果都有了，最后定稿应该很容易了。但恰恰是史教授的严谨作风和追求完美，他一次次地推迟交稿，使我们安排的出版周期一紧再紧。他更新了大部分数据，重新绘制了所有插图。为了把山西民间传统的民俗节庆写准确，进行了细致的田野调查，取得了大量一手资料，还对民间艺术的传承人进行了抢救性访问，对一些典型地区的固定集会、传统庙会等活动中的文化现象做出案例分析。本书的最大特点就是秉承了“田野调查”之精神，另一方面也实现了实证研究“数据说话”之目标。拥有长达数十年的全国固定观察点数据，同时也自己组织了鄂晋鲁苏4省24村1048个样本农户调查以及上海市1446个农民工样本调查。利用这些大样本数据，对中国农村经济和社会发展、农村文化演变和现状、农民价值观变化等方面进行了详细研究。

篇9

近年来，党和国家明确提出，要增强我国文化创意产业的整体实力和竞争力，今年8月，文化部、财政部了《关于推动特色文化产业发展的指导意见》，首次在国家层面明确了特色文化产业发展的原则、目标、任务和政策保障。

特色文化产业是指依托各地独特的文化资源，通过创意转化、科技提升和市场运作，提供具有鲜明区域特点和民族特色的文化产品和服务的产业形态。发展特色文化产业对深入挖掘和阐发中华优秀传统文化的时代价值、培育和弘扬社会主义核心价值观、优化文化产业布局、推动区域经济社会发展、促进社会和谐、加快经济转型升级和新型城镇化建设，发挥文化育民、乐民、富民作用，具有重要意义。虽然近年我国特色文化产业发展势头良好，但还存在产业基础薄弱、市场化程度不高、知名品牌较少、高端创意和管理人才不足等问题。

意见确定了发展重点领域、发展区域性特色文化产业带、建设特色文化产业示范区、打造特色文化城镇和乡村、健全各类特色文化市场主体、培育特色文化品牌、促进特色文化产品交易等7项主要任务。意见明确，重点发展工艺品、演艺娱乐、文化旅游、特色节庆、特色展览等特色文化产业;重点支持丝绸之路文化产业带、藏羌彝文化产业走廊建设;将特色文化产业发展纳入新型城镇化建设规划，建设有历史记忆、地域特色、民族特点的特色文化城镇和乡村;支持特色文化骨干企业、小微企业、个体创作者、工作室、合作社、协作体等各类特色文化市场主体发展;支持各地实施“一地（县、镇、村）一品”战略，鼓励“公司+农户”经营模式发展。

目标是到2020年，基本建立特色鲜明、重点突出、布局合理、链条完整、效益显著的特色文化产业发展格局，形成若干在全国有重要影响力的特色文化产业带，建设一批典型带动作用明显的特色文化产业示范区和示范乡镇，培育一大批充满活力的各类特色文化市场主体，形成一批具有核心竞争力的特色文化企业、产品和品牌。特色文化资源得到有效保护和合理利用，特色文化产业产值明显增加，吸纳就业能力大幅提高，产品和服务更加丰富，在促进地方经济发展、推动城镇化建设、提高生活品质、复兴优秀传统文化、提升文化软实力等方面作用更加凸显。

财政部文资办副主任董德刚说，2014年财政部已将加快特色文化产业发展纳入专项资金重点支持范围，在资金的申报、分配中予以倾斜。下一步，在专项资金管理中，继续将推动特色文化产业发展纳入专项资金重点支持范围，积极鼓励地方财政厅局进行上报，在保证财政资金安排的规范性、有效性和安全性的前提下，在资金分配中对符合要求的特色文化产业项目予以倾斜。

篇10

关键词：文化产业；动力；法制

中图分类号：G124文献标识码：A

收录日期：2012年4月10日

一、人民大众是文化产业发展的根本动力

文化产业发展与其他产业一样离不开资源这一源动力。文化产业发展所需要的资源蕴藏于人民大众之中。曾指出：“人民生活中本来就存在着文学艺术原料的矿藏，这是自然形态的东西，是粗糙的东西，但也是最生动、最丰富、最基本的东西……它们是一切文学艺术取之不尽、用之不竭的唯一源泉”。文化产业要想发展必然离不开人民大众这块“沃土”。发展文化产业就必须到人民大众中去，到唯一的最广大、最丰富的源泉中去，将那些看似粗糙，却生动而丰富的东西，进行雕琢、推演、承继与开发，使其衍生为更加符合时代特征的新文化。文化资源要“取之于民”，继而还要“用之于民”，这样才能实现民间文化、民族文化、地域文化在中华特质文化背景下的创新与发展。

二、改革体制是文化产业发展的重要基础

经济转型为文化产业的发展提供了最佳的发展机遇。但文化产业必须在新的发展方向上寻找到新的发展动力，这一动力就是大力推进体制改革。

1、在文化投、融资体制改革方面，应逐渐放宽文化市场准入条件，充分发挥市场配置文化资源要素的作用，通过激发民间资本、利用海外资金的支持，建立文化产业基金，获得银行贷款的政策性倾斜等途径增加文化产业融集资金的可能性，调动更多资源投入到文化建设之中。

2、在深化国有文化单位改革方面，要继续推动经营性文化单位转企改制。目前，文化产业发展中，市场经济与统制经济依然并存，要推进文化体制改革，必须加大对统制经济的改革力度。具体工作包括：扎实推进国有文艺院团、非时政类报刊、新闻网站转企改制，推进党报发行体制改革，深化广电网络整合发展，完善新闻媒体的管理和运行机制，以不断增强国有文化单位的发展动力。

3、在文化管理体制改革方面，加快政府职能转变，理顺政府与文化企事业单位关系，积极推进政企分开、政事分开、管办分离，更好地履行政策调节、市场监管、社会管理、公共服务职能，为文化发展推波助澜。

4、在文化产业结构改革中，文化产业的结构调整是十分重要的环节。结构调整，其中包括产品结构调整、组织结构调整、所有制结构调整以及区域结构调整等，每一种调整都会释放出新的发展动力。只有通过结构调整才能提高文化产业规模化、集约化、专业化水平，才能推动文化产业真正成为国民经济的支柱性产业。

三、创新机制是文化产业发展的新动力

促进文化产业的发展应从以下几个方面考虑机制创新：

1、关于文化市场机制。文化产业市场同样存在竞争机制、价格机制和供求机制，文化产业的发展进程与文化市场的开放水平依赖于市场机制的引入程度。因此，能否建立开放的市场经济框架至关重要。市场通过其内生机制可以吸入各方资金，引入良好的运营模式，建立合作渠道，为健康的文化产业化发展开辟新路。

2、关于文化创新力形成机制。在文化发展的进程中还要挖掘、激发、增强文化创新力。文化创新力是文化发展的内在动力，而文化创新的前提在于思想的解放和创新，只有冲破一切旧思想意识的禁锢，才能涌现出大量优秀的文化成果，给文化产业的大发展、大繁荣带来可能。推进文化创新，必须在继承和发扬传统文化、本土文化的基础上，批判地吸收和借鉴世界各国、各民族的有益文化成果，进而创新出集思想性、艺术性和观赏性于一身的精品力作。我们相信文化市场经济体制下解放出的文化生产力以及得以充分释放的民族创新精神将带来文化产业的高速发展。

3、关于创新文化交流机制。文化发展需要开展多渠道、多形式、多层次的对外文化交流，注重同港、澳、台地区的文化交流合作，鼓励支持与国外友好城市、艺术机构、国外媒体的合作交流活动，相互学习，互相借鉴，取长补短，共促发展。

4、关于公共文化服务机制方面。通过健全文化服务体系，加快文化和科技及相关产业的融合，利用现有的平台、品牌等资源，以资产为纽带，形成优势资产和高科技的强强联合，不断扩大合作领域，加快文化科技创新等方面改革创新的步伐，实现文化生产力的解放与发展。

四、法制化是文化产业顺利发展的保障