广告设计示例范文

时间:2023-06-13 17:14:22

导语:如何才能写好一篇广告设计示例,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。

广告设计示例

篇1

随着社会经济的快速发展,各个行业之间的竞争越来越激烈,为了实现企业的持续发展和进步,就需要加强对其市场竞争力的提高,其中最重要的手段就是加强对自身企业的宣传和推广,而宣传推广最主要的表现形式就是平面广告。因此,人们需要加强对广告设计中视觉冲击力的研究和分析,充分的发挥其作用。

关键词:

平面广告;广告设计;视觉冲击力;特点;表现要素

在平面广告中,视觉冲击力能够给人们带来心理体验,通过视觉上的冲击进而产生一种独特的、新鲜的感受,人们就会下意识的对所宣传的商品进行了解和购买,实现有效诱导。因此,加强对平面广告的恰当运用,有效的突出其视觉冲击力,能够更好的发挥广告的宣传效果,起到有效诱导的目的。作为一种广告形式,在新时期平面广告的设计所依据的就是视觉表现手段,致力于对公众视觉的吸引。

一、平面广告视觉冲击力的特点

视觉冲击力与一般的视觉存留或者是视觉印象具有明显的差异,可以将其看作是平面广告设计中必不可少的创作标准和视觉尺度,其主要具备瞩目性、震撼性、独特性、艺术性这四个方面的特点。

(一)瞩目性

瞩目性指的是人们对外界事物在其心理活动中所形成的集中和指向,这主要是由于人的认识活动具有一定的选择性,会有意或者是无意的对活动客体进行选择,心理活动就会在某一时间对某一特定的对象进行选择指向,并在同时减少对其他对象的注意,这也就是所谓的抢眼,又被称为眼球效应。主要是在短时间内快速的引起人们的关注,这就需要具备一定的诱惑性和刺激性,一般都是通过对比的形式,比如粗与细、多与少、大与小等形式的对比来凸显出主体的形象[1]。

(二)震撼性

震撼性指的是人们通过对具体的物象进行视觉感知,对人们造成一种强烈的刺激,进而引起无限联想和激烈思考。这一过程主要是人们在获得具有一定刺激性或者是新颖性信息之后,所产生的一种超常反应。引起人们产生震撼的原因可以分为客观和主观两个方面,客观因素指的是前所未有的、相对突出的、新奇的刺激物对人们的感官产生了一定的刺激;主观因素主要指的是人们自身以及对这方面的信息产生了一定的兴趣、动机、愿望以及需求,震撼的表现是需要人们同时具备客观和主观因素的。[2]

(三)独特性

独特性就是指新异性、与众不同。在平面广告设计中,新异性往往会受到人们的注意,产生耳目一新的感受,如果在广告中缺少这种刺激,人们往往就会形成条件性的非觉察现象,从而被人们忽视,这也是表示在平面广告的设计中,注重凸显出新异性的注意度具有十分重要的意义和作用。

(四)艺术性

艺术性指的是在平面广告的设计中需要加强对艺术表现形式的强调,也就是在设计的过程中需要加强对各种艺术表现手法的运用,通过表现手法的多样性来充分的表达出所设计的内容,将其更加的深化、具体和集中,也在一定程度上增加了作品与消费者之间的有效沟通。同时艺术性也有效的提高了设计作品的审美高度,作品信息能够被消费者更好的接受,增强其醒目性[3]。可以通过有张力的形象塑造和创意表达,让人们在接受信息的同时,也能够享受艺术美。

二、具有视觉冲击力平面广告设计的表现要素

(一)图形表现要素

表现对象可以将图形作为其依据,通过一定的形式将物体的视觉形象呈现出来,这也是设计心理活动和设计理念的意识表达。在平面广告中可以从两个方面来用图形表现出视觉冲击力:一是引用动态图像,在平面广告中通过营造动感画面,能够有效的提升其视觉冲击力,这也是最直接的方法之一。由于人们的思维结构以及眼部构造的独特性,动态中的物体会吸引人们大部分的注意力,所以在设计平面广告的时候,可以根据这一特点,利用数字处理技术改造素材图形,增强其视觉冲击力。二是图形的不规则表现,人们对于较为常规的物体具有一定的心理适应性,如果在物体中出现不规则、不对称,人们多会产生好奇的心理,会在一定程度上增加注意力[4]。同时在设计平面广告的时候,适当的添加不规则图形,有助于表现出差异性的信息,有效的增加人们联想的活力和变化。

(二)色彩表现要素

色彩可以看作是人们情感特征的表现,也是人类审美文化的重要载体。在远古时代,人们就利用矿物质以及植物来提取颜料,并在陶器制作的过程中使用。对于平面广告来说,色彩能够有效的吸引人们的注意力,并带来比较强烈的视觉冲击,更加真实的将人们的生活状态反映出来。其中需要注意的是,在平面广告设计中应用色彩的时候,一定要根据实际的广告需求来使用恰当的色彩,增强两者之间的紧密联系,色彩能够在一定程度上代表所描述的物体。

(三)文字表现要素

文字作为一种图形符号,是人类对自然界的一种模仿形式,具有一定的描述性和现实性。随着社会的不断发展和进步,文字也不断的发生着变革,逐渐演变成现在的文字形式。在很多平面广告设计中都广泛的应用了文字来表现,也为设计者提供了更多的想象空间。如果想平面广告设计中的文章表现要素更加的具有冲视觉击力,就需要注意两个方面的问题:一方面是需要对广告中文字的编排进行充分的考虑,其中主要包括其疏密度、虚实度、主次关系、形式等各个方面的内容,并且在设计的过程中要遵循视觉流向的规律;另一方面是广告中文字的本身就是美化、装饰的过程,因此在设计的时候需要注重对其进行装饰性美化,比如对字形组织进行灵活化和艺术化的加工。

三、结语

为了增加平面广告设计的视觉冲击力,需要加强对其特点和表现要素的分析与研究,这样才能够促进宣传和推广,实现广告有效诱导的目的,这能够显著的提高企业的市场竞争力,增加经济效益。

参考文献:

[1]刘晓亮.试议平面广告设计中的色彩视觉冲击[J].品牌,2015,06:127.

[2]龚士顺.视觉冲击力与平面广告设计的互动性研究[J].戏剧之家,2015,20:169-170.

[3]刘震.平面广告设计视觉冲击力的影响和科学设计原则[J].科技信息,2013,26:75+77.

篇2

关键词:广告设计 视觉冲击力 研究

中图分类号:J524.3 文献标识码: A 文章编号:1672-1578(2013)04-0098-01

1 广告设计与视觉冲击力概述

作为一个生理学词汇,视觉是指视觉神经支配下的感觉器官接受外界一定范围内的外界刺激,经过中枢神经相关部分加工与分析之后所获得的主观感觉。

所谓的冲击力,顾名思义就是带有冲击性的力量。而在艺术设计中,这种带有冲击性的力量必须是建立在打破常规的、适度创新和研究欣赏心理的基础之上所产生的一种内在的力。如此,视觉冲击力就是用不同于一般的外界刺激刺视觉器官,从而给观看的人留下深刻而持久的撞击力。

广告设计是借助计算机设计软件来表达一定的意图、宣传特定的信息的一项工作,其最终目标是要给服务对象留下深刻印象以实现广告宣传的目标。因而视觉冲击力在广告设计中的作用就不容小视,而广告设计中的视觉冲击力就是通过对广告内容、版式、色彩、背景等的个性化设计从而给观看的人留下深刻而持久的印象以增强广告宣传作用的过程。本文就将围绕视觉冲击力对广告设计的重要意义和如何增强广告设计中的视觉冲击力展开分析与研究。

2 提高广告设计中的视觉冲击力有效措施探析

针对如何更为有效地提高广告设计中的视觉冲击力的有效措施的探究,需要从广告设计的目标和广告设计的整个过程等方面出发进行深入分析。笔者认为,有效提高广告设计中的视觉冲击力的措施应该包括以下几个方面。

2.1 细致分析具体广告方案的目标,并根据具体目标设计适合的广告方案

每个广告方案的设计都是针对具体的产品或相关的项目进行设计的,因而在广告设计的过程中必须考虑产品或项目的相关特性和目标进行具体的分析,从而设计出具有视觉冲击力的广告方案。假若该产品以质量有保证为最大的亮点,那么视觉冲击力的建立就应该从如何体现其质优如何让质量上的优点更突出更能吸引人更具视觉冲击力上展开分析与设计;如果该项目以公益为最大价值展示,就必须考虑如何以更为抢眼的方式展现其公益价值以提升方案的视觉冲击力。如此通过具体产品具体分析具体项目具体构架的思路展开具体广告方案的设计,才有可能设计出吸引人们的广告方案,才有可能使自己的广告方案更具视觉冲击力与震撼力,以至于达到广告设计的宣传目标。

2.2 有效分析目标人群特征,设计出更具视觉冲击力的广告方案

这里的目标人群指的是广告的服务对象,即该广告主要是针对什么样的人群进行信息传输与宣传的。目标人群的关注度与认可度从根本上决定了具体广告设计方案的成功与否,基本上确定了具体广告方案是否具有视觉冲击力以及所具有的视觉冲击力的大小。例如,对于针对老年人用品的广告设计,有一定要考虑到老年人群的视力、审美等方面的具体特征;对儿童群体的广告设计就必须注意其心理特征。如此,通过对目标人群特征的把握与运用,尽最大力量去设计迎合人群特征的广告方案才更具视觉冲击力。

2.3 关注于广告设计过程中所涉及到各种元素的设计以提高视觉冲击力

为了设计出更具视觉冲击力的广告作品,在对所涉及产品项目和目标人群的特质分析,还须要对设计方案中的各个元素进行更多的分析与具体设计。在此过程中,至少需要注意两个方面的问题。其一,遵循广告元素设计的一般基本规则与常识。字体大小粗细、背景明暗色泽、版设大小排版、线条粗细形状等都是具有一定的基本规则与要求的;其二,借鉴一些增强元素视觉吸引力的方法与技巧。如构图的层次感的设定、视觉线的牵引、色彩的诱导、突破点的抓取等方法与技巧。其三,在遵循借鉴以上两点的基础上,争取适当的突破与创新。只有这样,才能设计出更具吸引力的广告方案。

3 视觉冲击力对于增强广告设计的重要意义分析

一般而言,视觉冲击力的建立于增强能够有效的增强广告设计的效果。具体而言,表现在以下几个方面。

3.1具有视觉冲击力的广告设计能有效激发人们继续看下去的欲望

一般而言,人都具有好奇和一探究竟的猎奇欲望。因而,人总是会给予不同于一般的事物以更多的了解与关注。在一大堆同类型的广告设计方案中,人们总是更加细致的去阅览一下就能吸引自己眼球的方案,而对其他缺乏其个性的方案只会匆匆地一言而过。而这种能让人们更加细致的一探究竟的作品,本身就具有视觉上的冲击力。也正是因为这种视觉冲击力的存在,才更好的吸引了人们的研究,促使人们将广告设计作品看完。因而一个成功的广告设计方案必须具有一定视觉上的冲击力,并且需要以这种视觉上的冲击力去吸引人们继续看下去。如此,在广告设计的过程中,必须考虑到视觉冲击力对于上级和服务对象视觉乃至心灵上的冲击力。

3.2局部的视觉冲击力能够有效提升整个方案的水准

广告设计是通过对方案中涉及到的各个元素的具体设计与完善从而形成整个作品的过程。为了设计出更为出色的广告作品,就必须考虑各个元素的设计是否合理是否能够达到更好的效果是否每个元素的设计都具有视觉上的冲击力和吸引力。而在具体的广告设计中却不一定能够兼顾到各个因素,但这也许不一定是件坏事。因为人拥有猎奇心理的同时,也具有偏爱的心理倾向。人们在观察分析选择一个事物的时候,总是会受第一印象和晕轮效应的影响。当某一部分或者某一元素的设计深深吸引人们的眼球的时候,其他并不特别优秀的部分依旧会得到人们的认可,进而达成人们整个方案的眷顾与满意感。也就是说,在广告设计的过程,尽管不是每个元素的设计都完美都具有视觉冲击力,但只要某一关键部分或某一重要元素具有视觉冲击力,那么整个方案的冲击力依然具有,其水准也会因为某一部分的视觉冲击力而提高。

篇3

立体式教学是在教学理论的指导之下,为达成规定的教学目标、完成规定的教学任务,强调教学知识内容和教学方式的多样性。文章首先对广告设计课程存在的问题进行分析,然后介绍了立体式教学方法实践,最后从三个方面对立体式教学在广告设计课程中的应用进行了探究。

关键词:

广告设计课程;立体式教学;教学改革

现代技术飞速发展,以往的广告设计课程已经无法满足如今瞬息万变的市场要求,因此,对广告设计课程进行教学改革十分必要。立体式教学可以拓展广告设计课程内容,并且通过多种多样的教学手段激发学生的学习兴趣,从而使其更好地掌握广告设计技能。

一、广告设计课程存在的问题

1.重画面创意,轻策略教学

广告设计课程历来以广告画面的创意作为对学生进行考核的主要方面,然而随着时代的发展和技术的广泛应用,广告设计课程原有的教学内容已经跟不上电子时代广告的要求了。我国的广告媒体环境中,张贴海报的形式已经较少,取而代之的是在电子平台上进行的广告设计,这不仅要求广告画面具有创意,而且需要设计者学习新时代的广告策略。在一些高校内,广告设计课程往往只重视广告的画面创意,而忽略了对广告策略的教学。

2.选题对象脱离实际,过于理想化

广告的主要目的是广而告之,但是在以往的广告设计课程中,部分教师主要是以自主命题的形式进行教学,学生完成作业时往往没有经过市场调查,而仅仅以海报的形式进行设计。在缺乏市场调查的情况下进行广告设计,往往脱离实际,过于理想化,以致在之后的工作过程中,学生设计的广告作品往往并不能很好地满足客户的实际要求。

3.重总结性评价,缺形成性评价

形成性评价是在教学活动过程中,为了更好地了解学生现阶段的学习状况而不断进行的评价,以便于调整教学方法和策略。但是在现阶段的广告设计课程中,广告设计课程教学结束之后的评价方式主要是通过最终的设计作业进行总结性评价,忽略了学生在平时的广告设计课程中进行的修改和完善,并不能很好地体现教学过程中学生的真实能力。广告设计课程的评价应该建立在平时的课程作业评价基础之上,教师应对学生的平时作业进行分析指导,确保学生在每一个阶段都有所进步,在学习过程中提高能力。

二、立体式教学方法实践

在立体式教学模式下,教师可以根据市场需求和实际需要拓展广告设计课程知识,提高学生广告设计的专业化水平。立体式教育的教学手段多样化,可以很好地弥补以往广告设计课程中以单一的海报形式对学生进行考核存在的不足之处。除此之外,立体式教学模式下,教师可以根据课程内容的实际需要选用不同的教学方法,如,指导学生通过理论探究或者小组讨论等方式学习。

三、广告设计课程中立体式教学的应用

1.扩充广告设计课程内容

以往的广告设计课程单纯强调设计技术和审美技巧,学生进行广告设计时的出发点单一、片面、过于理想化,不能从市场营销的角度进行广告设计,设计出的广告作品并不能满足市场要求。因此,教师在对学生进行广告设计课程教学时,应该补充相应的营销学知识和市场调研技巧,让学生能够从实际出发,结合市场需求,设计出更受欢迎的广告作品。

2.加强市场调研

广告作品如果仅仅带给人美感,却不能契合市场需求,发挥良好的营销宣传效果,则不能达到广告设计的要求。在广告设计课程教学中,教师可以指导学生进行相应的市场调研,让学生能更好地把握客户的心理,从客户的实际需求出发,而不是仅仅根据理想化的模型进行广告设计。

3.加强学习方式改革

广告设计课程的学习不能仅仅通过教师讲授、学生听课的单一方式进行,教师的讲解和引导固然十分重要,但是广告设计最重要的还是依靠学生自己的领悟能力和实践能力。所以,在立体式教学模式下,教师要根据不同的课程内容引导学生进行不同方式的学习。在进行理论知识点教学时,要让学生打下坚实的理论基础;在学生的实际操作部分,应引导学生锻炼动手能力,根据实际需求不断修改、完善自己的广告设计作品,使作品达到专业化水准。

四、结语

在立体式教学模式下进行广告设计课程教学改革,能够有效地促进学生的市场营销能力和广告设计能力共同发展,使其设计出更具市场潜力的广告作品。学生在进行相应的专业学习之后,能够主动地进行调查研究,积极地了解社会、了解顾客,在走上工作岗位之后能够迅速适应角色转换,成为社会需要的复合型人才。

参考文献:

[1]姜韵.基于信息技术的互动包装设计与研究.赤峰学院学报(自然科学版),2015(10).

[2]张程.论立体式教学在广告设计课程中的应用改革.中国校外教育,2013(18).

篇4

【关键词】平面广告设计;视觉语言;独特魅力

平面广告主要是通过色彩、图形和文字的形式来进行设计和制作的,对传媒行业的发展有着重要的作用,平面广告设计主要是静态的,并不是动态的表达模式,在设计的使用中是非常广泛的。平面广告设计的发展就是视觉语言在不断升华的过程,需要综合视觉符号和文字语言编码进行平面广告的设计,让广告与传媒相结合,进行基本的创意策划。

一、平面广告中视觉语言的审美

平面广告的关键性因素就是创造,需要人们发挥想象力和创造力,平面广告设计的魅力不仅仅是广告的审美特征,最重要的因素是设计者的审美,设计者将自身的情感和创造性都融合在平面广告设计中,将自身的情感要素与作品结合在一起,抚育了广告设计作品的生命。平面广告设计的审美就是借助艺术符号与辅的用具,按照艺术审美的原则来表达平面的广告设计,从而形成视觉语言,除此之外,平面广告设计中视觉语言还要借助绘画等艺术形式将所要表达的信息传达给广告受众,让受众可以利用已知的信息来了解平面广告设计的内容。从总体上来看,平面广告设计主要是由三个方面构成的:色彩、图形和文字。文字在平面广告设计中起到的是基础性的作用,无论是什么样的设计,都离不开文字,文字具有着传达信息的功能;图形是平面设计中重要的因素之一,是在文字的基础上细化的形式,文字与图形的结合排列设计影响着视觉的传达效果,尤其是在排版方面,可以提高作品的吸引力,成为设计中的重要组成部分。色彩对图形、文字来说是一种修饰,同时也是设计者的情感表达方式;图形是一种感性的元素,能够吸引着广告受众,表达广告信息;文字是可以增强信息传达的准确性,三者的结合可以让广告受众产生共鸣,让消费者肯定平面广告设计的理念。

二、文字是信息的传达方式

(一)文字的重要性。

文字在平面广告设计中扮演着重要的角色,文字是视觉语言的影响因素之一,是设计的载体,如果没有将文字应用在语言设计中,那么广告设计无法传达准确的信息。文字传达着信息,不同的地区,对文字的理解和表达能力也不同。在广告的设计中如果单独使用图形和色彩,则信息是不会通过简单的图形和色彩来表达出来的,所以需要用文字来辅助说明图形信息,将其中的具体信息通过文字表达出来,让广告受众可以清楚的了解其中要表达具体内容。如果广告文案是构思奇特的,那么就会让观看过的人们过目不忘,让人们领略到语言文学的魅力所在,让人们感受到设计的魅力。

(二)文字的表达形式。

文字作为一种表达形式,主要是表达作品的内容,但是在设计的过程中,需要对文字进行基本的整合,要对文字的大小、间距、字体等进行调整,让文字适应设计的需要。文字设计是品牌的主要表达方式,无论是中文还是英文,无论是什么样的字体,都要与设计的主体相结合,一定要围绕着主体,将设计的理念传达给消费者,让消费者在自身的知识的帮助下,理解文字的内容。如果是秀美的字体,就会给人们一种柔美之感;如果是挺拔的字体,就会给人们一种简洁明朗的感受;如果是有生趣的字体,就会给人们一种节奏的韵律感,让人们体会到蓬勃的生机和活力。

三、图形可以引人联想

(一)图形在平面广告设计中的特点。

图形在平面广告设计中的主要作用就是生动、直观和有效的表达,设计者通过图形来传达广告设计中所要传达的信息,这是一种超越了时间和语言的设计,让不同的国家、民族可以进行便捷的交流。图形这种直观的感受特点,可以让人们体会出广告的含义,引起消费者的心理反应,从而在平面广告设计中发挥作用。图形的意义是靠着造型表达出来的,图形的设计并不是简单的罗列,恰当的图形设计和编排才能向受众表达出广告设计的理念,让人们从图形中就可以体会到广告所要传达的信息。

(二)图形的表现形式。

图形作为一种平面视觉的表现形式,是平面视觉符号中重要的表现因素之一,是视觉设计的一种良好的表达方式,可以在广告设计中传达出各种信息。图形符号只要在广告设计中传达出一定的视觉效果,就可以称作是广告图形。广告图形主要是通过符号来传达信息的,广告的创意是通过消费需要与视觉形象的创造设计结合在一起,形成了一种视觉上的冲击力,尤其是新颖的表达形式,为平面设计提供了丰富的借鉴元素。平面设计中的图形小至一个标志,大到高速公路旁的路牌广告,其应用非常之广,它传达着信息,并给人以强烈的视觉冲击力,引发丰富的联想。

四、色彩是立场鲜明的表现方式

色彩运用是门学问,它在平面设计中占有重要的地位。色彩直接诉诸人的视觉语言要求,是一切视觉传播因素中最活跃和最具冲击力的因素。它能左右人的情感,造成强烈的视觉冲击力,引起人们的注意力,调动人们的兴趣,由此获得或鲜明、或轻描淡写、或冷酷直白的视觉感受,但人们却能够在不同的情境或不同的色彩运用中感受色彩的情感。心理学家指出每一种色彩都具有象征意义,当视觉接触到某种颜色,大脑神经便会接收色彩发放的讯号,即时产生联想。例如红、橙、黄为暖色,易于联想太阳、火焰等,即产生温暖之感;而青、蓝为冷色,易于联想冰雪、海洋、清泉等,即产生清凉之感。经验丰富的设计师,往往能够根据色彩的象征意义,勾起广告受众的心理联想,从而达到广告传播的目的。

结论

在视觉传媒迅猛发展的今天,高质量、高水平是这个时代的要求,对于一名平面设计者而言,不但要熟练掌握和运用平面设计中文字、图形、色彩的三要素,还要与时俱进,不断研究和创新。

参考文献:

[1]马方春.试论色彩、图形、文字在平面设计中的运用[J].艺术百家,2011(S2).

篇5

立体式教学方式主要是以教学过程的多方面拓展性为显著特征。在立体式教学模式下,一方面,课程知识可以根据实际的需求进行个性化的拓展,在广告设计课程的教学中,教师可以根据市场的实际需求来寻找合适的主题或者是作品的切入角度,来培养学生在广告设计方面的专业化水平。另一方面教学的手段表现出多样性,由于高校的学生生源呈现多样化特征,学生的技能基础差异很大,加之学生学习目标的不同,在艺术设计的课程中,教师可以根据不同班级的特点采用不同的教学模式进行授课。第三是课堂教学中组织学生学习的方式也能随机进行拓展,由于广告设计课程内容的不断丰富,各个阶段学习的知识虽然具有非常大的联系,但是其各自的特色又需要组织学生采用不同的学习方法,因此在立体化的教学模式下,教师可以鼓励学生进行理论探究、小组讨论、课堂互动、实践操作等多种方法的课程学习。

二、立体式教学在广告设计课程中的应用改革

由于立体式教学方式往往能够弥补传统广告课程设计的不足,因此在现代教育理论的指导下,教师要抓住教学改革的机会,合理的应用立体式教学,发挥其在现代广告设计课程中的优势,以提高高校广告设计课程的教学效果。

(一)扩充广告设计课程,强化课程内容改革

在立体化的教学模式下,教师可以根据课程内容的实际需要进行契合实际的课程内容调整。而传统的广告设计课程只是单一的注重设计技巧与审美的培养,学生很难以营销的角度来设计出广告产品。因此,在广告设计课程的开展过程中,为了培养真正能够为广告推广发挥作用的技术操作人才,教师可以在课程内中补充营销课程等知识,将营销的知识与广告设计的技巧相结合,使得学生在进行广告设计的过程中,有选择性的把握重点,吸引受众的眼球,突出宣传的核心主题。这种模式下,学生才能真正成为一个具备营销与艺术设计技能的综合型业务人才。

(二)联系市场信息,进行课程目的的教学改革

传统广告设计课程由于缺乏与市场信息的结合,因此学生设计的产品往往只是具备一定的艺术性或者只能带给人美感,而不能契合市场的要求,发挥其营销的效果。在立体式的教学模式下,教师可以根据自身的社会阅历以及最新的市场信息,有指向性的培养学生对于作品切入角度的把握,例如产品的性价比、产品的品牌效应、产品高端性等等,使得学生在课程学习完成后能够根据客户的需求找到广告宣传的角度,创作出具有实际推广效应的广告产品。而在这种模式下,课程的教学目的从培养技能突出的广告设计人才转变成为培养营销手段强、市场嗅觉敏锐、设计技术过硬的综合型人才,这样才能将高校内的实际课程效果有效的发挥出来。

(三)多样化的教学模式引入,加强课程学习方式的改革

作为一种应用性、操作性极强的课程,广告设计的学习不能单单的通过教师授课学生听讲或者教师演练学生模仿的方式进行。在立体式的教学方法下,教师可以根据不同的课程内容引导学生采用不同的学习方式进行学习。在营销与设计基础知识的学习过程中,教师应当注重对于理论知识的讲解,严格要求学生认真听讲,牢固基础的理论知识储备。而在实际的设计操作课程中,教师可以引导学生参与到课程中来,以自己的需求为导向,进行有目的的学习,进而弥补自身的知识的需求与不足。对于课程的实训内容,教师可以引导学生从课堂中走出去,一方面借助实训室与网络信息的帮助,培养学生对于广告的切入角度以及效果突出技能的把握;另一方面,教师可以与企业建立合作关系,让学生直接接受企业环境的熏陶,以社会严格的要求培养学生的职业性。因此在这种多样化的教学模式帮助下,学生可以很好的通过不同的方式以最高的效率掌握必要的知识和技能,而高校也可以通过立体化教学模式培养直接被社会认可的人才,提高整个学校的办学水平。

三、结束语

篇6

【关键词】实践能力 高职院校 广告设计专业 教学模式 探索

【中图分类号】G642 【文献标识码】A 【文章编号】1674-4810(2013)23-0023-02

长期以来,中国高职院校的广告设计教育普遍存在着专业性强、知识面窄、不适应现有市场的现象,导致许多该专业的毕业生进入社会工作后对岗位的适应能力很差,最终纷纷改行。过去的教育往往强调“教什么”“学什么”,教师通过单纯地传授理论知识和技能,常常忽视了“怎样教”和“怎样学”的教学过程,教师没有启发创造力,学生没有活用知识去分析和解决实际问题,要想实现具有特色的高职广告设计教育,重视实践技能培养,这种落后的教学模式是办不到的。高职院校广告设计专业存在的这种理论教育大于实践教育的教学模式,社会很不满意。因此,“怎样教”和“怎样学”的问题,呼唤及推动着人们对高职广告设计教学模式的不断研究和探索。

改革开放以来的市场需求使得学校加强对专业人才的培养,随着中国经济建设的发展,广告设计专业的职业教育也进入了一个全新的发展阶段。怎样提高学生的动手能力,让学生在学校有机会掌握相应岗位的基本技能,培养适应岗位的综合素质,成为各高职院校积极探索和实践的领域,而基于学生实践能力培养是达到上述目标的重要方法之一。

当前,世界各国各具特色的职教模式在不断的变化与发展中趋于成熟。如以体现校企合作为主导,获取工作经验和岗位技能为目标的德国“双元制”及美国“合作教育制”;以英国、澳大利亚为代表的职业与培训资格证书体系,以资格证书贯通职业教育,建立教学与职证教育为一体的教学模式;日本的“课题制”等模式在培养职业人才方面取得了良好的效果。这些模式对中国职业人才培养有着很好的借鉴意义,同时也为高职院校广告设计专业学生实践能力培养模式提供了参考,也成为高等职业教育发展的必然趋势。

一 以市场需求为主导的专业设置与课程组合

在国外,专业设置是根据市场与社会人才需求来培养专业人才,在专业设置上必须经过一套严格的教学质量保障制度论证考察,以确保适应人才需求变化和保证教学质量。如何培养学生面对企业和实际工作,应用所学的知识和经验,发展和丰富自己的能力和知识,发挥自己的操作技能和心智

技能解决不断出现的新问题,体现技能型创新人才的真正价值,对于经济快速发展和推动下的中国创意产业设计艺术教育人才培养有着很大的启示作用,如各高职院校可以依据本地区的产业结构需求适时调整专业课程及教学设计等。所以,建设以适应市场为主导的实践教学模块和教学内容,是教学目标能否实现的关键。高职院校广告设计专业中每个模块课程都对应一个课程组,由课程组来持续该课程模块的建设。每位教师可以同时属于不同的课程组,通过课程组开展教学研究活动,并保证每位任课教师对本专业方向的教学过程有充分的了解,减少课程之间内容的重复,做到相关课程的相互交叉渗透。

二 以静态向动态转变的课堂实践教学模式

通过借鉴国外成功的职业教育模式,开展综合性设计实验,加大实践课程的比重,使原本的静态教学转向动态实践教学,让学生对所学的基础理论和设计技能融会贯通,进而举一反三。广告设计学科包含应用艺术与科学技术的特征,而设计的作品又具有表现人与社会、环境、科学技术的完美融合的特点。而广告设计作品又产生于学生的知识能力和创造能力,所以实际的专业实践与教学是不可缺少的环节。鉴于此,应调整加大实践课的比例,如直接参与社会、企业生产、设计实施过程的环节。将设计项目与产业化的市场运作规律引入课堂教学,使学生切身感悟实践的全过程,以满足学生多元的追求,实现学生个性的培养与发展,锻炼学生自主能力与团队的协作意识。以实际参与教学项目,走出课堂的教学法有利于培养学生对专业课程的兴趣,培养学生自学能力和独立分析、解决问题的能力,激发学生的自主学习能力、创新精神和合作意识。此外,高职院校广告设计课程可以充分利用社会及网络资源,将学生引入到真实的课题项目教学中,以专业比赛、具体实际项目或广告公司模拟项目开展学习,从而激发学生探究式学习的创新精神。在专业课程中结合如大学生广告大赛、学院奖等专业性比赛或网络中的广告设计竞标项目或通过参与学校大型活动宣传海报的设计及会场布置等实际项目进行学习,以实际的项目参与激发学生的创造力,培养学生的兴趣及实践能力。在进行“实际课题项目”布置时,让学生分成小组,由组长负责管理安排工作。学生既学到了知识,又培养了团队合作精神和领导能力。

三 积极探索建立校外实践基地

通过建设校外实践基地,承担高职院校学生的校外实践教育任务,促进高职院校和行业、企事业单位、科研院所、政法机关联合培养人才新机制的建立。推动高校转变教育思想观念,改革人才培养模式,加强实践教学环节,提升高校学生的创新精神、实践能力、社会责任感和就业能力。校外实训基地建设的功能主要是使学生在真实的情境中,掌握岗位的基本技能,领会岗位的社会属性,如职业道德、职业的社会价值,从而培养学生将来从事相应岗位要求的综合能力与素质,以弥补校内实训基地在功能上的不足。如广告设计专业可以通过在多家广告公司建立实践实训基地,让学生在实际环境中体会岗位特色,掌握实际操作的基本技能,取得了与课堂教学及校内实训完全不同的效果。此外,通过专业教师与学生一同走向市场,承接一些项目或工程,在提高学生设计能力的同时,使学生掌握了工程管理、成本控制及公关等综合能力。因此,在学生综合能力培养方面,校外实践训练基地起到了其他环节不可替代的作用。同时,建设专兼结合的实践教学指导教师队伍,通过由高校教师和企事业单位的专业技术人员、管理人员共同组成,调动指导教师的积极性,不断提高指导教师队伍的整体水平。

四 完善相关职业资格证认证教育

职业资格认证是对从事某一职业所必备的学识、技术和能力的基本要求认定。在就业形势严峻的今天,学校在理论传授文化素养培育的过程中,忽略了对学生社会职业技能的培养,导致许多学子毕业即面临失业的状态或出现就业高不成低不就的境况。因此,完善职业资格证教育制度,是学院教育与职业教育的有机融合,是解决当前中国广大学子就业难的根本途径,同时也是正确做好人生规划,提高整体技能素养的关键。因此,高职院校广告设计专业教育在加强实践教学环节,增加实训、实践时间和内容的同时,应着重把技能证书培训考证纳入到教学中,使学生在掌握从事专业领域实际工作的基本能力和基本技能,获得学历证书的同时,顺利获得相关职业资格证书,具备相应的上岗能力。即将国家及社会广泛认可的广告设计师职业资格证及Adobe设计师认证等培训及考证纳入教学中,借鉴与吸收认证课程先进的教学内容与方法,鼓励学生获得相应的广告设计师职业资格证及ACCD、ACPE等专业资格证书,增加就业竞争力。

五 注重教师知识结构的重组与更新

教师既是课程教学的组织者,又是学生的指导者、促进者。教师自身的综合素质是至关重要的。随着社会的发展,教师不应满足于当前的知识储备,清醒地面对当前广告设计教育的发展,使自身的观念具有前瞻性,并与当今全球化时代保持同步,将自身的知识结构进行重组,不断更新,才能诱发学生多向思维的活力,在课程中与学生更好地互动交流,达到教学相长之目的。

六 结束语

作为一门应用型学科,实践能力在高职院校广告设计专业教学中始终占着重要地位。为保持广告教育的活力,通过借鉴各种先进的理论和新颖的教学方式,激活整个广告教学,才能使广告教育同步行业的变化,并富有前瞻性和预见性地去培养人才。此外,各高职院校通过结合自身的行业特点和学科、专业优势,将理论研究和广告实践结合起来,强化教学中的实战环节,寻找到新的、适应当前社会发展的机会,使培养的学生真正走向社会,走向岗位。

参考文献

[1]海清.社会呼唤“多能一专”的设计艺术人才[J].装饰,1991(3)

[2]龚中良.高职院校校外实践教学基地建设模式探索与实践——基于长沙民政职业技术学院校外实践教学基地建设的分析[J].长沙民政职业技术学院学报,2005(4)

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关键词 平面设计 发展 历程

中图分类号:J524 文献标识码:A

中国现代平面设计的发展历程还可以追溯到二十世纪二三十年代,在近代西方列强对中国的政治、经济和文化等诸多方面进行全面殖民、全面渗透的语境中,中国社会也开始了立足传统的现代化转型过程。二十世纪二三十年代以上海、天津、北京、广州等城市为代表的生活方式和审美方式的变迁,鲜明的体现了中国社会的现代性转型。在设计领域,由西方传入的以商业广告设计为代表的平面设计同样也面临着向现代化的转型。被设计界堪称经典的“月份牌”就是在这样的背景下应运而生的。

继“月份牌”在中国近现代平面设计的发展中创造辉煌之后,中国的平面设计理应向着现代化的方向良胜发展。然而,由于历史的原因,中国的平面设计在一段时间内基本处于停滞阶段。直到“改革开放”以后,其发展国策为中国平面设计的发展提供了重要的契机,三十年来,中国的平面设计事业得到了前所未有的蓬勃发展,可以说,中国仅仅用了三十年的时间走完了西方社会用上百年的时间才完成的发展历程,从这一点来看,无论如何评价中国现代平面设计所取得的成就都不为过。随着中国经济的持续发展,对外交流的日益频繁,平面设计经历了从认知到重视、从感性到理性、从注重商业竞争到强调深层的文化表现,中国的平面设计事业在不断进步中一步一步走向成熟。值得一提的是,中国高等教育的迅速发展为平面设计领域提供了大量的设计人才,在国内的各类院校中,己有大多数院校开设设计专业,而在门类繁多的设计专业中,平面设计专业又是开设的最普遍的。尽管这一现状还存在着诸多问题,但高等院校所培养出来的大量平面设计人才为促进中国现代平面设计的发展起到了极其重要的作用,也为我国未来平面设计事业走向繁荣、参与国际竞争提供了强有力的后备人才保障。

经过三十一年的发展,中国平面设计师参与国际平面设计竞争的意识变得越来越强,中国设计师在国际大赛中获奖也变得日益频繁,从靳球强到刘小康,从联合国授予深圳“设计之都”到北京奥运会的各项设计,中国设计师、中国设计界越来越受到国际设计界的关注,中国设计师的作品所创造的民族特色以及中西文化的交流和融合也促进了平面设计国际多元化的形成和发展。

然而,我们在欣喜中国现代平面设计所取得辉煌成就的同时不得不冷静的总结和反思,我们不难发现,中国当代平面设计领域所存在的问题同样层出不穷。首先,和西方发达国家相比,我们的平面设计己经远远的落后了。从当前的现状来看,我们的许多作品基本上还是照搬西方的东西,中国平面设计最大的症结在于丢失了自我。其次,二十世纪西方美学和艺术所表现出来的最大特征就是流派纷呈,并于二十世纪六七十年代实现了从现代主义向后现代主义的转变。这些美学流派和思潮同样波及到了平面设计领域,从二十世纪五十年代国际版面设计风格在瑞士出现,并逐渐演变为风靡全球的平面设计的现代主义范式。到二十世纪七八十年代,由于科技的创新进步,电脑逐渐成为设计的主要工具,后现代主义设计师开始致力于挖掘电脑的潜能,对日益僵化的现代主义设计规则进行了解构。于是出现了具有后现代主义特征的隐喻性、装饰性、多元性和解构性的设计表现。然而,改革开放后,中国平面设计领域同时受到西方现代主义和后现代主义的影响,很多平面设计师对现代主义的平面风格设计还未来得及深入探究和消化,就又仓促上阵投入到后现代主义平面风格设计的阵营,也就势必导致当下中国平面设计在现代主义与后现代主义风格之间徘徊和游离,也就势必导致当下中国平面设计的整体混乱和无风格化。

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论文摘要:大力发展职业教育是国家实施科教兴国的重要举措,为职业教育培养合格的师资力量是解决现今职业学校师资严重不足的重要途径。艺术设计是当下社会发展不可或缺的重要行业,并发挥越来越重要的作用。然而,目前我国艺术设计广告学教学与社会需求存在严重脱节,同时学校培养的设计人才与社会需求存在着巨大的矛盾,特别职教师资类教学的培养目标不仅强调学生的动手能力,还要求学生具有较强的教师教学能力,但从相关调查数据显示,职师类艺术设计广告理论课程教学现状发展却不容乐观。于是,改变现有的职师类艺术设计广告理论课程教学,探索有效的艺术设计广告理论课程教学途径已成为紧迫任务。

大力发展职业教育是国家实施科教兴国的重要举措。职业教育是传统教育基础上衍生的教育形式,是当代教育服务地方社会经济发展的有效途径。在当今信息发达的时代,艺术设计中广告业已经成为社会经济发展的一道亮丽风景线,但目前我国艺术设计广告学教学与社会需求存在严重脱节,同时学校培养的设计人才与社会需求存在着巨大的矛盾。职师类艺术设计专业要求学生具备“能做、会教、善学”的素养,即:既要能熟练操作各种设计软件技术,又要具备良好的教室教学能力,同时又有一定的艺术科研能力,等等。然而在广告设计专业,广告理论课程的理论与实践如何有效结合一直是广告设计教学中的一个难点,归结原因有以下几点:

(一)学生“重技轻文”的思想严重

学生在学习过程中,未能形成良好的理论知识学习习惯,认为学好设计软件就掌握了设计要领,部分学生甚至把广告等同于广告设计,忙于参加各种设计大赛,忽视了对理论知识的学习。学生重技轻文的思想,不仅直接影响实现职师类学校人才培养目标,也未能把设计放于市场传播及消费市场领域中思考,最终学生未能学到真正适用于广告设计的本领。

(二)广告理论课程设置有待完善

无论是普通高校艺术设计专业的广告理论课程设置还是职师类艺术设计专业的广告理论课程设置,都存在一个问题,即广告理论课程设置时数短,学分少,理论课时与实训课时总和没能达到广告设计中某软件教学(如potoshop等软件学习)课时总数1/3,这样,从课程学习时间上就大大缩短了,势必影响学生学习广告理论的兴趣和意识。另外,对于广告理论课程的开设也没能像其他软件课程那样受到重视,随意安排上课时间和调动上课地点时有发生,不仅影响任课教师的积极性,对学生们的学习热情也有较大影响。

(三)未能形成成熟“校企合作”办学模式

广告业之所以成为社会经济发展的产物,必然与社会中的企业有着密切的联系。但目前高校培训出来的设计人才仅有少部分能得到企业青睐。能娴熟操作各种设计软件的不乏其人,但有较深设计底蕴的设计人才就少之又少了。这就是学校教育与社会实用脱节的表现。在广告理论教学中,部分教师较少考虑广告实际操作程序的复杂性和多元化,唯理论而理论,教学内容空洞、乏味,没有说服力,学生亦只能对广告理论死记硬背,应付考试,未能真正理解理论在设计实践中的意义。职师类学生将来要成为各种中职学校的老师,必然强调自己会做,并且能教,于是实践经验不可少。目前“校企合作”已被看作是学生工作前最好的实训途径,但真正把学校与企业紧密结合,并且效果显著的成功案例不多,原因之一是企业认为学生实践的流动性大,不利于管理更加不利于企业创造更多利益,在这样的情形下“校企合作”的教学形式很多都浮于表面,没能真正显示其重要作用。

转变现有职师类艺术设计广告理论教学现状的几点建议:

(一)改变观念,重视广告理论学习在实践中的引导作用

1.改变学生对广告理论学习不重视的现状,通过课堂中注入案例教学,对比国内外成功或失败的广告设计案例,强调成功广告案例必须要深扎传播领域或消费市场中,若没有广泛的广告理论基础作依托,是不能获得成功,或者只能为广告设计而设计,而不具有社会服务功效。

2.强调教师树立“理实一体”的教学观。

改变过去教师“一言堂”的教学方式,在教学过程中,教师可以设置项目小组,通过理论讲解后,要求学生按项目分配进行时间。如在《广告策划》这一章节中,需要学生以团队合作来完成社会调查、数据分析、策划书撰写及广告设计宣传和后期整理等环节,让学生在学中做,教师在指导中获得更有针对性的广告理论教学方法,真正实现“理实一体”的教学观。另外,教师应争取到企业进行一线操作的机会,把更多的实践经验带回课堂,激发学生的学习兴趣,为学生讲解更多鲜活的教学案例。

3.完善现有的职师类广告理论课程设置。

目前,职师类院校开设广告理论课程大多照搬普通高校艺术设计专业广告理论课程设置,即理论讲授占70%,实训操作占30%。这就不可避免地使本课程的教学目标流于形式而无职师特色。应该在充分理解职师人才培养方案的基础上,在广告理论课程设置中注重整体性、连贯性与层次性,即在开设课程中,充分考虑教学计划,选择有针对性且最新的广告理论教材等,同时也应该把理论教授及实训操作的课时量增加且把这两部分课时交替安排,避免理论教授与实训操作相互脱离。另外,在设置广告必修课与选修课中,加重选修课的技能性,这样既充分激起学生的学习热情,又能广泛形成良好的实践氛围。

(二)转变现有的广告理论教学方式,强调“校企合作”在教学中的重要作用

1.广告设计是一门实践性很强的学科,我们不能仅把课程理解为单纯的教学计划表中的课程,同时还包括各种社会实践活动。职业教育16号文件主要强调“校企合作、工学结合”,这一要求不仅是针对学生的课堂教学与企业实训,更为要求教师也需要有更多一线的工作经验,以改变教师教学内容泛化和教学手段老化的现象。

2.在广告学专业中,通过学校与设计公司的合作,能有效地使学校了解设计公司对设计人才的要求,明确人才培养目标,并使学校能进行有针对性地调整专业、课程、教材等不合理的地方,建立起适应设计公司需求的课程体系。对学生而言,强调“校企合作”不仅可以改变学生的学习观念和态度,更有利于他们在就业意识、技能训练,岗位认同感等方面的培养,在进行广告设计的过程中,能把所学的设计理论,软件操作能力运用到实践中,从而加深理论知识的理解,增强学生把设计融于消费市场的能力。

(三)集中学校资源丰富的优势,创新广告理论教学手段

在艺术设计专业广告理论教学中,可以充分利用学校的丰富资源,如,在广告学理论中设计到广告策划,可以邀请传播学、经济管理学教师进行讲授,广告法规及管理可邀请法学专业教师讲授,不仅开阔了学生的视野,同时也能让学生在各类知识领域中吸收对广告理论学习有帮助的养分,充分学好该门课程。

总而言之,高校职师类艺术设计教育要面向的不仅是设计市场,还作为培养中职类学校的后备师资力量,要求学生不仅要有较强的理论水平,更需要有过硬的专业操作水平。要达到这样的培养目标,不仅需要学校从大方向上把握大的教学改革,更需要学校及每一位教师学生能深刻体会到业界的动态形势,转变观念,践行适合职师类艺术设计专业广告理论课程学习的新措施。

参考文献

[1]曾振华.广告学原理[M].暨南大学出版社,2006.

[2]许安娇.艺术类广告学理论课程的教学改革探讨[J].湖南医科大学学报(社会科学版),2005,3.

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【关键字】优质专业 认定 管理系统 决策

【中图分类号】G【文献标识码】A

【文章编号】0450-9889(2013)07C-

0191-02

近十年,我国高等职业教育飞速发展,取得令人瞩目的成就。教育部从2000年起,在全国高职院校中遴选若干专业开展专业教学改革试点工作,进行以提高人才培养质量为目的、以人才培养模式改革和创新为主题的专业教学改革。在教改试点的基础上,全国高职院校专业建设的发展十分迅速,并进入精品专业建设阶段。

为推进广西高校专业改革与建设,2006年以来,广西启动了高校优质专业建设,其中高职院校有39所,对优质专业如何管理认定,即采用什么样的指标来对这些专业进行动态监测,采取什么样的机制来确保优质专业健康、稳定、可持续发展,以及如何淘汰不达标的专业,同时申报优质专业的院校数量会大规模增加,工作量将十分庞大,利用互联网来构建有效的管理信息系统成为主管部门的当务之急。

尽管国内对高职专业的建设与研究有不少的研究成果,但如何将专业建设、专业评估与管理系统结合起来,目前国内外的研究还是很稀缺。通过优质专业认定管理系统的开发,建立网上低成本、高效的优质专业管理支撑平台,实现优质专业管理的系统化、程序化和规范化,使教育主管部门能够实现预期的目标,把高职院校优质专业认定工作推上一个新的台阶。基于此,本文结合广西壮族自治区在“十一五”期间大力推进省级优质专业工作的开展认定,首先研究了系统软件开发构架及技术点;然后分析研究了系统的流程、基本结构、主要功能、主要特点。

一、高职院校优质专业认定系统分析

(一)系统开发模式和工具选择

根据申报认定实际特点,本系统要具有:一是申报认定的时效性。对于各个高职院校优质专业的申报及评委认定有一定的时间限定,超过有效时间段则关闭系统,保证申报认定的公平公正。二是系统的友好性。考虑到用户可能非计算机专业,设计系统应具有良好的人机界面,便于用户实现各种操作,体现简单、方便、灵活的特点。三是信息的高强度安全性。系统要按照不同的用户类型,实现不同用户不同信息操作,保证各用户申报认定优质专业的信息保密性。

基于系统以上特点,选择浏览器/服务器(Browser/Server,简称B/S)开发模式。使得使用本系统用户不受地理空间限制,通过互联网实现优质专业的申报和认定,通过浏览器即可访问系统,减少了系统使用复杂性,符合本系统的用户要求。

本系统选择.NET架构。.NET平台是一个全新的开发框架,它具有与Windows服务和API合作的全新编程接口,集成了Microsoft公司20世纪90年代后期的许多技术。本系统采用C#.NET,进行了系统软件设计和数据连结。C#是由Microsoft开发的一种新型编程语言,由于它是从C和C++中派生出来的,因此具有C++的功能。同时,由于是Microsoft公司的产品,它又同VB一样简单。对于Web开发而言,C#像Java,同时具有Delphi的一些优点,C#是一种全新、面向对象的开发语言。

数据库采用MS SQL2005,SQL Server2005进行的最大强化就是整合.NET Framework。启用新的.NET整合功能后,可以轻松地创建存储过程、函数、触发器、自定义类型、自定义数据集。

(二)系统的流程图

广西高职院校优质专业认定管理系统流程示意图如图1所示:

在教育主管部门放发开始申报优质专业文件以后,各高职院校优质专业各自申报,申报完毕后,教育主管部门将对各院校申报材料进行审核,审核材料是否符合评审认定的条件,如果符合则该专业进入下一流程即评审认定。如果不符合将通知该院校在有效时间内补充材料。评审认定专家在自己评审认定的权限范围内对通过审核的相应专业进行评审认定,最终得到本人评审结果。教育主管部门根据各个评审认定专家对相应专业的认定,汇总出数据分析表,为优质专业的最终认定结果作出决策。

(三)系统功能结构

广西高职院校优质专业认定管理系统功能结构图如图2所示:

1.信息管理:具有信息管理权限的用户通过用户名和密码登录到系统后,进行信息的,包括公共信息及个人用户信息。如果公共信息,则所有人都可以看到,如果是对个人用户,只有接收信息用户才可以看到。

2.院校管理:具有院校管理权限的用户进入系统后,对院校的基本信息进行管理。

3.学科管理:具有学科管理权限的用户进入系统后,对一级学科和二级学科的基本信息进行管理。

4.申报管理:申报优质专业院校用户进入系统,填写相应的申报专业信息,并可以上传附件材料,目前很多网站上传容量是受限制的,但该系统上传容量不受限制,充分满足了用户上传大容量材料的要求。

5.评审认定管理:评审认定专家进入该系统后,根据广西高等学校高职(高专)教育优质专业评估方案中的评估体系的评估标准对具有评审认定权限的专业进行评审认定,得出客观的评审结果。

6.汇总:教育主管部门用户进入该系统对评审认定的专业进行汇总,根据学校或专业及科目类别进行汇总,得到最终的汇总结果,为教育主管部门决策起到了重要作用。并且可以导出excel保存打印。

7.系统设置:可以进行用户管理,并赋予相应的角色权限;还可以设置系统的申报和评审认定状态,灵活控制系统的时效性。

二、系统特色及关键技术

广西高职院校优质专业认定系统在广西高职院校优质专业的申报认定中发挥了重要作用,操作简单,得到各用户的认可,数据及时准确。特色如下:

界面友好、操作简单,只要有一点计算机基础的人员都可以操作,不需要专业的计算机人员操作。

系统采用B/S模式开发,不受地理空间的限制。系统保证了申报院校及教育主管部门能够方便、快捷地进行信息的交互。

汇总清晰方便,可以根据学校汇总、科目汇总,汇总每个专业的总分、平均分及专家评审的明细,不同学校结果一目了然。

性能好、易维护。该系统数据操作全部是存储过程,调用存储过程,可以认为是一个三层结构,这使程序易于维护。如果程序需要做某些改动,只要改动存储过程即可,比SQL命令快得多。当一个SQL语句包含在存储过程中时,服务器不必每次执行它时都要分析和编译,访问速度相对要快。

安全性强,每个用户都有专门的登录账号和密码,密码是经过MD5加密,无法反编译。根据其身份开放相关的功能,用户数据的操作都是存储过程,有效防止SQL语句攻击。

良好的数据接口,可以方便地把优质专业申报的信息及认定的汇总信息导出,方便其它系统共享使用。

当前,在全国高职院校教育专业进入精品专业建设的阶段,广西高职院校优质专业认定系统结合优质专业评审认定的实际需要,充分发挥了网络信息化的优势,基本上取代现场考察和会议评估模式,并有效地控制成本,建立网上低成本、高效的优质专业管理支撑平台,使评估更加公平公正,实现优质专业管理的系统化、程序化和规范化,使教育主管部门能够实现预期的目标,提高了主管部门的决策管理水平,把高职院校优质专业认定工作推上一个新的台阶。

【参考文献】

[1]黄 宇,唐春生.广西高校本科优质专业建设的思考[J].高教论坛,2009(10)

[2]石令明,张 翔,杨祖宪.论广西高职院校优质专业的建设模式和方略[J].柳州职业技术学院学报,2008(2)

[3]唐春生.推进广西高职院校优质专业建设策略的思考[J].教育与职业,2009(11)

[4]贾新民,卢洁莹.高职院校专业建设制度概念及特征[J].职教论坛.2009(25)

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根据汉字形成资料的论述,可以将民俗艺术文字分为形象字和意向字2种构成方式,民俗艺术文字表现出了中华民族的文明,是一种语言的图画。

1民俗艺术文字符号的形象性

1)节外生枝。中国民俗艺术文字的形象性表现,通过在文字中添加图形或将笔画的延伸点与图形连接起来,进而突破文字中原有的寓意来表达更新的意境。这种表现方法就如同树枝中发出新枝结出果实或者扎下根须,在表现本意的过程中传达新的信息。

2)万物融形。汉字取于自然万物,在汉字的运用过程中逐渐地将汉字的形象本源特征表现出来,在字的书写过程中,将世间万物逐渐融入到文字的笔画中,使自然万物与汉字的笔画联系起来,生动形象,这不失为一种好的表现形式。在民间,蝌蚪文、龟书等都是采用的这种方法,从而将形象性表现得淋漓尽致。

3)图画结体。汉字最初是象形形式,最后发展到了符号化的结字,在汉字的发展过程中,各类人都喜欢通过汉字作为本体来进行创作,从而表现出对自然的敬畏以及对美好生活的向往,图画在处理过程中寓意非常明确,逐渐成为了一种艺术风格。

4)围合适形。汉字本身的形体是方块,其特点是简洁大方宜组合,但在方块往往不能满足人们的需求。围合适形就是通过改变而使文字在适合的范围内进行重新结体,从而在字数多的情况下可以考虑笔画的组合、穿插达到协调统一。文字因适形表现出的结体之美,是汉字围合适形变化过程中美的呈现。

5)添生图形。汉字是可以传达感情的,每个字都有其不同的含义,随着汉字的不断发展,能工巧匠们通过自己的方式将汉字加以美化,使图画与汉字完美结合起来表现其特定的含义。

2民俗艺术文字符号的意象性

1)借口共生。汉字的意向性是通过抽象的符号或者笔画的巧妙组合来表现新的意念,众所周知,世间万物皆有相似之形,通过找出其中相互联系的形态来表现其中的意念。如春景长安,通过汉字的借笔和减省将4个字完全地融入到一起(如招财进宝4个字,给人一个很好的视觉效果。在中国民俗艺术文字中,还有一些一形多用或者公用的代表吉祥的图形,用来表达对美好生活的向往以及对生活的祈福。

2)咒符再造。从艺术角度来看,意象文字不仅仅表现在文字所要表现的对象上,还表现出人们的审美观及精神寄托,更加赋予了生活本身哲理性,更加趋向于艺术表现。在民俗艺术文字表现中,也会有一些似画非画同时表现出文字的形式手法,这是中国文字艺术的又一个表现形式。

3)巧意文字。汉字所呈现出的面貌是非常多样的,既可以传达意念又可以会意意念,这种感受是非常微妙的,有时会通过汉字的形体或者读音来进行组合产生出新的解读,其中泰山石碑上的“虫二”就是一个很好的示例。中国民俗艺术文字这种创作风格,反映了人们的精神面貌和社会风貌,体现出了中国文化博大精深、生生不息的特点,并以其特有的含义表现出人们对自然的热爱及对美好生活的向往。

二、民俗艺术图形符号在现代广告设计中的应用

1以吉祥符号为主题的广告设计

人的祸福吉凶以及自然环境使人们产生了一种敬畏,这就造成了人们对平安的祈求,对美好幸福生活的向往,已经成为了历代人们非常敬重的一个话题。中国民俗艺术长盛不衰,其最主要的一点就是它与人们的民俗习惯紧密相关,并通过这种表现形式来达到心理上的安慰。

1)龙的符号。自古以来,龙作为中国传统文化中的神物被人们所敬重,中国是龙的国度,龙是人们独创的精神产物,在中国人民的观念中,龙代表着无穷无尽的力量,具有一定的神力,是一种超越自然能量的象征。在中国,龙成为了民族的象征,是神圣的、吉祥的、有威严的,是中华民族中非常吉祥的一个符号,并通过文化交流等形式被众多华人带到海外,中国人称为龙的传人也逐渐地被世界很多国家所认可。历代皇帝被称为真龙天子,不仅仅代表一种神圣感,还表现出对皇帝的一种敬畏,并为皇帝赋予了一种神圣的力量。在现代广告设计中,龙也逐渐被引入进来,通过具有鲜明民族特色的表现手法将这种符号表现出来。中国上下几千年,龙的形象逐渐渗透到各个方面,并通过各种形式加以表现。“龙凤呈祥、鲤鱼跳龙门”,这些熟悉的图案都被运用到各行各业,象征富贵吉祥、幸福和谐。而对于每一个炎黄子孙来说,龙这一符号不仅仅是一个图案,更是一种情感,是一个中华儿女在世界舞台的标志。

2)中国结。“中国结”是中国人表达情感的信物,是几千年来中国人传统智慧的结晶,通过一根红绳的缠绕不仅表现出其造型之美,还用来表现一种幸福、吉祥的夙愿。而在现代广告设计中,中国结经常被加入进来,并经过民族特色的设计创意,将美好祥和的夙愿表现出来,其中中国联通的标志就是通过这种方式将佛教八宝中“盘长”的造型引入进来,从而表达出联通事业无以穷尽,日久天长的寓意。“中国结”是对中国文化中和合文化的最完美诠释,其中代表幸福、爱情、友谊,它几乎能将所有美好的含义表现出来,从而表现出中国人民的心理。

3)福禄寿喜。以福禄寿喜为主题的民俗艺术品在人类民俗艺术中构成了一幅鸿篇巨制,在人们的日常生活中、在人生伊利装饰中都被运用到,这一主题代表了人们的心理,同时代表了特定的含义,其主要的表现手段就是通过象征等方式,将所要表达的心理、含义表达出来,以局部代表整体。在现代广告设计中,福禄寿喜被作为吉祥的图案,被运用到各个方面并加以传承。比如中国移动就选择了福禄寿喜等元素,将一种美好的祝愿表现出来,“福如东海、恭喜发财”,很多这类词语被运用到生活中,来代表人们心中祈求的美好祝愿,这不仅拉近了与客户的距离,还提高了其商业宣传的效果,对中国传统文化而言也是一种好的传播形式。民俗艺术中吉祥图案元素,已经成为现代广告设计中不可或缺的一部分。

2以寓意联想为主题的广告设计

在广告设计中,经常会运用到通过某种事物来象征美好的寓意,在其寓意表现过程中,人们通过不断观察、揣摩并加以改造,由事物逐渐将其中的事理表现出来,在表现过程中,除了表现其外部特征外,还会包含民间文俗等各种形式。在运用寓意手法过程中,不仅将其中的美学特色表现在人们的面前,而且将其中美好的寓意在人们之间进行传承与发扬。在民俗艺术中,经常会遇到通过运用寓意联想,或者通过谐音等方式来对理想的事件进行预示,从而以一种简单的方式将其中的画面表现出来,将人们的理想、愿望等寓于一个新的形象当中,唤醒人们的共鸣。例如,石榴、葡萄等这些都可以拿来寓意多子;桃、龟、松等都可以拿来寓意长寿;鸳鸯拿来寓意夫妻关系和谐、恩爱;兰、竹等可以拿来寓意人清高的素养等,各类表现形式都是通过其寓意联想的方式来进行表达的。当人们在现代广告设计中看到这些元素时,自然就会想到他们所代表的含义。2008年北京奥运会的福娃设计,又让人们看到了现代设计中传统民俗艺术的应用。“鱼”和“水”的图案,将中国的繁荣和收获充分展现在人们面前,自古至今,人们往往会用鲤鱼跳龙门来表现梦想的实现,另一个方面,“鱼”还有着年年有余的含义,在贝贝头部纹路还运用了新时期时代的图案。贝贝的性格温柔,水上运动一流,和奥运五环中的蓝色相照应,同时还表现出了广阔的胸怀。其图形符号直观形象,反映出了事物本身的面貌,进而表达出了人们的情感与追求,而且图案没有语言的限制,使得这一形象可以得到更加广泛的传播。图案符号形态丰富且富有价值,这也就使图案符号在现代广告设计中有着非常重要的作用,其表现形式往往是从民俗活动演变而来,在保留本土习性的同时融入了现代元素。图案符号承载了人们对幸福吉祥的追求,真正地表现出了生命力,但在运用过程中应把握其精神实质,将真正的涵养表现出来。

三、结语