广告的设计原则范文
时间:2023-06-12 16:38:27
导语:如何才能写好一篇广告的设计原则,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。
篇1
随着社会经济发展,中国的户外广告业发展迅速,趋于繁荣,成为新兴的大众媒体,有专家预测认为,它将会超过众多同类,与互联网并驾齐驱。作为一种较为特别的城市广告形式,户外广告具有相当强的针对性和注目性,成为现代化城市环境建设布局中的一个重要组成部分,与城市的美化、商店的布局、街道的连接相得益彰,互相辉映,成为现代大都市的又一景观。
据相关调查,大众每天在户外活动的时间大约为五小时左右,这是个惊人的数字,也就是说除去睡眠时间(按8小时),日常生活的三分之一是在户外度过的。户外生活的时间,从某种程度上讲,就是与户外媒体可能接触的时间,这超出了与电视等其他媒体接触的时间。尤其是人际交往频繁的今天,而且随着城市版图的扩大,加之交通堵塞,人们在户外停留的时间相应更长了,这个趋势对于户外广告的发展可谓天赐良机。那么什么是户外广告呢?户外广告是指在露天或室外的公共场所向消费者传递信息的广告媒体。户外广告按面积的大小分为两大类;一类是大型的,如路牌、单立柱、楼顶和民墙、气模广告等,另一类是小型的,如灯箱、门头、车身、气球条幅等。这些露天的广告形式即户外广告,英文名为Out Door,简称OD广告。
作为新兴的大众媒体,户外广告具有哪些优势呢?
1.形式多样,创意无限
广告行业发展至今,户外广告形式上有了很大的变化,估计已有超过50种,您定可找到适合您的方法,向受众传递广告讯息。 不会像一个15秒的电视广告、一幅1/4版或半版的广告限制,户外媒体可以调动多种现场表达手段,营造出综合的、丰富的感官刺激。形象、语句、三维物件、动感音效、环境等等,都可以巧妙融合进来,尽情驰骋无尽的创意空间。
2.成本低
比起昂贵的电视广告、杂志广告等其他媒体,户外广告可谓物超所值。
3.视觉冲击力
一块设立在黄金地段的巨型广告牌,或处处碰面的候车亭,是任何想建立持久品牌形象的公司的必争之物。很多知名的户外广告牌,或许因为它的持久和突出,成为了这个地区的远近闻名标志,人们或许对这街道楼宇都视而不见,而唯独这些林立的巨型广告牌却是令人久久难以忘怀。
4.全时段
许多户外媒体是持久、全天候的。它们每天24小时、每周7天地伫立在那儿,传播时间最充分。随着人们的户外活动日益增加,接受更多的是户外广告的宣传影响,户外广告的曝光率也大大增加。
5.创造频次
通过合理的安排和分布,户外媒体能创造出理想的到达率和频次。正确地选择时间、地点,加上使用正确的户外媒体,可接触到几乎每个层面的人群,甚至可与受众的生活节奏配合得天衣无缝。
前面谈到了户外广告的客观优势和特点,那么在设计过程中我们应把握哪些原则呢?
严密的计划性
“知己知彼,百战不殆”,成功的户外广告必须有其严密的计划。广告设计者没有一定的目标和广告战略,广告设计便失去了指导方向。所以设计者在进行广告创意时,首先要进行一番市场调查、分析、预测的活动,在此基础上制订出广告的图形、语言、色彩、对象、宣传层面和营销战略。广告一经于社会,不仅会在经济上起到先导作用,同时也会作用于意识领域,对现实生活起到潜移默化的作用。因而设计者必须对自己的工作负责,使作品起到积极向上的美育作用,同时设计要根据周边环境来确定广告的位置、大小,使户外广告外形与背景协调,产生视觉美感。形状不必强求统一,可以多样化,大小也应根据实际空间的大小与环境情况而定。
信息传递的清晰性
一份心理研究资料表明:视觉感官获取的信息量,在人们日常接受的外界刺激中比重最高。在我们大脑每天接收到的信息中, 65%都是通过我们的心灵之窗——眼睛进来的,透过听觉的占25%,其他途径只占10%。因此,户外广告如何能吸引受众的目光并在其头脑中形成深刻的记忆,将对户外广告的总体效果起到至关重要的作用。针对户外广告的“瞬间性记忆”这一显著特征,简洁是 “信息传递的清晰性”的根本保障。
简洁性是户外广告设计中的一个重要原则,户外广告的对象是动态中的行人,大多数的户外广告被阅读到的时间只有几秒钟,所以设计时要独具匠心,始终坚持在少而精的原则下去冥思苦想,力图给观众留有充分的想象余地。要知道消费者对广告宣传的注意值与画面上信息量的多少成反比,画面形象越繁杂,给观众的感觉越紊乱;画面越单纯,消费者的注意值也就越高,这正是简洁性的有效作用。既然受众是流动着的行人,那么在设计中就要考虑到受众经过广告的位置、时间。繁琐的画面,行人是不愿意接受的,只有出奇制胜地以简洁的画面和揭示性的形式引起行人注意,才能吸引受众观看广告。具体表现在以下几个方面:
(1)在文字上,广告文案在户外广告中的地位十分显著,好的文案能起到画龙点睛的作用。它的设计完全不同于报纸、杂志等媒体的广告文案设计,因为人们在流动状态中不可能有更多时间阅读,所以户外广告文案力求简洁有力,一般都是以一句话(标题语)醒目地提醒受众,再附上简短有力的几句随文说明即可。标题语设计一般不要超过十个字,以七八字为佳,否则阅读效果会相对降低。要尽力做到言简意赅、以一当十、惜字如金、反复推敲、易读易记、风趣幽默、有号召力,这样才能使户外广告富有感染力和生命力。此外,字体尽量避免使用过粗或过细的字体,因为在远处看的时候,过粗的字体容易变成模糊一团,而过细的字体又可能会看不到。 如果有英文字,尽量不要全部都使用大写,使用大小写混合的方式排列,从远处较容易看懂。
(2)在色彩上,尽量使用单纯或反差较大的颜色,从色彩学角度来说,以互补色、对比色最好。例如:红和绿、黄和紫、蓝和橙以及红和白、黄和黑等强对比色彩,因为补色关系的色彩最醒目,容易刺激人的视觉,引起人们的注意。
(3)在图形上,户外广告的图形最能吸引人们的注意力,所以图形设计在户外广告设计中尤其重要。图形可分广告图形与产品图形两种形态。广告图形是指与广告主题相关的图形(人物、动物、植物、器具、环境等),产品图形则是指要推销和介绍的商品图形,为的是重现商品的面貌风采,使受众看清楚它的外形和内在功能特点。因此在图形设计时要力求简洁醒目,富有创意,好的户外广告的创意,要找到品牌定位与消费者需求的紧密联系,利用图形体现出来,力求与众不同,树立独特的品牌形象,这样才能有效地抓住观者视线,引导他们进一步阅读广告文案,激发共鸣。
因此,信息传递清晰是指能让消费者一眼就知道是那个品牌的广告。品牌信息传递的清晰性对提高广告的回忆率是有一定的帮助。如果“品牌信息传递清晰性”方面表现较弱,广告的回忆率往往偏低,户外广告是一种以流动受众为传递目标的媒体形式,出于视觉本能,人们总是对刺激的、奇特的东西感兴趣,具有醒目的标题、简洁的图形、明亮的色彩内容的户外广告设计,无疑是一件好的广告设计。
总 结
户外广告的视觉特点是瞬间效果,如何在瞬间把握住受众的视线,引起人们的注意是户外广告设计过程中的关键所在。这就要求我们在设计过程中尽力做到言简意赅、以一当十、易读易记、风趣幽默、有号召力,这样才能使户外广告富有感染力和生命力。
参考文献:
[1]岳钰著.广告设计[M].西安:陕西人民美术出版社,2003.
[2][美]艾莉森·古德曼著.王群译.平面设计的7大要素[M].上海:上海人民美术出版社,2002,6.
篇2
关键词:广告创意关注原则 教学设计及原则 学生心理模式与特点
广告创意的关注原则强调广告创意要“抓住广大受众的眼睛和耳朵,千方百计地吸引消费者的注意力,使广告作品传递的信息在消费者心中留下深刻的印象。”
教学设计是指教师在课前对整个教学过程与结果的谋篇布局、统筹规划,其中课程整合、教学资源配置、教学方式方法的选择等是其主要内容。
教学设计原则和广告关注创意原则无论在主体的属性、客体的属性、信息传递的内容与方式的界定等都有所不同。但从教学设计应满足学生需求的综合效应这一目的出发,借用广告创意中的关注原则,千方百计地利用多种教学手段,有效地吸引学生的注意力,满足学生们期望得到的教学效果。
一、课堂上学生的注意力需要有创意的引导
课堂上学生的注意力是指在一定教学情境中,学生心理活动的指向和集中于教师传递某一信息的状态,认识和把握影响学生注意力的因素,为教师有创意地引导学生注意力提供了依据。
从课堂教学实践看,学生注意力是一个变数。受诸多因素的影响,教师在教学设计中,务必考虑这些因素。如果说由教学设计所规范的教师魅力、能力是自变量,学生的注意力应该是因变量。教师在教学设计内容和过程的要求下,能够精彩地诠释教学过程并能注重学生的内心感悟、激起学生心灵的震撼,引导学生成为课程的构建者,这样的教学设计是成功的。教师在教学设计上投入的劳动和学生注意力的集中和亲身体验知识的收获,两者是互为因果的,也应当是有机互动的。因此,为确保教学设计的有效,达成教学目标。教师积极地而不是消极的、主动地而不是被动的,综合考虑和把握影响学生注意力的因素,动用教学智慧对学生听课的注意力进行有创意的引导,不但是完全必要的,而且更需要花大气力,进行创造性的思维,提升教学设计的水平,尽可能地把学生的注意力引导到教学设计预设的轨道上来。
二、教学设计要尊重学生的主体地位和心理特点
(一)教师教学不再是仅仅忠实地实施文本课程内容的过程,而应运用教学智慧醇化教材的知识内容,并针对学生的身心特点和认知水平,超越文本课程的局限,尽可能地整合课程资源和教学资源,预设为学生认可的体验性课程内容,引导学生自主地参与课程的构建过程。
(二)教师不是单纯地为教书而备课的书写教案,而是根据学生的需要,通过较高水平的教学设计把备课和书写教案的过程和内容激活赋予更多的内涵。其中选择为学生认可的教学方式和方法尤为重要。学生也不再是单纯地念书,而是要在教师教学设计的引导下,提升自主学习的能力。
(三)教师备课、书写教案不再是仅考虑怎样教学生,而应重点研究怎样教学生学,因此教学设计的作用更为凸现。
(四)“完成教学任务”不再是教师课上完了就完事大吉,而是在教师指导下,学生是否学会了、学懂了,可见教学设计中少不了教师如何指导学生学的过程和细节的创意。
(五)教学评价不再是只看教师单方面的教学行为与效应,而是要“以学论教”,通过评价学生的“自主、合作、探究、学习”的实际效果来给教师打分,是通过评价学生是否真正实现了学习的主体地位,来评价教师是否真正发挥了教学的主导作用。
三、教学设计中借用广告关注原则有利于浓缩和升华教学智慧,提升教学设计创意水平
那么,如何提高教学设计的创意水平呢?
(一)教学设计创意是教师赋予教学设计以灵魂的生命的创造性思维,是一种别出心裁,发人之所未发的教学新点子。这个新点子足以引导学生的注意力集中于一节课的开局;也可能是涵盖一节课的信息量,也可能是一个或两个教学重点和难点;也可能是学生在教师“新点子”启发下,通过自身的感悟、注意力的发酵所形成的知识关注点。总之,类似这样有魅力的新点子,一经教师推出,就能产生积极地教学效应,使学生的注意力的内涵不断得到充实、聚精会神地接受教师所传递的知识信息并尽可能地与教师互动。
(二)教学设计创意是教师系统把握课程知识体系,对教学重点和难点在一般性备课基础上的再认识,同时也是教师基于授课内容对采用何种为学生喜闻乐见的教学方式、方法的理性选择。教师通过教学设计激活了教学智慧,自如运用教学资源,做到化抽象为具体、化艰涩为易懂、化繁杂为简约,最能展现教师驾驭教材和课堂的基本功。一堂课下来,难免有个别学生不能全部接受教师传递的知识信息,但对教师“点石成金”的教学设计却留下深刻的印象,甚至铭记在心,对学生提升自主学习的能力大有裨益。
(三)教学设计创意要求教师的创造性思维有利于提升课堂意识。课堂意识本质是一种教学主体价值张扬的意识;是教师创造力彰显的意识,是教师开展教学设计与实施的内在动力。确立了科学课堂意识的教师,把依据学生的身心特点、认知水平、不同层次的学习要求,认真地而不敷衍的,真诚的而不是随意的,开放地而不是封闭地进行课程决策、课程计划、课程资源整合等教学设计的筹划,作为自己的根本价值主张,为学生量身定做课程的实施方案。
(四)教学设计创意应落实在教学广度和教学深度的拓展和挖掘上。拓展教学广度和挖掘教学深度本质上是个课程开发的问题。为什么要重视课程开发呢?这是学生学习利益诉求的要求,也是教改教研的客观要求。
科学的教学观认为,学生的学习所得并不完全是老师和文本教材的直接给予,倡导学生在课程实施过程中,对教师传递的知识信息的自我认识、消化、解读和发现。现行的一些个别教材存在着不同程度上的“先天不足”。需要教师尽可能地根据学生的要求,对教材给予补充和再造。教师通过课程开发,使教学广度和深度的拓展和挖掘得以实现、摒弃了照本宣科的尴尬、赢得课堂教学的自由、自然对提升学生的注意力、兴趣产生积极地影响并和老师一起成为课堂教学的创造者。
(五)教学设计创意须与教学目标相符合。任何有原创性的教学点子都不能“脱靶”,否则,再好的教学设计创意也无益于课堂教学目标的实现,反而会把学生的注意力引向误区。
四、积极评价借用广告创意的关注原则吸引学生注意力的客观效应
(一)有利于激活学生思维。有创意的教学设计会吸引学生的注意力并由此激活学生的兴趣、欲求、行动、记忆的心理活动过程,身心愉快地参与一个时段的学习过程。
(二)有利于规范教师教学行为。高水平的教学设计创意最易吸引学生的注意力,同时也有利于教师潜能的发挥。负责任的教学设计也有利于教师规范教学行为,促进合格课程、优质课程、精品课程的建设。
(三)有利于教师二次备课。学生注意力虽然是一个很难量化的变数,但教师可根据教学设计的展开和整体教学效应的反馈,判断与检验吸引学生注意力的大小、强弱,甚至可以依据即时学生反馈的信号做出判断,反思自己的教学设计是否成功。通过反思,调整思路,修正设计,必要时要进行二次备课,重新创意教学设计。
(四)有利于教师全面把握教材,比较自由地、利用自身拥有的教学资源和教学优势,真正做到厚积薄发、塑造核心竞争力。
(五)有利于客观评价教学效果。由于通过教学设计创意强化学生注意力所产生的教学效应,往往能早于如考查和考核验证的具体的教学成果而显现出来,教师和学生都会尽快地依据课堂即时反映学生注意力这个反馈信号,及时评价一个时段的教学目的是否达到,从而避免事后评价、控制的局限,使客观评价教学效果多了一个超前的预控因素。
参考文献:
[1]李宝元.广告学.人民邮电出版社,2002.2
[2]刘庆华主编,中国机械工业教育协会组编.消费心理学.机械工业出版社, 2006.8
篇3
平面广告的色彩设计,不仅要使消费者产生心理上的舒适感,而且也要使其得到审美感情上的满足。这样,平面广告表达的内容才更容易被人所接受。要想很好地驾驭色彩的变化规律,科学的认识、理性的判断与方法的掌握是必要的。要准确地认识到,色彩感觉与光、人眼的生理机能和人的精神因素有关。实践证明,视觉冲击力强、感染力充沛的平面广告往往不是那些五彩斑斓的作品。相反,广告因为其单纯的色彩和鲜明的对比而有了独特的个性。
二、平面广告设计的观念及原则
要创作一则成功的营销广告,设计师在设计上就要树立现代广告的新观念:
1.平面营销广告设计要以消费者和用户为中心,从目标消费者的需求出发,既讲究科学性,也注重理论与实践的结合。优秀的广告设计可使广告开拓其潜在市场、树立产品与企业良好形象、培养新的生活方式、满足消费者的需求。
2.平面营销广告设计是企业整体营销活动的有机组成部分。以前的企业只是把平面营销广告当作企业市场营销的辅助方法,应减少盲目性,增强科学性与客观性,把广告与企业整体营销目标相结合。
3.平面营销广告是一门综合性很强的学科。平面营销广告的设计具有严密的科学性和程序性,其要求从市场调查入手,确定目标市场及目标消费者,根据产品定位和消费者的心理,拟定广告策略和诉求主题,然后将创意做视觉化表现,进行设计制作,最后选择媒体,测定的效果。平面广告设计需要掌握的专业知识范围很广泛,涉及很多其他学科,如市场学、心理学、文学等。
4.平面营销广告强调发挥集体的智慧和整体的协调配合。从广告策划、主题确定、创意表现、设计制作、广告到效果测定,均是集中市场、文案、设计、摄影等多种专业人才的智慧与力量,因此,一则成功的平面营销广告是集体智慧的结晶。平面营销广告的原则是指根据广告的性质和目的,针对广告设计提出根本性和指导性的准则与观点。其包括真实性原则、关联性原则、创新性原则、形象性原则、情感性原则。真实性是广告的本质,也是消费者对企业的基本要求,是广告的灵魂,其是广告设计首要和最基本的原则;关联性原则,是指广告的内容要与产品和目标相关联,这是广告发挥作用的关键;创新型原则有助于塑造产品、企业的鲜明独特的个性,让产品和企业在众多企业中脱颖而出,从而达到促使消费者选择此产品的作用;形象性原则的目的是在平面营销广告中很好地诠释出企业及产品的形象,把企业、产品的良好形象植入消费者心中;情感性原则,是指在平面营销广告中极力渲染感彩,烘托产品给人们带来的精神上的美好感受,使消费者陶醉于产品形象所带来的美好欢乐中,从而产生购买欲望。
三、创意是平面营销广告成功的灵魂
创意并非很神秘,也不一定是轰轰烈烈的大手笔。有时,很简单的一个角度变化、一个文字变化,特定场合里一句平常的话语都可能是一个经典创意。创意来源于生活的细微观察以及生活经历的积累沉淀,其是旧元素的重新组合。广告创意的成败在于这种新型组合能否让人们产生广告主题之间关联性的想法。詹姆斯•韦伯•扬说:“在每种产品与某些消费者之间都有各自关联的特征,这种相关联的特征就可能导致创意。”创意也是要有很多知识作为基础的,创意也要植根于实践,在实践生活中得到的创意,更能得到消费者的共鸣。广告大师大卫•奥格威说:“没有好的创意,广告充其量是二流作品,如果广告的基础不是上乘的创意,它一定失败。”好的创意大致具备以下几个特征:
1.独创。FMR广告公司的创办人汤姆•迈克埃里格特认为,优秀的广告都是打破常规的,“创造出有效广告的人都具有从一个新颖的角度看待问题的能力。”
2.新奇。这是创意吸引力产生的根源。
3.简洁。最好的创意是最简洁的创意,但是简洁不等同于简单。广告大师伯恩巴说过:“优秀广告既不是夸大,也不是虚饰,而是要竭尽你的智慧,使产品信息能单纯化、清晰化、戏剧化,使它在消费者脑海里留下深刻并且难以磨灭的记忆。”
4.准确。平面广告所传达出的信息要与产品的信息相关联。四、现代科技的运用平面广告领域一个巨大的里程碑就是20世纪80—90年代电脑在平面广告设计中的应用。1984年苹果电脑公司推出了能够从事平面设计的第一代Macintosh电脑,以IBM为主的个人电脑后来居上。大规模字库的出现,版面编排及照片、文字处理软件的便捷,再加上配套设备的普及与发展,这些都完全改变了平面广告的设计方式。许多崭新、功能强大的软件的问世也推动着平面广告设计领域的迅速发展,如Photoshop、Illustrator、PageMaker。平面广告设计的对象也不再局限于报纸、杂志、海报、户外广告等,还包括激光资料影碟、电脑网络上的平面视觉传达形式等,平面广告正在向现代科技领域纵深发展。
四、结语
篇4
关键词:图形图像软件 平面广告设计 计算机 运用
中图分类号:TP391.41 文献标识码:A 文章编号:1672-3791(2017)03(a)-0032-02
平面广告是企业广告宣传的一种重要手段,计算机图形图像软件在平面广告设计中的应用丰富了广告设计的表现形式,为设计师在广告设计过程中提供了更为广阔的空间,已经成为广告创意完美展现的关键性保障因素。
1 平面广告设计原则
在平面广告的设计过程中,为了设计出更好的广告作品,对广告设计创意的目标原则、规范原则、关注度原则、简约原则、情感原则等要有更深入的了解。目标原则的实质是保持广告创意与企业经营目标的统一,以树立企业品牌,提升企业形象,增加经济效益为最终目的。规范原则指广告创意符合国家法律法规的规定,遵循社会道德规范。
2 计算机图形图像软件在平面广告设计过程中的利弊分析
2.1 计算机图形图像软件在平面广告设计过程中的优势分析
随着计算机图形图像软件在平面广告设计过程中的应用越来越广泛,其优势也越来越明显。
首先,传统平面广告的创作方式主要以人工方式进行,完成一幅作品往往需要大量时间,且作品完成后很难修改,而计算机图形图像软件则不同,软件内置了大量素材,在保障作品效果的前提下使设计内容更加丰富,素材方便调用的同时也节省了大量创作时间,作品完成后根据客户要求随时进行修改,与难以修改的手工创作相比,计算机图形图像软件在平面广告设计过程中的优势十分明显。
其次,采用传统手工创作的平面广告设计对于创意难以尽善尽美的展现,计算机图形图像处理软件可以通过调整画面色彩、色调等方式,有效增强设计的创意性,最大限度地提升平面广告的价值。
最后,计算机图形图像软件在设计过程中应用的工具简单,设计的作品可以更好地保存在计算机里,节约空间,方便调阅和修改,提高效率。
2.2 计算机图形图像软件在平面广告设计过程中的劣势分析
虽然计算机图形图像软件功能强大,但也不是万能的,每款软件都有优点和不足,例如photo shop,在处理图片时最为常用,但对图片像素的影响也相对较大,处理不当很容易出现图片失真的现象;illustrator软件在处理矢量图时清晰度较高,但在表现色彩层次方面则差强人意。总的来说,没有完美的软件,最重要的是选择最适合的,同时学会软件间的交互使用,取长补短,达到预期的设计效果。
3 计算机图形图像软件在平面广告设计过程中的应用
计算机图形图像软件以其在平面图像合成、相片处理、包装设计等方面强大的功能、突出的优势,能够满足不同客户的不同需求。
3.1 用计算机图形图像软件可以增强平面广告设计的表现力
广告设计中,运用多元化的色彩来表达情感,可以大大提升广告的视觉效果,使平面广告更具吸引力,这正是计算机图形图像软件的优势所在。运用颜色的变换突出设计意图,在软件选择方面,photo shop当仁不让。photo shop在图像的色彩处理方面进行校色调色是其基本功能中最为突出的,无论是亮度、色彩的校正与调整,还是色相、纯度、色阶、对比度、曲线等的调节,与其他同类软件相比都更为突出,按照不同需求对图像、照片进行合理、有效的装饰、修改,例如校色调色、放大、缩小、渐变、层叠、加深、减淡等,不但可以对图片进行修补、磨皮、祛斑等多种不同的编辑,达到美化图片的目的,还可以对破旧、损坏的图片进行修复、翻新,使平面广告可以呈现更好的效果,例如在位图的处理上,位图由不同的像素、不同的色彩组成,可以根据设计需要对不同图片做不同处理,选择适合的分辨率,得到最佳的色彩效果。在矢量图处理方面,illustrator软件可以进行文字版式处理,通过艺术加工,使画面主题更加鲜明,使受众直观的了解广告主题,加深对广告内容的记忆,illustrator软件在平面广告设计中可以依据具体情况对图像进行放大或缩小,从而使出现在页面上的图形合乎比例,在制作企业标志时尤为常用。文字与图像相互配合,彰显设计主题意蕴,给消费者新颖审美感受的同时,达到企业宣传、刺激消费者购买欲望的目的,带动企业经济效益的增长。
3.2 运用计算机图形图像软件可以增强平面广告设计的创意性
图形图像是平面广告最重要的组成部分,利用计算机图形图像处理软件不但可以对图片进行修复、翻新、色彩上的调整,还可以通过文字和图片的相互配合为广告创意增加亮点,增强平面广告的创意性。计算机图形图像软件凭借自身的强大功能,为设计者提供了展现自身创意性的平台,使设计者能够将更多的设计理念融入到平面广告的设计之中,通过计算机图形图像软件既可以通过仿人工的画笔、橡皮擦等工具勾勒出自己创意的图形图像,透过鲜明的设计内容展现主题思想,还可以通过滤镜、模式调整、焦点模糊等强大功能对画面进行艺术效果处理,使设计者自身的创意性进一步展现。图形图像承载着设计者的情感,其表现力更为深邃,通过图形图像与文字的完美结合,吸引消费者眼球的同时,使消费者更深入的理解图形图像的内涵,充分展现平面广告创意性的价值。以图1为例,其设计理念是通过外在形式美体现亚洲传统服饰的内在意蕴,设计过程中运用画笔工具勾勒出发型轮廓,运用加深、减淡、模糊工具进行后期处理,服饰部分的领口和围巾则利用选择工具在素材库中选取,直接进行拼接,图片引领受众感知传统服饰的飘逸之美,体现了亚洲传统服饰的深沉之美。
4 结语
平面广告设计过程中,计算机图形图像软件经过多年的发展磨合,在运用过程中不断完善,各软件取长补短,使软件自身的优势更好的发挥,通过改变形态、色彩质感等方式,强化了画面的视觉效果,不但增强了画面的表现力、更突出了平面广告的创意性,对平面广告行业的发展起到了积极的推动作用,计算机图形图像软件已经成为设计者不可或缺的专业技能。
参考文献
篇5
作为茶叶广告设计的重要内容,视觉表现元素的合理运用对于提高茶叶广告设计效果,满足茶叶消费者审美需求和消费心理具有非常重要的作用。我国茶叶广告设计者要充分利用文字、图案、色彩等视觉表现元素,以新的设计原则、表现手法等提高我国茶叶广告的艺术表现力及产品宣传效果,提升我国茶叶产品的市场品牌价值。
关键词:
茶叶广告;视觉;消费者;表现力
作为茶叶发源地,我国种茶、产茶、饮茶的历史悠久,在四千余年漫长的发展过程中不仅诞生了西湖龙井、信阳毛尖、安溪铁观音、武夷岩茶等众多名茶,而且近些年茶叶产业更是成为我国农业经济重要产业,为国民经济的发展做出了巨大的贡献。然而我国茶叶产业由于受到传统“酒香不怕巷子深”观念的影响,往往在茶叶产品营销中忽视产品广告设计的作用,尤其没有根据时展将具有中国文化特色的文字、色彩、图案等视觉表现元素应用的茶叶产品广告设计中,不但无法满足现代茶叶消费者对茶叶产品的审美需求和消费心理,更导致我国很多茶叶产品广告宣传力及市场竞争力受到严重影响。基于此,本文以视觉表现在茶叶广告设计中的应用为切入点,探究如何提高我国茶叶广告设计效果,为我国茶叶产品广告设计提供有益启示。
1视觉表现内涵及其在茶叶广告设计中的作用
视觉表现也被称为视觉传达设计,就是指以对文字、图形、色彩等视觉元素为载体,为大众传播感情或信息的活动。视觉表现在茶叶广告设计中能增强广告设计的视觉冲击力,让茶叶消费者对茶叶广告产生强烈的视觉共鸣,对于广告宣传效果具有非常重要的作用。具体来说,视角表现的内涵及其在茶叶广告设计中的作用主要表现为:
1.1视觉表现的构成要素
视觉表现通俗的说就是对不同视觉元素进行有机组合,以提升广告设计说服力的艺术表现手法,其构成要素主要包括:首先,图形表现元素。图形简单的说就是图画和形态,包括图像、图片和图表等,在广告设计中图形表现元素主要有具象图形和抽象图形构成,其中具象图形就是自然形态的图形,而抽象图形就是对具象图形概括或提炼后形成的形象。其次,文字表现元素。在广告设计中文字表现元素主要分为文本文字和图形文字,其中文本文字主要是对产品的具体介绍,而图形文字主要指美术字,用来提高视觉元素的感染力。最后,色彩表现元素。色彩元素是图形与文字表现的补充,而且是其他视觉表现元素的背景,对于凸显广告主题、意境具有重要的作用。
1.2视觉表现在茶叶广告设计中的作用
首先,视觉表现能提高茶叶广告艺术表现力。茶叶广告设计题材丰富,其表现形式和茶叶种类、茶叶技术进行完美融合,容易提升茶叶广告设计的感染力。同时,茶叶图案、文字或色彩等元素不但可以有效传递茶叶产品信息,同时还能影响茶叶消费者对茶叶品牌形象的认同。通过茶叶相关图形、文字与色彩等元素的优化组合,能让茶叶广告达到形神兼备的宣传效果,从而激发茶叶广告受众审美情感。其次,视觉表现可以提升茶叶广告信息的有效性和准确性。视觉表现设计能让茶叶广告摆脱图形、文字和色彩随意叠加的传统设计模式,实现茶叶产品信息的合理布局,让茶叶广告在形式上具有较强的视觉冲击力,同时通过对众多视觉表现元素多维度优化组合,简化茶叶广告受众视觉接受流程,在带来较强视觉冲击力的同时也提升茶叶产品广告信息的有效传播能力。另外,视觉表现设计能提高茶叶广告信息传递准确性。茶叶广告设计中通过文字、图形与色彩等视觉表现元素的综合运用,可以利用简单明了的广告形象与色彩引导茶叶消费者将注意力集中在茶叶产品信息上,从而形成对茶叶产品广告信息准确认知,同时视觉表现元素的合理搭配避免了因随机罗列而导致的认知困难,不仅提高了茶叶广告信息的表述能力,而且有助于培养茶叶消费者对产品的忠诚度,提升茶叶产品市场占有率。
2视觉表现在茶叶广告设计中的应用误区
我国茶叶产业由于受到传统“重生产、轻宣传”观念的影响,对茶叶广告设计缺乏足够的重视,导致茶叶相关视觉元素在选择和设计方面都存在很多问题,即无法满足现代茶叶消费者的审美需求和消费心理,也无法发挥视觉表现对茶叶广告设计及茶叶产品品牌宣传的作用。具体来说我国茶叶广告设计视觉表现的应用误区表现为:首先,茶叶广告设计中视觉表现同质化。当前很多国内茶叶企业在茶叶广告设计过程中对视觉元素的选择缺乏个性,都将绿色作为广告设计的主流视觉表现元素,甚至抄袭其他茶叶广告中视觉元素,广告设计没有以自身茶叶产品特性为基础,视觉表现仅仅停留在广告外在形象上,广告的外在表现与产品内在价值或属性无法结合在一起,导致茶叶广告设计缺乏个性,视觉元素平庸,无法让茶叶广告为消费者留下深刻印象。其次,视觉元素使用不均衡。当前很多茶叶企业在广告设计过程中,对图形、图像视觉元素过于依赖,而对文字表现元素则较为抵触,同时在色彩的选择上过于单调,经常以绿色为主,导致茶叶广告设计中视觉表现失衡,不仅造成茶叶广告图形元素繁杂罗列,而且导致观众对茶叶产品缺乏足够认知,茶叶广告艺术价值较低,无法吸引茶叶消费者关注。最后,茶叶广告设计中视觉表现的风格单一。当前我国茶叶广告设计中视觉表现的风格呈现两极分化趋势,大部分广告大量采用古朴传统风格视觉元素,而另外一部分广告则过分追求视觉表现的现代风格,导致茶叶广告视觉元素选择面较窄,同时也无法为茶叶广告受众者带来新的视觉冲击,影响了茶叶广告的宣传效果及产品营销效果。
3视觉表现在茶叶广告设计中的应用策略
作为融合了我国传统茶文化和现代广告设计艺术的新型设计理念,茶叶广告视觉表现在我国尚属于新生事物,因此,我国茶叶企业和广告设计者必须立足茶叶产品特性和茶叶产品宣传目的,以新的广告设计原则、视觉表现手法、视觉元素组合方式提高茶叶广告视觉冲击力和信息传播效果。具体来说,其应用措施主要包括:
3.1树立茶叶广告视觉表现原则
要想最大程度实现茶叶广告的视觉冲击力、文化内涵,茶叶广告设计者在利用视觉元素时必须遵循以下原则:首先,视觉元素整体性原则。和谐统一的视觉表现效果是衡量茶叶广告设计的重要标准,因此,在茶叶广告设计中必须要注重茶叶相关文字、图形和色彩元素的综合利用,避免因某一元素过度依赖或视觉元素碎片化,为茶叶广告受众者增加认知困难。茶叶广告设计者必须要根据茶叶产品属性及营销目的,让各类视觉元素围绕广告主题,加速茶叶消费者对广告的快速接受及理解。其次,视觉表现与内涵统一性原则。统一既是指视觉表现的外在和茶叶产品、广告风格的统一,视觉表现要注重茶叶广告艺术表现手法、茶叶属性、设计风格,既要保证茶叶广告艺术风格的个性,同时也要保证广告信息的准确性、有效性,避免过渡注重外在视觉元素导致的华而不实,也要避免过度强调内涵而导致的晦涩难懂。最后,视觉表现个性化与人性化原则。茶叶广告设计的视觉表现要针对茶叶消费者定位,如年龄、收入、职业等选择合适视觉元素,满足消费者对茶叶广告的不同需求,彰显茶叶产品广告的适用性,同时,在茶叶产品特性和视觉元素支撑下,茶叶广告设计要具备独特的艺术风格,无论是传统元素还是现代元素都必须提高茶叶产品的辨识度,避免同质化倾向。
3.2创新茶叶广告设计的视觉表现手法
新颖的视觉表现手法能增强茶叶广告主题,让茶叶产品信息得到充分表现,并且让茶叶消费者对产品的感受度、兴趣度得到提升,具体来说茶叶广告设计中视觉表现手法主要包括:首先,茶叶视觉元素的展示法。展示法是茶叶广告视觉表现最常用手法,主要包括直接展示与间接展示。广告设计者可采用直接展示手法将茶叶产品置于广告主要位置,着力刻画、渲染茶叶产品形态、功效、质感,给予茶叶消费者真实感,同时也可采用间接展示法,以色彩、图案等视觉元素渲染茶文化情境,突出茶叶个性和魅力,增加广告的艺术性。其次,对比法和比喻法。茶叶广告设计者可采用冲突性的视觉元素,通过对比性元素对茶叶产品色泽、形状、文化底蕴等进行对比、对照,强化茶叶广告的视觉冲击力。同时广告设计者可以在视觉表现中采用以物喻茶及以茶喻人等比喻手法,凸显茶叶产品特点,实现茶叶广告含蓄婉转艺术效果,增加其艺术感染力。除此之外,茶叶广告设计者还可以采用夸张法、变戏法、互动、重复、名人效应等手法,将文字、图案、色彩等视觉元素尽可能的艺术化的结合在一起,提高茶叶广告的表现形式,丰富其艺术表现风格。
3.3注重茶叶视觉表现元素的组合形式
茶叶相关文字、图形、色彩等视觉表现元素的合理搭配组合,不仅让视觉元素成为茶叶广告更具艺术表现力的语言,而且也能让茶叶消费者更快、跟便捷地了解茶叶产品。一方面茶叶设计者必须协调统一视觉元素的关系。所谓协调统一的组合方式,就是将茶叶广告中茶相关文字、色彩和图案等元素做出统一设计和规划,实现广告界面视觉语言的统一协调,为消费者带来强烈的整体视觉冲击。设计者必须要协调文字、色彩和图案在广告设计中的主从关系,同时也要保证视觉元素变化的一致,如茶叶绿色背景要与茶叶相关字体颜色、图案、线条保持一致,避免造成色彩的单调或不协调。另一方面,设计者要将传统元素和现代视觉元素组合使用。茶叶广告设计要充分利用我国丰富的茶文化底蕴,将茶文化与具象图形、艺术字、冷暖色调等元素密切结合,实现传统茶文化与现代审美元素的结合,既满足现代消费性审美需求,同时满足我国社会对传统茶文化的心理需求。
4结语
随着茶叶经济的发展,茶叶广告在产业发展中的作用日益明显,而视觉表现在茶叶广告设计中的作用也会越来越重要。因此,无论是我国茶叶企业还是茶叶广告设计者必须根据视觉表现的特点,正视当前广告设计中存在的问题,以新的设计原则、设计手法及视觉元素组合方式,切实提升茶叶广告设计效果,提高我国茶叶产品市场品牌价值。
参考文献
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[3]李隆宇.浅析中国茶叶产品的广告表现特色-以竹叶青广告为[J].中国集体经济,2013(3):116-117.
篇6
【关键词】广告设计;留白;传统绘画;意境
一、传统绘画当中的留白
(1)留白的概念和由来。留白的思想源自于中国古代的道家“无为”,道家的传统思想观念当中认为有所为和有所不为,无为和有为之间,阴阳之间,有无之间是相辅相成和相互转化的,这一朴素的辩证法思想为绘画当中的留白技巧提供了理论依据,而且经过中国传统绘画的实践证明留白的确能够能使得画幅表现出更加高远的意境。留白根据字面的解释我们就能够清楚的了解到就是空白的意思。(2)中国传统绘画当中的留白形式。中国传统绘画素来的是写实容易写虚难,而留白并不是在画家绘画过程当中才产生的想法,而是画家在构思整个画幅的过程中对整个画幅结构进行研究,并且形成了留白的想法,而且留白几乎成为中国传统绘画当中的一种高境界的表现。我们在倪瓒的《六君子图》当中,可以看出留白对于画面的分割作用,整个画面被分割成为三个部分,第一部分是远处的山峦叠翠,第二部分是一片空白,然后第三部分是近处的挺拔翠竹。
二、平面广告设计中的留白
(1)留白的作用。第一,配合整个画面的空间比例感。广告设计当中的空白有的源自于图文的特殊编排,而留白是为了配合整个画面的设计,甚至空白部分的设计决定了整个画面的成败,留白是为了人们的视觉有一种疏密有度的整体感觉,是为了将观察者的视线引向画面当中的重点。第二,精神层面上的留白。现代很多专业的广告设计将留白技巧看作是一种广告设计特色,因为有很多人崇尚一种干净和间接的设计风格,在整个画面当中采用大量的留白,不仅呈现出独特的画面感受,而且在复杂的视觉世界当中,带给人们的是舒适的精神感受,而且设计人员通过这种方式倡导一种资源循环利用以及简单和简洁的生活态度。第三,突出视觉的重点。我们生活在一个视觉化的社会,纷繁复杂的视觉符号经常让人们目不暇接,而在这样的视觉环境当中,尤其是以视觉吸引为主的广告设计,过多的设计元素堆砌反而会因为消费者的视觉疲劳,因此设计人员反其道而行之,采取留白的技巧,运用减法设计的原则,采用设计当中的空白,去掉不需要的设计元素,不仅让整个画面重点突出,而且能够吸引消费者的注意力。(2)广告设计中的留白技巧。第一,视觉引导式的留白方式。自由化的留白方式较多的应用于户外广告设计当中,因为户外广告依赖于人流和车流形成对消费者的视觉影响,但是户外的干扰因素比较多,平面广告如果要更好的吸引住消费者,就必须采用最为简单的画面效果来实现视觉上的冲击力。画面可以采用大量的空白,而将消费者的视觉焦点引向最为关键的信息。第二,视觉效果式的留白。黑白之间线条的搭配会形成一定的成像效果,因此在很多趣味化的广告设计当中我们经常看到这样的设计,根据格式塔心理学研究成果我们得知,人们的完形心理以及视觉上的选择性心理使得人们很容易将一些相似或者相近的符号拼凑在一起形成一个完整的形象。因此在广告设计当中会运用到这种方式。(3)广告中的留白原则。第一,画面的美观性原则。广告设计师基于人们对于美的欣赏以及信息的传递,从而刺激人们心中的购买欲望,因此广告设计的第一原则就是画幅的美观性原则,而留白的目的同样也是为了配合画面的美观,而且留白展现出的是一种开放性的审美志趣,设计人员将广告设计的重点部分交代清楚,而剩余的则是用空白来代替留给观赏者极大的联想和想象空间,消费者在看到画面的时候可以根据自己的生活经验来进行不同的联想,那么一幅设计作品就会衍生出不同的意义,从而丰富了设计的思想。第二,画面的整体性原则。平面设计当中的留白仍然要在整个的画面设计原则当中,留白其实是设计元素之一,设计者将留白与其他设计要素进行合理的画面配置,从而形成了整个画面的完整性,这样能够形成整齐和简洁的画面感。第三,符合视觉的规律性。人们在进行视觉观察的时候,无论是实物的大小比例,或者是画面的整体感都是符合人们的视觉规律和生活经验的,因此我们在进行平面设计的留白过程中也应该符合人们的视觉规律,而且留白本身就是为了丰富画面的视觉感受。
中国传统绘画技巧不仅代表了中国绘画的高度,更是蕴含了丰富的哲学思想,是传统思维意识的代表,而在现代平面广告设计当中对于留白的运用,不仅丰富了广告设计的内涵,而且提升了广告作品的意境,以艺术的思维进行广告的设计,这正是广告设计需要达到的一种高度。
参 考 文 献
[1]汪正章.建筑美学[M].北京:北京人民出版社,1991
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一、平面广告设计中的科学性
(一)平面广告设计遵循广告的相应原则
平面广告设计的目的是为了实现广告效应,从而使广告产品能够大卖,因此,在平面广告设计的过程中,需要遵循广告的相应原则。首先,平面广告设计需要传递广告产品的特征信息。在平面广告设计的过程中,需要将广告产品的特征信息简明扼要地表达出来,以使消费者能够明白广告产品的特点和相较于同等产品的优势,这样,在顾客需要相关产品或者需要使用相关功能时,就会首先考虑广告产品,从而提升广告产品的销售额,实现平面广告设计的目的。
其次,平面广告设计需要抓住消费者的心理。抓住消费者的心理也是平面广告设计中应该遵循的原则,只有抓住消费者的心理,才能够将广告做到消费者的心坎里去,这样,消费者才会买账。
最后,平面广告设计的过程中还需要对消费者市场和对手的市场进行相应的调查,这样,才能够把握市场这个风向标,才能够使平面广告设计得到市场的充分认可。
(二)平面广告设计需要现代科学技术的辅助
平面广告设计的科学性还体现在其对现代科学技术的依赖方面。在现代科学技术的辅助之下,平面广告设计才能够得以良好的完成其广而告之的目的,实现广告产品销量等的提升。首先,平面广告设计需要先进的设备辅助才能够得以完成。现代平面广告对图片拍摄质量、图片处理质量等要求非常高,这就要求在平面广告拍摄的过程中,需要有性能良好的设备来进行拍摄,这样,才能够保证画面整体的质量,同时需要有相应的道具来制作逼真的场景,来辅助拍摄等,这些都是在现代科学技术的辅助之下完成的,只有如此,现代平面广告设计才能够完美地实现其拍摄目的。其次,平面广告设计离不开现代科学技术。平面广告设计需要依靠现代的技术进行图片的处理和相应的与广告产品内容相匹配的设计,这些都是在现代科学技术发展的框架之下进行的。随着现代图片处理技术以及效果渲染技术等的提升,平面广告设计也能够越来越打动消费者的心灵,进而能够实现广告的目的。
二、平面广告设计的艺术性
平面广告设计作为一种设计活动,同时也是一项充满艺术性的活动。
(一)平面广告设计需要具备一定的美感
美感是艺术性的一个重要内容,只有让人们在广告中感受到相应的美,才能够真正地打动人们的心灵,促进人们消费广告产品。首先,平面广告设计需要对整体画面进行艺术处理,使人们能够在观看画面的第一眼就能够感受到美的冲击,这样,人们才能够被吸引到广告之中,才愿意认真阅读广告中包含的产品信息。其次,平面广告设计中的色调调配也要符合人们的审美观,给人以美的享受,如此,才能够引起人们对广告内容的好感。如果整体色调调配不当,与广告产品的定位不符,就难以实现广告的目的,有时甚至还会起到相反的作用,得不偿失。最后,平面广告中艺术形象的设计也需要具有一定的美感,给人以美的享受,这样,人们才会产生消费广告产品的欲望,才能够实现平面广告设计的目的。
(二)平面广告中商品形象的塑造也是一项具有艺术性的活动
首先,平面广告中的商品形象并不同商品的实际形象完全契合,而是会进行一定的艺术处理,使其更具美感,更能够吸引消费者。在平面广告设计中,需要对广告产品进行一定的艺术处理,使平面广告所传递的广告信息能够更加符合消费者的审美能力和认知水平,这样,才能够最大限度地实现广告的目的。其次,在一些平面广告中,需要对商品进行一定的艺术抽象,使商品形象艺术化,从而更能够体现商品的优势与特长。对商品的特点与优势进行艺术化抽象,能够使人们对广告产品的印象深刻,这样,人们在需要使用相关功能时,就会首先想起广告产品,如此,便能够实现广告产品销售业绩的提升。
三、平面广告设计的科学性与艺术性分析
平面广告设计是一项融科学性与艺术性为一体的活动,在具体的平面广告设计过程中,需要同时兼顾科学性与艺术性。在平面广告设计的过程当中,为了实现广告的目的,需要遵循一定的广告设计原则,抓住广告产品的特色,简明扼要地向消费者传递广告产品的信息。同时,进行平面广告设计时需要进行一定程度的艺术加工,以最大程度的展示广告产品的优势,吸引消费者的眼球,如此,平面广告设计才能够最大限度地实现其目的。首先,平面广告的艺术设计需要尊重广告产品的原型。平面广告的艺术设计不是凭空进行的,而是在对原型的刻画之中开展的,因此,平面广告的艺术设计需要尊重广告产品设计的原型,这样,才能够使消费者将艺术化的广告产品与真实的广告产品联系起来,才不会产生上当受骗或者不知广告所云之感。其次,平面广告设计需要进行一定程度的艺术加工。通过进行一定程度的艺术加工,能够使广告产品的特色得到更加良好地彰显,这样,才能够使平面广告设计不仅仅是对产品内容的描述,而更是打动人心的创造活动。
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广告设计一般针对某一新的产品或者是品牌,所以在设计之初的时候就是要了解这个企业的企业文化和整个管理模式,在广告设计的时候要注重它的整体性。整体性是广告设计的最高要求,一般就是要兼顾到所有的设计元素、形式、秩序。在众多酒的品牌中“劲酒”的广告设计是设计得非常好的,中间有一句广告词“劲酒虽好,可不要贪杯”就是这则广告设计的点睛之笔,不仅宣传和介绍这个酒的品牌,更是引入了企业文化的精髓,让社会大众不仅仅记住了这个劲酒,了解了这个品牌,更是从广告中让大家知道了喝酒多了是有伤身体的,所以这则广告是注重了广告设计的整体性、连贯性,从广告中去体会企业整体发展思路。
2广告设计的真实性
在广告设计中,广告的真实性是不能忽视的。广告设计本身就是介绍某一新的品牌和产品,是一个品牌和产品的装饰,但并不是改变某一产品和品牌的真实性。有些企业或者是商家,为了追求利益的更大化,往往吹嘘自己的产品,片面夸大自己的产品,在社会大众中有一个虚假的认识,根本没有把广告设计的真实性放在我们的作品中,这样一来会引来无数不良后果的产生,最后导致品牌宣传的恶性发展。近些年,出现问题的品牌层出不穷,像三鹿奶粉等,他们在宣传自己品牌的时候就是不真实宣传,最后在奶粉大量使用者当中产生了非常严重的后果,最后导致这个品牌的消失。因此我们不得不说,我们在广告设计当中对广告的真实性判断是非常重要的。
3广告设计的效益性
企业能够拿出一部分资金进行广告策划,是有一定的目的性的,它是在追求更多的知名度,也是为企业带来更多的效益,所以说广告设计的原则是有效益性的追求的。在效益性的追求下,我们去设计我们的广告作品,其目的性是非常强的,我们首先要了解产品的特点、性能、优势,再去了解企业文化,企业要发展的方向,只有这样才能在设计广告的时候全面考虑,做出好的广告设计,而好的、出色的广告设计就会给企业带来好的效益性,才能促进整个系统的良性发展。
4广告设计的合法性
社会秩序的建立是建立在有法可依、有法必依的情况下的,所以一切的社会活动都是要依照我们的法律来约束。我们的广告设计也不例外,我们设计出的广告作品一定要具有合法性。广告设计最忌讳照搬照抄,既没有创新,更没有遵守法律的约束。照抄和模仿是有一定区别的,在中国的著作权和发不正当竞争法里面都有多侵权广告设计和模仿广告有相应的法律约束。所以我们在推出我们的广告设计过程中,特别要注意我们广告设计的合法性。例如,原告是(瑞典)马克布雷克展示公司诉被告上海喜马拉雅广告公司不正当竞争纠纷案,被告对原告设计、制作的“马克布雷克展示器材”系列广告中,有部分抄袭、模仿。其主要的争议在广告语中,针对产品的灵活简便的展架及展示系统,甚至是无须工具、随意组合、反复使用、随身携带等优点,原告使用了“展灵”,但是被告就使用了相似的广告语“展佳”。这样的广告设计模仿在现代市场上有很多,因此我们要在设计广告的时候,尤其是在现代有法律约束的前提下,要时刻警惕我们的设计原创性、合法性。
5小结
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关键词:平面设计;广告创意;现状与来源
一、平面设计中的广告创意现状
在我们生活的这个商业社会中,广告充斥着每个角落。这些广告有的平庸无奇有的却表现独特、新意怡人,从而给人们留下了深刻印象。而产生如此差别的原因,除了设计、制作方面的因素外,广告创意不平的高低也是一个极其重要的因素。广告策划之后,广告活动就进入了实质性的创意阶段。此时,广告创作者要考虑的是如何充分、艺术性地表达阐释广告主题的问题。成功的广告战略首先来自不同凡响的卓越创意。创意是引起消费者注意,激发消费者购买欲望的驱动力。什么是广告创意?随着我国经济持续高速增长、市场竞争日益扩张、竞争不断升级、商战已开始进入“智”战时期,广告也从以前的所谓“媒体大战”“、投入大战”上升到广告创意的竞争“,创意”一词成为我国广告界最流行的常用词。“Creative”在英语中表示“创意”,其意思是创造、创建、造成。“创意”从字面上理解是“创造意象之意”,从这一层面进行挖掘,则广告创意是介于广告策划与广告表现制作之间的艺术构思活动。即根据广告主题,经过精心思考和策划,运用艺术手段,把所掌握的材料进行创造性的组合,以塑造一个意象的过程。简而言之,即广告主题意念的意象化。
广告活动的每一个环节和过程,如确定广告的表现方针、明确广告的诉求重点、进行广告设计等都是根据广告创意进行的。但是,不少广告创作人员往往比较注重于广告创意的形式,过分强调主观意识,追求广告表现方法,甚至到了有的创意使广告受众不知所云、百思不解的地步,这种本末倒置的做法使广告创意毫无价值。我国广告作品多年来参加法国嘎纳广告节,没有取得好的成绩,按国际广告专家的评价是
作品缺乏创意。分析来说,是缺乏对广告内容的创意,缺乏广告创意内容与形式的完美结合。
二、广告创意的来源
创意的来源是什么?有人说,创意来自灵感;而灵感又是什么? 有人说是“思想火花”;而这种“思想火花”究竟是怎样出现的?很少有人能说清楚。这为创意的来源蒙上了一层神秘的面纱,成为广告设计中的一个难点。成功的创意并不是“无源之水、无本之木”,它是不能期望从“心血来潮”中获得的。现结合万宝路香烟案例来阐述创意有以下几个来源。
1.来自对市场的深入了解
万宝路香烟在确定新的目标市场之前,曾进行过反复的调查研究,在充分了解市场的实际状况之后,才做出了正确的决策。这是万宝路广告创意的成功之源。
2.来自正确的广告策划
万宝路广告策划者通过调查研究,决定以战后出现的年轻一代男子汉为目标消费群,并且决定以他们作为广告的目标受众,为创意的成功准备了基本条件。
3.来自对消费者心理的充分把握
我们知道,现代消费者的需要正从量的满足、质的满足上升到感性满足,这就是消费的高层次需要。也就是说消费者越来越需要体现自身的价值,他们更需要表达拥有该产品所获得的心理价值,即产品实用价值之外的象征价值,如荣誉、地位等,这就是我们所说的“品牌的名字比产品更重要”。可口可乐不再是只用来解渴的起泡饮料,而是成为美国文化的一部分;拥有豪华高级的奔驰轿车不再只是拥有便捷的交通工具,而是一种富有和高级社会地位的显示,是个人成就的表达。同样,万宝路广告突出宣扬西部牛仔粗犷、剽悍、豪爽的性格,这正是年轻一代男子所崇尚的。广告充分把握并顺应这群消费者的心理特点,从而获得了成功。图1 为万宝路的形象代表:西部牛仔。
4.来自及时的市场反馈
万宝路广告虽决定以男子汉为目标受众,但开始的目标并不太明确,人物形象包括登山者、马车夫、潜水员、农夫等,后来在广告推广活动中,经过市场反馈,多方比较,才从多种男性形象确定牛仔为单一的品牌形象。这就说明创意初步形成以后,还要及时收集市场反馈的信息,并据此完善创意。
5.来自传统文化的积淀
西部牛仔生活方式,是美国传统文化的有机组成部分。广告设计者正是凭借美国传统文化的积淀,创造了“万宝路牛仔”和“万宝路世界”,得到了目标消费者的认同。
6.来自敢于突破旧思路的勇气
万宝路在早期市场中,一直将产品定位于女士香烟,在很长一段时间内都没能打开销路,公司面临严重考验。一天,当时的万宝路产品推广负责人因看到西部牛仔充满阳刚气的身姿而触发灵感,大胆的改变了万宝路香烟以女士为诉求对象的传统,而结合当时的美国文化,以充分体现男人挽救力的牛仔作为广告形象,将产品重新定位于男士香烟。此举立刻为万宝路打开了市场,不单是男人气的象征,女士同样因为万宝路所代表的男士挽救力而对其爱不释手。万宝路香烟能成为烟草世界的领导品牌正是由于广告设计者敢于突破旧的思维,加以改变的勇气,才形成了新的成功创意。
三、广告创意建立的一般原则
成功的创意都是有突破的创意。突破就是要打破常规、标新立异。因为只有这样才能吸引消费者,但是创意的突破又不是随心所欲的,它有自己的原则,离开了一定的原则就不能成为真正的突破。
1.现实基础的原则
消费者不是一个可以任意施加影响的消极主体,而是一个具有一定的要求、信念、定势和意向,有着判断是非标准的积极客体,他们对广告的内容完全是根据自己要求的价值标准加以摄取或排斥的。所以,说实话、抒真情是广告的生命,是赢得受众的本质力量,也是对社会负责,对消费者负责的表现。
心理学家鲁道夫・阿恩海姆认为:艺术创作是以知觉为基础的,它不是凭空创造,而是以生活积累和生活体验为基础的,而艺术家的生活积累则以知觉为媒介,艺术创造的基础就是对客观对象的表现性的知觉。万宝路广告的创作正是以现实为基础,以现实为对照,不满足于现实而表达理想和激情。这种激情来源于生活,来源于当时美国大众内心深处对追求自由和个性生活的憧憬,正是由于真正做到了这一点才被受众所接受。
2.艺术表现的原则
在人们的社会心理和市场竞争日新月异的今天,今日的消费者不再是纯粹的追求物质满足,他们不仅要求广告能告之他们信息,而且要求有艺术性和娱乐性,满足其心理上的审美需要,所以,没有强撼的艺术感染力的广告是很难与消费者产生情感共鸣的。众多的广告活动表明,具有极强的艺术性和表现力的广告总是容易引起消费者的注意与兴趣,起到引导消费的作用。因为它使人们在获得信息的同时得到了艺术美的享受,正因为具有艺术表现力,它才能造成一种生气勃勃、富于情趣的意境,才能极大地增强了广告作品的吸引力和感染力。
3.必须接受实践检验的原则
万宝路广告创意形成以后,经过实践的反复检验,不断地修正完善,而欧香咖啡广告在第一次所谓的“突破”失败以后,并没有认真地吸取经验教训,第二次又草率地谋求“突破”,结果还是失败了。由此可见,创意的突破本身有自身的发展规律,上述原则就是这些规律的反映,如果违背了这些原则,“突破”就不能成功。
四、结束语
平面广告设计的创意过程,总的来说是把想做的事物加以组合构成,然后研究策划,是用开拓、创新的思维表现方法,生动恰当的艺术手段真实地表现。创意是一个新的组合,可以通过观察事物的关联性予以提高。富有创造力思维,具有综合性、层次性、广泛性的知识结构是当今设计者应具备的能力。知识是有限的,而创造力是无限的。只有我们进一步去探讨广告创意的创作与实施方法,才能真正达到最终将平面广告设计深化和延伸的目的。
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篇10
在网络背景下,现代色彩设计愈发体现其自身的种种价值,尤其是审美价值。现代色彩设计是利用网络技术实现文字信息、图像、视频的处理和采集,利用网络技术设计并制作完成的一种新的设计形式。数字媒体已经成为继语言、文字和电子技术之后最新的信息载体。网络为现代色彩设计提供了新的价值理念,以往人们只关注现代色彩设计的使用价值和经济价值,而在网络背景下,受众审美要求的提高,使现代色彩设计的审美价值走入受众的视野,精神价值和心理价值也得到了重视。可以说,网络推进了人们对现代色彩设计理念的转变。受众关注人性需求、情感的因素也促进了现代色彩设计的审美价值发生变革,以网络为支撑的新媒体技术的出现为现代色彩设计审美价值的体现带来了新的方向,也促使了现代色彩设计的美学传播。现代色彩设计的美学传播主要指色彩设计产品的信息借助各类传媒语境在各领域内的互动。这里所指的互动不是简单的交换行为,它是对色彩设计产品的信息传递,扩张与收缩的一种动态传播行为,具有流动性和开放性。非同时在场性。日常生活中的交流是面对面的双方交流,主体间是平等的,同时在场的信息流动呈现出了双向互动的对话性特征。然而主体间的非同时在场性使得双方的地位并不平等,在某一个传播节点上,美学传播信息是单向流动的。美学传播信息是为那些不在生产与传播现场的人们所生产的,接受者参与或介入传播过程的能力有限,也就很难影响到传播的内容。美学信息传播不具备日常交流的即时性和现场感。例如,受众对一件色彩设计产品的评价,可以是受众和创造者之间的交流,但这种交流发生在受众观赏完色彩设计作品以后。不过,美学传播主体的非同时在场性在网络背景下有所改变,在受众和创作者之间的交流和互动上也呈现出“日常交流”的态势。非确定性和流向性。信息是“消除不确定性的东西”,是对不确定性的减小或消除。但是,美学信息是“不可靠”和“非真实”的。它是美学传播有关信息的总和,是色彩设计主体带有一定情感的接受行为,并通过色彩表现的方式传递出信息。美学传播不承诺人们要寻找到历史事实与色彩设计作品之间的对应关系,但作为“刻意编造”的信息,美学传播以生动感人而不是确有其事为其成立指标。因此,美学传播的信息具有明确的产品欲望。例如,政治宣传促使人们支持某个团体或反对另一种团体,美学传播也常常介入到这种传播中,广告就是靠着富有感染力的声音及色彩设计和语言,传递美学信息增强宣传和诱导效果的。混合性和娱乐性。美学传播内容的混合性指它不是单一的某一类的知识,而是多种知识的混合。人类传播促使人们交换信息、借鉴经验和传递文明,从而获得各种知识和生活技能。美学传播通常不是以严谨的理性形式出现的,而是存在于生活形态中。美学传播内容包括人类多样的世俗状态,心理、情感和审美感知,所以美学传播必然具有混合性和娱乐性。
二、美学传播的新境界
日益网络化、审美化的现实生活使人们重新反思审美与传播的关系。从美学角度看,交往不仅是先验的语言符号,也是和身体有直接关联的,在这基础上理解网络背景下的美学传播,能发现更深的美学意义:空间维度上的普遍互联、时间维度上的直接互动、体验维度上的直观界面,使理想中的先验美学共同感被经验达成,这种情感、趣味与美学风格的共同建构,成为充分意义上的美学交往。网络背景下,美学传播对当代美学关系的重组,可以总结为三个层面的表达:首先,审美对象是借助于网络复制和数字技术,构建了一个有别于传统审美的虚拟世界,艺术的虚幻与日常现实发生了颠倒。其次,审美主体作为网络系统的延伸,使受众在人的感知、表达方式上发生了改变,网络作为一种“虚拟无意识”,改写了审美主体的组成,也逐渐地改写了受众与传播者之间的关系。最后,审美沟通作为网络主体间沟通媒介,比其他传播形式更能直接地表达受众的感性认知。例如,受众使用社交工具实时互助,突破了语言符号的范畴进而渗透到审美领域。网络传播的美学传播证明,走出空洞的人文义愤和肤浅的技术迷信,重新架构审美与交往的基本关系是可行的。一旦确认了“审美”与“交往”的关系,美学便可突破传统意义上的艺术范畴。网络作为一种互动性的交流媒介,为当代美学传播带来了焕然一新的格局,也给美学传播带来了一定的反思。在历史上,马克思曾提出了“人体解剖是猴体解剖的钥匙”这一思想,以此可以将美学的传播当做是解读过去旧的传播形式的方法,反思交往中的感性基础——审美共同感。在架构上,将网络美学传播活动作为解读当代审美方式的切入点,反思审美经验的传播学基础——主体间的交往。通过恢复审美与交往的语义关联,网络美学传播现象为现代色彩设计敞开了一个交往的视野,网络美学传播活动也为传播学提示了一个审美的维度。
三、广告传播过程中的美学表现原则
在网络背景下,美学传播的形式有了新变化和新发展趋势,如现代色彩设计在网络广告创作上的运用。广告传播是一种信息传播活动,随着网络技术的发展,人们不再拘泥于简单的图片和文字,他们要求广告要有足够的吸引力。所以广告在展示时,能否引起消费者的注意,首要因素就是取决于它的色彩作用,色彩具有视觉冲击力,同时又能引起人们的情感反映与变化,因此,对色彩设计的应用也是广告设计成功与否的关键因素。真实性原则。美学在广告传播中的最基本原则就是真实性。无论是从美学还是从传播的角度,广告的表现形式不能出现歧义,其表现产品品质,功能用途和企业形象都必须本着实事求是的原则,不能吹嘘和夸大产品效果,对受众造成误导和欺骗,尤其不能弄虚作假。美学在广告中的表现应当对文化把握精准,广告的承诺要可体现出可兑换性,对具有生活化倾向的广告不得以文案的方式再度渲染,对一些特殊商品的广告一般而言不宜采用渲染描绘的方法。人文关怀原则。人类社会文明进步的重要标志之一是人文关怀。人的需求是逐渐由表层转变为深层的过程。随着消费观念日渐成熟,美学在广告传播中的运用也逐渐从物质功利诉求上升为精神层面的人文关怀诉求,所以广告美学应更加贴近人们的生活,特别是要贴近受众的内心,并与之产生共鸣。例如,在广告中需要倡导低碳环保的消费理念,宣传助残和希望工程,要传播健康的道德观和审美观,这也是网络背景下,人们追求高品质生活的体现。功利性原则。美学在广告传播的实质是功利性,应该将功利性和美学传播的表现结合起来理解,广告传播中的美学体现是广告传播实现功利性的重要手段和途径,功利性要迎合受众的心理需求和心理接受;竞争性是美学在广告传播中的一般性规律,各种类型的商业广告都具有竞争性,所以更要客观地评价商品,挖掘企业和商品的优势和特点,增强美学表现在广告传播中竞争性。其实,广告不仅是一种传播方式,也是与商业有关的美学艺术的欣赏品。
四、结语