多媒体广告设计范文
时间：2023-06-08 17:40:11
导语：如何才能写好一篇多媒体广告设计，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。
篇1
几何元素中的点、线、面等概念元素，是最基本也是最常见的平面元素。这些基本的几何平面元素虽然构成简单，但是，它们通过大小变化、空间安排、色彩对比和纹理加工，就有可能构成最优秀的广告设计作品。设计师也只有有效运用这些平面元素，才能创造图像，烘托情感，营造良好的视觉效果。广告设计中的平面几何元素往往要通过视觉元素表现出来，图像、文字和色彩可以制造视觉效果，也是广告设计中最重要的视觉元素。这些视觉符号都可以传达足够信息，营造深刻的视觉效果。因此，在广告设计中，设计师们也都更加喜欢以视觉元素为抓手，进行创意设计，以加深人们对广告的关注和理解。平面设计中的关系元素（如文字和图形的方向、位置等）和实用元素（如用来表达特定意义的符号元素就属于实用元素的范畴）都存在着这样那样的关系，这也是广告设计中表达体现设计美感、传达设计内涵、彰显元素应用属性的常用手段。
2.1平面元素的运动变化
多媒体广告与平面广告和静态广告的显著区别就是，多媒体广告设计中的许多元素都具有可以变化的数字化特征，都是动态的。换而言之，多媒体广告中的许多平面元素都被赋予了生命，可以进行多种变化，这是多媒体广告的一大特色，也是其彰显艺术魅力的重要手段。从人类的视觉习惯来看，动态的元素更易吸引人们的注意力，并且，动态元素也更能激发人脑想象。多媒体广告设计中的平面元素运动方式主要有三种，分别是形态变化、空间位置变化和运动速度的变化。[1]此外，多媒体广告设计中的平面元素运动变化既有单个元素的生长、变化，也有多个元素的变化。其中，点、线、面等平面元素的形态变化主要指这些元素的生长、分解和合成变化，如在统一绿茶广告中最常见的画面就是：以绿色的流动线条为主线，那些自然而然生长出来的线条就围绕在它的周围，形态和画面逐渐由小及大，最终形成了一副充满清新质感的画面，这就是线条形态变化的结果。平面元素空间位置变化主要指因为元素位置移动而导致的运动轨迹和空间位置变化。一般而言，平面元素的移动方式是不规则的，它可以是曲线也可以是直线，可以是旋转移动，也可以是扩散、组合变化；它的运动速度变化与其空间位置变化一样，可以给人们带来强烈的视觉感受；文字的运动变化具有强烈的律动感，色彩运动变化能营造丰富的画面层次感。
2.2视觉与审美知觉表达
如平面广告设计一样，多媒体广告设计同样要遵守设计语言形式美法则，即依据人类视觉经验，通过对称与均衡、韵律与节奏、对比与调和的设计手法来优化广告设计形式，来传达信息、输出感情、彰显设计的形式美。不过，与平面广告相比，多媒体广告设计的视觉变化更加多样，也更具视觉吸引力。如在静态平面广告设计中，对称与均衡设计的核心是掌控好重心的关系与布局，而在多媒体广告设计中，元素是不停运动、变化的，设计者不仅要遵循广告设计对称与均衡规律，还要合理安排、用心经营不同元素的位置，确保它们即使是在不断变化着也要能给人以稳定感。再则，多媒体广告设计中的平面元素更具运动性，其运动轨迹极其多样、变化也非常丰富，它所构建的画面因为加入了时间属性和节奏态势，也更具律动感和艺术表现力。在多媒体广告中，听觉语言的形式美同视觉语言的形式美通常是共同存在的，将视觉画面与声音结合起来，增强广告的吸引力，也是当下最常用的多媒体广告设计手段。以洋河天之蓝样式广告为例，这则广告以蓝色为固定标志色，依照时间顺序跳出的事物分别是产品（酒）、海面、产品、天空、产品、人物，产品的每一次出现在位置上都不同，不过有产品出现的时候，画面都极其简单，其中，在头两次产品出现时，画面只是简单借助光线的疏密、虚实变化来衬托产品，视觉表现简单而巧妙。此外，海洋的画面尤其具有特色：海面呈对角斜线将画面平分，整个海洋像是由舞动的绸带组成，太阳的光晕像气泡一样上升，亦真亦幻，如梦一般，这样即彰显了产品的文化内涵：海之深为蓝，洋河蓝色的胸怀是宽广而博大的。与画面配合紧密的则是深沉而情感饱满的广告词，因此，从视觉来说，这则广告既营造了舒适和谐的画面视觉效果，还包含了浓烈的感情，它也更易打动观众。
2.3创意表达和交互性应用
多媒体广告设计和制作的方法很多，许多时候，它不仅可以通过创意表达来加深观众的审美体验，还可以通过交互定剪辑和剧情表达更加丰富的含义。因此，广告元素的互动性创意思维表达和交互应用，是多媒体广告设计最常用的创新方法。平面元素在多媒体广告设计中的互动性创意思维表达，需要从受众的角度出发，通过大众化、视觉化的审美标准来打通受众与广告的思维通道，以实现广告内容与观众思想的碰撞和共融。如在商业广告展示台上，商家可以设置投影仪，让观众利用人体和机器装置进行互动：当人触摸机器时，屏幕会随着人体动作显示出各种新的图形，这可以大大增强参与者的心理满足感，获得良好的广告宣传效果。平面元素在多媒体广告中的交互性应用在广告娱乐性体现上具有显著优势。如在广告中，设计师可以通过元素变形、变换产生另一种形态的元素，进而实现画面空间、层次的延展，使画面充满想象力和生命感，如许多电视台的频道包装广告都习惯用由点到线、由线到面、由面到空间的动态方式，演绎和刻画平面元素的空间感和距离感，形成兼具冲击力和动感的视觉画面，这就是多媒体广告元素的创意运用。
3多媒体广告设计中平面元素应用要注意的问题
3.1尊重元素的视觉传达规律
无论是在平面广告设计还是在多媒体广告设计中，它所运用、传达的元素都是一致的，加上二者都是为产品销售、推广、宣传而服务的，因此，可以说，多媒体广告设计和平面广告设计一样，都要遵循平面元素的视觉传达规律。平面元素的视觉传达规律主要有运动规律、空间规律和构成规律。此外，人们还会根据自己的生活经验，赋予一些元素特定的意义，如人们看到中国结就会想到中国，看到绿色就会想到环保。鉴于此，广告设计师无论应用什么样的平面元素，都要注意和遵循这些规律。只有这样，才能增强广告设计的刺激性，才能更好地激发受众的审美体验。
3.2突出广告的审美特征
篇2
广告作为一种重要的营销方式，能够提升企业和产品的知名度，提高企业的经营效益。广告的本质是为了追求互动性，在新媒体时代下，广告的互动性能够得到充分的体现。当前，随着互联网技术的发展，新媒体时期的广告与传统的广告不同，其更多的是由目标受众有目的、有意识地进行检索而获得的，与商品信息有着良好的互动。新媒体广告本身还具有信息服务连接的功能，能够实现对商品信息的整合，保证我国广告发展质量水平。在市场发展的过程中，因人们职业、性格、爱好、年龄以及性别的差异，广告需要结合商品状况来制作，从而更好体现商品的性能，更好地满足消费者的心理，提升商品的市场份额。因此高校在进行新媒体广告教学时应该改变原有的教学方法，制订出更加科学的教学方法，提升学生对新形势下广告设计的认识。
二、广告设计教学中存在的问题
1.新媒体广告设计的理论研究及课堂导入滞后
新媒体出现时间短，发展速度快，显著特点之一是理论研究滞后。而将理论研究广泛地转变为教学内容也需要一定的时间。因此部分高校新媒体广告设计教育的突出问题是教学在一定程度上缺乏系统而稳定的理论指导，这直接影响到广告设计专业的教学质量。
2.新媒体广告设计的技术领域广、更新快、学习难度较大
广告设计复杂性较高、系统性较强，特别是新媒体广告在技术上门槛高、关联领域多、更新快等特点加大了教学难度。在新媒体广告设计教学中，教师需要依照当前复杂的广告市场对内容进行全方面把握，需要对各项计算机技术、信息技术、多媒体技术等进行全面了解。学生除需要学习广告策划、广告创意、设计制作、市场营销等相关内容外，还要花费大量时间学习网络应用技术、影视编辑技术、摄影技术等新媒体关联技术，学习难度大幅提升。
三、新媒体时代广告设计教学改革措施
1.构建新媒体时代广告设计教学体系
高校广告设计教学应该不断改善自身的教学体系，这样能够提升学生学习的积极性，以便更好地满足社会对广告设计人才的需求。构建新媒体时代的广告设计教学体系，需要注重培养学生的新媒体广告设计能力，让学生带着目的研究相关问题，掌握课程的重点和难点。除此之外，还要为学生创建更多的实践机会，让学生到电视台、广告公司等参观实习，让他们了解所学专业。学校还要不断强化广告的关联课程教学，提升学生计算机相关课程、创意类课程、视觉表现类课程的学习效果，从而全面夯实广告设计课程之前的基础关联课程，为学生学好新媒体背景下的广告设计提供保障。
2.加大新媒体广告设计相关技术的课程比重
在新媒体广告教学设计中，教师要提升广告设计相关技术的课程比重，最大限度地开阔学生的学习视野，提升学生新媒体广告设计水平，从根本上改善学生对新媒体广告技术的认知及应用效果。在进行新媒体广告设计教学时，高校应该利用自身的教学优势，提升教学中的广告技术比重，在原有教学的基础上设置新媒体广告设计技术分析内容，提升新媒体教学质量。教师要全方位讲解新媒体广告技术，确保学生能够熟练掌握并运用，从技术上保证教学质量。
3.加强广告设计教学体系的辅助手段建设
高校要加大对高校教师队伍的建设，对教学人员做好相应的培训工作，加强院系之间的合作，提升自身的师资力量。同时学校还可以聘任新媒体领域的优秀人员作为兼职教师，让他们将自身的技术和经验讲述给学生，提升学生对新媒体广告设计的认识，积极推进高校新媒体时代广告设计教学的改革和探索。广告设计不是一个人的工作，它需要团队的合作，因此在教学过程中教师还要培养学生的团队精神，提升他们的合作意识，从而不断提高学生的广告设计能力。只有不断优化教学体系和教学方式，才能培养出新媒体时代所需的广告设计人才，进而促进我国广告设计教学质量的提升。
四、结语
篇3
市场与行业的评估能够过滤与修正创意，达到降低风险的目的创意往往是新鲜与特有的，但是创业之初是否所有的创意都能够有一个良好的开始？每种新的事物往往都存在机遇与风险，从10年前的网络兴起与网络泡沫可以印证这一点。当时，这种新型的产业引起一股网络热潮，媒体称之为“眼球经济”。从这次热潮中产生出了雅虎、腾讯和网易等著名企业，但同时，很多不为人知的企业也在网络热退潮时纷纷倒闭。这就是新事物所具有的利弊。笔者认为，对行业与市场的环境分析与前景预测，有助于减少这种风险，同时，创意通过市场的调研与分析能够对它本身进行修正，也能够更好地找准创意的切入点。在教学上，要求教师对本专业的相关行业、相关市场与政策支持等因素的分析能够有效地减少学生的创业方案的风险，提高执行的可行性。根据多媒体广告设计课程所属的设计与艺术属性，确定“创意”作为创业教育的切入点，同时，对该课程相关联的行业进行分析，帮助学生重新审视自己的创意。这样的过程可以归结为：立足课程基本内容，以创意寻找突破口，以行业与市场分析护航。
教学内容与创业前景
多媒体广告设计课程的内容是以各种单一媒体的技术与创意为基础，结合学生的创意整合出新颖的多媒体创作。课程的核心内容强调有机的整合，学生通过学习与归纳以前所学的单一媒介，在以审美与创意为目的前提下去发掘它们潜在的整合可能性。
（一）多媒体广告设计的具体内容
多媒体广告设计的具体内容包括以下几方面。Flash技术：Flash软件是当今最普及的多媒体设计软件，它能够将图像、动画、声音、视频等进行有机的整合与融合，通过它可以创作出赏心悦目的多媒体艺术作品。同时，网络、电视与手机终端等都能够很好地兼容该软件。在该课程中，它是主要的需要学习的表现工具。学生通过这个课程的学习能够掌握这个平台的使用方法，并且结合自己的想法进行创作。基础动画原理：动画是当今中国的热门专业，是国家支持的文化产业的重点之一。全国乃至全世界的动漫产业产值巨大，市场前景广阔。在我们的课程中，动画既是一种表现形式，也是多媒体设计不可缺少的一部分。Flas是该课程的一个主要内容，它主要包括以动画基础的广告形式探索、动画运动原理、时间与空间的掌握、以广告为目的的故事创意等方面的内容。互动技术：互动是指事物的相互反馈，我们的课程中主要讨论人与电脑、各种终端的互动关系。课程中主要讲解基本的互动形式与基础的编程技术。它关联的领域包括软件界面互设计、网页界面互动设计、基本游戏设计与展示、互动式广告等。网页设计：网页设计需要互动技术、图形图像处理、动画效果等内容的支持，它也是多媒体整合的结果。学生通过以上内容的学习能够制作出生动的页面。创意与整合讨论与指导：学期末，学生通过自选题目进行多媒体广告的最终创作，通过整合前面所学的技术与创意，融会贯通地进行思维的拓展，最终确立具有艺术火花的创意点，并完成广告创意。
（二）当今与课程相关联的行业
当今与多媒体广告设计课程相关联的行业有以下几方面。网页设计：网页是现代人生活不可缺少的信息获取来源，网页设计的需求也非常高。需求方包括政府、大中小企业和个人等。动画设计：动画的产业链包括动画生产（动画创作生产）、动画市场（包括动画图书与动画音箱市场，以及动画形象所衍生的产品市场，如服装、玩具、儿童用品等）等。⑥游戏设计：游戏设计也是当今热门的行业。从电脑游戏到当今的平板电脑和手机游戏的发展可以看出，游戏是当今国内前景广阔的行业。游戏的产业链与动漫的产业链有些类似。多媒体广告设计：无论网页还是现代的游戏终端，我们都能够看到大量的广告，而这广告都是在多媒体环境下创作的。具体体现在网络上的Flash广告、嵌入游戏内的广告等。
（三）课程内容设计
课程内容设计应当将实践性强的多媒体技术应用摆在第一位，结合广告设计理论进行讲授。具体内容包括多媒体相关软件使用技巧（包括动画、网页和音频等软件）、广告设计、界面设计以及动画等理论讲授，以创业为纽带将技术与知识融合起来。
1.教学内容与改革效果
教学以实用性较强的Flash和Dreamwaver软件作为主要工具，结合广告设计理论、动画制作规律理论和当今的多媒体技术在市场应用案例等内容，以求缩短学习与创业的距离与时间。改革的效果在于学生在学习多媒体技术与创意的同时，能够思考和规划如何运用该课程的内容进行创业的初步探索。通过筛选学生在该课程中所获得的创业方案，对相关的创业进行适度的实践性尝试。教学的设计类作业可以与创业方案一致，即创业实践的设计能够当作该课程的考核作业。
2.创业教育内容组织与安排
（1）通过小组讨论和大脑风暴法获得创业方案。（2）通过网络搜寻与学生实地调研等方式，获得多媒体关联的行业与市场状况，并且对原本的创业方案进行讨论与修正。（3）创业实践方向集中于界面设计、动画和多媒体广告三个方向。（4）邀请业界专家对行业的现状与发展趋势进行分析，让学生获得第一手和最接近实际情况的创业指引。（5）通过以上的学习与探讨，学生以小组为单位总结创业的可行性方案，并在条件允许的前提下适当进行创业尝试。
（四）立足课程基本内容的创意训练与培养
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关键词：数字媒体艺术；现代广告设计；结合；应用
0引言
数字媒体艺术与现代广告设计的结合应用，能够推动现代广告设计的繁荣和发展，为商家提供了更多广告工具的选择，推动不同传播方式的重叠和组合，具有很强的渠道化特点。数字媒体艺术不断的丰富着现代广告设计的信息内容，使得商家具有更大的灵活性来选择适合自身产品宣传的广告工具，与其合作，又能够直接促进数字媒体艺术与现代广告设计的共同发展。
1数字媒体艺术与影视片头广告设计的结合应用
所谓影视片头广告，也就是说，为了更加淋漓尽致地凸显出影视节目的丰富的思想内涵，更加深入地迎合观众的审美需求，可以通过采用先进的数字媒体艺术来科学有效地融合文字、图形、影像、声音等多种形式的多媒体元素，从而形成一种集视听艺术和文化创意于一体的动态多维立体艺术结构，这就是影视片头广告。事实上，影视片头广告并非一个真正独立的艺术元素，首先，影视片头广告和影视节目的具体内容是息息相关的，其次，影视片头广告的设计也必须考虑到观众的审美需求。同时，影视片头广告自身也是一种特殊的视听艺术元素，它在特定的文化氛围中发挥出其应有的作用。所以，在数字媒体艺术与影视片头广告设计的结合应用过程中，必须遵循以下几个基本原则：第一，影视片头广告的画面必须具备新颖的创意以及视听美感；第二，影视片头广告的视觉效果必须和影视节目的情感追求密切联系；第三，影视片头广告的设计一定要在具备较强的审美性和功能性；第四，影视片头广告的设计一定要综合权衡视听素材独特的时代气息及文化特点。影视片头广告视听设计必须实现数字技术与文化艺术的科学有效的融合，对于多种形式的视听元素，必须结合目标影视节目的定位有机地联系和整合，从而产生出来一个具备多种功能的视听艺术作品。在影视片头广告设计的过程中，设计人员也必须对以下几个重要因素深入考虑：第一，影视片头广告的视觉构图；第二，影视片头广告的色彩配置；第三，影视片头广告的文字应用；第四，影视片头广告的运动控制；第五，影视片头广告的音效设计；第六，影视片头广告的数字化特效。如获得82届奥斯卡金像奖的电影《阿凡达》，其三维制作极其震撼，让受众产生一种身临其境的梦幻感觉。花鸦三维影动研究室的捕捉虚拟合成扣像技术在影片中被加以提升，通过演员穿上有节点的衣服适时捕捉到逼真的动画。3D摄影机拍摄主角穿上动作感应紧身衣的一举一动时，现场即可在电脑上看到主角在特技森林场景中演戏的画面，这个实时观看3D拍摄效果的技术是史无前例的，数字多媒体技术的应用为影片的巨大成功做出了非凡贡献。从应用对象来讲，数字化特效技术可以分为声音特效和视觉特效；从技术角度讲，又可以分为三维特效、合成特效、数字绘景等；从理论上讲，在电视节目片头制作过程中，特效技术几乎可以应用到任何片头元素。需要注意的是，数字化特效技术虽然能帮助设计者创造出强大的视觉冲击效果，但设计者还是应该充分考虑目标节目的风格和主题内涵，而不可以随心所欲地乱用以追求所谓的视听冲击力。
2数字媒体艺术与网络广告设计的结合应用
在先进的计算机网络技术飞速发展的形势下，各种新兴的数字媒体广告形态逐渐地产生出来，这就是网络广告。目前各大网站那些融合了声音、动态图片、FLASH、动画、视频、JAVA的广告，都是数字媒体艺术与网络广告设计的结合应用的杰作。网络广告要想增添其表现力，依靠的就是这些复合型媒体。数字媒体技术充当了网络广告的技术基础，借助其作用能够将不同的信息转化为数字格式，从而提高传播效率。比如，广告设计人员通过一系列专业处理程序，将信息转变成具有较强逻辑功能的广告形式，然后以实物媒体的形式存储，最后将广告到网络上以感觉媒体的形式呈现在受众面前。另外，网络广告具备非常新颖独特的体验的方式，因此，众多受众都对于这种广告形态喜闻乐见，网络广告所具备的个性化和体验化的特点使其演变成为一种受到广大受众所追求的时尚和潮流。目前两者结合应用较为典型的实例如：开心农场以及QQ农场中所融入的多种丰富多彩的新鲜可爱广告形态，都综合运用了先进的数字媒体艺术。在二十一世纪，消费者的思维方式以及行为模式也发生了巨大的变化，这也为数字媒体艺术与网络广告设计结合应用的成功奠定了坚实的基础。例如，在搜索引擎这种网络广告形态中表现的最好的“百度搜索”引擎，在数字媒体艺术飞速发展的新形势下探寻出来一种崭新的竞价排名的广告形态，为数字媒体艺术与网络广告设计的结合应用带来了非常良好的灵感和标本。
3数字媒体艺术与户外广告设计的结合应用
在我国，户外广告这种广告形态由来已久，在不同地区都得到了非常广泛的应用。然而对于其他广告形态来说，其发展速度是较为缓慢的。在二十一世纪的初期，数字媒体艺术与户外广告设计的结合应用使得户外广告走在了飞速发展的快车道上面，户外广告这种广告形态的营业额占整体媒体的投放率逐年大幅度的增长，呈现出旺盛的发展势头。如今，户外广告公司可以利用精密的全球定位系统（global positioning system，简称GPS），通过卫星技术找出某一指定路牌的确切经度和纬度；而且通过在桌面电脑装备了高级新软件之后，媒介采购员可以将上述信息与市场人口学特征以及客流统计数字结合起来，判断哪块路牌的位置最好。在数字媒体艺术与户外广告设计的结合应用的过程中，为了适应数字媒体艺术带来的变革，各种户外新型媒体工具层出不穷，如电子显示屏、数字橱窗、数字墙体、楼字电视、电子互动触摸屏、电子票据、交通工具数字媒体广告等等；由于现代消费者生活习惯、工作环境、居住空间的不断改变，他们所生活和经过的街道、建筑物、车站、视线所能企及的有效视觉范围，都成为新媒体广告不断扩张和占领的地盘；这些新的广告形态已经发展成了一定规模，最具有代表性的就是居住空间里社区广告，借助逐步社区化分片的模式，个人所关注的社区成为许多日用品以及个人用品公司关注的重点广告区域。
4结束语
综上所述，本文对于数字媒体艺术与现代广告设计的结合应用进行了深入地探索，分别详细地介绍了数字媒体艺术与影视片头广告设计、网络广告设计、户外广告设计的结合应用。现代广告设计在市场规模急剧扩张的同时，自身内容也不断丰富和多样起来，在不同行业和领域逐渐占据了重要地位。通过实现数字媒体艺术与现代广告设计的结合应用，能够最大限度地提升现代广告设计质量和内涵，从而推动现代广告设计向更深的层次发展。
参考文献：
[1] 肖永亮.数字媒体在创意产业发展中的地位[J].现代传播，2005（05）.
[2] 孙西龙，申泽.数字媒体在创意产业中的地位和作用[J].新闻爱好者（理论版），2007（06）.
篇5
1.全新的设计方法
新技术与新媒体的诞生使许多原本无法实现的广告创意成为现实。在新媒体艺术的发展过程中，计算机起到了至关重要的作用，它的出现改变了广告的传统设计方式。计算机的数字化操作在代替传统设计方式的同时，为广告设计提供了多元化的设计形式，其视觉效果的表现力远远超越了传统绘画。如，Photoshop、CorelDraw、Flash等图形图像处理软件的出现，可以满足新媒体艺术中三维动画、网络广告等的创意需求，设计者利用设计软件可达到预想的创意效果。
2.全新的传播方式
传统媒体广告具有单向传播的特性，受众只是被动地接受信息，而新媒体的出现彻底改变了传统媒介单向传播的形式。新媒体艺术环境下的广告形式趋向于互动模式，受众可以在有选择、主动地接受信息的同时进行信息反馈，以便设计者及时修改定位和创意，从而营造良好的信息传播氛围，使受众获得更有用的信息。今天的消费者开始利用各种新媒体，让世界了解他们的感受并主动掌握信息来源，这就意味着广告必须与新技术、新观念结合，创造出一个极具互动性的平台。如我国网络视频行业品牌“优酷网”，提倡“世界都在看”的全新网络生活方式，为受众打造了一个集创作、交流、推荐、分享于一体的互动平台，将控制权完全交给了用户，商家、网民可以随时随地上传广告视频。这种利用网络进行信息传播的视频广告有着特殊的人机交互性、深度体验性等特点，能引发上亿手机和互联网用户的行为发生变化，使用户更好地接受广告资讯并进行消费。
二、新媒体环境下广告设计的创意表现
在新媒体艺术环境下，广告设计的创意必须明确。创意是广告的灵魂，新媒体形式不断涌现，使广告的创意设计比以往任何时候都更具挑战性。传播方式的变革对广告设计的影响是不言而喻的，通过产品体验带来的心理和情感上的效应占据的地位越来越重要。好的广告必须是整合、互动、创新的，如果广告设计者没有从消费者个性化与情感化的角度考虑，那么这则广告终将被市场淘汰。因此，在这个广告多元化传播的时代，广告设计者要让消费者参与到广告传播中来，通过消费者的体验去探索，并借助新媒体的优势，促进广告创意的升级。
1.基于个性化的创意表现
现代广告的生命是创意，而个性化特征即创意的灵魂所在。在多媒体艺术时代，广告无处不在，消费群体崇尚自我独特的个性，这也影响到他们对品牌的态度。一个个性化的广告创意能吸引人们的注意，同时针对新媒体广告进行个性化定制，能增强广告效果，也有利于满足消费者的个性化需求。在商品日趋同质化的今天，明确的个性化创意可以使消费者在购买产品时放弃其他同类品牌。创意的个性化可以深入人心，触动消费者的购买欲望。如，2011年可口可乐在澳大利亚发起了“ShareaCoke”的广告活动，将澳大利亚150个最常见的名字印在可乐瓶上，消费者可以在超市中购买到印有自己名字的可乐，或者在指定的自动贩卖机上印制个人专属版可乐罐，并分享给好友。活动期间，澳大利亚可口可乐的销量提升了4%。2013年可口可乐以类似的传播方法快速提升了其在中国的销量，这次可口可乐推出了24款“昵称瓶”，“喵星人”“纯爷们”“吃货”“小萝莉”“天然呆”……这些“昵称”都是中国年轻人十分熟悉的流行词汇，这样的创意在无形之中拉近了品牌与消费群体的情感距离，提高了商品的广告效益和销量。
2.基于情感化的创意表现
在现代化生产导致的同质化商品泛滥和类似广告模式下，若想赢得消费者有限的注意力，广告的情感化设计无疑是一个重要手段。广告的情感化诉求可以最快地将商品区分于竞争对手，且不易被模仿。在新媒体时代，消费者随时随地都可以接触到广告，如果广告过分强调商业信息，难免会引起消费者的抵触心理。在广告设计中，设计者从消费者的需求和心理出发进行创意设计，通过洞察消费者的心理活动，寻找最佳的广告创意点，并将其进行视觉化设计，注入一定的情感，以情动人，变商业化设计为情感化设计，以特殊的感染力与消费者产生情感上的共鸣，满足消费者生理和心理的双重需求，最终形成符合消费者心理的广告作品。如南方黑芝麻糊广告，在黄昏温馨的灯光下，南方的一个悠远的曲巷深处传来叫悠长的卖声，引出小时候的悠悠怀旧情调：一名孩童在街头忘情地吃黑芝麻糊，连碗底也舔得干干净净，慈祥的老板娘充满爱怜地摸摸孩子的头，又把满满的一勺黑芝麻糊舀到孩子的碗中。在这温馨的气氛中，广告主题脱颖而出——“一缕浓香，一缕温暖”，将商业动机与美好的情愫融合在一起。此时沉浸于精心制作的画面中的观众几乎不把它当做广告，在承受一份深醇情怀的同时自然记住了这个商品。
3.基于互动化的创意表现
传统媒体时代，广告无法及时得到消费者的反馈，不少广告设计的创意单一、乏味，跟风现象严重，消费者对单一的广告模式已经厌倦。新媒体的互动性特征使其迅速成为广告传播的最佳媒介。新媒体环境下，广告开始走娱乐、享受、体验的模式，有着高度的互动性。消费者渴望从生活中享受快乐，在快乐中体验生活。互动的广告创意设计不仅能激发消费者的兴趣和内心的情感，还能使消费者参与其中，在互动中完成信息的传播。新鲜而富有趣味的互动过程会给消费者留下深刻印象，提高广告的传播效果，最终促使消费者完成购买行为，从而彻底摆脱以往广告的强制性传播方式。互动广告之所以引人注目，在于它的互动性所产生的乐趣和互动接触能够使消费者在交流中真正感受产品信息。如2012年MINI与优酷合作推出“MINI历险季”，在主题页面中陆续推出了六个新意十足的互动视频。虽然秉承了MINI一贯的动画式风格，但此次宣传借助与优酷的合作，开启了MINI的全网页互动探索。每个视频都与观众进行了丰富的互动——无论是蕴含其中的小游戏、点击按钮延续剧情发展，还是通过整个网页产生的特殊视频效果，都让网友在观看视频的同时，得到了更加生动有趣的体验。
三、结语
篇6
[关键词]虚拟技术 参与性 互动性 广告效果
[中图分类号]TP391.9 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349（2016）12-0064-02
随着科学技术的发展和媒介数目的增加，广告的形式和数量也在急剧增加，铺天盖地的广告充斥在人们生活的方方面面，但受众对广告的厌烦情绪却在日益增加。同时，由于各类广告之间的相互干扰和竞争，传统媒体的广告效益不断下降，广告主亟需寻求新的广告形式，运用新技术手段增加广告的趣味性和互动性，吸引受众参与其中，能够满足其需求的虚拟现实广告日益频繁地出现在受众眼前。
一、虚拟现实技术
虚拟现实（Virtual Reality）一词最早是在20世纪80年代初提出的，其自诞生之后就被应用于诸多领域，并取得了极大的成功，在90年代开始逐渐引起人们的关注。虚拟现实技术依托计算机技术，并且融合多种相关科学技术，生成一种数字化的环境，这种数字化的环境在一定范围内与真实环境的视觉、听觉、触觉、嗅觉等方面的体验高度相似，人们还可以通过显示器、传感头盔、数据手套等专业的设备进入虚拟空间，与虚拟现实技术所产生的效应上的事件或实体进行互动，让人沉浸其中，并产生与之相互作用的亲临感和参与感，甚至还能够让人们去访问现实世界中无法访问的对象或地点。
1994年，美国科学家Burdea和Coiffet提出了虚拟现实的三个基本特征，即交互性、沉浸感和想象性，又称为3I，Interaction、Immersion、Imagination。由于虚拟现实技术应用的领域有所不同，所以3I的偏重也各有不同。
（一）交互性
指受众对虚拟对象的实时操作程度和从虚拟环境中得到反馈的自然程度，这决定着受众能否更好地参与其中。
（二）沉浸感
即临场感，指受众作为主角存在于虚拟现实技术所创造的虚拟环境中的真实程度，受众在其心理上和生理上都难以分辨虚拟环境的真假，处于虚拟环境中就如同处于真实环境中一般。
（三）想象性
指虚拟现实技术为受众创造了巨大的可想象空间，可以扩宽受众的认知领域、再现真实的环境，也可以使受众通过逻辑判断、联想等方式，随意地想象和勾勒现实世界中并不存在的环境。
如今，虚拟现实技术在军事、医学、考古、农业、航空航天航海、建筑设计、城市规划、工业制造、文化艺术、房地产、娱乐业等领域都得到了广泛的应用，改变了传统的人机交互模式。尤其是在游戏方面，虚拟现实技术丰富的感觉能力和三维显示使其成为理想的视频游戏工具，游戏玩家可以通过虚拟现实技术得到更加强烈的感官刺激和更加逼真的游戏体验。
二、虚拟现实技术在广告中的应用形式
虚拟现实技术最开始应用在广告中是在各种体育赛事的转播中，但是由于它的投放形式不甚明显，很难被受众所发现，因而并不具备交互性和参与感。随着虚拟现实技术的不断发展和成熟，其广告中的应用形式和数量不断增加，且日益具有交互性。
（一）虚拟现实技术在互联网广告中的应用
随着互联网技术的飞速发展，互联网广告发展蓬勃，呈现出广阔的发展前景。互联网作为一个新兴的媒体，与传统媒体相比具有双向互动传播的特点，因而互联网广告与传统媒体广告相比最大的特点就是其互动性。在虚拟现实技术下，不仅可以让受众根据自己的兴趣和需求来点击广告页面，而且可以针对受众的需求制作和不同的广告信息，吸引受众进行在线交易。
2015年，优衣库为解决网购衣服的合身问题，推出了3D试衣间，消费者在输入自己的性别、身高等个人信息后，可以生成一个和自己体型相似的模特，然后可以通过点击模特的各个部位，就可以“试穿”不同款式的衣服。优衣库的这一虚拟现实技术使受众在接受信息之后能够参与其中，更好地了解品牌和产品。
（二）虚拟现实技术在移动媒体广告中的应用
4G时代的到来使以手机为代表的移动多媒体日益普及，也出现了交互页面设计、APP和专门针对移动终端客户端的相关游戏、广告设计等基于移动多媒体的商业应用设计。而虚拟现实技术的加入则使得移动多媒体的广告更加具有互动性和参与感。
2016年，阿里巴巴为大家带来了一种新的购物理念――淘宝buy+。buy+是一款强大的科技产品，也是一种全新的购物方式，其利用强大的虚拟现实技术，100%还原真实场景，捕捉用户的动作并触发虚拟环境的反馈，突破时间和空间的限制，使衣物试穿、家居体验、生活用品使用等在受众眼前实现。简单来说，buy+就是让现实中的人和虚拟中的人和物进行交互，将现实世界中的场景虚拟化，成为一个可互动的商品来提升受众的参与感。
（三）虚拟现实技术在线下广告中的应用
线下的虚拟现实广告是指一些采用了虚拟现实技术的广告装置，这种装置带有更多的即时性和交互性，能够给人们带来巨大的视觉享受，那些酷似真实的人物和场景，吸引着广大受众的注意力。现在这种广告形式很受欢迎，被应用在地铁站、公交站、大型商场、步行街等人流量大的地方，取得了良好的广告效果。
近日，百事公司在伦敦的一个公交站牌边上安装了一块采用虚拟现实技术的大屏幕，人们可以从这块屏幕上看到迎面而来的飞碟、从下水道窜出来的怪物触手，以及一只休闲散步的老虎等奇特景象。这一广告牌推出后一下吸引了受众的兴趣，人们纷纷在此自拍，与此合影，甚至都不愿离开。
三、虚拟现实技术对广告的影响
广告为取得更好的传播效果，往往采用最新的科技成果。应用虚拟现实技术的广告顺应了信息化社会的发展趋势和时代潮流，是现代科技与艺术的完美结合。虚拟现实技术不仅将受众对广告的参与性、互动性发挥到了最大，而且还为广告增添了新的文化内涵。
（一）使广告信息得到更加有效的传播
现代传统的广告大多都是单向告知式的，不注重与受众的互动，就如同橱窗广告一般，以展示为主，不能达到很好的广告信息传播效果。为了使广告在海量的信息中得到更多受众的主动关注，需要在广告中融入虚拟现实技术、交互艺术等新兴的科技手段，激发受众主动接触、参与广告的好奇心。虚拟现实的广告有效地把握和巧妙地利用了受众的好奇心理，使受众能够在不同的时间或地点参与到广告的互动中来，加强了与受众的交流互动，变被动为主动，让受众以体验的方式来接受并记忆广告信息，更加有效地传播广告信息。
（二）使受众更加主动地参与到广告中
虽然传统大众媒体广告的覆盖面比较广，但广告形式以单向式的告知为主，受众被动地接受广告信息，缺乏主动关注和参与的兴趣。一则广告要想使广告信息得到更加广泛的传播，就要找到受众的兴趣点和痛点，进而抓住受众的心，使受众能够全身心地投入广告之中并与广告产生情感共鸣。虚拟现实广告以参与互动为核心，极大地提升了广告的互动表现力，激发了受众对广告及品牌的好奇心，让受众主动与广告进行积极地参与互动，使其在与广告所传达的信息产生情感共鸣的过程中主动接受广告信息，由“心动”变为“行动”。
（三）使广告在受众中的投放更加精准
传统大众媒体广告主要投放于电视、广播、杂志、网络等常见的大众媒体上，面向的也是某一群体的受众，其内容和形式具有明显的大众性，缺乏对单一受众的针对性，虽然广告的受众面比较广，但并非所有人都是广告的目标消费者，受众感觉广告信息与自身需求无关，因而缺少关注广告的兴趣和动机。虚拟现实广告通过受众与广告的参与互动，可以精准地识别个体受众的兴趣点和关注点，根据单个受众的需求、兴趣取向等设计有针对性的广告形式和内容，有目的性、有节奏地进行广告投放，并且通过受众的实时反馈调整广告内容，以适当的、充满个性化的内容触动受众的神经，建立品牌与受众之间的紧密联系。
（四）使受众对广告有更加真实的体验
虚拟现实广告区别于传统大众媒体广告最大的特征就是体验性，这也是虚拟现实技术的核心。其能够综合地调动受众的视觉、听觉、嗅觉等多种感官，利用多样化的媒介，为受众创造出愈加逼真和美轮美奂的虚拟环境，使受众产生真切而又强烈的情感体验，给予受众“亲临”的感受，将受众的自我感受与广告内容相融合，使其在直观、全面地了解产品之后加深对产品及品牌的认知，迅速地作出消费行为。受众通过对产品功能的虚拟体验能够更加全面、直观地加深对品牌的认知，体味广告的深刻内涵，感受到品牌所传达的价值观，在获得广告信息的同时也得到更加真实的视觉及情感体验。
（五）使商业广告更具娱乐性和艺术性
虚拟现实广告的娱乐性基于其游戏性。互动性的游戏是虚拟现实广告一个重要的载体，有趣、好玩、富有创造力的游戏可以激发受众对广告的主动关注和参与，进而促使其积极地了解产品及品牌的相关信息，与品牌产生直接的情感共鸣。如同游戏一般的虚拟现实广告融合了音乐、动画、影视等多种传统或现代的艺术形式，使受众摆脱现实生活中的种种限制和束缚，释放自我、寻找快乐，受众不仅不会对广告信息产生抵触和厌烦情绪，反而能够全身心地融入其中，在与游戏互动的过程中不断加深对品牌的印象，在娱乐的同时得到愉悦的心灵体验。
四、结语
当今社会，广告充斥在我们生活的每一个角落，一些传统的“侵入式广告”正在严重地影响着人们的正常生活，引起人们对广告的厌烦情绪。广告需要采用更加新颖、更具互动性和参与性的形式来吸引受众的注意力并使其主动参与其中。虚拟现实技术与广告的融合，让受众通过与广告投放终端的实时互动，给予其更加真实的用户体验，使得广告主能够更好地展现其产品，使产品及其品牌在被受众选择时能够被直观地了解和接受，增加其产品的影响力。随着科技的发展，虚拟现实广告将以越来越多样的形式出现在我们的生活之中，以其全新的受众体验、高度的参与互动、巨大的市场影响引发广告业的新变革。
【参考文献】
[1]赵沁平.虚拟现实综述[J].中国科学（F辑：信息科学），2009（01）.
[2]路玲娟.交互广告设计研究[J].美术教育研究，2011（12）.
[3]谭旭红.广告设计之互动创意[J].艺术与设计，2007（02）.
篇7
Kinect技术的产生标志着人机互动掀开新的篇章，但是目前体感技术本身还有些不成熟的地方，应用方面也受到了限制。广告设计专业在新媒体时代下地位和作用也越来越突出。文章将Kincet引入广告设计教学课堂，使学生亲身参与到教学中来，提高学习效率和兴趣。
一、随着计算机技术的不断发展，传统的基于鼠标和键盘的接触式
人和计算机交互模式，逐渐会被过渡到非接触式的体感交互模式。这种交互模式更接近人的日常行为，通过动作、手势、语音等来控制计算机的操作。在这种体感的交互模式中，kinect因不需要额外的穿戴电子传感器产品而可以直接完成人机交互而深受欢迎。
传统的教学模式中，就是老师在上面讲，学生在座位上听，一堂课下来，将本来应该为主角的学生牢牢的捆绑在课桌上，而本来应该为配角的老师却往往唱独角戏，这样的教学效果可想而知。Kinect技术的出现，可以让学生充分融入课堂，学生可以充分运用肢体动作，参与到课堂上来，特别广告设计类的课程，学生可以通过kinect的设备与专门的装置进行互动，直接看到实际的设计效果，从而对广告设计的色彩、内容进行修改，对广告效果进行预测等。不但可以提高学生的学习兴趣和积极性，而且也极大提高学生的学习效率。
Kinect是微软在2009年6月2日的E3大展上，正式公布的XBOX360体感周边外设。Kinect彻底颠覆了游戏的单一操作，使人机互动的理念更加彻底的展现出来。它能捕捉操作者全身的动作，用肢体来代替游戏操作工具，并且可以捕捉声音，全方位立体式的指挥系统运行。微软发明kinect的本意是用在游戏行业上，但是Kinect的应用显然不只是在游戏上，现在已经用到各个行业中。比如广告产业、教育教学行业等、试衣镜、运动捕捉等方面已得到了广泛的应用。
二、Kinect不足之处
1.对计算机的配置要求比较高。因为Kinect产生的数据量比较大，所以占用资源比较多，普通低配的机器没办法及时处理这些数据。
2.有延时。相对于接触式交互模式来讲，Kinect技术有相当长的时延。
3.Kinect技术目前对动作的支持还十分有限。主要表现在两个方面，一是距离方面，Kinect只能捕捉1.5-3米之间的动作，在这个范围之外，动作的信息误差比较大。二是动作幅度和旋转角度有限。
三、广告设计课程的特点
目前，很多高校都开设了广告设计专业，因为在长期的生产、经营、销售过程中，人们逐渐发现，在产品质量、科技含量及功能等相关因素无太大区别的情况下，如何推广产品成了该产品在市场上能否取胜的决定性因素。随着科技的不断发展，正在由产品科技含量控制市场转向产品设计和广告设计及推广来控制市场。由于现代广告设计专业在我国目前还是比较新兴的学科，大多数高校的专业设置中还存在一定的问题，办学条件有待进一步改善。特别是目前先进的设备和广告设计专业结合不够，不能适应现代教学科研的需要，这些因素都可能会影响到教学质量。另外，目前的广告设计专业随意性比较大，轻理论重实践，大多仅局限于美学观点和表现方式的阐述，并不能真正从内涵上来表达效果。传统的广告设计属于平面设计的范畴，由于近年来传播媒介的发展，广告形式从以前以平面媒体为主要媒介的表现形式转化成多元形式的表现方式，特别是通过电视和网络广告媒体，不再是以前的平面设计为主的广告设计模式，这就给把Kinect引入广告设计的课堂带来了契机。
四、与Kinect结合及课程设计
Kinect技术的产生的本意是为游戏操作者提供方便，但是这项技术产生以来，其在数字媒体广告方面的应用远远超乎了微软的想象。在各大视频网站上我们可以看到很多大型企业如：东风日产、银行、可口可乐、蒙牛等，运用体感技术制作的互动广告设计深入人心，给人留下很深刻的印象，通过体感设备让消费者参与互动，消费者反应非常热烈，很好的达到了广告目的。如何将Kinect技术引入广告设计的课堂，让学生在学校就能接触到最前沿的技术。一门新的技术想要融入课堂教学，很关键的一点就是做好课堂设计。在广告设计课程中采取任务驱动及问题解决的教学策略设计，对一门新的技术来讲，目前没有很成熟的教材和教案，甚至技术本身也不太成熟，所以在教学的过程中，采取由学生提出问题、老师布置任务的方式，结合多媒体及体感技术设备与学生进行互动，提高学生的学习兴趣。体感技术的教学涉及到软件的开发和应用，广告设计专业的学生往往在软件的开发方面不是强项，我们将开发阶段分为教学软件制作、习题制作、广告设计作品制作等3个部分，在广告设计作品制作上主要以体感互动广告为主，形成了一批具有一定质量的广告设计作品。
五、教学系统架构
学生在课堂上只是学习的一部分，课下的学生如何利用网络资源来进行体感知识技术的学习呢？这就要求课堂上给学生留出接口，让学生有机会在课下学习Kinect技术。我们借用互联网的优势，将学习内容表现在网站上，网站留有学生的入口，学生可以通过电脑终端设备在网站继续课堂的设计和制作工作，网站上即有老师的在线演示，也包含课堂内容和习题，有效提高了学生学习兴趣。
人机互动部分是体感技术参与课程的重点部分，主要是体感互动技术的系统设计，系统设计通过微软的VisualStudio开发环境进行架构，Kinect的程序集引用只能在VisualStudio2010以后的版本中才有。Loaded()和Window_Closed()函数。在Loaded()函数中声明KinectSensor对象并对其进行初始化设置。设备本实例用到了视频数据和骨骼追踪数据，其中骨骼追踪数据用来对演讲者进行姿态捕捉，而视频数据只是用来辅助测试姿势识别的结果。
添加kinectSensor_ColorFrameReadyC事件处理函数，用以显示Kinect捕捉的视频数据。Kinect技术进入课堂的目的，就是提高学生的学习兴趣，有效增加课程容量，使学生能够主动运用信息技术提高学习效果。系统的视觉性、参与性的操作方式，可降低学生学习的难度，结合Kinect互动体感，更能有效帮助学生运用更严谨的态度学习广告设计课程。
参考文献：
[1]缪祥锐浅析数宇化校园的建设[J].中国商界，2012(4).
[2]吴国斌，李斌，闰骥洲.Kinect人机交互开发实践[M].北京:人民邮电出版社，2013,01.
[3]王广军.基于运动捕捉数据的交互式智能控制与虚拟仿真[D].安庆师范学院，2013.
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新媒体技术的发展大大改变了传统的媒体传播形式，引发了媒体行业的大变动。关于新媒体的研究早已成为传播学界的潮流。毫无疑问，“信息碎片化”已经成为当下媒体特征的真实写照。而本文的重点是研究广告在数字媒体时代的现状，通过分析当今新媒体的迅速发展所引起的“碎片化”状态，说明广告设计需要寻找新的突破口才能使得受限的传统广告模式重新焕发生机和活力。
关键词：
新媒体；碎片化；广告；媒介
1信息碎片化语境分析
“碎片化”是20世纪80年代在后现代研究文献中发现的，后现代主义研究者詹姆逊提出后现代文化的首要特征是零散化、碎片化，缺乏连贯性，给人一种拼贴感。如今“碎片化”的说法逐渐延伸到社会学、传播学、广告学等领域，是描述当前社会传播语境的一种形象性的说法。它的产生是社会阶层的“碎片化”催化了传媒产业“碎片化”。约翰•拉文说过，“碎片化”是“遍及所有媒体平台最重要的趋势”。传播领域的“碎片化”语境是伴随着数字媒体的发展而逐渐形成的一种现象。数字媒体是当代信息社会媒体存在和传播的主要形式。数字媒体技术的迅速发展瓦解了传统媒体统治下的社会形态，如碎片化阅读、碎片化交往、碎片化营销、碎片化媒体、碎片化信息、碎片化服务等，碎片化到处存在，充溢着人们的生活，并成为了现代人生活模式的典型特征。人们不再甘于趋从于一成不变的模式，而逐渐追求个性化、独特化的目标。这种“碎片化”的趋向也渗透到了广告设计领域。其中传统媒介所占市场逐渐收缩，话语权和传播率不断下降，而同时新兴媒介不断扩展，传播形式激增，大量信息聚集以及主体意见性表达多样化形成了新的传播语境。
2新媒体时代下碎片化分析
李四达在《数字媒体艺术概论》一书中指出，“数字化的新媒体都是对‘旧有的’模拟媒体的更新再利用以及功能属性的扩展延伸。”随着科技水平的不断提高，人们的生活质量也逐步提升，对于信息的需求量就越来越大。通过对新旧媒体的划分，我们不难发现新媒体传播媒介的出现适应了人们对于信息的需求。与传统广播电视、纸质媒体相比，新媒体更能适应当今人们快节奏、高速度的生活模式。可以说网络时代使受众趋于碎片化、个性化。新媒体层出不穷，受众不断细分，媒介数量与时俱增。各种形式的广告充斥着人们生活的每一个时间空隙和空间碎片。而就广告设计而言，要想吸引受众的关注点，就需要意识到传播内容、传播媒介和受众或多或少都受到碎片化的影响。
3碎片化状态下广告传播现状分析
传统广告的传播模式受到“碎片化”激流的冲击，传统大众媒体逐渐失去往常的地位与权威。面对这样的局面，传统媒体要找寻新的媒体发展目标，提高竞争力，适应“碎片化”模式的冲击。而新媒体数字技术具备传受交互、使用便利、传播及时等特点，利用已有的科学技术，以及不同形式的媒体，模糊媒体之间的界线，实现媒体融合、优势互补，并提高受众吸引度，形成多方共赢，如今这已成为许多媒体团队的共同目标。随着传播碎片化的冲击，传统广告传播日趋难行，逐渐进入瓶颈期，但是碎片化也有其优势，那便是“谁占用了用户的碎片化时间，谁就更容易获得成功。”现在广告商大多选择利用碎片化时间来进行传播，很好地突破了传统广告带来的局限性。手机淘宝的出现便是智能移动终端逐渐普及的产物，智能手机已成为人人必备的生活品，无论走到哪里只要有网络，便可以随时随地逛商城，这种模式超越了时间和空间，淘宝作为一个平台，为商家和厂家做广告宣传，从而使得用户更直接更有效地了解自己所需产品的信息。双十一的时候，手机淘宝兴起了抢红包热潮，进入店铺主页通过玩游戏来获得红包，以此来为商家店铺做广告的形式，受到了商家和用户的热捧。还有微信平台，微商这个职业也在这几年开始崛起，相信大家手机朋友圈总是有几个朋友整天发图来宣传自己卖的护肤品和衣服。除了淘宝、天猫，现在许多网红达人选择在微博、微信投放广告，来宣传和介绍自己的产品和店铺网址信息。而且现在微信朋友圈还出现了广告推广功能，是赞助商提供广告信息的又一方式，而广告信息的内容很简单，有时投放的只是图片，有时却是一个精巧风趣的小动画。
4数字技术促使广告发展更适应碎片化趋势
新媒体的发展虽然促使了碎片化的产生，但是同时，数字技术的发展使得广告具有了更高效的传播优势。因为信息碎片化的影响，使得通过广播、电视、报纸、杂志等传统方式推广的广告的传播空间受到了巨大的影响，这就需要解决好广告主动侵入与受众主动介入的关系，再很好地利用碎片化空间，通过数字技术和新型的媒体广告形式找到突破口，使得广告在有效地传递给观众的同时，提高观众对其的好感度。过去看电视，演了一半就会插播广告，导致观众对于广告总是有一种厌烦的情绪，却又不得不看。直到国家广播电影电视总局令颁布了《广播电视广告播出管理办法》，导致广告播出受限，每当看完一集电视后，观众往往会选择其他方式来消耗广告播放时所占用的时间，导致广告很难传递给观众。这便是电视广告的局限性，不过后来手机微信的出现打破了这一僵局。广告植入的方式不再是那么硬性的，通过一定的营销手段，观众可以通过微信互动的方式把广告信息印入脑海，在2015年的春晚上，用腾讯QQ、微信摇一摇发放红包便是如此。淘宝现已逐渐成为每个人购物的天堂，这也使得支付宝成为手机银行的代替品，现在出门吃饭购物不带现金、不带卡都可以用手机支付宝来进行支付。支付宝的作用越来越大，许多实体商家就和支付宝进行合作。双十二这天，支付宝就出现许多附近商家的广告活动，记得其中“良品铺子”有支付宝活动，可享受5折优惠等等。在国外还有许多有趣的户外广告也是利用了人们的碎片化时间。人们在路口等车或是等红绿灯的时间就是属于碎片化时间，麦当劳就很好地利用了这一点。例如，处于北半球的马来西亚夏季温度足足达到40摄氏度的高温，麦当劳为了促销其冰淇淋，在十字路口红绿灯处设置了一个户外双屏互动创意广告《拯救冰淇淋》的小游戏，用户通过手机进行交互，转动手机上的风扇，广告牌上的风扇也会转动起来，参与的人足够多，那么甜筒就不会融化，而参与的人就能获得免费甜筒一份，这种运用数字科技的街头互动广告准确地把握住了受众的碎片化时间，而且这种传播形式给体验者带来了无限的趣味性。
5结语
如今数字媒体技术给我们带来了全新的沟通方式，单纯的平面广告或是电视广告已经无法引起人们的兴趣，碎片化时代的到来虽然使得传统广告的传播空间逐渐萎缩，但是新媒体的数字技术特征和互动化传播特征使得广告在逐渐窒息的环境中得以解脱。以互联网为代表的新型传播技术将是广告未来发展的趋势，互联网广告、手机广告以及户外交互广告等新型媒体广告的逐渐崛起，向“数字化”“网络化”的发展将是广告传播趋势的普遍共识。
作者：马啸 单位：郑州轻工业学院
参考文献：
［1］李四达.数字媒体艺术概论［M］.北京：清华大学出版社，2015.
［2］洪偌馨.手机电视传播的“碎片化”语境研究［D］.重庆大学，2011.
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在信息时代，互联网无处不在，并且正在深刻地改变人们的工作与生活方式。“互联网+”就是互联网加各个传统行业，传统行业利用信息技术和互联网平台让互联网与传统行业深度融合，创造出新的发展生态，使得一些传统行业迸发出新的生命力。传统教育行业也在积极利用信息技术，革新教育教学技术，提升教学水平，而职业教育更加受益于信息科技的发展。MOOC（massiveopenonlinecourses）大型开放网络课程正是借助互联网信息技术，成为当下教育发展的主流之一。MOOC的精细化教学设计特点和翻转课堂的教学方法有利于教师教授学生职业技能知识，其碎片化、自主化的教学特点也对高职课程教学改革提供了有益的指导。
二、大众创业、万众创新的新浪潮
大众创业、万众创新作为当前政府打造的经济发展两大新引擎，已经成为中国的国家战略，而职业教育是紧紧围绕国家战略的实现而展开自身的变革与发展的。加快发展现代职业教育是发挥我国巨大人力优势，促进大众创业、万众创新的战略之举。所以，我们要围绕推动创新创业，把深化高校创新创业教育改革作为推进高等教育综合改革的重要抓手和突破口，要完善人才培养质量标准，创新人才培养机制，改革教育方法和考核方式，强化创新创业实践，努力造就大众创业、万众创新的生力军。这就是具体的课程教学改革的方向。
三、职业教育集团办学的深化发展
职业教育集团是职业院校、行业企业等组织为实现资源共享、优势互补、合作发展而组织的教育团体，是近年来我国加快职业教育办学机制改革和促进优质资源开放共享的重要模式，教育部印发的《关于深入推进职业教育集团化办学的意见》指出，到2020年我国要初步建成300个具有示范引领作用的骨干职业教育集团，建设一批中央企业、行业龙头企业带头组建的职业教育集团，基本形成教育链与产业链融合的局面。职教集团办学的深化发展对于优化教学资源配置、促进优质资源开放共享都具有积极的促进作用。因此，职教集团办学的深化发展势必对高职专业建设、课程教学等提出新的要求。为了更好地适应新形势发展的要求，现今的高职广告设计课程教学改革呈现出以下几点趋势。
1.由单一技能转向创业创新综合能力的培养
高职广告设计课程教学始终强调培养学生的专业实践能力，整个课程教学通过作业练习、课程实践、顶岗实习等环节将实践技能的培养训练贯穿于教学中，这种训练体系是以强化学生职业岗位技能为目标的。在大众创业、万众创新的引领下，广告设计课程实践教学体系不仅要培养学生的职业岗位能力，还应配合相关创业创新能力培养课程共同培养学生的创新能力，这就要求调整以往的实践教学体系，积极发挥广告课程实践性强和广告行业入门门槛低、易于创业的特点，从过去单一的技能培养向现在综合能力培养转变。整个课程实践教学体系应以培养学生创业创新能力为目标，具备包容性与延展性，课内训练与课外活动结合贯通，广告专业技能与综合业务能力并重，有意识地增加小组工作项目，培养学生的团队精神。教师在讲解案例与安排学生技能训练时，要增加广告业务法规、项目资金管理等与创业能力相关的知识，制订新的考核标准，为培养学生创业创新能力构建良好的实践平台与训练体系。
2.积极利用现代教学技术手段，优化教学模式与方法
现行的广告设计课程教学通常采用多媒体的方式讲授，以及单元制教学和工学一体的教学模式与方法。随着以信息技术为主的教学设备与手段广泛介入现代教学，现代广告设计课程教学应积极利用现代通信技术、成像技术等构建生动逼真的虚拟教学情境与交流实践平台，紧紧围绕教学目标改进教学手段，积极借鉴MOOC精细化、碎片化的教学特点量化教学目标，以核心知识点和单项技能为主体构建教学实施纲要，广泛利用网上共享资源，优化教学内容，建立师生互动学习的信息平台，开设线上课程，从而促进学生自主学习。教师要依照学生不同的广告专业能力，如广告平面设计制作能力、广告材料工艺制作能力、文案写作能力等设计教学方法，还可以采取以赛促学的方法，以时间、级别、类别等建立赛制教学表，让学生积极参加专业比赛，进而促进课程教学的开展，提升教学效果。
3.资源共享，特色鲜明
篇10
【关键词】民办高校；招生广告；宣传策略
广告是通过支付一定的费用，选用约定的媒介，向公众传播商品和劳务信息，宣传扩大自身影响的商业行为。招生广告则是通过宣传学校的办学理念、教学质量等各方面优势来吸引生源，鼓励学生报考，因此在招生宣传工作中有着不可替代的作用
生源是学校生存的基础。近年来我国的民办高等教育事业受改革开放形势的促进，获得了前所未有的发展，各类民办高校、办学机构逐年增加，与此同时，办公高校逐年扩招，教育资源扩张，导致了激烈的生源竞争。民办高校因为办学时间不长，在社会上的知名度
公共信任度不高，在招生宣传中，广告宣传仍是民办高校招生策略中极为重要的环节。
一、招生广告宣传的作用
招生广告的作用可以归纳为以下几个方面：
（一）传递信息，沟通供需。广告可以把产品或劳务的信息传递给广大消费者，起到沟通供需信息、增进了解的目的。招生广告可以把学校的信息传递给广大考生和社会公众，增加考生和社会公众对学校的了解，吸引考生对招生学校的关注。
（二）创造需求，指导消费。在现代商品经济中，人们消费习惯、消费方式、消费方向，在很大程度上受广告的影响。招生广告可以适时给考试及家长的选择进行引导。
（三）提高声誉，有利竞争。广告是开展竞争的重要手段，他通过宣传可以使商品和服务在消费者中提高声誉。所以，各类学校在招生宣传时，都希望通过广告来提高知名度，树立学校自身的品牌形象。
二、招生广告设计的基本原则
广告设计应坚持以下几项基本原则：
（一）思想性。即广告的内容与表述方法的思想性。广告不仅仅是促进产品销售的一种经济活动，同时还是弘扬社会主义精神文明、传播文化科学成就的重要工具。因此，在广告的创意与表述手法上，必须具有社会主义思想与时代风貌，内容健康，格调高尚。
（二）真实性。即广告的真是可信性。现在，一些考生和家长对社会办学机构甚至一些民办高校表现出明显的不信任感。追溯这种思维概念形成的原因有很大一部分是因为少数学校夸大事实，用不正当竞争，诱导学生入学。这些办学机构招生宣传时缺乏诚信，用词含糊。比如将自考助学、证书培训说成学历教育；将学历文凭考试说成民办高等教育，甚至将名牌大学下设的助学机构招生说成名牌大学招生等等。这些不负责任的宣传导致学生入学后对比预想产生很大距离，有失落感。是很大一部分后续考生和家长对民办高校产生不信任感，所以，民办高校在招生中一定要实事求是地宣传自己。
（三）针对性。即广告内容的正对性。高校广告的宣传对象主要是广大考生及家长，所以在制作广告的时候应该考虑到要适合他们的心理，适应学生教育消费需求，引导考生选择适合自身条件的高校。
（四）创造性。即广告的构思必须富有创造性。一个好的广告，应生动、幽默，主题明确，内容实在，给人一种美的享受，使人留下难忘的印象。
（五）艺术性。即广告内容与形式相统一的艺术。广告既要善于继承和发展我国优秀的文化艺术遗产，又要善于利用现在新科技成果，使广告的表现手法、形式、内容更有特色，使人白看不厌。
三、招生宣传可供选择的广告手段
广告所使用的媒体可分为：
（一）印刷广告。这里指在可供张贴、装订、邮件、发行的印刷品上刊登的广告，包括报纸广告、杂志广告、图书广告、海报等。目前各高校在招生时，通常以报纸广告和海报为主宣传手段。
（二）电子广告。是利用先进电讯媒体广告。广播广告、电视广告和多媒体广告是其主要广告形式。许多高校在考生填报志愿期间，多采用电视广告，集中宣传招生信息。
（三）橱窗广告。指商店的橱窗和柜台按一定设计要求所摆放的实物宣传形式。
（四）路牌广告。指街道、高速公路、高大建筑及其附属物旁所树立的大型广告牌。
（五）灯箱广告。指在建筑物上安装的彩色霓虹灯和其它灯具进行的广告宣传。
（六）交通广告。指在汽车、火车等交通工具及其附属设施上所做的广告。
（七）网络广告。指在知名网站的有关网站进行的广告宣传。
四、招生广告媒体的选择依据
广告媒体是传递广告的工具。广告媒体的选择是招生宣传的重要策略。广告媒体选择的正确与否，直接关系到广告宣传的实际效果。
报纸是我国当前主要的广告媒体之一，它的优点是：传递信息迅速，覆盖率高，制作简便灵活，便于查阅、保存。缺点是内容庞杂，容易分散读者注意力，想像空间不足。
电视是一种兼有视觉、听觉效果的广告媒体，集图像、色彩、声音、文字于一体，效果较好。能够直观地、形象地转播信息，即可演示又可解说，具有强烈的表现力和感染力。但电视广告费用高，显示时间短，一晃而过，较难保存，时间也受到限制。
网络是最近几年迅速发展的一种宣传手段，通过网络可以院校可以接受考生在线咨询，也可以通过新闻媒体做视频访谈，给学生更直观的感受。
其他广告媒体。除报纸、电视、广播、杂志外，还有路牌、橱窗、交通工具、灯箱等等可供选择。
由于各种媒体传播信息的方法不同，各民办高校受经济、招生对象等条件制约，不可能每种广告媒体都采用。一般来说，选择广告媒体的标准应该是：广、快、准、廉，即做到覆盖面广，传播速度快，针对性强，使媒体直接接触目标市场和节省广告费用。