艺术专业行业分析范文

导语：如何才能写好一篇艺术专业行业分析，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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关键词：广东 航海技术专业 评估

1.2012评估规范对航海技术评估项目的新要求

为提高海船船员实际操作水平，中华人民共和国海事局对2010年1月1日颁布的《中华人民共和国海船船员适任评估大纲和规范》（以下简称10评估大纲和规范）的内容进行了修订，制定了新的《中华人民共和国海船船员适任评估规范》，并于2012年10月1日正式实施（以下简称12评估规范）。

在10评估大纲和规范中，航海技术专业的评估项目共有5个，12评估规范规定航海技术专业的评估项目增加到7个，《雷达操作与应用》和《驾驶台资源管理》及《电子海图显示与信息系统》是新增的3个评估项目。此外，《海图作业》合并到了《航线设计》中成为一个项目，把以前04规则的雷达两小证调整成为了一个评估项目《雷达操作与应用》。

2.广东航海技术专业各评估考试成绩分析

2.1各评估项目成绩分析

自12评估规范实施以来，广东辖区航海院校航海技术专业学生从2013年起，参加船员适任考试人数为1874人次。各评估项目及格率如表1所示。

总体情况来看，除航海英语听力与会话评估成绩偏低以外，其他各评估项目及格率都超过了60%，差距不大。航海英语听力与会话评估及格率较低，成为一次性评估通过率的短板。从评估形式上来分析，除英语外，各评估项目都是由评估老师来决定评估成绩，其评估及格率偏高与其评估的主观因素的影响可能存在一定关系。

由表1可以分析得出：1）航海英语听力与会话在各院校的7门评估项目中，及格率都是最低，说明该项目仍然是航海技术专业学生学习的难点，是最需要提高的科目，其教学工作亟待调整加强。最高的通过率是广东海洋大学的本科学生59.2%，与大连海事大学、上海海事大学、青岛远洋船员学院及南通航海职业技术学院相比，仍然是偏低的。2）广东海洋大学、广东交通职业技术学院及广州航海学院这3所院校总体的评估及格率要偏高一些，与其生源结构、师资力量、设备的配备有一定的关系。

从表1可以看出，除航海英语听力与会话外，整体的评估项目及格率偏高。但据用人单位反映，毕业生整体的动手能力不强，英语应用能力偏弱特别是对外沟通交流能力不足。这说明可能存在多种因素：一是在教学培训中学生实操训练不足，或培训质量存在问题。二是以目前的评估方式、评估手段、评估队伍进行评估的客观性不强。三是培训及评估的内容、设施设备可能与航运企业的实际工作脱节。要充分进行调研以制定评估方案来指导评估考试。

3.广东辖区考试资源情况分析

3.1师资队伍建设

广东辖区航海技术专业目前评估员队伍共有144人，其队伍分布情况如表2所示。

广东辖区内航海技术的评估员队伍已经建立，基本可以满足评估要求。评估员来自于各航海院校、航运单位及海事机构，队伍来源多样化，不再仅限于航海院校，结构合理，避免可能对评估造成的片面性以及影响评估的公平公正性。但海事机构中的评估员调配困难，实际上评估工作还是依靠院校评估员，因此结构不平衡现象依然存在。当各院教学任务紧时，存在评估员难调配的情况，评估计划实施较困难。从科目上来看，各专业评估员队伍建设情况还是不容乐观。比如GMDSS考证科目上，目前评估员仅11人，人数偏少。人员全部来自院校，队伍结构来源单一，存在不合理的地方，容易造成评估的片面性。航海英语目前27人，人员全部来自院校及培训机构，纯英语专业毕业的评估员占了90%左右，而从航海专业毕业的英语评估员数量偏少，严重不足，队伍结构极其不合理。

在评估员队伍的培训方面，海事局组织了两次全辖区的评估员队伍培训，但培训内容仅仅是评估理念和流程方面，没有组织专业技能方面的培训。

3.2评估设施建设情况

从表3中可以看出：1）广东辖区内航海技术计算机评估考试基地主要集中在广州和湛江两地，以广州为主，其他地区尚未建立起来计算机评估考点；而其他评估项目的评估基地基本都集中在广州，整个辖区考点的建设和布局极不平衡，与辖区内各分支局权限范围内的考试业务不相匹配。2）海事局作为船员考试的职能机构，无论是计算机考场（除湛江海事局外）还是评估基地建设，基本都没有，处于空白状态。11规则实施后，对实操技能越来越重视，对评估提出了更高的要求，海事局缺乏对评估基地及其内涵建设，不利于考试工作规范有序、公平公正的开展。到目前为止，广东辖区的评估工作都是依托各院校和培训机构的场地、设施设备来开展，无论从评估方案的制定还是评估题库的建设都受到很大局限，而且各院校和培训机构的评估设备各不相同，无法形成一个统一的评估标准。此外，各培训机构普遍存在设施设备老旧损坏、功能不全或数量不足等现象。

4.建议或措施

按照12评估规范开展的评估工作已经在广东辖区开展了两年，总体来说学员已经基本适应，但在评估实践工作中也遇到了许多问题。学员对于评估规范理解不透彻、动手操作能力差、英语应用能力不足、知识掌握不牢固等。海事局、航运企业、教育和培训机构只有协同合作，才能从根本上解决这些评估实践中存在的问题。提高航海技术专业毕业生的专业技能水平，逐步提高用人单位的满意度可以采取以下建议或措施。

（1）整合设备资源，逐步推动建设布局合理、覆盖广东辖区的综合性的考试评估基地。评估基地要考虑实施开放共享原则，进行体制机制创新，服务好各培训单位及船员队伍。基地设备建设要统筹兼顾各个院校设施设备特点及实际企业生产需要，选用符合规范要求有代表性的品牌和型号，不宜种类太多。

（2）整合师资资源，建立多来源、高技能的院校、企业、行业合理比例的评估员师资队伍。

（3）重视英语师资力量的培养，增大航海专业毕业、现从事专业英语教学的评估员的数量，或加强对英语专业评估员上船顶岗实习的培养，以提高航海技术专业的英语听力与会话的教学质量。

（4）研究评估规范，加强评估教学，整理评估方案。可采取集体办公形式，制定评估方案，统一评估标准，研究评估方式，训练标准及组织评估题卡的制作。

（5）联合院校、企业、行业搭建培训平台，对评估员要加强培训。培训不限于对评估大纲、评估标准和流程的熟悉，还要能提高评估员的专业技能。

参考文献：

[1]交通部海事局.中华人民共和国海船船员适任考试和发证规则[S].北京.2012：1-5

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【关键词】高校 数字媒体 艺术教育 现状 改革策略

由IT和CG技术当作中心的数字媒体行业很大程度上促进了多个行业之间的相互融合以及快速发展，逐渐对于人们生活以及工作模式造成影响，已经成为了促进全球经济发展的新的产业，有着极大的发展力和良好的发展前景。我国数字媒体这个行业最近几年处于快速发展阶段，需要大量的数字媒体专业人才。因此，下面将进一步分析高校数字媒体艺术教育的现状和改革策略。

一、高校数字媒体艺术教育的实际情况

（一）教学体系不健全。由于进入新的数字时代，以往教学方式明显无法满足教学方面提出的需要。部分高校在参考国外办学经验的过程中，在课程构造和设置以及教学形式这些方面实施了变革，获得一定的成效。但是因为数字媒体艺术属于一门新兴的艺术模式，当前还不具备相应的理论沉淀，我国针对这方面的教学明显不具备扎实的理论基础。并且这门课程属于文科和理科以及艺术和技术集一身的综合学科，必须要相关学科知识当作理论根据，实施艺术创作。而高校过度重视对于软件的学习，大部分高效设置的数字媒体艺术课程其实包含很多软件操作类的课程，仅仅停留在技术方面，没有重视艺术方面的创作，数字媒体艺术没有对应的理论知识，完全成为了软件实践类的学科。

（二）师资力量不足。由于我国很多高校开设了数字媒体艺术教育这个专业，专业教师匮乏这一问题逐渐凸显。目前这个专业的教师，通常均是别的专业转型到这个领域当中，不管是理论还是技术方面均存在大量的问题。我国大部分高校艺术设计教育条件还停滞在之前的基础上，不具备要求数量和质量的专业设计教师以及设施，促使大量的教师被一人多用，有些甚至超过自身擅长探索的艺术领域，这也是当前高校数字媒体艺术专业存在的比较严重的问题。

（三）教学内容和方式以及设备不完善。数字媒体艺术这个专业属于艺术性和技术性融合极强的学科，这就对于教学内容和方式方面提出了更高的要求，要求必须要摒弃以往艺术教学的方式。另外，还要具备相应的新设施当作支持和保证。新的思想和创意以及技术不断加快发展，不断开发出新的软件，教学设施的持续更新换代直接引发一场数字艺术行业的变革。而高校在实际教学的时候，大量教学方式以及理念和技术设施问题，因为很多因素无法解决，导致其难以真正落实到教学当中。

二、高校数字媒体艺术教育改革策略

（一）重视学科整合改进体系强化沟通。数字媒体艺术这门课程属于一门跨学科和多学科融合的综合型学科，培养出不仅懂得艺术设计特点，同时还掌握计算机图形艺术设计，并且能够操作有关应用以及后期制作软件的复合型人才，是目前数字艺术设计行业亟待解决的问题。社会对于数字媒体设计人才方面的需求属于多样化的，要求其教育必须要走不一样学科和专业的交叉和整合这个发展道路，全面的专业课程，对于培养现代人才多种素养以及思维能力，还有组织和沟通以及实践能力等一系列的能力十分有利。我国高等教育，特别是高等的新媒体艺术教育，一定要体现其总体观点以及全面思想。针对学科交叉结合的理念，击破同一个校园当中不一样院系之间的界限，以及高校之间的界限，每个学院和系部均能够相互合作和促进，进而培养出全面发展的设计艺术人才。

（二）强化专业师资力量。数字媒体设计课程教学实施改革，课程构造和师资团队的构建起到决定性的影响。第一个，作为新媒体艺术教育教师，必须要进一步扩展视野，更新理念和知识，特别是数字媒体艺术这门复合型新兴艺术学科，要求教育必须要不断充实自身的理论知识，及时的获取和掌握新媒体艺术发展情况，可以站在某个高度抓住最新和最尖端的信息。新媒体艺术属于一门综合性极强，并且发展速度极快的艺术模式，所以，必须要不断更新自身的知识和信息，持续优化自身知识系统。并且，高校还要尽可能的完善当前教师培训制度，可以给大量年轻教师提供更加深入学习的机会，进而强化专业师资力量。

（三）提升实践环节。数字媒体艺术教育当中一个主要特点就是它的实践性，要求高校必须要给予社会实践高度的重视，由创新文化行业加快发展当作契机，加强产和学以及研的融合。数字媒体艺术教育必须要给文化创新行业发展提供服务。在有关发展纲要当中明确表示，我国必须主要发展就中类型的文化行业。而苏子媒体艺术几乎大部门均和文化行业相关。经过具体项目的研究和开发以及制作，增强高校艺术教育和社会之间的衔接，提升学生实践设计和制作的能力，对于总体行业系统良好的循环十分有利。当前在我国开展艺术设计教育当中，不具备相应的设计时间，这也是影响我国数字媒体艺术专业学生培养质量的一个主要原因。因此，数字媒体教育专业的师生一定要主动寻求并且制造条件，把专业教学和实践联系在一起，进而确保学生能够拥有极强的社会适应以及竞争能力。并且还要最大限度发挥社会实践基地具有的桥梁功能，充分利用高校科技和教育以及人才资源，和企业以及地方发展要求结合，研究并建设社会实践和生产实习场地，进而不断提升学生的实践能力。

结束语：通过本文对高校数字媒体艺术教育现状以及改革策略的进一步分析和阐述，使我们了解到当前高校数字媒体艺术教育的现状不是十分乐观，还存在着很多问题，严重限制了培养人才的水平。通过采取重视学科整合改进体系强化沟通，强化专业师资力量，提升实践环节等改革策略，能够有效确保人才培养的质量，推动数字媒体艺术行业的发展。因此，希望通过本文的阐述，能够给高校数字媒体艺术教育方面提供一定的参考，进而给我国培养出更多优秀的数字媒体艺术专业人才，加快该行业的发展。

参考文献：

[1]张东雨.高校数字媒体艺术教育现状与思考初探[J].现代装饰(理论),2013,02:83-84.

[2]张文,殷俊.高校数字媒体艺术教育改革创新研究[J].艺术教育,2016,06:130-131.

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关键词：电脑艺术设计；广告行业；动漫行业；装饰行业

中图分类号：J022文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）03-228-1随着信息化时代的逐步成熟，社会对艺术专业提出了更高的要求，已经不再满足于陶冶情操和简单装饰的简单需求了。电脑艺术设计专业在这种信息时代的大背景下应运而生，本专业培养德、智、体全面发展，具备艺术美感和创作鉴赏能力，具备独立从事平面设计、动漫设计、工艺设计、网页设计以及多种艺术设计等工作能力的高级技术型应用人才。毕业生能在广告公司、动漫公司、装饰公司、综合企业、网络公司等单位工作。要求掌握电脑艺术创作软件及艺术的基本理论和基本知识，具有艺术创作和美感鉴赏能力，能够利用多种软件工具实现不同设计项目。开设的课程有素描、色彩、平面构成、色彩构成、立体构成、图形设计、字体与标志设计、艺术概论、包装设计、设计概论、摄影（含外出写生）、透视、展示设计（含外出写生）、maya、corelDRAW、3DS MAX、CAD、photoshop、FLASH、Dreamweaver、影视片头制作、网页设计、计算机应用基础、专业设计等。基于电脑艺术设计专业的这种特点，学生的就业面还是比较广的，本文主要以广告行业、动漫行业和装饰行业为对象进行分析。

一、 广告行业

广告行业是指通过广告创意、设计、策划、制作、展示、检测、、管理、调查、科技研发、、技术推广、媒体运营、效果评估、品牌等方式获取利润的行业门类。广告业是现代文化产业和服务业的重要组成部分，在展示形象、塑造品牌、推动创新、引导消费、促进发展、拉动内需、构建和谐社会、传播先进文化等方面发挥着积极作用。

电脑艺术设计专业的学生要是选择广告行业就业可以从事两大块内容。1.平面广告设计：平面广告设计是当今规模最大的广告门类，也是门槛最低的广告门类。现在的平面广告比以前更加高效化和智能化，这就和电脑联系的越来越紧密。如电脑打印机、电脑喷绘机等广告制作机器都离不开电脑了。2.视频广告设计：视频类广告主要应用到电视媒体和网络媒体等播放媒体。主要的类型有拍摄类和制作类，拍摄类广告是视频广告的主流，拍摄完成之后需要进行电脑后期制作，常用的软件有AE、premiere por、combution等软件，这就为电脑艺术设计专业的学生提供了很好的应用平台。

二、 动漫行业

动漫行业是一个新兴的文化产业，发展非常迅猛。据统计早在2009年动漫产业全球产值超过10000亿美元，已成为日本、英国、美国、韩国等国的支柱产业，甚至与钢铁汽车等行业并驾齐驱。中国动漫行业所面临的现实是危机和机遇同时存在。2 006年4月间，国务院办公厅转发了财政部等部门《关于推动中国动漫产业发展的若干意见》，提出了推动中国动漫产业发展的一系列政策措施。

中国动漫游戏产业处于起步阶段，但发展速度非常快，空间很广阔。据中国动漫协会统计，2005年以前中国动漫行业年总产值仅117亿元，到2012年总产值以达到1800亿元左右。

可见动漫行业的就业前景广阔，电脑艺术设计专业的学生在这个行业大有可为。以手绘为主的传统动漫正在被以电脑为主的电脑动漫所取代，这是不争的事实。电脑动漫分为二维动漫和三维动漫，都是借助电脑软件进行制作的动漫，电脑艺术设计的学生可以应用软件进行绘制。如二维动漫，可以使用FLASH等软件进行制作，三维动漫主要的应用软件是maya和3DS MAX，相对于二维动漫而言这个动漫种类的发展前景就更加广阔。

三、 装饰行业

学生在装饰行业就业主要是对建筑装饰行业而言的，这个行业已经成为建筑业中的三大支柱性产业之一，是一个劳动密集型行业。建筑装饰行业是随着房地产热潮的逐步兴起，现在已经是快速成长起来的朝阳产业。近年来，伴随中国经济的快速增长以及相关行业的蓬勃发展，建筑装饰行业愈加显示出了其巨大的发展潜力，市场增长空间更是以平均每年20%左右的速度递增。据统计，2012年建筑装饰行业的发展大背景极为强势，行业产值增加速度较快，增长率为22%左右。全年完成工程总产值34100亿元，其中住宅装饰装修约为18700亿元，增长率为25%；公共建筑装饰装修约为15400亿元，增长率约为20%，2012年行业增加值约为15880亿元。拥有一级装饰资质企业前5名的省市为：北京139家、广东96家、江苏93家、福建76家、上海68家。

通过上面的分析可知装饰行业发展迅猛，就业前景是非常广阔的。电脑艺术设计专业所开设的室内设计和3DS MAX能够在装饰行业发挥作用。特别是3DS MAX的应用，装饰行业分为室内装饰和室外装饰，电脑艺术设计的学生可以利用3DS MAX软件进行室内外效果图的绘制。

广告行业、动漫行业、装饰行业不是电脑艺术设计专业的学生就业的全部。其他行业还有印刷行业、新闻传媒行业、包装行业、游戏行业、网络行业、产品设计行业等行业，电脑艺术设计专业的就业前景广阔，对社会经济的发展起到重要作用。

参考文献：

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关键词：地方师范院校；音乐艺术硕士培养模式；课程体系建设；双导师制

艺术硕士培养模式是指在现代艺术教育理念的指导下，为了实现艺术硕士研究生的培养目标，在培养过程中所采用的特定标准的构造样式及运行方式。艺术硕士培养模式是一个完整的系统，同时又具有泛型性，也具有一定的开放性。又因为培养模式是一个系统，所以它包含着一些固定的要素，即导向性要素（即培养目标）、组织性要素（即培养过程）、调控性要素（即培养考核）。因为培养模式具有泛型性，所以一经形成便可以为培养单位所遵循。但培养模式一经形成之后，同时也具开放性。也就是说，培养模式不是僵化不变的，培养单位应根据本单位的实际情况不断以开放和改革的态度探索适合本单位实际情况的培养模式。

一、重庆师范大学音乐艺术硕士培养模式的指导原则

重庆师范大学音乐艺术硕士培养模式的宏观指导思想是：“密切与音乐行业接轨，注重音乐艺术实践，突出音乐职业导向。”在音乐艺术硕士培养方案制定过程中坚持了以下原则：一是注重培养模式与行业标准密切接轨。学院邀请了遵义演艺集团艺术总监王小平、重庆高戈广告有限公司董事长阎旭、重庆市广播电视集团（总台）频道总监寇锦等业界精英共同制定培养方案，并参照相应行业标准设计课程模块。二是注重知识发展性与职业导向性的密切融合。艺术硕士专业学位教育具有学术性的价值取向，这是艺术硕士教育不同于一般意义的职业艺术教育的根本所在。艺术硕士教育培养的不仅仅是艺术行业精通技巧的从业者，而且是艺术实践能力和创新创业能力兼备的复合型高端人才。三是突出艺术职业岗位能力和艺术职业素养的培养。着力加强实践教学，课程设置中注重理论与实践相结合，增加实践学分权重。联合艺术创新实践基地，充分利用各基地的师资和硬件设施以及其他资源，培养学生的职业素养。

二、重庆师范大学音乐艺术硕士培养模式

音乐艺术硕士的培养目标是：培养具有系统音乐专业知识，适应我国社会、经济、文化和音乐事业发展需要的德、智、体、美全面发展的高层次、应用型音乐表演、音乐创作等领域的专门人才。音乐艺术硕士培养模式必须符合这一培养目标的需求。为了有效地实现这一培养目标，重庆师范大学音乐学院经过理论探索与教学实践，逐渐摸索出“人文综合素养+专业理论基础+艺术实践+创新创业能力”的音乐艺术硕士培养模式。在这一培养模式中，培养目标是导向性的要素，是培养工作的出发点和最终对培养工作进行检验的立足点。课程设置和教学安排是培养过程，也就是组织性要素。毕业环节则是对整个培养过程的最终考核，也就是调控性要素，通过这一环节检验所培养的学生是否达到了培养目标的要求。

（一）音乐艺术硕士培养模式的课程内容和教学安排

重庆师范大学音乐学院以音乐艺术实践能力培养为核心，基于“面向社会、服务地方需求、促进音乐事业繁荣发展”的理念，构建了“2+1”的课程体系，即理论课程、实践课程+行业实训，实践环节以课内实践、专题创作实践、作品展演、行业实训等多种不同的方式完成。根据艺术硕士教指委颁布的艺术硕士专业学位研究生指导性培养方案（2015年修订版，以下简称指导性方案），艺术硕士（音乐）的课程类别为公共课、专业必修课、实践环节、选修课。重庆师范大学艺术硕士音乐领域各类课程的学分数及所占比重可参见表1，公共课与专业必修课见表2。在重庆师范大学音乐艺术硕士课程中，文艺理论、艺术原理、音乐艺术实践、音乐心理学、音乐美学等课程属于理论课程。专业主课、高级视唱练耳、音乐论文写作与学术规范等课程属于理论与实践相结合的课程。音乐艺术实践属于纯粹的实践性课程。学院要求这一实践性课程的考核形式为音乐会或实践性成果的展示。比如，对于声乐方向的学生，培养方案要求他们必须开两场音乐会，方能获得该门课程的学分。重庆师范大学音乐学院将音乐艺术实践类课程纳入必修课程中，并占有一定的比重，这样做主要是为了满足培养目标的需要。此处的实践课程同独立实践环节不同。独立实践环节侧重的是总结性评价，是对学生艺术实践能力的最终检验。而必修课中的艺术实践类课程侧重的是对学生艺术实践能力的形成性评价。实践类课程可以在课内进行，也可贯穿于课外活动中；可以在校内进行，也可在校外的实践基地进行。为了增强学生理解作品的能力以及在作品创意表达和风格呈现方面的能力，学院开设音乐美学、音乐心理学、音乐作品分析、视唱练耳等课程。在培养过程中，首先让学生树立正确的艺术理念和美学观念，而很多学生在本科阶段并没有接受到这方面的学习和训练。基于此，重庆师范大学音乐学院在培养方案中开设了音乐美学课程。音乐心理学类课程主要是为了让学生能够应对音乐表演中一些较为复杂的心理问题，比如，音乐创作过程中的心理问题、演出中的怯场等。开设音乐作品分析课程的目的是让学生了解和掌握不同时代、不同风格的音乐作品的分析方法。通过分析方法的掌握，使得他们能够很好地在表演中呈现作品，在创作中把握好作品的风格特质。此外，学院还开设了一门视唱练耳课程，帮助学生解决音乐表演过程中的音准问题。除了必修课程中的音乐艺术实践课程，还有独立实践环节，包括毕业实习、毕业论文、专业能力展示（毕业音乐会）三项内容。该校的培养方案要求在艺术实践基地的行业实习、实训时间不少于一年，同时学位论文（设计）须建立在艺术实践基础上。该校艺术硕士培养实行双导师制，由校内专职教师和校外兼职教师共同承担培养任务。学生修完培养方案所要求的课程，通过学位论文（设计）答辩，同时还须通过艺术行业职业资格认定，方可毕业授位。“2+1”课程体系即两种课程（理论课程、实践课程），加上行业中的实习、实训，更有利于培养目标的实现。

（二）音乐艺术硕士培养模式的实施途径

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1.行业现状

景观设计是一个新兴的、边缘的、跨学科的综合性专业，其发展的历史还很短。其专业涉及的内容广泛，主要有空间设计、城市规划、装饰艺术、建筑知识、园林景观、风格流派、中西文化、材料工艺、人体工程、工程管理等，无论在理论的广度和深度，还是在专业的技术和技能等方面，都具有一定的代表性。随着本地区城市化建设速度加快，科学技术的提高，居住环境水平的提升，人们对环境景观的要求也越来越高，为应对这个需求，许多省、市的建筑设计单位相继设置了景观设计规划部门，各类景观设计（工程）公司如同雨后春笋迅速发展起来，房地产商的转型升级，大量吸纳景观艺术设计人才，造成了对景观艺术设计人才培养的压力，专业人员需求量的急剧上升，该专业已成为十分热门的专业之一。

2.行业发展趋势

随着国民经济持续快速增长、城市化进程加快和房地产业兴起、旅游及休闲度假产业崛起、环境保护意识提高,再加上重大基础设施建设如交通建设对环境建设等配套项目的拉动,中国景观设计产业高速发展的外部条件已经基本成熟,将进人起跑和起飞阶段。随着行业技术的发展，专业技能的多样化促进了行业岗位细分，技能专精已成为行业的发展趋势。因此对人才的需求正朝着多样化、职业细分的方向发展。作为艺术设计高职教育，建设景观设计专业，培养适应区域发展需要专业人才，正是为了适应这个迫切的需要。

3.岗位设置

景观设计专业从业人员很多，层次不一，文化差异、技术差异、发展空间差异等都很大，随着行业的不断进步和发展，对专业人才要求的不断提高，行业内逐步呈现出岗位细分、技能专精的趋势，因此，对专业人才的需求正朝着多样化、职业细分的方向发展。根据国家人力资源和社会保障部职业技能标准分类、中国建筑装饰协会颁布的执业资格标准及装饰骨干企业岗位设置现状，景观设计专业方向对应的岗位：景观设计员（国家职业资格四级）、助理景观设计师（国家职业资格三级），延伸的企业岗位为方案设计师、施工图设计师、效果图设计师、绿化植物设计师、设计监理。景观设计方向培养的毕业生初始就业岗位主要从事与景观设计、园林绿化规划建设和室内外空间环境创造相关的设计人才，基于技术职务之分，培养目标的类型有景观设计员、助理景观设计师、扩初设计员、绿化植物设计员、施工图设计员、效果图绘图员等，未来职业发展的目标为景观设计师、扩初设计师、绿化植物设计师、施工图设计师、效果图设计师、项目负责人、设计总监等。

4.行业人才现状与需求

从业人员结构呈现两头缺现象，其一：一线各专业、各工种经专业教育培养或专业技能培养的高素质技术工人严重短缺，许多企业面临用工荒难题，直接影响到企业正常运行和生存。其二：从事技术与艺术设计的景观设计人才严重短缺，各类高校的人才培养基本集中在理论层面、方案设计层面，形成重理论、轻实践、轻技术的现状，进入行业企业大多需要短则一年，长则两到三年的培养周期。因此整体行业的人才现状表现为：一方面从业人员队伍庞大，另一方面合格的职业人才一将难求。

二、景观设计专业人才规格与需求调研

据有关部门对目前从事景观设计工作的人员调查，主要由三部分人员组成，一是由建筑学专业转为从事景观建筑设计，二是由美术专业转为景观设计，三是受过景观设计专业教育的人员担任。

1.企业急需岗位

企业对人才的需求岗位主要集中在：景观设计员、助理景观设计师、扩初设计师、助理扩初设计师、

2.企业岗位需求规格

基本素质:具备良好的专业知识，良好的工作协调、沟通能力，活动组织策划能力，有责任心、上进心、能吃苦耐劳；良好的团队合作精神，服从管理；有很强的可塑性和学习能力，能很好地协助公司各项工作的开展落实并能较好地应对各种突发事件。专业：建筑工程或艺术设计等相关专业。

3.企业所需人才知识构成

（1）专业必需的文化基础知识：英语、计算机基础应用能力、计算机艺术设计软件。（2）从事本专业工作的直接性知识：项目设计的基础理论知识、项目设计的理论知识、工能、工艺，流程运作知识、计算机软件知识和互联网知识，数字技术知识、行业法规与企业管理知识。（3）与本专业相关的整体素质与边缘性知识：基本的人文和自然科学知识；初步的文学、艺术、设计知识；现代社会、科技、生活艺术的前沿性知识。

4.企业所需人才能力构成

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[关键词]艺术类高职院校；工作室制；人才培养

[中图分类号]G640 [文献标识码]A [文章编号]1671-5918（2015）20-0009-02

工作室制人才培养模式最早出现在欧洲，1919年在德国魏玛建立的国立包豪斯学院，开创了现代设计教育的先河，包豪斯设计学院创立了“工作坊”的教学模式，建立了诸如印刷作坊、陶艺作坊等多个工作坊，其知识与技术并重，理论与实践同步的教育体系至今都影响着世界设计教育。这与当前艺术类高职院校艺术设计专业特点和职业教育特点需求不谋而合，可以说在艺术类高职院校推行工作室制人才培养模式有其必然性和先天优势。

一、艺术类高职院校工作室制人才培养模式的内涵

艺术类高职院校工作室制人才培养模式以实训工作室为载体，将课程体系、实训教学与生产实践融为一体，将传统的封闭式教学模式转变为面向艺术设计实践的全面开放式的教育教学模式，以课程理论知识传授为基础，以艺术设计专业技术的应用为核心，以双师型教师和行业、企业专家为主导，以虚拟或真实项目为驱动，将企业需求与教育教学紧密结合，由专业教师带领学生在工作室承接和完成艺术设计项目的过程中完成专业技术的综合训练。工作室制人才培养模式以学生为本、以专业工作室为依托，以完全准就业的形式在工作室完成专业设计课程，它为教师和学生提供了一个开放与发展的教育教学环境，有效地促进了艺术类高职教学与就业的自然衔接，真正实现了培养“心灵手巧、德艺双馨”，集理论、实践于一身，具有较强创新能力和实践能力的高级艺术设计专业人才。

二、艺术类高职院校工作室制人才培养模式的具体推行形式

当前，工作室制人才培养模式在高校得到了广泛的推广与运用，艺术类高职院校有其专业特殊性，结合笔者工作实际，通过对所在院校苏州工艺美术职业技术学院工作室制人才培养模式推行过程的调查、研究和分析，总结得出艺术类高职院校工作室制人才培养模式的三种具体推行形式。

（一）带项目进工作室

艺术设计教学，特别是实用艺术设计教育，尤其注重学生实践动手能力的培养，因此实训实践课程在艺术类高职院校占据很大比重，此时专业实践教学课程的设计显得尤为重要。为此，通过带项目进工作室，将实训工作室、课程与实践融为一体，在教师的指导下，让学生从一个实际或虚拟的项目出发，学生参与并完成信息收集、方案设计、项目实施及最终评价的全过程。学生在完成项目的过程中了解一套较为完整的设计程序，掌握基本的设计方法，学会分析研究对象，发现并解决问题。

工作室的项目课程教学注意“虚实结合、循序渐进”。根据我院在实施过程中的经验总结，带项目进工作室应遵循从虚拟到实际这样一个循序渐进的过程，根据学生学习阶段特点，从虚拟的项目出发，让学生学习、熟悉基本的流程。在取得了一定艺术设计实践经验的基础上，再将企业或社会的真实项目导入课程，实际完成设计任务解读、市场调研、设计方案制作等一整套的项目任务，真正实现将过去传统的封闭式课堂教学转化为学生面向企业、面相项目、面向市场需求的综合的开放式教学。

（二）引企业驻工作室

当前适逢经济结构战略调整，文化创意产业蓬勃发展，加之地处苏南地区的资源优势，大大小小的文创企业扎根长三角一带，笔者所在学校凭借悠久办学历史和过硬的专业优势，吸引了一大批业内知名企业洽谈合作。本着充分发挥学院专业优势和校企双赢的原则，学院邀请与我院专业相契合的且对艺术设计、文化创意有着强烈需求的企业进驻校内实训工作室。如环境艺术专业与东南电梯有限公司合作成立东南空间设计研发中心；服装设计专业与好麦尔服装有限公式合作成立的好麦尔花型设计部；玩具设计专业与万宝宠物玩具合作成立的万宝宠物玩具研发中心等等。这些与专业紧密契合的企业，将企业的设计部、研发部甚至打样制作部延伸或整体设立在学校的实训工作室，在遵守学校各项规章制度的前提下按照企业的运营及管理模式运作。校企双方从专业和行业的共同性寻找契合点将艺术设计实践课程与企业设计实务相结合，让学生的艺术设计实践在真实的企业环境和设计师岗位上实现完成。这种基于行业技术标准，面向企业岗位需求，针对专业培养要求的工作室式人才培养方式既解决了企业用人、产品研发以及创意创新等方面的问题又锻炼了艺术类高职学生的专业知识、岗位实操能力同时又大大促进了艺术类高职院校实践教学活动的有效开展。

（三）建工作室入企业

实训工作室作为艺术类高职院校实训教学的重要场地和空间，它是教师开展教学，学生学习实践的场所，近年来，笔者所在学校做出大胆尝试，让实训工作室走出学校，走进企业。例如珠宝首饰设计专业联合苏州渭塘珍珠宝石城将苏州工艺美院・渭塘珍珠创意产业发展中心设在珍珠宝石城内，利用企业资源优势让学院实训空间扎根企业，全面实行企业的管理和运作模式，让艺术设计实践深入市场最前沿。由于艺术设计不同于传统的艺术门类，它是一门涉及到文化、生活、经济等综合性极强的学科，它与当前的流行趋势、市场走向密切相关。艺术类高职院校将实训工作室设立在企业内部，学生在实践的过程，不仅提升了自身的专业技能还全面体验企业氛围，接触艺术设计行业前沿信息，这对他们今后设计职业生涯发展大有裨益。

三、艺术类高职院校推行工作室制人才培养模式的具体措施

（一）完善规章制度建设。工作室制人才培养模式的顺利推行，首先要有完善的制度作为保障。一是，建立学院、系部、工作室负责人三级管理机制，明确职责，既保证有效领导又给予系部和工作室以灵活性。二是，制定完善的工作室进驻准入、开放共享的制度。坚持工作室人驻企业必须与学院专业相契合的原则，引进完善的企业管理机制，把工作室的管理规章制度与企业生产项目管理制度相互融合。实训工作室对全院师生开放共享，鼓励学生在课余时间参加开放式实训教学和各类实践活动。三是，完善实训工作室软硬件设备管理制度。仪器设备专人专管，建立运转记录、操作规程、工作方法等规章制度；充分利用现代化信息手段，实行实训工作室信息网络化管理。四是，完善实训工作室的创收与经费管理，把所有对外为社会服务、企业、设计制作的项目纳入管理规范化范畴，在艺术类高职实训工作室中采用比较宽松的经济管理操作方式，合理分配设计项目所获得的赢利，形成良性多赢的激励机制。

（二）加强实训工作室软、硬件建设。实训工作室作为艺术类高职院校工作室制人才培养模式的载体，是艺术设计教学、实践的实体平台，因此建设适应艺术设计各专业发展要求的现代化实训工作室至关重要。首先要加强实训工作室硬件建设，健全实训工作室的空间场地与基本设施设备。我院在新校区建设之初就精心设计、科学规划，建成占地面积达38860平方米的实训工作室区，并根据广告、摄影、环艺、服装、陶艺、书画等不同专业特点建有实训工作室66个，按照现代艺术设计和传统工艺美术类别做好实训工作室内部格局整体设计。学院为各实训工作室配备适应专业发展要求的实训设施、设备和器材，利用校企合作共建实训工作室，以企业或社会捐赠等多种形式充实现代化的实训设备资源，同时坚持互惠互利的原则积极拓展校外实训基地建设，发挥企业先进实训设备的资源优势。其次要加强实训工作室的软件建设，提高资源利用效率。当前跨界融合的多系多年级多班级混合的教学、弹性工时、学时的引入都提出了信息化管理的需求，我院积极争取各级各类国家、省级高职院骨干、示范建设机会，优化实训工作室软件建设，实现了实训工作室网络信息化，重点建设的大师工作室技艺传承摄录系统全部采用数字化记录设备，全程实现高清摄录，数字存储，实时转播。

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关键词：高职；艺术教育；专业素质

中图分类号：G642 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2014）01-219-2

理论够用，注重实践技能是高职教育在人才培养建设过程中所遵循的原则，在教学过程中对教材理论知识内容进行有针对性的删减，减少过于繁琐复杂的理论教学比重，坚持以实用为主，突出对学生实践性教育，加强学生实际动手能力和专业技能，突出了高职教育的实用性、针对性和适应性的特点。但是“理论够用”并不代表“理论无用”，在高职艺术类教育过程中加强文化素质教育特别是专业文化素养的培养，是尤为重要的。

文化素质教育根据专业使用度和普遍性来看，可以分为人文素质教育和专业素质教育，前者是带有普遍性的特点，如《思想道德修养与法律基础》《形式与政策》等课程，基本素质是每个大学生都必须具备的职业素养，现在各个专业在专业课程建设中都已经占有了一定的比重；而后者是带有专业方向性和特殊性，是作为一个设计师在设计创作过程中所需要具备的专业知识和艺术素养，例如室内设计专业中的《室内设计风格与流派鉴赏》这门课程，这门课程旨在培养学生的艺术鉴赏和分析能力，提高学生艺术素养。但是这类课程在高职教育中被忽视，甚至很多人认为开设这类课程是没有任何意义的。

一、加强专业素质教育的背景分析

近年来，艺术类市场火热，高技能型人才需求不断攀升，全国各高职院校根据市场需求和变化，纷纷开设艺术设计类相关专业，招生情况良好。但是高职艺术类学生较本科学院的相比在专业基础水平和创新设计能力等几个方面的问题制约着学生的专业学习和发展。

（一）艺术类专业学生专业基础水平较为薄弱。由于艺术人才市场火热，艺术类专业在全国大部分院校包括本科、高职和民办院校中都有开设，随着各院校开始实施扩招政策，加上高职教育的历史地位和认知度的原因，高职院校在招生质量方面与本科院校相比较弱，特别是民办高职院校更是不占优势。在这种条件下，生源质量得不到保证，学生美术基础较为薄弱，专业文化素养相对较低，在艺术表达、审美和创新意识等方面略显不足，这些因素都影响着学生在专业学习过程中，对设计艺术的理解能力和分析能在一定程度上影响了学生的专业发展。

（二）高职院校专业素质教育的缺失。高职教育是以培养学生的实际动手能力为主要培养目标，培养的是能够在一线工作的实用性专门人才，很多学校在课程规划中强调的是职业技能培训，专业岗位技能课程和实习实训课程所占比例较大。各高职院校通过多年的改革和发展人文素质教育开始受到重视，在专业课程设置上人文素质教育所占比重开始加大，也体现了以人为本、全面发展的育人思想。人文素质教育培养学生具有良好的思想素质、政治素质、品德及职业素质，这是作为一名当代大学生所需要具备的基本素质。但是具备人文素质并不能代表具有专业素质，特别是作为艺术学生来说，只有较强的实际动手能力是不够的，艺术的素养和创新意识也是非常重要的，但是在高职艺术类教学过程中往往会忽视这一方面的培养。

二、加强专业素质教育的作用和意义

（一）设计师职业的需要。想要成为一名出色的设计师，不仅要熟悉自身的专业知识，还要具备一定的艺术素养。艺术素养是指设计师在从事艺术设计工作过程中所必需的各种艺术规律性的知识、审美的培养、锻炼、积累和掌握。作为专业设计师必须具备较好的审美能力和艺术表达能力。这两种能力的培养，一方面要通过设计师在生活实践过程中去发现艺术和美的所在；另一方面，要从学校学习专业知识和设计过程中获取艺术审美的方法和途径，在实践中培养和提高自身艺术审美。因此要提高自身艺术审美感和创新感，只依靠动手能力是不够的，还必须要学习美学、文学、文艺、美术史、色彩学、心理学、设计史等一些与艺术相关的知识，俗话说：“工夫在画外”，就是说的这个道理，只有不断加强自身的艺术文化修养，才能设计出具有内涵的设计作品。

（二）高职教育定位的要求。目前行业中的设计师主要是通过普通高校、高职类和培训班等三种方式培养出来的，普通高校和高职教育培养人才占主要比重，培训班所占比例较少。其中普通高校教育培养定位是重理论轻实践，培养较扎实地掌握本门学科的基础理论、专门知识和基本技能，并具有从事艺术研究工作或担负专门技术工作初步能力的高级人才。要求毕业生具备合理的知识结构，掌握科学工作的一般方法，能正确判断和解决实际问题，具备终生学习的能力和习惯，能适应和胜任多变的职业领域。为企业培养大量的高级技能型人才，以满足各类企业对高级技术工作者的需要，这就要求毕业生掌握基本的理论知识，具有较强的专业技能。高职毕业生实际操作能力较强，艺术素养和创新意识相对不足。培训班的培养定位是在短期内快速培训学生的实际动手能力，以满足市场和行业的用人需求，培训班毕业生的实际操作能力能适应一般工作要求，缺乏艺术素养和创新意识的培养，专业发展瓶颈较大。由此来看，高职教育既要弥补普通高校教育的动手能力的缺点，又要区别与社会上短期培训班的“快餐式”培训模式，根据地区经济发展要求，培养出以注重技能操作能力为核心，具备较强创新能力和良好职业素养的实用型人才。

（三）毕业生职业发展的需要。以我校高职类艺术设计专业（室内设计方向）为例，本专业培养目标为助理设计师，瞄准重庆及周边地区室内装饰行业的人才需求，以室内空间设计能力为核心，以注重技能操作能力和熟悉室内设计施工工艺为特色，培养能胜任各种室内装饰艺术设计工作的高素质技能型专门人才。根据对毕业生的调查发现，高职艺术类毕业生在职业发展道路上瓶颈相比普通高校毕业生要大一些，社会培训班毕业生发展局限性更大。这是由于高职艺术类毕业生在艺术创新和艺术修养方面与普通高校毕业生有一定差距所导致的。

三、加强专业素质教育改革与创新

专业文化素质课程虽然是偏文化类课程，但是也要体现高职教育教学实用性的特点。目前，高职院校艺术类中这类课程多为教师讲授为主，但这种方式是普通高校的教学方式，这种传统的教学方式在高职教育中则不太适合，高职类艺术学生对于实践专业技能比较感兴趣。由于学生自学能力和分析能力相对较弱，学生喜欢直观性的、具象性的内容，对于太抽象化、繁琐化的理论知识则不太感兴趣。因此，高职专业素质教育要不断进行改革与创新。

以我校高职类艺术设计专业（室内设计方向）中《室内设计风格与流派鉴赏》这门课程为例，本课程是艺术设计专业基础课程，通过对方案的讲解和分析使学生对室内设计风格与流派鉴赏有明确的认识，为将来从事室内设计工作打下坚实的基础。本课程结合对室内装饰行业的人才需求调查，从从事室内装饰行业所应具备的能力水平出发，以“案例教学”为向导，对课程内容进行优化整合，减少了理论部分，增加了大量的案例内容，皆在提高学生的实际动手能力和沟通能力。以案例教学过程为例，第一步是下达任务。教师提供一份室内设计原始结构图和客户详细资料，并布置相应室内风格设计要求；第二步是搜集资料。学生接到设计任务以后组成设计小组，根据客户设计要求收集相关风格设计资料，整合风格设计素材，然后通过家具、陈设、材料、造型等装饰元素搭配风格设计和创意设计，并且以PPT的方式制作方案汇报书；第三步是方案汇报。学生根据自己搜集的资料进行方案汇报和分析，其他学生可以扮演客户的角色对设计师进行提问，通过学生之间的讨论与解答，可以锻炼学生的分析问题能力和表达能力。

随着社会不断转型，市场对毕业生的素质要求也越来越高，高职教育要紧密结合市场用人需求的变化，特别是艺术行业对综合性高级人才需求也越来越大。不断增强学生的专业基本素质教育，提高自身的专业素质和文化修养，全面打造高素质复合型人才，有利于学生职业发展的可持续性，真正实现高职教育的实用性、针对性和适应性的特点。

参考文献：

[1]王海平.谈文化素质教育在高职人才培养中的作用[J].北京教育，2012，（02）.

[2]潘寨民. 关于高职《艺术概论》课程体验式教学的探讨[J].职教论坛，2011，（20）.

[3]卢鹏. 高职院校美术史论课程教学改革探讨[J]. 烟台职业学院学报，2010，（04）.

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关键词：家纺；家纺现状；家纺设计

Abstract: there are China's home textile products, the development situation of increasingly fierce competition, each brand trend between homogeneity, home textile brand of brand characteristic between, home textile products how to go to the world, break area is a lot of home textile enterprise limitations are faced with the problem. How to improve the design level of home textile products, to promote the brand culture and the connotation of ascension that enhance brand value added of home textile enterprise is one of the important problems facing. This article mainly aims at home textile design are faced with the problem and the solution to a brief analysis of this article.

Keywords: home textile; Home textile the present situation; Home textile design

中图分类号：S611文献标识码：A 文章编号：

1 前言

家纺即家用纺织品，广义的家用纺织品是指家庭中使用的所有纺织类用品，包括日常纺织类用品和装饰纺织类用品：床上用品、巾类用品、窗帘、各种布艺、毯类，以及各种帕类、袋类、缝纫线、静电植绒面料等。

狭义的家纺，通常被很多人理解为床上用品。

2 家纺行业现状分析

国内家纺行业已经进入快速发展期，但是家纺企业在品牌文化和设计风格方面还要待提高，面临着很多的问题。如：市场秩序混论；产品同质化现象严重；企业管理水平落后；产品附加值低；开发设计能力弱，知识产权意识淡薄。中国家纺设计人才供应出现严重不足；同时，设计师行业知识浅薄，专业素养低，自主创意不足，行业基本上都是“拿来主义”，对本民族文化发掘不够。同时家纺企业知识产权意识淡泊，品牌权益缺乏保护，产品盗版现象严重，在无视他人创造的同时对自身成果也不加保护。

3家纺设计现状分析

“中国设计的最大挑战并不是设计师缺少创造力和志向，而是需要加强原创力和消费群体的研究，以产生持久的设计能量。”相信在社会各界的共同努力下，中国的设计师们一定能尽早地登上世界设计界的璀璨舞台，打响“中国创造”的强势品牌。

3.1家纺人才培养方面存在问题具体表现在以下两方面：一方面由于一段时期以来的纺织品行业的不景气造成一些院校（艺术类与工科类）染织专业学生的招生困难与就业问题，因而使得一些院校对染织专业系科进行了重组，一般情况是染织专业从属于热门的“服装设计专业”形成染织服装专业，由于新兴家纺行业在中国的迅速崛起，服装、装饰、产业三分天下的局面将在不久的将来很快地确立。目前高校染织专业的地位实际上已经不适应当前家纺行业的迅速发展而导致的对设计人才的迫切需求，高校染织设计专业应加强对家纺设计的研究，对染织设计专业重新定位，成立专门的家纺染织设计与研究专业，使之能更好地适应目前中国家纺行业空前发展的需求。另一方面，当前高校染织设计专业的教育模式仍较陈旧，在纺织品设计的三个层面中重视图案设计，忽略纺织品织物设计（纺织品织物设计在我国工科院校中是独立的专业）与产品造型设计教育，因而培养出的学生虽具有较强的图案设计能力，但由于对纺织品纤维、染色、织物设计、纺织品产品造型设计等缺乏足够的知识。他们对纺织品整体把握的能力较差，无法全面地借助纺织品纤维、织物特征表达织物之美。也无法根据纺织品最终产品造型特点完美表达纺织品的图案之美。因此大学染织专业应根据目前及未来家纺业发展需要，打通文理科，使艺术院校与工科院校的染织专业互通有无，即艺术院校染织专业应当充实织物设计教学，完善产品造型设计教学，“高等教育综合化，是当今世界性的重要趋势。我国艺术院校的染织艺术设计教育一般为四年，学生入学时均已有一定美术基础。…要使这样的学生毕业后既有相当的美术功底，又有实际的产品设计能力…，关键是要实现学科设置的综合化，学科本身发展的综合化以及课程的综合化，合理地安排相关课程内容和改革教授方法。 3.2设计文化比较落后

家纺产品缺乏文化内涵。家用纺织品作为室内软装饰有其深厚的文化内涵，不同的家居软装饰环境体现出主人不同的性格、情趣、修养、文化品位等，因此家用纺织品不能仅限于生活用品的意义，它更是一种家居艺术，表达的是主人的生活主张和文化诉求。但目前市场上大多数产品显然对消费者研究不足，没有明显的文化特征，风格同质化、文化主张模糊化甚至无文化主张。产品设计需经过接受任务确定目标市场调查设计方案设计评价工艺制作效果分析等严格的程序性过程。才能确定新产品的生产，同时设计中还需考虑产品功能效用、艺术审美、制作材料、时代特征等因素。因而设计完全不是象一般人所想：图案、色彩、造型…那么简单，设计是人类的一种高级的，且极具创造性的活动。

4 提高家纺设计水平的措施

家纺品牌设计水平的提高可从以下几方面进行：

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（武进开放大学，江苏 武进 213149）

摘 要：以无锡市经济发展及产业结构现状为依据，对无锡市高职院校专业设置与区域经济社会发展协调性展开分析。通过因子分析方法，将无锡市19个主要行业因素作为公共因素，将行业综合因子与招生比例依据行业因素进行排序，客观的构建出基于无锡市区域经济发展的高职专业设置评价体系。体系能客观的分析无锡市高职院校专业设置与区域经济发展的匹配情况，及时调整专业设置方案，解决无锡在经济发展中对专业人才需求和产业结构优化等问题。

关键词 ：因子分析；高职院校；专业设置；评价体系

中图分类号：G718文献标识码：A文章编号：1673-260X（2015）08-0158-03

基金项目：江苏开放大学、江苏城市职业学院“十二五”规划2013年度立项课题（13SEW-Y-028）

高职院校专业设置与区域经济社会发展需保持高吻合度，才能形成适应区域产业结构的高职专业动态调整机制。本文以无锡为例，构建基于无锡市区域经济社会发展的高职专业设置评价体系。

无锡地处长江三角洲中部，全市总面积4788平方公里，濒临太湖，距离上海只有120多公里，属于沿海经济开发城市。2013年，随着产业结构的不断优化升级，无锡实现第一、二、三产业的稳步增长，三次产业比例为1.8：52.2：46.0，第二产业和第三产业占比基本相当。[1]近几年，无锡的新兴产业发展迅速，包括物联网与云计算产业、高端装备制造和工业设计产业、生物技术和新医药产业、软件和服务外包产业增长明显，全年实现总产值（营业收入）8073.73亿元。

1 无锡市行业经济社会发展水平评估

依据2013年度无锡市统计年鉴数据资料，分别选取地区生产总值、城镇居民家庭消费性支出、能源消费量、固定资产投资额和公共财政支出等指标作为反映无锡市经济发展水平的主要指标，设为X1、X2、X3、X4和X5.以教育部2004年公布的《普通高等学校高职高专教育指导性专业目录（试行）》专业大类为准，选定具有代表性的无锡市19个主要行业。利用因子分析法对无锡市经济社会发展与行业相关情况进行分析。首先，利用统计软件spss11.5对各项指标的原始数据进行标准化处理，再对数据进行适宜性检验，得出KMO=0.812，该值高于通常情况下规定的临界值0.8，说明变量间相关性强，具有较好的效度，适合进行探索性因子分析。其次采用方差极大法进行因子旋转，基于特征值大于1的原则提取主成分，最终选取两个主因子，其累计贡献率为90.320%，高于85% 的临界值，包含了原始指标的大部分信息，旋转后的因子载荷矩阵见表1.表1中，第一主因子在X1、X2和X4等3个指标上的系数较大，方差贡献率为80.270%，主要反映社会生产和经济方面的内容，称为生产因子。第二主因子多包含能源和公共福利等方面的内容，称为消费因子。然后对公因子做回归分析，确定因子得分矩阵和线性方程，求得经济社会发展评估函数：F（X）= 0.71383F1+0.15564F2，如表2所示。最后将19个主要行业标准化后的数据代入函数计算，得出各行业的生产因子、消费因子得分和综合得分，并进行排序，结果如表3.无锡主要行业经济发展水平相差悬殊，制造业以综合因子得分1.184位于榜首，排在末尾的是公安，得分为-2.124（这里的负数仅代表影响水平在平均值以下，不是真正意义上的负值）。从因子得分值的分段来看，得分为正的仅有11个，仅占总行业的61.1%，其中，除城市支柱的制造行业和基础的农林牧渔业，文化教育、艺术设计传媒、旅游、材料与能源等行业的综合因子得分已达到了平均发展水平以上，对无锡经济发展产生了很大的影响。在7个得分为负的行业中，资源开发与测绘、环保、气象与安全等综合因子得分也在水平轴附近振荡，这类新兴产业对无锡经济发展产生的影响也不容小觑。

2 无锡市高职专业设置现状

对照教育部2004年公布的《目录》，对无锡市11所高职院校专业设置及招生情况统计分析，结果如表4.[2]无锡市现有高职院校11所，2013年总计划招生13572人。11所高职院校专业设置覆盖指导性专业目录所有一级19个专业大类的14个，覆盖率为73.68%；531个子目录专业中开设专业数为117个，占总专业数的22.03%，开设专业平均比率为23.48%。其中，电子信息、财经、艺术设计传媒等大类，每个学校都有所侧重的开设了子专业；制造、土建、文化教育等涉及民生的行业开设专业也相对集中；相较而言，生化与药品、医药卫生、公共事业等大类只有个别学校开设。如，针对医药卫生行业仅有无锡工艺职业技术学院开设了眼视光技术专业，当年计划招生41人，实际录取20人，仅占招生计划的48.78%。而农林牧渔、资源开发与测绘、公安和法律等专业11所学校都没有开设相关专业。在2013年高职院校招生计划中，制造业仍然位居榜首，达到总招生比例的26.6%，其次是电子信息、艺术设计传媒和财经类，比例都超过了10%。值得一提的是艺术设计与传媒专业发展势头迅猛，这与无锡市产业结构的调整有很大关系，各大高职院校在专业设置上也做了很多探索，相继开出的子专业达到了28个，招生比例也从2010年的9.63%上升至15.7%，上升速度明显，从侧面也反映了无锡经济未来发展的趋势。在招生数量上，环保、气象与安全、医药卫生、生化与药品等所谓的冷门专业只有个别学校开设，人数也都在50人左右。

3 基于无锡市区域经济发展的高职专业设置评价体系构建

综合分析表3、表4，表3中行业名称与表4中一级目录名称一一对应。表3中行业综合因子得分高低及排序反映了行业的经济发展水平高低。得分越高，发展水平越高，反之亦然。表4中高职院校专业设置主要依据的是区域经济发展对专业人才的需求情况，从侧门反映出的是经济社会发展水平。即招生比例越高，该专业相关行业的经济发展水平和未来发展前景越好。表4中专业招生比例的高低及排序反映了行业经济发展水平或未来发展前景。

依据行业名称与一级目录名称的一一对应关系，将行业综合因子与招生比例排序集于一张综合表中，即可客观的构建出基于无锡市区域经济发展的高职专业设置评价体系。将2013年度无锡市各行业的综合因子得分及排名情况与2013年度无锡市11所高职院校专业设置及招生比例排序情况有机整合，见表5.可以发现，无锡市高职专业设置与区域经济社会发展吻合度有一定的差异，这与无锡市现状基本保持一致。无锡的制造业作为城市的支柱产业，对社会经济的影响举足轻重，排名第一位，各大高职院校专业开设比率达到68.75%；2013年，制造类专业计划招生人数达到3614人，数量上已基本满足了社会对高职层次人才的需求，但从学校的就业率和用人单位对录用高职学生的情况反馈来看，专业设置的有效性不明显，企业真正能用的人才缺口很大。在行业综合因子排名中，无锡的农林牧渔业排名位居第二，而目前在高职专业设置中针对该产业已连续八年没有开设相关专业，仅有个别中职学校开设了园林技术专业，专业设置单一。无锡拥有得天独厚的地理资源和自然优势，水产养殖、畜牧兽医类高级技能人才奇缺，阻碍了无锡现代农业的发展，应适当增设水产养殖技术、观光农业和畜牧兽医等专业。随着无锡轨道交通的快速发展，无锡已借助长江三角洲的区位优势实现海陆空的全方位衔接。2013年高职院校交通运输大类计划招生294人，无锡科技职业学院、无锡南洋职业技术学院、江南影视艺术职业学院等三所学校新开设了航空服务、高速铁路动车乘务等专业，占该类招生比例的32.65%，未来几年包括上述学校在内的高职院校可结合学校特色开设城市轨道等相关专业已满足高速发展的交通运输业的要求。公共事业涵盖的内容很广，未来无锡在经济发展过程中人口老龄化、社会福利、劳动与社会保障等问题将日益突出，目前仅有无锡科技职业学院开设了涉外事务管理和人力资源管理两门课程，实际招生76人。事实上，包括很多本科类院校都纷纷开设了该类专业，但因跟风追求市场效益，缺乏相应的软硬件设施，学生真正能学到的东西很少，就业竞争力差。要满足公共事业发展的要求，保证无锡城市现代化的全面铺开，必须注重对该专业的优化设置。近几年，无锡动漫、艺术设计产业发展前景良好，11所高职院校都纷纷瞄准市场开设相关专业，招生人数也由2006年的1300人增加到2013年的2131人，增长了1.64倍。随之而来的问题是，就业形势严峻，相关毕业生平均工资水平下降。所以在专业设置上，不应批量生产画图的流水工人，而是要培养具有专业特长，能在该领域有所创新、独当一面的高级人才。另外，电子信息类专业尤其值得关注，行业综合因子排名降幅最大，而招生人数不减，高职学生毕业后真正能胜任电子信息类工作的聊聊无几。高职院校一定要以此为警示，结合企业实际设置专业课程，教学环节更讲求实效，注重运用。

高职院校只有保持专业设置与区域经济的高度一致性，才能从根本上解决社会经济发展与专业技术人才不相匹配的问题。通过评价体系的构建，可以客观的分析无锡市高职院校专业设置与区域经济发展的匹配情况，及时调整专业设置方案，解决无锡在经济发展中对专业人才的需求问题，优化产业结构。

参考文献：

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【关键词】室内设计，人才需求，行业现状，培养建议

一、室内设计专业的特点

室内设计专业属于服务行业，因此无论从专业理论的角度来看，还是从专业技能多样化角度来看，都具有一定的代表性。具有以下特点。1.综合性。室内设计是多学科相互联系共同作用的一门专业，包含着与之相关的若干学科。它集功能、艺术与技术于一体，涉及艺术和科学两大领域的许多学科内容，具有多学科交叉、渗透、融合的特点。2.特色性。就室内设计专业而言，从行业发展看，高等学院学生拥有两年专业基础的前提下，不仅要建设以室内设计为依托，侧重于建筑内环境设计、展览展示设计和模型设计与制作的室内设计专业，而且还要重视学生实际动手能力，构成室内设计专业的独特特色。3.创造性。创造是设计的灵魂。室内设计是创造对人的生活环境进行规划和提出方案的思考。设计教育中不能只满足于设计方法和技艺的传授，在艺术和设计之中，创造是它的主要特征，也是生命活力之所在。在课程建设和教学上，要充分强调创造性的特点，树立以培养学生创造性的思维方法、解放学生的创造力为主线的设计教育思想。4.适应性。在室内设计方面，它所涉及的范围应该远比现在广泛的多，对知识面、知识结构的要求将更高，它需要有相应的能力来适应并担负起这样的社会角色和责任。社会的需求就是学校培养人才的目标和方向。面对未来的人才市场，要求具备较强的适应性，这种适应性来自扎实的基础知识和较广的专业知识面。抓住室内设计涉及面广，要求设计者适应性强这样的特点，结合其专业的特点制定有效可行的教学计划。5.预见性。面向当今社会，培养适应社会发展需要的人才是专业建设的首要目标和前提，是专业得以发展的动力。把握社会需求状况，一方面要进行需求调查，另一方面还要进行需求预测，这样才会有的放矢，依社会发展制定相应的人才培养计划，为培养适合社会需求的人才做好前期准备。

二、室内设计行业发展现状及趋势

近几年的房产热，使得室内设计总体营业规模不断扩大，室内设计人才需求也出现大幅度增长的趋势。中国的室内设计是随着改革开放后的经济建设发展起来的，可以说是一个十分年轻的行业。伴随着房地产业的迅猛发展，规模不断扩大，行业持续升温，室内设计渐已成为非常热门的行业，室内设计专业人才人才短缺，就业前景非常广阔。最近国家出台了一系列宏观调控政策以后，房地产业的发展回归理性，走上了一条健康有序的发展道路，这也为室内行业提供了一个适宜的发展空间。

三、室内设计人才需求分析

随着经济结构的调整，社会对室内设计专业人才的需求也在适时调整。全国各艺术院校招收室内设计专业的学生人数，每年都在成倍增长。近几年来全国大部分综合性院校、理工院校也都增设了室内设计专业。尽管如此，室内设计专业人才仍然远远不能满足市场的需求。由此我们不难发现室内设计专业这一职业的发展趋势和巨大潜力。

室内人才需求主要体现五大特点：（1）创新能力成为设计行业用人单位关心焦点。（2）手绘能力强，电脑技术熟练，受到用人单位普遍欢迎。（3）科班出生、管理型人才是大企业需求热点。（4）动手能力和吃苦精神成为应届毕业生就业瓶颈。（5）求实际工作经验也是室内人才招聘会的热点。

四.室内设计职业分析和教学分析

经过对部分企业的岗位分配情况进行调研和分析，发现目前的室内行业需要的是具有美术创作基本功，较敏锐的艺术感悟能力，懂得室内设计基本理论知识，掌握设计软件应用技术，并能掌握工程制图，施工工艺等工程技术的技能型应用人才。

室内设计专业在教学实施上，构建实践教学新体系,主要包括实训课、实践操作课、社会实践、暑期技能训练、综合技能训练、职业技能鉴定及毕业实习6个环节。各环节实行专人负责制。大胆尝试以先训后教的方式，形成实训—课堂—工作室—社会的完整教学环节。例如室内设计课先通过带学生到校外实训基地进行现场教学，了解建筑结构、装修程序、材料应用，再让学生带着第一手资料和疑问回到课堂解决问题。这种方式不仅使学生提高了专业理论课的学习热情，同时掌握了探究式的学习方法。同时还通过校内工程实训室的实践活动，进一步提高了学生动手与技术应用能力，为学生走向社会打下坚实基础。

五.室内设计人才培养方向的建议?

1、引导学生树立正确的设计观念。

一方面，提倡学生要有较强的创新精神和艺术修养，积极参与专业大赛，注重培养上对形式美及前卫时尚的敏锐感受力，使其具有超前的设计意识、设计理念。另方面，要强调学生对于室内设计本质的认识，做到用良好的美感形式体现室内设计功能价值；改善人们的生活环境。

2、改进绘画基础教学模式。室内设计的绘画并不需要如此缜密、严谨的基本功训练。

一是时间不允许，因为它是室内设计系统工程中的一小部分，大部分应该是对室内的造型及结构变化、工艺等方面的研究。

二是室内设计是人与环境的关系，人是第一位。对室内结构、空间、质感等光影效果的理性表现，以及大量的建筑与室内空间的速写等短期作业，则是绘画基础训练的主体内容。

三是室内设计一体化教学，在室内设计中是最关键的环节，也是室内设计教学中主干内容。就是设计不能光是“纸上谈兵”，而是设计方案能够具体实施与操作，这就要求设计者要全面掌握多学科，如施工工艺等。

室内设计教学的重点，就是要针对上述情况强化室内设计的训练，掌握室内设计的主题核心。依此为目的的教学，因此不仅要求学生要有较高的设计能力，还要有一定的工艺技术水平。

总之，室内设计行业经过多年的探索和发展，对设计人才的选择越来越挑剔，越来越注重其专业技能的熟练程度，因此，只有在教学中不断修正偏差，不断完善，让专业体系的内部环节密切相连，才能使室内设计教学有更高水平的发展和进步，才能为室内设计行业培养出更优秀的设计人才。

参考文献：