情感化设计的思考范文
时间：2023-06-01 10:42:35
导语：如何才能写好一篇情感化设计的思考，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。
篇1
当前，信息技术飞速发展，现有的交互设计已不能满足用户需求，使用者对用户体验提出了更苛刻的要求。用户体验的概念已将设计的目的从可用、易用扩展到情感、意义的维度，情感化设计逐渐成为信息时代研究者和设计师关注的焦点，成为用户体验设计的新趋势。在此情形下，满足用户的情感需求极其重要。
1情感化设计概述
心理学认为，情感是人按照事物的本来面目去考察，对其产生的态度体验。从哲学角度来看，情感是人对事物本质的一种价值观反映；从美学角度来看，情感可以用来诉说人们内心的感受。设计师对产品进行情感化设计，使用户对其产生愉悦之感或共鸣，其主旨是集中使用者的注意力，让其情感爆发，以此提高执行能力。由于产品特性与人们的生活息息相关，情感化设计在交互设计领域变得十分重要。
2情感化设计研究现状
2.1文献概况
以“情感化设计”为关键词且发表时间在1991—2015年期间的学术论文共有2207篇。从情感化设计各类型学术论文数量统计分布情况可以看出，关于情感化设计的研究最早出现于1991年，但在1991—2005年期间，我国研究者对情感化设计的关注度并不高，每年所发表的学术研究论文基本不超过10篇。自2006年起，关于情感化设计的学术研究论文数量快速增长。自此，越来越多的人开始关注这一主题。
2.2理论研究
2.2.1国外的理论研究
国外很多学者对情感化设计进行了理论研究，其中，比较著名的有以下三种：①Desmet教授开发出非口述情感测量工具，并基于自身的情感系统，阐述了产品是怎样产生情感的。②Kansei教授的工程科技理论。他的这一理论采用工程科技方法研究人类情感与事物外部特征之间的关联。③美国诺曼教授提出的“三阶段”观点。诺曼教授指出，情感化设计分为以下3个阶段：①天性阶段。指人对事物的直观感受。②举止行动阶段。指人在运用事物时的感受。③思考阶段。指在前两个阶段的影响下，人的素养、内心深处的想法等混杂在一起时的综合性感受。
2.2.2国内的理论研究
情感化设计是未来设计的发展趋势。如今，我国的情感化设计还处于初级阶段，理论方面有所欠缺。情感化设计强调“以人为本”的设计理念，在设计领域占据极其重要的地位。同时，其他领域的学者也在进行这方面的研究，尤其在心理学研究中，心理学家发表了不同的看法，并取得了初步的研究成果。随着新设计哲学的兴起，产品设计的形式不再单一，情感化设计也成为一种必然，将人内心和思想上的需求融入到产品设计中已成为设计的新思路。关于情感化设计，目前我国并没有得出明确、统一的理论，仍处于不断探索阶段。
2.3应用研究
2.3.1造型功能方面
情感化设计的运用非常广——不仅被运用于数码产品中，还被运用于家具、汽车等的制造中。从中外很多相关资料中发现，情感化设计多被运用于各种产品的外形和使用上。实用功能和外观造型均会带给用户不同的内心感受。就功能方面的情感需求来说，如果基本功能需求得不到满足，用户容易产生失落等消极情绪；就造型方面的情感需求来说，外观造型越好看的产品带给用户的消费欲越强。
2.3.2用户体验方面
情感交互在产品中的体现是无意识，可以提高用户体验的愉悦程度。这种改变在设计的每个小细节中都有体现。情感化设计从停留在对现有产品的功能体验上，逐渐转变为注重用户使用过程中产生的情感需求。由于现在人们的生活水平越来越高，情感化设计是未来用户体验设计的主要发展方向。
3情感化设计的研究目的
3.1以物为中心
目前，移动应用产品层出不穷，如何在众多的移动应用中脱颖而出是设计师们面临的主要问题之一。随着产品的持续进步，人们对其要求越来越苛刻——以更高的情感需求来获取利益。因此，对于移动应用来说，情感化设计有利于提升产品竞争力，注重情感交互设计是打败其他产品的有利武器。
3.2以人为中心
用户对产品的喜爱不仅体现在它的高质量上，还体现在情感的互通上。产品与用户间会产生感情上的互通，有吸引力的设计更能抓住用户的注意力并让他们持续关注，通过强大的视觉色彩、有趣的跳转动画，或者通过细节元素拉近与用户间的情感关系，获得更高的用户参与度，提升用户体验度。为了使用户使用产品时获得更好的情感体验，设计师在设计时应注重思考不同情境下用户的情感需求，使用户在任何情境下都能感受到产品带来的不同情感。
4总结
不同用户在交互行为过程中具有不同的自我情感意识，且对产品的情感解读也不尽相同，这使得产品的情感设计变得非常困难。随着时代的发展，情感化设计也将在未来的产品设计中占据一席之地。这种设计将其他学科的知识融合在一起，有助于设计师研发包含更多情感的产品，从而使用户获得更好的情感体验。
作者:肖源 单位:武汉理工大学艺术与设计学院
参考文献:
篇2
一、情感化设计
消费者在购买产品时,情感因素的影响在不断的加大,这意味着如果产品具有相同质量、功能和价格,消费者更容易被情感化产品所触动.市场营销学研究证明,产品的选择过程是一种源于习惯和无意识的相对运动的过程，对于购买时所做的决定来说,理性思考只是起辅助作用。因此,我们可以得知消费者在购买产品的过程中情感因素有时超过理性思考。情感化设计突出的是人文关怀，关注消费者自身的情感。将设计的情感因素融入产品之中就是产品的情感化设计，使得产品更具有亲和力，使产品风格突出，让产品容易能够和消费者进行情感上的交流，这样也更易于被消费者接受和使用。在设计现代产品中，情感化是设计师发自内心的人文关怀，使产品的各个细节充满着人情味。从视觉角度说，设计师通过色彩、形态、材质这些因素去和消费者达成共鸣，使隐藏在物质形态后面的产品精神得到充分的体现。
二、中国传统文化
人类发展经验的历程就是我们所称之为的传统，在世代相传中延续下来，便成了人类发展历程中所积累的经验，包括过去的时代精神。在传统与现代的对立以及继承中，我们可以不断的创新却不能无视这些历史，撇开前任留给我们的传统。中国是一个历史文化悠久的古国，古人不仅留给我们善于创造的民族精神，更用他们的智慧与力量创造了丰富多彩的文化遗产。这些蕴涵着民族精神、文化、哲学的历史遗存的文化价值是任何形式的现代艺术所不能取代的。古为今用，使传统文化推动现代文化发展的，在新时代里重放异彩。在社会历史发展过程中，出现过很多不同样式的观念，也随着历史的不断变化所变化着，始终处于一种平稳的、循环的发展过程，不断产生又消失。其中也有很多具有强生命力和重要价值的传统文化延续下来的，并且为现代文化的组成沉淀了坚实的基础，我们将其称之为为传统文化。传承传统文化，任何产品都会传达出一定的文化内涵，所以文化是产品的核心，中华民族五千多年的灿烂历史，古人留给我们丰富的文化遗产，这对我们现代设计而言是巨大的资源。真正的理解传统艺术才能做好产品的情感化设计，以情感为切入口，把传统文化的融入其中并给予创新，找到传统文化与现代产品设计最融洽的结合点，把其中的精华运用到现代产品的情感化设计上来。
三、情感化设计与中国传统文化的融合
工业设计的设计对象是产品，但设计的主要目标和目的是满足人的需求而并非产品。也就是说，工业设计是为人而设计、是为满足人们的需求而设计的。设计现已成为提高产品不同附加价值的主要手段，尤其是在当今时展飞速、消费层次多样化的背景下，即要通过设计去满足各种不同消费层次的心理需求，又要让产品的设计更具有突破性和创新性。在此基础上产品情感化设计已经成为工业设计发展的必然趋势。而中国博大精深的传统文化造就了中国人丰富细腻的情感源，所以探讨中国传统文化对现代产品的情感化设计是至关重要的。在新的技术与意识观念的冲击下，中国传统艺术不断的创新突破，而中华民族所特有的民族历史长期积淀的结果也就是其中的精神和内涵，也是民族形式的灵魂之所在。因此，要将中国的传统艺术融入到现代设计中，我们应该在其基础上提取他们的结合点来将其得到革新与发展。
四、结语
篇3
关键词：情感化；品牌形象；设计
品牌形象设计，是指企业品牌视觉形象设计，简单称为形象设计，是一种宣传品牌价值和品牌信息的宣传手段。形象设计是给予消费者的第一印象，起初只停留在符号的形式上。而随着科技的不断发展，导致经济消费结构发生重大变化，也带来了深刻的社会变革。人们对物质要求的提升，使品牌形象设计包含的层面也愈来愈多和饱满。今天的品牌形象设计不仅是一种视觉上的美的享受，更是一种精神上的愉悦。它要向人们传递的即为一种生活方式，包含物质的使用，更包含精神的体验。在产品逐渐同质化的今天，产品的物理特性大同小异，唯有通过情感和精神层面的满足，才能唤起消费者的共鸣。
1 品牌形象的意义
在产品纷繁的现代社会，新旧产品的交替速度非常快。如何才能适应高速发展的现代经济市场是每个企业都面临的严峻考验。在这种时代背景下，好的品牌形象设计将有助于企业与消费者之间形成无形的纽带，扎根市场地位，稳固其在消费者心中的份额，同时也是企业迈向世界品牌的前提条件。品牌形象的设计，不论是中国企业还是外国企业，都要正视其重要程度。品牌形象的良好树立，除了具备品牌文化的根基外，还应具备受众的认可与支持。
2 品牌形象设计的现状
品牌形象设计由于存在商业目的，很多设计者把品牌纯粹包装成为适合商业竞争的手段，一味只考虑视觉上的出众与稀奇，造成华而不实、空泛无实质的形象呈现。这样的形象设计，往往只能如昙花一现。目前很多企业的形象设计，往往是设计师的个人创作，没有围绕以品牌的内涵与价值为创作主体，只是单纯地以吸引消费者眼球为设计目的，缺乏品牌情感化介入以及文化渗透。
3 品牌形象设计的情感化融入
3.1 何为情感化设计
唐纳德・诺曼在《情感化设计》（Emotional Design）一书中讲到，情感化设计即为三个层面：本能（Visceral）水平、行为（Behavioral）水平和反思（Reflective）水平。本能水平是消费者对产品外形的第一印象，即观察和理解，形象如果贴切消费者的思维，则能引起关注、喜欢甚至是接受。行为水平讲究的是产品的易用性和可用性，应考虑一定的人体工学设计。反思水平与产品的意义相关，同时受到环境、文化、身份、认同等的影响，较复杂且变化也较快。这一层次，事实上与顾客长期感受有关，需要建立品牌或者产品长期的价值。书中阐述了情感在设计中所处的重要地位和作用，强调从这三个层面进行产品创新设计，将可能引起消费的惊喜，产生购买冲动。[1]
3.2 情感化设计的特点
1986年美国诺曼和德拉泊出版《以用户为中心的系统设计》，这本书在美国首次提出“以用户为中心”的计算机人机界面的设计。主张设计应将重点放于用户，即“以人为本”。任何设计都应该遵循“以人为本”的设计原则，而人最大的特征即为情感化，设计者应从心理学的方向探索消费者的真正需求，研究消费者的日常行为、思维。在探索情感化设计中提升品牌的形象设计。
3.3 情感化设计融入品牌形象
情感化设计可以给产品带来增值的效用，正确运用好这一设计方式可以为树立企业良好的品牌形象以及产品形象，为占据市场份额，打下坚实的基础，从而带动社会效益和经济效益。在产品与消费者之间运用设计师的智慧创造一种情感的桥梁，以适应消费者的心理需求，并以人为出发点，综合思考人――产品――环境的关系，是身处高速发展的时代应具备的探索性研究。
情感设计不是简单置入，不是孤立的。[2]情感化设计离不开消费者与物之间的交互行为，在交互中形成体验感受，升华到一种情感交流。具备情感化的产品，除了发挥其功效外，最重要地是为消费者带来精神上的愉悦享受，此时它不单单是一件产品或某一个器物，它已上升到一种文化的交融。例如，中国博大精深的茶道、茶具的使用、品茶的过程，已不是简单的解渴行为，更多的是人们通过这些器物以及特有的使用方式，使人建立一种情愫，体会文化的同时交流情感。
3.4 现代设计的情感化趋势
现代的情感化设计更加注重消费者的内心需求和感受。从某种程度上讲，是从以产品功能为中心转变为以人为本的设计理念，并且也将是今后设计的重要发展方向。研究消费者的心理、情感、需求等方面，通过设计转化和体现出来。在设计中，融入故事、材质、色彩、光影等各种载体来体现情感化的元素和理念，让消费者直观地感受到产品的与众不同。但另一方面，当我们在追求情感化设计、用户感受地的同时，不能忽视产品本身的功能和质量等问题，要在设计中把握一个合理的度，适当地融入其中，融入少则不能满足消费者的精神需求和情感化体验；融入过多易出现本末倒置的现象，如过度追求产品的精神层面而忽视设计本身。
对情感化设计的研究，还应该注重从心理学的角度进行剖析。然而，由于从事设计的设计师们不具备相应的心理学知识，就不能很好地应用到实践中来，对消费者没有正确了解并深入研究进行设计。
4 品牌形象设计的发展趋势
情感化设计是当代设计的发展趋势，品牌形象应融入情感化设计。品牌形象设计的意义与作用，是牵制企业发展的重要组成部分，而唯有具备情感化设计的品牌形象设计，才能使产品或服务与消费者之间形成情感的纽带，才能形成对品牌的认知，培养对品牌的忠诚度。消费者的情感认同才是企业的终极目标与生存之道。
参考文献：
[1] 丁俊武，杨东涛，曹亚东，王林.情感化设计的主要理论――方法及研究趋势[J].南京：工程设计学报，2010.
[2] 刘碧霞.论情感设计在商业性设计中的运用[J].艺术科技，2015.
[3] 宋明亮.情感化设计理论指导下的日用品设计研究[D].无锡：江南大学，2006.
[4] 唐纳德・诺曼.情感化设计[M].北京：中信出版社，2012.
[5] 原研哉.设计中的设计[M].电子工业出版社，2013.
篇4
一、产品信息交互
人类的信息交流与传播从远古人的岩画和甲骨文便已开始，信息的传递几乎伴随着人类进化发展的整个过程，它通过无意识的设计来阐述思想或传播文化，并且应用于各个领域。随着计算机的普及和网络的建立，信息无处不在，生活中的信息表达方式变得多样化，人类所处的环境已经从“硬件形式”向“软体形式”转换。信息时代的产品已不再仅仅是以某个形式存在的物品，而是信息交互的载体与设备，它的价值远远超过了这个载体的本身，不再是单纯意义上的载体，而是能与用户愉悦地“交流”且在情感上能引起用户共鸣，被无障碍愉悦使用的产品。以信息技术为基础的智能化的产品，已然形成了一种新型图形符号识别语言系统，这在很大程度上改变了人与产品的使用和被使用模式， 产品被高度信息化，数字化，网络化。比如数码类电子产品，只需按相应的指令图形符号操作按钮，便可完成产品的运作过程。人与产品在进行信息交流的过程中，产品所具有的人性特点更加符合人的情感交流方式，使人和产品的关系变得亲和融洽。iPod就是一个成功的案例，对iPod的研发过程非常熟悉的保罗·马赛（Paul Mercer）说过，它的成功基于出色的交互设计以提供完整体验的系统方法。这套系统包括iTunes，iTunes音乐商店，iPod的交互设计，以及iPod的外观设计。信息时代下产品设计的成功，不仅仅来自于功能与造型的成功，更取决于产品中知识信息的含量及交互。如何使产品的信息传播精准和人性化成了设计师必须思考的问题，所以面向信息时代的产品应与互联网紧密结合，朝着情感化、个性化和艺术化创造方式的方向发展，用户在使用产品的基础上让视觉产生美感，既能获得应有信息，又能领略到设计中所蕴涵的文化内涵。
二、产品情感化
情感是在人的认识过程中，周围环境的刺激物对人发生了具有一定意义的信号作用而引起的比较稳定的态度和体验，包括喜怒哀乐等心理状态。人是情感细腻丰富又敏感脆弱的动物，他们所需要的产品不仅仅是满足于使用功能，更希望生活空间充满温情快乐，在生活中能获得更多的娱乐和感动。但随着信息社会的快速来临，现实中的许多问题也相应突显出来，人的孤独感、失落感和心理压力的增大都导致人与人之间的交往越来越少，情感也越来越淡漠。所以作为当代设计师，应该为人们设计可以获得更多情感需求的产品。
“情感化设计（Emotional Design）”一词由Donald Norman在其著作《情感化设计》当中提出。他将情感化划分为层次理论，把设计的目标分为三个层次，分别为：本能层（visceral）、行为层（behavior）、反思层（reflective）。所谓本能层，就是产品给予人的第一感受直接产生的情感反应。也就是产品的形态、材质、颜色及材质肌理能给人带来感官刺激。而行为层是指使用者在使用过程中的经验与感受，其具有三个方面的要求：功能性、易用性、人机性。最高的层次就是反思层，这个层次是用户在使用产品过程中产生共鸣的情感以及产品所带来的乐趣。满足反思层的产品不仅仅是因为它的外形和实用功能，重要的是它所包涵的丰富情感含义。这三个层面并不是独立存在的，一般成功的情感化产品都是在不同的层次上发挥一定作用。
情感化设计的核心内容，即“人”是设计的中心，人性化设计自然更多考虑人本身特点。使人的心理、生理需求和精神追求得到尊重与满足，体现设计中的人文关怀，是对人性的尊重。适应人的身体和情感并让人能在产品背后得到更多关怀的设计。这些含义中都包含了对情感的关注，给人们带来更多轻松快乐、幽默新奇的心理感受和情感体验。所以，满足情感需求的产品首先其外表是美观迷人，与人们的审美趣味相符的。任何一个注重情感需求的人都希望自己手中的产品是有趣并好看的。产品的情感化设计是建立在产品易用并带有一定趣味性基础上的，从人机的角度说应该具备良好的功能；从心理学角度来说容易作使用，使人感到愉悦。更深层次地理解情感化设计，是设计师有意识地将产品与使用环境结合为一体，以产品为信息传达媒介来融合设计师和使用者的情感。例如一个设计的文化背景和使用者的产品体验性都是反思层面的设计手段。设计师将情感通过产品转换为可视化信息，使用户在使用产品的过程中产生一种情感上的共鸣，对产品产生一定的联想，获得更多愉悦和感动。
篇5
关键词： 《闲情偶寄》；“床令生花”；情感化设计
《闲情偶寄》是李渔一生艺术和生活经验的结晶，他独特的设计主张及所创造的一整套居室美学，对后代人的审美观念及现代家具设计思想都有着深远影响。本文从情感化心理学这一角度来分析“床令生花”所体现出对人的心理需求关注的设计哲学，探索情感化设计对人、家具设计的影响及意义，从而深入地理解李渔及其独到家具设计主张。
1 研究现状
关于“床令生花”中所体现出的设计理念，学者做了不同研究。李响和吴智慧在“浅析李渔《闲情偶寄》中的家具设计理念”期刊论文中，以《居室部》和《器玩部》对家具设计理念的阐述为基础，对其中物以为用、经济性、简洁、求新求异、以人为中心、雅致审美趣味六个原则进行分析，将“床令生花”所体现的设计美学归结追求雅致，李渔追求文化意蕴，讲究品味，追求格调雅致的精神境界。贺雪梅在“论《闲情偶寄》中的家具美学及其对现代家具设计的启示”中，也将“床令生花”归结为李渔追求雅致、善奇巧的设计目标，启示现代家具设计应关注自然，亲近自然，善于运用材料最本真的美――自然之美。除此之外，胡冬蕾在“从李渔的《闲情偶寄》看其家具设计”中认为在床帐之内设置放花的搁板并满帐绣花，与其说是贪图享受不如说是对自然之美的眷恋。张伟孝在“李渔家具设计思想研究”中将“床令生花”的设计归结李渔为以人为本，从环境、遮风、挡蚊虫、易清洁等多角度去分析设计思想。
综上所述，关于《闲情偶寄》中“床令生花”所体现的设计美学，可归结为雅致、亲自然、生态、绿色、以人为本。但是以上学者的研究很少从情感化心理学角度来分析李渔《闲情偶寄》中“床令生花”折射出的设计哲学。
2 “床令生花”与情感化设计理念
2.1 “床令生花”的含义
《闲情偶寄》中谈及床时，他谈到了两点：一是“床令生花”的方法；二是“床令生花”的效果，及他的亲身体会。
所谓床令生花，就是把花搬到床上去，使床具有某种情趣。但搬法，则大有学问：“于床帐之内先设托板，以为坐花之具，而托板又勿露板形，妙在鼻受花香，俨然身眠树下，……为小柱二根，暗钉床后，而以帐悬其外，托板不可太大，其下又用小木数段，制为三角架子，用极细之钉，隔帐钉于柱上，而后以板架之，务使极固……凡得名花异卉，可作清供者，日则与之同堂，夜则携之共寝，即使群芳偶缺，万卉将穷，又有炉内龙涎、盘中佛手与木瓜、香楠等物可以相继。”整个过程需要心思细腻，巧用诸般，才能安然享受这床上生花之乐。
床令生花的效果：“如果这样，那么对你来说，则是身不为身，而是碟，你飞翔、你睡眠、你宿、你食……”。亲身体会：“我曾在梦酣睡足、将醒未醒之时看，忽然嗅到蜡梅之香，咽喉齿颊尽带幽芬，好似从肺腑中流溢而出，不觉身体轻盈的快要飘起来，心疑此身必定不再在人间了……”
2.2 情感化设计的概念及三个层面
情感化设计是着眼于人的内心情感需求，针对使用者精神层面的设计。情感化设计就是“通过各种形状、色彩、肌理等要素，将情感融入设计作品中，在消费者欣赏、使用产品的过程中激发联想，产生共鸣，获得精神上的愉悦和情感上的满足”。产品的情感化设计旨在将以物为中心扭转为以人为中心，打破功能技术凌驾于人的情感之上的局面。
美国唐纳德・A・诺曼教授撰写的《情感化设计》一书中根据现代心理学对情感的分析将情感化设计分为本能水平的设计、行为水平的设计和反思水平三个层面。
3 “床令生花”中的情感化设计理念
3.1 从本能水平看“床令生花”
本能层面的设计，是人在第一时间看到家具时所产生的一种最直接的心理感受，是一种无意识的直觉，它是由家具外观呈现出来的某些特性所引起的。这种心理感受有积极和消极两个方面。那么对于李渔的床令生花来的设计来讲，显然关注的是这种积极的情感。李渔通过“花香”、“花”“奇石”“怪树”“白云”等不同物象的，以及其不同的造型、结构、材质、肌理、色彩，对人们的嗅觉、视觉感知的刺激，让人们瞬间放松，感到舒适、愉快。
3.2 从行为水平看“床令生花”
行为层面的设计讲究的就是效用。在这里外形实际上并不重要，设计原理也不重要，重要的是性能，这也是可用性所强调的研究重点。家具是人在室内空间活动中必不可少的工具，它通过自己良好功能的实现，以及在细微之处对人的行为、活动的体谅与关怀，从而带给人们被关心、被照顾、被尊重的感受。主要体现在三个方面功能性、易用性、人机性。“床令生花”的设计中指出“于之内先设托板，以为坐花之具，而托板又勿露板形……”增加托板，是为了坐花，闻其花香，视其花美，但这也恰恰增加了床的功能，使它不仅只是能睡觉，还能置物，而置物这个功能的增加，合乎客观规律，合乎人的生理、心理需要。李渔还提到说“托板又勿露板形”“托板不可太大”“务必极固”，这一点体现李渔充分考虑人在使用时的感受，这种感受既包括生理感受，又包括心理感受。他不希望将托板的外形漏出来，既不美观又影响人的情绪，其次他指出托板不可太大，尺寸适宜，以免使用不便，这样就满足人的生理需求。他还说务必使其极其牢固，考虑到了安全隐患，防患于未然。
3.3 从反思水平看“床令生花”
反思情感指的是物品所包含的某些信息，在引起人的联想、反思和共鸣之后，所产生的一种高级的、深层次的心理感受，如温馨、甜蜜、忧愁、感叹、崇敬，也就是从“物品”到“思考”再到“感受”的一个过程。往往人们所认为有特别意义的物品都与某种特别回忆或联想有关。特别的物品唤起往事，唤起记忆中某一个特殊时刻。“床令生花”的设计，从“设托板”到“坐花”到用彩色沙罗制成或像“怪石一卷”或像“彩云数多”来掩其形，再到欲全体相称或绣或画“俱作梅花”……无不都是为了营造一种美好的情境氛围，让人浮想联翩。观花，闻香，似蝶，似仙，飞舞游离于花海密林之中，这也是李渔之所以说“身非身也，蝶也，”“人非人也，仙也”的原因。也正是“床令生花”的设计，带给了他快乐舒适的心境，让他竟分不清“梦境”与“真实”。
参考文献：
[1] 李响，吴智慧.浅析李渔《闲情偶寄》中的家具设计理念[J].包装世界，2014（3）.
[2] 贺雪梅.论《闲情偶寄》中的家具美学及其对现代家具设计的启示[J].现代装饰（理论），2013（4）.
[3] 胡冬蕾.从李渔的《闲情偶寄》看其家具设计论[J] .家具与环境，1999（4）.
[4] 张伟孝.试论李渔家具设计思想[J].艺术与设计（理论），2011（9）.
[5] 唐纳德・A・诺曼.情感化设计[M].北京：北京出版社，2015.
篇6
[关键词]情感化 绿色光源 心理需求
中图分类号：TM121.1.3 文献标识码：B 文章编号：1009-914X（2015）43-0014-01
0.引言
随着现代工业的发展，照明产品已成为在人们生活中扮演着极为重要的角色。今天的照明产品设计无论是在材料、功能、外观上，还是在使用方式上，都有着巨大变化，但是随着设计的膨胀，肤浅开始占据主导地位。著名的认知心理学家唐纳德・诺曼曾说过：“一个良好开发的完整产品，能够同时增强心灵和思想的感受，能够使用户拥有愉悦的感觉去欣赏，使用和拥有它”。因此，情感化设计必然成为设计发展的趋势。
当下，低碳已然成为我们的一种生活态度乃至一种时尚。在情感化的风靡以及低碳生活的提出这两大趋势下，使得LED这一新型绿色光源登上舞台，相比较传统光源的种种局限性，基于LED光源在色温、亮度、寿命、显色性及可控性等等一系列的优势，使之成为情感化照明设计最理想的光源载体。面对这种新型光源，我们是纯粹地将它替代传统光源，还是另辟蹊径，从毫无生机的理性照明回归到自然的情感中去，带给照明领域一种全新的可能性？正成为当下我们关注的焦点。100多年来的人类大部分时光是由火光伴随来度过的，而今天的照明技术日趋成熟，我们不再满足于“理性”照明的基本需求，而是更加渴望用照明产品来表达生活态度和情感的时代。因此，在都市生活化日趋成熟，低碳生活又提到了日程上来的今天，情感化照明设计对于我们今后的生活来说，将起到不可忽视的作用。
1、 LED光源优势
LED，它作为一种新型绿色光源，虽然目前为止，LED的价格因素导致它还没有大面积的普及开来，但是LED使用的是低压电源，高效节能、体型小、智能化、可控性能好、绿色环保、人性化、响应时间短、性能比较稳定、寿命高、视觉感受较舒适等等一系列的优势。这些显而易见的种种优势，使得利大于弊，这也正是LED光源能够顺应趋势，替代节能灯、白炽灯等一些传统光源的重要原因。因此，作为情感化照明产品设计光源的选择上，当属LED最为适合。
2、情感化设计
照明产品设计的关键，不仅是要让人看清楚物体，还需要考虑如何通过产品将心情舒适的空间作为场景来表现出来，通过情感的体验与体验者进行交流。 情感化设计并不是说某种设计具有自身的情感，而是说该设计能激发人的某种情感。情感化的产品通过形、色、质、境以及人机交互的方式“说话”，传递它的隐形情感，从而吸引消费者，使消费者在生理上、心理上、意识上产生共鸣，使消费者能够体会到设计者的创作心情，从而产生购买的欲望。比如具有香薰功能的LED灯，它在照明的同时，还能散发出香气来舒缓人的情绪，从视觉上、嗅觉上来影响人们的心情，营造出浪漫的氛围。如图，对于孩子来说，来到医院，看到白花花的墙壁、带着白口罩的医护人员，这是多么极为可怕的事情。尤其是在手术室的走廊等候中，这是多么煎熬的一件事情啊。一位伦敦设计师为此想出了有趣的方式，使将要做手术的孩子们恐惧情绪得到了很大的缓解。这是一面利用LED电光源做成的可以互动的墙纸，它好像神奇的动物园一样。设计师的灵感是来源于童年记忆中的散步，当孩子们的小手触碰到壁纸时，传感器会受到讯号，以交互的形式出现动画的图像，比如奔跑的小马，喝水的小熊，飞翔的小鸟等等，使孩子们恐惧情绪得到了很大的缓解。这面LED互动墙依赖传统光源是实现不了的，LED的出现使得设计师的想法能够成为现实，更好地实现只见灯光不见光源。
3、 照明产品情感化设计要素
1） 形：照明产品的形态尖锐，会给人带来刺激、紧张的感觉，搭配上蓝色的光线、金属的质感，则会给人一种科技感、未来感的心理体验；如果产品的形态比较圆滑，配上温暖的光线，会带给人们舒适、放松、愉悦的心理感受。不同的造型会和光线组合出不同的光氛围，体验到的感受也是不同的。例如，台北国际花卉博览会梦想馆，照明产品的造型取自蝴蝶兰花瓣的形状，就是将光源置入模型之中，光的形态自然而然看上去好似成花卉。在这样的光环境下，能够让观众近身感触到天地之美，感受到万物的生生不息。
2）色：对色彩的生理感受，是人的一种本能反映，在我们的生活工作中，对身边的物品的经验积累，或相关体验，会使我们对色彩产生与我们的经验相符合的联想，因此我们会不自觉地会给不同的色彩加以联想，想象成各种意义。在照明产品的设计中，色彩不仅能够控制整个照明空间的情感，它也能够影响人们的情感体验。因此，照明设计师更要关注光与色彩之间的关系，达到环境所需的光氛围，营造良好的光环境。在工作时间，办公室的场景会模拟一天中上午的光线变化，营造亮度较高和色温较高的冷光环境，使人精神饱满，能够更加热情地投入到工作中；午休时间，人们需要放松地休息，办公室的场景会模拟一天中中午的光线变化，采用亮度较低和色温较低的暖光环境；下午的工作时间又恢复到冷光环境，避免午休的倦怠延续进而影响工作，调换冷光环境提高工作的积极性。
3）质：每一种材质它都有着与众不同的纹理、质感，现代照明产品设计必须依附于材质才能表现出来，其中能被我们所用的材质有很多。此外，随着个性化社会的来到，人们需要更多的材质来表达他们的情感，彰显他们的地位。如图，这款美丽的LED桌灯，光源在正中，光线透过半透明的玻璃，加上波浪形状的灯盘，就形成了如此美丽的光影，如同初绽的花朵，让我们感受它的纯净，带给人们浪漫且又静谧的空间感，让我们感受到具有它那高雅轻灵的气质，进而舒缓心情。
4、 结语
情感化照明设计是在心理学与照明要素相结合的基础上所得出的理念。随着新技术和新型光源的出现，这一理念成为LED照明产品的设计的重要指导思想。
在未来的日子里，灯具设计师可以充分的发挥想象，运用恰当的设计方法将LED灯具设计成各种美轮美奂的艺术品，满足人们的情感需求。
参考文献：
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作者简介：韩亮，女，上海大学美术学院设计学博士研究生，主要从事设计学传达研究。
摘 要：IDEO作为全球十大创意公司之一，应用以人为本的「设计思考，为全世界的领导企业以及政府、教育、健康等社会部门，驱动创新和成长。它的「设计思考所拥有的三大准则的考验、三大探索的过程以及成功的三要素是未来设计师所必须面对以及思考的。
关键词：IDEO；设计思考；创新；商业
中图分类号：TB472 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2014）05-0118-02
一、IDEO
作为全球十大创意公司之一的IDEO，成立于1991年，是由一群斯坦福大学毕业生所创立的。1991年由大卫凯利设计公司（David Kelley Design）与ID Two设计公司以及Matrix产品设计公司共同组成。多年来，IDEO强调设计创新，以站在人的立场上来制造产品。其客户遍布在全世界，且多有一些知名厂商：如BMW汽车，NIKE，3M，飞利浦等等。IDEO以其精确的设计水准，在商场上奔走30余年，成功设计并开发了诸多已成为行业标准的创新产品，其中包括苹果电脑的第一个鼠标器――滑鼠；以及世界上第一台笔记本电脑――GRID电脑；掌上型电脑（开创了掌上电脑的先河，引领了新的市场）；宝丽来的Zyliss厨房用具以及欧乐B的软柄儿童牙刷等等。
1991年，IDEO即连续14年获得了《商业周刊》的产品设计大奖。19次荣获Red Dot设计概念奖以及超过15次的IF Hanover设计大奖。2001年，其创始人David Kelley和IDEO因在产品设计方面的突出成绩，荣获纽约国立设计博物馆授予的国家设计奖。2005和2006年IDEO连续被波士顿咨询协会评为全世界最富创新精神的20家公司之一，其中前十名最富创新精神的公司里有一半是IDEO的合作商。如今，拥有500设计精英的IDEO，以设计帮助客户提供品牌体验，是全球领先的商业创新咨询机构。他们帮助远见卓识的商业领导者探讨核心问题，开创价值新领地。同时，他们设计有意义的产品，锻造品牌策略，开发数字体验。身为世界顶尖创意公司的掌门人，Tim Brown是《财星》百大企业不可或缺的顾问。他服务的客户遍及各产业，包括苹果电脑、微软、百事、梅约诊所和Steelcase家具等。也是协助贫困民众的聪明人基金会董事成员。布朗是工业设计出身，曾经多次获得设计大奖。他的作品曾在纽约现代博物馆、东京AXIS艺廊、伦敦设计博物馆展出。他于2008年，在《哈佛商业评论》的文章中讲到：“像设计师一样思考，不只能改变开发产品、服务与流程的做法，甚至能改变构思策略的方式。他应用以人为中心的设计思考为全世界的领导企业以及政府、教育等部门，驱动创新和成长。他一贯认为，比起打造外形酷炫的小玩意，设计更应该跳出设计师受限的小圈子，以解决问题为准则，走进市井小民的生活，他呼吁设计师们必须将视野转移到区域性、合作性与参与性的「设计思考之上。
二、IDEO的「设计思考
1.「设计思考的三大准则。“科技是设计思考之本，讲求「感性科技；人性是设计思考之始，注重「人性设计；文化是设计思考之源，追求「文化创意。因此，现代的设计师必须融合「感性设计与「人性设计的设计思考，营造一个具有「文化创意的人性化的组织与生活环境[1，2]。诚如Tim Brown所讲，「设计思考是以人为本的过程。「设计思考的三大准则是可行性（feasibility）、延续性（viability）与需求性（desirability）。“可行性，在可预见的未来，有可能实现功能；延续性，有可能成为可持续商业模式中的一部分；需求性，对人们来说是有意义的。”即技术的可行性、商业的延续性以及人的需求性。设计师创造了世界所需要的东西，通常是他们自己所需要的东西，本质上就是通过满足人们的需求来获得真正的创意空间。技术在这里应当如何呈现，可以创造怎样的价值，以及这种价值在商业的延续性。不同的创新手段在这个空间体现不同，传统的研发技术，就是通过这种科技手段来实现的。首先创造发明了新技术，为满足人们的需求，利用这些技术来谋利。许多传统的商业咨询和商业创新就是通过这种方式实现的。
如今，该如何创新，设计师首先应该在商业的延续性以及技术的可行性基础之上着重考虑用户的需求即以人为中心来解决问题。另一方面，也就是不容忽视的地方是这个图中相交的地方。如果说用户的需求性与商业的延续性以及科技的可行性这三个条件下产生创新的话，那么用户的需求与商业的延续性相交产生什么？商业的延续性与科技的可行性相交会产生什么？用户的需求与科技的可行性相交会产生什么？这两两相重叠时所体现出来的创新，恰恰是设计师需要完成的部分。
例如技术与人重叠的部分代表着功能创新（Functional innovation），是技术与人类的协调发展。这里的功能可以理解为产品功能。产品功能有着物质功能与精神功能之分。物质功能通常指技术、实用与环境功能。其中，技术功能一般强调的是性能、可靠性与安全性；实用功能强调的是其操作性与宜人性以及效能；环境功能中强调人工自然与生存方式。精神功能通常指审美、象征和教育功能。审美功能中强调造型美与技术美；象征那功能中强调集团、地位、意义与个人象征；教育功能中强调陶冶情操与影响思想。这些都是功能创新所需要关注的重要环节，也是工业设计团队真正需要实现的。工业设计作为一种赋予技术使用价值和吸引力的工艺，其本质也在于协调技术和人类。
在商业和人类重叠的这一部分中，包含营销创新（Marketing innovation）、品牌创新（Brand innovation）、以及一些其他的设计方式。这是广告人需要做的，我们称之为情感创新（Emotional innovation）。在商业与人类的交集中，尤为凸显的就是情感化创新，体现在设计中可以归纳为形态的情感化设计创新、风格的情感化设计创新以及特质的情感化设计创新。Norman在他的著作《情感化设计》中指出，情感化设计需要在三中水平上寻找平衡：本能水平的设计――外形；行为水平的设计――使用的乐趣和效率；反思水平的设计――自我形象、个人满意、记忆。还有商业和技术重叠的部分，这里产生的是工艺创新（Process innovation）。更进一步说，这跟设计师们以往做的那些事情不一样，而且会越来越重要。最中间的重叠部分就是「设计思考，也可以说是一种体验式创新。“从日用品到商品，到服务，再到体验，与体验世界方式的根本转变吻合，从主要考虑功能，转变为主要考虑产品与服务所带来的情感体验。[2]”此外，还有一些手段（Tools）、工艺（processes）、人（roles）和环境（Environment）因素的支持。台湾政大科技管理研究所的李仁芳教授曾指出：“「设计思考远远超乎我们以往所认知的美学与风格课题。它其实更代表一种对实验的开放精神，对说故事的热爱，对异质性成员编组合作的需求，以及用手思考，强调原型实作的直觉――它是用简洁纯熟的技巧去建造、制作和沟通复杂构想的整套体系的做事方法。真正的设计思考家，不只是「做设计，他们更是「活在设计里。[1]”
2.「设计思考的三大探索过程。「设计思考的三大探索过程分别是：发想（Inspiration）、构思（Ideation）、执行（Implementation）。「设计思考的发想本质是生活化的，指的是刺激你寻找解决方案的机会与需求。发想也可以说是灵感，然而灵感的获得并非易事。我们很难从抽象中获取灵感，除非有着敏锐的洞察力。对周围世界的探索，对新事物的详细观察，使我们产生敏锐的洞察力。「设计思考的构思过程是专业化的，指的是想法的催生、发展和验证。「设计思考的执行成果则是普遍化的，指的是从研究室通往市场的步骤。布朗用很生动的话语来解释了这个过程：“首先是如何获得启发，也就是你的想法和创意从哪里来，为此你需要走出办公室，直接观察用户和世界，提出问题并获得洞察；然后是如何产生想法和创意，为此你需要用到头脑风暴、搭建模型等方法来表达和引导想法；最后是如何执行创意，为此你需要进行制作和开发，讲出一个好故事，为推向市场作准备。[3]”
3.「设计思考的三要素。除此之外，洞见（insight）、观察（observation）与同理心（empathy）是设计思考成功的三要素，在设计思考过程中，扮演极重要的角色。洞见（insight）指的是未来的设计师将扮演科技的诠释者。即需要分析人和产品的关系，并进而推展到分析人和人之间的关系。观察（observation）是人性的引领者，即看人们不做的，听人们不说的。有时，为了达到目的，需要通过不同的方式生活、思考以及对极端人群进行深入观察。同理心（empathy）是感性的创造者与品位的营造者。强调设身处地、感同深受。通过人性设计，营造一个人性化的组织与环境。
三、小 结
IDEO作为世界顶级的商业创新咨询公司，将以人为本的「设计思考运用于设计创新之中。同时，在工作中不只局限于某一产品的外形美观或者功能的合理性，还帮助企业在技术的可行性、商业的延续性以及人的需求性之中寻找到平衡。由这个脉络重新思考，设计的时代意义，不只是让人迷恋的风格，审美，而是给予人心振奋的生活改变。
参考文献：
1 （英）提姆・布朗（Tim Brown）著.吴莉君译.设计思考改造世界[M].联经出版事业股份有限公司，2010.
2 （英）提姆・布朗（Tim Brown）著.侯婷译.设计改变一切[M].万卷出版公司，2011.
3 黄晨岚.IDEO蒂姆・布朗：设计以人为本[J/OL].环球企业家， 2011-10-10.
4 By IDEO http：///by-ideo/design-thinking-for-social-innovation-in-stanford-social-innovation-review.
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1.1意向的概念
通过当前科学的相关研究可以看出，人的思维主要被分为三个层次，即抽象性思维。属于线性思维，具有较强的理性；形象思维，它是属于情感性的表层思维；意向思维，属于网状思维或者是立体性思维，是属于一种较为深层次的思维。这三种思维是相互关联的，并不是独立的存在。意向作为心理学中一个概念，它和人的理性思考并不是在一个范畴内。它是在人的思维活动过程中所形成一种想象性、猜想性以及设想性的理念。意向不但可以凝聚成形象，同时还可以凝聚成抽象的概念。在机械设计当中也可以将这一理念融入其中，在外观上设计和色调的搭配上对意向设计加以合理的应用，可以使机械产品更加的美观。
1.2工程机械设计的完形意向
所谓的完形意向通常来讲，就是由两个或者两个以上的基本意向相互结合，形成一个独立的和完整的意向，这样的意向组合我们就可以称之为完形意向。在产品的设计过程当中，完形意向主要是一个独立的和完整的组合，它具备了全部的意向单位，主要涵盖了颜色、形状和材质。可以说，一个相对独立的构建就可以称之为一个相对完整的意向。其中颜色。形状以及材质方面都在一向当中得到了完全的展现，意向是多维的，人们在主观上的感觉是千变万化的，这是掘进机在拆分开之后每一个部分都是一个相对独立的和完整的单体，它每一个部分都具备颜色、形状以及材质的基本意向。
2基于情感化设计的设计方式
2.1情感化设计
伴随当前科学技术的飞速发展，人们对个性化产品的需求量在各类产品的设计工作中越来越大，设计师主要从产品的各个方面都给消费者给予较大的关注，从最基础性的试用产品的形态与样式，到产品的结构、颜色以及材质和人机交互方面的相互关系，这其中的每一个方面，都展现出了“以人为本”这一基础性理论，主要表现出了产品要符合人的使用习惯核对人性的一种关怀。情感化设计作为机械产品生产的一种重要的方式，其最终的原因就是情感化设计的产品对社会的发展所产生的重要意义，这种意义主要是通过人们自身的价值以及人们对生活的一种品味和追求来具体表现出来的。
2.2基于意向的机械情感设计方式
通过对三一重装生产企业中的情感设计方式，我们从三一重装机械中的各种设备来分析，在颜色方面主要是运用三一红色之星作为主要的配色标准，每一台设备的核心部分都用鲜艳的红色涂红，使得其表面看起来更加的鲜亮和动人，视觉冲击的效果上更加的良好，产品从外观看起来更加得醒目。在材质方面，大的不见基本保持不变，在外表的一些装饰材质方面可以自定，这里不再进行阐述。在形态方面，造型整体方面采用一种前进感和弯弓射箭的形态。其外表的形态看起来更像是牛与老虎的视觉感觉，展现出了一种线条较为简单、棱角比较分明，看起来更加的饱满和圆润，使得外形的设计有一种蓄势待发的感觉，更具爆发性。
3结语
篇9
关键词：土特产品 情感化设计 包装创新设计
一般来讲，土特产品指得是某个地区特有的、具有独特风味、能体现地区特色的产品。每个地区都有其特色产品，如：“北京烤鸭”、“天津麻花”、“东北黑木耳”、“云南普洱茶”、“西安琼锅糖”、“山西陈醋”等。土特产品受到消费者的青睐，市场需求巨大，其包装设计也受到了更大的重视。
一、土特产品的包装设计现状
土特产品行业快速的发展同时，我们也看到，国内土特产品的包装设计也存在着一些问题。例如：包装意识浅薄、包装结构设计不当、包装信息混乱、包装同质化现象严重、包装安全性差、包装过度、包装设计缺乏新意等。
（一）包装简陋，包装意识弱
国内的一些土特产品包装过于简陋，没有设计感，有的甚至没有包装，与国际差距大。包装粗笨、品牌意识差，有些土特产品包装上厂址厂名混乱不清，包装材料劣质，包装设计的档次有待提升，包装安全性令人担忧。
（二）包装设计特色不鲜明、同质化现象严重
特产与否一般要得到当地居民的认可，有些不是当地独有的、特色并不鲜明的产品，也被称为“特产”，有些牵强。一些地方的土特产品超市里，几乎所有的食品都标着“特产”的字样，同类的土特产品包装设计同质化现象也非常严重。如图1所示的西安特产“琼锅糖”的包装设计，从色彩、排版、文字、图形、造型等方面看来都非常相似，可辨析程度低。
（三）创新意识薄弱
土特产品包装设计中的文字、色彩、图形等都能根据时代的发展进行更迭，但是包装设计的创新意识还比较薄弱，大部分企业的产品仅仅能简单包装土特产品，不重视包装设计，没有针对不同特产进行创新包装。
（四）人性化设计欠缺
土特产品包装设计时欠缺人性化设计因素的考虑，如消费者的携带方便性，包装的类型少，欠缺多元化设计，安全性设计等问题普遍存在。
二、包装设计与情感化设计
（一）情感化设计
情感在人类的日常生活中扮演着极其重要的角色，能帮助人们做出决策。著名的美国认知心理学家、计算机工程师、工业设计家唐纳德，诺曼在《情感设计》中提出：“人类的大脑活动分为三个层次：先天的部分，被称为本能层次；控制身体日常行为的运作部分，被称为行为层次；大脑的思考部分，被称为反思层次。”三种水平依据时间先后顺序应是本能设计、行为设计、反思设计，最终反思设计又反作用于前面两者。
（二）包装设计中的情感化设计因素
包装设计是为了达到在流通过程中保护商品、方便储运、吸引消费者、促进销售以及增强商品视觉美感等目的，而在采用容器、材料和辅助物的过程中施加一定技术方法的操作活动。从这一概念可以得出包装在商品流通过程中扮演多重角色，要想让它“活”起来，设计者应赋予情感、给予其生命。
认识商品包装的情感化设计的运作层次为：商品包装的外观表现、商品包装的内在行为、商品包装对人的思维情感的影响。
情感化设计对于土特产品的包装进行创新设计提供了更深层次的要求，在设计过程中不断发掘隐藏在消费者内心深处的需求，从这个基本点出发进行创新设计，会取得意想不到的好成绩。
（三）土特产品消费者对其包装的情感需求
土特产品包装设计只有不断完善产品体系，推陈出新，开发创新产品，包装多元化，才能不断满足消费者对其的心理需求和购买欲。
（1）真实性的需求
包装设计要真实地表现产品，包装固然重要，但消费者更为关注的是包装物里的产品本身，土特产品必须具有实在的价值。土特产品包装中的文字、图像等信息要真实、全面。包装设计要尽量突出产品实体形象，可以采用摄影、手绘等办法直观再现土特产品的形象，也可以采用开窗结构设计或可视化材料局部或全部透明的包装手法，让消费者对土特产品的真面貌一目了然，方便消费者挑选。
（2）识别度的需求
土特产品包装的形象要突出，消费者希望购买正宗的、历史悠久的、品质有保障的土特产品，购物时满眼都是标着“特产”的相似的造型与装潢设计的包装，挑选到符合心意的土特产品很困难，―不小心就看走眼。经历过这样的购物体验后，大部分消费者会把这种困扰归结到整体这类土特产品上，并对购买此类土特产品的行为产生负面情绪。
（3）便利性的需求
消费者购买土特产品主要是消费者自用与馈赠礼物两种用途，包装的功能、产地、类别、特点、用途、档次等的定位要准确，多元化的包装策略能便于消费者比对与挑选，还要考虑旅游消费者的方便携带性。
（4）新奇性的需求
土特产品散发着特殊的地域风情，对于旅游消费者来说，更是新奇，只有足够鲜明的特色，立足“新”、“奇”，才能充分抓住消费者的眼球，出奇制胜，把握住市场。
三、基于情感化设计进行土特产品的包装创新设计
消费者对土特产品浓厚兴趣，充分重、考虑其情感需求，基于情感化设计进行土特产品包装创新设计，不仅可获得更高的经济效益，扩大该地区与外界的交流，也为消费者提供了更多选择与便利。
（一）设计的地域特色要鲜明
特产注重“特色鲜明”，具有地方色彩的土特产品包装更富有视觉冲击力，重视包装设计的同质化现象。例如，将与土特产品有联系的、具有当地标志性的图形、色彩、名人、建筑、历史故事等元素运用到包装的造型、装潢设计中来，能很好的突出地区的文化特征。选用当地天然材料进行包装，不仅成本低、环保、便于回收，又极具地方特色，给人以亲切质朴的感觉。如图2所示的“果仁张”的包装既有多元化设计，便于选择、携带，花生造型包装设计，形象、生动、可爱，吸引人眼球，很受消费者喜欢。
（二）为消费者选购提供便利性
以消费者的需求为设计主导，开发多元化土特产品，如采用袋装、盒装、礼品装等多种包装设计，提供消费者更多的选择便利。
旅游消费者多在外地购买土特产品带回家，如果单体份量过大、不方便携带，消费者想买但不愿携带，体积和重量适当的便于携带的包装更受消费者喜爱。
信息时代网络销售占市场销售比重大，消费者可借助手机扫包装上的条码，查询商品的基本信息、顾客评价等内容来挑选商品，采用实体店现场体验结合网店销售、快递配送的销售模式，能有效解决网上看不到实物，现场购买携带不便的矛盾。
（三）增强包装设计的安全性
保护产品的功能是包装的基本功能，注意安全性设计，保护产品实体不受损坏、产品价值不受影响，预防假冒伪劣产品充斥市场。当前，土特产品包装设计中的安全性问题严峻，如：开启包装不便时可能会划伤使用者，外包装丢弃后就再找不到生产日期及保质期让人不放心，没有防伪标志让人怀疑其真实性等等。采用防伪技术设计、防再封包装等手段可保证产品质量及其安全性。包装上的配料、生产日期等文字说明具体详尽，禁忌醒目，必要时可配有示意图。
（四）注重包装与消费者的情感交流
相同质量的土特产品，包装的与没有包装的相比，包装设计精美的品与包装简陋的相比，虽然生产成本提高了，但给人的感觉更美好，虽然售价提高，但销售率相应提高了’利润也更大。土特产品的包装设计挖掘消费者的情感需求，从结构、功能、色彩、图形、造型等细节上考虑消费者的需求，将包装真正的作为产品与人的沟通界面。
篇10
[关键词]多媒体技术；初中美术；多元化
[中图分类号] G633.95 [文献标识码] A [文章编号] 1674-6058（2017）06-0055-01
纯视觉的艺术表现形式是美术的重要标志，这也使得美术课堂中的教学形式过于单一，大多是依靠作品欣赏和语言讲解，而对于生活经验不足、审美观念欠缺的初中生来说，“看”和“听”的教学形式缺乏足够的刺激，难以激起学生的美术学习兴趣。多媒体的介入大大丰富了美术知识的呈现方式，使得美术教学能够从声音、图像、视频和动画等多个层面展示知识，从而帮助学生掌握美术知识。那么，初中美术教师究竟该如何活用多媒体技术，使美术课堂更加多元化、高效化呢？
一、融入时尚化元素，加深学生知识理解
随着社会的发展，大量时尚化元素层出不穷。教师要学会将这些时尚化元素通过多媒体技术融入美术课堂中，生动、直观地展现教学内容，拓宽学生知识面。
例如在学习《生活中的标志设计》这一章节时，多媒体的使用可以为学生更加全面、形象地展示各种标志设计的妙处所在。教师可以⒁恍┚哂写表性的标志设计从不同角度融合在一起，组合成一部动画短片或演示文稿。像在交通标志中，可以为学生展示圆形、方形、三角形的交通标志的含义；在公共设施中，可以为学生展示各种设计巧妙的“禁止吸烟”“保持安静”“禁止拨打电话”等公益标志……利用这些时尚化的标志设计激发学生学习兴趣，引入课堂教学内容。
初中生思想活跃、敢于尝试，对新鲜事物和观点的接受能力很强。在这个课例中，教师把生活中一些常见而且设计巧妙的标志设计组合到一起，可以引导学生从不同角度欣赏标志设计，将教材中一些抽象、难懂的知识具象化，降低了学习的难度，使教学内容得以顺利引入。而且在欣赏生活中各类标志时，学生也能切身体会到这些美观、巧妙的设计在日常生活中的重要作用，有利于培养学生在生活中用“以人为本”的设计眼光看待事物的意识。
二、融入生活化元素，提高学生学习兴趣
教师在课堂中可以利用多媒体技术将更多生活化的美术素材带到课堂中，使美术课堂更加贴近学生生活，引导学生利用生活经验解决问题，培养学生在生活中发现美的意识。
例如在学习《最亲近的家具》这一章节时，为了帮助学生更加深入地理解现代椅子的设计，树立“美化生活”的意识，教师利用多媒体技术为学生展示了央视《交换空间》这档装修节目的几个片段。先听取了节目参与者对椅子选择的具体看法，然后在视频播放中适时引导学生思考“节目中选择的椅子具有什么样的设计特点和实用功能？节目中选择的椅子的图案、颜色和摆放位置是否合理？有没有更好的设计方案？”等问题。
提高学生审美意识，培养学生在生活中发现美的能力是初中美术教学的目标之一。在这个课例中，教师从学生喜欢的电视节目入手，营造出更加贴近学生、贴近生活的教学氛围，拓宽了学生美术学习的视野，有效消除了学生对新知识学习的恐惧感，让学生收获学习的信心，提高美术学习的兴趣，积极主动地参与课堂学习。
三、融入情感化元素，丰富课堂表现形式
初中美术课堂教学的过程也是师生情感交流的过程。教师利用多媒体技术将情感化元素融入课堂可以更好地与学生产生情感共鸣，帮助学生突破重难点知识，提高课堂学习质量。
例如在学习九年级下册《留住精彩的瞬间》时正值春暖花开之际，教师以“春”为主题为学生准备了一次摄影展。教师先利用多媒体为学生播放了一段音频文件，要求学生闭上眼睛想象春天到来时万物苏醒、生机盎然的情景，然后又为学生展示了一段“由冬到春”的自然变化视频。一幅幅反映万物蓬勃生长的摄影作品，配以描写春季美景的古诗文朗诵，为学生营造出一种春意盎然的意境，帮助学生更好地感受春天，理解春意。
