家具设计与室内设计范文

时间:2023-05-04 13:14:47

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家具设计与室内设计

篇1

关键词:室内设计;家具设计;实践能力;创新能力

室内设计,从专业的角度来看,是以营造室内二次空间及环境为中心,将建筑设计的一次空间及环境进一步升华的学科[1]。而家具设计是创造二次空间及环境的载体,是室内设计的主要构成者和体现者,故家具设计与室内设计是不可分割的一个整体,室内设计水平与家具设计的水准相互影响相互制约。我国家具设计教育起步较晚,1997 年国家教育部调整全国普通高校本科专业目录,家具设计专业以专业方向的形式出现在“木材科学与技术”、“工业设计”、“艺术设计”三个专业中[2],我国各大高校对该专业的课程设置主要借鉴木材科学与工程专业和艺术设计专业,故培养的人才或偏理工科或偏艺术类,普遍存在学科知识面窄,实践能力和创新能力不足的问题。

一 家具设计与工艺课程的教学现状及存在的问题

(1)教学现状

我校的室内设计是归属于艺术系的一门专业学科,课程设计基本偏重艺术设计类专业,在学习家具设计与工艺之前,学校主要开设了包括素描、色彩、速写、三大构成、建筑识图、室内效果图表现技法、人体工程学等基础学科,学生具有较好的艺术设计基础。该专业课程安排72课时集中教学,基本以“多媒体PPT+黑板板书+课本教材”的方式进行理论授课,适当布置课间及课外手绘作业,加强学生对设计草图的理解及掌握,最后安排市场调研及制作模型课程,扩大学生的设计视野,提高学生实践动手能力。

(2)存在的问题

在教学过程中发现,我校“家具设计与工艺”这门学科开设在艺术专业大类下,主要存在以下问题点。

①家具设计被视为一门独立专业课程

家具设计从课程名称看,可以理解为独立的一门专业学科,在以往的教学中,很多老师将其与室内设计独立开来,专业地讲授家具的设计,材料,工艺等专业内容,而学生也只被动地接受这些专业知识,纯粹设计家具单品,忽略该学科服务于室内设计专业这一大前提。

②学科知识点缺少衔接,产生明显断层现象

虽已学习了较多基础性学科,但在家具设计授课中发现,学生缺乏知识点衔接能力,不能将基础设计理念融汇到新的学科,课程之间的断层现象明显,课程之间的相同知识点得不到共鸣。

③重设计轻工艺

本课程为“家具设计与工艺”,从课程名称上即可知道主要包含两大部分,设计和工艺,但因师资力量及生源关系,我校的该课程偏重艺术设计,在家具的材料及工艺知识点上远不及该学科要求的掌握程度。

④缺乏原创热情,热衷模仿

虽在教学过程中一直提倡设计原创,但学生普遍缺乏设计热情,作业基本采取临摹形式,从造型到色彩,甚至构图角度,照单全搬。

⑤与社会需求脱节

从目前教学模式分析,从理论到实践,包含了理论知识讲解,草图设计,效果图表现,市场调研,模型制作等众多环节,看似完整的结构模式却与社会需求严重脱节,主要表现为教材内容过时单一,设计理念与家具发展趋势脱节;材料及工艺知识面狭窄,设计表现局限性较大;模型制作较之实际社会生产实践过程相对简单,未能完整体现家具设计制造流程。

二 教学模式改善探索

(1)强调家具设计在室内空间环境的地位及作用,使学生充分理解该课程的重要性

在改课程开设之前,需先讲解家具设计与室内设计之间的关系,强调家具设计对于室内环境表现的地位及重要作用,让学生能将该学科跟专业充分衔接,理解其重要性。家具设计是室内空间设计的升华阶段,家具需要根据实际空间进行设计,不仅要考虑家具的功能特点,构造特点及加工工艺,还要考虑家具的尺度跟室内空间的比例关系,色彩及造型对室内空间的设计风格是否统一呼应。

(2)保持家具设计与室内其他专业课程的关联性,并突出其独特性

我校的家具设计课程设置目的是为室内设计专业服务,需保持与室内设计其他专业课程的衔接与关联,基础课程应能服务于家具设计课程,专业课程的设计理念应与家具设计相辅相成。家具设计作为一门独立学科存在,有其独特性和特殊性,虽然在我校该课程从属于室内设计,但家具设计师也是社会需要的人才之一,该课程的设置同样为学生的就业方向提供了选择。

(3)强化基础知识的应用,提高家具的造型设计能力

设计基础知识是家具设计的强有力的基础铺垫,构成学(平面构成、立体构成、色彩构成)为家具审美提供理论依据,为造型提供美学知识。人体工程学为家具设计提供人体生理和心理方面的数据, 将人体工程学知识能够使家具设计更科学更舒适。在授课时将这些理论知识有意识地加入到家具的造型设计知识中去,让学生温故而知新,达到事半功倍的效果。

(4)项目化教学,加强材料及构造知识的学习,增强家具结构设计能力

对材料及家具构造知识的认识,可以通过与企业合作的方式进行项目化教学,学生在深入企业学习的过程中,既能扩大视野,了解并认识目前较为流行的设计趋势,又能接触多样的家具材料及构造知识。

(5)通过大量实例分析及实践机会,提升学生鉴赏水平及动手能力,提高其创作热情

分析市场调研图片及合作企业实物,从造型、色彩、尺寸、材质及构造等方面进行深入分析,提高学生对家具的审美观,并潜移默化传授设计要素,增强学生对家具设计的理解能力和观察能力,并从中吸取精华用作创新元素。尽量多地将学生的草图实物化,在实物制作过程中加深构造知识的理解,并迸发出新的设计灵感,从而激发其创新热情。

三 总结

家具设计作为室内设计专业的重要组成部分,直接影响室内效果的表现力,在教学过程中需衔接好两者之间的关系,并强化家具设计知识点的教学,充分激发学生的创新能力,摆脱一味临摹的设计模式,加强校企合作,通过项目化教学,提高学生的实践动手能力,为社会培养室内设计师的同时也为学生增加家具设计师的就业选择。

篇2

【关键词】室内装饰行业 家具设计 课程设计

近十几年来,我国装饰设计行业持续快速地发展,客观上对室内设计从业人员的职业能力提出较高的要求。在室内设计跨学科的综合能力培养中,家具设计与制作能力又是其中十分重要的组成部分。

教育界一般以学科知识为内涵的课程划分来界定本科课程体系。长久以来,在本科层次的教学中,主要以偏重理论知识为切入点,这样在教学内容的实践环节训练中就必然会欠缺一定的针对性,学生的岗位核心能力就没有得到有效提高。现代高等教育开设的专业大多对应着相对明确的工作岗位,特别是定位于应用型本科高校,在课程的实训教学内容上,必须与相应岗位的任务要求产生互动。针对这类问题,必须加快相应课程内容的改革。因此,应用型本科的课程设计有必要借鉴企业的规范和标准,校企合作开发课程体系与进行课程内容的改革。

一、行业需求与人才培养的需要使课程改革势在必行

近年来,各地装饰行业特别是家具设计制作企业发展迅速,家具设计制作企业对家具设计师和管理人员岗位的核心能力要求发生了一定的变化,对应用型本科环境艺术设计专业毕业生的综合专业技能和职业综合素质要求都有明显的提高。据不完全统计,从事室内装饰设计相关职业岗位的毕业生中,有80%以上与家具设计制作有关,其中大部分是家装工程的整体家具设计和制作管理工作。

家具设计与制作相关企业对高职毕业生的要求是:不但要有高水平的专业设计技能,而且要懂材料和制作工艺,尤其是一定要有较高的项目承接能力(接单能力)。在企业主管和设计从业人员的调查中发现,许多应用型本科室内设计类毕业生在校期间学到了基本的专业制图能力(施工图和效果图),但对材料和工艺几乎一无所知,更缺乏工程和客户洽谈方面的训练,所学知识面较窄,掌握的设计技能与实际工作岗位核心技能的具体要求差距较大。

课题组对部分地区在应用型本科培养人才方面进行了考察,并分析其优势及劣势。同时,走访了解到企业对专门人才的岗位要求后,就需要对现行的家具设计课程进行有针对性的改革和重新设计。总目标是:突出职业能力,以项目工作实际为载体,将理论知识、设计能力有机地穿插融汇于整个教学活动中。同时,在教学设计中还要重视教师对学生自主学习的引导。

二、课程设计的思路和原则

根据家具设计制作行业企业对人才培养的具体要求,和企业专家合作,将过去的设计类课程进行整合和重组,按照以装饰工程设计能力和装饰工程施工管理能力培养为主线,强化实践教学的原则设计专业教学体系。根据专业对应工作岗位及岗位群进行典型工作任务分析,从而整合典型工作任务,形成综合行动领域,进而根据认知和职业成长规律将行动领域转化为学习领域(课程),建立起与岗位要求直接对接的环境艺术设计专业课程体系。

课程教学突破了以往单一的课堂教学讲授的教学模式,积极推动教学改革,采取工学交替、任务驱动、项目导向,并将课堂与工地实习地点一体化的教学模式。构建起基于装饰设计岗位工作过程系统化的课程体系,充分运用案例式教学和项目教学法,启发引导学生进行自主学习。

新设计的家具设计课程传承必要的理论架构,重点突出课程在实践中综合运用的特色,即用实际设计任务来丰富理论知识。课程设计可以遵循以下原则:

(一)按室内装饰行业标准来设定课程的教学目标

家具设计课程定位是为了让学生掌握消费类家具在设计与生产等方面的基本技能,使学生掌握家具设计的一般方法,并指导完成设计项目,在学习中提高解决问题的能力。重点放在培养学生的家具专项设计能力和熟悉企业岗位工作流程,以及岗位必备的沟通能力、协调能力和管理能力等。

(二)参照家具设计岗位过程进行课程结构设计

参照家具设计岗位过程进行课程结构设计,注重前面及后续等部分课程之间的连贯性和开设顺序,目的是使学生增强任务意识,培养工作状态,引导他们从关注“是什么”转向“怎么做”,进而找到培养职业素养的途径。构建新的家具设计课程体系,参照企业家具设计工作过程,这对于现今应用型高等教育培养学生职业能力、掌握工作过程等方面有十分重要的意义。重构课程结构主要包括以下几方面意义:它是衡量应用型本科院校所培养学生职业能力水平的重要指标;指导学生从岗位整体的层面来理解其中的每一个工作任务;将设计实践融于课程内容的形式,激发了学生的学习兴趣。

(三)突破单纯学习知识的课程模式,加强课程教学与工作任务的相互关联

以典型工作任务为家具设计课程教学内容选择的参照,以完成多个具体的设计项目为实践教学的主要形式。这就要求课程内容的设置既反映工作过程的结构体系,也要求按照工作过程所需的知识来组织课程内容。具体包括:以职业能力的养成为依据选择教学内容,课程内容的设置要以工作过程为主线,学习项目以典型的产品(或服务)为载体。

(四)以学生为主体设计课程

以学生为主体,而不是教师为主体来设计课程。在家具设计课程中,让学生学会打破单个任务之间的界限,加强任务在进程中的联系,真正参与完整的工作过程。对课程内容进行重新设计时,教师要注意以下几个关键点:课程目标要用职业能力来表述,重点关注学生能够“做什么”,而不是“知道什么”;课程以工作任务为内容,重点是教会学生如何将知识学习和技能训练相结合来完成工作任务;课程教学的载体是典型产品(或服务),教学顺序按照项目完成的先后次序来编排,学习适应跨工作任务的项目设计。

三、课程设计的实施

通过对本专业工作岗位分析得出:家装企业家具设计师和管理人员本专业学生的主要岗位,也是学生在专业技术领域得以继续发展的重要方向,家具设计课程主要为培养家装室内设计人员和施工管理人员服务。

(一)理顺课程与职业活动关系

家具设计与制作领域涉及客户的洽谈、现场的勘查、家具设计理论知识、专业软件的使用、施工的管理与协调等,其具有较强的实践性和综合性。通过调研分析,学生实际在岗位中扮演的角色和完成的任务概括为:

角色一:家具设计师

任务1:接待客户,获取客户综合信息及设计意图

任务2:设计方案的解决、视觉表现

任务3:现场制作的调解、设计方案的修改与客户的协调

角色二:制作与管理

任务4:在制作过程中,对进度、质量进行监督

角色三(拓展角色):业务营销

任务5:开拓市场、促进企业业务的发展

(二)序化课程程序

课程教学团队通过梳理岗位要求,推导出典型工作任务,而依此构建完成了家具设计课程的学习领域排序。序化后的课程设计,是依据岗位工作过程来开发,将工作过程与教学次序有机联系,避免了一般本科层次课程教学与实际工作脱节的不足,使学生在学校学习期间就对工作过程有相当程度的了解,便于进入企业后能较快适应职业岗位的需要。

在序化课程内容的同时,课程教学团队配套改革了教学模式,摒弃一般本科课程的教学。首先对于理论讲授与后期集中训练方式在内容上相脱节的问题,采用以项目为载体,在训练项目的进程中导入理论讲授。这样就形成了家具设计课程以岗位工作流程来安排实践教学的思路。在教学中,知识内容的组织依据的是岗位工作任务,贯穿教学全过程的是企业真实案例,这样的安排落脚点放在锻炼学生的动手能力,以及提高解决具体问题的能力上。

教师还可以根据实际教学需要将客户洽谈、现场勘察以及技术交底等真实工作情境列入课程教学环节,并增加对应的知识内容。家具设计课程建设小组希望通过课程改革使学生不仅在设计能力上有较大提高,也能在职业能力培养和综合素质养成等方面有较大收获,为其在职业生涯的持续发展奠定良好基础。

(三)依据工作流程,设计课程的工作任务

在课程的教学环节设计中,教师把岗位工作过程与知识传授相结合,依据工作流程将每个知识模块融入到项目的综合训练中。结合三个不同难度的综合性项目训练将每一个工作环节进行整合系统练习。一个完整的家具设计活动包括:资料收集、确立设计方案、制作图纸、现场加工协调、验收与交付等情景模式。教师根据项目实施的流程来组织整个教学任务,操作大致如下:

1.资料收集,获取客户信息与设计意向

对一个家具设计项目来说,信息采集获取客户信息与设计意向,把握客户的需求心理,了解客户的设计意图,对整个设计方案的成功与否起着至关重要的作用。有企业经历的教师作为主要指导,对整个项目背景作整体分析,完成《设计分析书》,通过整个流程的步骤引导使学生对项目的工作环节有一个切实的了解。

2.确立设计方案

这一阶段,指导教师将学生分为几个项目小组,每个小组确定一位学生为项目负责人,负责整个小组的协调分工。在了解客户设计意向的基础上,根据获得的综合信息,结合客户的要求,确立设计风格,并据此撰写《项目设计说明书》。指导教师对方案进行指导,并对项目中可能出现的问题给予说明。学生根据总思路绘制设计草图,包括:平面和空间外观与色彩设计,进行合理的材料选择。教师对设计方案进行审核后进入下一步图纸制作环节。

3.制作图纸

教师审核设计方案后,项目负责人协调进行图纸的制作,要求完成方案图纸:三视图以及大样和节点图、效果图。在该阶段,项目负责人对家具的造型、风格、色彩等效果整体把握,使总体设计意图和格调协调统一。教师以客户的身份对每个项目小组的设计提出意见,并让每个小组进行方案互评,提出存在的问题及设计的优点与缺点,启发学生从客户的角度发现设计中存在的问题,以提高解决问题的能力。

4.现场协调与管理

指导教师可以将这个环节安排在企业真实的工程现场,让每个工作小组介绍项目进展情况和问题解决情况。过程中设计方案不可避免地会依具体情况有所变动,这需要有良好的专业能力和沟通能力。通过学生在实际工程中的体验和锻炼,可以训练其设计的可行性,培养学生应对问题的能力和协调沟通能力。

5.验收与交付

学生通过现场的学习体验,能够对所有工作进行审核,并了解在制作完成后正式移交客户的过程和规范,使学生对完整的家具设计与制作流程有全面了解。

结语

教师作为实施人才培养的主导力量,在进行课程设计时,还要将现代教育技术更好地融合到日常教学活动中,在课堂教学以及实践教学中适当运用多媒体、数字影音技术等为学生提供多渠道获取知识的立体化教学载体,以取得良好的教学效果。当然,判断课程设计成功与否,需要有全面和综合的评价标准,这不是文章论述的要点。建立一套遵循教育规律、符合学生实际、符合区域经济发展需要、能够引起学生兴趣并激励学生主动学习的教学模式,是课程设计的大方向。课程设计的最终目标是培养适应社会发展需要、具备终生学习能力的高素质人才。

参考文献:

[1]戴士弘等.高职教改课程教学设计案例集[M].北京:清华大学出版社,2007.

[2]高林等.基于工作过程的课程设计方法及实施条件分析[J].职业技术教育,2008(13).

[3]亚伯克隆比.室内设计哲学[M].赵梦琳,译.天津:天津大学出版社,2009.

篇3

物体之所以有色彩是通过人眼而感知的,一切物体都具有色彩效应(物质色),一切光源都含有色素成分(光源色),自然界中的一切色彩都是在日光和白光的映射下形成的视觉感知。视觉感知的过程来自可见光的射入,他们通过人眼的各个器官到达视网膜,继而传入到人的大脑,从而产生了视觉上的色彩感受。色彩是一切视觉感知中最活跃、最具冲击力的元素,在人们对美的不断追求和探索中,色彩学正形成一门实用艺术学科。色彩与人们的衣、食、住、行密切相关,它深刻影响着人们的社会生活和环境空间,当人们从外界接收到任何信息时,首先是由视觉器官输人大脑,并且来自外界一切形态、空间、位置、方向的界限都是通过色彩及其明暗关系来反映的。

2家居空间设计的色彩表达和审美功能

色彩的感知现象是通过视觉传达的。色彩是人对事物最直接的视觉感受,其所传达的信息,无时无刻不在影响人们的生活。一些看似喜欢的色彩很可能是平淡无奇的,只有适合自己的色彩才会让人神采奕奕。在《艺术与视知觉》一书中,思海姆将色彩比喻为“富有诱惑力的女性”,查理•勃朗克也说:“形状和色彩的事对于创造绘画是必需的,正如男人和女人的结合对于繁殖人类是必需的一样。”色彩表达人的感情最为直接,色彩的表情与人们的心情息息相关。无论是兴奋还是忧郁,欢快还是平静,轻松还是沉重,人们都能从色彩中寻找知音,在色彩表达的风采和情趣中使人们心悦神往。色彩的审美功能是以色彩为主要媒介的一种表现方式,凡•高在评论《艺术家在阿尔勒的卧室》一画时说“:只有在这里,色彩才大行其道,同时由于它的单纯化,使许多平凡的东西都具有卓越的风格。”艺术家因其独特的生活经历,以及情感和心理的需要,在简洁的画面上,大胆用色,直抒胸臆,无需顾及色彩真实,使色彩呈现出鲜明的个性和特有的艺术风格,作品显得单纯而富有装饰意味,他们是主观、心理、臆想的类相色彩,而非客观、科学、理性的自由色彩。色彩包含着一定的社会感情和文化意识,它不仅带给人们审美愉悦(装饰性),更是从历史、象征、内涵等方面满足人们深层次的需要(文化性)。人类文明的进步,人们由功利的使用色彩发展到理性的使用色彩,并且在发展过程中形成了不同的色彩观念,继承和丰富了设计的程序和表达的形式,使得家居空间设计更具有多元化、人性化、审美化的特征。

3地域文化对家居空间色彩表现力的影响

随着社会的发展和时代的进步,人们对家居空间设计的要求也不只是停留在传统观念的表面,人们开始注重各种环境条件下的功能性、实用性,同时更加注重其审美性和视觉效果,在这些因素中色彩表现力是一个不可忽略的重要因素。从事色彩理论研究与实践30多年的日本学者佐藤邦夫认为“:地域自然环境造成色彩嗜好的差异性是具全球规模并跨国性的。”这种影响程度有多大,其影响状况和色彩变化规律以及地域环境导致人的视觉生理变化的特征究竟如何,佐藤邦夫做出了更缜密详尽的论述,他以太阳光照度与地球纬度的关系,阐明了造成地域环境色彩差异的不可逆转,以及造成人的视觉经验与视觉生理的差异性,他们直接影响地域环境色彩嗜好和审美价值取向。日本著名色彩学专家野村顺一在《色彩的秘密》一书中,同样强调了地域自然环境影响色彩表现力的作用。他以生活在光照强的炎热地区的拉丁系人和生活在多阴雨的寒冷地区的欧洲人的色彩嗜好为例,野村顺一指出,日照好的地域偏好强色,阴雨多的地域偏好弱色。因此,拉丁系人的视网膜中心蜗形成强烈的红色素使赤色视觉发达,喜欢鲜艳的暖彩,特别是红、橙、黄,他们看到红的色彩就会产生,具有强暖色系色彩性质;而白皮肤、金发、蓝眼睛的北欧系日耳曼民族、斯堪的纳维亚人、爱尔兰人等的视觉生理与拉丁系人相反,他们的视网膜呈现绿色发达状况,喜欢冷色系色彩,特别是蓝色、绿色,并且由于北欧太阳光缺乏,视觉感知弱,色彩嗜好也不倾向于纯色。上述情况,证明了色彩嗜好普遍存在着鲜明的地域性差异,他们主要取决于太阳光照的强度和空气透明度的影响,这一现象就是地域环境所导致的“色彩方言”效应。但是,如果按照色彩心理与生理互补需求的理论,人们也许会认为寒冷地区需要增加暖色设计,而炎热地区则需要增加冷色设计,真实情况是在炎热的地区增加冷色则很可能导致设计失败。这些充分说明探析不同地域文化背景对色彩表现力的影响是必要的和有意义的。地域文化与地理、历史、种族等诸多方面都具有内在关联性,色彩嗜好及其成因往往具有复合性存在的性质,不同国家、不同民族、不同文化可能造成很大的色彩差异,而同一国家的不同地域同样具有很大的差异性。大到地球的两边,小到国家的南北,人们对色彩表现力的感知是不同的,正确了解设计对象的地域文化背景,准确的定位出其对应的色彩视觉感知,切实影响着设计师的设计主题和空间氛围是否真正的传达给居住者。中国地大物博,俗话说“一方水土养一方人”,不同的地域文化背景影响着人们对色彩的理解和感知,当询问一个人你生长的土地是什么颜色的,可以看到答案五花八门。例如,东北人告诉你是黑色的,中原人告诉你是黄色的,而西南人告诉你是红色的。不管走到哪里,看到过多少不同的土地,能让人产生怀念之感的永远是自己从小所认知的色彩,充分表现出强烈的地域文化特色和色彩表现特征。因此,地域文化导致人们形成一定的色彩知觉能力,也直接影响家居空间色彩的审美价值取向,它们既是维持“传统”基础色调的钥匙,也是创造“时尚”调节住户情绪的关键。在家居空间设计中,设计师应该了解色彩的基本属性,明确人与色彩的关系,采用合理的色彩搭配,运用符合人性设计的色彩创意来表达自我、创造个性,使自己的居住环境有着独特的品位。例如,舒适的客厅、温馨的卧室、宁静的书房等,从而营造出理想的家居生活氛围。

4结语

篇4

论文关键词:家居室内设计 创新教育 设计思维创意课程

0、室内设计的概述

所谓的家居室内设计就是为了满足人们的要求而有意识地营造一种理想化、舒适化的内部空间。

(一)营造家居室内环境空间

营造家居室内环境空间主要是满足人们精神方面的需求,它的目的就是使人在这个环境中工作、学习、休息感到舒服。心情愉快。

(二)合理组织家居室内使用功能

就是人们对建筑使用功能的要求,通过思想思维的工作,而使布局更加合理,使家居室内结构层次分明,室内动静空间流线通畅。

(三)构架出舒畅的家居室内空间环境

空间环境的处理在生理方面应该适应人们的各种要求,让居住者在这个环境中生活、学习、工作、休息时感到满意,这主要涉及到通风条件、绿色和采光等方面的合理处理。

一、室内设计的趋势

随着社会生活的迅速发展,室内设计方面正逐渐向更加人性化.并且更加富于文化.更加环保、健康的方向发展。

(一)设计的人性化

室内设计是人性化的空间,其中以人为本是室内设计的本质.每个室内空间都有不同的组合、生存与发展方式。

(二)文化的品味来源于陈设艺术

精致的陈设和简洁的装修是营造文化品质的一种手段,在室内陈设中,应该注意陈设与业主的身份、修养的合理和协调性。在陈设和风格上要追求一种独到的艺术品格.在组合中家具与陈设、绿化与陈设、照明与陈设等有机地协调结合起来,并且互相补充,以达到一种美。

(三)健康的设计理念

健康的设计注重装修设计和施工全过程中的环保品质。就是在施工中选择环保性材料和天然的材料,而在设计中则突出环保的概念和主题。

(四)精致产品

从设计到施工,从施工人员的选择到材料的选择.从装修到陈设,不论哪一个环节都要谨慎对待,这样可以为业主创造舒适生活,也可以给设计者创造出优秀的作品

二、我国室内设计创新教育发展的简况

早在20世纪初期,俄国代表巴甫洛夫和美国代表华生建立了行为主义心理学,其影响我国的教育思想长达半个世纪.在这种教育模式下,中职学生在学习时一直是被动地接受.是被刺激的记忆过程和迟钝的机械反应过程。在这种陈旧的灌输式教学模式下,中职学生们失去了自主的思维和行为,创新能力也被抑制了。

真正意义上的创新教育是20世纪90年代末在我国江南大学设计学院的引导和倡导下发展起来的,许多艺术院校都采用了平台加模块的教学模式,也都纷纷将设计思维创意课程运用在设计教学中,更加侧重于培养学生的纵向思维扩展能力,与以前的技巧性的知识的积累相比,这种模式更注重思维形式和素质的培养。

三、设计思维创意课程的重要性

良好的、正确的、先进的教育形式和手段,可以从任何类型的学生中发掘出其固有的特点,启发他们的想象力和独创性。设计思维创意课程就是对人的思维方式进行研究,加以有效训练和开发的课程设计与体系,这种创意思维是在客观需要的推动下,以已储存的设计知识及新获得的各方面信息为基础,综合运用各种思维形式和方式,克服传统的固定的思维模式,打破陈旧,经过各种信息、知识的组合、匹配,借助类比、灵感和直觉等特点创造出相对于自身的新办法、新概念、新观点,使认识和实践取得突破性进展的思维活动。 转贴于

我国很多院校都一味效仿外国设计院校或者是视觉大师的理论研究,都只是一味地复制。要想培养出真正具有时代特征的艺术设计的人才,我们就要充分认识到设计思维创意课程的重要性,注重培养学生的先进设计创意理念,只有这样学生才能更好地展示自我、自主的设计创意思维,顺应万变的社会。

四、设计思维创意课程的开发和研究

(一)构建学生的创新能力

培养学生的创新能力.重要的是让学生建立完美的创造人格。人格代表着人的整体面貌,学生建立起的创造性人格直接决定着他在创造过程中的精神状态。完善的创造性人格可以使学生从容坚定地应对创作中遇到的种种困难,创造也可以顺利地进行。在设计思维教学中,我们应该多培养学生的冒险精神.从而激发学生们对新鲜事物的好奇心。打破陈旧的影响,也可以培养学生们的广泛爱好,发现学生自身的直觉能力、独创性与独到的欣赏力,激发学生自身的不同个性与想法,以不同的角度充分地表达出来.以培养学生的创新能力。

(二)室内设计思维创意课程的训练

最重要的是思维技能的训练和教授,这是开发创造性思维最有效且最直接的办法,我们需要总结出一套既能开发创造性思维能力,又不会成为一种束缚的模式。并且要教会学生如何使用及什么时候使用它们,让学生们的思维方式能够通过科学的训练充分地得到开发。

(三)思维的训练方法

1.直线性联想思维训练方法

直线性联想思维是一个重要的心理过程。是视觉形态中主体对客体通过思维后的提炼和升华。在思维心理学领域中.这种模式的规律性较强,思维方式比较冷静和理智。该模式的特点是直线性,不作横向或者反方向的思维运动。学生应该通过艺术化设计手段将该手工艺术表现在作品里,使观看者直接通过视觉的表现形式,从而感受到作者想要表达和传递的艺术思想,让观看者和作者达到心灵的沟通。

2.逆向思维训练方法

逆向思维方式是打破传统的思维方法,在传统的思维定势中寻求一种突破,从相反的方向去思考问题,从而思考出解决问题的方法。逆向思维方式与直线联想思维方式相比,它打破了直线联想思维方式的一般规律,该方法的思路不是直线。也不是曲线,而是背道而行,表现在设计上,往往采用与正常思维方式相差异。逆向思维模式的训练主要是培养学生把在创作过程中看到、听到、想到的多个事物结合起来打破常规,求新求异,让自己的思路逆向进行,让人们过目难忘。

3.交叉性联想思维的训练方法

篇5

关键词:家具;室内环境;陈设;家具设计;室内设计

中图分类号:F407.88文献标识码:A文章编号:1672-3198(2009)16-0243-01

1 家具在室内环境中的地位和作用

1.1 家具在室内环境中的地位

家具是构成室内环境的使用功能和视觉美感的重要的因素之一,是室内空间的主体。在室内空间中,人们都是通过家具来工作、学习和生活的,所以在做室内设计时,通常把家具的设计放在首位,家具构成了室内设计的风格后再依次对天花、地面、墙、门及窗等各个界面进行设计。由此可见,家具设计与室内设计是相统一的。

1.2 家具在室内环境中的作用

家具在室内空间中具有组织空间的作用,家具设计就是在有限的空间中,合理的组织室内空间。人的生活方式丰富多样,不同的家具组合可以构成不同的空间,如餐桌、餐椅等组成餐饮空间;电脑、工作台、书桌、书柜、书架构成书房空间;床、衣橱、床头柜构成卧室空间等。

家具在室内空间中还具有分隔空间的作用。随着现代框架结构的建筑越来越普及,建筑的内部空间也越来越大,越来越通透,无论是办公空间还是居住空间,家具的分隔空间作用得到广泛的应用。如整面墙的书架、各种通透的隔断和屏风等,不仅丰富了室内空间的造型,更增加了使用功能和使用面积。

2 室内环境对家具设计的影响

2.1 不同的生活习俗对家具的设计具有深远的影响

空间的功能直接影响室内环境的面貌,如庄严的会议厅、亲切舒适的卧室、雅致的书房等,家具设计在体现其艺术和个性特点,取得和谐的室内气氛和艺术效果的同时,会随不同地区、不同民族和传统生活方式的不同,在陈设内容、形式及布置方式上不尽相同。家具在不同的历史时期会形成与当时当地建筑风格相一致的风格特征。如中国古代家具经历了由商、周至三国间的席地跪坐的矮型家具,到隋、唐经五代到北宋而定型的垂足而坐的高型家具的演变。又经五六百年的不断发展和提高,才产生了明、清时期的家具设计艺术高峰。另外,不同地域地貌、不同的自然资源、不同的气候条件,必然产生人的性格差异,并形成不同的家具特性,就我国南、北方的差异而言,北方山雄地阔,北方人更是质朴粗犷,家具则表现为大尺度,重实体,端庄稳定。而南方山青水秀,南方人文静细腻,家具造型则表现为精致柔和、淡雅清新。

2.2 不同的视觉效果也对家具产生重要的影响

家具的造型和装饰可根据不同的室内环境和家具陈设方式所产生的不同视觉效果而改变。家具的设计与陈设,都是根据人体工程学的标准,根据人们的生活习惯来设计的。如在一些坐憩为主的空间,由于人们的视点较低,此时的家具宜采用尺度较低或穿插一些格架式家具,以获得较好的空间效果。另外,家具的陈设方式也直接影响着家具的设计,如对于一些靠墙放置的家具,它的造型和装饰就要多从正面考虑。对于需要凌空放置的家具,就需要从家具的四个立面来考虑其造型。

3 家具在室内环境中的陈设

有建筑物就有家具陈设。合理的家具类型、数量和密度直接决定着空间的利用率和空间的舒适度。在这里主要涉及室内的活动方式与尺度的关系。

人在室内的活动方式有行走、坐姿和站立等,活动的内容构成了人体活动的基本尺度。人在室内活动的基本尺度是不能改变的,要想有一个舒适的室内空间就必须考虑在特定的空间中放置尺度合适的家具。任何牺牲人的基本活动尺度的设计,都会给室内环境带来不舒服的感受。如果室内空间较大,家具的尺度可以适当加大些。如果室内的空间较小,家具的尺度就应适当缩小至舒适的尺度,以求得与室内环境的协调。在此可以使空间形成相叠关系,提高空间的利用率,也可以将家具设计成组合、折叠的形式,以节约占地面积。

参考文献

[1]彭亮,胡景初.家具设计与工艺[M].北京:高等教育出版社,2003.

[2]汤重熹.室内设计[M].北京:高等教育出版社,2003.

[3]胡景初,戴向东.家具设计概论[M].北京:中国林业出版社,1999.

篇6

Abstract: Taking European design work as examples, this paper analyses that " interior design" is equal to the "interior building" and discusses interior building" design from architectural design, structural design, light design, green ecological design, science design, furniture design and so on. The author thinks that "integration design, detail design, culture mingle and insisting on function principle" still is the design main current of European interior design in the nowadays.

关键词:“室内建筑”;功能;欧洲

Key words: "Interior building";function;Europe

中图分类号:TU22 文献标识码:A文章编号:1006-4311(2010)11-0114-02

0引言

芬兰著名建筑师、建筑教育家奥里斯・布隆斯泰德(Aulis Blomstedt 1906-1979)教授曾经问他的学生们:“什么是建筑?”当时学生们相互看看,却没有人回答。沉默一阵之后,布隆斯泰德说:“不用太在意,我也不知道。”

在21世纪初的阿尔瓦・阿尔托国际研讨会上,建筑师克里斯蒂安・古力克森(Kristian Gullichsen)提提出了一个比喻:建筑是大象。大象有很长的寿命,而且记忆力超强。而漂亮的蝴蝶只能活在今天,对过去它什么也不了解。历史感是建筑的一种含义。而对室内的界定,引发了建筑的更多的意义。在欧洲,那些古老的建筑物在今天仍发挥着他们的作用,一座古老的火车站变成了一个庞大的博物馆,而历史悠久的码头旁的仓库则成为了一个豪华的宾馆。人们关注着历史的建筑,而且越来越多的人们对室内设计的观念发生着转变。进入了21世纪,任何固定的模式随时都可能被打破,就像蝴蝶也能在瞬间改变世界似的。

现代的建筑设计师将一座完整的建筑物当做一件艺术品。苏格兰的麦金托什(CR Mackintosh),芬兰的老沙里宁(F.LEliel Saarinen),美国的美特(Wright)等人的建筑以及室内的设计全部是由自己完成的。格罗皮乌斯强调工业化及设计协作,密斯强调完美的细节,柯布西埃注重空间与材料,阿尔托泰行以人为本的设计原则,除了他们这些特点外,他们都有一个共同的认识,就是建筑设计是为人服务的。这方面阿尔托最具代表性。

室内设计与“室内建筑”的设计是同一个概念,一个世纪以来,这个概念在手法上变幻无穷,本质上却始终如一:空间是为人服务的场所。梁、柱构成的空间永远是室内建筑的主流,但其结构方式及形成的空间效果却是无穷尽的,甚至可以将更宏观的设计理念引入空间的构成当中。

阿尔托对现代室内建筑的影响是决定性的。他的很多作品,到现在还保留着很多,更加珍贵的是这些建筑的室内设计,每一个细节都是由他去设计的。在他的作品里,我们能发现传统的影子,但我们也能看到创新的地方,我们从一个建筑设计的细节上,就能看到他的设计精神。这一切都源自阿尔托对生活的独特观察和体认,并演化成根深蒂固的“以人为本”的设计原则。

瑞士建筑师爱德华・纽西万德(Edward Neuenschwander)在其着作《阿尔托建筑事务所1950-1951》中这样描述当时的工作气氛:“阿尔托事务所完全处于阿尔托的个人影响力之下,对人的需求的理解、容忍,特别是根植于芬兰人内心深处的那种谦恭,共同营造了特殊的工作气氛。以人的需要作为出发点,加上智慧和想象力,由此产生一种根植于生活的建筑空间”。

“什么是建筑”?同布隆斯泰德的问题一样,这一问题也因答案太多而无法回答。现代室内设计的发展随着现代建筑的发展也不断的进步,同时科学技术的发展也推动着现代室内设计的发展。随着时间的推进,室内设计的目的永远都是为使用的人服务的,只是服务的方法在不断的改变。环绕功能这一永恒主题,室内建筑的意义可以层出不穷,各有侧重。

室内建筑就是建筑设计本身;室内建筑是空间与光的交织,自然光和人工光的设计;室内建筑就是一种结构设计,是家具设计的延伸,本质上就是家具设计;室内建筑是产品设计的组合;室内建筑就是细节设计的展示;室内建筑就是科学设计:光学、声学、化学、天文学……

建筑的分类决定着室内设计的不同:商业建筑、会堂建筑、宗教建筑、交通建筑、居住建筑、办公建筑、工业建筑、体育建筑、文化建筑……

1室内设计:建筑设计

目前,最著名的几位设计师都是在设计建筑的同时也会完成室内的设计的,如英国的福斯特,美国的盖里和霍尔,他们在上世纪最后阶段完成了自己的作品。他们都各自具有独特的设计理念,为现代室内设计的发展注入了新的活力。

2室内设计:结构设计

西班牙建筑大师高迪的作品,最吸引人的就是他的作品的室内设计和天然几乎有完美的结合。这种风格的设计作品影响巨大,得到了很多设计师的追捧,特别是西班牙的两位杰出建筑师卡拉特罗瓦和米拉利斯。在欧洲各个国家都有使用纯结构进行室内设计的例子,这种设计风格下的作品,有时候能达到特别纯净的效果。如芬兰建筑师拉帕蒂夫妇设计的科沃拉教堂,室内外空间全部由钢架组成,外表如同工厂,室内空间却非常高雅纯正,作为纯结构件的钢架体系为室内空间的创造提供了全部可能性,此结构设计本身已成就室内设计。

3 室内设计:自然光与人工光

对光的设计在室内设计中是一项重要的内容,从一定的意义上说,人类从出现开始就一直在不断的探索着光的利用。在光的利用的方面,建筑设计和室内设计就成了一回事了。随着科学技术的发展,新材料的应用使自然光在设计中的应用中有了更广阔的空间,设计师们可以利用特殊材料将光引到室内。贝律铭的卢浮宫改建及芬兰北极中心都是这方面的典型实例。这种设计的理念,使的室内和室外几乎达到了距离为零。当然,还有很多的设计师是间接的利用自然光,这种例子也很多,阿尔托创造的许多巧用自然光的手法对当代建筑师影响尤其广泛。

4室内设计:绿色设计

有很多设计师将生态观念引入到室内设计中,这体现了人类与大自然亲近的主题,受到了很多人的喜欢。以西班牙建筑大师拉斐尔・莫内欧(Rafael Moneo)于1984-1992年间完成的马德里中央火车站改建项目为例,巨大的中央候车大厅被设计成一座多层次的城市街心花园,占用候车厅的大面积栽种了大量的绿色植物,让人们看着特别舒服。人们在其中就像在大自然中一样,自由自在,身心放松。在炎热的夏天,这个庞大的候车厅就成为了一个小小的气候调节器,在室内永远都是清凉的。这个古老的火车站一直到现在都被大家喜欢着,每天有大量的市民和游客在里面欣赏休息,一直到博物馆的关闭时间,才被管理人员撵走。

5室内设计:科学设计

任何室内都是服务于一定的功能目的,建筑师固然能独立应对其中的许多问题,但是时代的发展决定了,多个专业的合作才是室内设计的发展方向,这种设计的方式是科学的,科学的设计就是发挥出各个专业的最大的功能。这方面最典型的室内建筑类型就是会堂及剧场,这种设计是集光学电学声学为一体的。再次以阿尔托设计为例,他一生建成的会堂剧场有二十处之多,阿尔托设计会堂最成功之处就是将功能、艺术及以人为本高度融合在一起。在阿尔托设计的会堂中开会或娱乐人们会有愉快的感觉,阿尔托本人对剧场声学及光学有独到研究,他能够将科学的原理和艺术巧妙的结合在一起,会堂的声控器等设备都被他设计成了一个个漂亮的雕塑作品,整个室内设计同时也兼顾多功能的使用方式。

6室内设计:商业设计

从功能上看,室内设计能分为一个门类,每一个门类的设计手法和设计语言都各不相同,如宾馆室内、博物馆室内、学校室内、工厂室内、住宅室内等等,但是都不能脱离功能主义,还要对光和新材料的研究和应用。商场的设计主要是以商品的摆放为主要的设计中心的,当然在商场中的中心店铺是最让人受关注的。有些专卖店的设计布置,仅仅围绕着中心位置的设计就让人叹服。如位于赫尔辛基市中心的阿泰克专卖店,专门营销阿尔托设计的家具、灯具、玻璃器皿等产品,整个室内均由这些产品构成。其它大量商店的室内则由人工光的设计突出产品的品味及价值。芬兰著名室内设计师凯莎・布隆斯泰德(Kasia Blomstedt)设计的“卡利瓦拉珠宝饰品店”是个典型实例,种类繁多的人工光设计将芬兰传统首饰的魅力展现无遗。凯莎设计的大量餐馆室内也体现着同样的设计理念,其中的许多家具及灯具都出自凯莎设计事务所。

7室内设计:展览设计

展览设计是室内设计最重要的门类之一,1851年的伦敦水晶宫万国博览会和现代展览设计拉开序幕,以后的欧美各国的博览会都成为各国展示设计风彩及科技、工艺成就的大舞台。后离开博物馆,展览馆都成为了设计师们展示自己风采的舞台。欧洲各地的展览设计层出不穷,各有千秋,下面仍以芬兰展览设计为例,简要分析当代展览设计的主要动态。

除去展品,展览馆最关键的设计就是对光的设计,现代的展览设计不会再借用自然的风光,设计师大量的采用人工光,但是人工光与自然光的结合也是设计的主流。对光的设计要借用光将展品更好的表现出来,有时展品本身会与光产生积极的交汇作用,造成室内梦幻般的效果。例如芬兰设计大师塔比奥・威卡拉设计的芬兰玻璃艺术博物馆。

主题展览是展示设计中最大的门类,是当代欧洲各地博物馆最重要的日常活动。结合一个固定的主题,以主题为设计的中心。芬兰着名建筑师拉奈尔・玛哈拉玛琪(Rainer Mahlamaki)设计的芬兰森林博物馆室内展览中,木制品及森林工业相关的机械设备自然而然地成为展品并同时担当展示设计的结构元素。

8室内设计

室内的设计在很大程度上就相等于家具设计。家具是人们日常最常见的东西,也是在设计中最需要体现出的东西。欧洲的设计师们在很早以前就对家具设计非常的重视。最重要的现代家具设计大师基本上都是建筑师。这些建筑师为自己的设计建筑,自己为其设计室内的家具。但人们总以为家具设计很简单,其实家具设计并不是一件容易的事情。每天有很多的新的款式的家具出现,但是大部分的都被淘汰了,能流传到以后的都是些经典的家具。

参考文献:

[1]宋丹峰. 芬兰新建筑的当代实践[J].时代建筑,2007,(2):90-97.

篇7

关键词:环境艺术;设计;室内;家具

环境艺术设计专业涵盖的范围很广,其主要目的是构建优越的人居环境。家具属工业设计范畴,一般研究在满足功能和审美的前提下,对材料、结构和形式如何做出设计选择的问题。但室内空间中家具体量大、审美性强,决定了它是室内空间设计主角。国内环艺设计专业都把家具设计课程纳入自己的专业课程框架之中。通过家具课的学习,不仅使学生了解家具,具备基本的家具设计能力来为本专业设计服务,同时对于把握三维设计的特点,在学会正确处理功能、材料和审美之间关系的同时,对设计细节处理能力,空间设计要素比例关系的处置与把握,甚至对环艺设计的深入理解,都有着良好的促进作用。

一?家具在室内设计工程中的运用和设计制作

在室内空间设计中,除色彩、质地、空间布局调整等设计手法外,家具这个室内最大的陈设物举足轻重,家具自身体量大,占地面积大,其质地、装饰具有突出环境背景的视觉效果,如果说空间是背景的话,家具就是前景上的一个耀眼的亮点,从点到面,从前景到背景依据不同的家具款式和界面造型,营造出细微的空间层次。在这里家具的设计风格和做工精细程度是重要因素之一,我国家具制造业堪称世界一流,市场上优秀的家具种类繁多,家具生产企业生产条件优越,产品加工质量高,成为室内装饰工程家具配套的首选。但有些家具不能到市场上去买,市场上家具虽多,却难以找寻适合某些特定的建筑空间和特定的造型需求功能要求的家具,如那些顶天立地的壁橱、书橱、隔断等,诸如这一部分的家具,要纳入室内设计师整体设计规划之中,与室内工程设计项目一并设计完成。室内工程设计中部分家具实际上是按照现场加工的条件设计制作的,家具工艺结构必须适用室内装饰工艺材料要求,教学上多侧重工程现场的实际情况,便于学生与将来的实际工作接轨。

二?家具空间造型的功能作用

家具相对庞大的体态确立了室内空间主角地位,它同时还有调整与确定室内空间布局的作用,家具实体可以分隔空间组织空间。塑造室内空间的能力还体现在家具超出实体本身的那部分影响力,即家具形体场效应。所谓场就是虚空间,范围大小与家具的体量、形态、色彩以及装饰效果相关,组合的群体家具效果更明显。把家具场效应计入室内空间设计的总量中,能够使设计者扩大室内空间设计思考范围。空间设计是室内环境设计的主线,在强调家具设计感的同时,要兼顾利用家具所产生的虚空间进行空间布局所能达到的效果,这是我们专业教学中对家具学习的侧重点。

三?家具的三维特征

家具设计与平面设计不同,设计对象是三维立体构成的物体,人的视觉对于三维形体的感觉把握比二维平面图像要复杂一些,人们感知的方式不一样,因而就决定了设计处理方法的不同。如从主次关系上看,对于平面图形,视觉中心一般在中间区域,其次可为边缘部位,但对于有三个面同时呈现在人们眼前的三维物体的家具来说,视觉重点落在那个面,这要从观者的角度、物体的形状位置及所处环境状况等综合考察才能下结论,观察处理解决问题的思考方式显然与对待二维图形大不一样。家具的三维还带来了比例关系处理上的复杂性,比例是两个数字之比产生的视觉感应,但三维物体长宽高互为比例关系就有三对。家具不只是简单的三维尺寸形体,大大小小的门子抽屉隔板等立体形态元素构成了复杂的三维形态集合体,它们之间互相影响,但相互间在三个纬度上都必须保持某种比例关系才能形成统一和谐的家具整体效果。

四?家具功能、材料与造型的关系

家具是人们日常生活、工作中不可缺少的器具,以前主要用木材制作家具,现代家具则几乎是人造板材料一统天下。家具不仅是实用物品,也承载着时代精神、社会审美趣味。随着社会的发展,经济水平的不断提高,对于家具造型设计的要求越来越高,甚至一些家具欣赏性大于实用性,如艺术类家具,还有某些设计竞赛中的家具设计,在那里艺术想象力可以得到充分的发挥和展现。不过外观造型设计不是家具设计的唯一,家具设计必须处理好功能、材料与造型设计之间的恰当关系。这种关系如何在家具中组合、构成,具体到不同的家具千差万别,即使同一类型家具不同情况下把握的分寸与平衡点也是不一样的。环艺专业家具设计课时有限,家具设计问题很多不可能在短时间内都触及到解决掉,因此课程设置要结合本专业特点,针对将来专业设计中可能遇到的有关家具设计方面的问题把侧重点放在基本设计能力的培养上。因此那些看似简单但形式要素集中的家具设计训练过程实际更能锻炼和考验设计者的基本造型设计功力。在家具设计选题训练中专门安排学生进行一段最简家具设计事实证明很有效,所谓最简家具设计就是在限制其他装饰手段的前提下,在最简单的材料构成基础上,运用形式美设计手法对家具基本形态结构进行深入调整设计的课堂练习项目,学生直接面对产生家具形式美感的基本要素点、线、面、体进行深入的设计探讨,限制了思维的随意性反而能够在理性设计层面上激发出更多创新灵感,从而能够更好的加深对家具基本造型设计要素、形式意蕴的运用和理解。

五?家具设计的实践性

家具设计本身具有很强的设计实践性,应该让学生亲自动手去操作一番家具制作,领悟自己作品距离现实需求的差距,体会造型设计与材料使用的恰当关系。受材料、加工工艺条件的限制,过于复杂的设计作品不可能在校内实习场地完成,上边说的最简家具设计类作业,因其纯板式家具材料构成,没有复杂的装饰和修饰,在实习教师的指导帮助下,学生基本可以亲手制作出来。总之环艺家具课的设计题目要有实际可操作性,一方面不断完善充实学校实习加工设备条件,以求作出品质更好的家具:另一方面设计题目中的材料工艺要求尽量简单,因为学生毕竟缺少实际的操作锻炼,难以胜任过于复杂的家具制作。

六?结语

相对纯家具专业来说我们环艺的家具课授课时数有限,艺术设计教育主要改善人的思维习惯,开发设计潜力,提高设计能力。学生应侧重掌握和了解国内外家具设计发展最新动向,学习家具材料结构工艺知识,在将来室内设计工程实践中选好家具、用好家具来为专业服务。必要的时候学生也能设计出为室内空间环境设计所必须并能增光添彩的优秀家具作品。通过有的放矢的课程设置,我们能够达到这个要求。

作者简介:王滨 ,青岛科技大学艺术学院副教授,曾获武汉理工大学设计艺术学硕士。主要从事家具设计、室内设计教学工作。 使学生了解家具,具备基本的家具设计能力来为本专业设计服务,同时对于把握三维设计的特点,在学会正确处理功能、材料和审美之间关系的同时,对设计细节处理能力,空间设计要素比例关系的处置与把握,甚至对环艺设计的深入理解,都有着良好的促进作用。

一?家具在室内设计工程中的运用和设计制作

在室内空间设计中,除色彩、质地、空间布局调整等设计手法外,家具这个室内最大的陈设物举足轻重,家具自身体量大,占地面积大,其质地、装饰具有突出环境背景的视觉效果,如果说空间是背景的话,家具就是前景上的一个耀眼的亮点,从点到面,从前景到背景依据不同的家具款式和界面造型,营造出细微的空间层次。在这里家具的设计风格和做工精细程度是重要因素之一,我国家具制造业堪称世界一流,市场上优秀的家具种类繁多,家具生产企业生产条件优越,产品加工质量高,成为室内装饰工程家具配套的首选。但有些家具不能到市场上去买,市场上家具虽多,却难以找寻适合某些特定的建筑空间和特定的造型需求功能要求的家具,如那些顶天立地的壁橱、书橱、隔断等,诸如这一部分的家具,要纳入室内设计师整体设计规划之中,与室内工程设计项目一并设计完成。室内工程设计中部分家具实际上是按照现场加工的条件设计制作的,家具工艺结构必须适用室内装饰工艺材料要求,教学上多侧重工程现场的实际情况,便于学生与将来的实际工作接轨。

二?家具空间造型的功能作用

家具相对庞大的体态确立了室内空间主角地位,它同时还有调整与确定室内空间布局的作用,家具实体可以分隔空间组织空间。塑造室内空间的能力还体现在家具超出实体本身的那部分影响力,即家具形体场效应。所谓场就是虚空间,范围大小与家具的体量、形态、色彩以及装饰效果相关,组合的群体家具效果更明显。把家具场效应计入室内空间设计的总量中,能够使设计者扩大室内空间设计思考范围。空间设计是室内环境设计的主线,在强调家具设计感的同时,要兼顾利用家具所产生的虚空间进行空间布局所能达到的效果,这是我们专业教学中对家具学习的侧重点。

三?家具的三维特征

家具设计与平面设计不同,设计对象是三维立体构成的物体,人的视觉对于三维形体的感觉把握比二维平面图像要复杂一些,人们感知的方式不一样,因而就决定了设计处理方法的不同。如从主次关系上看,对于平面图形,视觉中心一般在中间区域,其次可为边缘部位,但对于有三个面同时呈现在人们眼前的三维物体的家具来说,视觉重点落在那个面,这要从观者的角度、物体的形状位置及所处环境状况等综合考察才能下结论,观察处理解决问题的思考方式显然与对待二维图形大不一样。家具的三维还带来了比例关系处理上的复杂性,比例是两个数字之比产生的视觉感应,但三维物体长宽高互为比例关系就有三对。家具不只是简单的三维尺寸形体,大大小小的门子抽屉隔板等立体形态元素构成了复杂的三维形态集合体,它们之间互相影响,但相互间在三个纬度上都必须保持某种比例关系才能形成统一和谐的家具整体效果。

四?家具功能、材料与造型的关系

家具是人们日常生活、工作中不可缺少的器具,以前主要用木材制作家具,现代家具则几乎是人造板材料一统天下。家具不仅是实用物品,也承载着时代精神、社会审美趣味。随着社会的发展,经济水平的不断提高,对于家具造型设计的要求越来越高,甚至一些家具欣赏性大于实用性,如艺术类家具,还有某些设计竞赛中的家具设计,在那里艺术想象力可以得到充分的发挥和展现。不过外观造型设计不是家具设计的唯一,家具设计必须处理好功能、材料与造型设计之间的恰当关系。这种关系如何在家具中组合、构成,具体到不同的家具千差万别,即使同一类型家具不同情况下把握的分寸与平衡点也是不一样的。环艺专业家具设计课时有限,家具设计问题很多不可能在短时间内都触及到解决掉,因此课程设置要结合本专业特点,针对将来专业设计中可能遇到的有关家具设计方面的问题把侧重点放在基本设计能力的培养上。因此那些看似简单但形式要素集中的家具设计训练过程实际更能锻炼和考验设计者的基本造型设计功力。在家具设计选题训练中专门安排学生进行一段最简家具设计事实证明很有效,所谓最简家具设计就是在限制其他装饰手段的前提下,在最简单的材料构成基础上,运用形式美设计手法对家具基本形态结构进行深入调整设计的课堂练习项目,学生直接面对产生家具形式美感的基本要素点、线、面、体进行深入的设计探讨,限制了思维的随意性反而能够在理性设计层面上激发出更多创新灵感,从而能够更好的加深对家具基本造型设计要素、形式意蕴的运用和理解。

五?家具设计的实践性

家具设计本身具有很强的设计实践性,应该让学生亲自动手去操作一番家具制作,领悟自己作品距离现实需求的差距,体会造型设计与材料使用的恰当关系。受材料、加工工艺条件的限制,过于复杂的设计作品不可能在校内实习场地完成,上边说的最简家具设计类作业,因其纯板式家具材料构成,没有复杂的装饰和修饰,在实习教师的指导帮助下,学生基本可以亲手制作出来。总之环艺家具课的设计题目要有实际可操作性,一方面不断完善充实学校实习加工设备条件,以求作出品质更好的家具:另一方面设计题目中的材料工艺要求尽量简单,因为学生毕竟缺少实际的操作锻炼,难以胜任过于复杂的家具制作。

六?结语

相对纯家具专业来说我们环艺的家具课授课时数有限,艺术设计教育主要改善人的思维习惯,开发设计潜力,提高设计能力。学生应侧重掌握和了解国内外家具设计发展最新动向,学习家具材料结构工艺知识,在将来室内设计工程实践中选好家具、用好家具来为专业服务。必要的时候学生也能设计出为室内空间环境设计所必须并能增光添彩的优秀家具作品。通过有的放矢的课程设置,我们能够达到这个要求。

篇8

【关键字】建筑装饰;家具设计;装饰设计;一体化模式

现代社会的进步与人民群众生活水平的提高,使得人们越来越意识到生活中的质量与品位的重要性,现在的住宅区大多都重视空间要求,尤其是居住的室内设计以及家具的陈设都要求有一定的协调性,住户不仅仅注重实用性与功能性,最重要的是这些舍内的物品以及设计理念要兼具一定的审美特征,能够在室内营造一种生活情趣,使人们感受到一种放松、自由的气氛,将“家”这个笼统的概念无限放大,作为普通的业主而言,住宅居室的空间一般而言大都是将装饰设计与家具设计分开来进行的,这种两者孤立的设计理念越来越达不到设计风格与内涵的统一性,这说明造成住宅局势空间设计失败的主要原因就是违背了现代人们对于高品质生活的追求。

1 建筑装饰设计与家具设计的分离

1.1 先室内设计后家具设计

现在市场上的家装公司大都只注重在室内环境上做些建筑上的装饰设计与施工,这些完全不涉及家具摆设的技巧与家居饰品的挑选,这是针对衣柜、电视柜等做一些普通的传统式样的现场制作,在建筑装修完成后,业主就会根据自身的喜好以及家具的装修风格到市场上的家具店进行选购,完全没有做到建筑装饰设计与家具设计的组合效果。

1.2 先家具设计后室内设计

近年来比较流行的就是先家具后装修,人们认为只有将居室内的部分填充完成后,那么室内的装修部分就很好说了,首先业主会到市场上挑选大件的家具,然后在要求家装公司的设计人员根据这些家具的分割、样式、尺寸进行室内的建筑装饰设计与施工。

总之,无论是两者谁先谁后,都从根源上表现出了彼此之间设计的脱节,一方面这两部分的设计都是有不同的人员来完成的,虽然都是在业主的要求下进行设计的,但是业主并不都是这些方面的精通者,只是根据自身的喜好来表达设计理念,没有建筑装饰方面的专业知识很难达到最初的设计期望和需求;另一方面就是许多的厂家为了提高生产的效率,节约部分的装修成本,通常在设计出一款家具产品之后就进行批量的生产,这样不仅导致了家具的设计仅仅着眼于家庭的需求,而忽视了个别用户的品质追求,因为不同的家庭有着自身的环境需求,达到居室的户型、朝向,小到居室内的家具颜色、饰品挂件等,这些都是业主对于自身居室所设计的期盼。

2建筑装饰设计与家具设计的一体化模式

现代社会的一体化设计理念已经普遍的存在,并逐渐的成为一种潮流趋势,这种设计手法广泛的应用在各个领域,例如现在比较常见的打印、复印、彩印、扫面功能一体化的影音设备等,都体现了一体化设计理念逐渐地被广大居民所接受,另外就是现在普遍采用的整体的橱窗设计理念将以往的橱柜设计与厨房内电器的购买相分离的做法转换成整体的厨房内的所有设备(包括:橱柜、抽油烟机、微波炉、电气灶、消毒柜等)以及物品集合起来形成统一的布局设计形式,将微波炉、消毒柜等器具以一种镶嵌的方式设计到橱柜之中,这样不仅节省了一定的空间,而且在外观上达到了一种整体的美观感。

这种与以往不同的厨房设计是近年来许多业主比较喜欢的设计形式,主要有两种不同的形式,一种是将厨房内不同的组成部件按照其使用性的不同或者按照厂商的不同彼此分离开来进行设计和制作,而这种做法往往出现在非专业的业主身上,另一种方式就是业主完全的把装饰设计与家居设计交给专业的设计组织,让他们根据自己的专业知识和经验将厨房内的厨具以及橱柜完美的结合在一起,形成一种一体化的设计布局格式,这种方式不仅能够将厨房捏的所有部件合理的设置,而且还从整体上看,厨房内形成了一种合理的布局格式。从家装公司的角度看,这种方法的采取类似于将建筑装饰设计与家居设计融为一体一样,达到了住宅居室风格与格局的统一。

2.1 家装公司可以设置专门的家居设计部门,与自家家具厂合作形成一体化的设计模式

随着现在家装公司规模的不断扩大,一些具有前瞻意识的企业开始进行家装设计一体化的尝试,即自身拥有的家居设计师与家具厂,这样的设计理念不仅做到了建筑物方面的装饰设计,而且按照业主的具体需要把家具上的一些饰品一起纳入其中的设计中,这种家具设计师与家装设计完美的携手合作的过程使得居室的整体空间营造了一种协调统一的感觉,这是为业主量身打造的设计方式。

2.2 家装公司的整体设计与家具部件等系统产品的生产一体化的设计模式

现在的家装公司成功的打破了传统的家具生产与装饰设计的模式,采用整体设计的理念开发出了装饰与家具部件等系统产品,可以通过厂家的批量生产一起供货,将舍内装修从现场的单一化操作向整体化的高效率、高质量操作转变,做到了居室空间的各个板块相协调统一,避免了以往对吊顶、电视墙等现场操作方式下浪费材料的情况。另外一体化的设计理念主要是将原来的家装公司与设计厂等各个不同的厂商相互协作才能完成的,这其中将多元化与专业化的理念相结合,充分考虑了家装公司如何扬长避短、协调统一的原则。

3 结束语

一体化的设计理念是一种全新的家具环境营造的方式,在这个一体化的设计的过程中家装公司聘用的家具设计师如何与家装公司的装饰设计师相互配合,协调的完成统一的设计风格是一个难点,因为不同的设计有着各自的特点,如果设计的效果达不到协调统一,并且两者的思想观念、审美理念没有契合点,那这种一体化的设计就没有实施成功的可能。总之,装饰设计与家具设计的一体化是今后家装业务演化的一种必然趋势。

【参考文献】

[1]徐文.建筑装饰专业融合型家具设计教学模式探索[J].科协论坛,2011,08:169-170.

篇9

引言

人体工程学研究的主要内容是人、人和物品、人和环境之间的关联,为了能够更好更高效的实现各种订立目标,为其提供科学的理论依据与定量依据。室内设计主要是通过对室内家具的陈设、组织的摆放、视觉环境的处理与物理环境的融合,以最大程度的满足人们对生产生活的要求,单从室内设计的角度来说,人体工程学主要研究的是人、人和物品、人和环境彼此之间的内在关联,但是室内设计是把这种内在联系外在化呈现,彼此间的关系是灵魂和外表的关系。但是实际情况不是这样子的,出现这种误解的原因主要是因为人们对人体工程学与室内设计的认识不足,另外一个则是人们对二者间的关联性理解不足。

人体工程学的基本参数

人体基础参数具体包含以下几个方面的内容,也就是人体组成结构、人体参照数据、人体工作范围和人的心理因素等。

1.人体尺度大小与不同地区人种间的差异

人体尺度大小所指的是某一个部分或者某一个整体的尺寸大小,其中有身高、臂长、肩宽和腿长等等多个部分的内容。全球各个范围内不同人种之间的生理尺寸之间有较大的差异。依照相关报道资料显示,荷兰人不仅男人个高,平均身高为182.5厘米,且女性身高也达170厘米,东方人到荷兰常常因为无法够到汽车的扶手手环而闹笑话。这些因素直接决定了各个不同地区的实用工具与用品尺寸之间的差异。

2.人体动作范围

室内设计过程中需要对尺寸大小有精准的把握,需要建立在不同空间与使用模式之下,从安全、高效、舒适的基准出发。人们在室内活动区域大小就是动作范围,使用各种测量计算方式测定的人体动作范围属于人体工程学研究的一项基础数据,而动作范围指的是人在运动状态下需要的活动空间,动态尺度与活动情景等与人体尺度有密切关联。

3.人们心理范围

人们对空间的满意程度,绝大程度上来源于心理空间。空间对人的心理影响程度很大,人的心理空间会随着人移动,同时还具有伸缩性。环境自身对人的心理会造成巨大影响,人长期在低矮、狭小、昏暗的空间中生活,会使得人心理产生负面情绪,外在表现便是压抑、燥虑、精神难以集中等等。

人体工程学应用在室内设计

1.室内光环境设计

人们从外部环境中所接受的信息中,超过80%来自光引发的视觉体验。所以打造一个舒适的光环境,是室内设计中的一项重要研究课题。室内采光主要分成了自然光与人造灯光。自然光不但对人们的视觉健康有更多的有利因素,而且人们可以从窗户向外看到室外的风光,而且自然光的采集有助于能源的节约。自然光采集的主要部件是窗户,窗户分成了天窗和侧窗,一般人们多见的天窗包括矩形天窗、水平天窗、锯齿形天窗和下沉式天窗集中。侧窗的窗型外形越宽,所获视野越广阔,越高光照的深度越大。一般在室内设计建设过程中出现较多的侧窗类型为落地窗和高台窗。落地窗可获得广阔的视野,能够和室外建立密切的联系,高台窗能够减少眩光的出现概率,同时可以给人带来一定安定感与私密感。具体的窗型设计需依照室内环境的具体表现特点确定。

人造灯光的设计就是使用各种人造光源特点,使用灯具造型设计与分布设计,营造一种特定的人工光环境。照明程度是判定室内光环境的一项重要标准。室内照明设计过程中的照度分布需要和人体工程学标准相适应,例如工作范围内,照明的均匀度需要保证在0.7lx以上;非工作区的照度相比工作区的照度要低一些。与此同时,室内的光照环境还需要确保有合适的亮度分布,一般被观察物体的亮度如果是邻近环境的三倍,会获得较好的视觉程度。

2.室内色彩设计

室内色彩的利用需要有助于让人们保持稳定的生活与工作情绪,同时满足空间内的各项使用功能要求,此项要求属于室内色彩设计的一般人机学要求。例如办公空间与居室色彩的利用会对人们的生活造成直接影响,例如使用纯度较低的灰色系能够给人舒适、安静的感觉。但是快餐店需要给人一种欢快、活泼的室内感觉,因此多用亮黄和红色,例如肯德基、麦当劳等。

使用不一样的色彩给人的心理感受都是不一样的,同时也会对人的身体健康产生不同影响。像是粉红色会给人一种舒适温柔的感觉,可是长时间在粉红色的环境中生活的话,会降低人的视力、听力,加快脉搏的跳动,所以居室设计过程中不宜大范围的使用粉红色。小空间使用白色会让人产生一种视觉宽敞感,可是孤独症患者与抑郁症患者不适宜长期在白色环境中生活。

3.室内声音环境设计

室内声音环境的设计,最主要的一项内容便是避免噪声的干扰,避免噪声的方法有很多,例如可以使用有隔音消声作用的楼板、门窗等,或者使用吸声板当成室内的墙面设计,除了这些常规方法,不一样的室内环境,对声音环境的要求也大不相同,例如在教室和演讲厅等室内,需要保证各个方位都有较好的语音清晰度;而在歌剧院、音乐厅等室内则要求能够得到优美动听的音质。这就需要声环境将室内空间的容积、室内房间的形体与室内席位数目等一同纳入考虑范围,依照他不同的室内空间功能要求,选择合适的处理方法,并且尽可能的将回声、声影与声聚焦的声音缺陷避免。

4人体工程学为家具设计提供的科学标准

人体的结构大小、人体的功能大小属于室内设计中的一项基础化参数与参照,也是满足使用功能的本质性要求。其直接决定了家具原始的表现形态、组合方式与室内空间大小等。同样的,在生理学方面的各项研究也为确保使用者的身心健康提供了必要的参数与制度指导。

人体工程学直接从家具和人、家具和物品之间的关系程度做衡量,但是把家具分成人体系类、准人体系类、建筑系类、能量系数类和装饰系类等等。这种区分标准不但在于重视家具和人、家具和物品的紧密程度,而且对设计程度也有较高的重视。

人体工程学将人们的工作、生活与学习行为分解成了各种不同的生活表现状态,而分列出了单独的一类生活系类,再比如对生活系类细化,可以得出生活系类中的各种表现形式,举个例子,依照人的各种姿势的不同表现性质、空间大小、眼高位置等,将人的各种姿势分别表示成立位姿势、坐位姿势、蹲靠位姿势和卧位姿势四种类型,依照姿势的各种不同形式可以为家具设计提供不同的科学参照标准。

1.家具设计基准点的确定

对基准点与基准面做正确选择属于家具设计中的前提与基础。人体工程学认为家具设计需要将坐位、立位等各种不同的基准点加入考虑范围,像是坐位使用的家具和桌椅等等需要使用坐位当成基准点。这主要是因为人们处于坐位时,眼高的位置、肘部的位置等都必须从坐骨结节位置开始计算才可以将其当成是设计的零点标高,但是不可以用无关的脚底位置当成参照标准。在桌面高度确定的过程中,也只可以把桌面到座骨结节点的距离当成衡量标准,而不能够是桌面到地面的整个高度。

2.明确家居设计的优化执行性能

例如人体工程学专家在对人睡眼状态做肌电图、脑电波、体压分布、出汗、睡姿等各个躯体状态做测量后,表示人们在睡眠的状态下,体感的舒适程度受制于人体压力分布,但是合理的压力分布又必须是人体感觉敏感程度承受压力小,人体感觉迟钝部位承受压力大。由此可以得出,软床垫的各个部位需要分配不同的弹力要求,这样也就改正了过去软床垫各个部位弹力一致的误区,确定了最优化床功能设计。

3.确定家具的最佳设计尺寸

人体工程学测量了各种有关人体各部位的尺寸,人体的肢体活动范围和人在接触某些家具的时候,体压的分布,肌肉、神经、血液与呼吸的反映情况等都不一样,从各个层面确定科学数据,以确定家具设计的最优尺寸。像是单人床宽度确定的时候,有研究报道显示窗宽50厘米时因为床窄,因此翻身次数减少,减少次数大约比90厘米宽的床少30%,降低睡眠质量,但是窗宽在70厘米至130厘米间时,差别不大。由此可知,单人床宽度的最低标准应该是70厘米,最好的宽度大小应该是90厘米。

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[关键词]家具 课程 实践教学

家具在室内空间中扮演着重要角色,同时也是室内设计成败的关键。环艺专业在高年级中设置各种专题空间设计课程,家具设计与这些课程内容息息相关。长沙师范学院环艺专业为了让学生通过家具设计的学习,为后续深入学习专业课程打下基础,利用自身资源,结合家具设计课程与学生学习特点,探索出一套家具设计实践教学新模式。

一.家具设计课程实践教学的迫切性

1.家具设计课程的重要性

家具是人们日常生活中使用的器具,它起源于生活,又促进生活。在室内环境中,家具是室内设计的重要组成要素。它是实用的艺术品,与室内其他的装饰物共同构成了室内陈设设计的内容。当代室内设计师要在对家具种类了解的基础上,不仅要灵活运用不同种类的家具,对室内空间进行装饰,还要在更大程度上满足人们的功能需求和精神需求,努力营造出完美的生活环境。

在高校人才培养模式中,环艺专业在专业课程设置上是以专题空间设计为主,而其家具设计课程主要侧重于家具的功能、造型设计、家具的选择与布置及其与整体空间设计的关系。环艺专业学生基本为艺术生,对课程理论教学缺乏兴趣;另一方面,家具的结构和工艺材料方面就成为环艺专业学生的薄弱环节。针对这一点,教师往往通过图片,对家具的一些基本结构原理进行简单说明,传统的教学形式也很难使学生对这些知识有直观的了解,因此设计出来的课程作品往往脱离现实,作业浮于形式。

2.学生实践能力薄弱

高校毕业生优质就业率不断下降,在行业对人才的实践能力要求较高的情况下,环艺专业毕业生很难满足企业需求,究其原因是由于传统教育观念的长期影响,环艺设计专业以课堂教学为主,重理论而缺实践,重图纸而缺实际操作的知识学习,缺少理论与实践相结合的体验式教学系统做支撑,导致所掌握知识与实际应用脱节,而家具设计课程实践教学弱化现象则更为严重,很多高校的家具设计课程沦为经典家具赏析课。

3.培养学生创新能力的需要

创新能力的培养一直是设计类专业教学的首要目标。在家具设计课程中,不仅要加强学生对家具的造型、功能和材料等设计方面的创新,更重要的是培养学生在制作家具的手脑结合过程中对材料特性、加工工具使用、家具结构以及五金件的选用等方面的理解和创新能力。这种在实践过程中培养创新能力是其他专业课程所无法替代的。

二.家具设计课程实践教学形式

实践教学的形式多种多样,环艺专业课程实践教学通常以实地参观体验或企业实习为主,这种形式的作业以报告、PPT等形式,其过程对学生的可控性较弱,严重依赖学生的主观能动性,往往达不到应有的教学效果。而家具设计课程与其他空间设计课程的作业形式存在很大区别,设计作品拥有很大的可实现性。

基于以上特点,专业教师打破传统实践教学的图纸绘制+模型制作的模式,探索一条新实践教学模式——设计+实物制作:在课程中要求学生以小组为单位在课堂上以其现实生活需要和造型美观为出发点设计并完善一件或一套家具。为了鼓励学生在制作材料上的创新,作品材料不限,目前已有实木、金属、纸板、塑料和玻璃等材料的家具。受限于加工工艺,本课程仍以易于加工且强度较好的三层指接杉木板为主,通过板材裁切——部件组装——表面处理三个基本步骤制作设计作品实物,由专业教师带领学生完成从概念——图纸——实物的完整设计过程。

1.板材裁切

在板材上以墨线和铅笔为工具根据大型台锯加工特点绘制主要零部件尺寸;使用大型台锯切割出主要零部件,这个过程具有一定危险性,因此在实验员的指导下由男生操作;使用曲线锯和木工锯切割小型复杂造型零部件。在这个过程中,学生体验到了板材的特点以及对各种木工切割工具的使用。

2.部件组装

在得到所有初步加工的零部件之后,用粗细两种砂纸对表面进行打磨至光滑,以便未来表面上漆;根据设计方案中的家具结构对零部件进行组装,组装的形式以铁钉、射钉和木工胶为主。在家具方面这个阶段也能帮助学生加深对家具结构、受力、结合等方面知识的理解和掌握;更重要的是在这个过程中会遇到各种设计中忽略的实际问题,而这些将带动学生积极性,充分发挥思维潜能,结合课堂所学理论知识解决问题。

3.表面处理

部分家具的重点部位(如桌面板)要求使用封边条结合木工胶进行封边处理。由于学生设计作品以板式家具为主,因此目前家具的表面处理以油漆为主:学生根据比例调漆之后,根据家具部位使用程度刷2-3遍油漆。个别实木家具作品已开始使用桐油等其他材料来处理表面。在这个过程中,学生通过对油漆的配比和上漆掌握了木制品表面处理的基本方法。相对于装饰材料课程而言也是一次难得的实践学习机会。

三.家具设计课程实践教学新模式的意义

1.满足家具设计课程教学要求

新的实践教学模式很大程度上解决了过去家具设计课程所面临的教学效果低下的问题,收获了教学的最理想效果,真正做到了理论结合实践的家具教学才能真正地调动学生情绪,手脑结合,训练学生思维,激发思维潜能,使其从形象认知上真正掌握家具的结构、工艺及材料的各项知识和经验,并合理运用,为学生未来的专业课学习铺平道路。

2.各方面的深远影响

家具设计课程这种新的实践教学模式所带来的意义已经远远超过教学本身。对于学生而言,本课程的家具制作环节给学生留下深刻印象——他们共同通过解决一系列困难,最终完成对自己设计作品的实物制作,获得了很强烈的成就感,增加了对专业学习的信心,在产生对自己认同感的同时,也锻炼了最缺乏的团队合作意识。这些都对他们未来职业生涯中的能力培养产生宝贵的启蒙作用。

对于专业而言,这种模式不仅促进实践教学水平的提升,也为其他课程的实践教学产生积极启示作用。对于教师而言,通过指导学生从概念设计到完成实物制作,在与其共同完善方案、修改结构、解决问题等一系列过程中,师生关系更加融洽,教师的威望与专业水准在学生心目中也有了新的定位,由此促进未来的专业教学。

四.结语

家具设计课程的这种家具设计+实物制作的实践教学新模式是长沙师范学院环艺专业近年来不断探索并逐步完善的成果。受限于教学条件等各方面原因,它与全国优秀高校环艺专业还有很大的差距,笔者还会继续为更加适合自身特点的教学模式做出有益的探索,以期为相关院校环艺专业实践教学提供有益的借鉴。

参考文献