公益类广告设计范文

导语：如何才能写好一篇公益类广告设计，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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【关键词】广西民族特色工艺 高职艺术设计类 教学改革

【中图分类号】 G 【文献标识码】 A

【文章编号】0450-9889（2015）09C-0060-02

富有特色的民族、民间传统工艺是一个多民族国家文化中具有吸引力的珍贵遗产之一，继承和发扬民族特色的手工艺，不仅是对传统文化的尊重，也是艺术创作与设计的“民族化―国际化”的必由之路，更是艺术、设计教育工作者在当今教学改革中的重要责任之一。2013年5月，教育部、文化部、国家民委《关于推进职业院校民族文化传承与创新工作的意见》指出：“通过推进职业院校民族文化传承与创新，提高职业院校学生的民族文化素养，进一步提升学校服务社会主义文化发展的能力；创新人才培养模式，提高民族文化相关专业学生，特别是民族地区学生的职业技能，促进就业，提高就业质量；促进职业教育专业结构调整，优化专业布局，推动民族地区职业教育特色发展；推动职业教育与非物质文化遗产传承人才培养相结合；借民族文化之力，培养高素质技术技能人才。”首次在职业教育领域强调了民族民间手工艺的教育教学改革的紧迫性与重要性。与此同时，国家也首次把提升文化产业的发展定位到“国家战略”这样的高层次地位上来，2014年《国务院关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》中提出“坚持保护传承和创新发展相结合，发掘民族文化元素，突出地域特色……保护传承传统技艺，推动传统工艺美术产品融入现当代生活”等目标，这些都必将对当前及以后的高职院校艺术设计类专业产生深远的影响。

一、广西少数民族特色工艺引入高职院校设计教学的必要性

在多民族聚居的广西，主要有壮、瑶、苗、侗、仫佬、毛南、回、京、彝、水、仡佬等世居少数民族。在数千年的民族文化相互影响、融合的历史进程中，孕育出了璀璨绚丽、特色鲜明、技艺精湛的民族传统文化和民族工艺。其中最具代表性的壮族织锦技艺、侗族木构建筑营造技艺入选了国家第一批非物质文化遗产名录。而钦州坭兴陶烧制技艺也成为国家非物质文化遗产（第二批）。这些民族特色工艺，是广西各族人民勤劳智慧结晶，是民族、族群的精神、思想和审美观念的凝结。

（一）结合民族特色工艺是设计教学的一种发展趋势。在国外，许多著名的设计学院都十分重视传统工艺和地域文化的民族特色。如在英国著名的伍尔弗汉普顿学院艺术系，开设的玻璃艺术、陶艺设计、产品设计等专业就围绕本民族传统特色工艺之一的玻璃工艺拓展并延伸，获得了很大的名声。而近年来在我国，各地的职业院校中也出现了不少有益的尝试。如湖南工艺美术职业院校就把本区域的国家级“非遗”民族特色工艺“湘绣”、“湘瓷”引入设计教学中，开设了“艺术设计―湘绣设计与工艺专业订单班”。将旧有的“师傅带徒弟”模式与现代高职院校的学历教育相结合，采用了“企业订单式”的合作培养模式，使学生在毕业后很快即能成为企业技术骨干，做到了短短三年就能达到十年传统模式难以达到的水平。

（二）民族地区职业教育走特色发展之路的需要。2013年5月，教育部、文化部、国家民委公布了联合遴选的首批全国职业院校民族文化传承与创新示范专业点名单，首次在全国职业院校中遴选百个民族文化传承与创新示范专业点，旨在通过加强职业院校民族文化类专业建设，推进民族文化传承与创新，培养符合民族文化产业需要的高素质技术技能人才，为扎实推进社会主义文化强国建设提供坚实的人才保证。可见，职业院校尤其是民族地区的艺术设计类专业，更应该依托当地的区域经济的快速发展以及产业业结构的调整，以培养文化创新能力的技术技能人才为目标，创新人才培养模式，积极调整，坚持特色发展之路，适应改革发展的需要。

二、广西少数民族特色工艺应用于设计教学的途径

（一）教学内容选取的多样性与丰富性。传统的民族特色工艺依靠的是师徒之间的口耳相传模式，因此，要实现把民族特色工艺引入高校职业教育教学，首先就要选择适合高职院校课堂教学特点，能够在有限的教学时间内，通过实践教学手段，使学生能初步掌握民族特色工艺的基本技能要点，并在此基础上，以市场与就业为导向，制定教学大纲，完善教学计划。实施以项目为引导、任务驱动的职业技能教学，实现拓展高职院校设计类专业“以人为本，服务社会”的特点，从而在构建艺术设计专业教学体系中，强调教学与实践的结合，突出高职教育“应用型”人才培养模式。同时，依托高等学府科研平台，加强对传统民间艺术资源与非物质文化遗产的研究、保护、传播和利用。

（二）拓展教学内容，充实完善教材体系与加强实践教学。广西少数民族特色工艺有着资源丰富、题材多样的特征。尤其在工艺手法、造型元素、色彩运用、表现形式等方面特色鲜明。教师在实践教学中应当拓宽知识面、拓展教学内容，把这些民族特色工艺中的视觉元素引进课堂教学，同时，教师在对这些民族特色工艺进行系统的整理与综合后，让学生理解并掌握蕴含在其中的文化价值，并贯穿在自己综合性的设计创意思维中。

例如，在进行色彩构成、基础图案等教学时，传统的这类基础教学目前面临大多数学生对于传统图案文化的陌生以及“重艺轻技”的情况，主要原因是：一方面学生对民族文化和民族认同感的缺失；另一方面则是原有的教学内容教条理论过多，临摹比重大，学生基本处于被动学习的状态，主动性差，缺乏学习兴趣。针对这一状况，在实践教学中，可以引入以本地区民族特色工艺（如壮锦、苗绣）为线索的教学内容，通过学生以自己所生长的民族区域环境为背景，搜集自身感兴趣的传统少数民族特色工艺中的图案运用及其视觉元素，选择与图案文化内涵定位相同的材料、载体制作完成图案运用的成品设计。比如壮锦中的服饰图案，这些图案纹样内容丰富，涵盖了花鸟虫鱼、人间百态等各个方面。将这些具有广度和深度等特色意蕴的文化融入到教材体系，丰富了教学内容，能够让学生从完全脱离实际的“纸上设计“，走入到真正的实践动手应用环节，使学生对民族民间工艺有了深刻的认识与理解，将技能与素质的培养并重，为后续的设计教学起到至关重要的作用。

（三）积极探索多样性的教学手段，推进产教融合。创新性建立特色工艺大师工作室和“双向进入”机制。组建“高校教师+民间大师（国家级、省级工艺美术大师”）的教学团队，创建、完善“双师型”教师队伍，通过职业院校的教师与民艺传承人分工合作、共同教学的方式，采取学院提供场所，引入工艺美术大师、民间艺人等建立特色工艺手工艺作坊、设计工作室等，并担任课程主讲人、兼职教师、设计导师等。为此，广西职业技术学院目前专门筹备并聘请了中国工艺美术大师李人！⒗成世、谭湘光三位为客座教授，建立坭兴陶技艺（李人＃、贝雕（利成世）、壮锦技艺（谭湘光）“大师工作室”，安排青年教师、学生进入工作室，从事民族特色工艺创作和制作具有民族民间特色的设计作品和工艺美术产品，并以一些政府主导的项目比赛（如文交会、创博会、旅游纪念品大赛）为课程设置的驱动引导，开展校企合作，精心设计典型“实例”（合作企业的真实产品），融产品设计、加工工艺设计等项目于一体，生产出合格产品（如坭兴陶），训练并提高学生综合技能，增强学生的动手能力，提高就业竞争力。并依据市场需求变化不断创新提高，实现对民族文化的理解、保护与传承，更好地为区域经济发展服务。

（四）加强校企合作实训基地与再生产实验基地建设。根据职业院校的办学定位和应用型人才培养的要求，广西职业技术学院积极加强实训基地的建设，目前，拥有校内生产性实训基地――民族艺术实训中心，配置有专业制图室、陶艺制作实训室、雕刻制作实训室、民族织锦实训室、图形工作站、产品陈列室等，总面积400平方米。现与钦州市坭兴陶艺有限公司、钦州嘉华等当地七家最为著名的坭兴陶企业合作共建生产实训基地。聘请十位企业中的高级工艺美术师、省级大师为实训基地带头人，与这些本区域、行业内较有影响力的工艺美术产品制造企业开展产学研用一条龙合作。同时，加强工艺美术产品（主要为坭兴陶）陈列室建设和精品课程的相关数据库建设 ，已经基本建成体系，例如坭兴陶制作技艺，这几年学院都安排师生利用假期和专项调研机会，通过访问的形式，运用文字、图片和影像资料对坭兴陶手工艺进行工艺流程的记录、整理，已经形成了大量的教学、科研所需的第一手资料。对其他相关民族特色工艺的建设工作也逐步有计划的展开实施，以推动广西民间工艺再生产保护的进程。

广西少数民族特色工艺作为民族传统艺术符号的反映，是民族文化的精神和理念的重要表现载体。将具备文化价值和实用价值的民族特色工艺引入高职院校设计类专业教学中来，不仅可以提高学生的民族文化素养，突出地域民族特色的艺术设计教学，而且也使得少数民族区域内的地方院校在民族文化的保护与传承发展中所起的重要作用得以体现。开发利用广西少数民族特色工艺，对广西北部湾经济区内高校设计类专业人才培养模式机制的创新起到了有益的促进作用，职业素质教育水平得到显著提升，达到了实现民族工艺文化的传承和创新同区域经济文化、物质文明以及精神文明相互促进、协调发展的目标。

【参考文献】

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【基金项目】2014年度广西高等教育教学改革工程项目（2014JGA302）

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关键词：广告设计；公益广告；情感设计

中图分类号：J524.3 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2014）04-0282-01

一、公益广告的概念、特性

（一）概念

公益广告是有助于公众利益的观念结合恰当的广告形式及设计表现手法，进行善意的规劝和引导，匡正过失，树立新风，影响舆论，疏导社会心理，规范人们的社会行为，以维护社会道德和正常秩序，促进社会健康、和谐、有序运转，实现人与自然和谐永续发展为目的的广告宣传。

（二）特性

1.文化的特性。公益广告它是一种人类文明的产物，它需要在特定的文化条件下，由具备了特定的文化传统的人制作而成的，从整体上看，它所处的文化对某一特定社会形态的哲学、道德、艺术、价值标准等进行判断、概括，还影响和制约着公益广告的内容、、制作等。

2.明确的导向性。公益广告它是全社会教育中非常高效也非常有力的一种工具，公益广告的价值观导向和教育功能是在人们认识公益广告时不知不觉接受的。

3.鲜明的现实性。公益广告表现大部分都是当前现实中的问题。在特定时期发生的事件符合人们所关注的热点公益广告，在第一时间通过各种的手段传播到每个家庭，在一定的时期引起了人们的极大的关注，激起大众的共鸣。

4.构建和谐世界的包容性。构建和谐世界它是时代的迫切需要，也是人类的愿望。作为全人类最大的公益事业，公益广告在构建和谐世界中起着不可估量的作用。

二、情感设计的的概念和意义

1.情感设计的概念。广告心理学的研究认为，情感是影响受众心理的重要因素之一。情感设计主要是指艺术设计师通过对情绪、情感产生的一般规律和原理等人们的心理活动进行的研究分析，在他们的艺术设计作品中有目的地激发人们的各种情感，使其设计的作品能实现目的性的专业设计。

2.情感设计的意义。情感是人类永恒的话题，也是维系人与人之间关系的基础。真实温暖的情感不仅能够感动自己，他人见之闻之亦会动容。亲情、爱情、友情等情感融入公益广告，不仅让广告有了生命力，更重要的是它让人民大众找到了自己过去或现在的影子，激起对公益广告所要传播的观念、理念等的共鸣，从而达到公益广告的目的。公益广告以其特有的号召力量和独特的表达形式，在当时成为电视媒体抗震救灾期间的重要表现形式，它在作用于人们感官的那一刻，也给人们留下一种非常深刻的印象，让人们从内心深处接受到了其传递的各种信息，产生非常好的社会效应。

三、情感设计在公益广告中需要注意的问题

1.在情感广告设计中应避免纯艺术化。设计与艺术不同，因此，设计师和艺术家在创作作品时需要考虑的内容亦不同。艺术家在从事创作时不需要去考虑他的艺术作品以后处于什么样的处境，完全是出于自己精神上的需要。

2.情感广告设计中应拟定说服的重点。重点的确定应是以下三项重要因素的交融：（1）受众的心理特点；（2）所欲宣传的观念和价值导向；（3）广告设计的形式和效果。成功的公益广告需要以上三点聚集在同一点上。

3.情感广告设计中情感要运用理论数据做支撑。人都是感性加理性的，情感公益广告的战略不是万能的，必须有合理有据的理论数据做支撑，首先让大众肯定公益广告传播观点理念是正确的。让情感与现实的理论数据一同呈现出来。

公益广告是时代文化的产物，是社会先进文化传播的载体，从某种意义上说，一个城市，一个地区，一个国家，公益广告的水平是这一城市、地区、国家民众文化道德水准和社会风气的重要标志。更好地认识和了解公益广告，对推动时代文化的变革与发展，促进人文社风建设，创建和谐文明社会具有十分重要的意义。适当运用情感设计在公益广告中的作用往往能够事半功倍，达到良好的社会效益。

参考文献

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作者简介：

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探讨跨座式单轨列车车体广告设计存在的问题，旨在提升跨座式单轨列车车体广告的视觉传播效应、安全性及其美学价值。针对跨座式单轨列车车体广告设计存在的问题，结合跨座式单轨列车自身特点，从视觉性、安全性以及美学三个方面阐述了跨座式单轨列车车体广告的设计方法。跨座式单轨列车车体广告设计的研究有助于提升车体广告内容在信息传达过程中的视觉效应，有助于保障乘客、列车以及交通系统的安全性，更有助于提升城市形象。

关键词：

跨座式单轨车；车体广告；广告设计

一、引言

我国经济持续快速发展，城市轨道交通[1]也逐步进驻各大城市。跨座式单轨列车属于城市轨道交通的一个类型，其采用高架线路，转弯半径小，占地面积少，无污染，因此跨座式单轨列车在规划和选线上的适应性具有明显的优势[2]。在此种背景下，跨座式单轨列车车体广告就成了一个新的商业契机，车体广告也随之成为设计的亮点。目前，在有关车体广告以及车体涂装设计的研究中，文献[3]讲述了城市公交车体广告的视觉设计现状及其问题，并从设计理念、创意构思以及视觉元素三个方面提出了相应的设计方法。文献[4]分析了公交车体广告的设计元素，强调了广告的设计原则和流程。文献[5]阐述了高速列车涂装设计应与民族文化和乘客心理相结合，在设计选色以及色带划分上必须根据乘客心理以及民族文化特征进行设计。现今对城市轨道交通车体广告设计的研究着力极少，所以本文选取跨座式单轨列车并结合跨座式单轨列车自身及其运营线路的特点以探讨车体广告的相关设计方法。

二、跨座式单轨列车车体广告设计概述

1.跨座式单轨列车车体广告的分类

跨座式单轨列车穿梭于城市，市内的行人能够看到列车车体广告，因此有效地扩大了列车车体广告的潜在客户群。列车车体广告按照目的可以划分为商业广告和公益广告[6]：商业广告是企业或品牌以经济效益和社会效益为目的而做的宣传广告，而公益广告则是非盈利性广告，以宣传公益理念为重点。

2.跨座式单轨列车车体广告的作用

跨座式单轨列车车体广告作为城市户外广告的重要载体，对企业和广大市民群众都有着重要的作用。其主要表现为：

（1）广告具有商业宣传作用。跨座式单轨列车在城市中运行，具有向受众传播广告信息的作用和功能，而且相比于一般的公交汽车，跨座式单轨列车所传播的广告信息量更集中，范围也更广大。

（2）广告具有公益推介作用。公益广告关注人类生存的所有话题，是面向全体社会成员的一种信息传播方式[7]。承载着公益广告的列车在城市中穿梭并传播公益信息，因而具有较大的社会影响力。

（3）广告具有美化城市的作用。跨座式单轨列车是城市公共交通系统中的一员，列车车体广告作为一种视觉形象的构成要素对城市整体风貌具有较大的影响[8]。漂亮的车体广告，不仅能使城市景色更加美观，而且还能使人赏心悦目，给人以良好的视觉感受，对城市文化建设以及城市定位具有良好的推动作用。从城市文化建设来看。城市是人类文明长期发展的产物，其深重的地域性体现了城市的文化特征[8]。具有地域性特色的列车车体广告能展现一种历史沉淀下来的城市美，并且可以体现城市的文化底蕴，对城市居民的精神文明建设起到推动作用，可以增强城市居民的文化认同感。从城市定位来看。城市定位的主要目的就是要树立良好的城市形象，以体现城市的特色美[8]。符合城市发展战略、打造城市品牌的列车车体广告能够将城市定位融入城市生活之中，让城市居民在日常生活中感受独特的城市形象，并且在无形中为城市的发展做出应有的贡献。

3.跨座式单轨列车车体广告存在的问题

（1）广告内容展示不佳。跨座式单轨列车运行速度较快，因此车体广告需要在短时间内传达简洁明了的广告内容，而现有的跨座式单轨列车车体广告形式不简洁，即应用文字呈现的内容较多，且字体过小难以辨识，在列车快速运行时，远处的观者无法看清车体广告的内容。另外，车体广告用色不讲究，既不能揭示企业的形象，也展示不了城市的形象。用色不考虑色彩的含义，从而导致广告宣传的效果不佳。

（2）缺乏视野安全性并且影响观光效应。跨座式单轨列车作为“空中列车”，除了具备输送乘客的功能外，还具有观光功能，因此跨座式单轨列车应该有良好的视野。但是目前有些列车的车体广告张贴到门窗上，让人无法透过门窗看见列车内外的情况，观光功能受阻。上下班高峰期，大量人流在车门处进出，也就不能正常观察车内、车外的情况，也容易造成拥堵以及安全事故。此外，门窗上张贴广告会影响列车内部的采光，车内的人会产生密闭感、压抑感，对于辛苦工作的上班族来说，这无疑是一种人性关怀的缺失。

（3）缺乏视觉美感。跨座式单轨列车车体广告属于一种户外广告，户外广告也与城市形象紧密关联。如所周知，优秀的设计能够在短时间内吸引人们的注意力，在宣传企业形象的同时，也反映了整个城市的形象。而现有的跨座式单轨列车车体广告缺乏美感，广告用色或者暗淡或者刺眼，在影响视觉感受的同时也影响了交通安全。重要的是，广告字体的形象安排与色彩计划不妥，也会导致整车广告杂乱无章，缺乏视觉美感，从而影响城市的良好形象。

三、跨座式单轨列车车体广告设计

1.世界上跨座式单轨列车车体广告的设计现状

目前，世界上许多国家都有跨座式单轨列车，如日本、美国、马来西亚、澳大利亚等[9-10]。如图1所示，日本大阪跨座式单轨列车、马来西亚吉隆坡跨座式单轨列车、澳大利亚悉尼跨座式单轨列车的车体广告色彩鲜艳，色彩以及版式布局对比强烈，辨识度高。美国拉斯维加斯迪士尼乐园的跨座式单轨列车，车体广告展示了主题乐园的趣味形象。

2.跨座式单轨列车车体广告设计方法

（1）视觉性设计。人的认知心理包括注意、知觉和记忆。让人们“注意”车体广告，首先需要视觉语言的刺激，才能引发注意机制，让其产生兴趣，从而得到关注[11]。跨座式单轨列车在高架轨道上运行，最高运行速度可达75km/h，而要让人们注意到这样一个高速运行的“空中列车”车体广告，有以下两个设计策略：第一，色彩设计中采用高饱和度的颜色来吸引人的目光。研究表明：人们在观察物体的最初20秒内，色彩感觉占80％[12]。色彩的饱和度越高，颜色越鲜艳，越能给人以视觉刺激。吉隆坡的单轨列车以白色为车体的主色调，车体广告字体采用高饱和度的红色与黄色搭配，图片配色同样也采用高饱和度的颜色，因而鲜艳夺目，引人注意。第二，车体涂装采用隐喻的办法来表达广告的内容。隐喻可以用来认知抽象事物（如思想、情感、审美等）,它通过源领域的经验、思想等映射到目标领域，从而使人理解目标领域[13]。在车体广告设计中，采用企业色、城市色或主题色等能够代表某一个“物”的色彩搭配，让人一看到列车，脑海中就会联想到该色彩搭配所代表的“物”。美国迪士尼乐园的钢铁侠单轨列车的车体涂装采用金色与红色，正好是电影《钢铁侠》盔甲的颜色搭配，人们在远处观看运行中的红金相间的列车时，不需要观看文字内容，就能自然联想到钢铁侠。

（2）安全性设计。在交通系统中，最重要的是保证乘客、司机以及行人的安全，基于安全性的车体广告设计有以下两个设计策略：第一，车体广告布置应避开门窗。如果广告布置避开门窗影响到广告整体效果，就需要采取更为巧妙的设计形式，即将门窗融入整体广告的设计之中。吉隆坡的单轨列车，则将窗户设计为对话框的形式，置入到整体的广告设计之中，既利用了窗户的样式，也不至于让窗户在整体广告中表现得突兀，又不影响视野安全，同时还提供了一个良好的观光内容。第二，车体广告色彩要考虑城市公共交通的安全。跨座式单轨列车在高架上运行，高架与城市道路肯定会有并行路段，跨座式单轨列车的车体涂装对道路上驾驶车辆的司机能产生影响。所以，在进行列车涂装设计时，应该运用系统设计的思想，把交通系统看成为一个整体而进行色彩设计，即利用色彩创造良好的交通氛围，而不至于分散司机的注意力[14]。比如高饱和度的红色能引发人心理活动的兴奋感与紧张感，特别是在交通系统中，如果在单轨车身上大面积采用高饱和度的红色，会对道路系统上的司机产生影响，司机会突然产生紧张感，可能引发安全事故；而蓝色、绿色能使人情绪镇静，缓和心理刺激——在单轨列车上采用蓝色与绿色的广告能给道路系统中的司机带来一种和谐感和安宁感。

（3）美学设计。跨座式单轨列车在城市中穿梭，车体广告漂亮与否，不仅影响城市的居民，还代表了城市形象，因此，在设计方面可以采取以下两个设计策略：第一，采用美学原则以展现列车的整体美。美学法则主要包括对比与调和、对称与均衡、变化与统一、节奏与韵律等。如图5为日本的单轨列车，每一节车厢整体上采用一种主色调以展示一个广告，黄色车厢与白色车厢相互交错，运用重复的手法，整个列车就形成了“ABAB”的节奏感，体现的是一种韵律美。在广告文字的表现上，运用色彩调和原理，白色车厢上的文字采用黄色与绿色这两个类似色的搭配，黄色车厢上的文字采用红色与红棕色这两个类似色的搭配，视觉上能够给人一种和谐与统一的美感。另外，图5中绿色与黄色构成的冷暖色调的对比，白色、黄色与绿色构成的色彩的面积对比，都能展现一种视觉的美感。第二，列车车体广告在形式与色彩上应与城市形象相融合。车体广告属于户外广告，户外广告是城市形象的重要构成要素，是城市文化的有形体现，户外广告设计中应注意广告与城市的协调以及装饰效应[15]。在与城市的协调性方面，应选用与城市景观相搭配的色彩，悉尼的单轨列车，车体广告整体以蓝色为底，与湛蓝的天空相呼应，广告字体采用明度较高的黄色，与城市建筑相呼应，列车车身整体融入城市环境中，体现出一种和谐美，也展示了悉尼干净整洁的城市形象。

四、设计实例

重庆是一座山水城市，为多中心组团式结构，受地形限制与经济发展的制约，市政府在20世纪末组织完成了轨道交通系统规划，并正式启动重庆单轨项目[16]。2015年，重庆城市轨道交通总运营里程超过了210km[17]。重庆也是长江上游地区的经济中心，是国家五大中心城市之一，它具有悠久的历史文化，也具有独特的地域特色和旅游资源[18]。为了使重庆居民能在日常生活中体会到一种绿色、健康的城市理念，同时也使外地客人来重庆时能感受到重庆的山水文化特色，根据重庆的发展趋势以及地域文化特点，选取“山水森林之城”[18]这个城市形象来实施跨座式单轨列车车体公益广告设计活动。“山水森林城市”需要体现绿色环保且闲适安逸的氛围，同时还要显示一种“山水”的流动感。设计方案主要融入了以下设计策略：视觉性设计中，选择高饱和度的绿色来吸引人们的目光。同时，绿色也是环保健康的隐喻；安全性设计中，绿色车体给交通系统中道路上的司机带来一种稳定感和安全感；美学设计中，运用美学原则，车厢采用绿色白色交替的色彩形式，形成一种节奏感，绿色车底与黄色纹理的搭配体现一种色彩调和的美感，黄色纹理则体现着一种流动感。同时，选择“创建绿色重庆”作为列车车体广告语。广告语以及广告色彩设计体现了重庆的绿色与环保的城市定位，整体展现了“山水森林”的城市形象。

五、结语

本文对跨座式单轨列车的车体广告的分类以及作用进行了阐述，分析了现有的跨座式单轨列车的车体广告存在的问题，针对现有的问题提出了视觉性设计、安全性设计以及美学设计的列车车体广告设计方法，最后选取重庆市跨座式单轨列车继续展开讨论。依据重庆的城市定位以及城市战略，结合本文提出的三个跨座式列车车体广告设计方法进行跨座式列车车体的公益广告设计。此外，跨座式单轨列车车体广告的设计需要考虑人、整体交通系统以及城市环境三者之间的相互关系，使列车广告既具有较好的视觉宣传功能，又具有良好的安全性，同时也有助于城市形象的打造。

作者：魏芊蕙 单位：西南交通大学

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篇4

公益广告传播的文化内涵是一个民族和社会在精神气质方面的集体性特征。现代平面公益广告设计的目的早已不再是单纯处理具体的文字信息，而是关注受众的价值取向。公益广告设计师为了能使人们广泛接受广告，达到预期效果，常利用传统文化中的一些共享符号因素。从内容上来看，公益广告的主题大多属于社会性题材，因而平面广告广告的主要作用在于解决基本的社会问题，这样更容易引起公众的共鸣。而如何运用让公益广告更容易深入人心，形成良好的公益传播效果，是平面公益广告设计制作环节的关键要素。

平面广告特效制作的主要特点

平面公益广告的特效表现不仅仅是新技术的引用，其中还包含有对公益广告本身素质的提升，对观众的视觉吸引力、心理共鸣影响、广告传播效果等诸多方面的因素。因此，分析特效制作对平面公益广告的重要影响及其作用能为平面公益广告的设计制作、效果表现、广告传播、广告效果等环节提供可靠的依据。

平面公益广告的创意要通过创新式的思维劳动才能获得，卓越的公益广告创意通常是以出乎意料的、幽默有趣的、甚至骇人的方式来表达与传递广告的诉求目的。平面公益广告主题的巧妙表现，往往能够收到更好的平面广告宣传效果。

特效制作的主要特点是运用计算机辅助设计软件将普通素材需要进行数码处理，变为具有视觉震撼力的图片。图像经过数码处理变得更加精细、更具有视觉美感，产生新的视觉感官效果，并对受众的心理产生强烈影响。在对特效制作所运用的技术进行分析研究后，还需在特效图形与特效色彩对受众视觉及心理进行深入的研究，从而了解特效制作对于平面公益广告发展的重要促进作用。

平面公益广告特效制作的主要形式

运用计算机辅助设计软件进行特效制作与处理表现的平面公益广告主要在表现形式上有着明显的优势效果：

1.图形特效处理方面

图形特效制作能将现有图形根据需要进行必要的裁切及修剪，并对现有图形进行夸张、扭曲、变形等特效制作，从而强化图形要素在平面公益广告中对受众的视觉及心理影响。

2.色彩特效表现方面

色彩搭配的效果会直接对最终的效果表现产生重要影响，运用计算机辅助设计软件的特效制作效果，可使平面公益广告中各素材的色彩进行调节与处理，使之在色相、饱和度、明度、对比度等色彩属性上更具视觉冲击力；另外，平面公益广告中的平面化色彩也可通过相应的特效制作，制作成为渐变色彩，产生立体化、真实化的逼真视觉效果，从而强化色彩要素在平面公益广告中对受众的视觉及心理影响。

3.特效制作工艺方面

特效技术处理制作的关键在于计算机辅助设计软件的合理运用，通过相关软件的加工处理，使广告表现元素能更好的把握受众对平面公益广告主题的视觉冲击力，在心理效应上产生极大反响，从而使得平面公益广告在信息传播、说服、教育等方面的影响大大增强。

平面公益广告特效表现形式对受众视觉及心理的影响

图形作为构成平面公益广告的主要视觉元素，它的关键在于是否和广告效果具有密切的关系。图形表现效果的醒目性，能有效提高人们的注意力，达到预期的广告效果。平面公益广告的图形是用来创造一个具有强烈感染力的视觉形象。广告作为视觉信息传递的媒介，是一种文字语言和视觉形象的有机结合物，作为视觉艺术，强调的是观感效果，而这一视觉效果并非广告文字的简单解释。

特效图形是平面广告主题内容，经过创意表现而产生的图形效果，相比普通的图形在视觉上更具视觉冲击力。图形的浑厚感与排列的规整化，能给观众在视觉上规律、满足的感观；心理上有可靠、稳定的感觉。创意图形是用视觉形象来进行创造性思维的，以寻求视觉传达的独创性意念和构想。创意图形既有以绘画形态来进行构成形态的，也有以摄影再经过电脑加工组合成图像的。创意图形强调以图像歧义产生的语义，又利用视觉上的错觉来构成图形、图像上的整体效果，从而体现设计者对平面广告中设计意图和设计中的艺术风格的表现。

平面公益广告传播效果分析

伴随着社会公益信息传播的发展，平面公益广告通过大量视觉元素来进行相应地信息传达，视觉元素成为交流广告信息的主要通道，使人们在充斥于环境的各种符号中迅速识别，加以记忆。

公益广告的主题具有社会化的特性，其主题内容在表现上存在这深厚的社会基础，它取材于日常生活中的点点滴滴。但其关键在于运用创意独特、内涵深刻、艺术制作等广告手段用不可更改的方式，鲜明的立场及健康的方法来正确引导社会公众。公益广告的诉求对象又是最广泛的，它是面向全体社会公众的一种信息传播方式。无论是直接受众还是间接受众，它是社会性的，是整个人类的。所以说，公益广告拥有最广泛的广告受众。在平面公益广告的设计与制作过程中，运用计算机辅助设计软件进行特效制作能够有效提升平面公益广告的广告效果，抓住受众的视觉感官，影响其心理要素，并在实际的公益性宣传中起到良好的广告传播效果。

（作者单位：长江职业学院）

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关键词：社会责任；有效性；信任感；审美

一、社会责任感

公益广告的终极目标是使目标受众群体建立公益观念，进行公益活动，从而提高全民的道德意识，促进社会的进步。公益广告和商业广告有着明确的区别。首先，创作动机不同。商业广告的创作动机是外在强加的，要符合企业主的意志，要能够给企业带来营收，而公益广告一般出自创作者内心强大的社会责任意识，创作者本着个体良知，出于对社会和国家负责任的态度，围绕社会话题进行创作。其次，审美情趣不同。公益广告主题比较自由、灵活，在艺术表现上一般采用讽刺、褒奖、美丑对比等手法，商业广告主要用于推广商品、树立企业形象，所以往往采用褒奖的手法。因此，公益广告最重要的特征就是其具有较强的社会责任感。要想使公益广告具有社会责任感，最重要的一点就是从情感呼吁层面下功夫。设计者只有从情感出发，才能真正打动大众，才能促使他们感受到转变观念的重要性。只有使人的内心产生共鸣的作品才是最美、最富有责任感的。抽象艺术大师康定斯基在《艺术中的精神》一书中强调：“只有发源于心灵的才是美的。”他的这一论述强调了意识的作用。综观时下的街头广告，专业的或者是符合审美效应的作品不多，这反映了设计者社会责任感有待增强。所以，公益广告并不是简单地以画面美观为最终目的，而要能起到激发受众社会责任感的作用。

二、有效性

所谓有效性，就是公益广告产生效果的概率，这个效果不是外在的客观因素附加的，而是这一作品所具有的基本功能与价值。有效的公益广告必须揭示一定的社会问题，能够让大众读懂广告内在的含义，并且达成共识、转化成行动。笔者把“发生行为”作为评判公益广告是否具有有效性的标准，而不是广义的广告设计中对于形式语言的夸张表现。当然，这并不是要求所有的公益广告都能够立即产生社会效应，使受众行动，而是以建立公益观念为首要目的，此后需要时间验证。这是一个长期的过程，甚至需要几代人的坚持。人们耳熟能详的商业广告，如可口可乐、麦当劳、肯德基、耐克、阿迪达斯等品牌的广告之所以能够根植于大众的内心，是由于长时间的广告效应提升了品牌形象。企业的良好形象一旦树立，销售额的提升便水到渠成。同样的道理，要想提升人们的整体素养，就需要长期的、有效的指引和感化，正所谓水滴石穿、厚积薄发，所以公益广告的有效性应该一如既往地保持下去。

三、信任感

公益广告的信任感不是受众对于广告画面上的形式、文案、故事情节的信任，而是对于公益广告信息在其心中形成的主观反映的信任感。公益广告之所以要建立信任感，原因有两个方面：其一，广告内容只有被目标受众主观上相信并接受，才有可能激起其内心的情感，从而改变其行为，这是最基本也是最重要的一点；其二，当下有部分地铁公益广告存在虚假或者无病的倾向，长此以往，人们会缺乏信任感和安全感。公益广告建立信任感的前提就是广告内容的真实性。公益广告只有真实，才能反映社会现象，才能取得理想的广告效果。真实性也直接影响受众对于公益广告的态度。部分受众不信任一些悬挂于街头巷尾的公益广告，因为他们深知有些内容是虚假的或者是夸张的。所以，公益广告设计者一定要合理运用比喻、夸张、隐喻、反衬等表现手法，切不可过于夸张或者缩小主题范围。当然，在社会生活中，有些公益主题已经达成共识，如吸烟有害健康、保护生态环境、关爱弱势群体、保护动物、酒后禁止驾车等，设计者应该不断深化对这些主题的认识，从而引导大众的行动。对于还没有达成共识的话题或者以后可能出现的公益主题，设计者要慎重考虑大众对它的信任程度，最好在创作之前做好社会调查。

四、体现审美价值

审美是个体的基本社会能力，我国著名的教育家先生就曾提出用美育教育大众、唤醒大众。在21世纪，人们更加重视美的普及和美育的作用。审美渗透于人们日常生活中，反映了一个人的内在修养。公益广告是一种大众化的实用艺术，其内容和艺术表现更具有外在的整合性，应该承担公共艺术教育的职责。公益广告应该让受众在轻松、愉悦的环境中感知并接受其思想观念。“一则好的公益广告，能否具有强烈而持久的艺术魅力和艺术感染力，往往不是取决于受众的多少和接受程度，而是取决于广告艺术的表现手段和心理技巧的恰当运用。一则好的公益广告，一定是思想性、艺术性、观赏性的高度统一。”①具体而言，受众对于一则公益广告，通常目光只会停留几秒甚至更短的时间，所以公益广告要在最短的时间内以最新颖、最有创造性、最容易记忆的形式将思想观念呈现出来。因此，公益广告创作十分讲究艺术手法。此外，公益广告应该做到与环境的和谐统一，这是现代广告设计的基本要求。公益广告应该是美的、艺术的。如果不能美化公共环境，这样的公益广告也是不合格的。地铁公益广告与其他户外公益广告有所区别。首先，地铁环境具有封闭性，封闭的环境下人们的视线会不自觉地向左右转移。据不完全统计，超过70%的人会关注地铁广告的更换。其次，地铁公益广告媒体形式具有多样性。通常，地铁中的广告有平面类的静态广告，而视频类的媒体广告传播效果更佳。最后，地铁公益广告的受众较为固定，要么是上班族，要么是学生群体。固定的广告受众群体多次浏览相应的广告，就会加深对于广告的印象。

结语

地铁公益广告并不像商业广告那样只是简单地传达产品信息，它是一种公共艺术教育形式，要关注社会，传达一定的思想观念，或是褒扬，或是批判，或是警醒，或是呼吁，要体现出社会责任感。我们要重视地铁公益广告，还要有效利用地铁公益广告促进社会的和谐发展。

参考文献：

[1]（美）维克多•帕帕奈克.为真实的世界设计.周博，译.中信出版社，2013.

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关键词：视错觉艺术 欧普艺术 图底反转 动幻错觉

检 索：.cn

随着“创意文化”在全球的不断蔓延，国内兴起的“创意产业”热潮发展也如火如荼。广告是文化创意产业的重要组成部分，更是企业营销的重要手段。广告设计是广告创作的重要阶段，也是视觉传达的重要方式。成功广告的首先要能够吸引消费者的视觉注意，广告创意表现要求新立异。“视错觉”艺术作为一种新奇的设计表现手法，无疑为广告设计带来了新的空间。

一、“视错觉”艺术发展概述

视错觉，也被称为“错视”，就是当人们观察物体时，基于经验主义或不当的参照、引导等形成的错误判断和感知。如不同颜色给人以扩张感收缩的感觉不同；受环境的影响平行线条看起来不平行；富有动感的幻觉图形等。视觉艺术家在艺术作品中创造了视错觉（visual illusion）。

20世纪60年代，欧普艺术（op art）运动诞生，视错觉才被认可为一种艺术形式。欧普艺术又被称作“视幻艺术”或“光效应艺术”，源于在欧洲和美国。1964年，《时代》杂志赋予了它们“欧普艺术”这一术语。1965年，纽约现代美术馆举办了“眼睛的反应”（The Responsive Eye）展览会。欧普艺术家们探索视觉艺术与知觉心理之间的关系，如关于光亮、颜色和形状感知的幻觉。欧普艺术主要是通过绘画达到一种视觉的运动感和闪烁感，追求令人眩晕的视幻效果。欧普艺术作品以强烈的刺激性和新奇感，被广泛应用于当时欧美和日本的建筑装饰、家具设计、广告、服装等多种设计领域，在国际上产生了巨大影响。欧普艺术风格成为一种连接艺术和幻觉感知的桥梁。

在视错觉艺术领域，涌现出诸多艺术大师。最具代表的是视错觉艺术鼻祖、荷兰著名“图形艺术家”莫里茨・柯内里斯・埃舍尔Maurits Cornelis Escher，他的许多经典作品都源于对矛盾空间、图地反转和契合演变的探索，充满了荒谬的美感与真实感。日本著名平面设计大师福田繁雄，设计作品以“矛盾空间”、“图地反转”为艺术表现形式，形成其鲜明的个人风格和独特的艺术魅力。拥有日本“当代错视大师”之称的北冈明佳（Akiyoshi Kitaoka）为当代视错觉艺术的发展起到了推波助澜。他不仅有独特的设计思想和独创性作品，并将范围扩展到心理学方面，进行了系统的视错觉研究，出版了世界第一本研究错觉的书《眼睛的诡计》。

“视错觉”艺术作为一种具有很强表现力的艺术表现形式，在平面广告设计领域展现了独特的视幻魅力和视觉张力。

二、“视错觉”艺术在平面广告设计中的应用

（一）角度错视的应用

角度错视是指利用空间在某一特定视角产生特殊角度错位与结合的视错觉形式。如图1这则大众保罗的平面广告，运用了空间视错原理，在特定角度将汽车与飞机结合，夸张地表现了保罗汽车拥有飞机一样的、“比想象要大”的容纳空间。图2是BIG RICKS肉酱的平面广告，画面中的汉堡与牛，利用汉堡与真实的牛在特殊视角实现视觉错位，突出“EAT BIG”的产品夸张效果，强调BIG RICKS肉酱原汁原味的新鲜与美味诉求。

图3这则统一的公益广告，将训练房中举重与农村挑水两种不同环境中的“孩子”，通过拼贴巧妙构成“同一”形象，“现在”与“将来”的对照，彩色与黑白的强烈对比，角度错视的运用，很好地表现了“今天一碗面，明天他举起的就是世界的记录”公益创意概念。

这些是“角度错视”在平面广告设计中的典型应用，平面广告中的画面创意设计，根据广告诉求需要，常常利用空间、物体在某一特定视角产生特殊角度错位的错视形式，进行元素打散、重构，达到充分表现产品特点的目的。

（二）矛盾空间的应用

矛盾空间，指利用平面的局限性以及视错觉，在二次元的画面上的形成的空间形式，在三次元的实际空间之中无法存在。图4是2007年获得嘎纳平面类金奖的作品，不仅创意独特，在美术执行与空间设计方面堪称经典。一张厨房用的纸巾，看似随意的对折，而折痕在视觉上形成了类似容器的新空间，通过摄影与电脑技术合成的向下流淌的食用油则“真实”印证了这一“空间”。既是平面，又是空间，利用矛盾空间，将该纸巾“超强吸附能力”的特点表现淋漓尽致，创意自然、生动，既在情理之中，又在意料之外。

在平面广告设计中，基于创意策略与概念的需要，有时故意违背透视规律，有意制造矛盾空间。这种形态由于在二次元的画面上具有特殊的立体感，存在着不合理性；在创意表现的主题与产品的特点方面，却有着必然的合理性；既符合广告创意规律，又能打破常规，令人眼前一亮，所以极富趣味感。

（三）暖昧图形的应用

暖昧图形，即采用的图形在同一形象中可以拥有两种不同的感受，这样的图形在自身矛盾之中形成的空间情景称为暖昧空间。如图5是一则酱油的平面广告，乍一看，天高云淡下挺拔、悠然的“迎客松”，仔细看，其实是西兰花，文案也变为“迎客好轻松”，原来是这瓶酱油的品质所致。由于视觉重心与观察距离的不同，会看到“迎客松”与“西兰花”两个形象，加上文字的双关，二者相互依存。图6旅行箱广告，将衣物组合成“宠物狗”和“旅行箱”，表现出产品的大空间，更强调了拥有它，旅行中如同“牵着宠物狗”般的轻松心情和休闲心态。创意者也正是运用“一形多义”、“暧昧性”的视错觉艺术形式，令广告富有创意、颇具新鲜。

平面广告设计中的暖昧图形，立足于两个物体之间外形的相似和内在的关联性，利用视觉重心的与观察距离的不同，以此物表现彼物，从侧面传达出广告要表现的产品特点和利益点，再配以双关的文案，物与物间有较大的反差，构思巧妙，具有出乎意料的视觉效果。

（四）图底反转的应用

图底关系，有时也被称为正负形、反转现象或视觉双关原理。图7是京王百货设计的宣传海报，作品巧妙利用黑白、正负形成男女的腿，上下重复并置，黑色”底”上白色的女性的腿与白色”底”上黑色男性的腿，虚实互补，互生互存，创造出简洁而有趣的效果。“图”与“底”发生反转并彼此融合成一个整体，进而产生双重的意象，同时也赋予整个画面无限扩展的空间感。这种互生互存的图底关系，不仅可将主题与背景相互交融成为一个共同体，也会使整体画面具有包容性与双重性的合作关系。简洁的构图中给人视觉的冲击，让人在趣味中获得新的思维。这种正负形交错的设计手法，是平面广告设计惯用的造型方式。

（五）动幻错觉的应用

动幻错觉，是指利用平面中的曲线引导、视觉肌理等形式形成三维、富有动感的视错觉图形。图8是保护野生动物的公益海报，起初我们看到的是富有动感、有些令人眩晕呈同心圆线构成的画面，当我们视觉集中于画面中央、来回移动视线并远离画面时，一头“野象”若影若现的出现在眼前，“它们正在你的眼前慢慢消失”的文案一语中的，创意者利用了同心圆线产生的视幻错觉，通过颜色略微加深将大象形象巧妙地嵌入其中，在观者与物象之间营造了一种视幻、独特、动态的体验，将“保护野生动物”的公益主题生动呈现。

图9斯巴鲁汽车平面广告，直接将“运动”的静态幻觉图形――“旋转蛇”作为视觉画面，当我们视线集中于其中任何一圆的中心，其他圆都会旋转（特别是象征车轮的四个大圆），视觉动幻效果与“无论何种路面，四轮驱动轮轮不停”的广告主题诉求相得益彰，利用幻觉图形将斯巴鲁汽车四轮驱动的产品核心利益表达的淋漓尽致。动幻图像实际上是静态的。“旋转蛇”是北冈明佳创作的代表性视错觉图形，属于漩涡运动错觉。“旋转蛇”利用了周边视觉效应。图案中片段明亮程度的渐变性导致周边视觉感知动向只源于一个方向，图案圆形的边缘也加强了这个幻觉。快速眼动是导致产生图像移动幻觉的主要原因。由于产生移动幻觉不是持续性的，通常在人脑被欺骗之前，人们就眨眼或者快速移动眼睛，自己并没意识到。反之，眯着眼、眼睛不动的时候，就不会产生图像发生移动的幻觉。幻觉通过视觉皮层的倒置过程导致激发了大脑的活动。

结语

平面广告画面中的空间形式，是人的视觉感受，它具有平面性、幻觉性和矛盾性。平面性，即本质上是平面的；幻觉性，指利用人的视觉幻觉感受；矛盾性，三度空间是二度空间的错觉。“视错觉”艺术的不确定性与幻觉性为平面广告设计带来无限的创意与表现空间。这种信息传达的设计形式所表达的不是自然的真实，而是将传达的商业信息或公益主题与画面环境巧妙融合，带来一场无与伦比、亦动亦静、精彩的视觉盛宴。平面广告设计中“视错觉”艺术，将受众的经验、新的体验与品牌传达的讯息以及公益倡导完美融合，以独有的魅力和魔幻的形式吸引着我们，也为广告的创作提供了更多突破和创新的可能。

平面之上，创意之外。平面广告设计中“视错觉”艺术的魅力所在。

基金项目：辽宁省教育科学十二五规划2012年度一般项目，项目编号：JG12DB359

参考文献

1 卡拉赫・瑟斯顿，方振兴 译：《错觉和视觉美术》，上海，上海人民美术出版社，1986。

2 王世龙：《视觉之巅，幻觉之美――浅析“视错觉”艺术的图形设计语言》，《艺术与设计（理论）》，2013（1-2）。

3 鲁道夫・阿恩海姆，滕守尧 译：《视觉思维――审美直觉心理学》，北京，光明日报出版社，1986。

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关键词：中职学校 平面广告设计 运用

《现代职业教育教学参考丛书》明确指出，项目教学法是在教育教学过程中，师生通过共同实施的一项教学活动，是在教学过程中完成的一个完整的“项目”工作，项目教学法的实施，充分体现了教学以教师为主导、以学生为主体的现代教育理念，主要目的是帮助学生解决复杂的操作问题。在教学过程中广西交通运输学校计算机应用专业，根据平面广告设计教学目标和学生未来发展的职业意向，确立了公益广告、报纸广告、企业形象广告等七个项目，每个项目都涉及广告设计等相关实践操作内容，通过以上设计项目的完成，使学生熟练掌握平面广告设计技巧，熟悉平面广告设计方法与步骤，不断提高自身广告设计的能力和素质。

1. 确定设计项目任务，培养学生的学习兴趣

广西交通运输学校计算机应用专业为上好“平面广告设计”课，在教学课程开始之前，就为学生们做好了不同项目的课件，根据市场需求和社会发展，选择平面广告设计项目。我校计算机应用专业，通过举办一年一届的信息技术类毕业设计展暨企业专家访谈会，收到了良好的效果。毕业设计作为教学环节中的实践环节，在整个教学中所起的作用和地位，是其他教学环节无法替代的。毕业设计选题、毕业设计过程的监控和管理等环节提出了相应的教学改革方法。学生的毕业设计作品成为了一张“无字名片”，架设了一座连接教师、学生、企业的立交桥，企业通过学生作品更直观的了解求职者的工作能力，教师通过企业专家的点评，对原有的课程标准进行反思。在春季一开学，计算机应用专业就号召学生进行毕业设计，教师在初期指导学生进行选题，审题；在教学过程中，不仅为学生讲解广告设计知识，还为学生们介绍广告设计设计理念，演示设计步骤，讲解设计技巧，通过实例讲解，让学生了解设计全过程，同时，鼓励同学们积极准备，积累资料，积极参与设计项目，并将自己的设计心得介绍给大家，这种教学方法，不仅提高了学生们设计的积极性，还提高了学生的学习兴趣，为项目教学法有效实施做好了铺垫。另外，为了发挥学生个人特长，我们结合平面广告设计教学特点，让每一位学生都参与设计。每个同学根据自己的知识积累以及对广告设计的认识，去完成各自任务。

2. 明确各自主题，互评设计成果

按照教师认可的实施计划，学生们开始开展设计工作。在实施计划，完成任务的过程中，教师要引导学生明确各自设计的主题，小组成员共同搜集资料，相互帮助，通过开展多种合作形式，相互借鉴，相互启发。如在2014、2015年两年来，信息技术科举办了两届信息类学生毕业展暨企业专家访谈会。第一届主题：美丽校园、飞跃梦想（禁烟、节俭、节约）第二届主题：毕业季暨创业季、企业VI设计、“校园正能量”微电影。

如在“禁烟”的公益广告设计中，同学们发挥了创造力、想象力，把很多中国元素融入到作品中，篆体字、中国红、中国结、民间传统元素等等，丰富了作品的文化内涵，提高了作品的艺术审美价值。在完成设计后，教师先让学生们自己评价以下自己的设计作品，这样，有利于学生的自主学习。同时，教师还让学生们对设计成果进行互评，通过互相帮助，互相启发，促进学生的发展。在评价过程中，教师要引导学生关注作品的文化内涵和设计理念，要充分发挥学生的评价能力，通过互评，反思自我，学习别人的特长和优点。相互促进，共同提高。教师在评价学生的设计作品时，首先要肯定作品的成功之处，同时，还要对各个作品进行综合评价，针对作品中存在的一些问题，给出具体的修改建议。最后，经过师生共同讨论，还要评出最优秀的作品，设立一等奖、二等奖、三等奖，优秀奖等，对获奖学生给与奖励，以此激发学生的平面广告设计热情，以便于强化学生专业技能，使学生体验到学习的快乐。项目教学法不仅提高了学生的理论水平，还大大提高了学生的实践技能，使学生们不仅在实践中学会了灵活应用知识，还体会到了创新的乐趣以及团队合作的快乐，项目教学法的应用，展示了中职学校“以能力为本位”培养学生的价值取向，对于提高学生综合素质具有重要意义。

结语：

综上所述，中职学校平面广告设计教学不仅要改革教学方法，创新教学模式，摒弃传统教学理念，还要积极创设良好的学习环境，通过计算机的应用，培养学生创新精神，提高学生主观能动性，促进学生全面发展。项目教学法是采用科学研究及实践方法，以自主探索为基础，促进学生主动接受知识，提高专业技能的一种教学方式，这种教学方法应用于中职学校平面广告设计教学，不仅可以提高教学质量，还可以与时俱进不断提高教学效果。

参考文献：

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【关键词】儿童广告 设计应用 创意研究

我们生活在一个广告和媒体发达的时代，不管你愿不愿意，都不可避免地受到广告的慷慨馈赠。广告的社会影响力足以与具有优秀传统的教会和学校相匹敌，广告主宰着宣传工具，其在公众生活的过程中起着巨大作用。

一、儿童广告教学的语言形式

广告具有直观性和传播力。人们的思想、情感和观念几乎都可以通过视觉图形进行交流。潜意识中，这种带有强烈经济意识的市场营销手段与我们单纯的学校教育形成鲜明对比。随着广告走进孩子的世界，我们发现它与学生的学习生活如此接近。可以说，一个人成长的一生，就是一个广告活动的过程。

（一）儿童广告设计教学的表征和结构

广告一词，最早源于拉丁文Adverture，具有“大喊大叫、吸引人注意”之意。从现实意义讲，广告是一项有偿信息传播功能的活动。但它不仅是单纯的商业行为，同时也是一种社会行为。它明显地引导着人们的生活方式、消费方式和文明观念，并逐渐发展为现代社会的一种文化现象，甚至可以说是一个国家综合国力和文明程度的直接反映。

我们通过初浅的模拟商业广告设计，把某些观念、规则、道德或哲理向公众进行告知、劝导和提醒，为社会提供无偿服务，义务向公众宣传教育。它扩展和延伸到所有的关乎人类生存、健康、资源、环境等方方面面。

（二）儿童广告设计课程的功能及内涵

广告设计来源于生活，服务于生活。我们一方面希望它具备服务于社会（学校）的“经济功能”，另一方面又作为一种教育工具，把课堂上的专业技能延伸到现实的生活实践之中，以培养学生艺术能力和人文素养的发展为总目标，为社会培养社会化教育的优秀人才打下扎实的基础。

以关注人文精神和艺术能力整合的“双主题”教学为主要途径，在多艺术门类、多学科综合的学习活动中，通过艺术与生活、艺术与感情、艺术与文化、艺术与科学的链接，使学生艺术能力、审美情趣逐步形成和提高。

二、儿童广告设计的教学内容

我们根据学生的年龄特点、知识经验和学科间的相互联系确定了课程内容的树例，并采用“主题教学”的形式，呈现在儿童广告设计教学的四个领域。我们期望儿童广告就像学生生活的一面镜子，直接映照出他们学习生活的各种变化。

（一）自我展示中的广告设计

学生一生的成长中，要经历多次自我推销：有学校、班级的班干部竞选，长大后求职中自我推荐等。通过自我介绍与展示，进一步认识自己。既增长了自信心和勇气，又给自己创造了更多的条件和机会。活动内容包括《让大家认识我》、《我的名片设计》等。

（二）家庭生活中的广告设计

一个家就是一个小社会，家对于学生来说永远都是一个温馨的话题。在这里“我和我生活的家庭”、“我和我周围的世界”等都可以成为教学的重要学习领域，包括学生的衣、食、住、行等。

1．穿的广告――家庭亲子服装设计：通过家庭装――简单的文化衫的设计，引导学生了解整体设计的理念，从家庭这一主题延伸到服装的设计与创意，引导学生进行服饰品牌的广告设计。

2．吃的广告――家乡的美食：通过宁波美食的介绍与宣传广告的设计，让学生知道宁波的特色水果四季飘香，海鲜味道鲜美，农家菜回味无穷，体现了宁波人丰富的“食文化”。

3．住的广告――请来我家看看吧：学生用图形描绘、文字描述和语言表达等方式介绍自己的家居环境。甚至模拟做房地产的商业广告等。教学活动生活气息浓厚，使学生真正地体验到“生活化、情感化”的学习。

4．行的广告――参观券设计：设计一张参观券也是颇受学生喜爱的内容。我们采用整体介绍――逐项设计的方式展开广告设计教学，利用全校学生春游的机会，联合大队部共同举办参观券设计比赛。通过比赛对家乡的名胜有了更深刻的了解，加强了爱家乡的教育。

其实，家庭儿童广告设计的内容很丰富，它们直接影响学生的价值观念和生活态度，学生的经济意识、消费观念、审美观念、生活习惯和消费行为都将发生相应的变化。

（三）校园学习中的广告设计

校园广告作为一种广泛有效的传播手段和宣传方式，潜移默化地影响着学生的思想意识、道德观念和精神状态等，在促进学校的精神文明建设中发挥着重要的作用。

1．学校品牌形象设计

参与学校的整体设计，关注学校的品牌形象，引导学生及其家长共同关心学校的成长，从而进一步培养爱学校的品德。我们通过征集、投票，评选学校的校旗、校徽、校牌等设计方案，通过整合设计，作为学校永久性标志加以保留和应用。

2．班级文化形象设计

班级文化展示周中，每个班级都会设计出别具一格的班旗、班徽、班牌及班级名片的招贴。我们对各班的作品给予评比与宣传，通过活动增强学生的集体荣誉感。

3．校园环境美化设计

校园里，我们随处可以见到各种各样的温馨提示、指示标志和安全警示标志。学生的创意、设计能力和爱学校的情感可以与这些标示完美结合，达到“画面墙壁会说话，时时处处教育人”的良好效果。

4．校园节日海报设计

学校就是一个小型的社会。快乐的节日永远是孩子童年珍贵的记忆。这些虚拟的社会、模拟的市场带给孩子美好的享受和良好的社会道德教育。艺术节、体育节、科技节、读书节、诗歌节等大型校园活动都能看到各班的同学们设计的漂亮招贴。在这些广告中，作品的版面设计、整体效果、现实意义、创作特色等方面都浓缩了学生的智慧与创意。

（四）社会活动中的广告设计

在现代社会，广告已成为传播新知识、新技术的最主要载体和最有利的手段，成为人们开阔眼界、丰富思想、增长知识的有效来源。人们的生活质量、教育现象、人口问题、能源问题、环境问题和人性问题都可以作为教学的课程及创意源泉。

1．我们的社区

活动包括三项：“看看我们的社区”、“我为社区做贡献”和“积极参加社区公益活动”。学生考察所在社区的人口和环境，制订一个“文明公约”等。美术课中的“社会公益活动”，要在综合性的基础上突出艺术性。通过社区宣传广告的设计与招贴，让学生从小参与社会公益活动，体会作为社会人的价值和义务。

2．还我绿色家园

如今，高度的环保意识已经成为一个文明人的重要标志之一。宣传画设计、标志设计等广告活动的教学能让学生充分受到环保教育。在这里，广告创作的意义远远大于一般的活动，孩子们从小树立保护自然的意识，并在活动的最后达到爱心相约，把绿色进行到底，共创美好未来。

3．家乡的名片

了解自己生活的家乡，为自己的家乡做名片。学生通过了解家乡的地理位置、秀丽风光、名胜古迹、土特名产、名人故居等，为家乡设计“名片”。制作后请老师、同学、家长一起评价。

4．我与文明同行

遵守社会公德是每一个公民应尽的义务。让学生从小懂得做一个文明的市民。从小事做起，文明交通、文明言行、文明生活。创作主题有：文明礼貌、热情好客、尊老爱幼、讲究卫生、遵纪守法、谦和礼让、珍爱生命、远离、见义勇为……

通过教学，培养学生关心社会、勇于承担社会责任和义务的态度；培养创造精神和竞争意识，锻炼学生形象思维及抽象思维能力，从而达到了解社会、参与社会活动的目的。

三、儿童广告教学的创意策略

广告的生命点就在于有好的创意。创意是广告的生命和灵魂，造型表现的创意与过程的表达是信息传播的关键所在。儿童广告的创意从内容和形式上都有别于成人广告。创意要求切入点直接、准确、新奇、独特，才能打动乃至震撼人的心灵，起到宣传、教育和告知的作用。

（一）造型的意义

好的广告因为有意义才带给你联想。有时学生习作的画面很漂亮，形式感也很强，但就是没有广告意义。儿童广告的创意是对学生创作能力的挑战，它要求学生遵循一定的创意原则，强调广告的创意表达。学生运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，进行创意设计，形成初步的设计意识，从而丰富并发展儿童广告创意的策略。

（二）创意的形态

儿童广告的造型表现是反映生活的，而生活当中又是靠着符号来传递信息沟通思想，因此透过广告语言的图案符号化是儿童广告创意最直接有效的方法。

（三）创意的表达

根据主题，精心思考和策划，运用艺术手段，把所掌握的材料进行创造性的组合，以塑造一个意象的过程，创意过程可分下列五个阶段：

准备期――研究所搜集资料，根据旧经验，启发新创意，资料分为一般资料和特殊资料，所谓特殊资料，指专为某一广告活动而搜集的有关资料。

孵化期――把所搜集的资料加以咀嚼消化，使意识自由发展，并使其结合。因为一切创意的产生，都在偶然的机会凸现。

启示期――印象是产生启示的源泉，所以本阶段是在意识发展与结合中， 产生各种创意。

验证期――把所产生的创意予以检讨修正，使其更臻完美。

形成期――以文字、图形或立体展示将创意具体化。

我们发现以生活为中心的儿童广告教学课程能大大激起学生学习美术的热情。学生在感受生活、设计生活的过程中获得审美、创新等综合能力的提高；以人为本的广告教学能充分展示学生的个性，使学生能关心周围的世界，设身处地为他人考虑，对美学形态及文化环境有浓厚的兴趣，并促进其全面发展；以广告设计为核心的美术教学，促使学生想搞清楚为什么世界是这样的，而且为什么必须是这样的，这种好奇心将影响其成为一种理解、吸收和应用知识为人类服务的才能。

【参考文献】

[1]余明阳 陈先红.广告学.安徽人民出版社，2000.8.

[2]卢小雁 丁建辉.广告设计基础.浙江大学出版社， 2004.1.

[3]余明阳 陈先红.广告策划创意学.复旦大学出版社，1999.4.

篇9

1.内容设计的互动性强

新媒体使信息的互动性得到加强，人们不在被动的接受信息，对广告的选择更加多样化，成为广告信息处理的参与者。在广告的互动传播中，广告设计人员与消费者、消费者与广告载体之间的联系以及反馈形成了一种全新的信息沟通方式。互动设计中，要注意保证观赏者能够直接的参与到广告设计中，注重群众的体验效果。

2.个性创意比较强

当前社会的消费主体比较年轻化，他们推崇时尚、个性自由，这种思想对他们的消费也会有一定的影响，在新媒体环境下，在消费市场的基础上，应设计个性化的广告，不仅有助于提升广告的效果，也有助于满足消费群体的需要。

3.人性化的设计

广告设计是为了满足更多消费者的需要，新媒体环境下的广告设计更加注重人性化的理念，在广告设计中注重人的情感、文化、想象等因素的融入，不仅使广告设计满足消费者的物质需要，要使消费者在精神上得到享受。

4.多元化的设计

广告设计的多元化，一方面是广告的载体更加多元化，并且呈现出不同的表现形式，另一方面，广告设计中文化内容更加多元化。在广告设计中注重多种媒体的运用与整合，更好的向广大群众传达信息，对不同文化的符号、创意等进行理解和应用，实现新媒体广告。

二、新媒体环境下的广告设计研究

1.网络广告

当前，网络已经成为各行业信息交流、共享的平台，商业广告的发展速度日益加快，网络技术的广泛应用使广告不仅局限于电视和报纸上，网络广告的存在不仅能够使人们得知广告中的信息，还能够参与到其中，网络广告的效益得到了良好的实现。在传统广告设计无法满足网络发展的情况下，富媒体广告的出现得到了广大群众的认可与接受，富媒体广告就是在传统媒体的基础上，将媒体进行组合的一种广告形式，将广告中的文字、图像等有机的结合。富媒体广告具有很强的表现力，广告的效果也比较明显。多种媒体形式的结合使得广告的形式和内容产生了质的变化，根据广告的不同载体可以分为图像广告和文字链接广告，图像广告又可以分为旗帜广告和矩形广告，弹出式广告和浮动式广告。文字链接广告则可以分为搜索引擎广告、在线互动游戏广告和Email广告，根据不同的广告种类，进行有针对性的广告投放。对于广告而言，最主要的就是吸引人们的注意力，可以充分利用微博、博客来进行广告传播。目前，很多名人微博上都会有一些公益广告的，人们在观看微博时，能够看到上面的广告，将这种方式应用到广告中，有助于实现广告传播的创新，为广告在网络平台中找到合适的位置。

2.户外广告

很多人认为户外广告是一种比较古老的形式，不适合在信息化发展的今天应用，这种观点使得新媒体广告的发展受到了一定的制约。随着社会的不断发展，户外广告的形式也逐渐增多，在现代社会中，出租车、地铁、公交车广告都标明了户外广告的发展与创新。在户外广告中，影响户外广告设计与投放的主要因素是对线路进行确定，当前，人们可以使用GPS技术确定某一特定位置的经纬度，便于工作人员综合考虑多种因素，确定线路问题。此外，网络信息技术的快速发展，传统媒体无法使用信息全方位、实时互动和传播，这就需要利用电子媒体，集中文字、图片、声音、视频于一身，具有直观、形象，操作简便的优点，使广告的互动性得到增强。现代社会中，电子屏幕的广告随处可见，为人们的生活和出行提供了便利的条件。

三、结束语

篇10

关键词：色彩联想；色彩情感，传达；视觉符号

中图分类号：J04 文献标识码：A文章编号：1005-5312（2011）23-0067-01

色彩的巧妙使用是平面广告设计成功的因素之一，色彩的表现是无限的，它具备各种存在的意义，同时也潜藏着一种神秘的魅力。如何运用广告色彩的表现力，创造新颖效果，使广告有效吸引目标群体，是搞好平面广告设计需要探讨和解决的重要问题。

一、平面广告中的色彩作用

平面广告是传达信息、表现创意的形式，主要依靠视觉传达来进行交流和沟通受众的感知而实现的。在各种感知中视觉感知是图形和色彩的认识形式，是视觉传达的主要渠道，使平面广告与大众进行交流和沟通的基础。

色彩作为一种表情达意的手段，在现代平面广告设计中，在视觉意义上是最重要的一个要素。一件平面广告作品的成败，很大程度上取决于色彩运用的优劣。完美的色彩具有影响人们的感知、记忆、联想、情感等，产生特定的心理作用，在平面广告设计中的功能体现在以下几个方面：

（一）注目性

广告色彩的提示、诱导，可唤起人们对产品的兴趣。当今的人们已被浩如烟海、名目繁多的色彩媒体所包围,色彩的流行趋势时刻在改变, 人的眼睛却已见怪不怪, 几乎可以接受任何对色彩的处理方式。

（二）情感性

色彩情感产生的视觉效应在平面广告设计中体现尤为突出。设计的个性化虽然由多方面因素构成，但色彩的作用最为直观，人们对色彩的感性反应比理性反应更加复杂，好的配色会刺激而引起了人们生理上的愉悦感，有助于平面广告在信息传达中发挥攻心力量，生成共鸣。

（三）审美性

色彩的审美就是强调外在形象对视觉感官的刺激作用，设计者往往刻意地运用一些精妙的色彩组合所造成的完美境界，来提供精神上的认识和享受，使人们在了解内容的过程中得到美的享受。

二、平面广告设计中的色彩特性

平面广告设计中的色彩因素，使平面广告构成要素中值得深入探讨的问题。在平面广告设计之前，应对平面广告色彩设计的特性有所认识，才能表达有效、共鸣的设计诉求。概括起来，平面广告的色彩设计具有如下特性：

（一）竞争性

这通常多表现在商业平面广告中，往往在同一传播媒体中，出现多种品牌及同类企业的竞争。表现在非商业平面广告中就是同类题材平面广告的区别性，比如同样是以水为主题的平面广告，有节约用水的，有抗议污染的。

（二）隐喻性

色彩刺激视觉感观，引发生理反应，并依据个人的生活经验、社会的文明规范、自然的食物景观等因素的潜意识影响，而赋予色彩不同的具体的联想与象征。

三、平面广告设计的色彩的配色规律

（一）主色调的确定

如何在平面广告中表达其特定的主题，就需要通过文字、形象、色彩等因素来表现。对于色彩而言，要恰如其分的起到烘托主题和表现主题，发挥其情感的联想和象征作用，符合广告主题的中心思想。

（二）广告色彩感情规律的应用

1、年龄、性别、教育等方面的差异

年龄、性别、教育等方面的差异对色彩的认知和心理感受也存在着很多不同之处。幼儿较喜欢红、黄等纯度及明度较高的色调，少儿较喜欢红、黄、蓝、绿等多种纯色搭配的色调，青年较喜欢蓝、红、绿等对比性较强的色调，中老年人则较喜欢中性沉着等对比较弱的色调；男性喜爱强烈、热情、厚重的色调，女性喜爱柔和、雅致、浪漫的色调。

2、不同民族和地区的人们对色彩的喜爱差异

例如，北欧地区的人们喜欢冷色调，南欧地区的人们喜欢暖色调，中欧地区的人们喜欢淡雅的中色调，东欧地区的人们喜欢红色调，非洲大部分地区的人们偏爱于较原始较粗犷的原色调搭配；我国大部分地区的人们普遍喜欢大红色调；日本的人们普遍喜欢粉红色调。

总之，色彩本身是没有灵魂的，它只是一种物理现象，但人们却能感受到色彩的情感，这是因为人们长期生活在一个色彩的世界中，积累着许多视觉经验，一旦知觉经验与外来色彩刺激发生一定的呼应时，就会在人的心理上引出某种情绪。所以我们不断地总结经验，谨慎探索，使色彩能够更好地应用于平面广告设计中。