平面设计图设计范文

导语：如何才能写好一篇平面设计图设计，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

关键词：平面设计；图形；创意；思维

中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）30-0181-01

一、关于平面图形创意的必要性

图形创意，作为一项独特的创造性过程，其通过对于人脑的想法，结合相关的物质认识，结合相似、相关等手法，以美学作为基本依据，整合并表达为新颖的图形。在这一过程中，图形的创意能够借此表达更为深刻的寓意，简单的图形能够表达文字中表达不出的话语。往往在现实中观察到的各式各样的图形创意，都能够通过改变其图形和色彩来传递不同的信息，而诸如此类的图形创意，正是符合当代社会的发展需求，同时也满足了人类发展中对于艺术的追求，为此才能够在新的社会发展轨迹下得到重视。而作为新时代生活中的我们，是否能够掌握必要的图形创意手法，并在实际中进行运用，这也将是未来我们需要不断学习和实践的。

二、图形创意的思维方式

（一）联想思维法

首先关于图形创意的思维方式上，我们要讨论的是联想思维法。作为图形创意，其重点并不在于对客观事实的细节描述，而更多的是能够通过现实事物在人脑中的客观反映，借此作为表达的主要素材，富有创造性的显现出有别于现实事物的过程。为此作为设计师来讲，更好的掌握和运用联想思维法是很重要的。联想思维法，顾名思义即是能够通过一个点联想到两个甚至两个以上的点，并通过诸如此类的方式方法，实现多元化思维，比如说以一滴水为基点，我们可以联想到鱼，然后是渔网，然后是互联网，接着是大数据时代，这就是联想的价值所在。多元化思维之下，创作人员需要学会在相关元素的相交处做横向和纵向思考，联想思维的作用即是能够扩散化，将思维从单一变到繁杂，由旧见新，由已知推未知，只有这样才能实现联想思维法的真正意义。而作为联想思维法，其形式上也有相应的讲解，联想思维应该遵循必要的极大思考方向。首先是相似性，通过对事物相似性的思考，达到联想的效果；其次上相关性，著名的思维导图丛书中介绍了工作中的相关性联想，由于事物和事物间总是存在相互影响和联系的，为此事物和事物间也必然存在着相关性；第三是比对，通过比对，我们能够发现事物和事物间的不同，而作为图形创意来讲，通过比对的思维方式进行对事物的观察和创新是很有帮助的。联想思维法，需要在图形创意思考中放松对于客观事物的原本认识，如篮球、轮胎、太阳三个物体，若是执着于其三者各自的大小或是功能，固然看不到其联系，但是三者在形状上都是呈圆形，同时篮球能够赋予人运动的能量，轮胎承载着沟通上的进步，太阳温暖了地球，为此互不相关的三个物体都直接或间接的表达了对于正能量的渴望，而这正是图形创意中关于联想思维法的应用。

（二）想象思维法

想象是最直接的创造性工作，在图形创意中，合理的运用想象思维法，能够更好的为图形创意增添新的色彩。在想象思维法中，创作更注重于多脑海记忆深处的相关素材的不断提取，并通过深加工的方法，把原本单一的素材在变形之后，有更为出彩的表现形式。想象思维法跟上述的联想思维法一样，需要在构思中通过一定规律，来达到更加系统化的表现。首先是虚实结合的想象，物质世界中多是以实体的形式存在的，而虚拟的物质通常来讲即是生活中常常提到的意识，我国传统文化中通过虚实结合的图形有如“太极图”，其中表达了人类对于宇宙万事万物的不断思考，同时也表达了道家对于自然的理解和追求，这里讲到的虚实结合，需要创造者能够对于事物有源于生活而高于生活的深层次理解。其次知识形意的结合，想象中，通常需要创造者能够脱离对于单一图形的认识和表达，并能够学会通过图形中不同形式的变化达到关于“意象”的表达，这就是形意的结合，比如现代企业的LOGO，其中不乏有形意结合的代表，像苹果公司、微软公司等。第三是进化想象，图形创意中，如果能够通过对于单一图形的多次演变，让其在形式和内容上较之原型更为优化，进化演变作为想象思维中重要的一种，其在图形应用上也有着漫长的历史，诸如中国的龙形象及时其中的代表。第四中想象思维法是拆分重组发，通过不同类型的图形拆分，并将其与其他内容进行重新构图，挣脱空间、形式和意念上的束缚，从而形成别具一格的创造物。

三、结语

通过本文对于平面设计中图形创新思维的相关分析，希望能够为相应的平面设计工作带来启示和帮助。平面设计中的图形创意，需要的不仅仅是纸上谈兵，更多的是注重来自实践得到的创造，为此要想在平面设计图形创意思维有所提升，实践是不可缺少的。

篇2

当前是一个经济发展腾飞速度超快的年代，在我国所开设的平面设计等方面的课程和院校都比较多。其中所牵涉到的图形符号及其内容的课程还包括了包装设计与标志设计、广告设计与图形创意还有CI设计以及装帧等方面的设计。然而根据以往相关这方面的统计，只有极其稀少的学校才会开设图形符号的研究这门课程。平面设计教学当中的现状十分的明显，这就强烈的要求设计师的水平一定要有所提高，不能只是简单的处于原有的状态当中去。

1、图形符号的重要性

现实当中的情况一点也不容乐观，这就强烈的说明了最根本的问题。到目前为止当前在我国所有的各个院校对于图形语言等方面的学习，其中所重视的程度和方式都还十分的不够。因此在各个院校当中，平面的设计专业也显得十分的突出。但是在教学等方面当中，所学的图形符号这门课程其中所包含的体系也非常的散乱，而且还十分的缺乏系统性的管理与层次性以及科学性等方面的管理。所以能够系统的科学地进行一些平面设计等方面的教学略微显得有些心有余而力不足。但是如果将知识等方面的教材和现实当中十分紧密的联合在一起，再进行一部分点和面的有效组织，只有让学生通过系统的学习和研究，才能更好更加全面的去掌握这些图形符号当中所运用的一些知识。这样运用的好处也十分的广泛，同时也将会有助于学生对于平面设计水平的显著提高。

2、重视图形符号的教学所表达的意义

1）图形符号一定要极其紧密的将其与教学结合到一起，并进行一些与之相关的研究以及对有关于这方面设计的应用。如果在设计的课堂当中，其中大多数的教师所讲授的知识和内容多半都是一些理论方面的知识。并且还能够刻意的去让学生进行这方面的设计及其应用，同时还可以侧重的去指导学生，只有让学生在亲自实践的过程当中所进行的对现实当中的设计所进行的一些充分的调查和研究。从不同的商业角度等方面来看，其所进行的一些平面设计一定要进行一些对号的设计，并且能够严肃的考虑到商家的所产生的一些利益与消费者之间的关系能够融洽的进行相处。经过研究发现，除了让学生进行一方面直接的参与之外还要让学生到设计实践中去，然后再对学生们进行逐一的开始对设计案例进行各方面的一些讲解。

2）对于图形符号的训练课也十分的必要，同时它还要以联系到理论课当中去。因为根据当前的状况而言，目前为止，我国的设计类学校所设置的课程所进行的一些理论课以及一些训练方面的课程也要组织学生积极主动的去参加。因为在平面设计教学当中，一定要将图形符号作为基础课程来进行学习与研究。只有把这些有关的知识作为学习的内容，通过这些方面理论知识的学习，也能够让学生在制作的过程当中获得一些心得，并能够结合一些所学的知识从中所取得的实践经验。

二、在平面设计当中图形符号作为教学的有效策略

在平面设计当中作为对图形符号的设计既要进行创造性的练习又得去做一些适应性的练习。因为进行创造性的设计，主要是指在设计当中没有固定的去进行图形符号的教学。如果能够在教学中采取一些方法和方式，这样更有利于让学生在学习的过程当中进行采取创造性练习的一些手法。同时还可以大胆的去进行一些有关于图形符号等方面的创造。它的设计与艺术水平有着不同的手法，但是它必须得具备以下的一些适应性的要求才行。

1、平面设计创造性的体现

平面设计的创造性主要体现在学生对于周围环境的适应，和跟人与人之间的相处能够彼此的适应。平面设计的创造性十分的广泛。同时也是跟图形符号有所关联的。但是适应性也不要直接的去束缚创造性的这种体现，学生只有掌握好所学的基础理论与实践经验相结合。只有这样才能够创造出十分出色的作品。

2、要进行一些定性与定量的练习

在平面设计之中一定要做到定量练习和定性练习相结合的方法，这样也是对定量练习等方面的学习进行一些不断深入的过程。同时也要求教学也要经过从浅入深和从易到难的一些不可能完成的过程，但是只有用心的去做了，才能在平面设计当中取得一定的成绩。并能够运用理论知识对图形符号进行一些概括自己所学的知识进行一些创造。

三、总结

篇3

[关键词]图形、平面设计、作用

中图分类号：TP335+.3 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2015）27-0079-01

一、前言

随着时代的发展，我们对平面设计的效果的要求也越来越高，如何让平面设计的图形具有感染力和视觉冲击力，图形又在平面设计中起着什么样的作用，是值得我们探讨和分析的。

二、图形的特点

1.构成元素多

宏观概念上的图形指的是构成或描述某种图案的各种图元，它能够以任意形式或者多种排列组合的方式呈现在设计图纸上。从单个元素来讲，可以是直线、曲线、矩形、方形、圆形、菱形、三角形等各式各样的形状。从元素间的变换形式来讲，可以是放大、缩小、扭曲、移动、旋转等。从表现形式来讲，可以是平面、立体或者具象、抽象。整体来讲，图形的构成元素多，表现形式丰富。

2.创意性强

图形作为一种设计语音，一种艺术表达方式，其形式风格及表现形式将会受到设计师理念的影响，不同设计师的思维方式、认知角度、审美观念、惯用手法都存在差异。因此图形也就随之具有非常明显的创意特征。在平面设计作品中，图形从最初的构想、选择到最终的实施、绘制，都具有可变性及独特性。譬如同样是苹果的设计图，有些以缺一角的圆形图来表现，有些则以完整的圆形图来表现，这都是设计作品的不同创意表达方式。

三、关于平面图形创意的必要性

图形创意，作为一项独特的创造性过程，其通过对于人脑的想法，结合相关的物质认识，结合相似、相关等手法，以美学作为基本依据，整合并表达为新颖的图形。在这一过程中，图形的创意能够借此表达更为深刻的寓意，简单的图形能够表达文字中表达不出的话语。往往在现实中观察到的各式各样的图形创意，都能够通过改变其图形和色彩来传递不同的信息，而诸如此类的图形创意，正是符合当代社会的发展需求，同时也满足了人类发展中对于艺术的追求，为此才能够在新的社会发展轨迹下得到重视。而作为新时代生活中的我们，是否能够掌握必要的图形创意手法，并在实际中进行运用，这也将是未来我们需要不断学习和实践的。

四、图形在平面设计中的运用

1.图形凭借其自身独特的形象力，在作品的版面构成中展示着独特的魅力。图形是辅助色彩的重要素材，可以辅助色彩形成作品个性，提升作品的被关注度，在很大程度上能够左右设计作品的最终要传达的效果。通俗易懂，简洁明了，具有一定意义和代表性的图形语言能够和快的适应观众，为达到强烈的视觉冲击做着先前准备。

2.图形本身就是作为一种符号形象而存在的，在我们生存的视觉空间中占有重要的地位。具有直接、明快、准确传达信息的特点，在沟通人类文明之间起着不容忽视的作用。在平面设计作品中，合理科学，创新性的运用符号学，对作品所要传达出来的意义有着重要的助推作用。也正是由于图形的存在，才使得平面设计作品的展现手法变的多种多样，在展示自身的时候不再显得那么苍白和枯燥。

五、图形的重要作用

图形在平面设计中有什么作用？在平面设计中，图形创意作用非常深厚，首先，图形可以快速传达信息，富有视觉趣味，有丰富的内涵，记忆深刻，达到具有独特新颖的视觉文化品质。再者，图形设计的思维方式不受任何的束缚，只要能够有独特的图形传达信息就可以，设计文化是一个不断创新的过程。平面设计是以视觉传播给人们信息的媒介，平面设计最基本的要求就是吸引人，有强力的视觉冲击力，一次一副视觉冲击力强的平面设计作品，总能一下子抓住人的眼球，使人过目不忘。可是为什么优秀作品可以有这样的视觉效果？图形起到的作用非同小可。图形是平面设计作品中最直观的语言，它是平面设计中形成广告性格及提高视觉注意力的重要元素。在很多平面设计中图形占据了重要版面，有的甚至是全部版面。平面设计中图形语言主要是以最简洁有效的元素来表现富有深刻内涵的主题。图形创意在平面设计中各个领域都广泛应用，意义非凡。首先标志设计就获益于此，标志由来已久，在没有文字之前的原始社会就已经有了象征性的标志。人类为了各自相互的需要创造了图形标识，这种图形化的视觉语言比文字语言表达思想、传递信息更快捷、更直接。标志设计是一种“浓缩”的设计，它不仅是设计理念与构思的创意浓缩，也是设计本身在直观上的视觉浓缩。标志设计不同于绘画创作，它必须紧密结合对象，以高度提炼、概括的形象表明事物的特征，并以图形符号的形式向人们传达最贴切的意义，使人们在瞬间能对它作出识别判断。和其他设计不同的区别在于标志首先是一种独具艺术形式的图形设计艺术，标志的实质就是信息传播的图形符号艺术，在标志设计过程中，只要抓住主题特点，再展开设计，就方便多了，在图形创意上改变形态，使作品更加巧妙贯穿主题，这就是一个成功的标志。图形创意在平面设计艺术中，使平面设计更具有视觉冲击力与说服力，丰富文化内涵和美学意蕴，达到意境美的完美境界。图形在整个平面视觉设计中具有重要作用。

六、平面设计中图形的使用原则

1.量少质精

由于图形具有文字及色彩所无法比拟的优势，因此被许多设计师频繁地运用于平面设计中，这固然有助于设计师更好地向受众群体表达自己的设计理念，但假如繁杂无序，则会起到适得其反的作用。因此在运用图形的过程中，首要原则就是坚持量少质精。一方面，不能违背了图形通俗易懂，简单易看的原则。即是在平面设计的过程中应当避免图形堆砌的现象，或者过份强调图形的比例而忽视了文字及色彩的运用。过于庞杂的图形量容易在无形中导致平面设计偏离了设计的本质而趋向于图画的展现。另一方面，不能违背了图形传递信息、增加美感的原则。即是在平面设计的过程中应当重视对图形的构想、选择、实施、绘制，特别是创意性的体现，避免图形给受众群体造成苍白无力，平庸无趣的感觉。总之，就是要保证量少质精，以提高平面设计的整体美感度及创意性。

2.体现主题

图形作为设计师表现设计理念，表达情感诉求的一种工具，其最根本的设计要求与原则就是应当体现主题，为主题服务。一方面，应当围绕着主题来进行创意性的思考与设计。一切以主题为准，从主题出发。虽然图形设计强调创意性与独特性，但偏离主题的图形不仅会削弱整体设计的表现力，而且会给整体设计造成累赘甚至多余的感觉。另一方面，应当与文字、色彩进行相互补充，彼此间均发挥各自的优势与特点以更好地为设计主题服务。总之，就是不能过份强调与强化图形的特点而偏离了设计的最初目的及最终效果。

七、结束语

图形被广泛的运用在平面设计中，它具有独特形象特征和表现魅力。图形的运用能够使设计的作品更加的具有感染力，所以图形在平面设计中起着非常重要的作用。

参考文献

[1] 马芳春.浅谈色彩、图形、文字在平面设计中的应用[J].艺术百家杂志社.2011（02）.

[2] 哈尔滨工业大学.理论力学（第六版）[M].高等教育出版社，2012.

[3] 党中华.平面设计中的图形语言功能研究[J].群文天地，2012（5）.

[4] 刘境奇编著.广告设计.北京：中国高等教育出版社，2013.

篇4

（安徽大学 艺术与传媒学院；安徽广播影视职业技术学院，安徽 合肥 230011）

摘要：文章对平面设计与图形创意整合的可行性进行了分析和研究.

关键词 ：平面设计；图形创意；整合；可行性

中图分类号：J2文献标识码：A文章编号：1673-260X（2015）05-0153-02

1 图形创意概念

早在二十世纪20年代的欧洲，已经开始提出了“图形创意”的想法，直到60年代，发展成熟，“图形创意”的概念有了准确的定义.它是从英语单词“Visual communication Design”一词翻译过来的，也可以把它叫做“视觉信息设计[1]”.图形创意是“情”、“行”、“意”三者的有机统一结合，它能够产生完整的视觉信息并且把完整的图像传达出来，而图形设计往往不是单独的存在，还会影响到情感的变化，具有神奇的魔力.设计师发现并且开始利用这种神奇的潜在力量，进一步把它发展成为一种独特的设计语言.文章提及的“情感”不单单是爱情，亲情，友情这类，还包括了人的喜怒哀乐，悲苦等心理状态，它从客观的角度表现了人对客观现实的一种反应，所以，它在艺术心理和人的审美过程中，发挥着极其重要的作用，而且是人类在和其他心理因素，相互渗透，相互影响的时候，发挥着主要的作用.

加拿大的传播理论家，马歇尔·麦克鲁安曾经说过“现在社会的文化形式已经发生巨大的改变，从文字文化向图形文化开始转变.人们千百年来习惯的文字表达形式受到前所未有的冲击，正在被图形文化改变，它是一种超越空间和时空以及地域的全球性语言，让各个民族的交流更加方便快捷，没有了文字交流时的阻隔，已经成为一种全球性的语言符号，以及文化交流的形式”[2].

2 图形创意和美术作品以及平面设计之间的关系

美术作品经常会被很多人会误认为成图形创意，这其实是一个错误的观念.具体来说，审美是美术作品的主要功能，而美术作品本身是美术家进行的一种艺术创作.这些美术作品往往反映了美术家自身的的思想感情，美术家能通过美术作品，达到与欣赏者的共鸣的效果，达到传递自己思想的作用.不仅如此，图形创意和平面设计也是两个不同的概念.虽然我们常常看到图形往往呈现在平面上，但是随着科学技术的不断发展与进步，图形的设计手段也在不断地发生改变.图形设计不再仅仅单纯的只是平面的绘、印、写、刻，而是已经扩展到了摄像和电脑制图等等方面.图形设计的信息载体已经从以往单纯的平面的印刷品扩展到了电影、电视、和电脑等立体的、声光综合的、活动的形象.这些都使得图形创意的范畴已经远远超出了平面设计的范畴.

3 平面设计中的图形创意程序

用具有创造性意念来设计图形就是对图形进行创意设计.要想获得创造性的创作意图，就必须让自己的思维具有创造性.不仅仅是在图形设计中需要创造性的思维，在很多不同的创作领域里也需要创造性的思维.从事创造性思维活动的人们，有一个共同的体会：那就是创造性思维工作不是一蹴而就的，是要在漫长的思考中酝酿，经过“冥思苦想”后顿悟，就像是古人“钻木取火”，在艰辛的努力以后，突然之间的燃烧的火花，这就是灵感.古人曾经说过：“蓄之既久，其发必速”.这句话就是说的思维像这种闪电一样突然爆发，其实这并不是一个突然的思维过程，是思考者的一个厚积薄发，实践证明，这个过程不是虚无缥缈，不可捉摸的，是有迹可循的.比如说人们命题作文的解题思路就可以分为五个完整的步骤：审题、立意、取材、结构以及表达.把图形设计的过程同样可以分为五个步骤，这五个步骤成为了图形设计的基本创意程序.但是，我们在创造中，也不能完全机械的按照5个步骤进行创造，要具体问题进行具体分析.只有这样，创造的作品才能是真正符合心意的创造性图形.

3.1 研究设计任务

首先我们在提出一个新的图形的设计的时候，必须知道为什么要提出这项任务，任何事物都不是孤立存在的，都是有联系的，所以必须明确提出这项任务的目的.一般说来，人们都是有目的地提出某个图形的设计任务，不管是出于社会，政治还是个人的诸多原因，比如说政府的公益招贴画，经济方面的商品广告设计，文化生活方面的活动海报设计等等，都是与当时的政治经济有关的.其次是我们要明确我们设计的图形针对的传播对象是谁？我们都知道图形设计出来的目的就是为了给人们传播一定的信息[3].但是由于这些传播的信息对象的不同，设计的目的也就不一样.所以进行图形设计前，要明确设计图形信息传播的群体，根据它们熟悉的方式进行设计，已到达传播的目的.再次，还要明白什么是图形传播的主要媒介.而图形的传播需要一定的媒介和载体.这种载体和媒介就如：报纸，电视，电脑，电影等，所以在进行图形设计的时候，一开始就要清楚图形设计传播的媒介，要与实际状况相符合，做到扬长避短，发挥其功能[4].因此我们在进行设计时，要明确图形载体的选择，比如招贴画、影视作品等.如果图形载体是印刷，印刷质量如何这些问题都要考虑.最后，我们要清楚图形传播的社会环境.如果我们能确定图形传播是在社会上进行，那么接下来我们还需确定社会具有特定的时间，特定的地点和情况，它的政治氛围，风俗习惯甚至是文化底蕴都是有区别的.在图形设计中都要把这些因素作综合考虑[5].

3.2 主题思想的确定

在我们对图形设计的设计任务进行研究以后，要做的就是明确图形设计的主题思想.首先是根据设计图形的基本内容进行规划，找到内容的核心，这个核心就是图形设计的主题.其次就是对主题进行分析，要用精炼的句子表达主题思想.我们知道，由一批概念通过一定的方式组织起来就是主题思想.把这些概念之间的关系进行相互剖析、分解，以便于为创作性思维活动服务就是对主题思想的分析.最后就是如何表现主题.在把主题思想分解成概念之后，我们还要更加深入地研究这些概念，并且分别找到可以代表这些概念的设计形象、元素，再把这些形象有机的，统一的组合起来，形成图形.这就是图形主题的表现过程[6].

3.3 选材设计

图形是设计者主题思想的展现，而主题思想是通过概念有机组成的，也就是说图形是由这些概念所对应的视觉形象有机组成的.这些视觉形象也就是图形设计的素材，同时图形也就是设计的升华.有抽象素材（点，线，面）和具象素材（实体形象，影像，民间工艺品形象，传统艺术形象），符号素材和文字素材.素材选取要按照一定的标准：1是要和主题思想有牢固的关系2，传播对象容易被接受，3是可以把相关的素材进行结合[7].

3.4 安排图形结构

选取适当的素材以后，把素材有机的结合起来，组织起来，协调统一.形象的组合，可以产生多种结构：矛盾结构，增殖结构，复合结构，换置结构，聚集结构，共用结构.

3.5 表现手法的选择

为了让构图的图形有较好的视觉效果，就要用到如象征，夸张，反常，幽默的表现手法，它们可以单独使用，也可以组合使用.图形的风格因此多变的.

同时，在多变的风格背后，它们也遵循一些平面设计的原则.追求形式美感，所以在图形的形式美感表现来说，主要有对比与统一，对称和平衡，稳定与变化.

4 平面设计中的图形创意方法

4.1 图形创意思维的基本方式

逻辑思维与形象思维.就平面设计中的图形创意来说，主要有两种创造性思维的基本方法，第一种是辩证思维，另一种是逻辑思维.通过对概念的推理，判断已经归纳，分析总结和类比，获得理性的认识是逻辑思维的特点.在图形设计中，为了明确设计任务和传播的环境，对象以及传播媒介，我们要用到逻辑思维，但是在设计过程中不能依赖逻辑思维，不然容易弄巧成拙，让图形创意陷入公式化，概念化的境地.辩证思维更加活跃，在感觉和感知的基础上进行图形创作的，选取素材和安排结构以及表达方式的时候用到，所以图形创意过程中两种思维要结合使用[8].

4.2 图形创意思维的重要元素

意象.意象是图形创作的思维材料，是设计师通过感官，把与客观世界接触的客观现象，经过归纳总结，储存，在图形创作的时候，作为素材被加工整理的，这个整理过后的就是综合的意象，就是草图，再对草图进行创作，协调的表现出来就是图形.

4.3 图形创意的基础

联想.我们在进行图形创作过程中，要把客观事物进行联想.联想是图形创意的关键所在，也是形成设计思维的基础.所谓联想就是当你在看到一事物的时候想起另一个事物的心理过程，又或者说是看到这个地方的事物想起彼处的一个事物，这些都是联想.客观事物都是普遍存在联系的，联系具有普遍性，而这些联系就是联想的桥梁.联想可以分为因果联想，类似联想，接近联想，以及对比联想.在图形创意中，联想打开了创意思维的通道，也开拓了思维的天地，使得人们可以把无形的思维转变为有形的图形，并且创造新的图案.

5 结束语

图形设计已经开始引起广泛关注，平面设计与图形创意整合可行性受到很多人的关注研究，笔者认为图形设计和平面设计有机结合，可以锻炼学生的思维能力，通过图形设计，把自己的思想，情感，经验展示出来，提高视觉沟通和审美的能力.

参考文献：

〔1〕尹定邦.图形与意义[M].长沙:湖南科学技术出版社,2003.

〔2〕张占甫，赵奉堂，王众.广告装演设计百科.天津:天津人民美术出版社,天津科学技术出版社,1997.

〔3〕吕超.论图形创意在现代招贴设计中的核心价值及其实现[D].山东大学,2009.

〔4〕闫丽敏.“视觉传达设计”理念对大型运动会开幕式表演队形图案设计影响的研究[D].华南师范大学,2007.

〔5〕徐宗品.超现实主义绘画的幻想式创作方法对现代广告图形创意的影响[D].合肥工业大学,2007.

〔6〕VogelEK, WoodmanGF, Luek5J. Storage of Features, Conjunetions,and objeetsin Visual Working Memory.Journalof Experimental Psye hology:Human Pereeption and PerFormanee,2001,27(l):92-114.

篇5

云纹是我国古代吉祥图案的一种，也是我国传统纹样中常见的装饰纹样，云纹图案顾名思义是从自然的云的形象转化而来的，蕴含着吉祥、高升等美好的意义。我国古代云纹图案的寓意以“吉祥”“、如意”、“平安”等美好的希冀为主，寄托了人们对生活的美好追求和期望。我国古代的吉祥图案虽然不经精细雕琢浑然天成，但它具有独特的艺术价值，展现了中国人民对世间万事万物寄予祝福的心理愿望，凝聚着对信念和希望的热情追求，同时也是对人性的至善至美最好地反映。云纹在各个历史时期都具有不同的特点，展现着各自时代不同的精神风貌，也显示出云纹图案的无限魅力。比如说商周时期出现的云雷纹，是云纹图案的早期形态，云雷纹总是与上古神兽结合在一起，这就为商周时期的云纹图案蒙上了一层神秘色彩。战国时期的云纹工艺又有了新的发展，出现了一种更为活泼、洒脱的卷云纹，卷云纹象征着活力，富有动感和曲线之美，同时也反映了当时相对自由开放的社会环境，具有一定的时代特征。汉朝可以说是云纹图案发展最为兴盛的时代，出现了多种新型云纹形式，包括云气纹、卷云纹、云兽纹等，云气纹是在卷云纹的基础上产生的，具有极强的时代感，简化的勾卷依旧是云气纹构成元素的主体，同时添加了“云尾”这一新的元素，使得云气纹在整体感觉中更具力量和流动感，体现了汉代云气纹特有的一种磅礴气势。可见云纹图案在我国的发展源远流长，蕴含着一种深厚的文化底蕴，同时也是我国传统文化的体现。

2云纹图案在平面设计中的应用

在信息网络高度发达的今天，各式各样的信息资源层出不穷，人们经常会感到审美疲劳，这时将中国传统文化与现代文化相融合产生的作品却总是能让人们耳目一新。云纹图案作为中国独具特色的传统元素，是中国经过几千年沉淀下来的传统文化产物，也是现代平面设计进行创作的重要灵感来源，云纹图案的应用也正是传统文化与现代文化碰撞的结果，创作出来的作品更具传统韵味和时代感。

2.1云纹图案“形”在平面设计中的应用

形，指的是图形的轮廓和结构，是一种给人的直观感受，平面设计对传统图案“形”的应用主要有两种形式，即直接和间接应用。所谓直接应用，就是将传统图案直接移植在平面设计中，保持原有的形态不作任何改变，这种应用更具中国传统韵味。我国传统云纹图案种类繁杂、意寓丰富，在对其进行直接应用时，体现的是人们对传统形式的视觉依赖及审美情趣的延续。例如现代月饼的包装设计图案上，有的运用古代的卷云纹和云雷纹并搭配传统色彩，有的使卷云纹以线的形式运用在设计平面上，给人一种视觉的享受。总之云纹在月饼包装上的应用，为月饼包装注入了浓郁的传统文化内涵，增强了其收藏价值和审美价值。论平面设计中古代云纹图案的应用郭世凯（江西财经大学艺术学院，江西南昌330013）间接应用就是把传统图案元素打散、分割开，再将其按照其他的方式重新进行组合，或者是通过添加和删减，提取其中适合表现的元素，这种应用形式不仅保留了图案原始的意蕴，更为作品添加了时代特色，具有一定的时代感。比如说年画中“福”字的开创，就是将福字与传统云纹图案相结合，通过适当的分解和重构使得中国汉字与云纹图案巧妙地融为一个整体，也让福字看起来更具人文气息，体现了一种传统文化的传递。

2.2云纹图案“意”在平面设计中的应用

图形只是一种观念的外化，而“意”指的是图案表达出的更深层次的内涵，是一种独特的情感感受。传统的吉祥图案魅力所在即是利用具体的物件来表达抽象的含义，从图案的初始造型理念来看，现实事物都关联着某种特殊的象征和寓意。云纹图案大多数都蕴含着希望、吉祥、如意等美好的意义。因此，在现代平面设计中“，意”的运用也是十分重要的，它不仅展现了图案的表面意义，还寄托着设计者美好的愿望。比如说中国奥运会“祥云”火炬的设计，就将古代云纹图案应用其中，向世人展现了我国优秀的传统文化成果，是一种具有代表性的中国文化符号。火炬接力图形最引人注目的便是祥云纹与凤纹融合在一起，使用现代设计手法组成一幅亦真亦幻的画面，它所代表的核心内涵也就是通过火之凤将祥瑞、和平和福音带向世间，体现“渊源共生、和谐共荣”的文化理念和奥运精神。另外在奥运会会场上，到处可见象征中国符号的祥云图案，设计者将这些图案按照两两组合，图案尾部卷曲的部分相互衔接，视觉上呈现出手拉着手的画面感，如此设计能够更充分地将中国传统云纹图案的内涵发挥出来，并推动全球人民对中国传统文化的了解和认识。

2.3云纹图案“色”在平面设计中的应用

“色”简单而言就是颜色、色彩，是一种视觉的冲击，色彩的背后隐藏着某种令人感受真切的力量，这种感受是十分真实的、显著的。我国古代云纹图案也有色彩之别，一般来说五彩缤纷的是祥云，象征着吉祥；而黑色翻滚的为恶云，象征着邪恶。在现代平面设计中应用最为普遍的是五彩祥云，它作为一种理想和现实相结合的浪漫主义产物，代表着吉祥、安定、和谐、完满等美好的含义。因此，祥云图案的应用能够加深人们对中国传统文化的认同感、亲切感。这种五彩祥云在产品包装上的用途是较为常见的，比如有的现代月饼盒设计就将五彩祥云应用其中，把传统云纹图案元素进行重新组合并巧妙搭配色彩亮丽的颜色，达到一种视觉的冲击，使得产品具有独特的艺术魅力。

3结语

篇6

好的平面海报设计作品，不单单能起到宣传的作用，还能在欣赏者对于作品熟知的同时，因其广泛的影响力而成为标志性的视觉形象。这里所谓的视觉形象，是指被大众所接纳的平面海报设计作品中的图形符号，这种图形符号已经不单单是作品的组成部分，而是成为作品延伸化和扩大化的核心。例如，美国著名快餐企业麦当劳，在当初的企业宣传平面海报设计众多作品中，具有无限想象空间的“m”脱颖而出，这份作品不仅深入人心，还被实体化，成为标志性符号。而后麦当劳推出的一系列与标识有关的平面海报作品，都围绕英文字母“m”展开，把标志的图形化，发展到了极致：在兔子形象中，标识“m”成了两只耳朵；在女孩的笑脸中，“m”成了其口中的舌头；在谈情说爱的情侣身边，“m”就成了他们的投影。麦当劳平面海报作品的成功，是因其图形符号具有浓烈的人文特色和想象空间，在人们心中成为了标志性的视觉形象。如何突出图形符号的视觉传达效果：

1图形符号创作思路的不断深化平面海报设计中要注意设计图形和元素之间的层次感，可以在干扰视觉效果的同时，有目的的突出自身所想体现的主题，这种表现方式往往是比较直接而且有效的方式，欣赏者能够很清楚的了解到该平面海报作品的内容；以点、线、面等平面海报设计中构图的视觉线来牵引，让欣赏者随着设计师的思维去观看和思考平面海报设计作品。色彩诱导、明暗诱导也是创作者经常使用的方式，通过设计时对色彩的合理搭配运用，使其产生强烈的对比，再加上光感的明暗差异性来一起衬托平面海报设计的主题，利用眼睛感官的瞬间接受，捕捉欣赏者的视觉点，这种方式需要欣赏者跟随创作者的设计思路去体会作品；依靠突破图形图像本身的视觉平衡点来达到视觉要求，运用图片素材的本身来寻找优秀平面海报设计的突破点，依据图形自身所产生的空间感、光感等一些突出的特点，来加以利用、融合，创造出极具特点的成功作品。

2图形符号在平面海报设计中的合理搭配一件吸引人注意力的平面海报设计作品，给观赏者的第一印象是合理且图像鲜明的。图形符号的合理搭配，能使平面海报作品得到很好的艺术完善，令欣赏者对视觉传达的内容更容易接受。为了突出视觉传播效果，一些具有很强宣传目的的平面海报作品，会忽视图形符号的合理搭配，给欣赏者的感觉是粗糙的，没有什么文化含量，也就得不到欣赏者的重视，视觉传达效果很差。所以说，平面海报设计的作品，不能因目的性而忽视图形符号的合理搭配。平面海报设计者，在设计时，要肯花时间和精力，对图形符号间的搭配不断改进，创作出让欣赏者可以慢慢品尝和思考的作品，从而使图形符号视觉传动效果更好发挥。

篇7

【关键词】吉祥图案;平面设计;表现

吉样图案是古人在理想主义的思想指导下，通过借喻、比拟、双关、谐音、象征等手法来表现向往追求美好生活表达趋吉避凶的内涵的一套完整的艺术形式。它以特有的艺术风格和民族语言，传递着人们美好的良愿。研究吉祥图案

的文化内涵与表现特征，目的就是研究其“意”与“形”。研究一种在变化发展中符合中国与世界审美需求的意、形组成形式。

一、吉祥图案的文化意蕴

“图必有意，意必吉祥”，这是对吉祥图案特征的高度概括。吉样图案中形式美与深层意念相结合的表现方式为设计师提供了设计灵感。它于表层意义之外，还在深层隐含着另一些寓意，恰当灵活运用，使人有奥妙无穷之感。这里所说的两层意思虽不是完全相同的一样事物，但大都是表层事物象征里层事物或理想意识，这个原则正好与设计的实质不谋而合。设计是一种整体化、系统化的创作行为，是有目的、有计划的设计思想与美的设计形式相结合的实现过程，而民间吉祥文化的特殊图案形式可以说造就了中国古代的实用设计体系，是经过提炼的，大众普遍接受的，承载着一定情感内容的图形符号。吉祥图案所传达的内容和构成这些内容的意象无一不来自大众的生活，它的存在与社会普遍流行的风俗和信仰有关，不取决于某一个人的喜好，它来源于大众，是集体智慧的结晶，有着相当稳定的受众性，其设计图案的象征性为公众所周知。由于具有广泛的群众基础和社会普遍性，把它合理的运用于设计中，无疑会增强说服力和表现力。

二、吉祥图案的表现手法

吉祥图案是运用人物、走兽、花鸟、器物等形象和一些吉祥文字、图符等进行设计造型而形成的。它以民间传说及神话故事为背景，通过借喻、比拟、双关、象征、谐音等手法.构成了“一句吉语一图案”的表达形式，赋予其求吉呈祥、消灾免难之意。寄托着人们企盼幸福、长寿、喜庆等美好愿望。因此它的文化内涵非常丰富，表现手法很多。吉祥图案主要通过象征、谐音、比喻等表寓意手法来表现内容，如牡丹象征富贵，石榴象征多子，仙鹤、松树、灵芝喻意长寿，龙凤、麒麟代表祥瑞，盘长、方胜象征绵延不断，如意代表可如人意。最具代表性的龙凤形象作为中华民族的象征物在不同朝代都有不同形态。谐音是以相近或相同的读音代表某些吉利祥瑞的含义，如以“蝙蝠”谐音“福”，五只蝙蝠与寿桃，寓意“五福捧寿”;以“莲”谐音“连”，以“鱼”谐音“余”，画莲花、鲤鱼，寓意“连年有余”。其它像“六(鹿)合(鹤)同春”、“吉(戟)庆(馨)有余”，“三阳(羊)开泰”等皆是谐音寓意手法来表现。

三、设计中吉祥图案的表现

在吉祥图案中，“意”是人们迷恋其“形”的关键。不论古人还是现代人，对美好的事物都一样地心存向往，因而传统图形蕴涵的吉祥意味，在我们的生活中处处可见。雷圭元曾说过:“妙在具象与抽象之间是图案的规律之一，是中国传统图案自古以来的一种惯性用的表现手法，是装饰的需要。画之美，在于似与不似之间，图案之美在于具象与抽象之间。”[1]现在很多设计师都不同程度地利用民间吉祥图案作为创作素材，传统的视觉形象不时出现在包装设计、广告设计、标志设计等上面，这无疑也带来了一个新的问题，即如何更合理地从博大精深的吉祥文化中吸取力量进行再创造。比如说，圆中有方的古代铜钱包含了丰富的设计理念和文化精神，蕴含着天圆地方、包罗万象、矛盾统一的中国哲学思想，设计师靳埭强对中国的文化传统有深刻的理解，选用天圆地方的中国铜钱的图形作为中国银行标志的造型，既符合了银行的商业属性，又从中蕴含的哲学思想引申出中国银行是面向全球的国际性大银行。中国联通的标志就是采用了源于佛教的“八吉祥”之一的“盘长”造型，取其“源远流长、生生不息、相辅相成”的本意来体现联通公司的通信事业无以穷尽、日久天长的寓意。该标志造型中的四个方形有四通八达、事事如意之意，六个圆形有路路相通、处处顺畅之意，而造型中的十个空处则有圆圆满满和十全十美之意。无论从对称还是从奇偶来说，整个造型都洋溢着古老东方的吉祥意味。从以上案例中可以看出，在设计中运用吉祥图案的表现手法是展示独特民族风格的重要手段。

雷圭元先生在《图案基础》一书中提到:“借鉴古人，借鉴外国，是提高自己图案创作水平的途径之一，要善于利用。”[2]例如日本，其设计起步晚但发展迅速，究其原因，传统文化与现代设计成功融合所形成的独特的民族特色以及兼容并蓄的设计理念是造就日本设计崛起的关键。作为平面设计的形式本身，图形化倾向一般比较明显，民间图案的应用，可在它们之间建立一种内在的联系，观者可以从中领悟作品深层的民俗精神和民族特点。因此，在设计此类东西时，离不开对周围民俗精神的考查和认识，因为这些因素理应是具有中国特色的平面设计的内在支柱。在现代平面设计中体现民俗观念是一种良好的创意设计方法，因为民俗观念本身与广大受众的交融性，将有助于设计为众多人所理解和接受。同时，设计中的民俗特征不应单单从造型的角度来理解，也应对其深层的民俗基因进行把握，这样设计出的作品才更具有时代特色和民族风格。

四、结语

艺术本身是一个开放的体系，不断受到新科技与新观念的冲击而更新发展，它的内涵与精神是民族长期积淀的结果，是中华民族所特有的。[3]中国传统吉祥图案有着辉煌的历史，具有很高的观赏性、装饰性，因造型简约、对比(下转第144页)(上接第143页)强烈、形状优美等特点而受到广泛应用。因此，它能够被开发成为中国平面设计可借鉴的资源宝库。在理解透、把握准基础上，通过对传统吉祥图案进行取“形”延“意”的再创造再设计，一方面使自己的传统文化能得到较好的继承和弘扬，另一方面，通过对西方现代设计的兼容并蓄的学习和模仿，逐渐形成具有自主特色的设计发展之路，形成传统文化与现代设计相互借鉴、完美融合的民族特色才是我们所期望的。

参考文献

[1] 徐静.浅谈图案在2008奥运景观雕塑中的应用[J].美术大观，2008(8)，175

[2] 雷圭元.图案基础[M].北京:中华书局，1974，lO

[3] 杨小燕，冶建明.浅论中国传统图形艺术元素在现代标志设计中的应用[J].西北民族大学学报，2004(6)，12

篇8

一、平面广告设计的艺术特征

首先，平面广告设计尽管不是一门纯粹的艺术，但是为了增加吸引力，有效地传达信息，必须清楚受众除获取信息外，还怀有对满足审美心理的期待，因此它应具有艺术特征，按照一定艺术的要求来处理设计过程。尤其是抽象的广告主题信息，要想转化为具体可感的形象，必须借助于点、线、面、体、空间等具体的视觉要素进行审美处理，才能吸引人们的眼球，激发他们的兴趣和关注。其次，任何实践都需要相应理论的指导，平面广告设计也不例外，既然追求艺术性，追求良好的审美效果，就不能忽视美学理论的指导。广告美学虽然与艺术美学有一定区别，广告美学中的“美”更具有真实性，传达设计者的意图，而不是设计者的个性表现；而艺术美学中的“美”可以具有虚构特征，主要是艺术家自由个性的表现。设计者必须遵守职业操守，真实呈现产品性能及其商务特点，让受众产生兴趣和信任感。所谓平面广告的真实美必须源于生活，但要高于生活，因此广告设计者要使用艺术形式，将抽象的广告主题融入形象可感的画面中，使之得以充分展现，商品形象在艺术化过程中，有了美的升华空间，既使受众明白广告的主旨，又能获取美的享受，这就要求一定美学理论的指导。再次，平面广告要不断营造使人愉悦的新的精神意象，以满足受众审美的需求，而完成这个任务就得需要特定的符号媒介。作为一种群众性艺术，现代平面广告在广告史上占有重要的地位，产生过深远的影响，其特点是除了传达设计者意图外，还需要尽力满足一定社会人群的审美期待。这种审美期待随着时代的变迁而发生变化，具有较强的时代性，因此，设计者要充分了解受众的审美取向、审美心理、审美动态等，把自己的设计构想牢牢地建立在符合时展的主流审美观上，运用独特别致的作品语言将作品的审美意象完美地营造出来，以其优美的画面、深刻的意境和鲜活的语言引起受众审美情感的共鸣。建筑范畴，会随着经济的发展而不断调整。中国的改革开放的不断深入，经济发展突飞猛进，市场竞争日趋激烈，催发平面广告设计的行业竞争。一个成功的作品，必须基于准确把脉社会与时代的律动，必须迎合人们日益增长的审美需要。社会文明程度越最后，平面广告讲究时代感。艺术属于上层高，对平面广告的要求就越高，图形设计要遵守这条发展规律，因此，设计者必须加强学习，更新观念，借鉴其他门类艺术或其他类别广告的表现手法，充分发挥创造力，创作出优秀的作品，以独特的魅力赢得人们的青睐，使自己在激烈的行业中立于不败之地。与时俱进也是对平面广告设计的要求。

二、平面广告中图形的视觉创新应用

图形视觉要在时代的发展潮流中获取全新的生命，其视觉创意要富于时代性和敏锐性，敢于勇立潮头，不断求异创新，这就要求图形必须摆脱原始、单一形态，在多元化背景下开拓多元形态的表现。独特的广告创意是图形生命之所在，受众因其独特新颖而注目，心有所感，情有所悦，自然产生浓厚的兴趣，牢记于心。那么，怎么样才能使一则广告在众多纷纭的广告世界中对你情有独钟呢?离不开对于现平面广告图形的视觉多元接触。多元化意味着多层次、多视角、多题材、多形式，因而现在的广告图形要从其创意、形式、风格等多方面来进行探新，方能最大程度地增强作品的艺术感染力和说服力。因此，“图形创意”多元化的设计方法理应得到大力提倡。

（一）图形视觉创意思维

现代广告行业目前已经从文字文化时代到新的图形视觉时代的跨越。要有好的图形，就必须具备好的创意，而好的创意只能孕育于创造性思维。创造性思维的开发和形成有赖于多元化的质素，但是现在许多从业人员在图形创意的构建过程中，往往视角狭窄，题材单一，局限于相互密切联系的题材的开发，而且形式单一，手法单调，完成的作品缺少意境，无法吸引更多的受众。要改变这种现状，学习者或已经从业者必须训练发散思维，使自己的思维多元化，要促成思维多元化，良好的艺术修养是必不可少的，同时还需涉猎各种领域的知识，拓宽接触世界的界面，吸取营养，内化为图形创意的灵感源泉，最终促使创意思维的多元化发展，会给我们带来更多的图形视觉效果。它所产生的图形语言，能够使图形视觉产生新意和独特性，增强广告了广告的艺术魅力和宣传力量。

（二）图形视觉表现形式的多元设计

好的图形创意必须依靠好的表现形式，才能有“隐”转化为“显”，出现在受众面前。丰富的图形创意需要多种不同的表现形式，才能产生新的生命，因此，图形的视觉表现形式也需要多元化，才能将好的创意“助产”出来，成为优秀的作品。广告图形表现形式多种多样，从其形态来看，大致分为三种：具象图形、半具象图形和抽象图形，而宣传的产品来看，主要有三种：产品再现，产品联想，产品的象征。不同的表现形式会使广告图形产生不同的效果，具备了多元化的表现形式，才不至于使好的创意“胎死腹中”，才能创作许多独具特色的作品，吸引受众的注意，产生良好效果。

（三）图形视觉创意风格

所谓风格，据《现代汉语词典》（第5版）解释，有两层意思，一是指气度、作风，二是指一个时代、一个民族、一个流派或一个人的文艺作品所表现的主要的思想特征和艺术特点。现代平面广告需要形成自己的风格，即别具一格，才能标新立异，才能独放奇葩，受到意外效果。现代社会的图形创意风格趋向多元化，各种图形创意风格相存相照，这是社会进步以及市场竞争所带来的必然局面，造就了一个精彩纷呈的图形视觉时代，同时也给平面广告从业者带来一种启示，或曰警醒——社会拒绝千人一面、没有个性风格的作品，从业者必须顺应时代要求，运用各种元素和材料，既要深化主题，丰富作品内蕴，又要形成自己独特的美，形成受众一看能判断所属为谁的风格，只有风格独特的作品，才能满足人们对于信息需求和审美期待。

（四）设计环境的营造

篇9

1.本土元素在海报设计中的体现

海报平面设计最主要的功能是介绍推广和宣传，在宣传美化传递设计信息的同时提升人们的审美情趣。而随着社会的不断进步，人们精神需求不断提升的同时对海报设计也提出了更高的要求，如何能够从众多的设计产品之中脱颖而出，在第一时间抓住人们眼球，在相同篇幅的宣传海报中透露最多的信息，海报设计的元素选取是关键的第一步。本土元素的选取能够有助于海报运用艺术表现手法突出设计的信息和价值功能，为人们带来美好的感觉。一份出色的海报设计除了解决设计中的基本功能外，还应当站在人们审美的角度，使其在众多同类商品出别具一格。海报通过不同的视觉表现，能够达到相当程度的表现效果，体现不同的风土人情、地域文化或者风土人情，在平面设计过程中，通过海报展示空间主题是有效的变现手段。这类海报在视觉形象上最富有完整性，既能表达一定的民族性、地域性、文化历史性，同时又具有极高的审美价值。

2.本土元素在标志设计中的应用

标志就是做平面设计时最为关注的设计形象点，标志的确定往往代表了设计的确立。丰富的主题内容可以通过抽象的标志进行延伸表达，通过标志的抽象性给人带来更多的详细空间，与大量繁乱的图案和繁琐的文字说明，抽象的标志更加简洁明了，而简单的标志背后又能反映出更加深刻的内容，简约而不简单，因此运用得体的抽象标志设计，能够增添主题设计的时尚感，如中国古典设计中的中国结、祥云元素等。而欧式的室内设计就会用到拱门、罗马柱、漩涡花纹等。在平面设计中同样可以利用这些形态符号来突出主题，使空间的表达统一于一种环境形态中。利用装饰性图案符号进行营造，体现平面设计的风格和思想，利用景观小品符号使人们在对平面主题的设计加强了审美。

3.本土元素在包装设计中的应用

包装设计主要通过其色彩、图形和文字进行体现。因此本土元素的体现也可以从这三个方面进行应用。色彩能够从机能上、心理上给人以特殊的感觉。就机能感觉而言，颜色能使人根据颜色的物理性能，形成直觉的反应，色彩风格化创作出的设计作品，更能强人们的记忆。因此，在平面设计中，运用本土化元素色彩，特别是文化联想机制，如采用中国红、山水墨等色彩色彩文化选择色彩来烘托设计，诱发人们情感。图形设计也应当受人们心理的影响，围绕着“以人为本”的核心来设计的体现本土元素。

二、总结

篇10

关键词:符号;符号学;表形性思维;视觉化

引言

赛车场地中，设计者将转弯处的墙壁涂成黑黄相间条纹的图案，借以提醒车手集中注意力，警惕发生意外。这是因为每当人们看到黑黄相间的条纹时，都会不自觉的产生畏惧感和警惕性，这种感觉或不仅仅来自于图案色彩本身具有的视觉特性，可能也与黑黄色条纹使人们产生对虎或是蜜蜂等可能给人带来危险的动物的联想有关，人们对这样的图形的畏惧与警惕是人们共同生活经验中对老虎或蜜蜂的畏惧与警惕的延续；相同的绿色，却常会使人们产生心旷神怡的愉悦感，仿佛置身于茂密的丛林与清新的空气之中，而生命在自然的环境下也得以健康的生长。因此，绿色，被更多的运用于医药，环保等关于生命领域的设计课题中。

这样的例子在生活中不胜枚举，在实际的设计中也常会有类似的应用，这其中的道理何在呢？是什么规律在支配这些现象呢？原来在平面设计中我们正在广泛运用的许多手法背后，都隐藏着符号学原理的影子，在图形设计中也存在着这种现象。图形本身是视觉空间设计中的一种符号形象，是视觉传达过程中较直接、教准确的传达媒体，它在沟通人们与文化、信息方面起到了不可忽视的作用。在图形设计中，符号学的运用，影响着图形设计的表形性思维的表诉。也正是由于它的存在，使平面图形设计的信息传达更加科学准确，表现手法更加丰富多彩。

1平面图形设计与符号学的本质联系

1.1关于符号与符号学

早在春秋战国时期，我国的著名思想家庄子在其著作《庄子外篇》中就已提指出：“言者所以在意，得意而忘言”即：在语言和事物之间存在着表征物与被表征物的关系，语言是事物的表征物，事物是语言的被表征物，语言的任务是事物信息的被传达，语言的角色是传达信息的媒体。符号正是利用一定的媒体来代表或者指示某一事物的东西①意大利著名符号学家艾柯提出：将符号定义为任何这样一种东西，它根据既定的社会习惯，可被看作代表其他东西的某种东西----一个记号X代表并不在的Y，成语“雁泥鸿爪”生动准确地表述了符号的概念，鸿雁在泥沼与雪地上留下的爪印，使人们得知曾有鸿雁经过这里的事实，并且可由此推断出鸿雁的大小多寡等信息。爪印，是记号X，而鸿雁是并不在的Y。符号学，正是研究符号规律的科学。

1.2符号从何而来？

由于人类特有的社会劳动和语言，使人的意识活动达到了高度发展的水平，人的思维是一个由认识表象开始，再将表象记录到大脑中形成概念，而后将这些来源于实际生活经验的概念普遍化加以固定，从而是外部世界乃至自身思维世界的各种对象和过程均在大脑中产生各自对应的映像。这些影响是由直接的外在关系中分离出来，独立于思维中保持并运作的。这些印象以狭义语言为基础，又表现为可视图形，肢体动作，音乐等广义语言。

1.3平面图形设计与符号学原理

A.平面图形设计是一个特殊的思维过程

人类的意识过程，其实是一个将世界符号化的过程，思维无非是对符号的一种挑选、组合、转换、再生的操作过程。因此可以说，人是用符号来思维的，符号是思维的主体。平面图形设计，是以信息传达为目的的，在二维的空间中对字体的位置、比例、相互关系的筹划，无疑，这也是一个思维的过程，但同时，它又不是一个通常意义上的思维过程。这是一个开始于设计者，延续到受众观者心理活动的思维过程，而这种延续正是依赖于作为思维主体的符号。就像本文开始时提到的例子，设计者将危险动物老虎或蜜蜂符号化为黄黑相间的条纹，并依赖于它将危险与警惕的信息传达到车手的意识中。

B.平面图形设计可以说就是符号

平面图形设计从本质上讲就是以利用平面媒体传达信息为目的的，这决定了它一定是广义语言的一部分。因此，平面图形设计本身就是符号的一种表达方式；同时，它又是以符号的方式，符号的原理为依据与手段的。由此可以见，对符号运用的合理与准确，对于达到信息传达的目的来说，是多么的重要。找到一个符号X，可以准确的传达Y的信息，成为了一个平面设计作品成败的关键。

2更多的发掘符号的特性，更准确的运用符号的语言

平面图形设计本身是符号的表达方式，设计者借它向受众传达自身的思维过程与结论，达到指导或是劝说的目的；换言之，受众也正是通过设计者的作品，与自身经验加以印证，最终了解设计者所希望表达的思想感情。显而易见，作为中间媒体的平面图形设计作品，这时就充当着设计者思想感情符号，而这个符号所需表达的信息是否可以被观者准确的、快速的、有效的接受与认知，就成了设计作品成功与否的标志。这正是由设计者在设计的思维过程中对图形符号的挑选、组合、转换、再生把握的准确有效程度所决定的。由此可以说，符号是表达思想感情的工具。而“工欲善其事，必先利其器”这句古训在这里得到了新的诠释。

为了更好的了解和运用符号这个工具，应该理解三个方面的概念：

2.1使符号不断的深化

符号的三个类型和层次

从符号与它指涉对象（即其指向与涉及的事物或领域）的关联上，目前在符号理论研究领域普遍认为可以将符号区分出以下三种不同的类型，同时也是符号的三个层次：

图像符号（ICON）图像符号是通过模拟对象或与对象的相似而构成的。如肖像，就是某人的图像符号。人们对它具有直觉的感知，通过形象的相似就可以辨认出来。

指示符号（INDEX）指示符号与所指涉的对象之间具有因果或是时空上的关联。如路标，就是道路的指示符号；而门则是建筑物出口的指示符号。

象征符号（SYMBOL）象征符号与所指涉的对象间无必然或是内在的联系，它是约定俗成的结果，它所指涉的对象以及有关意义的获得，是由长时间多个人的感受所产生的联想集合而来，即社会习俗。比如红色代表着革命，桃子在中国人的眼中是长寿的象征。

上述三者，既是符号的三种类型----并存而不可相互取代，又是符号逐次深化的三个层次，一个由图像符号至指示符号再至象征符号，其程度不断深化，信息含量更加广泛的过程。鸽子的形象，出现在产品的包装上时，无疑它只是包装内商品的符号，向消费者传达的信息是“此包装内的商品是与鸽子有关”，此时，它是作为图像符号出现；由于鸽子是人们在生活中常见到的动物，具有被人们广泛认可的动物特征，因此，它出现在路牌或是处所的标示中时，它是作为指示符号出现的，传达的信息为“此处属保护动物领域”；当这个形象再次出现，却是与枫叶的造型一起，组成了新的标志，它不再具有上述二者的含义，而是指涉慈善行业，表示一种和平，援助，并与枫叶一起，表示地域，一般人们一看到枫叶就很容易想到加拿大的形象，枫叶以成为加拿大的象征。在这里的鸽子形象，正是以它的象征符号的身份展示在人们面前了。设计师有意制造枫叶的缺角，表示失业者，并把枫叶的缺角刻意演变成一个鸽子形，表示慈善机构，正向你伸出援助之手，精妙至极地表现了“加拿大——慈善事务——恢复”的信息意念。此时，它含义的表达的准确有效无可挑剔，而这正是它由单纯的图像符号经由其内在因果关系变为指示符号，再由长时间多个人对其的感受联想赋予它更广泛的含义，飞跃为象征符号的过程的必然结果。由此可见，为了使思想感情的信息更有效准确的传达，需要一个符号不断深化的过程。但是，一味地，漫无目标的深化符号的指涉是不负责任的，是与初衷背道而驰的。

2.2把握符号的变量思维，是一个时间和空间的范畴

作为狭义的个人思维，具有与生命等长的长时间性和对不同生活空间的探索性；作为更广义的人类社会的思维活动，具有一般意义上的永恒性与对所有涉及空间的适用性。作为思维的主体，符号在时间与空间的变换中也是可变的。

不同的时间空间，使某一具体符号有着不同的指涉物；

不同的时间空间，不同的符号指涉同一事物；

在设计中，对于符号的挑选发掘运用，应该把握住这些变量，才能使信息传达准确而不出现歧义。

A.不同的时间空间，使某一具体符号有着不同的指涉物

河南安阳殷商遗址出土的大量龟甲兽骨上，刻有大量象形文字，称为甲骨文，这是我国可考的最早文字。这些文字当时是用来记录占卜结果的，也就是记录事件的符号。随着时间的推移，到了数千年后的今天，除了在考古工作者的眼中它还保留有记录事件符号的特性外，在绝大多数的人心目中，这些难于辨认的文字，已成为几千年前那个时代的象征。在大量的平面设计作品中，甲骨文的形象反复出现，它所传达的信息已不再是古人询问命运的结果，而转变为人们对那个时代的追思，在这里这些文字已经成为数千年中华文明荣耀的提示符。

“卐”字符，是古代的一种符咒，护符或宗教标志，通常被认为是火或是太阳的象征，在许多国家和地区都曾经出现。在中国等亚洲国家“卐”是一个佛教符号，在梵文中意为“吉祥之所集”，认为它是出现在释迦牟尼胸前的瑞相，用作为“万德吉祥”的标志。武则天长寿二年（公元693年）定制读音为“wan，万音”在佛经中也写作“卍”。但是，同样的一个字符，在近代的欧洲却有着完全不同的含义。1920年，当时的德国纳粹党魁希特勒将“卐”用作了纳粹党的党徽，他认为这象征着“争取雅利安人的胜利的斗争的使命”，“卐”遂成为了法西斯统治，暴力和血腥恐怖的象征。②同一符号，在不同的空间中却有着截然相反的指涉物，“卐”是一个典型的例证。在中国或是亚洲的设计作品中出现的吉祥含义的“卐”，是绝难被西方国家的民众所接受的，他们无法理解这个符号不同于他们习惯的指涉。

在时间空间相对一致的情况下，社会因素也是符号指涉发生变化主要因素。本是极普通的一种节育工具，但短短几十年内，不论在世界的角落，它在作为符号的指涉上都发生了巨大的变化。由于它的用途，在早期的设计作品中，它的出现仅仅是影射其行为本身，但是，当20世纪五六十年代，艾滋病的发现及迅速广泛蔓延，使这一形象在设计作品中的出现更为频繁，其指涉对象也由原来的含义转变为“防止艾滋病的传播”这样的作品在不同的地区出现，人们对它新的含义的认可程度可见一斑。网络也有着类似的经历。由于网络以成为当代人类社会必不可少的交流方式，而符号“@”是网络的表示符号，它原本的象征电脑，网络的含义渐渐被人们淡忘，取而代之的是它已成为交流的标志。。这也同样反复出现在相关主题的平面设计作品中。

B.不同的时间空间，不同的符号指涉同一事物

我们的社会正在经历着越来越多越来越快的变化，变化着的时间和空间赋予事物以新的含义，事物也都在不断的变化着代表它的符号来适应它新的含义。生活在这样变化的时间和空间的人们对于事物的认知也在变化，建立在大脑中的映像-符号，自然会出现差别。时尚，也许是社会中变化最快的事物，每年，每月甚至每天都会有所不同。代表时尚的符号，也在随之不断地更新变化。

2002年，流氓兔的造型风靡京城，它以其精彩的情节与令人瞠目的视觉效果征服了广大的观众。很多朋友在见面时都会互相问道“看过流氓兔吗”，无疑，观看这样的一部动画，是时尚的体现，已成为代表“时尚”的众多符号之一。如今市场上很多商家，受到了这部动画的启发，创造了一群在形象上类似电影中主人公造型的形象。目的就是希望借此传达给观众，购买和使用这样的产品，是一种同观看动画流氓兔一样的时尚行为，是你永远紧握时尚脉搏的生活方式之一。而目标消费群正是这样的追求生活时尚的群体。可以想见，在更早些的时候，当这部动画还未为人所知的情况下，设计者是不会想到使用这些形象的，这些形象不可能被人们所认可的。因为当时代表时尚的符号中并没有这样的一部动画或其中的形象。红十字会是一个有战地救护发展起来的，志愿的、国际性的救护、救济团体。到现在为止，以由140个左右的国家成立了红十字会。在大多数的国家，使用白底红十字为标志，并称之为红十字会；也有一些国家和地区，比如一些阿拉伯国家使用白底红色的新月形作为它的标志，并将组织的名称定为“红新月会”；在伊朗，红十字会叫做“红狮和太阳会”，表示是白底的红狮与太阳。但是不论什么样的名称与标志，其效果都是一样的，之所以不同只是各个国家的文化、宗教、或是与红十字会的历史渊源有所差异罢了。

综上所述，作为思维过程或是符号表达式的平面设计作品，它所挑选、组合、加以运用的的符号元素应是具有明确指涉功能的符号。应与其所处的空间，时间，社会现实的要求或表现相一致，才能恰如其分的发挥应有的效用。这就要求设计者必须把握住他所应用的符号可能存在的变量，保证这些符号的当前值正是设计者表达思想感情的所需值，而不是它们既有的、曾有的、或可能有的其他含义。