广告设计方法范文

时间:2023-04-12 08:25:00

导语:如何才能写好一篇广告设计方法,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。

广告设计方法

篇1

1品牌战略的优势

1.1品牌战略的显著优势

品牌战略的优势在理论上是讲得通的,同时也是在实践中经过了检验和总结的。企业应该把足够的精力和资源集中在品牌形象的打造上。一个好的品牌定位将会是一个企业的成功必不可少的决定性因素。同时,我们可以让一个成功的品牌再附带着若干种产品,这样的结果将会使每一个产品都能够享受到品牌所带来的优势。企业创造品牌的目的是要让消费者更加深刻地认识这种商品,记住商品区别于其他商品的特别之处,认识其内在的价值与内涵,并且最终要认可品牌的影响力与内在文化。产品的品牌定位所包含的过程是极为复杂的,主要包括了产品的开发、设计以及产品广告的投放等各个环节。这些环节是相互影响和紧密联系的。对中小型公司来说,广告宣传是一种值得选择和推广的方法。因为广告宣传可以在较短的时间之内让广大的消费者认识到品牌的价值,加深对于品牌的认可度。中小企业在对产品进行宣传的过程中,如何做好品牌的定位以及如何突出它的核心价值是一项极其重要的工作,这样会让消费者在很短的时间里面就对该公司的产品有了一定的了解。

1.2品牌战略的重要意义

市场经济的重要特征是竞争,在市场经济的大环境下每个企业和公司都会面临着来自很多方面的压力与竞争力,都会时时刻刻受到来自对手的威胁与竞争。如果不积极思考提升自己的品牌价值与品牌内涵,将会大大削弱自己的竞争力与发展潜力。为了更好地适应瞬息万变的市场经济,每个企业都应该密切关注自己的品牌成长与品牌文化,都要重视企业的品牌对于自身发展的重要意义。在市场竞争异常激烈的市场经济大环境下,企业的广告等促销手段给企业的大众品牌的树立所带来的影响是不可低估的。我们应该致力于给公众树立一种与众不同和品质超凡的产品形象。更加应该注意对于产品信息的传播与沟通。对于产品的广告便是一种重要的可供参考的方式,因为广告是进行产品信息沟通的一种主要方式。通过广告的合理运用,我们会对公众需求进行合理引导,也会在培养新的需求和创造需求增长点方面获得新的突破。一个成功的企业,没有哪一个不是重视广告促销工作的。在商品经济高度发达的今天,对于企业和商品的品牌的塑造已经是经营和管理的一个重要环节。

2品牌战略中广告设计方法探析

2.1广告设计方法

广告的设计方法我们可以分为以下几种:

(1)直接展示的手法,这种方法在广告设计中是非常流行也是非常普遍的一种表现手法。它能够真实地把产品或者公司所要表现的主题充分地表现出来。把产品完美地呈现给广大消费者,给人一种真实的感觉,让消费者的内心深处产生与产品广告的共鸣,要对广告上所宣传的产品产生一种亲切感,并且由此发展到更深层次的对于广告和产品的信任感。这种手法的基本特征是,它把产品直接推向消费者面前,使消费者对于产品的了解更加地具有直观性和协调性。因此为了抓住消费者的眼球,我们一定要非常注意产品在画面上的展示角度,重视产品展示的色彩、形状等等会直接刺激到消费者的感官的因素,同时还应加大力度把产品的品牌和产品本身最容易深入人心的部位表现出来,使产品身处一个有感染力的空间,这样一来广告画面的视觉冲击力就充分的展现出来了。

(2)强化产品的特征。运用各种方式强调产品本身与其他不同之处并表现出来,将这些特征放在广告画面的主要部位再加以烘托处理,使观众能够很受到产品所要表达的真正意义,并且得到消费者的注意,达到在视觉上刺激消费者购买欲望的促销目的。突出特征的手法也是我们最常见的一种手法,是突出广告主题的重要手法之一;同时,它也是一种十分普遍的表现手法,有着不容忽视的表现价值。

(3)合理夸张法。在广告设计时我们可以借助自己丰富的想象力,对作品中所宣传的对象的品质进行相当明显的过分夸大,以加深消费者对这些产品特征的认识。通过这种手法的运用能够把所要表达的产品更加鲜明地表现出来,这样一来就加强了作品的艺术效果。

(4)运用联想法。在审美的过程中也可以通过设计者丰富的想象力,使广大的消费者在审美过程中看到与自己有关的一些经验。具有艺术美感的画面一般都显得非常强烈,使审美对象与审美者紧紧的联系在一起,以扩大艺术的形象,加深画面所要表达的意境。

(5)借用比喻的手法。比喻的手法就是指在广告设计的过程中选择两个各不相同,但是在某些地方又有点类似的事物来进行比较,比喻的事物与主题并没有直接的关系,但是在某种特征上面又有相近的地方,所以,这些就可以拿来借题发挥进行转化,如此一来就达到了一种意想不到的艺术效果。与其他表现手法相比,比喻手法比较还是比较含蓄的,有的时候消费者很难一下子就能够看明白,一旦明白了其中的意思,就能给消费者带来无穷无尽的感受。

(6)以小见大法。在广告设计中强调公司的立体形象,以独到的想象抓住一个点加以集中描写或加以延伸,使主题思想能够更充分地表达出来。这种艺术处理形式以一点就可以表达整体,以小见大,以全面的表现手法,让设计者能够更加灵活地表现,同时为消费者能够接受提供了广阔的想象空间,生动的表达情趣和产生丰富的联想。以小胜大的高度提炼的产物,是简洁的刻意追求。

(7)对比衬托法。对比是一种艺术审美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中所表现出来。它们相互衬托,相互对比,通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点,给消费者带来更加深刻的视觉感受。对比衬托法是一种常见的行之有效的表现手法。对比手法的运用,除了能让广告主题表现力度增强,还充满了无限的情趣,扩大了广告作品对消费者的感染力。成功运用对比手法,能让一幅平凡的画面处理蕴含着丰富的意味,充分地展示广告主题表现的不同层次和深度。

2.2广告设计在品牌战略中的应用

广告设计行为是把一系列的关键问题解决的方法通过具体视觉传达方式表现出来的一种程序,由于设计的对象不同,设计内容差异也不同,很难把它们统一起来。艺术与设计的关系是非常密切的,但是,从某种程度上来讲,设计教育是从艺术教育中延伸出来的,两者之间有基因关系。但是它们之间的区别也是不容忽视的,它们是区别与联系的统一。设计作品的功能有很多方面。它是一种比较实用的功能。设计主要是给人使用的,所以就一定要符合人的使用要求。设计师做的东西一般都很实在。只有具有高度针对性的设计,这种检验设计是不是能够达到最终的目的,它非常的实在,也非常具体。设计对功能目的的针对性对设计能不能成功起着十分重要的作用。否则,这个设计就变得没有一点意义了,只能说它是一个没有传播功能的艺术品。我们可以打个比方,比如说:河南省郑州有一家伯乐来品牌设计公司,这家公司非常专注品牌设计,以创造视觉销售力来提升公司品牌价值。伯乐来品牌设计公司,是一个集品牌策划、创意设计为一体的专业性高端品牌服务公司。他们是一群充满智慧的设计理念的团队,是一群竭尽全力为公司提供人性化、专业化以及国际化的智慧型品牌战略的先驱,致力于品牌形象的建构与品牌的发展。伯乐来设计公司的经营理念是强调创造力与想象力,设计的最高境界是多面性与随机应变的能力。它们以视觉和智慧双重力量,对铸造公司品牌有着不可忽视的重要影响力。品牌战略中广告设计能够有效提升公司在市场上的竞争力。可以从无到有地创造或发明新的东西。智慧已是现代人们生活的基础。从一开始的吆喝叫卖到现在的企业听觉识别系统的打造,广告设计在品牌传播中起着至关重要的作用。广告声音结合扣人心弦的画面与更具感染力和穿透力的视觉感官融合在一起的媒介形式为广告业注入了无穷的活力。与此同时,消费者对品牌战略中广告设计的发展也就有了更高的要求。在品牌广告设计中对品牌传播的作用主要体现在以下几个方面

(1)营造出广告所要表达的意境。

(2)强化表达品牌的情感。

(3)深化广告内容的视觉效果。

(4)加强广告中的所要表达的意思。

(5)为品牌的符号打造视觉与立体效果,增加品牌在产品的原有价值的基础上,通过生产过程中的有效劳动创造新的价值。

篇2

广告设计教育的目的就是为社会培养应用型的行业设计专门人才。这势必要求艺术设计高校以科学的教学方法,从多方面培养学生的广告创新精神和开拓能力,掌握符合现代广告需求的技能,使学生能够在激烈的市场竞争中运用所学广告知识为企业创造价值。

一、现代广告设计教学方法的现状分析

广告设计教育发展至今,已经形成了比较完整和成熟的教学模式,但由于部分艺术院校教师在教学过程中往往只重视技法的传授而忽视理论运用的讲解,结果导致学生知其然而不知其所以然,上手虽快,但理论基础与实践联系薄弱,后劲不足。

(一)教学内容划分过窄,缺乏对学生的启发

我国的现代设计教育专业划分过窄,专业界限太明显,缺乏交叉综合。广告设计属于视觉传达范畴,是视觉传达设计中非常重要且具代表性的一门课程。由于传播媒介的发展,使得广告表现形式多元化。因此,学生要了解掌握的不再仅仅局限于平面广告设计的理论知识和平面设计技能,还要了解排版、印刷、电视脚本、影视动画等相关专业知识。但由于专业界限的限制,使得学生不能很好的了解相关的知识和掌握广告设计不同类型的表现手法。大部分院校的广告教学普遍缺乏对学生创意思维的启发,缺乏与学生的对话研讨,忽视培养学生的发现、分析和解决问题的能力,学生过分依赖老师,独立性不强,达不到行业对广告人才的要求。

(二)轻理论重实践,但是实践教学又名不符实

广告设计实践教学的内容应该而且可以贯穿于整个教学环节之中。但是广告设计教育专业知识面太窄,轻理论重实践,多局限于美学观点和表现方式的阐述;重纸面效果,轻综合能力的训练,只看到学生表面的功夫,缺乏专业理论知识和相关的理论素养的培养。学生处于被动状态,缺少创造欲望和热情。同时,部分教师由于自身设计专业背景的局限,对于广告也多偏重于手头设计操作,因此也没有足够的能力在理论方面给予学生正确的指导。由于受到各种主、客观原因的影响和制约,加之学校对实践经验的考核方法过于简单化,造成很多实践教学流于形式,名不符实。

(三)教师与学生之间缺少教与学之间的互动

广告设计从本质上讲就是一个沟通的过程,无论采用何种手段,广告最终的目的都是要通过沟通实现对目标对象的劝服,从而实现广告目标。广告设计的教学从某种意义上讲也是与学生之间的沟通过程。教师通过选择适当的教学方法,将广告的理念、技能传输给学生;学生则根据自己的理解选择性地接收教师传达的信息,最终形成自己的知识体系。在这个过程中,教师所传达的信息能否得到学生及时的回馈对于沟通的效果而言十分重要。因此,在专业教学的过程中,教师应该与学生形成良性的互动,随时了解学生的信息接受情况,学生则及时把自己的想法和要求反映给教师。

这一点在西方的艺术设计教学体系中做的比较好。学生最后的成绩其实是和教师充分交流讨论后的结果。所以一些西方的设计学生设计的“主导”心理很强,我国的学生表现的过于内敛。

(四)部分专业教师知识体系和教学手段相对陈旧

广告设计课程的专业教师队伍是一支出身背景复杂的混合群体。许多教师都是半路出家,有的是从事设计行业背景的,有的是学纯艺术的,还有的是从事工艺美术工作的等等,他们通过各种途径的培训或进修而加入了广告设计教育的行列的。由于客观条件和体制的限制,许多教师的培训都只能是阶段性的,无法形成一个持续实验的过程。

另外,多媒体教学己经在许多院校得到普及和使用。但是,个别教师将多媒体设备当作播放系统使用,将大量的课堂时间用来播放广告片或相关的影视资料,这也是对教学资源的一种浪费。

二、广告设计教学方法的探讨与研究

(一)广告设计教学方法需遵循的原则

无论广告教育具有怎样的特殊性,教学始终是最为重要和基础的环节,所以必须强调教学方法。行之有效的教学方法可以使教学取得事半功倍的效果。教学方法必须与课程特点相结合,教与学必须形成良性的互动,才能实现最佳的效果。

第一,教学方法要符合广告学科的学习规律。

第二,教学过程中要充分利用现有的科技教学手段。

第三,教学过程中要注意与学生的沟通,既传授知识,也重传授方法。

(二)突破性广告设计教学方法的探讨与研究

传统的教学方法包括讲授法、讨论法、自学指导法等,这些方法在高等教育过程中是使用频率最高的,也是教师最为熟悉的。广告设计作为一门多学科交叉的综合性学科,在其高等教学过程中,除了对以上方法的使用之外,还可以把一些特殊的教学方法应用在一些特定的课程中。

1、实践联系教学法

(1)课程之内实践方式

课程实践是指在专业课程的教学过程中加入实践的内容,是贯穿整个广告设计专业教育过程的教学方法。课程中的实践教学主要有以下几种方法:第一,教师命题式的实践方法。由教师规定一个主题让学生完成。这类的练习一般没有标准的答案,学生需要通过实地调查搜集一些资料,在深入分析的基础上运用课程中学到的方法和步骤进行具体的创意或设计等,几乎相类似的主干课程都可以采用这种方法来培养学生的创作能力、动手能力等实践能力;第二,学生命题式的实践方法。学生在学习某门课程的过程中,根据自己的兴趣或问题点自主地开发课题进行练习或研究,教师在此过程中给学生提供所需的资料来源或更多的辅导;第三,师生双方共同命题的实践方法。由教师给出一个弹性的命题范围或方向,学生根据自己所熟悉或擅长的角度选题,通过一定的研究过程得出自己的结论。

(2)课堂之外实习或兼职

实习或兼职是指学生利用假期或学校规定的实习时间到广告公司或企业兼职,以一个从业人员的角色去体验广告运作的各个环节。在学生见习或实习的环节中,要注意采取一定控制措施保证实践活动的落实,确保学生在此过程中能够积累对广告实际运作的直观认识和经验。

2、案例教学法

案例教学法的主要特征是将案例作为学生的研究对象,围绕案例阅读、案例分析、案例评解、案例启发来模拟实际工作场合发生的或将来可能发生的问题来进行分析和评论,并以此启迪学生的思路。广告设计教学中的案例,应该是再现某个广告运作流程中的具体情境。这种情境可以来源于业界实际,也可以是教师虚构而成。案例所涵盖的理论知识必须在学生的知识范围以内,但又不能直接得出其问题的实质和解决的方案,学生必须通过思考、探讨和研究才能找出问题的实质并加以解决。在这种教学方法中,学生在教师的启发和引导下,通过对案例的讨论、争论和评价,提高自己独立解决实际问题的能力。

3、模拟公司教学

模拟公司教学法的主要模式是:由学生按照一定的人数自由组合,形成若干模拟的广告小组,参照专业广告公司的组织结构,在各个模拟小组设置具体的岗位,如创意、文案、平面广告、电视广告脚本、完稿等。

在模拟公司中由学生自主对号入座,履行各个模拟岗位的相关职责。教师按照课程的需要组织一些虚拟或实际的广告设计业务,布置给各个模拟小组,各模拟广告设计小组通过实战环节,完成一系列的广告设计运作过程,最终完成模拟的广告目标。在此过程中,可以由教师充当广告主,也可以由各模拟小组互相充当这个角色。学生根据所学的知识模拟广告运作中各个具体的环节。

4、研讨式教学法

研讨实际上是一个通过理论研究实际,再由实际回归到理论的过程。比方说对国际或国内的一些出色广告设计进行研究,通过师生共同参与的过程,可以为学生提供创造性思维的空间,通过探索某一现象的来龙去脉,加深对学习专业知识的理解和领会,同时能够将所学习的知识系统化,并通过这样一个深化的过程真正将知识变为自己所有。

三、教学环节中注意因材施教

篇3

关键词:平面广告设计 模块化 Photoshop CorelDraw

引言

随着中国经济的快速发展,作为企业宣传手段的广告,有着越来越重要的作用。广告的成败直接关系着企业的成败。尤其是在信息如此发达的今天,如何使企业在众多同行企业竞争中脱颖而出,使企业立于不败之地,广告都是不可或缺的重要条件甚至起主导作用。平面广告在我们的日常生活中随处可见,成为了我们日常生活不可或缺的一部分。而平面广告设计作为图形图像专业的一门必修课程,学生非常有兴趣,可以学以致用,也一致认识到学好平面广告对于就业有很大的帮助。近年来作者多次承担所在学校图形图像专业的平面广告设计课程的教学工作,不断地探索了计算机平面广告设计课程的模块化教学方法。在此,作者将自己的教学内容组织与教学方法撰成此文,就教于同行。

计算机课平面广告设计这门课程的教学任务及特点

计算机平面广告设计这门课程主要是在学生具有简单的Photoshop和CorelDraw等平面设计软件操作知识的基础上,培养学生掌握广告设计中的色彩搭配、广告构图、图形设计、创意方法等理论和设计方法,通过不同类型的平面广告实例的剖析,使学生学会运用与实践上述理论知识和设计方法,并侧重使用计算机平面设计软件Photoshop、CorelDraw等平面设计软件去实现实例和设计,做出一定数量不同类型的商业广告产品。

平面广告设计这门课程涉及知识面广、内容多、抽象复杂、应用性强等特点,有很强的理论性、实践性与应用性,探讨如何在教学任务重、实践应用能力要求高的条件下,通过教学改革促进、完善课堂教学效果,培养学生的实践能力、创新能力和应用能力。

模块划分原则、教学内容组织及模块化的意义

1、 模块化划分原则

根据计算机平面广告设计这门课程要完成的教学任务和教学特点,按照教学内容的渐进式与模块内知识结构的相似性原则,将教学内容分成三个主要模块:基础理论及相关软件操作模块、广告案例分析及实现模块、创意设计模块。其中基本理论模块包括色彩搭配、广告构图、图形设计、文字编排等四个方面,除了理论外也要同时注重如何在软件中去对应操作上述的理论,对应操作包括:Photoshop中调色技巧、路径钢笔工具的使用、CorelDraw排版工具的使用等等。此模块为后续内容的教学开展奠定了理论基础和基本的软件操作基础。

广告案例分析及实现模块包括海报招贴设计、报纸与杂志广告设计、Pop广告设计、DM单、画册设计等方面的内容,从八个方面组织和开展教学。本模块的教学目的是,使学生掌握不同类型的商业广告的设计要素、表现手法、创意要点以及软件操作的实现。

创意设计模块是为培养学生的实践能力、创新能力和创业能力而设计的,包括设计海报、POP广告和画册三个部分,当然如果有时间的话,还可以设置其他的动手设计的广告模块,在这儿由于教学时间有限,因此挑选了三个在商业上用得最多的广告来设置大作业。根据商业的需要公司的实际需求,给出要求,不要作过的限制,留给学生发挥的空间,去表达自己的想法,在教学中把握一点,有自己的想法就是好的,是可取的,不管这种想法成熟与否,去鼓励学生积极的思考,培养学生的动手能力,增强学生的就业竞争力,培养创新人才、复合型人才。

2、 模块化后,教学内容的组织

计算机平面广告平面设计的教学组织,根据上述模块的划分方法,整个课程的教学内容被分解成三个方面十三个子模块,明确了教学目标与教学任务。同时,通过这种将理论与软件操作相结合,商业案例分析与自己动手创意设计作品相结合可以很好的调动学生学习的积极性,激发学生的学习兴趣,同时也使学生不受课本的约束,引导学生在学习的过程中思考如果用,怎么用自己的知识转化成作品,从而由被动学习变成主动学习,有利于培养学生在知识积累过程中发现问题,分析问题,解决问题的能力。

2.1 基础理论及相关软件操作模块

第一个子模块,平面广告基础知识及平面设计软件的介绍。主要讲解什么是平面广告、了解平面广告的类型、特点及投放的市场环境、优秀平面广告赏析;三大平面设计软件Photoshop、CorelDraw 和Illustrator各自的特点和优势、自定义有利于操作的工作界面等等。

第二个子模块,色彩搭配方法的讲解。首先要让学生有颜色的概念,讲解颜色原理和颜色模式,计算机中颜色的表示的方法;颜色分类和基本配色方法,不同颜色选取与不同风格的表达等;然后讲解Photoshop中调色技巧,色阶、色相/饱和度、曲线、阈值、灰平衡和偏色的片理、黑场和白场、在通道中调整颜色等的运用。

第三个子模块,广告中构图方法及理论的讲解。在广告设计的版面构成中,一个良好的版面分割,会产生视觉上良好的舒适感!有没有一个简单的方法,让初学者,易懂易记.在这里我将其称为“版面分割法则”,口诀是:上中下,左中右,变形出新品!结合案例对“版面分割法则”进行讲解,并让学生设计个人名片,对“版面分割法则”进行应用和实践。

第四个子模块,图形设计 PS中路径及钢笔工具的使用技巧的讲解。标志和符号学、图形的涵义、象征和符号、图形中的明喻等等关于图形的基本知识;在Photoshop中绘制图形的路径、钢笔工具的运用、改变路径形状等等。

第五个子模块,文字的处理制作及编排的讲解。 在CorelDraw中,使用文字工具,并结合贝塞尔曲线及滤镜效果制作特效文字,文字排版技巧的使用等等。

2.2案例剖析及软件实现

第一个子模块,海报招贴广告案例剖析及实现的讲解。以电影海报制作为例,说明海报的种类,纸张类型,海报设计原则常用表现手法等。

第二个子模块,报纸与杂志广告案例剖析及实现的讲解。以房产广告和汽车广告为例,来讲解杂志广告和报纸广告的媒介特点、报纸广告的版面分布和拼版、杂志的开本、杂志和杂志广告的关系、杂志广告的印刷颜色、报纸广告和杂志广告设计表现的注意点等等。

第三个子模块,DM单案例剖析及实现的讲解。以音乐会DM单为例,来讲解什么是DM单、DM单与传统广告刊载媒体的区别、DM的优点、DM的设计制作方法、常用折法等等。

第四个子模块,Pop广告案例剖析及实现的讲解。以X架的设计为例,来讲解什么是POP广告、POP广告的种类和作用、POP广告设计的特点及注意事项。设计观念是影响策划与设计思路方法的关键与灵魂,树立正确的设计思维观念,对于销售点广告设计具有极其重要的意义,打破单纯艺术观,树立POP广告的现场推销功能意识、简洁明了迅速传递商品及服务信息、制造及时购买与达成交易的氛围充分发挥广告的功能作用等等。

第五个子模块,画册案例剖析及实现的讲解。宣传画册是商业贸易活动中进行宣传的重要媒介体,它更具有针对性,独立性和整体性的特点,为工商界所广泛应用的一个完整的宣传形式,是生产厂家和经销商及消费者之间的媒介及桥梁。以人物写真为例来讲解宣传画册的设计要点、种类、功能、广告宣传画册的纸张选择和装订要求等等内容。

2.3创意设计

有很多人认为创意是虚无飘渺子虚乌有的东西,但是殊不知创意也是有路可循的,创意的关键再于积累,再于动手设计而不是,而不是只动脑筋的纯属幻想,我自己总结了“画像法”,同时也向大家推荐世界广告经典创意这本书, 并举例说明世界大师给出的创意的点子,试着去找到属于自己的痕迹。

创意设计以大作业的形式,去完成,给出商业需求,或者直接就是某公司的订单,多多关注社会热点,做出的广告更能满足实际需求,学生也更感兴趣,更能学以致用。比如画册的商业设计,针对2010年广州亚运会的需求,去讨论,相关资料和图片可以去网上下载,宣传的主题,可以小组讨论决定,给学生最大的自由,相信他们会做出最有创意的产品,鼓励他们,而不是打击他们,事实证明我的决策很英明,部分学生都拿出自己最有创意的作品回报了我。

模块化的意义

该模块化教学方案的实施,对计算机平面广告设计这门课的知识点进行了分离和重新组合,讲解理论知识时,也强调应用;在讲解应用案例时,能够把所学理论贯穿于其中。重视就业竞争力的培养,设计具有商业性的教学案例。注重学生学习兴趣的培养,设计具有趣味性的教学案例。模块化教学使理论知识与应用完美的结合,改变了以往的理论和应用分开的教学模式,完成了这门课程的知识要求和平面设计软件的综合运用,达到了教学目的。充分调动学生学习的自主性和积极性,为学生提供一个充分展示自我才华和产生创意思想的空间,促进其独立性和创新能力的发展起到了积极的作用。

篇4

广告学专业是培养广告策划、广告创意高级人才的一个学科,广告学专业本身既有理性科学的市场调查、市场分析和策划,又有感性的艺术创作和艺术性再现,是技术与艺术的完美结合体(见图1、图2)。大脑中有了创意的火花,最终就要进行视觉化的表达,而视觉形象的表达是当今广告传播的重要方式,对各种文化现象和诸多生产成品的视觉描绘而予以有效的沟通却是必不可缺的[2]。只有这样,才能让大众、让消费者更快捷、更准确地接受广告信息,并且在接受信息的同时获得艺术美的享受并随即产生愉悦的情绪。一个广告活动的基本流程是:市场调查-市场分析-广告创意-艺术设计表现-媒介策划-广告费用预算-活动执行-效果评估[2]序二,1。广告设计制作之前的调查、分析、研究和创意是广告活动的基础,中间的艺术设计表现则是广告创意的结果,没有艺术设计表现,广告活动只算是完成了一个部分,是纸上谈兵,广告活动将会前功尽弃。可见,广告设计在其中是起着承上启下的作用的,是前期工作的延续,是要直接面对大众和消费者的初步的艺术形象。这个艺术形象的优劣,直接影响着前期工作的成败,影响着商品的推销,进而影响着企业的生存与发展。当今时代已经进入了一个图像的时代:电影、电视、摄影、绘画、广告、美术设计、建筑设计、多媒体、动漫以及游戏等正在互为激荡汇聚[3]。我们经常称现代经济为“眼球经济”、“视觉经济”,是因为各企业团体和销售的商品在市场经济舞台上的表现,与视觉形象有关,与艺术设计有关,也可以说与我们培养的广告人才的艺术素养有关。

文科类学生艺术设计课程素养存在着“不平衡性”

广告学专业与艺术设计类专业虽然都具有文科的性质,都开设有艺术设计类的课程,但学生在专业素质、接受能力上却是存在差异的,即存在着“不平衡性”。其产生不平衡性的原因如下。

1.招生方式的不同和生源的差异广告学专业属文科类大类招生,这类学生在高中阶段是以文史类的知识学习为主,基本上放弃了美术课程的学习,因此几乎没有美术方面的基础。进入大学的广告学专业之后,二年级下学期才开始细分方向。甚至有些学生还是由理科专业转系或由其他专业调剂过来的,由于我国目前事实上的应试教育体制,导致了学生艺术素养的严重缺失。而艺术设计类的学生入大学之前,进行过比较完善的美术基础训练,也进行过艺术专业的严格考试和入学选拔,所以艺术上的敏感度较高,具备较好的审美素养,但文化基础却相对薄弱。在招生的形式上,在生源的选择上,这两类学生走进大学校门的门径却有很大的不同。

2.基础教育各有侧重,结果都是“跛腿”走路既然两类学生来源不同,高中阶段的教育方式学习内容又有很大的不同,所以造就了两类学生知识结构的较大差异,广告学专业学生的文化基础好,却是个艺术盲;艺术设计专业学生的专业基础好,文化基础却相对薄弱——都好似“跛腿”走路,不是一个文学素养与艺术素养均衡的“正常人”。而广告学又是一个文学与艺术并重的专业,广告学专业的学生在中学阶段留下的“残疾”,要靠大学阶段来弥补和完善。3.思维方式不同,培养形式有异广告学专业的学生知识面较广,写作与创意能力较强,接受能力也有上佳的表现,思维方式比较理性和严谨,而努力的方向是以创意、策划为主;艺术设计专业的学生文化基础比较薄弱,创意上缺乏深度,但动手能力强,感性思维,而努力的方向则以艺术表现为主。

广告学专业艺术设计课程教学中的困难点

通过分析广告学专业的学生与艺术设计学专业的学生在课程素养上的不平衡性,也能发现广告学专业的学生在课程素养上的欠缺,这便是教师在艺术设计类课程教学上遇到的困难点以及障碍点。

1.专业基础差,“眼”“脑”“手”不能协调并用前已有述,广告学专业的学生专业基础差,当是不争的事实,此不赘述。其专业基础差,与“眼”、“脑”、“手”不能协调并用亦有相当大的关联。“眼”,即眼睛所能接受的美感。艺术上的美感是需要一定的训练才能获得的。艺术史家罗丹说过,世界上不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。此中的“眼睛”,是指人的观察能力和对客观世界中“美”的认识和发现,如果有了一双能识别“美”的慧眼,才能摄取创作素材,而作相关的知识储备,为后期的创意设计提前准备。在此方面,广告学专业的学生偏弱。“脑”,指的是用专业的知识对事物进行分析、总结和创意,是对旧的元素进行新的组合,在此基础上进行再创造,从而激发出新的火花。这是广告学专业学生的优势和强项。“手”,就是具体的表达,它是将“眼”中观察到的、“脑”中分析加工了的概念,进行视觉化的表现,其中必须贯穿美的法则和规律,更准、更快、更美地传播商品和劳务信息,达到艺术表现广告的目的,这方面则是广告学专业的学生的劣势。广告学专业的学生在“眼”和“手”方面比较弱势,在“脑”上比较强势,三者不能很好的协调并用,这便是造成教学困难的根本原因。

2.课程安排分散,“战线”拉得太长广告学专业的艺术设计课程时间安排与艺术设计专业很不一样,艺术设计专业的各门艺术设计课基本上是在1~6周内完成,先理论后实践,集中精力学习和练习,一气呵成,因此记忆深刻,效果良好。而广告学专业的各门艺术设计课基本上安排在1~18周内完成,每周一次课,相隔时间较长,前面学的知识点不太容易连贯思维,所以学生接受知识的整体概念性较差。此外,经统计,广告学专业中近10门艺术设计类课程要在一年的时间之内完成(主要是在大三学年),由于学生缺乏较为扎实的美术基础和艺术功底,后期的学习阶段又要和较多的专业理论课齐头并进,要想在一年的时间之内培养出较高艺术素质的专业人才,有点困难。

3.学生人数多,教师不能仔细进行个别辅导美术学院每个班的学生在25人左右,一般不会超过30人,教师在讲授理论课后的实践阶段,分配给每个学生的时间较多,因此可以认真进行个别辅导并解决学习中的疑难问题。而广告学专业的课堂,学生一般少则70人,多则120人,教师难以一对一给予深入地辅导,只能上大课,讲理论,纸上谈兵。而广告学是一门实用型学科,注重理论与实践的结合,艺术设计中的问题需要有具体的、深入的辅导才能解决,这就产生了矛盾和困难,因此影响了教学质量。

因材施教,培养合格人才

经过多年教学实践的摸索,在广告学专业艺术设计类课程的教学中,笔者有一些感悟和思考,现提出,以就教于方家。

1.课前:充分准备,注重联系与沟通广告学专业中有近10门艺术设计类课程,课程中有许多知识点是相通的,即互有联系,并由多位教师分别讲授,讲授时难以避免交叉及遗漏,就会造成有些知识点重复讲授,有些知识点相互之间似乎缺乏关联所以,上课之前,各门课程的主讲教师要有必要的联系和沟通,以避免知识的重复讲授,同时也能保证每门课程的独立性。这样既可以突出重点、厚此薄彼,也可以避免浪费时间,提高学生的学习效率。

2.课中:承上启下,做到“瞻前顾后”每门课程讲授之前教师要对该课程进行介绍,介绍该门课程与其他专业课之间的关系,以及在本专业中的地位和作用。这门课如何教怎样学?时间上是怎样分配的?要看那些相关的书籍?还要重点关注那些知识点?最后要达到什么样的目的?这些都要在第一堂课中介绍清楚,让学生在教师正式授课之前能够心中有数。同时,针对广告学专业的学生每门艺术设计课每星期只上一次课的特点,所以在每堂课中,要对上一堂课的内容进行回顾和复习,让学生先进入状态,再逐步过渡到本堂课的正题,这样,就能尽量减弱因教学“战线”拉得太长而带来的弊端。教师在讲授中还应该“瞻前顾后”地将纵向和横向的知识点进行有机地联系。比如“平面广告设计”课程中,有“字体设计”、“图形创意”、“广告摄影”、“广告创意思维”和“版式设计”等方面的知识点,讲授中是不能孤立地谈“平面广告设计”的,而需要将涉及的其他课程的知识点在本课程中的运用进行综合的归纳,这样既复习了以前讲授过的课程,又对当下的内容加深了理解,让学生能够形成完整的知识链条,而不是一段段零碎的记忆。

篇5

关键词:楼前广场;多样化;复合化;人性化

一、前言――从城市设计中看待楼前广场的本质

现今城市的发展,标志性的高层或超高层建筑仿佛成为一个城市和众多业主的首选,它具有高容积率、高功率等优越性,但也存在弊端,主要表现为造成交通压力陡增、给周边道路带来压迫感、使人们产生不安定情绪,从而破坏了原有城市的和谐秩序。此时,广场凭借其开放性、包容性和多样性等特点以一种特殊的形式出现在高层建筑与城市之间,使得三者达成共存互利的关系。这种特殊的广场形式多建于高层建筑周边,并与城市道路接壤,称之为高层建筑楼前广场。

从上述高层建筑楼前广场的定义,我们不难看出,高层建筑楼前广场具有十分重要的价值,优化楼前广场设计,建造符合各方需求的广场空间,具有及其重要的现实意义。

二、承载――浅议楼前广场的设计方法

高层建筑楼前广场作为特定环境下的广场空间,不单涵括普通广场的基本功能,而且还应作为一把铰链将高层建筑与城市发展有机地结合起来,使高层建筑的存在不再脱离城市生活的运行轨道。因此,我们应根据楼前广场的尺度、多样化、复合化、社会化等特性,在设计时应该注意相关学科的融会贯通。

1、尺度界定

楼前广场的规模有大有小,它的空间尺度界定是设计成败的关键之一,它通常包括人与建筑、空间的关系,建筑与建筑的关系,建筑与空间的关系等等。最为直观的标准是广场空间内间距和高差对人的心理和生理所产生的影响。

由于在平日生活当中,人们总是需要一种内聚的、安定而亲切的环境,所以历史上很多城市广场空间的D(建筑高度)和H(建筑间距)的比值大约为1――3之间。卡米洛.希泰(CamiSitte)在总结欧洲广场设计的手法中提出广场宽度的最小尺寸等于建筑高度D,最大尺寸不超过建筑高度的两倍,我们可以把这一论断运用到楼前广场与高层裙楼之间的关系处理,即广场宽度宜为1D――2D。

2、空间多样化

楼前广场空间多样化体现在协调高层建筑与城市肌理之间的关系,设计时应尽量减小其巨大体量对临街面带来的冲击,为人们创造出高效、实用且宜人的公共空间。

在水平方向上,楼前广场由于受高层建筑的限制较大,因此我们应重点考虑其包容性和亲和性,表现为对建筑与城市交流功能的满足程度和对人性需求的满足程度。在垂直方向上,楼前广场更多是与高层建筑相结合分为上升广场、水平广场、下沉广场三种,三种形式可以独立存在,也可以融合在一起。如建于1936年的纽约洛克菲勒中心广场就被认为是美国城市中最有活力的广场:这个下沉式广场规模不大,但使用率很高,夏季设有咖啡座和冷饮摊,冬季则成为溜冰场,成为人们娱乐休闲的最佳场所。

3、功能复合化

功能的复合化是指同一空间中多种功能层次的并置和交替,对于楼前广场来说,与建筑、道路等元素的相对关系是重点,系统和高效是核心,表现为如何协调好来自城市各个方面车流、人流和物流的集散问题。楼前广场相对较小的地表容量远远不能满足高层建筑的需求,因此楼前广场垂直空间的综合开发是重要手段,它能把地表集散人流有效地分散到多个垂直交通面上,既解决了交通问题又能创造更多的公共空间,使建筑与城市的衔接由单一面变为多层面。

按照垂直向的区位,楼前广场可分为:架空层、地表层、地下浅层、地下中层、地下深层等层次,这其中包括城市架空交通、地面交通、综合管线、商业、停车场、地铁等功能。以香港中环区高层建筑的楼前广场为例,可以看出越是接近地面层,其空间性质越是开放和密集,其区位价值越高,越适合发展城市公共空间。

结合我国国情,楼前广场的停车设计作为功能设计中的主题,楼前广场的停车模式可分为三种:①地面停车:是最方便最有效的方式,它与外部交通联系直接,能解决少量停车。②停车场与其他功能相结合布置的组合方式:例如绿地、架空底层、地下室或屋面上等等,这种形式能有效地减少停车场占用基地的面积,有助于解决大量停车。这种模式也可以有效地实现地面上的人车分离,保障交通安全。③多层的停车楼和立体车库:将水平的停车面积叠合起来成为多层构筑物,能解决最大程度的停车,但由于采用了立体式的布置,使得车辆进出变成了一种垂直运动,与外部车流衔接较为困难。考虑到城市中楼前广场受场地限制一般较大,我们应该首先考虑后两种模式。

4、景观照明设计

有点、线、面组成的景观系统是构成楼前广场生态系统的重要元素,它不仅包括凉亭、座椅、雕塑等景观节点,还包括绿化隔离带、欧式柱廊等景观带和水体、彩色铺地等景观面。当他们有序而合理地分布于楼前广场的时候,便会给人以处处有景和移步换景的景观效果。

景观节点设计要考虑自身大小与广场规模的比例,不宜过大而不能突出其重要性,也不宜过小而显得拥挤。

景观带的运用常见于各种空间的中介面,对空间起到围合、界定的作用。成功的景观带不仅通过向人行道延展,向人们暗示他们已经进入广场之中,起到过渡作用,还能充分利用有限空间创造更多的休息空间。

在景观面的设计中,喷泉以其动态的视觉和声音方面的吸引力被大家所喜爱,以长沙五一广场喷泉为例:每晚的相同时候,当喷泉开启的时候人流不断,未开启时则人烟稀少。而铺地类型的选择不仅可以界定空间范围、改变单调灰暗的地面状况,还能作为引导行人、车辆的线路标识,使其高效而有律。

楼前广场中的照明设计是利用艺术的处理手法使景观元素呈现出特殊的面貌,以达到装饰和强化环境景观的作用。在楼前广场照明设计时我们应重点考虑其整体性、层次感。整体性一般是通过光的亮度变化、色彩变化来展示建筑物的特点。其设计依据是建筑物的使用功能、结构特点、风格、表面装饰材料等因素,除了单纯考虑建筑物本身因素外,还应该考虑周围其他构筑物、植物、水体等因素,以达到整体效果的完善;而层次感的产生主要是通过光线的虚实、明暗、轻重、大面积给光和轮廓勾画等手法来表现主景和配景之间的关系,需要针对被照物的造型、结构进行具体地分析。同时,对建筑物以外的元素如水体、植物、雕塑和景观艺术品的照明设计作为称托主体形象的配景,其贡献也是不可忽视的。

5、人性化设计

楼前广场应该是一个受人们喜爱而使用率较高的公共空间,因此人性化的设计是考察楼前广场设计成败的关键之一,其主要方面包括楼前广场微气候、休息设施、公共活动等方面。

楼前广场微气候的设计应该考虑当地的气候特性,根据当地太阳和季风的规律确定构筑物、植物、水体等元素的位置、形态等,以便在炎热的夏天有适度的遮荫、在寒冷的冬天有足够的日照;另一方面由于临近高层建筑,受到其向下反折风的影响,有可能增强的风力对人们的步行或休闲活动造成的影响较大,因此调节容易受影响区域建筑的尺寸和形状是最有效的措施。

楼前广场中的休息设施也不只是座椅的摆放那么简单,设计的时候应该考虑各式各样的座椅形式,并通过对楼前广场的使用率和使用人群的研究调查来确定座椅的数量、朝向和材质等,为不同的人群提供各种舒适的休闲场地。

楼前广场中的公共活动是为整个空间注入活力的重要手段,设计时我们还应考虑艺术表演、摊贩零售、商业宣传等活动场地,因此在前期设计过程中,场所可变性和灵活度的考虑也是必不可少的。

三、结语

随着高层建筑日益增多及城市需求增大,楼前广场已经成为建筑设计和城市设计的重要过渡。一个经过设计者全面分析、合理选择设计手法的楼前广场,不仅能使周边建筑更加有效有序地运作,它还能协调城市空间关系、增添城市亮点,使建筑和城市融为一体、共同进步、和谐发展。

参考文献:

篇6

关键词:高职院校;物流专业;人才培养;方案

中图分类号:G712 文献标志码:A 文章编号:1674-9324(2014)45-0267-03

一、物流产业及区域发展概况

(一)产业背景

国家“十二五”规划明确提出物流业为十大振兴产业之一,说明已经把发展现代物流业摆在非常重要的位置,其指出要大力发展现代物流业,要加快建立社会化、专业化、信息化的现代物流服务体系,大力发展第三方物流,优先整合和利用现有物流资源,加强物流基础设施的建设和衔接,提高物流效率,降低物流成本。

(二)区域背景

广东省也十分重视发展现代物流业,紧贴国家发展规划,在广东省“十二五”规划中指出要重点发展现代物流等现代服务业,明确要求要以国家规划目标为总体目标,加快物流基础设施和网络建设,打造以珠三角地区为主体的便捷高效现代物流网络。

二、广东省物流人才能力和素质需求现状

珠三角是我国发展物流产业最早的地区,据相关资料显示,广东省物流从业人员缺口将达到300万,不同类型的物流企业、物流工作岗位性质、不同行业、不同地区都对物流人才需求不尽相同。根据高职院校物流人才培养的基本定位为高级技能型人才,需要掌握国际贸易、运输、物流地理,且还需具有扎实的英语能力和物流经营相关知识。为了获得准确的数据报资料,已经完成了《广东省物流人才需求调研报告》,分析了广东地区特别是珠三角地区的中小出口制造型企业物流人才需求、中小微物流企业物流人才需求,为制定高级技能型人才培养标准奠定了基础。具体的就业岗位如图1所示。

总体来说,广东省中小物流企业对高职物流人才能力和素质要求主要可归纳为:良好的沟通能力、动手实操能力、团队合作能力。专业理论知识要求主要包括:物流管理知识、财务知识、专业英语、计算机信息系统知识等。目前来说,物流人才主要来源之一是高校毕业生,最有效的途径就应该是加强高等院校的物流学科和专业建设,提高高职院校物流专业学生各项知识和技能。在珠三角区域,对高职院校物流专业的人才培养提出了有针对性的具体要求,如何制订契合物流企业发展的人才培养方案是高职院校物流专业发展的当务之急。

三、人才培养方案系统设计与开发的建设思路

(一)确立以职业能力为导向的培养方案

学院物流专业或系部要以物流管理岗位群的职业能力要求为基础,借鉴中小微物流企业各岗位工作要求,以物流工作流程为依据,确立职业能力要求和知识模块,构建新的课程体系。课程体系必须突出岗位能力和职业素质培养,并注重对学生职业道德和创业能力培养。另外课程体系要淡化专业基础课、专业理论课和专业实训课的边界,延伸与企业合作范围,在课程设计上,与企业共同开发一批工学结合的实训实践课程和专业精品课程。目前已经努力把《仓储与配送实务》、《生产运作与管理》、《物流运输实务》等课程列为精品课程开发项目,目的是打造课证一体化和培训学生的职业能力。

(二)提升校内外实训基地的建设质量,满足实践教学需求

学院物流专业或系部要加强实践性教学环节,突出技能训练。学生实训环节既包括校内实训,还包括校外实训基地的顶岗实习。走工学结合模式、提高学生职业技能的前提条件是要具备良好的校内外实习实训基地。

(三)建设好梯队型的专兼职教师队伍

学院物流专业或系部要加强与物流行业企业的合作,安排专职教师参与到物流企业一线的实践,提高其专业技术和技能水平,建设一支“双师”型教师队伍。同时通过对外引进海外人才和招聘物流企业专家兼职等方式,建成一支由本校专职教师和企业兼职教师共同组成的优秀教师团队。

四、设计和开发“专业+创业”模式的建设路径

根据新的人才培养方案系统设计与开发的建设思路,本文提出以“行业+企业”模式为支撑,以“专业+创业”模式为系统设计和开发的建设路径,通过这个模式培养适合广东省中小微物流企业人才,解决企业技能型人才的缺口,并为社会解决就业严峻形势找到突破口和方向之一,提升学生的创业激情和能力,为将来创业打下坚实基础。

(一)共同研究讨论确定人才培养目标和规格

通过专家论证、集体讨论等方式对物流管理专业人才培养目标与规格进行准确定位,建立物流管理专业建设指导委员会,定期开会讨论人才培养方案的修订意见和建议。

(二)共同开发模块化课程体系及具体课程

按照新人才培养方案要求,物流管理专业的课程体系采用工学结合模块强化技能、能力训练的课程体系,该课程体系由基本职业素质模块、职业定位顶岗实习模块、创业能力训练模块构成。初步设计和开发的课程体系由专业实践课程(平台实践课程、专业技术实践课程、拓宽训练)、专业理论课程(平台课程、专业技术课程、拓宽课程)、公共基础课程、方向性选修课程组成整个体系。主要在平台实践课程里面,开设物流认知实训、国际贸易实训、管理学基础课程实训、市场调查、会计实操等,在专业技术实践课程里面开设仓储与配送实训、物流运输实训、报关综合实训、采购与供应管理实训、连锁企业物流实训、商务谈判实训等,在拓展训练课程里面开设供应链管理实训、电子商务实训、创业方案设计、毕业论文设计、毕业实习等。

(三)共同建设提升物流管理专业校内外实习实训基地

物流管理专业将根据真实生产任务和情境,与合作企业共建情境式的校内外实训基地、校内仿真型实训基地和校内外生产型实训基地,形成与合作企业互利双赢的局面。目前,我院物流工程系已经与顺丰速递东莞分公司合作建立了校内实训基地――东莞职业技术学院大学生速递中心(速递实训室)。整个速递中心(速递实训室)完全依照企业真实营业环境布置,引进顺丰全套经营管理制度及管理系统,在为校园师生提供优质物流(速递)服务的同时,为物流专业学生提供一个完全企业化运作的真实的实训环境,提供全方位、综合性强的专业实训实习。大学生速递中心(速递实训室)采用学院投资建设、企业全程参与、学生自营自管、教师协助指导的模式,其运作从门店管理、市场开发、广告宣传、人员招聘与考核、业务经营管理、质量监控等完全引入企业管理文化,结合学院实际,在经营运作过程中,学生的学习、实训实习一体化。通过规范化、制度化的真实环境建设,充分发挥其实习基地、实训场所、教学平台、师生服务中心的多个作用,办出了专业特色,提高了人才培养质量。

另外为了拓宽和加强物流专业学生的顶岗实习环节,采取和合作企业签订协议的方式,把学生毕业顶岗实习期和企业试用期相结合,使学生的毕业实习和企业的用人需求紧密结合。我院已与物流合作企业共同制定了毕业顶岗实习管理办法,并与其中六家企业签订顶岗实习协议,明确双方的责任和义务。在学生顶岗实习期间,聘请企业经理或业务骨干作为学生顶岗实习指导教师,与物流管理专业教师共同参与学生的组织教育、技能指导及考核上岗工作,加强学生在实习期间的管理,同时注重职业道德和纪律教育,增强人际交往和心理承受能力,培养吃苦精神。

(四)共同打造“双师”结构型的教学团队

高质量教学团队建设是保证基于工作过程所需的知识传授和职业技能、能力训练的顺利展开的基础要求,那么必须培养既有专业职称,又有职业资格,还有技能等级证的“双师”结构型师资队伍。而要建设这样的教学团队,校企合作是可行的和可操作的。在实现双向交流的基础上,行业企业需要为教师提供见习锻炼、挂职实践、参与员工培训的平台,学院也为聘请相关物流专家进行兼课任课、挂职实训实习指导教师、参与人才培养的教学过程和量化评价教学质量的监控,真正能够形成出得去、来得了、可干事、能作为和“双师”教学型团队。

五、保障措施

(一)制度保障

希望新设计的人才培养方案通过项目的方式进行学院立项,并下达《项目建设任务书》,然后组建项目团队明确项目的建设责任、各阶段的建设任务、建设进度和建设目标等,并按照学院的各项规章制度进行检查考核、评价通报,以保证项目建设的进度和质量,确保项目建设达到预期目标。

(二)组织保障

首先组建项目团队,负责项目的规划、决策、实施、管理等工作,然后安排组员进行项目的具体建设计划实施,最后由学院组织实施项目监督、检查项目执行情况、评审、竣工验收等。

(三)人员保障

根据系统设计与开发内容,项目团队成员由物流管理专业教学团队、中小微物流企业负责人或管理者、出口加工制造企业负责人或物流相关的管理者、物流行业领域专家构成。

(四)经费保障

在取得学院项目立项的基础上,获得学院立项资金支持,还可以在专业建设资金中获得系部的专款专用,也可以在合作企业中获得本项目拨款支持,项目组严格按照学院和其他部门的相关规定使用资金。通过本项目拨款、企业投资、系部配套三部分资金保障项目顺利完成。

(五)质量控制

首先,按照立项任务书严格执行项目建设方案,以学院的相关政策为依据,项目团队不得随意变更,若确因客观原因需对原计划进行局部调整,须严格按审批程序报批学院相关部门审核。其次,加强项目运行监控,项目建设将按照“责任到人、专家把关”的思路,将建设内容层层落实。同时,根据学院有关政策,由学院对项目建设方案执行情况进行定期检查和评估。同时由物流专业系部对其随机抽查,实现对项目建设全过程的动态管理。

六、结语

构建以“行业+企业”模式为支撑,以“专业+创业”模式为系统设计和开发的物流管理专业人才培养方案,实现“三突出、三优化、三加强”,即:突出能力素质提高、突出职业道德培养、突出专业技能训练;优化课程体系、优化教学内容、优化教学方式、方法;加强外语、计算机教学,加强人文社科教学,加强创业理论课程教学,让学生“从学中做”、“从做中学”,从而实现“素质高、知识广、能力强”的高级技能型人才标准,取得社会企业的认可与接纳。

参考文献:

[1]刘艳华.高职物流管理专业工作过程系统化课程开发研究[D].哈尔滨工业大学,2012,(6):23-25.

[2]王秀繁,矫利艳,王煦.工作过程系统化的高职物流管理专业课程开发与实施[J].职教探索,2010,(7):166-167.

[3]王红艳,李选芒.高职物流管理专业基于工作过程系统化的课程体系构建[J].教育与职业,2011,(36):35-36.

[4]曹军,陈兴霞.谈基于工作过程的物流管理专业课程体系开发[J].辽宁高职学报,2010,(2):45-48.

篇7

在当今的社会,广告已经成为各企业赢得人们关注的重要方法,这样的社会也注定需求大量的广告设计专业的人才。这些人才首先应该具备一定的专业知识,其次还应该有着很强的执行力。目前,我国各高职院校广告设计专业课程的教学方法还存在着一定的不足和问题。因此,广告设计专业课程的教学应该随着社会的需求,而进行一定的改革。

一、高职院校广告设计专业课程存在的问题

当今社会中,高职院校的广告设计专业的教育方法和教育模式都存在着一定的问题。大部分高职院校广告设计专业的课程中,并没有安排实践课程,但是当今企业所需要的人才都应该有着很强的执行能力的,很多高职院校广告设计专业走出去的学生并不能完全符合企业的需求。在传统的广告设计专业课程教学中,老师过分的重视学生的艺术表现力以及理论知识的掌握力,然而缺乏对学生实际操作技能的训练以及相关技术的传授,这也就造成了高职生们就业以后,由于自身的知识结构不合理,专业知识掌握较少,从而并不能真正的满足各企业的需求。因此,对高职院校广告设计专业课程的改革是十分有必要的。

二、高职院校广告设计专业课程的改革措施

(一)改变传统的教学理念

广告设计专业作为一门涉及到其他很多学科的一门学科,要求学生掌握很多学科的知识,包括营销学、心理学、新闻学、社会学等很多方面的知识。因此,高职院校的广告设计专业课程的教学,应该让学生对很多其他学科的知识进行了解、掌握,并不能只学习广告设计专业的知识。改变传统的教学理念,可以让学生打开自己的视野,学到更多的知识,真正懂得广告设计专业的理念。

(二)改进教学方法

高职院校的广告设计课程在教学方法上,可以采用理论和实践相结合的方法来进行。广告设计专业的课程涉及到很多理论知识,这些理论知识是在长期的广告活动中总结出来的,如果仅仅讲一些理论知识,学生会感觉枯燥无味,因此,应该注意理论和实践的相结合,这样才能更好的学生学到知识。

在教学过程中,还应该增加一些学生可以互动的环节,这样做可以充分发挥学生的主动学习能力。由于广告设计专业课程有着十分强的实践性,因此在教学方法上也应该充分以学生为主体。

在广告设计专业课程的教学过程中,还可以利用一些广告设计大赛以及获奖作品让学生欣赏。在课堂上,老师可以向学生们推荐各种广告大赛,比如说“金犊奖”“学院奖”等等,这样可以引领学生参与进比赛中,用比赛的作品来当做课堂教学的素材,通过分析一些参赛作品,使得学生们了解真正的广告设计工作流程。通过这样的教学方法,学生可以切身实际的参与竞争,更利于学生的实践教学,学生接触市场,学到更多的专业知识。

(三)注重团队合作

各高职院校广告设计专业的教学过程中,应该加强对学生团队合作精神的培养,团队合作可以促进学生之间的合作能力。老师可以将一个班分为几个小组,小组分别完成项目。在这样一个过程中,学生可以在小组中承担不同的责任,学生可以分别担任创意总监、广告策划、文案等多种角色,共同完成老师所布置的项目。在这样的小组练习中,学生可以充分发挥自身的优势,积极的参与到工作中。在合作的过程中,学生会经过激烈的讨论,彼此聆听别人的想法,互相尊重,共同进步。团队合作精神的培养,可以让学生在步入社会开始工作时候,可以更好的工作伙伴交流、合作,也可以锻炼学生的实际操作能力。

(四)使用多种教学模式

在高职院校广告设计专业课程的教学中,可以采用“工作室”教学模式。工作室应该符合广告设计公司的特点,采用开放式的教学方法,在工作室里,老师负责指导学生,学生可以在老师的指导下进行专业知识的学习、接触市场的运营等。

还可以采用“体验式”教学模式,一切知识都来源于生活,生活中的亲身体验更加利于理解和记忆。“体验式”教学模式是指模拟真实的广告公司运营,让学生参与到实际工作中,这样可以让学生身临其境,在实际操作中收获知识并且了解当今社会的广告设计行业的现状,提高学生的专业素养。

篇8

关键词:中职教育;广告设计;市场需求;教学模式

随着社会经济的快速发展,广告逐渐成为当前经济环境下,企业宣传和树立自身形象、提升产品附加价值的重要营销手段,这就带动了广告公司的蓬勃发展。

一、广告行业人才需求现状

市场环境的变化使得企业对广告公司、广告服务提出了更高的要求,广告市场的发展趋势也呈现以下四点变化,即广告公司整合化、广告市场细分化、广告服务专业化、传播形态数字化。在广告业蓬勃发展的同时,广告专业人才需求越来越大。对当前广告行业的人才需求状况进行调查分析可知,广告公司对人才的要求包括敏锐的观察力、精准到位的执行力、整体把控的整合力、丰富的想象力和创造力、人际沟通能力以及不断求新的学习能力等。广告公司需要复合型人才或综合性人才,需要广告人才不仅熟练地掌握广告设计技能,而且还需要具备一定的市场营销技能,并将自身专业素质与市场结合起来,能够准确地把握市场。

二、中职院校广告设计教育的现状与问题

1.中职广告设计教育现状。在中职教育体系中,广告设计是热门课程之一,但从实践教学情况来看,中职广告设计教育现状并不乐观,教学落后于实践,致使学生缺乏足够的实践能力。从中职广告设计课程设置与人才培养目标来看,课程设置通常包含四部分,即专业基础课程、专业理论课程、专业设计课程、专业实习与毕业设计。中职广告设计专业教学对教学目标的设定并不全面,过于注重学生广告设计能力的培养,缺乏综合能力的培养,与其他学科的联系不够密切,而且与市场的联系不足,实践教学课程设置较少。从专业教师来看,教师队伍的来源包括三个方面,一是纯艺术设计类专业出身的老师,二是艺术设计相关专业毕业的年轻教师,三是第一线实践的广告设计师或广告人,但第三类老师的数量较少,不能满足学生的实践学习需求。2.中职广告设计实践教学问题。对中职广告设计实践教学的现状进行调查分析可知,当前教学中存在着一些教学问题急需解决。一是实践教学模式较为传统,多是在实验室进行框架化的模拟教学,缺乏与市场的紧密联系,而且实践课程的设置也较为随意,缺乏完整性与专业性。二是中职广告设计专业师资力量薄弱,多数教师缺乏实战经验。访谈调查发现,多数教师广告设计知识结构单一,过于注重视觉的表达,缺乏营销、传播、管理等方面的知识。三是实践教学滞后,校企合作不足,实践教学多以虚拟项目的命题方式进行,对媒体投放、传播以及设计成本的意识不足。校企合作的不足也导致实践教学与实践应用缺乏足够的联系,学生参与不到项目的主要环节中,导致教学收获不到实质效果。

三、广告设计实践课程教学模式优化探索

篇9

尽管从总体上来看,我国各级各类高职院校都能够坚持以市场为导向开展广告设计教学工作,但仍然存在一些不容忽视的问题,特别是在知识经济迅猛发展的新形势下,我国对广告设计人才的需求与日俱增,因而我国个别高职院校还存在很多不适应的地方,还存在着市场导向教学不足的问题。主要表现在三个方面:一是教学理念缺乏市场意识。尽管从总体上来看我国各级各类高职广告设计专业教师在“市场导向”方面取得了一定成效,但仍然存在一些不足之处。比如,个别广告设计专业教师作为教学活动的组织和引导者,仍然存在着传统的以学科建设和理论教学为主的教学理念,因而使得很多学生毕业后无法适应市场需求,制约了学生就业能力的提升;再比如,由于个别教师缺乏市场意识,对于学生的广告设计能力和水平也有一定的制约,无法适应瞬息万变的市场形势。二是教学内容缺乏市场需求。高职教育更重要的是培养应用型人才,特别是对于广告设计教学来说,更要淡化理论教学,通过有效的实践教学满足市场需求。但从目前我国一些高职广告设计教学内容来看,还存在着与市场需求“脱节”的问题。比如,由于教材内容具有相对的固定性,因而个别高职院校在开展广告设计教学过程中,没有将理论与实践紧密结合起来,缺乏对市场需求的调查研究,因而不能适时调整教学内容。三是教学方法缺乏实践环节。以市场为导向的高职广告设计教学,必须更多地强化实践环节的教学,只有多让学生进行实践,才能使学生了解市场需求,进而提升未来的就业能力。但从目前来看,我国很多高职院校在开展广告设计教学过程中,实践环节设计相对较少。比如,与当前市场相衔接的案例教学相对较少,这就直接导致学生无法了解市场需求。再比如,很多高职院校在开展广告设计教学过程中,缺乏鼓励、支持和引导学生创新的教学模式,制约了学生的创造性和想象力,不利于未来就业需要。

二、基于“市场导向”的高职广告设计教学优化对策

一是创新高职广告设计教学理念。理念是行动的先导,有什么样的理念就会有什么样的行动和结果,以市场为导向的高职广告设计教学,首先必须牢固树立“市场导向”原则,积极推动教学理念创新。这就需要各级各类高职院校以及广大广告设计专业教师要进一步转变教学理念,积极构建符合市场需求的教学模式,将市场需求作为教学改革与创新的重要目标,积极探索符合形势发展需要的教学内容和教学方法,着力提升教学的实践性、操作性和前瞻性。各级各类高职院校还要大力加强广告设计专业教师队伍建设,积极引进和培训具有超前思维和市场意识的教师,同时要加大对现有广告设计专业教师队伍的教育和培训,使他们始终走在教学的最前沿,掌握广告设计专业教学的新思维、新技术和新知识。二是优化高职广告设计教学内容。随着我国新一轮市场化改革的加速推进,市场竞争更加激烈,这也就使得广告设计也必须不断创新,因而高职广告设计教学必须在内容创新上狠下功夫。这就需要高职院校和广大教师要将广告设计教学与市场需求紧密结合起来,积极改进传统的、落后的、不合时宜的教学内容,特别是要在教学过程中加大市场调查,分析和总结市场对广告设计人才的新要求,然后针对市场需求对教学内容进行改革和创新,既要删减落后的内容,又要增加创新的内容。比如,应当进一步细化AI、CDR、PS、ID等前沿性技术,尽量使用符合市场需求的软件及版本进行教学。三是完善高职广告设计教学方法。目前高职广告设计专业学生存在着一个非常严重的问题,即“毕业就失业”,这主要是由于学生缺乏实践能力,因而不能很快进入工作角色。这就需要高职院校和广告设计专业教师要将理论与实践相结合作为重要的教学方法,特别是要增设实践环节。比如,可以开展符合市场需求的“案例教学”,模拟公司化教学,让学生在真实化的市场环境中感受市场需求,完善实践能力,激发设计灵感。再比如,高职院校在开展广告设计教学过程中,应当积极开展“第二课堂”教学实践活动,通过举办专业社团活动、组织广告设计大赛等专业技能竞赛、参观相关专业展览以及到企业进行实习和锻炼等,提升学生理论与实践相结合的能力。四是完善考评体系。基于就业导向的广告设计教学必须有考查实践能力的考评机制,机制的制订应符合测试学生基本素质的需求,制订多元化评价体系,如实践操作、作品制作,考虑岗位的用人需求,考评时应从两方面入手,即实践操作能力和理论知识的掌握,并应以学分制评价学生的考评结果,提高学生自主学习的积极性。除此之外,教学质量管理人员也应参与考评活动,提升管理人员的业务素质,为更好地开展教育管理工作奠定坚实的基础。

三、总结

篇10

在当今世界,计算机技术的飞速发展,导致广告设计越来越机械化、模式化;而在激烈的市场经济竞争下,广告的持续发展必然要求设计家要突破各种常规,在注意信息传达功能的同时,更应该注重独特风格的发展,用富有创意的设计去打动消费者的心。于是人们发现,将情感融和到设计之中,广告会获得更易打动人心的力量。其原因在于,中国是一个具有五千年历史的文化古国,每个人在其成长的过程中都受到过传统文化的熏陶和感染,人们在传统文化中受到最为单纯、最为原始的温暖人性,因此,在广告设计作品中,如果能巧妙地运用中国传统文化,会使人倍感亲切、温馨、信任,从而在心灵上引起共鸣,激发消费者消费的欲望。现代广告设计只有真正引起消费者的情感共鸣,才能实现最佳的广告效果。

如何将中国传统文化融合到现代广告设计中去?其作用又有哪些?这自然不是简单的问题,对于传统文化我们是照搬照抄,还是将传统文化放置一边,不予理睬?笔者认为好的设计应着重于人与人、人与空间和人与自然的融合上,是对传统文化的再创造。而这种再创造是在理解的基础上,用现代的审美观对传统的一些元素加以改造、提炼和运用,使其更富有时代的特征:或者把传统的造型方法与表现形式运用到现代设计中来表达设计的理念,体现民族个性,这是对传统文化再创造的理解。中国传统文化对现代广告设计的融合作用究竟体现在哪些方面呢?

一、中国传统文化对现代广告设计构图的作用

所谓传统文化,是指中国几千年文化发展史中在特定的自然环境、经济形式、政治结构、意识形态的作用下形成、积累和流传下来,并且至今仍在影响着当今文化的“活”的中国古代文化,这些文化又包含了国画、剪纸、建筑、皮影、雕刻等等。而传统文化又与广告有着不解之缘,两者在构图上的融和关键在于广告设计中传统美学的审美性。之前我们说过;中国是一个历史文化古国,每个人都受到传统文化的熏陶,这必然导致我们对“美”的崇拜和追求观念不同与西方国家,形成具有中国传统文化独色的广告作品。因此,中国传统美学的审美性影响着广告设计作品中“美”的体现,也影响着中国传统文化的继承和发展。

我们都知道广告设计是属于“瞬间艺术”,人们驻足于前的时间短,视线集中的程度有限,要想在这苛刻的条件下给人留有印象,广告的设计就不能太过于复杂,必须要做到一目了然,简洁明确,使人在一瞬之间、一定距离外能看清楚所要宣传的事物。为了达到这个目的,广告的设计总是尽可能采取假定的设计手法,将不同时间、空间发生的活动组合在一起,并经常运用象征手法,启发人们的联想来吸引消费者。所以在广告构图中,要突出重点,就要删去次要的细节,甚至是背景。这种设计手法与国画处理构图的手法一致。例如:在国画构图中要求“以一当十”、“以少胜多”的精炼:或者“计白当黑”、“无画处皆成妙境”的简洁;“疏可走马,密不透风”的对比关系等。由此我们可以看出,在现代广告设计中,构图要概括集中,突出醒目地表达所要宣传的事物,表现物与物之间的内在联系,赋予画面更广泛的含义并使人们在有限的画面中能联想到更广阔的生活,感受到新的意义。我们只有将中国传统文化的精髓融合到现代广告设计的理念中去,才能使民族传统文化与现代广告设计真正的融为一体,从而增强广告设计的传播效率与文化艺术意蕴。另外,传统文化与现代广告设计的融和还可以有效增加广告的附加价值,传统文化由于自身特有的功能性和特殊的文化底蕴,本身就具有“满足人们精神需要”的价值,这种价值可以在现代广告设计中起到增强附加价值的作用。

二、中国传统文化对现代广告设计构思的作用

在现代广告设计中,我们在跟随西方现代设计潮流的时候,已不满足于纯粹跟随,开始对传统文化进行探索,并应用传统文化的构思方法来结合现代广告设计,体现中国传统文化的意蕴及自身的文化内涵,把握并创造出具有东方特色的广告设计作品。广告设计是一种“瞬间艺术”,好的广告作品不仅要让人“一目了然”,还要“一见倾心”,为它所吸引,留下深刻的印象。这就要求在广告设计中要具备精湛的构思。清代一位学者曾说过,一幅画“与其令人爱,不如使人思”,好的广告设计作品也是如此。它要让人联想、引起人的美好愿望、表现意境,就要有手段,我们称之为“意匠”。如:“独具匠心”指的就是别人没有想到的你想到了,这也是在广告设计中我们经常提到的一种构思方法。“意匠”具体说来就是选材(先取最精粹部分)、剪裁(去污存清)、夸张(强调形象的特征)、经营位置(构图)、表现(选项用恰当的技法)等,而这一切,恰恰是我国广告设计者最为常用的构思手段。

三、中国传统文化对现代广告设计内容的作用

传统文化是现代广告传播成功的基础,而现代广告传播则是因为传统文化的滋养才具备了强劲的精神发散效力,“越是民族的就越是世界的”这句话在一定程度上对于广告同样适用。中国传统文化源远流长,怎样在广告设计的内容上体现传统文化的精髓??这是我们值得深思的问题。笔者认为应从一个“意”字开始,广告设计内容上的意字,指的是传统文化所要表达的意蕴,也是意味深长之意。“意”是传统文化在内容设计上的关键,也适合于现代广告设计所提出的吉祥如意的设计理念,更符合中国人在广告设计上的要求。例如:脑白金的广告语“今年孝敬咱爸妈,送礼还送脑白金”、“今年过节不收礼,收礼还收脑白金”,就是利用了中国传统文化对“意”的理解。中国自古就有尊老爱幼、孝敬父母的传统美德,“脑白金”定位成一种礼品,并且是一种能带给人健康的礼品,极力宣传送礼更要送健康的“意”念。这个观念定位恰好顺应了中国的传统,为广大消费者所能接受,从而有效地树立了企业、品牌形象。整个广告根植于中华民族传统文化,是有强烈的现代气息,既符合了广告主的要求,又达到了准确的广告定位。