广告设计专业学习范文

导语：如何才能写好一篇广告设计专业学习，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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关键词:广告学专业；课程设计；教学改革

随着社会的不断发展和变化，人们的生活和学习方式、工作以及思维方式都发生了翻天覆地的变化，广告学专业的课程设计教学除了要挖掘并培养学生平面设计灵感和兴趣，还要将广告学专业的特点和教学内容、教学模式的改革等方面结合起来，将培育的重点放在学生的综合素质上[1]。

一、广告学专业课程教学的现状分析

（一）广告学专业课程教学缺乏理性。毋庸置疑，广告行业的欣欣向荣和广告学专业课程教学的发展，两者是相互促进的，前者的繁荣促进了后者的发展，后者的进步推动了前者的壮大，但是随着广告学专业发展的热潮随之而来，人们丧失了在广告行业本该理性的预期和评价。高校对于广告学专业课程设计环节的教学快速膨胀，从而忽视了必要的师资力量的配备和理论研究，这虽然在一定程度上迎合了社会发展的需求，但是对于人才的质量却难以保障。同时，高校培养广告学人才的理念也受到了当今社会观点的一些误导，认为学生只要懂电脑知识、拥有一点创意思想即可，但是在教学实践的过程中，高校会发现广告学专业的课程教学远比人们所想的要复杂很多。

（二）教学理念和方法缺乏创新。任何的事物都不是静止的，它们是在不断的发展和变化着的，对于广告学专业课程设计环节的教学依旧如此，在进行教学时，我们需要摒弃传统的教学方法和模式，不断创新。然而，当前广告学专业课程设计的教学手段和理念太过陈旧，缺乏必要的创新，存在着很多的问题。学生上课依旧是传统的“教师讲、学生听”的模式，学生上课的积极性和主动性没有被完全调动起来，授课内容没有联系实际生活，主要是围绕着课本展开，与社会需求脱节[2]。其次，任何事物之间都是有所联系的，广告学专业课程的教学应该和其他学科联系起来。再者，在目前的教学中，广告学专业课程的教学强调的重点是对学生专业素质的培养，却忽视了其他相关专业的学习。

（三）教师缺乏实际的广告设计经验。我国的广告设计学兴起得比较晚，高校的很多广告专业的教师都是纯艺术出身，他们也许拥有非常高的审美品味和艺术功底，但是，绝大多数教师都缺乏实际的广告设计的经验，在教学工作的进行中，他们对于广告运作的解释显得苍白，缺乏说服力，他们没有具体的操作经验，自然也缺乏专业性的对于广告市场的商业解读。由此，高校培养出的广告学专业的学生，可能会翩跹于美的意境的塑造而忽视了对受众心理和广告需求的研究，设计出来的东西往往无法满足社会的需求。

二、广告学专业课程设计环节教学改革对策

（一）教师要转变教学观念和思路。一切人才的培养都是为了与社会进步同步，广告学也如此。要培养出实用型的人才，作为教师，首先要改变教育教学理念和教学方法，打破原有的教学观念，培养学生对多元化视角下的符号的感受能力，加强对学生创新能力的培养，使学生能够将所学的理论知识和受众的需求结合起来，并应用到广告设计中去。

（二）课堂模式要由灌输式转变为互动式。传统的课堂长于理论知识的灌输，而短于学生的参与，长此以往，学生难免感到乏味，学生的学习积极性自然无法调动起来，所以，在教学中，教师应该转变教学方法，将原本的被动灌输改为学生的互动参与。通过播放多媒体幻灯片的形式，对学生的欣赏能力加以引导，通过平面、二维、三维图形的展示，让学生体会到混维空间在广告设计中的创新。让课堂为学生提供一个相互交流的平台，学生在活泼有趣的课堂氛围中可以自由的展开灵感的翅膀尽情翱翔。

（三）调整教学安排。传统的广告学课程教学从一定程度上来讲，的确对学生创作的准确性、完整性和严谨性都有所提高，但是，社会的不断进步需要我们培养出更多的具有创新能力的人才去适应这个社会的快速发展，在新的时期，广告学专业课程设计的教学应该在培养学生专业技能的基础上，加大对学生发散性思维和创造性思维的培养力度。

作者:张琳 单位:辽宁工业大学 文化传媒学院

参考文献：

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[关键词]高职 广告设计与制作专业 创新能力 培养

[中图分类号]G [文献标识码]A

[文章编号]0450-9889（2013）02C-0154-02

在市场经济体制下，广告设计与制作具有艺术性和商业性双重特点。艺术性要求广告人运用艺术的表现手法，建立消费者和商品之间的沟通渠道；商业性要求广告人掌握消费行为的规律，处理好设计者、客户、消费者之间的关系，实现广告的商业价值。不管是广告的艺术性，还是商业性，都对创新有着一定的要求。广告人只有具备了创新能力，才能够设计、制作出满足客户与市场需求的作品。作为广告人培训基地之一的高职院校，必须重视广告设计与制作专业学生的创新能力培养。

一、广告设计与制作专业学生能力需求分析

广告设计与制作专业要求学生具有较高的专业智力、良好的沟通能力、较强的审美能力、良好的团队合作精神以及较强的创新能力。广告设计与制作行业是一个对智力服务要求较高的行业，广告设计与制作者常常被看成企业或产品发展的“智囊”，一个高水准、富有新意的设计往往能够为企业发展带来极大的帮助。广告人的审美能力决定了其能否为广告设计注入适当的审美情趣，能够为受众带来美感。在逃行广告设计与制作时，设计团队之间的沟通、设计者与客户之间的沟通、设计者与单位其他部门之间的沟通均影响着广告设计的效果和效率，良好的沟通能力和团队合作精神是解决广告设计中所遇到的问题的重要保证。作为一个广告设计与制作者，在具备了智力、沟通、审美、团队合作等能力的基础上，还必须不断地提升自己的创新能力。

创新能力是广告设计与制作的生命力，是赋予广告作品灵魂的必备条件。只有充分发挥主观能动性，有所创造、有所革新，才能够设计出有特色的作品，才能够得到客户的认可，才能够获得市场份额。创新能力是广告设计与制作专业人才必须具备的能力，为了适应今后的职业工作，广告设计与制作专业学生就应当重视创新能力的养成。对于高职院校的教育工作者而言，加强对广告设计与制作专业学生创新能力的培养刻不容缓。

二、广告设计与制作专业学生的创造性人格培养

（一）独创性。具有独创性的人容易接受新的观念，喜欢追求新的事物，不愿意随波逐流、附和大众。独创性驱使着人们不断追求自我价值的实现，使得人们甘愿承受创造过程的艰辛与漫长。在广告设计与制作专业的教学中，一些具有独创性的高职学生不愿意按照教师的意愿修改自己的作品，认为这会磨灭自己的创造性，使自己的作品失去想法、特色。鉴于此，在教学时，教师应当在引导学生采用正确的方法进行设计的基础上，尊重学生的独创性，给学生一定的独创空间，鼓励学生从不同的角度进行创作。

（二）广泛的兴趣。许多富有创造性的名人都有着广泛的兴趣，例如，意大利著名画家达・芬奇不仅对绘画感兴趣，还对音乐、军事工程等抱有浓厚的兴趣。兴趣广泛的达・芬奇能够从不同的领域获得创作灵感，从而使他的画作更加杰出。对于高职院校广告与制作专业的学生而言，广泛的兴趣不但会带来源源不断的广告创作灵感，还能够激发个体的内在潜力，促使自己不断努力。在教学实践中，高职院校的教师可以多设置一些容易引发学生兴趣的主题，例如某一品牌的形象代言人是谁，最近网络流行语是什么，怎么样在广告设计中充分利用这些元素等。教师引导学生留心观察身边事物，注意培养学生的兴趣，激发学生的思维。

（三）好奇心。人们拥有创造力的根源就是好奇心。好奇心是个体对新环境或新事物产生的提问、操作、注意的心理倾向，是激发个体进行探究的内在动机之一，它能够促使个体不断追求新的知识。好奇心是创造性人才的特征之一。奥美――世界著名的广告公司，在选拔富有创意的人才时就将“好奇心”列入五大标准之一。在传统的教学中，学生被动地接受知识，使得学生逐渐变得墨守成规，学生的好奇心难以得到有效地激发。而广告行业特别重视人才的创造性，这就要求高职院校在教授学生时注意安排一些能够激发学生好奇心的活动，教师应当鼓励学生进行质疑、提问，注意保护学生的好奇心。

（四）冒险精神。从某种意义上而言，创造就是打破既有模式、突破条条框框的过程。冒险精神在这一过程中发挥着重要作用。富有创造性人格的个体通常都具有一定冒险精神。对于广告设计与制作专业的学生而言，冒险通常指的是在智力上的冒险，指的是对已有知识、已有理论的质疑、突破。有着冒险精神的创造性人才可以坦然地面对愚弄、嘲笑与批评。在高职院校广告设计与制作的教学中，教师应当积极组织学生参加广告创意招标活动、广告艺术大赛等活动，鼓励学生打破程式，进行有自我特色的创作，增强学生的自信心。在日常的教学中，教师应当引导学生正确对待他人的看法与批评，引导学生通过积累与学习来降低外界干扰，能够淡定从容地享受创意带来的乐趣。

三、创新能力培养的具体策略

（一）创新教学内容。高职院校广告设计与制作专业的教学内容应当源于教材，而又高于教材。不能仅仅局限于软件、工具、菜单、面板等使用方法的讲解，而要指导学生综合运用相关软件按照相关的设计原理进行设计，引导学生综合运用所学的各个知识点，激发学生的创作欲望。在安排广告设计与创作专业的教学内容时，教师应当设计几个核心项目和相关的小制作，从简单到复杂循序渐进地讲授相关软件的功能，以激发学生不断探索的欲望。通常，广告设计与制作专业可以设计的项目包括：印刷品设计，如书籍封面、折页、海报、招贴、企业宣传册等；产品形象设计，如企业Logo、名片、请柬、卡类等；照片处理，如照片去痕、照片美容、照片上色、照片合成、照片翻新等；建筑效果图处理，如效果图色彩调整、配景等；产品包装设计，如产品包装袋、书籍装帧、立体外包装、包装展开图等；其他项目，如Web图像、图像合成、灯箱广告、喷绘广告等。在教学中，安排学生自行完成这些项目的设计和制作，当学生遇到难以解决的问题时，教师再给予适当的指导。

（二）创新教学方法。只有打破传统的僵硬的教学模式，不断创新广告设计与制作专业的教学方法，才能真正培养学生的创新能力。教学应当从学生的兴趣出发，注重激发学生的主体作用，根据教学任务和实际应用的要求，创设富有新意的教学情境，促进学生在教学情境中采用创造性思维发现、解决问题。在广告创意设计课中，教师可以安排学生观摩成功案例，向学生展示富有创意的作品，从实际案例人手，在教学的各个环节中鼓励创新，改变学生只掌握了软件的应用方法而不会设计、不会创作，只会模仿的局面。教师应当采用探索式的教学方法，通过展示案例、剖析案例、分解知识、拓展案例、设计和制作项目的教学步骤，培养学生的创新意识，培养学生解决实际设计与制作问题的能力。广告设计与制作专业具有知识更新快、发展快等特点，强调学生的创新能力，在教学中只有将实践经验与理论知识相结合，拓宽教学面，鼓励学生使用新技术软件，鼓励学生自主学习，鼓励学生干预形成自己特色的设计风格，才能够实现创新教学的目标。

（三）营造有利于创新能力发展的环境。从宏观上，可以将影响高职广告设计与制作专业学生的创新能力发展的环境分成两类：人文环境与物理环境。人文环境指的是学校特有的学习文化对学生意识的长期作用而形成的一种获得了普遍认同的观念。学校的大部分学生都受到这种观念的影响，从而构成了潜在的人文环境，这种环境对学生具有潜移默化的影响。物理环境指的是学校为学生提供的各种教学设施所构成的环境。物理环境会对学生的感知造成持续的影响。由于创造是对桎梏的突破，创造性思维是一种无拘无束的思维，宽松的人文环境在培养广告设计与制作专业学生的创新能力方面就显得尤为重要。因此，高职院校应当大力构建包容的人文环境，做到以下几点：氛围上开放，努力营造开放的学习风气；精神上鼓励，从某种意义上而言，创造需要不断地纠错，不断出现的错误会给学生造成较大的负面压力，这时通过教师恰当的鼓励，及时地帮助学生调整精神状态，对维护学生的创新信心具有非常重要的作用。良好的物理学习环境能够为学生提供有效的学习信息，对学生的学习产生潜移默化的影响。高职院校可以在教室、走廊等地方张贴优秀的广告设计作品、优秀广告人物以及创造性的名言警句等，以提高广告设计与制作专业学生的创造意识。学生广告设计与制作作品的陈列、教具的创造性改造、桌椅板凳的创造性摆放等，均能为学生提供无声的创造性指导，促进学生创新思维的养成，提高学生的创新能力。

（四）为学生提供更多的社会实践机会。广告设计与制作专业教学要培养学生的创新能力，就必须组织学生积极参与社会实践，在实际经历和问题中不断探索解决的方法，不断提高自身的设计与创作能力。因此，高职院校就应当重视工学结合的教育培养方式，加强实践教学，引导学生投入到社会实践当中，拓展学生的视野，激发学生的好奇心与求知欲，从而激发学生的创新思维和创造欲望。参加社会实践或企业调研，寻找一些适合学生完成的广告设计与制作项目，指导学生根据用户的具体需求，进行创造性设计。将实际项目引入到教学当中，将广告公司与学校实训基地相结合，为学生搭建更加广阔的实践平台。另外，教师还可以开发实际案例，让学生在模拟的工作环境中进行学习，赋予学生充分的发挥空间，鼓励学生在创新空间和创新氛围内，相互合作，进行创造性设计与制作。

（五）创新评价与考核方式。创新评价与考核方式，将创新纳入到学生成绩的考核体系当中，加大对学生创造性的鼓励，能够消除学生进行创作时的顾虑。例如，学生可以自己确定期末课程的课业主题，并根据自己对主题的理解进行设计与制作，在评价考核时采用教师评价、小组评价和自评相结合的综合评价给分，以评价促进学习，以评价促进创新。在具体考核时，可以适当增加创新分值的比重，学生要想获得优异的成绩，就必须进行创新，采用个性化的表达设计方式，不能进行单纯的模仿。例如，鼓励学生参与班级、学校、社会组织的LOGO设计、插画设计、广告设计、海报设计等比赛，在比赛前就要求学生的作品必须富有创新性与独创性。在评价时给富有新意的作品更多的分数，以激发学生不断创新。这样就可以鼓励学生大胆发挥自己的创意，使得学生敢于求变、求新、求异，彻底抛弃以技能模仿熟练程度为考核准绳的评价方式，激励学生进行创新，培养学生创新能力。

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环境艺术设计/大学生/就业问题/对策

在社会的转型，高校的扩招，社会竞争的激烈，生活的压力等诸多因素的影响下使得每一年的高校毕业季都成为了“史上最难就业季”。有相关数据表明，2014年的毕业大学生人数达到了727万，而明年相关的人数预期将会更多。为此，环艺专业的大学生们在这一阶段所面临的问题，如何做好充足的准备去应对，关乎着该专业的大学生未来自身的生存和发展。

一、当前环境下的环艺专业就业现状分析

（一）环艺专业的就业前景及预期。在当前国家经济快速发展的大环境背景下，伴随而来的是市政建设项目和房地产开发项目的爆发式增长，同时随着生活水平的提高，人们也越来越重视生活环境的美感及舒适性的享受。

（二）当前广西环艺专业的就业现状。作为西部地区的广西，在国家经济政策的带动下，和环艺专业相关的行业发展也正处在发展的上升阶段，很多的管理理念和体制都比不得发达地区，仍需要完善和改进。

二、关于环艺专业的就业问题成因

（一）自身的专业基础不足。环境艺术设计作为一种理念技能型的科目，除了初期学习的理论性知识外还要熟练的掌握3D max、CAD、PS等专业软件，并且在设计创作的时候融入自身在理论学习中所形成的属于自己的美学灵感，从而造就专属自己的设计创作。因此，在行业的入门中理论知识和软件技能二者缺一不可，前者提供创作灵感，后者则是为前者的具体表现做出技术支持。

（二）自我的重新定位问题。当个人身份由学生到社会从业者开始转变的时候就应该重新定位自己的角色，这种转变不仅是身份的转变同时还是心理的转变，要学会如何从一个从业者或者生活打拼者的角度去审视问题，而不是眼高手低和好高骛远。很多时候我们刚到用人单位都是从最基本的做起。

（三）高校的教育体制。由于高校的持续扩招使得每一年都产生数目庞大的毕业生群体，加剧了就业竞争，加之处于市场经济条件下的高校经营模式下，大学集中开设热门专业也使得行业竞争压力骤增，而相关的教学设施以及相应的教职人员数量却未跟进，在教学方法上也缺少革新，导致学生的整体素质水平有所下降，而且环艺专业的学生由于其行业性质仅仅是课堂教学或者是以课堂教学为主的教学模式早已不能满足当前环境下的教学需求。

（四）用人单位方面。由于刚刚毕业的大学生不能短期内有效的给公司带来效益，可能还要公司花费时间在其身上重新培养，因此很多公司在聘人方面都是选择有经验者优先入职，即便是聘用了相关专业的毕业大学生的话对于公司来说由于没有相关经验，则给予他们的起薪酬劳（不包括提成收入）一般都低于当地的最低工资标准（在广西南宁一般为600～1200元之间），这就使得环艺专业的大学生在就业方面获得的社会认同感较低，积极性不强。

三、如何面对环艺专业的就业问题

（一）强化自身专业素质。专业基础是个人就业中不可或缺的先决条件之一。环艺专业就业的基本在于所学习和掌握的专业技能，只有熟练的掌握了环艺专业相关的技术软件才能服务于客户并为公司带来效益，而只有通过系统的理论学习才能将创造的艺术美感通过技术体现出来，并且在工作过程中通过不断的去学习新的事物来强化自身专业素质。

（二）自我定位及行业的重新认识。不是每个人一开始都是设计师的，对于刚毕业的环艺专业大学生来说首先要端正自身的行业价值观，适当调正自身的期望值，从最基础的做起，在相关行业内的不同位置积累足够的经验，这也是一种学习充电的过程，期间自己所接触的和学到的都是在学校所不能给予的，利用好这一阶段，并让自己对自我和对这个行业进行重新认识，看到自己的不足和所欠缺，完成从学生到从业者的蜕变。

（三）心理的变化和行业的适应性。现实和理想所带来的落差对于毕业后的大学生来说感受极其深刻，“就业本身就是大学生认识和适应社会的一个过程”无论其间遇到多少挫折，但是必须要认识到一个人在向上奋斗的过程中遇到种种困难是不可避免的，而这也是一种鞭挞的动力。

（四）高校教育改革。高校在教学过程中应该注重教学和实践的结合，积极推行校企合作。因为“艺术设计专业是实践性、操作性非常强的专业，必须增强校企合作力度，以提升毕业生的实践能力”给予学生多接触工地现场的机会，让在校大学生提前接触相关行业，并且是以市场环境下的真实体验，方便学生积累该方面的经验。

（五）行业体制改革和完善。用人单位和企业应着眼于长远发展，建立自己的人才储备，多与高校建立双向合作意愿，为在校大学生提供实习机会，有助于企业单位培养出符合自身发展需求的人才。同时当地的劳动保障部门和工商部门等相关政府机构对该行业进行引导和完善，确定该行业的工资执行标准保障行业从业者的利益。

四、结语

环境艺术设计这一专业近年来都比较火热，因其涵盖的行业正搭着国家经济持续发展的快车，在未来相当长的一段时间内依旧是值得期待和充满潜力的。笔者之所以选择环境艺术专业的就业问题而不选择其本身专业所包含的广泛研究对象来作为选题，是因为笔者觉得毕业了得或即将面临毕业的该专业大学生更需要的是一种对于自身和行业本身的认识和了解来作为一种较为直观的就业参考。

参考文献：

[1]段艳艳，试论大学生就业心理问题的表现与调试[J]，科技信息，2009.13；

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营销方式中最主要的就是广告行为，因为企业的经营收益与企业的知名度和产品的知名度有着很大的关系。新媒体环境中的广告契合了广告追求互动性的本质，这是新媒体高速发展的重要原因之一。互联网的裂变式发展，为新媒体广告的发展提供了温床。与传统广告不同的是，新媒体广告的受众目标经过筛选，更为明确，针对性更强，并且能够非常便捷地满足受众的互动需求。新媒体广告的信息服务中具有链接功能的天然属性，可以最大化地整合商品信息，这非常有利于我国广告事业的整体发展。在当今市场经济快速发展的情况下，人们的生活质量越来越高，人们的物质需求越来越明细，根据工作、性格、喜好、年纪以及性别的差异，人们对商品广告针对性设计的需求越来越迫切。商家只有更具体、更贴切地展示商品的性能，更准确地把握消费者的心理需求，才能保证商品在市场中的地位。所以，高校的新媒体广告教育教学工作的改革创新，可保证学生对新时代广告传媒的认识以及应用。

二、广告设计教学中存在的问题

1.课堂教学的现状不能满足新媒体发展的需求新媒体作为新生事物，诞生时间较短，发展速度快，理论研究还不够完善，从理论研究到教育教学工作的转化，需要一段时间的过渡，更需要教育工作者的改革创新。缺少系统的理论指导和完善的教学体系,是阻碍现在高校新媒体教育教学工作发展的主要因素，也是广告设计专业教育教学工作与时俱进发展不可忽视的瓶颈。

2.教学中学生实践能力的欠缺与滞后实践能力即实际的操作能力，是广告设计专业学生重要的基本素质之一。加强新媒体广告技术实践，注重学生在实际操作中学习成长，是学生进步的有效方式。一些高校的实践活动基本上是已形成流程的传统广告的理论实践，学生对于新媒体的学习往往是纸上谈兵，更不用说切身实践了。学生无法在新媒体广告的实践中体验社会对新型广告人才的需求标准，这样的教育教学工作理论与实践脱节，教学质量也就不能得到实质性的提升。

3.新媒体广告发展快、学习强度大、综合素质要求高广告设计专业的学习系统而复杂，在新媒体广告设计这一块表现得尤为明显。新媒体的技术性高、覆盖面广、更新速度快等，不仅在无形中提高了教育教学工作的难度，更对教师的综合素质与能力有了更高的要求。教师对当今复杂的广告技术的发展、广告内容的更新等必须做出客观的预判，才能确保教育教学工作的有效性；只有学习互联网信息技术并不断更新知识，才能随着新媒体广告的发展对教学进行有效的调整。学生在学习的过程中，除了学习传统广告设计的基础知识以外，更需要花费大量的精力、时间完善自己的知识体系，学习与新媒体相关的专业学科，如美术基础、摄影编辑、影视编辑、网络应用、营销策划等，这样的学习综合性较高，加大了学生学习的难度与强度。

三、新媒体环境下广告设计专业教育教学工作的改革创新探究

1.建设并完善新媒体环境下广告设计的教学体系高校想要满足社会对优秀广告人才的需求，就必须在新媒体环境中对广告设计专业教学体系进行不断完善，让学生在不断进步的学习过程中成长为与时俱进的广告人才。这样的学校引导，不仅能培养学生接受、学习新鲜事物的能力，更能让学生在实用性的学习中感受到学习的乐趣，从而能更好地调动学生学习的积极性。建设新媒体环境中广告设计的教学体系，应该把学生的新媒体广告设计能力作为核心，在教学的过程中，教师应该把学习的重点、难点以及新问题及时展示给学生，让学生带着问题和目的进行探索性的学习。当学生的理论探索学习积累到一定的阶段，教师应该为学生提供更多的实践机会，如，让学生去广告公司、电视台等参观见习，让他们将自己的理论学习与工作实际相结合，这样不仅可以坚定他们学习探索的自信，更能帮助他们对理论学习中的知识盲点查漏补缺。课程体系设计应该同样将相关课程的教学作为重点，加强计算机课程、美术课程等的辅助教学，为学生对新媒体广告设计的学习提供足够的基本素质支撑。

2.提高新媒体广告设计所涉及课程的学习比重要提高学生对新媒体广告设计的认知，提升学生对新媒体广告设计的应用能力，尽可能地开阔学生的专业视野，这就要求高校在新媒体广告设计专业的改革创新中，提高新媒体广告设计所涉及课程的学习比重，从而改善学生学习的大环境，引导学生目标更明确地进行专业塑造。各个高校的教学优势不尽相同，在新媒体广告设计的课程体系设定中，高校应该根据自身的教学基础，不同程度地对基础课程进行增减，以提升教学效率，使学生的学习更具实用性。教师在对新媒体广告设计透彻、完整地掌握的基础上，给学生以全方位的技术讲解，这样才能保证学生的学习质量，才可以作为学生技术提高的有力后盾。

3.加强建设新媒体广告设计教学体系的辅助条件提升高校师资教学水平，整体提高师资力量，是建设新媒体广告设计教学体系的首要前提。高校可以通过集体培训、外派学习等方式完成师资队伍的建设工作。社会上优秀的新媒体广告工作人员也可以作为高校师资力量的补充，高校可以为优秀的人才提供兼职教师的岗位，让他们将一线的工作经历及经验带到课堂上，带给学生。这样可以帮助学生了解社会前沿的需求，也可以让学生学习到先进的工作技术，对学生学习的促进、对高校新媒体广告设计教育教学工作的改革与探索的帮助无疑是非常直接的，也是行之有效的。一个人能力再强，也难以独自完成一则优秀的广告设计，团队合作是优秀产品的有力保障。基于广告工作的团队性需求，高校的教育教学应该着力培养学生的团队意识，让学生学会发现自身的优势，并在团队中坚守自己的职责，在团队中相互促进，这样有利于提升学生的广告设计能力。

4.就业需求引导实践性学习，注重课程建设的实用性随着我国高等院校规模的扩大，每年有数万学习平面广告设计的毕业生涌入人才市场，平面广告设计专业的毕业生面对的是供大于求的就业局面，而各大传媒广告公司往往面对的是人才难求的情况，这说明高校的教育教学与社会需求存在脱节。高校应该以培养社会需求的高级技术人才为教育教学工作的导向，响应社会对广告设计人才的号召，加大学生实践学习的力度。第一，学校可以建设相应的广告设计实训室，让学生有更多的机会接触到实践，在实际操作中提高学生的综合操作技能以及职业技能。第二，多组织学生参加校内外的各项广告设计比赛，在比赛中教师可以看到学生学习的情况以及学生的应用能力，这些宝贵的经历不但对教师的教育教学工作有指导意义，更有利于促进学生快速成长，为其以后走上工作岗位积累实战经验。

5.在新媒体广告设计教学改革中提高审美趣味不论时代怎么发展，社会怎么变化，广告设计最核心的审美不会变，提高广告设计的审美趣味将能起到事半功倍的作用。新媒体环境中的广告依旧是广告，只是传播的方式、载体发生了改变。面对传统的广告设计，应取其精华，高校在新媒体广告设计教学改革的过程中，不但不能将美学基础丢弃，还要对美学的教学进行改革创新，让美学在广告设计中的应用也随着广告设计的发展与时俱进。形式美是广告设计的基础。广告设计能否给人以美的感受，决定了其成功与否。大众看到作品形象后做出的反应，即对广告设计的审美。能在短时间内抓住大众的视觉，使大众对作品产生美的感受，广告设计才算成功。假如作品的排版不够精美，颜色不够鲜明，不能吸引大众的眼睛，大众就不可能多看广告，广告所要表达的有效内容只能是空洞的存在。所以，优秀的创意结合美好的设计，才有可能形成一则成功的广告设计，两者缺一不可。美学基础、审美水平的培养是学习广告设计不可或缺的，特别是在当代新媒体广告设计盛行的阶段，信息云集，美学的因素可以为广告设计的成功加分。审美是一个积累的过程，学生需要长时间的感染、积淀，才能渐渐拥有感受和理解具有美感的事物的能力，逐渐形成自己的审美认识。学校应该多组织学生看画展，多让学生去博物馆跟随专业教师学习鉴赏艺术的美，多亲近大自然，感受大自然的美，从有限的环境中尽可能地挖掘美好的事物，汲取精华，慢慢形成自己的审美气质。这样学生设计的广告作品就会逐渐形成一种标签式的格调，让大众感受到愉悦，提升大众的欣赏品位，从而提高自己广告设计的价值。

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关键词：广告设计；教学改革；革新创新

广告设计教育在我国已经有了四十多年的发展历史，从最初的经济类专业中的广告学专业到本专科设计院校独立设置的广告设计专业，直到现在发展到综合性大学的设计学院视觉传达类专业的主干课程之一。随着我国经济发展和改革的不断深入，从最初的平面广告设计和创意，逐步发展到涵盖多媒体广告和品牌战略教学模式。广告设计是一门综合性、实践性很强的实用型课程。这类课程通过理论讲授培养本专业学生对于广告设计的专业认识，通过和实际应用设计指导加强学生对广告创新及应用设计能力。新时代广告设计课程的教学改革和模式创新，必须从各高校的实际出发，充分利用各高校的资源优势，分析学生特长和性格特点，改变一成不变的教学手段，运用多种教学方法，实现从学校教学到现场的空间转移，由静态教学向动态教学转变，从理论教学转而结合实际案例教学，实现“教育、学习、实操”一体化[1]。为了适应新时代广告设计人才的需求，全国乃至全世界都在进行着广告设计的教育改革，笔者认为可以从以下几个方面对高校广告设计教学进行改革和模式创新。

一、明确教学目的，优化课程结构

1、优化知识结构

高校平面设计或称之为视觉传达设计专业的专业设置顺序必须遵照市场规律和学习和思维的循序渐进的规律。应由基础审美美术理论绘画设计动手能力创意与构思能力训练图形类创意训练三大构成原理设计软件市场调查印刷和制作各平面设计各枝干课程。其中，特别强调市场调研的重要性。该门课程往往设置在毕业前夕，其实市场调查对于本专业学生迅速把握市场最新的设计动态，紧密结合市场需求和设计时尚，教学上引导学生关注市场发展，及时调整自己的设计方案，以促进设计的创新性、实用性和引导性，通过切实有效的市场调查获得的知识是即时、动态的，有了这些铺垫工作的进行能让学生迅速掌握知识运用和市场形势，才能设计出优秀的作品。其次，对于本专业的学习必须综合了解和掌握相关课程如图形创意和标志设计和版式设计、招贴设计、型录设计等。广告设计有关部门和广告行业均有明确的规定及分类，受相关法律法规的限制，必须通过周密的调查研究和创新的设计才能设计出适合市场的广告[4]。

2、加强软件学习

广告设计应建立在学生熟练掌握计算机设计软件后才能顺利进行教学，特别是平面设计应用最为广泛的Photoshop、CorelDraw、Illustrator这三款软件，而目前很多学校该类课程学习的时间段较之广告设计时间段平行或者滞后，导致广告设计在实训作业时很难准确表达学生设计思路完成高质量作业。正所谓“工欲善其事必先利其器”，学生如能熟练掌握这三款软件能大大增强设计作品的质量与输出的水平[2]。

二、搭建教学平台，理论实际结合

1、建立专业工作室

工作室制的学习方式已逐步发展成为高校应用型专业的主要课堂实训模式，专业的工作室能提供教学所需展示和运用的工具、机器、材料、配件、展品等，让学生不仅直观接受理论知识，同时也能通过实际操作达到理论水平的融会贯通。教师在课堂内能够充分展示本类学科的创意阶段、研究阶段、实操阶段、成型阶段，学生通过步骤完整的实际演练能够在将来与社会接轨的实际设计项目中不出现“纸上谈兵”的现象。

2、引入项目训练模式

学校可以通过与设计竞赛、设计招标、商业广告设计等信息的实时掌握，遴选出适合本专业本阶段的实际项目引入课堂实训，让学生在完成作业的同时接受社会的评判，对于社会或校外各界设计机构对于广告设计案例的反馈形成更完善的设计方案，如此，能改变传统教学的“空对空”的教学模式，搭建教育与市场的有效沟通桥梁，激发学生的设计热情，促进人才应用性培养[3]。

3、寻求校企合作模式

近年来外界苛责高校教育人家就业率不高是因为传统的教学内容与方法无法跟上社会形式，导致企业在人才需求方面与学校人才培养方向有一定差距。新时代，更多的学校开始探讨消息合作的方式，适时带领学生参观广告制作单位，广告公司广告设计部门，让学生与企业实际设计人员进行交流，让学生在一定程度上提前认识企业和未来工作环境，让学生在课外自学中更有方向性和针对性，让企业导向教学给学生的学习指明正确的学习方向。让企业有市场经验的设计师能走进高校开设讲座，让高校学生能够在校期间接触设计公司的实际案例设计，让即将毕业的学生有实地训练的场所。通过寻求校企合作的方式能为社会提供更有实践经验的广告设计人才。

三、革新教学方法，与发展相接轨

1、因材施教

新时代广告设计人才的需求已经不同以往的流水线机械式的人才定格模式，在总理提出的“大众创业、万众创新”口号后，大批新型企业的组成模式也出现了合伙人制，人才在企业中因各自性格能力及专业水平的不同也将扮演不同的角色，高校教育也应改变以往一视同仁的设计教学模式，实行因材施教，让学生发挥各自的特点，在走出学校大门后能够大展拳脚。

2、新时代技术的教学

新时代随着科学技术发展，广告设计不论是媒介、技术、时代感以及相关法律法规上都有了非常大的改变，但目前市场上能够找到的高校广告设计教材依然没有太多改变，导致学生在校期间接收到的信息滞后，影响广告设计的最终表现和市场运用。因此，不断组织本专业教师专业讨论学习或访学进修的方式能提高教师队伍水平，从教学输出上解决此类问题。

3、互动教学模式

通过实训课程让学生不仅正确认识自己的作品同时共同讨论同专业同学的设计作品，通过提出问题和改正问题，不断完善作品的质量和艺术品质。比如在理论和实训课程结束时，让学生提交作品，设办相应的展览或者多媒体展示。让学生对各自的作品进行相互评价，让学生清楚的了解彼此之间的差异，起到互相激励扬长避短的作用[5]。在学生讲述自己作品和互相评价之后，教师应该及时的对学生作品进行正确总结和对学生作品中存在的问题提出解决建议，让学生的互评之后能够有所思考，对于本课程的学习有实际收获。

4、网络资源教学

随着互联网的发展，新时代社会的商业已很难摆脱互联网的影响，互联网+教学的模式也已成为一种常见的新的教学模式，互联网+设计的方式也使得现在的设计师甚至足不出户就能跨省甚至跨国做设计。网络的海量信息较之高校教材而言可以说是大海比湖泊，通过课堂教学并综合利用网络资源能让广告设计专业学生的水平得到质的飞跃。

四、教学模式创新，加强师资建设

1、模块化教学

模块化教学。根据未来工作岗位对于职员分工和能力的要求，在理论教学过程中适度安排模块化的实践教学，这种模块化的教学应针对广告设计实际设计情况下的不同阶段安排，培养学生在实训课时内完成未来进入设计公司应提交的草图设计阶段、深化设计阶段、谈论完善阶段和后期制作阶段，要求本专业学生在实训课中达到相应单位的考核标准，由此提高学生的实际动手能力[6]。

2、由静态教学向动态教学的转变

在广告设计教学过程中，应该根据教学的不同阶段，由本课程老师进行基本理论、知识和技能的讲授，通过多方面的关系聘请企业专业设计师进行现场讲解与分析，对学生在学习理论知识和实践课堂课余作业中的问题提出和解决方案和有针对性的指导意见。实现从专一的学校教学到实际的项目现场的空间转移，由静态教学向动态教学转变，实现了“教、学、做”一体化[7]。

3、增加“双师型”教师加强教学水平的专业化

在教学队伍中多培养和聘请双师型教师，作为本学科学术带头人，指导教学大纲的修定，及时调整教学方案。通过双师型教师教学能力和工作经验兼具的特点，对包装行业和社会发展动态的分析，更好地完善课程建设。通过专业进修，企业兼职锻炼，专业技术资格证的考试等方式培养本专业中青年教师的实践教学能力，提高广告设计专业“双师型”教师比例。

五、总结

广告设计跟人们的日常生活密切相关，广告设计的好坏直接影响广告的传达效果，甚至侧面可以体现出人们生活品质的好坏。高校广告设计教育应该与时代接轨，设置教学大纲时广告设计课程学院必须整合学校和社会资源，教师应对教学方法进行不断改进，完善自我水平的不断提高，探索适合市场需求的教学模式。使得大学生所学习的广告设计能够学以致用适应社会需求，让我们的学生在校学习阶段就具备开阔的眼界和适应市场需求的广告设计能力，使广告设计课程和市场的需求紧密的联系在一起。课程教改是一个教与学的过程，教师在专业教学中吸取经验，在社会实践中不断地不断探索和研究，才能真正做到教学相长，培养更加适应市场需求的广告设计人才。

作者:杨宇 单位:湖南涉外经济学院

参考文献:

[1]张新昌.广告结构设计课程教学改革的探讨［J］.北京传媒大学学报,2002,（1）.

[2]王振林.《广告设计》课程的“激励竞赛”教学法的探索［J］.广告工程,2002,（5）.

[3]尚震;以实践教学提高广告设计课程质量[J];美术大观;2011年02期

[4]李佳龙;广告设计课程教学改革浅析[J];美术教育研究;2012年10期

[5]李林;高校广告设计课程教学改革研究[J];美术界;2012年09期

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【关键词】“2+1”模式，高职，广告设计课程

一、高职广告设计教学中存在的问题与现状

1、广告设计教育理念存在问题。广告设计教育是综合性的的教育，它包括广告学、艺术设计、营销学等众多科目.这些科目都具有其各自的特征和重要性.所以每一门科目都是不可或缺的。而目前我国高等院校对广告设计教育分的很细，大多数都分在艺术系或美术系之下，这样在课程设置上主观意识更加靠近传统艺术教育。这就将广告设计这个前沿性的科学系统人为地割裂了，所以很多广告设计专业的学生专业面都很窄，我们这样的培养方式直接导致广告设计专业的学生与广告行业市场越来越远，学生离开学校之后一片迷茫，来到广告公司不知如何下手。

2、广告设计课程体系建设不合理 。长期以来我国各高校广告设计专业的课程安排多是从传统的艺术教育模式中衍生出来，因此受传统美术教学观念的影响很大。这种艺术培养教育体制往往非常强调从美术基础训练开始，过分重视在美术基础方面的能力培养，却缺乏设计类核心课程的开设。比如南方某高职学院广告设计类专业，该校实行的是“2+1”教学模式，其用大一一学年的时间开设最基础的素描、静物色彩等美术入门课程。而除了绘画本专业的学生，其余设计类，对此基础课要求并不高，实在是没有必要在“2+1”模式的高职，用一学年开这样的课。如此其余的核心专业课程岂能不压缩、岂能不丢弃？本末倒置式的课程安排让学生在校2年的时间里能学到什么？又会什么？诸如此类的案例在一些高职院校基本都可以发现。这不得不引起我们高职教育工作者的思索与忧愁！

很多高职在沿用传统本科美术院校培养方式的课程给高职广告设计专业学生上课。这样盲目的跟随使得广告设计教学缺乏足够的科学性和系统性。学生在2年的校内学习时间里无法接受与设计相关的现代学科的教育，进而造成高职广告设计专业课程开设不完备、知识体系结构不完善，忽视市场营销学、消费者心理学等重要课程的作用。导致广告设计专业的毕业生所设计的作品处于“幻想”阶段，很难快速适应岗位与社会的需求。

3、广告设计教育方式与社会实践脱节，广告类教师队伍结构不合理。首先，企业对毕业生“动手能力”的高要求使得部分高职院校理解为以较多的实验课加大量的作业来提高学生的“动手能力”，认为每节课都安排机房操作就是动手。但为什么毕业生从事广告设计工作后“设计师”却屈指可数呢？说到底，还是广告创作思维训练与广告学理论掌握不够导致创意能力不足，缺乏有关广告设计理论系统的学习而导致的。其次，广告设计类的专业教师队伍不尽合理，很多高职院校的广告类教师都是从其他大学毕业直接任教的，缺乏必需的社会实际工作经历。这就造成教者自身还没弄明白何为广告？何为设计？转而去教授学生时更是一片茫然，随波逐流。

二、对“2+1”模式下高职广告设计教学的改革策略

1、完善教学理论知识体系与教学模式。首先，现代广告设计教学，尤其需重视市场思维创意的培养。而创意思维的教育重点在于全面完善广告设计教学有关学科知识体系。高等院校的广告设计教育不仅要注重专业内课程的沟通与交流，而且要注意与其他学科专业资源的互补，整合课程与教学资源可以使学生在较大范围内构建自己的知识体系，实现广告设计专业学生的创造性能力培养与综合知识的提升。

其次，在实际操作中，建议对于理论性及市场性较强的课程，教师在课堂上讲授基本概念和基本方法，发动学生去社区去企业实际实践。高职学生要掌握好广告市场调查、广告定位、广告创意、消费者心理学等，并能具备熟练的文案写作能力。开展“项目式”教学，围绕职业能力培养，根据市场的需求，学校可以成立市场运作中心，由广告设计专业任课老师担任设计师带领学生先从市场调查入手，收集具有价值的设计参考资料。并根据调研材料创作方案、讨论方案、实施方案。培养学生团队合作完成项目设计的能力。

2、改革高职广告设计类课程设置。首先，作为高职院校的广告设计类专业应彻底摆脱传统本科美术教育的僵化式课程开设与教学方式。由于传统本科学制是四年制，而高职教育多为三年制，并且多采取“2+1”模式，因此学生在校的学习时间实际只有两年。在这两年的学习时间里不应该按照四年制本科学校的学制来抄袭本科的课程开设，应该结合高职学生学习特点与学制来择优开设专业课程，摒弃或少开一些无关紧要的课程。尤其是不能固化式思维紧跟传统美术专业开设课程，走入美术基础课的怪圈。在专业课的开设上应多贴近广告设计行业市场需求增加专业相关训练课时。

3、创新实践教学培养学生分析解决问题能力。长期以来，设计类教师在授课期间经常让学生根据教学内容查阅大量资料，观看许多优秀设计作品；在创作辅导过程中，讲述大量设计中的实际应用内容。但这些设计过程中通常都是学生各自为战，没有相互间的团队合作。

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为了培养合格的广告职业人，必须重视广告设计专业的实践教学，在教学方法上采用项目导向、任务驱动的模块化教学，采用校外课堂与校内课堂结合及一名教师加名设计师的教学方法开展教学。针对高职的广告设计专业，特别重视学生实践与动手能力的学习与掌握，从课题出发，结合实际教学案例，由课题的分析中引出学生必须掌握这些课程必要的理论知识，分几个阶段和作业要求来完成专业课程的教学工作。将教学与比赛结合起来，鼓励师生参加各类相关的广告设计专业比赛，做到“以赛促教”和“以赛促学”。

目前高职广告设计学生的基础普遍薄弱、学习态度不够明确，自我约束力薄弱等，针对这些现象，在教学上要以“鼓励式”、“竟技式”的方式方法。同时根据教学的进展，选择恰当的广告设计比赛课题作为训练项目，这些措施的实施既增强了学生学习的积极性，也在一定程度上检验了教学效果。如学生海报设计作品《保护环境拯救地球》，参加浙江省文化厅举办的浙江省—西澳洲职教生联合平面艺术展比赛，获得了一等奖，并且该作品走向西澳洲展览交流;学生品牌策划与推广作品《美艳美饰》参加浙江省文化厅举办的首届全国青年现代剪纸艺术设计大赛，荣获了二等奖。此外还推行工学结合和校企合作，研究出一套适合于广告设计专业的“实习、毕业设计与就业一条龙”的新型教学模式;广告设计专业的学生毕业实习在广告企业内部进行，选择实习中的实际项目课题作为毕业设计的课题，既培养了广告学生的职业技能又提高了学生的业务水平。

2.职业人培养的“双师”制和双证制教育

“双师型”教师“双师型”广告设计教师指的是既是教师，又是广告设计师、工艺美术师等，在高职高专培养方案中，教师队伍建设是教学质量的保证和澎建因素。因此广告设计专业的“双师”教师，应具备扎实的广告专业知识、专业技能，掌握所受广告专业相关行业动态和职业技能;同时能够根据广告设计行业和职业的发展变化，对本专业建设提出有价值的建议。此外，在实践应用方面，通过学校实验、实训和参加更多的社会实践，丰富实践经验，提高实践技能。作为高职的广告设计职业人培养，学校和企事业单位的结合，和实际广告公司的结合，是我们人才培养的必要条件，只有通过双方合作，共同开发课程，共同培养需要的人才，是广告设计专业建设的重要内容。广告设计专业的教师要按照“内培”和“外引”相结合的工作思路，拥有一线的设计经验和丰富的实践经验，他们即是学校的设计专业教师，也是广告公司的主力设计师，为培养合格的广告专业职业人提供了丰富的后备资源。

双证制教育实行“毕业证”和“职业资格证”的双证制教育。为提高学生的职业技能水平和就业竟争优势，成为进来是大学生，出去是职业人的专业人才。广告设计专业一直启动双证推广，把专业培养岗位相关含金量高的职业考证贯穿于职业人的人才培养方案中，安排学生参加了多个职业考证，包括国际商业美术师、中国平面设计师、工艺美术师、Adobe软件设计师等职业资格认证，通过双证制教育，提高了学生市场竟争力，促进了职业差拿陷率的提升。

3.广告设计职业人培养的实施措施

根据《教育部财政部关于实施职业院校教师素质提高计划的意见》(教职成〔2011〕14号)，高职院校要积极组织开展培训基地建设工作。因此广告设计专业的职业人培养首先需要紧密联系相关企业开展校企合作、工学结合，与广告公司签订紧密型的校外实训基地，保持密切的联系，将对推动校企合作起到很大的作用;其次深化广告实训基地的建设，推进校外顶岗实习，提高学生的实际动手能力，加强校内虚拟实验的建设，把工学结合作为职业教育人才培养模式改革的重要切人点，带动专业调整与建设，引导课程设置、教学内容和教学方法改革;此外，加强对紧密型合作企业的联系走访工作和教学研讨活动，包括研究广告专业建设，邀请设计行业专家讲座，组织学生到企业参观考察，派专业骨干教师到企业从事一线设计工作学习，有利于建立广告专业互动平台、课程设置的规范化、学术资源的开发与共享，解决广告人才培养的深层次问题。

4.结语

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关键词：中职教育;广告设计;市场需求;教学模式

随着社会经济的快速发展，广告逐渐成为当前经济环境下，企业宣传和树立自身形象、提升产品附加价值的重要营销手段，这就带动了广告公司的蓬勃发展。

一、广告行业人才需求现状

市场环境的变化使得企业对广告公司、广告服务提出了更高的要求，广告市场的发展趋势也呈现以下四点变化，即广告公司整合化、广告市场细分化、广告服务专业化、传播形态数字化。在广告业蓬勃发展的同时，广告专业人才需求越来越大。对当前广告行业的人才需求状况进行调查分析可知，广告公司对人才的要求包括敏锐的观察力、精准到位的执行力、整体把控的整合力、丰富的想象力和创造力、人际沟通能力以及不断求新的学习能力等。广告公司需要复合型人才或综合性人才，需要广告人才不仅熟练地掌握广告设计技能，而且还需要具备一定的市场营销技能，并将自身专业素质与市场结合起来，能够准确地把握市场。

二、中职院校广告设计教育的现状与问题

1.中职广告设计教育现状。在中职教育体系中，广告设计是热门课程之一，但从实践教学情况来看，中职广告设计教育现状并不乐观，教学落后于实践，致使学生缺乏足够的实践能力。从中职广告设计课程设置与人才培养目标来看，课程设置通常包含四部分，即专业基础课程、专业理论课程、专业设计课程、专业实习与毕业设计。中职广告设计专业教学对教学目标的设定并不全面，过于注重学生广告设计能力的培养，缺乏综合能力的培养，与其他学科的联系不够密切，而且与市场的联系不足，实践教学课程设置较少。从专业教师来看，教师队伍的来源包括三个方面，一是纯艺术设计类专业出身的老师，二是艺术设计相关专业毕业的年轻教师，三是第一线实践的广告设计师或广告人，但第三类老师的数量较少，不能满足学生的实践学习需求。2.中职广告设计实践教学问题。对中职广告设计实践教学的现状进行调查分析可知，当前教学中存在着一些教学问题急需解决。一是实践教学模式较为传统，多是在实验室进行框架化的模拟教学，缺乏与市场的紧密联系，而且实践课程的设置也较为随意，缺乏完整性与专业性。二是中职广告设计专业师资力量薄弱，多数教师缺乏实战经验。访谈调查发现，多数教师广告设计知识结构单一，过于注重视觉的表达，缺乏营销、传播、管理等方面的知识。三是实践教学滞后，校企合作不足，实践教学多以虚拟项目的命题方式进行，对媒体投放、传播以及设计成本的意识不足。校企合作的不足也导致实践教学与实践应用缺乏足够的联系，学生参与不到项目的主要环节中，导致教学收获不到实质效果。

三、广告设计实践课程教学模式优化探索

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关键词：平面广告课程 教学改革

现代科技的高速发展推动了平面广告设计的发展，并使其内涵、方法及对象都发生了很大的改变。现代社会对于广告设计人员的专业程度及职业素养都提出了更高的要求。然而，目前我国高校设计专业所共有的问题是不能及时吸纳国内外前沿的广告设计信息，教学内容不能及时更新，教学方法比较陈旧，导致平面广告设计类课程的教学效果差强人意。很多院校无法培养出实践能力强的高素质广告设计人才，与社会需求不对接，严重减弱了毕业生的市场竞争力。

1 “广告设计”专业教学的现状分析

广告设计专业是根据社会发展与市场经济对设计人才的需要应运而生的，它的出现拓宽了高职人才培养方面的思路，成为当前比较受欢迎的一个专业。目前在该专业的教学中还存在以下许多不足：

1.1 教育理念相对滞后 在高职院校广告设计专业人才培养中，部分学校和教师对高职教育以就业为导向的理念、以人为本理念、创新理念等尚未引起足够的重视，没有真正理解职业教育的精髓所在；目前部分教师仍主要是以传授知识为中心来组织教学，创新性学习比较缺乏。

1.2 教学模式和方法陈旧单一 根据课题组调查，目前“平面广告课程”课程大多教学模式和方法基本沿用原有的专科教育教学体系；教学方法是从艺术教育中衍生出来的，受传统绘画教学观念的影响较大；教学内容缺乏与广告设计相关的各专业之间必要的关联与支持；专业课程的覆盖面明显落后于当前行业的发展现状；教学中营销与服务、策划与创意、设计与制作之间分离，忽略了设计中相互起作用的重要因素；把视觉化设计教学同传播商品、服务推广及文化信息等学科分割开来，仅作为美术的视觉化表现形式[1]；其自身所需要的服务观念和意识被淡化，使培养出的学生普遍轻视设计观念和市场服务意识，设计作品脱离实际，无法满足市场需求。针对上述问题，根据职业能力培养目标，结合企业岗位实际能力需求，来进行 “平面广告设计”课程教学改革是大势所趋。

2 “平面广告设计”课程教学改革与创新的对策

2.1 科学定位“平面广告设计”课程教学目标 职业教育教学目标要实现学生掌握学科知识与发展职业能力、提高职业素养的统一。笔者认为可以将该课程教学目标分为3个方面：

2.1.1 知识目标。使学生具备广告设计的基础理论知识、程序和方法，把握不同广告媒体的特点与局限，了解广告传播方式以及制作与实施，能够运用视觉传达的基本原理和方法进行广告平面设计与绘制。

2.1.2 能力目标。通过本课程的技能训练能够运用广告设计基本要素、程序和方法，并熟练运用软件来设计和制作典型广告产品。

2.1.3 素质目标。通过广告设计的学习，提高学生的观察能力、综合分析能力、多角度思维能力、设计能力，培养学生的自我学习能力和团队协作精神等。

2.2 围绕职业能力培养这个核心，以工作项目为载体，多维构建富有职教特色的“平面广告设计”的教学模式

2.2.1 从教学内容方面创新，内容的构建上强调应用性，实践性，抛弃了传统课程讲授中理论模块加实务模块的讲授方式，避免了理论与实践两张皮的现象，从而使理论教学与实践教学融为一体，更贴近高职教育需要。遵循职业能力培养基本规律，以典型工作任务和企业项目为平台，序化教学内容，根据平面广告设计的工作性质，工作流程，以项目驱动为主线，以工作过程为导向，用任务驱动，建立以工作体系为课程框架，以工作岗位为依据，由单一到综合，设置海报广告设计、企业宣传册设计、报纸广告设计、宣传画册广告设计等项目。

2.2.2 合理安排学习情境规划和学习情境设计。按广告工作流程先后顺序组织学习情境；以真实广告典型工作任务为载体设计学习情境；按能力形成的规律确定每个学习情境的内容和顺序。例如学习情境某公司宣传画册广告设计可以分为6个子情景来设计，学习子情境1进行信息收集，学生分组进行工作角色模拟，一组模拟客户提出工作要求；提供相关文本及图片资料。一组模拟设计公司接受任务，学习子情境2安排具体负责人及工作小组，分配工作进行市场调查，搜集设计资料；学习子情境3开创意会，总结分析市调结果；讨论设计方向；学习子情境4学生设计草图；文案配合文字；作出设计稿；客户审核讨论通过。学习子情境5制作正稿，修改或调整完成整体设计。学习子情境6交稿，输出菲林，交给客户印刷。

通过以上学习情境规划和学习情境设计，学生能够更好的熟悉广告工作流程和广告设计与制作的技巧。

2.3 探究基于能力培养的教学方式和方法

2.3.1 基于网络背景下，利用网络任务平台资源进行项目教学。平面广告设计课程教育不仅使学生具备广告设计的理论知识与实践技能，而且具备综合的职业能力和创新能力。教师要改变传统课堂教学“多媒体课件+教材”为主导的陈旧教学模式和学生学习方法单一的模式，还必须注重培养学生在学习中应用网络信息等共享资源来支持和辅助学习。这种以学生为中心的教学更加注重学生的学习过程与实效性，使学生的学习能力、资料处理能力、信息技术使用能力、知识扩展能力、沟通能力、合作能力、应变能力、交际能力等得到全面的培养。因此，这种教育模式不只是通过教师传授知识，重要的是学习者在一定情境和社会文化背景下，对知识的掌握并根据自身的体验获取综合能力提高。在众多的网络资源中，例如设计之窗、设计在线、中国设计之窗、视觉同盟、设计在线、视觉中国、中国设计网、设计中国、中国CI网、中国平面设计等上千网站中有提供素材资源、教程资源、工艺流程、就业信息等资源都可以成为“平面广告课程”教学有益补充。教师一定要教会学生掌握现代化信息手段，让他们学会利用这些网络资源来学习。

此外，还有一类专门以交易为目的，招标为手段，提供工作任务的设计交易服务平台，如中国威客网等。这类服务平台作为中介，将有设计需求的企业或个人作为买家，提供设计服务的企业或个人作为卖家，公布买家需求任务信息，以悬赏的方式招标，类似淘宝的交易，公平竞争，有很高的诚信度。

平面广告设计课程改革可以从这类设计交易服务平台入手，把课程内容和考核方式与企业项目相结合，通过项目锻炼并提高学生的平面广告设计能力。鼓励学生积极创意，培养学生具备扎实的基础知识,熟练动“手”操作能力；会思考、有新意、会用“脑”；具有创新思维能力；具有较强的沟通和良好的适应能力、心理承受能力、团队协作能力；踏实、诚信、敬业，会用“心”等综合职业能力。

笔者经过几年实践证明，这类有赏金的项目能激发学生极大的兴趣和学习动力，如果中标，学生也有成就感。同时，学生通过做此类项目，也能与客户进行电话、QQ等方式交流，锻炼学生与客户沟通能力。

2.3.2 教学方法要多元化，强化培养综合能力的多种教学方式，来激发学生学习的兴趣。教学方法要多元化，如课堂讲授、社会市场调查、专题讨论、教师辅导、小组作业、模拟实战和分组协作等几种组合[2]。课堂上以讨论为主，激发学生创造性思维，鼓励学生质疑提问，讨论课的主要目的就是提出问题、分析问题、解决问题。这些方法更加注重学生自主学习和参与意识，强调实践性的团队协作，变个人竞争为小组竞争的教学模式，这样才能让学生适应未来职场的合作与竞争。

总之，任何课程教学改革都要坚持长期不懈，因材施教，并且需要教师、学生、院校三方共同参与努力，才能培养出符合市场需求的毕业生。

参考文献：

[1]赵永泉.对高职教育“广告设计”教学专业教学的思考[J].上海商业职业技术学院学报，2000，（12）.

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【关键词】广告设计专业；课程建设；现状；发展方向

作为当前我国职业教育中较受欢迎的热闹专业之一，广告设计专业的培养目标是：让学生掌握广告设计这一独具魅力的艺术，使学生的中方面能力、素质满足行业发展需求，培养出素质的广告设计人才。而要实现这一目标，就必须不断推动专业课程建设的发展，使课程的设置更加合理，这样针对性更强，培养出的人才的适应性更佳，能够熟练掌握广告设计的技巧，熟悉广告运作流程，进而更好的推动广告行业健康发展。

1广告设计专业的课程建设现状分析

深入分析近年来职业院校广告设计专业发展态势可以发现，在部分职业院校中广告设计专业的生源有所萎缩，这是专业就业不理想带来的必然现象。细究其因，则主要是因为职业院校广告设计专业课程建设跟不上市场发展需求。职业院校虽然在不断研究和完善广告设计专业的课程体系，更加关注技能实践课程建设，然而，广告设计专业课的结构及其实施等环节依然存在这样那样的问题。具体体现如下：首先，广告设计专业的课程目标过于模糊，课程内容结构单一，且特色性不足的问题较为明显。其次，广告设计专业课程的教育方式过于陈旧。传统的灌输教育模式下，部分职业教育广告专业教师只注重自身专业技术方面知识的积累，却对教学设计及学生特点缺乏正确认知，这也在一定程度上导致了教学方式方法与学生特点及广告专业的技能培养需求，适应度不足的问题，导致专业理论和教学实践脱节的现象。再次，广告设计专业课程教育教学中，存在虽有实践活动却虚多实少的问题。从具体教学活动中可以发现，理论知识的讲解大多能够实现，却很少让学生通过真实或是模拟的广告业务切身感受理论知识的实践过程，这主要体现在，很多知识学生理解了，相关软件也会使用，但毕业后却不能满足工作需求，只知道“是什么”、“为什么”，却不知道具体如何操作，广告具体作业流程如何开展也不明确的现象，这种难以满足发展需求的教育教学必须要予以改进。

2广告设计专业课程建设发展方向探析

伴随着国民经济快速的发展，现代广告行业发生着巨大的变革，过去单一设计制作渐为分工协作所替代。广告设计前期调研、广告的策划创意、广告的平面表现、广告的后期推广等内容的分工更加细化。针对当前职业院校广告设计专业课程建设存在的问题，应当紧密联系市场进行广告设计专业的建设。实践表明，大而全的课程设置已难与社会发展相适应了，各职业院校应当更多地以院校师资优势为依据，合理缩减课程设置面和设置量，适当加大课程的纵深培养，以使培养的学生能够更好地与市场实际需求接轨，从而科学地把握职业院校广告设计专业建设方向。

首先，要具体教学中应以创意为主，辅以设计方面知识，教学过程则应以软件教学和项目实践相结合的形式开展。根据职业院校学生特点来看，大而全的教学模式对广告设计人才培养是难以满足未来发展需求的。广告设计是一个创意产业，行业发展灵魂是创新和创意。传统培养模式培养出的学生理论基础扎实、软件操作能力较强固然是优势，然而相对较弱的实践操作经验，以及明显不足的创新能力和创意意识，往往需要在工作中逐渐锻炼方能获得。因此，职业院校的广告设计专业教学，在课程建设中应当尝试教学以创意为核心，开拓学生思维、开阔学生眼界，让学生多接触市场实践操作，通过以实战案例为导向开展创意设计教学，通过创意设计案例带动专业相关基本软件的教学活动，从而有效提升学生软件操作能力。如此不但能让学生于软件学习初期即明确教学目的与自身不足，更能使学生变被动为主动，有针对性地进行软件实践训练。

其次，适当增加学生的顶岗实习时间，以培养实战操作能力。要努力改变学生只能从授课教师处获得知识的单一教学方式，适当增加学生的实习锻炼时间。职业院校应支持广告设计专业建立校内实训基地，还要积极联系校外广告企业，让学生不仅在学校教学活动中明确理论知识，更要增加在校外广告公司顶岗实习的机会。这样，学生能够在实习过程中，接触那些校内尚未开展，而广告设计实践中已广泛应用的知识点。例如，开展Flas课程教学学，则让学生提前参与到实习广告公司Flash商业广告的制作当中，这样学生于实践中学习和探索，不仅近距离地接触到了校外广告企业实际的运作，且能带着实战中所接触到的知识在课堂教学中进行印证。既能使学生软件操作能力得到提高，也能在实践中对这些知识进行灵活地运用，这对学生学习积极性及实战操作能力的提升大有裨益。

再次，切实加强和完善专业教师的从业经验和能力。职业院校必须明确自身定位，要以培养具备实际工作能力与创新意识的高素质技能型应用人才为目标。广告设计专业的教师不但要在学术上有所建树，更要掌握相应的实际应用技能。职业院校可为教师创造到广告企业挂职锻炼的机会，让他们及时了解广告行业的最新发展方向，这样才能把最新设计理念和经验带回到教学当中，传授给学生。必须要明确:只有具备需求的高素质教师，才能培养出广告设计专业优秀人才。

最后，应开设综合性的广告设计实践课程，以提升学生广告设计的整体操作能力。综合性的广告设计专业实践课程包括：实战型广告设计流程、广告设计制作、印刷工艺选择、装帧排版设计、商品展示和广告等诸多实践课程项目。职业院校可选择具有代表意义的广告实战设计案例，让学生以此为课题进行广告设计实践，把专业课程当中学到的相关知识、技术，与实践紧密结合起来，拉近课堂教学和市场需求间的距离，促进学生对广告设计专业开设各种课程整体的把握，从而提升学生广告设计的整体操作能力，促进教学活动的高效开展。

3结语

飞速发展的广告行业，为广告专业人才提供了相对更加广阔的就业空间。职业院校广告设计专业只有明确课程建设方向，才能使专业课程的教学更加适应社会发展的需求与挑战，从而培养出符合市场需求的、具备较高竞争力的应用人才，这也是培养更具价值广告行业人才的必由之路。

参考文献：

[1]佘莉.论高职院校广告设计专业课程建设的发展方向[J].常州信息职业技术学院学报,2011.