美术课培训总结范文

时间:2023-03-21 22:46:51

导语:如何才能写好一篇美术课培训总结,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。

美术课培训总结

篇1

高中新课程远程培训取得的效果有目共睹,肯定其成功也不容置疑,但是作为采用新手段的教师培训新形式,存在诸多不尽人意有待改进之处,也一并梳理罗列相信对于今后的工作会有助益。

1. 关于作业和文章抄袭,这是最令人头痛的问题。当我们充分利用现代信息技术手段进行学习时,也提供了一些人弄虚作假抄袭敷衍的方便,这一行为如果蔓延将导致新课程培训流于形式,新课程改革走过场,我们所做的一切都没有了意义。这个问题在我们的研修学习中已经提出,第六期课程简报上首席专家尹少淳教授指出:“作业问题上,我们鼓励做‘单独纹样’,不赞成搞‘二方连续纹样’。”而且专门聚焦作业问题呼吁大家抵制,但是问题屡禁不止,甚至有些愈演愈烈,乃至于最后一期简报还被抄袭问题困扰,引荐学员作业中也出现“二手货”,原作者出来讨还“清白”。

《怎样让美术学科受领导重视》的作者是张和平,而不是杨江红。望专家教授核对一下,给真正的作者一个清白。谢谢!

作业问题已经成为焦点问题,为此,我班昨天的简报也依此为焦点,大声疾呼学员深度学习,诚实作业。今天,看到我班的两篇作业终于走入专家们的视野,一来感谢各位专家对我班的鼓励,二来作为辅导老师的我,心情有所释然,我们的努力终有回报。深感这种喜悦来的太晚、太晚.......

抄袭问题的出现绝不仅仅是在美术学科,对于这个问题的重视和解决,将是我们远程培训和高中新课程能否取得成功的标志,期待有着更好的解决办法。

篇2

做好一个完整的工作计划,才能使工作更加有效的快速完成。工作计划是我们完成工作任务的重要保障。制订工作计划是为了很好地完成工作,下面是小编为大家整理的美术老师新阶段工作计划2022,希望能帮助到大家!

美术老师新阶段工作计划1一、指导思想:

进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标:

本学期我担任二、四、年级的美术教学工作,周课时每班两节课。我将根据以往的教学经验,针对于学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、工艺、手工融合贯通在一起,以多种有趣的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩的传统教学和画画的技法、方法、设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大学生的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的、大胆的去完成学习任务。

三、具体工作:

1、继续加强美术新课程标准和业务培训,深化教学观念和理念。

本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,自学、勤练、寻找自身的不足,要以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。

2、课堂教学活动。

加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法,不断提高自己的教学水平。

针对于学生在心理上渐渐成熟的特点,针对于对知识高要求、学生对知识的.探索、研究的心理,我在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性有主,使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

3、为促进学生发展而进行评价

我在教学中改变过去的评价观念,应关注学生在学习情境中的表现-----兴趣、投入、积极、对探讨问题的贡献、对问题反应的敏感程度,关注学生的学习方式与学习策略-----主动探究,能否与他人合作交流,能否汲取信息和运用信息形成个人观点,关注学生解决问题的能力-----作业效果和对自己观点的自圆其说,以及的体验和对学习方法的领悟等方面的评价。评价用语也要改变。过去教师习惯的“选出谁画得”、“那张最差”之类的语言,应改为“选出你最喜欢的画”------强调个性审美取向;“你能改进他的创造吗?-----启发创造思维,完善他人创造的语言。

四、教材的特殊处理:

1、新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得一年级可以适当的示范,也能促进课程的学习。

2、一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。

为克服这一不足,我在教学将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。

3、根据实际教学的需要,将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。

4、要求学生作好材料的准备工作。

要做到:课前布置,课时检查,课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。

五、教学要注意的问题:

1、注意课堂秩序,防止意外发生。

美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序,影响其他班级上课。

2、自调颜料比较难把握,应该注意课室卫生,用品的清洗。

总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以学生兴趣、经验、知识的发展为目地,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。本学期的科研小课题------美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。

美术老师新阶段工作计划2为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神,真正实施素质教育,并结合我校的实际情况,结合美术学科特点,贯彻以学生自主学习的理念,提高学生美术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。

一、情况分析:

1、高中年级学生由于有了一定生活经验和知识积累,领悟能力有所提高,因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至艺术领域的内在高品质的文化。

这也是对他们个人艺术素养的一种熏陶和提高。

2、由于课程的定位属于美术欣赏,所以扩展性很强,如果单纯的教学课本上的理论和资料图片往往不能够提起学生很大的学习兴趣。

那可以把网络信息技术给合理的应用起来,让学生可以自主的通过网络这个强大信息平台,去搜集一些书本上所没有涉及到的优秀的美术作品或者是画家的一些轶事,然后回到课堂上来进行交流。这也是提高自主学习的一种能力。

二、教材分析:

“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程后学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

三、教学目的和要求

通过学习“美术鉴赏”,学生能够:

1、了解中外美术的风格、流派,重要的美术家及其代表作品;

2、积极参与中外美术鉴赏活动,懂得美术鉴赏的基本方法,能够恰当运用美术术语,以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人交流;

3、理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术,热爱祖国的传统文化,尊重世界多元文化。

四、教材的重点和难点

主要是中外传统的优秀美术作品,也有具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品,以及与生活经验相关联的实用美术作品,通过欣赏和分析这些美术作品,能使学生初步感受美、欣赏美、表现美、陶冶审美情操。难点是:对教材中现代主义系列作品的欣赏,尤其是抽象主义美术作品,它能激活学生的探索和创新意识。

五、教学方法

“以语言传递信息为主的方法”,包括讲授法;谈话法;讨论法;读书指导法等。“以直接感知为主的方法”,包括演示法;参观法等。“以欣赏活动为主的教学方法”例如陶冶法等。“以引导探究为主的方法”,如发现法;探究法等。

六、具体实施计划:

1、堂教学改革与创新,信息技术的应用与整合。

充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

2、课堂教学延伸

为了发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然。

美术老师新阶段工作计划3一、指导思想:

认真贯彻学校工作重点,通过美术教学进一步培养学生的创新精神和实践能力,以课程标准改革为中心,着力抓好新课程标准的培训、实验和推广工作,结合我校实际组织组内教师探索课堂教学创新策略的研究。本学期继续将课程改革作为美术学科教学研究的中心工作,通过教学实践与探索深入领会课程理念,通过多种教研方式唤起美术教师参与教改的积极性和主动性,认真总结新课程改革实施中形成的经验,加强对教师素质的培养,搞好美术阵地建设,全面提高我校美术教学质量。

二、工作目标:

1、对学生进行传统的文化艺术教育和当今的艺术文化教育。

2、通过各种方法特别是现代教育手段采用形象直观的教学形式即能引起学生广泛兴趣的,达到积极的教育效果。

3、要与学校密切合作与班级教师紧密合作,开展多种形式的美术课堂教学和美术创作活动,对学生进行美育教育,凸现美术教育的特殊审美教育功能。

4、从理论上把握好美术课教学的专业教学特点,特别是要注意:文化教育与知识技能的相互关系问题,在教学改革中既要突破传统的教学方法和形式,但又不要丧失美术课的专业知识和技能凸现的重要问题。

5、同时要把握好面向全体学生的教育方法,既要关注个别学困生,加强辅导,又要在不断提高发展学生的艺术方法提高上狠下功夫,以点带面。

6、通过开展一系列的组织辅导学生进行绘画创作。

以艺术节、科技节等节日为契合点,构建学生课外活动小组龙头,开展贴近学生学习生活的教育活动艺术创作,培养学生的创作意识,增强创新意识,尝试感受成功的喜悦情感,以及正确对待失败的情感;形成正确的价值观取向。对学生作业、作品参加的各种竞赛活动,要给予积极的鼓励和表扬,不断激发学生的学习兴趣,提高对美术学术的价值观取向和培养学生积极间上的.进取精神。

三、主要措施:

1、紧紧抓住美术课堂教学,使教育质量不断提高,进一步实践探究美术课堂教学的新教法,促进学生全面发展,进行深入研究、认真学习、努力研讨、认真实践、突出教学效果。

2、加强课堂教学常规管理,积极配合班主任、各位教师对学生进行良好的行为习惯培养,加强组织纪律教育,形成正常良好的教学秩序。

3、认真备课,上课,进行认真的反思,随时改进调整自己的教学方法,每星期进行教材进行深入的学习,贯彻新课程改革方案,保证美术课的质量。

4、结合道德教育为主题的教育活动,运用美术语言独特的表达方式,对学生进行直观形象、活泼生动的教育,达到德育教育的效果。

5、努力探索和完善美术课学习,进行探索学习实践,进行校内艺术资源的开发,积极配合学校综合实践活动,注意结合儿童的学习生活经验进行美术与其它课程的整合,实现美术教育,审美教育功能的特点和效果。

6、积极组织和辅导学生参加各种形式的美术创作活动,大力开展以班为基础的美术创作活动,活跃我校艺术教育的气氛,营造校园浓厚的文化艺术氛围,并在此基础上,组织辅导学生参加各级的儿童绘画比赛活动,为培养学校的艺术人才,为上一级学校输选艺术人才而努力工作。

7、教研组内教师要加强自己的教学理论学习,在学习提高的同时,要注意自己专业素养和能力的发展和提高,要加强美术专业知识和技能学习,使自己在美术教学和专业能力方面,都有大量的进步,以适应学校的发展和要求。

8、认真开展学生日常成绩的检查与评价,积极引导,注意培养学生对自己作品的收集与整理,作好期中期末的学生学习成绩的检查与考核,引导学生自我评价,对他人进行评价的意识,不断完善学生美术成绩评价体系,认真做好对学生的成长评价工作,把握好评价中的鼓励与激励作用。

9、每位教师要加强自己的教育理论学习,并能对自己教育实践进行总结与提炼,上升到理论认识高度,结合新课程的理念,认真撰写论文、教学随笔等经验文章,为学科教研积累丰富的精神财富。

10、结合学校的课题研究,进行认真的总结,确立研究主题,结合学校的培训,撰写课题报告。

11、结合学校的信息技术特色,发挥现有教育资源库应有的效应,不断提高教师计算机的使用效率。

并充分运用现代教育技术,努力拓宽教育渠道。

12、搞好组内的互帮互学,团结合作,使我们组内教师业务不断发展,努力学习,钻研教育教学业务,提高自己的教育教学理论水平,虚心学习,向前发展。

13、积极争取参加校内外的学习与培训,参加校内外的教学课研究活动。

14、注意加强教研组博客教师个人博客的建设使用,特别是注意对教研组组内信息和教师个人信息的收集和上传,强化信息资源的建设和资源共享。

四、具体工作安排:

1、各学段每周增设一节书法课,中低年级主要以硬笔为主,高年级以软笔为主。

2、利用课余时间开设兴趣小组。

3、举办全校的关于“国庆”、科技节的绘画比赛,从中选拔各年段各班级中绘画较好的同学参与美化校园的绘画制作,同时把同学们较好的作品表框放在班级中促进同学之间的美术绘画交流。

4、利用标准化学校建设的机会,让学生充分发挥聪明才干,培养学生积极参与美术活动的热情,自行设计、创作美术作品。

5、认真落实美术课,及时批改美术作业。

6、学期末,认真做好美术工作考评和总结。

美术老师新阶段工作计划4一、学科发展总体纲要

建立学术交流、资源共享的平台,培养优学生的美术技能,提高学生的动手实践能力。三年内初步形成义和庄小学美术学科的特色。

二、第一年要完成的工作

1、完成新课程改革试验,全面实施新课程改革实验教。

三年内使大部分学生能掌握一门美术实践技能,、逐步形成自己的特色。

2、建立小学美术学科资源建设工作;

建立小学美术学科电子信息交流平台;完善学科发展机制;健全调义和庄小学美术学科的信息资料;学科教学、实践活动成果信息资料。为学科发展、学生发展提供必要的技术支持和物质保障。做到及时记录、及时修改、及时培养、及时发现人才,推荐人才。

3、使义和庄小学美术学科呈多元化发展,将有能力的学生组织成一支高美术素质队伍。

聘请外校有经验的知名艺术专家精心指导,并根据个人的特长有计划的分组进行教学、提高技能,是学生的能力素质得到进一步的优化和提升。

三、第二年要完成的工作

1、筹备举办小学美术教学实践研讨会,举行学校美术作品展览。

2、学校方面:

有计划有步骤创设一批具有美术教学特色学校。如:布贴画色学校、陶艺特色学校、想象画特色学校、米粒画特色学校等。

3、学生培训学习方面:

有目标的培养一批优秀的、具有特色的学生。培训学习的方式:由内向外,由部分向整体。

①组织部分学生参加课堂实践活动。

②组织部分有特长的学生进行专业学习。

③阶段性进行整体培训。(可采取互动交流、听课、评课、网上交流、示范课交流、展才艺等培训方式)

④收集资料,形成完整统一的教学特色。

四、第三年要完成的工作

1、校内外学生的学习和培训方面:

有目的、有计划的以艺术发展为宗旨,以培训美术学科特长和学习兴趣,挖掘学生的潜力,提高学生的创作思维和审美能力,发展学生的艺术综合素质为前提条件,为培养学科的优秀学生和参赛人才,创设课堂内外相结合的特色教育。

1)课堂:创造多种形式,列出适合年龄特征的基础技能与思维相结合的训练内容。采用传统与现代教学相结合的方式,引导并帮助学生自主学习,参与互动,合作学习方式。

2)课后:以培养兴趣、发展特长、平衡个性为目标延伸性的学习方式:

①组织学生参加喜闻乐见的、愉快的、有意义的美术户外写生活动,通过具体细致的活动强化美术基础知识的训练和理念。

②利用周三最后两节课的时间开设小学美术第二课堂,发展学生特长,培养美术优秀人才。

2、评价方面:以发展性的评价为主体,开展综合性的互动评价模式。

3、有计划有目的做好各项工作的总结和汇报工作。

4、做好三年来的教学总结.(实践课的评比、各级各类成果展示与汇报等。

)

5、做好三年来的学科各项活动的阶梯性的总结与汇报工作,展示三年来我市美术实践教育的成果,使调兵山的美术教育事业更上一层楼。

美术老师新阶段工作计划5一、学生知识现状分析

五年级的学生已经初步认识行、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础。在绘画方面,已经掌握了绘画中的近大远小的规律,绘画水平有所提高。制作课中学习了简单的立体物的制作,锻炼了学生的动手制作能力。对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。

二、全册教材分析

本册美术教材共有20课,分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索的课型。各部分内容相互联系,使学生在原有的美术知识基础上,进一步学习了解美术内容。

三、教学重点、难点

重点:认识学习色彩的各部分的内容,了解色彩的色相、明度等内容。

难点:培养学生的对绘画中透视现象的认识,提高学生绘画中的空间感。

四、新课标对本册教材的要求

1、通过不同形式的绘画学习,使学生了解美术的不同特性,认识美术,培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。

2、培养学生的观察能力和对美好事物的表达能力,发展形象记忆能力和创造力。

3、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。

五、本学期教学目标

1、知识与能力

在绘画中,使学生了解绘画的不同内容,掌握不同的绘画形式。如,压印画,刮蜡画,彩笔画等。

在制作中,学习简单的制作方法,锻炼学生动手动脑的能力,学会自己制作课程表,会用剪刀等。

2、过程与方法

培养观察能力,提高形象思维能力和手工制作能力。培养学生认真观察的良好习惯,形成初步的人像写生能力,为以后的主题创作打好基础。

3、情感态度与价值观

通过学习美术,提高学生对美的认识,学会正确的欣赏美术作品。提高学生的审美能力,培养学生热爱祖国艺术的情感。

六、完成教学目标的措施

1、课堂上应给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,提倡学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。

课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。

2、在教师方面应该做学生的组织者、促进者,充分怎中学生的主体地位,放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作,鼓励学生通过自己的想象力创作作品。

3、加强示范,并充分利用有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式,增强学生对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。

4、确立学生的主体地位培养学生凭借自己主动建构知识与活动,去与他人互动,与环境互动,与人类文化互动,达到自身进一步发展的目的。

要尊敬和爱护学生,对每个学生的创造成果要给予充分的肯定尊重。

5、注重创新精神和创新能力的培养让学生在不断地探索和实践中成长发展创新思维和能力。

要帮助学生获得亲身体验,形成喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向,激发创新的欲望。

6、教师联系各学科的课堂要求,根据美术课的自身特点,明确地向学生提出正确的学习态度,逐步培养学生良好的学习习惯。

7、利用课堂教学,充分发挥教师的直观性演示,动作要规范化,给学生以楷模,学习正确作画方法,充分调动起学习气氛。

篇3

关键词:农村小学美术教学 现代化教学手段 教学设计

中图分类号:G623 文献标识码:A 文章编号:1673-9795(2013)08(c)-0243-01

我从事农村小学美术教学已经17年,可能在农村教过学的老师和我有同样深的体会,以前农村师资和设备都很有限。美术课一直都是让学生自由的画,自由地涂,没有统一的训练目标。由老师板演简笔画学生照葫芦画瓢模仿出来就算大功告成。即使老师想改变这种老式的教学方法,但是美术教材是城乡共用的,而一些课本内容与农村学生生活实际相隔甚远,学生没有亲身体验,无法表现出有生命力的作品。还有些内容受到学具的限制所以无法展开教学。在多年的教学和不断地反思中让我深刻的体会到美术课要想上好不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景设计,环节的安排,个性辅导都是我们每位教师十分关心而又实际的问题。但是现在不同了,随着教学改革的不断深入和教育主管部门对农村小学的大量投资,美术教具,多媒体的匹配加上现在的实验教材培训和教师们的自身学习,我们每位教师的教学理念有了新的改变,在我们的教学中不断地表现出来。

《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面:(1)陶冶学生的情操,提高审美能力。(2)引导学生参与文化的传承和交流。(3)发展学生的感知能力和形象思维能力。(4)形成学生的创新精神和技术意识。(5)促进学生的个性形成和全面发展。所以说课程改革给美术课提出了更高的要求,他不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式,而是加入了更多人文性的质的内涵,要达到这样的目标,需要美术教师有很高的综合素质和人文素养。我一直在思考如何充分地利用多媒体课件通过欣赏和感知等现代化的教学手段上好农村小学的美术课呢?在一次次的实践检验中我设计了一节成功的利用现代化教学手段教学的美术课,人美版小学美术第三册第12课《雄伟的塔》一课。

1 教学目标

(1)通过本课的学习,让学生了解更多塔的知识,认识古今中外的塔,培养学生热爱家乡保护古迹的意识。

(2)学习比较分析,描述塔的特征,能将自己记忆中的塔或设计的塔画下来,并进行简单的装饰。

2 教学重点

把自己见过的塔画下来或设计一座漂亮有新意的塔。

3 教学难点

根据塔的特征进行表现和设计。

4 教材准备

画纸,彩色笔,铅笔。

5 教学设计

(1)欣赏导入出示课件《古代建筑》,例如,北京四合院和一些古代低矮的建筑,目的是让学生通过观看和欣赏资料激发学生的学习兴趣,开拓学生的视野,这是孩子们在农村所见不到的。

(2)启发入境。

教师提问:在辽阔的祖国大地上还可以看到一些高耸云霄的古代建筑,你们能说出它的名字吗?这时让学生投入到积极地讨论中。有的同学会想到是塔吗?这时教师会出示另外一组课件《古代的塔》,如,西安的大雁塔、小雁塔、大理三塔、山西应县木塔……通过这些名作的欣赏教师适时引出课题《雄伟的塔》并提出问题,我们的家乡朝阳有没有这样的建筑呢?学生讨论后汇报出,我们朝阳有著名的南塔和北塔,教师马上给予表扬并出示课件《南塔》《北塔》学生看到自己家乡的塔更有了极高的学习热情,同时培养了学生热爱家乡的思想感情。教师质疑:你们还想知道关于塔的哪些问题?这时教师鼓励学生照问题,提问题,激发学生探究问题的能力。学生马上会提出一些关于塔的常识,如,塔的组成、塔的种类等问题。

(3)引导欣赏。

教师出示课件《塔身知识》学生与教师共同学习塔的有关知识,教师并适时给予讲解①塔的作用:望,藏经,存放舍利……②塔的形状:有粗的,细的,尖的。③塔的结构:地宫―塔基―塔身―塔刹。④塔的材料:土、石、砖、木、金、银、铁、瓷、陶……这样在师生互动的同时突破了本课的重难点。

(4)学生评述。

教师提出让我们欣赏外国的塔并谈谈你们的感受如何?出示课件《埃菲尔铁塔》《意大利的比萨斜塔》引导学生进行分析:①外国塔的造型,质地,美感。②中外塔的不同之处》。此时,教师阐述这些塔的历史背景,《埃菲尔铁塔》法国桥梁工程师亚历山大・居斯塔夫・埃菲尔设计,故称埃菲尔铁塔,比埃及的金字塔还高一倍多,它还是法国电视中心,电视台,广播电台均在塔上安装了现代天线发射装置向全世界播送节目。它能俯看巴黎市全容。而后学生通过交流讨论分析出中外塔的不同之处,中国:庄严・稳重。外国;雄伟・壮观。通过分析了解西方文化与中国文化的不同风格。

6 布置作业

(出示课件提出作业要求)

(1)每人设计一座漂亮又新意的塔。

(2)并将塔加以装饰。

(3)构图安排画面丰富,线条流畅,并鼓励学生大胆创新,大胆设计,发挥创新能力。

7 学生作业评价

(1)展示作品。(2)自评、互评、互相欣赏。(3)教师评价,选出最有创意的给予表扬,鼓励有创新的。通过互评自评发挥双主体,提高评价能力。

8 教师总结

希望同学们休息日亲自去南塔欣赏感受。

我的这节利用现代化教学手段的农村小学美术课,改掉了以往的陈旧的一板一眼的教学模式,提高了学生的学习兴趣,拓展了学生的视野。学生在兴味盎然中完成了美术教学,合理的完成训练的目的,课件在教学中,只要教师充分利用多媒体采用形式多样的教学资源进行教学,就能够更好的促进学生对美术的学习兴趣,就能够提高学生对美术的认识,着岂不是事半功倍呢?在新的课程指导下,在以后的教学中肯定还会有更多的新问题新现象新思路等着我们去思考,我会进一步完善自我探索更新的教学模式进一步把农村的小学美术课上好!

参考文献

篇4

1、帮助美术教研室积极申报省级美术课题《建筑艺术在小学美术教学中的开发与应用》。

以此为突破口,推动一线教师参与课题研究的热情,提高科研能力,为教育教学服务。本人在马老师的指导下,参与了此项课题《开题报告》和《课题实施方案》的撰写工作及开题会的准备工作。经过大家的共同努力,课题得以顺利开题,并得到了省、市教育科研单位的领导和专家的肯定。开题会后,本人又完成了《开题报告》和《课题实施方案》的修改和整理工作。目前,有关课题的各项研究工作已全面展开。

2、认真组织了全区美术教师基本功比赛。为进一步提高我区美术教师的业务素质和艺术教育教学质量,加强艺术教育教师队伍建设,培养我区骨干教师,更好地推动学校艺术教育工作的发展,区美术教研室常年开展全区美术教师基本功比赛,今年的基本功比赛内容为书法和教学设计。基本功比赛的开展,不仅使教师们在专业素质方面得到了锻炼,同时,也为广大教师提供了相互学习与也交流的机会。

3、学期一开始,在教研室的安排下,本人积极认真地组织了全区美术教师的业务培训。在培训中,我以《居室的色彩搭配》一课的教学设计为内容,在会上与全体美术教师做了交流。

4、针对我区美术教师现状,加强艺术学科教师的艺术创作水平,也是一项重要的内容。为此美术教研室组织了全区美术教师走进美术馆活动,让美术教师能在艺术的海洋中,感受到美的呼唤,激发对欣赏美、创造美的热情,不断的完善自身的艺术修养,提高艺术感知能力,更好的完成美术学科的教学工作。本人积极组织并和马老师一起带领老师们前往参观。

5、认真组织区级美术公开课教学观摩活动。

每学期的区级公开课是展示我区美术教师课堂教学水平的重要活动,为此本人积极组织相关教师,通过认真准备,集体备课,多次研讨修改,推出了两节美术课,我本人也担任了其中的一节公开课。于5月20日在望龙学校三楼多媒体教室,进行了美术学科区级公开课展示活动,受到了广大教师的欢迎和好评。

6、组织集体备课活动。

在备课中注意发挥组内备课、教研优势,鼓励各校教师互相听、评课,以有经验的教师带新成员教师;以骨干教师带全体教师。达到共同学习,共同进步的目的。

7、积极组织我区美术教师到外校听课学习。

本学期先后组织了我区教师参加了在65中举行的市级公开课和在滨湖新区46中等学校举办的全市中小学美术学科课堂观摩课的听课活动,使广大美术教师得到了很好的学习与交流的机会。我本人还代表蜀山区教师在会上对上述课程做了点评。

8、3月份,组织各校参加由省教育协会主办的全省中小学师生文学艺术作品大赛,区美术教研室积极布置各校认真准备,并在各校报送的大量作品中进行了筛选,最终,有大量师生作品获奖,取得了骄人的成绩。

9、4月份,认真组织各校参加蜀山区中小学生艺术展演活动,得到全区美术教师的积极响应,在教育局基教科的帮助下,顺利完成了此项工作。

10、5月30日,组织参加了合肥市中小学生现场绘画比赛。从通知、报名到带队参加比赛我都认真的做好每一件事,最终我区取得优异成绩。获一等奖3名,二等奖18名,我区颐和佳苑小学还荣获优秀组织奖。

11、组织教师继续学习《美术新课程标准》及《美术新课程标准解读》一书,认真贯彻新课改精神,努力转变观念,并在教育教学中进行尝试,不断总结。

12、每月组织2次美术课题组成员进行课题研究和讨论,并撰写阶段小结及学习新课改的文章等。

篇5

关键词: 初中美术 课堂教学 效率提升

随着素质教育理念的不断提升,初中美术教学越来越受到重视。美术是一门手、眼、脑等并用的学科,不仅能够给予学生相关美术知识的传授,还能够促进学生创新性的提高。因此,更好地在初中开展美术课堂教学,提高课堂教学效率有极其重要的意义。

一、教师要善于培养学生学习美术的兴趣

兴趣是任何一门学科的基础,对于学好美术这门课而言,更不例外。初中美术教师在进行美术课堂教学时,要以培养学生的学习兴趣为基本出发点。这不仅体现在课堂教学的设计上,课后作业的布置及相关教学设备的使用等方方面面也要有所体现。为更好地细化教学环节,从而提高学生学习美术的兴趣,可以从以下几点入手:一是在课堂选题上要顺应学生学习的兴趣点。随着信息技术的发展,初中生接触的相关美术知识越来越多。传统的一些如对一些小动物进行临摹、素描等选题已经不能满足学生的学习要求,在相关内容的教学中,教师要融入时代的气息,将一些现代化的教学内容如卡通动物图画等引入课题教学,以激发学生的学习兴趣,促进学生更好地开展相关学习。二要利用现代化多媒体教学工具进行课堂教学,更好地使美术课堂教学呈现直观的画面,从而促进学生的学习。计算机、网络等现代化教学工具已经运用到初中其他各科的教学中,美术教育也不例外。三维动画教学、模拟图画教学等教学模式在美术课堂教学中的应用,激发了学生的学习兴趣,使学生感受到学习美术的无穷乐趣。三要通过各种竞赛活动激发学生的兴趣。初中美术课程课时相对较少,如何更好地让学生保持学习美术的兴趣,利用各种竞赛活动便成为一种重要的手段。通过鼓励学生以自己的美术作品参加各种美术竞赛活动,可以使学生感受到学习美术的成就感,特别是一些获奖的成就更能为学生未来从事美术之路指引前进的方向。

二、教师要细化教学内容和对象

在初中美术课堂教学中,除了通过提高学生美术学习的兴趣提高美术课堂教学效率外,因材施教,细化教学内容和对象也是提高课堂教学效率的重要方法。初中生面对的美术这门课,由于课程少、考试压力小的缘故,往往会受到学生的轻视。鉴于课时少的特点,教师更要细化教学内容,在课堂教学中讲“干货”,即要让学生通过每节课的学习都带动其美术技能的提升,而不是上一节课没有任何的效果。如教师在进行物象的多视角内容的教学时,要不断地引入尝试运用结合生活实际的教学方法让学生学习,而不是按照课本的内容照本宣科,从而使学生的学习注意力及兴趣在课堂教学过程中达到最佳,提高课堂教学效率。细化教学对象也是提高课堂教学效率的一种重要的方法。教师要善于因材施教,对于一些有着美术天赋的学生,要通过更多的指导激发他们学习的热情,而对于一般学生而言,要善于培养学生美术的基础知识,不要让课堂出现难、怪等内容,从而降低学生学习的热情。

三、教师要重视教学反馈

初中美术教师要重视课堂教学反馈,因为教学反馈对于提高课堂教学效率有着重要的参考价值。由于美术课普遍被学校、学生、家长认为是一门相对不重要的学科,而考试压力又相对较少,因此,教师如何收集教学反馈相对困难。教师要采用多种手段,通过课后与学生进行心得交流,组织学生进行课外写生,与学生共同探讨美术的乐趣,通过选送优秀美术作品参加画展、竞赛等方式不断了解学生对于美术课的所想,通过将相关内容及时地进行总结并落实到课堂教学实际过程中,推动课堂教学效率的提高,从而提高课堂教学质量。

四、教师要能够不断提高自身水平

美术课程在初中不被重视虽然有一定客观原因,但许多美术教师会以一种消极的方式看待美术课,更不善于重视自身水平的提高。美术课程不仅仅是一门基础课程,随着社会的发展,广告、艺术设计等多个学科与美术休戚相关,而信息技术也与美术教学紧密相连。教师要重视自我技能的提升,不仅要会一般的教学技能,对于各种利用计算机进行美术设计等内容也要善于学习,这样才能在美术课上给予学生充分的展示,让学生感受到美术的无穷魅力和重要的用途,促进课堂教学效率的提升。

初中美术课堂教学既是一门基础性学科教学,又是一门与学生未来职业发展有关系的学科,初中美术教师要发挥聪明才智,将更先进的教学理念、教学方法应用到课堂教学中,促进美术课堂教学效率的提升,使初中美术课堂教学质量不断提升。

参考文献:

[1]姬艳飞.情感教育在初中美术课堂教学中的作用分析[J].中国培训,2015,20.

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关键词:博物馆;美术;教学;学生

一、概述

1.博物馆的社会功能与美育功能简析

博物馆作为一种重要的社会公共资源,日益发挥着重要的普及、教育作用,任何一座现代化的都市必定会有与之地位相称的现代化博物馆。按照国际博协定义:博物馆的传播,应该是“以研究、教育和欣赏为目的,利用博物馆,对于人类和人类环境的见证物进行的信息交流、共享的传播行为。”长期以来,博物馆一直被广泛地作为历史、政治等学科的第二课堂,很少受到美术学科重视或者说重视不够,其实,博物馆以其丰富的实物收藏,很好地补充了美术课本仅仅只有图片的缺陷,对其很好地加以利用,能有效地调动学生学习的积极性,让学生对课本上的知识有更直观的认识,另一方面,可以通过美术老师的引导,带领学生参观实物,激发学生自主深入学习的欲望,对当下的美术教学是一个不无裨益的补充。

2.当下美术课堂教学模式与思考

值得一提的是,在现代,美术学习应不仅仅只是作为一种绘画技巧技能的训练,而应当视为一种文化的学习,通过美术的学习,让学生认识美、发现美,感受到人类文明的伟大,从而去珍惜身边的美,乃至去创造出新的美,从这个角度出发,美术课程更多地承担着薪火传承的重大使命,反观当下,迫于升学的压力,美术课程在学校一般是处于比较冷门位置,国内美术老师的教学模式大多为以课堂教学为主,让学生在教室里完成美术实践活动,并且出于安全等因素的考虑,带学生出去写生的机会不是很多,故很容易造成学生对美术的片面认识,探触不到美术课程的真正内涵,很容易将美术变成一节放松课或者被其他课程占用等等,从而国家提出的培养学生发现美的眼睛的目标亦无从谈起而成为一句口号。反观国外的美术教育,国外的美术课上,老师经常带领学生到各类博物馆、美术馆上课,就在与课本内容有联系的陈列室里上课,学生听完老师的介绍能马上在馆里找到相关的实物,对学生的教育效果自然与仅靠课本不可相提并论。

二、建立博物馆资源与美术课堂的有机联系

1.博物馆资源对美术课堂的补充

博物馆一直都是被冠以“立体的教科书”美誉,历来是作为开辟学生第二课堂的极佳场所,同样,对美术课堂而言亦是如此,博物馆以其浩瀚的收藏、齐全的展品与分类,为学生提供了一个直观的立体的全新视角,因此对于美术教师而言,在带领学生前往博物馆上课之前,先必须对博物馆进行一个深入细致的前期了解,再总结归纳博物馆资源所要教学的内容之间的联系,对整节课进行合理而有效地设计,相比在学校的教室上课,老师不必担心的是学生的积极性问题,相反,是如何有效地引导学生过分的好奇心,如何引导学生通过博物馆的陈列品更好地理解美术课程的设置意义,这也正是我们通常所说的,在艺术欣赏的过程中,如何正确地引导学生完成从感知到想象再到理解的三个阶段。广州美术学院美术学系主任李公明教授就曾说过:“最理想的美术鉴赏应该是在美术馆、博物馆等地方,在面对艺术作品开展美术作品鉴赏才是最理想的鉴赏活动。”事实上,只有面对物(艺术品)的存在时,只有面对具体的艺术品并与之进行交流时,我们才进入对艺术的感受、感知状态之中,这时我们的情感才真正被此艺术品所打动。因此,必要的博物馆资源补充对于学校美术课程的顺利开展是十分必要的。

2.美术课堂对博物馆建设的促进作用

将博物馆引入美术课堂,利用博物馆资源开展美术教学,对博物馆而言,亦是一个很好的宣传、教育契机,当然,这需要美术教师方面与博物馆方面的相互协调配合,才能取得良好的效果,笔者在实际的操作基础上初步认为,对博物馆而言,欢迎美术课堂进入博物馆至少有两点好处:(1)对于博物馆而言,是个扩大影响力、宣传力度的好机会,笔者在组织学生进入博物馆上课之前,均会要求学生在上课之前要提前在监护人的陪同下去博物馆先实地看过展品并作记录,这时候如果博物馆能适时开展一些有价值的专题展览的话,对于这些家长肯定是极有吸引力的,一方面为博物馆带来经济效益,另一方面亦达到了其教育公众的目的。(2)在实践中,笔者借鉴上海等地的做法,与博物馆方面协商培训部分学生担任博物馆的小讲解员,在成文之时由于选拔与培训尚需时日,而且有诸多因素需要去协调所以未开始实行,但是笔者从目前学生的报名与家长的反馈来看效果良好,这个做法对于博物馆而言尽管节约部分人力方面有限,但是其对于博物馆的知名度等无形价值的提升是显而易见的。

三、实践下的博物馆资源结合美术课程教学行动方案初探

1.备课

在备课过程中,如前所述,教师首先应当吃透教材,并且在上课前应前往博物馆实地考察,将上课需要用到的资源分布情况掌握清楚,回去后写好教案将整个思路理清楚,正式上课才可能成竹在胸、有条不紊,将学生带到公共场所上课,上好的话事半功倍,上不好的话那学生一旦到了那里便会成为一盘散沙管不住,所以第一节课尤为重要,因此在上课前,除了老师要备好课外,笔者也要求学生课前在家长的陪同下自己也根据课本的内容到博物馆去进行“预习”。

2.协调

将美术课堂带入博物馆的做法,面临的最大问题便是如何协调家长与学校的观念,在第一次的实施过程中,面临的最大阻力是学校、安全问题等等,以及部分家长的担忧等,在这个环节上需要老师本身的耐心解说与争取,当然,制订一个详细安全的活动方案是必不可少的。

3.实施

在上课过程中,除了按预先计划好的教案上课外,很重要的是要教会学生礼仪,如在公共场合不能喧哗及一些基本的博物馆规则等等,在自由活动前要给他们布置好各自的思考题,让学生带着问题去看藏品,并且将自己收集到的答案记录下来,下节课讨论。

4.后续

在下一节课,笔者专门组织了一节讨论课,要求每个学生将自己收集整理到的资料做一个简要的说明,并在课后将其当成作业收上来评成绩,这个环节尤为必要,让学生明白去博物馆上课不是纯粹去娱乐,而是要学会在娱乐中学习,在繁多的资料里去寻找发掘自己需要的资源,并在课后学会将其归纳整理。

新课改形势下的教学手段的探索是摆在我们每位教育者面前的一大任务,不断提高教师自身综合素质、不断探索新的有效的教学手段是每位教师的使命,在社会日益发达、公共设施日益健全的今天,如何利用这些现代化的成果来丰富我们的课堂,使我们的教育不至于脱离社会太远,让学生从身边就能感受美、感受艺术、感受文明,是美术课程的终极目标,将博物馆引入美术课堂只是笔者的一个初步想法与实践,仅供抛砖引玉,希望在今后能有越来越多有益的教学形式引入我们的课堂。

参考文献:

[1]曹意强.美术博物馆的定义与国际学术现状.新美术,2008(1).

[2]张玉.谈博物馆在学校素质教育中的作用.徐州教育学院学报,2002(4).

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在我国农村,由于经济和文化环境等原因,中小学教育面临硬件设施不足和师资匮乏等多方面的问题,而美术课作为副课更受到施教者和学习者的忽视。从教二十几年,在乡村学校从事基础教育,亲身体验到农村学校美术教育的现状,心里多了一份忧虑,更多了一份责任,综观存在的问题,总结分析如下:

一、师资缺乏,美术教师专业素质偏低

农村学校美术教育落后的根本点在于师资缺乏,绝大多数的农村学校都没有专业的美术老师,美术课都是其他科目老师兼任,似乎人人都可以是美术老师。甚至有的农村小学有美术教师,因师资缺乏担任的学科是语文、数学等其他课程而不是美术课。学校专业化教师队伍建设还是跟不上时代的发展,造成这些工作滞后的原因是多方面的,主要是大量的美术专业毕业生都留在大城市工作,不愿回农村任教。这不仅是毕业生的个人问题而且是由于农村教师待遇低,工作辛苦的问题,导致了毕业生不想去农村工作,直接影响了农村学校的美术教育的开展。另一方面教育系统中教师人员编制名额已满,新招的教师工资待遇无法落实,即使每年也新录用一部分教师也是用来填补退休教师的空缺岗位。再则是师资的流动,由于美术教师的缺乏,很多乡镇老师向县城集中,县城的向更发达的城市集中,这就使农村学校在教育方面可是釜底抽薪。或者有一些美术老师是早期毕业的,但由于时间的关系,他们的知识远远不能满足当前的教育。这就使美术师资水准的落后,影响了美术教学的发展。所以教师队伍建设的问题不解决,教育均衡发展将是一句空话。

二、教育理念落后,艺术学科教育严重滞后

在农村学校,重考试科目,轻非考试科目,对艺术学科不要求或落实不够,这是十分普遍的现象。学校领导从思想上也非常重视各门文化课的教学,而美术教育则被视为玩耍的“副科”,得不到应有的重视。大部分学校教育是以升学率来衡量学校办学水平和教师教学质量。这就造成了老师不重视,学生不认真,家长不支持艺术学科,致使美术教学工作不能正常、顺利进行。作为最基础的小学教育,学校的教育指导思想必须跟上当前的教育发展形势的步伐,应彻底改变应试教育的旧模式,在全社会树立素质教育的理念,不要让学生带着残缺的知识结构进入下一阶段的学习,直接影响了学生素质的全面发展。

三、教学条件的限制,阻碍了教学的深入

农村教师由于条件的关系和人们长期注重文理科成绩的思想影响,以及教学设备的限制,忽视了美术教育和美术学科的探索性。教室仍是美术学科教学的唯一场所,教材仍是教学的唯一内容。一个不变的教学场所一本不变的教学内容,致使很多学生在学习时只是单调的照课本临摹,没有有效地启发他们的创新精神和自主性,更没有激发他们学习美术的兴趣,直接导致或影响了他们对这一科目的荒废。忽略了学生的直觉和自由表达,把简笔画当做小学生美术的基本功进行反复训练,使绘画艺术符号化、格式化。由于农村小学办学的条件有限,很多学校没有教学用具,没有设施。有些学校有教学用具,但没有专业的老师而成摆设。

四、教学方法单一,学生缺乏对美术学习的兴趣

长期以来农村小学的美术课教学方式是一成不变、墨守成规的,既使目前的新课程要求、倡导转变教学理念,把课堂交还给学生,但教师本身教学水平有限,很多教师上美术课时,只是出示范画,然后学生跟着画,最后由教师评价谁画得更像模板上的画,谁画的色彩恰当,整个上课过程,极其简单,没有任何技术含量。甚至教师上课之前,根本就不备课,上课时,就是“信手拈来”。这种简单的上课形式,距离新课标美术课要求有很大差距,所以根本就起不到上美术课的作用。教育均衡发展部分学校改善了办学条件,由于美术教师不是专业教师,有些美术器材不会应用,长期闲置。美术专业知识性较强,兼职教师也给学生讲解不透。教师不继续专业知识学习,不研究教学新动向,不学习新教学方法,不改变旧的教学思想,这严重阻碍了学生的素质发展。创新意识是新课程改革的一项重要培养目标,也是学生将来步入社会所必须具备的基本能力,它是社会进步的动力,是学生步入社会适应社会生活的重要保障。但是农村小学美术教育无论是教育形式上,还是教学内容上,都没有任何创新,更谈不上培养学生的创新精神与创新品质。

五、对农村小学美术教育发展的几点建议

(一)加强师资队伍素质建设

加大美术教师培训的力度,解决师资缺乏问题发挥美术学科的育人作用。目前农村中小学的美术教师不仅数量严重不足,而且教师的专业素质偏低,很难完成美术学科的教学任务。美术是一门专业性很强的科目,没有受过系统的学习和培训的教师是无法胜任的。以本校为例,整个学校仅有一位专业美术老师,却被安排教其他学科,这也是其他学科教师的匮乏导致的,因此师资问题是第一要解决的问题。学校应加强美术师资队伍建设,抓好教师的培训工作。培训中可充分发挥业务能力较强教师的带动作用,通过“走出去、请进来”等多种渠道提高教师的美术素养。

(二)教学方式多样化

美术课程标准指出:“兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力,使课程内容与不同年龄阶段的学生的情感与认知相适应,以活泼多样的课堂内容呈现形式和教学方式,激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化为持久的情感态度。”为此,在课堂上应尽量采用多种教学方式与手段,如:多媒体的运用、情境的创设、游戏的贯穿、材质的变化,使学生的多种器官参与美术课堂教学,充分调动学生学习的积极性,激发他们对美术的兴趣。新课改下的美术教学方式是多元化、多样化的,作为美术教育者不再“教”教材,而是要“用”教材,在“用”教材之余,应走出课堂、跨出教材,因地制宜,结合本土实际特色,挖掘乡土文化,如学校可进行竹工、木工制作;也可用柳条、芦柴、编管或制作草编小用具等,调动一切积极因素,全面开展各种特色的乡土美术教学。从农村实际出发,挖掘农村环境中有利的因素,利用农村资源开展美术活动,也是农村美术教育的一大特色。

(三)学校领导应重视美术教育

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一、师德修养

1、学习《教师职业道德规范》,提高自己的道德素养,参加了学校组织的《师德启思录》学习,时时处处为人师表。

2、工作中,学以致用,爱岗敬业,爱校如家,爱生如子。没有爱就没有教育,以博大的胸怀,演绎人性的大爱。

3、能按时参加进修学习,根据自己的实际需要,自主学习,在教学中,不断创新,营造良好的氛围,培养学生学习美术的兴趣,使之形成正确的情感态度个价值观。培养创新意识、创新能力和创新精神。

二、学习内容与措施

1、信息技术与新课程整合

lntel teach to the future,是为信息技术在课堂上的有效应用而设计的。在此基础上,根据美术学科特点,熟练的在课堂上播放课件,业余时间制作课件,用以展示课程相关的作品、范画。把信息技术作为教与学的工具,有机结合到课程中去。使学生可以更好地利用信息技术提高学习水平。学习方法:利用网络,以中文教育资源网站问依托,以《教育技术培训教程》为重点教材,学会在课堂教学中使用microsoft'excel。建立excel式学习档案,并建立参赛作品连接,资源共享,师生互动。

2、学习内容:精读了《教育技术培训教程》、《教师心理健康》。还学习了《儿童像科学家一样》、《美术课程标准》、《美术课程标准解读》、等书目,并认真做了学习笔记。

三、个人业务提高

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一、充分行使学生在课堂中的主体性和发挥教师的主导作用

在课堂教学改革的这段时间里,“以学生为主体,教师为主导”在我的课堂上得到了极大的体现,学生的学习积极性明显提高,课堂的参与度也越来越高,知识的掌握情况也较以前有了显著提升。课堂教学改革促使我将课前准备工作摆在整个教学过程的重点位置,每一堂课的课前,我都严格遵照《美术课程标准》的要求,认真研究教材、分析教材,并结合学生的年龄特征等因素,精心的备好每一节课。设置有趣的教学情境,激发学生的学习兴趣,并把课堂所要学习的新知识变成一个个具体的小问题,引导孩子自己去寻找问题的答案。问题的设置充分考虑不超出学生的回答能力,回答的兴趣等方面。注意适时对学生的回答进行点拨、提升。把知识尽心的传授给学生,帮助他们在愉悦的过程中学到更多的美术基础知识,掌握美术的基本技能和技巧,同时也能促使学生学会判断美和创造美,提高了学生的审美能力。从而满足学生身心发展的多种需要。

二、合作学习,创建“高效”课堂

美术课堂应该是使学生欣赏美、感受美、体会美、运用美的课堂,要在短短的40-50分钟,做这么多事情,就一定要提高教学效率。找到适合孩子学习美术的学习方法,注意方法的使用,不做课堂无用功,提高课堂效率,达到“高效”课堂的要求。比如,为了提高学生的作画速度怎样提高,应采用小组合作方式,做好课前准备,为学生提供充足的教学资源,培养学生搜集资源的习惯,培养学生用争取的观察方法,鼓励灵活运用各种绘画技能,鼓励同学合作创新。

(一)合作小组的组成方法。在教学实践中我发现只对小组成员的知识水平、智力水平因素考虑是不够的,要考虑学生的生理心理和心理发展的不同水平。我们还要注意男女生的比例搭配。否则,男生或女生组思维方式及活动能力都会损失一些多样性,对开拓思路、发展创新思维也有一定局限性。在组成人数上每组2-4人,这样有利于小组中个人的发言时间、受关注程度、统一意见和合作效率与意识将得到提升。有时我还采用抽签、数数的方式让学生学会友好相处。增加学生的新鲜感。

(二)小组合作学习在美术课堂中的应用。1、发挥教师的示范作用,培养小组合作的能力。2、从肢体动作的指导开始培养小组合作习惯。3、组织者的轮换。

(三)小组合作学习在课堂教学中的优势。1、开展小组合作学习为全体学生,尤其是为学习困难的学生提供了更多的课堂参与机会,增强了主题参与性。2、学生的小组学习活动不等同于科学家的研究工作,但是组织形式和探究过程的相似,为学生获得科学研究的相关体验提供了基础。3、开展小组合作学习将个人独立学习成果转化为全组共有的认识成果,培养了群体意识和活动能力。4、小组合作学习有互助作用,能使学生从别人的经验和方法思路中学到更多知识。5、小组合作学习后的汇报有益于开展有竞争的合作,还可以将小组共同的认识成果转化为全班共有,能激发创新,拓展思维,提高了教学实效。6、小组学习过程中存在这自我评价和他人评价的过程,具有激励和导向的作用,可以提高学生学习的自我监控、自我调节。

三、注重课堂教学评价,注重发展学生多元化的评价形式

首先,通过前期的课堂教学摸索实践,到了后期,我逐渐意识到,美术课的小组合作学习、展示,应该集中在作品的展示评价环节。激励学生相互学习,相互评价。并结合自评,师评等多种形式总结所学知识,发现学习中存在的问题。

其次,我谈谈课堂教学。我意识到:美术绘画课最终还是要归结到一个“画”字上去,看的作品再多,对作品分析的再透彻,不练习还是什么都不会。所以我也在我们的美术课堂上进行尝试。在绘画课的学习过程中,我企图通过让学生欣赏大量优秀的美术作品,设置引导问题分析作品,引导学生探究问题答案等形式提升学生的眼界,并从中学到绘画技法。结果是:学生在探究问题的答案时,答案众多,浮想联翩,占用课堂时间很多,导致绘画时间明显不足,作品更是无法进行展示评价。没有一个总结、评价,学生就没法发现不足,改正存在的问题。所以这是我在这次课堂教学改革中吸取到的一点教训。在欣赏著名画家的作品后,总结画家的风格特征,可以运用画家的笔法技巧及色彩感受去表现现实的物象。例如我在引领学生欣赏梵高的向日葵是,首先是人物的性格,能够激发他创作的灵感,他善于发现生活中细微的美,并能及时的将感受准确的用强烈的色彩表现出来,我们可以学习画家的色彩感受运笔技法,大胆的尝试,不用油画颜料,用丙烯颜料,用水调和在素描纸上也能表现出优化的浑厚、快捷、清晰的笔触。

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关键词:教育教学改革;五环四步;美术教学

“五环四步”是新沂六中在探索教育教学改革,推行素质教育的过程中摸索出来的一套教育教学模式。“五环”,主要是指教学管理的五个环节:改革集体备课、打造课堂模式、变革作业形式、创新小组辅导、完善小组评价;“四步”,主要是指课堂教学的四个步骤:指导自学、交流展示、拓展提高、检测巩固。“五环四步”教学模式实施以来各个学科的教学都取得了很好的效果,这说明该模式是一套行之有效的提高教育教学效果的办法。那么,在这种模式下美术课应该怎样上呢?以下是本人在这几年的实践中总结出来的几点经验:

五环之一:改革集体备课

“自主设预案,研讨确共案,创新立个案”是新沂六中“五环四步”之一改革集体备课的核心内容。备课组提前下发每周教学内容预备表,教师自主设计简明预案,并在规定的集体备课时间内交流讨论,在此基础上确定人员主备共案,学科教师进课堂前再进行二次备课,在共案中增、删、调、换、标,形成特色独立的个案。

五环之二:打造课堂模式

“指导自学交流展示拓展提高检测巩固”是六中“五环四步”教学模式的核心内容,是六中全体教职工经过长时间的学习、实践、摸索、调整确定下来的一套适合六中的教学模式。当然,本人经过实践也证实了美术课完全可以按照这四步来操作。(具体的应对措施将在下面“四步”部分详细介绍)

五环之三:变革作业形式

《课前导学》《假日冲浪》是六中作业的主要形式。教师精心设计“导学提纲”和“导学练习”,学生晚上在家按提纲进行新课的预习和练习,并完成在《课前导学》本上。“导学提纲”重方法技巧的培训,“导学练习”重基础、小容量。

那么,作为美术课是否也适合设立《课前导学》《假日冲浪》呢?因为美术学科的特殊性,本人认为不宜在作业上过多地要求学生。“课前导学”可以将它放在上一节课的课后3~5分钟,教师带领学生对下节课的内容进行预习。预习的过程中如有需要学生回去解决的,那么就可以作为“假日冲浪”布置给学生,包括画具的准备、手工材料的收集,以及需要到互联网上查找的素材、资料等。不宜布置操作难度大、强度高的任务,要让学生在准备的过程中可以体会到一种轻松和愉悦。

五环之四:创新小组辅导

六中的“创新小组辅导”是以小组为单位,实现班级座位方式和学习方式的变革,学科任课教师和一个学习小组“结对子”,每天一次有针对性地与小组内一位同学面谈指导,将辅导过程记录于《成长的足迹》之上。《成长的足迹》全面反映小组每个学生在品德、成绩等方面的变化情况。

五环之五:完善小组评价

以“课堂教学评价”和“常规管理评价”相结合,实施以小组为单位的评价方式。打破传统的学生统一面向的格局,以小组为单位统一排为U字形座位,课堂上学生可以根据学习需要,自由改变面向。每位同学相互监督,相互帮助,形成互助互爱,争先进取的小团队。

这种以小组为单位的评价方式更适合美术课的课堂特点,合理均衡的小组分编,灵活多变的学生座位形式,管学结合的组员关系,对于有效实施美术教学无疑起到了至关重要的作用。

四步之一:指导自学

教师首先创设情境,激发兴趣,导入新课,并明确本课时的教学目标,然后指导学科组长按小组序号,从小到大顺推交换检查,组长只查做没做,书写质量如何,并按评分标准记录在课堂评价表中。教师在小组自查自评时走入学生中,了解学生课前自学情况,为展示环节作好铺垫。此外,还可以将检查导学练习改为由小组长检查画具、素材的准备情况。教师根据检查结果给出各小组的得分,记录在课堂教学评价表中。

四步之二:交流展示

充分利用前后黑板小组所属的活动阵地及教室中的其他空间进行展示,展示的形式有:绘画、制作、表演、竞赛等。小组中其他同学可以进行交流达成共识,在此基础上关注和帮助本组展示的同学。学生点评,教师对小组的整体展示情况予以评价。实现了巩固基础,培养了小组团队意识,学生在快乐中张扬个性,团结互助,共同提高。

四步之三:拓展提高

教师出示结合本课时重难点设计的思考题,学生在独立思考的基础上,进行二次合作和交流展示,教师同样对学生展示作出评价,实现了教学内容在基础之上的顺利延续或延伸。

这一点对于美术教学来讲具有一定难度,根据教学内容的不同难度也会不同。因为美术课程改革的目标就是改变过去单纯重视基础知识和技能,转向既重视知识与技能的学习,又重视学生情感、态度、价值观的养成和对学习过程与方法的体验以及学习能力的培养。所以“拓展提高”这一环节在美术课上应该谨慎操作。

四步之四:检测巩固

教师根据教学内容,设计分层检测题(充分利用课本练习题,也可独立设计练习)。学生独立完成,教师抽批同号作业,组内交流互批,达成共识。若发现有共误,及时讲细讲清,实现了对当堂内容的训练和巩固,获取教学实效的有效信息。

检测巩固可以理解为美术课上的作业展示,通过布置给各小组的任务(这个任务可以是绘画,可以是设计,可以是对一幅画的理解,也可以是一次社会实践)来达到检测本课教学效果的目的。比如《艺术》教材八年级上册第四课《新年喜花――民间剪纸艺术》这一课,在最后一环可以要求各个小组结合对民间剪纸艺术中图案纹样寓意的了解,以及对民间剪纸与民俗之间关系的了解,各组围绕某一主题(如年年有余、步步高升等)进行剪纸创作。学生在完成的过程当中,一定会运用到本课所学到的有关剪纸的基本知识和掌握的基本技能,通过组内合作,共同完成。因而在作业展示的过程中,学生对教学目标的完成情况就会一目了然。

“五环四步”教学模式的诞生,给新沂六中的教育教学改革指明了方向,也提升了学生的学习品质,更是为基础教育阶段的美术教学提供了一个更适合美术教学特点的教学模式。

参考文献:

[1]美术课程标准解读.北京师范大学出版社,2002-05.