散文范文
时间:2023-03-31 23:47:56
导语:如何才能写好一篇散文,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。
篇1
1、广义的散文通常指除诗歌、小说、戏剧、曲艺等以外的其他所有文章。
2、狭义的散文是指同诗歌、小说、戏剧相并列的一种文章体裁。近年来,杂文、报告文学、回忆录等已从散文中分离出来,成为新的文学体裁,散文这一概念的外延逐步缩小。这里所说的散文就是狭义范围内的散文。
3、根据散文的表现内容和表达方式,散文一般可以分为三类:记叙性散文、抒情性散文和议论性散文,当然也有将记叙、抒情和议论融为一体的。散文作为一种独立的文体样式,有以下特征:一是取材广泛。散文的题材包罗万象,大千世界中具有认识意义、思想价值、美学意蕴的人、事、物、景,都能成为散文的题材范围。散文的这一特点使它能够迅速地表达作者的生活感受。
二是形散神聚。形散神聚又叫形散神不散,是大多数散文的基本的特征。形散指取材广泛、形式自由、手法灵活、思路开阔,从内容到形式要散得开。神聚指文章整体结构严谨,材料层次井然,有统一的主题。散文贵“散”,但要散而不乱,思路清晰,首尾一贯,做到撒得开,收得拢。三是形式自由。散文无定体,笔法无定格,凡写人、叙事、议论、抒情,兴之所至,挥洒自如,涉笔成趣。这使得散文形式自由灵活,多种多样,随笔、游记、札记、访问记……都是散文家族的成员。只要能很好地表现内容,在形式上是不受任何限制的。四是富有文采。好的散文总是和优美凝练的语言联系在一起的,讲究对语言美的追求。一般来说,散文的语言应当简洁、凝练、自然、优美。在遣词造句上,讲究朴实而不贫乏,华丽而不做作,丰富而不堆砌。既追求文采斐然,又蔚为天然,使读者看不出雕琢的痕迹。五是情真意切。散文和诗歌一样,侧重于抒感,表达情志。散文之所以能产生一种迷人的艺术魅力,就在于作者在散文中所精心描绘的诗情画意和自然流露的真情实感。散文中的情贵真、贵深、贵实,忌假、忌浅、忌浮。要为情造文,不要为文造情。只有真情实感才能打动读者。
(来源:文章屋网 )
篇2
英文名称:
主管单位:
主办单位:河南省文联
出版周期:月刊
出版地址:河南省郑州市
语
种:中文
开
本:16开
国际刊号:1003-272X
国内刊号:41-1071/I
邮发代号:36-77
发行范围:国内外统一发行
创刊时间:1984
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篇3
散文,像一棵黄果树(大叶榕)。树上的每一根枝条,都是它伸出去的段落,每一片树叶,都是它生机盎然的文字。不管枝条伸出去多远,不管树叶多么繁茂,都离不开树干支撑的支撑,都离不开树干给它们提供丰富的营养。
思想的微风徐徐吹来,枝干婆娑,摇曳多姿,树叶哗哗,述说着无穷的奥妙。时不时地,山雀、斑鸠、黄莺等在树上搭起典故的鸟巢。百鸟的鸣唱,常常在树上啭出华丽的辞章。散文这棵黄果树,它既有清一色墨绿的朴实与安详,也有花团锦簇的繁华与喧嚣。不同的轻风吹来,吹出了不同的色彩,不同的姿态。要么鹅黄,要么深绿,要么卷曲,要么舒展。在广阔的文章大地上,充分展示它的多姿多彩。
时代在发展变化着,新的美化生活的手段花样繁多。五彩缤纷的彩灯,被园林工人挂上了高大的黄果树。夜幕降临,灯火阑珊的黄果树啊,焕发出了令人惊叹的光彩。就像新时代的写作者,思维和表现手法层出不穷:或动漫、或悬疑、或精狐鬼怪、或太极佛海,或诗歌和散文联姻,或小说的魅影在散文中安营扎寨――好一个五彩斑斓的散文世界!好一个多姿多彩的文化黄果树!带给了幸福的读者别样的风采!
黄果树的特点是树型美观,枝叶繁茂,遮风洗尘。天然的优势,使它成为人们喜爱的行道树。在城市乡村,有些成百上千年的黄果树,甚至被人们顶礼膜拜成风水树、神仙树。炎热的夏天,成群结队的人聚集在神奇的大黄果树下,纳纳凉,喝喝茶,那悠哉游哉的日子,赛过天上的神仙。散文的优点也概莫如此。它的文辞,浓妆淡抹总相宜。不管是像西湖的初荷,还是像洛阳的牡丹,读者品过后,都能一扫语言中枢的仆仆尘埃。它那空谷幽兰般的意境,令好些个诗歌都掩面离开,给无数的读者,煲出了一盅盅醉人的心灵鸡汤。有些散文,让人读着读着,似乎进入了陶渊明设计的世外桃源――山重水复疑无路,柳暗花明又一村;有些散文,层层剥开的心扉,似乎又让人看到了春笋的神秘与初开――令人久久不能忘怀。忙碌了一天的人们,回到家里,哪有工夫去读什么长篇大部。干脆沏上一壶清茶,或冲出一杯咖啡,躺在逍遥椅上,随手翻一翻桌旁的《读者》《散文》,那份悠哉游哉的享受,和在黄果树下乘凉的乡民的安逸,又有什么区别呢?
篇4
一、纵览全文,寻找散文的线索
如果把散文比作精美的珍珠项链,那么线索对于散文来说就是那一根把一颗颗珠子串连起来的细绳。阅读散文要紧紧抓住这条“绳”,顺藤摸瓜,弄清它安排组织材料的规律,从而沿着这条“绳”去分析文章的一个一个材料(珍珠)内容,明了材料间的关系,进而把握作者的写作思路及其选材组材的意图。
①我与父亲不相见已二年余了,我最不能忘记的是他的背影。那年冬天,祖母死了,父亲的差使也交卸了,正是祸不单行的日子,我从北京到徐州,打算跟着父亲奔丧回家。
②我说道:“爸爸,你走吧。”他往车外看了看说:“我买几个橘子去。你就在此地,不要走动。”我看那边月台的栅栏外有几个卖东西的等着顾客。走到那边月台,须穿过铁道,须跳下去又爬上去。父亲是一个胖子,走过去自然要费事些。我本来要去的,他不肯,只好让他去。我看见他戴着黑布小帽,穿着黑布大马褂,深青布棉袍,蹒跚地走到铁道边,慢慢探身下去,尚不大难。可是他穿过铁道,要爬上那边月台,就不容易了。他用两手攀着上面,两脚再向上缩;他肥胖的身子向左微倾,显出努力的样子。这时我看见他的背影,我的泪很快地流下来了。我赶紧拭干了泪,怕他看见,也怕别人看见。我再向外看时,他已抱了朱红的橘子往回走了。过铁道时,他先将橘子散放在地上,自己慢慢爬下,再抱起橘子走。到这边时,我赶紧去搀他。他和我走到车上,将橘子一股脑儿放在我的皮大衣上。于是扑扑衣上的泥土,心里很轻松似的,过一会说,“我走了,到那边来信!”我望着他走出去。他走了几步,回过头看见我,说,“进去吧,里边没人。”等他的背影混入来来往往的人里,再找不着了,我便进来坐下,我的眼泪又来了。
③我北来后,他写了一信给我,信中说道,“我身体平安,惟膀子疼痛厉害,举箸提笔,诸多不便,大约大去之期不远矣。”我读到此处,在晶莹的泪光中,又看见那肥胖的、青布棉袍黑布马褂的背影。唉!我不知何时再能与他相见!(朱自清《背影》)
提问:所选文段的线索是什么?
思考:线索是四次出现的“背影”一词。“我与父亲不相见已二年余了,我最不能忘记的是他的背影”“这时我看见他的背影,我的泪很快地流下来了”“等他的背影混入来来往往的人里,再找不着了,我便进来坐下,我的眼泪又来了”“我读到此处,在晶莹的泪光中,又看见那肥胖的、青布棉袍黑布马褂的背影”。
方法:叙事的线索一般有以下几种:
1.以具体的事物为线索。如《背影》。
2.以中心事件为线索。中心事件在文章中起主干作用,围绕它来写一些相关的事。如《月迹》,全文以“盼月亮”——“寻月亮”——“议月亮”为线索,将几个孩童中秋夜追寻月亮过程中发生的事情层次分明地组织在一起。
3.以感情为线索。如《从百草园到三味书屋》,课文以“我”对童年生活的向往和留恋之情为线索,将在“百草园”中遇蜈蚣、按斑蝥、拔何首乌、摘覆盆子、听长妈妈讲美女蛇的故事、跟闰土的父亲学捕鸟等自由欢乐的趣事,与在“三味书屋”里行礼拜师、提问遭怒等单调枯燥的往事,有机地组织成一个整体,使我们从中认识了儿童热爱大自然、追求自由快乐生活的心理,及封建教育扼杀儿童天性的弊端。
4.以时间顺序为线索或者以地点变换的顺序为线索。如写景记游、参观访问,文章一般用时间顺序或地点变化顺序作线索。
二、仔细品味,鉴赏散文的语言
相对来说,散文语言更优美、畅达,富有节奏感和韵律美,同时也更为凝练、干净,富有哲理。因此,阅读散文时,面对精美的文段、篇章,我们要通过大声诵读乃至记忆来感受散文的语言美,通过分析鉴赏散文精美、隽永的语句来感受作品精微的思想和巨大的语言表现力,以丰富我们自身的恰当地表情达意的语言技巧。
一切都像刚睡醒的样子,欣欣然张开了眼。山朗润起来了,水涨起来了,太阳的脸红起来了。
小草偷偷地从土里钻出来,嫩嫩的,绿绿的。园子里,田野里,瞧去,一大片一大片满是的。坐着,躺着,打两个滚,踢几脚球,赛几趟跑,捉几回迷藏。风轻悄悄的,草软绵绵的。
桃树、杏树、梨树,你不让我,我不让你,都开满了花赶趟儿。红的像火,粉的像霞,白的像雪。花里带着甜味儿,闭了眼,树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿!花下成千成百的蜜蜂嗡嗡地闹着,大小的蝴蝶飞来飞去。野花遍地是:杂样儿,有名字的,没名字的,散在草丛里,像眼睛,像星星,还眨呀眨的。(朱自清《春》)
提问:这几段文字语言上有什么特点?
思考:用优美的语言,写出了春天特有的如诗如画般的意境,十分具体、形象、鲜明。多用形容性的词语、多用短促的句式、多用对偶、排比和比喻,音节轻快、悦耳。我们可以在诵读那“红的像火,粉的像霞,白的像雪”的美妙佳句中感受到桃花的火爆热闹、杏花的如霞似锦、梨花的素淡皎洁,领略到由浓到淡的色彩变化过程,并感受到《春》一文在艺术形式上的优美。
方法:
准确地理解一些重要语句,可以帮助我们准确而深入地把握散文的主旨和作者的写作意图、观点和态度。
1.品味具体形象性语言。具体形象性语句主要指那些运用了比喻、拟人、夸张、借代等修辞手法的语句,还包括含有形象生动的形容词、动词、名词的语句以及含有意蕴丰富的词语的语句,准确理解这些语句的含义直接影响到文章主旨的把握。例如,上面选的《春》中的语段。
篇5
春日的黄昏。丝绒般的阳光薄薄地铺着,是风,把我从呆板的教学楼里疏离出来。我怀揣着诗歌,等待一个人。活到现在,我忽然发觉,一个偶然的黄昏,渲染成了我一生的背景音乐。我至今对那个黄昏心存感恩。“在这黑与白的缝隙里,领略着生活的诗意和听觉的盛宴”,当我写下这些文字,我的内心沉静而恍惚,一种妥帖、安适的光芒把我覆盖。
我是从一本文学月刊知道他名字的。他像农民,一行一行地栽培着小麦,夏天,田埂上又播种了棉花,他搞的是麦棉间种。我偏执地记忆着,他的散文写的是故乡的黄昏。是的,散文,我的目光在触摸着一个棉桃,它珠圆玉润,内敛包裹。这是我和散文的第一次对视。
当我写下了上面的文字,我发现,我努力复原的黄昏已经成了一个场,宁静的场,我内心的孤独得到了它的接纳和消解。像一个善意的伏笔,那个黄昏,它与我今天的平静相照应。
从诗歌到散文,表面的水到渠成遮蔽了过往的干涸和困顿。终于明白,写作的意义不过是安慰自己;终于发现,再也没有比散文更好的住处了。当我试着用文字完成我对生活现象的表述,最先触到的是自己的心灵。我的文字,它是一个反弹入网的皮球,最终射中的是我自己。
我至今感激那段寂寞无聊的日子。
白天在一所高中教书,晚上10点回到外环路的一间民房。我租赁的住所是靠街的南屋,逼仄,局促。早上,我像突突冒烟的农用三轮,挤进了城市。夜晚,从开阔敞亮的街道到狭窄黯淡的土路,好比一出灯火辉煌掌声稀落的歌剧,在寂然的谢幕之后,陷入了漆黑的宁静。被黑夜裹着,那间小屋就是一个孤岛,除了我的呼吸,没有一丝有光亮的声响,世界沉寂得让人绝望。当时,父母守护着我的,我成了一个孤独的孩子。如果孤独有眼,它一定看见了深夜里我空洞的眼神,没有着落。
阅读与写作好比是姜蒜套种。在白天的缝隙里,我读了早年订阅的诗歌期刊,它们闲置很久了,却也肥沃。白昼漫无边际的照射,往往让人茫然不知所措,这种叶子阔大的刊物遮阴,同时,能挥发一种杀菌物质,可以防止病态文字的出现。安静的夜晚适于思考,内心的茎叶潜滋暗长,黑夜是一块地膜,保湿,不压嫩。就这样,合理密植着我的日子,一种清新的辛辣的气息,让我保持着对生活的灵敏和触摸。文学就是泥土,越高洁的东西反而越低微,谁都可以踩在上面,谁也无法远离或者背弃泥土。
我可怜那些倚仗文学而故作姿态的人,我喜欢内心纯净表情天真的人群。文学就是味精,它调和生活。许多年以后,我才找到“散文”这个家。已是而立之年,却能一条道儿走到黑。我的写作,只是一种个人行为,一如博尔赫斯说的一句话:
“我写作不是为了某个特定的人群,只是为了时光流逝使我心安。”
(选自《北京日报》)
篇6
余秋雨从文化的角度看待山川景物,写出来的文章就有了不同的含义。不是单纯地写景,也不是单纯的抒情或议论。他有了一个独特的角度,独特的视角。余秋雨在《文化苦旅?自序》中说道:“我发现我自己特别想去的地方,是古代文化和文人留下较深脚印的所在,说明我心底的山水并不完全是自然山水,是一种‘人文山水’。”余秋雨更看重的是山水景物上附着的中国文化。这正是秋雨散文的特色。
余秋雨站在人类历史的高阔视角之上来看待文化,文化成了历史的积淀,文化和历史已成为不可分割的整体。余秋雨胸藏丘壑,兴寄烟霞,横七纵八,拈来皆成妙文。他将生命敞开来,去贴近文化的大生命,去倾听历史的或沉重或细微的足音。他笔下的山川草木,楼台庙宇,总是与人呼吸相通。处处人文景观便成了历史的浓缩,再由历史显现出文化,再由文化透显出民族的存在状态。
他的“山水”是“人文山水”。“这是中国历史文化的悠久魅力和它对我的长期熏染造成的,要摆脱也摆脱不了。每到一个地方,总有一种沉重的历史气压罩住我的全身,使我无端地感动,无端地喟叹。”《莫高窟》一文中这样写道:“莫高窟可以傲视异邦古迹的地方,就在于它是一千多年的层层累聚。看莫高窟,这是一种何等壮阔的生命!”历史的韵味可谓浓矣!《莫高窟》一文哪里是对文物古迹的欣赏,实在是对中华几千年沧桑历史的活生生的再现。
作者视文化为民族的魂灵,把对民族的情感付之于山水之上。《道士塔》中作者由莫高窟的文物遗藏联想到外夷入侵、民族劫难,“一位年轻诗人写道,那天傍晚,当冒险家斯坦因装满箱子的车队正要启程,他看了一眼西天凄艳的晚霞。那里,一个古老民族的伤口在滴血。”何止是几箱文物被运走了,作者分明看到了一个民族的精灵——文化,在列强刺刀下伤痕累累、血迹斑斑,一个高大的文化巨人在时代面前痛苦着、着。
余秋雨的散文时时闪耀着作者独到的思想光芒,有深沉的思考,给人启发和感悟。
余秋雨走出了书斋,走出了都市繁华,一个人,悄悄地,从秋风塞北到春雨江南,任唐朝的烟尘宋朝的风沙扑打,又黑又瘦,一路探寻着我们这个古老民族的苏生力量和文化更新的鲜活血脉。面对自然山水、风物,面对一堆堆文化的断壁残垣,余秋雨发出了苍凉的人生浩叹。且看《文化苦旅?废墟》中对“悲剧”的思考:“没有悲剧就没有悲壮,没有悲壮就没有崇高。雪峰是伟大的,因为满坡掩埋着登山者的遗体;大海是伟大的,因为处处漂浮着船楫的残骸;登月是伟大的,因为‘挑战者号’的陨落;人生是伟大的,因为有白发,有诀别,有无可奈何的失落。古希腊傍海而居,无数向往彼岸的勇士在狂波上前仆后继,于是有了光耀百世的希腊悲剧。”作者将“悲剧”提升到哲理高度进行思考,阐释了悲剧、悲壮及崇高的相承关系,引发人们深沉的思索,激励人们面对人生的悲剧,不要悲观,要勇于面对、勇于进取。
再看《山居笔记?一个王朝的背影》结尾:“今天,我面对着避暑山庄的清澈湖水,却不能不想起王国维先生的面容和身影。我轻轻地叹息一声,一个风云数百年的朝代,总是以一群强者英武的雄姿开头,而打下了最后一个句点的,却常常是一些文质彬彬的凄怨灵魂。”多么耐人寻味啊!这是文人的悲哀,还是文化的悲哀,抑或是历史的悲哀?留给人无尽的思考。
余秋雨擅长使用诗化的语言传情达意。他的文章几乎每一个语句都以情感“着色”,给读者以新鲜感和反复咀嚼的引诱。他的散文语言典丽精工,运用多种修辞手法,使文章具有很强的艺术感染力。
如《山居笔记?坡突围》中写坡被官差押解的情形:“长途押解,犹如一路示众,可惜当时几乎没有什么传播媒介,沿途百姓不认识这就是坡。贫瘠而愚昧的国土上,绳子捆扎着一个世界级的伟大诗人,一步步行进。坡在示众,整个民族在丢人。”“小人牵着大师,大师牵着历史。小人顺手把绳索重重地抖,于是大师和历史全都成了罪孽的化身。一部中国文化史,有很长时间一直把诸多文化大师捆押在被告席上,而法官和原告,大多是一群群挤眉弄眼的小人。”
这两段文字很形象、很精彩,充满情感。读着这些文字,读者被感染了,心中油然升起一股悲愤之情,为东坡而悲,为文化而悲,为民族而悲;悲的同时,更有愤恨,愤恨那些嫉恨东坡才华的品格低劣的“文化群小”:例如舒亶、李定,又如王圭、李宜之……
再如《山居笔记?坡突围》中对“成熟”这个抽象名词的描述:“成熟是一种明亮而不刺眼的光辉,一种圆润而不腻耳的音响,一种不再需要对别人察言观色的从容,一种终于停止向周围申诉求告的大气,一种不理会哄闹的微笑,一种洗刷了偏激的淡漠,一种无需声张的厚实,一种并不陡峭的高度。勃郁的豪情发过了酵,尖利的山风收住了劲,湍急的溪流汇成了湖……”。
篇7
在烈日炎炎的夏日,散文是掠过原野的凉爽的风;在漫漫的长夜里,散文是亮在远方的忽明忽暗的灯;在春花烂漫时节,散文是百鸟的鸣啭;在严冬极尽自己的肆虐,散文是响在大地上空的春雷声声。 当山崩地裂,洪水涛涛,瘟疫蔓延,生灵涂炭的时候,散文是天地间沉郁的叹息;当火光冲天,大敌当前,千钧一发,狂澜即倒的紧急关头,散文是庄严神圣的呼号和动员令。
散文是悲伤者的泪,是欢快者的歌唱,是失意者的喃喃自语;散文是弱小者遭受欺凌或不幸后的叹息,是仁勇者路遇不平挺身而出的愤然抗争;散文是孤独者静夜窗前的绵绵细雨,散文是忧思者不眠中遥远的思绪。
散文是不甘沉沦的心灵在精神的王国里踽踽独行留下的足痕,散文是飘逝的往事在天地间化作的精灵,散文是人类对自己的灵魂与肉体的双重关照,散文是上帝半睁的眼睛……
篇8
虽然时间上是春天了,但一阵雪、一阵雨的,寒冷依旧,冬装依然,春似乎还在十里之外。
飘过了今年最后的春雪,洒过了今年最初的春雨,第一个晴朗的春日来临的时候,我这地方已经是农历二月初了。蓝天!朝阳!空阔!清新!这久违了的景象与心情,什么语言能描述得出呀。
站在宽阔的院子里,虽然还是冷,还是一身冬衣,但心是空灵的,身上的每一处肌肤都是舒爽的。那空灵,那舒爽,分明是源自春风的吹拂。树木还是光秃秃的,但也早已苏醒了,枝条在春风中舒展着。还有一大群孩子,沐浴着早晨的阳光,在还有点冷的春风里,高兴地说着笑着。
天晴了,鸟也多了,鸟的叫声也多了。特别是喜鹊,在这早春的晨光里,在头顶的树枝上,叽叽喳喳,比那一群孩子还热闹。在这离喧嚣不远的宁静里,那叫声特别响亮,但与往日又有不同,并不悦耳,像是在争吵。忍不住仰头望去,在眼前那四棵高大的,南北相距有四十米的杨树上,有几只喜鹊。北边那棵树上是两只,南边挨着的三棵树上似乎也是两只。隐隐约约,在北边那棵杨树的光秃秃的树杈上,看见有小树棍横斜着。哦,原来这两只喜鹊是在搭窝呀。它们是热恋的情人?是新婚的伴侣?还是其它?无论是什么,它们的新生活开始了。南边树上喜鹊的叫声,听起来不像是祝福,那该是指点北边树上的喜鹊建造新家吧。叫声中似乎还含有严厉与急切,那一定是父母了。北边树上的喜鹊不听劝告,像是在大声争辩。但后来那窝确实改变了位置,从北边的树枝上挪到了南边的树枝上。生活经验还不足,那它们一定是一对新人了。从人的眼光来看,南边的位置确实是好些。唉,可怜万物父母心。
喜鹊的叫声停了下来,孩子们的脸仰了起来。在那高大的杨树中间,红旗飘了起来。
时间一天天过去,天有时晴有时阴,春却无处不在了。西边的那株腊梅,一部分花已悄然落地,一部分还默默挂在枝头,但已枯萎了。一些叫不出名字的花,已经两朵三朵地盛开了。腊梅旁那棵我亲手栽下的樱桃树,今年也开了花。虽然树还很小,花也只有几朵,但因与我生命相连,我竟多了几重心情。挨着腊梅的桃树还没有开花,但花苞已经大了很多,一个个花苞像一条条小船,在春风中准备着。
过了一个星期,又是一个晴朗的天。早晨,我站在院子里,享受着蓝天与朝阳,感受着空阔与清新。还有一大群孩子,说着笑着。但杨树上没有了喜鹊的叫声。抬头望去,那喜鹊的窝竟已成形了。那两只喜鹊,飞出去,飞回来,窝内窝外忙碌着。原来,它们是忙着搭窝,连叫声都少了呀。
孩子们的脸仰起来了,红旗飘起来了,心在春风里更加荡漾起来了。那个还没有完全建好的鸟窝,还有那两只喜鹊,在高高的树枝上,阳光映照着,蓝天衬托着,真是一幅绝妙的图画呀。
一天一天,喜鹊默默忙着,春匆匆走着。杨树下池塘对岸的柳树,不知何时已绿如彩绸了。北边,一行沾满尘土的柏树上,一小片一小片的嫩绿,破土而出。院墙外面,不知道名字的花,已经开满一树。
有月的夜晚,明亮而静寂,那棵杨树光秃秃地高耸着,鸟窝就在空中,四周点缀着星星,还有蓝天。喜鹊搭窝,在它不过是本能;在人却成了一道风景。那一幅幅早春图,时时迷乱着我的眼神,撩拨着我的心情。
篇9
论文关键词:张晓风,张晓风散文,散文性,戏剧性
在精神领域的需求日益提升的年代,文学便也在不断走向商业化的同时也不断对作家有更高的要求。要在文学众家中占领一席之地并能长久不衰更需要有全方位的素质。作为女性
的张晓风在笃信宗教和喜爱创作的信仰下,得奖不断,盛名常在。她于1941年出生于浙江金华,是江苏铜山人。八岁后赴台湾,毕业于台湾东吴大学,并曾执教于该校及香港浸会学院,现任台湾阳明医学院教授。张晓风的生活顺利,在顺利中却也能写出有深度的散文,表达出精致的思想实属不易,当属例外。这和她的基督教信仰以及热爱古典戏曲息息相关。其散文之所以能有挖掘的价值亦少不了散文中的戏剧性因素。
㈠散文性与戏剧性的关系
戏剧性的含义最早表现在亚里士多德的《诗学》,其间表述为“戏剧式”、“戏剧化”的。剧作家庇考克认为,所谓戏剧性“即有关一切突然的、惊奇的、骚动的和猛烈的事情,和一切有紧张性的事件”。德国剧作家古斯塔夫·弗莱塔克也认为戏剧性“就是那些强烈的、凝结成意志和行动的内心活动;也就是一个行为的形成及其对心灵的后果”。戏剧性不仅在戏剧里表现,散文等其他文学样式里同样也浓厚地渗透着戏剧性的因子。戏剧性的笔调所体现出的戏剧冲突、戏剧结构、戏剧情境使散文更具生活的真实。戏剧性最主要在文学构成和舞台呈现两个方面生发。在散文里的文学构成主要通过文学语言、情感意识、生活片段、世事感悟表现;舞台呈现主要通过散文的结构设置、矛盾冲突的展现、戏剧性对话、戏剧性手法的运用表现。舞台呈现也要体现出集中性、紧张性、曲折性的特征。文学构成与舞台呈现的融合即要在运用戏剧手法的同时又不失其文学特征。作家在用文学者的眼光写作时又要不失其文学的感觉同时也要融进戏剧式的体验并诉诸于散文的形式论文下载。张晓风因受禅宗的影响散文性,把散文中各种戏剧式的冲突置于天国的光辉和人间的悲苦挣扎中,把人间的俗情世事的矛盾上升为上帝与人间的纠葛。因此张晓风的散文弥漫着天国光辉的色彩也散播着人间的与理智。正如其在散文《种种可爱》所言:我记得住的而且在心中把玩不尽的全是那些可爱的片断,那些从生活的渊泽里捞起来的种种不尽的可爱。[①] 正是这些可爱的人间生活让作者在颤抖和卑微于上帝的面前时能够对人间的悲苦有所释然。也正是在散文中运用了戏剧性的手法使作者真实的心灵真诚的呈现。“融会贯通地运用戏剧手法在散文中支撑起一个小舞台,将人与自然、人与他人、人与自我、人与社会的种种矛盾冲突逐一呈现”[②] 这样不仅能够使散文保持随意性的同时也能有戏剧的严谨性。黑格尔解释戏剧性时说“真正的戏剧性在于由剧中人物自己说出各种旨趣的斗争以及人物性格和的分裂之中的心事话。”[③] 在晓风的散文里,作者以代言的身份对事智与感情,对理想与现实,对人间与天国的各种交织设立了一道道门槛,继而用各种类型的人物去跨越去站在各种尖锐的边缘濒临各类抉择。此间戏剧性的表现一以贯之。情节和事件的传奇性、曲折性产生了戏剧性,构成了极大的审美诱惑,散文中原始的戏剧形态呈现了精到的起承转合。诗性的想象,夸张的动作性等亦形成了戏剧性。再者,假定性的存在也为散文的戏剧性增添了营造的情境。晓风的散文里各种心情、场景、人物心理的猜测和假定把散文的格调提升到戏剧性的层次,使散文的状态呈现了更高的格局。
㈡中国戏曲和西方戏剧的差异体现
中国戏曲和西方戏剧最大的区别在于,中国戏曲以写意为主,西方戏剧以写实为主。西方戏剧对于演员要求不如中国戏曲那么高。由于戏曲表演的特殊性,需要演员从小接受严格的专业训练,舞台道具、舞台布景的运用和选择需要表演者有戏曲的功底。从“戏曲”二字亦可看出:“戏”指舞蹈和动作,“曲”指歌唱部分,“载歌载舞“就形成了中国戏曲主要的标志性特征。而西方的戏剧表演演员大多为生活化的体验,大多也要求接近生活,戏剧舞台欢迎一般的戏剧爱好者。西方从遵循“三一律”法则的古典主义戏剧发展而来,对政治的倾向异常明显。为了适应君主专制、王权统治的需要,也为了受到政权的特殊保护、鼓励与培植,他们崇尚理性,蔑视,以塑造英雄人物为主要目的,宣扬个人利益服从国家的整体利益。在戏剧作品中,对国王的描述成了“正义”、“公正”化身的代名词。讴歌式的作品频繁上演。无论是喜剧还是悲剧,都明显地带上了规范化的色彩。直至发展到浪漫主义戏剧才有所改变。而在中国,包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇散文性,也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内,都深深植根于中华民族传统文化,具有鲜明的民族特色,充满着“虚与不虚”的写意性。在张晓风的散文里,其戏剧性没有古典主义戏剧的基本特征,常从小事中见出大智慧、悟出人事。她的作品是中国的、怀乡的、不忘情于古典而纵身现代的,又是极人道的,鲜明的带有中国戏曲的传统文化特征,亦可看出港台作家对祖国大陆的依恋及文化的归属性。再者,“中、西戏剧存在着两种各自具有内在一致性的话语模式,一种是叙述性的话语模式,一种是展示性的话语模式。”[④] 中国戏曲所代表的叙述性的话语模式主要是“外交流系统”,西方戏剧所代表的展示性的话语模式主要是“内交流系统”,前者主体是“叙述者或本人”,后者主体是“剧中的主人物”,具体地说,中国艺术重表现,西方艺术重再现。张晓风的散文巧妙的运用表现的艺术;以小见大、以物见理、以景抒情,有时也采用西方现代文学中的象征、幻觉、错觉等手法传达丰富的意蕴和思想,使散文中的戏剧性动人心弦,有声有色。
㈢戏剧性的具体体现
张晓风的散文作品有三类题材:对故国家园的乡愁、对山川风物的虔敬、对人生层面的观照。在这三类题材中浓厚的渗透着三重情结:母性情结、文化情结、禅宗情结。其散文中随处可见戏剧性因子,如《许士林的独白》就是对平剧《祭塔》的诗意改编,《那人在看画》就是融戏剧于散文的创新之作。晓风善于在散文中设置戏剧冲突来提高散文的精神境界,《未绝》就是典型的例子。文中主人公亮轩的父母亲之间、亮轩和他的父亲之间、亮轩和他的姑妈姑父之间都存在着极为尖锐的冲突,正是这些冲突把文章带入了紧张的氛围和情境,推动着故事情结和主人公事件的不同寻常的发展。在其他一些写人记事的散文中,晓风也大量运用戏剧冲突来营造情景。戏剧的最基本特征就是冲突,冲突可体现为人与人、人与环境或者环境与环境的冲突,也包括社会环境和自然环境的冲突论文下载。不管是人物内部的冲突还是外部的冲突,都将使散文的戏剧性更为彰显散文性,使散文的表达更加多样化。除了戏剧冲突的设置外,悬念的设置也是晓风散文的重要特色。此种戏剧性效果可以从戏剧式的对话,戏剧式的动作方面体现。如《溯洄》、《火种取莲》、《我听到你唱了》等。戏剧性的悬念不仅能够成为戏剧冲突的契机,也能使散文更富于爆发性。人物对话表现的戏剧性也能同时融合代言性叙述和戏剧性对话二者的指称和意动的功能。另外,晓风散文中人物的出场方式也常带有戏剧性,如《找个更高更大的对手》、《承受第一线晨曦的》等。再加上散文中讽刺、揶揄、嘲弄等视野的扩大和插科打诨等戏剧式表现手法的运用,作品不断呈现出喜剧的风情,从而也使作品形成了强烈的戏剧性张力。喜剧风情的弥漫也呈现出了晓风平实的幽默感以及女人式的含蓄。散文的的审美情趣不禁扩大。在戏剧结构方面,晓风经常借用戏曲开放式的幕场结构来结撰散文,分幕分场的结构成了晓风散文的一大特色。楔子和后记的运用是显著的特征,如《看松》、《我有一个梦》、《秋千上的女子》、《未绝》。用楔子的引言引起下文或以楔子终结全文都起到了统合全文的作用,让读者能对文章内容和主要思想胸有于心。此外,晓风也常用主题复见和回顾照应的方法来结构全文,如《春之怀古》、《愁乡石》等。用此种方法强调文章的主旨可以使散文的结构更加浑圆和畅通。
张晓风的散文堪称“现代中文经典”[⑤],其突出的戏剧性亦可称散文性所呈现的极致。散文里所表现出的人格和精神的修养来自散文家长期的阅世经历和性情的真诚。这其中有宗教的虔敬和中华文化的浑厚,有女性的大智慧和中生代散文家的沉稳和进取。她散文里的真率和担当,让读者感受到了作家心底灼热的民族情。
参考文献:
1、《比较戏剧学》,周宁著,上海社会科学院出版社,1993年10月第一版。
2、《张晓风精选集》,徐学编选,北京燕山出版社,2010年3月第一版。
3、《美学》第三卷下册,黑格尔著,商务印书馆,2009年4月。
4、《余秋雨散文戏剧性研究》,潘慧,暨南大学硕士学位论文,2010年5月。
5、《戏剧性散文与散文戏剧性》,张瑞田,2010年3月。
6、《情怀独寄豪秀焕美》,茅林莺,华侨大学硕士学位论文,2007年4月。
7、《论巴金散文的戏剧性笔调》,黄丽华,华东理工大学学报,1997年第2期。
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