关于冬天的诗歌范文
时间：2023-04-01 04:29:42
导语：如何才能写好一篇关于冬天的诗歌，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。
篇1
论文关键词：天津市房地产价格波动,经济发展,实证研究
目前房地产业已经成为国民经济发展的重要方面，对提高居民生活水平、改善投资模式、拉动区域经济增长等方面有重大贡献。同时，房地产业又存在着较大的区域差异性。一个区域的房地产价格水平应当与该地区的经济发展程度相适应、相制约。
在房地产业发展过程中，其与建筑业间的关系非常密切，不容忽视。根据数据显示，建筑业发展对于一个地区的区域经济发展水平起到巨大的推动作用，而建筑业作为房地产业的支撑性部门，由此我们可以断定，房地产开发通过建筑业对地区经济发展也能起到很大的间接性的拉动作用。房地产业作为建筑业的上游产业，房地产业的发展情形决定着建筑业的兴旺与否，因此二者密不可分，要积极发挥协调作用。
另外，房地产业作为关系到国计民生的重要社会生产部门，与其相关联的产业部门也应当中类繁多。下面则通过价格波及效应对具体产业部门的影响进行定量计算与分析。
2 天津市房地产业的价格波及效应计算
根据《天津市2002年42部门投入产出表》中42部门投入产出表数据，利用公式4.1计算房地产业提价对其余部门价格的影响。把计算结果按照房地产业提价1个货币单位对其余部门价格影响的大小进行分类，结果如表4.1所示。
表1 天津房地产业提价1个货币单位对其余部门价格影响大小分类
相应提价
部门
部门分类
相应提价
部门分类
相应提价
>0.03
（9部门)
木材加工及家具制造业
0.038682115
信息传输、计算机服务和软件业
0.105699778
金融保险业
0.062502663
批发和零售贸易业
0.049945712
仪器仪表及文化办公用机械制造业
0.031450885
服装皮革羽绒及其制品业
0.03825511
其他制造业
0.030063136
邮政业
0.030643094
住宿和餐饮业
0.052135907
0.01~0.03
（23部门）
农业、公共管理和社会组织、煤炭开采和洗选业、纺织业、交通运输及仓储业、造纸印刷及文教用品制造业、电气/机械及器材制造业、化学工业、通信设备/计算机及其他电子设备制造业、金属冶炼及压延加工业、金属制品业、通用/专用设备制造业、交通运输设备制造业、电力/热力的生产和供应业、石油加工炼焦及核燃料加工业、燃气生产和供应业、水的生产和供应业、建筑业、租赁和商务服务业、综合技术服务业、卫生/社会保障和社会福利业、食品制造及烟草加工业、非金属矿物制品业、、
0.005~0.01
（7部门）
石油和天然气开采业、旅游业、科学研究事业、教育事业、其他社会服务业、文化、体育和娱乐业、非金属矿采选业、
（2部门）
金属矿采选业、废品废料
由表1可以分析出，我国的计算结果中提价大于0.03的部门中可以发现金融保险业、住宿和餐饮业、批发和零售贸易业、信息传输计算机服务和软件业、木材加工及家具制造业、服装皮革羽绒及其制品业、仪器仪表及文化办公用机械制造业、其他制造业、邮政业受房地产业影响较大，这些部门中多属于第三产业，也包括少部分第一产业。第三产业各部门的业务范围与房地产业紧密相关，我们也不难看出，关系到城镇居民生活和消费水平的如住宿和餐饮业、批发和零售贸易业、服装皮革羽绒及其制品业都直接和城镇居民可支配收入及居民消费价格指数有着紧密联系，这也和上述Granger因果关系检验中，商品房价格是城镇居民可支配收入的Granger原因的结论相一致，说明商品房价格确实会影响到城镇居民的收入及消费情况。因此，房地产价格的提升必然会导致上述各部门的产品提价。而第二产业相较之下受房地产业提价的影响较小。
3 小结
与房地产业关联较大的一半为第三产业中的相关部门。在实际的经济生活中，第三产业对房地产的建设、使用和维护中均能占据较大比重，或者其从事的相关业务范围与房地产业有密切联系，因此，房地产价格的上升会引起其相关部门的提价。第二产业收到房地产提价的影响则相对较小。
参考文献：
[1]天津统计局.天津统计年鉴[M].天津：中国统计出版社.2011.
[2]沈悦,刘洪玉.住宅价格与经济基础面: 1995 —2002 年中国14 城市的实证研究[J].经济研究,2004 (6)：78-86.
篇2
执教教师：刘美珍
目标：
1、幼儿理解诗歌内容，能有感情地朗读。
2、认识生字：心，叶，方，飞
3、初步教育幼儿要多帮助他人。
二、 准备：
1、秋娃娃写信PPT课件
2、自备信封实物4个。(每个信封分别装一片红或黄色树叶，树叶上分别贴有松鼠，大雁，獾子，小朋友的图片)
3、字卡心叶方飞
4、歌曲《秋天多么美》《秋娃娃写信》
5、树叶
三过程：
(一) 开始部分：
1、律动《落叶》，秋风吹，树叶摇，红叶黄叶往下掉，红树叶、黄树叶，片片飞来像蝴蝶。激发幼儿对秋天的感知，引起幼儿的学习兴趣。
2、神秘出示落叶，让幼儿直观感觉秋天到了，树上绿色的树叶变成落叶。
(二) 基本部分
（1）引出，收到秋娃娃的信
今天我拿到了秋娃娃写的几封特别的信，你们猜猜秋娃娃是用什么做信纸的?给谁写的信?又会说些什么呢?
(2)教师出示4个信封，并一一拆开，拿出每个信封里的树叶信，引起幼儿的兴趣。
（3）出示PPT，幼儿欣赏，教师讲述故事《秋娃娃写信》，秋天来了，天气凉了，大树上的树叶有的变黄了，有的变红了，秋娃娃也来了，它的心肠特别好，想帮帮它的好朋友们，于是，它就摘下树叶来写信，写给谁呢?
（3）给大雁吧，秋娃娃摘下一片红树叶来，写呀写，写呀写，写完了，就把这封树叶信寄给了大雁，信中告诉大雁：天气凉了，赶快飞到温暖的南方吧，大雁接到了这封信，就起程飞到温暖的南方了。
（4）再写给谁呢?给松鼠吧，秋娃娃摘下另一片树叶，写呀写，写完了，就寄给了松鼠，告诉它：冬天快要到了，快准备过冬的粮食吧，免得冬天挨饿，松鼠接到信之后，就赶快去摘松果准备过冬了。
（5）再写给谁呢?给獾子吧，秋娃娃又摘下一片树叶，写呀写，写完了，就寄给了獾子，告诉它：秋天来到了，天气凉了，快快打洞造新房吧。獾子接到信后，就赶快打起洞来。
（6）秋娃娃又摘下树叶，写呀写，写呀写，写完了，就寄给了你、我、她，告诉大家：天气凉了，多穿衣裳别着凉。
（7）他写给这儿，写给那儿，把黄叶、红叶都写光了。到最后，大雁、松鼠、獾子，小朋友因为接到秋娃娃的信，做好了过冬的准备，才没在冬天挨饿、受冻，都很感激秋娃娃。
（8）于是，他们一起写了一首儿歌来感谢秋娃娃，这首儿歌就是我们今天带来的诗歌《秋娃娃写信》(教读课题，幼儿集体读，分组读) （三）提问问题，认读汉字：
（1）、这首儿歌的名字是什么?(秋娃娃写信)出示字卡：秋(教读，组词：秋天、秋风、秋叶、秋千)
（2）、秋娃娃他是一个什么样的人？（好心肠）出示字卡：心（教读：好心，爱心，关心）
（3）、秋娃娃摘下什么来写信?(树叶)出示字卡：叶(教读，组词：树叶、叶子)
（4）、秋娃娃写信给大雁，让大雁干什么?(快快起程飞南方)(教读，飞机，起飞，方向，南方)
（5、）教读字宝宝一遍，请幼儿当小老师(我们认识了字宝宝，哪位小朋友来当小老师教小朋友读?)
（6）、小朋友，秋天来到了，秋天的景色可美了，下面我们欣赏歌曲《秋天多么美》来感受、体验一下秋天(放音乐，幼儿欣赏，感受、体验秋天)
（7）、做游戏：小兔，小兔跳一跳，找到“心”“叶”“方”“飞”字抱一抱，幼儿巩固生字。
篇3
关键词：海子；精神气质；诗歌理想
本文把海子精神领域和诗歌领域的形成可以分为两个阶段：进入北京大学学习之前和进入北京大学学习之后。这样分期的原因是：海子本人出生在农村，但他非常聪明，十五岁就考入了北京大学，他是农民的儿子，贫困的出身这个背景在他走入北京这样的大都市后，使他不得不面对残酷的现实，这个阶段的他接受许多新鲜事物，又促使他有更博大而高远的精神追求。海子诗歌的独特意象和真挚感情，源于他所接受的淳朴的父母之爱和农村乡土环境的教育以及在这一时期形成的善良，质朴，淳厚的精神气质和热爱生命和土地的情怀以及由此造就的秉性；而他的诗歌所呈现出的博襟和崇高境界，则是在考入北京大学之后，感受了北大深厚的知识储备与渊源学养，兼容并包和刻苦上进的文化精神后自主接受人类文明成果并且把自己的生命艺术化所产生的理性追求。如果说海子十五岁前的生活和经历培养了他善良淳朴的性格和自强自信的品质，虔诚而真挚的看待世界和人生的胸襟，形成了他热爱生活和人类的赤子情怀；那么，北大的学习和教育则形成了他系统而扎实的知识底盘和以诗歌为途径拯救人类的诗歌理想
一.海子精神气魄和诗歌领域理想状态的形成
海子给我们每个人留下的印象是：他来自农村，对农村的一切事物有着天然的情感联系。在《活在珍贵的人间》中他写道："我踩在青草上感到自己是彻底干净的黑土块。"[1]他这份对土地的特殊情感，不可能是一个在大城市里成长的人所拥有的，它只能出自一位像海子这样的农民家孩子之手，它带着海子对童年时期农村生活的所有回忆。从农村里长大的孩子本身就有着质朴、纯真以及对农村的土地的深厚感情。山川，溪水、绿草，蓝天等特有农村气息的自然味道都在海子的记忆里留下了深刻的印象，这些事物都是是海子一辈子也割舍不掉的故乡情缘。
十五岁的海子以优异的成绩考入北京大学后，接受的是完全不同于农村生活和学习的环境。在这里，海子的精神气质和诗歌理想得以最终形成。海子凭借他的聪慧和勤奋学习了除他本专业外的很多其他的书籍，这其中有关于美术的，文学的，哲学的，尤其是文学和哲学的。这时期的知识积累为海子日后的诗歌创作积淀了丰厚的理论基础和知识储备。海子的诗歌理想是通过他的诗学论文来表现的。海子具有自己的诗学观，他的诗学观为他的诗歌创作起到了方法论和航标的作用。海子说，"我的诗歌理想是在中国成就一种伟大的集体的诗，我不想成为一个抒情诗人，或一个戏剧诗人，甚至不想成为一名史诗诗人，我只想融合中国的行动成就一种民族和人类的结合，诗和真理合一的大诗。"
二.生命与艺术的交织
海子把自己的生命艺术转化为诗歌的形式，诗歌包含了海子太多的理想和理念。他诗歌的内容是他自己全部生命及艺术的贯通。海子的诗歌有短诗也有长诗。短诗主要都是抒情诗，是他对生命本身的高度凝练。正如他自己说的，他的短诗是“绝对抒情的”，具有“刀劈斧砍的力量”[2]。鉴于篇幅和海子1985年后的短诗，尤其是1987年后的短诗实质上都是伴随着《太阳七部书》的行进而产生的，是“七部书”这一粗硕的太阳火轴辐射出的火星星群。就像一滴海水可以折射太阳的光芒，海子的短诗同样折射着他的诗歌理想，所以本文将讨论的重点放在海子抒情诗的内涵的分析上，而对他的长诗只从宏观的角度来把握。
三.海子诗歌对现代人们的启迪
海子以诗歌为途径来拯救当代人类走出精神落寞、追求物质化的生存状态做了一次大胆的努力和尝试，他以最原始的手段，从人类文化的源头出发，运用象征的手法，显示出一位诗人对这个不能让他满意的时代的既恨又爱的深沉反思和执著关注。海子的诗歌对于当下生存和精神境况的意义，本文从以下两个方面分析。首先，从海子献身艺术的精神来看。人们繁忙的为自己工作而奔走，城市里钢筋水泥建筑起来的高楼大厦和废物污染隔断了与大自然与人清新灵动的交流，从而导致了人所需要的真诚沟通不能实现。这些闪耀着人的智慧之光的诗句和我们由此感悟到的美好生存和人性之美为我们这个心灵干燥如沙漠的时代浇灌了精神的甘露。如果说后工业时代是物质对人的异化，是精神凋萎的冬天；那么，海子的诗歌则是对精神家园的复归，是万物苏萌的春天。王家心说我们"可以按自己的内心写作，却不能按自己的内心生活"是这个时代的无奈，那么海子的诗歌创作和诗歌是对这个时代的反抗，他的赤子情怀和他献身于艺术的勇气和精神是高悬于我们这个时代的人类精神之光。
注释：
[1]西川《诗学：一份提纲》，上海三联书店，1997年版，第914页。
[2]余徐刚《海子传》，江苏文艺出版社，2004年版，第16页
篇4
关键词：史蒂文斯；《我们气候的诗》；道教；佛教；柏格森；尼采
中图分类号：I106 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2014）02-0158-02
相比于美国20世纪的著名诗人T.S.艾略特和庞德，华莱士・史蒂文斯对于普通中国读者来说，可能还比较陌生。虽然贵为美国五大巨擎之一，但是现代主义诗人史蒂文斯因其诗歌“常常措辞华丽，意蕴深邃，以至于晦涩艰深”[1]，而被人们所忽略或误解。
《我们气候的诗》写于1938年，此时史蒂文斯已经59岁，所以，该诗属于他后期比较成熟的作品。有人认为该诗主题是关于艺术与自然的关系，认为第一节中的康乃馨和瓷器是指插花作品，并以此比喻诗歌的创造，认为二者皆取材于自然并需要人工修饰。这种说法虽有一定道理，但是还不够深刻和全面，因为本诗不仅仅描写了花、瓷器和文字声音，还有“雪”“永不休止的心灵”“天堂”等意象和“欲望”“痛苦”“简化”等抽象概念。笔者认为，这首诗不仅仅是在描写当时文人做诗的风俗，还是在展现当时整个社会的风土人情；不仅仅是在探讨诗歌创作的规则，更是要用诗歌为世界立法、为大众重塑信仰。
一、诗中蕴含的道家思想
20世纪以来，中国文化对西方文学尤其是美国诗歌，产生了巨大的影响，这体现在许多方面：大量中国艺术品流入美国，其精美的造型和不同于美国本土艺术品的内容题材给予了许多美国诗人以创造灵感，比如“‘中国瓷’、‘中国斧’与‘中国画’等作为中国文化的象征物，在美国绘画诗里有着不可磨灭的功绩”[2]；中国的诗歌作品直接对美国诗歌产生重大影响，比如20世纪70年代，“寒山诗与寒山传说开始成为一些美国诗人创作作品中的典故，成为他们仰慕及追求的精神与境界，也成为他们诗歌作品模仿的对象及灵感的源泉”[3]；中国的儒释道哲学思想在西方文学作品中也有着表层或深层的体现。
“史蒂文斯大部分诗作蕴含了道家哲学‘天人合一’的思想，淋漓尽致地诠释了中国道家美学精髓”[4]，《我们气候的诗》当然也不例外。本诗共分三节，第一节描绘了一幅和谐统一的画面：清水、白雪、康乃馨、瓷器。康乃馨是花朵、是自然的产物，瓷器是艺术品、是人类智慧的结晶，白色的瓷器与红、白的花朵相映成趣、和谐自然。如果说因为康乃馨已被人采摘、造型，整个插花作品已经更偏向艺术的话，它却又被放置在一个大雪初停的大背景下。雪又是自然的象征，插花作品与雪两者相得益彰、和谐自然。这样，就是有两组艺术与自然的配套意象，大中有小，层层相扣，紧密相依，象征自然与人类的和谐相处，恰到好处而又构思巧妙地表现了道家“天人合一”的哲学思想。
道家的“虚无”思想在《我们气候的诗》中也有所体现。诗歌中有许多意象可以表现虚无（Nothing）。史蒂文斯常用“玻璃、空气、冰、光以及冬天的寒冷来描写‘虚无’这一抽象概念”[5]。《我们气候的诗》不仅用“清水”、“雪”（水和雪都是冰的其他形态，甚至与坚硬的固体的冰相比，液态水与松软的雪更具有“虚无”的特性。）“白色”、“光”等意象表现Nothing（虚无），诗中更是直接出现了Nothing（With nothing more than the carnations there）这个词汇。虚无是道家美学的最高境界，《老子・道德经》中写道“天下万物生于有，有生于无”[6]。所以，虚无是万物的源头，世界的最高准则。史蒂文斯一直在混乱无序的世界中寻找秩序，道，亦即是虚无，也许就是史蒂文斯提供给我们的秩序之一。
二、引佛教思想入诗
静，是佛家的一个特定范畴。它既是达到寂灭的一种状态，又是一种修炼方式。
《我们气候的诗》给读者呈现的场景是绝对静寂的，这与史蒂文斯以往的诗歌有很大不同。史蒂文斯的诗歌中感官意象很多，特别是声音。在《蒙翁克勒的莫那克勒》中有“风和水的合唱”，在《观黑鸟的十三种方法》中有啼鸣的黑鸟、惊叫的老鸨，一些诗歌更是直接引乐器或音乐入题，如《欢快的华尔兹悲伤的曲调》《风琴》《弹蓝色吉它的人》等等。而《我们气候的诗》却是静寂的，没有声音，没有动作。然而，这静寂仅仅是表面的静寂，物的静寂。无声无为的事物中隐藏的是“永不休止的心灵”，不断地“需要的还更多，还更多”。《坛经》中记载了这样一段公案：“时有风吹幡动，一僧云幡动，一僧云风动。惠能云：‘非幡动、风动，人心自动。’印宗闻之悚然。”[7]这段公案深刻地揭示了物动与心动的关系，心不动，则万物动亦如不动；心若动，万物皆随之而动。所以，《我们气候的诗》描绘的景物虽未动，但是因“永不休止的心灵”中的万千思虑而风云变幻；描绘的景物虽未发声，但是读者仿佛听到了一个甚至一群不断想要“更多”、“还更多”的人在歇斯底里地尖叫。实际上，诗中外物的静寂更是为了突出人内心的躁动，一组对比更显出诗歌的张力。
20世纪，受达尔文“物竞天择，适者生存”的进化论影响以及科学技术和经济的不断发展，西方世界的人们越来越功利、越来越浮躁，如前文所说，史蒂文斯一直在混乱无序的世界中寻找秩序，试图用诗歌传递给我们世界的真谛。沉静心灵、返璞归真，或许是史蒂文斯从东方佛教思想中获得的一个重要启示，借助诗歌给读者的又一建议，正如诗中所言，“……这彻底的简单/能剥除一个人所有的痛苦”[8]。
三、“上帝已死”，诗歌寻求新的秩序
“上帝已死”是德国著名哲学家尼采的一句名言，是其名作《查拉图斯特拉如是说》的重要命题。“上帝已死”说明人类不再相信基督教这个宇宙秩序，因为无人能确定这种秩序是否真正存在。尼采不仅对人对宇宙或物质秩序失去信心，更是在否定绝对价值。
人们不再相信一种客观而且普世存在的道德法律，纷纷开始自寻出路。和其同时代的人一样，史蒂文斯也深深的受到尼采“上帝已死”言论的影响，对持怀疑甚至否定态度。“史蒂文斯曾经宣称诗歌要取代失去权威的宗教，承担改造世界、拯救人类的重任。人类的心灵将与大自然相结合，缔造人间天堂以代替虚无的天上乐园。”[9]
《我们气候的诗》的英文名称为The Poems of Our Climate，也可译为《我们风俗的诗》，这向读者展示，这是一首关于当时的风尚的诗歌。那么诗歌创作之初的社会风尚到底是如何呢？“20世纪的欧美社会危机四伏，矛盾重重。传统的崩溃、信仰的丧失和人的非理性化使得人们的现实生活变得相当复杂。”[10]诗歌中对当时的社会和人也有描写：“人需要的还更多，还更多”，“不完美是我们的天堂”。
如果说诗人是拯救人类命运的上帝，那么诗歌以及艺术就是这个世界新的圣经、新的秩序。在文章开头，诗歌第一节中的“瓷器”是艺术品，是人类智慧的结晶，而在史蒂文斯的诗歌中，瓷器是有着特殊含义的意象。在《坛子的轶事》这首诗中，坛子被放置在田纳西的山顶上后，“就统治了整个大地。这样一来，这只坛子就显得异乎寻常的重要了。坛子‘不像田纳西别的事物’，‘它无法产生鸟或树丛’，它只是君临田纳西州整片的荒野，让本来无序的自然都以此为中心.慢慢变得有序”[11]。
《坛子的轶事》中的坛子是人类的作品，它不同于田纳西的荒野和其中的自然生物，当它一被放置在山顶之后，荒野不再毫无秩序、没有中心，而是以坛子为中心，建立起一种新的秩序。同样，在《我们气候的诗》中，大雪初停，一片白茫茫，世界也是没有秩序、没有中心，但是瓷器以及插在其中的花的出现，吸引了所有读者的目光，建立了一种新的秩序。这瓷器、这插花作品正是代表了艺术。
在《我们气候的诗》结尾，诗人写道：
不完美是我们的天堂。
注意，在这种凄楚中，
喜悦在于言辞的瑕疵，声音的固执，
我们自身本来就不那么完美[12]。
我们的世界是不完美的，有欢乐也有痛苦，而在“凄楚”中，“喜悦”都在“言辞的瑕疵，声音的固执”中，这“言辞”和“声音”结合在一起就是我们的语言、我们的诗歌，“诗成了不可缺少的东西，诗以它所能提供的美感经验代替了昔日，使人们获得了满足，赋予了生活以美学关照及秩序”[13]。
四、柏格森的时空观念为诗歌带来更大的艺术魅力
亨利・柏格森是法国著名哲学家，他认为时间可以分为“空间时间”和“心理时间”。心理时间不同于物理学、天文学中的时间，不是靠钟表或者太阳运转进行计算的，而是与人的思维和精神活动紧密相关。
《我们气候的诗》表面上看像一幅静物画，定格在一瞬间，但是因其心理活动的描写而使诗中蕴含的心理时间无论向前还是向后都有着无限的延伸。“永不休止的心灵”存在的时刻是此时此刻；而在“这完美的简化”“使人摆脱了一切痛苦”之前，人心是存在痛苦的，这痛苦是什么？这就把读者的想象力带向了过去，将时间拉回了过去；而“但人需要的还更多，还更多”，人还需要什么？还想要什么？还追求什么？这些问题又把读者的注意力带到了未来，将时间推到了未来。对人心理、欲望等的描写将心理时间引入诗歌，使短短的三小节诗歌有了无限的张力和可能性。
综上所述，史蒂文斯的诗歌之所以较为晦涩难懂，是因为其诗歌虽然短小，但是意蕴深刻，既与中国文化关系紧密，援引中国道家、佛教精华入诗；又深受西方哲学的影响。“上帝已死”，到底什么才能取代宗教成为人们新的信仰？思索着这一问题，史蒂文斯进行着自己的诗歌创作。或许从对《我们气候的诗》的分析中，读者可以获得些许启示。
参考文献：
〔1〕李贺青.华莱士・史蒂文斯《冰激淋皇帝》解读[J].天津外国语学院学报，2004，11（1）：76-80.
〔2〕谭琼琳.中国瓷：西方绘画诗学中“静止运动说”的诱发文化因子[J].外国文学，2010，（2）：75-83.
〔3〕钟玲.寒山与美国诗歌作品，1980至2007[J].学术论坛，2008，（7）：61-65.
〔4〕黄晓燕.论中国文化对史蒂文斯诗歌创作的影响[J].外国文学研究，2007，（3）：159-169.
〔5〕〔11〕〔13〕黄晓燕.试论史蒂文斯诗中的“现实想像情结”[J].四川外国语学院学报，2004，20（2）：40-43.
〔6〕老子.道德经[M].沈阳：万卷出版公司，2012.163.
〔7〕尚荣.坛经[M].北京：中华书局，2010.
〔8〕〔12〕史蒂文斯.史蒂文斯诗集[M].北京：国际文化出版公司，1989.98-99.
篇5
精选关于《飞鸟集》读后感范文 “决不要害怕刹那——永恒之声这样唱着。上帝感到自己的清晨无比新奇。”“鸟儿愿为一朵白云，云儿愿为一只鸟。”“天空没有留下痕迹，但我已经飞过。”这是多么优美的句子啊！没错，它来自泰戈尔的诗歌集《飞鸟集》。
“水里的游鱼是沉默的，陆地上的兽类是喧闹的，空中的飞鸟是喧闹着的。但是人类却兼有海洋的沉默，陆地的喧闹与天空的音乐。”我读到这一句，不知道泰戈尔想说的是什么，却仿佛看见泰戈尔站在窗前，看着外面的景色，夜风轻轻拂面，窗外灯火辉煌。所有的人都是那样忙碌。工人在加班，老师在备课，学生在学习，还有许多人在唱歌、跳舞、打麻将……泰戈尔却留住了那一个动人的画面，而许多的动人画面就成了这本诗集。
“太阳穿上朴素的光之衣，云朵却披上了绚丽的衣服。”“泥土饱受人侮辱，却以花朵为回报。”“樵夫用斧头向大树乞求斧柄，大树给了他。”轻轻合上书，我感到泰戈尔的文字像雨后清新的空气，像冬天午后的阳光。
泰戈尔的灵感来源于生活，且高于生活。他热爱生活，因此也隐去了生活中的苦难与阴暗，保留的是光明与欢乐。他捕捉了大量关于自然界的灵感。他说天空的黄昏像一盏灯，说微风中的树叶像思绪的断片，他让鸟儿和云对话，让花儿和太阳对话……总之，在泰戈尔的诗里，世界是人性化的，自然也是人性化的，万物都有它们自己的生长与思考。而这，便也是《飞鸟集》名字的由来：“思想掠过我的心头，仿佛群群野鸭飞过天空，我听到了它们振翅高飞的声音。”
“使生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美。”他道出了人性的价值。“我投射我自己的影子在我的路上，因为我有一盏还没有燃点起来的明灯。”他反省自我，谦虚谨慎。“我不能选择那最好的，是那最好的选择我。”他耐心追求，无怨无悔。“光阴如一个的孩子，快快活活地在绿叶当中游戏。它不知道人是会欺诈的。”光阴确实是不知道人是会欺诈的。“只知道把自己照在树林中，让大家生长。”“如果你因为失去了太阳而流泪，那么那也将失去群星了。”这些诗句都是浓缩的智慧和真理。如果有了悲伤的事，要尽快走出来，要不然就会再一次悲伤。我们可能会考试成绩不佳，可能和同学产生误会……人生不如意事十之八九。当烦恼来临时，把它看得轻一点，淡一点，一切都好。何必庸人自扰？让我们勇敢地面对失败，积极战胜挫折。
多读几遍《飞鸟集》，再细细品味，你会有不一样的发现。有时一句话能读出许多意味。多读读这种诗歌，可以学会如何做人做事。有人看这本书只是消遣，有人细细体会。还是让我们细细品味吧！“不要因为你自己没有胃口而去责备你的食物。”这写的不正是没有道德的人做错了事还怪别人有错吗？我们应该勇于认错并承担相应的责任，不断进步。“当我们大为谦卑的时候，便是我们最接近伟大的时候。”是啊，谦虚使人进步，骄傲使人落后。我们如果学会了谦虚，我们就离成功不远了。
《飞鸟集》是一部伟大的诗歌集。我希望大家都喜爱它！
精选关于《飞鸟集》读后感范文
《飞鸟集》是印度诗人泰戈尔的代表作之一，也是我看过的书中比较特别的一本。它不像故事书一样人物众多，也不像小说一样长篇大论，《飞鸟集》仅由三百二十五则简短的诗句组成。在这本书中，泰戈尔运用了很多自然景物去反映一些事情或现象，例如“云”，很多诗句都以“云”为题，但随着泰戈尔年龄以及心情的变化，“云”的含义也都大不相同。
首先，请大家看第三十五则：鸟儿愿为一朵云，云儿愿为一只鸟。顾名思义，飞翔的鸟希望成为一朵云，安静的待在空中，而云朵却希望能成为一只鸟，在天空中翱翔。在生活中，我们似乎总是得不到满足，只会羡慕别人的好处，却对自己的幸福视而不见。就像现在的我们，会羡慕那些幼儿园的小朋友们天真和自由，和没有作业的生活；但那些小朋友也在羡慕我们，因为我们可以获取更多的知识。所以我认为，不要觉得不满足，或是只会看到别人的好，因为也许你在羡慕别人的同时，别人也在羡慕你。好好享受与珍惜自己现有的幸福，你便会得到快乐。
还有一些人，特别乐于奉献且不求回报，泰戈尔也发现了他们。请看第一百七十四则：云把水倒在河的水杯里，它们自己却藏在远山之中。结合一句名言：行到水穷处，坐看云起时。这句话让我知道了水终究会变成云，和云化为一体，而云也非常欢迎水的到来。但泰戈尔发现，为了不让水半路蒸发，能顺利流进大海，云们不惜把自己藏在远山之中，看着水奔腾，以另一种方式默默地付出。生活中，有很多无私奉献，不求回报的人，例如我们的老师。众所周知，如果一个师父带一个徒弟，那么在教学当中，师父定会给自己留几手，以防止自己的徒弟超过自己。但我们的老师却不同，他们尽自己最大的努力，把自己所学到的知识毫无保留的教给了我们，并且从来不要求学生回报自己。泰戈尔不但在夸赞他们，同时也希望更多的人能和他们一样，向他们学习。所以，我们都应该做一个乐于助人，无私奉献的人。
《飞鸟集》中还有很多像这样的诗句，它们虽然都很短小，但是这每一句诗中，都蕴含这一个深刻的道理或是作者对世人的希望，他们教我们如何做人做事，教我们如何生活。
精选关于《飞鸟集》读后感范文 《飞鸟集》出自印度诗人泰戈尔笔下。
第一遍读这本书时，我这是怀着一种完成任务的心态，心不在焉的读了一遍。读完后，便对妈妈说：“《飞鸟集》到底讲了什么啊？为什么看这个和看文言文一样，云里雾里的。”
“泰戈尔可是大文豪、诺贝尔文学奖获得者。”妈妈听了我的话后对我说道，“要是这么好理解，那你们老师为什么让你们读？你再认认真真读一遍，不懂得问我。”大文豪？诺贝尔文学奖？这两个头衔安在泰戈尔头上，这让我对《飞鸟集》这本书产生了浓厚的兴趣。
篇6
一、坚持让孩子读诗品诗
一年级如何对学生进行童诗教学呢？是单独拿出整节语文课对他们进行“填鸭式”灌输吗？这样学生会不会厌倦呢？还是将这些童诗作为每天的“甜品”，让他们尝一点就爱上这甜丝丝的味道？再三思量后，我根据学生的心理特征决定在每一次语文课上抽出五分钟的时间开展读诗、品诗活动。让学生感受诗歌、吟诵诗歌、热爱诗歌。学生很喜欢这样的教学安排。
在一次语文课的读诗、品诗环节中，当时正值秋高气爽，我给学生读了一首描写秋天的诗——
师：同学们，果园里果子熟了，稻谷露出了笑脸，落叶在清凉的秋风中舞蹈。丰收的秋天又到了。今天就让我们一起去感受一下诗歌当中秋天的美景吧。
师有感情地朗诵《秋天是秋姑娘的身影》：“悄悄地落到地上/瞧金黄的谷穗是她的发/通红的苹果是她的脸/弯弯的香蕉是她的眉/绿绿的豆子是她的眼/呵，秋天啊/感谢你的美丽”
生：哇，秋天真美，这首诗写得更美。再读一遍好吗？我想记住这美好的秋天。
于是我应学生的要求又读了一次，不少学生还在下面跟着我低声和着，完全沉浸在诗歌的世界之中，许多孩子在品读中纷纷有了创作诗的热情，陶醉在诗的美与想象中。
又比如，今年五月份，广州市开展了“传唱优秀童谣，做有道德的人”主题活动，本人积极向学生推荐优秀童谣，让学生利用课前五分钟进行诵读，引导学生读诗、品诗。但我认识到，这样的课外阅读缺乏指导性，学生容易蜻蜓点水、一读而过，没多大作用。于是，我在平时的教学活动里，不仅安排了由教师推荐的优美童诗，还让学生交流各自喜欢的童诗，通过引领，让学生从小学会选择课外阅读内容，接受优秀的儿童文学作品的熏陶。一段时间后，发现孩子们很喜欢和老师、同学一起读诗、品诗。
二、用好教材，让孩子尽情写诗
一年级的语文课本里有许多富有诗意的课文和孩子喜欢的儿童诗，这些内容是引导孩子走近儿童诗的桥梁。因此，本人在课堂上非常重视利用这些内容，引导孩子走进儿童诗的天地。
一年级上册有一首关于春夏秋冬的童诗《四季》。这首诗句式简单，充满童趣，学生一读就朗朗上口。我很好地利用了这个教学资源，指导学生仿写。请看《四季》这课的教学片段：
师：在你们眼中，美丽的四季是怎样的呢？你能用一个最具特点的事物、现象或活动来概括吗？
生1：美丽的柳枝是春姐姐的头发。
生2：冬天，我们在田野里堆雪人、打雪仗，多么快乐！
生3：在我眼里，荷花美丽的笑脸就是夏哥哥在和我们打招呼！
……
（还没等我表扬这些学生，一位性急的学生就站起来打断了我。）
生：我可以把他们说的话都连起来，这样的话就更美了（在同学们的期盼中，他清了清嗓子说了起来）。
柳枝真美丽/春姐姐的头发长又长/荷花在点头/是夏哥哥在对我们微笑。
师（惊讶、赞叹）：你真是太棒了。这就是一首诗！谢谢小诗人为我们带来了这么一首美妙的童诗。同学们，你们也想成为小诗人吗？
生（情绪激动）：想！
师：你可以像这位诗人一样自己创作，也可以抓住四季的特点，仿照今天这首诗创作。比如：你们都觉得到了冬天堆雪人、打雪仗是一件快乐的事。我们仿照书上的这首诗就可以创作了。雪娃娃真可爱，他对冬爷爷说：“我是冬天！”
生：这容易啊！我也会！黄叶飞飞，他对秋爷爷说：“我是秋天！”
师：你们真棒！同学们，开动脑筋，相信你们都能成为小诗人。
接下来，教师让学生以《四季歌》为题写一首诗。下面这首诗是一位学生的作品：
《四季》
柳枝随风摆/她对太阳公公说：/“我是春天。”
荷花点点头/她对大地说：/“我是夏天。”
树叶飘呀飘/她对人们说：/“我是秋天。”
梅花挺着腰/她骄傲地说：/“我是冬天。”
可以说，那一堂课是在学生的欢声笑语中度过的，学生写诗的热情也相当高。因为学生喜欢，他们在写诗时都能开动脑筋、发挥想象力，都写得很不错。
又比如，教《荷叶圆圆》这篇课文时，在课堂上创设这么一个教学环节，来发挥孩子的想象，进行儿童诗创作：
师：你们都很爱荷叶。其实在荷塘里还有很多顽皮的家伙也和荷叶成了好朋友。在它们的眼里，荷叶又变成了什么呢？它们又是怎么说、怎么做的呢？
（老师的话音刚落，就有学生举手想回答了，老师巡视了一会儿。屏幕显示荷叶，响起了动画音乐。）
师：你们有答案了吗？
生：小蝌蚪说：“荷叶是我的雨伞。”小蝌蚪躲在荷叶下，高兴地游来游去。
师：说得真好！特别是用了一个“躲”字。还有谁——
生：小鱼儿说：“荷叶是我的秋千。”小鱼儿在荷叶底下，欢快地荡起了秋千。
师：说得多像是美丽的童话故事啊！想象力真好。还有谁——
生：水虫说：“荷叶是我的游乐场。”水虫高兴地在荷叶上走来走去。
师：比喻真好，把荷叶比作了“游乐场”。还有谁——
生：荷花说：“荷叶是我的伙伴，我每天和她聊天﹑嬉戏。”
（学生们充分地发挥了自己的想象力，把荷叶比做棉被、土地、运动场、乐园、滑梯……）
师：同学们说得真好，你们再把这句话读一遍。（屏幕显示：荷叶圆圆的，绿绿的。）
生（齐声说）：荷叶圆圆的，绿绿的。
师：如此美丽的荷叶，希望你们永远记住它，也记住这篇课文。
为了保护学生写诗的热情，激发学生的写诗兴趣，我把学生们写的诗全发到班级公共邮箱，让家长前去欣赏，并经常向家长表扬孩子的诗写得不错。学生们被家长表扬开心极了，很有成就感。从此以后，他们爱上了写诗。每当我布置写话作业时，学生们总要问一句：“可以写诗吗？”看来，他们迈出的第一步成功了！
孩子从咿呀学语、蹒跚地迈出人生的第一步开始，他们就开始了模仿。迈出学写童诗的第一步也应该是仿写。童诗仿写让学生减少了习作起步阶段的畏惧感，从趣味当中着手，既能开启学生“异想天开”的想象力，又可以凭借童诗作品中的语言框架写话、写诗，让学生体验成功的喜悦，培养学生诗意语言的表达能力。
三、童言童语放胆写，让孩子在诗中轻舞漫步
为了让孩子充分发挥想象力，培养孩子对儿童诗的兴趣，本人还积极上儿童诗创作指导课，精心布置语文作业。比如在一节童诗写作课上，我让学生用诗来写自己的文具，孩子们能用上平时所背诵的童谣的形式进行想象和模仿，并且互相讨论，写出的小诗也像模像样。如孩子写的《小笔盒》：“小笔盒，小笔盒/五颜六色真好看/它的胃口可真大/铅笔、尺子、橡皮都能吞下/大家夸它大胃王”，很富有童趣。
又比如学完《雨点儿》这课后，我布置了一项作业：画一画你心目中的小雨点儿，画完后写上几句小诗。学生对这项作业非常感兴趣，交上来的作业不但画得好，也出现了不少富有诗意的句子：“小雨点像调皮的小朋友，在我的雨伞上玩滑滑梯。小雨点像音乐家，落在屋檐上玩架子鼓”；“雨点儿从空中落下来像钢琴曲。又像是舞蹈天使，它们越跳越快乐”；“小雨点儿像爱哭的娃娃，哭得满脸都是泪水”；“小雨点像珍珠一样美丽/小雨点像小鱼的眼睛/小雨点像花瓣”……
篇7
大学英语后续课程教学是对基础阶段的大学英语教学的补充和完善。 2007年9月，教育部颁布新的《大学英语课程教学要求》之后，大学英语后续课程备受关注。尤其是随着非英语专业学生的英语水平普遍提高，大学英语教学不再能够满足学生对提高英语语言应用能力和综合技能的要求，大学英语后续课程的开设成为必然。 然而大学英语后续课程的开设多半是以通过大学英语六级考试和取得较为理想的考研英语成绩为目标，或者是以提高某种单项语言技能为主，因此产生了一系列问题，其中包括学生对英美国家的社会文化背景知识缺乏了解，在使用英语进行交流时表达能力较弱，较为集中的表现是口语和写作能力相对较差。此外，学生对后续课程的开设需求较为广泛，很难逐一满足。笔者根据《大学英语课程教学要求》，遵照大学英语教学改革针对大学生的英语语言能力提出的培养目标，尝试改革创新，强调素质培养，提倡个性化学习，力求实施更为切实可行的后续课程教学。通过对非英语专业本科生的后续课程需求进行相关调查研究，结合多年英语专业以及非英语专业的教学实践，尝试将英美文学作品诸如经典散文及诗歌引入大学英语后续课程中，将英美文学作品赏析作为人文素养课程的一部分，同时兼顾学生对大学英语学习的需求，在教学过程中融入针对听、说、读、写、译五项基本技能的培训，做到将工具性需求课程教学与人文素养课程教学进行有效融合。
诗歌是文学的一种重要形式，在我国的专业英语教学中，诗歌教学占据一定比重。由外语教学与研究出版社出版的系列英语阅读教材《大学英语》第三、四册中，每一课的练习之后都附有英文小诗一首，供学生欣赏，而教师的辅导方式各不相同。鉴于学生对大学英语教学质量的要求越来越高，各大高校对大学英语后续课程的开设越来越重视，笔者认为，在大学英语后续课堂中引入诗歌教学具有较强的可操作性。下面就如何开展诗歌课堂教学进行探讨。
一、诗歌与情感
有关爱情、友情和亲情以及描写父母的诗歌是最容易为学生所理解和欣赏的，以美国现代诗人西奥多?罗特克的《爸爸的华尔兹舞》为例：
My Papa’s Waltz
Theodore Roethke
The whisky on your breath
Could make a small boy dizzy；
But I hung on like death：
Such waltzing was not easy.
We romped until the pans
Slid from the kitchen shelf；
My mother’s countenance
Could not unfrown itself.
The hand that held my wrist
Was battered on one knuckle；
At every step you missed
My right ear scraped a buckle.
You beat time on my head
With a palm caked hard by dirt，
Then waltzed me off to bed
Still clinging to your shirt [1].
这首按照传统格律创作的带有自传成份的诗采用抑扬格三音步和交韵，通过生动细腻的细节描写表达了父子之间深厚而真挚的情感。诗中描述了父亲酒醉后同儿子跳华尔兹舞的滑稽可笑的场面：直跳得厨房的锅从架子上掉下来，母亲心烦而眉头紧锁；父亲每跳错一个舞步，矮小的儿子的右耳就会狠劲儿地蹭在父亲的腰扣环上；父亲在儿子头上打节拍；儿子如此不舒服仍要紧紧抓住父亲跳下去，直到被甩到了床上还使劲儿地抓着父亲的衬衫不放。诗人的父亲勤劳质朴而且生活并不轻松，他的手指曾经断过，手掌上结了厚厚一层泥巴。他喝了酒之后跟儿子的一通胡闹反倒让儿子感到亲切而并非讨厌，甚至成为诗人一生中难以忘却的记忆。教师在引导学生朗读、欣赏、翻译这首诗的同时，考虑到他们一定会有相关经历，即父亲与孩子的生活点滴和趣闻轶事，因此可以激发其阅读和创作热情，培养用得体地道的语言表达情感和感恩的能力，同时将其他诗人创作的父与子的诗歌一同朗读，使他们在欣赏和比较的学习过程中仔细体味英文表达的魅力，在学习诗歌的过程中了解不同时期和不同诗人的作品风格、社会背景以及创作特点。
二、诗歌与想象力
这里列举的一首小诗是英国著名诗人罗伯特?赫里克的《这儿安睡着一位漂亮的小孩》：
Here a Pretty Baby Lies
Robert Herrick （1591-1664）
Here a pretty baby lies
Sung asleep with lullabies：
Pray be silent， and not stir
Th’ easy earth that covers her[2].
这是一首很短的墓志铭。学生在朗读前三行时容易理解为诗人在描述一个熟睡中的婴儿，摇篮曲伴随着她进入梦乡，祈求保持沉默，别去打扰她。然而读到最后一行 “别碰那覆盖其上的舒软尘土，让她睡得安详”时，马上会强烈地意识到自己的想象和诗人想表达的情感大相径庭，从而给学生强烈的震撼。原来这并不是一个躺在床上安然入睡的婴儿，而是一个行将入土、躺在棺材中的女婴。那歌声不是母亲的安眠曲，而是教堂葬礼的悲歌。如果教师能够更深层次地引导学生，带着他们用恰当的语气朗读这首诗，让他们去充分领略英语诗歌的韵律和节奏感，会进一步提高其审美能力和文学鉴赏力。比如在这首小诗中“lies”和“lullabies”、“stir”和“her”的押韵，使整首诗歌更富于感染力。教师带领学生仔细阅读并深刻理解这首小诗的意境，会使其对诗歌产生浓厚的兴趣，进而激发强烈的学习欲望和创作热情，由此发挥自己的想象力和创造力，进一步提高自己的文学素养。
再如英国19世纪著名作家罗伯特?路易斯?斯蒂芬森的《风》：
The Wind
Robert Louis Stevenson
I say you toss the kites high
And blow the birds about the sky；
And all around I heard you pass，
Like ladies’ skirts across the grass ?
O wind， a-blowing all day long，
O wind， that sings so loud a song！
I saw the different things you did，
But always you yourself you hid.
I felt you push， I heard you call，
I could not see yourself at all ?
O wind， a-blowing all day long，
O wind， that sings so loud a song！
O you that are so strong and cold，
O blower， are you young or old？
Are you a beast of field and tree
Or just a stronger child than me？
O wind， a-blowing all day long，
O wind， that sings so loud a song[3]！
这首诗酷似儿歌却并非简单的儿歌，似乎是用孩子天真烂漫的口吻在和风对话：你是一头野兽呢，还是和我差不多的大一点的孩子呢？它采用抑扬格四音步、偶韵、叠句来烘托和渲染气氛，每一段都是从不同的角度，以不同的意象、多层次的画面、生动而又口语化的节奏、丰富的想象表现了更为深刻的内涵。
为了将工具性教学和诗歌教学有效融合，教师应注重充分利用课堂时间，高效组织课堂教学。在诗歌教学过程中强调以下诸要素，让学生在充分理解和欣赏诗歌的同时兼顾五项基本技能的培养。
三、诗歌的题目与背景
题目是一首诗的核心，通常给出相关信息同时告诉学生诗歌的内容。例如，一首题为“Schoolville”的诗很可能是诗人对学校生活的一些感想。再如“Stopping by Woods on a Snowy Evening”是诗人在一个寒冷而寂静的环境中对生活和人生的一些想法。学生看到 “The Man He Killed” 这个题目时马上就会想到，这首诗很可能是关于战争和谋杀的主题。“Loveliest of Trees， the Cherry Now ”，很可能是诗人由树林写到自然进而做出对美好事物的赞美。所以教师在引导学生读诗之前，一定要让学生仔细阅读题目，猜测其最有可能是关于什么内容的诗歌，这对于发挥学生的想象力、创造力、思辨能力以及主观能动性大有裨益。
诗歌的背景对于理解一首诗至关重要。背景能够烘托气氛，亦会告诉读者诗人是在怎样的一种特定背景和环境下拥有什么样的心境。下面以美国诗人罗伯特?佛罗斯特的《雪夜停在林边》为例：
Stopping by Woods on a Snowy Evening
Robert Frost
Whose woods these are I think I know.
His house is in the village though；
He will not see me stopping here
To watch his woods fill up with snow.
My little horse must think it queer
To stop without a farmhouse near
Between the woods and frozen lake
The darkest evening of the year.
He gives his harness bells a shake
To ask if there is some mistake.
The only other sound’s the sweep
Of easy wind and downy flake.
The woods are lovely， dark and deep，
But I have promises to keep，
And miles to go before I sleep，
And miles to go before I sleep [4].
在这首具有田园风格的诗中，诗歌展现的背景十分鲜明，在一个黑暗的雪夜，诗人在赶路时被湖边一片森林中的美丽雪景所吸引，不禁勒马驻足欣赏起来，对那个寂静的世界悠然神往，使得伴他而行的小马奇怪地摇起脖子上的铃铛，深邃的森林因此而更显幽静。主人公忽然想起自己还有信守的诺言要去实现，只好恋恋不舍地继续前行。当学生在脑海里留下如此美丽、动人的景象时，其内心深处也一定会被一种激情感染。这首诗采用的是四行连环韵式，末尾两行巧妙拟生重复，语言通俗浅显，有着极富音乐感的优美音律，并非简单写景，而是富有深刻哲理，因此能够激发读者强烈的愿望想要将这首诗朗读下去。教师应该引导学生在诗歌的意境方面有更深的领悟力。同时可以让学生了解不同背景和不同心境下创作出的诗歌风格迥异。此外，教师还可以为学生提供几个不同版本的较为权威的翻译文本，比如余光中、江枫和覃军的译文，让他们通过对不同译文的评价和鉴别来欣赏和理解诗歌的深刻内涵，同时尝试翻译和创作诗歌。
四、 诗歌的形式
不同的诗人用不同的形式来抒发感情。 诗歌通常有以下三种形式：
（一）叙事诗
比如前面提到的Bill Collins 写的“Schoolville”。
（二）抒情诗
下面这首诗是英国著名现代派诗人托马斯?斯特恩斯?艾略特的《冬日黄昏》：
The Winter Evening
T.S. Eliot
The winter evening settles down
With smell of steaks in passageways.
Six o’clock.
The burnt-out ends of smoky days.
And now a gusty shower wraps
The grimy scraps
Of withered leaves about your feet
And newspapers from vacant lots；
The showers beat
On broken blinds and chimney-pots，
And at the corner of the street
A lonely cab-horse steams and stamps.
And then the lighting of the lamps[5].
这首诗表面是在写景，因为没有任何一个字眼是在讲述作者的内心世界，但是所描写的冬天傍晚荒凉而破败的街区景象其实就是作者心境的真实写照。诗中的双关语“burnt-out ends”不仅指“燃烧尽的烟蒂”，而且指“乌烟瘴气的环境”，“settle”用于表现傍晚让人压抑的感觉，“steam”用来形容孤独的马儿因为奋力拉车而在寒冷的街角冒汗的形象。尽管这首诗本身没有整齐的韵律，但是达到了寓情于景的效果。
（三）写景诗
下面这首诗是英国浪漫主义奇才威廉?布莱克的《伦敦》：
London
William Blake
I wander thro’ each charter’d street，
Near where the charter’d Thames does flow，
And mark in every face I meet
Marks of weakness， marks of woe.
In every cry of every Man，
In every Infant’s cry of fear，
In every voice， in every ban，
The mind-forg’d manacles I hear.
How the Chimney-sweeper’s cry
Every black’ning Church appalls；
And the hapless Solder’s sigh
Runs in blood down Palace walls.
But most thro’s midnight streets I hear
How the youthful Harlot’s curse
Blasts the new born Infant’s tear，
And blights with plagues the Marriage hearse[6].
这首诗仅有十六行，却用生动鲜明的形象、极为简洁而又通俗易懂的文字、最有力的笔触，描述了处在动荡的法国大革命和产业革命时期的英国社会，从商业公司大肆霸占土地、成千上万扫烟囱孩子的哀号一直到黑夜伦敦街头年轻的诅咒，触及到了社会政治、经济、宗教、家庭等各个层面的本质问题，极其深刻，发人深省。诗人不仅怀着真挚的同情心，而且发出了愤慨的呼声，预言革命风暴即将到来。
相比较而言，同样是在描写伦敦，英国浪漫主义诗人、湖畔派魁首威廉?华兹华斯笔下的景象却迥然不同。
Composed upon Westminster Bridge， September 3， 1802
William Wordsworth
Earth has not anything to show more fair：
Dull would he be of soul who could pass by
A sight so touching in its majesty：
This City now doth like a garment wear
The beauty of the morning： silent， bare，
Ships， towers， domes， theatres， and temples lie
Open unto the fields， and to the sky；
All bright and glittering in the smokeless air.
Never did sun more beautifully steep
In his first splendour valley， rock or hill；
Ne’er saw I， never felt， a calm so deep！
The river glideth at his own sweet will：
Dear God！ the very houses seem asleep
And all that mighty heart is lying still[7]！
华兹华斯在诗中所描绘的是在威斯敏斯特桥上远眺清晨的伦敦所看到的景象：大地无处呈现更壮丽的景象：气象万千，如此沁人心脾，倘若漠视，必然心灵麻痹。此刻都市宛如披上晨装……。伦敦依旧沉睡，朝阳放射金光，河水潺潺流淌，一切如此静谧安详。这首精美的十四行诗情感真挚，语言质朴，音韵优美，节奏舒缓，完美地表达了庄重而恬静的情感。
篇8
唐小米：早晨上班，要穿过小城最喧嚣的一条街道。街道紧邻长途车站，炸油条的，摊煎饼的，开出租的，在站旁兜售各种零食和打火机的，急急追赶汽车的……他们拥挤在城区最北边的这个角落，散发着浓烈的汗味儿。而这座车站，也犹如一颗大汗珠儿，整日挂在小城的额头，擦也擦不掉。其实我极其厌倦了这条街道，下水口旁永远堆放着垃圾，临街的店铺脏水随处乱泼，每年冬天，路面上都结着厚厚的冰。有一年，我衣着光鲜地在冰上摔了个四仰八叉。很多次我发誓一定要搬家，县城里已经有了很多漂亮的小区，和大城市里的一样，每年春天，花儿开得都疯了。理想中的生活不过如此。我想，这，就是距离。我写诗就是因为爱上了距离。现实可触，而在现实和理想之间，总有那么多未知在远处模糊着、美着。
霍俊明：小米你好！我一直以来关注女性写作中的家族谱系形象，你的诗歌中的女性形象尤为值得注意。谈谈你的家族里的女性对你的性格和写作的影响吧！
唐小米：我奶奶，闺名王躲。对，是躲藏的躲，不是花朵的朵。1923年，也就是民国十二年，大中国正在面临腥风血雨，而冀中平原的某个小村庄也遭受着军阀混战的动荡，我奶奶的娘就把我奶奶生在了高粱地里。这样描写完全没有抄袭莫言小说《红高粱》的意思，我说的也不是历史，是我家的家族史。我奶奶说：她娘躲在高粱地里好不容易把她生下来，她爹刚松了口气，喝了口水，那边他娘又叫唤上了。她爹一看，怎么还有一个黑头发的小脑袋一冒一冒的？这次没等怎么费劲，她娘又生出一个女娃娃。这个比我奶奶晚出生几分钟的人就是我的姨奶奶――王藏。我始终认为我的世俗遗传了我奶奶的基因。据说我奶奶选择嫁给我爷爷只因为两句话。当年她在另一块高粱地里问这个男人：你家攒了几块大洋？我爷爷闷头说：两块。我奶奶又问：那你家过年能吃上白面不？我爷爷说：能。一点儿悬念没有，我奶奶就嫁给了他。怀着痛悔的心态看看挂在北墙上的照片，那个叫王躲的老太太佝偻着腰，穿着一水儿洗得发白的麻灰色棉布褂子，手里攥着两张不知道从哪儿捡来的废报纸。就算有些呆傻了，她依然能迅速分辨出人民币的面值，依然舍不得穿新衣服，舍不得吃白面。所幸她的老伴儿始终跟在她身后，笑眯眯地看着她。
霍俊明：王躲，一个多么具有时代性和历史意义的名字！说到女性和女性诗歌不能不注意到情感以及关于爱情想象的不可或缺性。你对此怎么看？
唐小米：其实每个人的情感历程都有相似之处。一个人走在路上，转弯处会遇到迎面走过的人；下雨时会遇到手中打伞的人；或者如三毛所写，还有梦中的那个，已然看不清面目，却固执地站在开满桃花的树下等着你圆少年梦的那个人。但谁，会成为你的藏品？相信这个问题爱情中的人都会想。想多了，千回百转，愁肠郁结，才下眉头却上心头也不过是徒增烦恼。忘了是谁说过，有一百个人，就有一百种爱情。过程相似方式却大为不同，毕竟爱情并非不堪到只有抛弃和分离，也不会像1+1=2那样清楚和理性，它更像一块儿刚出炉的奶油蛋糕，热腾腾散发着人类生理和心理都渴望的香气。听到多少痴男怨女都在说：既然做不成藏品，宁愿做你的宠物，也不愿与你错过。所以如管它是藏品还是宠物，既然做了飞蛾，扑一回火又有何妨？谈到爱情，说似游戏，有人摇头；说不似游戏，依旧有人摇头，看样子，人人都是糊涂的吧。
霍俊明：是的，无论是三毛还是张爱玲，她们在写作中如此清醒，然而在现实生活和爱情面前她们却可以称得上十足的悲剧者。诗歌是否让你重新了解和发现了生活？或者说写作也是一种生活，起码是对生活的一种补充。正如你诗集的名字《距离》，诗歌和生活之间存在着怎样的距离？这段距离需要什么样的力量能够涉渡而过？
唐小米：是的，诗歌让我将我在生活中养成的特殊癖性得以发挥。生活中好像到处游离着肥皂泡一样的东西，瞬间盛开，瞬间破灭。这是我小时候最喜欢的游戏，用一只空瓶装满肥皂水，再从苇席中抽出一节空苇杆，蘸了肥皂水轻轻地吹，一朵朵大大小小的肥皂泡儿就从苇杆的另一端飞向天空。我时常在身上沾满了肥皂泡到处走。这些带着七彩光的泡泡让我觉得自己是个仙女，而它们，是我最华丽的魔法。肥皂泡带来的美好体验助长了我长大后服从于幻想的陋习――明知道它只是肥皂泡，却依然被吸引。追逐。沉醉。并承担它爆炸后在空气中留下的微小洞口。这与我的日常经验多么相似。生活，让我一次次目睹自己在同一时刻成为营造者和毁灭者的过程。如果每天都是一样的，一天和一生会有什么差别？很多次我站在窗口，看着相同的风景，会这样问自己。但昨夜，窗外因雾有了不同。我亲眼看到它漫卷而来，越来越浓。不是纱巾，不是轻音乐，而是牛奶。仿佛无尽的牛奶自天空倾倒，带着丝绸般的质感迅速弥合了天，与地。没有旅人和站台，车灯和路灯像是萤火虫尾巴上一点模糊的光晕。紧挨着我的大树开出白棉花的花朵。我隔着玻璃，看到被牛奶淹没的房子。伸出手，我的手就被淹没了。我还想拿出我的身体，平躺着，从窗子这个小小的洞口递出去。让我遍身流淌着牛奶，像一个将要融化的人。
霍俊明：再说说写作在你的生活中处于什么样的一个位置？你和文字之间是一种怎样的关系？
唐小米：母亲曾经幻想我将来成为一名作家，那是她心目中最崇高的职业。因此，小时候不会作文的我常常被母亲责打，无奈之际，父母把我交给当地一位小有名气的剧作家教写作文。当我作文中的词句全部以合辙押韵的面目出现的时候，母亲终于意识到了她的失败。更令我惭愧的是，母亲这种失败一直延续到我上师范学校，当时有一门功课叫语言基础，我没有一次是及格分数。老师暴跳如雷，说：我就不信了，还有这样的中国人？于是他从造句儿开始教我。翻着白眼儿造句时，我想我这辈子再无聊也不会爱上写作，那些字，以及它们生发出的无数种含义，简直就像一枚枚图钉，把我牢牢钉死在墙上。但生活是个被青草掩盖的大陷阱，它在你的春天来临时等着你陷落。就像我，最终落入文字的陷阱，并为它带来的烦恼狂喜。当然，文字的好处就是这样，在你懒于交谈，连目光都懒得望向别处的时候，它们是你的一种生存状态。或者你可以把它们想象成蝌蚪，在浮游的水草中穿针引线；再或者是一粒粒安眠药片，支持你和内心深处的某个人等距离慢性自杀。但千万不要挣扎，这些小石块儿比你更知道方向，它们打算把你埋在永远无法预知的地方。这时候你如同把自己放进一条隧道里，你在隧道里穿行，它们，那些浮游的星星碎片一样的文字从你的身边飞过去了，带着长长短短的尾巴。这就是我所想象的文字的游离，类似于在草原的风雪中，马群脱离了牧人，苍茫间射出无数个方向。这样的场景有一次在我的梦中出现，那时我是一块被分割的木偶，急于找到刻在木片上的文字把自己完整地拼接起来。我带着满身残片在一条隧道里跑来跑去，宛如一块儿找不到龟板的甲骨。我为此疲惫了一晚上，醒来后，极其痛恨文字。不，也许在未来的世界，文字长在一棵树上，需要哪个字，就随手摘下来，像摘下一片树叶，把它放在最适合生长的地方。或者，文字会成为组成人类身体的一部分，彼此能看见，想什么，什么文字就像心脏一样跳动。我相信不只是幻想，生活中会发生这样的事，在我们每天安排文字的时候就发生了。把爱和情放在一起，组成爱情。把欲和望放在一起，组成欲望。把生和死放在一起，组成一生。很多人都在生活中组词，拼拼凑凑，过着缝缝补补的人间幸福生活。不能准确地把一件东西放在属于它的位置上，结果就只能有一个。我仿佛看到一件精美的瓷器摔碎了，碎片四溅。仿佛文字，从白纸的内部游离了出去。
霍俊明：好像我读过你很多的散文和随笔，但是几乎看不到你关于诗歌写作的专门的文章。此次要求你谈你和诗歌的关系甚至观感，是不是有些难为你了？
唐小米：说实话，向来惧怕创作谈之类的写作，也惧怕说观点之类的话题，如果让我向“组织”汇报思想我倒是轻松的。为此，身边的朋友如是说：此人懒！惯说梦话！不善思考！且，情商超大于智商！其实面对写作，我要坦白的也只有三句话而已。第一，我是新人；第二，我是笨人；第三，我是好人。关于我是新人之说，很惭愧。我明白，如今这话是成了星的人们嘴里的谦逊之辞，从那些闪光的嘴里说出来时，不亚于溢美。我说，却是用来搪塞。凡听到有人谈论诗歌，凡有人问起我的诗歌写作时，我就说：我是新人。这话是我的借口，我的遮羞布。新人嘛，写得烂些，总是会被原谅的。最重要的是，新人是被期待的，我渴望我的诗歌被期待，我渴望人们期待我像期待新人出场那样，甜蜜而不安地拍打邻座的大腿和肩膀。因为我总是怀着这样的热情去看待我喜欢的诗歌。那样的诗歌，哪怕它是粗糙的，破碎的，稚拙的，但它充满了新鲜味道，一下子打动了你，让人能够在不完美中感到可塑的潜力，在空隙中看到成长的希望。没错，一首诗歌，因为它是可见的，是质地纯粹的，因此也是最可期待的。正因为这样，我愿意永远做个新人。但可悲的是，我已写作多年，但我的诗歌却还是在模仿老人走路。也只是模仿而已。我模仿了老人迟缓的步伐，却没能够悟到迟缓之中的智慧和其中隐藏的奔跑之速。因此，当我说我是新人时，内心从不原谅自己。
霍俊明：阅读你的诗歌很踏实。这一定程度上与你的生长环境有关，当然更重要的是与你的性格直接关联。你的诗歌无论是那些安静抑或冲突之作都能够让我感受到实实在在的这是一个具体的“人”的写作。换言之，你的写作是有体温的。这与那些自我沉溺、消费现实或者修辞癖和知识狂的写作有着本质的区别。
篇9
关键词：戈麦 语言 张力 否定 绝对性意味 多重转喻 色彩变形
戈麦，原名褚福军，1967年生于黑龙江省萝北县宝泉岭农场，1985年考入北京大学中文系，1989年毕业后被分配至《中国文学》杂志社工作，1991年9月24日自沉于北京西郊万泉河。至今日，戈麦离开人世已经十二个年头了，但他的诗歌仍不如比他稍早时期的北大诗人海子、骆一禾等人那样知名。戈麦的长期被“埋没”，并不证明他的诗歌是平庸之作，相反，这位把诗歌作为“语言的利斧”的诗人，生前一直致力于在自己的诗歌中发现语言突破之可能，并通过语言张力的运用使诗歌本身呈现出词与词、句与句之间的紧张感，互否与悖论充斥与诗句之中。正如同戈麦对诗歌的理解中所陈述的那样，他的诗歌的确是“在词与词的交汇、融合、分解、对抗的创作中，一定会显现出犀利夺目的语言之光照亮人的生存”。i因此，对戈麦诗歌语言中呈现出来的张力进行分析，能够从一个角度展示戈麦诗歌的美学特征，也使这位喜欢一切“不可能”的事物的诗人的作品的价值得到应有的评价。
一.诗歌语言中的“张力”概念综述
“张力”一词，本是物理学术语，是指事物之间与事物内部——力的运动所造成的紧张状态。1937年，艾伦·退特首先将张力引入诗学，主要在事物内涵和外延的范畴上进行讨论。稍后，1943年罗伯特·潘·沃伦进一步提出诗歌解构的本质即张力的观点，新批评流派的代表人物克林斯·布鲁克斯最终确定了张力在诗歌艺术中的“本体性”地位。因此，“张力”是一个从西方文论中引进的概念。然而，在中国古典哲学、诗学中，“张力”的含义也隐约有所体现，但尚未形成完整、具体的言说系统，如道家强调的“有无相生”、格律诗中的“一字易诗”（如“春风又绿江南岸”中的“绿”字的运用）等。所以，“张力”的被提出，有其历史渊源。
中国大陆近年来对诗歌语言中“张力”这个概念的研究，比较系统和具体的有陈仲义教授。本文所引用的观点大多来自于他在2012年的著作《现代诗：语言张力论》一书。陈仲义教授在书中对“张力”一词做了这样的定义：“张力是诗语活动中局部大于整体的增值，诗语的自洽能力（即“自组织”状态）以最小的‘表面积’（容量）获取最大化诗意。”ii并且陈仲义教授认为，诗歌语言中的“张力”是“对立因素、互否因素、异质因素、互补因素等构成的紧张关系结构”iii，因此“张力”主要体现为词与词、句与句以及整体与部分之间通过“差”与“合”建构起来的，在语感方面给读者紧张感、惊奇感的语言艺术修辞效果。不仅如此，诗歌语言中的“张力”还可以让读者更深刻地感受到诗人通过语言表达出来的思想与情感，“张力”的存在好比潜伏、流动于诗歌内部的炽热熔岩，使诗人的平淡语言充满力量。因此，“张力”对诗歌语言的重要性可见一斑。富有张力的诗歌语言，自然也是富有诗性的诗歌语言。“张力”的存在能彰显一个诗人运用语言的艺术功底。
二.戈麦诗歌语言中的“张力”分析
如前文所述，“张力”对于诗歌语言的重要性不言而喻。而戈麦，作为一名热爱语言、重视语词、“意识到我们时代的语言的弱点并竭力创造新的语言元素来加以矫正”iv的诗人，在诗歌中运用“张力”完全是潜意识中对语言的创新，也是个人想象力和深厚的文字功底的体现。不仅如此，戈麦对诗歌语言“张力”的运用也是“利用朴素的形式传达超负荷的情感”v的需要，他在表达上追求客观性，将内心炽热的情感压缩至近乎于“无”的境界，呈现出一“冷”一“热”的对比，这种对比在他自《誓言》之后的那些诗作中，表现得尤为明显。诗人意识到了自己作为一个“普通人”“人类中的一员”的所有悲剧与不幸，他对人类的命运始终保持着警觉态度，并对俗世生活表现出了排斥。而语言让戈麦看到了“生命的另一种可能性”，通过“让不可能的成为可能”这种对诗歌语言“张力”的自觉追求，使戈麦“在自己和语言之间建立了一种特殊和亲密的关系，他从中找到了生命的拯救”。vi因此，戈麦虽然自沉于万泉河，使自己的肉身在尘世中消失，但他的灵魂却在诗歌语言中得以保存，读戈麦的诗歌，便会感受到他看似平淡、冗长、繁琐甚至晦涩的语言背后“张力”的奔流，“张力”的存在使他的诗歌语言不同于稍早于他的海子的“热烈”，也不同于骆一禾的“平静”，而是类似于两者的综合，呈现出“外冷内热”的特点。而具体到文本，戈麦诗歌语言中的“张力”又有如下特点：
1.否定性连接词的大量运用，如“不可能”“不是”“不会”“不好”等，使连接起来的意象和诗句之间产生尖锐的对立感和紧张感，通过“不可能“来达到诗人心目中的“可能性”。如《界限》：“发现我的，是一本书；是不可能的。/飞是不可能的。/居住在一家核桃的内部，是不可能的。/三根弦的吉他是不可能的。/让田野装满痛苦，是不可能的。/双倍的激情是不可能的。/忘却词汇，是不可能的。/留，是不可能的。/和上帝一起消夜，是不可能的。/死是不可能的。”诗人先设置了一系列陈述句和意象，然后立即进行斩钉截铁的否定：“……是不可能的。”那什么是“可能性”呢？诗人并没有直接回答。但细读诗篇，结合诗人生平的信念和观念，可以推测出诗人虽然对现实生活和人生命运持悲观态度，但诗歌使他发现了生命的“另一种可能性”，他把自己的灵魂置于诗句中，因此“死是不可能的”。戈麦诗歌中运用否定性连接词的例子还有“学不会的舞蹈”（《命运》）“不再理会活的东西”（《我要顶住世人的咒骂》）“生活是再也编织不好的花篮”（《我是一根剔净的骨头》），等等。诗人对现实中的“存在”总体上是持否定态度的，“现实不过是一场令人惊悸的破碎的噩梦”，因此他“渴望一种超越的生活”“向往现实背后的彼岸世界”vii，所以戈麦在诗歌中设置的否定，实质上是为了达到心中对“超越”、对“彼岸”的肯定，在“否定——肯定”之间，张力得到了凸显。
2.戈麦对于富有“绝对性意味”的词语的喜爱，在他的诗歌语言中也得到了充分展示。戈麦喜欢把话说“绝”，与前文所述的否定性连接词的运用一起促成了诗歌中的紧张感，并彰显出诗人在诗句中流露出来的对世界、对人类彻头彻尾的绝望。如“人类呵，我要彻底站在你的反面”（《我要顶住诗人的咒骂》）“在这最后的时刻，我竟能梦见/这荒芜的大地，最后一粒种子/这下垂的的时间，最后一个声音/这个世界，最后的一件事情，黄昏的星”（《献给黄昏的星》），同时，戈麦诗歌中的“绝对性”词语的运用也有“完成性”的意义，就像海德格尔所说，“只要此在存在，它也向来已是它的尚未”viii。而“最后”“毁灭”“死亡”这些词语，在意味着“存在”的终结的同时，也意味着它的完成：“死是此在最本己的可能性”ix。如诗人在《誓言》中所述：“好了。我现在接受全部的失败/全部的空酒瓶子和漏着小眼儿的鸡蛋/好了。我已经可以完成一次重要的分裂/仅仅一次，就可以干得异常完美。”戈麦的生前好友西渡认为，《誓言》这首诗标志着戈麦的写作风格从此发生了重要转折，诗人从而更为彻底、决绝地拒绝俗世生活，走上一条追求内心理想完整性的道路，直至死亡。
3.戈麦诗歌语言中的“张力”还有一个表现是戈麦善于把表面上相互之间没有关联的词语用“串珠串”的方式连接起来，把它们组合成诗句。这使戈麦的诗歌语言简短、简洁、富有力度的同时，又增加了读者理解戈麦诗歌语言的难度，有时甚至晦涩。这些诗歌多以“十四行诗”的面目出现，也从一个角度说明戈麦对于诗歌语言形式规范的严谨性。如《爱情十四行》《儿童十四行》《欢乐十四行》等。《爱情十四行》的主题是“爱情”，但诗句中出现的却是与“爱情”不相关的词语：“黑夜。苦水。照耀中的日子。/早晨的花。一个瞎子眼中的光明。/苍白的脚趾。苔藓。五行血的歌子。/死者喉中翻滚的话语。/不知名的牺牲者。残废的哑巴。……”一个词，就是一句诗，运用了一种类似于“换喻”的手法。所谓“换喻”，“是以密切相关的事物在推理过程中从本来事物转换到另一事物去”x，因此诗中出现的词语，表面上看与“爱情”没有太大联系，给读者一种陌生感，这是因为诗人常对“此在”的人生存在怀疑与悲观情绪，“爱情”在诗人眼中也是具有消极意义的，而诗歌中出现的词语，如“黑夜”“苦水”“死者喉中翻滚的话语”等，皆有悲伤、痛苦、短暂的特点，无形中契合了诗人心中对“爱情”主题的认知，把个人的情感紧密在包裹在词语的内部，如果不仔细品味，很难发现诗中所指，也很难体会诗人的感情。因此戈麦的诗歌语言，有一种“谜语”的韵味，这便是“张力”造成的效果。
4.戈麦诗歌语言中出现的色彩，也呈现出视觉上的“张力”感，这是因为戈麦把色彩的传统象征意义取消了，换之以陌生的意义，用来表达诗人的独特认知，与整首诗的氛围相契合。纵观戈麦的诗歌，这种“陌生化”效果最显著的是对“绿”的运用。有的研究者曾认为戈麦对“绿”是持一种“厌弃的态度”xi，其实细察戈麦诗歌中出现“绿”的诗句，其中蕴含的情感的不仅是“厌弃”，还有“绝望”“悲伤”的寓意，给人一种冷冽的感觉，甚至与死亡相挂钩，与“绿”在传统意义中所持有的“生机、美丽、活泼”等具有积极意味的意义相逆反。如“死死命定的冰冷/指甲已染为绿色”（《经历》）“那些冷绿的太阳/从不曾预期的位置/向你走来”（《冬天的对话》）“在云涡中抖动的是一颗发绿的心/在一朵黑云上张望的是一个灵魂的空壳”（《大风》）等。这种对色彩陌生化意义的运用，与海子在后期诗歌中对“桃花”色彩的描写有相似之处。人们经验中的桃花是粉红色的，从色彩学上讲，这是一种柔和的，给人以美好希望的色彩。而海子笔下的桃花却是血红色的，这是一种处于压力与爆炸力边缘的颜色，从某种程度上讲，血红比黑色更黑暗xii。海子对桃花的色彩进行了“变形”，而戈麦也对自己诗歌中“绿”的色彩意义进行了变形，“张力”即在“变形”中产生。
“语言对个人的压力常常转而表现为个人对语言的贪婪。”xiii正如臧棣所说，对语言的珍爱以及对语言“张力”的运用造就了戈麦诗歌的“尖锐”的特点，这在当代诗歌史上是一个较为独特的现象。但对语言的热烈追求，也使得戈麦的诗歌创作呈现出“加速”的特点，加之戈麦自觉地“站在人类的反面”，因此他的诗歌在冰山般的表面下是汹涌奔突的火海。戈麦在诗歌语言中找到了通向生命的“另一种可能性”，但他却使自己的肉身消遁于尘世中，只留下他的那些闪烁着苦痛灵魂的诗作，以及他的格言：“让不可能的成为可能”。
参考文献：
1.戈麦：《戈麦诗全编》，西渡编，上海文联出版社，1999年。
2.陈仲义：《现代诗：语言张力论》，长江文艺出版社，2012年。
3.谭五昌：《诗意的放逐与重建》，昆仑出版社，2013年。
4.孙基林：《崛起与喧嚣——从朦胧诗到第三代》，国际文化出版公司，2004年。
5.【德】马丁·海德格尔：《存在与时间》，陈嘉映、王庆节译，生活·读书·新知三联书店，2006年。
6.孙佃鑫：《戈麦诗歌色彩论》，《剑南文学（经典教苑）》，2012年第5期。
7.吴 昊：《海子诗歌中的桃花意象分析》，《甘肃广播电视大学学报》，2013年第1期。
注 释：
i戈麦在《关于诗歌》一文中曾有如下观点：“诗歌直接从属于幻想，它能够拓展心灵与生存的空间，能够让不可能的成为可能。”原载《诗歌报》1991年第六期。
ii 陈仲义：《现代诗：语言张力论》，长江文艺出版社，2012年，第88页
iii 同上，第73页
iv 臧棣：《犀利的汉语之光——论戈麦及其诗歌精神》，《戈麦诗全编》，西渡编，上海三联书店，1999年，第438页。
v 谭五昌：《诗意的放逐与重建》，昆仑出版社，2013年，第252 页
vi 西渡：《拯救的诗歌和诗歌的拯救》，《戈麦诗全编》，西渡编，上海三联书店，1999年，第454页。
vii 孙基林：《崛起与喧嚣——从朦胧诗到第三代》，国际文化出版公司，2004年，第127页。
viii 【德】马丁·海德格尔：《存在与时间》，陈嘉映、王庆节译，生活·读书·新知三联书店，2006年，第 282页。
ix 同上，第302 页。
x陈仲义：《现代诗：语言张力论》，长江文艺出版社，2012年，第128页。
xi 孙佃鑫：《戈麦诗歌色彩论》，《剑南文学（经典教苑）》，2012年第5期。
xii 吴昊：《海子诗歌中的桃花意象分析》，《甘肃广播电视大学学报》，2013年第1期。
篇10
对雪花最真诚的怀念
在这个夏天
浓成一片绿荫五颜六色的吆喝
溪水一样穿行于大街小巷
而我是鱼一尾
总爱逆流而游的黑叶子我知道我要负伤的
甚至对流不出血的内伤
都梦得习以为常每次与冰棒们对峙
我不能不为囊中羞涩而羞涩
一枚镍币竟子弹般
洞穿我所有的诗歌与爱情雷在远方哭闹
闪电如剑
击伤朵朵洁白的云在这个多雨的夏天
我是一尾暴躁的小鱼
凭一朵记忆中的雪花消暑
就象那个冬天梦一簇玫瑰祛寒
——引子昼日的夏天：
烈日当空，知了在树上不停的叫着，花儿草儿都焉了。道路两旁，成熟的谷物在热得弯下腰，低着头。蚱蜢多得像草叶，再小麦和黑麦地里，在小麦和黑麦地里，在岸边的芦苇丛中，发出微弱而嘈杂的鸣声。独自一人坐在电脑前，看着QQ……
傍晚的夏天：
夕阳在天边渐渐收敛住自己的光芒，晚风轻柔地吹拂过每一棵树梢，枝叶沙沙作响，仿佛心有所属的女子，充满爱恋的心跳。 玩了一下午的电脑，眼涩头晕，于是晚饭后，独自一人步出家门到外边去散散步，行至街上已是华灯齐放，灯火辉煌，性情释然……
夜晚的夏天：
夜晚，星星闪烁着亮晶晶的光芒，一点，两点……闪烁不定，就像一只只淘气幼稚，然而又充满智慧的眼睛。它们仿佛看到了我们，便和我们玩儿起了“藏猫猫”。它们那灵巧的身躯，东躲，时隐时现，弄得我们眼花缭乱。忽然，一颗流星飞来，吸引着我们的目光，一眨眼的工夫，它又从我们的目光底下隐遁了…… 雨水洗净盛夏的天空
微蓝泻露了一地的寂寞
铅笔纪录下那年的故事
别离场景老电影般回放
你说对不起我爱你然后落下泪 我不知所措更不了梦将残愁将驻
从你走后的第一个夏天
我就试着用最美的诗句记载关于我和你
无奈指尖冰冷
写不出温暖的话语
哦宝贝可是我还是不明白
不明白你为何选择离开 我是否继续等待
路旁的梧桐叶飘了又绿月光在门外徘徊
