音乐教师个人总结范文

导语：如何才能写好一篇音乐教师个人总结，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

2016年音乐教师年度个人总结

时光如梭，一转眼又到期末了，忙碌又充实的教育教学工作也接近尾声了，我细细的回顾一下自己在这半学期的教育教学工作情况，下面我就从几个方面对我这学期的工作做以下总结：

一、思想方面

在思想上我积极向上，拥护党的各项方针政策，热爱教育事业，参加政治学习，认真做好笔记。我积极响应学校各项活动以及领导交给的各项任务，遵守各项学校的规章制度。

二、教学方面

在教育教学工作上，我利用学科特有的魅力来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，对学生进行各方面的引导和教育。在教学工作中，本学期，我担任九年级以及小五和小六的音乐教学任务。我根据新的教学目标和学生实际情况备课。如在九年级的音乐欣赏课中，我利用视频和课件来完成，让学生在教育教学中通过大屏幕直观的感受音乐所带来的智慧和魅力。在小学我开设了小舞台活动，让学生表现自己的才华，给予了他们充分的表现欲。注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐。音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。

另外对九年级学生的乐理知识做了系统的复习。特别在中考推荐生的艺术常识考试及加试方面全部合格。

三、考试：

为了使音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐。并且让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：让学生选择自选一首歌曲和一首口琴曲。各自50分。选班级优秀的学生4位一起评分，最后取平均分作为学生的最后评定成绩。基本要求：

1、歌曲要求是课本中或课外健康的歌曲(流行歌曲可以)。国歌和儿歌不能唱。

2、要求背唱歌曲一段歌词，任选一段歌词。

3、口琴：我们学过的口琴曲，任选一首。

四、课外工作

我经常通过网络去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。此外，我们学校的合唱队继续由我在每周三下午训练，学生学习的积极性很好，条件稍差的同学比如：音准、节奏、表演了等在我的严格帮助和指导下，基本上达到我的教学目的，一学期下来已经完成了4首合唱歌曲。还有在09年3月我区共青团举办的评选十大杰出青年文艺演出中，书记让我负责这次的诗歌朗诵配乐任务，我利用晚上休息时间对节目的乐曲进行不断的聆听和剪接。由于诗歌很长，内容不同，所以我采取的音乐也不一样，所以我不断的听，唱，朗诵以达到数遍再进行剪接以便达到最好的效果。所以我编排指导并演唱的《五月放歌》配乐诗歌朗诵在演出中受到好评。本学期积极响应学校与鸿城社区举办的慰问孤寡老人文艺演出活动和学校庆六一文艺演出活动，独唱歌曲《祝妈妈健康长寿》和教师歌曲联唱《欢天喜地》《国家》《祖国你好》等歌曲为学校活动争光添彩。

五、努力目标

由于这几年的教学繁忙，对于自己的专业有所忽视，在专业技能的训练上时间花的少，今后我将努力训练自己的专业，在将来的日子里能不断的成长。

1、加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。

2、在教学中踏实教课，利用各种方法，培养学生各种能力和思想的进步，争取多做公开课，多去参加比赛和参加教研活动，以锤炼自己。

七、不足方面

1、教学方面还不够精益求精，对于学生课堂常规教学抓的不够紧，特别是对初三学生如何使他们对音乐教科书中的内容产生兴趣还有待提高和加强。

2、对自己的教学还不够严谨。

总之，本学期我能尽心尽力干好自己的本职工作，做到上课认真，勤勤恳恳，脚踏实地的工作。做好自己教研组的教研活动，能积极配合学校布置的各项任务。今后有待提高的部分，我将好好努力争取做到最好。

2016年音乐教师年度个人总结

这学期又匆匆的过去了，回顾本学期的音乐教学工作，忙碌而充实。虚心、勤奋、积极向上、关爱学生是我工作的主导思想，在这个主导思想和校领导以及同事的帮助指导下,我自身不断努力,不断克服自己的弱点,摆正自己的位置,在音乐课堂教学上和组织课外文艺活动的能力上都有明显的进步。

在音乐教学工作中，首先教学态度认真，治学严谨。为了尽快进入状态，弥补教学经验的不足，提高业务水平，我常抽出时间听课,只要我没有课的情况下，四杯赛的课我基本上节节不落，而且我还听其他三位音乐教师的课，并注意与其他老师交流，取他人之长补己之短，把他人的经验融入自己的教学思路之中，形成了一套自己的教学方案。我在每次备课前，都深入研究挖掘教材教参，同时阅读了大量课外刊物;在备课过程中力求做到精、简、全、详、略得当、重点突出;讲课之后，即时将讲课过程中发现的问题、应注意的问题补充到教案中。

遵循音乐教育要面向全体学生的原则，对初三年级和初四年级采取不同的教学方法，在初三年级的音乐课堂教学中，我把提高学生音乐兴趣作为教学重点，课堂上做到精讲多听，选择学生喜爱的音乐曲目，让学生体会到音乐的快乐;把加强学生的音乐技能技巧作为初四年级的教学重点，音乐课以唱歌教学为主，要求学生唱歌要讲字正腔圆、声情并茂、注意连贯、节奏准确、用情表现歌曲内容，为初四年级学生参加毕业艺术推荐生考试打下良好基础，结果教学进行的更加顺利，教学效果更好。在讲课中我力求做到重点突出，线索明了，语言简练、生动、幽默，课堂气氛活跃，积极发挥学生的主动性，得到学生的喜爱。而且在教学过程中,我时刻注意每个学生的学习情况，发现问题即时解决，作为任课教师我经常找学生谈话，鼓励他们不要怕困难，增强他们学音乐的兴趣和信心。有些学生在与我谈话之后，不但音乐进步很大，就连文化课的成绩提高也很快，总之力争做到不放弃任何一个学生。经过努力的工作，在教学方面我取得了一些成绩。

除了完成音乐课堂教学外，积极组织课外文艺活动。本学期，主要参与组织了庆祝建国60周年歌咏比赛和美文诵读比赛并且做了许多具体工作，比如：歌曲的选择、请示领导批准、再编辑输出、下发歌片、每个教师、学生人手一份，督促学生练习，达到了预期效果。使我校班班有歌声，丰富了学生的校园生活，陶冶情操，增强了集体荣誉感，确实提高了学生的演唱水平和音乐素质，使我校美育再上新台阶。

对待上级指定(督导检查材料)的任务,积极完成,速度快,质量好,不讲条件,不提要求。任劳任怨,体现了一个人民教师良好的工作作风和道德风范。每当接到领导下达的任务,我总是不折不扣地完成,并能虚心听取他人的批评意见,对自己的不足加以改进。

积极参与学校的各项活动，响应学校的各项号召，积极捐款捐物、参加升旗仪式，认真完成业务笔记、政治笔记的学习内容。

当然要想成为一名优秀的人民教师，仅有以上几点还是远远不够的，自己在很多方面还存在不足我以后还会继续努力，我今后的目标是:

一、在工作中更加严格地要求自己,加强业务学习，而不是停滞不前,自以为是。

篇2

2018年已悄然远逝，我们在过去的一年当中忙碌着、辛苦着、奔波着的同时也收获着。新的一年即将开始，我们在制定“宏伟蓝图”的同时也不要忘记回顾上一学期的苦辣酸甜，并以此来激励和鞭策自己在今后的工作中取得更大的进步。现将这一学期的教育工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

一、在德育方面

本人忠诚于党的教育事业，处处以优秀党员的标准严格要求自己。把自己的精力、能力全部用于学校的教学过程中，并能自觉遵守职业道德，在学生中树立了良好的教师形象。积极参加学校、县、市教研室各种会议及各项活动;能根据学科特点，通过自己在网络上寻找国内外教学热点、重点新闻，及时领会和用于教学辅导，能够主动与同事研究业务，共同进步。关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习，认真负责集体备课记录的整理工作，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式，从不缺勤。服从学校安排。

二、教育、教学工作方面

(一)坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。在音乐欣赏课中还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

（二）1、 在教学中，认真备课的基础上，运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。2、在唱歌教学中，一方面引导学生演唱要有良好的姿势，正确的呼吸准确的发音，清晰的咬字，吐词，另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润，不断提高唱歌的艺术技巧，在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力，培养良好的听觉和造就音乐的“耳乐”。

(三)1、为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

2、更好地培养学生对音乐的兴趣。

3、给他们的环境较为宽松。

4、我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。

(四) 除了初二全学年的音乐教学外，本学期王冲老师病假休息，我接手了初一的音乐课。同时，还承担了这两个学年的第二课堂教学活动。第二课堂活动在丰富了同学们的音乐学习生活的同时，也使他们懂得团结协作的巨大力量和重要性，并且我校的这一活动也得到广大师生及各界社会人士的好评。

三、经过艰苦的准备，在全县运动会上，经我主创、近400人的大型文艺表演《盛世中国》获得了成功，社会反响非常好，我因此获得了优秀指导奖。此外本学期我还获得了校级音乐教师，市级专家评委等光荣称号。

四、不足及今后努力的方向

篇3

时光如梭，一转眼又到期末了，忙碌又充实的教育教学工作也接近尾声了，我细细的回顾一下自己在这半学期的教育教学工作情况，下面我就从几个方面对我这学期的工作做以总结：

一、思想方面

在思想上我积极向上，拥护党的各项方针政策，热爱教育事业，参加政治学习，认真做好笔记。我积极响应学校各项活动以及领导交给的各项任务，遵守各项学校的规章制度。

二、教学方面

在教育教学工作上，我利用学科特有的力量来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，对学生进行各方面的引导和教育。在教学工作中，本学年期，我担任六年级的音乐课教学任务。我根据新调整的教学大纲和学生实际情况备教案。在教育教学中，在课堂中我开设了“小舞台”，让学生表现自己的才华，给予了他们充分的表现欲。注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐。音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。

不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对一年级学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

三、课堂管理

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

对学生的课堂常规做了相应的规定，在音乐教室上课学生通常喜欢随意乱坐，我观察了几节课，专门做了音乐教室座位表粘贴在音乐教室的专栏上，要求学生按新的座位表就座，如有人旷课我一目了然，我还对上课表现特别好的同学进行表扬，并做了相应的最佳表现者跟期末的成绩评定挂钩，效果不错。学生来音乐教室上课不再零乱。

四、不足方面

1、教学方面还不够精益求精，对于学生课堂常规教学抓的不够紧，特别是对一年级学生如何使他们对音乐教科书中的内容产生兴趣还有待提高和加强。

2、对自己的教学还不够严谨。

总之，本学期我能尽心尽力干好自己的本职工作，做到上课认真，勤勤恳恳，脚踏实地的工作。做好自己教研组的教研活动，能积极配合学校布置的各项任务。今后有待提高的部分，我将好好努力争取做到最好。

一年级音乐教师个人工作总结【二】

忙碌又充实的教育教学工作接近尾声了，我细细的回顾一下自己在这学期的教育教学工作情况，为了更好地完成今后的工作，弥补不足，精益求精，下面我就从几个方面对我这学期的工作做以下总结：

一、思想方面

在思想上我积极要求向上，拥护党的各项方针政策，参加政治学习，认真做好笔记，响应学校各项号召以及领导交给的各项任务，遵守各项学校的规章制度。

二、教学方面

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。在教育教学工作上，我利用学科特有的力量来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，对学生进行各方面的引导和教育。在教学工作中，本学年期，我认真根据课程标准和学生实际情况备课。在课堂中我开设了“小舞台”“教你一招”等小栏目，让学生表现自己的才华，给予了他们充分的表现欲。注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。使音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。

我们的音乐课堂不是培养专业的音乐人才，我们的教学目标是想通过音乐学习，使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐，在亲身参与音乐的过程中喜爱音乐，掌握音乐基本知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好习惯，为终身爱好音乐奠定基础。

三、课外活动

课外活动是我校地一面旗帜，对于这方面受益的学生可以说一生受益。根据需要本学期，我们积极的参加了教育局开展的艺术月活动，如“百名歌手大赛”，“器乐比赛”，多名学生获奖，我校被评为优秀组织学校。我和孩子们的努力得到了认可，我很满足。

四、个人学习：

我克服各种困难，积极学习各种音乐教育理论，利用间隙时间练习声乐技巧，为教学工作做好充实准备。

五、努力方向

1、加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。

篇4

一、培养学生兴趣，调动学生的积极性

1. 欣赏名人故事、乐曲、影视作品。

（1）教师布置课前作业，将学生分成若干小组以书籍、报纸、电视、网络等途径调查音乐名人的故事，并进行总结、整理，然后每小组分别将各自的调查结果与同学分享，同学听后进行分组讨论，说出自己的感想、感受，最后由老师进行总结。

（2）教师课前制作多媒体教学课件，选取爵士、灵魂、舞曲、乡村、摇滚等不同风格的音乐，在课上为同学们放音乐，让同学们接触不同风格的音乐，更加全面地学习音乐知识。

（3）教师选取、剪切影视资料、音乐片段、MV，课上为学生播放，使同学更加深入、全面地进入音乐世界，在音乐的天堂里自由翱翔。

2.师生互动，在游戏中学习音乐。

教师在课上组织游戏，师生共同参与，如：“拍案传花”，只需准备一件十分普通的道具,如书本、水杯等，由参与者顺序传递，传递过程中，有一个“中立者”，他背对着游戏者拍击桌面，拍击的过程中道具一直传递，停止拍击的同时，道具也停止传递，道具在谁手中，谁就上台表演节目——唱一首自己喜欢的歌曲。

二、寻找并熟悉生活中的乐曲

1.走近自然，聆听自然。

大自然中蕴含着最美妙的乐曲，走近自然，聆听自然，可以使同学们更加热爱音乐。农村学校相比于城市有更加便利的条件，更加贴近大自然。教师利用课余时间或假期，组织、带领学生去田野、河边、树林、草原等地寻找大自然的声音，潺潺流水、幽幽鸟鸣，飞鸟自空中划过，鱼在水中穿梭，清风浮动树叶，蝗虫蹦过草原，每一处都是大自然的声音，每一处都是优美的乐符。从而让同学们置身于大自然的怀抱中，用心去聆听，用心去感受，用心去体会，用心去总结，用心去记录，在大自然中受到启发，源于自然，而后融于自然。

2.社会也是交响曲。

教师为学生布置课后作业，让学生去音像店挑选自己喜欢的音像制品，回到学校后，与其他同学相互交换，听不同风格的音乐、歌曲，并和同学一起交流、讨论，不仅可以使学生更加喜爱音乐，而且促进同学间友好团结。

三、培养学生想象、表演和创作能力

1.走进音乐世界，在音乐中感悟。

“一花一世界，一叶一菩提”，音乐是一种甚至是多种情感的表达，是一个人的情感，是一个人的生活状态，是一个人眼中的世界。教师课前选取不同风格的音乐作品，课中为学生放音乐，让学生闭上眼睛听音乐，根据音乐想象，音乐播放完毕后，将学生分成不同小组对各自想到的意境进行描述、讨论，每节课都做练习，提高学生的想象能力和对音乐的感知能力。

2.走进音乐世界，在音乐世界中起舞。

音乐不仅是听觉上的感知，而且是视觉上的展现，更是视觉与听觉相互结合产生的完美效果。所以教师不仅要培养学生音乐的听唱能力，还要着重训练学生的即兴表演能力。教师在课前选取多种音乐作为多媒体课件，在课上为学生播放，引导学生根据音乐表现出的意境想象出一段独白、一幅画面、一个场景或是一个故事。音乐结束后，教师找不同的学生到讲台上去表演，可以表达自己对音乐的理解或由音乐想到的读白、画面、场景或是故事，最后由全体同学进行发言或讨论，交流各自的想法和感受，由此提高学生的表演能力。

3.走进音乐世界，在音乐中创造。

音乐可以反映人们的内心世界，无论在任何时间、任何地点，一个人在听什么样的音乐，都可以知道他的内心是什么样的感情——得意、失意、悲伤、快乐还是其他什么。在这一方面，教师可以根据学生的音乐天分不同进行不同的指导与练习，比如说对音乐很敏感的学生，可以单独为他们安排一些任务：让他们记录自己生活中的点点滴滴，并选取有意义或是十分特殊的事情写出一段歌词，在教师的指导与帮助下，为各段歌词谱曲、伴奏，完成一首歌曲。这样不仅能激发学生对音乐的兴趣，还能帮助其养成独自创作歌曲的好习惯。

四、举行各种音乐活动

歌唱比赛不仅仅是对学生音乐感知的考验，还可以增强学生的自信，加强竞争与合作意识。乐队是一个组织，更是一个家庭。教师在课余时间帮助部分天分好的学生组建乐队，演唱自己的歌曲，不仅能够提高学生的演唱和创作能力，还能够促进学生间的团结友善。

篇5

2020个人校本研修总结篇三新课程将改变教师与学生的传统角色、教学方式和学习方式，积极提倡学生主动学习和主动探究的精神，教师要不断地实现自我更新，在自己的实际教学中以培养学生的创新精神和实践能力为重点，创设情境让学生们去想，鼓励学生动脑、动手去做。结合年初制定的个人校本研修工作计划,完成了研修任务,特总结以下:

一、主要成绩

1、这次研修让我转变了教育观念，我深入熟悉到：学

生是课堂的主人，课堂应是学生出色展现的舞台。改变了过去以教师为中心的陈腐教育观念。

2、通过学习，我解决了在实际教学中碰到的很多疑问题目，使自己在师德修养、教育理念、教学方法等各方面有了很大的提升,驾驭课堂、掌控教材、交换沟通、教学设计、班级管理、教学反思的技能也有了很大的进步,同时更新了教育理论，丰富了教学经验,为今后从事语文教学和班级管理工作,进一步进步课堂教学效力打下了良好的基础。

在研修的进程中，学到了很多优秀的教师经验，开阔了视野，充实了自己。

3这次研修,我收获了很多鼓励和感动。让我更加明白:实在，学生是需要鼓励的， 老师也是需要鼓励的,教学更是需要欣赏的。我们总是被这些发自内心的鼓励的声音所感动着。

二、存在的题目

1、学习的内容还要再宽泛些。

2、在学习上还存在惰性。

3、在教学实践中,还缺少创新精神。

三、改进措施

1、加强教育理论学习，多看教育教学专著，并认真做好笔记，努力进步个人专业素养

2、专心备课、上课，教学要有豪情，及时撰写课后反思，精心设计作业，耐心辅导学生。

3、积极参加学校组织的各种教学教研活动。

4、虚心向同行教师们学习，争取多听课，取众人之长，弥补自己学科知识的不足。

四、今后的努力方向

援用一句名言与大家共勉“生活不是守株待兔的遐想，不是消极的自我研究，不是情绪化的虔敬神明，只有行动才能决定人生价值”。我会在自己的工作中努力尝试，从能够改变的地方开始，不断探索，向着更高的目标迈出坚定的步伐。

2020个人校本研修总结篇四本学期，我着重从德育出发，做到既教书又育人，把研修工作落到实处，在课堂教育教学的实践中，不断修正自己的思想，国家的兴衰，取决于教育;教育的兴衰，取决于教师。教师是立校之本。而师德则是教育之魂。

一、良好的师德，是自我教育完善的需要。

从古至今，在人们心目中，似乎很难找出比教师更受敬重的职业。只要用真诚的心去感化学生，用真诚的爱去引导学生，只有真的爱学生才能当之无愧地说爱教育事业。记得曾经有一位教育家说过:“要使学生的品德高尚，教师自己首先应该是一个品德高尚的人。”

教师是学生的一面镜子，言谈举止，为人处世，衣着穿戴??都是学生私下议论的话题。为人师表不能说一套做一套，应严以律己，言行一致，表里如一，成为学生的表率。孔子说得好:“其身正，不令而行，其身不正，虽令不从。”

二、认真研究新课程。

通过认真学习新课标，能够把握新课标“立足于促进学生的发展，为他们终身学习、生活和工作奠定基础”的精神，特别对新教材体系和内容安排做了学习和研究，开展集体备课和教学反思活动，提高了自己备课和讲课教学水平。

在我的课堂教学上，我带给我的学生是一种音乐学习的轻松，明朗而高效的节奏感，严肃而活泼的氛围，重学法指导，重合作意识的培养，重情感交流。在新课标下，我觉得教师的教学要放在激发学生学习音乐的内趋力，引导学生主动探求音乐知识;指导学生学习音乐的方法，使学生由“学会”到“会学”，变“被动学习”为“自主学习”。

我坚信，兴趣是学习任何知识最好的老师。正因为如此，学生们在适应了我的授课模式以后，渐渐地从对我的课堂发生兴趣转向对音乐学习感兴趣。我是发自内心地感动于这种良性的循环。同时，在音乐课堂教学中我能够适时适当地利用多媒体教学设备充分调动学生的非智力因素，消除学习紧张感和焦虑感，激发学生探索未知的本能和强烈的好奇心、求知欲，这样既充实丰富了课堂，又提高了学生学习音乐的兴趣。

篇6

作为一名音乐教师，要注意培养自己良好的师德，关心和爱护每一位学生，做他们学习和生活中的良师益友。下面小编就和大家分享三年级音乐教师年度工作总结，来欣赏一下吧。

三年级音乐教师年度工作总结时光荏苒，在过去的一学期，作为音乐教师的我，忙碌着、辛苦着、奔波着同时也收获着，回顾本学期的教学工作，有一定的成绩，也有一定的不足，下面我就把本学期的工作做简要的汇报总结。

一、师德表现:

我响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习。抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。关心、热爱学生，做孩子们的好朋友。

二、课堂教学:

在教育教学工作上，我利用学科特有的力量来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，把“关注学生的个体发展”作为根本的教育目标。坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及感情。用功做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在舒畅的音乐实践活动(听、看、唱个人工作总结，辩论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感想音乐、解析音乐、浮现音乐，并在肯定基础上创造音乐。

三、课堂管理:

为了使学生能轻松、舒畅地上音乐课，多用鼓舞学生的语言。用心做到用好的教学设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与矫正。

四、考试:

这学期的音乐考试我选用了:演唱及欣赏相结合的形式进行表现。使学生们对音乐有了总结及新的认识。

五、其他:

我还很注重自身的学习。在英特网里教育工作站与各地的中小学教师进行交流。在本学期我校的《唱红歌》大合唱比赛，参加联校的比赛获得第二名，学生的兴趣很高，参与意识非常强烈。本学期，联校举办的赛讲中，我的音乐课《雨中乐》获得第一名。我是一个对集体充满了热情的人，只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失，把它完成好。过去的一年是幸福的一年，因为在这一年当中我付出着、收获着、快乐着、进步着，即将到来的一年我同样会用心去面对，用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。

小学二年级音乐教师工作总结担任二年级音乐课已一个学期了，我一直都以新课标的要求为教学理念，从美的角度出发，让学生学会发现美、追求美、并创造美。小学二年级的学生由于年龄小，又是刚刚升入小学的孩子，爱玩还是他们这时的天性，所以我抓住他们的这个特点，让他们尽量在玩的过程中去学习音乐，并且爱上音乐，让音乐也成为他们的好朋友。于是，在课堂教学中我安排了四个学习环节听、唱、演、画。这四个环节是环环相扣，相互联系的。现将其总结如下：

一、用心倾听

音乐是听觉的艺术。在学习音乐的过程中首先要学会用耳去听，我们的音乐课更要如此。人音版的教材上也刚好安排了欣赏这一部分，意旨就在于让学生初步学会欣赏音乐，感受音乐，体验音乐。所以，在上这部分知识的时候，我在听之前提出一些问题，如在听这部分音乐的时候，小朋友们你们想到了什么，仿佛看到了什么，心情是怎么样的。然后请学生闭上眼睛认真地听，尽情的展开想象的翅膀翱翔。在回答的过程中，我则主张赏识教育，只要学生能够说，并且符合音乐的情境，哪怕是一个音，我都会赞扬他们，并且鼓励他们再加油。所以学生在上欣赏的时候，课堂纪律很活跃，也爱回答问题。

二、尽情歌唱

这里我所说的尽情是用自己的感情去歌唱。小学二年级学生不宜过多的给学生讲歌唱的方法和练声，如果方法讲太多，小孩子学习起来反而会厌烦唱歌，所以，我每次都是要求学生用听的声音、最自然的声音去唱歌就是最棒的。学生很快就会认真的唱。当然，对于小学二年级的学生来说，用感情完整的表达一首歌曲是有一定难度的，至少，在社会体验这块上是根本达不到的。所以，这就要求老师的正确引导。因此，怎样引导学生唱好一首歌，表达歌曲里所要表达的情感，这就是歌唱中最重要的一个问题。我的方法是用故事情节来带动学生的情感。如在歌曲《小红帽》一课中，我最开始不是听音乐，而是讲故事，尽量讲得精彩点，学生才听得仔细，听得认真，感情才会随之而来，你悲他亦悲，你喜他亦喜。根本就不用告诉他们，这首歌应该怎么样表达感情，学生自然会表现得最棒了。

三、游戏表演

表演可以培养学生与人合作、表现自我的能力。表演是这个年龄阶段孩子们的最爱，所以我抓住这个特点，在表演的过程中加入游戏，学生更是喜欢。尤其是在学习《大鹿》一课，我做了几个头饰，学生更是争着来当小动物。当然，尽量让每个学生都有上台的机会，让学生依据自己的理解去表现音乐，展现自我。在表演教学中，我还用了奥尔夫的手势教学法，用手势表达音乐，学生很感兴趣，也很容易帮助他们记住歌词。除了这些，我还自己做了几件小乐器，每次在歌唱部分，我会让学生上台来为音乐伴奏，看谁是最棒的小乐器手。虽然，学生不是很整齐的演奏，但是那份热情却是很高，仍然值得我去鼓励他们。

四、如歌的画

艺术是相通的。歌里有画，画里有歌。把一首歌用绘画的形式表现出来，音乐则有了色彩，对于孩子来说，这是一件多么有趣而又神奇的事。他们不但能够歌唱音乐，听到音乐，更能在视觉上看到音乐，既拓展了学生的思维，让他们有了一个广阔的想象空间，更增加了他们对音乐的兴趣。所以，当学生把一幅幅可爱的绘画交到我手上时，我心里涌动的只有喜爱!虽然，低年级的音乐我还是初次担任，其中还有很多的不足之处，比如，对乐理知识的渗透不够深，歌唱只注意了情感，还有很多细节没有把握住，但是我很有信心将它做好。

音乐教师个人工作年终总结又一学期即将结束，在这段边工作边学习的日子里，我凡事都脚踏实地地去做，不弛于空想，不骛于虚声，而惟以为真的态度做踏实的功夫。因此，在这里，我想实事求是地来谈谈自己所取得的成绩与不足之处。

首先，作为一名教师，我能全面贯彻执行党的教育方针和九年制义务教育，注意培养自己良好的师德，关心和爱护每一位学生，做他们学习和生活中的良师益友，时时处处为人师表;在思想政治上，自己虽不是一名党员，但时刻能以比党员更高的标准来严格要求自己，作为学校大家庭中的一员，我能主动关心学校的点点滴滴、角角落落。曾有老师戏称我为管家婆、女管家，不管这称呼里面是带有褒奖还是别的什么，我都付诸一笑。因为我觉得这是我们每个家庭成员应尽的义务;对于学校的荣誉，我也能积极维护，凡是有利于学校发展的事情，我都会大张旗鼓地进行宣传，然后尽心尽职地做好各项工作。

其次，在教学上，学校领导根据我的个人特长，让我教双语班的音乐。说实在话，做专职音乐教师，这是我任教十五年来第一次，没有多少经验，但我能注意多向同事请教，平时自己也注重多看成功课例，多听示范课，所以在这学期举行的省实验小学音乐教师评优课中，我觉得还是取得了令自己满意的成绩，不过比起湖塘片的老师，还是存在着一定的差异，今后还有待于进一步的学习、提高。

在平时的教学中，我能尽量根据学生年龄特点和双语特色精心设计教案。为了使自己的英语课堂用语更加娴熟，我在上学期报名参加了英语大专班的学习，虽然对于大学英语我感觉很陌生，学得也很艰难，但我坚信自己的刻苦、努力一定会换来优异的成绩。在学习过程中遇到问题，我能向比我年龄小的同事请教，他们也总能毫不保留地帮助我。由于我的不耻下问、勤奋好学，一时间竟能激起英语组老师共同学习的热情，我的内心也感到无比高兴。对于英语组的活动，我也能积极参与。每一次的英语歌曲比赛和英语节的节目，我都能认真排练，从背景、道具和服装的设计到制作，我也会主动请其他老师帮忙，然后自己把好关，所以在演出质量上应该比以前有所提高，特别是学校合唱队的训练，自己也是边教学边摸索，认真训练，应该说现在的演唱水平有了一定的提高。

第三，在少先队工作上，我能尽我所能做好德育办的助手工作。对于工作中必须考虑的细节问题，我也能积极发表自己的观点和提出合理的建议。对于学校领导下达的任务，我都会认真去完成。在工作中，我总喜欢默默无闻地表现。在抓学生常规方面，我是高标准，严要求，自上学期对学生抓常规教育以来，我经常利用升旗仪式、联合早会以及行为规范的知识培训等机会对全体学生进行教育;对一些顽皮的学生所犯的错误，我会紧抓不放，对他们进行严厉的批评和耐心的教育;对一些涉及到生活中的礼仪规范我就利用课堂上的一些时间来教给他们。上学期举行的学生常规管理成果展示活动，通过一部分老师的鼎力支持，最后活动取得了圆满成功。

应该说，在全体老师的大力支持和共同努力下，我们学校大部分学生的常规比以前有了明显进步，校容校貌也有所改观。当然，由于学生年龄小，好的行为习惯不能长久保持，冷热病重，这就需要我们老师给他们做正确的引导，特别是班主任老师，因为班主任这一职责的德育功能和工作效应是旁人替代不了的，许多细致入微的事情要靠大家去做。平时，我随手捡起地上的纸屑，随手关掉无人灯，随手关上忘关的门窗┄┄目的只是想能引起大家的共鸣，从而达到一定的教育效果。虽然有时收效甚微，但我绝不灰心，我会尽可能地把工作做细、做实、做活，同时也希望大家在工作中能一如既往地支持我，能多与我交流、沟通。因为我不是什么能人，更不是什么完人，在工作中肯定存在着许多不足的地方，老师们可以帮我提出，我想这是对我工作的支持和帮助。况且学校是我们大家的，需要大家的关心和爱护。

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关 键 词：研究性教学 钢琴小课 高师教学

传统的钢琴小课授课模式主要是以一对一这种教学形式，作为培养音乐师资的高等师范院校音乐专业，在钢琴小课授课的方式上，自然沿用了这一模式。首先，以钢琴专业为主项考进高师音乐专业的学生在钢琴演奏上已达到一定的程度，他们需要高校为其配备高水平的专业钢琴教师进行单独授课，以满足其知识的渴知度。其次，一周一课时的高师钢琴专业教学计划，决定了只有采用一对一的模式才能完成既定的学期教学任务。总之，无论是历史的习惯性角度，还是现实的必要性角度，都决定了一对一钢琴教学模式在高师教学领域存在的合理性。一对一的钢琴教学模式本身是合理的，但是在当今各所高校已经把创新理念融入教学的这一大方针下，人才的培养也就转向了对创新型人才的培养，再加上大学的精神就是学术与创新。因此高师钢琴教学一定要在一对一的模式中注入新的生命基因，使钢琴教学不再停留于培养“钢琴匠”，而是要培养出“能弹（技能演奏）、能谈（知识传授）、能探”（知识探究）的高水平的创新性人才。本文所要论及的这一新生命基因就是一对一模式下的教学相长的“研究性教学”。

一、进行“研究性教学”的必要性

“研究性教学”的中心词是“教学”。无论是何种教学，都离不开教与学这个浑然一体的过程。在提出钢琴一对一小课“研究性教学”时，必须从学生的角度出发，探究其学习的目的性。以笔者所在的高校音乐系学生为例，学生作为未来的师资，他们在钢琴学习的目的性上是很强的。首先，这些学生希望通过钢琴小课，能系统地学习各时代的钢琴作品，提高自己的音乐鉴赏水平，从而更好地建构自己音乐领域的知识体系，最终为毕业后能胜任普通音乐教师积累更为丰富的教学经验。其次，有些学生在钢琴上已有一定的基础，他们想在专业上得到更深程度的提高，以期能承担毕业后在各级各类学校的钢琴教学任务。笔者按照这两大主要目的来考察钢琴教学，发现在传统的一对一教学中，教师更多采用“教师选曲——学生课后练习——针对该曲的课堂教学——学生课后复习——针对该曲的第二次课堂教学——再一轮的复习”这一钢琴模式，而这一模式并不能很好地满足高师钢琴小课学生的学习需要，原因在于：一是教学曲目量受限制，不能充分满足学生的求知欲；其次，教师主导地位的过度强调，一定程度上削弱了学生主体性的发挥。二是学生并不能通过钢琴课的学习掌握有关钢琴的系统知识，对其建构完整的知识体系较不利；最后，单一的一对一授课模式，不能很好地培养出社会所需要的素质全面的音乐教师，也就间接地影响了学生的全面发展需要。在这种情况下，我们必须灵活思辨，必须在传统的模式中加入新的因素，而这一新因素又必须使教师与学生之间产生对话效应，能使教学的两大主体融合在一起，从而为完成教学目标而共同努力。笔者认为，“研究”一词最能有效地概括这一新因素，因为在“研究”的过程中，多个个体可以组成一个集体，在这一集体中，每个个体同时又成为了主体，当这些主体同时具备了积极性、持久性时，双方都可以一步一步地去实现目标。简言之，我们必须为高师钢琴小课教学注入新的教学理念——“研究性教学”。

二、进行“研究性教学”的方向及方式方法

何谓高师钢琴小课中的“研究性教学”？我们该“研究”什么？怎样“研究”？对此，笔者在高校钢琴专业的教学过程中总结出以下几点：1.“研究性教学”就是在教学过程中突破“教师教——学生弹”的模式，把理论课教学中惯用的“研究”词汇转移到“学生弹”中，最终把学生培养成“能弹、能谈、能探”的合格的音乐师资。2.在“研究”的过程中，由教师设计并安排课时，把决定要研究的内容分批次加入到钢琴课中去，用理论联系实践的方法论来指导钢琴小课教学实践，从而保证研究的真实性，最终达到应有的效果。在“研究”过程中，要注意以下几点方式方法：首先，研究的内容要贯穿于大学四年的学期总过程，每节课进行研究的内容要适量；其次，研究的内容要符合学生的实际需要；再次，研究的方案一定要制订计划；最后要提出注意的是，研究的地位最终还是居次的，切不可本末倒置（从研究的内容出发决定钢琴教学的内容）。3.笔者认为，钢琴艺术史和钢琴教学法是两大块可首要选择加入研究的内容，因为它们在钢琴教学中的贯穿可以解决学生的两大实际需要，即知识体系的建构需要和成为合格教师的需要。当然，还有其他可加入研究的内容，如各种音乐基础理论和音乐美学、音乐评论等。对于这些内容，我们可以根据具体的学生因材施教。

三、进行“研究性教学”的具体方案

在高校的教学中，对于在钢琴小课中所需研究的内容，笔者设定了一些具体的方案。

首先，笔者设定了进行研究性教学的总纲要，分为五个部分。1.进行研究性教学的教学前提是教师给学生制订的钢琴学习学年计划。不管小课学生的程度如何，都应该按照一定的计划进行。2.进行研究性教学的参与人员是钢琴教师与学生。3.进行研究性教学的地点在小课琴房。4.进行研究性教学的时间应穿插在钢琴教学中，占用课时10％的时间。5.进行研究性教学的方式是探讨交流。6.进行研究性教学的教学辅助手段，是在课后利用图书馆的电子期刊网进行信息查询、图书浏览，并聆听音响资料。7.研究性教学的评价标准共分为四顶。A—优秀，学生可以就所学的曲子进行发散性的研究总结，具体总结内容不限，要求脱稿，表达清晰流畅、条理清楚。总结的时间不少于20分钟。B—良好，学生可以就所学的曲子进行综合性的研究总结，总结涉及的内容单一，要求脱稿，表达较清晰流畅，条理较清楚。总结时间不少于10分钟。C—及格，(转第49页）(接第50页）学生可以就所学的曲子进行简单的研究总结，总结至少涉及一个方面的内容，可看稿，表达流畅，思路清晰。总结时间不少于5分钟。D—不及格，学生缺乏总结的能力，或在总结时思路混乱，总结少于两分钟。

其次，笔者设定了两个教学案例。案例一：我们的教学对象是大二的小课学生，在第一学期的第1—3课时中，教师给他布置的作业是巴赫《三部创意曲》第九首以及肖邦《E大调练习曲》OP.10—3。钢琴教师在指导其演奏的过程中，可以在适当的时间加入以下研究性的教学内容。1.针对巴赫《三部创意曲》第九首，教师可穿插的钢琴艺术史的研究性教学内容为：巴洛克音乐中的“情感论”、巴洛克音乐中单一情绪和音乐主题的关系、巴洛克音乐中“音画法”的作曲技术等；针对巴赫《三部创意曲》，教师可穿插的钢琴教学法的研究性教学内容为：钢琴演奏时手的姿势、巴赫对钢琴演奏技术的发展、手指练习操的具体运用等。2.针对肖邦《E大调练习曲》OP.10—3，教师可穿插的钢琴艺术史的研究性教学内容为：浪漫派艺术家的个人情感、浪漫主义运动对个人的强调等；针对肖邦《E大调练习曲》OP.10—3，教师可穿插的钢琴教学法的研究性教学内容为：浪漫主义下半叶的现代钢琴制造业的发展、钢琴技术与钢琴演奏的“歌唱性技术”的关系等。

案例二：我们的教学对象同样是大二的小课学生，在第二学期的第4—7课时中，教师给他布置的作业是巴赫《意大利协奏曲》BWV971以及门德尔松《行板与回旋随想曲》OP.14，钢琴教师在指导其演奏的过程中，同样可以在适当的时间加入以下研究性的教学内容。1.针对巴赫《意大利协奏曲》BWV971，教师可穿插的钢琴艺术史的研究性教学内容为：巴赫音乐语言的宗教性、世俗性、民间性，巴洛克音乐中的基础低音、巴洛克音乐中旋律运动的不间断性等；针对巴赫《意大利协奏曲》BWV971，教师可穿插的钢琴教学法的研究性教学内容为：钢琴演奏中如何进行句法划分整体布局，连奏、断奏、跳音奏法的区别等。2.针对门德尔松《行板与回旋随想曲》OP.14，教师可穿插的钢琴艺术史的研究性教学内容为：门德尔松浪漫主义情感中的古典性、明澈性、高雅性、质朴性，浪漫主义历史时期工业革命、社会民主化对浪漫主义音乐的影响等；针对门德尔松《行板与回旋随想曲》OP.14，教师可穿插的钢琴教学法的研究性教学内容为：在演奏歌唱性旋律时的速度把握及自由节奏的运用，如何获得柔和、圆润的唱音音色等。

结语

在这个与时俱进的时代，高校钢琴教学改革也正朝着令人振奋的方向发展，本文所提及的“研究性教学”就是在教学改革中提出的一个新名词，因此，它承载了高校钢琴教师与学生两大主体的希望。对于高等师范院校音乐专业来说，我们致力于培养素质全面的学生，特别是培养能够秉承高校本质的学生，因为一个能进行独立研究、具有发散型思维的钢琴专业学生的发展潜力是巨大的。如果我们通过“研究性教学”培养出更多具有研究性思维的学生，那么我们的音乐教育就会出现新的发展契机，并朝着更好的方向发展。

参考文献

[1]迈克尔·L·马克著，管建华、乔晓冬译.当代音乐教育.北京：文化艺术出版社，1991.

[2]邹爱民、马东风等译.音乐教育学.北京：人民音乐出版社，1996．

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一、幼儿的学习特点

幼儿园阶段的幼儿年龄都还小，绝大多数都在3-6岁之间，仅有少数的个例，但年龄相差也不会太大。这样的年龄也就表明幼儿的可塑性较高，处于培养阶段。所以在这个阶段对幼儿进行音乐教育能够让幼儿被启蒙，并且热爱上音乐。其次，幼儿幼儿都比较好奇，对任何事情都充满兴趣。所以幼儿园教师在进行音乐教学时，必须采用各种手段吸引幼儿的注意力，以确保幼儿能够投入到音乐学习中。

二、幼儿音乐教育的基本原则

无论是哪个阶段的幼儿，他们都是学习的主体，都是学习的主人公，所以他们的主体地位都必须得到尊重。教师在进行幼儿音乐教育时，必须强调幼儿在音乐活动中的主体性，让幼儿在自由的音乐学习中进步，并且获得发展。其次，音乐课本身就具有综合性。它需要学习者从视觉、听举、动觉上进行感受。它不仅仅有美的体验更有情感的表达，所以教师在进行教学时，要将幼儿的整个人都带入到音乐教育中。让幼儿与音乐创作者对话，穿越时空的隧道通过音符的美来感受作者的情怀。比如说在进行《小星星》这首歌的授课时候，教师可以带幼儿观看星星的图片、视频，让幼儿先从视觉上获得体验。在倾听这首歌，从听觉和动觉上感受作者描写星星亮晶晶的美，这样能够让幼儿迅速走入歌曲的世界，从而达成音乐教学的目标。

三、幼儿音乐教育中出现的问题

虽然音乐课程的开设十分重要，但是当下的幼儿音乐教学课堂却问题众多，严重影响了幼儿对于音乐的学习。笔者经过总结，主要将问题分为两类，一是教师的教学方法不恰当。教师的教学方法能?蛑苯佑跋煊锥?对于音乐的兴趣和学习的积极性，大部分教师虽然做到了幼儿教学中所需要的爱护和关怀，但是对于音乐课知识的传递仍然是按本宣读，不能够调动幼儿的学习积极性。其次就是教师在教学中忽略了幼儿的自由主体性和独特性，没有站在幼儿的角度出发。这样的音乐授课是不符合幼儿需要的，也是不符合课程开设标准的。

四、如何更好的开展幼儿音乐教育

笔者认为，幼儿音乐教育中出现的问题必须得到及时的解决。在进行幼儿音乐教育的过程中必须严格按照《3-6岁儿童学习与发展指南》进行，并且要结合音乐教学的基本原则和幼儿的个人特点进行，这样才能够顺利完成音乐教学，培养幼儿的艺术情操。

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【关键词】新课程理念;音乐教师素质;审美;魅力

音乐是一门艺术，从美学角度来讲，它是用声音表现出来的美，包括立意美、情境美、音韵美、曲调美、配器美、伴奏美等。罗丹说“艺术就是感情”，这就是说艺术是一种特殊的情感表达方式。音乐教育作为美育的重要途径，其特质就是情感审美。情与美的这种不解之缘，决定了音乐教育的根本方式是：以情感人，以美育人。

音乐是一种美，作为美的传播者——音乐教师，应该成为美的“天使”，只有这样，音乐的神韵才能在审美的过程中得到更完美的体现，音乐才会更美。因此，在突出审美为核心的理念下的音乐教师，应该具备一种素质——美。这种美要求音乐教师必须具有多种魅力：人格魅力、学识魅力和教学魅力等，以及较强的社会协调能力。

1 人格魅力

魅力是决定人际相互吸引的一种肯定性特质，是个体所拥有的生理或心理特征的综合反映。人格魅力在教学中有不允忽视的作用，所谓“亲其师，信其道”，它直接影响到教师的威信和学生学习音乐的积极性。音乐教师的人格魅力，主要体现在对祖国、对教育事业、对学生深沉的、执著的、浓郁的、理性的爱上，以及高度的事业心、责任感和敬业奉献精神。毫无疑问，作为音乐老师，首先要热爱自己的专业——这儿所指的专业应包括“音乐”和“教育”两个方面的内涵。自己爱音乐，用心感悟音乐，才能潜移默化的感染学生也热爱音乐，乐于领悟音乐。同时，教师应挖掘潜能，发挥专长，充分展示自己的风采，以自己的人格魅力来吸引学生。学生对教师一辈子的敬重或者将来在音乐方面的发展，也许恰恰是因为受到教师人格魅力的感染，甚至是教师某一次演奏或演唱的启发。

2 学识魅力

音乐教师的学识魅力主要体现在对音乐的审美鉴赏（感知、联想、想象、情感、理解、评价）、审美表现（声乐、器乐、表演等）和审美创造（审美创造意象、意向、激情、个性）的广度和深度的理解上。心理学证明：对音乐的感悟能极大地激发人的想象力，也能更直接、更有力地进入人的情感世界，才能达到音乐教育“以美感人、以美育人”的目标。音乐老师要潜心钻研学科知识，提高专业修养，扩大知识面，以自己对音乐作品的深刻理解和动情表现，激发学生的情感共鸣，体验音乐的美感，不时点燃学生的情感火花，有效地打开学生的心灵之窗，使其在情绪的勃发与激动中享受美感，陶冶情操。要树立终身学习的观念，面对飞速发展的社会，加强业务进修，掌握先进的教学媒体的运用，及时给自己“充电”。密切关注最新的音乐动态和学生的兴趣趋向，紧跟社会文化的发展步伐。

3 教学魅力

教学是一门科学也是一门艺术，教学艺术具有迷人的魅力。我国著名教育学者傅任敢认为：“优秀教师的教学，使人如欣赏名画、名曲一样，乐而忘倦，并能做到潜移默化。”音乐教学艺术是“艺术”中的艺术，它的魅力是无穷尽的。教学关键在于教师,这就要求教师应重视教育理论的学习，重视教学基本功的培养，不断提高自己的教学艺术。匈牙利著名音乐教育家柯达伊在《儿童合唱队》一书中提出“做一个好的教师要比做一个布达佩斯歌剧院的导演重要得多，对于一个不好的导演，失败的是他一个人，对于一个不好的老师，他会持续他的失败30年（从他开始工作到退休为止），将会扼杀30批儿童对音乐的热爱。”课堂教学是音乐教育工作的核心，也是我们工作的重点，在课堂教学中，要灵活各种教学技巧，敢于创新。要提高音乐教师的教学魅力,应把握好下列角色定位：

3.1 教育的抉择者。音乐教师要根据《音乐课程标准》所规定的教学目标要求，自由选择音乐教学素材和教学方式的权利。在浩瀚的音乐文化海洋中，各种音乐文化纷繁复杂，良莠不齐，教师必须在课前深入钻研《音乐课程标准》，对教学内容进行精选，用最适当的教学方法，把最合适的教学内容传授给学生，使学生学习得更开心，更投入。教育选择过程中，做到原则性和创新性的结合。

3.2 研究型的教育者。作为一个音乐教师，不应把自己的成长目标消极地定位在“教书匠”，应有更高的“教学家”雄心。因此，在教学过程中，要自觉提高自身的科研水平，不能安于现状，墨守成规，面对各种新的问题，应深入钻研，勤于思考，敢于创新。善于抓住教学中的闪光点和突发的灵感，再通过研究、探讨和实践，并及时上升到理论高度，使自己的教研水平跃上一个新的台阶。反之，若按部就班地按照老一套思路苦学苦教，那只能永远“吃别人嚼过的馍”，失去的将是自我和创新的灵感。

3.3 教学法的活用者。由于我们现在课本音乐内容比较艺术化，完全让学生欣赏，从理论上去理解，学生肯定掌握不了，而完全依照教材去教学，只会把自己的思路束缚在某个范围，反而使自己处于被动。所以，在深入钻研教学理论的同时，更应研究如何与教学实践相结合的问题。“教有法，教无定法”，“无招胜有招！”, 教学过程中学会随机应变，善于吸收他人之长，补己之短，扬己之长，敢创新招，满腹经纶有时敌不过教学实践中的一个奇妙“点子”，这样才能真正成为教学法的活用者。

3.4 大胆切入自己专长的创新者。专长是音乐教师自身最为宝贵的资源，也是音乐创新的源泉。因为，自己的专长常常是领悟最深、最有感情的素质，学生们也最希望老师能够把“看家本领”传授给他，所以聪明的音乐教师都会适时适地的在学生面前展现一下自己的专长，提高自身的威信，吸引学生的注意力，激发学生的兴趣，然后有计划地传授这些知识，以弥补教材上的不足。这样既能使自己发挥专长，在自己的专业领域中得到发展，创造出新的灵感，又能使学生学有所得，增添学校的文化特色，何乐而不为？

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关键词：幼儿；游戏化；音乐教育；教学模式；设计

中图分类号：G612 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2013）22-0258-02

教育部《幼儿园教育指导纲要》中指出：“幼儿园教育应尊重幼儿的权利与人格，以游戏为基本活动。艺术教育的目标是使幼儿喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。”通过幼儿音乐教育游戏化的实施，将大量游戏活动引入到音乐教育中，能促进幼儿的身心健康和全面发展，是教育改革创新和质量提高的重要途径。多年来，天津市河北区第十幼儿园积极开展游戏化音乐教育的理论探讨和实践研究工作，努力促进幼儿的全面、和谐发展。

一、幼儿游戏化音乐教育教学模式创新的原则

1.理念创新。游戏化音乐教育教学模式是将传统的单一模式向多元化模式转变，注重幼儿的全面和谐发展，强调幼儿主动参与、积极探索，使幼儿在教育活动中变被动为主动，实现“培养创新精神和创新能力”、“以幼儿为主体”和“审美教育”的观念。

2.形式创新。教学形式具有更大的灵活性、自由性，通过多种形式让幼儿感受音乐和艺术作品。主要包括四个方面：一是歌唱教学中，让幼儿从被动学习变为主动想象，鼓励启发幼儿即兴为歌曲创编动作；二是音律活动中，由幼儿集体共同创编、设计舞蹈动作和情节；三是舞蹈教学中，启发幼儿想象舞蹈动作，自由创编出千姿百态的动作；四是教学形式多样化，根据幼儿的兴趣和特点设计教学方法组织活动，大胆的进行尝试和改革。

3.方法创新。游戏化音乐教学中，活动方法体现了游戏性。正确处理示范、模仿、练习在音乐教学中的运用，灵活地采用前示范、中示范、后示范。教学中可用设问、猜谜情境表演、角色扮演等手段和木偶、玩具、图书等，引导幼儿自觉自愿地按教师的指示去行动。[1]

二、幼儿游戏化音乐教育教学模式的设计与实践

根据幼儿身心发展规律和幼儿音乐教育的特点，积极对教学模式进行设计，我们设计的模式主要是多元化教学模式，主要包括体验感悟模式、情感同构模式、抒情表现模式、支架学习模式、合作学习模式、探索创造模式等教学模式的尝试。下面以体验感悟模式、情感同构模式和合作学习模式三种模式进行举例说明。[2]

1.体验感悟模式。该模式的主要实施环节是“调动幼儿的兴趣？发幼儿的灵感―引导幼儿参与和表达”。调动幼儿的兴趣，这是体验的启动阶段，主要是先由教师创设与音乐意境相一致的故事或者情境，进而调动起幼儿的艺术吸引力和他们的审美期待，促使幼儿产生主动体验的意愿；激发幼儿的灵感，是将幼儿的艺术感知、想象和情感等多种心理过程相互交融、融会贯通的系列过程。引导幼儿参与和表达，则是在对前一阶段的理解与情感体验基础上进行表达与交流，运用音乐或非音乐的手段自由地、合理地表达个人与众不同的音乐体验，使得审美体验得以回味与反思、升华。

实例分析：以音乐活动《小蝌蚪找妈妈》为例。（1）教师提前创设好池塘的意境，带领幼儿一起进入（提前让幼儿佩戴好鱼类、虾蟹、蝌蚪、鸭子、白鹅、青蛙等不同头饰）。（2）播放配音乐的故事《小蝌蚪找妈妈》，听完后，老师问：“池塘里多美呀，这里有各种各样的小动物，他们在干什么？音乐里记录了一个故事，哪个小朋友能听出这个故事？”（3）幼儿听音乐和故事后进行自由的想象和讨论，并鼓励大家用语言或动作表达出来自己的理解。（4）请部分幼儿向所有小朋友表达自己的发现（用语言或动作方式），小朋友们共同分享发现的快乐，教师给予鼓励，并不断提示和引导幼儿正确理解和表达音乐内容。（5）再次播放音乐，由幼儿自由结伴进行游戏体验和感悟。

2.情感同构模式。该模式的主要实施环节是“引导幼儿感知体验―促使幼儿情感融合―鼓励幼儿艺术创造”。引导幼儿感知体验，就是教师引导幼儿尽最大可能去全身心的投入到音乐中进行感知和体验；促使幼儿情感融合，就是教师引导幼儿根据音乐中所表达出的各种情感进行有效的融合，帮助幼儿形成较为完整的审美形象；鼓励幼儿艺术创造，就是教师创设一定的环境，启发幼儿以不同的艺术形式表现自己的情感体验。

实例分析：以欣赏《摇篮曲》（舒伯特）为例。①创设恬静怡人的星夜背景，在静谧的情境中欣赏《摇篮曲》。教师与幼儿共同倾听。②欣赏乐曲，理解摇篮曲的特点。听了这首乐曲，娃娃睡了吗？（娃娃真的安静的睡着了）为什么她听了这首曲子会睡觉呢？你听了这首曲子感觉怎么样？（优美，好听）这首曲子很热闹还是很安静？这种很优美，很安静的音乐叫摇篮曲，摇篮曲是专门哄宝宝睡觉的曲子，你们小的时候，妈妈一定也唱着摇篮曲哄你们睡觉的。以音乐为背景，幼儿选择一个喜欢的娃娃，听音乐自由做动作。“刚才你的娃娃听了摇篮曲中的哪些话就睡着了呢？”（幼儿自由发言）。“我们再来听一遍，这一次我们边听边看妈妈是怎样唱着摇篮曲哄宝宝睡觉的，也可以跟着学一学，唱一唱。”③听音乐用肢体语言表演。师：还有许多的娃娃没睡觉，我们一起哄娃娃睡觉，好吗？

3.合作学习模式。该模式的主要实施阶段是“个人体验―分组探究―集体交流―合作表现”。个人体验阶段，是指教师引导幼儿自身去感受和体验音乐的形式美和内容美，并能有自己的感受和想法；分组探究阶段，是幼儿组成不同小组，以小组的形式探究每个人的不同感觉，同时，选出一个代表进行小组意见的总结；集体交流是指各小组的代表在全班中交流小组的观点；合作表现是指各小组在听取其他小组的意见与建议后的基础上，修改方案，进行合作表现。

实例分析：以音乐欣赏《小鸟捉虫》为例。（l）教师创设好环境，并发给小朋友小鸟头饰，向大家初步介绍活动内容。（2）我来听一听：第一遍欣赏的目的就是让幼儿初步去感受音乐速度的不同变化。欣赏后通过教师有效的发散性的提问：“听完这首音乐后，你觉得这首乐曲有什么变化？然后让幼儿尽情去想象，去说，说出自己不同的感受，为下一次分段欣赏打下基础，引导幼儿完整倾听音乐。第一次体会音乐的情绪，第二次初步感受音乐的段落。（3）幼儿再次倾听音乐，将音乐活泼、欢快的部分和音乐舒缓、低沉的部分分为不同部分倾听，让幼儿充分感知音乐速度和节奏的不同。（4）在幼儿有了分段欣赏的基础上，教师引导幼儿进行提问：“你听完音乐，好像看到了小动物在干什么呢？”同时，教师将小鸟的头饰发给大家，并引导幼儿往“小鸟捉虫从飞出窝、去捉虫、高兴回家”三段进行想象。（5）将幼儿分成5组，进行自由交流和协商，每个小组形成自己的想法。（6）每个小组出代表向全体幼儿介绍本组的设想，其他幼儿也可以自由发表看法，教师进行归纳提升。（7）教师总结大家的意见后，进行统一安排的游戏，合作表演。

参考文献：

[1]陈淑琴.幼儿音乐教育游戏化[J].山东教育（幼教版），2000，（3）：24-27.