造型设计论文范文

导语：如何才能写好一篇造型设计论文，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

笔者对汽车造型设计人才的职业能力的研究，从汽车行业近十年来造型设计职业岗位的发展入手，对“企业—部门—岗位—工作内容”的层次进行细分，总结出汽车造型设计人才的具体职业岗位的具体工作内容。文章中的汽车行业人才需求信息主要从三个渠道获得：一是对合资、国企、民营、私企以及汽车设计服务等不同类别企业的调查；二是历年来高校招聘和社会招聘的需求信息；三是网络、文献对国际上汽车企业机构构成和人员配备的介绍。

其一，汽车行业造型设计人才的需求企业。随着汽车保有量的迅速增长，市场对汽车个性化产品和服务的需求，为整个汽车产业链带来了新的发展机遇，整车企业、设计研发企业、零部件制造企业，甚至汽车资讯企业都需要造型设计人员的参与。笔者通过调查了解到，以下类型企业需要聘用汽车造型设计人才：汽车整车开发及生产、汽车零部件开发及生产企业、汽车设计服务企业、汽车销售企业等。

其二，汽车行业造型设计人才的需求岗位和工作内容。在所有企业中，汽车整车企业的设计开发环节最完整，因此文章以整车企业为研究对象，分析其部门设置和人员分布。虽然各个汽车企业的造型部门在结构和组织上有一定的差别，但其对产品策划和工程开发所起到的作用是相同的。文章提出了一个虚拟的具有普遍意义的汽车造型设计部门的基本构架和人员组织。零部件开发企业的造型设计人员，承担了与整车企业造型创意部门人员类似的职责，两者在人才能力需求上比较相似。下面将对不同类型企业的造型设计具体岗位的工作内容进行总结：整车开发及生产企业、汽车设计服务企业与设计造型设计的部门、岗位及工作内容如下：

一是汽车产品策划部门，岗位：汽车产品开发前期研究及开发策划人员（偏向造型策划）。工作内容：包括汽车品市场需求调研、流行趋势调研、竞争品牌及车型调研、品牌前瞻性的研究、市场定位、产品概念的提出等，并具备与设计管理和造型设计以及技术部门的沟通能力。二是设计管理部门，岗位：设计管理人员。工作内容：负责汽车造型设计统筹管理、时间节点控制、情报管理以及设计人员人事、设备及物品的管理，并与相关部门进行沟通。三是造型创意部门，岗位：车身造型设计师、汽车内饰造型设计师。工作内容：理解汽车产品定位，以草图和效果图的形式，分别负责车身或内饰设计项目的造型创意，并与油泥模型师和数字模型师进行一定程度的沟通，在设计时须考虑空气动力学和人机工程学等问题，并与相关部门进行沟通。四是色彩纹理设计部门，岗位：色彩纹理设计师。工作内容：应具有独立的色彩纹理创意的能力，明确产品的整体思路，具有对材质、花纹、色卡的管理能力，以及与其他部门的沟通能力。五是数字模型部门，岗位：Casc表面制作设计师。工作内容：对工程和造型创意有深刻的认识，通过正向C面三维建模，准确地表现设计意图，并与相关部门进行沟通。A-CLASS表面制作设计师，工作内容：通过逆向A面三维建模，实现模具基础，并与相关部门进行沟通。六是实体模型部门，岗位：油泥模型师。工作内容：透彻地理解造型设计师的设计创意，具有强大的三维模型塑造能力，并向数字模型师传达分面方式。七是设计试制部门，岗位：设计试制工作人员。工作内容：负责样车设计制作、内饰仿真件以及部分表面零部件的制作，并与相关部门进行沟通。汽车零部件开发及生产企业与设计造型设计的部门、岗位及工作内容如下：造型创意部门，岗位：汽车座椅、仪表盘轮毂、数字设备、进气隔栅、车身保险杠、方向盘、车灯造型设计师。工作内容：主要从事具体零部件的造型创新，须熟悉不同车型的造型特点，并能在零部件创新设计中把握其与整车的关系。由于零部件企业的部门设置没有整车企业庞大，往往要求造型设计师向上兼顾产品策划能力，向下兼顾工程协调能力。汽车后市场与设计造型设计的部门、岗位及工作内容如下：一是汽车造型改装部门，岗位：改装造型设计师。工作内容：从事汽车车身造型的局部改装造型创新设计，如轿车翼子板改装设计、货车车头扰流罩加装等，须熟悉不同车型的造型特点，并能在局部的改装中实现特定的改装功能，以及能与工程合作，保证改装后汽车性能。二是汽车车身及内饰美容部门，岗位：汽车美容设计师。工作内容：从事汽车车身贴花、贴膜装饰，汽车内饰的软装改造、内饰装饰品的选配等工作。

二、汽车造型设计人才的职业能力

通过以上分析可以看出，不同企业、部门、岗位的汽车造型设计人才虽然工作内容、难度和综合性各有不同，但从中不难总结出汽车行业中造型设计人才的职业能力需求。

其一，设计把握能力。由于汽车产品开发的复杂性和汽车造型设计部门分工的细化，要求汽车造型设计人员在把握能力方面必须做到：明确汽车整车项目目标与岗位工作目标之间的关系；对岗位工作进程和成果进行把控；并能与其他相关岗位和部门进行良好的协调、沟通。

其二，设计调研能力。因为汽车产品系统层次丰富，开发社会关联度大，周期长，风险大，因此汽车造型设计人员在调研能力方面应做到：通过不同手段实时把握、跟踪与汽车设计相关的社会、经济和技术等资讯，并分析其内在联系，形成独到的设计见解；能够把握汽车造型流行趋势；能够从各种事物及相关设计领域中提炼美、创造美；能够从人的生活方式、城市发展和交通方式等变化中发掘汽车造型设计创意。

篇2

内丘纸马题材中的对于自然界的崇拜，主要源于人们对自然物象的心理崇拜。自古以来我国就是一个典型的以农业为主要生产活动的国家，纯朴的农民们总是盼望年年风调雨顺，年年五谷丰登，害怕洪涝天旱，害虫为灾，影响粮食收成，在这些人为不能控制的自然灾害面前，和对于电闪雷鸣的自然现象不能解释的前提下，纯朴的民众们就异想出能够保佑他们耕作安全，生活顺利的各种自然神，比如雷公、电母、龙王、山神、井神、火神、山神、以及天地等。在远古时期，由于当时的社会生产力极端低下，原始民众的思维能力和生产劳动技术还处在原始的蒙昧阶段，自然界的变化对于当时的远古人类来说，是一种极其好奇的现象，人类只能按照自然界的变化来进行各种生产、生活活动，对变化万千的自然现象有极大的恐惧和不解的心理。当时受生产力水平低下，人们思想受到禁锢，无法解释面对的诸如洪水地震的天灾，生老病死的人祸，就容易相信一种外力或有某种神的存在并主宰着世间万物，于是就希望通过祷告或膜拜保佑自己或家人消灾得福，生产活动风调雨顺。正是由于远古人们对世间万物自然崇拜的观念，产生了原始的神话传说、宗教活动和巫术祭祀，从而在远古人类内心形成了原始蒙昧的精神世界，在社会生产活动中产生了各种各样的民风、民俗。

二、内丘纸马造型设计与民俗事象

内丘纸马文化艺术的产生是在当地民众长期的节日祭祀活动和社会劳动生产中的民俗系列活动中应用而生的。在内丘地方民众的思想观念中，这些诸神被纯朴的民众们以一种娴熟的传统手工技艺，通过木刻为载体以单色墨印为方式，人格化到了粗糙劣质的粉纸和黄纸上，然后在节日活动或是祭祀时间张贴到院落或是房屋以及农具的各个地方：几乎所有农户各家大门的侧墙上都张贴着一尊被称作喜神的神码贴。被称作喜神的这一形象，在当地民间原本没有具体形态，是一个人们主观虚拟的神像，在内丘民众的心里，喜神是一尊笑容可掬、大眼睛、高鼻梁、梳髻怀琵的女性。人们还在张贴喜神像的旁边安置一个木头盒子，不管木头盒子简陋与否，虔诚的民众都会在盒子里面供上几柱香火，香烟袅袅，寄托着农户们对来年的期盼：盼望风调雨顺，趋吉避险，喜事连连。如此等等。

三、内丘纸马造型设计中的佛教、道教、行业祖师崇拜

除以上以外，内丘纸马神像中还有一大部分是佛、道、神仙、菩萨之类的神像。随着佛教的传入，内丘纸马题材里又多了天上有极乐世界，和地下有阴曹地府的说法，比如南海观音、太上老君、地藏王、圣人、四大天王等题材。所以可以说内丘纸马的神灵题材人物汇集儒、道、佛三教于一体，云集了各种人格化神像，比如书房一般要张贴孔子像，厅堂一般张贴八仙像，南墙一般会张贴南海观音像等，把三教融汇在一起出现，形成了内丘地方特有的民俗、崇拜观念。还有从事手工技艺或推车等劳动者，每逢节日或是祖师诞辰，都会请祖师像来供奉等等。这些融合儒、释、道教、行业祖师崇拜的纸马含有一些朴素的唯心主义思想是应当批判的；但从另一方面看，其中更多的是反映了劳动人民知恩报德的原始纯朴的高尚人格品质。

四、结语

篇3

我们要挖掘中华民族传统文化艺术中的宝贵财富，在现代容器造型设计中，我们从这些中华民族传统文化中获得灵感来开拓我们的思维，引发我们的联想，立意于民族传统文化，然后对民族传统文化事物进行模仿设计，在模仿的过程中不能简单地照搬某一个民族传统的服饰，照搬一个图案或修改传统的造型[2]，而是要让民族传统思想文化内涵和审美追求巧妙地揉入自己的设计风格中，使作品注入民族性的灵魂和精神。另外在模仿的过程中要对民族传统事物美的特点以及最富有感染力的部分进行综合、归纳、提炼、加工而使设计达到容器造型功能性要求、工艺性要求。同时，结合现代的设计观念、丰富的材料以及现代科学技术、精湛的制作技艺，从而设计创作出具有中华民族传统文化的历史韵味、文化内涵及哲学思想和美学追求的独特艺术魅力的同时又与现代设计相融合的现代容器造型设计。图1，运用几何形体构建形体是青铜器最常见的造型，这是方形青铜器造型，方方正正的几何形形体然后分割成三段，打破整体方形的平板，造型富有庄重、严肃、冷峻、神圣之美的艺术魅力。图2酒瓶造型设计是以图1青铜器造型获得启示，取青铜器的一半形成长方体造型、然后也分割成三段，且三段之间进行了渐变的变化，使造型又具有一种现代渐变节奏与韵律的形式美感。装饰也可以采用青铜器上的装饰纹样，整个造型富有青铜器民族传统的厚重、典雅、古朴、冷峻、神圣、刚劲挺拔、稳重安定的文化内涵，使造型设计不仅具有使用功能，而且具有很强的文化价值和珍藏价值。

香水模仿图3清代青花瓷器而设计，造型线条柔和、圆润、古色古香，与图3相比造型口部变化了，肩上附件的装饰也作了一点改动，使得造型在风格上有了一点变化，比图3模仿对象显得更精巧一点，适合香水的特点。装饰纹样也可以采用青花，整体造型设计学习模仿了我国清代陶瓷造型清新、素雅、古朴、巧密、秀丽而珍贵的造型艺术风格。图5香水造型设计没有对民族传统具体事物的模仿，但却神似于中国民族传统文化，特别是那些铆钉的装饰肌理设计，使人联想到故宫、皇宫、古代帝王官宦的大门，铆钉设计既巩固门板又起到建筑装饰作用，使人回味着中国的古代造型艺术。盖子的设计也是古色古香的，跟下面部分的装饰肌理以及造型形体配合得非常协调，风格非常统一。色彩用黄色，使造型更增添了古典高贵的美感。整体香水造型设计风格似古代皇宫的金碧辉煌，豪华、奢侈、高贵、典雅，尽显宫廷特色。

酒瓶容器造型设计运用了中国红，红色象征、幸福、威严、神圣，也给人以热烈、积极、向上、团圆的色彩感觉，红色代表着喜庆、吉祥和节日，中国民间文化对红色有着特别的崇敬和热爱的情意。装饰也采用民族传统图案。整体造型设计民族感很强。图7，旗袍是中华民族女人美的象征，旗袍用于香水设计的构思天人合一，完美结合，集色、香、美融为一体，创意很好。造型在突出女人线条美的特征上，进行了夸张、省略、概括的艺术处理。整个造型线条从上而下既流畅又富有变化，以及各部分长短的比例都处理得很美。特别是臀部以下的直线造型，使得形体既端庄又优雅。色彩用蓝色，高雅、富丽、幽深而富有魅力。

篇4

环境设计与服装造型设计两者是相辅相成的。站在空间艺术的美学特征来看，环境设计和服装造型艺术都属于视觉艺术的学科，两者都是采用点、线、面、形、色、质等不同的设计元素的变化、组合与穿插，最终形成了优美的艺术形象。服装造型艺术相对于环境艺术而言具有时间和空间的瞬间性和流动性，环境艺术倾向于静止化和恒久性。但是从两者的先天属性来看，不论是环境艺术还是服装造型艺术都是最终为人类服务的，穿在人身上的服装以及人运动所存在的空间相结合，相互依托，最终形成了一个完整的艺术整体。因此，环境艺术和服装造型艺术是相辅相成的，在环境艺术设计中，存在大量的服装造型设计的表现元素。

二、环境设计中的服装造型设计因素

（一）丰富的视觉

服装本身作为人的一种外在的包装，十分注重服装的点缀作用，如在硬朗的风衣外套上加上具有纵横线条变化的纽扣等等，这样使整件衣服看上去就有随意动态的韵律美，更加富有生机。在环境设计艺术中，融入了服装造型设计的元素，尤其是在环境设计艺术的构成手法中。在环境设计中也是如此，在中规中矩的方形建筑设计中加上弧形或者圆柱形的窗户作点缀，不仅丰富了构成元素，更丰富了空间的形象，现在不少的建筑中选择多种不规则图形的组合而成，不少星级酒店将建筑设计成L型或者S型等，甚至采用的是多种图形的不规则组合，这样看似不协调的环境设计实质在视觉上具有更大的冲击力，它摆脱了过去设计的刻板，避免了单一的造型设计，使环境更具生机与活力。

（二）活跃的色彩

在西方的教堂人完成婚礼的新郎新娘，为了表现婚礼的庄严与隆重，婚礼服的颜色总以白色主要色调，有雪白、象牙白、奶白等等；儿童天生对于颜色比较感兴趣，儿童服装造型设计在在色彩的搭配上多选用鲜艳亮丽的颜色……环境设计也融入了服装艺术设计的元素，根据空间为人类服务的作用来进行色彩的选用与搭配，如西方教堂也多以白色为主，在教堂四周选用了亮片、彩条作为装饰，淋漓尽致表现出了教堂的神圣任务和婚礼的圣洁。同样，对于公园的设计上，在色彩的搭配上充分表现公园作为休闲娱乐场所的性质，色彩主要以生态绿色为主，在大片的绿色中加入红色或者黄色作为点缀，色彩运用十分活跃；再如现代儿童医院的环境设计，也采用了儿童服装的特点，墙壁的色彩丰富且鲜艳……这些环境设计都充分地体现了服装造型设计中的色彩搭配元素。

（三）动态的空间

人们在进行服装设计是要遵循时间原则、地点原则和场合原则，这三种原则被称之为TPO原则，TPO原则决定了服装设计的内涵与原则，体现了服装造型设计的意义。因此，服装造型设计不能一成不变，任何时间和地点的变化都会改变服装设计的意义，如果在地铁站前出现一位穿着洁白婚纱的新娘，那就会贻笑大方了。同样，环境艺术设计也不能一成不变，也要依据上述的设计原则进行设计。如果在圣诞前来临前，将环境设计为嫦娥奔月，那么便是环境设计案例中的笑话了。环境设计要根据时间的需要、地点的需要和场合的需要进行构思和设计。现在不少的休闲场所在环境空间设计上非常独特，不仅在色彩上采用的是咖啡颜色表现浓厚香醇的特点，在地点设计上往往采用多层次的设计，使顾客不在一个平面上，桌位起伏不定，给顾客带来一种神秘感和新鲜感。

三、服装艺术设计因素对环境设计的作用

环境设计在空间设计、构成设计和色彩设计上都融入了服装造型艺术的表现元素，服装造型艺术表现元素对于环境设计具有重要的作用，尤其是在环境设计运用于服务人类的实际生活中之后，与服装造型艺术一起搭配成一个完整的艺术形象。年轻的护士身穿白色的套装与医院通透的环境设计更加体现出医院病房的窗明几净；色彩鲜明且款式简单的运动服饰与色调明快光线充足的健身房搭配更加的凸显了健身房的生机与活力；黑色西装与浅灰色的粗线条的办公室设计相搭配形成了严肃快节奏高效率的办公环境……因此，服装造型艺术对于环境设计的影响是非常大的，尤其当环境艺术与服装相结合之后，更加能彰显环境设计的功能性与目的性。无论是环境设计还是服装设计都是以人为本的设计，它们都是人性化的设计，环境为服装设计奠定广阔的背景，因此环境设计中必须考虑服装造型设计的元素，结合服装设计中的色彩、空间构成及视觉组合等等，坚持时间、地点和场合的原则，考虑环境的设计功能定位，根据上述因素进行设计与创造，最终环境设计的成果与服装造型相互依托、相互映衬，构建完整和谐的艺术整体形象。

四、结语

篇5

方案效果图与色彩基础课的衔接

色彩作为产品的主要组成部分,依附于产品的形体,却比形体更具有视觉冲击力,可以说“先色夺人”。因此,企业为了使自己的产品在众多竞争商品中脱颖而出,通常把色彩设计放在首位。产品的色彩设计也不同于绘画艺术或视觉设计中的色彩设计,它不仅追求视觉美感,表达设计情感,还受到如产品功能,材质和工艺等多种因素的制约。另外,还要考虑到大多数受众在一定时期的色彩偏好,即流行色的问题。

而一个产品设计方案中,最直观的就是效果图,而效果图的配色又是最先吸引人的地方。作为与方案效果图表现课程相衔接的色彩基础课程,其教学内容和形式可能不是简单地遵循传统色彩基础教学的套路,其目标也不应该是设计师客观和自我感受的结果,而应是在基于深厚理论基础的指导下,针对已知潜在的消费群在生理、心理、生活方式以及价值观等方面深入地调查研究后,结合相关领域的发展和趋势,进行色彩的设计。

因此,一方面在色彩基础的练习上可能偏重于色彩的归纳练习,以及装饰色彩的练习；另一方面,还要有色彩的心理学,流行色研究等理论知识与之配套。配色的优劣不仅与人们的色彩设计经验有关,还必须通过长期的训练和实践,只有在全面掌握色彩设计理论的基础上运用正确的配色方法和技巧,从设计的美感,心理需求和使用要求等多角度考虑,才能达到最佳的配色效果,所以在色彩基础教学阶段打下扎实基础后,在方案效果图表现时,配色就运用自如了。

造型基础与手板模型制作

设计专业的学生在正式接触专业设计之前,通常要进行设计基础的准备,而目前大多学校的设计基础教育还是沿袭美术教育中设计基础的训练方式,几乎都是三大构成,即平面构成、色彩构成、立体构成。并且作为与专业设计相衔接的造型基础,也不管各专业的特点,其教学步骤与教学模式基本相同,几乎都是通过点、线、面、体来逐步培养学生的造型能力和审美情趣,当然基础教育课程内容本身并没有错,并且通过教学对学生造型能力的培养确实起到很重要的作用。

但问题在于,每个专业都有自身的特点,因此侧重点也不同,比如视觉传达侧重于体面上的点、线、面。环境艺术则侧重于大的空间营造、而产品设计则侧重于用面的转折来塑造形体。如果一概采用相同的教学模式和步骤,难免会显露出各种弊端来。就拿产品设计专业来讲,专业设计时要涉及到手板模型制作,而造型基础正是为手板模型制作而衔接的设计基础课程。由于产品设计专业的特点,侧重点应该放在塑造形体及面与面的转折上,此外还需具备一定的动手能力。

因此,如果按传统造型基础课程来训练、过多地重视平面设计和二维空间的抽象设计,对于产品设计专业来讲就显得有些力量没有用在点子上,而对于学生来讲,需要重点训练的立体造型方面的能力却没有足够的时间和一定的深度。从而造成在正式进入专业课学习时,就有些显得力不从心。所以作为与手板模型专业课相衔接的造型基础课,一定要根据专业自身的特点来适当调整教学的重心和模式,比如,适当增加由二维平面到三维空间,从图纸设计到模型制作的认识过程。培养学生的动手能力,力图使学生通过造型基础课程的学习,既掌握了造型基础的基本原理,又锻炼了形状塑造的表现能力。

篇6

基于Rhino设计汽车车身造型的步骤

目前市场上的汽车种类繁多，车身造型也是五花八门，但大多还是采用了流线型的汽车车身造型设计，这样可以使汽车形态流畅、简洁大方、又减少了空气阻力，尤其以跑车造型最具代表性，但这样的造型却给建模带来很大难度，下面就以一款概念跑车为例，阐述Rhino制作汽车车身的三维建模方法。

1背景图导入

在Rhino中最为精确建模的方法就是把各角度的背景图插入到相应的视图中去。背景图需提前在AUTOCAD软件中制作出来，一般我们选用的角度多为顶视、侧视和前视。然后应用Rhino软件的Back-groundbitmap工具将背景图插入到相应视图中，调整比例和位置使它们的大小和位置关系互相符合，如图1是背景图插入并对齐后的样子。

2绘制车身的特征

曲线这是一个非常关键的步骤，首先利用之前调整好的背景图，应用曲线工具绘制出构成车身主要曲面的特征曲线。由于特征曲线直接关系到汽车整体造型质量的高低，所以绘制时先打开Planner模式，然后在一个视图中绘制出特征曲线，再使用controlpointson工具到相应的视图中，依照曲线的方向去调整每个控制点的具置，控制点越少，曲线的光滑度和精确度就越高，如图2是各视图中的汽车特征曲线。

3创建汽车的车身主体

在完成特征曲线的绘制后，就要进行曲面生成的步骤。由于该车完全是流线型造型，为了生成光滑流畅的曲面，在曲面与曲面衔接的地方连接点尽量采用G2连续。由于构成汽车车身的曲面比较多，我们在这主要把它大致分为三部分：车身、玻璃和车门。由于车身和车门在造型上是连贯的曲面，所以先利用Rhino中的Sweepalong2Rails将它们一体生成，再利用投影工具将车门投影上去，并对其进行Trim做出车门部分。玻璃部分同样采用Sweepalong2Rails或SurfacefromCurveNetwork工具，将其生成曲面。如图3所示。

其它部件的生成

除了汽车的车身主体外，还为车身增加了进气格栅、门锁把手、车标等等细节，这些都是在车身对应的位置上应用投影、剪切、挤出等工具生成的。另外，还为汽车增加了车轮和内饰，使汽车整体更加完美。如图4所示。

模型渲染

建模完成后，就要进入到渲染阶段，由于Rhino本身渲染功能较差，所以采用将模型保存为3ds或IGES等格式，再到3DSMAX中应用V-Ray渲染插件进行渲染，最后得到产品效果图。如图5所示。

篇7

家具和人们生活息息相关，家具是人们生活不可或缺的一个器具，可以说，在人类出现的时候，家具也随之产生了，随着社会的进步和不断的发展，家具也发生了很大的变化，融科学、技术、材料、文化和艺术于一体。家具不仅是一个可以使用的器具，更是一个艺术品，家具在当代不仅满足人们的使用需求，更加满足了人们对美的要求，不论是家具的外形、材料、色彩都构成了家具的个性特性。

2老年人家具的形态

老年人随着年龄的增大，身体慢慢变的迟钝，一些家具已经满足不了老年人的需求，因此这就需要我们这些设计师去设计一些满足老年人需求的，适应老年人坐姿的，安全的，合理的老年家具，把老年人放在主导的地位上以家具来迎合老年人的需求，从根本上提高老年人的生活质量。家具的主要形态特征是由点、线、面组成的，同时也是呈现设计思想的主要手段。点线面组成了一个家具的三维空间，这个三维空间的形态决定了家具的造型，因此它应遵循安全性、舒适性的原则。

2．1安全性原则1)生理安全:人到老年身体结构就会发生变化，致使老年人行动变的迟缓，感知能力也会随之退化导致他们对外界的敏感度明显降低，在日常生活中存在很大的安全隐患。为此，在家具造型原则形态上应更加注重家具功能以及安全的要求，例如:椅子必须要有把手，方便老人站起坐下，椅面应该较宽松，使老年人使用起来更为舒适。2)心理安全:人到老年会产生心理落差特别的敏感，会特别在意一些细微的东西，因此在设计老年家具的时候，不仅要考虑人体工程学的合理运用，还应该考虑到老人看到这个家具所产生的心理效果，应多注意细部构造。

2．2舒适性原则在众多家具中，床的舒适度是老年人家具最为重要的设计，床的高度对于老年人来说不宜过高，从而保证老年人方便的上下床。此外，像现在特别流行的弹簧床等软床对老年人来说并不合适，这是因为老年人由于生活习惯等问题更喜欢硬硬的床，另一方面，人到老年，身体会出现一些病症，如果选择软床会加重病症。

3老年人家具的色彩

色彩的语义来自于色彩对人的视觉感受和生理刺激，色彩在家具中的运用，不仅突出了家具的特色，更会给人以不同的感官效果。色彩是造型设计中最直观的表达方式，具有丰富造型、突出功能的作用。色彩是我们对家具的第一印象，其次才是家具的造型、材料和装饰，因此，色彩往往能够对人产生直接的心理作用。而对于老年人老说，一生忙于快节奏的工作，到了老年会更希望安静平和的生活，因此在老年家具的色彩处理上应遵循低纯度、低明度、清新淡雅的色彩设计原则。

3．1低纯度、低明度原则人到老年慢慢的褪去了年轻时的年少轻狂，逐渐形成了一种平和、宁静、沉着的性格，多喜欢淡雅色彩，那些年轻人所喜欢的高纯度的色彩，会使老年人产生恐慌的心理，而明度低、纯度也低的颜色会给老年人踏实、可靠的感觉。

3．2清新淡雅的原则老年人忙忙碌碌，辛辛苦苦的工作了几十年，年轻人那种粗狂的快节奏生活在老年人这里已经成为过去式。到老了内心会更加渴望一种平静、自由的生活。他们慢慢开始喜欢亲近自然，喜欢清新淡雅的自然的色彩，而这些天然色彩的家具更加朴实，它们原本的色调更加的和谐，能够使老年人收获更平和的心境，有益于老年人的身心健康。

4老年人家具的材料

材料是家具设计的灵魂所在，现在很多家具会根据材料的不同来进行分类。材料的属性包括材料的外观性能、物理力学性能、化学性能、加工性能等，它们都可能成为一件物品设计的依据。材料主要分为两大类:1)天然材料，如木、竹、藤等;2)人工材料，如各种人工合成材料，像塑料、玻璃、金属、人造板等。这些材料的不同运用，所产生的心理效果也是不一样的，例如:铁艺家具给人坚硬、牢固的感觉，木质家具给人稳定、舒心的感觉。

4．1轻便性原则轻便性主要表现在重量上，老年人因为年龄和身体老化的原因，不方便挪动很笨重的家具，因此应运而生了轻便家具，这个轻便的原则主要表现在塑料材料和木质材料上，使得老年人使用起来更加轻便合理。

4．2环保性的原则作为倡导生态文明的今天，环保被提上了议事日程，同样在家具上也有所体现。环保概念的宗旨是自然的生态平衡、社会的持续发展和人民的健康卫生，它所涉及的范畴包括方方面面，对于绿色家具的理解也不例外，而老年家具更应该遵循环保的原则。

5老年人家具的装饰

如果在老年人的家具装饰上或者室内装饰上采用他们喜欢的材料进行装饰，可以对老年人的心理产生积极的影响，但是任何装饰都应该适度。例如:在天然的木材上面进行装饰，如果进行全部区域的涂饰，那么木材天然的质感将荡然无存，但是如果局部涂饰则细腻平整与粗犷豪放便会相得益彰。装饰能赋予物品以价值和价格，工艺同样能赋予物品被观赏的美感与拙劣，这些都应该在设计师的掌控之中。而对于老年人更适合于淳朴的装饰。

5．1传统朴实原则老年人的一大特点就是喜欢回忆过去的事情，因此在家具上面做一些传统的图形、纹样会很符合老年人的心理需求。还可以将一些雕刻、镶嵌、实木拼接的方式运用在家具上面。这样家具就不会那么的单调，而且更符合老年人所喜欢的传统原则。

5．2自然简朴原则人到老年，对于家具不会像年轻人一样追求时尚，与众不同，标新立异。老年人更喜欢的是内在的美，追求古朴、自然的图案，因此，在设计老年人家具装饰的时候，应避免那些太时尚太前卫的装饰图案，使家具整体的装饰避免混乱与夸张。

6注重家具造型设计与原则的重要性

6．1我国老龄化社会的到来从历届人口普查资料中我们可以看出，我国已经进入了老龄化社会，据预测，在未来的30年，中国会成为全球老龄化最高的国家。老年人的需求在社会总需求中的比重将会开始加大，但是我们却忽略了如此之大的消费群体。就我国现在整个家具市场而言，国内的老年家具市场几乎属于空白阶段，而家具行业中真正为属于老年人设计的家具非常稀少。

6．2老年人家具市场前景的分析随着我国经济的飞速发展，我们可以在任何的家具市场看到高档家具、低档家具、新婚家具、儿童家具，但却唯独没有老年人家具，长期以来，我国的老年产业不发达，老年人需求长期被忽略。虽然一些城市也开始在商场设立老年人专柜，但是现在市场上都还是一些较为大众化的家具，符合各个阶段年龄层特点的老年人家具几乎没有，所以老年家具在不久的将来必定会从家具行业中细分出来，成为家具市场的一个主导的地位。

6．3老年人的身心特点老年人由于年龄问题，他们的身体机能会明显下降，臂力及腿部的力量会变得迟缓，心理会变得更加的敏感，对事物会有自己独特的见解，而他们对家具的选择也会有自己独特的一面，由于他们比年轻人有相对宽松的经济来源以及闲暇的时光，因此他们会对家具的品质要求更高，且有更多的时间来选择家具。

7结语

篇8

把材料语义运用引入动漫造型设计课程，可以让学生在构思和画图的同时就考虑到将设计稿做成实物时要面临的一切问题。这样有助于学生走出传统模式的思维束缚，运用新颖而独特的造型语言进行艺术表现。把作品做好，要从对材料的体验和认识开始。制作动漫造型可用的材料无所不在，只要善于发现，用心寻找，就一定能找到合适的材料。我们将课堂上常用的材料大致分为织物、粘土、塑胶和其他四种类别。其他类是指那些不常用的、加工制作难度大的材料，如金属、原木、石头等。根据触感的不同，大部分材料又可以概括为硬体和软体两大类。材料形态质感的多样化、不同材料之间的搭配组合、艺术表现风格的多元性形成了设计的构成要素。材料的视觉要素是由材料的可视性形成的，是材料的一些视觉特性，如材料自身的形态、肌理、色彩、硬度、反光度、透明度等要素。人眼球的接收器官受到这些要素的视觉刺激后，一路传导到大脑，经过大脑的加工，形成了复杂的心理反应。材料最终并不代表材料本身，材料的价值在于表现创意。由于创意所使用的材料具有广泛性，这些构成材料的要素也就有着极大的发展可能性，在创作的过程中也就意味着造型语言的多样性乃至无限性。材料的语义来自人的触觉心理反应与抽象视觉语言，每种材料都有自身独特的语言表达属性。不同的表达属性所带来的是视觉美感和触觉感受等多层次主观体验的差异。这种材料自身的语言属性可以和动漫造型的情感表现相契合。学生在着手进行设计活动前，首先要明确设计构思所需要包含的情感信息，并以这些情感信息作为创意设计的基础，通过材料和工艺的选用去丰富设计方案，传达设计理念。材料的使用不仅要根据前期设定稿的预期效果去选择，还要充分考虑到用户的视觉体验和触觉体验等。学生要在具体的制作过程中根据实际情况去修改方案，从而更细腻、更准确地表达自己的主观意图和情感。下面笔者通过不同的制作材料来分析作品所呈现的心理反应：

（一）织物类材料制作而成的卡通玩偶，色彩亮丽、材质干净、手感柔软舒适、触感好，给人的感觉舒服、温暖、柔软、亲切。而采用羽绒棉为填充物的成品保暖性能好，触感柔和，用力挤压后会慢慢膨胀恢复，颇有趣味性。如学生将色彩鲜艳的棉布与生动可爱的造型结合起来，展现出一种亲切幽默的风格，让观赏者感受到简单的快乐。

（二）粘土类材料种类繁多，如树脂粘土、聚合性粘土（软陶）、超轻粘土、纸粘土等。这些材料大都是工业生产中无使用价值的一些副产品。粘土类材料的使用和制作对工具的熟练度和手指捏揉发力的技巧要求很高，往往需要多加练习，方可创作出优秀的作品。该材料柔软和亲切感不足，比较适合制作有重量感的造型物，如果制作技巧掌握不好容易出现断裂和掉漆等现象。在实际教学中，时间有限，而该材料制作又有一定难度，因此，主要强调创意实现过程中的思考和体会，而最终作品不够精致完美也是被接受的。如学生的设计作品虽不够精巧细致，但有一种率真质朴的美感。

（三）塑胶类材料一般有ABS、PVC、模型树脂等。这类材料表面光洁，造型硬挺，不易变形，加工性质良好。一般使用胶板作为基料，经过切割、雕刻、打磨、粘合和热加工等工艺制作造型，最后喷漆上色。也可以使用3D打印机直接生成造型物，再进行打磨上色。塑胶具有质轻、耐磨、易加工、易塑化成型和造型优美的特点，给人轻巧细腻、时尚现代的感觉。此外，该材料表面机理细腻便于喷漆上色，对光的反射均匀，有利于表现质感。塑胶类材料最适于雕刻细节，它所呈现的硬边和直线非常适宜表现复杂的空间结构。同时，作品极具现代工业的机械韵味。塑胶材料所具有的优点使很多精彩的创意找到了适合的载体。如学生作品：一个萌呆的机器人与医生的职业结合起来，通过喷漆的质感表现，充满了未来感和科技感。

二、动漫造型设计教学的思考

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1.1水轮机转子的功能分析

水轮机转子是整个海洋能发电设备的重要组成部分，它的运作效率直接影响到海洋能发电设备的整体工作效率，所以提高水轮机的工作效率是必要的前提。

1.2操作空间的功能分析

操作空间总体是用于设备日常维护，海上操作，以及放置物资的场所。操作室同时需要有露台功能

2结构因素对潮流能水平轴发电设备造型设计的影响

设计结构方面属于专业领域的技术问题，也就是一个产品的核心，在做造型设计时，我必须尽可能多地了解和掌握其结构方面的知识，只有这样才能设计出完美的造型与它结合。

2.1水轮机结构分析

水轮发电机由转子、定子、机架、推力轴承、导轴承、冷却器、制动器等主要部件组成。定子主要由机座、铁芯和绕组等部件组成。定子铁芯用冷轧硅钢片叠成，按制造和运输条件可做成整体和分瓣结构。水轮发电机冷却方式一般采用密闭循环空气冷却。特大容量机组倾向于以水作为冷却介质，直接冷却定子。如同时冷却定子和转子则为双水内冷水轮发电机组。

2.2操作空间结构分析

操作空间在海面上，与海下部件相对比，呈现出一种上大下小的态势。所以操作空间的结构形态的设计首先需要考虑稳定性。

3材料因素对潮流能水平轴发电设备造型设计的影响

由于不论在沿岸近海还是在外海深海，开发海洋能资源都存在风、浪、流等动力作用。海水腐蚀，海生物附着以及能量密度低等问题致使转换装置设备庞大、要求材料强度高、防腐好、设计施工技术复杂、投资大造价高。总之，材料的防腐蚀就成为重大、亟待解决的问题。

3.1操作空间使用材料分析

操作空间是用于设备日常维护，海上操作，以及放置物资的场所。需要预防海风盐卤长时间的侵蚀。同时还需要考虑到操作空间的重量问题。我们在选择材料的时候不得不考虑到它的耐腐年限，耐候性，耐人工老化性，材料的硬度，附着力，耐盐雾性。

3.2主体支撑杆

主体支撑杆有一半在海面上，另一半在海下，在海面下的支撑杆每日会受到不同种类的恶劣条件的腐蚀和侵蚀。例如，海浪的不断冲刷，海水溅射，海水侵蚀。同时，还有诸如贝类、软体类及大型海洋生物等附着腐蚀作用。在不同海域会面临不同海水成分海洋生物种类也不同。不同深度不同含氧量不同光照不同流速等都会造成差异。支撑杆需要强大的支撑力。目前可以从两方面进行防腐措施。除了材料本身防腐以外，通过给设备穿“防腐蚀衣”下手，普通金属（如碳钢）涂装保护性覆盖层（涂层、涂料、内衬、耐腐蚀金属膜等），即碳钢+保护性覆盖层——这是金属防腐蚀的“外因”“、治标”；成本低，易上马，立竿见影，目前普及率极高.

3.3水轮机转子

水轮机转子作为一种潮流能量转换装置，其对海洋环境的危害性极小。与整体支柱不同，其经常处于旋转运动状态。海水对其的冲击力相对更加猛烈。

4潮流能水平轴发电设备造型创新设计

4.1在结构上实行中国式“对称美”

对称美在人民生活和生产中的广泛存在，对称美在各个领域的不同表现，对称美是秩序美的一种形式，是人对美的感受，是普遍规律和永恒的主题。运用在潮流能水平轴发电设备上就体现在对其海上操作室的改造，将其原来只突出一面的平台做成对称，不仅增加了美感也增强了功能性。

4.2拓宽视野

将在海上的操作室，其本来的设计是全封闭式的，只留一个安全门。为了开拓海上视野，增强安全性。操作空间，采用空间最大化使用的圆柱体，中间的部分用玻璃做成透明的状态。方便观察海面情况和进行设备检修等海上作业等。

4.3材质分布

主体材料使用海洋防腐蚀类材料。海洋防腐蚀的方法有很多。第一，从筛选设备制造材料下手，筛选耐腐性优异、性价比又高的材料加工海洋设备。第二，从给设备穿“防腐蚀衣”下手，普通金属(如：碳钢)涂装保护性覆盖层(涂层、涂料、内衬、耐腐蚀金属膜等)，也即：碳钢+保护性覆盖层——这是金属防腐蚀的“外因”“、治标”；成本低，易上马，立竿见影，目前普及率极高。第三，从处理介质下手，如钙镁沉积法等。第四，胜用防腐蚀添加剂，如缓蚀剂等。我们可以任选一种进行使用。

4.4“红、黄、黑”中国色

对seagen的配色设计不仅要考虑它的醒目性更要考虑它在海上的安全性。我们选择红色，还有具有警示作用的黄和黑。同时这三种颜色也是自古以来深受中国老百姓喜欢的中国颜色。

5结束语

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中国人对于“圆”有着一种特殊的情感和喜爱之情，从古至今一直未变，圆形造型也因此而成为我国传统图形中必不可少的一种造型特征。圆形造型形式优美、圆润、婉转、动感、飘然、柔媚、平和，象征着“美满”“包容”“喜庆”，代表着我国传统文化的最高境界，也是受众精神情感上的一种寄托。同时，传统图形中的圆形也寓意着和谐对称，体现出了对完美无缺和生生不息精神的追求，因此深受广大平面设计师的喜爱。在现代平面设计中，最常见的有以下几种圆形造型的传统图形：其一，团花的造型形式。在我国传统的图案图形中，团花是一种常见的圆形造型形式，其外部形态为圆形，内部以对称、团式的形式铺满了各种各样的花纹，体现出了生生不息的吉祥寓意，虽然古老却一直在现代平面设计中占有重要地位。例如，成都大妙火锅店的志就是采用的团花的造型形式，整体图案呈现为圆形，圆中布满了不规则分布的小鱼以及花纹，形象简洁、明朗，体现出了火锅的特殊性和独特的中国风味，同时圆形的造型特征更容易传达出该企业“亲民”“和谐”的企业精神。其二，太极图及其衍生出来的圆形造型。太极图是我国传统圆形造型中最典型的一种造型形式，由黑白两种鱼形纹组成，展现的是一种互相转化、相互追逐而又相对统一、相依相生的形式美，反映的是万物轮回的哲学道理，而“喜相逢”“龙凤呈祥”“鸾凤和鸣”“方圆结合”等都是其衍生形式。例如，中国银行的标志就是由太极图形衍生出来的方圆结合的图形造型。其结合了古铜钱和太极图两种图形，构成了外圆内方的造型，其中的“圆”形象征着饱满、亲和、灵活的银行理念，“方”形则给人一种稳重、大方的感觉，中和了圆形的圆润、柔和之感，颇具中国传统特色。

二、回旋形造型特征

除了线形造型以及圆形造型特征之外，回旋形造型特征也是传统图形中一种典型的造型特征，其无论是在造型结构上还是造型形式上都极具中国风，因此回旋形与线条形造型一并都被称为最具代表性的传统图形造型元素之一。在现代平面设计中，回旋式造型就是将图形的构成元素以一种彼此相互翻转、逆转回旋的方式组合在一起，使作品产生一种气贯长虹的运动感、秩序感、节奏感和韵律感，也正是因为回旋形造型的这些特征，才使其具有了其他传统图形造型所没有的高度开放性和兼容性。这种特征的造型迂回碾转、回旋反转、妖娆多姿，同时还寄托了万物轮回、世代千秋、生生不息的美好想象，因此深受我国现代平面设计师的喜爱，被广泛应用在了现代平面设计造型中。其中，S型纹、双鱼纹、云纹、缠枝纹、万字纹等传统图形都具有回旋形的造型特征，成为了永恒坚固、福禄双喜、绵延不绝的吉祥符号。以香港凤凰卫视的台标为例，该平面设计作品就是采用的回旋形造型，其之所以以凤凰作为主要的设计元素，是因为凤凰代表着福瑞安康、天下太平的吉祥寓意。在针对其造型进行设计的时候，设计师抛弃了传统凤凰图形的繁琐细致，而只借鉴“S”造型特征对其进行了回旋式的造型。首先，设计师先对传统的凤凰图形进行了简化、抽象化的处理，创作出了一个新的凤凰图形，然后将一凤一凰以“一阴一阳”的回旋形式并置起来，既灵动流畅，又对立统一，寓意着世间万物相辅相成、生生不息，并透露出我国传统文化的历史气韵。同时，凤与凰的这种回旋融合造型，还代表着传统与现代、东方与西方的融合与碰撞，更加突出了凤凰卫视国际化的行业特色。

三、共生形造型特征