版画艺术论文范文

导语：如何才能写好一篇版画艺术论文，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

缺乏版画艺术创作的思想性挖掘

随着社会的发展，人们的思想观念发生了很大变化。对于版画艺术创作语言的表达，更多流于版画形式，版画家缺乏对现当代艺术的来龙去脉的深层次研究和挖掘，没有从国际艺术视觉去审视我国当代版画艺术语言表达的深度和视觉艺术背后的思想和观念支撑。很多对版画艺术创作语言的表达相关的评论都处于冷漠和失语状态，版画艺术语言比较肤浅，不能满足当前人们的心理需求。

相关理论知识的缺乏和观念的老化

一种艺术的发展和不断更新与观赏者的眼光有很大的关系。但是当前，很多喜欢版画的批评家都保持了缄默态度，使我国当代版画艺术创作处于尴尬情境之中，如果版画艺术语言的表达得不到大家的评论，那么，当前所谓的艺术家是不是已经具备了一些版画艺术创作应该具备的理论知识和先进的时代观念？

对中国当代版画艺术语言上的表达反思

（一）版画家必须要提高自身艺术修养

中国当代版画创作的发展和创新，最终还是要依靠热衷于版画事业的艺术家和版画家。现在由于版画艺术不能像我们的油画到市场上一卖而空，受到群众的追捧和关注，但是版画还是要发展，找出一条适合版画发展的路子来。我们知道，大部分版画家都不愿与时代同步，但是时代也确实影响到了版画艺术的发展。所以版画艺术家也不要抱怨时代赋予了市场的竞争，应该静心研究国内外艺术发展动向，在版画艺术语言的表达方面，要向多元化进行超越，从版画语言的多维度、多层面方面做出创新和探究，结合我国传统版画中的优势，使版画艺术在形式语言上，突出抽象和具体，以及唯美特征，寻找出我国当代版画艺术语言表达的发展空间，争取中国当代版画成为时代艺术发展中的最具有代表性的语汇。

（二）让艺术语言表达与时代贴近

版画艺术语言的表达，其发展的土壤就是时代环境和社会生活所需。如果艺术语言离开了人们生活的视域和脱离了人们生活环境，那么，再好的语言也是非人类的语言。同样，版画艺术语言也是一样的，要想让版画语言更具有丰富性和生动、趣味性，最重要的就是要关注人们的生活状态和思想情感的波动。版画家就要立足于时代，洞察人们内心世界，发掘版画艺术所要表现的艺术精神和内在思想，让艺术语言更具有深刻的思想性，让人们能够从这些语言中，感受生活、感悟人生，享受版画艺术的魅力。

（三）艺术语言要整合其他艺术语言

版画作为多种因素有机组成的艺术作品，它的创新决不是某一方面因素孤立的变革。如果把版画的艺术创作孤立于版画的领域，也许版画的发展还要探索很长时间。作为版画艺术创作者，要认真研究各种绘画艺术语言的表达，从其他艺术语言中吸取精华，结合版画创作自身的艺术语言表达方式，来改进和创新我国当代版画艺术语言的表达技巧。

篇2

一、准确定位，确定新颖而富于时代性的活动主题

（一）核心力量

举办校园文化艺术节定位科学与否，是任何活动获得成功的根本，是成功的关键。组办前期，学校多次召开行政会议研讨，力求体现学校行政的各职能部门团结协作的特色。最后的核心力量定位为：由学校牵头、教导处承办、大队部协办、各部门大力支持、全校师生积极参与的全校性大型活动。在准确定位的基础上，成立校园文化艺术节组委会，具体负责对校园文化艺术节各项工作的督导。

（二）明确主题

主题是凸显特色、彰显个性的基点。什么样的主题，主题是否新颖，这往往会决定文化艺术节的质量和品位。例如实验小学第八届校园文化艺术节前期，在2009年中国少先队建队60周年之际，总书记对全国少先队员提出要争当“四好少年”的殷切希望，有很强的时代性和针对性，是现代少年儿童健康成长前进的方向和迷失方向的指南，结合这个主题，组委会将本届艺术节主题定为“做阳光少年，秀快乐自我”。

二、大胆定格，开展有特色的活动，增添艺术节的无穷魅力

（一）“抢”艺术节的第一个精彩镜头，让艺术节成为焦点

靓丽的开端，拉开校园文化艺术节的序幕。如我校第十届校园文化艺术节以“劳动创造美”为主题，举行现场美食烹饪大赛。师生兴趣浓厚，情绪高涨，在活动中既有团结互助的精神，又有讲究卫生，爱护环境的行为体现，同时还培养了广大学生爱劳动的良好品质，该项活动是本届艺术节的首项成果。隆重的开幕式集会上，组委会安排升旗仪式、领导致辞、教师代表发言、学生代表发言等，让全体师生投入到热身活动中。

（二）设定活动形式的多样性，灵动性，让学生在此风采无限

1.活动内容、时间的选定

读书活动朗诵、讲故事、书画展示、手工制作、少先队新队员入队仪式、红领巾义卖活动和文艺表演以及特色班级成果展示等多项内容，形式丰富多样，内容精彩纷呈，融知识性、趣味性、艺术性为一体。要综合考虑学生参与的广度、活动的覆盖率，总之，体现一切文明向上风貌的活动均可。所有活动项目应循序渐进，时间的安排更要合理，体现人文理念，参与方式要个人、集体相融合、普及与提高相辅助，使整个活动声情并茂，这是整个校园文化艺术活动的精髓，不容忽视。

2.“秀”快乐自我，让艺术活动的魅力就此锁定

尽情地舞蹈，放声地歌唱，用一串串灵动的舞步，诠释着素质教育的内涵；用一首首美妙的歌曲，增添全面发展的新亮点。在实验小学第八届校园文化艺术节中，增添了俱以往新亮点的文艺“三独”（独唱、独奏、独舞）比赛。在每一项专长比赛中，他们拥有真正属于自己的舞台，尽情投入地演绎着自己的风采。

许多孩子有了一个展现自我的舞台，让更多人了解他们精彩的瞬间如此吸引人。

3.认定活动的“特色”和“品牌”，使活动真正“活”起来

笔者了解，阳朔县实验小学每年举办校园文化艺术节，至今已有优良的传统和品牌项目。关注活动中孩子的参与面，是活动取得新成效的关键。例如艺术节中的“红领巾义卖活动”，学生中不论成绩好与坏，不论纪律严与淡，他们一个个在这里都是真实的、积极的。参与就是他们的快乐，乃至于人人都想争当“爱心大使”，透出他们争先、求高的优良本性。这难道不是我们教育所要追求的真理所在吗？校园文化艺术节的宗旨，这难道不是最好的体现吗？

（三）耳目一新的盛会，让“校园文化艺术节”成为大家的期待

1.活动成果的精彩回放与展示。舞姿、歌声可以靓丽登台，那么那些栩栩如生的画卷、生动活泼的手工制作是否任其默默地一张奖状带过？否！任何一项活动，一定要想方设法将他们的成果展现给大家。如办一期专题“师生书画展览”“学生作文精粹集”等等，一定要让大家看到他们的成就。“榜上有名”对他们来讲是最有价值的荣誉，其他孩子也可从中深受启发，心中拼搏奋进的种子暗自发芽。

2. 宣传效应令广大受众零距离感受艺术节风采。首先，全程邀请家长参与节目的编排，更有效地激发了他们的表现欲望，做到这一点，我们其实就成功了一半。其次，精彩的闭幕式，让社会、家庭一同来感受这台艺术盛宴。把嘉宾席留给家长，这种新型的集队方式收到了非常理想的效果，观众的口碑里，学校素质教育的评价得到了连连称赞和一致好评。另外，书面、媒体的宣传也必不可少。笔者认为，这是大力鼓励艺术活动参与者的表现，也是有效促进艺术活动开展的积极手段。

三、定期小结，积极反思

篇3

【关键词】图像艺术；传统；冲击

图像艺术的概念有广义和狭义之分。那些以视觉为中心，重点突出视觉感受的艺术文化现象都是广义上的图像艺术。狭义上的图像艺术是特指当下世界范围内正在日趋发展的一种独特的艺术文化现象，也可以称其为“图像时代艺术”（The art of towards the image）。此种艺术文化现象，多使用仿像、图像、形象等基本方式，辅以现代化的传媒技术，着意营造虚拟性的时空形态，从而表达多元化的审美取向和价值取向。图像艺术虽然具有鲜明的当代特征，但却保留历史文化的痕印。就流行范围来说，尽管图像艺术产生兴盛于西方，但在经济文化全球化一体化的当下世界，它在中国也获得了快速的发展和长足的进步。

图像艺术与东西方美学传统及美学资源

说到图像艺术就不得不先提及西方的美学传统。因为图像艺术来自西方，所以就西方传统而言，古希腊人提出以模仿论为基础的形象理论。从柏拉图到达芬•奇的镜子说，滋润和养育了西方的现实主义美学传统，这是图像时代艺术的一个来源。镜子在美学的意义上有三种作用，其一，镜子可以客观地反映现实；其二，镜子使人对自我的认识更加深刻；其三，镜子可以识别人的无意识活动。法国精神分析学家拉康认为，镜子不仅能够辅助鉴明身份和自我再现，而且能够征显出严重的精神问题。由此他提出，人们所认识到的形象是客体的一个变形，是人们想象中的形象，想象的东西与象征的东西结合起来就是现实。

而中国的图像艺术除了被西方美学传统的影响外，也被中国传统美学思想影响，图像、形象这类问题，不仅存在于绘画、雕塑、建筑等空间艺术中，同时也存在于其他文化领域。在中国文化传统中，图像和形象不仅存在于像建筑、雕塑、绘画这类空间艺术中，他们也同样在其他艺术领域中存在。从文学领域来说，中国的古人曾写道“图，经也，书，纬也。一经一纬，相错而成文。”在历史学领域也离不开图像，宋代学者郑樵曾说道“古之学者为学有要，置图于左，置书于右，索像于图，索理于书。”在艺术中，图像的意义也备受推崇。《论语》中记载孔丘说过的话：“质胜文则野，文胜质则史。文质彬彬，然后君子。”在这句话里“文”指的是图案、花纹和图像。在孔子的话语中，它与“质”相对，意思是表象；“文质彬彬”是质和文的统一，孔子认为有了质和文的统一才是完整的表现。从客观作用上来看，“文质彬彬”这一思想不仅肯定了作为图像的“文”的积极作用，更重要的是对后世艺术的发展产生了深远影响。

以上简要论述东西方美学思想，并不能代替东西方有关图像艺术的全部美学理论的思想资源。但可以认为，这些美学资源，在当今图像时代的艺术形成和发展过程中，起到了至关重要的作用。

图像艺术对传统美学和文化的反拨与冲击

图像时代的艺术受到传统美学的影响无疑，但这种影响并不能说明它就是传统美学的继承者；也就是说他继承并发扬了美学传统，但并未发扬传统美学。反而图像艺术的出现和发展对传统美学造成了不小的冲击。这种冲击在许多具体方面得以体现：

第一，就是它对传统美学观的颠覆。传统美学观中很重要的一条是“真”，即真实。在中国的美学传统中，“意”和“真”作为两个重要的命题贯穿始终。“意”指的是意向和意境，“真”的意义便是真实与自然。所以“真”不仅要反映自然，而且还要通过合规律性和合目的性来对“意”进行体现。而图像时代艺术过于强调“意”，而忽视“真”。媒体传播行业的急速发展和大量机械复制的出现是的艺术作品原有的本真性遭到严重破坏。

第二，是对艺术作品价值意义的颠覆。图像艺术的宗旨是消解价值，解构意义。图像艺术向我们展示了一个清晰透明确却不稳定的世界。形式替代价值，符号替代意义，符号与形式虽然加速生长，但他们有以更快的速度发展的内爆。鲍德里亚所认为的后现代社会最显著的现象就是此二者。

第三，是对传统的人文知识分子观念的颠覆。在古代的历史条件下政治和道德是合而为一的，中国传统知识分子所崇尚的是“善道”。但自进入近现代社会以来，中国传统知识分子的文人心态被前所未有的颠覆，这来自于它们不断遭到讨伐和冲击。这种颠覆即可以促使以人文知识分子为主的中国知识分子接受现代的思想文化的影响，把自己融入到现代社会和市场经济中去。

第四，对传统的语言和文学“正统”的颠覆。儒家强调“诗言志”，语言和文学都是德行的体现，但是在现今中国，由于图像文化和图像艺术的发展以及图像时代的来临，语言和文学的正统地位受到了严重挑战。这种挑战至少造成三种结果。一是作为语言艺术的文学不再“唯我独尊”；二是文学语言与日常生活语言之间出现语言“乱码”现象；三是艺术上的雅与俗的界限在模糊和淡化。

美术作为一种图像艺术在中国的发展

美术是与图像艺术和图像时代艺术关系最为密切的造型艺术。寻根究底的看来，美术特别是绘画艺术以图像为其存在和表现形式。所以，图像学这个学科在造型艺术史上的形成就是专门针对图像本体进行研究的结果。另外，图形艺术发展经历也告诉我们，图像艺术的产生和繁荣，和后现代主义文化思潮有着不可分割的紧密的内在联系。

后现代主义文化思潮始于西方，在改革开放之后漂洋过海来到中国。1985年，我国一些美学家和美术理论家通过《文艺研究》和《外国美学》等刊物，详细地阐述后现代主义文化思潮的一些基本的理论问题，以及这一思潮同的现代主义（这种主义在当下中国十分兴盛）的关系问题。其实际影响所及，也波及到后来的后现代美术在中国的发展。总体来看，中国的后现代艺术具有比较超前的理论和与之不相称的滞后的实践；在国际上尚未占据主流地位。“后现代主义美术在中国的理论和实践给了我们一个‘超前的眼光与异样的视角’，使得中国美术界在追赶世界美术潮流时，自觉不自觉地接受了和正在接受着后现代主义的一些美学主张”有业内人士如是说。所以尽管在中国美术界存在着较少像“厦门达达”那样标准的后现代作品，但是其美学走向却与后现代主义的观念吻合颇多，比如从从“宏大叙事”转向“凡人琐事”，从“英雄主义”转向“平凡世界”，从传统至上转向波普艺术，从“文以载道”向纯客观表现，从“守死善道”转向市场化的“商品画”，从笔墨至上转向与新型媒介结合等等。另外一个事实是，一些民族性突出的后现代美术作品出现，这是因为一些青年艺术家从中国文化和中国传统艺术当中寻找到了与“后现代”相吻合的因素；吕胜中的剪纸作品《彳亍》和的大型版画装置作品《析世鉴》就是其中的优秀代表。在中国当下美术界，以现代信息媒介为表现手段的后现代作品，也是花样翻新，层出不穷。

还有一个无争的事实就是图像艺术赖以生存和发展的媒介和载体和主流文化和精英文化以生存和发展的基本途径和主要手段是相同的。所以，图像艺术与主流文化、精英文化之间的纠结关系必须被关注。同时我们又不能回避另一个事实，那就是当前中国的文化走向呈现为两种态势和两种途径。第一种途径就是以后现代思潮正在以不可小觑的威力，进一步推进艺术的商品化和大众化（以图像艺术为代表）。第二种就是以极力维护本土文化和民族文化的价值标准，千方百计地抵抗西方文化压力的后反殖民主义思潮。这述两种文化格局并非冰火不容。笔者根据自己所见以及理论问题在想，可否以民族文化和本土精神为基础，给图像艺术穿上“唐装”，重新来一次“中学为体，西学为用”的文化变革。针对这个问题欢迎大家一同讨论。

参考文献

[1]洪洁松,. 图像艺术的历史传承及其在中国的发展[J]. 理论界,2010,(5).

[2]郑玉明 主编. 数字媒体和游戏设计 数字媒体艺术论文[Z]. 中国动画年鉴: 2009,