小学美术教学反思范文
时间：2023-04-12 01:55:23
导语：如何才能写好一篇小学美术教学反思，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。
篇1
教学反思主要是指教师以自己的教学活动过程为思考对象，对自己所做出的某种教学行为、决策以及由此所产生的结果进行审视和分析的活动，是一种通过提高教师自我觉察水平来促进教学监控能力发展，提升教师专业素质的重要手段和途径。
当前“教学反思”已成为教育界使用率颇高的时髦词汇，几乎成了老师必谈之话题，写案例必写之内容。如此铺天盖地盛行的反思之风，固然有其存在的必然性和合理性，但若静心分析一下则不难发现，现在老师们所进行的教学反思存在着不少问题和误区，尽管教学反思本身没有错，但过度的反思，为了反思的反思，形式化，模式化，套话连篇等现象则需要我们予以高度的关注和深入的思考。特别是不少教师把反思的着眼点多集中在教学的内容、教学的方式方法、教学的组织形式、教学的效果等“教师怎么样教”这一层面，对“学生的学”进行反思的并不多见。
新课改以来，改变了学生以往被动的局面，主张课堂上“以学生为主，教师为辅”的理念。教师的教最终应以学生的学习发展为宗旨和归宿，忽视对学生的分析和思考也就放逐了反思的意义和价值。而且教学作为一种动态的活动过程，其实质是以课程为中介，教师和学生相互作用或交往的共同发展的过程，在其中“教”与“学”本身是统一的，是相辅相成，缺一不可的有机的整体。所以进行教学反思时，应该包括“教师的教”和“学生的学”两大方面的内容。因此说：有志于教学反思的老师们，除了反思自身的教学能力外，还应该多为学生考虑，从学生的角度进行反思自己的教学。
那么如何从学生的角度进行反思呢？经过教学实践，我们可以考虑学生的生理和心理，从学生的学习兴趣、学习方式和创造能力方面进行反思。
一、对学生的学习兴趣的反思
俗话说得好：“兴趣是最大的动力，是成功的一半。”只有学生对美术感兴趣，才能主动去吸收美术知识和技能，并更多地接触优秀的美术作品和生活中美好的事物。兴趣也是信心的推动力，对美术兴趣盎然的儿童，总是信心十足敢于大胆表现，他们思想活跃，经常表现出高度的创造欲望和热情。在教学中，教师可以采取多种方法，让学生去感受事物并对事物产生充分的联想，从而激发学生的学习兴趣，激发他们的表现欲望，充分发挥想象力和创造力。
儿童的好奇心强，好动，他们喜欢各种各样富于乐趣的“游戏活动”，可以说喜爱游戏是儿童的天性，儿童的生活是游戏的生活，儿童的世界是游戏的世界。因此，在平时的美术活动中，寓教于乐，常常采用游戏教学法，例如猜谜语、脑筋急转弯、贴五官等游戏，激发孩子的学习兴趣，学生不受任何条条框框的约束，心情舒畅地即兴作画，对培养孩子丰富的想象力，张扬学生的个性，挖掘内在的潜力，具有很大的帮助。
二、对学生的学习方式的反思
新课改，改变了以往传统单一、被动的学习方式，学生可以自己去发现问题、分析问题。学生不再是“接受器”，被动的接受知识。通常以这种“探究”、“体验”、“合作”等学习方式来代替这种“接受式”的学习方式。
“探究式”是当今最热门的学习方式之一。苏霍姆林斯基曾说过：“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探究者。而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。”因此在反思教学中要重视从学生的探究式学习方式上考虑，培养学生自主学习的能力，训练学生发现问题、解决问题的能力。
法国著名艺术家罗丹有一句名言：“自然总是美的”。带领孩子们走出教室，看看各式各样的草儿、美丽的花儿，摸摸树皮上斑驳陆离的花纹，观察小动物们的行走姿态，倾听鸟儿婉转动听的声音……将孩子放归大自然，让孩子们自己发现问题、解决问题，借助大自然的力量来启发孩子的想象力，这样孩子的兴趣就会被激活，想象也就随之迸发。
三、对学生的创新能力的反思
爱因斯坦说：“想象力比知识更重要。” 情感是创造的灵魂，兴趣是创造的先导，想象是创造的核心。没有想象，就不会有创造。黑格尔在他的美学中也指出：“最杰出的艺术本身就是想象。”那么，在美术教学中，就是要给孩子创造一种利于他们思考和探究的良好氛围，让他们的丰富想象力在绘画天地自由驰骋。
听过一句耐人寻味的话，“我们留下一个什么样的世界给子孙后代，在很大程度上取决于我们给世界留下什么样的子孙后代。”从这句话中我们可以体会到“创新教育”的重要性。现在的学生正是未来的创造者，他们的创新能力将影响着一个民族能否自立于世界之林，能否位于科学技术的制高点。而这一切又深深依赖于一个国家和民族创新教育能否得到胜利实施。
童年是充满幻想的时代，好奇和幻想是儿童思维的特征，也是儿童心灵纯洁天真的表现，他们可以“异想天开”：弯弯的月亮挂在天上，孩子可以幻想在月亮挂秋千摇荡；蝴蝶纷飞扑向孩子身上，说明我比花儿更美；不同国家的儿童可以在纸筒互相“打电话”……在成人看来似乎“荒诞不经”，对儿童来说，正是奥妙所在，因此，要指导儿童画，首先要尊重儿童神奇的幻想，挖掘这审美的奥妙，进行一些能引起学生联想、发挥想象的创造活动，让学生展开想象的翅膀。
参考文献
[1]北京师范大学出版社 《美术课程标准》
篇2
【关键词】小学美术 审美教育 问题反思
一、审美教育缺乏系统性。
因为审美教育是近年来才刚刚出现的一种教育模式，没有系统的教学案例可以参考，所以大多数的老师都是“摸着石头过河”，在这个过程中问题出现也是不可避免的。也是因为审美教育没有形成体系，所以大多数的学校也没有引起重视，认为是一个可有可无的课程。也正是这种不重视，导致审美教育进步比较慢，这样反而就形成了一个“恶性循环”。在这个“恶性循环”里面，学生成了最大的受害者。
二、审美教育缺少课程说明。
审美教育方面很少有相关的书籍，即使有，也是泛泛而谈，没有准确的课程模板。导致很多老师都是凭借自己的教学经验进行教学，在这个过程中会出现不适应的状况，导致审美教育的失败。严重打击了老师、学生、家长的积极性。但是如果我们能够认识到这是一个新鲜事物必须经历的过程，增加信心，那么审美教育形成规模也是指日可待的。这需要教育家、老师、家长、社会的共同努力。从审美教育的重要性出发，加大对审美教育的投资，让它成为我们小学时期的一门重要课程。在这个数学、英语“当道”的时代，审美教育想要从其中“分一杯羹”，还需要长时间的努力和实践。
三、审美教育文化的不适应性。
因为审美教育是从国外引进的，是我们像西方学习的一个典范。所以在此过程中，很多老师都是参考国外的一些文献、一些国外的案例。但是在多数人没有注意到中西方文化的差异和教育体系的不同。这样就造成了教育方法不适应，甚至出现排斥的现象。就像是我们移植器官一样，一旦不适应，反而会造成更大的危害。
四、同学们对审美教育不理解。
很多同学没有听说过审美教育，所以对其作用和功能并不理解，这样重视程度就不够。甚至把审美教育当成了一个可以玩耍的科目，这样就违背了审美教育的初衷。
审美到底是什么，只是颜色的选择与搭配，只是东西好坏的判断吗？并不是这样，审美教育也包括价值观的教育。现代很多年轻人根本就不理解什么才是真正的价值观，“拜金主义”、“外貌主义”等等。而培养学生们的价值观要从小学开始，从小就要树立正确的审美观念，知道什么才是真正的美，避免追求外貌的美而丢失了自己。
五、审美教育仅仅局限在课堂，而没有真正进入同学们的生活。
审美教育现在还只是理论，所以大多数学生接触它只能是在课堂上。但是审美是一种生活经历和生活能力，如果不加以使用的话，那么只能是“纸上谈兵”，永远不能起到真正的效果。所以要将审美教育生活化突出其生活的作用。
总结：审美教育还需要不断尝试，不断扫清亲近道路上的障碍，最终发挥其真正作用。
篇3
关键词： 学前教育 美术教学 教学方法
近年来国家把学前教育摆在更加重要的位置，办好学前教育，关系到亿万儿童的健康成长，关系到千家万户的切身发展，对师资提出了新的、更高的要求，要求加快建设一支师德高尚、热爱儿童、业务精良、机构合理的幼儿教师队伍。学前教育学校作为培养幼儿教师的摇篮，更应该把这项要求贯彻到实际教育教学实践当中。学前教育美术教学是幼师整个教育教学体系中的一个重要组成部分，可通过美术教学提高学生的艺术素养，培养学生的创造性思维能力。
一、学前教育美术教学中存在的问题
幼师学生受就业、教学条件、学生能力诸因素的影响，尤其是边远地区经济起步迟，教育的投入尽管在不断增加，但相比大、中城市的美术教学条件就显得很差，师资素质较低，缺少场地和设备，加之对学校美术课程的不够重视，教学形式机械单一，教学效果极不好，中小学以素质培养为主导的教学就显得很薄弱。学前教育专业的学生多数来自偏僻农村中学，虽然她们有极强的求知欲，对美术兴趣浓厚，但缺乏美术理论知识和基本技能。加之专业特性，部分学生文化课底子薄，自控能力差，注意力较易分散，不懂得用正确的学习观上美术课。于是教师就习惯性地用传统的教学法应付教学，在教学上出现了一系列的问题，具体表现为：
1.教学内容上缺乏整体意识。不能更好地将绘画、图案、手工、美术鉴赏和幼儿美术教学论五者互动，缺乏有效的渗透和联系，使学生学的内容孤立，不能够把已学的知识融会贯通，不能够更多地培养和开发学生的观察、表现方法和能力。
2.教学形式上，把教法和学法割裂开来，教归教，学归学。教法单一，学法死板，不注重教学相长，学生离开了学校、临本、老师就一事无成，成为墨守成规之人。
3.学生的学习方法、自学习惯、自我发展能力没有形成，三者缺乏互动。
二、对学前教育美术专业教学内容的优化
根据教学中存在的问题，教师要不断更新教学观念，深入研究教材，提升教学质量。对美术鉴赏、幼儿美术教育活动设计、手工课、图案和绘画方面教学内容要合理运用教材、缜密优化。在美术鉴赏教学中，从教学观看学生的美术鉴赏能力不是朝夕之间就能形成的。从美术学科的综合角度看待鉴赏课，要体现时代性，考虑学生能接受的心理和教育方法；从学生的素养角度看待鉴赏课，学生知道美，会审美。学生能够做出判断，使鉴赏落到实处。在知识和心智增长的过程中，逐步形成鉴赏能力。
1.幼师美术课教学内容理论性、规范性和实践性较强。为保证教学质量，实现培养目标，教师在教学过程中应采用启发式教学法，坚持理论联系实际的原则，多举案例、实例，善于借助录像课，启发和调动学生的学习自觉性、主动性和积极性。
2.我国幅员广大，各个地方有许多不同的特点和要求，在教学过程中，既要从学生知识实际出发，又要从本地实际出发，使教学密切结合本地区的实际进行，保证教学质量的提高，增强学生毕业后工作的适应能力。
3.由于学前教育专业各学科内容联系密切，在讲授本课程时，既要注意本课程的知识体系的构成，又要注意与其他学科的衔接。遵循教学规律和教学计划，合理地调整同其他学科的联系。
4.教师要灵活掌握教材，根据教材参考课时，充分合理有效地运用好课时。尤其是要提供学生作业练习时间和空间，倡导学生通过多种作业方式，互相合作、交流，实现学生互动、师生互动，切实做到教学相长，全面提升教学质量，培养适应当今社会需要的幼儿教师。
三、对美术专业课堂教学方法的优化
1.调整教学目标
美术是人类情感符号的创造，是人类文化的一个重要组成部分，尤其对幼师来说。我们培养出来的教师直接面对的是儿童，而美术教育对于儿童而言，其最重要的意义在于引导他们通过广泛了解社会、文化背景，认识人的情感、态度、价值观的差异性，领悟人类社会和生活的丰富性，塑造其完美的人格。所以，在学前教育学校中，美术教学要通过引导学生对一些美术或跨越美术学科的课题进行综合性与探索性的学习，培养具有一定的美术知识和美术技能，有一定的审美能力，有一定创新能力的合格毕业生。
2.树立全新教学理念
在高等师范学校美术教学中， 培养学生的创新思维能力不可或缺的重要条件就是教师必须用先进的教学理念进行有效引领。这样教师就不会仅仅成为学生美术知识的传播者、美术技能的推销者。回顾高等师范学校传统美术教学过程， 我们不难发现教师对美术教学功能的片面诠释。他们认为美术教学的作用在于传授学生美术知识，培养学生的绘画技能，一定程度地达到放松学生心情、抚慰学生紧张学习心理的目的。教学过程本身就是一个创造过程，教师要体现与时俱进的教学思想，不断创新教学模式。
3.激发学生学习热情
在美术教学中， 学生表现必要的学习热情不仅是他们获取知识、掌握技能的重要推动力量，而且是培养学生创新思维能力的不竭动力。因此，美术教师培养学生的创新思维能力要和激发学生的美术学习热情相互结合。美术教师必须改变过去过于重视学生美术学习效果，忽视学生美术学习过程的做法，不断优化美术教学过程，运用有效激励手段，包括对学生积极参加美术学习过程进行褒奖：对学生的美术作品进行肯定等手段激发学生的学习热情，培养学生的学习兴趣。
4.建立互动式教学
互动教学方式体现出崭新的教学理念。教学过程应该是师生交流、共同发展的互动过程，而不是听教师讲美术，跟老师学技术技巧，把教师讲的、教材上学的美术知识记住，抛弃那种刻板的重复记忆、模仿。在双向互动中，不但发展了学生，同时教师自身也得到了发展。
参考文献：
[1]焦丽霞.儿童美术教学活动中创造性的培养.甘肃中师学报，2004（10）.
[2]张学军，向索杰.超越常规，创新思维（关于美术教学改革的优化）[J].中山大学学报论丛，2003（6）.
[3]田超.高师美术教育专业教学改蕈优化[J].无锡教育学院，2003（9）.
篇4
关键词：美术；教育教学；学校；家长；学生；教师；沟通；研究
正文：
国家越来越重视素质教育，重视美育，学校、家庭、教师、学生等对美术教育的重视程度也在逐渐提高。可我们的美术教育发展却仍然相对迟缓，存在种种这样或那样的问题。是什么让我们的美术教学不能顺利开展？是什么在影响我们的美术教育教学质量的提升速度？
追根溯源，笔者认为应从与美术教学相关的诸多方面探究。
一、关于学校――部分学校已认识到美术教育的重要性，但仍有个少数学校不够重视
“美术课程”作为美育的重要途径和手段，已在较发达地区学校教学中凸显成效，每当我们走进这些艺术氛围浓厚的校园，常常被情不自禁地感染和感动。想想这些身在其中，且为校园艺术建设添墨加彩的孩子必是饱尝艺术熏陶，在这种浓郁艺术氛围中成长的孩子定是幸福和快乐的。
相反，在调研过程中，我也听到了不和谐的声音。不少学校的老师反映：在“考试科目”面前，我们“小学科”必须靠边让路。在大家的印象里已有一个不成文的规定，“主科”可以占用 “小科”的时间。现在依旧不乏“学科歧视”现象。一次某教师谈及他们校长：“某校长在开会时说‘是个老师就能教美术’......”。若说前者是个例外，那么不少学校愿意出资出力培训语数外等考试科目的任课老师，却不愿意提供让音体美老师出去学习的机会，到目前为止，仍是一个普遍现象。由此也反映出美术在某些学校的定位。
针对于以上现象，我们东营区教研室近年来，边实践边探索，逐步出台一些整改措施，每学期除了到各校深入课堂听课，与一线教师共同教研，还在每学期对各校美术术教学效果抽检，以督促美术教育开展实施。在与我区教研员孙老师交流时，他鼓励我们通过努力“自寻出路”，为学校争取荣誉，为学校建设多做贡献，认认真真、踏踏实实上好每一节美术课，当学校能“以我为荣”的时候，我们距离找到光明的出口就不远了。
二、关于家庭――家长观念没有转变好，原因是缺乏沟通和交流
人类进步，社会发展，家长观念在转变。许多家长已经意识到“美术也很重要”，他们深知孩子全面发展的重要性，所以肯在校外花几百甚至上千元给孩子报“画画特长班”，但与之相悖的是――他们却“不舍得”花几块几十块给孩子买点上美术课用的材料。这种“不舍得”是家长的真心吗，是不是家长在义务教育范畴就“吝啬”了？
我敢断言，不是家长吝啬，而是家长不知道该怎样配合美术课进行投入。什么原因导致这种怪现象？原因是我们和家长之间缺少沟通和交流，家长不知道一堂美术课上下来，孩子能学到什么，有怎样的成效，有的甚至觉得上美术课就是消磨时光。所以，我们要做的是，加强与他们的沟通交流。以下是我的几点做法，与大家探讨：
1、利用家长会时间，向家长传达我们美术的教学思想，得到家长的理解和支持。家长会不应只是班主任和家长交流的专属，我们美术教师也可借用，让家长看到“美术的存在”，听到“美术的声音”。更重要的是让他们了解我们美术教学活动如何开展，进而取得家长朋友的支持和帮助。
2、利用网络平台，搭建与家长沟通的桥梁，每到学期初，我会对本学期美术课所需材料归类整理，然后发到网络“三人行”平台，学生即可在家长的帮助下准备好这学期的美术材料了。
3、今年我们东营区第一中学，又利用手机开通了家校联系的“知校平台”，我就把美术课上孩子们的优秀表现及作品拍成照片上传到各班“平台”，这样做不但让家长看到了孩子在校的优秀表现，了解孩子在美术课上的动态和进展，也给孩子们学习鼓足了劲儿，加上了油！
4、有些课也可邀请家长一起参与。这里的参与包括了课前预习、准备材料；邀请家长进课堂；以及课后与家长一起分享收获等。例，湘版美术教材四年级上册《纸品乐陶陶》一课，涉及到“搓纸绳”环节，现在孩子多不会“搓绳”技能，考虑到家里老人都熟练掌握这项 “生活技能”，我就建议学生向长辈“拜师”，上课伊始，我们先举行“搓绳大赛”。此类活动中，学生既学会新技能，又增进与家人之间的感情。
三、关于学生――他们喜欢美术，有没有只是“图热闹”
调研发现，部分学生常把“美术课”当成“娱乐休闲课”。
分析原因有二：
一是，学生不了解美术和生活的关系，通俗地讲，就是不知道学了美术干什么用。
二是，美术课上材料准备复杂。美术课上常有学生准备不全或者不准备材料情况。所谓“巧妇难为无米之炊”，没有制作材料的美术课能否上好，是可想而知的。
近年，我的美术课上缺材料现象已寥寥无几，具体做法是：首先，让学生了解美术与生活密切相关，认识美术在生活中的具体运用，列举生活中的“美术现象”，让学生充分认识到衣食住行都与美术息息相关。其次，让学生每人建立一个“杂玩箱”（普通纸箱、鞋盒等加以装饰即可），可用来存放一些平日收集来的废弃泡塑制品、纽扣、瓶盖等；以及购买来的纸张、彩笔和其它材料。我们知道，美术课上用到的媒材十分广泛，“现抓”往往出现前面提到的“无米之炊”现象，这样就影响了我们教学的正常运行和学生的学习效率。实践证明，建立“美术杂玩箱”的做法，大大改善了美术课堂教学，提高了学生学习效率。
四、关于老师――自身不够重视，需加强自身修养
谈到自身原因，一代伟人同志曾提出“自我批评”，扪心自问：我们自身是怎么对待自己所教的美术课的？
美术一般不对学生做考试要求，也少有作业，所以美术教学在我们心理上是比较轻松的，在这个要求相对宽松的环境下，我们也放松了对自己的要求。试问，我们平日几回钻研了美术教育教学理论？有几人在坚持不懈地钻研业务？有几次在认真反思自己的教学？答案是屈指可数。
篇5
关键词：美术专业；思想政治；实效性
近两年，我国的高等教育得到不断发展，艺术专业教育更是作为我国高等教育的一个重要部分得到了发展，同时我国的高校艺术生人数也在不断增加。在高校大学生的教育课程中，思想政治教育是非常重要的。目前，高校艺术生的教育内容非常丰富，除了专业课程之外还有许多文化课程，但是，思想政治课程却一直收不到理想的教学效果。要想加强艺术生特别是美术专业大学生的思想教育工作，就必须弄清楚他们的思想状况，施行针对性强的措施。
一、师范院校美术专业大学生的特点分析
美术专业的大学生作为艺术生被高校招收进来，他们与其他专业的学生会有一些不同。主要可以分为两个方面，第一个是美术学生专业上的不同，第二个是学生自身方面的不同。这些特点构成了其思想政治教育的特殊性，因此，必须先了解他们的特点。
（1）学生自身特点。学生自身的特点也可以说是从学业的角度考虑的特点，首先就是美术生的学习压力较大。师范类院校美术专业的大学生都是通过艺术特长招生进入学校的，这就造成一部分学生的文化课程基础比较薄弱，如英语、思想政治等。这些比较薄弱的课程压力较大，再加上专业课程的压力也不小，所以就形成了学业上的双重压力。其次就是美术专业学生的经济压力较大。我国高等院校中，学费较贵的专业之一就是艺术类院校。而且在上大学之前，专业课的学习也必须花费大量的资金。这样，学生在上学时可能还要考虑到家庭的经济问题，导致思想政治教育工作中出现一系列问题。最后就是美术学生的就业压力较大。近些年，高等院校艺术类学生的数量不断增长，但是就业形势却没有好转。这样，就造成了美术专业的学生毕业后就业会比较困难，再加上美术类大学生的文化课水平比较低，这样更是雪上加霜。
（2）学生思想特点。美术专业大学生的思想特点，主要可以归纳为以下几个方面：①美术专业学生的思想活跃、个性鲜明，但有的缺乏理想信念和集体主义。艺术类大学生由于专业课的原因，长期都受到艺术的熏陶，因此具有较高的艺术情操和充满浪漫主义色彩。他们的思想都比较活跃，能够想常人所不敢想，能够追求比较新鲜的事物，崇尚科学。这些虽能够培养美术学生的个性思想，却也使得他们在强调个性发展的同时，忽视了集体主义和社会主义的良好情操。②美术类大学生的感情十分丰富，但有的纪律性却不是很强。美术类专业的大学生长期受专业的影响，对各种事物都充满了热爱，同时也是爱憎分明，情绪容易受到各种事物的干扰。而且有的缺乏明显的纪律性，做事情习惯按照自己的习惯和爱好，学习不是很努力，学风也比较懒散。③美术类大学生比较注重实践，但是在工作中团队意识不强。艺术类大学生可以说是高中就学习自己的专业，在进入大学两年后都比较注重去社会上实践，希望在实践中提升自己的专业水平。但是，在实践的过程中又通常崇拜个人主义，有的欠缺团队观念，这也是由于他们的纪律散漫导致的。
二、加强师范院校美术专业大学生思想政治教育的重要意义
上面已经简要分析了美术类大学生的基本特征，说明加强他们的思想政治教育显得非常重要，主要可以总结出以下几点。
（1）加强师范类美术专业大学生的思想政治教育是社会主义社会的基本要求。美术专业的大学生是我国社会主义建设的接班人，重视他们的思想政治教育也是社会赋予高校的社会责任，是我国社会主义建设方向的重要保证。高校必须用科学的方法引导和帮助美术专业大学生，塑造他们的世界观、人生观和价值观，培养他们成为对社会有贡献的人。
（2）加强师范类美术专业大学生的思想政治教育是教育工作的基础。师范类美术专业大学生大部分都会在毕业以后从事教育工作，为人师表。因此，加强他们的思想政治工作是十分必要的。只有这样，这些未来的老师，才能够对他们的学生产生积极的导向作用，通过一言一行影响下一代。
（3）加强师范类美术专业大学生的思想政治教育是学生自身修养的需要。有的美术类大学生，由于种种原因，在思想上比较散漫，个人主义思想比较浓厚，而这些思想上的不足会对他们自身以后的发展带来很多的不利。因此，大学阶段的思想政治教育对他们本身来说是十分重要的，高校必须引起足够的重视。
三、新形势下加强美术专业思想政治工作的路径
总结历年的学生工作，我们发现师范类院校艺术生的思想政治教育工作必须要花足够的精力，应用科学的方法和技巧，发挥全员教育的作用。
（1）坚持将思想政治课程作为主阵地。目前，我国高校基本上都开设了思想政治课程，这也是高校主要的思想教育渠道，因此，必须坚持和加强。美术专业的大学生，在上思想政治课程时，个别学生可能会表现出漫不经心和无所事事的态度，对这一课程不够重视。因此，高校必须加强教育，定时举办一些思想教育类的讲座，举办一些答疑活动，让美术类的大学生将理论和实践联系起来，帮助大学生探讨社会热点问题，树立正确的思想价值观。
（2）树立艺术育人的理念，完善实践育人格局。思想中最重要的一块就是实践的观点，这也是思想的根本特征。师范类高校要树立艺术育人的理念，艺术育人讲的就是学校从学生专业的角度来引导学生，在提高学生专业水平的基础上同时提高学生思想水平。实践育人指的就是美术学生在课堂上学习理论知识和实践经验，然后根据社会上的具体实践和学生个人特征对学生进行引导，促进他们形成高尚的品格、良好习惯和价值观。
（3）思想教育要体现专业特点。首先，营造良好的学习气氛，以培养学生的爱国思想为目的，以社会的基本道德为规范，深入进行思想教育。思想教育要结合美术专业的基本特征和现状，按照“爱国守法、明礼诚信、团结友善、勤俭自强、敬业奉献”的道德规范进行教育。其次，充分调动美术专业教师的积极性，在教授专业课的同时对学生进行思想教育。老师是学生的向导，老师专业课的强弱会影响学生的学习，同时老师的思想政治水平也会影响到学生的思想变化。因此，美术专业的老师必须起带头作用，树立一个良好的榜样，积极引导好美术专业大学生。再次，高校要拓展美术专业的实践基地，把美术专业大学生的思想教育和实践联系起来，这样才能够使大学生印象更加深刻。在注重美术专业大学生的专业实践的同时，更要使他们的世界观、人生观和价值观得到深化。
总之，大学生的思想政治教育工作是高校教育中非常重要的一部分，而师范类院校美术专业大学生的思想政治教育工作又具有其特殊性。因此，必须根据他们自身的特征再结合专业的特点实施教育，采用科学的教学方法和方式，积极探索创新途径，才能够提高美术专业思想政治教育的实效性。
参考文献：
[1]马丽,陈晓敏.试论基础教育改革与教师教育的发展[J].宁夏大学学报,2005(3).
[2]姜维军.师范院校美术专业大学生思想政治教育的实效性[J].高校辅导员学刊,2009(2).
篇6
关键词：小学美术；教育现状；对策
小学美术教育是素质教育的重要组成部分，在小学教学中越来越受到重视，但由于客观条件的限制，小学美术的普及出现严重问题，本文就小学美术教育的现状及应对策略做出分析。
一、小学美术教学现状
首先，学生对美术的认识存在误区，很多小学生只是将美术简单地认为是画画，根本不能从文化层面的视角来理解美术，虽然有的小学生参加了课外美术培训班，但他们大多是被家长送进去的，具体为什么要学习美术他们根本不知道，本该无忧无虑快乐成长的小学生却被要求做着一些不知所以的事情，尽管其中的一些小学生能够领会美术的深意，但这远不能满足美术教学的要求，因为我们的美术教育不是为了培养出一两个美术大师，而是为了提高所有学生的素质，培养所有学生能力和促进学生全面发展。理想与现实的不协调值得我们深深反思，在农村，对小学生而言，全面推行美术教育更是天方夜谭。在农村地区，连进行美术教育基本条件都满足不了。
1.缺少教学工具。在我国广大农村地区，美术教学用的参考书就是一本美术教材和随之附带的画纸，学生用的绘画工具大多是对学生身体有害的低质量的水彩笔。造成这种情况的主要原因是学生以及家长对美术课的不重视，在他们的心理，只要学会数学语文就可以了，其他的科目都是无关紧要的。
2.学生缺少绘画所需的辅导资料，缺少绘画素材的收集。虽然农村的小学生身处环境优美的大自然中，浓浓的农村气息令很多人向往，但学生缺少引导他们欣赏大自然的美，乡村的美术教师很少能将学生带出去，带他们发现生活中的美，仅仅将教学范围限定在教材中，教师往往以安全为借口，不肯带学生去亲近自然，寻求绘画的素材。
3.在广大农村地区缺少专业的美术老师，由于美术学习过程中的投资较大，美术老师的培养比其他老师的培养所需的财力要多许多，他们在毕业后都希望能早到一份好工作，所以，很少有专业的美术老师愿意到教学条件差的农村地区，再加上学校缺乏集体的美术课的考核机制，于是一些美术老师就应付差事，不去认真对待，有的学校平时就不设美术课，但上级领导检查时才临时安排一个老师进行美术教学，如同临时抱佛脚，学生和老师之间缺少默契，学生缺乏学习美术的热情。
二、针对小学美术教学现状的对策
理想与现实的差距总是让人很悲伤。为解决目前小学美术教学的现状，教师首先要懂得小学美术教学的目的是完善小学生的思想品质和伦理道德，以及现实情况距离目标实现的差距。为了改善小学美术教学的现状，实现美术教学的目的，我们要从以下三方面着手。
1.转变小学生及其家长的思想观念，让他们从内心重视起对小学生美术的教学，让他们知道小学美术教学不仅仅是一门学科，更是一门艺术，通过小学美术的教育可以丰富小学生的审美感受力和创造能力，从而提升小学生的精神境界，使小学生在理智上受到启示，在精神上得到满足愉悦，达到身心健康、协调和美化社会的效果。
2.通过小学美术教学展现其他学科的教学内容，以培养学生的创新能力和道德素养。例如，在小学美术教学中可以融入音乐，通过美术将音乐的节奏与旋律展现出来；在美术的教学中，可以与语文教学中的古诗词内容结合起来，学生通过绘画将语文中故事描绘的画面展现出来，这是学生创意的激发。
3.在小学美术教学中要充分实现以人为本的教学方针，做到以学生为教学主体，教师要多与学生进行交流，向他们灌输绘画的快乐，充分激发学生的绘画兴趣，发挥他们学习的积极性。学校要从思想上重视美术课的开展，努力实现教学条件的完善，增加教师教学的积极性。学校要根据当地的自然环境开展户外美术教学活动，带领学生去体验大自然，带领他们发现大自然的美，将大自然的美通过绘画展现出来。
通过小学美术教育可以使小学生更好地认识生活，更好地培养小学生的综合素养。小学美术教学需要教师和学生的共同参与，教师要以培养小学生的艺术素养为己任，更好地为小学美术教学服务。
参考文献：
[1]钱初熹.探究型的美术欣赏教学[J].中国美术教育，1998（01）.
篇7
一、反思式对话，以原因询问为质点
反思是一种批判式的学习方式，它能帮助个体通过横向或纵向的对比和思考，发现自身的不足，分析自身的成长空间，从而采取有效的弥补措施或某种先利的方法来促进自身的跨越式发展。小学生正处于“以自我为中心”的心理发展阶段，认识事物和解决问题的模式一般偏向于直观和感性思维的控制，对于反思性学习较难接受，发现也较为缓慢。因此，在小学美术欣赏课教学中，有效对话课堂的构建应当首先致力于引导学生进行反思性学习和欣赏上，以各种美术专业视角和知识作为学生反思学习的质点，让学生在对话中通过各种追问回归本真，反思自我，拉近自我与美术对象的距离，促进学生欣赏能力和评述能力的有效提升。
例如，在学习苏教版小学美术第三册《水墨情趣》时，教师通过各种渠道收集了一系列以水墨为颜料的作品，并设置了一个“水墨画拍卖会”，由教师担任主持人，教室作为拍卖现场，有的学生作为与会买家，有的学生作为作品提供者，且整个拍卖过程由师生间的对话进行，教师扮演引导者和帮助者的角色，而学生是课堂对话和反思学习的主体，师生通过拍卖会的进行来完成教学任务。如教师出示了一副以“竹”为主题的水墨画：
师：今天，我们登场的第一幅作品是《山竹》，大家说他美吗？
生：美/不美。
师：好，那现在请大家仔细观察并思考，他为什么美或为什么不美呢？
学生从感官、表现手法、布局等方面进行了解说，教师在旁边设疑纠错。
师：我们都知道了这幅画的价值了，那现在我们进行拍卖，请出价。
……
整个过程以学生认知《山竹》这幅画为中心展开，学生回答美或不美，都必须根据教师的要求，反思自己的回答，并深入水墨画的学习和了解中。
二、探究式对话，以问题解决为取向
探究式对话式小学美术对话课堂构建的一种重要形式，旨在通过师生之间的交流设疑，来促进学生的主动探索，主动学习，从而亲近美术作品，获取完美审美感受，解决美术作品欣赏和评述中的各种问题和困惑。传统的美术鉴赏课只是教师的一言堂，美术教师将自己个人的美术欣赏和感受直接强加给毫无抵抗能力的小学生，这种教学方式实际上并没有对话的存在，而探究式对话则是教师利用师生亲密交流和对话的重要契机，将各种美术欣赏和评述的知识和技能渗透在一定的问题情境之中，师生再共同通过探究活动追诉问题的答案，让学生在自我实践和欣赏的过程中获取完整的审美体验。
例如，在学习《色彩的纯度渐变》这一课时，为了设置一个贴切的导入环节，从而激起学生学习本课知识，了解色彩纯度渐变规律的兴趣，教师选择了以对话形式来设置认知冲突。具体如下：
师：同学们，老师现在有两种饮料，分别是纯牛奶和纯咖啡，你们喜欢喝哪一种呢？
生：纯牛奶；纯咖啡；两种都要……
师：同学们喜欢喝纯的，但老师更喜欢将这两种饮料混合起来喝，口感更佳。
生议论纷纷。
师：好，那现在请大家仔细思考，如果老师手里有一杯纯咖啡需要加入纯牛奶，那么，随着牛奶的量的增加，这杯咖啡的味道将会如何变化呢？
生：越来越淡；咖啡味越来越没有了……
师：同学们说的都很对，这就是我们今天要学习的纯度渐变，现在老师再请同学们结合预习，思考什么是纯度以及纯度变化有什么样的规律呢？
……
三、生成式对话，以即景生情为线索
对话源于自然的产物，是世间万物保持和谐发展的重要保证，更是人类社会生生不息、共同进步的重要基础，这种本能的反应形态并没有既定的逻辑程序，也没有超乎平等界限的等级限制，所以，在小学美术对话课堂构建中，更多的部分应当是生成式的对话形式，应当是因情境变化而产生的各种即时性的交流。这种对话没有经过事先的深思熟虑来预定，完全是即景生情式的对话形式，是为了解决突发问题而临时由教师或学生发起的对话，有利于促进师生对既定美术作品或对象的理解和认识。
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一、引言
在小学美术教学过程中，由于学生知识程度有限和特定的年龄阶段，美术教师作为启蒙阶段的教师，教学语言的趣味性、地道性、流利性、清晰性、准确性和示范性的重要程度不言而喻。小学美术教师教学语言的规范化能够对课堂教学高效性予以保障，对学生良好美术学习能力的培养有着至关重要的作用。通过笔者教学过程的了解发现，现如今小学美术教师课堂教学过程中，依然存在非常多的教学语言问题。例如，教师在教学过程中经常出现过多、过长等教学语言。小学美术教师长时间运用低效和无意义的教学语言，会导致学生困惑的增多，甚至会多学生学习美术的积极性和热性有所挫伤。随着基础教育课程改革的实施，教育界??教师专业化给予了很大的关注。作为一名合格的小学美术教师，必须具备较高的专业教学语言素养。由于美术学科的特殊性，教师课堂教学语言的规范性显得更加重要。在教学过程中，教师通常对学生间的互动和掌握知识的程度予以着重了解，对自身语言的规范性和不足之处很少主动予以反思。笔者希望通过本文的研究能够帮助小学美术教师基于旁观者的角度，发现教学过程中教学语言存在的问题并及时纠正，在其基础上提出了一些能够帮助改进小学美术教师教学语言的措施。
二、增加课堂语言的幽默性
幽默风趣的教学风格是学生最喜欢的教学风格之一，小学美术教师幽默的教学不仅能够让学生的认知活动更加快乐，学习创作的情绪更加饱满，而缺师生关系变得更加融洽，课堂气氛更加活跃，教学过程变得更加流畅和和谐。由此可可以看出，幽默的教学语言在小学美术教学过程中的重要程度。小学美术课通常都安排的比较靠后，学生经过几节课的学习之后多少都会出现一丝丝疲惫感。如果教师依然运用死板和严肃的教学语言，难免会导致学生出现反感情绪，学生的困惑反倒有所增加。所以，学生更加容易接受教师的幽默轻松的教学语言。在幽默风趣的教学氛围中，学生很容易认识到自身的不足，改正方向也很明确。抑扬顿挫的语调和诙谐生动有趣的语言，让小学美术教师课堂教学充满了欢笑，学生在趣味的学习过程中能够更好的顿悟。
三、联系学生日常生活，建立艺术课堂语言
《义务教育美术课程标准》对学生生活和美术课程紧密关联着重予以强调，生活中的经验非常丰富，并不需要去博物馆看展览才叫艺术经验，并不只是去音乐厅才能看戏和听音乐。艺术来源于生活，又高于生活。在小学美术教学过程中，日常生活中的野草野花都能够在美术课堂上，经过学生的精心摘剪和布置，教师能够运用通熟易懂的美术形式语言对学生予以指导，让教学活动成为日常生活实践。日常杂乱的野草野花在学生的操作下变得具有美感和秩序。小学美术教学中，师生的对话的语言和艺术并非独立的，是社会生活方式的纠缠。所以说，学生通过日常经验和艺术经验搭建的对话桥梁，能够进行主动探究、实际联系和多元化的对话情景学习。
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关键词：小学美术；差异化；美育；多媒体；生活化；反思
中图分类号：G622 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2015）14-028-01
美术作为小学阶段的重要课程之一，美术教育可以净化学生的感情，陶冶学生的情操，塑造学生美好的灵魂，建立学生绚丽多彩的精神世界，促进学生身心的健康发展。在国家倡导素质教育的今天，美术教育肩负着精神文明建设、学生整体素质提高、完美人格塑造的重任。因此，对于美术教师来说，加强美术教育教学责无旁贷。如何优化和提高美术课堂教学质量和效益，积极探究美术课堂教学策略成了小学美术教师的首要任务。在此，笔者结合多年的教学实践，谈谈小学美术教学教学的几点看法。
一、注重美术差异化教学的实施
由于小学生的性格、年龄、家庭影响及社会因素的不同，对美的感受和追求就会不同，思维和想象力也会不同。为此，我一直遵循因材施教这一教学原则。对爱好不同的同学，我采取鼓励发展长处，精益求精的方法；对思维和想象力强的同学，以启发诱导为主，因人而异地教他们把不会的部分画出来，并帮助他们不断深化主题，创作出有新意的作品。对那些想象力差，喜欢画现成东西的同学，我以直观教学为主，让他们按我示范的方法和步骤去练习作画和制作，同时有意识地让他们观摩一些有新意的作品，并做适当的点评，使他们受到一定的启发，提高想象的能力，引导他们创作出有新意的作品。
二、强化美育与素质教育接轨
美术教学是完成美育的重要途径和手段，是培养儿童综合素质的基础工程之一，这就需要对美术教学有一个明确的认识。美术教育已开始抛弃培养少数画家为目地的教育方针，它不仅仅是美术技能的学习和训练，更不是过去大家一般意义上认为的“有点兴趣，学点特长，丰富课外生活”，而是通过美术教育开发大脑的形象思维、活化人的灵感、想象，使大脑的创造思维得以正常发展。另一方面又培养学生追求美、创造美的健康心态和他们的审美能力、创造意识以及从整体到局部、从长远到眼前的思维方式。美术教育，使人在精神上获得愉悦、宽适，有一个宽大的胸怀和广阔的眼界，从而来完善自身高品位的人格。
三、发挥多媒体的辅助作用
为了更好运用多媒体教学提高课堂效率，需要美术教师把好关、选好题，充分发挥多媒体优势作用，优化教学结构，将文档、图片、视频、音频等手段有效结合起来，鼓励学生有方向、有目的地利用网络开阔视野。同时，教师要不断通过学习提高运用多媒体手段的技能，增加理论和创新的能力，及时和专业技术人员进行沟通学习，选择适合学生观看、容易理解的视频和图片，制作出能够使课堂效率达到最大化的课件。积极加大不同地区、不同学校、不同教师之间的联系，互相交流，共享优秀课件作品。同时也要注意合理运用多媒体，不能让多媒体的形式化代替了进行美术教学的真正目的。例如，学习不同国家的美术流派，可以播放与之相符的背景音乐，将图片、视频和教师的旁白相结合，让学生在不同的流派间徜徉。欣赏艺术的宝藏，形成高效、自助的学习氛围。
四、把美术植根于学生生活
长期以来，小学美术教学常用的教学模式就是临摹，让学生模仿着画画，看谁画得最像，画得仔细就是合格的作品。这是对学生模式化的教学，脱离理论学生的生活经验，学生在机械的训练中，丧失了自己的创作意识和学习兴趣，个性被抹杀，创造力被压制。我们要让学生走近生活去感受作品，通过生活实践，创造出有个性的作品。生活是知识的源泉，是创作的起点。丰富多彩的生活世界是教材内容取之不尽、用之不竭的源泉。让美术回到生活中，体现生活情境，是新课程改革的一个要求。在现代社会中，美术不仅存在于艺术殿堂和博物馆中，也存在于我们生活中。美术渗透到人类生活的衣、食、住、行各个方面。学生在生活中认知的面积扩展，体验到生活中的美术美，感受到美术无处不在，体会到美术的情趣。比如，让学生用生活中的材料创作，如易拉罐、饮料瓶、盆景、衣服等，学生们选取自己喜欢的东西，用自己喜欢的方式来表现。
五、重视美术教育教学的反思
要想使每个学生都学好美术这门课程，首先要培养学生对美术的学习兴趣。美术教学活动要富有趣味性，学生参加起来才有主动性和积极性。发现融音乐性、知识性、趣味性为一体的游戏，更能激发学生的激情，以及他们学习美术的兴趣，让他们在愉悦中不知不觉地掌握所学的知识，使美术教学变得更加生动、有趣，从而使学生对美术产生浓厚的兴趣。美术教育不是为了培养一个个小画家，而是在于培养其生活技能、生活的创造力，以良好的心态、灵活的思维、健康的人格来面对社会的发展，这就要求教师在教学过程中不断的更新观念，要以愉快的心情、引人人胜的方式为学生创设生动有趣的、具有现实意义的教学氛围，使学生体验到学习的快乐，在美术活动中唤起孩子对美术的追求、大胆的想象和勇敢的创造意识。
总之，做好小学美术教学工作，需要依靠我们长期实践与探索，在教学中不断对改教学方法和教学手段，对教学进行总结、分析、实践与反思，从而达到更好的教学效率，结推动小学美术教学的新局面。
参考文献：
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本学期美术学科教研工作的总体要求是：认真学习和贯彻执行《全国基础教育课程改革纲要（试行）》和全国教学工作会议的有关精神，充分认识基础教育课程改革的重要性和艰巨性，增强实施课程改革的使命感和责任感，把课程改革作为教学研究的中心工作，以新课程理念指导课堂教学实践。要认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，深入研究课程实施过程中出现的新问题、新情况，寻找解决问题的对策。要进一步加强对青年教师的培养，搞好基地建设，抓好课题研究。
二、主要工作
（一）更新教学理念，指导教学实践。
1、进一步认真学习《基础教育课程改革纲要》，更新教学理念，明确课改方向。在改革的实践中进行理论探索，在实践积累中进行理论创新，在教改实践中反思。通过学习和培训、实践和反思、改革和创新，全方位地转变教育教学观念和提高教育教学认识。开放教育观念、开放教学过程、开放教学空间、使自己成为学生的促进者、教育研究者、课程的建设者。
2、认真学习和研究基础教育阶段课程标准，搞好课改年级课教材的集体备课，并结合课堂教学组织观摩研究课。
3、学习有关教学策略和教学评价的理论和经验，推进校本课程的研究和开发。
4、应用现代教学理论开发多媒体教学辅助课件。认真组织学习教育理论刊物、提高搜集信息、处理信息和交流信息的能力，充分利用一切学习资源不断提高理论素养和知识水平。
（二）改进教研方式，做好教学工作。
1、组织学科新教材的培训，组织教材分析和教学研究，领会新教材的结构体系和单元教学要求。
2、组织教师学习《常州市美术学科教学建议》。
3、注重课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力。
三、日程安排
第一月份
1、召开全体美术学科教师会议，布置新学期教研工作。
2、一年级苏少版课标本教材以及四年级教材的培训工作。
3、美术学科协进组活动
第二月份
1、小学美术新课程教学研究课、教材教法研讨座谈。
2、学科常规调研。
3、美术一年级集体备课。
4、小学美术学科协进组活动
第三月份
1、新教材课堂教学研讨活动。
2、课题研究工作。
3、小学美术学科协进组活动
第四月份
1、组织参加常州市中小学美术教师多媒体课件评比活动。
2、小学美术学科协进组活动
3、课题研究工作。
第五月份
1、课程改革经验交流座谈会。
2、参加市区美术学科专业委员会理事会议，商讨下学期工作。
