景观设计学范文

导语：如何才能写好一篇景观设计学，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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关键词：景观生态设计；生态美学；自然；地域性；文化性

中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）18-0187-01

一、景观生态设计观

景观生态设计从19世纪诞生以来，通过研究人和自然之间的相互作用以及动态平衡为目标，生态设计受到环境危机的影响已经发展成为景观生态设计的重要里程碑。生态设计指的是与自然相作用相协调的方式。人类发展的方方面面都必须与自然生态相协调，对自然生态环境的破坏降到最低。因此，我们在景观生态设计中要保护自然资源，遵循自然地发展规律，保证自然与生态的可持续发展，为后代子孙造福。

景观设计生态美学对自然的尊重，通过自然的植物、地形、水、风、的运用，在设计内容与形式上表现出自然地审美观念。通过景观生态的设计，减少对原有自然环境的破坏，使生态系统得到可持续的发展。通过美学对景观生态设计的影响，使设计师的作品的意境成为感情的升华，以满足人们得到高层次的文化精神享受的需要。

二、自然的生态美学观

景观的生态设计美学要从自然美的角度出发，这种美是纯粹的高尚的不带有功利和世俗的目的。因为美学是通过我们对事物的认识产生的情感的一种升华，自然避免不了生活中的世俗观念的影响，所以会产生利益追求下对美的认识以及自然地非功利形式的美感。这在环境艺术设计上都有体现，所以景观的生态美就要求用艺术的眼光去欣赏和审视，这种美是属于艺术哲学的范畴，这是对艺术美得总结。

中国自古以来，认为美的最高境界是天人合一，景观的生态美也要处理好自然、社会与人的关系。所以某一景观元素进行设计时不能孤立的考虑而是将它与人类、动物、社会的需要，审美的需要联系起来，把景观生态设计整体优化的目标放在人类整体的生态系统中进行研究。生态美学具有一定的综合性，是多学科相互渗透影响的结果。生态美学的观念影响着景观设计的理念，生态化的景观设计在强调改造客观世界的同时，也在不断的改善优化人与自然的关系，提高建筑与环境的有机化，达到建筑与环境、人与自然的动态平衡。

三、景观设计生态美学的意向表达

景观设计生态美学的意向手法是符号学原理的一种表现，是形式与内容的统一。意是景观生态空间的构成给人留下的整体印象。这种印象是对景观生态文化的认同，本质就是主体对客体的主观感受而产生的审美。象是指景观生态设计构成的点、线、面的组合方式，任何空间的设计都是通过点、线、面的组合构成的。象的本质是一种客观上的感受。

当代景观设计生态审美意向的表达，会从历史的、地方的、传统园林的表达手法中借鉴一定的局部、片段或形式进行加工处理。这种意向的引用不是传统历史的恢复与复古，而是将传统的景观生态设计按现代人的审美需求去重组。这样不仅满足了当代人的审美需求，增强了景观生态的交流与对话能力。

四、自然的元素在景观设计生态美学中的运用

自然要素是景观生态设计审美的重要因素。它是指环境中的自然形态或自然元素经过人工改造而形成具有生命力的景观要素，如人工挖的水体，堆叠的山丘，种植的植被等。当七八十年代景观生态设计大行其道时，乔治.哈格里夫，用自然的元素再造自然，所以他的景观设计是对自然的一种升华与提炼。

景观生态设计总是在不停的改变着自然世界，自然元素的设计也是其中的一种，而且绝不能因为经济和社会的发展取而代之。自然元素和环境城市是相互融汇不可独立的进行设计。景观生态是一个人造或人工修饰的空间集合，它是公共生活的基础和背景，是与生活相关的艺术品，是大自然的动力性和神秘感，是特有的人与大地、水、风等自然要素的互动，以及历史和文化的表达。

五、总结

生态审美的形式和设计表达一直贯穿于整个景观设计的过程之中，把景观生态客体设计成为审美的对象，是视觉体验和心理感受在对景观生态之美的审视中产生情感的愉悦，继而延伸、上升为人们优良的生活品质。景观设计的生态美学主要是视觉审美意义上的景观设计，强调主体对客体的作用，客体从审美意义上满足主体。景观设计的生态美学强调人与自然和谐共处以及“天人合一”的思想。这些思想经过两千年的验证，仍然不失其真理的光辉。景观设计的生态美学宗旨还是为人服务，改善我们的生存空间和环境，提高生存的质量，创造一个自然生态与文化生态平衡的社会空间。

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关键词:景观设计；景观生态学；植物配置；景观生态规划

中图分类号：S611 文献标识码：A 文章编号：

景观生态学是研究在一个相当大的区域内，由许多不同生态系统所组成的整体的空间结构、相互作用、协调功能及动态变化的一门生态学新分支。它是一门多学科的交叉学科，主要来源于生态学和地理学之间的交叉。景观生态学以整个景观为对象，通过物质流、能量流、信息流与价值流在地球表层的传输和交换，通过生物与非生物一级人类之间的相互作用与转化，运用生态系统原理和系统方法研究景观结构和功能、景观动态变化以及相互作用机理、研究景观的美化格局、优化结构、合理利用和保护。景观生态学近几年得到了快速的发展，在土地利用规划，土地评价，景观设计等方面都得到了广泛的应用。下面，就景观生态学在校园景观设计中的运用进行介绍。

1 工程实例

某校区，总占地面积72.67hm2，规划总建筑面积40.2万m2，建筑总占地面积9.8万m2，总绿化覆盖率47.5%，水体面积2.5hm2。教学区是学院平面规划划分的5种类型之一，已有文科楼、理科楼、科技楼、实验楼、图书馆5栋教学楼，建筑面积共9.75万m2。学生生活区已有学生公寓14栋，建筑面积共11.39万m2，食堂，超市和商店等，建筑面积1.46万m2，完全能满足学生日常生活需求；体育运动区有体育训练馆，建筑面积共0.468万m2；教师生活区已有周转房2栋，建筑面积共0.62万m2。学院完成共约10.67hm2绿化工程建设项目任务，现有人工绿化栽植面积约16hm2，未开发的原始山林面积约10hm2。

2 设计理念

2.1 理念基础

(1)创造“依山就水、绿荫环抱”生态校园。依据校园的场地条件和环境特点，强调生态校园的主题，以群山为背景，以溪水湖面为核心，创造生态校园。

(2)“凭水聆风、诗意生活”人性化的公共空间场所。塑造丰富的校园公共空间，特别是营造宜人的滨水空间，促进交往，增强校园活力和人文精神。

(3)“弹性布局、融合共生”人工与自然有机融合的弹性灵活的布局。寻求简洁而灵活富有自然地形布局结构，建筑形成组群且可替换，可灵活应对场地条件。建筑群以村落状与绿化环境相融合达到人工与自然的和谐共生。

(4)“有机生长、持续发展”细胞式的开发建设方式。树立开发建设环境先行的观念，以如细胞生长般组团式的建设方式，力求首期建设集中紧凑，留有余地，使建筑族群发展与环境保护相协调，达到建筑与环境可持续发展。

2.2 主题：润

“润物细无声”一语道破老师的高尚品质，孜孜不倦、默默无闻、无私奉献，其中一个“润”字意味深长，它没有“洒”的夸张；没有“泼”的高调；没有“溅”的放肆，它是一个循序渐进的过程，是一个厚积薄发的状态，滋润万物，却不求回报。就好像一师，虽没有显赫的名气，却培养出了中国的一代伟人；虽没有很大的规模，却有了百年的历史。“润”字处处体现了一师的精神，于是，选取“润”字作为一师的景观主题，景观润物、大学润人。以史之润、文之润、绿之润、新之润，4个方面进行展现。

2.3 总体分布结构：一轴、二环、四区

从校园与城市的相互关系角度探讨大学校园的空间模式，并构建出以复合功能分区、多层次开放空间以及功能基本单元为主要框架的结构模式。一轴：景观主轴；二环：环绕教学区的车行道和环绕山体的游步道；四区：教学区、生活区、运动区、游憩区。

2.4 景观结构

“绿在校中，校在绿中”，校园处处与环境相互融合，互相滋润，达到润物润人的思想。

2.4.1 史之润

史之润──景观主轴，历史轴线的表现：在从学校内大门到图书馆水池前的200m轴线上，布置21盏景观广场灯。一共10排，尽头单独1盏在中间。景观灯6m高，每排距离是20m。景观灯底座上照刻有从古至今的21个年份，代表着学校历史沿革的重要事件。同时根据时间年份不同，变化广场铺砖。铺砖的形式以标尺上的刻度代表重要的时间和事件。黑白红3色为主要铺装色彩，块状为主要铺装形式，材料以普通石材或砖材为主。三色铺装间隔铺设，白色为基础，作为标尺，黑色和红色铺装分别铺设在中轴线两侧，作为标尺上的刻度，代表重要性事件处的刻度形状与其它刻度相比稍大，与此处的灯柱相呼应。其中红色刻度代表具有红色革命意义的事件与时间，而黑色则代表在学校发展史上具有重要意义的事件与时间。

2.4.2 文之润

以“师者，所以传道授业解惑也”为主旨，将“求知”、“有知”、“识知”、“传知”、“解知”、“共知”作为6个内庭院的主题，按顺时针的顺序布置，寓意知识的循环与更替，学与教的衍化。其中加入一些汉字的小品进行点缀与补充。

求知——即使我们学习知识和技能；适当以小乔木和灌木如棕竹、珊瑚树等用于视线遮挡，同时还可以采用驱虫性较好的树种，以达到教学实践过程中学生注意力不被外界所分散的功能效果。

有知——掌握了一定的知识，但是却不知道应用的实际的方法；该庭院与知识的大体风格一致(掌握一定的知识和把这些知识应用到实际是一个互相穿插的过程)，以中型乔木和小灌木造景，在院内营造一种安静祥和的气氛，适当安排一些座椅，此外，也可将在君子亭“静中求学”的学习态度传承。

识知——了解并完全明白了我们所掌握的知识在实际生活中的运用，并可以以这些知识为载体做出一些贡献；同时与“有知”园内植物配置相一致。

传知——把我们了解掌握的知识，传授给别人，即人生的传递，文明的传递，历史的传递；同时做一些有起伏的微地形，以水体和假山，搭配一些矮灌木，把水体流动过程展现出来，象征文化的传播。

解知——解释和教导有知之人去将自己的知识融入实践生活中，并且分享自己的心得，而这个过程中不同的人会产生不同的认知，就有了不同的知识领域；以彩叶稍耐荫树种为主体，配置一些多年生花卉，布置桌椅供师生交流之用，以色彩丰富的彩叶树种代表知识的多元化。

共知——分享自己的见解和认知。“取人之长，补己之短”，是传承和发扬中国文化的最好办法。植物配置上注重乔、灌、草的搭配，同时配置少量彩色叶树种。

2.4.3 绿之润

绿之润——把环抱校区的四座山加上在建的艺术楼、学生宿舍、体育场做成一个绿色的环带，把整个校区包裹在绿色的生态气息之中。

绿之润通过3个方面来展现：视觉、嗅觉、听觉。

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形式美是形体、线条、色彩、肌理等形式要素按一定规律组合起来的状态，是造型之间的相互关系。人们经过长期实践，在广泛的基础上综合整理了不同的形式特征。艺术造型如果符合一定的形式美法则，就会唤起人们内心的感情，被认为是美的东西。形式美的基本法则包括：变化与统一、对称与均衡、对比与调和、节奏与韵律、比例与尺度。但凡成功的设计作品都在具备功能美的基础上，兼具形式感。形式美法则在艺术设计专业中广泛运用，平面设计中的形式美表现在字体、空间、颜色、比例等元素上，产品设计的形式美为功能、形态、线型、颜色等元素的综合，景观设计也充分展示了尺度、比例、空间、肌理、色彩等各种设计要素。

二、景观设计中的形式美

景观空间中的实体通过点、线、面、体、材质、色彩等组成，这些元素按照形式美规律巧妙组合，创造出有秩序的景观空间。例如，设计师用大小、形状差异较小的不规则多边形设计汀步，富有轻快、和谐的美感，表现了变化与统一的关系；景观空间缺少不了植物造景，对植是植物配置的常用手法，在西方景观设计中，大量采用修剪规整的几何形状的植物造景，营造绝对对称、严谨的布局效果，而中国古典园林讲求自然美，通常采用自然式对植手法，以主景为中轴线，体量较大的植物距离轴线较近，体量小的则较远，表现出活泼、灵动、自由的感觉，营造了不对称的均衡；挡土墙立面上设计凸出的垂直线型，立体轮廓随着空间变化，有起有伏，产生节奏与韵律；景观设计师在处理主景与配景时，主次明确，突出主景，配景则以自身调和陪衬主景，避免杂乱无章，达到画面的统一，这是对比与调和的手法；景观空间中的比例与尺度关系则体现在水景、建筑、亭子、小桥等大小上，这些景观小品的尺度依据人和环境的尺度来确定，达到景物与环境的比例适当，协调统一。在专业基础教学活动中，形式美应与实例结合，而不是仅仅罗列其内容，游离于空泛的大道理之间。同时，教师应该常常引导学生思考，促成了美的因素。

三、教学现状与改革思路

对于高校专业教育来说，形式美是专业基础，三大构成课程是与形式美直接相关的专业基础课。三大构成课程通常被安排在大一，景观设计专业课被安排在大二，由于三大构成课程不仅服务于景观设计，还服务于平面、服装、动画设计等其他艺术设计课程，这就造成基础课程没有针对性。在之后的景观设计课程教学中，还需拿出部分时间来讲授形式美，并把它与景观设计结合起来，费时费力且效果不佳。一个好的景观设计作品在提出设计师的设计创想、协调设计规范、甲方意志、遵循人性化的过程中，理性的推理通常是最难的环节。理性的推理习惯养成不是一朝一夕，需要建立在科学合理的日积月累的教学活动之上，大学四年学习时间有限，不科学的教学内容和效率不高的教学方式使学生厌倦学习理论课，能学到的东西则更少。大三、大四忙于实习和工作，却又难以达到企业要求的设计能力，企业则肩负起前期培训上岗的任务，造成资源浪费，这些加剧了毕业生找工作难的现状。然而，作为大一的学生，是完全具备直接学习景观基础与形式美法则的能力，因为艺术设计专业的学生在中小学时期就已经积累了一定的绘画经验，具备了辨识美的能力。只需专业教师的正确引导，带领学生自发地将景观设计与形式美法则联系起来。笔者认为将形式美基础教学与景观设计专业课相结合是非常重要的，专门为景观设计服务的三大构成基础课应调整至大一进行，并且教学内容需要与其他设计基础课区别开来。这样，通过大一整年的学习，学生已经初步了解了景观设计专业，更加有利于后续的专业课教学开展。

四、结语

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关键词：校园文脉寓教于景

近些年，国家提出“科教兴国”战略决策的实施，为中国教育带来了大好的发展机遇，由此也引发了发展校园建设的热潮。本文就近年设计的两所中学环境景观，探索能够在满足校园教学要求的同时，如何延续校园文脉，突出校园特色，设计出适应时代要求的景观型中学校园。

成都武侯中学

风格定位

武侯高级中学位于成都市武侯区，占地160亩。该校是在全国范围内实施素质教育有一定影响力的学校。根据学校的功能和背景，将学校景观设计的风格定位于深厚的文化底蕴与现代新兴科技的组合，在保证校园面积的同时，丰富植物的配置，营造良好的学习环境，形成张弛有序的丰富空间环境。

景观轴线

根据学校的现有布局，整个学校景观沿两个景观轴线展开。由学校大门至行政综合楼为历史文化轴；由学生宿舍到体育场为科技发展轴。各景观点均沿两轴展开设计。

景观分区

整个校园分为四个景观区：教育文化区、生活休闲区、植物苑区、体育运动区。教育文化区与生活休闲区是学校景观设计的重点区域，在功能和植物上更加丰富了学校的现在环境。

景观节点

“林间碑传”：位于历史文化轴上的“林间碑传”景点静静地躺在林间的步行道旁，嵌入地面的青铜板上刻有古人的文稿，体现校园悠久的历史文脉，穿行于曲径贯穿其间，使人仿佛置身于历史的长河中。

“林间碑传”景观节点 “静思空间”景观节点

“静思空间”：相互穿插的半围合的景墙将该区域相对隔离校园中，安静的小环境留给学生自习、思索空间，同时体现“学而不思则罔，思而不学则殆”的学习风格，让景点充满了文化的感染力。

“科技之路”：雕刻着中外科学家头像的雕塑，分布在科技发展轴上的综合楼前，行走其间让人回顾科学道路的过去，激励奋发学习的激情。

“智慧之眼”：地面铺装整体造型似电子旋转的轨迹，体现高新的现代科技，图案又型似探索知识的眼睛。充分体现了学校办学宗旨和校园文化。

二、重庆育才经开中学

1、设计方法及理念：

整个景观设计将校园分为三个景观分区：文化教育区、体育活动区和生活服务区，以展示校园生活的不同的景观设计内容。同时，三个景观分区中各个景观节点沿着文化景观轴和活力景观轴这两条轴线展开。利用对景、借景、框景等手法，展现不同的景观形象。

2、景观节点：

“银杏映秋”：高大的银杏树沿学林大道排列，将校外的喧闹隔开。树影婆娑，映衬一旁的综合楼，使人心情顿感校园的幽雅和宁静。

景观分区图景观轴线图

“探索之眸”：综合楼门前的小广场是文化教育区的设计重点，广场四角是中国古代四大发明的立体雕塑，四个青铜雕塑各自高约三米，以生动形象的造型传达了中华民族悠久的历史和灿烂的文化。广场正中地面铺装以抽象的图案和材质、色彩的变化表现出探索知识“探索之眸”。景观雕塑小品和铺装材质相结合，不但突出表现了景观设计的效果，而且在景观意境和校园建筑间达到了和谐的统一。

“智慧之泉”：景观位于教学大楼的正前方，景观以矩形水池和多个小型涌泉为主体，配以木制平台和花池，造型雅致。在不经意间又将景观小品的“意”和建筑的“型”完美融合。

景观局部效果图1 景观局部效果图2

“五彩花阵”、“梦想之翼”：教学楼旁由多种时令鲜花组成的“五彩花阵”和纸飞机造型的“梦想之翼”提供给学生休憩的场所，也许儿时的梦想就会在这儿起飞。

“生活服务区”景观由“古树映石”、“紫藤廊架”、“读书空间”等几组景观小品构成，每个景观小品都和生活区的各栋建筑物相辅相成，使景观和建筑相互呼应。

三、小结

这两个景观工程设计是我们对中学校园景观设计的一次探索和尝试，在设计中我们认识到校园景观的功能不仅仅是为教学活动提供物质环境，它更具备激发好奇心，尤如一个无声的课堂，在这里，一花一草一木一景都孕育着丰富的思想内涵，有着高度的启迪感。它所营造的校园氛围才具有真正最广泛意义上的教育内涵。

中学校园环境景观，它是充满知识和趣味、积极向上的室外大课堂。它应创造良好的人文环境、自然环境。使它既有视觉效果，又会使置身于此环境中的人产生心理联想；中学校园环境景观应寓教于景、寓教于绿，它对学生的道德、品格、修养无时无刻不在起着潜移默化的影响。

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关键词：景观设计；学科；介入；途径

1.引言

过去的三十年间景观设计在中国正在迅速被认可，和西方百年发展相比，中国的景观设计行业正在向多学科、多专业、多领域、多角度融合介入。未来需要什么样的景观人才？在景观教学中值得我们冷静下来思考，这既是机遇也是挑战。

2.景观多学科专业的并列发展

景观设计（Langdscape Architecture）为1857年现代景观设计之父奥姆斯特德在监督纽约中央公园时创造的专有名词。[1]从1900年美国哈佛大学有了第一个景观设计课程至今，景观设计的发展已有了百年的历史。国内的发展仅仅在近三十年的时间里，景观设计专业一直是依附于传统园林设计专业基础上，业内、业外理解的景观设计即园林设计。1999年风景园林规划与设计专业名称取消，随着新兴环境艺术与旅游景观规划等专业的迅速发展，与传统的农林园艺专业下的园林设计和城市规划专业下景观规划设计形成了并行发展的态势。

国内开设景观设计相关的专业有源于建筑学、城市规划背景下的景观规划设计，由于建筑学科发展时间久，具备比较完整的教学体系，着重于在城市规划下大景观的规划与设计；在传统林业、农学背景下的风景园林设计以植物的综合运用、环境绿化、水土整治最为擅长；[2]而在另一学科，随着人们对于旅游、游憩的需求，旅游管理专业开设具有旅游、游憩性质的户外游憩地的规划设计，与旅游结合，重于大众行为心理以及景观策划。新兴崛起是基于美术专业背景下的环境艺术专业，在景观设计教育中，着力培养学生的设计表现能力、美感、细节的塑造，是景观感受层面的视觉美学的设计。以上学科的教学，培养的目标不一致，偏重性较强，导致在景观专业实践上鱼目混珠，抄袭、模仿成风，设计难以达到一定的水平高度。对此需要对专业学科做一个融入调整，转换思维、勇于转型，从单一学科教学变为交叉的现代综合专业相互融入，提高专业的发展层次。

3.学科教育的资源整合与扩展

首先是对于现有专业知识的一个融合扩充，其次是引入其它相关专业领域的内容，提高专业发展的生命力。从国际上看美国如加里福利亚大学伯克利分校的景观设计专业开设了《生态学分析》课程，对景观设计涉及到了环境保护层面上的研究，在后工业时代，突出对环境的理解和修复。英国谢菲尔德大学开设《乡村景观规划》课程则更多是基于乡土农业发展的自然景观，更多关注城市之外的景观设计，大大拓宽了景观设计的施展范围。国内如北京大学开设《景观与城市管理》课程，提高景观教学上的领导决策能力。同济大学城市规划与建筑学院也开设了《景观实务》课程，学生在景观规划设计的整体运作、设计协调方面有了初步了认识，提高今后实践操控能力。

对于处于起步阶段的中国现代景观设计，需要有一个学科自省的过程，而随着高水平景观项目的不断在国内出现，新的设计操作方法、设计观念深入人心，必然需要在现今景观学科教育中作学科的资源整合与扩展，才能适应远景景观教学的需要，可就以下几个方面进行教学整合：

（1）保持传统建筑学科的空间设计能力、工程营造技能的培养

（2）引入环境艺术方面空间美感、细部的手法，以及空间表现能力

（3）农林园艺专业对植物选择、种植、环境绿化的综合运用

（4）旅游专业旅游管理、策划、营销、游憩学等方面知识的培养

（5）引入园林设计专业传统园林造园手法、加强人文素养的提高

（6）对城市规划专业领域城市空间规划与城市设计等相关知识的理解

另外，在此基础上还需引进以下相关学科专业知识，以适应学科发展的时代要求：

（1）人居环境学科对人类聚居环境的认识和反思

（2）设计心理学、环境行为学上的心理、行为暗示作用

（3）景观生态学对生存区域土地合理利用、生态的修复知识

（4）在遗产保护方面的保护程序

（5）信息地理学科GIS的应用

（6）人文学科艺术素养的提高

（7）景观实务及管理

4.产学研结合新途径

专业教育的融合、实践领域获得扩展，景观教学培养的人才是具备操作能力的实践人才，在教学中探索一条产、学、研相结合的新途径，通过对以上学科的整合、培养的人才具有市场性，基础扎实、知识结构合理，具备多学科的知识综合，利于专业的发展和扩展。在教学中敢于接受多元化的学科的重构、培养多层次的设计人才注重学科的定位与整合。

5.结论

学科的交叉互补，更加符合时代的特征，从传统单一、相互独立的学科教学观念转变为现代景观教学，提高以人居环境为核心的中国景观实践能力，推进中国景观教育的学科发展，确立其行业地位。

参考文献

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1.手绘技法是景观设计的基础

景观设计属于艺术设计范畴，需要有美术基础，需要有基本的艺术造型能力。手绘表现做为景观设计的一种表现语言，是设计师必须具备的基础技能之一。而手绘表现能力的培养与训练，又是从美术基础训练中获得的。也就是说不管什么材料、什么风格的手绘表现技法，都是从美术的基础造型训练中得来，经过演变和转化而形成的。可以说美术基础的好坏直接影响到手绘表现能力的好坏。景观设计不但要有基本的艺术造型能力，更要有正确的美学思想和掌握美学的基本规律。而美学思想又是从长期艺术造型的训练中理解和形成的。观察发现问题、理解提出方案和深化落实表现是设计创作的一个完整的全部过程。在这个反复训练的过程中，造型能力和艺术修养都得到了升华和提高。这也是景观设计师必须要有的充实艺术底蕴的过程。

手绘技法能力是从美术基础训练中获得而演变来的。所以景观设计专业的手绘技法包括了绘画的全部过程。从设计草图的构画，到最终效果图的绘制，都是对美术基础的实践与延续，也是对审美能力、设计能力和艺术修养不断提高的过程。从我院教学实践中我们能清楚地看到，手绘能力强的同学，在设计过程中不但能很好地表达自己的创意，而且设计创意的水平也都是比较强的，相反手绘基础差的同学，往往是懒得动笔，很少有创意草图和深入的设计过程，作业大多是靠资料的拼凑而成，最后的绘图效果也不尽人意，甚至有些同学为此而失去了对景观设计专业的兴趣。手绘能力的不足，是影响学生和设计师全面发展的一个大问题。

2.景观设计教学中手绘技法课程教学模式的现状

在以往的教学过程中，对景观设计学科的模糊认识，以及教学资源的匮乏，使我们的学生存在着一些共同的问题：思维狭隘、缺乏创意、创造性弱、设计中照搬和模仿现象非常普遍、设计语言贫乏等等。形成上述问题有其复杂的原因：一方面由于学生长期受到填充式教育培养，缺少创造性思维和创造性能力的训练。另一方面我们的专业教学模式也存在某些不足，教学模式单一、僵化，缺乏系统性和科学性。

随着计算机技术的飞速发展，其信息处理能力的迅速增强，各种软硬件层出不穷，以及软件操作的简单化，价格的不断下降使得越来越多的学生和设计师选择计算机作为主要设计工具。使得制图和文件修改、文件存储等复杂工作变得更为快捷。然而计算机改变的不仅仅是工作方式，而是思维模式的转变。由此带来的是：排斥个性，使各种图像趋向标准化和规范化。这种方式在某种程度上也影响了学生的创造性思维能力的形成。

对学生的创造性能力的培养没有足够的重视，具体表现在以下两个方面：一方面，局限于表现空间质感气氛的真实性为主的写实训练。另一方面，片面追求“手绘感”和“设计味”，以致忽略结构，歪曲透视，最终导致忽视手绘思维的过程和问题的探讨。

因此，我们在景观设计教学环节中应重视对创造性思维教学的研究，有目的地加强对学生创新精神、创新能力的培养，并通过一些具体的、切实的措施改变教学观念和教学方法。例如：我们在景观设计课程中加入主题创意单元，在一节课时间内全班同学一起围绕一个主题展开创意设计，取得了良好的教学效果。

3.创造性思维能力的培养

1、基于创造性思维能力的培养的手绘技法教学

以图形的方式进行思维是人类最早认识世界和记录思想的手段。用手绘技法课程训练激发学生创造性思维能力的培养。例如：在线条练习的环节中，要求学生从最基础的认识线条开始，培养学生记录和捕捉在发现问题和解决问题的思考过程。在空间训练的环节中改变案例作品原有的视角，建立新的观测点来表达，在原有画面中加入一些新的创意元素，改变家具原有的布置和格局，甚至是风格，从而调动学生的主观能动性，建立起三维空间概念。这是对完整设计构思过程和研究结果的最佳展示。训练学生通过对线条的取舍和重新组织来观察对象，从而用主动思考的方法达到培养创造性思维能力的目的。

2、基于图解思考能力培养的手绘技法教学

手绘表现体现为图解思考的能力，是景观设计人才的基本能力。图解的思考所体现的交流作用：首先在于自我交流，作者与设计草图的相互交流，涉及了手脑与纸面图像，在同一纸面上表达多样的创意思考，同时训练学生的多维思考。例如：在同一张作业纸上既有透视效果草图，有平、立、剖面图和节点大样、分析图、全景草图，使学生由平面到空间的思维不断转换。其次是与客户的交流，作者与非专业的客户交流，那么，在交流的图形上更需要清晰的表达。例如：训练学生在反复推敲的草图中提炼客户最好接受的方式。在作业中要求学生徒手绘制比例、尺度、透视、结构准确的透视图和平立面图，训练学生的逻辑思维能力。最后形成景观设计人才所特有的图解思考能力。

3、基于艺术素养培养的手绘技法教学

作为景观设计师，除了必备的专业技术知识、掌握现代设计手段外，其美学素养和艺术情操是必须的素质。但是，现在的学生仅在考前经过几个月的绘画突击训练外，学生基本没有太多机会进行更多的绘画训练。因此，手绘技法在满足设计思维需要的同时，更应该起到如画家或音乐家不间断的手头功夫训练的作用。例如：在课程教学中，要求学生除了进行具体的设计构思外，还要有写生训练、手绘资料收集、以图形的方式记日记等形式，并鼓励多种工具的表达和创意表现。最终达到通过手绘技法教学提升学生艺术素养的目的。

4.结语

手绘表现技法主要是锻炼学生的空间设计思维与表达能力。课程具有综合的内涵，注重专业课程体系间的横向联系和纵向贯通，应当引起教师和学生们的重视。手绘表现技法课的教学内容和教学方法是程式化和开放化的统一体，既要尊重规律，又要勇于创新。全面提高学生的空间创造能力，就要从教育模式的创新入手，摒弃盲目临摹，突出创新精神的培养，提倡举一反三和逆向思维，培养出真正具有创新意识和创造能力的高素质设计人才。随着教学改革的深化，与时俱进地对课程进行有机的调整，才能真正体现高等艺术设计教育的特点，形成适应高等教育的人才培养模式。

参考文献：

① 郑曙D：《室内设计思维与方式》，中国建筑工业出版社,2003。

② 刘铁军、杨东江：《表现技法》，中国建筑工业出版社,1999。

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1.国内景观设计行业发展现状

随着我国改革开放的进一步深化，国内景观设计取得了空前的发展，整个大环境呈现出一种欣欣向荣的景象。但是在这一片大好形势之下也存在一些问题。

现在国内的景观设计主要以居住区景观为主，而有些开发商为了追求眼前的利益而陷入了几个锚误的认识之中。第一就是曲解了“档次”的概念，片面的认为档次就是大的体量、奢华的材料。其二就是为了追求利益的最大化而忽视了景观的初衷――以人为中心，而不是以经济效益为中心。其三就是盲目的把国外的一些造园手法生搬硬套到国内，根本不考虑是否合适，这也与业主的审美品位有关。

2.新中式风格的兴起

中国有着五千年的文明，蕴含着深厚的民族底蕴，在这几千的传承中，形成了自己一套独特的造园艺术手法。发展到21世纪的今天，有些东西不能说不好，但可能不适合当今这个时代。古语有云“不破不立”，正是由于古典造园手法完全搬到今天的不合适，才产生了既继承传统，又融合现代材质和生活习惯的设计风格――新中式风格。

3.新中式风格景观的优点与不足

新中式风格的出现让国内景观设计行业长期缺乏文化底蕴的现象得以改进，也让中国的传统文化得到传承，以及改变人们对于古典园林“乏味”“无聊”的印象。对于时代来说，它也很好的融人到现在这个现代主义当道的时期，并与之和谐相处。新中式风格用现代造园的技法完美的表现了中国传统园林的精神内涵，删繁就简，让现代人更加容易接受。

目前大多数所谓的“新中式”还只是单纯的停留在表面上。主要体现在以下几个方面，一是纯粹的再现式，花重金再造或者复制古典景观，没有半点时代特征。二是混乱的“中西混搭”，没有深刻的理解古典园林中所包含的一些精髓的部分，造成眼花缭乱的混乱感。

能指与所指在新中式景观设计中的衍生

在符号学中，能指与所指是一对基本的概念。同样，我们也可以将这个概念引入到新中式景观设计之中去。能指指语言的声音形象，所指指语言所反映的事物的概念。当然，一个能指有可能对应几个所指。比如说appIe，即为所指，能指是“苹果”，但是“苹果”就只能对应appIe吗？“苹果”还能指诱惑、手机品牌、以及香甜的感觉等等。从而，我们可以举一反三的衍生到新中式景观设计之中去来更好的理解其含义，“能指”我们可以看做是个景点的景观小品，例如马头墙、歇山屋顶、漏窗等元素。而“所指”的话，我们可以用古典的造型来表达，也可以将其简化，以适应现代审美趣味的造型来表达。总之，只要能指是具有中国味道的一些元素，至于所指该怎么表达就要依靠设计师自身的艺术美感。

基本符号学理论的新中式风格景观设计案例分析

1.语构层面的分析

深圳万科第五园是目前国内将新中式风格景观演绎的最为经典的作品之一，其中一些符号构成元素是经过充分简化和处理后展现的，但是其简化和变形后人们依然可以一眼看出其原形。在景观小品的选用上，第五园的铺装采用的是传统的方形砖，这种铺设方法基本与古典手法无异，因为这种横竖交叉的方法让人本身就觉得十分之简洁。在会所的人口区域水景的设置上，采用的是中国传统回形纹的元素，将许多回形纹组合在一起有一种“流觞曲水”的感觉。在植物的选用上，因为深圳处于亚热带，所以第五园中选用的大部分都是热带植物，如箬竹、刚竹、榕树、鸡蛋花等植物，充分考虑因地制宜的因素。竹子的重复运用也是一大亮点，一是中国传统文化中竹子代表着“高洁”“素雅”的寓意，二来与整个园区静雅的气质所搭配。在色彩上，第五园采用的是白墙灰顶大致的色调，加之以绿色植物点缀，给人以清新、自然、超凡脱俗的感觉。在空间结构上，第五园是以传统村落的格局形式为参照来设置的，由几个院落形成一个小村，小村落与小村落之间的连接道路有些类似于巷子和弄堂，设计师希望通过这种设计来增进城市中日益疏远的人们。

2.语义层面的分析

第五园在意义的传递和阐述中，对于赋义的手法的运用上说，显得更加直接，这有可能与西方现代的设计思想的影响有关。深圳位于广州，受到岭南文化的影响，在岭南地区最著名的“岭南四大园”堪称中国古典园林的经典。而万科第五园取名的意义在于希望继承“岭南四大园”的精髓，又加之以现代的设计手法。象征手法的运用不是简单的形式模仿，是利用符号中的共性部分传递共同信息的传递过程。在第五园中，居住建筑是靠近水景的，这在形式上是对江南园林的一种模仿，但是其不同的是建筑形式是经过简化的，水景也没有了古典园林中的那种繁琐的驳岸。但是依旧具备那种“神”，整个场景如江南水乡一般，象征着质朴、清澈、宁静的生活空间，水中植物互相映衬，水景与建筑相互融合，构成了一幅完美的“新中式”风格的画卷。

结论

随着中国综合国力的增强以及国民民族意识的复苏，“新中式”风格景观做为传承传统文化的

个方式定会在接下来的很长段时问内逐渐成为一个很有发展前景的项目。同时，符号学在世界范围内的影响逐步扩大，并且与其他学科建立了相关联系。“新中式”是当今时代的一个必然趋势，同时也是传统文化传承的一个要求。实际上也是中国传统文化与现代建筑技术与设计思想的融合，也是中华传统文化在现代设计上的延续。结合传统文化，将设计更好的打上中国的烙印，是我国设计的必经之路！

（作者单位：武汉纺织大学）

篇8

关键词：环境要素；文化要素；心理要素；居住景观设计美学

1环境要素

设计离不开环境，总是在特定的环境中展开。环境分为非生物自然环境和生物自然环境两类。那么设计行为只有在一定的环境和时代的历史社会环境中，才能产生出居住区景观设计的需要和创作内驱力。居住区景观设计行为所需要的材料、技术、信息，都来自相应的环境。

1.1自然环境要素

自然环境要素分为非生物环境和生物环境两个类别。非生物环境包括土地、山川、河流、气候等。生物环境包括动物、植物。两者紧密联系在一起。居住区景观设计是以自然环境为载体的，所以必须遵循当地的实际情况进行设计。如当地的植物类别、气候情况、地势情况都影响设计的可行性原则。比方说以当地美观的植物为主，搭配种植于居住区，多雨的地区应多考虑雨水的排水问题和景观的亭，廊等避雨设施等。这符合设计所倡导的以人为本的原则，同时也符合美学构成要素，体现出当地的景观环境特色。

1.2社会环境要素

社会环境要素可分为经济环境、政治环境、军事环境、宗教环境、技术环境、习俗环境等。这些要素彼此紧密联系在一起。居住区景观设计必须着手研究其环境要素，特别是社会环境要素，从中获取原料、技术、知识、人力、规范等的支持。因此这里谈到的居住区景观设计是综合性的行为，所包含的内容也十分广泛。一个区域的原料、人力、技术等方面的社会环境要素具有很强的约束力，是居住区景观设计的美学构成要素之一。

2文化要素

居住区景观设计必须在一定的文化条件下参与和展开。文化包括精神文化和物质文化两方面，是人们在一定环境范畴中所产生的共识。那么居住区景观设计就是将文化的精神层面物质化再通过物化的精神转化为精神层面的形态。文化的发展是动态的，每个时期有其主导的文化。同时文化还具有区域性的差别，如中国的漆器艺术和日本的漆器艺术在形式感和工艺上都存在着差异。因此居住区景观设计应该符合当代区域文化的大背景，这样的设计才能符合当代的美学需求。居住区景观设计师应发挥自身的专业优势赋予作品以时代内涵。居住区的景观设计特别要注重其人文内涵，通过雕塑作品等将其展现出来。这样的景观设计有了点睛之笔，更加符合居住区景观设计的人文特征。

3心理要素

当代设计已经不是单一的学科，讲究与其他学科的交流与互补。居住区景观设计也是如此，设计心理学和行为心理学对景观设计的影响是较为直接的。作为景观设计师必须了解和掌握相关的设计心理学和行为心理学，这直接影响到设计的合理性原则。当然对景观设计的美学要求也是有影响的。试问不符合心理和行为规范的景观设计又怎么会美呢？那么从心理要素上居住区景观设计美学构成要素大致区分为，色彩感、空间感、比例与尺度感，形式感。

（1）色彩感。环境心理学研究表明，视觉神经是人们接受外部信息的主要渠道。视觉是能动的，对色彩的感知能力强。色彩能影响人们的情绪，不同是色彩给人的感受不同。色彩有冷暖、轻重、软硬、强弱、明暗、愉悦、宁静等不同的感受。作为休闲生活居住区的景观设计应把握色彩的协调，包括硬质景观的设计和植物绿化配置。硬质景观道路铺贴的整体色彩倾向由材料所决定，以灰色花岗岩为主。黑色大理石做为立面装饰效果较好。绿化设计也应在整体颜色协调的基础上，在局部主要区域进行点缀。特定区域如儿童游乐场等，可以强化色彩的纯度，营造愉快的气氛。

（2）空间感。空间的营造是居住区景观设计的重点，对于空间的感受是人们的共同心理规律。居住区景观设计主要是通过设计营造合理的建筑与它周围环境的空间。居住区景观设计需要区分出不同功能的景观区域。通过开敞、围合，半围合等设计手法来实现。如入口处一般设置在较为明显的，交通方便的区域。空间形式较为开敞，易于辨认。休闲区绿化较为多样化，绿化量较大。可以隔绝外部的噪音干扰。一般有较好的围合感，配合休闲散步道使景观具有层次感。树池树阵是休闲聊天的较好场合，可设计成半围合空间容易识别同时又具有一定的私密性。运用点、线，面的结合可以很好地组织空间。1）点是最小的形式单元，在几何学上，点是没有长、宽，厚度而只有位置的几何图形。点可大可小，它是一个几何图形符号。在居住区景观设计中点可以是主要或是次要的景观节点。如休闲活动区，也可以是中心水景。2）线是运动的，它具有方向感。康定斯基这样来比较点和线的不同本质：点是静止。线产生于运动，表示内在活动的紧张。居住区景观设计中的线可以是道路系统也可以是绿化带和楼房的交界线。线是灵活的，具有动感的。通过线的设计能活跃整体。不同角度的线，各种曲线、弧形线、波型线、变化随机的线，螺旋线等不同的线条表现不同的运动状态。3）面在几何学意义上，面是指由线的移动所产生的有长度、宽度而无厚度的形迹。大致可包括平面和曲面两类。居住区景观设计的面可以视为有较大面积的景观空地或绿化，景观设施的立面等例如在威斯康星州斯普林格林的住宅东西塔里辛中，无论是其外部还是室内，那些巧妙的、有些地方是复杂的立面、斜面、大小面的结合给人留下深刻印象。

（3）比例与尺度感。重视比例的传统，源于古希腊毕达哥斯拉斯派关于美是和谐与比例的观点。《建筑十书》中也强调建筑物整体与局部以及局部与局部之间的比例关系。众所周知包豪斯的建筑师和设计师普遍重视比例在设计中的重要性。景观设计作为一门新兴的设计门类也同样重视比例和尺度。除了硬性规范的消防通道标准外，其他的比例和尺度也很重要。景观构筑物与构筑物之间的比例尺度，以及景观构筑物与局部之间的比例尺度关系都同等重要。

（4）形式感。现代设计强调其形式感，个性化的形式实质上是设计语言的多样化所带来的。居住区景观设计应注重和建筑的配合，小到从细部元素，大到风格都应该是统一的整体。居住区景观是建筑的一部份，和建筑密不可分。从这点看来从设计建筑开始，景观设计就应介入。往往在多数情况下被人为的忽略了。为了弥补之前的配合不足，居住区景观设计中就应更注重于形式感的设计，在符合建筑风格的前提下设计景观形式亮点。提高区域识别度，提升居住区文化品位，创造形式上的美感。

以上诸要素使得居住区景观设计具有其特殊性，在把握美学原则的同时。也应考虑设计中的规范。居住区景观设计是一门综合的设计学科，需要考虑环境要素、文化要素和心理要素。同时对于设计者自身的文化修养要求很高，优良的文化品质和高尚的人格是优秀设计师所要具备的品质。在当今的学科交叉十分普遍的时代，学科之间的互补性日益明显，努力做到触类旁通是设计者所要追求的。

参考文献：

[1] 杨清平，邓政.环境艺术小品设计[M].北京大学出版社，2010.

[2] 陈宇.城市景观的视觉评价[M].东南大学出版社.

[3] 汤晓敏，王云.景观艺术学――景观要素与艺术原理[M].上海交通大学出版社.

篇9

崔永元在《小崔说事》节目中以他特有的幽默曾调侃“土人”俞孔坚，以“土人”做公司名称，会有人找你们设计吗，人们是否怀疑“土人”只会做“土坯房子”？

“土人”是什么？记者接到采访任务时也不禁一问？俞孔坚释疑解惑：土人，就是对土地负责，以土地的名义来做事，倡导天、地、人、神和谐的“土人理念”。

“土人通过和谐的物质空间来满足人人之间和谐相处的需要；土人通过尊重自然和大自然零距离地接触。”

求学时期母亲从风水林取来的一包泥土，俞孔坚带着它走遍世界。

“我的情节是跟土地融为一体了。乡土烙印跟着我，这是自然的恩赐。”

从自然之道

“土人”代替“饱尝自然之恩赐，往往不知所以”的人“从自然之道，解生命之苦难；把乡土之文脉，济精神之匮乏。”俞孔坚执笔在土人铭中写道。

作为中国首位美国哈佛大学设计学洋博士，“土人”却成为他的口号和招牌。

“土人”标新立异，因和当前业内传统观点背道而驰，他的观点一度遭遇误读和歪曲。

“土人”开张后，广东中山岐江公园是俞孔坚接到的第一个景观设计任务，原本普通的项目审评会变成了他的批判大会。

某风景园林学会甚至被挟持红头文件，对于他在2006年国际IFLA大会和ASLA年会的主旨报告大泼污水，大扣帽子。

每每此刻，他常常把家乡大诗人艾青的名句“为什么我的眼里常含着泪水……”引为知音，以此激励自己。

他批判某些“设计师”总试图将自己心目中的“美”展示给大众，把人当作外在者，而不是内在的生活者和体验者。

他对某些“设计师”破坏生态、缺乏人文的“城市化妆运动”的作品感到哀叹：别了，诗意的场所；别了，人性的空间；别了，那故事的地方。

然而，他又不甘心，他因此呼号。

他呼唤没有设计师的公共场所，抵制因设计师失去了的场所。

他呼唤重归人性的场所，找回有故事的地方。

因此，他被视古典园林为国粹的遗老遗少们所不容，他成了一个异类。

但是，正是由于他所坚持“前车之覆，后车之鉴”的观点和对景观设计学“不破不立”的雄心壮志，挽救了大地母亲上的一条又一条的河流、一处又一处的文化遗产。

可喜的是，在全球，俞孔坚7次被国际景观设计师联盟，美国景观设计师协会邀请作为年会的主旨演讲人。

2007年到2009年，他连续三年“全球巡讲”把中国景观设计学的声音传播到了世界各地。

也许，正是由于“土人”毫不动摇的坚守，才奠定了俞孔坚这个中国景观设计学领域的拓荒者和领路人的地位。

也许，正是由于“土人”不遗余力地呼喊，才有了“以协调人地关系为终身目标的职业”――景观设计师被列入《国家职业大典》。

“土人”是俞孔坚对景观设计的追求，而且这种追求是他特有的，不是谁模仿就能够模仿得了的。

“土人”是俞孔坚完成伟大事业的决心，否则，大家绝不会看到他在国际上第一次系统地提出景观安全格局的理论和方法，继而提出“反规划”理论和基于生态基础设施的规划方法论。

“土人”绝不妥协，否则，大家绝不会看到2001年广东中山岐江公园的诞生。随后，2002年度美国景观设计师协会(ASLA)设计荣誉奖、2003年度中国建筑艺术奖、2004年度第十届全国美术作品展金奖等奖项纷至沓来。

泥土的情怀

求学时期，母亲从风水林取来的一包泥土，俞孔坚带着它走遍世界。

俞孔坚对土地的恋情来自于童年时期的生活。出生在自然环境非常优美的浙江金华乌江白沙溪边上，“那是诗一样的环境。”

由于家庭出身不好，他的童年倍感压抑和不幸，“经常遭到许多人白眼、受到不公平的对待。”初中以后，他没机会考高中，放了一年牛，意志消沉，“当时怀疑自己是否会一直这样下去。”

这个时候土地成为俞孔坚平静心情的最好良药。“惟有土地不歧视你，大自然把我陶醉了。”俞孔坚告诉记者。

在老班主任的鼓励下，俞孔坚从容地升入高中，为日后就读北京林业大学园林系打下基础。

由于比较自卑害羞，不爱说话，“我成为备受关注的大学生。南方人没有米饭吃就很难受，女同学对我非常好，给我米票，一位最积极的赞助者还成了我的妻子。”对此，他至今难以忘怀。

母校研究生毕业后，抱着更大的追求，他考入景观设计学的发祥地哈佛大学攻读博士。在名家荟萃的哈佛，他见到了世界一流的设计大师，“求知若渴，可以说是站在巨人的肩膀上了”。

俞孔坚心想：“既然上最好的大学，就要去最好的公司锻炼。”抱着试一试的态度，他成功进入世界最知名的SWA设计公司。SWA云集了大量有思想、有经验的设计师，对他的实践观念形成有很大影响。但在SWA干了2年后，1996年12月31日，俞孔坚有点坐不住了。“出去的目的就是为了回来，觉得再呆下去就是浪费时间。”看到中国各地沸沸扬扬的世界工地景象，他既心喜，又心忧，“新乡土”是为普通民众服务的使命，他觉得回国大有作为的机会到了。

虽然确定回北京，但国内还没有景观设计专业。“我自己费劲，不知道去清华还是北大”，经过一番挣扎，他选择了北大。

适逢1997年10月，北京市留学人员海淀创业园开园，次年春天俞孔坚的“土人”研究所在留学创业园10万元经费、20平米免费仓库的家当下诞生了。

敢为天下先

2001年5月，广东中山岐江公园建成，并于次年斩获美国景观设计师协会(ASLA)设计荣誉奖时，而日后名声大震的北京中关村电子城文化创意产业基地798艺术区此时在国内外还是不见经传的无名之辈。

2002年，上海世博会的浦江规划指出，将浦江两岸现有船厂码头、工业厂区改建成体现文化传统的博物馆，将绿带和水面引入腹地建成类似“巴黎塞纳河”的休闲空间，对于缺少自然景观和人文景观的上海而言，“世博板块”提供了崭新概念的居住空间。

2005年8月，石景山区对外宣布：解决因首钢涉钢产业搬迁后区域经济支柱产业“空心化”问题，利用首钢旧厂房设施“打造北京CRD”。

上述看似不相干的四则新闻，但深究其规划理念，无不异曲同工地体现出“时间的美，工业的美，落差错愕的美”。此外，岐江公园因势利导地体现出“野草的美”， 世博园景观核心理念是“还原真实的上海滩”。两者均由俞孔坚领衔设计。他领景观设计风气之先可见一斑。

一网友对岐江公园项目评论到，一个人有他的记忆，一个地方也有他的记忆。而记忆不应该只停留在照片中。不用讨论他是属于东方还是西方，他就属于这里，属于想了解他的孩子，属于想让孩子了解他的父亲。

俞孔坚坦言，景观设计要让建筑空间、文化产业与历史文脉及城市生活环境有机结合在一起。

他基于生态基础设施的城市空间发展的代表作还有：台州案例，反规划 ； 漂浮的花园――浙江永宁公园：与洪水为友的景观；丰产的景观：沈阳建筑大学稻田校园 ；最少的人工投入构建城市绿色廊道：秦皇岛汤河公园等。

藉此，“土人”俞孔坚景观设计的策略核心就是将城市性重新定义，以生存的名义重建城市，反映土地和人的真实关系，直面挑战的当代城市与景观设计为土人赢得了广泛的声誉。

由于俞孔坚的名人效应，他的北京土人景观与建筑规划设计研究院“土人”扎堆。由归国留学人员构成设计主体的400多名职业设计师挤满了北大科技园创新中心4-5层的写字楼。

“土人”的专业人员涵盖了土地规划、城市规划、建筑、园林、景观设计、环境设计、给排水、电气、结构等各类领域。建筑设计、景观规划设计、城市规划设计成为其主营业务。

“土人理念”全面地应用在国土规划、城市与区域规划、新农村建设规划中，并在多个部委和城市的规划建设决策中起到积极作用，完成多项具有国际影响的示范工程。他因此获得2008年世界滨水设计最高奖，5次美国景观设计师协会（ASLA）设计和规划荣誉奖，两度世界青年建筑奖等令中外同行羡慕不已的奖项。

在成功经历了2007和2008年的“全球巡讲”之后，俞孔坚已经将中国景观设计学的声音传播到了世界各地，他已先后在美国、墨西哥、印度、澳大利亚和法国、中国台湾等国家和地区的著名学府和国际重要会议上进行了24场关于“生存的艺术”和“反规划”的主题演讲，均受到热烈欢迎，并影响深远。

2009年春节刚过，俞孔坚在加州大学伯克利分校做题为“寻找更加精明的解决方法――城市增长规划的“反规划”途径的报告，拉开了俞孔坚教授2009年“全球巡讲”的序幕。

当今社会所面临的资源与环境危机给当代景观设计专业带来了很多新的挑战。俞孔坚说，如何设计可持续的景观，如何把景观的美学价值和实用价值融合在一起，使自然与人文、美景与实用不再对立，而是融合在一起，这要问计桃花源。

问计桃花源

面对生态环境的日益恶化，文化身份的丧失以及人与土地精神联系的断裂，俞孔坚说，当代景观设计学必须肩负重建“天―地―人―神”和谐的使命，在这个城市化、全球化、工业化的时代里设计新的“桃花源”。

在中国城市经济快速发展的背景下，农业迅速退出社会经济的主导地位，同样农耕技术及农耕文明中孕育的关于生存和土地监护的、日常的、乡土景观艺术也随之衰落。这些都使中国的大地景观面临严峻的危机：生态完整性的破坏，文化归属感的丧失，历史遗产的消失。农业时代的桃花源将不可避免地走向衰败。

基于新形势，俞孔坚告诉记者，我们必须建立新的人地关系，这意味着我们不能受怀旧的心理驱使，追回那过往的“桃花源”。想回到过去的想法太天真了。我们不能把自己的专业定位在“美化”上，这也是虚假的，是古典造园方式的延伸。

俞孔坚说，要寻找“新乡土”这种真实的人地关系。“新乡土”是为普通民众服务的，而不是为市长服务的，“新乡土”是从自己的土地上长出来的，而不是从美国或者是欧洲那里搬过来的。来源于此时此地，服务于当代中国――这就是“新乡土”。

景观设计学的起源，即“生存的艺术”，一种土地设计和监护，并与治国之道相结合的艺术。俞孔坚痛心地说：遗憾的是，我们的上层文化并没有珍惜这种源于生存艺术的、充满意味的、真实的桃花源，因为它是一种与苦难、劳动和生存相联系的下层文化，是与下等平民相联系的文化。

“长期以来，东西方学者们串通一气，向世人编织一个弥天大谎，使人们误认为中国造园艺术――虚假的桃花源艺术――就是中国景观设计的国粹，继而代表中国。人们挖掉了农家祖坟的最后一棵风水树，搬进城市广场；截流了流向千年村落的最后一股清泉，用于灌溉城市大街上的奇花异草，在营造一个当代虚假的“桃花源”的同时，却糟踏了中国大地上真实的“桃花源”。

俞孔坚说，也正是这种腐朽、虚假的园林艺术，与同样腐朽的、来自古罗马废墟的城市艺术相杂交，充塞着、装点着当代中国的城市。为此，我们需要景观设计的回归。

设计的回归

关于景观设计，俞孔坚强调三个原则：设计尊重自然；设计尊重人；设计尊重土地之神。过去，景观设计学在定位上存在着致命的弱点，其中一个最重要的原因就在于它仍然把自己当作古老园林艺术的延续，这是大错特错。

俞孔坚说，景观设计学必须重归土地设计监护的生存艺术，挣脱空洞虚伪的“造园艺术”的羁绊，解开封建士大夫审美趣味下的裹足，走向广阔、真实而寻常的土地，寻找大禹的精神，汲取在土地上生存的技术和艺术。现在是申明景观设计学不是园林艺术的延续和产物的时候了。

如果我们想要生存下去，作为景观设计者必须采取行动。对此，俞孔坚从价值观、城市和景观设计的定义与实践、设计方法论等角度提出三个策略：一是价值观的改变：重新定义城市性，重视乡土性，回归土地与人的真实关系；二是城市设计的重新定义与实践：回归城市设计作为生存的艺术；三是设计方法论：以“反规划”理论为指导，围绕生态基础设施进行城市设计。多尺度的生态基础设施不仅可以保护景观中的生态的多样性以及文化和精神的联系。还可以提供多方面的生态系统服务，保护地区和城市的可持续性。

2009年4月21至23日，俞孔坚博士作为中国唯一受邀代表和世界不同国家的6位知名景观设计师齐聚柏林，这些专家包括：以色列的Shlomo Aronson、西班牙的Joan Roig、美国的James Corner和Ken Smith、德国的Stefano Lenzen、意大利的Maria Chiara Pastore。他们一道，共商2010年“景观回归”的展览，介绍设计作品和理念，深入研讨当代景观设计的立场。

记者在邀请函上看到，主办方德国艺术研究院丝毫不回避当今的热门话题。如何通过设计来解决城市所面临的各种问题，这是近些年景观设计专业讨论的热门议题。这也是俞孔坚一直深思熟虑的课题。

值本稿付梓之际，在5月24日国际生态城市建设大会上，他做了以《开启自然过程：城市废弃地的生态恢复――天津桥园生态恢复工程》的演讲；5月31日他将在北京大学政府管理学院接待哈佛大学访问团并发表演讲。

……

篇10

关键词：快速推演；景观设计；教学探索；素质复合型

近年来，“景观快题设计”一词的出现频率极高，其原因在于以下几方面：第一，城市环境发展与更替的节奏愈发加快，要求设计师加快设计节奏和提高工作强度以适应项目进度要求；第二，在设计类专业的研究生考试中，设计快速推演能力成为考核重点之一；第三，面对目前的就业压力，良好的设计快速推演能力成为景观设计专业入职考试和执业资格考试的敲门砖。因此，景观设计快速推演能力培养的重要性迫在眉睫。

一、景观设计快速推演的优势

1.时间短、效率高

快速推演的主要目的是在短时间内针对设计任务书中的各种设计要求，逐一梳理设计中需要解决的问题，快速组织设计语言而形成的设计构思。它大大缩短了常规设计模式的时间，有别于常规的设计程序，以较高的效率不断展现设计过程。

2.效果生动、艺术感强

快速推演的过程是一个设计思维不断演化和设计灵感瞬间捕捉的过程，会产生许多生动、有趣的设计图解内容，它们是设计师在设计分析和问题解答过程的直观表现。这种思维方式具有较强的灵活性和连续性，其设计效果充满了生动的艺术情趣、鲜明的个人色彩和强烈的艺术效果。

二、景观设计快速推演的实践意义

1 思维能力和创造能力的体现

快速推演过程能够充分展现设计师的思维能力和创造能力，而这些能力不会在短时间内形成，它们需要通过长期设计实践作为基础，随着设计经验的不断成熟而逐步得到提升。图解过程是设计快速推演的重要表现手段，设计师需要对各种设计要素进行针对性的考虑和布置，逐步梳理清晰设计思路，为各种设计矛盾找到合理的解决途径。面对设计项目中大量的需要整理和分析的可见的或潜在的信息，设计师应充分发挥综合分析能力和创造力，最终将设计构想用鲜明的设计语言展现出来。

2 计划能力和应变能力的体现

在设计周期有限的背景下，设计师对设计工作的开展应有很强的计划性和条理性，及时完成每一阶段的相关工作，从理解设计任务书到完成方案图纸的绘制，还要安排好团队其他成员之间的工作衔接关系。

应变能力主要体现设计师快速应对突发或复杂情况的迅速判断和反应，面对设计任务书中所涉及到的各种设计要求，设计师应快速梳理出主次关系，重点考虑主要的设计要求，对那些次要的设计要求给予适度的考虑就足够了。

3 景观设计课程的重要教学环节

常规的长期课程在一定程度上忽视了设计推导过程的效率，很可能造成学生养成设计时间观念不强和设计思维敏捷度迟滞的缺陷。景观设计快速推演强调短时间的高强度设计训练，能有效激发学生的设计思维，形成良好的设计时间观念，也是设计经验积累的重要手段，应作为景观设计课程的重要教学环节来对待。

三、景观设计快速推演的设计深度

1 重点照顾全局，适度注重细节

景观设计快速推演在短时间内无法实现深入权衡设计中需要解决的各种问题和矛盾，只能集中精力重点解决全局体性和关键性的主要问题，比如空间结构构建、道路系统组织、软景与硬景布局、重点空间形体塑造等内容；而对于设计细节方面的问题，比如景观设施的材质和颜色，地面铺装的纹样和拼接，树池和水池的饰面材料等内容，快速推演并不能给出具体而完整的解决方案，只能适度给予相应的表达。景观设计快速推演过程绝不能因为注重处理设计细节，而影响了总体方案的构思和定位。

2 既求设计效率，也需完整表述

虽然景观设计快速推演受时间限制，很多设计成果都没有办法全部进行表达，但是，作为一种独立的、高效的设计表述方法，它应该具有相对完整的设计构思和整套的设计图纸内容。其中，概念构思部分的图解内容应该具有较强的说服力、感染力和表现力，充分展现其优势。快速推演所表述的总平面图、重要剖、立面图和重点空间透视图应该保证全面的一致性和完整性，绝不能因为时间局促，就忽略某些设计内容的表达，或者出现前后设计表述不一致的矛盾。

四、我校景观设计快速推演的教学现状

1 教师对快速推演教学环节的认识不足

从每月的景观设计专业教研室交流会来看，部分教师在景观设计核心课程的教学中，对设计快速推演环节的教学在认识上存在明显不足：⑴ 课程教学安排环节中没有单独进行设计快速推演训练；⑵ 误认为手绘效果表现训练就是设计快速推演训练；⑶ 快速推演能力培养属于“快餐式”教学，不能有效提高设计创作能力培养，也有悖于常规设计教学的循序渐进；⑷ 未能真正认识设计快速推演在设计构思能力培养方面具有极强的实践性特点。

2 教师对学生手绘表达训练的重视度不足

从实际的教学情况和学生作业完成情况来看存在一些问题：⑴ 多数作业设计效果的表达几乎看不到设计思维过程表达；⑵ 几乎所有景观核心课程的作业都是电脑效果图的表现，徒手表达的图示内容极少。

3 教师对学生设计思维训练控制力不足

设计思维贯穿于整个设计过程之中，灵活运用各种设计图解内容进行设计思维表达，这对设计专业来讲更具有特殊的意义。从实际的教学情况来看，部分教师对如何把握学生的设计思维环节的训练在整个教学进度安排的控制力显得经验不足，而且该环节的训练强度也不够。

五、实行多维性和实践性的教学举措

1 正确教导设计快速推演的核心价值

教师在该环节的教学应明确其核心价值的引导：⑴ 景观设计快速推演的核心价值绝不仅仅是为了应付考试，而是更多地在设计工作实践中充分展现其魅力，解决实践中的某些问题；⑵ 快速推演能力的培养是建立在以训练设计实践能力为目的的基础上的，切忌“走形式”，停留于理论教学层面；⑶ 理想的快速设计教学目标应该在于提高学生的学习兴趣、考核并促使其强化基本功，能快速进入状态，并真正提高其设计创新能力[1]；⑷ 快速推演环节的训练并不能代替设计全过程的训练，应梳理清楚两者的相互关系。

2 强化快题设计训练的持续性

快题设计训练是技法和思维的综合练习，也是设计快速推演的重要训练方式，强调其训练的持续性是很有必要的。它有效解决了在短时间内进行高强度设计思维与表述的训练，强调思维的敏捷性和连续性，突出了训练内容、训练过程和训练手段的多样性特点。它不仅可以拓宽学生的思维广度，而且还可以克服单向思维方式的局限，强化多向思维方式的设计意识。

3 多样化的设计表达训练

设计表述方式的多样化训练能够有效提高学生学习的兴趣和形成快速的思维习惯。常规课程的设计表达方式主要包括图纸和语言，而模型和视频作为更加直观、更加有效的表达方式也是不错的选择。相对于需要较的制作周期的视频表现，模型的表达方式具有灵活、便捷的特点，更适合运用于构思阶段，其空间形态表达更真实和强烈。因此，在教学中应多提倡概念小模型制作在设计构思阶段的应用。

4 多样性和生动性的课题设置

课题的设置应注重多样性和生动性，尽量避免使用“假题”形式。真实场景能够反馈给体验者更多直观的感受和信息，学习价值也更具积极性。在实践教学中，可以根据时间长短，设置一系列有意思的课题：短期课题（一周）、现场课题（半天）和随堂课题（一节课）等。一方面加强了课题的丰富性和学生参与积极性，另一方面课题间的延续性和短期性，都是对学生的快速推演能力的训练，其价值甚至可能大于常规的一个长期课题的考核。

5 强化“问题”意识学习

设计快速推演过程无不包含一系列需要发现和解决的“问题”，其操作过程正是发现、分析和解决问题的连续性过程。学习不仅要带着“问题”意识，而且还要掌握正确的学习方法：① 培养反对形式化和机械化的“问题”意识，明确不同课题特点的差异性，加强“问题”意识的针对性，杜绝生搬硬套的、与场地无关的设计方法和设计形式，解决方案应具有鲜明性和适宜性。② 培养基于个人感受和经验为依据的空间构想，同时借助推理式的理性分析，共同形成综合的设计概念，进而实现概念向三维空间的转译过程[2]。

六、结语

景观设计课程的核心内容是培养学生综合的设计思维能力和创造意识，而景观设计快速推演能力的培养无论是在设计教学或是设计实践中都发挥着重要作用。因此，在景观设计课程教学中，应积极引入并大力推行景观设计快速推演的教学环节，这有助于学生全面提升综合素质，有助于把景观设计课程的教学改革落到实处。

参考文献

[1] 徐振 韩凌云.风景园林快速设计教学的体会与思考，中国风景园林学会教育研究分会 同济大学建筑与城市规划学院编：《第三届全国风景园林教育学术年会论文集》，北京：中国建筑工业出版社，2008年11月，第200-203页

[2] 王锋.行走感知与理性图形――景观设计教学新探讨[J].《装饰》，2012年4月，第74-76页

[3] 黄艺 叶眉.景观设计师是怎样练成的[M].北京：机械工业出版社，2011年1月