素描教案范文

导语：如何才能写好一篇素描教案，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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创新思维意识的培养，需要我们去认知、感受形态，在大自然中、人类生活的各个方面都伴随着形的存在。我们所能看到、感觉到、触摸到的一切事物都是以形态的形式存在着。大自然的可见形态包括自然形态和人工形态。浩瀚的大自然丰富多彩、幻变无穷，它是取之不尽、用之不竭的灵感源泉。我们要对大自然的形态进行提炼、归纳和分析，吸收艺术营养，开拓创新思维。创新思维的培养需要具有对简单形体的写实能力与相应的表现技巧，能够将物象元素按照创意或设计需求来进行取舍的技能，以及能够根据形式美法则来构图、组织画面的能力。创新思维的培养，要养成正确的观察方法，多视点，多视角，构图反映物象。然后进行形态的采集、重构、解构。在现代造型艺术中，艺术家们对大自然物象的构造进行拆卸和分解，再将其基本构件和元素进行重新组合与建构，使之成为一个崭新的形态。这种对于现实形态的拆卸，分解和重新组合就是艺术中的解构与重构，是现代造型艺术中最常见的造型处理方式。对于形态而言，就是对形态元素的观察、理解、分析、归纳概括。中国历史文化悠久，代表中国传统的形态元素丰富多彩、源远流长。培养创新思维，就要对博大精深、丰富多彩的文化遗产、历史底蕴，名族特色进行研究分析和继承。中国艺术设计要形成自己独特的艺术风格，要从民族本土的东西上找灵感，把民族审美情愫同现代设计理念相结合，通过整合与重构真正融入到设计理念中，形成独具特色的艺术设计风格。譬如，南北方的建筑风格迥异，民间艺术博大精深……设计的多元化性特征要求创新思维的培养应从多方面寻找设计创新灵感，如绘画、雕塑、建筑、音乐等。通过丰富多彩的形象、文化注入，赋予设计作品一定的文化魅力和精神内涵。对于创作者来说，除了要观察、分析形象，还要进行采集、重构形态，最重要的是一定要讲究方式方法。它涉及具象、抽象两种形式。这样才能结合形式美的法则培养创新思维意识。从教学内容上进行创造性思维训练，培养学生全新、立体、多维的思维方式，树立新思想，创立新形象。

1.元素的联想训练

对造型元素进行加工、处理、再整合，可利用联想与转换，由一个形联想到多个形。

2.元素+元素的蒙太奇处理训练。

通过象形、象意的手法将两个不同元素组合在一起进行同构处理。电影的蒙太奇是利用时间差的一种剪接方法，通过镜头的切换，打破时间空间的概念，将几个世纪来自不同时期的人物组合在一起，通过很短的时间了解到几个世纪的历史，使不现实的历史有了视觉上实现的可能性。视觉图形的蒙太奇则是将不同的元素通过一个共性的连接点，巧妙地组合在一起。比如；由绳索联想到绳子之类的东西；由高跟鞋联想到女人等，以及与与之共性的物象。

3.元素替代训练

是对物体联想与转化能力的设计。它是一种形和意的转换,在保持图形基本特征的基础上,其图形的某一部分被其他相类似的形状所替换的一种异常的组合形式,虽然物形之间结构不变,但在逻辑上要求要张冠李戴,从而产生新的含义和新的视觉形象,这种进行替换的作品内涵得到完全延伸或产生相反意义,使作品具有新的指向,使图形产生意想不到和更深远的意义,这种方法在设计和绘画领域内得到了广泛的运用。四是改变元素训练，在忠实于原形的基础上进行夸张、变化，在对比表现中产生不同的感觉，增加画面的风趣与幽默感，使之更生动、和谐。

二、结语

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关键词：小学美术；交互白板；运用

在我国的小学美术教学中，所采用的教学方式一直是以教师为主导的示范教学。由教师在黑板或者画板上画出一定的示范性作品，然后由学生进行学习性绘画。同时，教师也需要在这个过程中，实时讲解一些相关的美术教学知识。在这样的教学下，小学生的想象力有了很大程度的减小，对于美术的学习也不再有以往的兴趣，因而更多的学生开始将学习兴趣转向其他学科。新时代的到来，小学美术教学也发生了变化，作为其采用的主导电子设备之一，交互白板在其中的功能异常强大，不仅便利了教师的美术教学，将更多的美术知识内容展示到电子白板上，还使学生对美术产生了全新的学习兴趣，提高了他们的美术认知，整个美术课堂也因此变得具有趣味。

一、交互白板在小学美术中的功能彰显

1.图片的放大缩小

在学习美术的过程中，学生最为感兴趣的往往是美术教材中的各种趣味图片，而当这些图片呈现在交互白板上时，由于比例的不同经常展现出来的美感也是不同的。很多时候的美术作品，如果在屏幕上展现得相对较小，学生很难发现美术作品的美妙之处。因而，教师可以利用交互白板的图片放大缩小功能，φ庑┟朗踝髌方行放大缩小。以“清明上河图”为例，虽然是一幅图，但它包含的内容是很多的，因而教师在展示这类作品的时候，需要集中选取某一区域进行放大，进而使小学生实实在在地发现美术作品的美。而且，美术的许多绘画方式经常会对图片比例生成一定的要求，如果图片的比例过于不协调，会直接使美术作品的美感大打折扣。但是，当前的小学生并没有太高的比例意识，在进行美术绘画时，经常会出现杂乱无章的作品，缺乏线条的柔和度和美感。通过对交互白板的利用，可以按照一定的比例实现对图形的缩放，使学生的绘画过程更加简单合理。

2.教学中的交互性

对于交互白板而言，其在教学中的主要功能，莫过于十分完善的交互性。交互白板的交互性十分直接，主要体现在教师与学生的交流沟通中，在实际的教学中，教师可以通过交互白板将自己的教学任务或教学问题呈现给学生，并由学生完成或者回答。同时，对于学生在学习美术中出现的问题，也可以通过电子白板进行总结，并针对性地进行解答。比如，在学习素描的过程中，很多人对于素描的绘画风格有着较多的不理解，不知道为什么素描需要在绘画作品的开始部分设计一些虚线，而且在最后的作品完成过程，需要将这些虚线抹除掉。对于这种状况，教师可以通过交互白板的绘画功能来解释。素描中的虚线，最主要的功能在于对整体规划结构的固定，能够将不同的规划板块完全整理出来，使整个美术作品有着较为完善的条理性。

二、交互白板在小学美术中的应用

1.提供美术教学教案，简化教学流程

在进行美术教学的过程中，美术教师需要在课前设计以本堂课题为主的美术教案，以使小学美术教学具有较高的实效性。而很多的美术教学内容较为复杂，想要进行教案的设计并不容易。而交互白板的出现，无疑较好地解决了这一问题。以“对折剪纸”为例，其中所涉及的剪纸内容并不只是一两种，而如果每一种都进行演示的话，会占用较多的课堂时间，不利于整体美术教学效率的提高。如果不进行全面展示，更加不利于学生美术素养和认知的形成。为此，教师可以以交互白板为基础，利用较短的时间，迅速搜索一些相关的剪纸图片和视频，并将这些内容真实地在白板上展现出来，使教学流程逐步得到简化，整体的教学效率得到全面提高。

2.开展趣味的交互性美术游戏

小学阶段的学生，对于美术有着无限的遐想，并且十分憧憬美术作品的美感。在日常生活中，经常可以看到小学生在进行随意地画画，虽然画出来的东西并不美观，但是对于他们而言，却是一种制作美的过程。为此，教师不妨在平时的生活中，积极开展一些趣味的交互性美术游戏，以此来提高学生的学习兴趣，逐步提升他们的美术能力。以“动物和植物”为例，教师可以将学生的作品展示到交互白板中，并由学生作出评分。为了提高活动的趣味性，教师可以将学生的画作顺序打乱，由他们选出最优质的美术作品，并说出该作品的优美之处，以供其他学生进行学习交流。

总之，将交互白板运用到小学美术的教学中，不仅能够切实优化教学效率，简化教学流程，还能够实时促进学生学习效率的提升，培育出高素质的美术人才。小学美术教师应当加强对交互白板的运用，全面发挥它的多方面功能。

参考文献：

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关键词：活页教材；优势；新教材；教学体会

2012年教育部审定的苏少版初中美术新教材与2004年初审通过的教材进行对比可以发现不少新的变化。尽管只看到七年级上册的一册教材，不能全面言说，但经过一学期的教学实践对七年级上册的这册新教材的使用有了自己的一点想法，继而也就产生了一些新的念头。

从目录上看，原来各教学单元的划分是用渐变的色块来表示，而在新教材的目录中发现各教学单元设立了新的标题，而且是从人文的角度切入，如造型表现单元设立为“造型天地”、设计应用单元设立为“设计空间”、综合探索单元设立为“经典魅力”，欣赏评述单元则分别设立为“中华博览”和“世界之旅”。新教材为更突出我们中华民族自己的优秀文化，在原来的先后顺序上做了个调整，但笔者在实际的教学过程中也并未按这个调整后的顺序来进行教学，笔者考虑的还是教学内容在衔接上的顺理成章。

笔者在实际教学过程中还是先讲授外国欣赏评述部分的内容：第九课《静止的生命――外国静物画》，主要是考虑与造型表现单元中的第二课《熟悉的物品》和第三课《情感的记录》有个良好的衔接，教授起来过渡自然，承前启后。先欣赏评述大师们的静物画作品，折服于大师们的精彩表现，摩拳擦掌、跃跃欲试；接着就顺理成章地来尝试临摹大师的静物画作品，学习掌握描绘静物的方法；继而就在尝试中选择自己喜欢的工具来写生描绘自己身边的物品，从不同的角度去观察，寻找到自己感兴趣的构图，尝试以线为主的表达方法来完成一幅素描写生练习作业。在第二课素描写生作业的基础上，进入第三课，选择自己喜欢的色彩绘画工具，大胆地进行色彩表达，学习掌握素描淡彩的方法。在用铅笔或钢笔表现的素描作品上，用水彩或彩色铅笔淡淡地记下物体的色彩，会使作品更自然，也更富有表现力。学习了素描写生、素描淡彩静物画后，再学习素描写生、素描淡彩动物画，只是作画的题材、内容改变了，表现的方法其实还是基本一样的，这就是新教材第四课《人类的朋友》教学内容。在前面两课的学习基础上，运用所掌握的素描写生、素描淡彩的方法，来学画动物画，通过临摹或利用图片来做练习既可以了解到动物的形体、颜色、特征、性情以及在艺术表现中所具有的特定的象征意义等，感受自然之美，激发对科学的爱好，同时也能更进一步巩固素描写生、素描淡彩的实际作画能力。当然素描写生、素描淡彩都是西画的表现方法，那我国古代画家又是如何来描绘多姿多彩的动物世界的呢？这样就又自然而然地引入到新教材的第一课《抒情与写意――中国花鸟画》，中国古代画家运用中国传统的书画工具笔墨纸砚来表现与人相处的动植物，在看似寻常的花草虫鱼中发现自然之美，并借以抒发自己内心的情感。再由此课引入到新教材的第五课《耕牛・战马》，更是水到渠成，而且通过笔墨技法的实践更能将中国画的表现形式、中国画中线的艺术魅力来领悟透彻。

就是通过这样简单的前后顺序的调整，笔者自我感觉一学期的教学更顺理成章、得心应手了。当然每个执教者都有自己对新教材的看法，有自己的教学习惯和要求，只要是能更好地来完成教学任务，能更好地激发出教材的使用效果，笔者认为不管怎样来使用教材都是成立的。毕竟教材是死的，人是活的。死教材活用，用活死教材，也是每个做教师的基本能力吧。由此笔者也产生了另外一个念头，教材与其这样翻前翻后，不如就直接做成活页岂不方便？笔者先就想到的活页教材所具有的优势就有以下三点：

1 活页教材更环保，可避死页之弊端

活页美术教材这一想法的产生有一方面也是来自于推行循环利用教材这一举措，笔者在一线工作中发现针对目前所使用的教材实行循环利用其实并不环保科学，教材的折损率很高，一套新教材发下去循环使用没多久，很多就开始打“赤膊”了，光这个势头看，一套教材循环利用的寿命不超过三年，每年要清理淘汰很大一部分的坏教材，着实心疼。学生对于公共教材没有能很好珍惜使用是一方面，当然教材的质量也是很重要的原因，尽管标了学号，按学号收发使用，效果仍不乐观；而且教材因循环利用不在学生身边，也不利于学生的预习、复习及完成相应的课前课后作业，所以笔者考虑美术教材要是设计成活页的，按页收发使用，活页教材的质量再提升一步，笔者估计一套活页教材使用个三五年肯定没问题，甚至可以更久，就算有部分折损也不用整本淘汰，折损率不就大大降低了吗？不就更科学环保了吗？

2 活页教材更灵活，可与教案巧结合

在考虑使用对象时，活页教材在版面设计布局上就可以更灵活。活页教材在设计之初就可以考虑直接留出备写教案、摘记笔记，或是完成课堂美术作业等的地方，使活页教材的功能更多元化。

对教师来说，既然教材都是活页的，那备课本也同样可以是活页的，这样就可以两两结合穿插使用，或者索性活页教材本身就是活页备课本，教材与备课的紧密结合在任何情况下对教师来说使用都很方便，工作效率自然提高，这种想法的产生可能与笔者喜欢直接在教材上备课有关。对于学生而言，活页教材也同样就是活页作业本及活页课堂笔记本，作业与摘记笔记的页面与教材分合自由，这样每届学生完成的作业及摘记的课堂笔记可除下自己保存，留下的教材即可循环至下一届继续使用。作业页面还可视作业内容来“量身定制”，举个例子说明：如中国画内容的作业页面就可以用宣纸来设计，素描写生内容的作业页面可以为铅画纸等等，不仅仅是纸材上的“量身定制”，像欣赏评述单元、设计应用单元还有综合探索单元可能就需要设计出更为复杂一些的作业页面。如果是学生自备材料来完成的，还是立体作业的话，那作业页面上必须留有该作品照片的地方，以备学生留底保存。限于本文篇幅，关于活页教材作业页面的设计可另著文论述。

除了备课本、作业本、笔记本能与活页教材结合，那教师教学用书、学生学习用书、师生收集的教与学的参考资料等等也都能与之结合，多元化的活页教材不就能更好地来为每一位使用者服务，同样多元化的活页教材不也更环保。

3 活页教材更自主，可拓向无尽空间

笔者了解作为美术教师都有自己美术专业中的专长，也就是说有的美术老师可能更擅长国画、有的更擅长西画、有的更擅长设计等；也有的美术老师在课余生活中爱好收藏、有的爱好篆刻、有的爱好园艺等，这样在实际教学中每位教师也都可以结合自己的兴趣爱好，或根据自己的专业特长，研究拓展一些学生也感兴趣的课题内容以活页的形式，或作为校本教材的内容来补充到教材中，岂不是把教材从原本禁锢的空间向无尽的空间拓展出去。这样就能给每位执教者更多选择的空间，也就能将美术课堂打造地更加的精彩纷呈。活页教材的自主性，真正能使每一位执教者成为教材的主导者；活页教材的自主性，真正能使每一位执教者充分发挥出自身的优势；活页教材的自主性，真正能更好地激发出最优化的教材使用效果。形式上的一个小小改变带给每一位执教者的却是无尽的可能。

对于活页美术教材笔者目前还只是一个初步的设想，不过笔者相信真正使用到活页教材，它所带来的便利和优势肯定不止于以上的三点，你会在具体的使用过程中有自己的体悟和发现，不信就试着和笔者一样把目前教材上的两颗订书钉给取下。

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美术教育专业的学生要想提高教学技能，首先要提高自己的学科专业能力——专业知识与专业技能，掌握尽可能多的美术史知识、美学原理，踏踏实实地学好每一门专业课，提高自己的专业技能，让自己有更多优秀的作品，在上课前找到更多有意思的相关知识，才能让学生对自己充满敬意，自己指导学生时也会轻松自如。大多数师范类学校的美术教育课程设置都会借鉴非师范美术类专业的课程安排，与非师范类美术专业相差不大，缺少美术专业与教学法的融合，缺少针对性。因此美术教育类专业的学生毕业后的教学基本功，如简笔画、美术字、黑板报、教学挂图制作等方面相对较弱，上学时学到的技能与实际教学能够结合的比较少。同时，美术教育类专业的学生存在见习、实习时间短的问题，尤其是实习，基本上都是校内实习，校外实习一般都安排在最后一学期，由学生自己安排，很多学生找不到实习单位或者不想去实习，最后只是找个单位盖个章来应付。这些问题应该】起学校的重视，美教专业教学应该注重专业特征，在美术专业基础课中，加入更多的适合小学生教育的如美化校园、装饰教室、橱窗海报之类的内容，加入教师的指导，让每名学生都有机会参与。另外，学校应该对实习作统一的安排，对实习做出更加细致的要求，安排人员监管。

二、小学美术教育专业学生说课能力的培养

对于师范类美术专业学生来说，语言表达能力是必须锻炼的。教师在教学过程中，需要将自己的教学方式传授给学生，既要使用专业的概念与术语，又要使这些术语简单易懂，与实际操作相联系，尽量不用过于死板的概念解释美术类的专业术语，而应该用通俗的、便于理解的语言进行讲解，每节课尽量能够教授学生一个专业术语，例如素描、线描、速写、油画、国画等。小学生课堂有其特殊性，教师的语言表达更加需要技巧，要控制自己的语调高低、语速快慢，合理控制讲课时间与实践时间、教师示范时间与学生制作时间的分配。一般师范类院校会为教育类学生举办说课比赛、演讲比赛等，但美教专业的学生很少参加，原因有两个，第一，认为自己是技能类学生，本专业的教师也不太重视培养学生的说课能力；第二，就算参加，也很少能比得上中文类或者其他教育类专业的学生。针对这个现象，美术教育系应该组织学生观摩学校优秀说课选手的比赛，并且组织小范围的说课，给学生更多的学习与展示的机会。

三、提高编写教案与课件的能力

组织教学需要很多课前的准备，编写教案与课件是其中的重要环节，这需要教师查阅很多资料，了解小学教育学科发展的动态。编写教案与课件是师范生十分重要的基本功，是培养教学技能的重要手段。长期以来，美术教育专业的学生缺少了这一部分的学习，对编写教案与课件不够重视。提高学生编写教案的能力，可从以下几点入手：第一，教师要求学生写详案，让学生选择小学教材的某一课，根据课程标准和小学生的情况编写教案；第二，教师参照网上优秀教案，对学生做完的教案进行评选，旨在指导学生如何编写条理性强、科学有序的教案；第三，是学校邀请当地优秀的小学教师亲临指导，以便学生吸取一线教师的经验。

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《丰碑》这篇文章我在校语文教研活动中上过一次，由于自己没有事先试教，所以很多问题在教学过程中暴露出来，造成了不少的遗憾。本堂课的反思如下：

一、对教材，文本解读的反思

我想，对《丰碑》的解读我们很容易定位在军需处长的无私无畏精神上，这也是大家所普遍认同的。但是作者运用侧面描写的方法以将军神态的变化烘托出了军需处长令人可敬的高尚精神，对军需处长的描写也仅仅是一百三十个字的外部形象的素描，勾勒相当精练。我们学习了这一段后都能体会到军需处长的高尚、无私、无畏。但到底是什么打动了读者呢？作者又为什么要写这篇文章呢？教材为什么要选用这篇课文呢？我想，他要我们记住的更应该是精神而不仅仅是军需处长，要的是对学生的德育渗透而不仅仅是谋篇布局的学习。所以我将中心思想定位到了的革命精神。

一千个读者就有一千个哈姆雷特，我们可以从多个角度出发去理解文本，这都是无可厚非的。

二、教学教法的反思

1、一节课下来觉得自己激情洋溢，却并未完全调动学生的积极性，学生上课举手情况不佳。因为课堂上提问多而繁琐，不够精简，在一定程度上框定了学生思维，学生只能跟着教师细琐的问题思考，发散思维少。问题一多，引导痕迹多了，教师显得不从容。如何把问题设计得简而精这是迫切需要我研究的问题。

2、上课思路不够清晰，由于对教案的死记硬背，上课不能全心全意关注学生。由于老是想着教案，心里紧张，影响上课状态，上课过程不够紧凑。

3、教学过程中对第七小节的解读不够深入，一开始讲到的时候没有带领学生很好地体会，也就没有为下面的理解晶莹的丰碑做好铺垫工作，导致在后面的学习过程中又返回到上面来，显得重复。

上好一堂课真不容易。

做一个好老师真不容易。

做一个好的语文老师更不容易。

都说教学是一门遗憾的艺术，但我的遗憾似乎太多了点。

语言还不够规范简洁，我想这是一个最突出的问题了。重复性的语言太多，学生说一句，总担心其他学生没有听清楚，总要把他的话再重复一遍，浪费时间。问题不够简洁，同样的一个问题还没有等学生思考，就再问了一遍。“读完这一段以后，你有什么感受呢 你感受最深的你用一个词语来说？或者用一句话来说你的感受是什么？”，这样的提问还很多，这样的浪费还很多。而这些问题完全是可以整和的问题。肖川说：语言就是思维。我还要缜密些，再缜密些。

应变和调控课堂的能力亟待解决。在解读“晶莹的丰碑”时，当学生没有说到“力量，信念，思想”的时候，我很是着急，把答案都告诉了他们。由此可以看出，我的应变是不够灵活的，似乎以前学习的那些教学方法一下就都不见了，脑海中就想着学生一定要回答到我心目中的所谓答案——这个错误自己能认识到，但在课堂中怎么就缺乏了对学生的侧面引导呢？怎么就不会顺学而导呢？读一读再说不行吗？不能总是认为自己的预设是美好的，学生一定会按照自己的设想学习。

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一、激发想象，童心写童话

——第一学段童话习作教学

具体形象性是一、二年级学生思维的显著特点。众多心理学家认为，此时他们产生意义的重要心理结构是想象，是创造性想象的形成期。教学实践启示我们，该学段学生是以固有的童心来认识并解释五彩缤纷的世界。对他们进行创造想象习作训练——童话习作教学，吻合了学龄初期儿童的心理发展特点，有利于发展学生心理功能和语言功能。

在童话习作教学中，我们主要采用五种训练形式：

1.根据多幅图学编童话。如给学生提供组画《骄傲的小毛驴》两幅图，为学生编童话打开话匣子，让学生轻松起步。

2.根据故事开头续写童话。让学生展开想象的翅膀，补充故事的发展和结尾，合乎情理地续写童话。

3.根据单幅图编写童话。从单幅的静态画面上，观察后想象补全前后编成童话，如《老鹰抓小鸡》等。

4.用意义上不相干的两个物体或两个词语编写童话。让学生通过创造性的想象在它们之间架起一座“桥梁”通道，从而编写出一个内容奇特的童话或者故事。例如《机器人和小老鼠》等。

5.童话新编。要求学生对原有的童话故事“动手术”，增加独创的新的有趣情节，通过重组改装编写出童话，发展了学生创造性想象的能力。如对学生熟悉的《狼和小羊》，进行“增加人物，改变结果，救羊脱险”的改编。

由于在训练过程别重视运用合作教学的组织形式，使许多学生初步形成了与别人合作共事的心理承受能力和合理思考问题的习惯，大大发展了儿童社会化的智力。实践证明，童话习作教学具有旺盛的活力和生机。

二、置身情境，绘色又绘声

——第二学段素描习作教学

教育教学实践启示我们，主导三、四年级学生活动的是比较系统的学习活动，有利于进一步发展学生语言的概括信息功能。而他们产生意义的主要心理结构是观察，是培养观察力、丰富和发展形象思维的最佳年龄。建立在需要仔细观察和丰富想象基础上的素描习作，则完全适合该学段习作训练的需要。

我校第二学段的全体教师集体认真备课，精心设计教案，互相随堂听课，充分探讨教好每一节素描习作课，开展了片段素描（三年级）——叙事素描（四年级）的系列研究，摸索出了一套素描习作的有效训练方法。

（一）片段素描“九个一”

1.描写一个场面。把感受最深的地方，用点面交织、动静结合的方法写出整个场面的状况。如校（班）会、劳动、欢乐、市场买卖等场面。

2.描写一个外貌。任选熟悉的工、农、军、师、生、医等一位人物，抓住人物的典型特征，围绕中心有序地描写出有个性的人物外貌。然后开展《猜猜他（她）是谁》的竞猜活动来进行效果检验。

3.描写一处景物。以校园、公园中的花草树木或日出日落、风雨雪露等景物为对象，把观察最细、印象最深的地方有序地写具体，突出特点。

4.描写一段对话。要求学生根据对话的对象，灵活地运用对话形式，语言得体精炼，表现人物性格。

5.描写一件物体。选择动植物、文具、玩具、小制作等物体，逼真、全面、有序地描写物体的特征，适当表达自己的情感。

6.描写一段连续动作。抓住人物最有特征的动作，准确而恰当地运用动词，形象鲜明地描写人物的系列动作。

7.把一段话写具体、写形象。练就写具体的基本功，基本形式有：总起+分述、分述+总结、总起+分述+总结。

8.描写一个地方。按照空间方位顺序，依次描写，抓住有特色的陈设，有详略主次地描述。可以写自己的房间、学习的天地、生活的庭院、会场的布置……

9.描写一段心理活动。客观地描述曾有过的紧张、难过、矛盾、恐惧等心理过程，有目的，再有真情实感地写下来，突出人物形象。

（二）叙事素描“六个先”

1.先演后写。先让学生夸张式地、形象化地表演一段小品或一个童话剧片段，然后把主要情节写出来。这样，学生往往能“情动于中需发于外”。

2.先想后写。老师提供一个假想的素材，让学生展开想象的翅膀并进行交流，然后把自己或同学的设想写下来。如《未来的我》《爸爸发怒了》等。

3.先玩后写。让学生尽情玩耍、嬉戏，择机停止游戏，接着现场指导作文。如《变魔术》《拔河赛》等就是极好的叙事素描题材。

4.先比后写。围绕一个有趣的话题进行口述比赛，通过比评议后再把它写下来。

5.先做后写。有目的地引导学生搞一些从内容到形式有新意的小玩意、小制作等，有主次地写下过程。

6.先听后写。听教师或同学提供的某一事情的情节，要求学生大胆想象后写下来。如《他怎么了》《晨曲》等。

我们在进行片段素描和叙事素描训练的过程中，始终把“从动机走向目的”这个心理学规律作为一条主线，坚持从整体到局部、从内容到形式，激励学生用语言文字完整地表达自己的所见所闻和真情实感，夯实篇章训练的基础。

三、传递交流，得体且得力

——第三学段实用习作教学

写是为了有效地运用。刘勰在《文心雕龙》里也说：“文附质也。”习作具有工具性和交际性的特点。工具学科的特点在于会运用。实用是作文的目的和归宿，作文的价值取向是在应用中实现的。习作在学习生活和社会交往活动中直接运用，才能发挥语言的交往功能和自我教育功能，从而使学生产生具有社会意义的习作动机，走出个人认识活动的范围。加强实用习作的训练，首先要让学生参与交际，在交际中发展语言功能，反过来再以实现语文功能来提高交际效果。

（一）实用习作教学重点

五年级 实用习作训练的重点是：参加讨论时能围绕中心有礼貌地讲清自己的意思，能参加少儿报刊的征文、作文比赛等习作交际活动，会写板报稿、循环日记、邀请书、慰问信、表扬信、海报、计划等，能就学校、班级的事谈自己的看法、意见。

六年级实用习作训练的重点是：能有中心、有条理、有礼貌地发表自己的见解，能向合适的报刊自觉投稿，能记读书笔记，能写倡议书、演讲稿、总结、调查报告、观后感、会议记录、迎新词、书信交流等，能真情实感地发表对社会热点的建议，表述自己心中的疑虑。

（二）实用习作教学流程

实用习作的功能是处理学习、生活中的实际问题，沟通上下左右关系的信息，而且它常常具有一定的格式和习作习惯。我们在实践中，总结出了行之有效的实用作文“四步”教学流程：导语—示例—练笔—评改。

当然，这个流程只反映了课堂教学的一般操作。我们更多的探索是如何在有序的训练中，让学生的心理需要与概括信息、传递信息的需要联系得更准确，与自我表现、自我教育对别人施加影响的需要联系得更贴切，从而使他们领会如何在特定环境中转换角色，改变语体，表述得体，议论得体。

（三）实用习作练笔新路

习作教学的练笔形式不外乎课堂练笔（大作文）和课外练笔（小作文）两种。课堂练笔执行教材已审定的内容形式，进行螺旋式序列训练。课外练笔较之于课堂练笔，更具优势。为在课外练笔中发挥训练内容的吸引性、训练形式的新颖性、训练时限的灵活性，诱发学生练笔情趣，激起习作的优良动机，提高学生练笔的水平，我们的尝试是：

合作、互助——写《有奖循环日记》

现代教学心理学启示我们：合作学习活动可使学生产生具有社会意文的动机。实用作文应从个人认识活动的局限范畴里走向同学间、师生间、家长间以及更广泛的认识活动。为此，我们组织学生写《有奖循环日记》。每五人自由建组，民主推荐负责人，一周内每人轮流写一则日记。写前朗读前面所有同学日记，用符号肯定优点、提出建议；写后由家长对子女的日记作出点评。第二轮循环时，根据同学、家长建议自改后张贴展评。而后由学习委员召集各小组负责人评定，用符号在日记上修改并推出优质、优胜、优秀“三优”日记和“全优小组”若干，发给获奖证书和奖品。

有奖循环日记使得学生人人参与评比，个个投入练笔，它使学生在合作互助中形成了虚心听取多方建议和合理地思考各种问题的习惯，营造了比学赶帮超的氛围。有奖循环日记激发了学生的自我认识、自我完善和相互竞争的机制，唤起了学生写日记的积极性和自信心及竞争心理，同时也给家长创造了家校联系的机会，是一种有效的课外练笔形式。

交往、激励——书信接力、征文大奖赛

《有奖循环日记》作为习作第一层次的课外练笔，那么书信接力、征文大奖赛可视为课外的又一层次。时隔月余的征文大奖赛，可在大部分学生中激起练笔欲望，为他们施展习作才干创造了竞争的天地。赛题由学生定，小组集体参赛，每周一人，五周一轮，由获“三优”日记奖的学生组成评审组，教师做评委，评出优胜者和优胜组，发奖品和参赛纪念证书。对获奖的学生由班委向家庭报喜、恭贺。如此循环，学生的习作欲望则被不断唤起。

第三层次的课外练笔是“师生情”信箱，鼓励学生给教师写信，给校长写信，写出自己的需要，写出师生的互动，写出家校的希望。学生在实际交往的需要中感受到了书信的重要性，增强了练笔的自觉性。

此外，我们还在学生间开展了积极向班级墙报投送板报稿，向学校广播站投递广播稿的活动，择优在墙报上刊出或被广播站录用是对学生莫大的鼓励。这些宣传阵地成了学生尽显自己风采的好天地。我们还资助学生参加各书报杂志的征文会友大赛，鼓励学生大胆参与，来满足各层次学生的需要。

善思、竞争——即兴演讲、辩论会

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关 键 词：高职 艺术设计 教学改革 构想

高等职业教育作为高等教育发展中的一个类型，肩负着培养面向生产、建设、服务和管理第一线需要的高技能人才的使命，在我国加快推进社会主义现代化建设进程中具有不可替代的作用。随着我国走新型工业化道路、建设社会主义新农村和创新型国家对高技能人才要求的不断提高，高等职业教育既面临着极好的发展机遇，也面临着严峻的挑战。

一、坚持适时修改专业教学计划和课程教学大纲

专业教学计划是教学的纲领性文件，课程教学大纲是实施专业培养计划、实现培养目标的教学指导性文件，是编写选用教材、指导组织课程教学、进行课堂教学质量评价和教学管理的主要依据，也是检查和评定学生学习成绩的重要标准。为了使学生成长为符合社会需要的高级应用型艺术设计人才，必须对大学三年的课程做出科学合理的安排。那么，就要邀请企业负责人、技术骨干和专业骨干教师根据市场需求和学生实际，共同修订专业教学计划和课程教学大纲。一是在修改的过程中，将各个专业的基础课、专业基础课和专业课上课的先后顺序分学期、分单元进行重新排序，使之更加符合循序渐进的人才培养规律。以环境艺术设计专业为例，新生军训后第一单元专业课改上透视，第二单元上设计素描，第三单元上设计色彩等。二是在修改过程中对基础课、专业基础课和专业课进行必要的增删。比如，取消基础素描课，增加设计素描课课时；色彩课重点讲授和训练马克笔、彩铅的画法以及水彩的画法，取消关于水粉技法的内容；对某些专业核心课程。如《园林绿化》的内容和教法进行讨论和界定等。

二、严格规范各门课程必须的教学文件

艺术设计是一门严谨、理性的科学，教学过程的各个环节都必须是科学规范的。教学全过程应包括教学准备过程，比如，制订课程授课计划、撰写讲授课讲稿、准备范画与教具等；教学实施过程，比如，及时记录学生出勤、对学生每周的作业写出评语、按时收集全班作业、撰写讲评课讲稿等；教学检验过程。比如，优秀作业展出、单元课教学总结、单元课教学检查等。为了保证每门课程教学过程的规范性，应花大量的时间和精力组织专业骨干教师对每门课程的教学准备过程精心筹划，即对课程的教材或讲义、授课计划、教案、课件和范画等，特别是对讲授课讲稿进行整理和规范，以期达到不论哪位教师任教哪门课程都能做到教学目的明确、教学内容基本统一、考试重点难点一致，以取得良好的教学效果。

三、建立一支双师结构的专业教师队伍

优秀的专业教师团队是提升专业教学质量的根本保证，只有不断改善师资队伍结构，才能真正建立起一支符合高职教育教学需要的专业教师队伍。

根据高职教育人才培养目标的特殊性，高职院校师资队伍结构与普通高校的师资队伍结构应有明显区别。普通高校需要的是具有博士、硕士学历或具有教授、副教授职称的研究型教师；高职学院需要的更多是具有企业工作经历和丰富实践经验的专家型教师，以及既有较高理论修养又有较强动手能力的高级工艺师等。学院应积极与当地或省会城市的知名设计公司建立校企合作关系；每个月都安排一位或几位专业教师去企业或公司进行短期顶岗培训，使专业教师逐步成长为专家型的教师。同时，还可聘请知名设计公司的负责人或技术总监担任各个专业的专业带头人，将社会需求、企业人才和企业文化引进教学过程，培养出符合市场需要的高级技能型人才。除此之外，还需聘请设计公司技术骨干担任某些实训课程的教师和实习指导教师，引进人才竞争机制，形成优胜劣汰的局面。

转贴于 四、用项目导向教学促进专业技能培训

目前，高技能人才紧缺已经成为经济发展的瓶颈。比如，作为我国改革发展前沿的深圳的钟表、模具、家具、服装、制鞋、玩具、家电等行业在全国甚至全世界都占有较大份额，但一直缺乏在国际上有竞争力的精品，重要原因之一就是缺乏一流的生产技术人才。高职教育以专业技能训练为重点，以培养高技能人才为目标，而项目导向教学可以很好地解决学生零距离上岗的难题。

有条件的高职学院应成立一个具有一定资质的设计公司，承接设计项目，然后由设计工作室的专业教师团队带领大三的学生完成设计任务，这样就能真正实现项目导向教学的目标和任务。项目导向教学的真正实施将使学院产生强大的凝聚力，使教师安心在校内教学和承接设计任务，并为学校和个人创造经济效益，实现双赢。而且，通过不断承接设计项目，也可以提升学校在社会上的知名度，从而带来广泛的社会效益。

五、积极主动为每一位学生规划职业生涯

学院作为人才培养基地，有责任在新生入校时就让他们了解专业特点和职业发展前景，明确奋斗目标，帮助学生规划职业生涯。三年有限的大学学习阶段，大一应完成必须的公共课、基础课和专业基础课的学习，培养必要的基础技能。大二重点进行专业技能训练，并根据学生实际水平和专业能力进行职业岗位分流教育。比如，专业成绩优秀的学生重点学习做设计方案；专业成绩一般的学生专攻3D、CAD等电脑软件上机操作训练；还有一些学生可以往制图员、施工管理员、项目经理等岗位发展。大三开始进入专业设计工作室，开展为期一年的项目导向学习、毕业实习和毕业设计。与此同时，学院还要积极与社会招聘机构取得联系，邀请他们直接来学院现场招聘人才，提高学生就业率，扩大学院的社会影响。

笔者认为，国家的政策、教育的品质、接受的途径以及教师的素养，都在影响着一个国家的艺术教育走向。在当前高职教育形势良好，艺术设计专业成为社会发展急需的专业的时候，我们更要认清当前艺术设计教育的特点、难点以及艺术设计教育的发展趋势，认清21世纪需要培养什么样的艺术设计人才。这样，艺术设计教育的方方面面才会有一个正确的定位和决策。

参考文献：

[1]教育部[2006]16号文件.

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如何能制作出一份成功的简历，以增加在简历筛选中的胜算?如何能在不降低成功率的前提下提高简历筛选的效率?以下是小编整理的求职简历表格版本，以供大家参考。

求职简历表格版本一：姓

名：性

别：女照片民

族：汉族出生年月：**.12.4证件号码：430421**12******婚姻状况：未婚身

高：167cm体

重：48kg户

籍：湖南衡阳现所在地：湖南株洲毕业学校：湖南化工职业技术学院学

历：专科专业名称：会计，企业财务管理毕业年份：2010年工作年限：一年以内职

称：初级职称求职意向职位性质：全 职职位类别：财务/审计/税务-会计

财务/审计/税务-财务/会计助理

银行-银行柜员职位名称：会计 ; 财务管理 ; 银行人员工作地区：湖南长沙 ; 湖南株洲 ; 湖南衡阳待遇要求：1500元/月 可面议 ; 需要提供住房到职时间：可随时到岗技能专长语言能力：英语 熟练 ; 普通话 标准教育培训教育经历：时间所在学校学历2007年6月 - 2010年6月湖南化工职业技术学院专科2007年8月 - 2010年6月湖南农业大学本科培训经历：时间培训机构证书2007年9月 - 2010年7月湖南农业大学自考工作经历所在公司：株洲冶炼集团有限责任公司时间范围：2009年4月 - 2009年6月公司性质：国有企业所属行业：金融业（投资、保险、证券、银行、基金）担任职位：财务/审计/税务-财务/会计助理工作描述：1、凭证的制作。 2、登记总账，日记帐。 3、开增值税发票。 4、协助出口退税资料的整理和申报。2.熟悉会计的流程 3.熟练的运用办公软件离职原因：其他信息自我评价：本人性格开朗、稳重、有活力、待人热情、真诚。工作认真负责，积极主动，能吃苦耐劳。有较强的组织能力、实际动手能力和团体协作精神，能迅速的适应各种环境，并融合其中。

发展方向：作为一名财务专业人员，通过扎实学习《基础会计学》、《成本会计》、《财务会计》、《管理会计》等各门课程，我系统地掌握了本专业所必需的基本理论、基本知识、技能和方法，在此基础上，结合专业特点及工作实际，通过专业课程的学习，我现已具有较强的财务处理能力,因此，我希望能往财务方面发展。其他要求：联系方式　求职简历表格版本二：姓

名：性

别：女 民

族：汉族出生年月：**年7月31日证件号码：婚姻状况：已婚身

高：157cm体

重：52kg户

籍：广东广州现所在地：广东湛江毕业学校：华南农业大学学

历：本科专业名称：动画毕业年份：2012年工作年限：二年以上职

称：求职意向职位性质：全 职职位类别：教育/培训职位名称：美术老师 ; 班主任 ; 老师工作地区：湛江市赤坎区 ; 湛江市霞山区 ; 湛江市开发区 ;待遇要求：可面议 ; 不需要提供住房到职时间：综合技能：专业能力：熟悉色彩、素描等传统美术表现技巧，有10年的绘画基础。精通Photoshop、Sai、AI等专业绘画软件。掌握Office办公软件。

综合能力：责任心、独立工作能力强，公文写作能力优秀，富有团队精神。扎实的美术教学经验，丰富的学生管理经验。教育培训教育经历：时间所在学校学历1997年9月 - 2002年6月澄海中心小学小学2002年9月 - 2005年6月澄海南翔中学初中2005年9月 - 2008年6月澄海华侨中学高中2008年9月 - 2012年6月华南农业大学本科培训经历：时间培训机构证书工作经历所在公司：广东外语外贸大学公开学院时间范围：2012年6月 - 2021年1月公司性质：国有企业所属行业：教育/培训/事业单位担任职位：美术教师\学生工作办公室辅导员主管工作描述：在职期间担任高校美术科任课教师，包括素描、色彩设计和创意绘画任课内容，指导学生参加省市级比赛及本系的海报制作宣传工作。期间兼任学生工作办公室总辅导员工作，内容为指导辅导员工作，组织学生会等学生组织活动以及班级管理工作，与家长沟通学生在校表现以及电话回访工作。寒暑假期间负责学校招生工作，包括网络接待和现场接待。离职原因：婚后回湛江定居和发展其他信息自我评价：***年小学美术教师工作经验，获得小一职称。熟悉教育教学工作，负责全校美术组教学。熟悉掌握教材和教案的编写，并在学区进行公开课展示。多次组织学生参加比赛获奖。具有良好的专业能力，对于美术(素描，色彩，速写)等方面基础扎实。

熟练掌握设计专业知识和设计软件，如photoshop，flash动画等。有手绘及平面设计经验。有责任心，适应能力强。

发展方向：本人欲寻得一份与教育相关的工作，2012年毕业于华南农业大学动画专业，拥有10年的绘画基础，熟悉掌握photoshop/3d max/sai等绘画软件。2012-2021年就职于广东外语外贸大学公开学院，拥有2年以上丰富的教学工作和学生管理工作经验。期间策划和组织学生参加学校大型活动，具有学生活动经验。我愿意以极大的热情和责任心投入到贵校的教育事业中去，您的选择是我的期望。其他要求：工资待遇合理，五险一金齐全，拥有培训和晋升机会。　求职简历表格版本三：姓

名：国籍：中国目前所在地：广州民族：畲族户口所在地：韶关身材：170 cm　55 kg婚姻状况：未婚年龄：26 岁培训认证：诚信徽章：　求职意向及工作经历人才类型：普通求职　应聘职位：贸易类：报关员、区域/分销经理/主管、工作年限：4职称：无职称求职类型：全职可到职日期：随时月薪要求：2000—3500希望工作地区：广州个人工作经历：公司名称：深圳东联报关有限公司起止年月：2008-08 ～ 2009-03公司性质：民营企业所属行业：担任职务：报关主管工作描述：负责出口报关工作。离职原因：公司搬迁公司名称：深圳昌宝利报关有限公司起止年月：2006-11 ～ 2008-06公司性质：民营企业所属行业：交通运输担任职务：报关员工作描述：负责进口报关工作。离职原因：希望能接处更多新的东西。　教育背景毕业院校：广东白云学院最高学历：大专毕业日期：2006-07-01所学专业一：国际贸易与法律所学专业二：受教育培训经历：起始年月终止年月学校（机构）专　业获得证书证书编号2003-092006-06广东白云学院国际贸易与法律`2005-062005-11自学报关报关员资格证书2006-112007-03自学驾驭c类驾驶证2007-102007-11自学报检报检员资格证书　语言能力外语：英语　一般国语水平：优秀粤语水平：良好　工作能力及其他专长职业技能：

熟悉进出口报关流程，对电子，汽车配件的进出口有较强认识。跟海关的沟通比较熟悉。　详细个人自传自我评价：

1.掌握各关区操作模式、及丰富的人脉关系；

2.掌握 国际贸易、货代、仓储、运输、报关 报检 进出口 运作流程； 3.熟悉 海关 加工贸易帐册操作(纸制和电子)； 4.能有效管理库存和帐务处理； 5.能承受压力,稳妥处理客户投诉； 6.针对到货异常能积极处理安排申请赔偿； 7.熟练操作SAP，ORACE，MFG/PRO等系统。

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关键词：名师；课堂；教师执教能力

一、引言

我们骨干教师的成长以及研究工作应始终围绕“在n堂中成长，始终处于研究的状态，关注团队与我们的共同发展”。其中面对“课堂”“研究”“团队”，这三个关键词，作为省级骨干教师，在这三个方面可能就是团队意识相对弱一点，怎样让教师在团队中有更好的发展呢？当我们把目光聚焦在课堂时，要从教师最需要的地方入手。

二、名师对教师执政能力的意义

百年大计，教育为本。教育大计，教师为本。有好的教师，才有好的教育。《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010―2020年）》把加强教师队伍建设放在了突出地位，它强调：“严格教师资质，提升教师素质，努力造就一支师德高尚、业务精湛、结构合理、充满活力的高素质专业化教师队伍。”一方面，要“加强师德建设，加强教师职业理想和职业道德教育，增强广大教师教书育人的责任感和使命感”；另一方面，要“提高教师业务水平，完善培养培训体系，做好培养培训规划，优化队伍结构，提高教师专业水平和教学能力。通过研修培训、学术交流、项目资助等方式，培养教育教学骨干、‘双师型’教师、学术带头人和校长，造就一批教学名师和学科领军人才”。

教师研修的重点是执教能力和学科专业素养的提高。教师研修活动要重视引导教师理解和掌握学科教学规范，提高课堂教学的设计与实施能力。研修的内容包括解读课程标准和教材、教学设计、课堂教学、作业布置与批改、学生学习诊断、学业辅导、过程性评价、考试命题研究等，即要从聚焦课堂到关注教育教学全过程。

课改后的课堂正积极地发生着变化，课堂教学实现着新课程的目标，“知识与技能，过程与方法，情感、态度、价值观三维目标”；我们的课堂也正在由从聚焦课堂到关注教育教学全过程，也就是由教师的“教”，转向学生的“学”。学生在教学中的主体地位越来越凸显，课堂要求教学也更加关注实效，关注预设与生成的关系，关注在解决问题的过程中让学生感悟数学思想方法，积累数学活动经验，包括动手实践活动经验、数学思考活动经验、交流合作活动经验，等。在新课改的这十多年中，我们的课堂教学也探索出了很多成功的经验并得到了有效推广。

《义务教育数学课程标准（2011年版）》中提出：“数学教育的根本目的是提高公民的数学素养。”这就要求我们骨干教师，尤其是我们的数学骨干教师，在数学这一领域的高端发展上、专业发展上关注、研究课堂，让教师们来分享我们在教学研究中的一些思考、一些成果。

在教学中的备课、说课、上课、评课、用课这五个环节当中，上课是重点，这一环节直接与学生打交道；备课、说课是为了上好课，备课和上课是要求每一位教师都必须要做到的；评课和用课也是为了上好课。但这个我们就更加要求骨干教师、要求名师、要求教学研究人员、要求教学管理干部，要有评课和把“课”用作情境的能力，并将之设计在教研活动当中，让更多的教师把它用好。总之，整个环节都是为了上好课。备课、说课、上课是每位教师的基本技能，评课、用课则更强调我们骨干教师的作用。在这五个环节中，说课、评课、用课是典型的团队活动，这三个团队活动所介入的专家和参加的人员又各有差异，我们可以去思考找什么样的专家、应该组织哪类活动，这不是“一言堂”的说课比赛，而是“头脑风暴”式的共同讨论；评课又要请什么样的专家，应组织哪类活动；用课更应该采取丰富多彩的活动形式。

三、提高教师执教能力和专业素养的基本路径

教师成长的基本路径是：文本解读―教学设计―教学实现―作业设计―作业评析―测验编制―测验分析等，要用这些基本的路径提高教师的执教能力和专业素养。教学者在独立备课时，对小学阶段数学这一学科的内容――数与代数、图形与几何、统计与概率、综合与实践――四大领域的文本解读要有课程设计意识，在以编者、读者的身份进行解析的文本解读过程中提高自己文本解读的素养，并试图将此转化为教学设计能力；教学实现就是让教师和学生模拟课堂中的多角度转换，让我们又一次确定课堂应该用什么样的方式给学生什么样的教学。

1.课堂诊析

课堂诊析是提高教师执教能力和专业素养的有效途径。课堂教学诊断旨在根据教学评价的理念和课堂教学的评价方法，有目的地通过课堂教学中的看、听、问等手段来获取有关信息，对信息进行统计分析，发现教师的教学特色和存在的问题，并提出解决问题的途径和方法。

教师经常被要求对同行的课进行评课、课堂诊析，即我们开展的教研活动。教师怎样去进行课堂诊析呢？首先我们要先了解课堂诊析有哪几种：①素描实录式的评课；②对话追问式评课；③诊断建议式评课。采取的形式大概有三种：①综合性诊断；②主题式诊断；③分类式诊断。

2.作业设计及作业评析

（1）编制布置作业的教师需要以作业使用者的身份来看作业，以学生的角色体验作业，借此研究和反思作业的布置是否有效、长效。

（2）测验编制与测验分析。即研究命题的教师以应试学生的身份看测验，以学生的角色体验了解测验，借此来研究和反思命题及评分标准。

四、“同课同构”，实现教学能力的提高

“同课同构”的教研形式更多的是关注课堂教学能力的呈现和提升，追求教学设计的“动态落实”曲线过程。 教师们“同课同构”，简而言之就是用一样的教案、相同的课件，由不同的教学者进行的教学。我想，我们的教师可能会认为这是简单的重复，会有些不以为然，然而事实并非如此。课堂是一个动态生成的环境，学生是一个动态的主体，师生之间又存在一个相互反馈的过程。所以预设仅仅就是预设，无法调控整堂课。虽然大家的“主流”过程是一致的，但对于细节的处理还得依靠教师个人的教学能力和应变能力。这比同课异构更有挑战性、可比性。

总之，教师们如果通过这样的教研活动，你一定会感觉这样的课是真实的课，因为这不是展示课，更不是表演课，而是常态课、研究课。它没有演、没有秀，让人觉得很亲近、很实用，让人受益匪浅。我想，教师教学设计中的很多疑惑点一定都能得到很好的解决。作为旁听者也会感觉离自己很近，自己平时的表现也投影在执教者的身上，这样的听课、评课，受益的不仅是“当局者”，更有 “旁观者”。

“同课异构”教学活动，能使人深深感受到 “教无定法，重在得法，贵在用法”。不同的教师面对相同的教材，结合所教学生的实际情况，根据自己的生活经历、知识背景、情感体验建构出不同意义的设计，呈现出不同教学风格的课堂，形成了自己“个性化”的教学，有力地促使了教学者的专业化成长。同时，也会带给听课的教师更多的思考和感悟，让我们从中去发现、分析有效与无效的教学活动，合理与不合理的教学情境，等等，从而引发我们探讨不同的教育行为对学生产生的不同影响，挖掘其中的教育价值，这对教师的成长有很大的好处。

在实践研修中，最核心的活动是紧紧围绕某一专题而展开的研究与实践。在接近真实教学现场的任务面前，教会表现出很强的探索欲。当然，尽管教师们的研修成果会因个体能力的不同而有些差异，但却能真实地主导各自的思考与研究，参与伙伴的合作研磨，并在实践中使自己越来越成熟地完成任务。

五、骨干教师的听评课

骨干教师的听评课主要有以下四个阶段：研发阶段―培训阶段―实践阶段―总结阶段。在课堂教学诊断的过程中比较常见的问题有下面四点；①缺失科学的观察手段；②偏重教师教的行为而忽视学生的学习活动；③研讨点到为止，缺乏深入研究；④分析的观点散乱，忽视核心主见。

面对以上课堂教学诊断过程中出现的问题，以提高我们数学教师课堂诊断能力为切入点，有三个方面的措施：

（1）推广课堂观察技术，紧扣三个“坚持”：①坚持“课程标准意识”；②坚持“以学生为本”；③坚持“小处着眼”。

（2）提高教师基于课堂观察、透视教学意图、正确诊断课堂的能力，抓四要：①要分析课堂的本质特点；②要学会揣摩授课教师的教学设计意图；③要善于分析具有教学活动的教学实效性；④要善于反思，敢于质疑。

（3）认真经历和体验教学改进对策的研讨过程，方式有：①养成边记录课堂细节，边现场换位思考对策的课堂观察习惯；②课后与授课者研究，进一步改变教学策略；③提出教学策略。

这里我结合教师的实践经验，提出课堂诊断的三种模式：①素描实录式评课；②对话追问式评课；③体验角色式评课。“实录”就是对课堂内容进行全方位记录，从点到滴。什么是素描型实录？素描型实录就是“白描”，对课堂进行不加修饰渲染地记录。

素描型实录的评课一般这样安排：①课堂流程，记录下课堂的主要流程（时间分配、板块结构、过渡语言），主要是师生的活动，简要分析各个活动环节教师的教学目的；②教师提问：记录教师在课堂中所提的每个问题，包括主问题、分问题和追问；③学生回答：学生回答（口头和书面），教师的即时点评；④教师的肢体语言：包括教师的神情、姿态、动作、站立的位置、移动的情态等；⑤学生表现：关注学生集体及个体的表现（情绪、表达）。

六、学生学习指导

教师根据现场提供的内容，独立设计随堂作业与课后作业，并写出作业设计意图，然后交流、讨论和点评。活动后，将讨论生成的观点、建议整理汇总成研究报告，并分别撰写自己的研究体会。“现场作业设计”是一项很有挑战性的任务，教师们过去从未接触过这种教研形式。它能考量教师对文本的把握，以及学习点的捕捉、习题设计等方面的能力。

七、结语

最后，我用“潜心致力，深造自得”这八个字与教师们共勉。深造自得，这句话出自《孟子・离娄下》。孟子认为，培养学生成才，须使其达到“自得于己”的境界。而沉下心，不断地努力，是臻于此境的必由之路。学生成才是这样，教师深造更是这样。教学中许多问题的解决都不易，而教学工作又是不能间断的，容不得教师全想明白之后再去上课。许多问题搞不明白，不妨慢慢去想；有的问题不能全搞明白，不妨在有所悟的地方坚持做下去。只要潜心致力，假以时日，定有进步。尽管每个教师走过的路不一样，但这个道理是一样的。

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学前专业美术课程设置的理论依据

1．以学生自主发展为本，突出培养学生专业发展的可持续性

以前那种高高在上一成不変的教育理念和僵化的教育模式，已不适应新课程标准的需要。必须注重学生全面发展与个性差异相统一，与社会需求紧密结合整合性的体现。面向幼儿园教育活动的实际，参照儿童审美心理和美术技能，以学生审美特点和原有基础为依据，理解在接受知识过程中的表现差异，使其美术能力得以全面、均衡的发展。

2．突出学前教育专业特色，统筹美术课程

幼儿园美术活动的主要目的是培养儿童鉴赏美、表现美、创造美的基本能力。我院作为幼师的职前教育，理应把儿童作为我们专业的教育培养目标、课程设置以及内容的主要参考和关照对象之一。新纲要要求幼儿教师是通晓人文、自然等多种学科知识的通才，是音、体、美等方面有一定特长的综合性、全能性人才，是深刻理解儿童心理的教育专家。因此，学生要学习的课程很多，其美术课程设置必须牢牢抓住学前教育这根主线，整合美术学科內各课程，避免知识的交叉重复，并发挥学前教育专业的学科优势，将有关游戏、语言、音乐等横向学前学科纳入美术课程，这样才能在课时少、学生多、学生基础薄弱等有限的条件下事半功倍完成培养目标。

3．促进课堂学习和课外学习的统一

课堂课程必竟有限，所以必须注重课外学习的研究，使学生在校期间的一切与美术有关的活动，都能成为美术教学的手段。如：学生在校期间课堂、宿舍、文艺活动的布置、黒板报、公布栏的设计，实习周的幼儿园观察、教学、环境布置实践活动，举办画展，参加美术竟赛等。在技能学习方面形成自觉的训练习惯，这些內容与该专业学生的日常学习，生活息息相关，并对他们产生深远的影响。

学前教育专业美术课程的內容设置

由于现行高职学前专业美术课程內容将素描、色彩、速写、油画、国画、版画、手工制作、简笔画、舞台美术、欣赏等分科设置，以知识为中心，以解决若干个知识点为毎科教学的具体目标，学科內容缺乏相互融合和相互渗透，学生学习难度大，效率低，同时每科教学以掌握知识训练技能为主要目的，每位任课老师凭自己的喜好、专业随意教学，对学生的情感态度，学习方式、学习过程很少关注，乏味练习，虽能强制学生暂时掌握相关知识和技能，但有可能泯灭学生可持续发展的决定性因素-美术兴趣，使学生缺乏后续学习的潜力。为此我们根据目前美术学时少、內容多、任务重的特点，综合美术新课程标准的若干领域，把课程分为四大板块，每个板块分为必修和选修二个部分。

1．以培养学生创意儿童画能力所设置的课程

必修课程内容包括三方面：一是线描写生，即在较短的时间內用单线在平面上表现出客观对象造型的绘画形式。结合幼儿美术的特点，拼弃通常学习以素描开始的习惯，达到快速解决静物、风景、人物、动物等造型的目的。这并不代素描不重要，而是因为以我们生源的基础，要理解以空间感、体积感的观念观察和描绘对象确实有点为其所难。线描可以集中精力于形象轮廓的准确描绘上。二是色彩，这是美术造型语言最具感染力的语言，是对视觉神经剌激最强烈、反应最快、最敏捷的一种表现形式。通过学习色彩的基本原理与实践，掌握色彩的调配、对比与调和、用色造型的能力、情感意境的表现和色彩工具的运用。从前几年教学发现我们大部分学生因素描基本功较弱，不可能在短期內掌握写实画法，因此就从概归地装饰性色彩入手，有利于树立必胜的信心和强烈的求知欲。这也较符合儿童画用色重主观轻客观的特点。三是儿童画，这是儿童特有的画种,最大特征是其丰畗的想象和创意,似人化的万物，夸张的表情，多变的场景和特殊技法的综合运用。学生在线描写生的基础上，通过学习儿童画的特点、画面组织原理和儿童习惯使用的色彩，达到在一定时间內完成命题创作的能力和上岗后胜任儿童绘画的教学和指导。关键是改变只授儿童画造型特点、用色习惯和表现工具运用的教学模式，加强儿童画形式美法则的学习，尤其体现在儿童画构图能力的培养。选修课程的主要内容是绘画工具的拓展运用。工具的运用是受人的意识所控制，虽不及画的构思、构图、內容和色彩那么重要，但对儿童来说各种表现手法的运用可以保持对绘画的新鲜感和创新欲。学生通过学习西洋画、国画、版画、装饰画等的基本原理，为我所用，结合幼儿园的办学实际和本人兴趣爱好，有所选择发挥。如西洋画领域就有素描、水彩画、油画棒、水粉画、蜡笔、彩铅、水笔、丙烯和油画等等可以选择。如中国画领域就有花鸟画、山水画、人物画、写意画、工笔画等等可以选择。如版画领域就有黒白、套色的木刻画、纸版画、综合版、丝网版、拓印画等等可以选择。如装饰画领域就有黑白画、沥粉画、农民画、磨漆画等等可以选择。

2．以培养学生教学能力所设置的课程

必修课程内容包括二方面：一是简笔画，这是一种利用简单的点、线、面等绘画要素来表现物象基本特征的绘画形式，其用笔概括、洗练，构图简约而內涵丰富，作画快速而形象生动，表现力强。是教师必备的基本功，也是幼儿教师资格考试和考编的必考项目之一。学生通过静物、景物、人物、动物等简笔画的学习，掌握看文绘图的能力，达到胜任幼儿园教学挂图和环境布置的绘画功底要求。儿童正处于具体形象思维向抽象逻辑思维的过渡阶段，丰富的绘画造型是帮助儿童完成这一认知发展过程的重要手段。这对年龄越小越对图像超过文字敏感的幼儿园小朋友显得尤其重要。简笔画学习可分为线条[火紫棍]画法和轮廓画法两种，前者主要应对随堂教学的徒手图示。根据我们长期对幼儿园的调研和自身教学总结，重点应该放在轮廓画法中的卡通漫画教学。因为卡通漫画深受幼儿园小朋友喜爱，又有一定的模式可以方便学生的学习掌握，它克服了一般轮廓画法的写实基本功要求和客观表象的束缚，不致于使我们学生往往画的呆板、彊硬和别扭。卡通漫画只要把人物画攻克下来，别的动植物都可有似人化倾响，大大缓解了各种动物身体描绘的烦人默背，达到事半功倍的教学目标。卡通漫画还能锻炼学生画面构图能力和色彩运用知识。二是幼儿园美术教法，即通过观摩、编写教案、试教、听课、实训等美术教学活动的学习，快速掌握前人总结出的优秀教学手段，缩短课堂学习与幼儿园工作岗位的距离，使学生能根据幼儿园教学实际，创造性地将学过的美术技能和方法运用到课堂教学当中去，提早适应幼儿园美术教学工作的要求。选修课程的主要内容是多媒体技术。现代科技的发展使人们从繁重的手工劳动中解脱出来，极大地提高幼儿园的教学效果，使本来需要手工书写、复制、上色、表演的美术字、图案和照片图像和声音等很容易的嫁接在一起并同时展示出来。需主要学习掌握PowerPoint、Photoshop、Flash等软件各自制作和在设计制作CAI课件时的常用操作及其它多媒体如数码相机、电视机、投影仪、音响、电脑等的互相联接和转换。

3．以培养学生动手能力所设置的课程

必修课程主要内容为手工制作，这是指用手操作表现手艺的工作。人类因为手的灵活使用，刺激头脑发育而成为地球的主宰。幼儿天性好动，学习也是从好玩的游戏开始，在玩的过程中培养了他们的动手、动脑能力和耐心、细致的个性品质，启发了他们的创造性思维。作为未来幼儿园教师必须通过纸工、布工、泥工、等技能学习，掌握用点状材料、线状材料、面状材料和块状材料加工创造新的玩、教具的规律及工具、材料的使用，体会幼儿习惯使用的易操作工具，提高利用废旧材料制作玩教具制作的能力。选修课程主要内容为其它手工制作。通过木工、金工、漆工、水泥等技术的学习掌握利用儿童较难使用的材料加工成艺术作品的能力。

4．以培养学生环境创设能力所设置的课程

必修课程内容主要有二方面：一是幼儿园室內环境设计。美观大方、符合幼儿审美特征和身心发展的教育环境，能对儿童审美认知和感受能力的发展起到潜移默化的影响。学生在手工制作基础上，通过平面图、立面图、透视图等的学习，掌握幼儿园墙饰、区角、走廊等学习生活环境的装饰布置能力。二是板式设计，这是以固定或移动的黑板、墙面等平面作载体，用粉笔、颜料和拼帖等工具的普及性宣传阵地。学生通过黑板报、墙板、布告栏和宣传广告等內容的学习，掌握一般的排版布局原理。选修课程内容包括四方面：一是美术字。经过装饰、加工、美化的文字形式，具有醒目、美观等特点，学生通过汉字美术字、拉丁字母美术字和数字美术字等学习，不仅美化幼儿园环境，也可渗透在教学中来满足儿童追求新异刺激的心理，激发儿童认识文字、学习文字的兴趣。二是舞美设计。通过舞台布景、道具、服饰、化妆等设计制作的学习，提高服务幼儿表演活动的能力。三是画展布置。通过各种版面、广告的设计和对各种立面、立体布展材料加工的研究学习，找到适合幼儿美术活动的方法。四是幼儿园室外环境设计。让学生了解国内外优秀幼儿园环境设计的历史、现状和发展趋向，并通过对幼儿园外立面、大门、雕塑、活动区、绿化、水系等相关知识的学习，帮助相关部门领导做好参谋。课程建设关键有好的教学与教材，教材的发展状况从一定程度上体现课程发展水平。签于目前高师学前教育美术课教材相对滞后和混乱的现状，我们准备在确立课程设置的基础上，迅速组织各任课教师在学前教育专家指导下进行整合编写，相信到时能够填补适合我院高师学前教育美术课教材的空白，结束目前教材选用中各自为政的被动尴尬局面。