音乐活动教案范文

导语：如何才能写好一篇音乐活动教案，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

 

 

教案名称

音乐活动：《碰一碰》

 

课时

 

第三课时

 

教学目标

1、熟悉音乐旋律，愿意在集体面前大胆进行歌唱和击打。

2、在家长的带领下，喜欢和同伴进行游戏，感受和同伴进行交往的乐趣。

 

 

教学重点

 

熟悉音乐旋律，喜欢和同伴进行游戏。

 

 

教学思路

刚入园的宝宝个体意识较强烈，自己与他人的概念还不存在，在与同伴的交往过程中，往往用手来表达自己的满意或者不满意，造成许多的纠纷与哭闹。通过《碰一碰》的亲子音乐活动，让幼儿感受与同伴之间交往的乐趣，增进交往的社会经验，愿意与同伴进行友好交往。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

教学环节

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

一、在集体面前大胆的介绍我自己。

师边念儿歌“大皮球，圆溜溜，滚来滚去找朋友”

边滚动皮球，滚到哪个宝宝，就请上来介绍自己，

大家一起说“**　**欢迎你。”

二、熟悉音乐旋律，愿意跟随音乐一起游戏。

1、听音乐孩子和妈妈一样做相应动作（认识肢体部位）。

2、要求妈妈带领宝宝跟其他孩子一起听音乐碰肢体部位，并相互认识同伴。

三、听音乐节奏按颜色结伴游戏。

四、拿乐器随音乐找朋友。

1、认识三种乐器。

2、亲子原地演奏乐器。

3、根据乐器围坐在一起，交换乐器玩两遍

4、教师小结：刚才我们和乐器宝宝做了朋友，很开心，可是乐器宝宝对黄老师说，它们要回家了，快把乐器宝宝送回家吧！

 

 

教学资源

皮球一个、音乐、大鼓、乐器若干

 

参考资料

 

篇2

作为一位无私奉献的人民教师，总归要编写教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。我们该怎么去写教案呢?以下是小编帮大家整理的大班教案《丢手绢》参考模板，仅供参考，大家一起来看看吧。

大班教案《丢手绢》1

活动目标：

1.增强快速奔跑的能力，提高追逐中的应变技能。

2.加强平衡和协调能力，激发对体育游戏的兴趣。

3.体验人多力量大，同伴间应该相互合作的情感。

4.愿意参与体育游戏，体验在游戏中奔跑、追逐的乐趣。

活动准备：

场地、幼儿分两组围成圆圈、手帕两块。

游戏规则：

丢手绢时不能往后看

活动玩法：

玩时，众人围圈向内坐，选一人拿手绢在圈外绕行，边走边与众人一起唱："丢、丢、丢手绢，轻轻地放在小朋友的后边，大家不要告诉他，快点快点儿抓住他，快点快点抓住他!"行进中，悄悄将手绢丢于一人背后。如果此人发现应立即捡起手绢追逐丢手绢者。若追上，丢者需重丢;若追不上或丢者转一圈仍未被发现已将手绢丢下，则罚被丢者站在圈中唱一支歌或表演一个节目。然后，轮换再来。

活动反思：

以事物手绢来激发幼儿参与活动的兴趣，同时提问幼儿手绢可以用来做什么呢?接下来我播放音乐，让孩子们感受整首歌曲，孩子们很自然的就说出玩游戏，这样也很好了引入了主题《丢手绢》。在实际演唱中，还是发现有个别幼儿音准唱的不到位，经过指导幼儿都有改正。最后在幼儿熟悉歌曲的情况下，再让幼儿游戏。我先介绍规则再提问游戏时拿到手绢的小朋友要怎么去追丢手绢的人啊!小朋友异口同声的回答要快快捉住他。孩子熟悉规则后，我们的游戏就正式开始了，孩子们边唱边开心的游戏着。个个都是那么认真，快乐。音乐又是那么的容易掌握。

通过今天的活动也让我更加了解到，游戏即快乐，音乐教育即快乐教育。孩子的世界是游戏的世界，音乐游戏是孩子游戏世界中一个充满欢笑、荡漾歌声、抒展舞姿、自我表演的快乐王国。音乐游戏使孩子幼小的心灵萌发感受美、表现美的情趣，丰富幼儿的情感

如果让我从新上这节课的话，我想我会比这节课，上的更有进步。

大班教案《丢手绢》2

活动目标

1、初步引导幼儿感知音乐性质的变化，并愿意用动作表达感受。

2、培养幼儿的听辨能力和表现力。

3、对音乐活动感兴趣，在唱唱玩玩中感到快乐。

4、在活动中将幼儿可爱的一面展现出来。

教学重点、难点

1、 欣赏进行曲，激发幼儿自由表现。

2、引导幼儿做出动作。

活动准备

准备一个音响、手绢

活动过程

一、 热身活动。

放音乐《找朋友》，让幼儿跟着音乐踏步走进活动室。

二、 引导幼儿感知音乐性质的变化。

1、 欣赏进行曲，激发幼儿自由表现

(1) 教师提问：现在让我们来听一段音乐，这段音乐听起你觉得怎么样? 幼儿答：找个好朋友

(2跟着音乐做自己喜欢的动作。

小结：刚才我们跟着音乐学着找朋友，特别高兴。引导幼儿准备

三、 引导幼儿感知乐曲性质

1、 请幼儿再次欣赏音乐《找朋友》

1、 教师：你听到兴奋的音乐就好像找到了你们的好朋友。

2、 教师：你们真棒，现在就让我们一起和音乐玩个丢手绢游戏吧。

四、 用游戏表现音乐性质的不同。

游戏规则：

1、手拉手围个大圆圈。

2、选出一名小朋友站在大圆圈的外面。

3、播放《找朋友》音乐，要求小朋友们跟着音乐的节拍跑动来，音乐一停止就把手绢放在一位小朋友的身边，音乐一响起游戏又重新开始。这样循环到结束。

五、 结束活动：

你们表演的真棒。现在我们排好队到活动室外和更多小朋友们玩吧

教学反思：

《丢手绢》是引导幼儿体验与同伴一起做游戏的快乐。培养幼儿的规则意识：要想在集体中玩得高兴，大家必须遵守规则。

教学亮点 ：

音乐游戏《丢手绢》这首歌曲主要是先听这首歌曲的旋律，让幼儿感受其节奏，学习歌词内容，理解歌曲大意。也可通过欣赏手绢来引起幼儿兴趣。

幼儿喜欢音乐，喜欢美是孩子的天性，他们天生就乐与表现美，而这节课我就运用了孩子这一点，让他们在音乐声中充分的欣赏美，感受美和表现美。激发他们表现美的渴望，并从中培养幼儿共同创作互相交往的能力。

教学启示：

这节课的歌曲旋律很好听，充分体验幼儿那种愉快的心情，所有的幼儿都融入到整节课中，充分体现了音乐带给孩子们那种愉悦。孩子们通过自己的表情和动作把整首歌曲所要表达的情感都表现得淋漓尽致。一段音乐欣赏让幼儿有自我表现美的空间，从而进一步培养幼儿感受音乐美的能力。

问题与分析：

幼儿在家中可以把学过的游戏表演给爸爸妈妈看。游戏中一定要注意引导，每位幼儿遵守游戏规则。

通过今天的活动也让我更加了解到，游戏即快乐，音乐教育即快乐教育。孩子的世界是游戏的世界，音乐游戏是孩子游戏世界中一个充满欢笑、荡漾歌声、抒展舞姿、自我表演的快乐王国。音乐游戏使孩子幼小的心灵萌发感受美、表现美的情趣，丰富幼儿的情感。

大班教案《丢手绢》3

活动目标：

1、体验相互追逐的快乐。

2、学习游戏的玩法及规则。

3、能遵守规则玩游戏。

4、通过活动幼儿学会游戏，感受游戏的乐趣。

5、体验合作创编游戏的乐趣。

活动准备：

1、会唱《丢手绢》歌。

2、不同颜色的手绢几条。

活动过程：

1、引导幼儿站好队形，幼儿按照地上画的`圆围成圆圈坐好。

2、引出游戏

(1)小朋友还记得那首丢手绢的歌吗?

(2)老师幼儿齐唱《丢手绢》。

3、介绍游戏玩法

(1)请一个小朋友拿着手绢围着自己的圈跑。

(2)当唱到“轻轻的放在小朋友的后面”时，拿手绢的那一个小朋友就把手绢悄悄的丢在另一个小朋友的身后，然后继续围着圈跑。

(3)当唱到“快点快点捉住他”时，捡到手绢的小朋友就应该马上去追刚才那个丢手绢的小朋友，要围着圈追。

(4)被追的小朋友跑到一个空位子旁就马上坐下，这样，追的小朋友就算没追到，所以，就该他再来丢手绢。

(5)如果追到了，就该被追到的小朋友再来丢手绢。

4、提出游戏规则

(1)不疯闹

(2)跑时不离开圈

(3)只准捡到手绢的那个小朋友起来追，其他的小朋友坐在位子上给他们加油。

(4)小朋友要自己围着自己的圈跑。

5、幼儿开展游戏，老师指导

(1)看幼儿有无遵守规则进行游戏。

(2)帮助还未理解游戏玩法的幼儿一起完成游戏。

6、放松活动：

在《丢手绢》音乐伴奏声中幼儿一起做放松活动，以缓解紧张疲劳的身体。

活动反思：

我们班孩子在这次体育游戏中还算比较乖，所以游戏进行的也比较好，孩子们也很快乐，都吵着要玩，上完课后我也很满意，回味着刚才上的课，游戏的过程中，有一些孩子往往

只把手绢丢给自己的好友，这就给课堂带来了不和谐的因素，造成孩子们之间的不团结，以后要注意多强调幼儿遵守游戏规则。

设计意图：

篇3

经中华人民共和国国务院批准，由国际音乐教育学会、中国教育学会音乐教育分会、中国音乐学院主办的“第29届世界音乐教育大会”，将于2010年8月在中国北京举行。届时将有来自世界各国音乐教育界的数千名专家、学者和教师相聚北京，进行学术交流、专题研讨和教学展示；同时还有来自世界各国的60余场绚丽多姿、各具民族特色的精彩音乐会进行展示和交流。本届音乐教育大会将为中国音乐教育界的广大学者和教师架起一座通往国际音乐教育学术论坛的桥梁，传递音乐教育课堂教学的最新动态、最新理念和最新成果，对弘扬中华民族音乐文化、促进中外音乐教育界的合作交流、推动中国音乐教育的改革与发展具有十分重要而深远的意义。

现将第29届世界音乐教育大会的具体方案发给你们，请认真做好参会的各项宣传、组织工作，确保这届大会圆满成功。

附件：关于举办第29届世界音乐教育大会的方案

第29届世界音乐教育大会组委会

中国教育学会音乐教育分会

中国音乐学院

2009年7月15日

关于举办第29届世界音乐教育大会的方案

一、大会主题

“和谐与世界的未来”

“和谐”是中国音乐文化的基本特征，也是中国自古以来所推崇的理念和追求的最高境界。围绕“和谐与世界的未来”这一主题，与会者将就音乐教育教学和音乐艺术实践等相关领域，从不同侧面和角度，进行各种形式的学术交流。

二、大会主办单位

国际音乐教育学会(ISME)、中国教育学会音乐教育分会(CSME)、中国音乐学院(cCM)

三、大会时间、地点

时间：2010年8月1日至6日

地点：国家会议中心(北京奥林匹克公园内)　中国音乐学院

报到时间：2010年7月31日一8月1日

报到地点：中国音乐学院第29届世界音乐教育大会组委会办公室

四、大会参会人员

国内外各级各类学校、幼儿园及校外、社会音乐教育机构的专家学者、音乐教师、研究生、音乐教育科研工作者、教育管理者以及各类音乐演出团体等。

五、大会形式

1　主题演讲(Keynote Speaker)：会议邀请四位国内外知名的学者进行大会主题演讲(演讲时间各为1小时30分钟)。

2　教学展示(Class Teaching Demonstration)：这是此届世界音乐教育大会新增添的一种课堂教学展示形式。其内容为国内外小学、中学、大学音乐课堂教学，时间为55分钟，过程包括讲课40分钟，互动和讨论15分钟。

3　论文宣读(Spoken Paper)：大会期间，论文提交者有20-25分钟的时间，用以陈述论文的主要观点和内容(可以使用PPT)。之后，有5分钟提问时间，演讲者给予回答。

4　论文海报(Posters)：大会将提供单位为70cm×100cm尺寸的论文展示板，供论文海报入选者使用。论文海报提交者可根据自己的论文内容，于会前设计展示版面(不超过4个版面)，印制成中英文海报，在会议规定的时间内进行展示和交流。

5　工作坊(Workshop)：这是世界音乐教育大会中关于音乐教学实践的一种相互交流、互动形式，内容包括音乐教学法、合唱与指挥教学、器乐教学、欣赏教学等。每个工作坊的时间各为60分钟，过程包括教学简要介绍5分钟，现场教学45分钟，提问、交流和互动10分钟。

6　专题研讨会(Symposia)，也称为“圆桌会议”：其主要内容和形式，是围绕一个主题宣读论文并进行研讨。此研讨会的主持人身份，需由参会者自己提出申请、提交研讨主题和论文并通过审核获得。其职责包括：提出会议研讨主题、确定研讨会参与者名单、组织参与者提交论文、组织论文宣读与讨论。

7　音乐会(Concert)：包括室内与露天音乐会，分别在中午、傍晚或晚上进行，参会代表可以免费观看。

(以上七种会议形式均配有现场翻译，中国参会代表没有语言障碍。)

六、大会注册与会员申请

(一)会议注册与报到

1　注册时间

2009年8月1日至2010年7月30日

说明：

(1)港澳台地区的申请者可按照中国代表参会标准注册。

(2)中国代表参会的名额限定为2000名，如未能在规定注册时间内注册，将不得参加会议。但由于特殊情况只能在报到时现场注册的。需在原有费用的基础上增加200元人民币。

(3)参会人员的交通、食宿自理，会议可提供不同标准的住宿条件。

3　注册办法

(1)网上注册方式：

登陆“第29届世界音乐教育大会”网站(省略／2010／chinese)，参见“大会注册与会员申请”，按照网上提示注册交费。

(2)邮寄注册方式：

登陆“第29届世界音乐教育大会”网站(省略／2010／chinese)或“中国音教网”、“人民音乐出版社”网站下载“第29届世界音乐教育大会注册申请表”，填写后邮寄(注册费需汇款或转账)至下述联系地址：

(二)会员申请

1　根据国际音乐教育学会的要求，参加第29届世界音乐教育大会的代表分为三种类型，一是国际音乐教育学会的团体会员或个体会员代表；二是学生代表；三是非会员代表。不同类型的代表，应根据不同参会标准提交注册费，方可注册参会。

2　各类论文的提交者(含学生代表)、教案的入选者以及音乐会申请人，需成为国际音乐教育学会的个体会员。凡不是该会个体会员者，需在办理注册手续的同时，办理加入国际音乐教育学会入会手续，方可注册参会。

3　一般参会者，只需获取国际音乐教育学会团体会员的资格。由于中国教育学会音乐教育分会(CSME)已经是国际音乐教育学会的团体会员，为此，凡中方代表已经是中国教育学会音乐教育分会会员者，可视为已经具有一般参会者资格；如果尚未加入中国教育学会音乐教育分会，且欲参会者，又具有在职在岗三年以上教龄的教师，可在办理注册手续的同时，办理加入中国教育学会音乐教育分会的手续；或直接加入国际音乐教育学会，以该会个体会员资格参会；或以非会员参会注册标准参会。

说明：

(1)凡申请加入中国教育学会音乐教育分会者，请登陆“中国音教网”(省略)。点击“学会专栏”，下载“会员登记表”，并按照表上要求填写。在大会注册时。连同终身会员费(200元人民币)、注册费、表格、照片(两寸照)，一并以网上注册或邮

寄注册方式提交大会组委会，会后将会员证邮寄本人。有关联系方式，请参见注册办法。

(2)凡申请国际音乐教育学会个体会员者，请登陆“第29届世界音乐教育大会”网站(省略／2010／chinese)，按照网上提示填写申请表：或下载、填写“国际音乐教育学会(ISME)个体会员申请表”(中英文)。在大会注册时，连同会员费(普通个体会员450元人民币；学生会员300元人民币)、注册费、表格，一并以网上注册或邮寄注册方式提交大会组委会，会后将

会员证邮寄本人。有关联系方式。请参见注册办法。

七、论文、教案提交 　 (一)论文提交

1　提交时间

2009年8月至2009年10月31日

2　提交要求

参加论文演讲、工作坊、论文海报展示、圆桌会议的参会代表，需在申请时间内提交300～400字的中文和英文的论文摘要，及5000字以内的中文全文。请务必注明准备参加哪种会议形式(参见“大会会议形式”的2～6条)。

3　提交办法

论文一律采用网上提交方式，登陆“第29届世界音乐教育大会”网站(省略／2010／chinese)，参见“大会论文提交”，按照网上提示提交；或者下载并填写“第29届世界音乐教育大会论文、教案提交申请表”，发送至邮箱。

(二)教案提交

1　提交时间

2009年8月至2009年10月31日

2　提交要求

组委会推荐的参加教学展示的预选者，需在申请时间内提交300～400字的中文和英文的摘要(含纸质版和电子版)，及5000字以内的完整教案(含纸质版和电子版)和现场录制的教学光盘。大会组委会将组织专家进行评审，入选者在接到人选通知后，即可办理参加大会的相关手续。

3　提交办法

组委会推荐参加教学展示的教案一律采用邮寄和网上提交方式，登陆“第29届世界音乐教育大会”网站(省略／2010／chinese)，下载填写“第29届世界音乐教育大会论文、教案提交申请表”，教案的中英文摘要和全文电子版由网上提交(见下列地址)；教案的中英文摘要、全文的纸质版一式2份(A4纸打印)和教案光盘邮寄至以下联系地址：

八、大会演出申请

1　申请时间

2009年8月至2009年10月31日

2　申请要求

根据国际惯例，中国作为第29届世界音乐教育大会会议主办国，可以安排20场音乐会。演出团体的组团方式可以省、市、学校、少年宫以及各类音乐团体等为单位。可以是专业演出团体，也可以是业余演出团体。节目内容、形式要求丰富多样，包括演唱(独唱、合唱)、演奏(独奏、合奏)、舞蹈、戏剧、杂技、武术等。具体要求如下：

(1)节目富有鲜明的民族文化特色，具有较高的艺术性和观赏性。

(2)音乐会演出时间长度在一个半小时以内。

(3)原则上演员人数不超过60人。

经专家评审后，组委会将于2009年11月通知入选单位，签订“第29届世界音乐教育大会音乐会演出许可协议”。

3　申请办法

登陆“第29届世界音乐教育大会”网站(省略／20i0／chinese)，参见“大会演出申请”，下载填写“第29届世界音乐教育大会(音乐会)演出申请表”，将整场音乐会节目单(包括节目时长)、节目录像(DVD或VCD格式)、演出团体简历(中英文)、艺术指导或指挥简介、该团以往具有代表性的音乐会的录像(DVD，CD)及相应节目单，邮寄至下述联系地点：

4　相关要求

(1)演出人员无需交纳注册费，但是所有人员的差旅、食宿、演出环境的设计装饰、旅游等费用，需由各演出单位承担。组委会提供会议期间用车、场地、钢琴、简单的灯光音响设备。

(2)演出人员可以相互观摩，但不参加开幕宴会等活动。

九、会议程序

根据国际惯例，世界音乐教育大会分为两个阶段：第一阶段为国际音乐教育学会七个委员会的专题研讨会，分别于7月25日至31日之间在北京等城市举行；第二阶体大会(含音乐会)，在北京举行。

十、重要说明

1　凡提交教学展示、论文宣读、工作坊、海报等参会形式者，以及音乐会申请人，大会将组织国际评委进行评选，入选者在收到大会组委会有关人选通知后，方获得以各有关形式参会及演出的机会。未入选者，可作为一般参会者参会。

2　大会将出版第29届世界音乐教育大会秩序册(中英文)、论文集(英文摘要)、音乐会秩序册(中英文)及大会资料光盘(含大会秩序册、各类论文的英文全文、音乐会秩序册及各音乐会相关情况的英文介绍，以及相关图片、录像和录音)，上述资料将在大会注册时发给全体正式代表。

3　国际音乐教育学会与大会组委会将给所有入选者颁发人选证书。

4　国际音乐教育学会与大会组委会将给全体正式代表颁发参会证书。

篇4

论文摘要:高师音乐专业教师的特性兼具艺术性和师范性,对高师音乐专业教师能力结构的研究,直接影响高师音乐教育改革的成绩。本文从问题的提出入手,通过对问题现状和背景的分析,提出高师音乐专业教师教学能力结构至少应包含的几个要素。以此文供广大音乐教育工作者参考。 

 

一、现状 

在我国,随着音乐教育事业的迅猛发展,音乐教师人数已经超过18万。但许多普通学校音乐教师的水平普遍较低,许多教师表现出业务水平低、综合素质差、学历职称未达标等问题,而在新的历史条件下,随着国际音乐教育交流活动的日益频繁,一些新的、有价值的音乐教育思想及体系被引入,现行的音乐教育观念、内容、方法和评价体系等方面已不能适应素质教育发展的要求,这就需要对培养基础音乐教育师资的高师音乐专业教师进行教学能力结构的重新认识和建构,使他们迅速建立现代教育思想观念,充分了解国内外音乐教育发展趋势,学习现代音乐教育理论,掌握现代教育和研究的设备、方手段,从而有效地运用到培养中小学音乐教育师资的实践中。 

二、背景 

(一)对“人的发展”的认识。人的素质是一个综合的整体性的概念,它不仅对我国现代化进程具有特殊的重要性,而且直接关系到我国可持续发展战略目标的实现。从人类学的视角看,可持续发展就是人与自然、人与社会以及人们之间的和谐发展。人在音乐发展的同时,接受了文化的熏陶,又凭借音乐学习文化。 

(二)“文化全球化”的提出。“全球化”是指基于文化人类学意义的全球对话,是世界上人类从过去各个地域、不同民族之间彼此分隔的原始闭关自守状态,走向全球性社会一体化的变迁过程。“过去那种地方的和民族的自给自足和闭关自守状态,被各民族的各方面的互相往来和各方面的互相依赖所代替了。物质的生产是如此,精神的生产也是如此。各民族的精神产品成了公共的财产。民族的片面性和局限性日益成为不可能,于是,由许多种民族的和地方的文学形成了一种世界的文学。”[1] 

(三)社会对高师音乐专业学生的要求规格 

从就业情况来看,目前社会对高师音乐专业学生的要求越来越高。笔者对本市23个用人单位就高师音乐专业毕业生知识能力要求的问题做了问卷调查,经过认真的整理和分析,笔者认为中小学主要体现在跨学科的知识结构、“多元文化音乐”的观念、较强的文化素养、较强的专业实践能力等四个方面。 

三、高师音乐专业教师教学能力结构 

教学能力结构至少应包含以下几点: 

1. 组织教学的能力。在教学活动中,教师的管理能力占有举足轻重的地位。音乐专业的学生活泼开朗,个性鲜明,对课堂如果欠缺管理能力,将会严重影响到教学效果。对这种情况,以前我们总是归因于教师教学水平的高低,事实上,是否具备一定的教学管理能力是一个很重要的因素。它要求教师在教育教学过程中计划、组织、引导、控制教育教学活动,协调教师和学生间各种关系从而进行有效的施教。专业教师要遵循学生的成长规律,遵循教育教学规律,管教结合,循序渐进,建立一种新型的、民主的、平等的合作关系,充分尊重学生的主体地位,不溺爱、纵容、迁就学生。形成师生相互交流、其乐融融、共享民主的现代型“师生场景”。 

2. 教学设计的能力。音乐专业教师不能只局限于呈现和讲授简单的知识,而应以学生为应变对象对教学内容作加工处理,充分发挥学生的主动性和创新精神,从学生的需求与特点出发,对教学过程中的各个要素进行全面的研究分析,对教学的内容和形式做出恰当的安排,选择教学策略,制定教学方案。由于高师音乐专业的特殊性,教案设计分理论性和技能性两种。理论性教案要依据课程标准,将该教学内容的教学目标、教学指导思想和教学方法,教学时间分配进行具体的分析、加工和处理,使各教学环节自然的衔接与过渡,突出教材的重点、难点 以及设计好其他各类教学问题,理论教案的设计要体现出科学性、规范性和实用性。技能性教案,除具备要有的技术理论外,高师音乐专业的教师还应在上课前进行技能教学设计,它是一种非文字性的,从音乐的层面上来说,它是种技术性的能力。 

3. 教学科研能力。高师音乐专业教师不仅是音乐教育的实践者,还应该是集教书、科研等于一身的复合型教师,在音乐教学活动中,不断的调查研究教学实践过程,分析总结经验,改进教学,探索教育教学的规律与方法,坚持教改实验,重视资料积累,将获得的经验进行理论概括,从而得到并将其中成功的经验上升为新的理论。尤其是音乐技能课,教师在演唱、演奏中有很多的实践经验和创新想法,就要求专业教师把它进行探索和追求,分析、评价和筛选,从而升华为规律性的东西,在这一实践过程中,教师既能提高教育教学能力,又能锻炼科研能力。它们相辅相成,教学的实践能积累科研,科研的成果反过来又服务于教研,这样能极大的促进教育教学质量的提高。“教不研则浅,研不教则空”。音乐专业教师要实现由“教学问”向“做学问”的转变,实现由传授型向研究型教师的转变。 

4. 认知能力。认知能力是指教师在长期的教学过程中积累的知识与经验以及在此基础上形成的有效组织活动的教育教学能力,并体现在教育教学活动的全过程。高师音乐专业教师在教学活动中,应不断的对其进行计划、检查、评价、反思、决策和解决,自觉的进行自我评估,在这种教学活动中,可能有很多浅层,感受型的记录经历,但它不一定是经验,这就要求高师音乐专业教师应以自身教学现状的反思为动力,以对教育经验的积极整合为内容,逐步积累,系统的梳理,批判性反思,摒弃浅层的一些感受性的记录。形成对问题的决策和解决能力。从而提升自己的认知能力,达到教学相长的效果。 

篇5

关键词：幼儿音乐；音乐教案；《刷牙歌》

在幼儿音乐课教学中，教案设计有很重要的作用。笔者以小袋鼠蒙氏教育音乐教材中《刷牙歌》为例设计教案，基于教学设计意图，明确教学目标、重难点、准备，设计教学活动，进行教学反思，希望可以对幼儿音乐教学有所帮助。

一、教学设计意图

《幼儿园教育指导纲要》中提出：“在支持、鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现的同时，帮助他们提高表现的技能和活动”。“刷牙歌”一课，要求在教师的指导下，幼儿感受美、表现美，在音乐学习的同时，体验自由表达、创造快乐。《刷牙歌》作为一首幼儿歌曲，节奏轻快，歌词朗朗上口且富有童趣。这节课的教学设计，旨在让幼儿在简单的儿歌学习中，理解歌词内容，熟悉歌曲旋律，编排舞蹈动作，创编刷牙节奏，享受快乐，同时还让幼儿具有清洁卫生，爱干净的基本认知，体验牙齿健康的情感。

二、教学目标、重难点、准备

【教学目标】理解歌词内容，熟悉歌曲旋律，编排舞蹈动作，创编刷牙节奏，享受快乐，同时让幼儿具有清洁卫生，爱干净的基本认知，体验牙齿健康的情感。

【教学重难点】倾听《刷牙歌》，创编刷牙节奏，创编象声词，并能与《刷牙歌》间奏连贯表演；学习《刷牙歌》，表现刷牙美感。

【教学准备】幼儿：具备正确的刷牙习惯，牙齿保护的基本常识；

教师：认真备课；

教具：光盘、多媒体、课件、图片、牙刷实物。

三、教学活动

1.倾听歌曲，学唱歌曲，了解《刷牙歌》内容

教师先出示课件，演示懒洋洋牙疼的表情，提出问题：“小朋友们，大家看懒洋洋怎么了？”幼儿答出牙疼的答案。

【设计意图】通过动画课件演示，选择幼儿熟悉的卡通人物，吸引幼儿眼球，以问题的形式，引出课题。

播放《刷牙歌》：

小牙刷，手中拿

我呀张开小嘴巴

刷左边，刷右边

上下里外都刷刷

早上刷，晚上刷

刷得牙齿没蛀牙

张张口，笑一笑

我的牙齿刷得白花花

在儿歌播放的同时，给幼儿播放歌词内容视频和图片，再次激发幼儿的兴趣，让幼儿熟悉歌词，教师提出问题：“小朋友们，谁能告诉大家歌词里唱了什么内容呀？”

【设计意图】幼儿听着歌曲，看着视频，借助视频熟悉歌词，理解歌词内容，一目了然地学习歌曲，对歌曲产生兴趣。

在幼儿非常熟悉歌词内容的基础上，教师反复给幼儿播放歌曲，一句一句地教给幼儿歌唱，让幼儿记忆歌词内容，学习完整演唱。

2.探索尝试，自编动作，表演刷牙歌律动

让幼儿合唱《刷牙歌》，熟悉歌曲旋律，一边唱歌，一边合着节拍做刷牙动作。在幼儿学习正确刷牙动作后，教师引导幼儿创编动作，向幼儿提问：“小朋友们，在刷牙的时候，除了歌曲中刷左边，刷右边，上下里外都刷刷的动作，还有什么刷牙动作，大家知道吗？谁能做出动作，我们一起学一学。”

同时，教师结合歌曲间奏处，引导幼儿回忆刷牙情境，创编刷牙象声词，如表示快乐的节奏和“啦啦啦啦，嘻嘻嘻嘻”等象声词，“咕噜咕噜噜”“咕噜噜噜”等漱口的水声。

在幼儿创编结束后，教师应集中反馈，让幼儿完整歌唱，注意间奏处的节奏、象声词。

【设计意图】结合《刷牙歌》旋律，引导幼儿创编刷牙动作，创编刷牙象声词，跟随刷牙歌节奏表演律动，引导幼儿发挥想象，提升幼儿创编的动作，丰富歌曲舞蹈美，将创编的动作连贯成完整的律动舞蹈。

3.拓展学习，完整跳舞，体验律动快乐与美感

教师和幼儿一起听《刷牙歌》，做刷牙动作，跟随节拍发出象声词，做律动，探讨舞蹈队形，完整连贯地跳舞，注意跳舞时，刷牙的表情、动作，感受刷牙美，享受快乐情感，一起跳，体验歌曲快乐与跳舞美感。

【设计意图】此环节为总结归纳与拓展应用阶段，在幼儿学习歌曲和创编舞蹈的基础上，获得正确刷牙的基本认知，通过音乐学习，养成正确的生活习惯。

四、教学反思

《刷牙歌》音乐课符合幼儿认知规律，歌曲节奏鲜明，歌词朗朗上口。在整节课中，教师设计“懒洋洋牙疼”“听歌曲”“创编律动”“完整跳舞”四个亮点，能够有效激发幼儿的高昂兴趣，积极引导幼儿参与音乐活动。刷牙歌音乐课的教学相对开放，幼儿能够通过理解歌词内容，结合生活刷牙情境还原，结合自身理解表现律动。教师应顺势而导，紧抓幼儿思路，注意幼儿表现，鼓励幼儿发挥想象力，创编刷牙律动，规范幼儿刷牙动作节奏，给幼儿自由的表现机会，让音乐课活起来。从音乐课教学实践看，整节课幼儿都积极参与，教师和幼儿互动较多，增强了幼儿音乐学习的快乐感。

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音乐是积聚灵感、催感、激活想象的艺术,它作为素质教育的重要内容和实施美育的主要途径,不仅能陶冶情操、提高素养,而且有助于开发智力,下面是为大家准备的小学音乐教案反思简短，但愿对你有借鉴作用!

小学音乐教案反思简短范文1《外婆的澎湖湾》选自人民音乐出版社音乐教参第九册第四单元第一课，这是一首曲调优美抒情的歌曲，在80年代台湾泄气的校园民谣中，成为深受大家喜欢的歌曲之一，它以充满激情的抒怀笔调表达了对美丽的外婆澎湖湾可爱家园的赞美之情，同时也勾起了对童年美好时光的怀想。通过这节课的教学，是我充分感受到了课前深挖教材，巧妙构思，课前互动，灵活多变，充分发挥了学生的主观能动性。

在本课的教学过程(本文来自优秀教育资源网斐.斐.课.件.园)中，我觉得最成功的地方，一是将节奏贯穿整个教学，用节奏为课前准备，从易到难，并学习新节奏，为歌曲中的难点节[内容来于斐-斐_课-件_园FFKJ.Net]奏做铺垫;二是抓住歌曲的学习，让学生理清歌曲节奏，分段学习，循序渐进，按照一定的演唱要求来找出歌曲中的难点地方，仔细，逐个解决。

本课的教学过程(本文来自优秀教育资源网斐.斐.课.件.园)中，我首先通过欣赏澎湖湾的美景引入教学，让学生通过情境欣赏提高学生对歌曲学习的兴趣，通过初听，再听熟悉歌曲的旋律，学习第一段歌曲的时候，采用了按照节奏念歌词的方式，让学生学会读节奏，并让学生参与到教学过程(本文来自优秀教育资源网斐.斐.课.件.园)中去，学生学习的兴趣较为浓厚。在演唱的过程中，学生能够按照教师的要求，准确的，有感情的演唱完整首歌曲，整节课学生都能积极配合教师教学，积极参加音乐活动，课堂教学气氛也较活跃，充满激情的演唱也感动着我，学生们在本课的学习中品尝到了成功的喜悦。

虽然本堂课教学环节基本没有什么大的问题，但还是有颇多不足的地方，在教学的过程中，语言还不够精炼丰富，语言过多难免有些累赘，与学生的互动还是欠佳。对于五年级的学生来说，特别是男生，G大调的歌曲音似乎高了一点，教学前没有及时意识到，应该可以再降一个调演唱。在演唱过程过，只注意到了节奏要把握，情感要把握，却没有把握住学生的歌唱气息，学生后来气息不够也没有及时给与纠正。

总之，本课教学环节较流畅，目标明确，但还有很多细节问题需要注意，并加以改正，我将在今后的教学实践中不断探索，努力使自己成为教学上的“调味师”和“魔法师”给学生们带来教学上更大的快乐。

小学音乐教案反思简短范文2音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学内容、教学设计、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后续教学提供重要的条件。实践与研究证明，小学音乐实施反思性教学是教师自觉探索解决音乐教学中的有关问题，不断提升课堂教学效能的有效途径，也是促进教师自我学习，提高业务素质的重要手段之一。

在音乐课堂教学实践中，我通过对教学《龟兔赛跑》这一案例进行反思，具体地分析探索教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等方面的反思与调整的过程与方法。

一注重音乐与学生生活实际相结合，进行课堂教学内容的反思。

课堂教学中要充分尊重学生的主体地位，真正做到以学生为本。教学内容不仅具有音乐性、审美性，更应贴近学生的生活实际。课堂教学内容只有充分利用现有教材中能引起学生兴趣的内容，调整教材内容以适合现代学生审美需求，并根据学生的学力水平重组教材，把充满生活情趣的内容充实到教学中去，才能有效地激发学生的审美情感与审美愉悦，让教学内容真正使学生想学、爱学、乐学。在教学《龟兔赛跑》时，我安排了欣赏三段不同的音乐：第一段是兔子、小鸡和小猫;第二组是乌龟、鸭子和小羊;第三组是大象、小熊和老牛。第一步让学生聆听音乐并思考：这段旋律表现了哪一组小动物呢?第二步问为什么你会认为这是这组小动物呢?此时学生会根据他平时积累的经验告诉我们：大象的腿很粗，它走起路来很笨重，所以它的音乐听上去很强也很沉重，而乌龟呢，它爬得慢，但身体没有大象那么庞大，所以音乐听上去很平稳。而小兔子是一蹦一跳的，所以音乐听上去很轻松，也很活泼。第三步让学生聆听音乐模拟这一组动物走路的情景。这样才能激起学生对音乐的内化，体会音乐艺术的美感。

二坚持以学生为主体，进行课堂目标的反思。

由于学生的需要、兴趣、经验和能力是多样化的，音乐课堂教学目标要充分体现以人为本的科学的音乐教育观，就必须以学生为主体，遵循学生的显示发展水平。联系学生的客观实际，根据教师对课程标准和教材的把握，灵活设计课堂教学的音乐审美、情感态度和知识技能目标，提高教学目标设置的合适度，增强教学目标实现的有效性，真正起到教学目标的导向、调控、评价作用，成为课堂教学成功的保证。在设计《乌龟赛跑》这一课时定下了三个教学目标：1、通过欣赏，让学生初步感受不同的节奏、旋律，速度所表现的不同的音乐形象。

小学音乐教案反思简短范文3在近几年的教学活动中，运用"学生是发展的人"等现代学生观看待学生，与学生交朋友;用自己对教育事业的热情来感染学生。在课堂不仅向学生传授知识、训练技能，更重要的是在与学生进行交流的过程当中也交流心灵对音乐的感受;在课下关心学生的生活，关心他们的思想，使学生喜欢和你亲近，也是在教学中采取因材施教的途径。但在课堂生的热情还缺乏激情，投入角色的程度还不够，这有碍与学生进一步的交流，这也是自己性格上的一大缺点，也是今后努力的方向。

(一)课前准备充分，展示了教师的综合素质

这都得益于我校对教师专业素质的培养和提升。在集体学习与个人学习相结合中使自己现代教育技术的运用不断提高，才能在最短时间内作出有时效性，实用性强的教学课件，展示给学生;在集体教研活动和校推门课、研究课中不断提高自己解决实际教学问题的能力;在"四项精炼"、"三个反思"中形成了课前二次备课、课后反思的良好教学研究习惯。运用现代教学思想主动调整旧教材的教学内容，以提高学生的音乐素养为教学目的;这次尝试，使学生获得了欣赏音乐的方法和能力的培养，了解了更丰富的世界艺术遗产，为其今后享受音乐打好基础。

(二)学生对音乐课充满兴趣

"兴趣是最好的老师。"如何使学生始终保持对音乐的热情和学习兴趣，是我一直努力的方向。这首要得益于学生在音乐考察、研究活动中对学生较全面的评价和课堂教学中对学生闪光点及时、恰当的评价。尤其是课堂教学中有时效性和针对性地评价，主要是教师针对学生在课堂上的反馈和学生的发言特点，有针对性、精心设计的评价，体现对音乐素养的提高，体现对学生个体发展的提高;这样的评价将使学生从中受益。

在对学生的关注还不够全面，这堂课上也丧失了不少教育学生的有利时机，这种时机转瞬即失，只有不断提高自己的教育教学水平，增强教育的智慧，才会更好的把握时机，使更多的学生受益，使更多的学生对学习音乐、享受音乐充满兴趣。

(三)加强学生基本功的训练

学生对音乐活动充满兴趣，这对其终生享受音乐很有益，学生对音乐的理解有自己独特的想法，这有助于音乐素养的提高，如何使学生拥有一幅动听或自然的歌喉，让他们终生在使用音乐中感到快乐。

五年级的学生正处于生体的发育期，声音变化将会很大，所以尤其要注意学生声音的训练;在与隋老师的交流中我感受到训练学生轻声演唱的重要性。这不仅是为学校合唱队输送人才，更重要的是让学生能在声音训练中亲身体验到音乐的美，并逐步掌握用自然、甜美的声音表现美的能力。在声音的训练中还可以从感性到理性的引导学生掌握音乐术语，提高学生的音乐素养。

篇7

关键词：微格教学 学前教育 即兴伴奏课 运用

一、前言

钢琴即兴伴奏，是指在歌曲旋律的基础上，快速弹奏和声与织体的伴奏声部。在教学中让学生有效地运用各门理论知识，多弹奏并分析正谱伴奏，学习多声部伴奏织体。

二、学前教育专业学生学习钢琴即兴伴奏的重要性

即兴伴奏教学不仅能帮助学生掌握扎实的钢琴演奏技术，获得丰富的理论知识，同时可以深化伴奏对作品的理解，从而全面的领略音乐作品，加强自身艺术修养，以完美的演释音乐作品。学前教育专业的学生，肩负着幼儿园音乐教学的责任，全面的掌握即兴伴奏这门课的知识与技能，有着举足轻重的作用。因此，学前教育专业钢琴教学中，加强钢琴即兴伴奏的教学势在必行。

三、微格教学简介

1.什么是微格教学

微格教学是一种利用现代化教学技术手段来培训教师的实践性较强的教学方法。

2.微格教学的基本特点

（1）技能单一集中性（2）目标明确可控性（3）反馈及时全面性（4）教学转换多元性

3.课堂教学设计所涉及的主要理论

（1）加涅的学习层级理论（2）杜威的“从做中学”理论（3）布鲁纳的认知发现说（4）奥苏伯尔的认知同化论（5）巴班斯基的认识活动分类（6）拉斯韦尔的传播理论

4.微格教案设计的原则

（一）目的性原则：目的性原则是指在微格教案设计过程中，实训者必须明确微格教学的目的，以技能为中心设计教案。（二）详尽性原则：详尽性原则是指在微格教案设计过程中，实训者必须周全详细地设计教学的每一个环节并书写注明。（三）灵活性原则：灵活性原则是指在微格教案设计过程中，实训者必须考虑挨个教学可能出现的各种情形，并做出灵活的处理设计。（四）修正性原则：修正性原则是指在微格教案设计过程中，实训者应当综合各方意见和具体实践，对教案存在的问题，即使交易修正和更正。

四、学前教育专业学生钢琴即兴伴奏技能的培养

钢琴即兴伴奏能力的培养有着很强的实践性，由简单到繁杂、在课堂上教师可以通过富有表情的示范演奏把音乐作品展现给学生，这样可以使学生通过观看，正确的把握音乐作品的风格，激发学生的学习趣和表现欲望。教师还可以采用“启发”式提问让学生说出对乐曲的感受，采用讨论式的集体课方式，这无疑是对个别课、小组课有益的补充。这种讨论可以是多种形式，多种内容的进行，它的好处在于可以活跃课堂气氛，学生可以敞开心扉各抒己见，并把自己平时的感悟总结成理性认识，更理智地指导弹奏作品。可以根据音乐形象、故事情景及思想感情的变化、乐曲背景与和声运动的需要来考虑钢琴伴奏的织体的运用。如可以用琶音来模拟自然界的流水潺潺、装饰音来模拟鸟鸣声、小汽车的鸣笛声（大二度），门铃声（大三度），雪糕叫卖声（纯四度），模拟雪花飘飘（八度）等，以此借景抒情；也可以运用不同的和弦模仿吉他、锣鼓、管乐等声音，来渲染气氛；当然也可以吸取生活中熟悉的音调与节奏，如民歌或民族舞的节奏、走步声、模仿自然界的律动等，以此来烘托作品的意境等，用这种创造性思维与作品有机地结合为一体，更加深了音乐作品的艺术感染力。

五、利用微格教学课程设计理论细化钢琴即兴伴奏技能

微格教学设计主要包括钻研教学大纲和教材、教学内容分析、学习者分析、教学目标和训练目标确定、教学策略制定、教学设计成果的评价和修改等几个步骤。钢琴即兴伴奏教学过程必须细化每一个技术要求，让全体学生掌握。

1.即兴伴奏微格教学大纲和教材的分析

教学大纲应强调基本伴奏技术的掌握。两个八度内的所有大小调音阶琶音应弹熟，基本伴奏织体（柱式、半分解、分解和弦）在四升四降的大小调中熟练弹奏，要求学生自弹自唱。教材紧密结合幼儿园课本歌曲

2.微格学习者的分析

对学习者进行分析是微格教学设计的重要环节。即兴伴奏课学生的情况会不断变化，可以参考以下三个情况。一是学生刚开始学习课程的钢琴弹奏程度。学生钢琴总体弹奏水平决定学习内容的难易程度以及教学进度的快慢。二是学生完成每个教学内容的不同情况。三是学生迁移能力的培养，要让学生学会举一反三，而不是学生机械重复教师的歌曲编配方案。

3.教学目标和训练目标的确定

即兴伴奏课微格教学目标要求学生掌握三种基本伴奏织体的灵活运用，用合适的和弦编配幼儿园歌曲，能自弹自唱、能灵活转调。

4.教学策略的制定

微格教学法强调学生在完成教学技能后，要与教师一起观察自己的视频录像，分析总结再进行技能操练。通过视频记录来让师生换位思考，反复观察，形成新的认识，找出解决方法。

5.评价体系的确定

高师钢琴即兴伴奏的教学成果需要学生积极与教师配合，建议将日常测试的成绩作为主要评分标准，而不应片面以期末考试作为主要标准。

六、结束语

钢琴即兴伴奏是幼儿园教师一项必备的教学技能。钢琴即兴伴奏课中引入微格教学法，让指导教师能够进一步关注学生个体学习进展，细化课堂教学要求，切实强化师范生即兴伴奏教学技能。

参考文献

[1]陈华.高师钢琴教学与学生实践能力的培养[J].闽江学院学报，2011

篇8

本学期，**教研室工作开展了一些活动、取得了一定的进展，现总结如下：

一、 教研室常规工作

本学期，共组织教研活动9次，到会情况良好。按照教务处要求，开学时制定教研室活动计划，布置教师整理个人的教学资料，如课程教学大纲、备课笔记、进度表、教案等，规范、齐全；及时布置、批改并讲评作业；在学期中期，开展中期教学检查，情况基本良好,个别不合格的作业反馈给教师，进行整改；布置听课任务，并全部完成；教学上的常规检查与专项检查持之以恒，能及时总结检查中反映出的得失成败，并已初步形成反馈机制。

二、 进行教研室人员梳理

    将**教研室人员单独召集进行教研室会议，针对性增强，摒除与本教研室无关的工作。

三、 加强考试管理

加强考试管理，对音乐、美术、形体等课程的考试过程进行监督。针对音乐、美术、形体、舞蹈、手工等课程是教师自行考试打分的情况，规定了学习成果反馈制度。要求教师将期末作业、大作业、考试等用照片、视频、实体成果的方式反馈。

四、 组织学生座谈会

     组织学生座谈会一次。针对艺术类课程的上课情况进行了调查询问。到场学生畅所欲言，能够较为全面反映出教学中存在的问题和不足。针对学生指出的问题，提出解决方法。

五、 制定课程标准

      根据省教育厅关于开展职业学校教学诊断工作的有关安排，我院集中探讨，安排教师结合学生实际，针对制定了自己的课程教学标准。内容和质量有待完善和提高。

六、 王茂亮老师研讨课一次

      王茂亮老师，开展关于幼儿心理学的公开课，邀请了专家进行听课评议。本教研室没有课的教师参加了听课和研讨。后期的教研会议，王老师进行汇报和总结。

七、 中期教学检查

      6月初开展教学检查，共检查12份教案，12个门次的作业。评选出规范教案：******。

八、 举办一次科研沙龙

    由****老师主讲，研讨内容“***********”，分析了**************************。

九、 举行才艺大赛暨声乐技能竞赛

    12月底，我院举办才艺大赛暨声乐技能竞赛，主题为“风采”。报送声乐类曲目28个，邀请********老师参与指导和评审经过初赛、复赛，最后选择6个优秀节目参与演出评奖。

篇9

一、“有效音乐课堂”构建中教师的职责

首先，教师应该重视课程教学的主要模式。在很长一段时间内，普通学校教育主要是为了学生能以优异的成绩升入更高一个等级的学校。所以，知识的学习往往采取灌输式的、结构化的。这样对学校某些学科的知识是有其合理性的。但是，对于音乐这门学科，是非常不适合的。音乐课程的模式不能采用简单的灌输式，音乐的元素性知识也不能用概念、原理、规则等来进行讲述。所以，我们必须转变课堂教学模式，把灌输式改为启发式，把概念性讲解改为学生自主发现和总结。当然，方法还有很多，在这里不一一详述。但是，无论什么方法，我们都是要以学生为本，针对不同层次的学生，不同年龄的学生，采用不同的课堂模式。

其次，教师要在教学的过程中，关注学生学习的有效性，及时对教学进行调整，即动态的音乐课堂。教师在教学的最初，会按照泰勒教学原理首先预设一个教学目标，然后根据这个教学目标进行教学方法的筛选和教学内容的确定，最终会形成一个完整的教案。然后，在教学的过程中，如果完全依照教案进行教学，往往达不到最好的有效性课堂。教师的音乐课堂应该变为动态的音乐课堂。即观察学生的学习有效性，然后对教案的内容做适当的调整。这样，才能真正达到预设的教学目标。

二、“有效音乐课堂”构建的基本结构

有效音乐课堂构建首先要设计动态的多维度的教学目标。教学目标是“教学中师生预期达到的学习结果和标准”。21世纪，我国进行了大范围的课程改革，音乐课程改革也包含其中。它将课程标准中的教学目标定为“知识与技能”“过程与方法”“情感态度与价值观”。也就是说，有效的音乐课堂必须是一个有着多维度教学目标的音乐课堂，学生是受教育的主体，教师必须遵照学生的发展、个性以及自我需求来进行教学目标的设定。

有效音乐课堂的构建还要基于专业化、高素质的教师本身。教师的自身素质很大程度上影响了音乐课堂的有效性。教师如果拥有较强的专业素养，那么他在教学课堂中就能灵活的掌握教学进度、观察学生学习的有效性。从而更好的调整教学内容。所以说，高素质的音乐教师是音乐课堂有效性的根本保障。那么对教师进行不间断的专业素质的培养是非常必要的。不间断的专业素质的培养是使教师掌握更多的教学知识和技能，能够在时代不断发展，新学术思想不断涌现和使用的现代社会中一直保持教学的先进性。

有效音乐课堂的构建还要依靠有效的评价机制。定期的测评则是对教师的一种监督和督促，也是给予教师自我认同和肯定的方式。在评价中，我们不能只看重教师的专业素养，还要关注的有：教师的自身特征、教师的自我品质、教师对工作的态度等等。从学生层面上讲，评价机制还能帮助研究者更好了了解学生学习的有效性比率。但是，如果我们过分看重学习最后的结果，比如以期末考试成绩来确定一个学生是否已经掌握了所有的知识，那就太片面了。我们要用多维度的评价体制，在认知、情感、满足度等方面进行全面系统的测评。

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一．课堂教学：

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对初三、高一学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

二、课堂管理：

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生。还有，幽默力量运用不够。

三、教学情况：

1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。除了备好课、写好教案外，还通过上网以及制定一些音乐书刊查找相关材料。

2、在音乐课教学中有的放矢，有重点有难点，查找课外的内容,丰富音乐教学的内容。音乐教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。通过音乐教学，培养学生对音乐的兴趣与爱好；学习音乐的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操。

4、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，我也积极参加学校组织其它活动。

四、课外活动：

为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，组建了学生乐队。每周都按计划进行训练。

五、经验和教训

1．要充分发挥音乐教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣。2．要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

3．教师应充分利用展示音乐作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4．要关心音乐教学的改革