手绘培训总结范文

导语：如何才能写好一篇手绘培训总结，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

小编经历过十分残酷的培训，过程虽然苦痛，但是在经历这一场磨练之后，让我收获了很多的对我人生很重要的东西，以下是收录的一些范文，希望能为大家提供帮助。

 

 

通过近期的培训学习，我切实的感觉到了自身的提高，在此感谢上级安排的此次学习活动，感谢每一位授课老师精彩的授课。此次的培训学习，使自己的理论基础，道德水准，业务修养等方面有了比较明显的提高，进一步增强了学习理论的自觉性与坚定性，增强了做好新形势下本职工作的能力和信心。参加本期培训本人主要有以下几方面体会和收获：

一、通过培训，使我进一步增强了对学习重要性和迫切性的认识

培训是一种学习的方式，是提高业务知识的最有效手段。21世纪是知识经济社会，是电子化、网络化、数字化社会，其知识更新、知识折旧日益加快。一个国家，一个民族，一个个人，要适应和跟上现代社会的发展，唯一的办法就是与时俱进，不断学习，不断进步。通过培训班的学习，使我进一步认识到了学习的重要性和迫切性。认识要面对不断更新的工作要求要靠学习，要靠培训，要接受新思维、新举措。要通过学习培训，不断创新思维，以创新的思维应对竞争挑战。我真正认识到加强培训与学习，是我们进一步提高业务知识水平的需要。加强培训与学习，则是提高自身工作能力最直接的手段之一，也是我们提高业务水平的迫切需要。只有通过加强学习，才能取他人之长补己之短，只有这样，才能不负组织重望，完成组织交给的工作任务。

二、通过学习培训，使我清楚地体会到要不断加强素质、能力的培养和锻炼

1、是要不断强化全局意识和责任意识。“全局意识”，是指要站在全局的立场考虑问题，表现在政治上是一种高度的觉悟，表现在思想上是一种崇高的境界，表现在工作上是一种良好的姿态。要求我们用正确的思路来思考解决当前存在的问题，就是要求我们要有超前的思维，要有悟性，有创新精神，而不是仅仅做好自己负责的那一方面的工作了事，要始终保持开拓进取的锐气；要牢记“全局意识”，自觉适应目前形势发展需要，认真学习实践科学发展观活动，不断增强使命感和社会责任感，提高自身能力素质和调整好精神状态，为社会发展献计献策，贡献力量。要树立群众利益第一位，局部服从整体，小局服从大局的原则，始终保持健康向上、奋发有为的精神状态，增强勇于攻克难关的进取意识，敢于负责，勇挑重担。

2、是要加强沟通与协调，熟练工作方法。要学会沟通与协调，要善于与领导、职工、相关服务单位进行沟通，要学会尊重别人，不利于团结的话不说，不利于团结的事不做，积极主动地开展工作。要经常反思工作、学习和生活，把反思当成一种文化，通过反思，及时发现自身存在的问题。

3、是要敢于吃亏、吃苦、吃气，弘扬奉献精神。“三吃”是一种高尚的自我牺牲精神、奉献精神，是社会的主流风气。就是要为人处世要心胸开阔，宽以待人。要多体谅他人，遇事多为别人着想，即使别人犯了错误，或冒犯了自己，也不要斤斤计较，以免因小失大，伤害相互之间的感情。要树立奉献精神，树立“吃苦、吃亏、吃气”的思想。吃别人吃不了的苦，做别人做不了的事，忍别人忍不了的事，严格要求自己。

4、是要宽宏大量，学会包容。包容是一门艺术，是一种境界，要达到这种境界，就必须拥有博爱的心，博大的胸襟，还要有一份坦荡、一种气概，包容是赢得朋友的前提，包容是人生的财富。包容不等于迁就和放任自流，包容别人的过错，是为了让别人更好地改过，与人相处要学会容纳、包涵、宽容及忍让，做到心理相容。

5、是要注重文明礼仪，增强综合素质。文明礼仪是生活和工作的根基，是体现一个国家和民族文明程度、经济实力的重要标志，没有了文明，就没有了基本的道德防线。我们每一个人都应该具备文明素质，做一个堂堂正正的人，做一个懂文明、有礼貌的谦谦君子，文明就是我们素质的前沿，拥有文明，就拥有了世界上最为宝贵的精神财富。只有当每一个人都具备了文明素质，我们这个国家的整体素质才能提高。我们要从自我做起，从每一件小事做起，做文明事，说文明话，让文明礼仪成为社会发展的主流，让我们的素质上一个台阶。

篇2

产品设计是满足人们的需求，通过创造性的方法构建产品解决方案的过程。手绘从最初的产品概念创意到最后的生产准备从始自终都伴随着设计师，它不仅是表达创意的一种方式，更是设计思考推演的工具，手绘能力是设计师不可忽略的重要技能之一，如何构建本专业学生的手绘表达能力，值得我们研究。要有效提高手绘表达的能力，本文就大多数高校教学的现状、手绘表达的重要性以及构建方法来展开具体探讨。

1.教学现状研究分析

（1）教与学的方法过于单一化

在手绘能力的培养上，目前一些高校或社会培训机构主要是秉承了传统的那种师徒似的教学方式，教师课堂动手示范虽然具有很强的直观性，但是也导致学生没有自己的表达语言特征，千人一面。

在教学过程中，学生主要通过临摹一些优秀的草图或者效果图来提高手绘技能，虽然动手能力有所提高，但也会导致部分学生离开了图片就不能有效的将自己的想法表现出来的严重问题。

（2）学生的思想认识片面化

计算机的精细化操作虽然为设计教学带来了很多便利与益处，但计算机作为工具并不能将人的创造和感觉完美地呈现出来，而手绘能够快速、无缝传递设计思想、表达设计意图。院校在教学方面首先要对学生的思想认识进行引导，让学生能正确认识计算机辅助设计与手绘表达的之间关系，并让学生能确实体会手绘作为设计创意推演、表达的工具具有不可替代的地位，只有真正在思想上意识到了这些，学生才会提高对手绘的学习兴趣。

（3）学生手绘表达能力基础薄弱化

目前大多数高校的产品设计或者是工业设计专业的生源采用的是文理兼招的形式，但本专业的学习要求学生具备一定的绘画基础，这就使得生源出现良莠不齐的情况。而且大多数高校的课程安排上基本只有一个学期，这样时间虽然集中，便于对某一些问题进行深入学习研究，但也会造成学生学习的疲劳性。手绘能力的提高并非临时突击、一时之功，需要针对不同基础的学生适当做出调整。

2.手绘表达的重要性

电脑技术日益成熟，并且以较快的速度渗透到了各种设计学科中，但手绘表达仍然是设计师推演方案、表达构想的首选方式，究其原因有如下几点：

（1）是优秀的信息记录、分析员

设计源于对消费需求的调研汇总、分析，源于对产品形态、结构、功能特性等各种设计因素的收集、整理，这些都离不开手绘的记录、分析。而且在此阶段，庞杂的资讯会困扰设计思路，因为大量不能确定的影响设计的因素，会导致脑海中的设计形态很不完整。我们往往可试探性的绘制线条，把脑海中瞬间显现的一切可能表现出来，并以此作为推敲创意的参照和启示。只有这样即时的、概括性的描绘，才会快速记录下那些珍贵的灵感创意。

（2）是创意推演、启发的工具

创意是优秀的设计的核心，好的创意需要不断地通过绘图、思索和检验才能获得。它们是在脑与笔之间的密切合作下形成的。这意味着设计师要不断地通过绘图来刺激自己的思绪，以此来提高创新的几率。手绘的好处在于可以使手与脑之间更好地协调，“稍纵即逝的灵感”可以被无缝的记录，方案的推演、衍化可以快速展开，电脑是无法代替人脑完成的。

（3） 为电脑制图提供基础

很多电脑表现图结构松散，画面主次结构不清晰，缺乏美感，这些情况并不是电脑技术差造成的，而是缺少创意、推敲。而手绘表达可以快速高效的对创意进行推敲、分析和比较，当然包括设计的版式、构图和色调的规划等，通过手绘草稿的分析、尝试再进行电脑制作，肯定会得到较好的设计效果。

3.对手绘表达课程改革的建议

（1）树立正确的思想认识观

产品设计的知识结构是系统的、连续的。本门课程的目的并不是单纯地训练大家掌握表现技巧，在学习实践的过程中还要积累产品功能、结构的知识、培养形态的感知能力、三维空间的想象能力，同时以表现促设计，能够通过设计表现促进设计思维的发散和延续。当然相关表现能力的培养是一个系统过程，必须建立在对设计形态充分理解的基础上。好的临摹效果并不代表具有好的设计构思表达能力，设计表现成败的关键是看能否通过形态的推演去思考设计问题，能否无障碍的表达抽象的构想。

（2）建立正确的训练策略

如要培养对形态的敏锐感知能力，就需要有认真观察和及时进行分析总结身边一切事物的良好习惯，因为对每一种形态、每一类现象的分类汇总和概括性的总结可以帮助我们更好地掌握设计表现的规律；要培养三维空间的想象能力，就需要改变现在单一的临摹学习方式，把 “想”和“画”相互结合；要积累产品功能、结构的知识就必须在临摹他人作品前认真观察、分析产品的相关因素等。

（3）明确手绘表达的具体目标

设计师的设计意图要能充分被受众理解，且系统的解决问题，就应该在设计方案中体现出产品的形态、结构、功能创新和使用方式等方面的信息；设计师要重视对事理的说明，设计可行性的论证，需要对产品有深入、全面的表达，除了图形语言外还包括适当的文字表述。对复杂的形体结构时可以添加局部细节视图；也可以对产品的使用方式、使用环境进行说明，让人有种身临其境的真实感；或者为帮助受众了解产品的内部结构、体量大小可以对产品的零部件适当分解并以爆炸图的形式进行表现及其为产品配置场景。

结束语

手绘表达能力是设计师必备的基础能力，在课堂教学中要统一学生的思想，建立正确的训练策略，明确表达的具体目标、构图、常用产品表达的透视角度和透视方法等，由于课时安排有限，上述的一些内容在教学授课中往往不能充分体现出来。这就需要更多地进行课堂外的能力训练，只有这样学生的手绘能力才能有效的得到提高。

篇3

关键词:速写;色彩;手绘;计算机辅助设计

中图分类号:TP391文献标识码:A文章编号:1009-3044(2010)17-4738-02

Talk About How to Be an Excellent Designer: To the Students of the Computer Aided Design

ZHANG Yong

(Anhui Sanlian University, Hefei 230601, China)

Abstract: With the development of the social economy and science technology, the proportion of the computer aided design in learning and social work is larger and larger, more and more important. In fact, the computer aided design has fulfilled a large amount of work in the design post, some of them has been participated by the computer from beginning to the end. It is obvious that the computer aided design has played an important role in the development of the society. Generally speaking, these posts are all located in the middle or backward position or even the bottom. They almost behaved their software technology which they have got, the design parts are very little or absent, but the designers who are in the middle or upper almost are good at hand-painted, such as, architect, senior interior designer, industrial product modeling designer, animation designer, furniture designer, etc. The project, conceive, originality which the designer has put forward are done by the assistant or the backward person. The outcome has been decided by the upper designer. So you should have profound foundation and professional knowledge when you want to reach this level.

Key words: sketch; color; hand-paint; computer aided design

从事艺术设计方向教学已十多年了,为了让学生毕业以后尽快适应社会的需要,各个学校的教学课程体系都已经历了数次的调整。那是因为随着社会经济、科技、技术的发展,计算机辅助设计在学习和社会工作中所占的比重越来越大、越来越重要,得到了社会的普遍认可,也是最容易出效果的,学生对其依赖程度也越来越大,所以造成了现在的学生基本功较差,眼高手低等现象。

在教学中经常有学生问:“我们什么时候学电脑?我们某某软件可学?我们学哪些软件?”等等。根据不同专业,我知道他们常指的是Corel Draw、Photoshop、AutoCAD、3DSMAX、lightscape或VRay等等,这说明他们普遍都很重视这些课程。在课程体系中,这些课程所占的比重比十年前要大的多,这也说明了教育是为社会服务的道理。

初学者或低年级的同学对本专业不了解或了解的不够全面,造成了认识上的片面――重应用软件课程而轻设计课程。事实情况,在设计的岗位中是由计算机辅助设计完成了大量的工作,有的工作从开始到结束都要计算机参与制作,计算机辅助设计在社会的发展中起到的作用,是有目共睹的。但从总的来看,这些岗位都处在整个流程的中、下游,甚至是最底层。他们更多展现的是自己掌握的软件技术,其中包含的设计分量较少,甚至没有。而在中、上游工作的设计师大多是搞手绘的,如:建筑师、高级室内设计师、工业产品造型设计师、动漫设计师,家具设计师等等,他们出的是方案、构思、创意,具体细化由助手或下游完成,最后他看效果、确定。想达到这个水平要有深厚的基础和专业知识

现在的学生中有很大一部分,认为学会电脑应用软件就可以出去工作,做设计师了,不愿在基础和专业上下功夫。如:素描、色彩、速写――画烦了,不想画;专业相关课程也不重视,最后把希望寄托在计算机辅助设计上,认为它可以解决一切,用手画好土、好慢,效果又不好。

在上室内设计课时,让学生作方案设计,要求用手绘方式画平面图、顶棚图、立面图、详图时,他们都认为可以在CAD中完成,叫他们画手绘效果图时,结果大都用3D软件做了,有个别用手绘的,也是透视不准确,表现僵硬、死板。再如:一些艺术设计类毕业生,到上海找工作,到人才市场去应聘,招聘公司就问:“可会手绘?会的话就来吧!”。在一些大城市,做手绘设计的比用电脑做设计的工资普遍高出4倍左右,待遇为何如此悬殊?还是物以稀为贵,用在这里可能不是很恰当,但事实情况确实如此。而且手绘是越画越好、越画越熟,约束条件较少。用电脑做设计,整天对着电脑,今天软件升级了、明天又有什么新软件了,大都要跟着跑,年龄大了就更麻烦了――感觉好累!一不留神还有被辞退的可能,这是因为用电脑做设计的人太多了。在这里不是叫大家不学计算机辅助设计,而是让大家在学计算机辅助设计时要夯实基础,学好专业设计课程,为以后个人的发展和更好的工作奠定基础。

想成为优秀设计师,就得在基本功和专业上下功夫。

首先基本功包括:①素描:主要训练造型能力、构图、表现力等。主要通过静物、石膏像和人物写生来训练。②色彩:主要训练色调组织能力和色彩表现力。练习途径和素描基本一样,现在的学生画的大都是水粉画,就材料来讲,不太适合学生后期学习效果图表现,有容易粉、干涩,色彩干湿变化大等缺点。总的来讲应该学习水彩画,它色彩透明度高、颗粒小、色彩干湿变化不大,干湿、厚薄的画法都可以,有利于效果图的表现,另外它又是一个独立的画种,可以作为设计师一生的艺术爱好。③速写:主要训练快速表现能力及对线条的感受,是素描的提炼和升华。能画一手造型准确、线条流利、潇洒、有力度的速写,在手绘中将是事半功倍的效果。你可以不画素描,少画色彩,但不可以不画速写,在一定程度上讲,它是这三者中最重要的,需要持之以恒的练习。利用它你可以和甲方进行快速有效的沟通、交流,使甲方折服于你的艺术才华和专业设计能力,还可以拿出一套独一无二的、具有一定艺术价值的图纸。关于这点大家可以看看建筑设计手绘效果图、规划园林景观设计手绘效果图、室内外设计手绘效果图、家具设计手绘效果图、产品造型设计手绘效果图、服装设计手绘效果图等等,在学习时要和本专业的表现风格相结合。

在整个学习过程中,我们主要面对的是三个难点:一是线条、二是透视、三是色彩。要做到线条入木三分,取舍得当,透视合理准确,收放自如,色彩准确概括。学生在学习过程中除掌握相关书中介绍的技法之外,还要多总结自己的经验,画出自己的独特风格。

再者是专业设计知识:①本专业设计知识要深入研究领悟。②扩大自己的专业知识面,熟悉、通晓相领专业知识。③提高自己的文化修养,要多看书。只有这样,你的设计才能做的出色。有了好的表现手法、手段,再加上精彩的设计,两者才能相辅相成,相得益彰。

手绘效果图的特点是:生动、概括、速度快、适于创意表现。它最大的优势在于其能够激发设计师的灵感,展现设计师的才华和创意,是设计师多年艺术修养的体现,具有较高的艺术欣赏价值。

总而言之,希望大家打好基础,学好专业设计课――知识是需要慢慢积累的。熟练、个性的表现方式加上深厚的专业设计,才是我们努力的方向和追求的目标。

参考文献:

[1] 中国建筑装饰协会.中国建筑装饰协会室内建筑师培训教材[M].哈尔滨:哈尔滨工程大学出版社,2005.

[2] 张绮曼,郑曙D.室内设计资料集[M].北京:中国建筑工业出版社,1991.

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关 键 词：工业设计 教学模式 社会需求 综合发展

中国作为发展中国家，在世界经济一体化的进程日益加快、全球国际竞争激烈的势态下，必须有适合国际新形势的设计才能够有自己的立足点，这需要有全新的设计教育来支撑。目前三段式的教学形式已较难培养出符合社会需求的、合格的创新设计人才。因此，工业设计教育的多元化、多学科的综合成为设计教育发展的趋势。设计教育必须因地制宜，因国情而立，因市场需求而发展，并在具体的实践中不断创新。

一﹑目前工业设计专业教学存在的问题

工业设计在我国起步较晚，仍是一门新兴学科，虽然近些年一些综合大学、工科学校都相继开设了工业设计专业，且教育规模很大，但由于现代设计教育在我国的历史较短，设计教育的体制、体系还不大完善，所以，我国目前的设计教育大多还存在专业求多求全、专业划分太细、界限太清、各个孤立、专业间缺乏交流等问题。在一定程度上限制了学生综合素质的发展，这在一些工科院校中尤为突出，教学模式往往采取造型基础、专业基础和专业设计三段式的教学形式。课程之间缺乏内在的联系，不能形成系统的教学模式，缺少综合技能的训练，学生没有掌握系统的设计方法和程序。所谓的基础课不能为专业设计提供依托，没有明确的提纲和标准，缺少融会贯通。在这几年的教学实践中，笔者感到学生对以往所学知识不会综合运用，串不成线，对待课程有一种各个击破的感觉，学完了不再去想，在头脑中印象不够深刻，因此就更谈不上综合运用了。所以说，设计创造力必定是建立在一种高度综合性的知识和技能的基础之上的。

二、工业设计专业教学模式研究

1.厚基础、宽专业、模糊专业界限

随着时代的演变，知识结构和经济结构都在发生变化，设计的性质和内容也发生了转变，创新性、技术性的要求日益扩大，在变化了的社会需求面前，传统的工业设计教育已较难培养出所需人才，国家教委提出的“厚基础、宽专业、模糊专业界限、提倡素质教育”，正是基于此提出的。目的就是通过拓宽基础教育，培养适合时代需要的复合型人才。在设计中，笔者认为应开设跨学科的综合性课程，并在设计课程中贯彻多学科、多角度思考分析问题的能力，实施启发、讨论式教学，形成真正的沟通、互动。另外，还可以参照国外一些院校的教学模式，如“导师制”“工作室制”等形式，中央美术学院设计学院采用的就是工作室制。通过丰富灵活的训练课题，启发和引导学生创造性地理解艺术与设计的关系，注重学生整体熟知的培养和思维方式的训练，培养学生的创造性思维和全程设计与思考的能力，培养学生学习的主动性。

2.培养正确的学习观

首先，加强自身素质和知识积累的学习是伴随一生的持续性学习，这种学习要与时俱进才会终身受益。学习方式也是多样化的，比如，实际案例的总结与思考、展演活动的交流、同学间心得体会的交流、专业培训课程的点拨等。只有这样的学习才能不断为设计师添加营养，把自己塑造成具有前瞻性眼光和国际化视野的资深设计师。

其次，应该提倡“只要是学习，就要积极主动完成”的学习态度，摒弃“挤牙膏”式的学习态度。要养成良好而积极的心态，从小事做起，脚踏实地，找准方向和定位，努力且持之以恒地实现下去。

3.加强专业技能的训练

专业技能主要包括设计思想、美学功底、手绘能力、电脑技术等。由于高考的扩招，导致现在艺术类的学生专业能力参差不齐，学生的专业素质有下降趋势，所以专业技能在现在的教学和就业方面都受到很大的重视。尤其是手绘能力，对于大多数设计，设计师需要记录转瞬即逝的、最初的灵感闪现，首要的前提就是具有把设计理念转化成可视化方案的手绘能力。这是一种重要的基础技能，需要长时间的磨炼，徒手操图功力越深，所思考的形象就越美。在电脑数字化大行其道的今天，这种相对传统的手绘表现方式似乎正在被忽视，很多人认为电脑绘图软件可以解决一切设计。对于电脑辅助工业设计，它如同手绘一样，作为设计的本源还是来源于大脑，只有具有较强的造型能力，才能谈运用何种方式去表达。在目前的教学中，要求学生手绘能力与电脑软件相结合，手绘能力越强越好，设计软件不仅会用，而且还要熟练精通。

4.注重综合素质的培养

现代设计教育的需求已经超越了专业技术的范围，而向设计通才教育方向发展。综合素质主要是指一专多能、文字组织、文化积淀等综合素质与能力。国际上有一项调查显示，近70%的设计师认为文学、戏剧、音乐或其他的学科领域，对其设计创作有重要影响；近60%的设计师认为创意的灵感来自周围的一切事物和日常生活的感受。

我国传统文化博大精深，民俗风情千姿百态，这些都可以为创意所用。比如，汉字类有象形字、同音字、偏旁部首、成语典故、歇后语等；艺术类有中国画、剪纸、年画、吉祥图案、民族音乐等；民俗类则有神话传说、名人传奇、地方志等。这些都可以提炼元素为设计师所用，成为设计创作的灵感之源。艺术是相通的，运用不同的语言和载体表现不同的思想主题，丰富深厚的艺术积淀利于产生设计联想并促进创造性思维的形成。因此在教学中要推进教学管理模式的改革，优化教学计划、压缩课内学时、减少必修课、加大选修课的比例，为学生提供更多的选择机会和灵活自主的学习空间，在更大的深度和广度上使学生的个性得以发展，促进学科间的交叉和创新素质的培养。美国知名设计教育家A.J.普罗斯曾说过，“设计教育的目标不是造就设计师，而是解放他们。”

结语

培养多学科综合发展的工业设计新型人才是目前工业设计教学的核心内容。在实践中，首先要改变传统的教学方法；其次要求教师全面掌握新技术、新方法，拓宽知识面，了解新信息，以交流、启发的形式组织教学，培养学生的主观能动性，以此来适应新时代的要求。

参考文献

[1]聂茜.我国设计艺术教育现状的思考[EB/OL]．2006-7-23．

dolcn.com/data/cns_1/article_31/essay_312/egen_3129/2003-11/1069517983.html

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关键词：《园林规划设计》；课程改革；教学设计

1课程基本信息

单周6学时，双周4学时，16周，总计80学时，5学分。本课程主要以实际景观设计的各类别项目为导向，在实践过程中加以培训和引导，强调各种软件绘图的动手能力。从而为今后从事实际工作打下必要的基础，并为后续专业课程学习与学生的顶岗实习做前期准备。

2课改前课程存在的问题

（1）课程定位问题——过于强调知识的全面性与系统性而疏忽专业的创新应用。（2）课程内容问题——教学内容没有及时更新，未与目前最新实际项目接轨。（3）课程教法问题——师徒制虽提出由来已久，但由于缺少项目支撑，执行力度不够。课程效果问题——学生技能掌握不牢，知识也不够全面，甚至对自身专业岗位的参与度不高。

3课程改革思路

该课程对接的职业任务可以描述为“组织景观项目的设计工作，控制工期和景观实施效果”，需要在就业能力上培养学生具备设计、施工、管理等多重能力，因此，在进行教学计划的改革研究时，将熟悉设计成果的制作流程，并能利用做作业提交的时间节点合理安排作业进度，对后续实施效果做简单的预估作为能力考查的主要方面；将知识目标定位具备支撑园林设计岗位执行任务的技能与知识广度，了解当前园林设计的基本理念与方法；在素质培养上注重时间管理意识，善于支配利用好既定计划，并按步实施，有团队合作意识，善于沟通协调。因此，整体上是“以职业岗位为目标，以工作过程为导向，以企业实际项目为载体，以项目团队为组织形式”为改革导向。本课程以园林设计师岗位职业能力培养为主线，根据岗位典型工作任务来组织课程内容，即课程内容模块化。本课程由四个模块组成，具体安排如下：模块一园林要素及设计（10学时）、模块二园林规划布局分析（以东湖三角池公园为例）（10学时）、模块三别墅庭院园林规划设计实践（16学时）、模块四校园小游园景观设计（以校图书馆前中心绿地为例）（38学时）。

4全课实施过程——项目情境设计

本课程主要培养的是园林景观设计师，本学期具体学习需要完成的作业任务如下。任务一：小组完成一份公园规划设计的调研报告。①工作描述：对海口新建成的东湖三角池公园进行考察学习，分析公园的规划设计要素与空间布局特点，选取一处景观节点绘制分析图、总平面图、景观细部做法、手绘效果图等，以小组为单位做成PPT，并完成5min~10min的调研成果汇报。②基本要求：有认真进行调研并做记录，描述条理清晰，辅助配图表现精炼。任务二：小组完成别墅庭院设计方案。①工作描述：以小组为单位完成一个别墅庭院的设计，查找案例资料，收集各式庭院设计风格的设计元素，完成草图方案的手绘，并上机用CAD描图，Photoshop渲出总平面。①基本要求：设计方案应满足地块功能要求，考虑问题较全面。任务三：小组完成校园景观改造某个节点的创意方案。①工作描述：调研分析以人工湖为核心的校园绿地的景观现状，手绘表达出地块形状，四周道路的走向、宽度、路名，相邻地块的建筑性质，地块内的园路走向、园林建筑及设施的布局、现状的植被群落等。以小组为单位选取地块内的一处场地做景观改造，列出改造的缘由及思路，绘出节点方案，写出设计说明。②基本要求：现状调研系列分析图及改造后的意向图及设计说明表达清晰。

5实施过程与评价

（1）基础理论梳理——以具体项目为导向，将园林景观设计中最通俗易懂、也是应用最为广泛的理论进行归纳整理，通过PPT图文并茂的形式讲解，两周课时。（2）具体任务解读——将设计任务书分解成若干具体信息，例如总体指标以及风格要求、成果要求等。并选取自己做过的项目来做案例分析讲解。（3）实践模拟绘图——设计步骤讲解、角色模拟、传统设计表现与现主流绘图软件的结合。该阶段主要引导学生多动手，激发他们的创作。（4）阶段性汇报——将整个作业完成的阶段设置若干个时间节点，并设定每个阶段的考核重难点，需要解决的问题等。每个节点汇报小组进度与成果。

6结束语

篇6

关键词：室内设计专业 可持续发展 问题 措施

近年,虽然在我国高职院校中室内设计专业的办学规模迅速扩大,但是教学方法及水平却良莠不齐,以前的灌输式课堂教学已不再适应现代室内设计人才培养的需求。随着经济的发展及人们物质生活水平的提高,对室内设计专业从业人员的素质也要求越来越高,仅仅会画几张图纸已经不能适应岗位的需求,经学校三年专业培养的毕业生到公司后根本不能够直接进入角色,企业不得不花大力气进行专业的再培训,该现象说明职业教育和市场的衔接还存在一定的差距,如何才能让室内设计专业可持续发展,成为现今要解决的问题。

1、存在的主要问题

1.1 培养人才的方向不明确

室内装饰行业中也有很多不同设计师、制图员、预算员、施工管理等职业分工。制图员的要求较低,短期内就能培训上岗。现在社会办学及很多自学者都能达到要求,市场上这类人员也较多。但是设计师的要求要较高,除了应具备一定的专业知识外,还需多方面的综合素质,且实践经验相当重要,此类人员较短缺。施工管理人员需懂得施工技术方面的知识,应当具有很强的现场实践能力,该类人员也较短缺。

1.2 课程设计不合理

目前高职室内设计专业教学的课程设计都是沿用本科教育的课程安排,不太适合职业教育的特点,教学的基本的模式已沿用十多年,有些课程安排已进经不能适应现今行业的需求。此外,原有的课程安排过于注重基础基本功的训练,导致缺乏一些具有针对性的训练课程。

1.3 实践教学理念、方法落后

室内装饰行业非常的注重实践能力,学生的实践能力不足已经成为学生就业的最大障碍。很多课程还是沿用传统的教学方法,效果非常不好,如:施工技术课程,讲了很多,画了很多图,可学生还是不能客观的感受,理解起来有困难,若学生能看到施工的实际过程,理解起来就很容易。

1.4 师资队伍结构不合理

教师知识结构不够全面,很多职业院校室内设计专业的教师队伍呈现年轻化的趋势,高学历教师、中高职称教师的比例较少,低职称教师的比例却较多,这在很大程度上影响到了专业的建设与发展。室内设计专业作为一门综合性非常强的学科,对教师相关的知识、能力的要求相当高,很多教师虽然有一定的理论基础,但是对装饰工程的实践活动却没有真正的从事过,对于教学面向市场的商业行为认识不深,无法让学生理解掌握材料的特性、造价、行业标准、设计规范等的具体应用。

2、促进室内设计专业可持续发展的建议

2.1 与企业建立联系,了解用人需要

该行业在社会竞争的程度非常激烈,企业迫切需要实用型的人才,根据社会实际的需要来增强手绘能力的提高,这也是根据目前设计行业的需要所须进行的改革。手绘不同于计算机辅助设计,它能直接而快速的表达设计者的意图。目前,在电脑绘制占垄断地位的局面下,可考虑增加“设计手绘表现”等课程。针对专业的知识结构、企业要求来增加建筑专业课程、室内设计专业的产生种类。设计理念乃设计之本,“以人为本”已成为流行的设计观念。建筑、室内设计的发展面临着各种新的问题,政治、经济、文化的发展对其起到一种综合的制约作用,但是人们对建筑及其环境的认识出现了一个可持续发展的观点的共通点,对于具体到室内设计,要求把握包括环境、社会、文化、生态、科技等在内的新思路,由此而建立起全新的设计理念。所以,通过课程帮助学生树立正确的设计理念是符合可持续发展的,是十分重要的。

2.2 打好专业基础

(1)基础造型艺术主要是通过素描、色彩、速写、三大构成等方面训练学生的二维、三维甚至多维的空间概念、美学法则、造型能力、色彩感觉与表达能力,与其它艺术类的基础课程非常相似。同时,在室内空间设计基础教学中,立体构成课程更是强调了空间的构成,除了多维视觉体验外,还须重视多维度的触觉心理体验。为了能强化多维度思维的培养,主张从二维的绘画状态中逃逸,以更好的发展头脑的“虚拟空间概念”。

(2)工程技术基础室内设计是对建筑设计的延伸与深化,设计必须要了解建筑、设计的语言表达,建筑学初步和室内设计制图为主要的与此相关的工程技术基础课程,要求学生掌握建筑的风格、结构、材料、建造及形式等基本知识,以及制图规范与技能、建筑形体的表达、投影知识、室内装修施工图、透视图的原理与画法等工程技术的基础知识。

2.3 实践课程走出教室模拟实战

实践课程是检验与巩固课堂教学的重要手段,也是课堂教学的延续与深化,通过课堂教学对室内设计基本知识、基本技能的学习之后,必须走出课堂,使理论知识落实在具体空间中,进行立体的实战训练,对实际空间进行模拟实战是非常重要的一个环节,其不仅为模拟实际工程设计,同时也能体验设计任务的行业要求和标准。空间设计实战模拟训练具有几点好处:(1)在学生面对实际项目时,更容易处于主动状态;(2)只有在实际项目中学生才能真正的体会与加强室内设计的尺寸尺度的概念,同时能得训练;(3)只有在实际项目中才可以会体验到室内设计要细致深入的程度,包括对原始场地的考察和测量,设计材料意向,设计方案的综合考虑,设计图面表达等,这是一个综合的系统工作,能够使学生得到全方面的锻炼。

3、结语

本文通过对室内设计专业所面临的问题进行分析,对室内设计专业相关联的环节进行疏理,提出了一些建议,希望能够引起大家对室内设计专业的关注,以促进该专业健康的可持续发展。

参考文献

篇7

吴汉

身份证号码

性 别

男

年 龄

26岁

政治面貌

群众

婚姻状况

未婚

视 力 状 况

2.0

身高(厘米)

171 cm

体重(公斤)

59 kg

民 族

汉族

户口所在地

南昌市(含区市县)

技术职称

最 高 学 历

本科

现居住地

南昌市(含区市县)

毕业时间

20109

求 职 状 态

目前正在找工作

电话、手机

1351791179*

EMAIL

个人主页

地 址

南昌市解放西路318号

邮编

330011

受教

育及

培训

状况

2007年9 月 至 2012年7月

江西陶瓷工艺美术职业技术学院

装潢艺术设计 大专

专业描述：

全面学习了相关课程理论，如室内装潢设计、版式设计、美术学、人体工程学、施工及材料、各类装潢设计等；熟练掌握本专业所需软件，如3ds Max, Vray, Auto CAD, Photo shop，office办公软件及手绘表现能力，打字输入速度在60字/分以上；学习过施工。

2004年9 月 至 2007年7月

南昌当代艺术中学

高中 高中

专业描述：

高中

工

作

经

验

摘

要

任职公司名称: 拍拍网，淘宝网 。

电子商务

工作职责和业绩:

1. 独立完成店铺的进货，拍摄，销售，发货，独立完成店铺设计，排版，照片的后期处理，做到更吸引客户。 2. 主要从事销售女包，每月销售额6000左右， 3. 熟悉网络销售的各项环节，有一定的销售和客户交际的水平。

任职公司名称: 深圳置业国际南昌分公司 。

置业顾问

工作职责和业绩:

任职公司名称: 世联地产 。

置业顾问

工作职责和业绩:

服务于众森红谷一品项目 1.接受公司入职培训和上岗考核，按照公司规则规范接待客户，理性分析客户需要，从而帮客户选择合适房源，并且做到每日总结，录入明源。处理客户反馈问题，并及时汇报给领导。进而达成成交，与客户签约，并维护好与客户的关系。

求职意向

现从事行业：

市场/营销

现从事职业：

销售/顾问类

现职位级别：

初级职位（两年以下工作经验）

期望月薪：

2000-3000元

目前月薪：

3000-4500元

可到岗时间：

一周以内

期望工作性质：

全职

欲工作地区：

南昌市(含区市县)

欲从事行业：

欲从事职业：

技能特长

外语水平

第一外语:英语 一般

第二外语:英语 一般

兴趣爱好

喜欢运动，听音乐，电影。

自我简评

篇8

1课题引导型

目前，我们环艺专业课题组承接了20多项纵横向课题，主要涉及室内装潢设计、景观设计、雕塑小品创作、绿化设计、现代生态农业规划等。我们采用课题引导形式，即环艺实训室在每周开学第一周公布本学期的课题项目，引导大二、大三年级学生积极参与课题研究，这样既让学生熟悉了环艺行业的工作模式和管理方式，掌握从绘图员到设计师的各个岗位的相关知识和技能，又能减轻教师科研的负担。

2学生设计创作基地型

实训室作为我院大学生设计创作活动基地，开展了形式多样的活动，如设计竞赛、设计汇报交流、设计模型制作、设计论文竞赛、设计作品布展等。

3对外服务型

目前，环艺实训室利用实训室的设备和技术，开展了一系列对外社会服务，主要包括:1)电脑绘图与设计(CAD，Photoshop，Sketchup，3Dmax，Vray)技术服务;2)手绘表现(马克笔、彩铅)技术服务;3)助理景观设计师培训;4)室内设计员培训;5)模型制作培训。

二、开放式实训教学的管理与建设

1开放式实训室项目实训教学组织

在开放式实训式教学组织过程中，通过咨询、计划、实施、检查、评价5个过程来组织实训教学。学生在实训中充分利用所学的理论和技能完成项目实训，包括项目的前期调查、分析、设计、汇报、布展、总结等，教师在整个项目实施过程中，做好指导工作，及时了解和掌握学生实训的总体情况。

2加强开放实训室设备管理

我院十分重视本专业的实训室建设，于2009年～2010年花费400万元资金用于购置实训设备、实训材料以及实训室的建设与管理。实训室通过建立电子门禁系统和摄像监控，实现实训室的合理开放。目前，环艺专业的4个实训室各自承担着不同的实训课程教学，其实训室设备和材料各不相同，在使用中，需要根据各自的课程情况建立设备运行维修、维护记录档案，以保证设备正常运行［2］。

3加强实训教学管理，完善实训教学文件和管理制度建设

具体管理制度有:《实训室负责人职责》《实训室固定人员职责》《实训室客座人员职责》《实训室学生守则》《实训室仪器设备管理条例》《实训项目工作流程》《实训室档案管理制度》等。

4加强实训教师队伍的建设管理

实训教师是进行高职院校实训教学的基础，实训教师的技术水平直接关系到教学的实施、学生的技术水平。所以要培养合格的能很快融入企业工作的学生，首先要有高素质的教师，加强实训教师的政治学习和专业技术的培训，优化实训教师队伍。因此，培养出一批知识结构合理、敬业爱岗的优秀实训师资队伍是刻不容缓的。

5建立科学规范标准的考核体系

完善的成绩评价体系管理是保证实训教学质量的关键。实训成绩要有一定的量化标准，如以景观植物设计实训课程为例，采取实训教师评价与团队小组成员评价和学员自评相结合的方式。在评价体系中，除了知识和技能的考核外，实训教师还注重对学生学习态度、吃苦耐劳精神和合作意识的评价。在进行考核评定中，从知识点的应用(20%)、技能点的应用(20%)、设计成果(30%)、设计思想与方法(20%)、工作态度与实训纪律(10%)五方面进行多元过程考核评价，并对有创新的设计、承担组长工作的学生有鼓励加分。

三、开放式实训室教学效果

1)学生熟练基本绘图技能，提高综合设计能力，培养设计创新意识。环艺专业开设的课程如手绘效果图、室内设计、家具设计、景观设计、植物设计与应用、景观建筑设计、公共艺术设计、设计课题、环境艺术综合设计等课程都包括实训部分，这些实训课的内容与理论教学内容联系紧密。通过开放式实训教学，学生可以自己的特长或者兴趣选择实训项目，参与到教师的科研课题中。譬如，由老师担任设计总监角色，同学们做设计师，根据课题的内容、设计任务、学生兴趣特点、认知和技能基础、性别和性格差异等情况，将学生组合成5人～6人的合作小组，推荐一名同学做设计室主任，每组同学要分工明确，依据设计工作流程和工作职责来参加项目的设计与实施，课题任务布置后，学生分组讨论设计，共同利用实训室资源。

2)师资队伍年龄结构合理，教学成果显著，专业水平不断提高。目前，环艺专业课题组教学团队中包括16名教师、3位教授、6位副教授;15位具有硕士学位;50岁以上3人，40岁～49岁5人，30岁～39岁7人，30岁以下1人。团队中有获校级优秀毕业设计指导教师5人，优秀先进个人4人。累计50余篇，累计科研30余项。团队中白艳萍老师主持的景观设计项目于2012年入围中国建筑艺术“青年设计师奖”，王伟、蒋哲萌、周晓老师指导学生设计作品获中国建筑艺术“最佳指导教师奖”。

3)增强环艺专业自身建设。环艺专业是一门实践性极强的学科，在实训教学中采取开放式教学模式对于提高我院环艺专业的课程建设、专业发展、对外的社会影响发挥了重要的引导作用。目前，我院环艺专业已于2012年被评为江苏省重点专业(苏教高［2012］23号)。

四、结语

篇9

关键词：市场营销专业；专业能力；专业核心课程；教学模块；专业能力标准

中图分类号：G642.3 文献标识码：A 文章编号：1001-828X（2012）05-0-02

一、专业描述

本文所指的市场营销专业特指中等职业技术类学校的市场营销专业，所面对的教学对象主要为16至18岁年龄段的学生。

专业培养目标：本专业为超市、连锁店、各类专卖店、便利店等商贸零售企业培养德、智、体、美、劳全面发展的，具有良好职业道德、较强专业素质的市场营销专业技能型人才。

专业能力：1.商品推销能力；2.顾客沟通能力；3.客户管理能力；4.卖场布置与商品陈列能力；5.手绘POP能力；6.市场调查与分析能力；7.商务文案写作能力；8.商品采购与商贸谈判能力；9.营销策划能力；10.销售管理能力；11.销售团队建设能力；12.企业内部组织协调与企业管理能力；13.营销案例分析能力与营销手段组合应用能力。

就业方向：1超市、连锁专卖店店员；2超市、连锁店管理人员、店长等；3商贸企业业务员、业务经理；4市场调查公司业务员、业务经理；5销售公司业务员、业务经理。

二、专业核心课程设置

专业核心课程的设置应该围绕专业培养能力来进行，根据如前所述的十二项营销专业能力相对应设置的专业课程包括以下十门等：

店铺业务、营销基础、营销实训室实训、销售实务、客户管理、商务文案写作、企业管理、营销策划、市场调查、商务谈判合同实操等。

各专业课程对应教学主要内容及能力培养目标如表1：

(一)各专业能力之间的关系

首先可以把这些专业能力分为为直观动手能力类别和系统思考类别。前者包括：1.商品推销能力；2.顾客沟通能力；3.客户管理能力；4.卖场布置与商品陈列能力；5.手绘POP能力；6.市场调查与分析能力；7.商务文案写作能力；8.商品采购与商贸谈判能力。后者包括9.营销策划能力；10.销售管理能力；11.销售团队建设能力；12.企业内部组织协调与企业管理能力；13.营销案例分析能力与营销手段组合应用能力。

也可以根据能力培养的难易程度分为容易、较难、很难三个层次。

容易的有：1.商品推销能力；2.顾客沟通能力；3.客户管理能力；4.卖场布置与商品陈列能力；5.手绘POP能力。较难的有：6.市场调查与分析能力；7.商务文案写作能力；8.商品采购与商贸谈判能力；9.营销策划能力。很难的有；10.销售管理能力；11.销售团队建设能力；12.企业内部组织协调与企业管理能力；13.营销案例分析能力与营销手段组合应用能力。

(二)各专业课程之间的关系

各专业课程分别有侧重的专业能力培养目标，见表1；课程学习先后的安排就根据能力培养的难易程度来安排，安排顺序可见表1。在第一学期学习《店铺业务》和《营销基础》，第二学期学习《销售实务》《客户管理》《商务文案写作》， 第三学期学习《企业管理》《营销策划》《市场调查》《商务谈判合同实操》，第四学期学习《营销战略》《员工管理》《网店创业》《沟通与团队管理》。

科任老师在课程教学中可能会遇到讲授知识点的重复，这时候老师应该注意能力培养的侧重点。如《销售实务》和《客户管理》这两门课，讲授的时候都必然会触及到顾客沟通，讲授《销售实务》 时应侧重培训学生顾客异议的处理技巧，而讲授《客户管理》时应主要培训学生对于顾客需求的了解、顾客心理活动变化的把握等。

在专业教学过程中每门课程都有自己专业能力培养目标的侧重，但是我们又不能完全把课程之间分裂开来，要把营销能力的培养当作一个整体来看待。尤其是在教学方法上我们主张运用任务引领式的，学生在完成任务的过程中必然需要应用到好几个能力和好多方面的知识。比如在《营销策划》的课程教学中，给学生布置某超市举办6周年店庆促销活动的任务后。学生要完成此任务，首先要进行市场调研、然后拟出促销方案、进行促销活动预算、最后总结促销效果。这一过程中学生必然运用到营销手段的组合、市场调查的能力、团队的分工协作、促销文案的撰写等等。科任老师应能先预见到这些问题，提醒学生并预备好相应的营销案例或者材料，帮助学生完成这一教学任务，对学生在这一学习活动中所掌握的知识和表现出的技能进行及时的评价和成绩的认定。

三、专业课程教学如何实现相应专业能力培养目标

根据表1我们可清晰看到各专业课程与专业能力培养目标之间相对应的关系，但是困难之处在于科任老师如何才能在课程教学中实现相应的专业能力培养目标。经过我校多年市场营销专业建设的摸索，我们总结出以下经验：

第一，学校要运用专项实训建设经费为学生建立一个专业的营销实训平台，形式可以是实训超市、实训专卖店、实训便利店等，也可以是校企合作的形式。如我校建立的营销实训室，它是在营销专业老师指导安排下，营销专业学生具体实操进行运营的实体超市。既要实现营销专业学生的专业学习的展开，同时也要求实现整体的经济效益。在为学校师生提供日常商品销售服务的同时，学生也通过系列营销工作和营销活动培养出相关的营销专业能力。营销实训室下设销售部、采购部、仓管部、策划部、市场部、人力资源部、财务部、网络部等八个营销职能部门，每个部门设置相应的工作岗位，每个工作岗位制定出相关的工作职责和技能标准，进入营销实训室的学生在不同的工作岗位进行流水作业，在每个工作岗位的学习工作考核合格后再轮换其它岗位，专业老师对学生在各个岗位的工作学习结合相关的专业课程给出成绩的评定和学分的换算。最后汇总成学生的专业学习成绩。这个环节的关键点在于专业课程的教学内容进行模块化，然后对接营销实训室各工作岗位的实习工作经历。比如《店铺业务》课程中的商品陈列内容，科任老师在讲授完商品陈列的专业知识后，布置学生到营销超市的理货工作岗位上做2天的商品陈列工作，学生在实习工作中来完成老师布置学习任务，老师再根据他的工作成绩和表现进行成绩评价和学分认定。这样就实现了专业教学内容和实习工作的结合。我们要求各科任老师都要把自己专业课程的教学与营销实训工作实现有效的结合。

专业课程的教学模块与营销实训超市对应的工作岗位和职能见表2：

第二，要十分重视教材的选用与教学材料库的准备。学校组织营销专业老师针对每一门专业课程都要精选教材，最好是组织老师联系学校自身的实际情况编制教材。我校在2007-2009年组织编写了市场营销系列教材，并已经交付中国财经出版社出版，今后将进一步完善营销专业教材体系。

除了精选教材外，整个营销团队的老师还要负责搜集整理营销专业学习的材料(如案例、学生课业、各种表格、策划书、总结等等)。材料的来源主要有3个方面。首先主要是来源于社会上商贸企业实际上应用的营销资料，这方面资料的搜集存在一定的困难。但通过校企合作和企业公开的资料可搜集到一大部分。其次是历年学生所做的课业，科任老师选出其中的优秀作品和典型案例充实到教学材料库中。

第三，要做好营销各项专业能力标准的制定与学分的考核工作。学校在制定营销各项专业能力的标准时，先要深入到商贸企业尤其是超市连锁专卖企业进行调研，充分了解到企业实际运作过程中各个具体的营销岗位对工作能力的要求。根据这些了解到的信息结合实际教学情况制定出适合学生的能力标准。我校先后深入到东莞大新商贸公司、东莞嘉荣百货公司、沃尔玛好又多连锁超市等企业进行考察。

现试行的能力标准见表3：

四、结语

市场营销专业是讲求应用性与实战性的专业，但目前在国内多数院校开办的市场营销专业都偏重于理论教学，这与该专业的培养目标不符，更与市场营销专业的能力培养目标不符，造成营销专业毕业的学生实际工作能力跟社会上的商贸企业的需求严重脱节。中等职业教育出来的营销专业学生实操技能较差，应用能力不强，直接导致就业的严峻形势，市场营销专业日渐萎缩。然而，社会对市场营销专业技能型人才的需求却日益扩大。巨大的社会需求与人才培养方式不适应之间的矛盾显现出中职市场营销专业教学改革的必要性与紧迫性。中职市场营销专业的教学改革必须朝着体现职业岗位性与实践应用能力相融合的方向发展。

参考文献：

[1]肖剑锋.团队与个人管理实务[M].北京:中国财经出版社,2010.

[2]樊福生.店铺经营实务[M].北京:中国财经出版社,2010.

[3]钟淑云.销售业务[M].北京:中国财经出版社,2007.

[4]邬金涛.客户关系管理[M].武汉:武汉大学出版社,2008.

[5]杨小芳.关于中职市场营销专业实验课程体系的构建[J].职业教育研究,2009(06).

篇10

关键词：计算机美术(CG)；电脑美术

中图分类号：G613文献标识码：A文章编号：1009-3044(2007)12-21708-02

The Relationship Between the Development of CG and Traditional Art

ZHAO Han

(Huaibei Coal Industry Teachers College,Huaibei 235000,China)

Abstract:This paper concerned with the relationship between traditional art and CG from aspects of their specialites and the affect of traditional art on CG.

The discussion on this theme can have realistic meaning on the cognizance of CG's substance and the improvement of CG.

Key words:CG;Computer Graphics

计算机美术，专业的说法叫电脑美术或者CG，也可以说是计算机图形学。随着以计算机为主要工具进行视觉设计和生产的一系列相关产业的形成，国际上习惯将利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG。它既包括技术也包括艺术，几乎囊括了当今电脑时代中所有的视觉艺术创作活动，如平面印刷品的设计、网页设计、三维动画、影视特效、多媒体技术、以计算机辅助设计为主的建筑设计及工业造型设计等。计算机美术源自传统美术，美术就是视觉艺术，计算机美术是运用新的工具为创作手段的美术，当前，计算机美术的运用日益广泛，而且它站在传统美术的基础上并且伴随着计算机技术的发展而在不断发展着。

1 计算机美术不同于传统美术的独特优势

1.1计算机的产生和发展对人类社会及对生产力的影响

计算机是人类的伟大发明，计算机运算速度之快、工作量之大，它所能完成的工作领域，有很多是人的脑力及体力劳动所望尘莫及的，作为一个先进的生产工具，计算机的广泛应用在人类生产环节的各个领域发挥了巨大作用，是提高生产效率的重要工具。

1.2计算机美术对美术产生的影响，包括创作方式的改变和理论的影响

计算机美术的出现，令美术领域在创作方式和传播方式上产生了重要的变化。

首先在技法上（包括绘画与美术设计，主要是美术设计），传统技法中许多繁复的技法被简化了；尺寸精确控制方面：例如在空间设计领域的效果图、结构图的绘制与构建，使用autodesk公司的通用计算机辅助设计软件Autocad、3D影视动画制作软件MAYA、通用3D建模及动画软件3Dsmax，Autocad相当程度上摆脱了采用传统尺规绘图工具所产生的大量劳动，节约了大量时间，在建筑效果图领域，可以用Autocad和3Dsmax结合使用进行建模、表现图渲染；在平面设计尤其是印前设计这些领域中需要实现尺寸高精度的设计，通过平面设计软件诸如Illustrator、Coreldraw、Photoshop等结合精准的打印及输出设备，更可以做到精确无误。效果控制自由度方面：各种成熟设计、绘画软件都提供了完整的、自由度很高的调整方案，通过色彩、明暗等画面调整，可以随时改变作品的面貌，而不需要重新着色；修改是如此的方便，撤销已进行的操作则是超越传统技法的一项计算机美术的独有技法，在传统美术中，很多失误将导致工作的前功尽弃，撤销功能使得废稿率大大降低，节约了美术工作者的时间和精力。素材获取方面，比如计算机插画和平面设计领域，可以方便的借用空前丰富的数字文件形式的素材，物理形式的素材也可以通过数字化设备轻易取得，尽管由于素材的取得比以往更容易使得更需要特别留意日益严重的版权纠纷问题。在某些技法上，计算机美术技法还可实现传统美术技法难以企及的完美程度，例如在一个平面设计作品中制造一个均匀的色彩渐变，计算机美术技法中只需要用渐变工具配合选区就可以实现完美均匀的色彩渐变，而传统美术技法中则必须使用喷枪，喷枪难以在色彩渐变完全避免颗粒感，也做不到绝对均匀平滑过渡。在重复构成形式的作品中，计算机软件中可随意复制对象的特点更是节约了很多功夫。

传播和存储方式上，计算机美术作品可以无损的大量复制和存储，对于作品的出版、传播的便捷性比传统美术作品有显著优势，尽管可能由此带来更多的著作权侵权纠纷；作品的大量传播也推动了美术的发展，在大批美术家跨越国界、艺术门类相互借鉴作品、交流作品的推动下，不断产生紧跟时代的变化发展着的许多流行元素。在美术作品的保存方面，传统美术作品经过氧化、人为破坏等外界因素影响，很难在多年之后仍然保持原貌，对于很多传世经典作品而言，是一件很可惜的事情，而计算机美术通常以数据形式存储，虽然各种数据存储介质都有一定的寿命，但是只要注意备份，并且及时的把作品从旧的存储介质备份到新的存储介质上，则计算机美术作品的保存寿命几乎是无限的，而且将没有任何品质变化，尽管计算机美术作品的艺术价值还没有得到像传统美术作品一样的广泛的高度的认可，但是计算机美术作品天生就易于存储和传播的优点却是事实。

1.3 计算机美术的发展过程中不断产生新的技法和新的作品门类

新的作品门类由计算机的发展而产生，它们对计算机技术有天生的依存关系，或者根本就是以计算机为最终展示平台的：比如网页，交互式动画，交互式电子幻灯片，软件的外观皮肤，乃至手机象素画等等。这些新的美术作品门类的针对性强，实用性强，无论是为了教学还是商业用途，都显示出了强大的生命力，体现了巨大的价值，并且成就了一批计算机美术工作者。

2 传统美术仍然有其不可替代的地位

2.1计算机美术的原理性内容来源于传统美术的长期积累

尽管计算机美术的发展给美术领域带来了巨大变化，但是计算机美术的核心仍然是美术，拆解“计算机美术”这个词汇，可以理解做“以计算机技术作为技术辅助的美术”，所以传统美术的理论在计算机美术领域仍然是不可替代的。一个优秀的从事计算机绘画或者设计的美术工作者，他除了需要具备熟练的软件操作技巧，更必须具备传统美术所要求的审美能力、创造性思维、造型能力、认识能力。通过传统美术教育所学习的透视、结构、光影、构图、构成、色彩、解剖，中西美术史论等理论知识在计算机美术领域仍然具有和在传统美术领域几乎相同的重要性。

2.2传统美术技法深刻地影响着计算机美术

传统美术技法是美术工作者经过大量实践后总结的经验，总的来说有两个主要方面，一是处理画面或者说美术再现的能力，二是对创作工具和材料（比如各种纸和笔）的性能的了解和操作。这些技法的熟练掌握需要一位美术工作者耗费大量的训练和劳动，并且这些经验也将直接或间接的运用于计算机美术领域。由于传统美术作品的深远影响，许多人对美术作品的审美还是贴近传统美术作品的，这就要求计算机美术也要在作品上尽可能贴近传统美术作品才符合大众口味，技法上模拟传统美术作品是最常用的手段， COREL公司的Painter就是一个优秀的模拟手绘软件，Painter作为模拟传统手绘的最著名软件，诞生以来得到了商业计算机插画家的广泛青睐，当然，这也是最终市场――大众的审美口味所决定的，因为以Painter为软件绘制的插画的确达到了乱真的水平，它甚至把颜料在画面上干燥的时间及对下一笔覆盖的颜料的影响也计算在内，非常的人性化；类似的模拟手绘软件还有OpenCanvas等等。另一老牌软件，ADOBE公司的Photoshop作为专业的图像处理软件，则在模拟传统手绘方面没有下太大功夫，绘制效果则不似Painter那样贴近手绘。

2.3传统美术的某些门类仍然是计算机美术无法替代的。

虽然美术设计领域可以计算机为主要工具完成，连油画、水彩等画种也可以用Painter等软件来高度模拟，但是某些门类的艺术有显著的特殊性，导致计算机美术几乎无法替代，中国书法就是最明显的例子，书法是一门古老的艺术。它是一种凭借线条和形体结构来表现人的某种气质、品格、情操的艺术。书法的基本构成元素为线条，线条作为点的运动轨迹，在书法艺术中表现为一种流动的有方向性和不可重复性的书写过程。而且创作过程与创作结果同步产生，没有重复和进行制作的可能，书法的工具――毛笔所包含有一定规律的偶然性的笔触是书法的重要魅力所在，这是目前的软件很难模拟的，即使有高精度的数字输入板存在。

3 计算机美术领域的发展对计算机技术的发展的具有依赖性

在传统美术已经没有需要突破的技术障碍的当今，计算机美术的发展随着计算机技术的发展仍然在继续着。计算机美术和计算机技术的发展是有重要关联的，更高的性能、更高度的智能化、以及计算机在人类社会更广泛的渗透性是未来计算机技术发展的三个重要趋势，这些趋势也在影响在计算机美术的发展。

计算机美术对于计算机硬件的性能要求可谓是欲壑难平，图形工作站的性能永远高于其他常用领域；显然更高性能的计算机能将图形处理速度提高一些，对于业务繁忙，美工人员紧张的动画或游戏制作公司来说，计算机的性能永远不够，永远需要更新、更快的计算机来协助美工人员在短时间内完成更多的场景绘制、渲染等工作，更高的计算机性能也意味者在相同时间内可以制作出更加复杂、仿真度更高的场景和模型。除了速度之外，输入输出设备的性能也是计算机美术所要求的重点，输出设备要注重作品的真实还原，比如高性能的专业阴极射线管显示器，专业打印机、出版领域的胶印机、工艺加工设备。计算机美术对输入设备的要求也是尽可能的真实采样，比如采样高分辨率的数位绘图板，它对下笔力道、方向的采样已经很接近真实的画笔；高性能的扫描仪、数字相机也是取得素材的的重要设备。这些高性能设备的发展也会提升作品的质量，提高工作效率。

我们虽然还看不到计算人工智能的发展有贴近美术工作者在美术领域的创造性、独特性思维的水平的趋势和迹象。但是现阶段在软件方面向更加人性化发展是则在不断符合美术工作者的实际需要，使软件更易用、效率更高、效果更加丰富、更加可控是美术工作者对软件开发商的期待。

计算机在人类社会的高度渗透性拓展了计算机美术作品的应用范围，比如类似手机、游戏机这些非通用计算机，为计算机美术作品提供了更多的媒介种类和更大的展示空间，应用领域的拓展也在很大程度上促进了计算机美术的发展。