平面设计实训总结范文

导语：如何才能写好一篇平面设计实训总结，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

关键词：视觉艺术　平面设计技术　艺术设计

中图分类号：G64　文献标识码：A　文章编号：1007-3973(2011)007-170-02

当前，我们已经进入了一个视觉艺术时代。当今的社会是一个消费为主的社会形态，消费时代不仅意味着物的空前聚集，而且意味着一种前所未有的消费文化的形成。在消费文化时代，图像、影像等视觉内容与形式正在成为当今社会大众文化的主要形式，而这种文化方式的转变势必会影响到人们的日常生活方式和文化认同认知过程。视觉艺术的消费性意味着社会必须大量生产承载视觉艺术的消费产品，为消费者提供视觉的愉悦和的体验，因此，艺术设汁成为了当前社会热门的实用技术和研究领域，艺术设计理论在社会范围内的应用领域也愈加宽广。

平面设计技术作为艺术设计诸多技术中实用性最强、审美功效最为突出的技术形式，不但被广泛地应用于报刊、书籍等印刷媒体之中，还得到了高校专业教育的高度重视。许多高校开设了平面设计专业，培养实用性和技术性专业人才。应当说，平面设计技术脱胎于视觉艺术理论，是视觉艺术是将视觉文化原理转化为为观赏者提供实物化艺术作品的技术，因此我们研究平面设计技术的应用问题，必须从视觉艺术理论的基本特点入手。

1　视觉艺术理论的内涵和基本特征

1.1　视觉艺术的定义

视觉艺术的定义是一个有较强争议的话题，由于对视觉艺术的认知角度不同，国内外学术界对视觉艺术的基本定义并不相同，而且由于视觉艺术的自身特点，这些定义只能是描述性和概括性的，无法做出精确的廓清。总结起来，国外专家对是视觉艺术的定义多从“后现代主义”理论的角度加以研究，认为视觉艺术是“超现实的”、“精英化的”艺术形式，这种说法肯定了视觉艺术的理论性，但是未免脱离了视觉艺术本身的发展规律。

国内专家多从视觉艺术的应用性和社会属性的角度定义和研究，例如陈龙认为视觉艺术的定义应从“文化学层面定义”、“传播学层面定义”及“哲学层面定义”三个方面着手，这种说法较有代表性。笔者认为，国内学者对于视觉艺术的定义比较符合其本质属性和规律。

1.2　视觉艺术的基本特征

视觉艺术与其他艺术门类相比，具有自身鲜明而独特的特征，这种特征主要体现在以下几方面。

(1)视觉艺术具有极强的真实性。视觉艺术中的图像信息实现了视觉的真实延伸，具有强大的真实感，特别是摄影摄像技术的诞生，完全超越了以往艺术形式对于人类感官的局限性。

(2)视觉艺术具有丰富的感染力。视觉艺术的感染力集中的体现于视觉技术对场景的还原和再现。例如电影技术可以使受众迅速进入艺术f青景和氛围之内，实现了以往传统的艺术形式所无法达到的艺术感染力。

(3)视觉艺术具有丰富的信息量。人类的视觉所接受的信息数量要远远大于其他感官的接受信息量，与其他艺术形式相比，视觉艺术承载的信息数量十分庞大，特别是在媒体的新闻报道中，往往一张图片所承载的信息量要远远大于文字，而且传播效果也十分良好。最后，视觉艺术突破了语言文字的沟通障碍，实现了艺术审美的全球化和有机融合。艺术是全球化的语言。视觉艺术突破了不同语言、文字间的沟通和理解障碍，实现了真正意义上的艺术审美的全球化和有机融合。

2　平面设计技术在高校实训教学中应用的基本情况及面临的主要问题

2.1　平面设计技术在高校平面设计实训教学过程中的应用基本情况

在我国，平面设计技术经过了一个较为漫长的发展阶段，从起初的美术、绘画为基础到当前的视觉艺术与科技相结合，应当说如何将科技手段与设计理论完美地结合在一起，是现阶段高校平面设计专业实训教学的主要内容。

(1)文字设计和运用技术。文字是平面设计中最为重要的内容之一。在平面设计作品的创作过程中，创作者必须要根据作品的内容和要求，运用文字进行信息传播和内容填充。以平面广告为例，字体的类型包括楷书、隶书、行书、草书等。隶书、草书、行书等属于古体字，能够为作品衬托出古朴典雅的意境，而楷书字体端正，能够为作品增添大气端庄的特质。还有一些设计作品，字体的设计要服务于内容的需要，因此产生了一些变体字、艺术字、旋转字等，突出作品灵动鲜活的特点。。

此外，字体的编排位置也是平面设计技术的重要内容，字号的大小、标题的位置、字体的编排等都是决定平面设计作品设计水平的关键因素。

(2)图片处理及运用技术。图片处理及运用技术是平面设计技术中另一项重要的研究内容。视觉艺术理论认为，图片是视觉技术中最有代表性的形式，也是突破平面设汁技术局限性、拓展艺术空间的最有效方式，平面设计理论中“突破维度理论”即是以图片处理和运用技术为基础。在平面设计作品中，图片往往要和文字共同出现，互为配合，共同产生艺术效果。因此图片的剪切、修订、放置层次、放置位置都是决定设计效果的因素。

(3)版式设计技术。版式设计是将文字、图片等设计元素加以有机整合，从而达到视觉艺术效果的平面设计技术，也是平面设计领域的核心技术。一股来说，平面版式设计讲究稳重，力求展现一维化平面的广阔和稳定，而近年来国内外也出现了一批以跳跃式和混合式为理念的平面设计作品，力求通过打乱维度体现平面设计的立体感和生命力。版式设计除了要有机整合图片、文字等内容外，还要对颜色、面积、版面结构等进行统筹安排。版式设计服从作品需要，这是平面设计理论中颠扑不破的真理。

2.2　高校平面设计实训教学中的突出问题

作为一名高校平面设计专业教师，笔者从实训教学工作中总结出了一些主要问题。

(1)文字设计技术中对于文字的可读性关注程度不高，许多学生在平面设计作品中单纯强调版式的创新，对于文字的可读性关注不够。例如笔者在指导学生为某电子产品设计平面广告时，学生在实训教学过程中采用了翻转、套色等大量的文字设计技巧、图片的叠放顺序也经过了缜密的思索，版式上更是采取了较为先进的矩阵式设计。作品完成后笔者发现，如果从消费者的视角观察，这个作品无疑很好地体现了该电子产品的主要特征，但是最为重要的是作品功能介绍的文字信息却被学生刻意进行了压缩和调整。文字信息介绍是消费者了解产品功能最为直观的形式，也是消费者决定是否采取购买行为的直接参照，学生的设计作品恰恰忽略了这个最为重要的问题，因此这个作品是失败的，没有达到设计的根本目

的和要求。

(2)在设汁作品中存在滥用图片的趋势。虽然平面设计强调图片的重要作用，但这并不意味着图片可以完全代替其他设计要素。在指导学生实训过程中笔者发现，许多学生倾向于在设计框架内大量叠放和堆放图片，试图以此获取视觉冲击力，达到视觉审美效果，这种设计理念有简单化的嫌疑。在平面设计理论中，视觉艺术不等于图片艺术，图片和其他设计元素是不能互相替代的，单纯强调图片的视觉冲击力会导致审美效果脱离设计初衷，而且图片叠放的逻辑如果没有经过周密思考，很容易使消费者产生错觉，进而影响到视觉艺术效果。

(3)高科技技术与现有设计技术的结合力度不足。笔者在指导学生进行实训的过程中主要运用了一些电脑软件技术，包括Dbotoshop、autoCAD、CorelDRAW、IIIustator、Freehand、Pag―eMaker等等，但是对于如何运用更多的高科技成果却缺少相应的手段。

3　解决高校平面设计实训教学工作主要问题的对策和措施

上文笔者所列举的当前高校平面设计专业实训教学工作中面临的主要问题具有一定的代表性，可以在很大程度上体现出当前困扰我国高校平面设计专业教学工作发展的主要困难，笔者认为解决这些困难主要应当从以下几方面着手。

3.1　加强对学生视觉艺术理论知识和审美能力的培养

在我国，平面设计专业经历了一个脱胎换骨的发展历程，从最初的植根于美术绘画专业到发展为独立的教学科目，视觉艺术的理论支撑作用十分明显，也就是说，平面设计专业的学科理论体系有着不同于其他专业的鲜明的特点。因此笔者建议高校平面设计专业要加强对学生视觉艺术理论知识和审美能力的培养，以此作为实训课教学的理论基础。例如学生学习视觉传播理论，就可以明确掌握平面广告作品中文字、图片等构成要素各自不同的功能和作用，学生通过学习视觉艺术的社会消费理论，就能够进一步明确平面作品的设计理念，这对于更好地提高实训教学水平无疑是十分重要的。

3.2　进一步在实训课教学过程中提高学生的综合素质和艺术修养

当代平面设计工作不但要求学生具有良好的专业技能，而且对学生的综合素质和艺术修养提出了更高的要求。例如需要学生具有良好的审美能力、文字能力、观察判断能力等，学生的这些能力素质对于完成一部优秀的平面设计作品是十分有用的。实训课教学强调培养学生的实践能力，同样也是培养学生良好的综合素质和艺术修养的途径。教师可以在实训课教学过程中通过案例分析等教学方式，帮助学习深刻剖析作品本身蕴含的设计理念及设计技巧，尤其是平面设计作品中的“节奏”，更需要教师通过实训教学训练及反复讲解进行培养。

3.3　引进系统化的实训教学平台

笔者认为，教师在指导学生进行实训过程中，除了要继续使用已有的软件技术以外，还要学习使用高端的平面设计系统，例如Solidworks设计系统，就是平面设计高科技化和系统化的综合性平台。因此笔者建议未来在高校平面设计专业教学实训过程中更多地引进和利用综合性设计系统，满足专业教学需求。

注释：

篇2

1．1理论背景

随着职业教育教学改革的不断深入，广大职业学校已经成为课程改革的中心和前沿。鉴于此，职业学校不能仅仅停留在被动地执行和实施国家课程上，而是要根据当地经济社会发展的需要，从学校的实际情况出发，主动地进行课程改革、开发校本教材，进而构建起具有典型示范意义的职业学校“校本化”课程体系，提高教育教学质量，提高学生的综合素质，培养学生的综合职业能力，促进职业教育又好又快发展。

1．2学校背景

淮安生物工程高等职业学校的计算机应用专业在学生四年级时分三个方向(平面设计、装潢设计、网络)进行大型综合项目实训(学时：270，学分：14)，该实训主要是针对学生就业方向，选择一至两个专向技能进行强化训练，以缩短学生实践能力与企业要求的距离。实训的实际项目最好是引进企业的真实项目，至少也是模拟真实的项目，这样才能达到较好的效果。当前，平面设计实训课程使用的教材实例陈旧、内容单一，已远远不能适应岗位对本专业技能的需求。迫切需要编写出具有实用价值、与行业接轨的校本教材。使教学内容更适合当前学生的现状。更能满足学生毕业上岗的需要。

2开发目标、原则、实施及管理

2．1开发目标

通过两年(2011年至2012年)左右的实践，开发出具有时代特征、贴近企业、突出技能、实践性强、符合职业实际应用、带有淮安生物工程高等职业学校特点的校本教材，开发出一套能促进学校、教师、学生协调发展的校本教材。

2.2开发原则

(1)职业能力本位原则。职业能力的培养是职业教育的核心，也是教材编写的纲要。教材开发要突出职业能力的培养，要明确课程所培养学生的关键知识和技能，紧紧围绕关键能力的培养去组织教材的内容。

(2)岗位导向原则。培养人才对于就业岗位的适应性是职业教育的重要目标之一。岗位需求的变化往往与知识的系统性产生矛盾。教材开发有必要时要打破原有的科学体系的系统性和完整性，紧紧围绕岗位群的需要去组织教材的内容。可以根据岗位的典型工作过程．适当结合职业相关标准构建教材的结构体系。

(3)与时俱进原则。教材内容要及时剔除过时的知识和技术．反映新的适用理论和实际生产中应用的新技术，同时要注重发掘学校在产学结合实践中具有创新性的教学素材，保证教材的先进性和实用性。

(4)适用性原则。教材内容编排上，要减少原理论证，增加实例分析，突出理论应用；要深入浅出，表述精炼，举例翔实而不繁杂，通俗易懂，便于教学。

(5)启发性原则。教材每章开头要有学习目标和知识点的概括，结尾要有小结和课后练习，便于学生自主学习

2-3实施及管理

2．3．1实施过程

(1)前期准备阶段。成立校本课程开发工作领导小组，明确责任及分工，制订学校校本课程开发实施方案，邀请专家领导提出指导性意见。(2)阶段性研究。对目前学校平面设计课程教材使用现状与本行业的岗位需求情况进行调查。形成调查报告，查阅文献资料，为编写校本教材提供基础。(3)总结阶段。根据岗位需求设置平面设计课程的内容，再根据设置的课程内容编写综合实训教材。

2_3．2实施保证

(1)核心成员的学术或学科背景、研究经历、研究能力、研究成果：核心成员都具备大学本科学历，是计算机专业骨干教师，具有扎实的专业知识和丰富的教学经验。有较强的实践教学能力，对本专业课程体系有良好的认知能力。(2)时间保证。学校制定科学严密的教学制度，确保每一位教师都有足够的时间用于教材开发工作。(3)设备保证。学校有图形工作室、多媒体网络教室、计算机网络实训等教育设施，为教材开发顺利实施提供了完备的硬件设施。(4)经费保证。学校领导十分重视教育科研工作，不断加大科研经费的投入。设立专项资金用于购买资料、聘请专家讲学和学术指导、教师培训等各类活动，确保教材开发顺利进行。对成果进行推广和表彰。(5)资料保证。校图书馆备有大量教育、教学、教育科研理论专著及相关的报刊杂志。实现了因特网的宽带接人，为资料的查阅提供了可靠的保证。

2_3．3管理办法

开发出的校本专业教材，以学校的教研成果而存在，同时也是教材编写者个人的科研成果，可以以公开出版物的形式出版。学校从教学经费中拿出一些经费对教材进行印刷出版，并对教材编写者进行奖励。学校修订、颁布促进校本教材开发的激励性管理办法。鼓励广大教师参加校本教材开发，大力表彰和奖励在校本教材开发中涌现出来的先进个人和优秀成果。

3编写平面设计综合实训校本教材

《平面设计综合实训》教材是大型项目实训教程，在学校五年制高职班后两年使用，学生在前面三年已经掌握了Photoshop、CorelDRAW等平面设计软件，具有一定的操作技能，但是缺乏设计理念和创新意识，只会操作软件远远不能满足岗位需求。通过教师下企业锻炼，带领学生到校企合作单位锻炼．收集了大量产学结合实践中具有创新性的教学素材。同时，针对学生缺乏设计理念和创新意识这一现象．查阅了大量资料，整理了许多平面设计基础的相关知识。有了前期的准备工作，围绕就业岗位需求进行知识的整合，将项目实例与实际生产过程接轨。教材中所采用的案例均为在广告平台上最为严谨和成熟的设计方案。通过对这些实用案例的学习，能够让学生了解规范的设计方法，使其基本具备独立掌握设计制作的能力。教材内容编排如下：

第一章：平面设计基础。包括形式设计基础和意识设计基础，构图、色彩、创意、设计手法和设计风格等相关知识。在讲解理论的同时穿插项目训练。

第二章：广告类平面设计案例。包括CI设计、Logo与标准字的设计、名片设计、商业宣传海报设计、DM单设计、产品广告设计。

第三章：网络类平面设计案例。包括购物网站首页的设计、购物网站首页top部分的设计、Flashban．net的设计、购物网站首页Left部分的设计制作、购物网站首页main部分的设计、购物网站首页right及root部分的设计

第四章：产品包装类平面设计案例。包括食品包装设计、电子产品包装设计、书籍装帧设计、杂志封面设计。

第五章：多媒体课件界面设计实例。包括《美丽富饶新淮安》主界面的设计，主界面底图的设汁，标题文字的设计。矢量插图的设计，内容面板的设计，功能按钮的设计，按钮动画的设计教材的编写以目前最流行的制作处理手法为主要对象，在每章开头部分都明确了学习目标与任务，并列出该章案例的技术重点与难点，让学生在一个仿真的市场氛围中完成对案例的制作，迅速地掌握平面设计技巧：同时也对作品的艺术性进行了分析讲解，让学生明白该如何找到技术与艺术的结合点。

篇3

（1）课程教材选择不当。在有些高职院校，教材的选用存在几种情况，一是有些专业被指定一定要用某公司出版的标准培训教材，这类教材可以说是一本典型的软件说明书，案例很少；二是受到某出版社高回扣的诱惑选用的教材；三是教师随意选择针对性不强的教材，选择教材之前我们应该明白该专业学生以后的就业方向，有意识地选用该方向的教材。

（2）教学目标不明确。对专业调研不够，没有明确的教学目标，再加上选用教材不当，随意安排教师，导致学生学习的目标不明确，学完一个学期后，只会简单的操作，只会做教材上的几个简单案例。

（3）硬件条件跟不上。理想的平面设计类课程的上课应该是全机房上课，老师讲授完一段就马上安排学生动手操作。而在大部分高职院校，特别是民办院校是做不到的，他们还把这类课程分为理论课和上机课，条件较差的学校理论课全在黑板上讲授的，老师讲满两堂课，学生没机会动手操作，时隔几天上机课时又全忘，还得重头讲一次。

2了解高职学生的特点

同样是开设平面设计类课程，在高等院校和高职院校的教学方法还是有区别，这主要还是我们所面对学生群体的不同，我们只有了解高职院校学生的特点，采取相应的教学方法才能取得好的效果，高职院校学生主要有以下几个特点：

（1）大部分学生自控能力差，缺乏主动学习。正因为有这些特点，他们是高考的失败者，上了高职，他们继续将这种习惯带上来，上高职学生的课，老师一般都要善于管理课堂，要经常去纠正某些同学的讲话、做小动作和睡觉，而且还不能讲得太严厉。对于经常缺课的同学还得多过问，多关心，否则到课率会越来越低。（2）大部分学生缺乏自信心。他们经历高考失败后显得很迷茫，对新事物更是缺乏兴趣，勉强被老师赶着往前学，当遇到学习过程中的困难显得没信心，会不由自主地选择放弃，如果班上这类同学多了，老师有时是顾及不到的。

（3）动力能力强，思维活跃。大部分高职学生对于理论的学习兴趣不高，但只要遇到需要动手制作的，对能立竿见影的制作特别感兴趣，尤其是那些联系实际的案例更能吸引学生。

3高职平面设计类课程教改建议

高职教育培养的是高端技能型人才，教学过程中注重他们动手能力、技能的培养，针对高职学生的特点，结合笔者近十年的平面设计类课程教学经验，提出以下教改建议：

（1）上好前导基础课程。开设平面设计类课程之前的学期应先开设如美学、素描和色彩等知识的相关课程，为平面设计课程打好基础，不学这些课程以后将造成美感和灵感的缺失。

（2）根据社会需求制定明确的教学目标。针对不同专业制定不同的平面设计类课程教学目标和教学内容，比如：广告专业要注重平面广告设计方面的教学，室内设计专业要注重平面设计软件在室内设计方面的教学，电子商务专业要注重平面设计软件在网站设计、网店美工方面的教学。

（3）教材的选择。虽然我们鼓励选择与专业相关、以后就业相关的教材，但教材选择完后不是一劳永逸的，全部按照教材讲授，而是需要老师根据学生实际情况不断补充，不断更新，不断完善。

（4）安排有实践经验的老师担任主要教学任务。高职老师上课要持之以恒地做到在上课内容方面吸引学生，善于管理好课堂。当然我们要强调的是有实践经验还是不够的，还要了解高职学生的特点，采取适合他们的教学方法，只有这样才能让大部分学生都学有所长。

（5）充分利用现代化教学设备，提高教学质量和效率。理想的平面设计类课程应全在机房上课，使用教师机上的广播系统进行现场教学，便于学生在自己显示器上看到教师操作，教师在自己的显示器上控制、查看任何一位学生的操作，可以实现双向传递文件。

（6）因材施教，鼓励个性发展。教师的课堂教学应该要尽量关注到每位学生，因材施教，让每位学生都能参与到您的教学中，关注每位学生的个性发展，发现他们的“闪光点”，每个学生的悟性都不同，我们不求齐头并进，考核标准也可不同，只有这样才不至于让学生产生厌学情绪，影响到后续课程。

（7）以任务驱动为主线，设计科学的教学过程。学生在教师的帮助下，紧紧围绕一个共同的任务活动中心，在强烈的问题动机的驱动下，通过对学习资源的积极主动应用，进行自主探索和互动协作的学习，并在完成既定任务的同时，引导学生产生一种学习实践活动。它要求“任务”的目标性和教学情境的创建。使学生带着真实的任务在探索中学习。在这个过程中，学生还会不断地获得成就感，可以更大地激发他们的求知欲望，逐步形成一个感知心智活动的良性循环，从而培养出独立探索、勇于开拓进取的自学能力。

篇4

已经难以满足艺术设计的需求，为了避免学生的设计色彩知识与市场脱节，学校必须改革教学方法，加强教学实训，提高课堂教学效果。本文就高职高专平面设计类设计色彩课程的教学方法进行简单分析。

关键词：高职高专；平面设计；色彩课程

一、设计色彩课程特点及其课程要求

平面设计是二十一世纪最有前景的专业，色彩是平面设计中十分重要的因素，设计色彩课程是平面设计专业的必要课程，通过专业的色彩构成训练，学生能系统学习色彩理论知识，了解人类的色彩知觉、心理规律，色彩设计既有感性的部分也有理性的部分，受许多因素影响，学生在设计工作中如何把握色彩设计的核心，确保设计出来的作品既有独特风格，又符合大众的审美需求，是色彩学习需要关注的重点问题。这就要求学生在色彩学习过程中牢牢把握平面设计的特点，分清各个设计要求之间的主次关系。教师在日常教学中要能始终围绕核心知识进行课程训练，重视色彩知识在平面设计中的实用性。我国高职高专平面设计类设计色彩课程教学中还存在许多问题，如教材繁多，包括美术专业色彩教材及艺术设计类实用教材两种，美术专业色彩教材以人体、风景、静物写生为主要教学内容，希望能从绘画的角度培养学生的色彩设计能力。但从设计专业来说，这一类教材对于学生色彩设计语言应用能力的培养并没有太大帮助，而艺术设计实用类教材过分偏向色彩基础、色彩度比、光于色、色相对比、色彩心理等色彩理论知识，学生在学习过程中始终存在一个疑问，即“如何在设计实践中应用这些理论知识”，色彩设计的主要目的是通过色彩、线条等要素的合理搭配，传达出创作者想要表达的主体思想，理论知识只是为色彩应用奠定基础。部分高职高专院校过分重视理论教学，忽略学生应用能力的培养，设计色彩千变万化，学生学会理论与实践结合，才能创作有意义的作品。因此，学校必须改进当前的教学方法。

二、高职高专平面设计类设计色彩课程的教学方法

1.构建以能力培养为主线的色彩课程体系

高职高专院校教学的主要目的是培养应用型人才，实际的教育工作应具备鲜明的职业性，应重视学生应用能力、创新能力的培养，学校开展教育工作时必须明确市场对设计人员的职业要求，在此基础上整合、归纳色彩课程内容，形成以培养学生职业能力为目标的新的色彩课程体系，切实提高学生的艺术修养、色彩表达能力、创造能力。

2.与专业方向结合

设计色彩教学必须与专业方向结合起来，为学生专业课的学习奠定良好基础。教师应注意设计色彩教学的目的不是培养学生的绘画技巧，而是提高学生的色彩应用能力。具体的教学应将原本的“色彩构成”“静物色彩”“场景写生”等教学内容进行整合，重新划分为“色彩表现技法训练”“色彩基础理论”“色彩专业方向技能训练”等模块。在色彩专业方向技能训练中，教师可以根据景观艺术设计、产品造型设计等专业分别讲授色彩介绍，进行色彩结构训练，使设计色彩教学更具针对性，与专业内容练习更加紧密。不同专业的效果表现技法存在一定区别，色彩应用训练必须与其结合起来，做到目标明确，切实提高教学效果。

3.体现高职高专特点的色彩课程教学方法

高职高专院校的学生大多有一定的艺术功底，教师要结合这一实际情况，体现出职业教育的特色，通过讲练结合、示范模仿、讨论启发等教学方法激发学生的学习主动性，进而培养学生的创新意识，提高其艺术设计能力。教师在教学过程中要突破以往的高考模式化的教学方式，专项设计专业化。由于色彩课程中实践比重本身较大，教师必须重视色彩训练，训练的内容应该包括平面构成、色彩构成、装饰绘画的画面效果、平面制作材料的应用等，以理论知识为导向，实践训练为重点，让学生体会到设计色彩的实际应用方法。教师要重视学生主体性地位的发挥，变革示范的教学方式，采用讨论、启发式教学。在教师的引导下，学生自主探讨设计色彩的表现方法，交流学习体会，探讨过程中进行思维碰撞，创造出不一样的作品，有利于创新思维的培养。学生完成课堂作业后，教师要重视作业的讲评及总结工作，师生共同参与作业评讲，总结、归纳每个阶段的作画体会、技法经验，分组评价其他同学的作业。由教师挑选不同层次的绘画作业，学生自己提出优点及不足之处，最后由教师进行总结并提出对应的改进意见。任何技巧的训练都是循序渐进的过程，教师在实际教学中要做层层递进，初始阶段选择优秀的设计色彩作品供学生临摹，然后开展色彩实训，待学生掌握一定专业技巧之后，再让学生自主设计作品，从浅入深，提高学生的专业技能以及创新能力。

参考文献：

[1]董叶芊.高职高专平面设计类设计色彩课程的教学方法浅析[J].时代教育，2016

[2]蓝鑫，韦华玲.谈高职高专平面设计类设计色彩课程的教学方法[J].美术教育研究，2014

篇5

关键词：平面设计实训 高职教育目标 制作和操作能力

中图分类号：G712 文献标识码：A 文章编号：1003-9082（2015）04-0296-01

一、平面设计课程的定位

不仅传递着商业、文化产业等各种各样的信息，还传递着企业、商务公司对消费者的具体关怀，是消费者认识企业，了解商品文化信息，并且与之直接互动的窗口；是根据一条或几条主线将包含有企业介绍、产品、资格荣誉、视频广告、甚至订单等视觉资料制作的相关画册、彩页按照一定的顺序装订或装在相同风格的袋装文件夹内的组合。

好的型录应该满足以下条件：a.能给公司赋予令人难忘的人性化面孔；b.与读者建立情感上的联系。应以更加发人深省的方式，向预期客户展现他们可以作什么 。创造拥有感知价值的推销方式。引导消费者，使其感知需要持有和使用的东西。产品型录是公司宣传和推销企业形象的的重要媒介。它的好坏，对销售的结果有相当的影响，一份好的型录可以为企业传达良好的信息，增加客户的信心，是销售人员的促单利器；一份不好的型录或者没有型录，会让人感觉企业很不景气，则销售将吃很大的暗亏。

所以型录设计不同于本科艺术设计专业的课程要求，重视设计创新，而高职的学生更注重软件的操作和编排规律的掌握。没有基础的操作熟练就没有设计的创新，软件虽是工具，但软件也是表现的手段和方法，不能熟练地掌握软件也就无法去设计出更美观更有特色的型录作品。

二、如何设置型录课程的实训特色

对于高职教育来说，课程时间段，编排是设计型录的的主要内容，编排设计对于设计基础不够扎实且设计软件操作不是很熟悉的高职学生来说，是有些蒙的；应该摸索一套适合他们的实际特点，且又能让他们掌握一定设计编排的规律的课程模式；因此，我在教学中将型录课程实训项目设计成： 1、文字编排项目；2、图形编排项目；3、文字和图形混排项目4、行路制作项目、5型录包装项目。针对高职学生的基础弱的特点和就业宽泛的职业特点，我在实训项目实施过程中摸索出这样几个规律；1、找出设计优秀的型录40张，扫描并将素材发给学生，选择20张让学生临摹制作，训练的目的是操作速度的提高，必须达到这个数量，学生的软件操作能力才会练好，学生非常喜欢这种形式的训练，如果让他们去设计型录，各个都会愁眉苦脸，一筹莫展；但一定要结合教师的赏析，这样才能赏析和临摹结合。2、没有限制的自由发挥阶段，要求在A4纸上，打满字体利用图层任意的组合，排满叠压、大小、明暗、修饰、立体等效果。做作出十张，上交自己满意的五张。这样的做的效果很好，学生基本能够各尽所能，出现很多好看漂亮的字体编排3、给定图形，给定一张空白纸，要求在纸上编排图形不同效果的图形，训练图形的编排，这样的训练学生的兴致很高，出现了很多优秀且很有创意的作品。4、给定教师精心准备的素材，让学生去设计编排贺卡，自己的空间， 学生自己会欢呼雀跃；激情澎湃的去做你留下的任务；相反其他产品型录会因缺少兴趣而作业量稀少。所以精心设计和准备必要的素材能够激发学生能够的设计灵感。

三、实训中如何培养学生的职业道德规范

课程设计的好，学生就非常愿意学，但在实训中的制作环节，我发现了很多问题，比如打印的小稿经常是一张张得浪费，制作的材料管理不够得当经常出现，踏坏、破损、打印机也经常出现故障等等；这些现象是一个警示的信号。每种职业都要有自己的职业规范，如果不按照规范去操作就会出现问题，严重的会出现事故；如何能在课程中加入职业操作规范和思想道德规范的教育呢？这是教师在课程中应该贯穿其中的，针对已出现的问题，设计交流总结会，把经验和操作规范讲解给学生，并注重示范和规范演示，设计几次模拟任务，预算、资金支出、加上损耗，加上自己的工钱，提出三个要求1、操作失误出现的费用自己承担2、经过审批合理的预算和合理的费用从实训经费里出（给予报销）3、自己寻找客户，客户能够采纳的型录作品经费给予报销；结果下来，学生在自己的总结中这样写道：终于懂得干一行要爱一行，每一项工作都要从要从认真二字开始，用钱买来的失败，虽然惨烈，但我们终于懂得看似简单却需要我们付出真诚和努力，懂得协调和沟通，懂得了支持和帮助是这么的重要。从这点看我的实训设计的成功了。

四、型录课程如何改变考核评价方式

一门课程考试决定一个学生的能力一直是高考给我们带来习惯，我想一幅作品看学生的努力程度看效果去评价好坏还是不够妥当，有很多学生能够临摹的很好，自己创意的东西却少了些，而有些学生自己创意的，照比经典的型录临摹作品还是有很多不足，这就不能单单评价这个就是好的，那个就是不好的，所以我觉得应该明确教育的目的不是让每个学生都达到什么高度，而是调动每个学生的积极态度去配合你的课程教学，所以要是想让每个学生都有积极性，就应因材施教，因人而异设计成绩积累表；比如临摹一张作业是2分，设计一张作业是3分，那么设计能力弱的就可以临摹两张，每个实训项目的作业内容都不尽相同，简单的任务分给基础能力弱的同学，难的设计任务给基础好的同学，分数计做相同，只要他们动起来，才是成功的教学，设计效果突出的和制作效果突出的都加1分，保证学生探索的积极性。这样的成绩单下来，就改变了一个班级只有几个学生做作业得情况，每个人的优点都可能发挥出来。

五、上手能力如何设计才能体现型录课程的职业特色

篇6

关键词 平面设计 CorelDRAW 一体化教学

中图分类号：G71 文献标识码：A

0引言

CorelDRAW平面设计课程是一门操作性强的课程，教学中主是通过软件（CorelDRAW）来设计，但平面设计的一些部分需要强大的理论基础支撑，因此，理论知识是必不可少的， 但对于技工学校的学生，太多的理论知识又难以灌输，这就要根据学生的实际情况，合理的安排教学内容。兼顾基本理论知识，又要有一定的深度和广度；利用一体化教学特色重点培养学生科学的思维方法和综合操作能力、创新能力和获取新知识的能力。

1根据学生特点，确定学习培养目标

CorelDRAW平面设计课程主要以培养学生掌握计算机平面设计技术的基础理论和专业技能，使学生具有一定的平面设计能力和动手能力。在平面设计领域，矢量是占很重要的一部分的，而目前矢量图形软件用得最多的还是CorelDRAW，与Photoshop教学相比，它更注重培养学生设计与绘画的能力，这就更要求我们注重培养学生的基本功和动手能力，教学中主要以软件CorelDRAW进行上机练习。

平面设计涵盖的范围很广，它包括商品包装设计、平面广告设计、室内装潢设计等多个领域。根据学生专业特色及学生的基础，在教学过程中主要采用一体化边学边实践的教学方式，可以使学生在其学习中目标明确、效果直观，极大地激发学生的学习热情，促进学生主动学习，有利于理论与技能兼备的平面设计专业人才的培养。在选择教材的时候，挑选设计实例较多、中等难度的教科书。在教学准备阶段，搜集大量优秀的平面实例编入教案。在教学过程中，较多地以平面广告作为实例，设计制作过程，通过多媒体演示教学，在向学生传授CorelDRAW软件的使用方法的同时，也给学生提供了精彩的学习案例，并从社会实际需要出发，有针对性地构建学生的知识、能力、素质结构的学习和运用，完善、充实教学内容。这样，可促使学生走上工作岗位后，上手快、动手能力强，更能适应社会发展的需求。

2探索高效的教学方式

2.1培养学习兴趣

兴趣是最好的老师，而传统的课程讲授方式存在“以教师讲授为主，理论与实践分离，实践的连续性不强”等不足之处，容易使学生处于机械模仿，忽视对成果形成过程的探索、对工作流程的了解，与后续课脱节，学非所用，更使学生失去主动学习兴趣。基于技校学生普遍性格较活泼外向，乐于表现的这一优点，在明确教学目的和任务的前提下，进行科学合理的调整、整合，在教学过程中加强实践教学环节，培养学生学习的兴趣，提高学生实践能力，在设计教学案例时结合学生的实际，注重培养学生的创新能力，突出综合素质培养，强化岗位技术教育。初接触软件，特别是当教师展示CorelDRAW在各个领域设计成功的案例给学生欣赏学习的时候，学生会感到新奇兴奋，但随着学习的加深，各个工具的使用及属性的设置，会使学生开始觉得困难起来，不耐心的学生有可能就产生放弃的心态，技校的学生更普遍具有三分钟热度的性格特点，所以要使学生在学习过程中保持着浓厚的学习兴趣，要采用趣味及实用的实例来提高学生学习的积极性。如让学生设计卡通形象、标志设计、cI设计、产品包装、海报设计等，这些都是当前平面设计主要应用的方向，使学生与社会需求更能接轨。

2.2理论与实践紧密结合

理论是实践必不可少的指导依据，计算机平面设计课程的学习中会涉及到社会学、心理学、营销学等诸多理论知识。因此，完全有必要使学生熟悉了解基础的平面设计理论知识，开阔视野，面向市场来认识平面设计。所以在课程教学中，应从多方位出发，创意来源，优美的文字说明，包装自己作品的意识，作品的装裱都属于平面设计必不可少的完整过程。这些意识在学生课题设计和实训设计中均要得到加强，培养学生从多学科的角度看待每一份平面设计的创意，深入分析作品，为自己的平面设计提供经验。

2.3教学要坚持以理论实践一体化教学

平面设计这种实践操作性比较强的课程，应经过学生大量上机操作练习，才能真正掌握动手操作的能力。在教学中主要以“演示+操作+讲解（即边讲边练）”的一体化授课方式进行。在机房中利用多媒体教学环境的特点，教师在教师机上演示操作，学生在自己的机器上可以看到全部操作过程，教师直接演示操作过程，并讲解重难点及操作步骤，学生即可模仿操作并完成教师布置的任务，加深对知识点的印象，掌握实际操作的能力。

2.4任务驱动

针对目前学生在设计课程上的零基础及应对社会的需求，及时调整教学内容。CorelDraw工具较多，而且各有特点，在教学中一方面要完整系统讲解工具操作方法技巧，另一方面要结合工作实践进行大量实例讲解和演示，如果课堂上过于强调工具的功能及使用方法，可能使学生觉得枯燥而失去兴趣，而结合工具的使用，以解决某个问题，实现某项任务为驱动，在完成任务的过程中使学生形成对工具的使用的深入认识及掌握使用的技巧，从而构建软件应用的完整操作体系，使学生能真正学以致用，所以在实例的编排上更注重模块化的设置。针对一系列工具的使用来设计教学案例，通过典型案例来帮助学生迅速掌握CorelDraw软件的使用技巧。在案例的设计上注重培养学生动手能力，启发学生思维，符合学生年龄特点及专业特色。每一教学单元要完成一个典型的工作任务，每个工作任务又会使用前面所学过的知识，每位学生能举一反三，承上启下。即教师首先对要讲述的案例进行分析，并通过示范完成案例，然后学生模仿并鼓励学生发挥自己创意完成任务。其次，应当在掌握基本技能基础上进行创新。注重引导学生创意，开启创造性思维，学会以独特的创新理念，新奇的表现形式，在完成任务的同时，培养了学生创新和自主学习的能力。

2.5综合全面评价学生

对学生的学习成果的评价要不唯考试、不唯分数，CorelDRAW平面设计作为一门操作性强的课程，学生学习之后能够具有一定的动手能力，在课程的考核上减少理论测试，主要采用作品考核的方式，让学生结合所学知识与技能，形成相应的学习作品。考核包括了平时表现40%（包括出勤，课堂提问，操作实训，小项目实训，课后作业，单元检测等）；期末作品设计60%；综合不同的方面对学生进行评价，全面地反映学生对这一门课掌握的程度。

对于学生来说，能按教师的要求设计一个图形并不是最终目的，而是需要学生最终能将知识理解融合到自己的脑中，能面对不同任务要求时按照积累的知识进行自主的设计与制作，这样才能有助于学生走上社会以后实际上在工作岗位上能运用到学校学到的知识。评价可以分为学生自评、小组互评，教师评价相结合的方式，由学生将完成后的作品进行展示，交流，评价。学生对其作品进行分析，讲解，演示，评价。评价由几个部分组成：选题的合理性，创意，运用的技术。最后，教师根据每个作品提出设计的成功与不足之处，通过这样多元的评价，使学生既能分享到别人的学习成果，也可以通过这样的方式提高自己的分析能力和解决问题的能力，促进学习的主体性和积极性。

现代社会发展日新月异，知识更新速度快，社会对人才的需求也在不断改变，要使学生成为能够适应社会经济发展需要的高素质、强技能的人才，我们应不断改进我们的教学方式，提高教学效率，在实践中总结经验，在实践中发现不足。让技校学生在有限的时间内学习到更多的知识，提高自身的综合素质，为今后的工作、学习奠定良好的基础。

参考文献

[1] 郭万军.CorelDraw X3实用教程.人民邮电出版社，2009.

篇7

CorelDraw课程是计算机广告设计专业、平面设计专业、印刷图文类专业主要课程之一，是一门综合应用性、实践操作性强的课程，它的前导课程是“计算机美术基础”。这门课程主要讲述平面图形图像处理和设计的基本原理与方法，要求学生熟练掌握平面设计的方法和技巧，培养学生审美能力、创意能力，使学生掌握利用计算机处理和设计平面图形、标志、广告、宣传作品、包装盒、画册等的技能，培养出一批优秀的平面设计师。

二、我校平面设计专业中学生就业现状

我校现有三个平面设计专业班，2011年已有一个平面专业班就业，全班51人，女生22人，从就业对口来看只有50%的学生从事平面设计或相关的工作，另外一半的学生因专业不扎实或职业素养不符合公司的要求不能从事平面设计工作，同时从事平面设计工作的学生在工作岗位上不能马上胜任工作，而是要先做一个月的学徒工才能成为正式聘任员工。究其原因是我们的学生学会了软件的基本使用方法，可要去解决设计中的一些实际问题时都觉得无从下手。面对这种现状，我从岗位要求出发，研究学生，研究教法，激活学生潜能，根据企业对平面设计师的专业技能要求来实施教学，在讲授CorelDraw这门课程时我采用了以就业为导向，基于工作过程的教学方法——项目式教学法。

三、项目式教学法

传统的教学方法目的在于传授知识和技能，以老师教为主，学生被动地学习，这种教学方式缺乏趣味性，没有充分发挥学生的主动性，从而影响学生学习的效果。

近年来，中职教育的课程改革越来越受到重视，而其中提得较多的是“项目教学法”，它是一种通过实施一个完整的项目而进行的教学活动，在课堂教学中把理论与实践教学有机地结合起来，充分发掘学生的创造潜能，提高学生解决实际问题的综合能力。采用项目法教学，教师需要做大量的准备工作。教师的主要任务有：确定项目内容、任务要求、工作计划，设想在教学过程中可能发生的情况以及学员对项目的承受能力，把学员引入项目工作中后退居到次要的位置，时刻准备帮助学生解决问题。项目式教学法的教学步骤为：

（1）确定项目任务：通常由教师提出一个或几个项目任务与学生一起讨论，最终确定项目的目标和任务。

（2）计划：由教师指导学生制定项目工作计划，确定工作步骤和程序。

（3）实施：学生确定各自的分工以及合作的形式并按照已确立的学习步骤进行小组自主学习，教师在上述过程中只是起到指导和协调的作用。

（4）检查评估：先由学生自评，再由学生互评，最后由教师对项目工作成绩进行检查评分，师生共同讨论、评判工作中问题的解决方法、学习行为特征、学习效果等。

（5）归档或结果应用：项目工作结果归档或应用到企业、学校的生产教学实践中。

四、项目教学法在CorelDraw课程中的应用

CorelDraw这门课程传统的教学方法是老师先在多媒体教室讲理论，然后学生在机房进行实训。这种传统的教学方式，虽然学生可以跟着书上的例子，按照操作步骤做出和例子差不多的效果，可是轮到自己设计或者按照客户的要求设计时，效果就不是很理想，往往很多工具摆在面前不知道怎么使用，更不要说设计出理想的作品了。面对这样的问题，为了更好地让学生掌握平面设计的实际操作能力，在课程教学过程中我引入了“项目教学法”，在讲解每一个工具、每一个命令时，都会用一些有趣的项目来吸引他们，让他们积极去探究制作的方法。例如在讲标志的制作时，我先通过书上的简单实例，让学生掌握基本工具和命令的使用方法，此时学校刚好要设计一个“青年教师协会”标志，于是我就把这个任务引入教学过程中来，先把任务布置给学生，六个人一组，两节课的时间把标志设计出来，学生先组内讨论，然后分组完成，作品完成后，每组派一个学生解说设计理念和思路，然后学生相互评价，说出每组作品的优缺点，最后由老师点评，指出每组不足之处，学生经过修改后把作业收上来，最后经过老师和学生的激烈讨论终于确定把凌琪这组的标志作为学校“青年教师协会”的标志。标志被采用后受到了学校领导和老师的好评，学生觉得非常有成就感，学习兴趣更高了。

利用项目式教学法不仅让学生熟悉了今后工作岗位的技能要求，更加提高了学生的关键能力——团结协作能力、自学能力、交际能力、语言组织能力、吃苦耐劳的精神。在讲海报设计这模块时，我先要求学生自学书上的实例，掌握基础知识，自己总结出设计海报要注意哪些方面，总结不到位的再由老师补充。当时正值“五一国际劳动节”来临之际，我给同学们布置了这样一个任务：每六人一组，每组一个组长，周末到超市、商场、书店等各营业场所调查了解有哪些促销活动，具体的促销宣传有哪些要求，看哪组能够拿到业务，周一前写出调查结果，下一周的主要任务就是做促销宣传单。学生的能力超出了我的想象，周一的时候每一组都有一份完善的调查报告，并初步确定好了促销单的制作方案，还有李明这组真的从步步高超市拿回了一个业务，经过一个星期的制作、反复修改，学生的作品被采用了，报酬虽然不多，但学生们一个个欢天喜地，我也同他们一起乐得合不拢嘴，是的，怎能不高兴呢，毕竟是第一次和企业合作！

通过将“项目教学法”引入实际教学过程中，学生学习主动性强了，从以前的不愿意问问题，变成追着老师问问题，从不愿意学，到愿意学。学生在项目实践过程中，理解和把握了课程要求的知识和技能，体验到创新的艰辛和成功的乐趣，培养了分析问题和解决问题的思想和方法，同时掌握了学习的方法，进一步提升了专业技能。

经过差不多一个学期的实践，我总结出在CorelDraw中实施项目式教学法主要分成四个阶段，即：制定项目、实施项目、评价和总结项目。每一阶段的活动都由师生共同参与设计、制定。

第一阶段：项目制定

篇8

进入新世纪以来，伴随高校招生的迅猛发展，艺术设计专业成为各高校艺术类专业发展的重点，随之而来的形式各异的艺术设计作品吸引和触动着人们的眼球，让人印象深刻，各类环境设计作品也屡见不鲜，但能够代表地域特色，在全国范围内积具影响力的作品并不多见。但艺术设计教学对我国设计行业的发展的推动作用有目共睹。全球经济和贸易一体化，使得国内和国外的设计产品在共有的消费者平台中展开竞争，在商品质量差别不大和使用价值差异不大的情况下，谁的商品设计含量更高，谁的商品在竞争中就会占据极大的优势。目前大量国外知名产品之所以能占据着国内相当大的商品市场，其中一个重要原因是其设计水平较高、具有文化地域特色、更具国际设计时尚和潮流，另一个主要原因在于是由于艺术设计教学存在着专业方向设置不够细化、知识结构僵化、教法单一、缺乏创新意识和对本土文化传承的意识，理论教学与生产实践教学脱节等现象。在世界各国文化激烈碰撞的时代背景下，如何弘扬中国的传统文化和地域文化，使设计和文化相结合，成为摆在当代教育者面前的一向重要

课题。

“花山文化”是左江流域壮族先民的文化产物，是壮族文化的瑰宝，也是人类文化的一支奇葩。它以悠久的历史、生动的画面、丰富的内容、粗犷的壁画、古朴的风格吸引着海内外的眼球，充分展示了左江流域壮族先民的聪明和智慧，体现了左江流域壮族先民在长期的改造自然、改造社会和改造自身的过程中的敬畏自然、崇尚和谐的情怀和自强不息、奋发向上的精神。本文从花山文化与艺术设计的视觉传达设计、环境设计、影视多媒体设计等三个方向入手，阐述设计教学中传承和吸收花山地域文化的方法。

花山文化与视觉传达设计教学

“花山文化”由左江一带的自然山水、壮族人文景观及其历史文化所构成，并以广西崇左宁明花山岩画为代表。因此，花山地域文化与视觉传达设计教学的切合点离不开花山岩画。从花山岩画中提炼出具有地方特色的图形符号，运用现代构成教学的方法，创作和实现视觉传达设计作品，是广西视觉传达设计实现地域化特色的有效途径。对于花山岩画中的1800多个岩壁画我们不能单独停留在图形本身的拷贝和变形上，更应该通过岩壁画来传承文化、分析提炼、开发转化、应用得体等大的思路，在平面设计中体现地域特色文化，用平面的图形和符号去传承和映射文化，脱离了对岩壁画图形中暗含的故事传说、巫术文化、图形典故等研究，就不能真正认识岩画图形的真正含义，很难作到平面设计、包装设计等视觉设计作品和花山文化相得益彰。比如日本的设计大师田中一光，对歌舞伎这一日本传统文化形式进行了深刻解读，在将歌舞伎表演的视觉要素运用在海报设计中时，并没有直接“移用”表面形象，而是用现代构成设计语言对于传统形象进行了提炼和加工，所以，最终作品呈现出来的既具有现代感，又有鲜明的日本民族风格特征。

视觉传达设计教学在国内已经发展了几十年，平面设计、包装设计人才遍布大江南北，我国的视觉设计水平有了很大的进步，但几乎很少能获得国际平面类评比的大奖，我国整体视觉设计水平在世界范围内仍不突出。更无法与近邻日本相比，与欧美更是差距明显。其原因是多方面的，笔者认为缺乏鲜明的民族特色，是其中一个重要原因。在教学中，研究型的高校，注重理论学习与培养，实践技能型高校因师资和定位等多种原因，无法挖掘学生在民族低于特色研究上的深层次内涵，直接造成平面设计作品要么简单无内涵，无法引起观者的注意，达到宣传的效应；要么平面创意雷同抄袭现象严重，缺乏创意和特色。教学中，挖掘地域民族特色是需要教师带领学生进行大量的田野调研，才能使学生的设计做品真正具有民族文化韵味和内涵。地处花山文化腹地的南宁高校区，很多土生土长的壮乡学生对本民族的相关地域文化更是驾轻就熟，在加上教师带领学生进行的田野调查，更能增强学生对本民族文化的认同感和归属感，为花山文化与视觉传达设计教育教学的结合建立坚实的基础。每年一度的宁明花山文化节更是打开花山文化与世界接轨的窗口，各种平面招贴和海报的宣传与制作为花山文化与平面设计教学的产学研一体化教学提供了更大的平台，政府加强旅游宣传和市场客观需求更使得花山文化与视觉传达设计教学相得益彰。

目前的广西视觉传达设计专业虽然也在开展特色教学，实训教学，注重地方特色研究与开发横向课题的研究与制作，但过于零散的vi设计，招贴设计等很难上规模，上层次，导致实训教学与学生课堂教学脱节现象没有实质性的改变。笔者认为花山文化的开发，宣传与利用，应该具有科学合理的开发和保护方案，高校作为教学和科研的前沿阵地，对花山文化的开发、宣传与利用也是理所应当和义不容辞的社会责任，政府可以加大政策倾斜力度，将花山文化开发与设计直接指定给高校设计和教学，从而一方面保护了花山文化的整体对外宣传形象。另一方面教学中的实训应用，使得花山文化更具传承性。视觉传达设计教学应该在深入挖掘花山文化土壤的基础上，在设计内容、立意创新上结合现代平面设计、包装设计的形式美构成法则，提高设计作品的层次和内涵。这样才能不落俗套，提高设计的影

响力。

花山文化与多媒体设计教学

多媒体设计，也叫多媒体艺术设计，其主要设计特征就是利用视觉传达的表现和构成形式，以多媒体媒介的形式展示出来，达到宣传的目的。在视觉传达设计教学中多媒体制作软件Ae、Ps等制作影视后期宣传片，主要以动态和静态或两者相结合的方式呈现出来，在前期的基础教学中与花山文化融合主要包括：

1.基础构成教学：主要是设计素描、设计色彩、平面构成，色彩构成，立体构成，光的构成等几门构成课教学，在教学中充分提取花山文化的艺术造型元素，进行课程教学。设计素描和设计色彩可以通过采风的形式，进入花山文化的左江流域地带，进行包括民族服饰，特色建筑等的写生练习。3大构成课程和增加的光的构成主要是针对学生对于影视后期制作的图形图像构成而设置的课程，在点、线、面、体的构成要素中，可以充分利用花山岩画的人物造型为设计元素进行提炼，以现代的平面构成设计手法重新创造画面，以静态的画面形式呈现出来。

2.专业课程教学：以电脑为主要平台，运用多种媒体软件作为工具来设计作品，用剧本、图形、动画、动态视频和音频特效等多种形式进行多媒体后期效果设计和制作。在具体的图形设计课程中，还是要以平面设计的标志、图形创意与联想等课程的形式开展教学，通过基础训练，达到锻炼学生手脑一致的协同制作和想象能力。在动态视频课程中，虽然还住要以Ae软件的使用和操作讲解为主，但会灌输给学生设计好坏是否在于作品具有文化底蕴等设计理念和要求。花山文化因其形成时间久远，与人们日常生产生活息息相关，具有文化底蕴，容易在影视后期制作作品中找到花山地区人们生活的影子，因此花山文化因子融入多媒体专业教学，一方面对于扩大和宣传地区文化具有十分重要的作用，更主要的是通过花山文化低于与影多媒体设计的教学结合，使学生掌握一种设计与文化相结合的具体的只做流程和方法。提高设计品味和层次。

譬如，制作实训项目《印象花山》，从古骆越先民在左江流域繁衍生息的画面到花山崖画的历史遗存，从岭南地区的湿热气候到空灵俊美的左江沿岸风光，从乡野谣曲到壮族服饰，都具有长期的文化和历史底蕴。在影视多媒体设计中既要表现原始土著的古朴韵味又要弘扬新花山的现代气息，这都需要学生在掌握牢固的专业知识基础上，通过艺术文化专题的课程调研，在教师的指导下，完成实训教学任务。花山文化在多媒体设计中的应用是个较复杂的系统工程，在我校的多媒体教学中尚处于摸索阶段。还需要整体把握，细处着手。简单的模仿和影视图片宣传，不具有深度和内涵，需要在今后不断的教学中加以总结和完善。

花山文化与环境设计教学

在低碳经济中，环境设计也必须要实现绿色设计、生态设计的理念，绿色、生态、环保的理念已经深入人心。这样才符合现代环境设计的整体发展趋势。环境设计教学中更应灌输给学生的是室内外空间设计的生态化设计理念、本民族的特有文化设计理念。日本的设计由于面向现代化，并融入大量的日本传统文化因素，从而使其既体现了时代感，又形成了独特的日本风格，同时由于东方文化大背景的影响，日本的设计又蕴含了深远的东方民族文化精神，其中有许多值得我们学习、借鉴的地方。花山文化是壮族文化的一个重要组成部分，地域特色鲜明，历史久远，具有深厚的文化底蕴。同时，自成体系的干栏式建筑在花山地区大量存在。这样就使得环境设计教学与花山地域特色建筑相结合是具备生长土壤的。

在环境设计教学上，可以渗透花山地区的干栏式建筑、花山岩画的装饰图案，来引入广西地区的新农村建设规划的整体设计和装饰定位，在室外的村镇规划建设上，建设以干栏式建筑村落为特色的新农村；在室内外装饰画，小品雕塑中则可以大量运用花山岩画图案造型进行创作和设计。重点启发学生对于花山文化的理解，引导学生进行花山文化与环境设计作品的结合。既在教学中把浓重的花山文化的乡土气息，建筑文化、生态民俗、民族服饰等为设计因子考虑融入到环境设计的室内配饰品设计、室内外色彩设计、室外环境雕塑设计、城镇小区规划等的应用之中。

（作者单位：广西民族师范学院）

篇9

随着信息时代的到来，改变了人类社会传统的生产方式、工作方式和学习方式。这对高等教育提出了新的任务和要求，迫使高等职业教育的教学内容、教学方法、教学手段和人才培养模式必须进行改革才能跟上社会，笔者结合多年教学实践，就当前我国高职高专院校平面设计课程教学改革这一问题做出如下探讨：

1.高职高专院校平面设计专业教学中存在的主要问题

长期以来，在平面设计教学中，新旧体系和规则交互并存，第一线的教师处在一个很尴尬的境地。由工业化的“模具制造、批量生产”为特征的“以教定学”的教育模式向信息时代注重铸造个性的“以学择教”的教育模式的转变过程中，同样存在这样的交替阶段。“以教定学”的教育模式虽然提供了基本知识、基本技能，但它对学生是以“学着做”为核心价值取向的。其课程内容体系结构、教学内容组织方式与目的具有单一性、封闭性、静态性的特征，学生无法获得亲身参与实践的积极体验和丰富经验，无法让兴趣成为学生的学习动力源，无法激发学生内在的创新潜能。其评价体系缺乏发展性评价与质性评价，评价大都集中在知识、技能的记忆上，而对学生在操作、意识、素养层面没有过多的涉及与促进。

此外，教学中忽视每个学生的差异和个性发展的培养，以及对未来知识的介绍和探讨。这种设计教育模式给年轻人带来的人格缺陷和对未来的设计业、未来社会带来的危害是不言而喻的。如何使我们的设计教育符合未来社会发展的需要，如何使专业设计与设计教育得到统一，这都是高等设计院校急于研究、解决的课题。

2.对平面设计课程教学改革策略和措施的探讨

2.1针对性培养方式

在平面设计专业开展工作室形式的针对性培养方式，这是平面设计教学改革的方向。该方式是一种完全开放式的，具备企业特征和设计公司的基本特征的一种工作室形式。工作室也是平面设计教育的一种形式，而且更具有针对性。针对学生的发展方向的工作室形式，构建了平面设计教学与实践的环境，是对外的窗口。工作室既是平面设计教学实践和场所，又是学校对外联系的窗口。学校可以通过这个窗口为社会及学生的就业服务。工作室既能针对性的完成专业研究，教学计划、教学内容、常规教学和实践任务，又能解决学术研究、设备补充、经济收益、优化组合、师资等实际问题。

2.2开设特色平面设计课程

目前国内很多学校平面设计专业的招生目的是比较模糊的，其培养目标也是极其不明确的，学校的动机是为了招更多的考生由此产生得的经济效益。笔者认为这是平面设计教学改革的内容。一所好的学校除了要有良好的学习风气、教学风气外，还要注重培养自身的特色。如有自己学校特色的课程、特色学科、特色教学方法以及一批有创新能力的师资等。其色课程是体现一所学校特色的最基本要素，是形成特色学科和产生特色教师的基础。

2.3创造性实践教学

现代平面设计教育的发展，传承了德国包豪斯的设计教育的理论体系，从德国包豪斯的教育理论实践中，我们可以总结出对今天的平面设计教育有启发性意义的经验。这就是教学、研究、实践三位一体的现代平面设计教育模式。

针对当前的平面设计教学现状和学生群体，实行三位一体的教学模式，不仅是必要的，而且更能培养出优秀的、社会和市场上急需的平面设计人才。在这种教学模式下，学生不但可以学到更多的平面设计专业知识，而且具有一定的理论素养，还可以掌握较强的实际操作能力，这样，他们在社会上更具有竞争实力。在知识经济及市场经济条件下，社会需要的不是书呆子型的人才，而是具有较强综合能力的复合型人才。

3.高职高专院校平面设计课程教学改革的未来方向

3.1高职平面设计教学要符合地域本土化设计需求。

就平面设计而言，本土化主要是指在对平面设计的传播主题的文化内涵充分发掘基础上，通过运用富有民族特征的表现方式和手段，在更有效的传播平面设计信息的同时实现传承与介绍本土文化的社会职责。不但要强调传统文化的内涵，还应利用地域特色来表现现代的设计理念，在改良中国地域特色旧有造型元素的基础上，使新的元素不仅传递了现代设计理念，更使旧有元素起到真正传递现代信息的目的，符合现代审美要求。对将来从事平面设计的在校学生来说，在博大精深的本土文化背景下，研究自成体系的平面设计就显得非常的重要。

3.2高职平面设计教学要注重个性化设计的培养

随着电脑的普及和软件的应用，平面设计逐步走向程式化，这就要求设计创意必须具有个性。设计的本质是创造，设计创造源于设计师的创造性思维。个性化是设计师对平面设计个性差异的独到见解。平面设计教学应通过对设计原理、设计内容等理论知识的讲授，注重培养学生设计创意个性化的表达，倡导设计风格，挖掘个人与众不同的创造性思维，使设计具有鲜明、独特的个性表达和强烈的视觉冲击力。

3.3高职平面设计教学应符合国际化与多元化的设计需求

平面设计教育应注重培养学生运用国际化的视觉语言，便于设计作品的交流沟通和商品竞争。中国经济的发展促进了设计的进步。毫无疑问，设计与经济和商业有关密切的联系，商业的繁荣突出了设计的竞争，人们在设计方面不得不尝试面向大众。在现代平面设计作品中，把不同民族图像通过需要进行再组合，力求把新的成份因素考虑在内，设计描绘面尽可能的宽广，以达到传达多样性文化信息的目的。同时作为科技与艺术的结合体，设计更应体现出现代文化多样性和人性的多元化。

3.4高职平面设计教学应符合时空化设计的需求

平面设计所处的地位与以前已大不相同，随着科技的进步和信息全球化的影响，从某种程度上缩短了时空差，人的想象随着时空概念的变化而延伸，平面设计也逐步从二维向多维空间延展，设计中的时空化与科技化为我们展现出丰富的空间符号。平面设计教学工作应在经历二维程式化的设计之后，引领学生探索新的界面，力求打开新的思维空间。我们生活在一个三维世界中，而平面设计的信息载体是平面的，没有立体感，只有通过对设计元素的重新编排和空间符号的运用，才能达到多维的空间效果。

3.5加强校企结合，有效利用校外专业实训基地

校企合作培养模式是以探索开发和提高学生适应能力为前提，共享资源，共建培训基地和实习实践基地，共同制订学生培养方案的一种紧密型实质性的办学模式，是企业、学校、学生三方共同满意的办学模式有利于实现高等职业教育校内教学与校外教学的深度融合，是提升高等职业教育水平的必然选择，也是创新人才培养模式的主要内容。

4.结束语

篇10

【关键词】中职生；计算机实践能力；就业能力

随着网络社会的不断发展，计算机已经成为现今社会生活和工作不可或缺的一部分。在中职院校中，验证计算机教学是否有效的方法就是看中职生的计算机实践能力以及毕业后的就业能力。利用实践实训教学，对于中职生提高计算机实践能力是非常有效的手段。而实践教学既在于“教”的落实，还在于对学生的“学”的实践。对于中职院校的计算机教学，要有明确的定位，全面考虑中职生进入社会工作所需要的计算机专业技能，提高计算机专业学生的就业能力。以下笔者对中职生的计算机实践能力要如何提高，做了如下分析，给广大中职院校计算机专业的教师提供一些参考。

一、要想提高中职生计算机实践能力，首先要对本专业进行合理的定位

计算机专业的知识涉及到方方面面，没有人可以样样精通，首先中职院校要根据市场对计算机人才不同的需求，对专业进行合理的定位与设置，全面考虑学生日后的就业能力。

由于学生的个体差异性和掌握知识的程度不同，让学生对自己的知识水平进行客观的分析，并对自己要着重哪方面计算机课程的学习进行合理的定位。要根据中职生基础知识以及学习能力普遍不高的缺点以及市场对人才的需求，应该把目标定位在办公自动化操作员；网页、动漫制作；平面设计排版、立体绘图；初级程序设计员；局域网管理员这几方面的专业学习。学校对计算机专业课程的设置也要相应定位在计算机应用技术，多媒体技术、网络技术、图形图像设计等方面。

二、提高中职生计算机实践能力的关键是要对课程进行合理设计

合理的专业设置，可以让中职生在最短的时间内分析自身的能力，并在这个范围内给自己确定明确的学习目标。想达成目标，就要有相对应比较合理的计算机教学体系来加强对计算机专业技能的培养。设置计算机课程时要以专业培养人才的目标为基础，不过，各个专业都不是孤立的，在设置课程时一定要把各个专业的知识进行融合，但一定要分清各专业课程知识的主与次，根据这些来对计算机课程进行合理的设置。

对于网络技术专业，在课程设置时要侧重网络操作系统方面，主要培养网吧或者小型企业单位局域网络的网络管理员，但为了满足日后的工作需要和提高专业技能水平，必须结合网络规划组建以及互联网相关方面的课程。

而图形图像专业的学生，网页设计以及动漫方面，要加强对dreamweaver、javascript、access、flash等软件的学习与应用；平面设计及立体绘图方面，则要着重photoshop、corel draw、illustrator、pagemaker、autocad、3d max等这些常用软件的学习与应用，培养能够单独进行网页制作，动漫设计，平面设计排版与房地产效果图设计等相关工作人员，并融入日常软件安装与硬件维修以及互联网相关的课程，提高综合的就业能力。

通过以上的列举，无论计算机的专业与课程如何划分，一定要专业技能的训练为核心，让计算机课程为其服务。

有了合理定位的专业课程设置，计算机专业教师利用案例、演示这些实践性强的教学方法，让教学的过程更加具体化和直观化，用生动、具体的方式把知识传授给学生，创造轻松愉悦的课堂环境，让学生直观的体会到计算机知识的新奇与新颖，产生进行尝试的欲望。

三、通过上机实践来提高中职生计算机实践能力

3.1 理论知识与实践能力训练相结合

在计算机专业课程的学习过程中，学生要想真正的了解并熟练掌握某个软件的使用方法，在对理论知识进行全面系统的了解以后，必须要进行大量的上机实践，让基础的理论知识为学生的实践能力服务，应注重对学生实际动手能力的培养和训练，一定要合理分配理论课程与实践课程的课时比例，在注重理论知识的同时还要加强实践能力的训练。

3.2注重夯实基础

基础知识的实践是所有计算机专业的学生都应完成的实践任务。锻炼计算机专业学生掌握基本的计算机使用，如：键盘和鼠标的使用，最基本的打字技能以及基础办公软件的应用。比如在打字技能的训

中，首先要保证学生的坐姿、动作、指法的正确，并在熟悉键盘各个按键的基础上，进行盲打练习，还要逐步对打字的速度进行提高。

技能知识的实践是每个计算机专业的学生都必须掌握的技能，是就业能力高低与否的体现。例如图形图像处理专业的学生在学习photoshop这一软件时，要着重基础工具的学习和使用，掌握基础的应用知识，学会使用基础的文字处理以及图像处理，能够熟练应用移动、裁切、套索、钢笔等工具，让学生制作常见的平面广告宣传单，在这个过程中熟悉工具的同时，并了解相对应的快捷键，提高工作的效率。

3.3 任务驱动教学法与案例教学法结合应用

教师在计算机课程的教学中，应用任务驱动教学法与案例教学法，在设计课程时，要用案例引导与任务分解的方式，让学生在实践中不断提高实际操作的技能。让学生对案例解决的相关知识与方法，进行直实系统的详细了解，并在任务驱动的作用下，让学生成为主体，让求知欲去驱动学生积极的在实际案例中去应用所学的知识，让学生用热情的心态和积极主动的探索去完成自己的学习任务。

3.4 给学生提供机会走入社会实践

要想提高计算机学生的实践能力，注重在于实践。在学习过程中即使在课堂实际上机操作和在实际的工作环境中学习是不同的，课堂没有实际工作的氛围，例如，学图形图像处理侧重平面设计方面的同学，教师可以联系大的广告公司作为实践基地，让学生进行针对客户的平面广告设计操作，并解决在工作当中所遇到的各种问题，总结自身不足并对不足之处进行更深入的学习，体现实践的真正含义。

综上所述，中职院校对学生的培养目标就是实用的技能型人才，要让实践实训教学成为中职院校的主要教学目标，通过对计算机基础知识，技能知识的实践，结合任务驱动教学法，并在教学中根据专业对口安排学生进行社会实践，让学生在实践的过程中充分的掌握计算机技术，并了解自己专业侧重的目标在就业时所需的具体知识技能，只有这样才能全面提高中职生的计算机实践能力和日后的就业能力。

【参考文献】

[1]王丛会. 中职计算机实践课程教学方案构建的有关探讨[j]. 教育教学论坛. 2013（40）