艺术毕业设计总结范文

导语：如何才能写好一篇艺术毕业设计总结，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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关键词：毕业设计(论文)；管理；质量

中图分类号：G17　文献标志码：A　文章编号：1009-4156(2012)08—116—02

毕业设计(论文)是高等学校人才培养计划的重要组成部分，是毕业前学生进行综合训练，培养其分析和解决实际问题、增强创新意识、提高独立工作能力的重要教学环节，它对提高学生综合素质，确保人才培养质量关系重大。因此，加强毕业设计(论文)工作的管理，提高毕业设计(论文)质量，对提高学校办学水平和培养创新人才具有十分重要的意义。

笔者在调研的基础上，以天津师范大学美术与设计学院(以下简称我院)的本科毕业生为研究对象，分析探讨了在作为本科阶段最后一个重要的实践性教学环节的毕业设计(论文)中，如何针对我们艺术类学生的情况，按照既遵循科学研究的一般规律，又符合艺术专业本科教学的基本要求来进行管理。近年来，我们在毕业设计教学管理中进行了不断的探索和实践，获取了一些经验。

回顾和总结几年来的毕业论文教学管理工作，笔者发现还存在一些问题。

首先，按照教学计划的要求，毕业设计与毕业论文都安排在第八学期完成，但这个时候恰恰是学生们找工作、应聘考试的时间。学生忙于就业，找工作是学生急于解决的大问题，因而对毕业设计就大打折扣。

其次，现行的毕业论文评价标准对艺术类专业缺乏针对性，也无法体现艺术类教学的特色。客观上凭现在艺术类学生的实际理论水平和写作能力，要按非艺术类专业的毕业论文评价标准来做，的确是勉为其难，结果导致一些学生选择了通过网络抄袭拼凑，甚至购买的办法完成任务，这使毕业论文指导工作陷入了无奈的境地。

再次，近年来不断扩招，指导教师缺乏，他们还要承担教学、科研等任务，出现教师精力不够、指导不到位现象。少数指导教师责任心不够强，对学生抓得不紧，指导质量不高。此外，学生方面也存在一定的问题，如有少数学生联系不上，又不主动跟教师联系等给整个毕业设计工作带来一定的影响。

鉴于上述原因，我院对2010届学生毕业设计工作进行了切合实际、有针对性的改革，将毕业论文与毕业创作分家的模式改为毕业设计(创作)解析报告，从理论和实践两个层面来不断推进和提升学生毕业作品的水平。毕业创作作品解析是以毕业设计(创作)的作品说明为主线，说明创作意图，解析作品创作过程，探讨艺术创作的本质及规律，总结创作经验教训的文章题材。毕业设计(创作)解析报告虽然是对毕业设计(创作)的说明与论证，但也从另一个角度对毕业设计起到了促进作用。以服装设计专业为例，学生在导师的指导下，从构思开始就能全面考虑相关内容，如创意构思有所根据，做到从历史中挖掘内涵，从文化中感受民族风情，从各种事物中获取灵感；充分考虑整体塑造与适应性的预测，使学生的设计更完善，并考虑服装的实际用途与市场。同时对美术学和绘画专业答辩程序也做了改革，将答辩安排在毕业设计(创作)展览现场进行，毕业生要针对毕业设计(创作)作品进行答辩。实践证明：这一改革可以将学生的理论思考与实践成果结合起来，更具有现实意义。学生通过毕业创作的实际操作过程，将先前学习的理论知识深入理解；在实际操作过程中通过解决实际问题使学生寻找解决问题的理论指导，更有针对性地查阅专业文章和书籍；通过解决实际问题让学生能够结合理论知识总结出经验。而且，由于作品解析是毕业生个人作品的理论解读和创作实践的总结，在这一过程当中，可以使学生把文字写作与实际操作紧密联系在一起，在一定程度上杜绝抄袭拼凑造假等现象。通过对学生毕业设计的形式、方法、内容、管理到评分标准的一系列配套工作的改革，使学生在毕业设计(创作)中得到全面的训练，整体上有所提高。下面是我院在毕业设计管理方面的一些具体措施和做法。

一、精心组织，提前做好毕业设计的准备工作

毕业设计整体工作量很大，为了确保毕业设计的质量，让学生在最后阶段的综合性教学训练中多学一些专业知识，稳步地进入社会专业行业，学院在大四第一学期就建立毕业设计领导小组，整个工作在领导小组的领导下有序地展开。同时还成立了毕业设计答辩小组，为该项工作在组织领导和专业指导上提供了强有力的保障。毕业指导工作中指导教师是关键的一环，为了提高指导水平，根据指导教师资格要求，学院与系挑选了专业知识丰富、责任心强的教师担任指导工作。学院与系共同明确了指导教师的责任，对各专业指导工作提出了具体要求，并将毕业设计各个阶段作了合理的、科学的统筹安排和实施。

二、对毕业设计时间进行调整，确保毕业设计质量

我院根据各专业的学科特点和培养方案要求，对学生毕业设计的时间安排进行了调整，将毕业设计的准备工作提前到第七学期。在第七学期中后期就开始布置毕业设计工作，由学院向各系或教研室分派指导毕业设计任务，各系上报毕业设计工作计划及具体的实施计划方案，确定指导教师、拟出选题，报学院毕业设计领导小组审批，然后学生选题，各系上报毕业设计选题汇总表，同时还要完成学生对选题的调研、查阅文献、资料收集工作，学生完成毕业论文开题报告。这样在放寒假前学生已经选好了题目，便于学生利用假期时间进行毕业设计工作，因而避免了毕业设计和毕业实习、面试找工作时间上的冲突，调整毕业设计时间是确保毕业设计质量的一项有力措施。

三、双向选择确定指导教师，抓紧时间，抓住指导教师。认真指导

学生毕业设计的质量如何?指导教师起着非常关键的作用。从我院毕业生的情况来看，艺术设计、美术学和绘画3个专业11个专业方向的创作情况各异，要求不一。为使毕业设计指导工作更有针对性，更能提高毕业学生毕业设计的最终完成质量，在毕业设计工作开始阶段，我们先向毕业学生详细介绍各位指导教师的研究方向、专业特长，毕业学生可据此选择适合自己研究专题的指导教师，指导教师也可以根据学生研究专题的具体情况选择毕业学生。指导教师确定后要做好对学生的指导工作，定期与学生进行交流和讨论，进行答疑和指导，定期检查学生的工作进度和质量，及时解答和处理学生提出的有关问题。我们对毕业设计工作的时间作出合理的、科学的安排，既要在统一时间内完成任务，又要统筹就业学生的工作时间与毕业设计时间，还要兼顾指导教师平常教学和指导教学的关系。因此，对每一个小阶段之间预留一定的空间，机动地协调、衔接这些关系，既有保证毕业设计、实习阶段、论文写作的工作量的时间，又使各个阶段的工作质量不能草率敷衍。

四、对毕业设计进行全过程监控

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关键词： 民办院校艺术设计类本科生 毕业论文 指导方法

毕业论文与毕业设计是每个艺术设计类毕业生的必经之路，也是他们这四年来设计学习生涯的一个总结。对于民办院校艺术设计类本科生这一特殊群体来说，论文与设计往往使他们绞尽脑汁，烦恼不已。那么，艺术设计系的教师如何指引他们交上满意的答卷，为四年的学习画上一个完美的句号呢？我结合实践教学经验作出探索，旨在找出适合民办院校艺术设计类本科生的论文指导方法。

一、民办院校艺术设计类毕业论文现状及存在的问题

针对民办综合性院校艺术设计专业的特殊性，通过实际教学指导实践，我总结出了民办综合性院校艺术设计类的毕业生在论文方面存在着以下种种问题。

1.有一小部分学生重设计而轻论文。

这与许多学生头脑中存在着重设计轻论文的观念有关，平时忽视基础理论知识的学习，认为论文无关紧要，只要设计能过就行了，有的甚至认为自己是设计师，不屑于将自己的设计理念、构思过程用文字表达出来，认为艺术是只可意会不可言传的。有的学生不按规定的时间完成初稿，对指导老师的修改意见不予以理会，从而使毕业论文的质量不高。

2.大部分学生文化底子弱、写作功底差。

大部分艺术设计类毕业生对于论文有心无力。艺术设计专业学生在高考中属于艺术类考生，总体文化考分普遍偏低，而入学后，大部分时间都侧重专业技能学习，对《艺术概论》、《中外设计史》等专业文化课程普遍学习热情不高。这样的学习态度导致毕业论文写作理论功底较差。如有一学生论文题为《浅谈中外卡通发展史》的论文，首先这个选题就有假、大、空的潜在问题，中外卡通发展史本身已经是一门历史，历史是已经发生过的事实，这些事实是一些真实性的记录，而不是谈出来的，这是假。而大呢，中外，包括中国和国外，而国外包括各个大陆上的国家，卡通包括卡通人物、场景、剧本等，题目选题范围太大，自然就难以写得详细，从而产生了空的问题。

大部分学生写作基本功底差，语言表达不清晰，结果论文颠三倒四、牛头不对马嘴，连自己都看不明白。对自己所要论述的观点不能从几个方面分清条理来论述，也分不清主次。如谈“古代龙凤纹在现代包装设计中的运用”，重点应在“运用”上做文章，但学生却用大半篇幅来解释什么是“龙凤纹”、“龙凤纹的由来和历史”，等等，而对龙凤纹究竟如何在现代包装设计中“运用”却聊聊数字，草草结束，还没说到重点就没有下文了。

二、民办院校艺术设计类论文指导探索

针对民办综合性院校艺术设计专业的特殊性，通过实际教学指导实践，我进行了一系列的教学改革和探索，总结出以下几点。

1.端正学生的写作态度，提高对毕业论文重要性的认识。

这一点对艺术设计类毕业生来说尤其重要。应该在平时的教学工作中端正学生对毕业论文无所谓这一错误认识，让他们了解到毕业论文质量如何会影响整个毕业设计过程。

2.加强写作训练。

可以结合专业课学习，进行针对性的小论文，重点在于寻找相关资料和建立个人论点，对论文字数和规范性要求不高，但应符合论文的基本格式。以包装设计课程为例，学生独立确定主题、选择材料、制作1―2套包装成品；以论文形式完成相应的课程报告。具体报告可能包括“设计背景、设计构想、设计形式、材料应用、后期问题、市场定位等”。通过应用和分析促进学生对设计基本知识的综合理解，能够用更理性和研究性的方式对待设计，对于学生独立参加各种比赛、毕业实习和毕业设计的顺利完成相当有益。另外，文献检索对于培养学生的自学能力和查找学术资料非常重要，因而在二三年级阶段有必要开设文献检索课程。

3.实行理论与实践现结合的模式。

为了提高毕业论文质量，让论文内容更充实，同时也是为了提高毕业生综合能力和毕业设计的质量，应当实行理论结合实践的操作模式，即学生在完成毕业设计的同时，还要完成与设计紧密结合、息息相关的毕业论文的写作。这种模式要求学生在论文中大篇幅是对自己设计的一个阐述，相当于一个完整版的设计说明。这个设计说明字数要求在3000字以上，其他格式及具体要求与普通本科论文要求相同。这种模式通过对作品的创作过程、构思和材料等方面进行阐述，形成论文，由于都是自身亲身经历过的事情，因此说明详尽、到位，能够很好地阐释设计思想，不仅可以弥补毕业论文无话可说，毕业设计说不出口的缺陷，而且可以有效地避免抄袭现象，提高毕业生论文与设计质量。

4.加强指导环节。

在论文的写作过程中，老师的指导十分重要，只有在论文写作的各个阶段及时给予学生针对性的指导，学生在写作时才能避免走弯路。如：选题时要指导学生选择自己感兴趣的题目，要大小合适，便于操作；修改文章时主要从调整结构、充实内容、修改文字等方面进行。

总之，民办综合性院校的艺术设计专业有其特殊性，也正是因为这种特殊性，作为艺术设计系的教师，我们应当因材施教，针对其特殊性制订特殊的指导方法。毕业论文与创作的指导不是一成不变、完全一致的，每个高校需要不断地改革、尝试、总结，找到一条适合自己的操作管理模式。

参考文献：

［1］王苏凤，王兴亮.综合性大学艺术设计教育的创新思想与实践［J］.中国电力教育，2010.

［2］田蓉辉.艺术设计专业毕业论文写作教学的思考［J］.大众文艺，2010，（08）.

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[摘 要]毕业设计作为本科生四年学习生活的总结，是整体培养计划中重要的环节之一。在设计教育进行改革的今天，毕业设计环节也应该有所创新，才能更好的满足社会的需要。本文以工业设计教育跨学科改革为基础，探讨毕业设计与跨学科联动的可能性，提出毕业设计发展的新趋势，总结具有实践意义的改革措施。

[关键词]毕业设计 跨学科 多元化 创新性

一、引言

随着国家经济发展模式的转型与社会对人才的需求，在创新性与交叉性并存的时代背景下，我国的设计教育面临着前所未有的机会，相关产业从没有像今天这样关注着创新设计的发展及其带来的价值。这意味着所培养出的创新设计人才要面对激烈的市场竞争与瞬息万变的信息社会做出精准快速的反应。这些变化对工业设计的毕业设计提出了更高、更综合的要求。工业设计专业的毕业设计是对学生四年学习的一个检验；是对其专业理论知识与实践能力结合的考查；是学生集中精力，综合所学精华而进行的完整汇报。同时，毕业设计不仅仅停留在检验学生的过往所学知识，还是探索产业发展方向和提升生活创意的主要着力点，在毕业设计中，引导学生进行产业探索性设计，以前瞻性作为设计命题的出发点，可为产业界提供更多设计发展的可能性。

本文力求探讨在综合性大学为背景的跨学科联动模式工业设计专业毕业设计的教学进程，并从过程中分析毕业设计的发展方向，根据趋势确定改革措施。从各个专业院校设计学科毕业设计展中我们可以发现，不同院校毕业设计的指导理念与倾向不同。毕业设计是学院自身对设计教学定位、发展重点和培养方向的一次综合体现。综合性大学具有学科体系完整，文理艺工等学科可相互支持的优势，结合跨学科联动模式进行毕业设计是培养创新性设计人才，促进学科发展的契机，也是社会、经济进步的必然要求。因此，以综合性大学的知识体系为背景优势，倡导跨学科、跨专业进行工业设计专业毕业设计的教学模式有着重要的现实意义。

二、趋势：毕业设计发展新方向

时代在变，以实践为导向的毕业设计也在发生着改变。很多院校都意识到了这点并积极的进行着有意义的尝试，在这里我们总结毕业设计发展的新趋势，为改革措施的提出奠定理论基础。

1.以国家相关产业发展为支撑，面向产业提供综合设计服务

工业设计教育是与产业发展连结极为密切的专业，学生毕业后进入产业界内多被要求要具备较强的综合能力。毕业设计不仅是学生能力的总结，也是本科教育的最后一个环节。在毕业设计过程中，加强应用研究，以服务求发展，体现交叉特色，能够实现学生综合能力的培养。学生从选题、设计、制作、展示等一系列环节中能够全面的体验到完整的设计流程，这为未来的工作提供了实践训练的机会。学生应及时的了解国家相关产业发展的态势，才能更好的把握重点，抓住发展的机会。综合性大学的发展不仅要承担培养人才的任务，还要承担服务社会的职能。在进行毕业设计选题期，就要求学生立足社会的发展，了解产业发展趋势，以其为方向指引，选择具有实际意义的设计选题。如近年来，清洁能源的重要性在世界范围内已被广泛重视，作为一个人口大国，清洁能源对于中国的发展及经济转型具有战略性意义。与清洁能源产业相关的工业设计是产业发展的前沿性内容，也是国家重点扶持的项目之一。以此为依据，可以避免学生大量在做绿色设计，但却只是空洞的谈环保而缺乏实际内容。将选题落实在清洁能源后再选择表现的载体，这样能够切实的落实国家产业发展与学生毕业设计之间的联系。同时，该类型选题可以借助综合性大学的理工科优势，与其他相关专业做联动。在此过程中，学生能够清晰的掌握如何去关注国家产业发展，如何将国家的发展重点与个人前途相联系，帮助学生找到发展的方向，有助于就业及个人发展。

2.具备国际视野，兼容多元文化

通过毕业设计对学生提出更高要求，在四年学习的基础上，拓宽个人视野，从多元文化中汲取灵感。建议学生关注国际性设计问题，打破思维的局限，提升设计的高度。这有助于让学生避免陷入常规的毕业设计选题中，更好的进行创新性设计。如毕业设计的课题可以关注北欧的自然与传统、东亚的哲学与美感、美国的商业与技术、德国的严谨与创新，这些关注将大大拓宽设计视野，启迪设计实施的思路，也将增加挑战性。同时文化的多元性一直是工业设计创作灵感的重要来源，在毕业设计进程中强调多元文化的重要性，以此视角进行毕业设计才能找准选题，并更好的将其表达出来。综合性大学一般多与国外高校建立友好合作模式，可以借助此项优势，为工业设计专业学生提供更广阔的发展平台，使学生并不将眼光只局限在本专业中，在与其他专业的交叉、学习过程中建立开放式的知识结构。

3.设计表达的探索性、创新性

毕业设计的创新性与探索性能够代表一个设计学院的教学方向与特色，应以综合性大学的多学科优势为依托，将设计与机械、工商管理、社会学等学科相交叉，探索更多的设计实现的可能性与实现路径，为设计发展注入新的变化。例如在工业设计学生进行毕业设计期间可以与机械专业的学生合作，互补所短，发挥各自专业特长，将其选题从形式到内容都完整实现出来，学生在进行的过程中能够更深刻的体会专业差异性所带来的好处，能够更深层次的了解团队合作在工业设计中的重要性，也能够更多角度的了解技术与设计之间的关系，这对未来的就业及个人发展都奠定了良好的认知基础。另外，回顾传统工艺，寻求现代设计与传统工艺之间的契合点也是毕业设计表达探索与创新的重要方式。

4.满足就业方向与市场需求

毕业设计与其他课程设置的区别在于它是学生在本科学习过程中的最后一个学习环节，很多同学在做毕业设计的同时进行着兼职、找工作等活动，这对毕业设计的完成是一个障碍，也是无法轻易解决的问题。但是如果在进行毕业设计时教师与学生转换思路，不简单的将毕业设计看成是一个教学环节，而看作是连接学生学校生活与社会工作之间的桥梁，不将两者对立化、矛盾化，这样能够缓冲学生的就业压力对毕业设计工作的影响。指导教师可以建议已就业或有就业意向的学生在选题时，以其工作内容为出发点，发散思路去确定选题。除此之外，教师也应以当下的专业就业方向与市场需求为考量，引导学生进行毕业设计。在毕业设计环节，重视就业方向与市场需求，可以帮助更多的学生找到合适的工作岗位，提高就业率。

三、措施：毕业设计改革的新方案

综合性大学的艺术设计类院系应依托本校的发展优势，结合专业自身特色，探索独具特色的发展之路。其中跨学科的联动方式是综合性大学的优势之一。工业设计专业毕业设计跨学科联动包含两层含义：一是工业设计与艺术设计学科其他专业之间的交融，如工业设计专业毕业设计后期环节所涉及的展示、导向、宣传与策划等方面，与视觉传达、环境艺术设计等均有密切的联系。二是工业设计学科与相关学科间的相互渗透与综合。工业设计专业的培养计划中已经引入跨学科教学，如机械原理、材料工艺、消费心理学等机械专业、管理学专业的课程，这些课程的开设使学生从外观设计到内部结构及市场营销方面都形成了比较全面的知识结构，以此作为基础，再进行毕业设计的跨学科联动时就能够更从容的面对。

1.指导教师选择

首先在指导教师的选择上可以从传统的由本专业教师担任转向由本专业教师与其他相关专业的教师共同指导，形成“双师制”。例如学生的毕业设计确定选题为清洁能源汽车设计，由于有很多专业的汽车制造原理及机械方面的知识是艺术类教师不能够掌控的，所以可以邀请相关专业的教师来共同指导，这样避免了学生最后的毕业设计成果因不懂技术及机械原理而导致设计流于形式化。在往年的答辩环节，有的学生作品出现汽车设计尺寸夸张，没有考虑发动机的位置等硬伤。只是做了一个外壳设计，这不利于学生完整认知的构建。因为工业设计是要艺术与技术的完美结合，过于偏向艺术，不考虑技术层面的内容，就会导致设计结果空洞且泛泛。由艺术与技术两方面的教师共同指导，各自发挥所长，为学生提供一个全面的教学指导。另外，也可优选专业设计师来校园做毕设指导，这些设计师的优点是兼顾专业内容和实践信息，他们的视角与教师有所不同，这对学生也是个新颖的开始。但在聘请校外设计师担任毕设指导时要对其进行前期培训，帮助了解毕业设计的培养目标等相关专业知识，才能保证指导的正确性。

2.选题及指导环节

指导教师要有意识的引导学生选题选择的多样化，借助综合性大学的优势，增加选题的多样性，帮助学生建立信心，找到正确的方向。学生在选题中可以设计竞赛的主旨作为毕业设计的内容，在竞赛要求的框架下进行拓展，可以激发学生的斗志与兴趣，改变传统观念对毕业设计的抵触心理，更好的完成设计概念。二是学生完成企业命题，采用真题真做的方法，学生能够更好的与实践结合，优秀设计还可被企业采纳，对学生的就业也是一种帮助。三是学生可根据自己的兴趣及四年的认知，选择具有国际视野的研究项目。例如进行中日自行车设计的比较分析，在过程中学生能够掌握比较研究方法，了解不同国家文化背景下设计的发展、产业进步比较等理论，在此基础上进行自行车设计，能够快速发现现有的设计问题，提出解决问题的方法，获得设计灵感，产生出优秀设计。四是鼓励学生在毕业设计中选择具有创新性和探索性的选题，尊重学生的创新意识与自主认识，使其能力得到充分的发挥。例如支持学生将现代设计与传统工艺相结合，探讨设计更深层次的可能性。这一方面能够产生出很多创新性设计，也给学生打开另一扇窗，要求他们从更高层面来理解工业设计。总而言之，在毕业设计选题环节中，教师的任务主要是以“诱发-发散-引导-拓展-把关”流程帮助学生解放思想，丰富认识，为学生提供多学科支持。在指导过程中，“双师制”的投入，可以让学生对设计内容有更清醒的认识，也能够从艺术感、设计能力与技术认知两方面进行指导，学生明确了解技术在工业设计过程中的重要性，也帮助他们实现出既有设计美感又有实用功能的优秀产品。同时要鼓励学生利用好综合性大学的优势，尤其是要借助多学科优势，积极推进工业设计专业在前期设计和后期模型制作过程中其他专业所能提供的技术支持。毕业设计全程中，要以解决问题为导向，以实证研究、实战策划为依托，结合综合性大学跨学科联动的优势，打造创新性优品工业设计。

四、结语

毕业设计始终是工业设计教学的重点环节，是一项要求有一定深度与广度，充满自我挑战的教学内容，也是全面检验学生四年收获的途径。近年来综合性大学中开设工业设计专业的院校越来越多，发展虽有局限性，但也有很多可以运用的优势，只要我们从学生发展的角度出发，开发综合性大学的优势，立足国际视野，丰富指导方式方法，尊重学生的创新意识与设计自，毕业设计教学一定会取得新的进展，从而推动工业设计教育教学的改革进程。

参考文献：

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关 键 词：毕业设计 就业 教学模式 改革创新

毕业设计是体现专业教学理念及成果的最终环节，但长久以来，对毕业设计内容的理解却存在很大差异。目前，在大多数艺术院校或艺术类专业中，毕业设计内容大多是专业课内容的重复，即选择某一设计主题后，用以往教学中某一方向课程或几个方向课程的内容进行表现，完成一系列的作品即可。虽然作品的数量比以往多，但形式与以往作品基本相同，这是以总结为目标的模式。此做法虽然可提高学生对设计主题的进一步把握能力和社会实践能力，但对学生的创新能力、就业能力培养却显得不足，也没有为整个教学体系的最终环节注入新的活力。长此以往，学生对毕业设计已经没有了新鲜感。综观近年来不少院校的毕业设计展览都是年复一年的一成不变的状态。

尤为严重的是，高职高专毕业生面临着严峻的就业形势压力，许多高校学生在最后一个学期，几乎全部时间都用在外出找工作， 急于提前毕业上岗，毕业设计教学环节形同虚设。这种情况严重地影响了毕业生水平的提高和正常毕业设计教学环节的实施。因此，本着以全面提高教学质量、促进就业为导向的目标，很有必要建立一个全新的毕业设计教学模式。

一、毕业设计概念探讨

与地方经济紧密联系是高职院校最为鲜明的特点。这一特点的具体体现就是毕业生能够直接进入社会生产、服务、建设的第一线。直接为企业工作并为企业带来实实在在的经济效益，直接影响到毕业生的就业状况。满足社会和企业需要，满足学生就业需要，这是“以服务为宗旨，以就业为导向的”的具体内涵。

艺术设计专业是以培养学生创新意识和设计能力及其实践为目标的。从专业发展的角度看，设计能力虽然重要，但没有创新意识也就没有长期从事专业工作的活力和动力。因此，三年教学中的任何一个环节都应该贯穿创新这个基本原则，毕业设计也不例外。在几年的教学改革中，我们越来越认识到毕业设计的教学环节是高职艺术设计专业三年教学环节中关键的一环，是全面系统训练培养提高学生综合设计素质能力的系统整合课程。高职院校艺术设计专业本来就学制短、学生文化素质差，如果不充分利用毕业设计教学环节对学生进行就业前的强化综合训练，实际上就等于为社会、为企业输出了一个个半成品或者不合格的毕业生，这对社会，对企业，对学生，都是一种不负责任的教学行为。由于受大气候的影响，笔者所在院校装潢设计专业的毕业设计，曾经也有一届学生是在毕业设计阶段提前去找工作，到企业先上岗。但是最后发现学生的专业设计能力没有得到很好的培训，在就业岗位上，加大了企业对学生岗前教育培训的时间和难度，企业也有意见。所以，从2003年开始，我们加大改革力度，重新对毕业设计教学环节进行了整合设计。从三年级上学期期末开始，对毕业设计教学环节进行教学组织规划，规定全体学生一律不能提前离校。将学生分成几个小组，由指定的毕业设计指导老师进行全程的毕业设计与制作的教学指导。从毕业设计专业考察、市场调研、毕业设计课题选定、初步设计概念、设计方案深化、装潢造型设计、装潢工艺设计，一直到实物模型与产品制作，包括装潢展示、卖场环境设计，还要有一本图文并茂的毕业设计报告书，然后开始进入毕业设计展览和毕业设计答辩阶段，最后是毕业设计公开展览与企业人才招聘会的结合，全体毕业生走向就业岗位，这才是毕业设计教学环节的结束。从而建立起完整的毕业设计展览、毕业设计答辩和人才招聘“三位一体”的毕业设计教学新模式。

二、毕业设计的操作机制

在确定新的概念的基础上，毕业设计内容分为两大部分进行操作管理，即创意型和市场型。

1．创意型作品。由学生自选一个设计主题，可虚拟，也可以实项为依据，确定主题后，以体现专业特色的手法表现。其作品最终是展现学生对所学专业的深层认识和理解，而不仅限于一个包装或招贴设计。针对装潢设计专业而言，创意型作品是用包装、广告等设计手法展现一种对传统意义的包装的全新认识和表现，是让人们意想不到的新形式，能唤起人们对包装的新鲜感觉。当然，这些还需要通过有效的展示手段辅助表达，因此，创意型作品包含三方面内容：专业设计表现、材料运用表现和展示策划表现。

这一整套设计程序的实施是以往教学中没有进行的。而从毕业设计实践操作中可以看出，学生对此产生了极大兴趣，多数学生表现出空前的积极性，毫无疑问，最终效果也是令人满意的。近年来，通过多次面向社会公开展示，得到较好的社会评价。

2．市场型作品。这在近年的毕业设计中也是重要的操作形式。教学中应该鼓励学生承担企业委托的设计项目，而能够圆满完成任务也是学生必须具备的基本能力。从毕业设计开始，指导教师与学生就形成了一种设计团队的工作方式，每位学生都要按企业的要求确定自己的设计项目，并且在指导老师的辅导下不断深化；每一个设计工作团队每周要集中面授两次，讨论设计方案。个别辅导随时都可以与老师商量和联系，同时不定期组织学生到工厂、企业、设计博览会去考察，不定期聘请企业家、社会专业设计师为学生的毕业设计作辅导和提意见。特别是从2004届装潢设计毕业作品开始，实施了从设计创意到实物产品的整体突破，成为真正的设计产品系统开发的项目设计。

在毕业设计答辩环节也进行了重大改革。由毕业设计指导老师、企业家、专家教授、行业协会领导共同组成答辩考评委员会，每位学生在自己的个人设计作品展位前进行答辩，按照设计方案、模型实物、设计报告进行评分，让社会与企业来共同评价学生的毕业设计水平。

毕业设计答辩通过后，正式举办毕业设计作品汇报展。毕业设计作品展览与企业人才招聘会同时举行。邀请珠江三角洲的设计企业在展览会上与学生进行面对面的实际专业设计交流与考察，让行业、企业了解到学生的所思、所想、所做，让学生在用人单位面前充分展现自己的才华，增进了学生、企业、学校的相互了解。由于能够比较全面了解学生各方面情况，很多用人单位当场拍板，与学生签定用人协议，并多次出现几家用人单位争抢一个毕业生的热烈场面。对企业与学生来说，都是真正的双向选择。高质量的毕业设计带来了高质量的就业，这个做法，受到了国内高校专家教授和企业家的一致好评和高度评价，也证明了我们毕业设计教学环节的改革是成功和有效的。

实践是检验真理的唯一标准。毕业设计教学的质量、学生的成长水准，最终要由社会和用人单位来评判。社会及用人单位是学校教学水平、学生学习水平的试金石。真金不怕火炼。学校的教学质量、学生的学习水平一旦放在社会这个大熔炉中磨练，就会“原形毕露”，具有真才实学的人经过这样的大浪淘沙，不但显现其英雄本色，甚至还会锦上添花，越显得风姿绰约、鹤立鸡群。同样，好的学校和学科专业经过社会的多次筛选，其人才培养水平也会日益得到提高，而教学质量不高、适应能力不强的学科专业则被淘汰出局。

三、结语

2003年到2006年四届毕业设计教学环节的改革实践以来，收到了明显的效果，得到社会、企业、学生各方面的认同和赞扬。通过毕业设计充分体现了“以人为本”的关爱，这种爱是基于对人的可持续发展的全面思考，不仅是培养社会发展急需的高级专门人才，使学生获取谋生的手段，更为重要的是，使学生成为社会所要求的、具有全面综合素质的、富有主体精神和创造力的人。通过加强人文精神、科学素养和创新能力的培养，以使学生在传递、继承人类已经积累的文化知识的基础上，促进学生个性的全面发展和通过学生个体的主观努力，把文化内涵化为自己的全面综合素质，为社会输送高素质、高技能人才，从而推动社会的进步和发展。

作为对传统毕业设计的改革，我们的探索是一个新生事物。因为是新生的，在充满生机和活力的同时，也显现出它的娇嫩。毕业设计改革作为艺术设计专业积极开展教学改革中的一个重要举措，虽然在改革前经过精心的论证，但在推进的过程中仍然需要我们对其中的经验加以总结，尤其是进行理论上的提升，对改革过程中存在的问题进行深入的分析，为下一步的发展作好准备。

几年的毕业设计改革实践给我们的启示是：毕业设计必须以人为本，以学生的可持续发展为目标；毕业设计必须紧贴市场。在毕业设计过程中让学生将做人、做事合二为一，为学生日后走向社会作好充分准备。

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由于学生提前一年进入企业实习，毕业设计是在企业实习过程中完成的，每个学生在完成毕业设计的过程中有校内专业老师指导，但由于校内老师不是全程进行企业指导，而老师只能定期到企业进行巡回集中指导，这样会造成学生毕业设计过程中有缺失指导的环节，通过聘请企业有经验的生产技术人员[4]或设计师作为学生的校外指导老师，全程参与学生的毕业设计过程，校内指导老师与校外指导老师可以通过电话、网络的方式进行沟通商讨学生毕业设计过程中问题的解决，由于校内指导老师具有较好的理论基础，校外指导老师具有较多的实践经验，双导师[5]特长的互补，可使毕业设计的质量有了充分的保证。

2明确培养目标，细化过程管理

我院服装专业的人才培养目标定位是培养具有艺术修养的服装工程师，以工程教育为主，并渗透艺术教育为特色。在毕业设计环节，也更为强调学生的毕业设计主题要具有技术与艺术的统一性，其产品也更具合理化、市场化与人性化。在整个毕业设计完成过程中，过程管理非常重要，从学生毕业设计的选题到毕业设计的完成始终有导师指导、检查、督促，可以有效提高毕业设计的质量。我们从学生准备到企业毕业实习前，便做好动员工作，并明确每一名学生的校内指导老师，建立学生与指导老师的联系方式，如电话、QQ、飞信等快速联系方式，以此保证老师与学生之间的联系要畅通，同时制定学生毕业实习期间毕业设计各个环节完成的时间，以书面文件形式下发到每位学生手中。要求学生要严格按照文件上规定的时间上交相应的毕业设计文件，包括毕业设计选题、毕业设计提纲、毕业设计初稿、毕业设计作品、毕业设计终稿等。告知学生毕业设计考核不单单是最后的毕业设计论文，还包括中间各个环节的考核。而在整个过程中除了校内指导老师指导，校外指导老师也发挥着巨大作用，毕业设计是学生四年大学所学知识的一项综合性实践课程，是所学知识的融合及精华体现，我们要求学生的毕业设计也要符合人才培养目标，校外老师起着更多技术层面上的指导，校内指导老师更多的是艺术与技术完美结合的指导。通过时间段的约束及指导老师的指导，可以使毕业设计从选题开始便具有正确的方向，过程的细化管理制度的实施，可以保证学生的毕业设计的质量和顺利完成的时间，使学生在毕业答辩前能高质量完成毕业设计。

3正确引导，强化毕业设计的创新性

毕业设计是毕业前所要完成的一门综合性较强的实践性课程，是将所学理论知识与工厂实践经验的完美结合。毕业设计选题应符合专业人才培养方向，满足培养目标且不能脱离工厂实际生产，严禁纸上谈兵和“炒冷饭”的毕业设计出现，毕业设计的主题应是工厂服装产业工程中急需解决的实践问题，或是有实际应用价值产品的开发项目均可作为毕业设计选题，如服装样板的适型性、服装产品的质量保障及新产品的开发等都是服装企业面临的工程问题，我们通过双导师制，指导学生从适用性、合理性、效率等等方面选择一个切入点作为毕业设计的主题，鼓励并挖掘学生解决问题的创新性，培养学生的创新能力，使学生的毕业设计不但有工程实践的价值，也具有一定的理论深度，整个过程注重方法的掌握和创新能力[6]的培养，符合应用型本科的人才培养模式。通过毕业设计环节，学生在一定理论基础上解决了实践问题，为学生毕业从事相关工作可缩短实习期，并能尽快适应企业生产，也为学生从事创新性研发工作奠定基础。

4建立系统的考核体系，提高毕业设计质量

毕业设计成绩受多方面因素影响，采用传统的评价方法较难全面、客观的进行评价。而考核对学生起着重要的引导作用，考核是对学生所学专业知识和能力的全面评价，同时可以调动学生学习的积极性。为了保证毕业设计的顺利完成及毕业设计的质量，我院建立了一整套考核评价体系，主要有以下几个方面：一是平时考核成绩，包括校内指导老师的与校外指导老师的考核打分，主要从完成毕业设计的态度、毕业设计相关文件的质量及提交时间是否符合时间进程、与指导老师的联系等进行考核；二是毕业设计质量的评价，主要从选题的新颖性、实用性及整体的条理性、创新性等方面进行考核，要求学生在毕业设计撰写过程中及时与指导老师沟通，通过双导师制，保证毕业设计既具有一定的理论深度，又能体现出实践问题的解决方法，同时有创新思想贯穿整个毕业设计；三是毕业设计答辩环节的评价，对于服装专业毕业答辩采取的是指导老师不能参与自己所指导学生的毕业答辩，同时聘请该专业有经验的企业技术人员参与答辩，使得毕业答辩环节不是形同虚设，而是真正发挥考核的作用，对学生的毕业设计通过答辩程序进行严格把关。三方面的考核进行综合后作为学生的毕业设计成绩。

5总结

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关键词：高职艺术设计教育；培养模式；毕业设计模式

高职艺术设计教育在发展过程中遇到了诸多问题，主要体现在培养模式和毕业设计模式上，这些问题严重影响了高职艺术设计教育的健康发展。

一.培养模式的缺陷

从整个社会层面来看，高职艺术设计类毕业生的就业与市场需求矛盾十分突出。一方面伴随社会服务类经济的快速发展，人们物质生活得到极大提高以及人们文化艺术修养不断改善，对精神生活和艺术的追求也有了更高层次的要求。为满足人们对文化艺术生活的精神需求，在当前企业竞争中艺术设计的地位也越来越受重视。据统计，目前广告设计、工业设计、建筑设计、环境艺术设计、展览策划、动漫制作、游戏策划、游戏设计等多种应用艺术类专业的供需比例均高达1∶10以上，从此可见企业对艺术设计人才的需求是极为迫切的。

但另一方面，大批应用高职艺术类专业毕业的学生在就业过程中却往往困难重重，找不到合适的工作。高职艺术设计类毕业生就业大致可分为几个方向，一是驻厂设计师，就是在综合实力较强的企业中的设计部门工作。这样的企业薪水较高、发展空间较大，接触的业务面较广并、工作程序较为正规且获得前沿技术信息较为及时。但是，该类企业就业门槛高，人才需求量少，因此高职类毕业生往往被拒之门外。二是在专业的设计公司就业，此类公司薪水适中，工作压力大，往往从事的是高强度的重复性工作。这类公司要求毕业生有较强的实战能力，并不看重证书等软实力，他们往往看重学生的创造力、效率和抗压力。这类公司的就业职位较多，且有一定的发展空间，但大多数高职学生普遍存在实战能力差以及创新能力不足等短板，这使得高职学生在此类公司就业形势也不太理想。三是在个人创办的小型设计公司中任职，这类公司薪水较低，工作面单一，大都是高强度重复性工作，对就业者的创造性没有要求，对未来的发展没有太多帮助，其工作属于绘图员的角色。这是大多高职学生就业的去向，但往往就业没多长时间，毕业生都会因为工作的无趣、劳动强度与薪资不成比例以及未来发展前景渺茫而离开。

通过对目前高职艺术设计专业人才培养模式重新审视不难发现这是由以下诸多原因造成的。

1.应用艺术类专业是在我国高等教育连续扩招的背景下发展起来的，存在着专业设置不合理、师资力量薄弱、教学设备投入低等诸多问题。应用艺术类人才培养没有得到充分重视，人才培养质量得不到保证。

2.从学科特点来说，应用艺术类专业的实践性比较强，要求学生具备比较强的动手能力，但学校在教学环节上没有重视市场对人才的需求与企业建立横向联系，实现校企联合办学。而是闭门造车延续以往的填鸭式灌输教育方式，这样必然导致培养的毕业学生没有掌握真正的技能，在激烈的就业竞争中也就没有了立足之地。

3.从应用高职艺术类学生的特质来看，他们的思维敏捷活跃自我意识强喜欢挑战和创新，这无疑是他们的优点。但如果没有较强的专业技能做支撑难免给人眼高手低的感觉，同时与其他专业的学生相比他们由于培养成本高，普遍具有较高的自我期望。但文化基础技能偏弱因此在就业市场遇到挫折时他们的心理承受能力和自我调整能力都难以承受考验。

二.现行高职艺术设计专业的毕业设计模式问题分析

如果把高校当做生产企业来看待，那么对于高校来说学生就是它的产品，高校办的怎么样关键就看它的“产品”销售的怎么样。哪些是我们的主要客户？客户对“产品”有什么样的需求？使用“产品”的客户对其评价如何？这些就成了我们需要着重关注的问题，也是评价我们教育教学的重要标准了。

对于毕业设计模式的评价也不例外，毕业设计是对整个学业的总结和汇报，是高职艺术设计专业教育教学的最重要的一环。一方面，毕业设计要求学生在老师的指导下独立的完成自己的设计课题，通过综合的运用所学知识和技能来发现、分析以及解决问题，从而进一步提升自己的理论水平和实战能力。另一方面，毕业设计阶段是学生从学校走向社会的过渡阶段，它标志着学生开始从理论学习走向知识技能的实战应用，它需要毕业生走向企业，了解用人单位的需要和工作状态。

通过对现行毕业设计模式调查发现，毕业生在毕业设计过程中会出现几种典型的负面现象：其一，在选题前没有做深入的调查，自己对列选的题目没有较深刻的了解，不知道自己将来要做什么怎么做。其二，选择题目大都喜欢概念的，害怕实际情况对设计的束缚，题目与现实不同程度脱节。其三，调查和分析阶段大都草草了事，最终的毕业设计结果大都源自对已有设计的借鉴。其四，与指导老师的沟通不畅，很多时候老师找不到学生，有的是因为在公司实习，有的是因为考研。其五，最终的毕业设计评价标准不易执行，导致教师给分过程中个人喜好因素所占比重过大。其六，毕业设计最终的展示形式过于单一。

造成以上毕业设计负面现象出现的原因有很多，究其原因从根本上讲有几个主要原因。

1.毕业生培养目标的不明确

培养目标不明确导致学生掌握的技能与市场需求脱节，学生的选题必然脱离实际；培养目标不明确导致教师考查与评价毕业设计的统一性不够。艺术设计专业由于其专业的特殊性，它与时代潮流结合的极为紧密，因此在日新月异的市场经济条件下对毕业生的素质要求也在不断变化之中。这要求我们的培养方向以及培养目标不能一成不变，我们应该时刻观察市场对人才需求的动向，并且在制定培养目标时具有一定的前瞻性。毕业设计是对培养目标最忠实和有力的体现，现有高职艺术设计类专业的分类大都仍然延续十年前的专业设置模式，虽然培养计划在课程设置上有些许变化，但整体教学框架已经陈旧根本无法适应现代市场对人才的需求。造成这样现象的原因还是在于教学与市场需求脱节上，由于专业的负责人对市场需求不够了解，对未来专业走向没有足够的前瞻性的调研分析，因此在专业设置以及培养目标上没有较为准确的思路，教学计划的制定呈现出目标不明确且大而全的现象。具体体现在，课程设置越来越多，造成学生什么都学但什么都不会，学生不知道为什么要学习这些课程也不知道将来自己出去能干什么。另一方面，主要课程只是换成了较时髦的名字，但授课内容基本没有太多变化，仍然与市场的人才需求脱节。专业负责人的目标不清直接影响到了任课教师授课内容的制定，由于目标不明确要么依旧讲老内容，要么按照自己的理解增加新内容，这样做不仅影响到课程间的连贯性也增加授课的盲目性。

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广告设计专业是以培养学生创新意识和设计能力及其实践为目标的。从专业发展的角度看，设计能力虽然重要，但没有创新意识也就没有长期从事专业工作的活力和动力。因此，三年教学中的任何一个环节都应该贯穿创新这个基本原则，毕业设计也不例外。或者说毕业设计更能体现和发挥创意创新，因为在前期课程的实训环节中因为有具体的实训要求，使得学生不能随意发挥设计对象和设计思路，而毕业创作是学生自选课题，这样可以使有些学生做一些自己关注已久或思考过的问题和对象，如个人理念，情怀，偏好等的作品。以笔者所带学生为例，有一年一位平面广告设计的学生以个人毕业前的心情和状态为基础，创作了题为《2011之我行》的作品，作品中，以抒发个人内心的“破茧”，“成蝶”，“拼搏”为主体创作的系列图形，并将其应用在磁带，各种笔记本，头巾，书包，衣服等载体上，作品推出后，受到很多同届有共同心理感受的毕业生的一致认同和好评。

2毕业创作是对能力提升的综合体现

（1）毕业创作过程中对设计软件操作应用能力的提升

在笔者辅导了多年的毕业生创作过程中，纠正了很多学生在实际工作中错误运用软件的问题。有些学生在学校学习了各个平面设计软件，但是在顶岗实习中，因为有些并不专业的公司的误导，使得学生反而丢失了以前在校学到的东西，如有些学生用竟然用photoshop软件编排报纸和书籍，我们知道用此软件进行排版是非常麻烦并且不专业的一种表现，所以在毕业创作辅导过程中，若发现此类问题，老师们会及时纠正并再次帮助学生对各个软件的特长和功能有正确的认识。直至学生能够正确使用该软件并认可。

（2）毕业创作中对项目的整体执行过程的体会

因毕业创作的完整性，综合性特点，学生在做毕业创作的过程中，能够从调研——策划——设计表现——修改调整——后期制作——评估总结这一完整的执行过程中体会和感受一个项目的操作环节所涉及到的所有问题，在这个过程中对于学生的认识分析能力，设计表现，材料特征，总结归纳能力，问题解决能力等都是一个质的提升的变化。很多毕业生感言到，毕业创作之前，是非常痛苦和有压力的，但是，创作完成后，成就感，满足感超出自己的想象。这足以体现毕业创作对学生综合能力的提升和对项目执行后得到的锻炼非同小可。

3毕业创作可产生应用价值

（1）选题可结合生产实际，使得创作有被生产利用的可能

授课教师可以和一些单位联合，共同开发一批有实用价值、适合学生设计的课题，甚至可以以某些单位的某项生产任务作为设计课题。这样做一方面可以为课题资料的积累，为今后毕业生开题讲解不断完善创造良好的基础。另一方面创作完成后，可以展示给生产商，或参与某产品的形象、包装创意征集，这种先入为主的作为大都会有意想不到的收获。

（2）尽可能联系实际

尽管毕业创作的选题大多为学生自拟或老师列举范围学生进行挑选，但在落实选题范围后，尽可能让设计对象联系实际，贴近生活。入选题为产品包装类，学生可从自己所在地的特产，传统工艺产品，地方风味产品等入手，一方面因了解其生产过程和特征而容易发挥创作，方便创意构思，另一方面可和生产商进行沟通协商，在有特定要求和市场调研和目标的驱使下进行创作，做出艺术性和实用性兼备的的作品。毕业创作教学要求的要求结合多年的毕业创作辅导经验和认识，笔者认为，毕业创作教学应具备以下教学环节和要求。从三年级上学期期末开始，对毕业设计教学环节进行教学组织规划，规定全体学生一律不能提前离校。将学生分成几个小组，由指定的毕业设计指导老师进行全程的毕业设计与制作的教学指导。从毕业设计专业考察、市场调研、毕业设计课题选定、初步设计概念、设计方案深化、版式设计、整体设计，一直到实物模型与产品制作，包括展览展示、卖场环境设计，还要有完整的毕业设计计划书，毕业设计说明报告书，然后才可开始进入毕业创作展览和毕业创作答辩阶段，最后，系部或学校最好有企业人才招聘会，与毕业创作进行完美的结合，90%的毕业生能参加招聘会，这才是毕业设计教学环节的结束。从而建立起完整的毕业创作展览、毕业创作答辩和人才招聘“三位一体”的毕业设计教学新模式。笔者所在院校和该地区兄弟院校设计，广告类专业毕业设计教学目前存在问题。毕业设计是体现该专业教学理念和教学成果的最终环节，但长久以来，我地区对毕业设计的认识和教学执行的理解却存在很大差异。目前，我地区大多数艺术院校或艺术类专业中，毕业设计内容大多是该专业课内容的重复，即选择某一设计范围后，用以往教学中某一方向课程或几个方向课程的内容进行表现，完成几幅作品即可。虽然作品的数量比以往多，但存在主题不突出，材料应用不准确，制作不到位等问题，源于高职学生整体认识能力和水平的不足，有些毕业生做完毕业创作还不能理清自己对创作主题的阐述，所以根本不能对学生的整体把握能力和社会实践能力，创新能力得不到提升，也没有为整个教学体系的最终环节注入新的活力，为下一届学生的教学也起不到示范和引领作用，长此以往，教师受到对毕业创作教学不良效果的打击影响到对整个教学的消极怠慢，学生对毕业设计也没有了新鲜感。尤为严重的是，很多院校基于完成高职高专毕业生就业工作这一环节，大多数精力都放在安置学生离校上岗上，毕业设计教学环节形同虚设。

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艺术设计学科的专业实践通常包括专业实习、专业社会调查以及专业实践几个方面内容。

一、专业实习

艺术设计学的专业实习是在高年级开设的一门综合性实践课程，旨在帮助学生尽快适应就业环境，探寻自我社会定位。一方面，它是学生将学校所学知识和技能进行应用和实践的平台，是对学生四年专业学习水平的全面检验；另一方面，它能让学生融入社会基层，帮助学生获得社会生活经验，实现自身价值，塑造和完善人格。总之，它是学生从学校走向社会的一次尝试，在尝试中进行综合能力的锻炼，在尝试中不断成熟和发展。

艺术设计学是一门实用学科，这一学科性质决定了它必须走服务社会的道路，而服务社会的根本出路在于深入社会，深入生产第一线。本科学生在学校经过三年的专业理论、专业基础和专业技能技巧的学习，掌握了基本的设计理论，也具有一定的设计能力，但未经历过从设计到产品的过程，其具体运用的认识和经验都极度缺乏。例如一幅大型的户外平面广告，电脑里的小样与实际成品会有巨大的差异，成品需要讲究与环境的协调性，讲究视觉冲击力，对这些差异的把握是需要足够的实践经验的。又如室内设计中的造型与家具尺寸的问题，教科书上有前人总结的经验，但在实际应用中也不能缺乏灵活性，同样一个造型在不同大小的环境中尺寸是怎样变化的，同一件家具的设计是否能跳开人体工程学和传统造型等的束缚而有所创新，等等。这些灵活性的获得，也需要足够的实践。特别是对生产材料的运用，可以说是学生的致命弱点。就室内设计而言，木板面材和地板面材就有几百上千种，他们的纹饰、性能、档次、价位如何，怎样使用等，对于一个设计师而言都是至关重要的，这种见识更需要实践经验。因此，一定要让学生深入到生产第一线，全面了解生产过程。为此，要解决的第一个问题是“选择实习地点”。由于专业实习接受单位的客观条件限制，专业实习单位一般采取学校推荐、用人单位聘用、学生自行联系等方式确定。选择的实习单位要有实力和活力，能为学生提供较高水平的技术平台、鲜活的生产现场、充足的实践机会。要解决的第二个问题是“选择实习导师”。除了为学生联系一个有较高专业水平的设计师作为导师外，还要提醒学生注意向身边每个团队成员学习，每个设计师都有他擅长的，甚至包括工人师傅，他们在长期的生产施工过程中总结了很多既规范又有效的多快好省的方法，这些都是在教科书上学不来的。在专业实习期间，学生还应主动向指导教师汇报实习情况，以便及时得到教师各方面的指导，同时指导教师要及时进行实地检查，监督和检查学生的实习情况并给予有效指导。

艺术设计学科的专业实习是毕业设计的有机组成部分。毕业设计是四年本科学习绩效的集中体现，也是一个本科生在校期间提交的最后一份“课堂作业”，而专业实习就联系着毕业设计，是毕业设计的前奏，是毕业设计的酝酿期，同时也是毕业设计题材、内容的重要来源之一。因此，要解决的第三个问题是“确定实习内容”。实习的基本指导原则是将课堂学习内容应用于实践，实习要有鲜明的专业特色，不提倡与专业学习内容毫不相干的实习。在实习过程中要帮助学生摆正位置、调整心态，正确处理学习与工作中可能遇到的各种矛盾，协调好学校与实习单位的关系，提醒学生留心身边的工作，启发学生在工作中发现和挖掘各种潜在的题材和研究项目，并指导学生将专业实习和毕业设计有机结合起来等等，这些都是实习教学的重要内容。

二、专业社会调查和专业实践

艺术设计学科的专业社会调查是帮助学生认识市场、适应市场的重要教学活动。艺术设计学是一门与社会时展、人类经济活动紧密相连的学科，从事艺术设计的人员如果没有敏锐的市场意识，就将被市场无情抛弃。艺术设计学科要重视教学与市场的结合，关注和研究当前经济发展的特征，动态搜集和整理市场信息，从而使教学活动目标明确，教学内容充实而不空泛。

社会调查的主要内容包括社会环境调查、市场经营调查和专业（行业）现状考察。其中，社会环境可以细分为政治环境和经济环境，它是一切社会活动和经济活动的基础。显然，一个国家在一定历史条件和历史时期内，社会的政治、经济环境具有相对稳固性，或者说具有不可更改性。但在局部区域，社会的政治和经济环境具有其个别色彩，这些个别色彩是构成对设计及其设计事务起着根本作用的外部条件。明确地向学生传达与之相关的信息，对于学生正确理解社会大环境和小环境，对于学生建立有效社会调查、形成完整社会认知，具有十分重要的意义。

市场经营则可以细分为市场结构和市场经营状态，它反映了艺术设计服务对象的市场表现。与社会环境相比，一个产品的市场结构和市场经营状态具有更大的复杂性和多样性，这也是学生进行专业社会调查的重点所在。要进行市场调查，首先要确定目标市场，这是在纷繁市场下确立市场调查坐标的第一步，同时也是重要的一步。其次，将目标市场按高、中、低层次分解为若干个市场区间，为纷繁的市场分门别类。再次，要深入目标市场的具体经营单位，采集鲜活的市场数据，为专业社会调查报告的撰写收集充分和翔实的资料。

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毕业设计是在校学生参与的教学环节的最后一项，是综合运用在校期间所学的知识并加以实践。这是对学生系统的全面检测。一般来说毕业设计是对大专生、本科生的硬性要求。随着时代的变迁，毕业设计也在发生着改变，不再仅仅局限于论文的形式，根据专业的不同，毕业设计的形式多种多样。如工业设计专业的毕业设计内容包括：源文件，设计说明，报告册，展板，论文，实物模型等等。由于各高校学科设置和教学体系的不同，工业设计专业毕业设计也有所不同，但是，即便毕业设计在内容与形式上千差万别，但是在制作的过程中还是出现一些相似的问题。

1.学生的思维易被束缚毕业设计是对本科生大学四年学习的一个总结和测评，是将四年里所学到的知识融会贯通，运用到毕业设计的作品里。这不仅要求毕业生具备扎实的理论素养作为基础，娴熟的动手实践能力作为依托，更需要综合而全面的系统化的知识架构作为后盾。工业设计专业的毕业设计通常会与时下热点、企业项目、命题研究项目等相结合，这对毕业生的能力有了更高的要求。但是，由于一些高校将专业方向划分的过细，设置的学科之间交叉性较为单一，导致学生在学习过程中接触的专业理论知识仅限于本专业。即使有些高校在教学过程中穿插了一些跨学科的知识，但大多都是泛泛而谈，不能使学生很好的吸收并加以综合应用。所以在毕业设计中经常会出现学生选题困难，思维发散不开，理论知识不足，理解发生偏差等问题。这些问题的发生既制约着毕业设计的进度，也影响着毕业设计的质量。

2.学生的主动性、实践性较差在大学阶段，上课主要是以老师授课为主，其教学方式又与中学相差较大，课程时间安排相对比较零散，课业压力不大。这种改变使得学生学习的主动性变差，往往会到结课时才开始赶作业；另外，在校上课期间，课程内容的安排主要以书本和理论性的教学为主，与实践相结合的机会比较少，导致一些学生的实践能力不足。这些平时积累起来的学习习惯，在毕业设计选题时，可能会出现一些问题：首先，学生会让导师直接选择毕业设计的命题，但因为不是自己所思考出来的，导致学生在对命题的理解上容易发生偏差和错误；其次，学生自己定好设计题目后，在与老师在意见相左时，会习惯于听从老师的意见，而忽略甚至放弃自己的设计想法；最后，在实现毕业设计的过程中，因为动手能力差，实践能力不过硬，学生往往不能将自己的设计想法很好的表现出来，如：由于软件运用的能力差，动手制作成品模型时，往往会产生与效果图不一致等问题。

3.教师资源不足，整体协调性低一般来说，大学毕业设计都是由一名老师带多名学生做毕业设计，在做毕业设计前，基本上都是先选导师，再定选题内容；所谓“术业有专攻”，每名老师都有自己擅长的领域，但是毕业生的选题，往往五花八门，什么样的内容都有，这就会出现一些问题。如：学生选题不在导师擅长的范围类，就会发生两种状况，一方面，尊重学生的选题方向，但是因为不是导师擅长的领域，毕业设计可能做得不够到位，会出现理论和实践的不统一，导致一些误差的出现，对于学生答辩比较不利；另一方面，学生为了能得高分，选择导师擅长领域的选题，这会使学生思维受到束缚，不能灵活运用学科间的穿插知识。有些高校为了避免这种情况的发生，会同意学生以团队的形式做毕业设计，配备一到两名导师做指导。这在资源上做到了很好的补充，但是，也是会有一些问题，学生与学生之间，学生与老师之间，老师与老师之间，会有意见和建议不统一的时候，会产生一些影响毕业设计进程的矛盾，如果不能很好的协调解决，会直接影响到毕业设计的实现。

二、跨学科实践教学的优势

在现如今科技快速发展的时代，综合素质和实践能力是衡量一个人是否被社会所需要的决定性因素。这就意味着，高校必须对在校学生进行全面且有效的培养。如何做到这一点，是近年来教学改革的一个重点。不少高校已经意识到了这点，并开始在与国内整体教学体系不冲突的情况下，进行跨专业教学实践研究。但是“跨学科”一词的概念非常模糊，美国国家科学院、国家工程院以及国家卫生研究院指出，“跨学科研究是团队或者个人整合来自多学科的信息、数据、技术、工具、视角、概念和理论，解决某一学科和研究领域内不能解决的问题。”[1]我国跨学科研究专家刘忠林则认为，“跨学科研究是科研主体在科学划分的基础上，打破不同学科之间的界限，跨越不同研究领域而进行的一种科学创造活动，是解决复杂的科学技术问题和社会问题而达到不同学科相互渗透的一个重要手段。”[2]跨学科教学实践是今后教育学发展的趋势，因为跨学科教学实践有着诸多的优势。一是，跨学科教学实践是一种教学资源的有机整合，将各学科之间的精华加以提炼，再进行加工，往往能有着1+1≥2的思维效果；跨学科教学是一种衍生的新型教学模式，具有传统教学模式所不具备的新生命，跨学科教学实践更具有创新性和前瞻性，这点解决了毕业设计中学生思维局限的问题，加强了学生的创新能力。二是，跨学科教学实践的方式和方法是多种多样的，灵活性很强，能够有效地针对不同问题、不同项目进行自由组合，这样可以解决毕业设计中学生的主动性差和资源不足的问题。三是，跨学科教学实践能对时下热点问题，企业难题，研究项目进行行之有效的分析和解决，通过这种方式巩固了团队做毕业设计的协调性问题，有主有次，让每个学生的专业特长都得以发挥。综上所述，如果将跨学科教学实践运用到工业设计专业的毕业设计中，将能有效解决毕业设计中出现的问题。

三、跨学科实践教学法的实施

在我国，综合性大学占绝大多数，相较于工学类、农学类的大学，在资源上有着很大的优势，这就给跨学科教学实践提供了有利的条件。跨学科教学实践的方式比较自由，组合形式也是多样化的。有些教育学者经过研究，将跨学科教学实践的形式大致分为三种：单交叉跨学科教学，多交叉跨学科教学，以及研究性跨学科教学。单交叉跨学科教学一般指两种学科之间的交叉，或者是一种学科内的两种不同方向、类别之间的互相交叉。多交叉跨学科教学指的是多种学科之间的自由交叉，可以是一次交叉也可以是多次交叉，这样就会形成一种立体的跨学科教学实践结构。研究性跨学科教学，一般指的是，在一个项目里总是包含着一些重大的社会性问题，这种命题的面非常的广，不是一种学科就能全面的分析和解决的，这就需要跨学科教学实践合作，共同研究，共同分析，共同解决。所以跨学科教学实践在毕业设计中至关重要，也是未来教学事业发展的趋势。

1.努力开拓学生思维，设置跨学科公开课跨学科教学实践能很好的帮助学生发散思维，并使学生不再局限于本专业知识的学习，还能够学习到其他学科的理论知识，让学生学会宏观的把握毕业设计方向；全面、多视角地运用理论知识和锻炼实践能力。以艺术学院工业设计专业的产品设计为例，在灯具的设计中，灯具的造型可以是形态各异的，一般来说，灯具的使用是要在一定的环境之下的。有些灯的功能是照明，有些是渲染环境的，有些是起到装饰效果的；灯具是在一个大背景下进行设计，要根据环境的不同，设定不同的功能，这就需要环境艺术设计的原理和实践方法进行支持。不论是工业设计还是环境艺术设计，都是属于艺术类学科下的两种不同方向，所以这属于单交叉跨学科教学。当学生将灯具所处的环境设定为室内客厅吊顶照明灯时，得到的有效信息是，室内用灯，功能是照明。通过得到的信息，设计完灯具造型后，就要开始制作模型，学生要选取适合室内照明灯制作的材料，要了解制作材料的属性，以及不同材料的加工工艺。灯具最后是要能够使用的，其中照明电路等问题就要用到机械理论知识。这些内容可能在课堂上有专门学过，但是因为没有亲身实践，学生的理解只是停留在理论的部分，这时就需要材料学院以及机械学院的老师进行跨学科教学实践的辅导，来完成灯具的毕业设计。艺术类，材料类，机械类是多门学科间的跨学科辅导毕业设计，这就属于多交叉跨学科教学。从这个例子不难看出，毕业设计不仅仅局限在本专业，它需要很多跨学科的知识进行辅助。所以学校可以设置一些跨专业的公开课，让有兴趣或者有需要的学生进行相关知识的学习，或者可以请相关专业的老师担任客座讲师，为学生讲解在毕业设计中遇到的专业性问题。这样，不仅让学生在毕业设计中开拓了设计思路，全面掌握相关的理论知识，而且为后期的实践奠定基础。

2.强化学生动手能力，加强跨学科互动学生在学习生活中总是处于比较被动的角色，习惯性的依赖于老师，无论是上课还是完成作业，都需要老师的督促，这使得学生的主观能动性较为薄弱；在校期间，基于主、客观等方面的因素，学生实际能参与实践的机会相对比较少，所以在毕业设计后期的模型制作环节，大多数的学生会选择模型制作公司，花钱进行最后的模型制作。跨学科教学实践是一种新型的教学模式，很多教学方式与传统教学有着很大的区别。在毕业设计中，跨学科教学实践，更多的是以学生作为主体，导师作为辅助指导参与毕业设计。一是，在做毕业设计时，不再是先选导师，再定选题，而是根据学生做得选题，配备相关领域的老师来进行理论知识和技术实践指导；另外，学生应该从聆听的角色转化为主动论述的角色，这样有利于学生发散思维，化被动为主动，也可以让导师了解毕业设计的构思和创意，能够及时纠正错误，指出不足。例如，每年毕业设计，都有学生做关于车辆类的设计，但都仅限于表面，不能对细节进行深度推敲，否则就会出现很多不合理的问题。运用角色转换，让学生讲解车辆的设计思想、制作环节、材料的选择、人机工程、机械构造等原理，通过学生的讲解，老师可以提出自己的问题和质疑，问题的提出不仅能够及时发现设计中存在的问题，同时也让学生更有主动性的去了解汽车设计中要用到的各种原理和实践方法。这种跨学科教学实践的互动模式，将学生和老师的地位进行互换，有助于调动学生在做毕业设计时的积极性，促使学生发散思维，增强了学生的参与感和实践能力。

3.打破学院和专业壁垒，实现资源互补资源的不足是毕业设计中最突出的问题，如师资资源，选题资源等。毕业设计一般是采取“一师多生制”，这样会导致学生毕业设计选题的狭隘。其实，可以在学生选定题目后，配合一位本专业的老师和多名辅助老师，辅助老师不用参与毕业设计的全过程，只需在毕业设计的某个环节给予指导，而主要的老师要全程参与毕业设计，并且帮助学生掌控毕业设计的各项环节。例如，家具的设计，本专业的老师可以为学生提供造型方面的建议，但是像材料的选择和材料加工工艺等方面的知识和理论，本专业的老师可能研究的不够深入，我们就可以请材料学院的老师做指导，这样在最后答辩环节，就不会出现“虚有其表，没有内涵”的产品。另外，学校也可以与一些加工厂或者相关的设计公司进行合作，让学生进行参观学习，亲身感受一个产品，从构思到实物成型的过程，不仅加强了理论学习，还能增强实践参与性。课题项目性的毕业设计也是在近几年出现的比较频繁，这种类型的毕业设计往往涵盖了一些社会热点，企业难题等，涉及面广，需要运用到综合性学科知识较多，这就体现出跨学科教学实践在毕业设计中的重要性和必要性。这种毕业选题可以以团队的形式出现，既能全面地对项目进行研究，又能让不同专业的学生在自己所熟悉的领域发挥自己的特长。比如，艺术学院申请的“新能源汽车的设计”项目就涵盖了设计、材料、机械等学科，可以由这几个跨学科专业的学生老师来共同做毕业设计，共同进行答辩，不仅可以取长补短，更能使毕业设计变得丰富、系统、全面。

四、结束语

篇10

一、基础课程设置强调针对性,建立艺术设计专业基础课程群的教学模块

一直以来,我们在教学中都以基础课理论学习为主,同时诱导渗透专业课学习内容,实现基础课为专业课搭桥的实践性教学体系。然而,在长期的艺术设计教育教学实践中我们发现,学生的基础课程学习效果往往很难在专业课中充分体现,甚至与专业课的学习脱节。这是因为基础课程过泛从而与实践教学内容有距离,课程设置缺乏针对性,另外每门基础课和专业课是在不同时期由不同的教师授课,缺乏连贯性。因此我们认为,基础课教学内容在保证实用、够用的基础上,要进行有重点的删减。在完成基础课教学任务的情况下,我们抽出一定的教学课时,诱导学生进行实践课的演练,完成与专业课有直接关系的内容,目的是让学生感受基础课与专业课之间的承接关系,使他们既认识到基础课的重要性,同时也为以后专业课的进一步学习打下基础。基础课程群的研究课题完成的重点是基础课程内容的改革,难点是向专业课过渡时学生理解力和感悟力的提升。我们把课程分为三个阶段来完成:

1.讲授理论知识和欣赏优秀案例,并完成模拟创作主题的作业,课程时间占基础课总课时的三分之一;

2.进入独立原创阶段,有选择地设置课程内容,布置有特色的作业任务,课程时间占基础课总课时的三分之一多;

3.增加创作难度,从学过的基础知识过渡到专业知识,揭开专业课学习的序幕,课程时间占基础课总课时的不足三分之一。这样的教学最终达到的效果是:(1)学生根据学习内容能模拟完成作品;(2)以书面的形式完成本阶段学习体会;(3)独立完成基础课原创作品;(4)以小组为单位完成整套和专业课有关的作品。通过以上课程建设的改革,我们纠正了过去基础课与专业课“各自为政”的脱节现象,使基础课名副其实地成为专业的“基础”,打破原有狭隘的基础课教学格局,超越单纯技巧和经验的传授。我们从宏观上考虑基础课从属的专业课和生产一线的需要,重点开发和培养学生以下几方面的能力:(1)视觉反映力,增强视觉接受信息的能力,即感悟能力;(2)开发想象能动性和对未知领域自觉探索的能力,即创新能力;(3)分析、思维能力,锻炼对事物的把握能力,努力使基础课教学适应专业课的需要。

二、专业课设置强调实用性,打造艺术设计专业课程群的教学模块

一种理论只有用于实践才有其存在的价值和意义;如果不能指导实践,那便是毫无意义的空话。在制定改革方案时,我们应该认真调查研究,按照专业教育特点,强调专业课教学、理论教学的实用性、实践性,着眼于培养应用型的设计人才,总结过去的教学经验,结合国情、校情以及社会对艺术设计人才的实际需求,对理论课教学、专业教学内容加以调整。总体而言,基础课程内容的学习应少于总课时的三分之一,专业课程内容学习占总课时的三分之二多。

(一)以专业课实践教学为主,实现“一题一案例”的命题探究式实践教学体系总体采用每个课程内容作为一个大课题的形式来完成,主持这一课题的教师围绕课程大纲和进度,科学灵活地组织教学;学生作为课题参与者融入教学,打造出任课教师和学生组合的统一团队,最终完成整个课程的教学任务。教学实施的整个过程按研究课题的形式展开,所不同的是整个课程内容按两个阶段完成,即学习性课题的完成和探究性课题的完成。在时间分配上,前者占总课时的三分之一,后者占总课时的三分之二,有计划地进行着每一个阶段的内容。学习性课题的完成是在课程的前期进行,主要内容是新课程理论部分的学习和优秀案例分析。老师应有效利用多媒体教学,给学生最大限度的课程信息量,课程任务以理论为主、实践为辅。这一阶段在实施过程中的战术是“教师在前”,目的是引导学生进入课程内容,采用的教学形式和方法是集体授课、教授法、实验法和讨论法相结合,最终实现的成果是:(1)围绕学习内容模拟完成一件作品;(2)以书面的形式完成本阶段学习体会。该阶段的教学目标是,学生通过学习对新课程有一个全面了解,为下一个阶段的学习打下良好的基础。该阶段的教学重点和难点是课程内容与当前市场经济运营模式下的新背景,这个方面的内容除了课堂上教师的传授以外,学生还要利用课余时间亲自进行市场调查去完善。探究性课题的完成是课程进行的第二阶段,其主要内容分为两个模块,第一个模块主题是完成社会征集作品或者是设计赛事主题;第二个模块是以完成企业真实案例为主题。这一阶段在实施过程中的战术是“学生在前”,目的是以学生自主学习为主导,教师承担幕后一对一辅导的角色。第一个模块采用的教学形式是学生独立完成作业,教师一对一辅导,教学方法是讲授、实验和讨论相结合。第二个模块采用学生分小组模拟小型广告公司的运营模式,集体完成课题任务,其目的是营造一个集体凝聚的核心,锻炼学生团结协作的能力。该阶段的重点和难点是“学生在前”自我学习的积极性的引导,怎样通过社会征集、赛事和企业案例的导入,激发学生的学习兴趣,锻炼学生的竞争意识,最终实现的成果是:(1)严格按照社会征集作品的要求独力完成作业,并按时提交作品;(2)以小组为单位严格按企业要求完成并按时提交整套案例。

(二)艺术设计专业毕业设计规划我们以就业为导向,以实际案例作为毕业设计的选题内容,根据不同专业的特点、不同职业岗位的知识、技能要求及工作任务情况,对学生毕业设计的选题、组织开展、管理、实施采取了不同的方法。

1.项目组织法所谓项目组织法,即以企业实际项目作为毕业设计课题,根据项目的大小及难易程度,将学生分成不同规模的项目小组,小组成员共同完成该项目。根据学生各自的能力、水平、特长,安排他们在其中担任不同的工作,既有分工又有合作,既要发挥个性又要通力合作。所选择的项目应该能系统、综合训练学生解决实际问题的能力,且难易适宜。毕业设计作品要由指导教师评定,还要由学生个人自评、同组学生及各组学生之间互评,最后由客户认可。学校按一定比例综合各项评价得出学生毕业设计的成绩。这样的毕业设计,使学生既经历了实际锻炼,又增强了设计能力,提升了专业水平,在求职时必然具有相当的优势。

2.企业顶岗法所谓企业顶岗法,即学生通过到企业实际工作岗位顶岗工作,运用所学知识、技能完成工作任务,并按规定格式和要求写出总结报告或论文。学生要对岗位工作的性质、特征、知识和技能要求进行分析;或对生产技术、工艺流程及工作原理进行描述;或对存在的问题进行剖析,提出自己的解决方案;或结合企业的研究课题,提出自己的设想,等等。此方法适用于对应岗位的工作任务具体明确且学生能够进行实际顶岗工作的专业。学生实习的表现和工作任务完成情况以及论文、实习报告的水平和质量,由指导老师和企业技术、管理人员共同进行评定。生产实习和毕业设计采用顶岗实习方式,让学生以工程技术人员的身份到产学合作单位参与工程的设计、施工和管理,做到“实题实做”,即由学生动手完成实际装饰课题,使学生在工程中学习设计,在设计中完成设计项目,以实际项目成果来完成毕业实践、毕业设计。在毕业答辩时既能见到学生的实际项目设计作品,又能见到工程实例图片或现场。毕业设计是艺术设计专业教学环节中的重要部分,应以就业为导向、走产学结合之路,使其真正体现出艺术设计教育的特色。艺术设计专业新的教学模式重点强调专业课的实践教学连续性,这主要从课程的分配量体现出来。在这种“基础理论教学和专业实践教学渐进并行,专业课程系统实践连续性强”的模式中,学生从专业思想教育和认知实习中初步了解专业。基础理论课、专业基础课和专业课的教学,通过实验课、习题课、课程设计和现场教学,采用讲、做(操作)结合,在做(操作)中强化对理论知识的理解,实现了理论教学和实践教学的交替渗透。艺术设计专业的学习内容是多学科综合知识的集结,在具体案例设计中,难以确认固定的秩序和搭配关系。因此,拘泥于课堂常规教学形式无法满足实际需要。在市场经济的强烈影响下,艺术设计专业面向对外设计服务已不可逆转,工学结合的实践教学应由教师带领学生走向社会进入行业,使专业必修课在社会实际设计中完成,这也是加强教学的重要举措。教学模式的改革,突出了实践教学,强化了项目驱动和任务完成,培养了学生的应用能力和动手能力,以实践教学促进能力的提高,使学生毕业后能够胜任与所学专业相关的实际工作。通过改革实践,艺术设计专业的教学内容、教学方法和教学手段都出现了新的变化,所培养的学生既有一定的理论素养,又能进行具体的设计、施工、管理,塑造了新一代技术型、实用型人才,初步形成了新的适应社会主义市场经济需求的艺术设计专业人才培养模式。