平面设计个人实习总结范文

导语：如何才能写好一篇平面设计个人实习总结，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

 

平面设计师实习生工作总结

 

经过了三年的理论学习和近九个月的顶岗实习，使我对于平面设计这个专业也有了一个系统的学习和掌握。

 

在九个月的实习过程中，我深深地感受到作为设计师通常缺乏足够的市场和管理上的经验，做出的设计作品经常会与市场经济脱节；而作为管理者通常缺乏设计基础和审美能力，往往为了追求市场效益，过多地拘束设计师的思维与创新，忽略了设计要素的重要性，造成了设计的庸俗化。所以仅仅通过在学校所学的理论知识是远远不够的，这就需要我们去实践，走进设计公司，将所学理论与实践相结合。

 

通过九个月的工作实践，公司的设计流程已不再陌生。从客户提出要求，然后设计主任根据客户的需求程度，结合每位设计师的设计特点，合理的分配任务，尽量发挥出每位设计师的优点，让设计做到尽量让客户满意。而有的客户会盯着设计师把设计任务做完，往往这种方式基本上是按照客户的意愿做出来，设计师们最不喜欢的就是这类的客户，很容易造成设计缺乏创意与创新，因为大部分的客户还是不了解设计的，他们更多地追求设计时效性，明艳、鲜亮的色调是客户的首选，因为他们认为这样会更加吸引消费者的眼球。而这种基调如果把握不好，就会造成设计的庸俗化。

 

经过了琐碎的设计任务的锻炼，使我学到许多在课本中无法涉及的内容。因为工作就是与客户直接接触，我们工作的目的就是要让客户满意，当然在不能缺乏创意的同时，还要兼顾它在市场上的时效性。并不是说，有创意的设计就一定适应市场的竞争，这就涉及到设计的营销与管理的重要性。如何让设计达到预期的市场效应，首先就要对所涉及到的市场进行剖析性分析，找到最恰当的目标消费群，进行市场定位，然后确定项目的核心，一切设计行为都围绕着核心概念展开，这样才能使策划项目不偏离市场。

 

通过这次的实习，我认识到了很多在书本上或老师讲课中自己忽略了的或有些疑惑的地方，从实际观察和同事之间指导中得到了更多的宝贵的经验。一个设计团队是否优秀，首先要看它对设计的管理与分配，将最合适的人安排在最合适的位置，这样才能发挥出每个人的优点；团队精神非常重要，一个优秀的设计团队并不是要每个人都非常的优秀，这样很容易造成成员之间的意见分歧。所以在共同进行一个大的策划项目的时候，设计师之间一定要经常沟通、交流，在共同的探讨中发现问题、解决问题。在共同商讨的过程中很容易就能碰出新的闪光点，使策划项目更加的完备。

 

从学习中也让我更深刻的了解设计行业的个性和潜力。而作为将来的设计者其中一员，不仅要将设计的理论掌握好，更要充分的去认识市场、了解市场。作为一个设计师，要不断地开拓思路去填补设计者与管理者之间的鸿沟，让设计与市场更加融合，使设计更加市场化、市场更加设计化。

 

平面设计师实习生工作总结

 

在实习过程中，我深深地感受到作为设计师通常缺乏足够的市场和管理上的经验，做出的设计作品经常会与市场经济脱节;而作为管理者通常缺乏设计基础和审美能力，往往为了追求市场效益，过多地拘束设计师的思维与创新，忽略了设计要素的重要性，造成了设计的庸俗化。通过这次踏出校园，进入社会的实习，可以把我们在学校所学的理论知识，运用到客观实际中去，以便能够达到拓展自身的知识面，扩大与社会的接触面，增加理论知识在社会竞争中的经验，锻炼和提高自己的能力。

 

我觉得平面设计并不是一门潇洒的行业，不是别人想象的那般轻松。我深深的体会到拥有丰富的知识是一个优秀平面设计师的必备素质。所以，在以后的日子里，我还仍有很多书要看，很多东西要学。再者，平面设计行业是一个需要不断创新的行业，平面设计师不仅要有专攻而且还要博闻强识。

 

这次的实习对我来说受益匪浅，让我学会从客观的角度来审视自己的作品，在审美方面更加成熟。而在公司，与同事相处，让我学会如何别人打交道。与领导交流，让我学会设计师应有的职业道德。从实习中也让我更深刻的了解设计行业的个性和潜力。而作为将来的设计者其中一员，不仅要将设计的理论掌握好，更要充分的去认识市场、了解市场。作为一个设计师，要不断地开拓思路去填补设计者与管理者之间的鸿沟，让设计与市场更加融合，使设计更加市场化、市场更加设计化。这些经验都让我得到了成长，让我在以后的工作中更加成熟、更加顺利。

篇2

这次的实习我之所以选择了做平面设计，是因为平时在学校文学社从事编辑排版工作，而且我也很喜欢这个职业，平时在学校也有学习相关软件，为了自己的基础更牢固，技术更全面，我就选择了做平面设计（photoshop和coreldraw的使用）。

因为考虑到毕业以后有想一直从事这个行业的工作，因此我非常珍惜这次实习的机会，在有限的时间里加深对各种平面设计的了解，找出自身的不足。这次实习的收获对我来说有不少，我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。总体来说这次是对我的综合素质的培养，锻炼和提高。

我实际实习内容是对公司内部产品的说明书、画册进行排版、设计。在实习过程中有时候发现在作图的过程中如果使用几个小技巧，可以达到事半功倍的效果。

一个月的实习过程，让我提高了自己，特别是像我这样刚离开学校的实践能力差，更需要通过多做事情来积累经验。在工作中我能够完成上级布置的工作，在没有工作任务时能主动要求布置工作，做到主动学习，在工作中，我不允许自己丝毫的马虎，严谨认真我时刻牢记。

一、努力学习，不断提升理论素养。

在信息时代，学习是不断地汲取新信息，获得事业进步的动力。我积极响应单位号召，结合工作实际，不断学习理论、技能知识和社会知识，用先进的理论武装头脑，用精良的业务知识提升能力，以广博的社会知识拓展视野。

二、提高工作积极性和主动性。

实习期很快过去了，是开端也是结束。展现在自己面前的是一片任自己驰骋的沃土，在今后的工作和生活中，我将继续学习，深入实践，不断提升自我，努力创造业绩，继续为社会创造更多的价值。感谢单位领导和部门领导以及师傅们对我的支持和帮助。

三、努力实践，进行角色转化。

“理论是灰色的，生活之树常青”，只有将理论付诸于实践才能实现理论自身的价值.也只有将理论付诸于实践才能使理论得以检验。同样，一个人的价值也是通过实践活动来实现的，也只有通过实践才能锻炼人的品质，展现人的意志。

通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石。

篇3

【关键词】平面设计；学习技巧；学习方法

一、介绍平面设计

1.什么是平面设计。平面设计，也称为视觉传达设计，通过文字，图片等多种方式来传达想法，设计师可以利用视觉艺术，版面，电脑软件等方面的专业技巧，来完成创作的目的。2.学习的辅助软件。平面设计的学员可在短时间内掌握相关的设计原理photoshop位图处理软件coreidraw矢量图形软件等制图方面的技术，这些软件可以帮助你在平面设计中更好的表达自己的想法，更加直观的展现出心中所想。3.平面设计所需要的具体软件介绍。（1）photoshop:用于图像处理，通过处理把图片更加立体感。（2）3dmax：建模，灯光展示（3）autoCAD：用于施工图，立面图等等。（4）COREIDRAW，IIIUSTRATOR：用于标志制作，插图插画，排版等。（5）Flash:制作网页。

二、学习技巧

很多学生和我说，老师，我不是美术专业的，我也可以学习平面设计吗，我的回答是可以，这完全可以，美术专业的学生确实有所谓的专业功底，比如他们学过素描和色彩，但往往这也会成为他们的软肋，会有些局限性，但不和一概而论，学设计，非科班出身也可以，勤奋好学就可以弥补美术基础功底的不足。是需要一点审美的能力，后天培养也很重要的。1.了解平面的历史，这个是必须要接触的，对以后的学习有帮助。2.反复练习，练习过程也是个提高的过程，有针对性的训练，可以取长补短。3.会创新学会总结，总结老师所教的知识，平面设计是一个需要产值的产业，不懂得如何给公司创造产值的设计师，是不受欢迎的。

三、 具体的学习步骤

1.设计与兴趣的重要性。首先，兴趣很重要，不管做什么事情，都需要兴趣而不是一时的喜欢，这样是做不了事情的，心态很重要，爱设计的人，对待设计就想是对待爱人一样，那这样有兴趣了，就好办了。2.需要打下扎实的功底。有时候我们有很多天马行空的想法，不知道该怎么表达出来，学好了这些软件，就可以表达出来了，扎实的功底，娴熟的操作技术与技巧是创意的基础，如果你只有好的创意，可是只有你一个人明白，你无法把它完全表达，就等于没有创意，所以说，学习好这些软件非常的重要，学习也是，有坚实的基础了，深入的学习就会越来越方便了。3.对好的作品的练习与借鉴。刚刚接触平面设计软件的时候，很多人看到别人的作品，就急功近利想要做出别人的效果，反而往往会失败，这个东西急不来的，慢工出细活，有目标固然是好事情，但基础的东西没有掌握，就想一步登天，是非常困难可笑的，无论学习什么东西，模仿他人的作品是必须经历的过程，学习平面设计当然也要借鉴模仿其他高手的作品，就像学习书法画画，一开始，不也是临摹吗？而且需要大量的临摹才能炉火纯青，都是照着别人的样子学习，先想办法和高手做的一样，才能说明你的技术到家了，之后你才能考虑下一步骤。4.提高审美能力。从事平面设计的人，很重要的一点就是非常重视感觉的培养，感觉是要靠自己去培养，你总不能说，老师，你给我点感觉吧，这个是谁也帮不了的，别人只能给你建议，不会给你感觉与灵感，有两种方法可以帮助学生，我来说一下，第一个，可以赏析成功的作品，通过赏析这样的作品，不仅能摄取创意与表现方面的知识，还可以启发软件灵活运用的思考。第二个就是多看看最新的，以往的好的影视广告，比如你觉得有一个画面对你震撼很大，对你产生了灵感，我们就可以学习他们的表现手法与配色，这样也同样可以积累很多知识与经验，其实在我们日常生活中，也有很多东西需要我们去关注，身边的任何事物都会成为你的灵感的源泉。比如你正在想一则广告，想来想去也不知道该如何表达，逛街的时候路过一家店，看到别人的广告，或者某一件事情，于是你的感觉就来了。作品也就能够慢慢的付出水面了。还有一点要提醒的是，大家要抓住感觉，灵感这东西往往就是一瞬间的事情，过了就没有了，可惜了。5.实践并创新。经过了前面几个阶段的积累和沉淀，在依葫芦画瓢之后，技术操作各方面已经很熟练了，再去进行创新会更加容易一些，但这是一个很迷茫的思索过程，经历过这样的过程了，你自己的独有风格，也就是个人风格才会逐渐的形成。其实有时候学设计，是需要一点悟性的，有些人会一点就通，有的人也会一窍不通，那有学生就会问了，那老师，我是不是就没有天分，不适合学习平面设计呢，也不是这么说的，悟性可以培养，要多接触一些有美感的东西，可以经常去看看画展，多看看艺术品的展览，等有了一定的积累，那就可以天高海阔任你飞了。那很多初学者，不是学生，但是又对平面设计很感兴趣的社会人士，该怎么办呢？有一个很走捷径的方法，那就是去设计公司实习，不然的话就去专门的设计培训机构学习，再差点就是在家里自学。有了设计公司的话，这就是你的一个机会，你可以在里面学到很多课堂上学不到的东西，成长的也会很快。

四、学习的计划的制定与完成

每天进行30分钟，至少要30分钟的操作练习ps，这是有工作的人，如果没有工作在家自由职业的人，可以自行多加练习。去买一些专业的用书是很有帮助的，想进一步的学习平面设计，可以买回家看看，我个人推荐的书有《大话设计师》，《色彩设计的原理》，《配色设计原理》，《设计中的设计》等。最后，我想说的是，最最重要的是做好设计的三大精神。第一，勤奋。做好设计的第一部，肯定是勤奋好学没错了，课上努力听讲，课后的又不会的就要立马问老师问同学，问的多了，你会的也多了，解答疑惑的过程就是一种学习进步的体验。古人说话，天才就是百分之一的天分加上百分之九十九的努力，这样的付出总是没错的不会后悔的。第二，专注。做设计的时候要很认真，不可以一心二用或者糊弄了事。你有什么要的态度，就会有什么样的回报。第三，坚持。我们要养成一种习惯，不断的提升自己，只要你坚持住了，就一定可以成功！

参考文献：

[1]《设计与务实》.2008版.

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本论文主要内容是关于高职院校的平面设计专业学生的专业培养方向、主要软件应用教学、教学措施等实践研究，在教育政策主流、分析了此专业特点，重点结合高职学生年龄特点当前状况和就业市场需求的实际情况，总结多年来的教学经验及横向交流，憧憬高职教学的美好前景。

关键词：高职 平面设计 技能培养 教改

中图分类号：S611文献标识码： A 文章编号：

一、根据高职学生状况确定平面设计专业职业教育的培养措施

平面设计专业的市场就业前景

《楚辞》：“望夫君兮未来，吹参差兮谁思？”，职业教育改革的一个重要方面就是培养优秀的职业者适应这充满竞争的市场经济体制，为他们提供终身的继续教育机会，与市场需求和劳动就业紧密结合，校内实习，校企合作、短期的工学结合形式，科学合理的有中国特色的现代职业教育系统。

二十一世纪的中国经济飞速发展，高等职业院校平面设计专业随市场经济发展应运而生，在广告业、演艺界和人们业余娱乐生活需求等方面都起着重要作用。平面设计行业如映日荷花一样开得旺盛，越来越娇艳。

平面设计是一门综合性实践性强的科目，内容丰富，观念性、操作性强的科目。想象空间无止境，美仑美奂的空间等特点，特别适合二十岁左右的年轻人学习，我们教育工作者在在摸索一个科学实用的可以开发学生个性的体系式教学的学科， 符合高职院校教育改革发展的目标任务。

在就业方面大多数广告企业、报社及出版社、教育机构宣传都需要高素质、实践技能熟练的平面设计能手。待遇及工作环境非常适合高职生，特别是印前制作和平面图像处理等工种或相关管理工作。确定出对应市场且符合学生能力，又适应教学情况的培养方向为：印前制作人员和图像处理人员。

二、在教学实践中探索最有效实用的教学措施

赖格卢特对教学设计的定义是：教学设计是一门涉及理解与改进教学过程的学科。任何设计活动的宗旨都是提出达到预期目的最优途径，因此，教学设计主要是用最优的教学方法能使学生的知识和技能发生预期的掌握和升级。本着为高职学生就业服务的教育理念，引导学生科学操练平面设计软件技能，在几年的教学实践中，取得了很有效的成果，下面列举几个平面设计课堂教学实践环节。

1）设计基础课以简化理论重视操作教学改革

在高职的平面设计基础课中，书本上的软件应用与企业事业软件产品应用大相径庭，这直接影响到学生就业状况，因此作为教育工作者一直在努力，终于研究出了复合型教学的方法：采取复合型教学内容，简化推导计算及理论研究，引导学生重在反复操练与企业有关的软件应用。

2）字体美化课的幻化设计操作

平面设计的宗旨就是让打造视觉美的效果，包括图像和文字及音乐，因此以前简单的字体如黑体，宋体，姚体已远远不能满足广告平面设计的美感需要了。在高职平面设计课中，在课中经过教改，指导学生运用POP字体，创意字体的教学操练。主要课题是从美学角度进行POP字体训练，梦幻字体训练，连字训练、工程装饰标题字的设计制作训练等。陶治学生对美的鉴赏和时尚元素融入字体设计中以实物的形式展示出来。

3）版式设计课教改，培养高职学生视觉美欣赏及设计能力

在高职院校版式设计课，将更加注重实战式教学轻理论据推导及研究。直接在机房电脑教学，把版式设计图形设计字体设计与设计软件教学更好地融合一起更直观地教学：

第一步：引导高职学生对版面设计认识及激发学生学习兴趣

对版面设计基础教学不能用单纯理论性语言描述，一定要让学生直观性地了解，可以借助PPT，学生实作边操作边引入此学科。这环节是至关重要的，科学引导学生把主题作品不断修改，通过老师的建议融入美学元素时尚元素，在专业课中再次提及“版式”时学生就不会感到迷茫。老师必须对同学们的作品作出专业性评价，多展示优质作品，从视觉上熏陶学生进而让他们产生极强设计欲望，不仅会设计更会讲出理念，渲染作品内涵。避免了课堂中枯燥、无趣抽象、云里雾里的弊病。

第二步：了解企业专业人才需要，科学地设计命题

根据每个高职学生兴趣结合企业市场实际情况，专题欣赏主题版式设计内容，与国际平面设计接轨，拓宽眼界及升级设计理念，融合传统美学和西方美学，学生实习课走向企业，参观设计作品参与设计实作，重点对学生进行印前制作和图像处理训练，，最后每个学生根据自己的兴趣，在教师和企业指导人员的指导确定个人本次排版设计课程的创作主题。

第三步：科学指导学生胸有成竹，设计定稿。

经过酝酿一周时间，根据老师指定的主题设计，学生收集音乐、图案文字资料模拟排版阶段，指引他们运用圈画、拼贴等方法融入时尚美学元素最终很细腻地把设计意图表现出来最终确定。

由于设计意图的信息量大，学生在应用软件时感觉混乱，不知所措，这就需要老师细心指导和讲解，理清思路，突出主题。在各个软件应用（包括Photoshop、Illustrator等图形处理与InDesign的排版设计结合应用）过程和软件效果融合的过程中，需要教师精心指导和讲解。第四步：以学生的主题设计作品展览来考核学生成绩

学生以小组为单位集体创作一幅作品打印出来，通过剪切，装裱等方式以产品实物形式进行比赛，评选，每小组派一个同学陈述创作思路以及新颖处及亮点，从作品内涵和视觉效果作综合阐述，最后作出评选。把学生平面设计作品展示作为一个教学重要环节，不仅是学生了解自己实力也是学生向企业推销自己的过程。

另外： Adobe Illustrator专题软件课

经过多年的教学改革，总结此课程的教学经验，帮助学生动手能力(手法)的提高，综合软件应用能力、重点加强了设计与应用VI课程，VI设计市场实例带动教学和实践训练，切合设计与市场重点，尽可能达到前瞻性、应用性和示范性的统一；教师讲解清晰、由浅入深，循序渐进，图文音乐并茂；展示欣赏经典标志及企业VI设计方案了解世界广告设计前沿。

除了基础VI应用以外，重点操作名片的设计制作，名片尺寸大小的精确，名片信息，字体，标准色和优雅图案把握。带领学生反复操练企业信封、信纸、文化纸袋等的设计制作，重点提醒尺寸把握、品味设计等。在教学过程中注意启发学生的个性创造力，提出合理化建议。例图如下：

在综合性设计中，重点培养高职学生具有高素质，职业敏感性的人才，对适合从事平面制作方面的同学强调软件的熟练掌握。

四、平面设计课教改更好地为学生就业服务，更好地为市场服务

对于传统的突破和改革，是一个不断推进的过程，要本着实事求是的原则，在挖掘学生专业潜力的同时，提高教师自身职业能力。要想让学生顺利走入市场，必须强调职业教师要真正融入行业市场，通过与企业的亲身接触了解他们的人才需求方向，了解教学中的不足，从而达到与企业结合教学弥补学校教学与社会脱节的不足，进而在校园的教学中达到教学内容和教学过程准确无误的模拟真实就业市场，保证学生的顺利就业和市场的协调发展，所以说市场成为改革的推动力。

最近三四年对几届高职学生开拓性企业模式教学实践，这些毕业生的就业形势良好，源于在教学中注重与企业联盟，适应能力强、综合素质高等优势，因此深化教学改革的势在必行。以课本为基调，必须在教学和就业之间长期不断的实践与探索。加强职业指导和就业服务，拓宽毕业生就业渠道，调动学生学习职业技能的积极性，帮助学生提高职业技能就显得尤为重要。

参考文献：

1、《平面设计配色全攻略 》 作者: ArtTone视觉研究中心

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平面设计自我鉴定范文毕业生一：

我是20**年进入**学院计算机专业求学的。转眼三年过去了，在这几年的大专校园生活里是我人生的一个很重要的过程。大学生活培养了我不断的挑战自我、充实自己，为实现人生的价值打下坚实的基础。下面是大学的自我鉴定。

学习上我对知识、对本专业一丝不苟，坚持认为人应该是活到老学到老的，因而在成绩上一直都得到肯定，每学年都获得三等奖学金。在不满足于学好理论课的同时也注重于对各种应用软件和硬件的研究。因此在第四学期开始就被老师信任为计算机房的负责人。有广泛爱好的我特别擅长于排版及网页美工和多媒体的制作。

生活上我积极乐观，就任本班组织委员的同时也加入了校学生会宣传部。对工作热情、任劳任怨，和部内成员团结一致，一年间我由部委升为部长。在任部长期间注重配合学校、学生会其它部门，出色的完成各项宣传工作，促使学校的各种运作更顺利的同时行。学校的各种活动都热情的参加，在20xx年至20xx年间获校文娱比赛及知识问答比赛等一等奖。大胆创新对校报版面进行改革,使得校报的受视率提高到一个层次。学校的各种活动都热情的参加，在20xx年4月获校网页比赛三等奖。

身为学生的我在修好学业的同时也注重于对社会的实践。本着学以致用，实践结合理论发挥20**年暑假我以熟练的计算机技术应聘入**电脑城实习。20**年暑假我在**公司上班，自身对这方面有坚实基础和浓厚兴趣的我用一周时间就熟练了各样设计软件，之后做出了大量出色的设计方案，得到同学及老师的一致好评。

追求更高峰是我坚持不懈的动力，三年的磨练使我更加坚强，更加成熟。在以后的道路上，我一定会更加努力，争取做一位对社会有用的人。

平面设计自我鉴定范文毕业生二：

有个很奇怪的现实问题，就是在设计界，特别是平面设计的领域，我们的设计师广泛地存在着或多或少困惑和迷茫，甚至平面设计作为一个职业逐渐不被业界看好了，大多人作为谋生的同时也在思索着未来全新职场的发展，当然那可能不再是平面设计了。

这种影响整个业界的微弱震荡，使得国内平面领域成果发展缓慢。在杭州、上海这样的大都市应该是平面设计师肆意展现的最佳平台。然而，据调查三十岁以上的平面设计师寥寥无几，只有一些意志力顽强或是卓有成就者依然肃立在行业的尖峰，引领发展，难能可贵是他们大多放弃了生活中大部分时间。这便是业界发展缓慢的现状。

从大量的平面作品中其实不难发现其中的蹊跷。平面设计是近十年来新兴的行业，是顺应了市场经济的高速发展以及市场全球化的需求应运而生的。作为一门热门的行业，曾被众多考生追捧，甚至多数自学者也加入了行列，客观上造成了从业人员素质水平参差不一，即使是美术设计学院毕业的正规生，也只是为了应付高考。他们的美术功底有限，审美鉴

赏能力不足，引起大量设计作品空乏无力或是视觉层次混乱，其实都是与审美能力有关，而针对性强，短期内提高鉴赏能力的著作又是少之又少，网络搜索出也大部分出自哲学范畴，理论性较强，对初学者没有太大指导意义。

我曾问过很多人，学好设计的秘诀是什么，又没有方法?回答是否定的，大多设计师认为只有多看，操作时反复调试以达到最佳视觉效果。这话让我缄默。然而问及为何这样摆放时却道不出其中缘由。美，我想应该是作品的最低要求，如果好的创意夭折在版式设计上，那肯定是设计师最不想看见的。然而，这种最低的要求其实并非易事，版式设计作为设计的基础却成了大多数设计师的软肋。据调查分析，从前学习国画的要比学习西方色彩画的审美能力强，从小学画的要比应试教育的审美能力强，这当然只是个总体现状，说明构成学在这些基础学科里得到了体现，使得日后设计工作得以油润有余，挥洒自如。

诚然，审美能力的提高不是一蹴而就。然而，站在巨人的肩膀上，我们是有捷径可取得。万事万物都有发展的规律，美，也应有规律可循。抓住几条定律，控制几条回避，加上不懈探索研究，让设计变得轻松愉快，理论指导实际，应该是可行之路。

平面视觉设计总是要先视觉后设计，就是先要满足眼睛的要求，而大多数人眼睛对美的要求应该是统一的：画面整体，元素构成默契，层次分明，重点突出。

首先是画面要有层次，层次要分明。在调整的过程中主动思考一下，几块构成的内容有没有层次感，主体是否突出。如果画面显得气势还可，但视觉感不强烈，那肯定是层次上出了问题，或是面积上太平均，或是主体设计上不够强烈。

其次是画面堵塞，气韵不通。元素过多，密不透风，是一大忌，设计时应当留下足够空间，空间是元素的附属领地，没有空间也就没有元素的位置，但有时会出现太空的感觉，问题是主体的元素块在构成时太单一，或是相关重点不突出，大小、色彩、形式的对比，才有可能吸引住眼球，然后才有可能占领所属它的空间，设计时的方法应是先烦后简，逐步去除多余的元素，另一种可能就是元素块太多，设计时太琐碎，位置摆放也松散，造成空间处过多且不整体，空间的流畅完整是画面显得干净统一大气的关键，这一点使得很多设计师经常感到困惑，其实调整的方法就是避烦就简，把元素块尽力集中到一起，使得空间显得流畅。

再次就是色彩的运用应大胆但不缺乏理性。较纯的色彩少用，对比色慎用，同类色多用。色彩是构成里重要的一环，整个版式上色调明暗要对比开，白色现在也是非常多用的，局部上同类色不要太纯。对比色用时要谨慎，在其他元素对比不够时，才可考虑。黑色是个万能色，在色调间的和谐处理上有时非常有用，同时黑色的点缀能也能让画面显得与精气神。

还有些小窍门也非常实用。好的作品应当设计严谨，才显得精致。对齐时要对齐，字体间距行距要得体，否则松散无力。画面的第一视觉要突出，可以是色彩上的，也可以是大小上的，也可以是空间上的，突出靠对比。一个画面上的字体不能用的太多，同样的中英文字体要对应，只能是粗细、大小、色彩山的变化。画面疏密要得当，疏密对比最能体现精气神。

如果要在细分点，在不同的领域，比如画册、杂志、报广、或是dm,在设计方法上坚持大原则的同时又有自身个性特点，窍门把握住方能照猫画虎，画册设计一般较为平面，元素块对大空间的要求较高，显得大气呵成，图片与文字的搭配以及设计元素的运用精简到及至，图片质量高，以图引人，辅助图形和文字烘托气氛，整个设计要上干净、大气、平面化。杂志的编排设计应该是在画册的基础之上，又不同于画册，主要是杂志的设计一方面要精简，同时又要信息量大，

空白处可能不象画册那么多，但又要尽力使其大气，所以杂志设计时，空间(空白处)尤为精贵，因为客户的大把钞票可能不希望留空，这样控制起来颇废心思，而且杂志还要把精力放在阅读方便上下工夫。总体来说画册、杂志共性多，属同一类吧。报广和dm有共性也有不同，从内容上看，报广应以形象为主，文字为辅，以满足快速读报的需求，而dm则函盖形象与内容的全部，尽可能满足客户对信息量的需求，共同点则是设计上力求丰满，层次多，不需显得太平面，比如常用的底图不要太干净，哪怕放个花瓣隐约其中，底图也可透明些，主题图片叠加其上，配以大色块，划分出空间，总之这种立体感可从整体图片的虚实、模糊、透明、单彩等对比方式进行，这样看起来画面饱满，有时报广也用白底加图片的单一设计，这时应慎用，除非你要说明的图片色彩处理上相当精彩，这样把读者注意力全布集中起来时也可用。另外还有些宣传单页、企业样册设计时就是要把握好这个度，应是趋于画册和报广之间。当然，这些是我针对性的实践所总结出来的一点个人感受，不能一概而论，以点代面，那也是对平面设计的一种不负责态度，只能是献一家之谈，发掘一个快速提高的切入点，对初学者以及象我这样的一位初探者寻求一个理论先导，不完善处，有则改之，无则加冕。

审美能力的提高是一个永无止境的过程，大师们的探索成果为我们提供了快速提高的捷径，但这种感受最终还是需要自身不断的揣摩，领悟，才能真正的消化吸收。

平面设计自我鉴定范文毕业生三：

在飞速发展的今天，互联网成为人们快速获取、和传递信息的重要渠道，它在人们政治、经济、生活等各个方面发挥着重要的作用。因此网站建设在应用上的地位显而易见，它已成为政府、企事业单位信息化建设中的重要组成部分，从而倍受人们的重视。

计算机将具备更多的智能成分，它将具有多种感知能力、一定的思考与判断能力及一定的自然语言能力。除了提供自然的输入手段(如语音输入、手写输入)外，让人能产生身临其境感觉的各种交互设备已经出现，虚拟现实技术是这一领域发展的集中体现。今天人们谈到计算机必然地和网络联系起来，一方面孤立的未加入网络的计算机越来越难以见到，另一方面计算机的概念也被网络所扩展。二十世纪九十年代兴起的在过去如火如荼地发展，其影响之广、普及之快是前所未有的。从没有一种技术能像一样，剧烈地改变着我们的学习、生活和习惯方式。全世界几乎所有国家都有计算机网络直接或间接地与相连，使之成为一个全球范围的计算机互联网络。人们可以通过与世界各地的其它用户自由地进行通信，可从中获得各种信息。人们已充分领略到网络的魅力，大大缩小了时空界限，通过网络人们可以共享计算机硬件资源、软件资源和信息资源。“网络就是计算机”的概念被事实一再证明，被世人逐步接受。

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【关键词】高职；实践性课程；广告设计；教学改革

随着经济的发展，中国平面广告业的发展日益壮大，高端大气的广告传媒数不胜数，小微平面公司也星罗棋布于大街小巷，社会对平面广告业人才需求越来越大，如何为社会培养优秀的平面设计人才，使学生毕业后有一技之能胜任工作岗位，就要调整现有的课程设置。纵观广告设计专业课程，理论比重偏大且单一枯燥，理论课程与实践课程比例不协调，与用人单位急需实践型人才脱离，不利于学生就业。为此改革课程设置和教学内容，解决供需双方矛盾，就要合理定位培养，优化课程设置，突出实践技能，培养出符合社会发展需要的实践性强的优秀技能型平面设计人才。

一、合理设置课程，理论与实践课程比例协调有序

有的院校广告设计专业课程设置理论课程比重占有量大，在讲授的同时教师照本宣科偏于理论枯燥乏味，学生一无兴趣二无精神变成了“低头族”“特困生”玩手机睡大觉。有的院校则过于强调实践性课程比重，认为只要实践技能操作熟练，排版印刷等技能娴熟就能胜任工作岗位需求，要知道没有扎实的理论基础超强的设计思维作为实践技能的指导是不能完成出色的设计任务。很多优秀的广告案例是靠精准的广告理论作为指导的，不能忽视一些广告理论的存在。理论类的广告课程可以引入实践性教学使其不再枯燥，比如广告文案写作、广告概论等理论课程可以用一些优秀的广告案例来挖掘其成功的原因，不是偶然性让学生找出广告理论的应用价值。广告专业的基础性理论课程不能忽视，更不能一味追求实践性课程。实践性课程与理论课程要比例协调，在实践课程中运用理论课的精髓指导，在理论课程中插入实践环节，相辅相成，共同支撑广告设计专业，从而真正达到培养专业型有创意的平面设计人才。

二、实践性课程的合理设置要突出实用性

从课程设置看广告设计专业是一门理论课程与实践课程比例基本均等的课程，所以要在课程中认真研究比较，结合市场用人需求来设置课程结构，结合地域经济，根据广告设计专业自身特点情况对本专业课程内容加以调整加大实践性课程比例。有人建议实践性课程不应该开设素描、色彩课程，因为该类课程难度大占用课时多，同时也不是短期能掌握的，加上对广告平面专业影响不大，应该删减。我则不那么认为，平面广告专业不单单以计算机软件设计、文案策划为主，加之好的创意想法是需要设计表达的。没有前期造型色彩的引入性训练是不能设计出好的作品，比如标志设计课程需要不断完善手绘设计稿，确定好方案才能进行计算机辅助设计，再比如广告招贴设计，不经过专业色彩设计训练很难合理地表达符合立意要求的设计作品，试想再经典的广告语没有和广告色彩内容形式很好的搭配，是很难被人所熟识的，所以有些实践性课程要经过检验再进行改革，突出实用性。

三、技能培养中团队精神不可忽视

团队精神，简单来说就是大局意识、协作精神和服务精神的集中体现。学生在未来的工作岗位中需要把自己融入一个团体中去实现自己的价值。团队精神的核心就是合作，需要全体成员的向心力、凝聚力，反映的是个体利益和整体利益的统一，并进而保证组织的高效率运转。加之学生课堂表现都以“低头族”“特困生”见多，这些都是要解决的课堂问题。为此，培养团队意识显得极为重要。以包装设计课为例，我在实践技能考核时把班级同学分成几个小组，每个小组共同完成一件包装设计作品，这就要求每个人都要积极参与进来，进行市场调研、造型设计、色彩搭配、材料选用、印刷制版等各个环节分工协作和相互配合。每个组设计作品完成后要集中评比记录总成绩，这样就促使团队中的成员都要认真对待，每个人都要付出努力，这关系到团队的设计作品优秀与否，也关系到团队成员自身成绩是否合格，这样那些“低头族”也开始利用手机资源查找资料，“特困生”也都积极参与，相互探讨，反复修改，不断磨合、不断完善才能设计出优质的平面设计作品。团队协作中既挥洒个性又表现特长，保证了团队成员共同完成任务目标，学会了相互尊重又发挥其主观能动性，让那些厌弃学习的同学感受到自身的价值，积极参与其中。

四、充分利用院校自身实训资源完善实践教学

高职院校最优质的资源就是校内实训室、实训基地。实训室里面基本都是模拟一线岗位贴合实际建立的设备，目的就是让学生直接参与生产与操作实践。工作室的使用功能是集教室、实训室、设计工作室一体的，实训室、工作室的建立很好地提高了学生专业技能，检验了学生专业理论知识的掌握与实践。因而要充分发挥实训室的功能，让学生不单在课堂期间参与实践，在空闲时间也能来到工作室做自己的设计创作，如我院的蚂蚁广告创意工作室全天为学生开放，由教师为主导负责审稿并指导学生的设计作品来参加各类展赛，进而检验学生专业能力。也可以承接校内外平面广告设计工作，学生不但能亲身体验条幅印制、彩印喷绘、电脑雕刻、制作过程，还能在经济上有所创收，最主要是能满足相关专业实训要求。充分利用实训室资源，师生互动共同创作从而提高学生专业能力，充分加强学生在工作岗位中的技能性锻炼。达到了实践性教学与专业能力培养的目标。

五、加强师资建立，以就业为导向，创建三方合作交流平台

以就业为导向建立以学校、企业、社会三方搭建平台，资源共享、优势互补，共同发挥育人的功能。通过建立校企合作平台，定期组织师生到企业顶岗锻炼，提高教师视野，加强师资建设，充分调动教师积极性，多为专业教师提供继续学习深造的机会。教师们在校外企业学习时能够与企业设计师直观交流，进而提高业务能力，同时也能转变以往陈旧的教学理念，改进教学方法，跟上新形势，达到优势互补总结经验更好地应用到本专业的教学实践中。校企合作搭建平台不单让教师受益，还能让学生参与企业一线顶岗实习，促使学生获得较系统的职业技能训练。

结语

总之，广告设计与制作专业的教学改革是实用性很强的艺术设计实践过程。要以培养创造性与技能型相综合的广告设计人才作为教学的任务，必须经过长期探讨、不断完善才能培养出更多的符合社会需求的高质量、高素养的技能人才。在以后的改革实践中切实强化提高教师自身的综合素质、增强学生的专业竞争力。在教学方法上，继续采用课堂讲解、实践技能操作、实训室演练，积极参与广告大赛，与企业合作互动等多方面、全方位地去配合广告制作专业教学改革。最终以就业为导向、技能为本，发挥学生主动性，培养具备较高职业道德素质的动手能力强的创新型设计人才，从而符合人才市场的需求，为地方经济助力。

参考文献：

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(一)基于环境设计专业复合型人才培养的思考。复合型人才，即一专多能的综合性人才。复合型人才不仅要全面掌握本学科的各种专业知识，具有较强的综合能力和实践能力，同时对与本专业相关的其他学科知识也要全面了解，并能融会贯通。环境设计(以下简称环设)是一门交叉学科，涵盖建筑学、室内设计、景观设计、公共艺术设计、环境标志设计等多项内容。学科性质要求其人才培养需同时具备艺术性、科学性及工程性等综合能力。然而，目前“学科”取向的专业教育及其单科性艺术设计类“专才”的培养模式在当前我国高校中仍占主导地位，使得同属于艺术设计范畴的各学科被支离开来，如视觉艺术范畴的平面类相关课程在环艺教学中就少有涉及或仅仅局限于三大构成中的平面构成，却没有对旨在表达设计成果的版式设计，旨在呈现企业形象的标志设计、CI设计等课程予以应有的重视。这些平面类课程对环设专业的教学有着重要的指导意义，并具有较高的美学价值。因此，为推动环境设计人才培养模式的综合化发展方向，需解决的关键性问题即为拓宽知识口径，变知识“隔离”为知识“整合”，化“单学科知识传递”为“多学科知识建构”，实现学科间的优化组合。(二)基于我校平面类课程现行教学中存在的主要问题。1．课程结构上缺乏整体性和连贯性，课程之间跨度大目前，环设专业开设的平面类课程有大一阶段的基础课“平面构成”，大二阶段的基础课“图形图像处理”，大三阶段没有任何平面类课程开设就直接过渡到大四阶段专业核心课“CI设计”，整个过程跨度较大。结果是先修课程不到位，后续课程更难推进，课程的层进逻辑结构被破坏，导致学生在面对实际课题时往往无从入手，其学习积极性被削弱。2．教学内容上缺乏专业渗透性平面设计类课程在环境设计专业和视觉传达专业都有开设，但是由于视觉传达专业与环境设计专业的学生在知识体系和创意思维体系方面的基础和培养目标都不大相同，因此教学定位也应有所差异。但目前我校环境设计专业的平面类课程尚未形成差异化定位，依然沿用传统的知识结构，如CI课程中不能将设计流程与创意思维合理导入专题环境空间的教学中，导致课程特色不明显。鉴于以上几方面问题，通过对平面类课程嵌套入环境设计教学进行探索与改革，不仅能够为学生提供更为宽厚的、丰富的专业课程体系，还将对环境设计专业的良性发展和培养复合型、高素质艺术设计人才具有一定的促进作用。

二、嵌入式教学模式的内涵

嵌入式教学是指在一般教学过程中，将理论与实践、知识与能力、校内资源与校外资源有机整合起来的教学形式。针对本课题，其具体内涵如下:1．以培养复合型设计类人才为出发点，在环境设计与平面设计两个专业相关的课程内容、实践实训环节、师资方面的资源和活动中相互渗透，实现资源共享、学科优势互补共赢的教学活动结构和方式。2．对平面类课程自身来说，首先，在理论学习中嵌入实践内容，深化理论基础的同时指导设计能力;其次，在专业实践中嵌入理论学习，以理论指导实践，增强学生自主分析问题、独立解决问题的能力，进而培养出高质量的、一专多能的综合类人才。

三、“嵌入式”教学模式的构建

平面设计类课程嵌入式教学模式以培养环艺复合型人才为目标，以适时导入课程、适宜嵌入教学内容为主体，以引入相关实践项目及“以赛促学，以奖促学”模式为支撑，以结课作业批判汇看制度为保障，通过深层融合，使学生得到设计思维的拓展和综合能力的提升。模式主要框架图如图所示。环艺专业平面设计类课程“嵌入式”教学模式(一)嵌入式理论教学内容。通过“打通、增加、分解、嵌入”等调整方式，根据学生的认知规律及与环境设计其他课程内容的关联性，将平面类课程及内容合理地分段嵌入环境设计相关教学中。1．课程开设时间上的适时导入。平面类课程合理地导入环境设计各个阶段的教学中，如可在大一阶段开设平面构成、图形图像处理等专业基础课，使学生掌握构成原理及计算机辅助设计相关技能;大二阶段开设版式设计，使学生掌握一定的设计表达及图面编排技巧，为后续景观作品塑造良好的展示效果奠定一定的基础;大三阶段嵌入CI设计、广告创意，与景观设计专业课相互穿插衔接。2．教学内容上的适宜嵌入。如在图形图像处理课中安排一定的课时教学景观平面分析图、节点效果图的处理技巧;CI设计课中将视觉传达的整体思维方式、开展程序融入其中，引导学生从企业文化理念、行为规范、视觉系统三大角度对空间加以转化，在传统的CI系统平面化设计上探索空间之于企业文化的多元传达。通过这两方面的合理嵌入，逐步形成专业针对性强、层次分明、彼此渗透的课程内容。从追求单门课程内容的严密、完整转为追求课程群体系的完善、系统，做到前后有序安排，循序渐进式教学。(二)嵌入式实践教学方式。1．建立实训平台、引入相关的实践项目以教师的各类横、纵向项目为纽带，真题真做，使学生参与项目的每一个环节，从立项、方案设计、调整修改、评定方案到制作、实施、使用和维护、评价与发挥社会效益，实现学生所学知识与实际项目的对接和转化。2．建立与校园文化建设紧密结合的多种教学形式根据艺术教学的特点，把平面类课程教学中的相关实践环节与校园文化建设紧密结合起来，发挥艺术教育的推广作用，如每年举办的两次教学成果展，一次毕业设计展，相关课程、实习结课汇报展。学生在作品中把校园视觉形象塑造、主题文化活动宣传，校园空间、教学空间的美化紧密结合起来，装点了不同的空间环境，增强了教学成果的展示效果，在教学中起到了承上启下的作用，也促进了校园文化氛围的建设。3．建立“以赛促学，以奖促学”模式积极举办学科竞赛，为学生提供展示学习成绩、实践能力和创新能力机会的同时，创造条件并鼓励学生积极参加各级学科竞赛、申报各级专利，激发学生创作、创新的兴趣，培养学生创新与实践能力。(三)嵌入式教学评价制度———批判式汇看形式。在加强具体教学环节的同时，还需要建立科学完善的教学评讲制度来有效衡量教学效果。在专业教学部分或全部完成时，要求学生以个人或小组为单位，对学习成果进行汇报，并现场互动答疑交流。同时教研室组织相关教师集体汇看，对教学中存在的问题和优势进行讨论、总结及评析。教师通过总结问题、探索新的教学方法，可以不断改进，从而形成富有活力的教学氛围。

四、结语

高校环境设计的教学应突破学科平行的藩篱，平面设计类课程也应突破单一的视觉表象化教学思路，从课程内容、实训课题设置、作业评讲阶段等多方面，严谨有序地渗透到环境艺术的教学之中。二者的结合既是环境设计专业教学的一次有益探索，也是平面类教学思路得以突破的良好契机。希望该教学探讨能够以点带面，总结多学科融贯的教学改革新思路、新方法，对当前相关艺术设计类专业的教学改革具有一定的借鉴作用。

作者:孙静 李志国 单位:西北农林科技大学风景园林艺术学院

参考文献:

［1］彭华涛，张光磊．人力资源管理专业嵌入式教学模式实践分析［J］．教育教学论坛，2014(3)．

［2］王冬梅．论高校环境艺术教学中CI系统的导入［J］．装饰，2013(1)．

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实习报告是指各种人员实习期间需要撰写的对实习期间的工作学习经历进行描述的文本。它是应用写作的重要文体之一。下面就让小编带你去看看雕塑实习个人报告总结范文5篇，希望能帮助到大家!

雕塑实习报告总结1这次的实习我之所以选择了做平面设计，是因为平时在学校文学社从事编辑排版工作，而且我也很喜欢这个职业，平时在学校也有学习相关软件，为了自己的基础更牢固，技术更全面，我就选择了做平面设计(photoshop和coreldraw的使用)。

因为考虑到以毕业后有想一直从事这个行业的工作，因此我非常珍惜这次实习的机会，在有限的时间里加深对各种平面设计的了解，找出自身的不足。这次实习的收获对我来说有不少，我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。总体来说这次是对我的综合素质的培养，锻炼和提高。

我在____公司实际实习内容是对____公司内部产品的说明书、画册进行排版、设计。在实习过程中有时候发现在作图的过程中如果使用几个小技巧，可以达到事半功倍的效果。

一个月的实习过程，让我提高了自己，特别是像我这样刚离开学校的实践能力差，更需要通过多做事情来积累经验。在工作中我能够完成上级布置的工作，在没有工作任务时能主动要求布置工作，做到主动学习，在工作中，我不允许自己丝毫的马虎，严谨认真我时刻牢记。

一、努力学习，不断提升理论素养

在信息时代，学习是不断地汲取新信息，获得事业进步的动力。我积极响应单位号召，结合工作实际，不断学习理论、技能知识和社会知识，用先进的理论武装头脑，用精良的业务知识提升能力，以广博的社会知识拓展视野。

二、提高工作积极性和主动性

实习期很快过去了，是开端也是结束。展现在自己面前的是一片任自己驰骋的沃土，在今后的工作和生活中，我将继续学习，深入实践，不断提升自我，努力创造业绩，继续为社会创造更多的价值。感谢单位领导和部门领导以及师傅们对我的支持和帮助。

三、努力实践，进行角色转化

"理论是灰色的，生活之树常青"，只有将理论付诸于实践才能实现理论自身的价值。也只有将理论付诸于实践才能使理论得以检验。同样，一个人的价值也是通过实践活动来实现的，也只有通过实践才能锻炼人的品质，展现人的意志。

首先，我觉得学校和单位很大的一个不同点就是进入社会以后必须要有很强的责任心。在工作岗位上，我们必须要有强烈的责任感，必须要对自己的岗位负责，要对自己办理的业务负责。

如果没有完成当天应该完成的工作，那职员就必须得加班;这使我认识到在真正的工作当中要求的是我们严谨和细致的工作态度，这样才能在自己的岗位上有所发展。最后，我觉得到了实际工作中以后，学历虽然很重要，但个人的业务能力和交际能力更为重要。任何工作，做得时间久了是谁都会做的，在实际工作中动手能力更重要。

实习是我步入社会前的第一课，教会我怎么待人接物，如何处理各种事情。虽然在短短的一个月里看到的只能是工作的一个侧面，学习的只能是一些初步的方法，但这些对于我是非常重要的。

这次实习告诉我，在社会这个大学堂里我还是一个小学生，还有很长的路要走。要抱着谦虚谨慎的态度，无论大小认真踏实的完成每一件事，走好每一步。

通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石。

实习使我学习的理论知识能够和动手能力很好的结合融化，是我大学历程非常宝贵的经验，我会好好总结，帮助我更好的完成学业，为走出社会做更好的基础。通过实习，我有信心，未来的路我能更好地走下去。

雕塑实习报告总结2实习报告

指导教师：王朝阳 班级091 学号：17雕塑实习报告 实习目的:通过本实习，从历史、文化、人类现状全方位了解了解并认识邯郸园林的园林设计理念、建筑风格、植物造景、雕塑设计等。同时提高自己对园林的鉴赏能力和判别能力及雕塑在现代景观中的结合与设计。实习地点：邯郸市林业局

实习内容：主要参与邯郸市康德广成的景观设计 植物造景

植物造景，对于我们学园林的同学而言并不陌生，而且熟悉的不能再熟悉，可是当我走进邯郸之时，车窗外所闪过的一抹抹绿色却让我突然有种陌生的感觉，看着车窗外那些貌似规则僵硬的植物配置但却给我一种无比自然的感觉，我实在想象，一个钢精水泥高度密集的城市却又如此高的绿化率，心中不得不感叹一句：这才是植物配置，这才是城市绿化!邯郸植物造景独具一格，群落分明，层次感强不管是，乔木、灌木，还是叠石与铺装，都令人感觉很清爽，每一处都显得那样自然，那样富有深意，让人神往，让人迷醉，它们所表现的不仅仅是植物的美，它更多体现着历史的韵味，深厚的文化，这种景即便是模仿也模仿不来。设计理念

1设计以人为本，体现人性化。在这里很多地方你不会感到不舒服，它的设计让你觉得很透彻很具体，是一个休闲的好地方。

2设计符合各景区设计要求，为景区更添色彩。 3设计符合人类行为心理，令人清新舒爽。 4设计环保健康，体现人类文明更进一步。

5设计体现了现代的科技技术，更加体现人类文明。 6设计结合历史文化，体现中国传统文化。 广场雕塑

(一)广场在城市中的作用

城市设计是城市规划和建筑设计的桥梁，从城市设计角度分析，广场在城市中有如下的功能：

1、是城市特色的有力表述

2、是联系建筑群体并使之成为区块整体的核心空间;

3、弘扬地方文化、展示城市活力;

4、是城市居民、游客休憩、交往的公共空间;

5、是城市重要交通枢纽和城市形象的窗口;

6、组织城市动态交通、建立有效的交通秩序。

广场雕塑以其饱含的艺术特质为广场在城市中发挥其艺术空间功能推波助澜。而对于以交通、休闲、集聚等为主要功能的广场，雕塑的参与无疑使这些空间更具人情味，帮助它们摆脱纯功能主义的冰冷形象。雕塑品以其艺术活力促进广场空间之功能发挥的同时，广场功能又对雕塑的主题立意、造型设计等有很大影响，是广场雕塑创作的重要依据之一。

(二)广场的类型

由于现代广场形式和功能等的复合，对其进行严格的分类比较困难，下面试分别从三个角度进行分类：

1、按室内外空间区分：

(1)室外广场

a、站前广场。指海、陆、空港口前广场，其重要功能是合理组织人车流。这是城市规模最大的交通枢纽、集散空间，构成宾客进入城市的“厅堂”，构成宾客认识该城市的第一印象。因而广场空间要求井井有条，高质素的景观要有较强的识别性。我国的许多城市都对这些广场的形象建设投以精力，雕塑是常用的艺术手段。如上海虹桥机场候机大楼前的广场上安置着一组大尺度的抽象雕塑——《飞虹》(图1)。沈阳火车站广场，也于八七年立起了一座纪念碑与雕塑的综合体，以纪念当年苏军解放沈阳(图2)。

b、交通广场。这是城市内的重要交通岛，其重要功能是组织车流，同时也是美化城市空间的重要环节。较大型的交通广场也可形成区域性的市民广场。

三、雕塑在广场之作用

(一)广场属性与广场主题

并非每个广场都有明确的主题(如大连的三八广场，广州的天河城广场等就没什么主题性的表达)，但从总体而言有主题的广场占较大的比例(如青岛五四广场、大连虎滩广场(图31)等)。而广场的主题选择往往是以其属性作为思考的依据。广场属性主要指：

1、文脉性：指从纵向角度反映城市历史、文化传承和城市特色。

2、环境性：有文义和狭义两方面，文义涉及城市范围或地区范围，狭义则只涉及区域或工程项目之领域。

内容侧重于地理位置与特点、地形地貌以及局部的地势或建筑(自然)环境等。

3、地域性：主要指本地区的文化、气候、风情风俗等的特色。

(二)雕塑是塑造主题广场之重要手段广场的主题表达可有多种形式，如日本名古屋市中心公园广场是以喷水结合天然岩石来表现，广州小北“花圈”交通岛则以石景传达，但雕塑还是最为常用的主题塑造方式。“雕塑自身主体的艺术特性决定了深层人类精神能够在雕塑实体上获得自由存在，并强烈地向环境定向输入这种精神，具有强大的意化、情化、美化环境功能。”雕塑较之于建筑、小品的这一特性使其在升华广场主题，提高广场文化品位，创造有特色之广场空间等方面成为高效便捷之重要方式。而与其它造型艺术形式相比，其三维性又使它能够单独作为广场空间架构的要素，以独立的空间成员角色与其它空间伙伴对话。

(三)广场雕塑与广场空间构图

雕塑在广场空间构图中所扮演的角色和发挥的效用是它与广场进行空间对话的重要方式，也是其联系广场空间的逻辑纽带，更是雕塑自身之三维特性的空间价值体现。

⒈雕塑位于广场主要轴线上的重要地段或广场几何中心，以较大的尺寸(古典广场雕塑常以较高的基座衬托)形成控制广场空间的主要焦点，使广场成为一个核心突出、脉络鲜明的空间体。这种构图手法多用于较为庄重严肃的城市中心广场，市政厅广场或是纪念性广场。我国以前的政治性集会广场也常用这种手法。意大利罗马的卡比多广场就是以中央的雕像塑造视觉中忙乱的成功例子。而且它还在当年米开朗基罗修建广场之始发挥过重要的空间定位作用。另外，在梯形的广场地面的中部以铺地图案营造了一个椭圆形的区域。这个椭圆区的心点正好是骑马像的位置。十二角的星形连接着呈网状扩散的花纹，把塑像簇拥在正中，铺地图案的加入使雕塑作为广场视觉场之中心的魅力大大加强了。⒉雕塑在广场入口处布局，对空间起着围合和导向作用。

⒊是把雕塑安置在广场与建筑间的周边位置，避开主要的交通且有利于创造较宽而集中的活动空间。

⒋是以数座雕塑构成广场的一个侧界面，既使广场空间有开敞的远景效果，同时又保持封闭感。 总结：通过这次的实习,不仅积累了自己对社会生活的丰富经验，而且对环境与雕塑的认识也在不断提升，对园林的认识也更一步的加强，面对社会中经验老成的前辈们也是低下头虚心向他们看齐和学习，在面对工作中的问题也要沉下心来应对，也锻炼了自己的口才，在对象客户讲自己的方案时沉着冷静，条理清晰，内容也是逐渐的丰富，也充分在工作中学习到了很多关于园林树木的认知，对现代城市园林的改造有更深一步认识。也充分有自信规划了自己以后的人生职业道路。

我国城市建设正步入前所未有的旺盛期，这是雕塑艺术因势发展的良好机遇。但我们也清醒地看到相当多的城市广场雕塑，形式雷同内容肤浅主题模糊形似符号，表现苍白,是所谓”命题式”作品业内人士斥之为“菜雕“。形成这种局面，既有雕塑创作人员文化底气不足，艺术表现力欠缺的问题，恐怕也和主建方不尊重艺术规律，对创作设计过多干预有关。事实上唯有主建方、设计者等各个方面互相配合共同投入创作过程才能创造出精品，才能使城市广场雕塑真正具有特定空间的导引、凝聚作用成为广场文化之源成为公众视域里的空间焦点。在城市雕塑的创作实践中许多城市重视广场雕塑的主题提炼推出了可以传承久远、影响深广的艺术精品在提升城市形象的同时.也提升着城市雕塑的艺术品位。从传统精神和历史文化积淀中寻找适合现代环境的表现主题。在我国许多城市或历史文明悠久或文化积淀深厚或具有光荣的革命传统，可以发掘和概括表现的内容甚多。选择准确的切入点进行艺术创造从而凸现广场的历史厚重感。

雕塑实习报告总结3毕业实习是教学计划中的一个有机组成部分，是培养学生理论联系实际，综合运用所学理论知识，提高分析和解决实际问题能力，实现人才培养目标不可缺少的重要环节。通过毕业实习使我们能综合运用所学相关理论知识参与到并提高实际操作技能。为毕业后从事其相关行业奠定良好的职业基础。树立良好的职业道德和服务意识，培养我们吃苦耐劳的精神，锻炼坚强的意志品质，提高与人相处、广泛交际的能力。将近一个月短暂而又充实的实习，我认为对我走向社会起到了一个桥梁的作用，过渡的作用，是人生的一段重要的经历，也是一个重要步骤，对将来走上工作岗位也有着很大帮助!

在公司我担任平面设计师，主要是设计一些海报，画册，排版，以平面设计为主。

这次实习是我们毕业前的一次综合性的实习。本次实习为了扩展我们的知识面，扩大与社会的接触面，增加我们在社会竞争中的经验，锻炼和提高我们的能力，以便在以后毕业后能真真正正走入社会，能够适应国内外的经济形势的变化，并且能够在生活和工作中很好的处理各方面的是问题，学校允许我们根据自己所学的知识寻找单位实习，进一步运用所学知识分析和解决实际专业问题，提高我们的实际工作能力，位毕业实习和顶岗实习打下良好的基础。

在教师指导下，逐渐增强对软件的认识和了解。提高专业技能，了解广告行业的制作和运作。在工作中不断的学习提高。把自己培养成适应企业适应公司的员工。认真并按时完成所规定实习内容，实习结束时编写实习报告和实习感受偶，以利于巩固实习效果和提高独立思考能力。

在这实习过程中觉得单位的管理条例很细也很严，尤其对于我们设计部的要求很严格。我们做的是一条龙的综合设计，初到公司，领导觉着对工作不太了解，一开始要我主要负责设计部的排版、海报，然后领导根据我的能力让我负责广告画册的版面设计，包括广告画册视觉传达中的文字;广告画册视觉传达中的色彩;广告画册视觉传达中的形象，等等。短短的几个月，在工作的过程中体会到软件操作的重要性和软件运用的熟练程度。公司并不像在学校老师让我们作业的时候有足够的时间去慢慢想，慢慢完成，而公司对工作的要求是很严格的，尤其在时间的限制上，因为做的又是一条龙设计，所以要求在规定的时间内必须做出一定数量的方案!

短短的几个月，我对广告设计有了更深的感受和认识。设计的实用性是很重要的，它是一种良好的沟通方式。设计师应该和一个企业的领导团队紧密相连，与设计团队共同收集来自企业领导的反馈意见，反过来说，实践了"外部"从"内部"而来，"内部"又源于"外部"。我们的作品，尤其是出现在公共场合的作品是不可能不被人看到的。无论它是对是错，都不可能不看到它，而这也正是我们设计的责任所在。就这一点而言，我觉的各学科之间的交流是非常重要的。例如：平面师要用图形的方式与公众沟通时，就需要向建筑设计师、城市设计师、社会学家和工业设计师展示设计方案。然而，我们的设计应将人放在首位，为城市和环境考虑，对新文化有所贡献，用一种新的美学感觉和对市民的尊重来从事设计。以前想来排版应该是一种很简单的工作，真正实践了才发现自己对版面文字的编排存在着很多问题，第一天做版面设计工作，对文字的大小没有准确的尺度，领导告诉我文字处理不好，打印出来画面是很不协调的，记的那天别人都下班了我就自己一个人忙到很晚，一个本以为很简单的排版做了三四遍，由于公司做的主要是宣传广告，主要面对大众化，不得不以全身的精力去投入工作中。

在实习的过程中，通过向领导，同事的交流和向他们虚心的学习，总结了在广告版面设计的过程中要注意的许多方面：

(1)在版面的文字的排列方面：从文字的大小;字体的外形变化，字体笔行变化;字体外行的变化，排列的变化慢慢改进。通过改变字体外部结构特征，笔形的特征;字体笔画间的疏密关系;或对部分笔画进行放大缩小以及改变字的中心，使字体显得新颖别致，在排列上打破常规的字体排列顺序，使字体从而具有更强烈的视觉冲击力。

(2)在广告的色彩运用方面：依据广告对象属性的用色原则，对不同的消费者做出不同的色彩视觉信号，比如：____一般的消费者都是面对大中院校的学生，所以色彩要相对活跃，艳丽，具有青春得朝气。依据广告宣传整体策划的用色原则，为了突出企业形象、产品附加值和识别度，在广告设计中以企业形象专用色为基本元素进行设计。

(3)场地域特征的用色原则，针对不同国家和地区的广告设计，还有民族习俗的关系，在图形的设计和色彩的运用上也有所考虑。为了有效的突出设计主题和广告的表现力，在安排图色与底色上，注意了调整图案和底色的色彩关系，将纯度，明度，色度的颜色用于品牌的文字、标识、图形等主体要素中。在整体统一局部活泼的用色原则上，在广告版面的设计中，注意广告的主体色调和局部的色相对比的关系，这样既可以把握广告整体性又可以使画面充满生机活力。

(4)广告图象摄影和广告插画上，通过对商品在消费使用过程中的情景做出真实的再现，以便来宣传商品的特征，突出商品的形象;或以摄影图形来促发消费者的购买欲望，更直观准确地传达产品信息。真实的反映商品的结构、造型、材料和品质。广告的插画有传统的写实描绘逐渐向夸张、理想化和多边化的视觉表现方向发展，重意念而轻形似，从而有助于强化广告商品对象的特征和主题。在广告排版制作的过程中，使用卡通形象作为产品代言人不但可以以卡通形象的活泼自由，个性化的形象赢得消费者的好感，还省去了请名人做代言的庞大广告支出和风险。也根据版面的需要适当的运用一些抽象图形，如圆形、方行、三角形、点、直线、折线等。形象简洁而有秩序。有机形态比较自由、活泼而富有弹性，其构成大多采用曲线组合，也有不规则的偶发形态，如云纹、水纹、墨迹等，抽象图形的使用必须符合内容、主题，与主题无关、牵强的形式只能误导读者，削弱传播力。

对这次实习感触良多，我把这种机会当成一种社会实践来锻炼自己，让自己在实习过程中享受快乐，学习交流沟通等技巧。让自己的各方面能力都有了一定提高，是我们对广告行业有了更深刻的了解，对我们的学习提出了更高的要求。我也从工作中学习到了写作技巧。在调查过程人与人的交往中，我能看到自身的价值。在实习中看到了自己的很好的一方面：执着。不论做什么事情，都有主动性和积极性，对成功有信心，学会和周围的人沟通思想、关心别人、支持别人。总体来说，这次的实习是我人生中迈向社会的重要一步，是值得回忆的，这些经历也能够帮助我们更好更快的成长。

总之，这次的实习我学到了很多在学校里学不到的东西，这也就让我觉得这几个月的时间没有自己白白的浪费，而是让自己喝了很多地墨水，各方面都充实了很多，虽然一个人在外面，没有家人的照顾，可是人总是会学着自己长大，我也是担心第一次来到这里，是个完全陌生的地方，担心和宿舍的人相处地可能会不习惯，不知道怎么跟别人打交道，可是事实证明我的那些担心都是多余的了，并且我的那些多余我都把它做到了，这是让我觉得非常欣慰的事情，跟他们这么难得地相遇并且能够成为好朋友，而且在工作上我也能够很好地严格要求自己做到规范，并且好几次被经理夸奖很有进步，对于我而言，这样的一句话比给我吃蜜还甜，因为能够得到认可，从刚开始的不知道该如何下手，到后来的轻车熟路，这有一个过程，在这个过程当中我也在不断地进步着，这也就是我的收获了。

没有实践就没有发言权，对于大学生而言，我们不应该把自己锁在那个学术的象牙塔里，我们更应该在社会上多实践，把我们在学校里学的知识都运用到实践当中，只有我们亲身体验过才会有这样的深刻体会，可以理解父母工作的辛劳，可以了解自己今后所涉及的行业的一些基本要求，这样可以让我们在大学毕业的时候更快地融入社会，而不是措手不及。

雕塑实习报告总结4为期三个月的实习结束了，在这三个月里我学到了许多书本上没有的知识，书本上的东西还是要经过实践才能够真正的成为有用的东西。实践，就是把我们在学校所学的理论知识，运用到客观实际中去，使自己所学的理论知识有用武之地。以便能够达到拓展自身的知识面，扩大与社会的接触面，增加个人在社会竞争中的经验，锻炼和提高自己的能力的目的。因此在我看来，实践的迫切性和必须性是毋庸质疑的。为此我非常珍惜这个实习机会，在有限的时间里加深对各种平面设计的了解，找出自身的不足，这次实习对我来说收获不少，我自己感觉在知识，技能，与人沟通和交流方面有了不少的收获，总体来说这次是对我综合素质的培养，锻炼和提高

我实习的单位是我们县的一个经营各类广告业务的印务公司实习，里面主要经营户外广告的制作，包括灯箱制作，和广告单页的印刷以及广告策划，制作。公司虽然不大，但是经营的范围很广泛，有幸来到这家公司实习，我感到很庆幸。开始来到公司时，不知道该作些什么，什么也插不上手，只是这里逛逛那里看看，最终还是公司给我指了条路，让我用Photoshop和CorelDraw软件模仿教程做一些简单的图片，终于找到事做了，于是我乖乖做起了图片，做到不会的也有人可以教导我，这使我受益非浅。因此，在这个公司实习的大多数时间我都把精力放在软件的学习上，在自己力所能及的范围内，也争取为公司尽一份力。有些时候还会做些杂务，比如打扫卫生和撕贴纸，这些并没有谁要求我去做，但是必须自觉地去做，而且要尽自已的努力做到，一件工作的效率就会得到别人不同的评价。

在公司实习的这段时间里，由于我是的专业是文案策划的，所以被安排在策划部，部门负责人也会将一些小型的策划交给我去处理一些文字方面的工作。我想这些对于一个实习生来说是太难得的锻炼机会，因此我也十分的珍惜。在对待类似工作的同时，我也尽可能的运用自己所学的专业知识，以便达到能够新颖的全面的展现我公司的实力以及产品或者活动的内涵，从而产生相对积极的社会影响力，因为对于新生的企业，社会影响是企业前进与生存不可忽略的一方面，是容不得怠慢的。有一次，一个小型的策划我自己也积极争取参与讨论，我也拿出了两套完整方案：标题正文，图片，一群人包括总监只是听取了，问了一些问题，虽然没有被采纳，但实际上开会很开心，大家相互问问题、相互启发，气氛很好，思维既紧张活跃，不时有些很精彩的点子闪现。所有的争论都会在交流中得到统一，在讨论的氛围中感受做为一个广告人应该要敢于提出自己的看法，公司内部还进行了“比稿”实际是我们公司内部出的两套方案之间的比试，我们内部主要挑选了这两套稿送给客户挑选，虽然我们认为明显的是第一套稿较为合适，结果却是客户选择了第二套，原因很简单，第二套方案的风险太大了。

在学校的时候通常我们会被告诉说，此时应该力争说服客户，以事实和数据。但是当该行为的结果还无法呈现出来的时候，过往的任何事实都不会百分百地使客户信服;商业社会，市场效果决定一切，而客户拥有最终拍板权，如果客户个人性格比较保守一点的话，我们只能选择那个最安全的。这次内部的"比稿"，使我认识到在真正的广告运作当中，很多不可控因素使真正出现在受众面前的广告，并不是最适合传播的，最切中消费心理的，或者说并不是相对杰出的那则广告。由此我意识到课堂书本上的经典广告文案与现实的广告实务还是有距离的，只有美感的文案并不能称作好文案，只有能产生销售力的文案才是务实的文案，才是好文案。从中我也感受到团体的精神是多么的可贵和重要。有时候还会和业务部门的一起去跑业务，虽然很累，但是收获很大，使我的眼界开阔了不少。跑业务的人必须具有很强的人际交往能力，能说会道，而且要能把你的顾客说动，让他心甘情愿的把定单签下，这都是我需要去学的，在以后的工作生活中重要的一课就是人际交往。

在实习的这段时间里我感受到了要生存于社会之中的不易与艰难。广告是个苦差使，每个广告人都不容易。但我既然在填报高考志愿的时候选择了这个专业，我现在也未曾后悔过我的选择。广告行业是一个需要不断学习的行业，广告要引导消费，如果广告制作者的思维跟不上趋势，那么广告的引导作用也就无从谈起了。我个人认为广告人不仅要有专攻而且还要博闻强识。经过这次实习，我了解了广告的一些状况，明确了自己的位置，这些都为我以后的方向选择提供了一个具有借鉴意义的依据，为我走好下一步做好了基矗其次，做一个广告文案，我深深的体会到知识面越广文案就越做的得心应手。所以，回到学校，我还仍有很多书要看，很多东西要学。文字的东西总是相互关联的，“运用之妙，存乎于心”。

同时作为大学生，我也了解到自身存在的不足，就是缺乏社会经验。那么对于还是学生的我们来说，多参加社会实践是有效的增加社会阅历的捷径了。那么对于我自己来说，我拥有的专业知识也是很有限的，但是我对自己的专业投入了很大的热情。对于将来的工作也是有着很多的想法以及憧憬。我想在今后的学习生活过程之中，针对这次实习过程中我所暴露出的缺点和不足，类似于对于广告设计的相关软件的运用，对于一些文字功底的修炼还是需要一定的时间去磨练的，而且要在剩下的大学生活中更加牢固自己的专业知识，我想这才可以使自己做的更好!

雕塑实习报告总结5随着社会的快速发展，用人单位对大学生的要求越来越高，对于即将毕业的雕塑艺术设计专业在校生而言，为了能更好的适应严峻的就业形势，毕业后能够尽快的融入到社会，同时能够为自己步入社会打下坚实的基础，毕业实习是必不可少的阶段。毕业实习能够使我们在实践中了解社会，让我们学到了很多在雕塑艺术设计专业课堂上根本就学不到的知识，受益匪浅，也打开了视野，增长了见识，使我认识到将所学的知识具体应用到工作中去，为以后进一步走向社会打下坚实的基础，只有在实习期间尽快调整好自己的学习方式，适应社会，才能被这个社会所接纳，进而生存发展。

刚进入实习单位的时候我有些担心，在大学学习雕塑艺术设计专业知识与实习岗位所需的知识有些脱节，但在经历了几天的适应过程之后，我慢慢调整观念，正确认识了实习单位和个人的岗位以及发展方向。我相信只要我们立足于现实，改变和调整看问题的角度，锐意进取，在成才的道路上不断攀登，有朝一日，那些成才的机遇就会纷至沓来，促使我们成为雕塑艺术设计专业公认的人才。我坚信“实践是检验真理的唯一标准”，只有把从书本上学到的雕塑艺术设计专业理论知识应用于实践中，才能真正掌握这门知识。因此，我作为一名雕塑艺术设计专业的学生，有幸参加了为期近三个月的毕业实习。

一、实习目的及任务

经过了大学四年雕塑艺术设计专业的理论进修，使我们雕塑艺术设计专业的基础知识有了根本掌握。我们即将离开大学校园，作为大学毕业生，心中想得更多的是如何去做好自己专业发展、如何更好的去完成以后工作中每一个任务。本次实习的目的及任务要求：1.1实习目的

①为了将自己所学雕塑艺术设计专业知识运用在社会实践中，在实践中巩固自己的理论知识，将学习的理论知识运用于实践当中，反过来检验书本上理论的正确性，锻炼自己的动手能力，培养实际工作能力和分析能力，以达到学以致用的目的。通过雕塑艺术设计的专业实习，深化已经学过的理论知识，提高综合运用所学过的知识，并且培养自己发现问题、解决问题的能力

②通过雕塑艺术设计专业岗位实习，更广泛的直接接触社会，了解社会需要，加深对社会的认识，增强自身对社会的适应性，将自己融合到社会中去，培养自己的实践能力，缩短我们从一名大学生到一名工作人员之间的观念与业务距离。为以后进一步走向社会打下坚实的基础;

③通过实习，了解雕塑艺术设计专业岗位工作流程，从而确立自己在最擅长的工作岗位。为自己未来的职业生涯规划起到关键的指导作用。通过实习过程，获得更多与自己专业相关的知识，扩宽知识面，增加社会阅历。接触更多的人，在实践中锻炼胆量，提升自己的沟通能力和其他社交能力。培养更好的职业道德，树立好正确的职业道德观。1.2实习任务要求

①在雕塑艺术设计岗位实习期间，严格遵守实习单位的规章制度，服从毕业实习专业指导老师的安排，做好实习笔记，注重理论与实践相结合，善于发现问题

②在实习过程，有严格的时间观念，不迟到不早退，虚心向有经验的同事请教，积极主动完成实习单位分配的任务，与单位同事和谐相处;

③每天都认真总结当天的实习工作所遇到的问题和收获体会，做好工作反思，并按照学校毕业实习要求及时撰写毕业实习日记。

二、实习单位及岗位简介

2.1实习单位简介浙江系统工程有限公司成立于________年，是一家专注于____产品和______产品研究、开发、生产及销售的高科技企业，总部及研发基地设立于________科技创业园，并在全国各地设有分支机构。

公司技术和研发实力雄厚，是国家863项目的参与者，并被政府认定为“高新技术企业”。

浙江系统工程有限公司自成立以来，始终坚持以人才为本、诚信立业的经营原则，荟萃业界精英，将国外先进的信息技术、管理方法及企业经验与国内企业的具体实际相结合，为企业提供全方位的解决方案，帮助企业提高管理水平和生产能力，使企业在激烈的市场竞争中始终保持竞争力，实现企业快速、稳定地发展。

公司人才结构合理，拥有多名博士作为主要的技术骨干，具有硕士、学士高\中级技术职称的员工达800多人。为了开发出真正适合企业需求的________产品，企业特聘请雕塑艺术设计专业专家(中科院院士)作为咨询顾问，紧密跟踪雕塑艺术设计行业发展特点，不断优化。2.2实习岗位简介(概况)

a.参与雕塑艺术设计岗位的日常工作，参与组织制定单位雕塑艺术设计岗位发展规划和年度工作计划(包括年度经费使用计划，仪器设备申购计划等)，并协助同事组织实施和检查执行情况。

b.协助主管领导科学管理，贯彻、实施有关规章制度。确定自己在雕塑艺术设计专业岗位的工作职责与任务，定期进修和业务相关的知识，不断提高业务水平和工作能力。

c.在工作过程，跟同事一起通过与客户的洽谈，现场勘察，尽可能多地了解客户从事的职业、喜好、业主要求的使用功能和追求的风格等。努力提高客户建立良好关系能力，给客户量身打造设计方案。

三、实习内容(过程)

3.1举行计算科学与技术专业岗位上岗培训。

我很荣幸进入浙江系统工程有限公司开展毕业实习。为了更好地适应从学生到一个具备完善职业技能的工作人员，实习单位主管领导首先给我们分发雕塑艺术设计专业岗位从业相关知识材料进行一些基础知识的自主学习，并安排专门的老同事对岗位所涉及的相关知识进行专项培训。

篇9

一直在从事策划的事情，也一直在对公司的员工灌输创新的意识，不过真要培养出一个合格的创新策划人才，没有个三五年，还真难说，现在的广告策划行业，包括那些正在毕业和还没毕业的广告专业学生，有一种现象，特别不好。

一个优秀的策划和创意人才，是经过多年的历练和打磨，再加上其先天的创意意识，才能有所成就，而不是怕有从事的策划人员都会成功的。

现在看看策划行业从事的人员，有二种，一种是半道出家，为什么会半道进入策划这个行业，因为第一是他的兴趣，第二还是因为经过几年的考量，他认为还是具备一定的创新策略，这里他们的优势，还有一种人，是从学校毕业后进入策划这个行业。

从学校毕业的广告人，学的是广告专业，但你仔细分析一下广告专业的构成，其实平面、审美、设计占据了大部分学习内容，四年的学习，大致年在设计、一年在文案、还有一年去社会实习，实习一般是实习什么呢？呵呵还是设计。只有在设计上他认为有难度时，他才会考虑要不退而求其次，改行做文案吧；要么在各类行业的营销行业做个一二年，觉得性格实在不能适应销售这一行当，呵呵，要么我改行吧，做做文案吧；要么是哪一个冷门的文科专业毕业，专业认栽的就业难以符合自己的需求，那么改行做文案吧。

因为在他们的眼里，文案只要动动笔、动动脑就行的行当，多惬意啊，这才是广告人，这才是策划人（策划人还得要动动嘴，呵呵）

会计是一个技能行当！

设计是一个技能行当！

文案是一个没有技能的行当吗？

有错吗？其实也有其合理成份在内。

一个优秀的策划和文案，与一个优秀的设计师的成长是不一样的，他们面临的成长障碍是不一样的。（未完待续）

一个设计师，如果你在大学毕业后就入行，那么除了个人性格以外，你只要坚持和不断的技能练习，那么，你的水平一定会是稳步提高，如果再加上你有一个良好的创新思考意识，那么你离一个优秀的设计师只是迟早的事情。

而一个策划人，如果你在大学毕业后就入行，在经过二三年的文案工作（此时当然还远未达到一个策划人的范畴），也许在他心理就会遇到一个槛，一个能力停止不前的困惑，因中在这个行业，只是文案的广告人是没有多大空间的，你只有成为策划人，你才有前途，而要成为一个策划人，特别是营销策划人，那就不是一个简单的广告专业就能驾驭的，你必须有很好的产品意识，你必须有很好的营销意识，你必须有很好的市场意识，你必须要有很好的创新意识，你必须要有很好的市场流程意识，这些，大部分是学校学不到，广告公司没有经历，只有在各行各业有所经历的人才会有的意识和经验。所以，平常，对有潜力的想从事策划工作的文案人，我一般是建议，大三大四进入广告公司实习，最多毕业工作一二年，如果有感觉了，再进入一二个对策划要求比较多竞争比较激烈的行业如果快消品、化妆品等进行营销策划实践的作，积累一定的经验后再重返策划行业，所以，真正的复合型人才就是换岗换出来的。

当然，中国的现状是，大部分的广告人是不会做这些大跨度的换岗的，所以，好的文案，调整方向，向品牌策划和创意型人才进军吧，多年的策划生涯，我们总结出很多经验，而对初级文案从业人员比较有价值而且最容易学习的，我以为，还是“错位”。当然，如果你还想了解更多的观点和经验，请上571plan.com查寻吧。

在充份研究产品和品牌的基础上，优秀的创意，往往是“错位”创意，把一个本来放在A位的甲，放到了B位上，这就造成了很强的错位意识，特别是当这个A与B本来就是风马牛不相及的时候，这种错位效果最具传播力。

当年，赵本山凭借一首“没有花儿香”的客串，成就了现在中国老大的地位，木讷的男人变成了幽默的小老太唱上小孩子的流行歌曲，这就是一种极富效果的错位创意。

姿色平平的芙蓉姐姐加上只有顶尖美女才能做的动作，成就了她的网络声名。

篇10

通过邀请企业专家到课堂授课，可使学生了解展示设计行业的现状和项目的实际操作流程；带领学生到合作企业参观交流，实地考察，可让学生参与到展示设计项目中去，提高学生的实际操作能力。另外，学校借助校企合作平台，利用好展会密集时会展企业提供的多样临岗实习机会，锻炼学生实战能力，获得设计和管理经验。这样可以打破过去“先理论后实践”的教学惯例，让学生“边学边做”或“先做后学”，真正实现互动教学，引导学生由被动接受知识到主动了解知识，从感性到理性进行引导。总之，订单式培养，通过学校、企业两个教学地点进行教学，在展示设计人才培养方面使学生学习的知识更能贴合企业的需求，满足企业的用工需求；能更快地融入企业。同时，专业教师还可以灵活组织教学，让学生实地跟踪展台从现场搭建到撤展拆装的完整流程，轮流在各种岗位完成企业委托岗位工作任务，也较为系统地完成展览设计与搭建工程的现场实践学习任务。

二、传统单一专业订单培养的缺点

1．企业需要多方面设计师

以灵通公司为例，其麾下拥有型材展示部、商业展示部、平面印刷部等，涉及展示行业的方方面面，灵通已发展成为一个综合性的实业（集团）公司，生产各种展览家具、展览电器灯具、展具配件等近千个规格的系列产品。企业各部门岗位对员工素质要求也各不相同，单一一个展示设计专业的学生很难满足企业的多方位需求。另一方面，设计类专业不同于酒店管理、模具等其他专业，一般企业不需要几十个单方面的设计师，传统单一专业订单班学生很难都安排到一个企业实习、就业。

2．容易得到的不珍惜

订单企业是学生实习的第一个单位，学生通过临岗对订单企业有所了解，加上心态上的转变还没调整好，往往只看到所了解公司的缺点，觉得其他企业会更好。另外，订单企业是学校安排好的实习单位，太容易得到的反而认为不好，加之，实习时学生还没毕业，没有生活的压力，总想给自己找退路。

三、订单培养新思路

1．专业群订单

展示设计教育是多学科多领域各专业互相交叉，它融合了平面设计、空间设计和多媒体设计从“二维”“三维”到“思维”的学科内容，涵盖了广告、产品、景观、媒体等多门学科的知识。另外，展示设计专业具有很强的行业特点，涉及范围广，因为所有产品都可以进行展销而设计如食品展、电子展、汽车展、服装展等等，设计师在进行展览设计时必须就产品内容进行相关的设计。基于展示行业的多专业支持的这一特性，我们可以结合专业群的建设，进行订单培养。如我院建立的文化创意设计专业群，它是依托常州灵通展览用品有限公司这一实力雄厚的校企合作企业，各专业可以在一个体系中完成实训任务。第一、二年不同专业学生还在原班级进行各专业基础知识学习，并进行企业相关知识渗透，第三年根据企业所在的行业知识、企业文化宣讲，择优选择有兴趣的不同专业同学组成订单班，确定岗位方向，强化行业相关核心技能培养和实际操作训练，提高学生就业的针对性和竞争力，并针对企业不同岗位，到企业不同部门进行实习，培养成为企业需求的人才，这样培养的学生可满足企业不同岗位的需求。

2．行业通用知识与企业专项知识并重

如上所述，普通的订单班有一定的局限性，可能会影响学生日后的发展，而企业之间又存在相互竞争的利益关系，多个企业组成行业协会，分别选单，需要政府的组织与协调，暂时有点难度。对于学校来讲，一方面，订单企业的选择很重要，好的企业对学生是财富，对今后的发展有很大的帮助，而想借用廉价劳动力，不注重创新的企业，对学生是伤害。另一方面，教师在组织教学过程中完全可通过自身的教学设置规避这种局限性，学校在进行人才培养方案的制定和教学过程中不能仅仅局限于企业的知识而忽略了行业的通用信息。对学校来说，必须注重把握社会发展趋势、行业发展动态和市场需求变化，及时总结经验，逐步实现面向社会、面向整个市场，提高人才培养的专业通用性，为学生创造更为广阔的就业空间，增强抗御风险和长期发展的能力。

3．学校与企业适时对接

虽然经过订单培养，大大缩短了准员工的适应期，但学生从准学生进入社会，还是需要一段时间的心里转换过程，比如现在的大学生自认为了不起，对于企业的管理不能很好地适应，存在负面情绪，甚至顶撞等现象，再比如，受到一些表现不好员工的影响，自己也偷懒，或者没有人生规划、人生目标等，这就需要学校与企业共同指导并加以引导，通过企业文化宣讲、座谈、优秀员工讲座等，为学生树立榜样，制定有效激励机制，使学生对企业有认同感，尽快完成角色转换，适应企业生活。另外，对于学生到企业后表现出的问题及欠缺的部分，教师要适时跟踪，加以总结，在后续的课程中要加以改进，比如，学生自认为设计师是呆在设计部门，让他们到车间实习一段时间自认为是没必要的，而型材展位的特殊性要求要精通材料与工艺，这就要求教师在学校期间就要灌输实践重要性的思想。

4．素质的培养至关重要

一个知识不全的人可以用道德去弥补，而一个道德不全的人却难以用知识去弥补。素质对一个人的学习、成长、就业至关重要，具有良好素质的人，会有良好的发展。设计类学生思维活跃，有个性，但也有不愿意受拘束、不能吃苦、意志力薄弱、遇到问题、挫折就会消沉、停滞不前、不会学习、自我约束能力差等缺点。这样在订单企业就业后，往往一遇挫折就打退堂鼓，也不利于后期的继续发展。这就要求，教师在学校就要对学生进行抗挫折能力培养：爱岗敬业素质教育，并培养学生学习能力、适应社会能力，与人交往的技能、吃苦耐劳的精神，使学生具有良好的心理业务道德文化和身体素质，课程体系的设置也要有利于提高学生的整体素质，使学生具有更强的适应性和更大的发展潜力。让学生到其他企业也可以适应。