室内设计实习个人总结范文

时间:2023-03-29 04:25:41

导语:如何才能写好一篇室内设计实习个人总结,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。

室内设计实习个人总结

篇1

现如今随着室内设计行业的发展和兴盛,关于室内设计方面的媒体出版行业也逐渐升温,其中专业杂志可以称得上是与其结合最为紧密媒体之一,是室内设计行业市场兴盛的产物。今天小编给大家整理了室内设计实习自我总结,希望对大家有所帮助。

室内设计实习自我总结范文一从学校到社会的大环境的转变,身边接触的人也完全换了角色,老师变成老板,同学变成同事,相处之道完全不同。在这巨大的转变中,我们可能彷徨,迷茫,无法马上适应新的环境。我们也许看不惯企业之间残酷的竞争,无法忍受同事之间漠不关心的眼神和言语。很多时候觉得自己没有受到领导重用,所干的只是一些无关重要的杂活,自己的提议或工作不能得到老板的肯定。做不出成绩时,会有来自各方面的压力,老板的眼色同事的嘲讽。而在学校,有同学老师的默默关心和支持,每日只是上上课,很轻松。常言道:工作一两年胜过十多年的读书一个月的实习时间虽然不长,但是我从中学到了很多知识,关于做人,做事,做学问。

通过实习主要是为我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用,增强了我们今后的竞争力,为我们能在以后立足增添了一块基石。这次实习丰富了我在预算这方面的知识,使我向更深的层次迈进,对我在今后的社会当中立足有一定的促进作用,但我也认识到,要想做好这方面的工作单靠这这几天的实习是不行的,还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累,不断丰富自己的经验才行。我面前的路还是很漫长的,需要不断的努力和奋斗才能真正地走好。我坚信通过这一段时间的实习,所获得的实践经验对我终身受益,在我毕业后的实际工作中将不断的得到验证,我会不断的理解和体会实习中所学到的知识,在未来的工作中我将把我所学到的理论知识和实践经验不断的应用到实际工作来,充分展示自我的个人价值和人生价值。

现在自己对以后从事的行业和志向还是比较清晰的啦,自己在设计这方面还有很多的兴趣和潜力的,现在已经习惯了实习的公司,公司方也让我继续留在公司工作。而我个人觉得如果单位还有自己的发展空间和有个和谐的工作环境那就不要到处跑啦,待遇方面不要太坎坷就可以了。

在实习间看到不少同学,不停的换岗位。相对比起来,本人的心态还算可以的啦,给自己定位好的东西,就不要乱改啦。现在工资高低并不能判断一个人能力的高低,最重要的是能学到属于自己的手艺。去到哪都不怕饿死!!脚踏实地,从实际出发去工作,去看问题。自己会觉得有安全感。

在实习中,让我深刻的体会到团结协作对干好一项工程是多么的重要,可以说,它是顺利干好一项工程的关键所在,同时也是一个人在成长过程中成熟的“基点”。到公司实习的这段时间,不管是我的专业方面还是经验方面,我都有很大的提升。我认为来到公司我学到的最重要的东西是好的心态+注意细节+尊敬他人+团队精神。在公司实习的这段时间,不但让我对建筑装饰技术有了更深刻的了解,同时还有了不少新的认识。因为考虑到以后毕业有可能从事这个行业的工作,因此我非常珍惜这次实习的机会,在有限的时间里,加深对各种专业知识的了解,熟练对各种专业技能的掌握,找出自身的不足。这次实习让我受益匪浅,让我在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获,使我的综合素质得到了培养,锻炼和提高。同时我学到了许多宝贵的经验,这为我以后步入社会打下了坚实的基础

以上就是自己对这个月的实习生活所做的总结。除了上述方面的收获外,我还体验到了人生中的其它方方面面。这一次的实习是我人生当中最有纪念价值的阶段之一。给我带来这么深的感悟:实习不仅教会了我艺术设计方面的知识,更重要的是它让我学会了生活中的点滴感动。这个月中的所得,无论自己将来从事何种职业,都将使我终身受益。

室内设计实习自我总结范文二一、实践目的,配合学校教学制度,完成学校要求的实习工作。力争早日溶入社会实践工作。

二、实践内容。

室内设计、室内效果图、cad平面和立面施工布置图、风水学、资料学、工程结构学、价格学、平面设计等内容。

三、实践遇到的问题及解决方法。

在设计过程中,遇到不少难题,对于一位包装专业和学过平面设计的学生来说,设计一个招牌或名片应该没有多大问题,但对于室内设计如:要各种各式的住宅、豪宅、平面布置图、施工立面图,还有很多风水学、人力学的地方把我难住了。

这时,我不得不去网上寻找室内设计的资料和有关设计软件。在网上收集的过程中,增加室内知识,积累了好多先人的经验。外面看来很简单,但自己做起来真坎坷,改了再改、修了再修,一次次的让老板、职业高手、网友评教,指点。。。。反反复复,不断的增加自己的设计能力和视觉鉴赏能力。

四、实践的收获与体会,为期三个月的实习生活在不知不觉中落下了帷幕。在望海潮实业有限公司实习这段时间里,我学到了很多在大学课堂里根本学不到的东西,也体验到了很多人生中从未有过的经历。

我的实习是从大三刚开学,被一位老师推荐到一家室内设计公司实习了!真庆幸自己平时能利用课余时间学到那些设计方面的知识,和大二暑假到那家设计公司实习啊!要不是这些,我想现在就由学校安排到厂工里当普工。但自己最大的收获是将所学的adobe软件用于实践,并且通 过实践检验了自己关于设计方面的假设和猜想,取得了一些令自己满意的成绩。

在推荐我进入室内设计公司之前老板已经让我先了解有和室内装饰、结构等方面的知识。让我在实习前做好各种准备咯!所以工作还忙顺利的,实习期间也学到不少东西,现在才知道平时的努力没有白费。

接下来我开始在公司老板的指导后,慢慢的溶入室内装饰的各个领域,在设计过程中,遇到不少难题,对于一位包装专业和学过平面设计的学生来说,设计一个招牌或名片应该没有多大问题,但对于室内设计如:要各种各式的住宅、豪宅、平面布置图、施工立面图,还有很多地方把我难住了。这时,我不得不去网上寻找室内设计的资料和有关设计软件。外面看来很简单,但自己做起来真坎坷,改了再改、修了再修,一次次的让老板、职业高手、网友评教,指点。。。。反反复复,不断的增加自己的设计能力和视觉鉴赏能力。

第一阶段开始,我只懂得个软件。评自己的爱好,还有公司的引导,我从简单的手绘图开始,慢慢的懂得室内视觉上的知识,慢慢的还能画出手绘图出来。接下来就是仿别人的作品,自己用软件,把别人的作品一模一样的仿出来,就这样,我在过程当积累了不少知识和经验。

第二阶段,我再也不用一模一样的跟着别人画了,学会了用别人的优秀用品和家宅设计的精点,集中到自己的作品中,就这样,我开始能独立的出室内效果图了,评自己的兴趣和激情,很快就能应手得心的画出个效果图来。

室内设计实习自我总结范文三20_年很快就会过去了,掐指一算,来到同程已经整整一年了,在这里我对我一年以来的工作情况进行简要的总结,算是对公司也是对个人这段时间的工作的一个交代。

一、个人工作总结

我是去年2月有幸被同程录用的,之前我一直从事广告平面设计方面的工作,到了苏州后找的第一份工作就是网页设计,不过做的时间不是很长,对这方面还算是个生手。

到了同程以后,先是担任平台设计师的工作至5月下旬,然后又调到网站建设部做网站设计师一直至今。在工作中,我学到了很多东西,从不懂,到有点懂,再到熟悉。这中间的过程,只有我自己最清楚。

很多时候,日常的工作是琐碎的,我们只有自己从中找到乐趣,才不会觉得枯燥;很多时候当我们做网站刚有灵感的时候,会突然有其它的工作布置下来,我们只有自己调整好自己的心态,统筹安排好自己的工作,才不会手忙脚乱。

那天爸爸给我打电话的时候,我正在加班,爸爸说,怎么又在加班了,要注意身体。我告诉爸爸,不知道为什么我喜欢工作,喜欢那种充实的感觉,虽然有的时候回到家的时候真的很累,也会偶尔觉得自己活得有点辛苦,但是一旦自己真的闲下来的时候,反而觉得很不适应了。爸爸说,恭喜你,长大了,那至少说明你不是一个好逸恶劳的人。

我喜欢爸爸的评价,我是个极其热爱设计的人,有兴趣,有灵感,我知道我或许不是最好的,但是我一定是最有激情的。我真的很喜欢设计,我也不知道为什么,所以,我想证明自己,证明自己的能力和一颗真诚而执著的心。明天会怎么样,谁也不知道。至少今天我要对得起自己。

非常感谢公司给我这个成长的平台,令我在工作中能不断的学习,不断的进步,不断提升自身的素质与才能。

二、与同事相处

到了同程以后,要感谢的人真的很多…

在平台上工作的时候,感谢总监一直教导我,要不断提高自己的设计能力;感谢龚琳娜从我进公司的第一天起,就耐心的教给我很多我不懂的东西;感谢刘国平和邱小东,在我刚进公司对代码丝毫不懂的情况下,对我的热心的帮助。感谢有在平台上磨练的那段时光,正是那段时间激发了我的斗志和工作热情!

到了网站建设部以后,我被一种莫名的东西感动着。我们是一支年轻的队伍,部门经理也是一个80年代以后的年轻的女孩子。我们虽然年轻,但是我们并不浮躁,我们充满激情和憧憬,我们充满力量和动力。这不正是我想要的那种感觉吗?为了一个同目标,我们会齐心奋力向前。我的心找到了归宿,我安定了下来。我确定:这就是我的事业,为同程,为自己,努力着!前进着!

感谢每一个人对我的帮助和支持,感谢大家那么喜欢我(哈哈~~我脸皮是不是有点厚了啊!)我会继续努力的,让我们前进的步伐越走越坚定!!!

三、与客户沟通

虽然从大学毕业的时间还不到两年,但是,可能因为我是一个不太能闲得住的人吧,从大二开始我就在学习之余将自己的另一只脚正式踏入了设计行业。

在来同程之前,我也接触过很多各种各样的客户,有蛮不讲理的,也有和蔼可亲的,不过那些都是和客户当面沟通交流的,和客户在意见上发生分歧时,大部分我可以很轻易的用我的设计专业方面的知识说服客户,甚至可以现场做出效果来改变他们的主意。

可是,来了同程之后,我才发现电话沟通真的是一门很深奥的学问。在电话这头的我,看不见电话那头客户的表情,动作,只能从电话中客户的语气来分析猜测客户此时的想法和心情。也渐渐开始明白:有些时候,不论客户再怎么纠缠,我都必须坚持某些工作上的原则,因为一旦为一个客户开了先河,我就必须考虑到接下来该如何面对更多的客户,我必须为自己的一言一行负责到底;而有些时候,又必须对一些客户妥协,即使他们再怎么让我深恶痛绝,我还是必须认真的完成对他们的服务,因为不能因为一些小事,丢失掉一些重要的客户。

感谢同程!让我从客观上对自己在以前所学的知识有了更加感性的认识,使自己更加充分地理解了理论与实际的关系。

四、工作态度

一个人的工作态度折射着一个人的人生态度,而一个人的人生态度又决定一个人一生的成就。我的工作,就是我的生命的投影。一个天性乐观,对工作充满热忱的人,无论他眼下是在洗马桶、挖土方,或者是在经营着一家大公司,都会认为自己的工作是一项神圣的天职,并怀着深切的兴趣。对工作充满热忱的人,不论遇到多少艰难险阻,都会像希尔顿一样:哪怕是洗一辈子马桶,也要做个洗马桶最优秀的人!所以我会努力让自己保持良好的心态工作,遵守公司的各项规章制度;完成各项工作和任务。我要在20_年比20_年做的更好。

五、建议和意见

1、首先,我觉得公司的天目湖拓展真的很好,加强同事之间的感情,加强了团结协作的能力。

有很多同事,以前我都叫不出名字的,却在这次拓展中,让我发现了他们身上的很多平时发现不了的闪光点。让我更加热爱这个集体,热爱每一个可爱的同程人!

2、我觉得公司可以考虑给我们多点专业性的培训,就拿我们网站建设部来说,可以找一些在设计方面比较厉害的人给我们培训,或者多参加一些类似于上海国际旅游交易会那样的活动,可以开拓我们的视野,提升我们的设计水平,以及对旅游的认识。

3、还有一点,我感觉我们每天早晨的晨会分享,以及我们部门每周五中午的专业培训挺好的,每次都能学到东西,有时候就是一些小小的技巧,却可以在工作中很大程度的提高工作效率。

以上只是我个人的一些愚见,如有不妥之处,还请大家原谅!

新的一年我为自己制定了新的目标,那就是要加紧学习,更好的充实自己,以饱满的精神状态来迎接新一年工作的挑战。我心里在暗暗的为自己鼓劲。要在工作中站稳脚步,踏踏实实,多向其他同事学习,取长补短,相互交流好的工作经验,共同进步,争取更好的工作成绩,为公司做出更大的贡献。

篇2

接下来我开始在公司老板的指导后,慢慢的溶入室内装饰的各个领域,在设计过程中,遇到不少难题,对于一位包装专业和学过平面设计的学生来说,设计一个招牌或名片应该没有多大问题,但对于室内设计如:要各种各式的住宅、豪宅、平面布置图、施工立面图,还有很多地方把我难住了。这时,我不得不去网上寻找室内设计的资料和有关设计软件。外面看来很简单,但自己做起来真坎坷,改了再改、修了再修,一次次的让老板、职业高手、网友评教,指点反反复复,不断的增加自己的设计能力和视觉鉴赏能力。

第一阶段开始,我只懂得个软件。评自己的爱好,还有公司的引导,我从简单的手绘图开始,慢慢的懂得室内视觉上的知识,慢慢的还能画出手绘图出来。接下来就是仿别人的作品,自己用软件,把别人的作品一模一样的仿出来,就这样,我在过程当积累了不少知识和经验。

第二阶段,我再也不用一模一样的跟着别人画了,学会了用别人的优秀用品和家宅设计的精点,集中到自己的作品中,就这样,我开始能独立的出室内效果图了,评自己的兴趣和激情,很快就能应手得心的画出个效果图来。

第三阶段,就开始运用CAD绘出各种住宅平面图和施工立面布置图,画施工图,不但要会绘画还要求要懂得人力学和各个家具的长度、高度、等比例大小!现在正着重在这一方块的工作中。

其实除了上面的收获外,我平时还不断的学3DMAX、还有其它室内设计的软件。在业余上还帮公司和其它朋友做些平面设计方面的东西,如画册、LOGO工作服、VI、简介封面、包装袋等。

大学生寒假实习报告调查报告专题实习证明电子商务专业。现在自己对以后从事的行业和志向还是比较清晰的啦,自己在设计这方面还有很多的兴趣和潜力的,现在已经习惯了实习的公司,公司方也让我继续留在公司工作。而我个人觉得如果单位还有自己的发展空间和有个和谐的工作环境那就不要到处跑啦,待遇方面不要太坎坷就可以啦!满足常乐就是这个意思咯!呵呵。努力啦!

篇3

1.1课堂实践性教学项目多以虚拟性项目设计为主,与社会实践分离

以一套家庭装修项目为例。如果在练习过程中始终是以虚拟性项目进行练习,学生就不会认真的考虑该套户型的使用者、装修成本、施工工艺等要求。在最后的设计成品中,学生也许更多的考虑是整套方案的审美性,忽略或者很少考虑到实用性、经济性等因素。

1.2学生缺乏实践训练的场所和机会

以职业能力为中心是室内设计专业实践性教学环节最突出的特点。在实践性教学环节中,不仅要掌握社会和企业所需的最新潮流动态,而且整个教学环节要充分体现教学做合一。这就要求教学所需的硬件设施各不相同,授课的时间和教学方法亦不相同。例如,在学习《装饰材料与工程预算》课程时,不仅要注意让学生深入到一线装饰材料进行调查而且最好可以到企业具体施工项目中进行参观学习。大部分职业院校室内专业的实践课程教学仍旧停留在课堂,直至大三临近毕业时,才有机会深入企业进行实践学习,这就造成理论教学与实践教学不能同步进行,知识结构没有根据企业和社会的需要及时进行调整和更新。

2多元化实践性教学模式的探索

鉴于目前高职院校室内设计专业实践性教学环节现状以及对该专业特点分析,笔者认为可以从实习考察、课程实训、专业竞赛、企业项目实践等多个维度着手设计教学模式,分别渗透到高职三年的教学中。不仅能提高室内设计专业学生实际动手能力,还将学校教育与企业、市场紧密联系起来。

2.1创新顶岗实习形式,立足企业的校外实训基地实践教学模式

校外实训基地的建设是高职室内设计专业实践教学工作中必不可少的基本保证,它为培养符合社会需求的高技能应用型人才创造了良好条件和环境,在这样环境下可以培养学生专业设计技能和职业素质。学生通过在企业的实训,与企业员工交流、合作,可以了解设计与市场的关系,了解如何做一个好的设计师。有了稳定的实训教学基地,学生可以利用假期时间或者在大二专业学习过程中以“顶岗实习”的形式到企业参与设计,在参与企业设计实践中发现问题、解决问题、获得实践经验并发现自身不足,不断提高专业素养。由此获得真正意义上的教学和社会实践紧密结合,也使产学研相结合的综合化设计教育模式得以真正实现。在企业实训过程中学生参与实际设计项目,这样就可以接触到装修项目全过程。如联系客户、与客户进行设计方案沟通、了解装饰所需材料、前期预算方案、设计方案确定、现场施工工艺以及施工组织管理等。室内装饰项目是一个系统工程,所以学生要在顶岗实习阶段接触到一到两个项目后,才可以对专业有一个系统的、进一步的认识。整个装修过程,如果不通过实践是无法真正体会到的。通过在企业的顶岗实习,学生可以获得实际工作经验,培养员工之间的团队合作精神,掌握工作中的常用社交礼仪以及和客户的沟通技巧等,进而提高个人的综合素质。

2.2以工作室形式,通过真实设计项目促进教学的模式

室内设计专业传统的实践性教学课堂模式也可称之为“目的式教学”模式,一般是按照课堂授课——作业布置——学生制作——提交作业——评定成绩的程序进行。这种模式下,教师的“教”与学生的“做”之间缺少互动性,学生只会“埋头拉车,不会抬头看路”,整个过程显得单调、乏味。工作室教学模式是以工作室为载体,将课程、教师与设计实践融为一体,将传统的封闭的教学变为面向设计实践的开放式教学。工作室实践教学模式中,是以课程知识为基础,以专业技术的应用为核心,以专业教师为主导,将设计实践与教学紧密结合。由教师和学生一起合作、参与完成企业真实的设计项目,真正做到在“做中教”、“做中学”、“做中做”。工作室教学模式在师资方面可以充分利用校企合作的优势,借助设计公司的优势资源,聘请企业的“能工巧匠”作为外聘教师或者兼职教师,在工作室教学过程中真实模拟企业的设计工作模式。在项目来源方面,因为外聘教师本身就是企业一线的优秀员工,教学过程中可以将企业的实际项目带到课堂中来。教师根据项目制定项目任务书,把学生进行分组并下达任务书,这样不仅更好的完成了课堂教学而且让学生有了接触真实项目的机会,有效的实现了课堂教学与实践创新的完美融合。学生设计方案基本完成以后由教师进行点评、修改、深化设计。方案完成以后,教师将根据项目任务书的标准以及方案的实际情况采纳最适合的方案。此外,在引入企业实际项目的同时,为促进学生的学习积极性,可以在课堂上设计奖励机制。根据学生的作品,学校专业教师和企业人员分别根据专业理论知识的运用和市场需求的不同角度对作品进行评审,优秀的作品由企业提供奖励。

2.3以“赛”促教、以“赛”促学的实践性教学模式

以“赛”促教、以“赛”促学的实践性教学模式是指围绕参与设计竞赛而开展一系列艺术设计教学活动的教学模式。以“赛”促教、以“赛”促学的实践性教学模式与立足企业的实训教学模式和项目工作室制的教学模式一样,均为学生走出课堂、参与实训提供了机会。设计行业协会以及由企业发起的艺术设计竞赛,既能培养学生设计方面的创新能力及协作精神,又能提高学生的综合素质。近些年,中国室内设计大奖赛、亚太室内设计大赛等各种极具影响力的艺术设计类大赛在高校中的影响十分显著。室内设计专业“以赛促学”教学模式主要分为以下几个步骤:(1)收集赛事信息,确定竞赛项目。由教师们进行信息筛选,选择符合课程进度且具有合理主题的设计比赛项目。(2)研讨阶段。指导教师集中研讨、解读比赛相关要求,对学生进行分组或者让学生自由搭配,确定指导老师。(3)制定教学计划。指导老师根据比赛时间要求制定教学计划,确定比赛重点和难点。(4)强化阶段。在指导参赛过程中,要注意培养学生竞争意识,开展具有突破性教学活动,同时要加强对具有较高设计水平和综合素质水平选手强化指导。在指导老师的帮助下进行大量的、长期的反复修改与,让设计作品吻合竞赛的主题和要求。(5)赛后总结。比赛完成以后,由教师对参与比赛的过程进行复结,总结参赛经验。同时,学生也要审视自己参赛中遇到的问题和不足,从而使个人设计实践能力和设计思维在参赛中得到提高与完善。以“赛”促教、以“赛”促学的实践性教学模式不仅可以激发学生的学习兴趣,而且还可以提高室内设计专业的教学质量,培养室内设计专业培养室内设计专业实用型、技能型人才。此外,该教学模式形成了设计行业和教育部门的参与意识、整合意识,这种意识在很大程度上促进了设计教育以及设计行业的科学发展。

3结语

篇4

关键词:环境艺术设计 信息技术 模块化模型

中图分类号:G632 文献标识码:A 文章编号:1674-2117(2014)04-0026-02

1 引言

利用先进的信息技术优化环境艺术设计专业的课堂教学,运用模块化理论将整个模型逐级模块化、深化、细化,重视整体环境观的教育,树立整体的建筑观、景观设计观和室内设计观,运用生态审美意识去培养“开拓型、会通型、应用型”的环境艺术设计创新人才是适合于21世纪可持续发展的现代设计教育模式。实行分段式教学机制具有科学依据:针对环境艺术设计专业的特点,接轨学院、资源共享实现共同教育;强化学生的基础能力、专业技能,有助于使学生获得较为全面的训练,提高学生的整体控制能力;强调跨学科、多技能的素质教育,借助信息技术的优势进一步让学生培养扎实的专业基础、活跃的思维、开阔的学术视野,从而培养处具有较高艺术修养、较强设计能力的复合型人才。

2 现代信息环境下环境艺术设计专业摸块化教学模型结构

本科教学对教学模型的探索是一个永恒的话题。根据自己多年环境艺术专业的求学经验、设计实践经验、工程实践经验、在大学环境艺术设计专业的教学经验,以及从科研项目开题以来对国内这个领域的专业人员多年的采访和收集资料过程中获取的资料、直接和间接经验,试图以系统工程学、模块化理论、整体论、还原论为方法论和信息技术化手段一一建立一个现代信息环境下的环境艺术设计专业模块化教学新模型。作为尝试解决这个问题的办法,其基本思路是:先将整个教学系统按照模块化理论分离出7个大模块,再按照这7个大模块的学习内容和要求来设计更多的相关子模块来构成整个教学的信息系统,这些子模块可根据当前信息时代对学生专业能力的需要增加或减少、更新内容、升级换代。再按照子模块中更小的模块的逻辑性归纳成新的层次,根据学校的信息技术设备的实际情况最终形成每学年的课程表。

关于教学模块的分离、更新、增加、减少、归纳以及为模块创造一个“外壳”:为了便于宏观上的教学管理,把整个教学系统分离成几个大的教学模块,即教学模块的分离,例如,本文将整个教学系统分为“室内、建筑、景观、规划、史论、设计基础、实习”7个大模块,通过将模块不断地分离、更新、增加、减少、归纳,以及为模块创造一个“外壳”,使模块本身的内涵以及模块内部子模块之间以及模块与模块之间的相互关系发生变化,最后导致教学模型不断发生变化。同时,教学控制体系内容也要随着设备和技术的调整做出相应调整。所以我们说,伴随着教学模块的分离、更新、增加、减少、归纳,以及为模块创造一个新的“外壳”,专业教学模型呈现为动态的、开放的教学模型体系。专业教学模型与教学控制体系都是动态的、开放的模型和控制体系。稳定是暂时的、相对的,变化是永恒的、绝对的。

3 环境艺术设计专业教学新模型的四个核心内容

3.1 五年制教学模型

环境艺术设计专业以五年制的教学模型为宜。环境设计专业范围较广,实践性强,涉及学科门类较多,运用到的信息和科技技术也相对多,如:设计基础、建筑基础、建筑设计、专业基础、室内设计、景观设计、设计历史及理论、电脑软件学习及使用、毕业设计及论文等。尤其是专业实践一项耗费时间较多,环境艺术设计专业是一个实践性很强的专业,现在几乎所有学校的学生参与实践的时间都不够、以至于所学专业知识与实践连接不上。

3.2 四段式教学模型

设置四段式教学模型,是参考了国内外的专业教学模型以及目前国内的专业教学与实践的实际情况而定的。

3.2.1 有针对性设计的、计算机辅助教学的基础教学模块(1学年)

现在许多学校的设计基础部教学,是将所有设计专业的学生放在一起学,不分专业,强调共性,忽略个性,但是在有些院校比如清华大学美术学院基础部的教学,在经历了20多年的历史后,逐渐变成了现在的状态。即:利用信息技术辅助教学,在提高效率的同时保持共性并展开个性教学,强调设计基础教学的专业适应性、方向性,并非每个专业的基础教学都一样,而是有相同部分有不同部分,而不同部分的课程及内容正是针对各自不同的专业特点而设。

3.2.2 网络资源拓展条件下的建筑设计课程模块(2学年,含建筑设计实践)

建筑设计是环境艺术设计的重要基础之一,据本人访谈专业人士统计的结果发现,无论是装饰设计公司的业务领导还是环境艺术设计专业毕业的从业人员,在谈到建筑和室内设计、景观设计的关系时,无不强调环境艺术设计专业的毕业生在建筑知识方面的匮乏导致在工作中的被动。在这里需要强调的是,环艺系开设的工科内容和开在建筑系的工科内容是不完全一样的,在这里的内容重点更多的是强调该科内容和室内设计的关系,这是一个室内设计师所必备的知识技能,这一课程模块的教学设计需要借助大量的网络信息资源。

3.2.3 计算机设计软件使用下的模糊景观设计与室内设计专业教学模块(1学年,含工程实践)

这一阶段主要学习室内设计及景观设计的基本理论、基本知识和相关的设计技能,使学生通过学习室内设计及景观设计理论锻炼设计思维能力,通过专业造型基础、设计原理与方法、计算机软件技术和其他相关的信息技术、工作室及工程实践能力的基本训练,具备了解室内设计及景观设计的历史及现状,了解专业最新成就的发展趋势。

3.2.4 信息技术下景观设计或室内设计教学模块,并以所选方向作为毕业设计(1学年,含实习)

最后一年的分专业教学,是让学生在前面一年设计基础、两年建筑设计基础和一年“景观、室内模糊教学”的基础上,根据自己的喜爱,学有所专,学有所长,同时也在毕业之际做出一个有深度的设计项目。环境艺术设计只能以建筑设计为基础开出两个专业方向,景观设计和室内设计,而建筑设计由专门的建筑系来完成正规的专业教学。无论是美院建筑系还是工科建筑系,一般还要5年,环艺系在有限的时间里既不要去重复别人的路子,更不要忘记了自己的任务。

四段式5年制教学模式,一年级培养学生从“自然人”到掌握一定专业知识的“专业人”;二三年级开始打好专业基础——建筑设计基础课程;从四年级到五年级,则重点培养学生从专业人到具有一定职业能力的设计者,以开拓型、会通型、应用型的创新人才为育人建设重点;从五年级到毕业则选择一门作为突破,再提高,并对本科阶段的学习作一总结。

3.3 增加有关工学课程

这一块内容具体落实在四段式教学的第二段里面,“两年制的建筑设计课程模块”。主要包括建筑物理、建筑结构、建筑材料等课程,增加有关工学课程的出发点是基于工程设计及施工实践的需要。工学课程的缺失是目前国内艺术院校环境艺术设计专业的软肋。基于文科类艺术院校的学生的理工基础,可以将有关工学课程的内容在难度上区别于工科类建筑学院,但是一定要有。环境艺术设计专业是一门艺术和技术结合的专业,这在业内和实践中已成共识,在这里所说的技术,除了当前信息化环境下的信息技术,还有就是相关的工学内容。

3.4 文理兼收模式

文理科兼收的优势就在于使该专业学生进入社会后,在该专业的高端和中段都有相当数量的学生保持优势。现在的专业设置状态是:几乎所有美术学院的环境艺术设计专业均为文科类生源;国内的一些工学院及林学院的一些相关专业是理工科生源。这样的状态使学生在个人优势上不断扩展,但是在专业“短板”方面却没有得到长足的长进和补充。文理兼收的模式不仅可以使文、工科学生在专业技能、教师信息化教学手段上互通有无、取长补短、共同进步,甚至在思维方式、学习方式和工作态度等诸方面都有互补优势。

4 结语

环境艺术设计教学的模块化模型,还有很多不足之处,我们从中可以看出这一专业存在的问题和解决方法,尤其是随着现代信息化技术的发展,信息技术逐渐运用到环境艺术设计和教学中,教学设计应该从信息技术这一个辅助手段多加考虑。希望我的探索能够为环境艺术设计专业的教学提供帮助,不足之处还请指正。

(济宁职业技术学院,山东 济宁 272100)

参考文献:

[1]徐晓星.高职院校教师设计工作室建设的探索[J].科技信息,2012,(12).

[2]张正.“包豪斯”与当今环境艺术设计教育[J].沈阳教育学院学报,2010,(02).

篇5

关键词:居室空间设计;教学案例库;课程;环节;解析

一 居室空间设计教学案例库建设的实践意义

我院室内设计专业学生主要通过校内实训——校外实训——顶岗实训——就业几个环节掌握知识。对于高职院校室内设计学生来说,最为重要的就是设计经验和设计经历。设计经验的积累主要来自于课堂训练和校内、外实训,设计经历主要来自于时间的积累。设计经验的获取需要比较漫长的阶段,要靠学生在实习单位不断地碰壁获取,并且获取的信息还不一定全面。如果我们把这个环节当成是一个课题进行研究和分析,把设计经验总结成学生学习的设计师手册,学生就可以少走很多弯路,这样以来大大地缩短了校内实训和就业之间的距离,从而实现真正的零距离就业。

二 居室空间设计教学案例库建设思路及应用思考

利用教学案例库的建设促进课程资源进一步建设,加以合理利用既可以发挥资源的优势,又可以体现教学特色。通过对我院居室空间设计课程教学的发展阶段、课程设置的调查,反映出我院的设计教学模式正逐渐形成自己的特色教学之路;对居室空间设计教学案例中教学环节设置、教学过程体验,教学方法运用等方面问题,提出了教学过程中“教”与“学”、“理论”与“实践”积极作用的重要性。

(1)设计课程教学中的相关研究

①研究课题的来源:本文将居室空间设计课程中教学案例的探索与实践作为切入点,以室内设计10-271班学生作为课堂教学研究对象。进行教学实践的研究分析,并对比本院前几年居室空间设计课程的教学模式,探究此课程教学案例的探索与实践的必要性。②研究的主要内容。室内设计教育的内涵及发展概况,继而分析了本院室内设计教育中居室空间设计课程教学的发展情况及课程模式的设置;其次论述了居室空间设计课程教学案例的探索与实践的必要性。最后针对课堂教学提出个人的建议,讨论了关于引入本土文化带来的启示。

(2)居室空间设计课程教学发展概况及课程模式

①居室空间设计课程的内容:居室空间设计是一门相对独立、高度综合的整合艺术,具有多维性和动态性的特征。本院居室空间设计课程分为两个阶段,即居室空间设计一和居室空间设计二。居室空间设计一主要针对住宅的室内进行设计教学。包括住宅的空间特征、起居室设计、餐厅设计、 厨房设计、卧室设计、书房设计、卫生间设计、公共走道楼梯设计及储存空间设计等多个方面内容进行。在课程中需要学生在考量住宅室内的使用要求和精神功能及设计的实施与材料、技术和经济的制约条件上,把握比例尺度的合理性。强调材料的质感和纹理、色彩的搭配、灯光的布置和细部处理的效果,体验设计效果的表现形式和文化内涵。在此基础上更要注重住户文化状况与生活习惯、心理和生理的感觉。

居室空间设计二的教学内容包括室内环境、住宅建筑设计和室外景观的设计,是对居室空间设计一的巩固、扩展与提高。在我院居室空间设计的这两个阶段中,通过对传统及现代风格的典型设计实例的介绍、观摩、分析,对艺术手段、材料、工艺、细部做法的讲解,培养学生具备对室内外环境设计的综合判断、分析能力。②本院居室空间设计课程教学概述:教学内容既是专业教学的起点,也是专业教学成果的综合体现。具有多教师轮换制、时段长、综合实践性强的突出特点。教学成效对专业建设的成败具有举足轻重的关系。该课程建设发展和改革始终以服务和实现室内设计专业总体培养目标为宗旨,专业建设的成果也成为课程建设的重要支撑。

自2006年我院成立室内设计专业以来,居室空间设计课程一直都是教师课程教学和改革的重要对象。教师始终围绕该课程设置的培养目标、教学计划及课程安排进行科学教学,并以系部为依托成立了课题组,形成了产学研一体化的教学模式。居室空间设计,是本专业学生社会就业后参与的最为广泛的设计内容之一。在教学伊始,老师们考虑到本专业实践性强的特点,在教学过程中注重本院居室空间设计课程教学发展概况及课程模式与实际相联系,在传授知识时强调提升学生的自学能力和实践动手能力。经过多年的努力尝试,这门课程开始向“以教学带实践,以实践促教学”的教学模式转变。同时教学时间也由原来教学和实践相分割的形式调整为现在的整体模块式。实践证明,这样的改革,使学生在校学习时就能体验到就业后的工作内容,受到了学生和社会用人单位的好评。③居室空间设计课程教学的发展阶段。我院居室空间设计课程从开设之日起就从未停止过对课程实践的探索和开拓,教师们始终以先进的教学理念为指导,逐渐形成了较为成熟的有自身特色的环境艺术设计教学。近几年来,本课程教学主要经历了以下几个阶段:1)摸索实施阶段;2)初步提高阶段;3)调整发展阶段。④居室空间设计课程教学的模式:本课程在专业培养目标中的定位。本课程也以设计师应具备的素质、技术、能力为核心的标准来进行定位。目标定位于培养理论基础扎实、知识面宽、实践和创新能力强、身心健康的应用型人才。课程设计的思想及课程目标。居室空间设计课程的实践课教学注重教学内容的专业化在强化专业性质的层面渗透专业教学内容的各要素。在课程教学内容上以造型艺术为主导,以专业设计要求为目的。实践课教学的基本教学内容。1)市场与基地调研。2)概念设计——包括基地的建立划分、空间环境的确立、功能流线分析、形态元素分析,平面布局初稿。3)深化设计——包括风格与形式的构思,立面设计,生活空间、交往空间、垂直空间、枢纽空间的设计,绘制住宅平立面,进行方案阶段完善。4)细部设计——包括会客、居住、储物、门窗、家具等细部节点大样。平立剖面和详图设计按照制图规范要点完成设计表达,达到施工图表现深度。5)成果展示——完成总图设计与说明,打印施工图册,成图排版布置。

实践课教学的考核方法:居室空间设计这门课程的考核内容有明确的评分标准,用来全面评价学生作业完成情况。评分的标准通过项目教学法强调学生过程的学习,综观整个项目的完成情况给与评价。考核以课题项目为单元,以学生完成设计的构思、表达及实训过程中的综合表现能力等为标准。考核的目的是为了督促学生系统地学习,提高和巩固所学的知识与技能,检查学生对所学知识的理解和掌握情况,同时检查教学效果,总结教学经验,改进教学方法。主要教学方式与手段:居室空间设计课程的主要教学方式体现在以下四个方面:第一,以现代教学理念和教育思想为指导,变单一注入式的课堂教学方法为灵活多样的启发式教学方法,激发学生的学习兴趣。第二,教师讲授与同学讨论相结合教学法。第三,积极探索实践教学方法。第四,采用先进的教学手段,提高教学的效率和效果。课程的重点、难点及解决办法。教学重点应是平立剖与详图设计等部分,内容较多,学时较少,在教学中可以针对学生的接受程度做学时数的调整。在教学上主要是点评学生所创作的方案,指出方案中的不足之处。同时在不同的阶段,组织学生进行方案的沟通和讨论,开展设计演讲,通过这样的方式,使学生在总结中提高、完善自己的设计能力。居室空间设计课程是多学科知识综合运用的过程,如何在设计中运用住宅结构、构造、材料学等多学科知识来解决具体问题是本课程一难点。因此在设计的不同阶段组织学生不定期开展实质性的跨学科交流研究,在不同的文化背景和知识碰撞中产生新的思想火花,并在交流和合作中促进教学体系不断发展完善。教师应在坚持循序渐进、由浅入深的教学原则下,采取以课堂教学为主,课外实践为辅的教学方法。使学生通过观摩和现场讲解,从感性上理解室内物理环境的设计及其重要性。通过对装饰材料的观摩学习,使学生具备一定的材料学知识和结构常识,以便在设计当中更好的发挥材料的特性,扩展设计思路。居室空间设计课程的教学内容在循序渐进地串联起相关的居室空间设计的理论知识上,培养学生在完成课程设置目标的同时,更加注重理论与实践的互动,科研与教学的互动以及设计创造力的培养。

具体教学环节:1)设计前期环节。2)专业设计环节。专业设计环节的教学时间是7周,共112个学时。如何在这较短的时间内完成教学任务是一个比较难的课题,因此,科学而又紧凑的教学时间安排是必须的。这个课程的授课方式和教学内容主要分为以下几个部分:设计初稿、设计中稿、设计创意、设计定稿几个方面。这一环节需要充分发挥学生学习和实践的积极性,引导学生联系理论解决实践问题。教师在这一过程中起着引导的作用,主动地将创新能力培养渗透到教学中,将知识灌输转变为培养学生的合作精神、专业热情、独立思考能力,鼓励学生大胆设想和讨论问题的兴趣,组织学生研讨。现将设计环节每一部分的教学内容及过程分述如下:设计初稿、设计中稿、设计创意、设计定稿。3)成果展示环节:PPT课件汇报、作品展示两个方面。居室空间设计教学案例的教学方式。在教学上带有明确教学目标的能力指向性、教学方法时效性、教学环节的开放性和教学评价的综合性。其教学目的在于培养学生发现问题、解决问题的能力。注重亲自参与和体验,注重设计实践与社会需求之间的内在联系,注重学生个性培养和团队合作精神与教学资源的开发与整合,这些正好与课堂教学形成鲜明的互补关系。同时这门课程,在强调理论与实践的互动下,注重研究性的学习。教学过程是一个研究过程,每个课题学生都在教师的指导下开展设计研究,其学习过程表现为发现问题、分析问题和运用理论和知识解决问题的过程。整个学习状态表现为想做结合,理念与方法并重互动。学生也因而具有较强的实践运用能力。实践教学是通过学生在深入生活、社会实践中,体验课堂内所学知识,培养理论运用到实践中取得能力过程,是引导学生走出课堂、深入生活的重要举措。实践性教学是艺术人才培养过程中一个很重要的方面,也是艺术教育的一个独特之处。旨在对学生已有设计基础知识和能力水平的进一步提高,更加充分激发学生设计的兴趣和潜力,它增强了教学过程中各个环节教学目的与手段的一致性和相互之间的协调性,提升设计教学效率,使每个学生形成与其专业能力强势密切相关的设计能力强势。它培养了学生关注现实、服务社会的创作观念,同时也是学生吸收民族文化精华的重要窗口,更是培养创新型人才的必要途径和手段。鉴于此,我们采用以下教学方式将现有的教学形式及过程进行优化。在教学中注重知识的传输,关注学生在研究性的设计实践过程中理解、掌握和运用具体的设计原理和理论。主要是情境式教学方式、过程式教学方式、互动式教学方式。

三 结论

通过课堂的教学实践和本论文撰写过程中对设计发展走向分析得出设计教育必须与时俱进,针对本院的居室空间设计课程的发展历程提出以下几点个人建议。

(1)鼓励学生突破墨守陈规的思维定式,加强原创性设计意识

在设计教育中注重本土文化资源的利用,并不是将学生的设计思维束缚在传统居室空间设计中,而是建立科学而合理的课程结构、营造良好的教学氛围上,提炼设计元素烘托设计主题,训练学生运用创造性思维解决传统住宅功能的不足。

(2)培养学生保护生态思想观念

培养学生保护生态的设计思想观可以从两个方面体现:其一,保护生态环境,树立可持续发展观的优秀理念。如何通过设计改善环境又能有效合理的保护和利用生态资源,需要在居室空间设计课程教学中有所体现;其二,设计作品与生态环境相协调。无论多么宏伟的人造工程,都是自然环境的一部分,住宅建筑更是如此,探寻与本土生态相融合的景观、建筑等艺术表现形式是设计教育不变的审美诉求。

(3)回归艺术与技术相结合的设计原则

在培养学生艺术修养的同时,提高学生的动手能力,改变现在设计类高职院校教育多注重艺术的现状。现代艺术教育启蒙时就曾强调艺术与技术相结合。在我院艺术教育为前提的同时,一定要求学生亲自到建筑或室内装修工地去,了解建造过程和学习施工工艺。在此过程中,教师结合相关理论知识加以引导,为学生营造一个开放灵活的课堂。

(4)加强设计教学与社会沟通

随着我国市场经济的迅速发展,社会对艺术设计专业的毕业生能力要求越来越高,学校培养的人才最终要受到社会的检阅。设计作为一门应用专业,其教育过程中实践性教学环节是实现理论与实践相结合的重要途径,在管理规范的设计院和设计公司之间形成教学、科研和人才推荐一条龙的共同发展体系,是学生适应社会需求的重要过渡阶段。

参考文献

[1] 朱昌廉.住宅建筑设计原理(第二版).北京:中国建筑工业出版社.

[2] 霍秉坤.课程与教学:研究与实践的旅程.四川:重庆大学出版社,2008.

[3] 杭间,何洁,靳球强.岁寒三友:中国传统图形与现代视觉设计.济南:山东画报出版社,2005.

[4] 来增祥、陆震纬.室内设计原理.北京:中国建筑工业出版社.

[5] 张绮曼.室内设计经典集.

篇6

人物:李晶

学校:湖南省安化县职业中专

专业:茶叶与营销

身份:学生

专业书刊推荐:《茶博览》《中国茶谱》

《茶经》

李晶是湖南省安化县职业中专茶叶与营销专业的高二学生。从选择这个专业的那一天开始,她便扎进了这片无穷无尽的学海中。她求学欲特别强,每次看专业书或啃与专业相关的课外书时,都会把不懂的地方标上红线,上完课后赶紧请教老师。两年来,她乐此不疲,学习成绩也一直排名全班第一。

通过两年的学习,她对茶叶加工、茶树栽培、茶文化、茶道茶艺及茶叶审评等技艺知识有了一定的了解。“专业书内容十分丰富。通过学习,我了解到茶文化历史悠久,底蕴深厚。同时,喝茶是一种修身养性的生活方式,使人愉悦。”李晶说。

为了进一步提高自己的专业素养,她平时一有时间就在图书馆或网上看《茶博览》《中国茶谱》等书籍。“如果局限于专业课本上的知识,很难达到学习的最高境界。看与专业息息相关的课外书,我内心会爆发一种激情,有把所有知识点拿下的冲动。”

今年暑假,李晶找了一家茶楼实习,把专业知识运用到实践中,这使得她进步更快。同时,她也在准备着明年六月份的对口升学考试,希望考上湖南师范大学,在更大的图书馆里,阅读更多茶道方面的书籍。

在专业交流中积累职业发展的养分

人物:June

学校:湖南省湘西民族职业技术学院

专业:服装设计

身份:服装设计助理

专业书刊推荐:《瑞丽》《MINA》

《国际服装动态》

June 大专毕业后来到广州一家服装公司上班。一年时间,她从一个普通办公室文员成长为服装设计师助理。June 凭借吃苦耐劳的精神和掌握信息的能力在业内已小有名气,成为一颗行业新星。

June说,在学校的时候,老师们会通过自己的反复实践,总结出一整套经验,并且毫无保留地教给同学们。学生无论遇到什么样的刁钻问题,只要稍加变换,就能在“宝典”里找到相应的解决方案。

这种做事方式也被她带入到现在的工作中。同时,June会通过访问互联网、订阅国内外最新的服装杂志等方式收集大量行业信息,并思考怎样把信息提炼、概括成可以复制的经验,从而妥善地解决问题。

她还常常谦虚地向公司设计师请教,对比自己的设计原稿,思考成品哪些地方改了、怎么改的、为什么要这么改。遇到看不懂的地方,她会追着前辈们不厌其烦地请教。她觉得,每个人的职位、资历、观念不一样,看问题的角度、深度也不一样。就这样,她通过在专业交流中学习,为自己的职业发展积累了肥沃的养分。

秘诀就是平时多看点专业书

人物:唐韵勇

学校:湖南铁路科技职业技术学院

专业:铁路机车车辆

身份:学生

专业书刊推荐:《世界内燃机车博览》

《中国铁路机车史》

唐韵勇是一个阳光帅气的男孩,就读于湖南铁路科技学院铁路机车车辆专业,是班上的学习委员,也是校街舞协会会长。

正如《致青春》中的画面一样,男生宿舍的卫生环境,可用脏乱差形容。当室友宅在宿舍玩电脑游戏时,唐韵勇则会拿着《中国铁路机车史》之类的专业书去操场上阅读,了解中国铁路机车的诞生与发展以及铁路机车的使用、修理、开发、制造等。

每当读到课本上没有的知识,唐韵勇内心都会很欣喜、兴奋。在仔细研读之后,他还会细心地把重点内容记载在一个本子上,方便以后参阅,并时不时地温习一下。

唐韵勇非常明确自己的人生方向,希望毕业后做一名铁路高速动车组制造技术员。为此,他每个周末上午除了教舞蹈协会会员跳舞之外,整个下午就待在图书馆看各种专业书。

一分耕耘,一分收获。每次上机车运用与检修课,他都是第一个把问题解决的学生。老师和同学都对他称赞有加。有同学向他请教秘诀,他说:“我没有什么秘诀,就是平时多看点专业书,实践操作起来很容易,考试起来更简单。”

在专业学习实践中成就职业

人物:廖涛

学校:湖南省吉首市职业中专

专业:计算机应用技术

身份:室内设计师

专业书刊推荐:《室内设计师》

《中国式优雅》

四年前,廖涛进入湖南省吉首市职业中专,学习计算机应用技术专业。他成绩平平,性格内向,在班上很不显眼。

对于读职校,他内心一直担心毕业后会因为学历低找不到好工作,心理压力与日俱增。后来,他经常看到一些职校生成为就业季上的“香饽饽”等新闻,于是,他下决心改变自己。他开始补自己落下的功课,开始向老师和成绩好的同学学习。最终,他以优秀毕业生的身份毕业了。

四年后的今天,廖涛成为了深圳一家设计公司的室内设计师。每天除了上班,大部分时间都花在专业阅读和人际交往上。他喜欢钻研《室内设计师》,因为从中能获得设计灵感。

篇7

关键词:室内环境陈设;问题;对策

随着改革开放进程的不断推进,科学技术以及文化经济都获得了较大的发展,人们对于生活的标准也越来越高,室内环境陈设在这样一个发展形势下逐渐兴起,并走进人们的生活中。各大高校也纷纷开设了室内环境陈设的课程来培养专业的人才以迎合市场的需求。作为艺术分类下的一门新兴学科,高校在基础的教学研究上应当注重培养具有扎实专业知识的实践型、创新型人才。教学研究应当从陈设的观念、陈设的内容、陈设的风格、陈设的作用以及陈设整体对室内环境的作用等方面入手,培养学生独立进行陈设设计的能力。高校应当积极关注市场,注重对学生审美能力以及创新能力的培养,将教学与实践结合起来,促进学生的全方面发展。

一、室内环境陈设教学中出现的问题

1.学生无法在学习中融入设计理念

对于室内环境陈设教学来说,陈设内容是教学环节中的重要组成部分,这就要求学生在进行陈设学习时牢牢把握住设计的理念并运用其中。然而,在实际的教学课堂上,许多学生不能理解陈设的意思,单纯地认为“陈设”就是放置的意思,忽略了其与艺术设计之间的联系,因此不能将设计理念融入室内环境设计学习中。高校现有的室内环境陈设课程教育不能满足对学生设计理念的培养和设计能力的锻炼的需求,学生在学习过程中本身对于室内环境陈设中的“陈设”这一概念就是模糊的,更别提设计了。所以,高校在室内环境陈设教学上的首要任务就是明确设计因素在教学中的重要性,有意识地加强对学生的培养和锻炼。

2.室内陈设与室内环境相脱离

室内环境陈设教学中环境与陈设是两个相互联系的有机整体,两者是不可分离的。在进行室内陈设时,对空间的划分、造型的改变、材料的选用以及家具等大型物件的安排都能对室内环境造成影响,不合理的室内陈设会影响到室内环境。高校在实际的教学中往往会偏重对室内陈设中设计艺术的教育,却忽略了陈设对于室内环境的影响。这样不合理的教育方式造成学生在日后的实践过程中不能合理分析室内环境来进行陈设设计或者不能利用陈设设计改善室内环境,失去了这门课程原有的教育意义。因此,教师在进行教学设计时应将陈设与环境结合起来,设计出适合学生学习的教学方法,有效提升室内环境陈设教学质量。

3.教学体系不完善

室内环境陈设作为一门新兴学科,高校和教师在此学科上的教学经验不足,不能构建一个完善的教学体系。具体表现为高校在相关的课程设置上较为随意,不能满足学科的教学要求,同时有关的教材质量不高,教学内容无法与教材结合在一起,实践性课时安排较少,不能培养出专业型的人才。分析其原因,主要还是在于高校对此门学科的认识不足,在教学投入上划分的资源较少。在这样的教学体系下要想培养学生的创新实践能力以及实际应用能力无异于天方夜谭。

4.教学和社会需求相脱离

教学的最终目的是培养出适合社会发展需求的人才,所以室内环境陈设教学需要与市场需求结合起来。由于受教学资源、教学环境以及教学政策等多方面因素的综合影响,室内环境陈设教学往往在面对实际的社会化需求时会表现出很多的不足,造成学生所学知识日后无用,不能适应社会发展的现象。解决这一问题的关键就是将室内环境陈设教学与社会需求结合起来,并将此作为依据制订适合学生发展的培养方案。

二、室内环境陈设教学对策

1.加强教学的实用性

室内环境陈设教学的目的是提高学生的审美能力和将设计应用于实际生活的能力。因此,高校在保持原有对学生理论教育知识的基础上,还应当加强教学的实用性,使学生不仅能丰富自身的理论学识,还能在实践中提高自己的知识应用能力,将教学与实践结合起来。加强教学的实用性需要考虑到社会需求的因素,这就要求高校时时关注市场动态,将市场作为教学过程中的重要部分,学生在进行室内环境陈设作品设计时应当将市场因素考虑其中,同时还需要关注国内外室内环境陈设作品的风格,并仔细斟酌,借鉴其经验,使设计出的作品不仅迎合社会需求、大众审美需求,还能体现出自己的风格。这对于激发学生的创造性思维能力是极为有利的,在达到室内环境陈设教学目的的同时,也为学生日后在室内环境陈设上的个人事业发展创造了条件。

2.建立教学实验基地

室内环境陈设学科与传统的学科不同,不仅需要具备一定的理论知识,还需要真正具有可实践性。具体表现为在进行室内陈设时,各种空间需求等需要适应室内环境,所以教师在进行室内环境陈设教学时应当围绕此重点,加强在教学上的实验训练。俗话说:“工欲善其事,必先利其器。”进行室内环境陈设教学实验训练前首先需要具备合适的场地供学生进行不断的实验以改善作品,所以高校应当在这方面做出努力,建立教学实验基地。

教学实验基地的建设能够帮助学生在学习过程中将所学设计知识熟练运用,同时也有利于教师对自己的教学成果进行检验,实现教学的双赢。建立的教学实验基地需要配备电脑,教师可以通过电脑3D模拟演示,向学生展示如何进行室内环境陈设,并且通过大量的互联网案例为学生进行仔细讲解。同时还需要配备各种材料,教师在引导学生进行实验训练时,可以帮助学生更好地熟悉了解各项材料的特点特性,以便学生设计出更好的作品,迎合大众的需要。同样,教师在课堂上无法为学生进行演示的教学环节通过实验基地都可做到,在这里,教师可以将实验基地看作一个室内环境,为学生模拟演示室内环境陈设的过程,结合课本知识,向学生直观地讲解在进行陈设设计时的要点以及对室内环境的影响因素。学生在实验基地中能够直接认识到室内环境陈设学习过程中的要点、难点,并有针对性地进行训练,快速提高自己的学习能力,最终实现室内环境陈设教学的实践性目的。

3.积极开展实践活动,提高学生的实践能力

传统的课堂教育一般都是教师对学生进行理论教育,然后通过给学生布置任务来检查学生的学习情况。然而这种传统的教学方式并不适用于室内环境陈设教学这样一门实践性较强的学科。因此,教师需要多安排一些实践活动,提高学生的实践应用能力。比如,教师可以定期组织学生到一些本地区著名的室内装潢公司进行实习参观,与一些室内设计专家探讨交流,并充分吸取经验,解决自己在学习过程中的问题与疑问;或者开展室内环境陈设设计大赛,让学生以小组的形式对同一间房间进行室内环境陈设设计,并邀请专家进行点评。通过这样的活动,学生不仅提高了实践动手能力,而且在实践的过程中积累了经验,对于日后个人的发展具有重要意义。不仅如此,教师还应当鼓励学生“走出去”,积极走出校园外观察身边的室内环境陈设现象,从中分析社会的流行趋势,并结合书本知识和优秀的设计案例,总结出经验,提高自己的设计创作能力。

参考文献:

[1]邓婷尹.室内陈设漫谈[J].艺海,2011(01).

篇8

引言:艺术设计专业属于创意产业,创意产业与制造加工业的主要区别在于前者属于知识密集型产业,而后者属于劳动密集型产业,前者往往为后者提供强有力的技术支撑,提升后者的产品附加值。艺术设计专业作为一门建立在广泛的人文艺术与自然科学基础之上的应用学科,其教学系统是由相互作用和相互关联的多个学科、专业系统整合而成,并不断推进教学思维、教学理论、教学实践的创新过程。这一过程的融合性、渗透性,体现出这一学科的交叉性和跨学科特征。艺术设计专业的跨学科特征与交叉性表现在其融合基本造型表现技能、计算机软件应用、艺术设计基础、创意思维以及视觉形式审美等多个方面的综合上。这样的一个多学科、高技能、厚人文、重实践的专业在人才培养的模式上就不能同其他文科、理科、工科或者传统艺术院校一样,必须做深度的思考。培养既掌握“专业基础理论知识”,又具有很强的“动手操作设计能力”;既具备“国际化专业视野”,又深谙本专业的“发展与职场规则”的人才。这就要求艺术设计专业在人才培养模式上既能符合高职高专的“应用型人才”要求,又能兼顾传统艺术院校的“深厚人文素质”,还能与企业的“职业岗位”无缝对接。要统筹做好这些因素就必须在“人才培养模式”上下工夫。

人才培养模式符合培养目标的要求

在全球化背景下,我国各行业正面临产业结构的优化升级,转变经济发展方式,也面对着“中国制造”向“中国创造”历史性跨越的挑战和机遇。企业需要大批与之相适应的创新型队伍,掌握理论知识和高技能型应用型人才。我们结合德国“包豪斯”设计学院将美术教育同工艺技术教育有机结合的艺术教学思想与现代艺术设计职业教育的特点,进行基于“项目导向,任务驱动”的“工作室化”人才培养模式探索。

“工作室化”教学模式是将艺术设计职业领域的“工作室”这一典型工作模式,按照教育教学规律,转换成学习领域的一种典型教学模式。其特点是教学内容项目化、学习情境职业化、学习过程岗位化、学习成果社会化;其本质是学生主体、能力本位,做中学、做中教;其诉求目标是素质与能力协同推进。我们将人才培养模式分解为三个阶段:第一阶段,完成专业基础技能训练和相关基础知识的学习。第二阶段,通过“项目导向、任务驱动”工作室化教学,实现学习过程与工作过程的一致,确保职业核心能力的有效学习。第三阶段,通过项目实战,提高学生的职业能力和创业能力,完成从“学生”到“职业人”的转变。

教学过程充分体现实践性、开放性和职业性特点

依据人才培养目标的重新定位,改革教学方法和优化人才培养途径是整个人才培养方案实施过程中不可缺少的重要环节。下面以室内设计课程为例对“职业性、实践性和开放性”进行说明。

1.职业性。在专业教学方式上,高职院校专业教学更适宜以“行为导向教学法”进行多项课程的学习。通过行为导向教学,把整个学习过程分解成为一个个典型的学习情境,设计出相对应的项目教学方案,针对职业岗位技能要求进行培养。项目课程中学生根据自身情况进行组合,本着“组内合作,组外竞争”的原则成立设计工作组,每个设计工作组为3~5人,按照设计公司的组织形式与管理模式运作。设置设计总监职位,选择企业的实际项目,分工协作,这样不仅传授学生理论知识和设计技能,更重要的是培养学生的职业适应能力。

2.实践性。校企合作、工学结合是今后高职院校艺术设计高技能应用型人才培养模式与教学模式的总趋势,是高职教育的必由之路。首先,通过校企合作使我们真正了解到企业需要的是能做施工图、能做方案、能把工艺表达清楚、能动手的学生。要求明晰了,课程的调整就有了方向。其次,深化课程改革,将课堂与实训地点一体化。工作室和工厂车间成为主要的教学场所,鼓励教师成立工作室,聘请企业专家参与到教学实践当中来,引进真实的设计项目,根据工作流程以工作任务为载体,通过“成立设计项目工作组、项目接洽与项目分析、资料搜集、实地调研、室内设计空间组织与计划、平面布置、界面处理、材料选用、采光与照明、工作模型、效果图绘制、图纸打印、设计文件汇总、编写设计说明”等14项任务,在完成项目任务中训练与掌握相应的设计理论知识、设计策划技能和表现技能。在此特别强调一点,在重视设计实践的同时,绝不能忽略且非常强调设计理论对实践的提升和指导。实践可以强化操作技能,而思想可以拔高意识、开阔视野。环境艺术设计专业教学强调实践性。

3.开放性。信息闭塞,缺乏调查研究,缺少对外联系,造成与市场脱节,使创造力的培养失去实践与技术支撑。专业教育的现状要求我们必须结合课堂教学,发展多元化的教学形式。如组织专业学生参与行业内各项学术研讨和学术交流活动,利用社会上的相关资源优势,为我们专业教学服务。依托地区经济发展的特点及优势,聘请在工作方面和技术方面具有丰富实践经验的设计师、工程总监及能工巧匠,带着他们的专业知识和实际项目,参与到日常实践教学中,并承担着指导学生的顶岗实习等教学工作;在教学实施中,我们与多家企业合作,同时结合各类室内设计大赛等,来充分体现教学过程中开放性的特点。

更新课程设置,改进教学方法

课程设置应实施以培养设计思维为核心的教育模式。设置以设计课为主的核心课程体系,将并列课程通过设计课为主线连接起来,小课程融于主干课程,根据教学规律,由浅入深地融合在设计课的教学过程中。通过一个又一个课题将这些并列课程循环、渗透,把所有的课程细化和分解地整合起来,而不是像以往那样一次性集中完成,按照设计的方式科学地进行有机的组合。

整合的方式会把分散的课程相对集中,既提高了时间效率,又加强了相关课程的联系性,使学生能够在接受设计基础的教育时,就建立了整体性、一贯性的思维方式,同时也符合设计艺术基础教育的基本规律,避免学生孤立地去接触一门学科,达到让学生学会设计、驾驭设计的教学目标。

1.探索“专业教学项目化”的教学模式。学科体系模式下的专业课程都是个体的、点状的、静态的、封闭的。要想连接课程与课程、知识与技能、技能与职业就要根据设计师岗位能力的要求,对原来的教学计划进行全面调整;根据设计公司的工作流程设计教学过程,按照设计公司的组织模式与管理模式运作,选择企业的实际项目为核心内容;根据难易程度选择工程项目;根据工程项目设置课程内容;根据工作流程安排课程次序;根据设计方案完成教学任务,达到内容适用,次序合理,循序渐进,目标明确。

2.建立授课新形式,合理安排教学体系

首先,可以通过校企合作充分实现资源共享,学校可以直接利用设计公司现有的设计流程、设计规范及设计成果,将其融入教学;其次,设计师长期工作在设计第一线,这使得他们的授课形式将有所突破,再次,年轻教师需要全程跟踪教学,迅速提高自身的艺术修养、教学能力、设计能力和科研能力, 真正做到“ 学、研、产”一体。在授课过程中, 以资深设计师带动学校的年轻教师。资深设计师作为课程导师,确定每门课程的教学方向、主要内容、作业形式及授课方式,在课程的开始、中间、结尾的各关键点和评分总结亲自授课;而年轻教师则需全方位、全过程关注学生,在技法训练及上课过程中全面辅导。这种授课形式能充分利用资深设计师的经验而又不过多占用他们的时间, 也能最大程度地培养了年轻教师。

结束语

篇9

10月10日,实习第一天,按实习安排本应是去参观大屠杀纪念馆,但因其周一闭馆,便改为做人体尺度分析。

10月11号上午,在老师的带领下老师我们一行人参观了纪念馆。整个纪念馆的外表非常隐晦,是一把折断的战刀,石材呈线状左右排列,外立面墙下面有矩形水池,水池中有若干铜铸雕像,配以文字说明来表达外国侵略者给中国人民带来的巨大苦难。纪念馆是齐康大师设计,它的特点就在于用具体的形式表现特有氛围。入口的景观是两块断开的石头,周围道路两侧铺满碎石子代表在中死去的穷苦百姓,而整个建筑又成了一座和平之舟。如此的具象设计比比皆是,带来了深刻的视觉冲击。

室内设计在运用展板展览的同时,也运用各种立体造型来组成相应的建筑场景,包括灯光在内,共同烘托出了一个悲伤的具有纪念意义的环境。中央大厅的设计让我眼前一亮,在室外的一片玻璃窗构成了大厅采光的一个方向,室内外浑然一体,堪称妙笔。我同时也学习到了一些特殊空间的设计手法。比如说有一些空间是很狭窄的成角度空间,平时做设计时总想着如何去避免它们的出现,但这样的空间如果也可以有独特的作用,那它有可能成为非常灿烂的一笔。

除此之外,对于这件事也有了更深一步的认识,总之,历史虽然可以被原谅,但绝不能被忘记。

10月12日参观了中山陵。吕彦直建筑师设计的中山陵建筑群标志着中国建筑师第一次在国际大型设计竞赛中获得头奖,而他本人克尽职守,尽职尽责病倒在中山陵的施工过程中,英年早逝,是我们的楷模,很早就有想参观学习的想法,这次终于如愿以偿。整个中山陵风景区十分庞大,开始进入中山陵景区,首先引起我注意的是参天的古木营造出的静谧的环境氛围。中国古代建筑多用木作材料,树木代表着自然与生命的,所以中山陵到处都会让你感到生机勃勃,绿意葱葱。你走到一处开阔的广场,发现广场的四周都被树木所笼罩起来。

刚走进中山陵,阴霾已久的天空便飘起了雨,不得不停下步伐寻个避雨处。不久,雨势渐渐变小,我们继续前行从入口经过广场到达“博爱坊”—— 一个写有“博爱” 字样的巨大牌坊,构成了整个山门的入口序列起点。牌坊两侧种植了象征着庄严肃穆的长青树木雪松, “博爱”一词被这郁郁葱葱的树林诠释的十分到位。自此坊,眼界始大,移步向上经过一个门楼即到293级台阶,从下向上看去,有人定胜天、威仪四方之感,平台被完全隐藏了起来,走上台阶到达顶端向下看去看不到下面的平台,这种由于梯段坡度造成的强烈视觉效果对比让建筑物的纪念性进一步凸显出来。从最高一级平台向下望去,只能看见平台,四周的古木伴随着飘渺的云朵,一阵阵树浪吹过,人的伟大被衬托出来,昭昭之心可与日月同辉,博爱光明,正气凛然。整个建筑平面是对称的,方向性十分明显,这种中国常见的形式和外国建筑一些建筑符号结合在一起,还有新兴的建筑材料钢筋混凝土的帮助,中西合璧,产生了一个不可多得的折中主义杰作。果然名不虚传。这是一个单纯的建筑,单纯的让人感动。

10月13日,今天的任务是做建筑尺度分析。一天都在校园里转悠,对教五楼、图书馆以及宿舍楼的房间尺度、门宽高、廊道宽度、窗高宽、栏杆高度、台阶高宽、楼梯尺度、室内外高差、卫生间及洁具尺度、桌椅等家具尺度等等进行了实地测量,最后总结分析。第一次对这类尺度有了初步地了解。

10月14日,参观了佛手湖国际建筑实践区。在此处,我们看到了美国设计师斯蒂文·霍尔设计的未来主义风格当代美术馆,“后现代” 代表人物矶崎新设计的会议中心,中国建筑设计师刘家琨设计的艺术酒店等,还有24座形态各异的别墅。

土木建筑施工实习日记二

7月21日 多云

经过多方努力联系沟通,最后我来到了位于山东省烟台市龙口的建设监理有限公司。早在上学期,我就已经开始通过各种实习以及一些私下活动接触了施工工地,了解了一些施工工地的情况,可作为长期实习来到一个公司还是头一遭。在去公司的路上,看着周围环境,我沉思着:今天终于要开始一段新的征程,可以说这是第一次工作,也是进入社会的第一步,这是我人生的另一个征程的起点,所以我要认真的对待这次实习,认真的学习,踏实的工作。为了能更快更好的适应工地上的生活以及学到更多更全面的知识,我早就已经通过互联网请教了许多有工作经验的师兄,他们告诉我许多,比如:在工地上可能会遇上各种各样的人和遭遇一些挫折,凡是都要忍耐,年轻人千万不可凭一时冲动作出一些傻事来,一定要坚持:要虚心求教,不要瞧不起任何人:要学会多看多听多留心,要及时总结当天在工地上学到的东西······终于到达了施工现场,一位年轻的监理员带着我在施工工地上走了走。他告诉我在这里工作实习千万要放下大学生的架子,在工地上工作或者实习更多的靠的并不是学历,而是能吃苦耐劳的决心以及凡事用心的毅力。我们在参观施工现场的同时,他还为我讲解了许多东西,同时我也近距离的观看了很多东西,基坑槽,桩,明渠排水,塔吊,脚手架,模板等那些曾经只在书本中看到过的东西。参观工地虽然是很粗略的,但是这样我还是对施工现场有了一个更加全面的了解了。

7月22日 中雨转大雨

今天我有幸可以借阅到工程的设计图和施工图,虽然我们也做过课程设计,但那都是教学的一部分并没有应用到实际中去,几乎近似于纸上谈兵吧。

在现场技术员的指导下,打开建筑图和施工图,他首先给我们介绍了下施工图纸的几个大概的部分,图名、图框、比例等等。第一次接触正规的设计图,会很自然地联想到自己画的图纸和它比较,首先最先看到的是图框边缘的一级注册建筑师印章,那是建筑行业的通行证,这枚小小的印章代表的就是值得信任的技术水平和安全可靠的保证。感触很深的还有就是他们图纸的规范化,像标注、门窗符号、以及下面详细的说明,严谨是第一要素。施工图是直接用于施工的图纸,所以可能的就是要简明使用,最大的特点就是平法表示,便于施工,另外一点就是尽可能的要详细。在地基看绑扎钢筋的时候也看到了一个楼板钢筋施工图,在原先的图纸下现场施工员还要根据实际情况进行标注说明放置施工人员看不明白造成施工失误。总的来说,一切都是以施工方便为目的。这是所有图纸所应体现到得这对我将来不论是在设计院还是施工单位都是一大启迪。严谨的工作态度和工作作风是我们将来进入工作岗位所必须的,今天看图纸尤其感觉如此,密密麻麻的字迹和符号,画图的人要花费很多的心血,搞施工的人要把图纸变成建筑更要严谨认真才可以。认真、严谨今后进入社会,做人、做事都应当如此。

7月23日 小雨转雷阵雨

今天天气依旧不好,整个施工工地停工,本来今天我应该学习如何放线的,可是天公不作美,下起了大雨。只能把实习内容临时改成在办公室里帮忙整理资料。整理完资料之后,还是看图纸。希望明天的天气会好些,不喜欢总是坐在办公室里,感觉好闷。这也许就是我为什么想要将来毕业后选择从事施工方向,而不是设计的原因吧。虽然在大二就已经开始学着自己画图了,也画了不少cad的图纸,做过不少设计,但是那毕竟还是比较业余的,只是依葫芦画瓢,很多东西拿出来,其实跟本不懂为什么,只是为了完成作业罢了,而且画出来打印的图纸也小的可怜,很多细致地方根本表现不出来。而且有很多表达我都不是很清楚,便问起了工作人员,在他们的热心帮助下我了解了不少以前自己画图从来都不注意的东西。比如有些墙体中使用虚线表示的,这其实是为了表示隐藏墙体;还有风洞的表示等等。

7月24日 多云

已经是实习的第四天了。也是我正式工作的第一天,今天的主要的内容是放线。每项建筑工程施工开始就是施工定位放线,它关系到整个工程的成败,是保证工程质量至关重要的一环。按照现场的施工员的说法,放线其实就是把图纸上的形状按1:1的比例投放到地面上,放线人员不仅要掌握各种仪器的操作,而且得能识图,并且能快速地记忆数值,要求精确的操作等等。首先学会经纬仪的操作,然后学习识图,最好是能画图,接着熟悉图纸,从放大线开始,确定轴线位置,最后放局部轴线,弹出墙体等。放线主要的工具有,卷尺,长钢尺,墨斗,油漆,小刷子等。

7月25日 多云转晴

今天的实习内容和昨天一样仍然是放线。在中午休息的的时候我和几个农民工一起闲聊,感觉他们真的好辛苦,为了自己的妻儿独自背井离乡来到一个完全陌生的城市里,在一个完全陌生的环境里工作,只为了养家糊口。不过他们都还很有幽默感,和他们聊得挺开心的,同时用长了不少见识,真是和之前从网上了解到的一样不能瞧不起任何人,这里的每个人都比我有经验的多。不过最主要的是还了解到了一些与工作相关的很多东西,虽然他们说话糙些,但是道理一点都不糙,而且句句都很实际,我感觉对我将来都会很有用处。等到下午上班的时候,我仔细观察了一下这里的工人,有钢筋工,木工,壮工,焊工等,其中有几个高龄的,看到他们还那样为了生活还汗流浃背的辛苦的工作着,(其实自己何尝不是满头大汗)心里突然有了些默默的伤感。也想到了自己的父母,虽然不用再工地上出这么大的力,但也是很辛苦的工作着,感觉父母真的太不容易了,我在心里暗下决心,等我工作后一定要让他们享福才行。

7月26日 晴转多云

篇10

关键词 设计教育 设计师 创造性 自组织系统

1 设计师――“会偷懒”的人

美国的A・J・普洛斯总结了设计人员应具备的基本素质:(1)敏感的关心周围世界,能设身处地为他人考虑,对美学形态及周围文化环境的意义怀有浓厚的兴趣。(2)智慧是一种理解、吸收和应用知识为人类服务的天生才能。(3)好奇心驱使他们想搞清楚为什么世界是这样的,而且为什么必须这样。(4)创造力在寻求问题的最佳解决方案时,有一种坚韧的独创精神和热情的想象力。

以上四点强调了设计师和外界保持“敏感”的联系,可以说设计师既要保持儿童时期的好奇心和创造力,又具有理性思维和缜密的分析能力。面对这样的要求,设计教育本身已然面临众多不可协调的矛盾。

深圳大学的吴家骅教授在南京室内设计师沙龙上也曾就这一问题说过:“职业设计师应有职业的态度和素养,会偷懒,会享福,会动脑筋,不加班,而且会谈判、爱钱,是他的就是他的,不是他的就不是,帐算得很清楚,有经济头脑。”说到职业的态度和素养以及经济头脑都好理解,但会偷懒和会享福,可能会让人产生误解,和勤俭节约的传统美德相悖。此“懒”非彼“懒”,并非指懒惰。在这里,“会偷懒”应该是指能够动脑筋想办法,高质高效地寻求解决事务的最佳捷径。“懒”的思维模式如下:怎么能更省力?有什么更好的办法?在提出问题后――逐步思考――最终解决问题,以达到“懒”的目的。设计人员作为以脑力劳动为主的工作性质,让“脑”动起来,活起来是最主要的目的。

2 个性与创造性

在专业的设计院校中,设计教育不仅要教授知识和技能,同时赋予设计人员向外发展的空间。设计教育的目的不是造就设计人员,而是解放他们,帮助即将成为设计人员的人们发现和认识自身,为他们提供可以自由发挥想象力和创造力的时空,帮助他们发掘自身的聪明才智,让他们拓宽在行为、社会及自然科学各方面的知识面,这些有助于他们对实际问题进行考察研究、寻求可行的方案。近年来,有人提出高校教学单方面强调了教师对学生的塑造,在某一程度上限制了学生的创造力,忽视了学生作为个体的个性思维和创造性思维的培养。设计教育同样如此,我们在教学中不是要告诉学生什么是好的、对的、美的,而是要通过对不同个体的因材施教,从旁进行正确的引导,发掘每个人自身不同的能力,产生对设计不同的理解并创造不同的设计。

3 时间改变一切

当今的设计师正处在一个电子技术的时代,现代社会环境的变迁在日益加速。一个设计师必须以强烈的敏锐感觉去观察周围的环境、思考变化着的生活中的一切,从而把握时代的脉搏去完善自身,适应不断发展的社会的需要。设计教育涉及到多学科的知识,包括信息学、心理学、社会学、统筹学、经济学、哲学、几何学甚至物理学等多方面的知识。例如近年来增设的环境心理学课程,设计作品只有与使用者产生共鸣才能被认可。以及众所周知的欧氏几何在建筑上的应用,早在两千多年前的古罗马时期,伟大的建筑师维特鲁维斯在《建筑十书》中提到建筑师的培养目标时,便强调建筑师要精通几何学,如今几何学已广泛涉及到建筑多方面的处理。最近物理学中混沌理论也被引入城市规划中,用这些新理论来思考城市规划问题。混沌理论的一个重要结果是所谓“蝴蝶效应”:“一只蝴蝶在巴西扇动翅膀,有可能会在美国的德克萨斯引起一场龙卷风”。人们在反思城市问题的同时注意到一些原来认为是细枝末节的因素对城市产生的影响,重新重视城市规划的复杂性与简单性的双重作用。科学从最初的边界模糊逐渐分开细化成各个学科,到了今天,各学科又逐渐趋向整合,传统科学开始让位于现代科学,作为与时代同步的设计学科,不可避免地受其影响。

4 与企业接轨

美国工业设计师协会1998年就工业设计的人才规格问卷调查,调查的主要内容是要求用人单位就工业设计本科生应具有的专业资质和技能提出自己的见解。根据调查的结果,其中被认为最重要的九项为:

(1)创造性地解决问题;(2)2-D概念草图;(3)口头及书面的表达;(4)材料与生产工艺;(5)计算机辅助工业设计;(6)多学科交流;(7)概念模型制作;(8)企业实习;(9)设计理论。

由此我们可以看出,即使国家之间存在差异,市场对于人才的需求在某些方面仍然保持一致:注重人才的务实性,以及除专业知识技能外的相关学科的知识和社会协调能力。为了培养适应社会的要求的人才,学校的设计教育必须尽可能地与企业对设计师的具体要求衔接,走出大学的“象牙塔”,设计人员不仅是纸上谈兵,而且应该能满足社会的多方面要求,在最短的时间内进入角色,发挥作用。设计教育应给予设计人员最充分的准备,面临即将到来的风雨洗礼。

5 设计师与自组织系统

有人曾用三个比喻形容设计师:最初,设计者被看作“魔术师”,人们认为设计过程主要依据设计者特有的创造性。像赖特、柯布西耶都是这一类人,天才横溢,行走于时代前端,影响力遍及设计领域的各个方面,对于他们,无论喜欢与否,都无人能够忽视。随之,设计者又被比喻为“计算机”,逻辑在设计中被认为是最重要的。这一时期不再是某个人的时代,个人力量开始削弱,设计来自群体协作,个人只是其中的一个主导因素。目前,最流行的看法是把设计师看作一个“自组织系统”。什么是自组织?根据协同学创始人哈肯的定义:我们将“组织看作是由相互依赖的变量所组成的一个系统”。如果系统在获得空间的、时间的或功能的结构过程中,没有外界的特定干预,我们便说系统是自组织的。

设计师作为自组织系统中主导因素,以自身的活动来引起、调整和控制自己与社会之间的交换过程,通过了解外界信息来不断调整自己的行为,有能力同时控制理性与创造性过程,知道应根据情境的需要,应用哪种过程,怎样变化战略与策略。三个不同的比喻同时也见证了随着历史发展设计思潮的演变和对设计人才的要求不断拓展改变,从最初的专业性人才逐步过渡到综合性人才,社会的发展导致对人才需求的变化,对设计人才的培养目标也发生改变,设计教育的内容和方式也应随之不断革新变化。

未来的设计教育通向哪里?也许还是未知的,但时代必将推动设计教育不断前进这一点是确定不疑的。21世纪带给教育工作者和教育组织的不仅仅是挑战而且还有机遇,设计教育将与时俱进,为社会培养出更多、更优秀的专业设计人才!

参考文献

[1] [美]A・J・普洛斯.面向未来的设计教育.2001.

[2] 俞吾金.对“创造教育”的前提性反思.探索与争鸣,2001(11).

[3] 何人可.美国工业设计教育发展近况.无锡轻工大学学报,2001(1).