动态图像设计范文10篇

摘要：本文结合学生的学习兴趣，在二维动态图形课程教学中对学生进行阶段性训练，并在教学实践中归纳了动态图形教学的基本规律。文章通过教与学的过程详细介绍了二维动态图形设计创意及软件应用技巧，通过教学设计案例的制作方式结合平面图形设计软件和动态图形设计软件等计算机辅助教学软件探索动态平面的设计方法。了解动态图形设计的原理及方法。该方法可为设计教学提供参考。

关键词：计算机软件二维图形动态图形

一、二维动态图形教学内容

二维动态图形起源于19世纪60年代，美国动画师约翰•惠特尼第一次使用这个名字，是指在平面设计背景下，简单化和抽象化的动态图象形式，主要用来传达信息和视觉设计。1955年，平面设计师索尔•巴斯制作的动态图形电影片头应用他对平面字体和当代设计的经验，影响了二维动态图形的设计发展。此后，在不断的探索中，二维动画课程教学也成为平面设计专业教学的一个重要组成部分。通过近几年的课程教学，我认为二维图形的内涵主要表现在以下方面：第一，在电脑屏幕中，二维作为平面范围内的视觉形式通过景深形成有形空间。其画面中的图像具有图形和影像两种视觉形式。二维的图片可以传递出具体的观点或情感，吸引观众的注意力，进一步丰富观众的想象力，最终突出和强调所传递的视觉信息。第二，在二维动画教学中，图形是说明性的图画形象，例如象形文字，图像字符，绘画，插画，照片以及印刷等，尽管每一种图像都有自己独特的特点和功能，相对视觉文字，它们都可能成为文字的补充。第三，图像可以是二维的或虚拟的，例如照片，插画或显示屏，它也可以是三维的，像雕塑作品，图像还可以通过一些视觉工具捕捉到，例如照相机，镜子，激光，望远镜或显微镜，以及人眼等自然物和水面的倒影等自然现象。在学校的课程设置中，二维动画教学是基于平面图形的教学设计思维的软件应用型课程，教学目的围绕着平面图象的基本设计思维而展开，让学生在对设计基础知识的掌握中也适应数码时代的设计应用，通过该课程的学习，理解传统动画、MG动画、微电影、动态网页、网络广告、微视频、UI动效等动画设计领域的基本特点。

二、二维动态图形课程阶段性教学

相对来说，二维图象的构成方式主要有静态和动态两种。由于我们平面设计中的二维动态图形教学与实践TEACHINGANDRESEARCHONMOTIONGRAPHICDESIGN在观看动态图形的时候，是一系列静态图片以序列的方式运动，因此在教学中，我将二维动态图形的课程分为两个步骤来进行阶段性训练。（一）二维静态图形图像。通过对二维静态图形图像课程的训练，能培养学生的平面空间概念，增强对图象构成的认识，并有助于提高平面设计课程教学的质量。1.图像表现：图像有不同的风格和表现形式，例如图标，符号，记号或徽标。文字，图片和插画都是以内容，结构和风格为基础的图像表现形式。《旧唐书•张行书传》中说“观古今用人，必因媒介。”图象的传达媒介在艺术范畴内指绘画颜料的表现技法；无论是基于颜料的绘画形式，还是以数码为载体进行创意的图象都是设计的不同表现形式，无论是来源于网络上的视觉图片，还是生活中拍摄的素材，各种数码设备丰富的编修功能可以直接模拟出全景或是晕映风格的图象。2.图像合成：图像合成是一种图形处理的方式，历史上有许多图形艺术家使用这种方法，在现代主义时期，图像合成和拼贴是一种历史悠久的艺术处理手法，将照片，图形，文字和版面组合在一起形成新的图像或使作品具有新的含义。计算机软件对这种设计方法进行了延伸和加强，可以消除各个元素之间的合成痕迹，拼贴图片。在不断的教学摸索中，我发现对于平面广告专业的学生而言，在课堂教学中采用合成与拼贴的方法可以提高学生学习兴趣，更自主地搜集素材和设计实践。3.图文结合：无论文字还是图象都是影响二维动画视觉效果的重要因素。文字和图形的结合也是设计中常用的视觉形式。在有些设计中，文字和插图的界限也含混不清，例如Bespoke字体是一种带动画模糊效果的字体，其图象使人联想到显示屏的光点，可以应用在展示ATM技术的设计中，寓意数据传输的超快速度。（二）二维动态图形图像。二维动画是二维平面图形图像的延伸，在创建动态图片过程中，应引导学生运用图形的线条，色彩等和摄影蒙太奇处理的视觉思维方式展开创意。最典型的移动图像是电影或电视，当然还包括数码视频。它可以通过活动的幻境实现动画的效果。除了传统的电影外，数码相机，手机也可以捕捉到移动的图像。动态图形设计就是在静态视觉表现基础上创建出来的动态视觉形式，任何视觉元素，例如文字、图片、材质、图形或者线条，都可以被用于动态图形制作。在二维动画课程教学中，我根据自己对二维动画的理解安排课程，使学生学习从二维动画原理，到掌握图形动态制作的技巧。1.以画面为中心的动画动态画面是由连续的画面构成的，并通过景别和镜头的运动实现画面情景，画面的视觉效果具有综合性的视觉印象。简单的如INTERPHOTO，是一款与相片相关的相片处理软件，能拍摄不同影像风格的相片，并采用宽荧幕模式记录影像，以及编辑音乐，文字和色彩。2.蒙太奇组合画面动画：“蒙太奇手法”指电影剪辑中的镜头剪接特效手法，在二维动画表现中常将多幅图片进行有机的剪接组合，形成插画风格的图片。即是连续性的画面组合。在设计中，若能有效结合文本和图像，以对比的方式呈现形状和颜色，再加上招牌上的动画等，就能引起观众的注意。

摘要：基于大量的实际研究工作，论述了高保真实时准动态图像采集压缩和远程传输平台的设计思想、总体结构、关键技术和优化策略。着重对视频采集技术、压缩技术、图像实时传输技术、同步技术和自适应技术作了具体阐述。在相关技术领域有重要的学术价值和实际意义。

关键词：高保真自适应帧间压缩双向调节

在Internet飞速发展和广泛普及的今天，信息传输从两方面加强力度：一是多媒体化；二是实时化。在此基础上，高保真准动态图像采集、压缩和远程传输技术成为许多先进国家计算机领域的重要研究课题。在军事上，战场信息已经不只是文字类型，而需要为决策者提供高质量的动态实时图像信息，以便及时准确地了解战场真实情况；另外，对国外新式战斗机、导弹等先进武器和装备，也不只是从文字上了解散其功能、从静态图片上了解其形状，而是要解其在实战中的具体功能、实际威力以及真实效果，使决策者和科技人员获得动态和感性的认识，有身临其境之感。在工业上，需要对一些多变的、有毒的、人类不宜久留的场合进行监测。在医疗上，则需要一些高级专家对异地的病人进行诊断和治疗……这些都是基于高保真实时准动态图像采集压缩和远程传输技术的综合实现。本文结合课题组长期的研究阐述其主要技术及其优化策略。

1系统设计思想

本系统的设计目标是基于Internet实现远程部点之间的高保真准动态图像的实时传输。整个系统贯彻如下设计思想：发送站点和接收站点都具对图像质量的控制功能，以适应Internet传输率不稳定的情况；对图像采用多种类型的压缩技术，以适应不同的图像分辨率和环境要求；在Internet信道传输率较差时，能够启动自适应功能。

2系统总体结构

此次对动态图形的研究，有利于传统与新媒介并存的时代得以融合更迭，可以不断地更新视觉传达设计的表现方式，在未来这个处处充满科技的社会，庞大的信息网络作为支撑，传统媒介将会慢慢淡出人们的视野，迎合这个社会的设计才能得以生存。动态图形作为新兴力量，诞生在科技网络世界，很多发达国家已将其渗透到生活的各个方面，中国对其研究还在萌芽阶段，合理地利用网络动态图形，将会影响未来人们的生活方式。相信动态图形的发展不会只局限于当前让人们所认知的那样，未来的发展形式会更加开放多元。本文将在时间维度与空间维度两个方面进行探讨，从基础概念到形成条件再到表现形式以及应用领域四个角度进行分析。新媒体时代的到来，必将影响平面设计走向动态化，成为当下的一种主要设计手段。

一、动态图形的概念

（一）什么是动态图形

动态图形是指视频设计、多媒体设计、电视包装等术语。动态图形是指“随着时间的流动而改变形状的图形”。动态图形的主要应用领域集中在节目频道包装，电影片名，商业广告，多媒体，现场舞台屏幕，交互装置等。动态图形可认为是静态图形的动态化处理。设计理念遵循平面设计的原则，动态设计在表达方式上也符合动画和电影的一般规律。动态图形设计遵循三条主线，分别是对图形的设计、对动态的设计和对时间的设计。平面设计包括图形、色彩、构图等图形视觉传达设计原则。动态设计表现为旋转、变形、旋转等多种动态形式。时间设计是作品的时间线，所有运动都在时间轴上发生、发展及结束。

（二）动态图形和静态图形的本质区别

动态图形是在时间的流动和空间的变化中产生的，新媒体的产生使静态图形在时间维度上从头到尾发生变化，它比静态图形更吸引人，传达的信息更多。运动的物体是最能被眼睛识别关注到的。动物通常不会对不会移动的形状或颜色做出反应。因为，它们对它们没有很强的影响。然而，一旦这些东西移动，他们的眼睛将立即集中在他们移动的地方。甚至随着他们的移动而移动。动态图形可以更直接的影响人的视觉感受，与静态图形相比，动态图形更加引人注目。

我国著名科学家钱学森曾多次提出，人的思维可分为抽象思维、形象思维和灵感思维。创造性的科学研究成果绝不可能仅仅是抽象思维的产物，只靠形象思维而产生的艺术作品也很难成为传世佳作，最辉煌的科学技术成就和最绚丽的艺术作品都是抽象思维、形象思维和灵感思维的共同结晶。

我们知道，计算机领域在80年代末出现了一项新的技术，被称之为多媒体(MULTI,MEDIA)，给该领域带来了一次巨大的冲击。进入90年代，多媒体技术继续朝着日臻完善的方向发展，(随着图像压缩技术、CD—ROM技术的发展，彩色活动图像以及视像／声音信号也能在计算机上进行显示、存储、编辑和处理了)并将其触角逐步延伸到现代生活的各个领域。预示着多媒体时代的到来。

什么是计算机多媒体技术?从传播学的角度解释就是：媒体即人类用于交流的信息载体，像文字、数据、语言、图形、图像、音乐、动画以及报纸、书籍、广播、电视、电影等等。多媒体即多种媒体的综合集成。多媒体的发展，给人类社会的发展带来了深刻的影响。多媒体生动逼真的音响效果、色彩鲜艳的动态视频、灵活多变的交互手段这三大基本特征，牢固地确立了其在社会生活诸方面的主导地位。它的应用领域相当广泛，诸如：工业产品设计、教学和培训、声像远程通讯、广告和彩色印刷等无一不因多媒体技术的渗入而发生着革命性变化。随着社会的发展，各行各业都在考虑促使本行业与多媒体的结合。当然，设计界也不例外，动态设计、多媒体技术的应用，给设计带来了新的理念和表现手法，使得设计实践的对象和程序都发生了变化，从而也迎来了一次设计界的革命浪潮。

那么设计的概念又是怎样的呢？所谓设计指的是把一种计划、规划、构思、设想以及问题的解决方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。它的核心内容包括三个方面：1、计划、构思的形成；2、视觉传达方式，即把计划、构思、设想和解决问题的方法利用视觉的方式传达出来；3、计划通过传达之后的具体应用。就第二方面来讲，现代科学技术的发展使得这一方面即视觉传达的方式变得复杂和发达，以前的手工绘图，现在被电脑、影视及互联网技术所取代，因此在表达上也有很大差别。

和人类社会其他方面的进步一样，设计也随着时代的发展而不断发展。社会发展的每一次变革都会给同时代的设计体系打上一个历史的印记，从手工制作的招牌到木版印刷的书籍装桢，从热铁时代的文字编排到光电时代的电脑分色再到现行的多媒体制作技术，无一不留有时代前进的足音。作为设计主体的设计师，时代的每一次变革都被赋予了新的要求，这不仅包括改变了设计者自身的素质，更要求设计者越来越贴近社会，将自身发展与时计算机、信息高速公路等这一系列变化的组合，改变了社会生活的各个方面，设计工作者的工作氛围也发生了变化，除了硬件方面的设计，交互界面的设计也在悄然发展起来，使得设计主体的层次向多领域的方向发展。

这里需要提到“人类时代”这样一个概念，随着技术的进步和发展，人类的设计行为告别了硬件时代，经过软件时代而进人了人类时代。当今时代视觉传达设计直接面对着人，这就要求设计者越来越贴近人，更具有人情味。多媒体技术的发展既刺激了设计的变革，同时也为现代设计铺垫了厚厚的基石。人们可以交互地操作，利用图形、图像、文字、声音及视频等来传递和获取信息，使人与人之间的交流变得十分方便、快捷，从而使设计更适应时代的要求。在这一系列的变化中，动态设计扮演了重要角色，设计师可以进入几乎所有的视频技术领域，在一个桌面系统中运用文字、图形、声音和动画工具创作出以往难以想象的传达设计作品，从而担负起时代所赋予的历史使命。

一、品牌设计课程教学的现状与问题

“互联网+”时代的到来给品牌设计教育带来了更多的机遇，也带来了一定的挑战。通过调研发现，品牌设计课程教学主要存在以下几个方面的问题。一是国内一些高校仍受到传统教学理念的束缚，平台、设备、教材、团队建设等方面重视程度不够，教学环境较差，跟不上新时代的发展需要，在一定程度上制约了教学研究的发展。二是教师对新媒体、新技术、市场需求等方面缺乏深入的了解和认知，对互联网技术引入到品牌设计课程教学过程中的意识不足，课程定位不准确；教学中多采用课堂教案为主要导向的方法，过于依赖PPT的教学形式，不能结合品牌设计课程特点灵活应用新技术开展教学活动，教学的方法、手段较为单一，缺乏跨专业、跨学科的协作意识和与市场的互动交流与衔接。三是学生在日常学习中对新技术的了解与掌握不足，缺乏利用新技术制作动态图形的能力和融入品牌设计课程中的意识，大多数同学只是被动地接受品牌设计理论知识，不能把新技术应用到课程学习中来，设计上还停留在二维、静态的表现形式上；另外，学习主动性差，实践设计应用能力不高，特别是对大数据技术的应用与处理能力不足等。因此，“互联网+”时代背景下的品牌设计课程教学应当积极寻求变革，传统的品牌设计理念和方式已经很难再满足当前发展的要求，在进行品牌设计课程教学的过程中，只有具有动态思维能力和协调能力的综合设计性人才才能够更好地在“互联网+”时代中立足。

二、品牌设计教育面临的挑战

（一）对品牌推广形态的挑战。标准化的字体、图形与色彩是品牌传播的重要要素，限于技术的原因，传统品牌的形象传播主要以平面化、静态的方式呈现为主。随着数字化技术的发展，新的技术、媒介不断挑战设计表现形式的同时也不断拓展其外延，新媒介、新技术的应用打破了人们对传统设计表达形式的认知。随着科技的快速发展，报纸、杂志、画册等传统纸质媒体已经失去了优势，并逐渐被边缘化，[2]信息的传播载体逐渐从纸质媒介转向数字媒介，传播的形式、形态也逐渐由传统媒体的平面、静态方向向立体、动态方向发展，平板电脑、智能手机移动客户终端（APP）等新形态不断涌现对品牌的设计、表现、传播提出了新的要求。在新形势下，各企业为了自身的生存与发展，各大品牌为迎合多媒体时代的需求，纷纷调整品牌战略，相继将品牌与数字媒体相结合，对所要传播的信息进行整合，在满足时展及消费者的需要的前提下，利用新的技术手段和表现形式在品牌信息传播途径与方式上大做文章，将数字媒体技术融合到品牌传播中来，逐渐打破“静”的束缚，注重“动”的变化，视觉图形表现与传播上也逐渐由平面化、静态化转向动态化、综合化方向，打造独具一格品牌形象，试图更有效地传达企业的价值和形象，使企业的品牌具有更为强大的延展优势和发展空间。（二）对大数据处理能力的挑战。“互联网+”与大数据是两个不可分割的整体，二者是相互依存、相互促进的关系。过去品牌设计所需数据都是通过市场调查获取，涉及面广、过程复杂、工作量大、时间周期长、归纳总结困难，且耗费大量的人力物力。在这样的背景下，品牌设计师需要进行大量的数据分析，这不仅增加了设计师的工作量，还对设计师的综合素质能力提出了严格的要求，当前品牌设计师通过互联网大数据技术的数据整合，过程变得非常简单方便，不但节约了时间，在效率和信息的准确性也大幅度提高，同时还能够随时关注到市场评价、销售情况、产品优缺点等方面数据的时时变化发展。新形势下，就要求设计师具备“互联网+”思维和能利用新技术处理大数据的能力，无法借助大数据技术开展设计工作的品牌设计师，往往事倍功半。（三）对设计表现手法创新的挑战。企业在日常的运行和管理过程中发现，传统图形设计方式、表现手法及传播的媒介载体落后、形式单一、传播渠道窄，品牌与消费者之间缺乏互动性交流，无法满足当前品牌设计的要求，人们不能通过相关媒介载体第一时间体验到产品的特性。当前，品牌设计应当更多地考虑公众的参与和公众的体验，注重品牌、产品与人的互动性。动态图形具有极强的包容性，在图形设计基础之上，融合了数字媒体的技术，与影像、动画、电影等各种表现形式及艺术风格混合应用，表现形式丰富多样，好的动态图形可以做到互动性、参与性与动态性一脉相承。随着数字图形、虚拟现实技术（VR）、增强现实技术（AR）、人工智能技术（AI）等新的信息技术、数字技术、人工智能技术不断涌现，把技术应用到图形设计中实现品牌传播的动态展示，促进公众的参与和公众的体验，实现品牌、产品与人的互动性。从发展趋势来看，运用创新思维创造形式多样，包容性、互动性、体验性强的设计人才是当前企业品牌建立与打造所急需的。

三、动态图形融入品牌设计课程的教学改革

新时代的品牌形象传播已经不是一个单纯静止的符号图形，设计不能停留在对静态图形形式美感的追求，而应注重于从二维向多维空间扩展，由静态向动态延伸，由单向传播向联觉传递演进的系统性工程。Surface工作室负责人马库斯主张设计要与传统决裂，以全新的信息采集、分析过程获得奇妙的灵感和表达方式；设计中要精于传统媒介、电子技术和网络多媒体等各种技术手段的合理应用，将抽象的不可视的信息内容转化成为动态可视图像。在标志设计中要遵从数字世界的运行规律，标志应打破传统视觉思维及表现手段，标志设计要符合网络世界互动的本质特征。[3]在“互联网+”时代背景下，品牌设计课程教学面临严峻的挑战，传统的教学模式已经显现出明显的不足，品牌设计课程教学须改变传统的教学模式，建立起新的教学理念，将动态图形导入品牌设计课程教学，才能符合时代，满足当前社会经济、文化发展的需求，打造知名品牌。笔者结合自身多年的教学实践，就“互联网+”背景下动态图形融入品牌设计课程教学的改革进行论述。（一）革新教学观念，培养学生动态图形创新与应用意识。标志是企业及其产品的理念、文化、功能、特征、个性的直接呈现，也是企业和产品品牌建立及品牌效应形成的重要载体，在企业信息传播中扮演了重要角色。因此，品牌设计要以消费者为中心，满足其当前消费的多元需求基础上，注重交流互动，在标志图形设计中必须融入动态性的设计理念，提升品牌形象传播中图形的动态演绎水平。[4]动态性、体验性设计理念使品牌形象在新的媒介环境中能够更准确、快速地传播，同时使不同品牌之间的个性更加凸显，有效地规避了品牌设计的同质化。从当前形势和消费者的角度进行分析，传媒有计划、无休止的宣传对于消费者具有深远的影响，从市场对产品或企业反馈的信息来看，都强调了品牌标志识别的重要性，如果一个产品或者企业在传播和营销中没有“特色”不能引起消费者的注意，则该产品或企业很有可能成为一个失败的产品或企业，相应就不能建立自己的品牌和品牌效应。品牌设计的过程中，需要更多地结合“互联网+”背景下对于多元化与体验性的要求，在标志设计中应融入更多动态性的设计理念，提升品牌标志动态图形设计及动态演绎的水平，这样的设计才能真正体现出体验的理念，既满足了人们的物质需求，又符合了人们的精神需求，使其在新的媒介和新的环境中能够有新的涵义和特征，这样品牌之间的差异化也将变得更加明显。另外，品牌差异化的实现，既满足了“互联网+”时代背景下对展示平台开放性的要求，也符合了消费者需求多样性的需要。品牌设计的动态表达，能调动观者积极参与到图形信息解读中来，使其通过对动态化图形信息获得的感受同自己的视觉经验相关联，达到企业文化传播和品牌打造目的。由于受到传统教学观念的影响，新技术、新理念还不能第一时间融入到教学中，师生对动态图形创新与应用的意识还不足。在教学过程中，教师应当充分考虑在新时代背景下的技术与思维方法，积极引导学生去思考动态图形与品牌设计的关联性及其对品牌传播和塑造的重要性，让学生形成对品牌设计与动态图形的关联性的正确认识，并主动地应用于实际设计中。（二）需求导向，加强动态图形在课程教学中的地位。“互联网+”时代背景下，品牌设计的特殊性比较明显，这种特殊性更多体现在对动态图形设计的要求上。对于图形的动态设计部分内容，应当保持高度的重视，尤其是在设计的安排上，应当予以更加全面的考虑。比如，设计时的动态图形内容既要从品牌设计专业的特殊性角度出发，又要从品牌设计的设计需要出发，将二者有机结合。以品牌推广过程的内容学习为例，在学习这一部分知识内容的时候，教师处于对动态图形设计的考虑，可以将网络传播以及网络销售推广平台引入到教学当中。数字技术作为一种时展的产物，它的出现和应用，改变了人们对计算机技术使用的认识。以往，计算机技术在对复杂数据进行分析和研究时，可视化和实时交互的目标实现非常困难。数字技术的应用，不仅可以实现这些目标，还可以实现虚拟图像与真实环境的和谐改造。当前，各行业都十分重视基于新媒体、新技术下平台的建设打造，这种平台具有不受时间、空间的限制和动态展示功能，利于企业、产品信息的与消费者接收。近年来，淮安地方企业对能熟练运用数字技术进行品牌设计人才的需求不断增加，如表1所示。因此，这就要求品牌设计教学必须立足于市场的需要，紧跟时展步伐，在教学过程中，导入科技变革对社会经济文化，对大众生活方式、生活习惯带来的影响，强调新技术在品牌形象设计中的重要地位，让学生明白数字技术与计算机应用技术之间的关系。更新教学内容，增加技术应用课程及动态图形设计及应用的课程，确保学生通过相关技巧、方法的学习能达到社会对品牌设计人才的需求。网络平台是现在品牌形象传播的重要载体。品牌形象网络传播内容的空间是网络，是一种集合了网络技术、信息技术、数字技术以及多媒体技术在内的一种传播形式，具有用户的主观性和播放的强制性双重属性特点。[5]针对品牌形象的网络传播，必须要让学生了解其多感知性、交互性、构想性，而这些特征也真正体现了动态图形展示设计中关于交互性的要求，消费者能够更多地参与到其中，改变以往对品牌认知范围不广的现状。此外，品牌形象网络传播的设计，在空间处理上需要花费大量的精力，以此实现对真实环境的模拟，根据品牌需求构想不存在甚至矛盾的空间。（三）采用多样化的教学方法开展课程教学。在传统品牌设计课程教学中，一般先理论讲解，然后针对知识点进行练习，最后按照要求后完成综合作业，教师成为课堂教学的主体。在“互联网+”思维引导下，可通过互动教学法来传授课程教学内容，强调师生的互动性。互动教学法涉及到的形式多种多样，常见的如角色扮演、模拟教学、游戏教学、合作讨论等。这种以问题为导向的教学方式，老师在理论讲解过程中提出问题，让学生在课后通过调研、查阅资料完成作业，并在班级中汇报对于问题的解决情况，并要求班级其他同学针对同学的汇报情况进行点评；之后由授课教师进行综合分析与点评，老师需在肯定鼓励的基础上，指出仍存在的问题、不足及下一步如何完善的方法与途径。在对学生点评过程中还需结合案列教学法逐步引导学生对课程前沿理论内容、技术手段的了解、认知与掌握，通过理论的学习，技术工具的掌握，设计实践的探索完成课程作业，如图1。在上述环节的教学中，还需要教师给学生提供足够多的具有实践和探讨性的案例，否则将会失去实践探讨的意义。如选择一些品牌设计失败例子提供给学生讨论。在讨论时要求结合“互联网+”背景下品牌设计的属性、特点，分析其失败原因，并提出改进性意见。同时，鼓励学生课下多去实习、兼职，多跟社会接触。因为开始他们不知道自己想去做什么，只有做了才知道适合什么。学生做完之后就大受鼓舞，用不同线索的视角反观设计是很必要的。[6]整个教学过程，有利于学生集思广益，纷纷开动自己的脑筋，能够更加有助于他们多角度理解主题，避免片面、主观。图形的设计是保证品牌设计课程教学成功与否的核心，在教学过程中导入头脑风暴与思维导图的教学方法。采用此方法不但能提高同学的学习兴趣，而且对于培养其创意思维能力和团队协能力有很大的帮助，尤其是对于初学者来说，更易于掌握和运用。另外，此方法能全面记录下了设计者的整个思维发散过程，又有效地减少在动态图形设计中漫无目的地寻找灵感而导致的时间浪费。特别是既避免了因思维发散太开而偏离主题，又避免了思维局限和思维足势的束缚，使创意思维始终围绕设计主题展开，以此得到更加准确有效设计结果。[7]图形设计结束后，借助数字媒体技术和相关载体将图形动态化，就完成了整个教学。通过不同教学方法的使用，不仅可以活跃课堂氛围，激发学生的学习兴趣，还能够提升学生的综合素质，如心理素质、合作能力、设计能力等，有了这些能力作为支撑，学生在进行学习的过程中，思维将会得到大大的拓展，从而设计出更多具有个性、具有创意的作品。

1计算机网页包装设计与图像处理研究

1.1网页包装设计中的图像处理方法

借助计算机设备所进行的网页包装设计，需要对图像资源进行有针对性的处理，制作成为计算机软件开发应用需要的形式。在对图像进行制作时，要明确图像的格式，如果是制作成为GIF图片需要对图像资源进行透明处理，将其处理成为系统需要的图片形式，并在图片资源使用前，进行反复的控制研究，帮助进一步提升图像的色彩搭配合理度，动画格式的图像在内存中占据的比例比较大，根据网页打开后的内存资源来对系统进行更深入的设计，通过将各项设计理念结合使用，能够促进网站设计后的图形表现效果也更加理想，这是传统技术方法中很难实现的，也关系到网页包装设计的未来发展方向。静态图的制作方法相对比较简单一些，可以对图片的整体色彩以及明亮程度进行调整。

1.2网页设计中的两种特殊应用

首先是鼠标在网页页面中移动所实现的动态图像显示，在网页被点击进入的初期，所显示的画面均为静态的，当鼠标移动进入到画面中时，图片会自动的播放，进入到动态显示效果中，这对网页的制作使用有很大帮助，并且可以减少缓存所需的时间，在内存上也能够节省大量的资源，对实现网页功能制作有很大的帮助。其次是网络相册的应用，网站是具有存储功能的，需要针对这一功能来进行具体的实现，观察在现场是否存在需要继续深入解决的技术性问题，确保技术应用是科学有效的，才能够达到理想的技术运用标准。设计以及图像处理期间吗，要将使用功能放在首位，并观察在网页的各项资源中是否存在冲突矛盾的问题，经过一段时间的解决与深入探讨，在技术上能够满足使用需求。

2图像处理在网页设计中的应用解析

摘要该文简要分析了目前流行的创作工具的特点,提出了一个集多媒体信息处理、剧本编辑及演播于一体的创作系统的总体结构、设计方法及主要的实现技术,最后给出了用visualbasic语言编写的播放图形、图像、动画、声频、视频(avi、mov及vcd小影碟)等多媒体信息的程序例程。

随着多媒体技术的飞速发展,各种各样的多媒体演示系统在信息领域中发挥着越来越大的作用。其丰富的表现力、生动的视觉及声响效果,大大增强了所演示信息的吸引力。但是,多媒体作品的创作是一项费时费力的工作,不仅涉及到美术、传播、教育、心理等多方面创作因素,而且更需一种能方便地将图、文、声、像等多媒体信息按某种特定要求编合在一起进行表现的方法。为节省多媒体作品的创作时间,需要一种相对简单、集成、高效的创作工具来辅助多媒体作品的创作开发与演播。

本文简要分析了目前流行的多媒体创作工具的特点,提出了一种多媒体创作工具的功能结构、设计方法及实现技术,最后给出一个用visualbasic语言编写的播放多媒体信息的程序例程。

一、现有多媒体创作工具的类型

目前,最流行的多媒体创作工具主要分为以下三类。

1.描述性语言式

摘要：在信息技术高速发展的今天，新媒体的深入发展以及各媒体的充分融合已是主流，新媒体带来了信息传播方式的巨大变革，也极大地改变了人们阅读接收信息的方式。而现代网络技术和软件技术的更新与进步，为动态配图的制作与应用提供了扎实的物质保障。研究动态配图的制作与其存在的意义，可以更理性、更客观地认识动态配图在新闻编辑与传播过程中所起到的巨大作用。要保证动态配图有效性的充分发挥，这就要求新媒体编辑做到准确抓住新闻主题、平衡设计者审美与民众需求的契合性、提升制作技术应用成熟度和可靠性、融入创新设计、规避低俗化这几个关键环节，动态配图才能准确、完整、深入、有效地助力新闻客观、公正、准确、积极、健康传播。

关键词：动态配图；信息传播；视觉传达

一、动态配图辅助信息传播的必要性

（一）动态配图的制作，需要突破传统观念。无论是过去还是现在，传统媒体的受众基础是广泛的。在新媒体时代，传统媒体不仅要留住原有受众，还要拓展新受众。因此，新媒体必须转变传统观念与思维，构建完善有效的新媒体采编、发布及运营体系，利用完善的管理制度及体制对日常的新媒体编辑进行规范，提高新媒体编辑的工作效率和质量。一是通过制作动态配图扩展新闻的影响力，使民众获得真实、可靠及有吸引力的信息。二是通过科学完善信息筛选机制，对鱼龙混杂的信息进行筛选和评价，保证动态配图的真实性，提高动态配图的质量。三是建立一个完善的动态配图机制，通过收集和吸取民众的满意度来增加动态配图的展示力。四是建立激励机制，新闻报道呈现出百花齐放的态势，但内容的同质化现象同样突出，这就需要动态配图的制作从众多的报道中脱颖而出。（二）动态配图较之于静态配图，具有更强的表现力。动态配图本身是设计者通过利用现代软件技术、发挥创新思维和设计技巧制作的视觉作品，动态配图相较于一般的静态配图而言，更具表现力和层次化、多元化，展现形式可以是二维或三维，视觉传达的元素可以被赋予丰富的变化。动态配图以直观、鲜明、吸引的表达方式使冗长、复杂的新闻信息数据极大简化，它的表现力满足了民众快速阅读的需求，直观、高效地传递了信息。（三）动态配图在新闻传播中的有效作用，主要能提升视觉吸引力。动态配图能获得较高的新闻传播力，保障新闻传播可以发挥良好的效果，突出信息化传播的优势。通过丰富的动态配图内容，对重点文字信息的突出性、强调性作用提升，提高民众深入阅读、继续阅读的兴趣，保障对民众由浅到深的引导性，保障新闻信息能被可靠地传递，使民众能在最短的时间内，将新闻信息消化、吸收。（四）动态配图感官调动更加充分，可以避免阅读疲劳。新媒体新闻的内容中穿插排布的动态配图可以调动受众视觉感官。单纯的文字内容，特别容易引起受众的阅读疲劳，而动态配图因其视觉传达带来的动感变化和趣味形象，可以带动新闻的内容“活起来”“动起来”，新闻“动”起来，就会带动受众的阅读兴趣，受众愿意读下去，这就强化了新闻中的信息传播力。动态配图还可以通过漫画幽默性画面提升新闻传播的趣味性，提升新闻传播的吸引性，同时给民众良好的阅读体验，提升阅读能力，保障阅读优势提升。（五）动态配图可以更好地呼应并延伸内容，促成新闻的形象化。新媒体时代，新闻形象化更能为受众所接受。纯文字的新闻在传播中，存在着一定的局限性，无法全面有效地向受众传递其中的含义，而图像、图画则以十分直观化、具象化的效果，给予受众十分直观的感受。而动态配图在这一效果的表现上更有力，更显著。在准确结合文字内容含义的基础上，制作出来的能“动”的图画、卡通角色形象、图形化图表等，可以多层次地将新闻传递给受众，帮新闻为受众“讲清楚、说明白”。可以说，动态配图对新闻文字内容的呼应与延伸，很好地促成了新闻的形象化。通过形象化描写事件发生的现场和事件中的人物来表现新闻的主旨。（六）动态配图的制作，需要参考大量信息资源。信息技术的发展，催生了大量新媒体的产生，新媒体的产生使网络上的信息越来越丰富，给动态配图制作带来大量的信息来源。对于动态配图的制作，特别需要参考大量的信息，从多个途径收集信息。要利用好监控、目击者拍摄的视频、照片等素材，丰富动态配图的制作内容。通过参考各种信息资源，使动态配图制作既符合实际，又能吸引受众的注意力。

二、动态配图有效的因素

（一）动态配图要契合新闻主题。动态配图，作为一种具备视觉传达效果的信息传播的辅助要素，会给受众带来特别的视觉感受。人们在阅读新闻内容时，动态配图会给受众留下很深刻的视觉印象，受众会结合图像的视觉语言来接收新闻信息中所要体现的主题。因而，能否准确契合新闻主题，是制约动态配图有效性的首要因素。动态图像元素设计制作得多么美观和富于创意，若与主题相违背、产生偏差，那这样的配图穿插于稿件内容段落之间，自然就会给受众一种“不知所云”的感觉，从而会误导受众对信息主题的接收。因此，动态配图必须准确围绕主题制作，使动态配图真正服务主题。（二）动态配图要与受众需求契合。即使设计者个人主观的灵感与创意可以为视觉作品赋予生命力和张力，但是进入新媒体时代，随着互动化和娱乐化倾向越加鲜明，受众越来越成为信息选择的主导力量，这就要求制作者和编辑人员充分考虑受众因不同的职业、性别、年龄阶段等因素所带来的审美需求的差异化，平衡动态配图图像制作的尺寸和度。如果单纯从自我审美出发展开设计和创意，就很容易使得动态配图偏离大众的审美需求，不利于信息的有效传播。因此，动态配图要以民众需求为基础，不断增强配图作品的美感和艺术性，给民众带来一定的视觉冲击。（三）动态配图设计制作技术水平对效果起着关键作用。在融媒体充分发展的时代，动态画面的美工制作技术有了更多的选择。成熟可靠的图像动态软件工具也给设计者在熟练掌握运用上带来挑战。这就要求设计者拥有熟练掌握软件应用的技术素养。比如，在一些涉及动态帧数的制作操作上，如果由于技术应用上的不成熟以及因为计算设置错误，而产生画面的流畅度异常、色调偏移等问题，都会对最终成稿的效果产生负面作用。因此，掌握过硬的制作技术，对制作动态配图是非常关键的。（四）动态配图更可以避免同质化、同类化。随着众多新媒体平台动态配图应用的普及化，新闻中过于频繁地使用相近甚至重复的动态配图作品，所形成的“撞衫”现象越加突出。在实际编辑工作中，这种“撞衫”所引发的受众阅读乏味的问题已十分明显。同质化、同类化的动态配图滥用必然会影响新闻被接受度，从而对信息传播的大环境造成不利影响。（五）动态配图要不断整合新技术。虽然各行各业技术手段变得丰富，但是作品类型没有变得丰富，因此有些人的审美观念越来越低。针对这一问题，动态配图制作要不断融合新的科技，以保障制作设计的持续发展，使动态配图在应用的基础上有很强的生命力。增强新媒体采编设计在科技应用的基础上具有无限的生命力。增强新媒体采编的创造力和技术紧密结合，并不断创造出与时代同步的新作品、好作品。新媒体编辑不断增强“以人为本”的理念，把动态配图制作设计放在重要位置，通过了解民众的需求，在制作设计中适应各种形式的需求，实现动态配图传达新闻内容的真正作用。

摘要：随着现代教育技术越来越多地被应用到教学中来，多媒体课件在教学中的作用也日益明显。那么，制作多媒体课件

也就成为教师必须掌握的一门技术。多媒体课件通常可分为：演示型、自学型、练习型、模拟试验型等。制作多媒体课件首先要设计课件的结构，准备课件制作的素材，然后通过集成工具软件进行合成。

关键词：多媒体；多媒体课件；课件脚本；素材；制作；软件；多媒体工具

Abstract:Asmoderneducationskilliswidelyusedinteaching,theroleinteachingofthemultimediacoursewarebecomesincreasinglyimportanttoo.Then,makingmultimediacoursewarebecomesatechnologythatateachermustmaster.Themultimediacoursewareusuallyincludesthefollowingtypes:Demonstratingtype,self-taughttype,practicingtype,simulatedtesttype,etc.Inmakingamultimediacourseware,oneshoulddesignthecoursewarefirst,preparethematerialofcourseware,andthenformatitthroughtheintegratedtoolsoftware.

Keywords：Multimedia；Multimediacourseware；Coursewarescript；Material；Making；Software；Multimediatool

计算机的诞生为人类开辟了崭新的信息时代，随着计算机技术的迅猛发展，它的应用范围从最初的国防科学计算扩展到了国民经济的各个领域。在信息技术融入到其他各个领域的同时，也融入到教学领域当中，更新了教育教学观念，改变了当前的教育教学现状，形成了信息技术和教育教学的整合。由此产生了相关的教育思想、理论、技术，形成了教育学知识和计算机技术相结合的新兴学科——计算机辅助教育（CBE）。其中包含的计算机辅助教学（CAI）(Computer-AssistedInstruction)是一种新型的现代化教学方式，也是当今世界教育技术发展的新趋向。CAI的兴起是整个教育界进行信息革命最有代表性的产物，它促使传授知识不再只是通过简单形势、单一渠道和一种层次的课堂教学，还可以通过多媒体、多渠道、多形式和多层次来完成。随着CAI的逐渐推广和应用，多媒体课件的制作越来越成为广大教师所应掌握的一种技术。在介绍制作多媒体课件之前，我们先来了解几个相关名词。

摘要：图像叙事是图像时代提升高校思政课亲和力的有效方法，高校思政课图像叙事图本开发和应用的整个轨迹正是思政课程亲和力提升的过程，是高校思政课图像叙事研究的重点和根本落脚点。在大量教学实践的基础上，论述高校思政课图像叙事开发和应用的路径，以期以图像叙事激活力、增动力，提升高校思政课的亲和力，丰富完善高校思政课图像叙事研究。

关键词：高校；思政课；图像叙事图本；创新能力；立德树人

0引言

图像叙事是人类叙事的主要方式，指的是将图像作为叙事的主要载体进行叙事表达。因其在教育叙事领域所具备的独特价值功能，成为图像时代提升思政课亲和力的有效配方。这就要求高校教育主客体做好思政课图像叙事图本的开发和应用创作，并使其服务于高校思政课教学。

1思政课图像叙事图本的开发理论

源于实践，实践是检验真理的唯一标准。高校思政课图像叙事图本开发和应用的整个轨迹正是思政课程亲和力提升的过程，是高校思政课图像叙事研究的重点和落脚点。思政课图像叙事图本开发的渠道主要包括“拿来主义”和学习创作两种。