少儿美术教育体会

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不同民族的内在区别是什么？最重要的在于文化背景的区别。爱琴海岸文化、巴比伦河流域文化与黄河长江流域文化的异彩纷呈的差异性就是最好的印证。在经济一体化的发展进程中，世界各个先进国家的经济和文化的发展基本上是同步的，当经济发展到一定时期它会有一个停滞期，假如不以强大的文化底蕴做基础，这个停滞期将会不断延长，甚至导致经济的崩溃。新世纪的国际经济竞争，最终是一种文化的竞争，因为文化制胜带来民族荣耀能够战胜一切威力。一个民族失去了自己的文化，就失去了精神和灵魂。

少儿美术教育，从来都是一个民族共同关注和重视的课题，它关系着民族的过去、现在和未来，少儿是文化传承的核心。有人说，少儿美术教育是“培养艺术家的摇篮”，其实不然，对少年儿童进行美术教育绝不仅仅是为了培养几个未来艺术家，而是一个如何培养人的创新精神和提高能力全面发展的重要课题。“能力”具有多方面的含义：一是健康成长的能力；二是获得文化、技能和分享社会文明的能力；三是不断创新，改善提高物质和精神生活水平的能力。美术教育在相当程度上关系到社会的和谐发展和每个人的全面发展。下面笔者就少儿美育中的几个实际问题来进行分别阐述。

一、弘扬和传承民族文化。

古巴比伦以及两河流域文化受到世界经济一体化和西方霸权主义的冲击后，已出现文化断层，具有5000年悠久历史的中华民族优秀文化现在还在延绵流长。优秀的文化传统是生物链，需要我们一代代的薪火相传，文化血脉的传承，应该从儿童抓起。当然，我国经济腾飞的同时也带来了以利益为偶像的物质时代，人们在精神生活方面变得浮躁和焦虑不安，缺乏一种对生命意义进行探寻和追求的精神。全球一体化的风潮，使得多样化的文化变得非常尴尬，不少年轻人追求时尚，对本土文化淡漠，甚至质疑。没有判断力的儿童群体，对自己的文化血脉的传承可能更是一片茫然，这对于中华民族自立于世界民族之林是一种负面影响。因此，国家适时地提出实施非物质文化遗产的保护工程，及时地抢救和保护了优秀的民族民间文化艺术。做为少儿美育工作者，我们要把传统文化的传承与发展，贯穿到儿童美术教育全过程。笔者认为应做到以下三个方面：

（1）教学中重视人的和谐发展。承认人自身具有发展的潜能，顺应少儿的发展规律，在教学内容中加进较多的文化色彩，介绍艺术文化发展史和美学内容。让孩子们在游戏状态中进行创作，更能够真切地感受到传统历史文化的博大和神奇，通过潜移默化的教育，在孩子成长的生命轨迹中，留下颇为深刻的文化记忆。

（2）要注意民间艺术对孩子的熏陶和启发。利用当地文化资源，比如对秦汉石刻，民间剪纸、皮影，木版年画，民间泥塑的借鉴，通过参观、讨论、书写感受，搜集素材，加深对本土艺术美的发现和认知，使得少年儿童对家园和乡土充满了感情，也使他们产生了对自己和民族的自信并充满了希望，这是一种艺术气质上的积淀，对孩子的一生都会产生不可估量的影响。

（3）让少年儿童感受大自然。在孩子们领略了都市工业文明的基础上，让他们了解自然生态环境、动植物、天文、科技等知识探究，与大自然亲密接触，开阔眼界，拓展创作思维，从乡土风情和人与自然的和谐交融中汲取灵感。

二、版画是培养少儿全面发展的一种教育。

什么是少儿版画？少儿版画指利用简便的、适合于少儿又便于少儿操作的材料进行绘制并拓印的艺术形式。其取材广泛，操作方便，版味浓厚，效果独特，为少年儿童所喜闻乐见。我们的邻国日本，版画教育作为他们成功的教学经验，在当今世界倍受注目。日本儿童美术教育的一个重要内容就是制作版画。我们越来越清楚地看到，少儿版画教育能更多地培养儿童意志方面的品质，养成锲而不舍的毅力，动手操作的能力以及一丝不苟的严谨风格。版画首先是教育，其次才是绘画和技巧，少年儿童普遍都具有强烈的求知欲和丰富的想象力，特别是当今发达的信息社会，我们更不能忽视少年儿童潜在的能力和执着的精神。他们年龄虽小，但对身边的许多事物和现象都有浓厚的兴趣和好奇心，都有他们自己的见解，而且非常希望能通过动手、动脑来表现自己的创造力。少儿版画就是要追求自由、自觉、随心，有序的创作状态，不能把少儿版画创作定位为专业版画创作。其特点是：

（1）版画需要很强的动脑动手能力。画、刻、印三位一体，制作过程一环紧扣一环，缺一不可，是一种独具特色的手工劳作形式，是培养孩子协调、平衡和预见能力及严谨的品格的极好手段。

（2）可以让孩子怎样感知美，以及美的差异。哪些美是版画特有的，比如：印痕美、刀味美、纸纹美等。不同版种表现的美感是不一样的，比如：凹、凸、平、漏，等各具的不同材料形式美。受过美术教育的孩子，通过他们的眼睛能够敏锐地感知美和发现美。“艺术是增加感知能力最强有力的手段。”（鲁道父·恩海姆）。感知力是儿童美术创作的思维与发展的源泉，敏锐的感知力是人进行创造思维活动的基本能力。

（3）少儿在制作版画时，材料的丰富性、新颖性、多变性促使儿童迅速地触摸材料、操作材料，在创作实践中对各种材料的运用和认识过程正是分析问题与解决问题能力的锻炼过程。对孩子进行版画教育，重要的是培养动手能力、感受能力、整体把握能力，最终要表达对美的认识，对美的创造，张扬每个孩子的独具魅力的个性。

三、切实提高教师的辅导能力。

我们在观看一些少儿绘画展览时，大家会有一种不约而同的观感，有些作品一眼就可看出是老师捉笔代刀的，画面中弥漫着浓浓的成人意识，构图和技法成熟而平庸，缺少儿童率真、生动的造型和图式内涵，是小大人画。另外一些作品大家看了认为语言图式和内涵是孩子的，只是画面精致的制作程度好像儿童达不到，应该是老师辅导的结果，但是总体感觉还是名符其实的儿童画，这就是不同的辅导水平在儿童绘画创作中的体现。教师的教学过程即是自身修养和辅导水平获得提高的过程。我们要善于抓住儿童的思维模式，充分尊重儿童独特的视觉语言形式，保护儿童美术的原创性，按照儿童的心理生理机制以及他们对生活的总体把握因势利导、循序渐进，运用“顺水推舟”的辅导理念，引导孩子们把潜藏在幼小心灵的艺术灵感用绘画形式表达出来，虽然在画面制作过程中贯穿着老师的精心辅导，但画面的语言内质是孩子的。

有些儿童画很像是大师的手笔，甚至完全可以和现代派大师相媲美，但是孩子们不是真正的大师。因为随着儿童的年龄增长，心理不断成熟，本真的、无拘无束的心态渐渐消失，思维逐渐趋于理性化，原来那种童真和原创性也就不复存在了。真正的大师是从“不会到会”，不断升华至炉火纯青，随着对自我的不断超越，又从“会到不会”，返朴归真。我们从大师的作品里看出力图摆脱构图、比例、远近关系，造型构成、线条、笔墨的规定性、审美性、文化性，试图用一双未被“污染”的儿童的眼睛来看世界，一双儿童的手来涂世界。让我们感受到的是一种“涂鸦式”的表达，以及在这种“涂鸦”过程背后的生命律动和快感。儿童美育还给孩子一个童真，第一线的辅导教师责无旁贷，要不断提高综合素质，树立科学的教育观念。首先应该站在一个艺术家的角度，在绘画艺术领域进行广泛研究，对绘画的形式、内容、材料、语言等创作规律有了较深入的了解，具备美术创作的良好技能，美育工作才会有一个扎实的基础。其次要认真研究前沿性的教学理论成果，不断学习积累使之形成自我可操作性的教育理论，才能羽翼齐全，展翅高飞。

美术是人类文化最早和最重要的符号性载体之一，记录和再现了人类文化和思想的发生、发展过程。运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的重要的文化行为。随着时代的发展，少儿美术教育始终应该扮演这个不可或缺的角色——传承文化，培育健康成长，不断创新、独立自律的个体能力发展。记得《学会生存》的作者埃德加·富尔所说：“人类发展的目的在于使人日臻完善，使他的人格丰富多彩，表达方式复杂多样；使他作为一个人，作为一个公民和生产者、技术发明者和有创造性的理想家，来承担多种不同的责任。”培养适应市场经济条件下新时期的高素质人才，就是要发掘潜能，继承传统，鼓励创新，因此我们必须在文化传承的核心内容前提下探索少儿美术教育的新途径，达到促使人的能力的全面发展和社会和谐发展的目的。