舞蹈转的艺术审美探讨

导语：舞蹈转的艺术审美探讨一文来源于网友上传，不代表本站观点，若需要原创文章可咨询客服老师，欢迎参考。

【摘要】歌舞艺术一直都是中国艺术传承的重点之一。在所有的舞蹈技巧中，“转”的艺术起源以及发展引发了世人的关注。文章通过研究“转”的起源与发展，以及“转”的艺术审美。从而得出舞蹈者通过舞蹈动作向世人传达的情感，而“转”这一动作虽然简单但是却十分有效，通过后人的不断创新以及加工，一支令人荡气回肠的舞蹈通过“转”向观众展现了舞蹈者的灵魂。

【关键词】艺术起源；舞蹈技巧；“转”；情感表达

《诗经》对“手舞之，足蹈之”的描写，体现了舞蹈能够展现审美艺术，从中国诗歌方面去了解舞蹈的表现形式以及传达的内在情感，尤其舞蹈技巧“转”与人们的日常生活有所联系。除开舞蹈动作，很难再找到第二种语言去表达这种艺术感。《诗经》中写道：“情动于中而行于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”这句话不但可以生动地说明舞蹈是表现人们情感的产物，也可以表明人类早已通过舞蹈技巧去传达舞者的思想以及情感。还记得曾皙的“浴乎沂，风乎舞雩，咏而归”，出神入化的意境，引得多少文人墨客神魂颠倒，惬意的意境无不让人联想：随情不禁挥动双臂，长袍宽袖，手之舞之，足之蹈之。对人们来说，最早的、也是最简单的舞蹈启蒙，是小时候朗朗上口的一首儿歌的歌词：如果你高兴你就拍拍手。这些都是天真，随意，无章法的舞蹈，没有压力地手舞足蹈。现在小朋友表现美好情绪的手舞足蹈，都像一场艺术，那些自得其乐的小人儿，都像舞蹈艺术家。《兰亭集序》有与舞蹈相通的感觉，书法同样也能通过线条表达情感，就像舞蹈那样。

1.“转”的艺术审美

舞蹈是通过肢体语言、音乐节奏变化以及情感因素的配合而完成的一种艺术形式，具有深刻的艺术内涵和艺术魅力。舞蹈审美是判断舞蹈艺术作品好坏的标准，而舞蹈艺术在长时期的发展过程中也形成了独特的审美特征。舞蹈创作者只有抓住了舞蹈艺术的审美特征，并在题材和主题选择上进行创新，才能够最大化地发挥舞蹈艺术的魅力，增强舞蹈艺术的表现力。其中，胡旋舞是舞蹈的一种类型，它在唐代盛行，差不多就是在唐三藏取经的时候传入，唐朝盛世的很多娱乐活动都比较前卫，尤其是舞蹈中的旋转动作更加美轮美奂，甚至超过了文房四宝，轰动一时，是一个国家具有代表性的艺术文化象征。舞蹈能够凭借自己的特色在众多文化中脱颖而出，只因胡旋舞的魅力，因此可以猜想“转”在舞蹈中的魅力是无法估量的，也是很多官家小姐们纷纷效仿的舞蹈技巧。

1.1“转”的艺术起源

舞蹈中的“转”是一种“艺术”。那么“转”的“艺术”到底是什么？学界有关“舞蹈艺术”的定义有很多，但是经过核实，可以得到的是中国舞蹈中的“转”依附于中国的文化背景，蕴含着深厚的文化底蕴，让人能感受到其中的中国传统文化。不过，在市场化进程持续加快的背景下，舞蹈中的“转”从注重舞蹈背面的文化内涵，逐渐转化为仅靠舞蹈演员的形体美来吸引观众。但以这种方式达到快速的审美体验往往不见得有所成就，因此，现阶段的舞蹈中的“转”应该更加注重舞蹈的文化内涵，鼓励舞蹈中的“转”者更灵活地将舞蹈作品的文化内涵和自身对于舞蹈文化的理解与认识充分地表现出来。在对传统文化继承和发掘的基础上，借鉴和吸收西方舞蹈文化中的有益部分，也可借鉴新时代的传播方式让舞蹈走进大众视野。在传统思维里，走进剧场被认为是观众欣赏舞蹈“转”的最佳方式，但在这物质横飞、媒介传播发达的时代，仅靠剧院舞台的呈现已经不能满足观众的需求。正是因为大众缺乏渠道去了解舞蹈艺术，所以各类舞蹈节目才脱颖而出，各个舞蹈大咖将自己的舞蹈功底呈现在镜头下，利用电视等媒介起到“文化共享”的作用，将舞蹈和舞台剧进行改变，进一步打造舞台舞美，使舞者能够构建一个全新的舞蹈世界，通过舞姿向世人展示另一个艺术世界，舞者也需要通过舞姿使观众打破以往对舞蹈的偏见和误解。

1.2通过“转”的艺术表现

舞蹈艺术的审美特征体现了舞蹈作品艺术性的高低，而为了更好地体现舞蹈艺术的审美特征，就要增强艺术创作的创新力，无论是题材主题的选择，还是情感因素的融入，都需要标新立异，给予舞蹈艺术以绝佳的阐释。维族的舞蹈具有非常强烈的民族色彩，从某种意义上来说，维族舞蹈是维族人民的本色出演，里面蕴含了极强的民族韵味。“幅度旋转”的动作也不是单一枯燥的而是多种多样的。快速平转，快速跪立转、幅度旋转、闪腰等都是“转”的不同表现形式，舞蹈中的“转”可以将舞蹈的灵魂和内涵完美地展现出来，让观者感受到舞者的喜怒哀乐。如在《摘葡萄》中，就采用了快速的“幅度旋转”来表达农民们在丰收之后的愉悦心情以及充满欣慰的情感，这样也可以让观众能切身地体会到丰收的欢乐。由于人类的情绪多种多样，对每一件事情的情绪表达都不尽相同。维族舞蹈中的“幅度旋转”动作充分地考虑到了这个问题，并将其融合在“幅度旋转”动作中，“幅度旋转”动作所传达的情绪更加贴近人们的实际情感。与此同时，“幅度旋转”是一项需要高超技巧的舞蹈动作，这就需要舞者刻苦练习。

1.3“转”的情感表现

舞蹈是一种“情动于衷”的情感艺术。情感是舞蹈的灵魂和生命，注入了舞者真挚情感的舞蹈才是具有感染力的。而舞蹈的魅力，不仅仅在于在华丽舞台陪衬下的优美舞姿，更是在于表演者的用心表现、以舞传情。舞蹈是舞者以情感和想象为基础，对现实生活和自己的内心世界进行提炼加工，并带给人以美的享受的一种审美创造活动。

2.中国古典舞技术技巧中的“转”

2.1幅度旋转的技巧

幅度旋转技巧主要有“斜探海转”“云手紫金冠转”等。幅度旋转技巧要求舞者认真仔细地抓住每一个细节动作。每一次登上舞台，观众的每一次期待都是舞者的动力，所以舞者需要展现出绚丽多彩的舞姿，观众与舞者之间的交流更多是通过肢体运动的表达。所有的舞蹈技巧中旋转便是一个难点，也是要求每一个中国舞舞者必须熟练掌握的技巧之一。舞者的基础功要练好，要从开始学习幅度旋转，到后来才能得心应手。众所周知，在很多舞蹈当中，都能看到不同的幅度旋转，其中当然也包括常见的四位转、跨腿转等。评判一个舞者幅度旋转技术水平的高低需要从专业的角度出发，其中比较突出的一个标准就是其幅度旋转数量的多少和质量的高低。经过练习，舞者通晓配合的重要性，便开始跳得“有那么点感觉”了，也就可以通过舞蹈语言去传达舞者的意思。只有通过舞蹈练习，才可以进一步认识到舞蹈语言的威力，这种威力可以体现出民族舞专有的体态感染力。舞蹈中的这种幅度旋转的技巧能够充分地体现出古典舞的审美。任何一个掌握旋转舞蹈的舞者都可以在舞蹈中带有古典的审美特征并含有独特的动态美，所以很多舞者都说旋转是舞蹈中舞姿“转”和“身韵”有机结合的产物。

2.2反映历史事实的“转”

盛唐时，民族舞蹈是中国浩瀚艺海中一颗美丽的明珠，每一个舞姿都蕴含着深厚的文化底蕴，舞蹈中的“转”更是中国历史中以美而出名的一种民族文化。舞蹈是人类与生俱来的天赋，就连刚刚出生的婴儿都会手舞足蹈地去表达自己的情绪，所以舞蹈更是人类本能的一种艺术表现形式。随着文化的逐渐成熟，人类善于使用肢体姿态来抒发、表达情感、传达生活情景，这种行为一般是人类共通的形体语言与心灵感悟，几乎没有地域、国界、种族以及民族之分。由于不同的民族、生活环境、生产方式、宗教文化等方面的差异，所以我们国家从古代到现在，形成了不同的舞蹈风格。随着时间的推移，不难发现，中国人民可以选择从内容到形式，从韵律到风格完全不同的，各显异彩、斑斓夺目的民族民间舞蹈，这就是我们的“转”，与众不同的“转”，综合了不同的民族风俗以及西域文明的“转”。

2.3表达情感

舞蹈者通过舞蹈艺术，并且以情、意、境为主去传达感情。用面部表情表现出喜、怒、哀、乐，通过舞蹈来表达情感。通过舞蹈动作、旋转幅度的大小以及速度与所要表达的舞蹈者的情感保持一致，舞者可以通过舞台表达个人的思想感情，将身体神态、动作韵律、舞蹈气息等随着音乐的起伏转化为成具体的舞台形象。舞蹈情感更多的是通过动作来表达的，同时这也是它与其他类艺术差别最大的一面。我们需要了解舞蹈者的情感表现是将内部情感通过某种形式呈现于外部的，毕竟形式终归是形式，舞蹈中动作才是起主导性作用的部分。在舞蹈作品中不可否认那些形式感强，为了让人眼花缭乱的舞蹈作品可以令人赏心悦目。所以如果舞者需要自己在舞蹈技术方面进一步提升，却不能很好地理解音乐、感受音乐，使舞蹈融入音乐，就很难达到情感宣泄的目的，那么舞蹈表演就传达不了任何思想。只有通过音乐把有感情的生命加入舞蹈中，才能使舞蹈真正给人留下印象，使舞蹈艺术可以更好地塑造完美的艺术形象，并且在音乐的启示下发挥艺术想象力。

3.探讨民族民间舞中的幅度旋转技巧

3.1幅度旋转发力

舞蹈中的“转”在某种程度上需要我们靠选择去发力。发力的过程已经是幅度旋转的组成部分了。经过后来的发展，可知旋转发力不会影响整个舞蹈。协调的四肢在旋转的过程中可以达到心神合一的地步，只有这样才可以更好地发展旋转发力。在练习旋转舞蹈的起初阶段，很多时候的旋转都是在为人类进一步了解我们的需求而产生的，有些舞者反映，有时候转多了，会感觉自己是在长高，因此需要进一步去了解幅度旋转，明白我们并不是在长高，而是旋转为舞者增加了一份遐想，误以为是长高的行为让发力更加有效、更加优美。

3.2幅度旋转舞姿

从各个舞蹈特色中慢慢发展而来的，一般带有地方特色以及民风民俗的幅度旋转的舞姿都建立在舞民的文化思想中。其中舞姿中一个重要的点就是“立”，只有用一只脚去支撑整个身体的重量，才可以完成单脚支点幅度旋转的动作。除此之外，蹲也是一个关键点，为了把膝盖练到有韧性，舞者需要多方面地去练习基本功，才能做到脚下扎实，完成一个完美的幅度旋转动作，并且为后面的脚下运动打下良好的基础。

4.结语

综上所述，“幅度旋转”对维族舞蹈的重要性是众所周知的，它使维族舞蹈成为了最有特色的民族舞蹈。维舞需要以高难度的技巧完成整个舞蹈的表演，为在场的观众提供一场视觉盛宴。“幅度旋转”与其他的舞蹈动作不同，所以它成为了维舞中最有特色的舞蹈动作。在维族舞蹈表演中，“幅度旋转”能根据舞者的情感起伏来变幻舞蹈动作，使得舞者所表现的人物更加深刻、有内涵。在研究和讨论“幅度旋转”对于维族舞蹈的重要性时可以发现，维族舞蹈的优美和维族人民对生活的热爱，这些都值得我们去学习。对“幅度旋转”的分析可以发现其能展现舞者的喜怒哀乐，且都含有节奏的变化。节奏的产生在于动作、力度、速度方面的对比，其本身就带着情感韵味，能引导人的身体机体参与平衡统一的韵律活动，并为舞蹈艺术的发展增砖添瓦。

【参考文献】

[1]金佳晔.浅析幅度旋转技巧在中国民族民间舞中的作用[J].戏剧之家,2021(31):127-128.

[2]马依拉·鲁提甫拉.舞蹈技巧在舞蹈表演中的运用[J].参花(上),2021(08):103-104.

[3]梁思思.浅析中国古典舞幅度旋转技巧在教学中的应用[J].戏剧之家,2021(18):130-131.

[4]刘艳红.舞蹈技巧在舞蹈中的运用[J].艺术大观,2021(02):101-102.

[5]赛琴福.浅议舞蹈技巧在舞蹈表演中的运用[J].明日风尚,2020(19):122-123.

[6]郭开莉.舞蹈技巧在舞蹈表演中的合理运用[J].艺术评鉴,2020(13):80-82.

[7]卢琪.中国古典舞幅度旋转技巧研究[D].上海师范大学,2019.

[8]雷莹.民族民间舞中的幅度旋转技巧探讨[J].戏剧之家,2019(11):105-106.

[9]王敔.中国古典舞中幅度旋转与翻身之我见[J].试题与研究,2018(36):132-133.

[10]杨杰.舞蹈技巧在舞蹈表演中的合理运用[J].明日风尚,2018(14):145.

[11]孟宪忠.民族民间舞中的幅度旋转技巧分析[J].黄河之声,2017(24):137.

[12]孟妍.中国古典舞技术技巧审美特征在作品中的展现[J].艺术百家,2017,33(03):241-242.

[13]纪兰幽.中国古典舞技术技巧中头部的作用探究[J].大众文艺,2017(02):181.

作者：张子晔