传统印染工艺在动漫形象服装设计的应用

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摘要：近年来，动漫在国内发展快速，动漫形象的多元化带来了巨大的潜在商业价值和经济利益，被誉为新的朝阳产业。动漫形象作为设计中的流行元素，很多行业都和动漫公司合作，推出很多受欢迎的产品，其中就有动漫角色的服装设计。基于此，本文从传统印染工艺这一角度出发，对动漫人物形象在服装设计中的运用进行了探讨。

关键词：动漫形象；服装设计；传统印染工艺

动漫产业是世界各国最具发展潜力的新兴行业，特别是中国，有着巨大的市场前景和发展空间。伴随着这个行业的发展，动漫电影及其人物也越来越受欢迎。对人物服装的精巧设计能更好地表现人物的性格、故事的背景，又能推进剧情的发展，为整个动漫注入灵魂。而要将动漫形象与服装设计有效融合，就需注重传统印染工艺。从设计专业的观点看，动漫服装的基础材料具有很好的可塑性，可以让设计师有更多的自由活动空间，所以服装的基本特征也就更加明显。就印染技术而言，因为动漫造型具有更丰富的颜色和线条，所以不管是现代数字印染技术还是传统的印染技术，都可以有效地凸显动漫造型的基本特征。

1传统印染工艺与动漫形象服装设计概述

1.1动漫形象服装设计的意义

首先，对人物形象的塑造是有益的。服装是物质与精神的共同特征，它能展现人们的生活、性格特征和价值观，并能增强人物的人格。有时，动漫人物的形象并不需要太多的展现，仅仅是通过他们的衣着就能看出他们的性格、身份和喜好。其次，能增加人物的审美情趣。随着人类对精神境界的不断提高，动漫人物服装的需求也在不断提高。动漫人物形象的塑造主要体现在服装的搭配与设计上，服装的合理设计与搭配既能展现人物的个性魅力，又能使人产生一种视觉上的美感，使人物的性格显得更为生动、鲜明，强化了角色的人文意蕴。我们国家具有深厚的民族传统，其外在形式十分丰富，这一现象在我们国家的传统服饰中得到了体现［1］。动画角色服饰的造型可以更好地反映角色的文化内涵，更好地表现动画本身的人文思想。

1.2传统印染工艺概述

我国的传统印染工艺已有1000多年的历史，它的内涵和美学价值是十分丰富的。根据有关数据的分析，我国的传统印染工艺有3种：扎染、蜡染、夹染，每个传统印染技术都有自己的特点。扎染又叫绞染，它的作用是将纺织纤维用绳子捆绑起来，印染时起到防染的作用。现在的扎染图案是由天然的晕染而形成的。蜡染是以蜡为防染剂，使用一套绘图工具，在织物上画一种抗染纹样，然后再进行印染。蜡染可以画出各种有规律的、完整的图案，并且易于控制。夹染的过程很复杂，需要用几块同样的图案雕刻的木板，按照图案的组合规律来加强布料，从而达到防止串染的目的。夹染可以使纹样更加精致，与版画的效果相似。中国传统的扎染、蜡染、夹染等传统的印染技术深受各个阶层的青睐，历代文人墨客都情不自禁地对传统的印染工艺赞叹不已。作为我国民族传统的印染工艺，印染工艺可以与其他传统工艺相媲美，符合国人的需要和审美理念。与中国画比较，印染艺术在形体上表现出了神韵并重的优势，而在图案上的加工可以达到更高的审美境界。由于传统的印染技术很难控制，传统的印染技术用不同方法达到的效果是不同且无法复制的。在当今社会，传统的印染技术依然保持着蓬勃的发展势头，它已被广泛地运用于人们的生活中，如床上用品、窗帘、手帕、丝巾、服装等等。我国传统的印染技术源远流长，在服装设计领域有着丰富的实践经验，将传统的印染技术应用于动漫服饰设计，能使动漫人物更具民族文化底蕴，深受广大群众喜爱。例如，服装设计中往往会选用凤凰、蝴蝶、树木等图案，以及某些神话人物的图案，使图案更加生动、逼真、优雅，而且布局也更加合理［2］。在传统的印染工艺设计中，选择喜庆、淡雅的图案，颜色以红色、金黄色为主，以示生活的祥和和谐。这是我们民族印染的基础颜色，具有很好的寓意，对动漫人物的刻画也很有帮助。

1.3在动漫形象服装设计中应用传统印染工艺的要点

在使用印染技术设计动漫服装时应注意的几个问题。（1）要遵守传统。本土动漫应以本土文化为基础，重视现实主义的作用。在观看动漫的过程中，人们会不知不觉地学会其中的含义，而经典的动漫人物形象也更加深入人心。因此，服饰设计要立足于现实，立足于历史与文化的需求，建立具有鲜明民族特色的服饰形象，并能反映出与之相适应的时代风貌。（2）表现人物自身的个性特点。在一部好的动漫中，主角的个性特点是突出的，要想成功地刻画人物，就必须要有拟人化的服装，这样才能更好地表现出人物的个性和塑造。就拿《喜羊羊与灰太狼》来说，红太狼的装扮就很典型了，她的性格比较泼辣，也比较自私，穿着一身红色的长袍，上面点缀着黑白相间的羽毛，头上还戴着一顶皇冠。这种服饰的设计，将红太狼的领袖形象衬托得淋漓尽致，也彰显了她的霸气。（3）象征性和夸大性。由于动漫自身的特点，在一定范围内进行了变形、夸张，这对于表现和传播民族文化、引起受众关注、具有很强的冲击力。在动漫人物的设计中，服装的设计与搭配能更好地体现人物的性格，而在服装的设计中，印染技术的应用就显得尤为重要。所以，必须关注到印染工艺在动漫人物服装的设计中所起到的作用，在设计与技术上进行创新，为动漫人物服装的设计提供新的思路与方向，从而促进我国动漫行业的发展。

2在动漫形象服装设计中应用传统印染工艺的优势

2.1印染技术的设计资源丰富

我国是一个人口大国，拥有着悠久的历史和民族文化，使传统的印染技艺呈现出多样的色彩。在印染工艺中，除了对人物、动物发挥想象力外，还加入了传统的图形等元素，对动漫人物的创作具有一定的借鉴意义［3］。中国的许多动漫人物形象都受到了传统文化的影响，如《哪咤闹海》《孙悟空》等，都是比较典型的动漫人物形象。

2.2拥有丰富的传统印染工艺设计经验

我国传统的印染技术源远流长，在产品设计方面积累了大量的经验，对动漫人物的创作也有一定的参考价值。它可以把传统的印染产品的设计思想、技术等融入到动漫形象设计之中，使得动漫形象更具传统文化色彩，更容易被人们所接受和喜爱。

2.3传统印染技术中蕴藏着浓郁的民族文化

传统印染是一种有着浓厚民族文化色彩的艺术，是经过长期的劳动实践而形成的。就拿扎染来说，颜色鲜艳、线条简单，而且形式多样，没有经过任何的修饰就可以呈现出中国的特点和风格。其染料通常取自于动物和植物，形成天然的晕纹，绿中透绿、庄重典雅、形象逼真；布局丰富，构图多为两方、四方连续的图案；色彩丰富、结构严谨，为动漫人物的造型设计提供了有益的参考。

3在动漫形象服装设计中应用传统印染工艺的路径

3.1注重民族色彩元素的整合

在传统的印染技术中，色彩是一个非常重要的特点。经过数千年的发展，不同的色彩有着不同的文化、审美和使用方法，从而构成了传统的印花工艺。以红色为例，在中国，红是吉祥的象征，也是印染服饰的基本颜色。中国动画中，红色衣服象征着这个人的勇敢、热情。就拿《大圣归来》来说，孙悟空穿的衣服大多都是红色和黄色。因此，在运用民族传统的纺织印染技术时，要主动掌握民族色彩的特定因素，以黑白为主色调，使用较亮的色调进行装饰，体现服饰的层次，同时也要有创意。在中国古代服装的发展历程中，黄色象征着帝王的权威，紫色象征着贵族的气息，大红象征着喜庆，这些都为我们民族的传统纺织、印染工艺增添了色彩的元素。将民族色彩融入到服装设计工作中，能使服装设计更具个性、独特［4］。比如，最近有不少设计师将民族色彩元素融入到复古风的设计之中，不仅能展示中国的传统文化，还能表现出自己的独特情感，对传统印染技术起到了很大的促进作用。

3.2拓展思维，有效丰富灵感

对于服装设计工作来说，要使服装设计更为出色，动漫形象服装设计师就必须充分发挥自己的创造性和灵感，并掌握自己的独特的创作方式，将民族传统的纺织、印染技术融入到服装设计中，从而摆脱思维定式，释放出灵感。比如，在巴黎时装周上，有一款名为“东方之韵”的时装，以蜡染材质为主，配以盘扣，能更好地展示少女的魅力。因此，在传统的民族印染工艺中也要有更多的创意。同时，将民族传统印染技术运用到服装设计中，既要将传统的纺织、印染结合起来，又要保持其原有的形态，充分利用现代服装的设计技术。3.2.1完成对传统印染工艺的技术创新在传统的印染技术中，活性染料和涂料染料是最常见的，二者的不同之处是活性染料的触感柔软，用更通俗的话来说，就是活性染料印染后的织物呈现出丝光状态，印染效果非常稳定；而颜料印染织物的触感则是比较僵硬，看上去就像是墨水绘画的效果。然而，由于其工艺简单、成本低，因此在工业化生产时，厂商通常选择涂料印染，但此方法容易褪色。为了降低成本，简化印染技术，将动漫服装大规模生产，需要解决印染成本的问题。一是对活性染料的印染技术进行了改进。利用低温净化技术对棉网织物进行预处理，既能节约能源又能减少环境污染，但是由于大部分的偶氮染料中含有一定的致癌性，因此其替代方法的成本也比较高，所以应用的可能性不大。二是对涂料印染的创新。颜料的主要成分是胶水和颜料粒子，通过实验室的数据分析，如果提高颜料粒子的密度，可以提高颜料的质量、印刷的手感，即使不能达到真正的活性，也要比普通的颜料更加稳定。如果将胶水的柔韧度提高，那么它的黏性就会达到最大，并且可以将它与织物的纤维组织完美地结合在一起，从而达到更好的效果。尤其值得指出的是，改进后的涂布方法可以使织物的效果最接近于活性染料的织物，因而在终端消费者中产生了一种称为“半活性印染法”的方法，实际上还是使用了涂料法，只是对颜料和胶水的基本结构进行了改进，与活性染料的性质还是有很大区别的。在服装设计师进行动漫形象设计时，要注意生产中使用的印染工艺，以免误导最终消费者。3.2.2完成对服装基本形象的创新动漫服装的实用性相对较低，在服装设计时利用传统的印染技术加强其色彩牢度，可使动漫人物和图形特征更加突出。在这种情况下，动漫服装搭配功能逐渐被淡化，并加强其基本的实用性，可以延长其寿命，使其在现代纺织服装的设计中具有更高的美学价值和意义。首先，设计动漫形象。形象是指动漫人物的外貌特征，具有民族特色的人物形象可以引起观众的注意，从而为人物的成功奠定坚实的基础。随着时代的进步，传统的印染技术在动漫人物的创作中得到了越来越多的运用，多以印染线条和图样形状等方式呈现。在形式上，它强调喜庆、简约、完整、富足，体现了中国人对美好事物的渴望与追求。比如，“熊猫功夫”就是一种圆润的造型，以满足中国人的审美需求。

4结语

在我国的工业化和动漫工业的快速发展下，运用传统印染技术对动漫服装进行造型设计可以彰显其趣味性、时代感和现代感。由于印染技术的应用范围广、实用性强，所以把它的艺术和文化形式结合在一起，可以很好地满足人们的审美需求，而将印染技术与动漫图像相融合，既可以增加服装的生命力，又可以有效推动纺织服装设计产业的可持续发展。

参考文献：

［1］李填.中国画元素在服装设计中的应用［J］.棉纺织技术,2021,49(09):88-89.

［2］文海,余远权.水彩插画艺术在服装设计中的应用［J］.印染,2021,47(12):78-79.

［3］付育川,刘卫.传统宋锦艺术在高定服装设计中的创新应用研究［J］.服装设计师,2022(01):115-120.

［4］吴燕,徐昕昕,陈金妮,胡心宇,秦羽,黄炳明.基于“零浪费”理念的服装设计技法研究［J］.轻纺工业与技术,2021,50(12):110-112.

作者：李欠欠 单位：江西服装学院