近代音乐教育家李恩科分析

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【摘要】20世纪初留学归来的李恩科倾其一生致力于我国高等音乐教育的发展，无论是在办学方面，还是在教学方面，他都取得了突出的成就。由他一手创办的河北女子师范学院音乐系成为师范院校音乐教育的典范。

【关键词】音乐教育；课程设置；教学

二十世纪二三十年代是中国高等音乐教育的起步时期，留学海外的音乐学子回到了祖国。他们在北京、天津、上海等经济文化较为发达的地区依据欧美音乐教育体制建立起了中国自己的专业音乐院校，并以兢兢业业的治学精神培养了许许多多优秀的音乐人才，为我国早期高等音乐教育的发展奠定了基石。留学美国的李恩科就是其中的代表之一。

一、学成归国，投身教育

李恩科（1894—1950），天津人，中国音乐教育的奠基人之一，1914年考入清华大学，1918年他和闻一多、洪深等15位学生被选送去美国留学，在留学期间，他先后就读于美国密执安大学、哥伦比亚大学和纽约音乐大学，并取得了音乐学博士学位。学成后他回到了祖国，并于1926年9月受聘于刘海粟先生创办的上海美专音乐系，担任系主任，教授声乐、钢琴和英文课。由于音乐系创办之初缺少经费，音乐教师的数量十分有限，因此，绝大部分的声乐和钢琴课都由李恩科教授。1927年，李恩科成为由蔡元培任院长，萧友梅任教务主任的我国第一所高等专业音乐学府——上海国立音乐院的一名教师，并兼任事务部主任。成立之初的国立音乐院由钢琴系、声乐系、作曲系和小提琴系组成，全院教职员工仅有18名，其中2名教授，2名副教授，9名讲师和3名助教，李恩科是9名讲师之一，他主要教授英文和钢琴两门课程。在上海国立音乐院任教期间，李恩科教学认真负责，培养出了许多优秀的学生，其中最著名的有丁善德、张曙等人。1929年，上海国立音乐院爆发了反对校方的学潮运动，李恩科由于参与支持学生反校方的行动，而被学校解聘。1931年，受河北省立女子师范学院院长齐国梁的邀请，李恩科回到自己的家乡天津，担任河北女子师范学院音乐系主任，在担任系主任期间，李恩科全身心地投入工作中，聘请了丁善德、张洪岛、陈振铎、陈德义等一批音乐家和音乐才俊，从而使河北女师音乐系成了当时具有较高影响力的院系。1937年，河北省立女子师范学院部分师生员工迁往陕甘地区，而音乐系也随之停办。1938年，日伪政府在北平和平门外原址建立伪北平师范大学，并建立音乐系，同时在北平女子师范学院设音乐系，仿照日本模式设置课程，并设日语课，1942年，上述两校音乐系合并，设4年制音乐系，李恩科出任系主任。由于这所学校是日伪政府扶持建立的学校，因此，音乐系中除了江文也、柯政和、老志诚和李恩科等中国教师外，还有一些日本教师。抗日战争胜利后，李恩科出任前身是伪满洲国时期“吉林师道大学”的国立长白师范学院音乐系主任。之后，李恩科又重新出任复校后的河北省立女子师范学院音乐系主任，直至1950年去世。

二、因材施教，专注教学

从1926年开始，一直到他去世，李恩科在音乐教育的工作岗位上默默奉献了20余个春秋。他先后在上海美专、国立音专和河北省立女师等多所学校供职，积累了丰富的教学经验，培养了许多优秀的学生，如作曲家张曙、歌唱家和声乐教育家喻宜萱、钢琴演奏家和作曲家丁善德以及二胡演奏大师陈振铎等人。在教学上，李恩科十分注重因材施教，他通常根据学生自身特点开展教学活动，充分发挥学生们的特长。喻宜萱就曾这样回忆自己的恩师，“1928年春，我考入私立上海美术专科学校图音系，随李恩科学习声乐和钢琴。恰好我的主科老师李恩科先生还兼给我们上合唱课，他曾在美国留学，专修钢琴和合唱指挥，对声乐自然也比较在行，起先上合唱课把我分在高声部，他听女声高低声部不平衡，高声部太强，就把我调到了低声部，结果低声部的音量反而压过了高声部，不久又将我调回了高声部，这样调动了几次，他觉察到我的声音条件非同一般，索性给我一个人上起声乐课来。他发现我接受能力较强，进步比较快，声音表现很有潜力，于是愈教愈起劲，声乐课的分量几乎与主课钢琴课的分量相等。李老师在教学中善于启发，使我在学习中感到心情很舒畅，无拘无束，自然进步很快。他还有意在学校举办的联欢会和小型演唱会上，安排我的独唱节目。因为他平时就非常注意培养我良好的歌唱心理状态，因而我虽然初出茅庐，但从不怯场，即使是同行来听，我也不觉紧张，演唱起来总是满怀信心，这一切都为我以后具有较好的舞台感觉奠定了基础。李恩科先生是我敲开声乐之门的先导者，他不但给我打下了较好的基础，培养锻炼了我良好的心理歌唱状态，而且使我迷上了音乐，并萌生了报考音专的愿望。如果有人问我，谁是你声乐的启蒙教师呢？我会毫不迟疑地说是李恩科老师，是他发现我学唱的条件，把我引入声乐艺术之门。”[1]正是由于李恩科的慧眼识珠，才使得喻宜萱成功地走上了声乐演唱和教学的康庄大道，并成为我国著名的歌唱家和声乐教育家。而另一位钢琴演奏家丁善德在刚刚考入上海国立音专时，从未弹过钢琴，但在钢琴老师李恩科认真科学的教授下，通过自己的努力，钢琴演奏水平突飞猛进。别人需要1年才能学到的内容他仅仅花费了2个月就学会了。1935年，他以优异成绩毕业于音乐本科钢琴组高级班，毕业时还举行了个人专场音乐会，成了首位举行钢琴独奏音乐会的人。在音乐会上，他以精湛的技艺演奏了贝多芬的钢琴奏鸣曲《月光》，肖邦的《练习曲》以及德彪西的《阿拉伯风格曲》等多首高难度的钢琴作品，受到了音乐同仁们的广泛赞誉，而这些都与钢琴老师李恩科的勤勉教诲分不开。李恩科不仅在教学中耐心负责，循循善诱，而且也积极鼓励那些勇于创新的学子。刘诚甫还是上海美专音乐系的一名学生时，就萌生了编撰一本音乐词典的想法，但当时的中国还没有一本音乐词典，因此，没有可以借鉴的资料。于是，他把这种大胆的想法告诉了自己的老师李恩科。李恩科非常支持，并提供了各种条件帮助他，经过长时间的努力，刘诚甫终于编撰完成了多达600余页的《音乐词典》，并被商务印书馆出版发行，从此填补了中国没有音乐词典的空白。为此，李恩科还为这本词典作序，“扑安弟少笃学，有大度，博通经史，雅善音乐，志坚思苦，锐意进取，真异才也，年来著述甚富，其中以音乐词典一书，为最有价值之作，将来付梓，裨益人世，良非浅显，望力勉之，以俊其功”[2]。

三、规范办学，注重实践

在李恩科从教的20余年时间里，他曾在多所学校音乐系担任过行政职务，其中在河北省立女子师范学院任职时间最长。这所成立于1929年的学校，在当时具有广泛影响力，被称为“全国女子教育唯一之完善学府”，[3]该校音乐系于1930年成立，成立之初分别开设3年制和2年制的音乐专修科。初创期音乐系的发展与首任系主任李恩科的辛勤努力分不开，在来河北女师音乐系之前，李恩科已积累了丰富的办学经验，因此，音乐系的学科创建、招生教学、乐器采购到教师招聘等各个环节他都游刃有余。李恩科深知高质量的师资队伍是教学成败的关键，在教师选聘上他充分做到择优录用，绝不滥用的原则。当时，他从全国各地聘请了7名有一定影响力的音乐家，除三名俄籍教师外，其他均为中国教师，其中包括小提琴演奏家、音乐理论家张洪岛，钢琴演奏家丁善德，二胡演奏家陈振铎等人，虽然这些教师多是刚刚走出校园的学子，教学经验尚有欠缺，但他们深厚的专业功底和敬业精神让他们能更好地胜任这份工作。也正是拥有了这样一支年轻而有朝气并且素质高的教师队伍才使得河北女师音乐系达到了同类学校的最高水平。由于音乐系的办学宗旨是“造就中等学校师范教师，并提高国人音乐程度”[4]，因此，在课程设置上李恩科依据同类学校以及专业院校的课程设置，将音乐系课程分成了公共课，专业必修课和专业选修课三种，在专业课程方面设置了器乐、理论和声乐三个方向，声乐课方向分成了合唱、独唱和视唱。器乐课有提琴、钢琴和民族乐器南胡。理论则包括和声曲式、中外音乐史等13门课程。从课程的设置来看，作为系主任的李恩科注重培养学生们掌握各方面音乐知识，而民族乐器南胡课的开设则体现了他对民族音乐的重视，另外，李恩科对每门课程的学习都有着严格要求，例如，钢琴要求学生在毕业时熟练掌握演奏技巧，对于声乐他要求学生能够较好地诠释中外艺术歌曲。总之，李恩科从细节入手，对每一门课程所要达到的目标都制定了明确而详细的规定，这些规定不仅保证了学生们的学习质量，而且能够确保他们在毕业时成为一名合格的音乐教师。艺术实践是艺术院系组织的在指定区域进行的音乐表演活动，它是艺术专业学生通过多种艺术活动的形式，将课堂上教师所教授的知识与技能更好地与实践相结合，并加以灵活运用从而实现知识深化的一种教学活动，也是提高学习水平的有效方式之一。[5]李恩科在担任河北女师音乐系主任期间，为了增加学生们的艺术实践机会，展示学生们的学习效果，扩大音乐系的社会影响力，拿出有限的办学经费组织学生们在校内外举行各种形式的音乐演出活动，如每两周一次的学生练习音乐会，每学期一次的公开演奏会等，甚至李恩科还组织学生外出到北京、济南、青岛等较远的地方演出。演出让学生们开阔了视野，增进了交流，激发了学生们学习音乐的兴趣。河北省立女子师范学院音乐系在李恩科的领导下，秉承“勤朴、奋勉、和婉、敬信”的校训，教育教学环境十分和谐，教师与学生之间，教师与教师之间关系和睦而融洽，使得老师和学生都能在一个宽松而愉悦的环境下教授和学习。而这也激发了音乐系学生们的学习愿望。努力学习，以优异的成绩回报社会成为了学生们的共同诉求。

四、普及音乐，专心研究

在中国高等音乐教育发展的早期，音乐教育家们不仅教书育人，培养音乐人才，而且注重音乐的研究工作，他们利用各种期刊，一方面将西方音乐知识介绍到中国，另一方面结合中国的实际情况，并根据自己多年的从教经验，撰写了大量有关音乐教学方法的文章，从而让热爱音乐，从事基层音乐工作的人们获得了学习音乐的机会。和许多的音乐教育家一样，李恩科在对待音乐研究方面也有着同样的认识，由于在美期间他主修的是钢琴和合唱，而且回国后主要教授的也是这两门课程，因此，他所撰写的文章多是钢琴教学和合唱教学方面的。其中，发表于河北女师学院院刊的一篇名为《钢琴学习指南》的文章最具有代表性。这篇文章从学习钢琴者必备的要素、钢琴教师的问题、练习钢琴的方法、演奏的准备等四个方面展开论述。例如，在谈到钢琴练习的方法时，他指出用脑练习的重要性，他说“肌肉的运用不过是一半的工作，而另一半最要紧的工作是脑筋的运用，在练习的时候若是心神不定，无论练习多少点钟，必没有效果，所以练习的秘诀并不在乎钟点多，而贵乎专心。”[6]在文章中，他用简明扼要的语言表述了钢琴练习用心用脑的重要性，阐明了如何训练才能达到事半功倍的效果。总之，他的研究是他多年教学经验的总结和积累，也是他学习音乐的感悟。

五、结语

从海外归来的李恩科将自己满腔热情投入我国高等音乐教育事业中，他以自己的实际行动践行着一位音乐教育工作者的决心和责任。从求学到教学再到办学，他将一生都奉献给了音乐教育事业，并用自己勤勉努力的治学精神感染和教育莘莘学子，在筹建河北女子师范学院音乐系时，他全身心投入其中，使得音乐系从无到有，不断发展壮大，成为当时最具影响力的音乐院系，他悉心教育的学生有很多人成了音乐领域的专家，他的办学思想和治学精神对我们当今高等音乐教育也有着重要的影响。

参考文献：

[1]喻宜萱.我与音乐[M].雅兴出版社,1986.

[2]陈洁.上海美专音乐史[M].南京大学出版社,2012.

[3]戴建兵,张志永.民国时期河北女子师范学院的教学[M].中国农业出版社,2014.

[4]杨昱.河北女子师范学院音乐教育研究[D].河北师范大学,2010.

[5]冯旋.加强高师音乐专业艺术实践教学的策略[J].考试周刊,2012,(29):155-157.

[6]李恩科.钢琴学习指南[J].河北女子师范学院院刊,1933(1):7.

作者：高阳 单位：咸阳师范学院 音乐学院