文旅融合下祖戏剧文化创意产业发展

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【摘要】抚州，是一个有戏有梦的地方，整合汤显祖戏剧资源，凸显地方文化特色，并对汤显祖戏剧文化资源进行创意性转化，才能切实让传统文化在新时代“活”起来，“传”下去。文化创意产业注重文化价值的竞争优势以及文化的增值过程，本文结合文化创意产业发展理论，重点探讨戏剧资源优势如何转化为经济优势，促进汤显祖戏剧文化的创意性发展，满足大众文旅消费需求。

【关键词】汤显祖；文旅融合；文化创意

汤显祖是“东方文艺复兴运动”思想启蒙的引领者，是和莎士比亚东西方双峰并峙的文学巨匠。汤显祖以戏曲成就最为突出，其代表作有《牡丹亭》《南柯记》《邯郸记》《紫钗记》四部传奇剧作，合称“临川四梦”。这些剧作不但深受国人喜爱，而且已传播到世界各地。随着现代化进程的加快，汤显祖戏剧文化要想实现创新及可持续性发展，不仅需要为戏剧文化增添新的内容，而且需要对异质文化进行吸收和融合，这种融合性不仅体现在文化内容和形式的整合与升级，还体现在文化产业的运作和创意性的思考。

一、文化创意及产业发展脉络

何谓“文化创意”？文化创意是以文化为元素、融合多元文化、整理相关学科、利用不同载体而构建的再造与创新的文化现象。那么，戏剧文化创意即借助高科技、多媒体等创新手段，对传统戏剧文化内容和形式进行大胆创新，衍生高附加值文化创意产品，使其满足当代人的审美文化消费需求。从文化创意产业的起源来看，通常认为，英国是首个界定文化创意产业内涵并提出相关战略发展规划及政策的国家。1998年，英国政府出台《英国创意产业纲领文件》，首次定义创意产业，即源自个人创意、技巧及才华，通过知识产权的开发与运用，创造财富和就业潜力的行业。2001年，英国创意产业特别工作组将广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品、设计、时装设计、电影、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件、电视广播13个行业确认为创意产业。在推动创意产业发展过程中，英国明确政府的定位与职能，注重加强产业政策引导，强化政府服务，创造了创意产业发展的英国模式。也有学者认为，英国的创意产业规划最早是受到澳大利亚的“创意之国度”的影响而产生的。1994年，澳大利亚首次将创意产业作为国家文化发展战略并加以实施。从1999年开始，澳大利亚实施旨在提升国家形象，促进文化外交和文化产品出口的“在国际上推广澳大利亚文化”的战略计划，并取得了丰硕的成果。在日本的创意产业领域，动画、漫画和游戏三大产业的发展尤其令世界瞩目。日本的文化创意产业起始于1996年日本文化厅提出的《21世纪文化立国方案》。2003年3月，日本颁布的《信息技术基本法》明确将文化产业视为和工业同等重要的国民经济基础产业。1998年，韩国开始效仿日本，提出“文化立国”的战略计划，陆续出台和实施了《创新企业培养特别法》《文化产业振兴基本法》《设立文化地区特别法》《出版与印刷基本法》《影像振兴基本法》《著作权法》《电影振兴法》《演出法》《广播法》《唱片录像带暨游戏制品法》等。随着这些政策的实施与推行，一股强劲的“韩流”迅速波及全世界，从而使韩国成为文化输出强国，跻身世界文化强国之列，同时，韩国也获得了“名利双收”的社会效应和国际影响力。2000年颁布的《中共中央关于制定国民经济和社会发展的第十个五年计划的建议》首次提出“推动有关文化产业发展”。在国家政策的扶持下，我国的文化创意产业取得了丰硕成果。从国家统计局发布的数据来看，党的“十八大”之后，中国的文化创意产业发展态势良好。2012年，文化创意产业在GDP中的占比仅为3.5%，到2017年，文化创意产业的GDP占比已上升至4.2%，手机游戏、电影、音乐、短视频以及知识付费等产业规模不断扩大。文化创意不仅成为中国文化产业发展新的经济增长点，也成为我国文化产业发展的新态势。

二、国外文化创意产业发展优秀案例及启示

2016年，中国产业信息网发布了一份全球文化创意产业报告。报告中列举了全球文创产业数据分布情况。其中，美国占文化创意产业的43%，欧洲占34%，亚洲、南太平洋国家占19％（其中日本占10％，韩国占5％，中国和其他国家地区仅占4%）。美国有闻名于世的SOHO现代文化艺术以及百老汇等创意聚集区，好莱坞环球影城、迪士尼乐园以及著名的海滨旅游胜地佛罗里达。英国有欧洲排名前二的创意中心伦敦和曼彻斯特、文化旅游城市爱丁堡、欧洲文化之都格拉斯哥和利物浦、文化之城德里。数据表明，英国文创产业已成为推动英国经济发展的重要驱动力。2014年1月英国文化、媒体与体育部发布的官方数据显示，文化创意产业每年为英国经济带来714亿英镑的收益。英国文化创意产业的重要组成部分——出版业市场规模居全球第五，出口居全球之首。英国非常注重专业化出版以及品牌效应，如在全球范围内引起奇幻文学风潮的J.K.罗琳的《哈利•波特》系列书籍。“哈利•波特”系列已被翻译成77种语言，销量超过四亿五千万册，并被拍成好莱坞系列电影。哈利•波特电影系列是全球史上最卖座的电影系列，总票房收入达76亿美元。据媒体报道，《哈利•波特》创造了至少2000亿美元的文化创意经济效益。日本文化创意产业最成功的案例就是日本动漫产业。日本是世界上最大的动漫制作和文化输出国，素有“动漫王国”之称。韩国奉行“文化就是国力”，文化创意已成为“创造经济”发展模式的内驱力。分析欧美、日韩等国家文化创意产业的发展轨迹及产业运作模式可以发现，文化创意产业发展会形成完整系统的产业链。此外，文化技术的融合显得非常重要。文化技术已成为引领和实现“创造经济”的核心技术。文化技术并非“为技术而技术”，其作为某种“媒介技术”，通过融合多种学科领域和产业科技，实现文化创意革新及产业融合发展，其重要性不言而喻。因此，深度挖掘汤显祖戏剧文化，融入创意理念，促进汤显祖戏剧文化的创意性发展，打造文化创意品牌，由内而外散发东方戏剧的艺术魅力，让抚州走向世界，让世界了解抚州，这将是汤显祖戏剧文化创意产业发展需要努力的方向和发展目标。

三、汤显祖戏剧文化创意产业发展现状

就当前发展情况来看，汤显祖戏剧文化创意产业发展仍有些不足，汤显祖戏剧文化传播及影响力还未在全世界范围内引起广泛关注。其一，汤显祖戏剧文化输出仍然“以传统经典剧目的经典演出为主”，创意时尚元素的融入以及文化创意多样性、品牌塑造力、文化交融等，有待进一步加强和提升。其二，从产业主导部门来看，汤显祖戏剧文化创意活动多数由官方机构组织运营策划，自发性创意性活动较少，所以，其所带来的经济和社会效益是相当有限的。其三，创意产业的兴起同城市复兴联系在一起，这是创意产业总分布在特定地理位置上的主要原因。因此，汤显祖文化创意产业主要分布在江西抚州和浙江遂昌并不是毫无根由的。总体来看，汤显祖文化创意产业发展所面临的还是产业的多样化问题。约翰•霍金斯在《创意经济：人们如何从思想中创造金钱》中把版权、专利、商标和设计产业四个部门列为构成创意产业的四大块，也间接指明了创意产业的本质——“用创意资本投入把所有产业联系在一起”。这就意味着汤显祖戏剧文化创意不应仅仅局限于文化层面的开发和创新，还需凭借政策组合工具，如“风险投资援助、扶持小企业、行业技术发展、数字版权保护”等来开发传统戏剧文化资源，进一步促进文创产业与区域经济融合发展。

四、文创产品与戏剧文化的跨界融合

文化创意为传统戏剧的创造性转化提供了契机。20世纪80年代至90年代，有学者提出关于中国传统文化的创造性转化问题，如陈平原的传统小说的“创造性转化”以及曹顺庆所提出的中国文论的现代性问题。曹顺庆认为，20世纪90年代的中国文论是病态化的，中国的理论创造力低下，中国文艺理论界应当“适当汲取东西方文论养分来浇灌自己的园地，培育中国文论的参天大树”。显然，这些学者所倡导的是中国文化的创造性发展，而不是对于西方文化一味进行模仿。创新文化实际上就是对历史文化资源进行创意性转化，赋予中华优秀文化以时尚审美阐释，使其在当代人的文化精神需求中焕发新的生机。以故宫博物院的文创产品为例，截至2018年底，故宫博物院总计研发出11900多种文化创意产品，形成了集产品开发、生产、营销、传播于一体的产业链，创造了文化产品的增加值，且产生了巨大的经济价值和社会效益。故宫博物院的文创产品具有故事性、艺术性、实用性、时尚性、创意性及功能性等特征，使文物变得鲜活，一件又一件的“藏品”也由此变成了独具内涵价值且符合大众审美需求的“商品”。在乡村文化旅游领域，地方政府部门陆续推出了以文创为特色的城市旅游以及乡村旅游等服务项目。人民日报（2020年8月18日01版）报道，福建屏南县的龙潭村，着力发展文化创意产业，逐步建立起多层次的文创产业格局，已初步形成了独具特色的文创产业，重新让古村焕发出新的活力。龙潭村在当地政策扶持下，以农民画室为发轫平台，靠一支画笔改变了龙潭村。龙潭村也是国家级非物质文化遗产“四平戏”唯一留存的地方。地方戏曲“四平戏”、红曲黄酒酿造等旅游产品的附加值以及文化品牌影响力也大大提升。文化创意产业带动了全域文化旅游的发展和乡村振兴，释放出了强大的发展潜能。故宫文创以及系列文旅创意产品衍生，充分展现出文化创意产业发展新态势。抚州戏剧资源极其丰富，不断提升文化创意转化力，优化文化基因，促进汤显祖戏剧文化的创新性发展，将文化资源转化为经济优势，才能使汤显祖戏剧文化广泛传播，从而展现出中国戏剧文化的独特魅力。

五、拓展文化产业新业态，打造文创新模式

随着高科技与文旅产业的高度融合，5G背景下的互联网+、大数据、云服务、人工智能等，已构建起一个跨界的文化产业新业态。比如，APP游戏《江南百景图》以明代江南水乡为背景，以历史名人为角色，汇集了汤显祖、杜丽娘、刘伯温等虚拟人物形象，以探险的方式见证汤显祖与杜丽娘之间的爱情悲剧，由此激发了汤显祖的戏剧艺术创作灵感，通过游戏方式，解读汤显祖戏剧文化内涵，因此，深受当代年轻人的喜爱。游戏作为一种综合的艺术形式，正在成为传承中华文化，促进文化认同的新载体。因此，持续推进汤显祖戏剧文化与科技文创的深度融合，打造“科技＋文化”文创模式，将是汤显祖戏剧文化创意产业发展新态势。

六、结语

文化创意产业发展已成为当今世界经济发展的新潮流。抚州是一个有梦有戏的地方，深入挖掘当地戏曲文化和旅游特色资源，凸显地方文化特色，对汤显祖戏剧文化资源进行创意性转化，并打通文化优势和经济发展的转换通道，才能形成戏剧产业集群优势和良性产业生态，真正地实现汤显祖戏剧产业的可持续性发展，切实让汤显祖文化在新时代“活”起来，“传”下去。

作者：苏英伟 单位：东华理工大学