酸性设计风格在包装设计的应用

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摘要：文章结合当下数媒时代发展背景，以酸性设计思潮起源及酸性设计风格的发展脉络为引，从酸性字体、酸性元素、酸性色彩、多元文化融合、开放性与包容性等多角度、多方向美学表现特征进行研究分析，针对酸性设计在包装设计中的应用形式作出探究。

关键词：酸性设计；包装设计；美学表现特征

1酸性设计概述

“酸性设计”一词音译于“AcidGraphics”，又被称为酸性平面，是一种现代常用视觉美学风格。“Acid”原是指化学中的“酸”，是致幻剂LSD（二乙酰胺赖瑟酸）中的主要成分，故在设计领域所呈现出的艺术作品也总给大众带来迷幻与超脱现实物质的视觉感受。酸性设计文化思潮根源及酸性艺术风格从早期的迷幻艺术至20世纪80年代嬉士皮运动及愤世嫉俗的迷幻文化等有很大的关联性，表现出很强的迷幻抽离、混乱与秩序并存的设计艺术风格，但其所承载的文化内涵也随着时间轴中各类文化语境和人类对未来世界的不确定性而持续变化[1]。

1.1酸性设计思潮源起

酸性设计的形成早期受迷幻艺术（Psychedelicart）影响较大，迷幻艺术常出现在文学、音乐、视觉艺术等领域，艺术家通过摄入致幻剂LSD后产生的虚拟幻觉获取艺术灵感，其作品常不受任何艺术形式的限制或视觉展示。而这种所谓的“迷幻”艺术形式，究其本源要早至从十九世纪末，在欧洲与美国产生并发展出的新艺术运动（ArtNouveau）与维也纳分离派开始追溯[2]。新艺术运动中一批艺术家宣扬“要与传统艺术美学决裂，放弃传统的装饰风格”；去追求唯美自由，艺术强调装饰性，运动感的线条；通过探索新的材料与技术给艺术形式带来新的可能；尤其是新艺术运动中海报设计常出现的裸体女性形象，受到了迷幻艺术家们的大量追捧，常从新艺术风格海报设计中直接截取元素再应用，新艺术运动中出现的反秩序、反传统、反对一切刻板艺术的青年文化思潮，也赋予了后续迷幻艺术的发展提供的燎原之势的火苗之引。随后在1924年由理论家布列东于巴黎发表的“超现实主义宣言”后定义了“超现实主义”，彻底抛弃了传统的有序经验与逻辑思维的现实形象，挖掘自身潜意识中的本能与梦境[3]。以毕加索、达利为代表的超现实主义艺术家们，创作了大量以精神世界为主导的，充满幻觉色彩且具有生命活力的抽象作品，打破了长久以来以理性为核心的传统固化艺术思想，这也进一步为迷幻艺术、酸性设计未来的发展进一步积淀文化溯源在其中。至1960年，由一群摇滚青年与求偶音乐人们兴起的“嬉皮士文化”是当下酸性设计发展的主要文化来源，青年们在摇滚与药物中迷失自我，掀起了迷幻摇滚与追求自由的热潮，产生了反政府、反主流社会文化价值观。艺术家们通过从新艺术风格中极具夸张的曲线与对比强烈的装饰元素中汲取灵感，认为其与嬉皮士时代特有的自由奔放的思想内核相契合，故通过拆分重组、视觉错位与组合等艺术设计手法将其融入日常设计之中，创作出了大量装饰性极强、色彩迷幻、视觉眩晕的艺术作品，至此形成了酸性设计的主要文化。

1.2酸性设计风格的发展

酸性设计风格的发展早期一方面受到嬉皮士文化、迷幻艺术等文化的影响；另一方面酸性设计，亦称其之为酸性平面的现代视觉美学风格。其早期发展更多受到20世界80年代电子摇滚音乐盛行发展的影响，设计师们在进行音乐封套、音乐海报设计时常喜欢采用酸性设计风格应用呈现，与当时流行的迷幻电子旋律的达成视觉契合。但是酸性设计之中的“酸”与味觉上的酸并不同指，更多代指的是打破常规、抽换迷离、新潮的且富有未来质感的视觉感受。早期的酸性设计风格在其呈现上常表现为高饱和度的色彩对比，以及反复堆叠的几何图形，其后在经历了十几年的自由发展后，随着科学技术的不断更迭中，艺术行业也在不断发展的同时，科学技术赋予了艺术表现形式的更加多样性，酸性设计表现风格也越来越多样性，从最初的小众审美逐渐出现在更多大众的视野之中。平面设计师兼音乐杂志创始人DavidRudnick在其作品中也曾赋予了酸性设计新的定义，他认为酸性设计平面应当是挑战传统的对美感和欲望的再定义[4]。他在音乐海报中大量使用液态金属与镭射材质，画面中融入未来科技与虚拟场景的组合元素，对酸性风格的发展起到了很大的助推作用。酸性设计发展到当下，其在短频快的社交媒体与网络发展的虚拟现实的时代背景下，高饱和度的3D特效迷幻元素与排版杂乱、随性的酸性设计不仅仅作为一种视觉艺术形式呈现，而更多的成为了“反叛精神”与“自由恋爱”的一种文化理念，其设计风格广泛拓展应用到多个领域。

2酸性设计风格在包装设计中的美学表现特征

2.1酸性字体

字体是艺术设计中最核心的部分之一，字体本身具有极强的审美意识。不同风格的字体，能让设计师在设计过程中匹配不同的设计需求，表达不同的审美主题。酸性设计作为一种挑战传统美感的设计风格，酸性字体在酸性设计中承担着重要的组成部分，酸性字体受到嬉皮士文化的影响，其具有极强的装饰性，酸性设计师们往往更关注字体的艺术性，而非字体本身的识别性；或尖锐或流线的字体造型，搭配上液态金属的质感与夸张的变形，强调字体线条的扭曲与花纹的变化，呈现效果上倾向于“哥特式”与“复古风格”（图1）。在版式编排上，酸性字体相较于传统的字体功能，在酸性设计画面中的比重明显增强，复杂又精致的酸性字体常作为一种增强视觉迷幻效果的辅助图形元素在画面中重复出现，其在画面版式布局排列方式上也不受传统设计规范约束。

2.2酸性元素

在酸性设计中，设计师往往通过炫酷的未来科技材质元素，使作品达到科技迷幻的视觉效果。例如：3D、液态金属、流体、玻璃、铝箔、塑料、霓虹色彩、石膏、气泡等。这些元素都充斥在各个酸性作品中，通过大小各异、重复排列、组合拆分的设计形式，让这些风格迥异的酸性元素在画面中呈现出和谐、统一、层次分明的设计作品，但这些作品都具备着新奇、夸张、科幻迷离的视觉效果（图2）。

2.3酸性色彩

纵观各类酸性作品，其色彩都是最能吸引大众视觉的一大亮点，通过绚丽缤纷的色彩奠定了作品基调风格的同时，也烘托渲染了整个画面氛围。在酸性设计中通常以高饱和度的荧光色、绚丽材质的渐变色、大面积的黑色背景等配色，这些色彩组合通常不符合传统审美标准，极度的追感官上的刺激感受，给大众带来强烈的视觉冲击力与科幻迷离的体验（图3）。

2.4多元文化融合

酸性设计作品中一直充斥着多元文化的强烈碰撞，从传统文化到现代文化，从东方文化到西方文化间的相互融合。如在相关酸性设计作品中通常会呈现出以下特点：画面主视觉皆为中国传统元素（琵琶、旗袍、梅花等），在色调与材质上选择了银色和玻璃、金属质感的置换；字体上也采用了中英文相互穿插的形式随意布局，让画面灵动科技感十足。皆如此类的作品还有许多，它们通常将高度发展的数字技术与网络信息等多元文化相互融合，使画面充满张力与美感的同时伴随着强烈的超现实主义风格。

2.5开放性与包容性

酸性设计的艺术形式发展至今，似乎并不是由某个人或是某个国家去定义的。这种多元包容的设计形式是一种新潮、反叛、突破精神不断变化的青年流行文化，它通过显著的艺术视觉形式将其表达呈现。设计师们在开放叛逆的文化背景下，大胆的利用科技酷炫的色彩与对未来的无限幻想表达它们的情感与创造力，丰富与拓宽着艺术设计领域发展的新视野。酸性设计五花八门的艺术形式随着科技的进步与社会的发展而不断变化，酸性设计师对未来科技的想象力也随着日新月异的发展与自我思考探索中前进，这种源源不断的创新开放力也正是酸性设计中宝贵的艺术灵魂。

3酸性设计在包装设计中的应用发展

现代包装设计的目的便是为了满足方便运输、储存之用，且希望通过包装设计突出产品本身的规格、属性特征，以此刺激消费者的消费欲望[5]。酸性设计风格逐渐映入大众眼帘并被广泛接受且应用于艺术设计行业之中，然其在包装设计领域暂时并未形成完整系统的应用规范，如何将其元素适当应用至包装设计载体之上，已是现代包装设计者们应着重思考的问题之一。酸性设计的版式通常是无序、混乱、重复、扭曲等形式，呈现出一种随性、凌乱、复杂的视觉感受，营造出独特的艺术氛围。酸性设计风格的艺术性、开放性、多元性都让设计师们能从中找到更多的自我价值体现，也是它能够流行的重要原因。但在实际的应用过程中，如何将它独特的审美特点与包装设计市场相结合，并使主流消费者所接受是我们目前乃至未来需要去着重研究、思考的问题。随着当下科学技术不断进步发展，包装材质越发丰富且在不断进行创新，包装规格也逐渐打破传统的包装规格形式，不断进行创新。同样的，在包装内容形式上同样也需要创新，现代消费人群对产品包装形式要求逐渐增高，传统的包装设计内容形式已无法满足消费者的审美需求。酸性设计风格作为当下设计审美趋势之一，积极将其设计元素、设计特征、设计审美应用反馈在包装设计过程之中，呈现与包装载体之上不失为一种符合当下时代审美需求趋势的形式之一。运用酸性设计风格，将包装设计重心放在其产品特性的内容与信息的同时，运用夸张绚丽的色彩、绚丽多变的字体及其他酸性设计元素如扭曲变换样式、背景网格、尖锐几何元素等将其应用至包装设计之中，在营造出一种新潮的时代氛围的同时，也赋予其更加简洁清晰的产品主题表达，更加易于传达商品、产品的信息。

4结语

酸性设计作为当下最热的潮流艺术，随着时代科技的发展，数十年来不断被赋予新的文化与概念，其既是青年人群“反叛”、“表达自我”的代名词，同时也侧面体现着时代审美趋势的变化。在数字媒体高速发展的今天，酸性设计更像是一座桥梁，在复古迷幻摇滚的框架下不断囊括前沿科技的潮流文化。给予了设计师们更广阔的创作空间与情感表达机会，同时酸性设计作为潮流文化应用至包装设计之中，也要避免盲目模仿与视觉同质化等相关问题，在包装设计过程之中应结合新时代审美需求对其进行更深入的思考与探索。

参考文献：

[1]张梦若,张洪海.赛博朋克在数字媒体视觉设计中的应用[J].艺海,2020(05):90-93.

[2]章梦圆.60年代迷幻平面风格研究[D].南京:南京艺术学院,2020.

[3]田姝鑫.酸性设计在日用陶瓷中的应用探析[J].西部皮革,2021,43(18):69-70.

[4]朱文静,郝亚维.酸性设计在动态海报中的应用[J].艺术大观,2021(20):57-58.

[5]高斌.现代包装设计形式的创新应用[J].造纸装备及材料,2021,50(09):164-165.

作者：冯殊钥 肖停普 单位：成都大学美术与设计学院