新绛民间剪纸发展现状及保护对策

导语：新绛民间剪纸发展现状及保护对策一文来源于网友上传，不代表本站观点，若需要原创文章可咨询客服老师，欢迎参考。

新绛剪纸的历史十分悠久，在早期是作为装饰物出现的。相传二千五百多年前春秋战国时期，诸侯争霸，晋献公并吞诸国。晋献公为颂扬他兼并诸国的丰功伟绩，即令宫中能工巧匠，用簿金片剪成十种果子（意为向晋国纳贡的十国）纹样缀于绣鞋上。唐代诗人李商隐的《人日》中有“镂金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风”。新绛剪纸分布广泛，遍及生活的各个角落。植根于民俗活动的传统装饰艺术。随着元杂剧的兴起，特别是在皮影戏的影响下逐渐形成并流行。清代的实物和文献流传下很多的剪纸艺术，像剪纸薰样、佛前挂钱、礼品花、嫁妆花等。剪纸艺术不仅可以用来婚嫁喜庆、传统时节美化屋室，又可用作服饰、鞋、帽、枕头、帐檐等刺绣的底样，还可用来当作一种独立的欣赏品。新绛剪纸作为河东民间美术最具独特的代表，在民间广为流传，因为，剪纸的材料较为普遍，容易获取，成本比较低，而且，剪纸的种类很多，造型又生动有趣，所以，在民间的应用十分广泛，得到了大家的一致喜爱。因此，剪纸成为一种极为普及的民俗现象，历经数代更加多姿多彩，妙趣横生。任何一种文化现象的产生和发展，一定与它当时的历史背景息息相关，新绛剪纸也不例外，新绛位于古晋腹地，在汾河与黄河的交界处，物产丰富，交通便捷。在这种独特的地理优势下，使得古绛州拥有了“水旱码头”的称号。独具特色的民间手工工艺品和优质的轻纺织业在当时是最重要的出口商品。依托工商业的发展，文化的发展逐渐兴盛。到了春秋时期，为晋国都邑所在。自隋朝唐代设州、府，一直延续到明清。由于当时市场经济的发达，新绛的商品贸易活动频繁，参加集市，唱大戏等是当时的热门项目，文化活动十分丰富。这也使得新绛成为“戏曲之乡”。正是在这个“戏剧之乡”的土壤上孕育出了新绛剪纸。因为，剪纸艺人会在深度理解戏曲艺术的表现形式以后创作剪纸作品，所以，每个人对戏曲人物的理解也就有所不同，他们通过剪纸来表达自己对戏曲的感情，这也就形成了新绛剪纸中简而不陋、拙而不笨、粗犷奔放的风格。剪纸以单色为主，黑白相间、简洁明快、造型耐看，具有版面黑白之美，雕塑厚重之感，妙趣横生、耐人寻味。内容丰富多彩，草虫花鸟、走兽人物、民俗风情、婚丧嫁娶、福禄寿禧，应有尽有，尤以人物见长，戏曲更为突出。

一、新绛剪纸在艺术传承中的发展现状

（一）新绛剪纸的传承方式

我国原生态的民间剪纸是农耕文明的产物，所以它的创作一般出于农家妇女之手。在山西的新绛，每当农闲的时候就可以看到，村里的妇女围坐在一起大家有说有笑，挥舞着手中的剪刀，在一番操作之下各种图案造型的剪纸诞生在她们手中，十二生肖的动物，民间特有的桃符等剪刻的活灵活现，让人目不暇接。妇女们还时不时一起交流剪纸技术，她们剪纸技术的学习大都来源于自己的家族，在祖母，母亲等亲人中学习剪纸技术，然后就这样代代相传，不断发展。还有一种是通过民间艺人的非遗文化传承者对新绛剪纸不断地创新。新绛剪纸的非遗传承者苏兰花、赵喜梅、辛白巧、段吉庆等（参见山西首届民间剪纸大汇剪并且获得了一等奖）。而这些非遗传承者还将新绛民间剪纸带到中国美术馆、重庆、成都、西安、太原等地展出（参见全国首届最佳工艺品活动及作品展并且获得了一等奖），被誉为“民间美术的一朵奇葩”。以参加各种活动和展出的方式将新绛剪纸推向全国。

（二）新绛剪纸的传承人

1.山西新绛剪纸老一辈的代表——苏兰花苏兰花，她出生在新绛县一个农村里北苏村，一直以来在其养母的教导下做女红，自成家以后，苏兰花开始对当地的一些习俗、礼仪和乡俗活动里的很多规矩礼节慢慢熟知，因为，她经常帮助村民家孩子过满月，老人贺寿诞等参与主事。丰富的生活经验为她提供了很多创作素材，苏兰花的剪纸作品题材特别广，其中有人生礼仪，戏曲故事，神话传说和她自己的所见所闻，其中，以戏曲题材的人物剪纸作品最具代表性。她的作品往往粗犷中见典雅，幽默中透深意。她用一把普通的剪刀创作了很多不平凡的作品，其中有人物，花鸟，走兽，几乎每一件作品都得到了一致好评，尤其是戏剧人物剪纸最为精妙，令人拍案叫绝。她的《抬花轿》《鸡啄蝎子》《老俩口》等三十件作品都在北京的“山西省民间剪纸艺术展览”展出。她的《昭君出塞》《金水桥》《赵州桥》等三十件作品分别在太原、重庆、西安、成都等各个地方展出，整整展出了三个多月。这些展品在各地展出结束后又在运城当地举办了汇报展，以后还在北京的“中国美术馆”展出了九天。苏兰花的剪纸作品在各地的美术界都获得了极大的肯定。2.新绛戏曲剪纸代表性传承人——段朋喆段朋喆，1971年生于山西省新绛县刘峪村。山西省民间剪纸艺术家协会常务理事；中国大众文化学会剪纸艺术委员会、剪纸科研与教育中心理事；山西省非物质文化遗产保护促进会会员、运城市民间工艺美术大师、新绛县民间剪纸艺术研制所所长；新绛戏曲剪纸市级传承人。段朋喆出生在当地剪纸艺术十分普及的村落——刘峪村。从小跟随奶奶学习剪纸艺术，十四岁时，她又跟随自己的父亲学习剪纸，虽然在创作的过程中遇到了很多挫折，但是，她对剪纸的热情和喜爱丝毫没有减退，反而更加痴情。终于在父亲的同意下，2001年从农机公司下岗后，她与父亲首次合作创作出《十二生肖》，由山西省邮政局出版发行。作品《生生不息》《传宗接代》入选《山西民间百鸡剪纸集》，《秦王点兵》入选第三届国际剪纸大赛优秀奖。《弟子规》剪纸系列作品是段朋喆受当地积极打造《弟子规》特色文化品牌，在学校、机关、厂矿、家庭开展《弟子规》“五进”活动启发而创作，旨在通过剪纸这一剪刀上的传统文化载体更加形象生动的传承《弟子规》国学经典。

二、新绛剪纸在艺术传承中面临的主要问题

值得我们担心的是，我们老一代的剪纸艺术家陆续谢世，特别是在一些剪纸的发源地，剪纸的生产销售模式依然传统老旧，只会在春节等传统节日时售卖，面对文化多样化、多元化的今天，剪纸也慢慢被人们淡忘，不知不觉中开始处于“被冷落的状态”。新绛剪纸也同其他民间艺术一样，存在着许多问题制约着它的发展壮大。

（一）销售渠道狭窄

有许多改制重组的剪纸厂，由于规模小一般都是自产自销的传统经营方式，既不利于承办有一定规模的生产订单，更不利于其发展和创新。大部分妇女也都以自用为主，这些民间艺人受到知识的限制无法利用计算机多媒体，通过网络的方式进行推广。民间艺人们也只关注制作，缺乏销售意识，只是等客户主动来购买剪纸，不会去关注市场动态，也不去主动联系客户。制作的剪纸形式也缺乏实用性，销售的剪纸形式十分单一。

（二）优秀人才断层

随着社会的发展，一些年轻人更愿意接受新型的艺术形式，在发展新型艺术的同时忽视了对传统民间艺术的传承和发展，导致新绛剪纸后继乏人的困境。由于新绛剪纸属于民间艺术，传承方式以口传身授，缺乏系统的课程和教材，甚至是民间剪纸艺人的子女也很少子承父业，剪纸就会伴随着民间艺人的离世而消失。在一部分高校的美术专业也忽视了对传统民间剪纸的讲授，对民间传统艺术剪纸传承人的培养力度缺乏足够的重视，导致新绛剪纸传承面临危机。

（三）版权意识淡薄

随着旅游业的发展，剪纸艺术被各地游客所喜爱，但是，在剪纸的制作过程中，因为，剪纸艺术的工艺烦琐，精细度极高，耗时耗力。一部分剪纸用刀刻所替代，甚至有些商家利用数字技术，运用电子印刷产品来取代剪纸。这样的做法严重冲击着剪纸市场，失去了剪纸独特的韵味。新绛的剪纸人创作一套剪纸需要花费大量的时间和心血但因为缺乏版权意识，时常会被抄袭，被人换个花样进行仿制。

三、新绛剪纸发展过程中的保护对策

在新时代的今天，继承和发展新绛的剪纸这门民间艺术是我们这一代人义不容辞的责任，我们必须认识到剪纸艺术需要发展，需要创新。

（一）拓宽销售渠道，加大宣传力度

近些年随着旅游业的发展，会有很多外地游客到当地游玩，为宣传新绛剪纸提供了途径，可以将新绛剪纸商品化，制作成各种旅游纪念品。让商家与民间手工剪纸艺人合作，以文创产品的形式，增强剪纸艺术的影响力，实现传统技术和时尚元素的结合，促进剪纸艺术的传承，帮助传统艺人和文创产品开发之间建立桥梁。将新绛剪纸定位在旅游纪念品上，拓展了剪纸的内涵和外延，让贴在窗户上的纸花变成可挂在墙上的剪纸挂画，可摆在案上的剪纸摆件，可收藏箱底的画册、邮册，具有了实用性。将剪纸产品扩展为时尚的工艺品、旅游纪念品和剪纸挂历、剪纸台历、剪纸贺年卡、剪纸邮票、剪纸画册、剪纸画轴、剪纸镜框、剪纸巨幅珍藏卷等馈赠礼品和外事礼品。做成融合剪纸图案的丝巾系列产品，以及文创帆布袋等都可以在旅游景点售卖，让更多人了解新绛剪纸。也可以利用网络途径，制作新绛剪纸宣传片，在电视上进行投放，在各大网站推广，提高新绛剪纸的知名度。通过网络进行剪纸艺术品的售卖，包括装饰类、文创产品类、封面插画类等，将新绛剪纸产品分类进行线上销售，这样对于我们新绛剪纸也是一种很好的网络推广和宣传。

（二）开设剪纸课堂，培养年轻一代

在高校课程中开设剪纸课堂，利用高校人才的优势，为培养非物质文化遗产传承人做好铺垫。特别是艺术类的院校，通过专业视角赋予新绛剪纸更加深刻的文化内涵，并且，在课堂结束后举办剪纸艺术的作品展览，深化剪纸艺术的相关课程。将剪纸元素融入之后的艺术创作中，让学生能够深刻体会到剪纸的独特美。从而实现剪纸艺术的传承和发展。同时，也可以将新绛剪纸写入当地中小学的课程体系中。可以邀请民间艺人走入课堂，讲解新绛剪纸的民俗寓意，种下一颗颗传统文化的种子。也可以在校外开设非遗体验课，教孩子们剪纸，了解新绛传统民俗文化，熟悉新绛剪纸的剪纸符号，有利于培养一批优秀的新绛剪纸后备力量。利用网络便捷优势，开设剪纸系统课程，让更多的人学习新绛剪纸的制作工艺。例如，段朋喆老师在网上开设云端课程，意大利树人国际教育的50名小营员跟随老师，在云端探索新绛剪纸的魅力。

（三）创立剪纸品牌，强化版权意识

随着媒体时代的快速发展，人们对品牌的依赖和认知度不断提高，新绛剪纸的文化产业的发展只有树立好品牌，才能打开产品销路，才能使产业得以发展和生存。品牌可以保护生产经营者的利益，经过注册后的品牌，是新绛剪纸艺人的一种特有的资源，受到法律的保护，同时，品牌又是有效的推销手段，品牌在产品宣传中，能够提高产品的知名度，建立稳定的发展市场，赢取大众的口碑。利用剪纸品牌优势，采用新型的管理模式和运营方式，推行“互联网＋剪纸人”的运行模式，将部分剪纸作品通过网络途径展示售卖，一方面可以让剪纸需求者更全面地了解到剪纸作品，另一方面也能促进剪纸艺术品的销售量。新绛剪纸可以设计一款专属的商标标识，并对标识进行注册，打造专属的新绛剪纸符号。在新绛剪纸的宣传和系列产品中都运用到此商标，通过品牌的效应扩大新绛剪纸的知名度。

四、结语

新绛剪纸主要来自于民间，被社会大众接受认同，经过一直以来不断地创新和发展，它的内容和形式也一直在不断地更新，它所反映出来的社会情态和审美情趣，已经远远高过了剪纸自身的价值，人们也能从这些剪纸中感受到丰富的文化内涵。剪纸传承着新绛的民俗风情，是民间艺术的一种独特形式，映射着我国的文化特色，对中华民族整体文化繁荣与昌盛产生了一定程度的影响。新绛剪纸是非物质文化遗产中的重要内容，承载着我国珍贵的历史文化，体现了广大劳动人民的集体智慧。新绛剪纸的传承和发展是一个漫长而艰苦的过程，需要人们引起足够的重视。新绛剪纸的传承也需要政府，高校，社会媒体多元化、全方位地将剪纸艺术传承落实到实处，同时，要充分结合新绛剪纸的文化特点。

作者：张佩溶 单位：山西师范大学美术学院